第一百五十一章 奸商
罗峰的玩具工厂这阵子已经步入正轨，总经理和厂长都有丰富的管理经验，业务部也一直在招兵买马。UU小说 www.uu234.net更新最快
六月中旬，香港和台湾的玩具店，包括一些商店内都可以见到魔方玩具售卖，精美的包装盒上使用了同名电影的宣传照。
大风车节目甚至多了一个魔方小比赛，任何人只要购买了魔方就有资格参与抽奖，每期会抽出四名小朋友进行比赛，第一名可以得到千元大礼包，其余三人也有百元大礼包可以拿。
佳视台也在《新精武门》一秒一千元的广告时间播出了魔方玩具的广告，罗峰趁着这股热度还没散去，招来《魔方》原班人马出演。
这样的宣传攻势不比萧炎的肥皂差，再加上中原集团的艺人们稍有机会就自发为魔方玩具打广告，连方寒都曾在镜头前满头大汗地摆弄一个小小的魔方，最后自然是气得差点把这破玩具捏爆，广告效果也爆炸了！
这已经算是铺天盖地的宣传规模了，结果就是这款定价9.9元，工厂利润达到4元的玩具，不光在香港卖的好，台湾地区也有了代理商进行铺货。
这两地只用半个月便售出了十万个魔方，并且迅速进入了缺货状态。
如果只是小孩子买，很难在这么短的时间卖出这么多数量。
市场调查部很快查出了原因，在香港购买魔方玩具的消费者，不仅局限于小朋友，许多中学生，甚至成年人也会买来玩一玩，特别是他们的粉丝，当然要支持一下自己的偶像。
罗峰在香港没有设代理商，公司自己铺货就完了。
他给台湾代理商的批发价格是5元一个，对方回去怎么运作他不管，但最终销售时不能超过10元港币的售价，换算过来差不多是15台币。
他给台湾代理商的利润实际上就是2元，因为去除运输和运营成本，台湾代理商拿到每个魔方的成本差不多是6元左右，8元批发出去，那就是2元的利润。
这已经不少了，台湾代理商半个月就将五万个魔方卖光，进入了断货状态，这就是说代理商在半个月里最少赚了十万港币。
罗峰赚得自然更多，但赚少了谁费这个力气啊。
他炒期货肯定比做玩具赚得更多更快，但是成就感没法比，他做生意为的就是这种成就感。
大佬目的更简单，魔方现在成了中国人发明，这就是他最大的成就感！
魔方在香港和台湾销量喜人，主要的原因还是偶像效应。
罗峰、萧炎、林动、吴邪、方寒、李察，他们六个在港台地区的知名度非常高，他们的名字就是最好的宣传。
罗峰不仅有一家玩具厂，他的汽水厂也在按部就班的进行，日前他买下了受股灾冲击的何兰汽水厂，这是一家香港本地汽水公司，以生产低价荷兰水为主要业务。
这家汽水厂设备老旧，生产流程简单，所谓的荷兰水不过是用一点薄荷油，掺兑一定比例的糖精、香精、柠檬酸和冷开水做成，在股灾前就快倒闭了，罗峰买下时，厂房早已停产。
他当然不是贪图这家公司的制作工艺和设备，主要是为了营业牌照和场地，如果他从零开始做起，至少要到年底才能搞定。
这间汽水厂建在观塘工业区，虽然厂房简陋，内部设备老旧不堪，但只要将工厂彻底翻新，场地便有了。
罗峰接手后留下少量熟练工人，将他们送去培训，教会这些人如何使用最新的生产线进行工作。
工厂10月份就能完成翻新，引进的设备11月份也差不多到位了，12月份就可以开始生产。
但不要以为这是全自动生产线，他还没有这个实力建立一套完整的自动生产系统。
当然，他也不会像小作坊一样生产汽水，最重要的糖浆生产系统、水源净化系统、紫外线杀菌系统、玻璃瓶灌装系统，这些他都引进了自动化生产线，其余环节才是手工完成。
罗峰其实想引入最新的易拉罐灌装系统，但香港没有能生产铝罐的工厂，这东西长途运输成本太高，所以可口可乐在这里的工厂也是使用玻璃瓶封装。
他的汽水厂建成后，将在用水、糖浆生产、杀菌、灌装上实现自动化，但这只是汽水制造的一部分流程，其余还是手工完成。
这也没办法，这四套系统就花去了他近千万美金，再加上工厂翻新，培训工人，招聘管理人员，这些都是不小的开销，整个投入已经超过了千万美金。
这阵子他要不是从黄金期货市场上有所斩获，日本的水泥股票也快到了结帐时间，建立汽水厂的事情还得继续延后。
但别看他的工厂自动化程度仅仅达到60%，落成后依然会在香港成为仅次于维他奶的先进灌装厂，比可口可乐在香港的工厂更加先进。
这不是吹牛，可口可乐在香港的业务一直由太古公司代理，不过他们的灌装厂自60年代末建成后就再没有升级过，当初建厂的时候也没有引进最新的自动化生产线，现在不如罗峰新建的工厂先进很正常。
太古集团根本想不到有人敢跟可口可乐抢生意，但就算英国人知道了，他们也不会给香港的灌装工厂升级设备。
因为香港只是一个四百万人的小市场，太古集团不会相信罗峰的汽水能对他们造成威胁，更不会同意投入上千万美金为这四百万人升级灌装设备。
再说了，就算罗峰的灌装厂能实现100%自动化，那又如何呢？
碳酸饮料最主要的是口感，他们没有可口可乐提供原浆，生产出的饮料口感远远比不上可口可乐，光有先进的灌装设备又有什么用呢？
然而，他们不会想到，百事可乐和可口可乐最新的原浆配方居然都在罗峰手里，这可是两家自己都不敢贸然使用的新配方。
可口可乐在原本位面，正是因为没有重视这个问题，才会在八十年代因市场份额被百事可乐反超，贸然更新配方后，结果反而经历一次前所未有的危机。
百事可乐倒是明白顾客们喝惯了老口味，就算新口味更好，但也不能着急更新，必须一点一点改良，分阶段慢慢让顾客去适应新口味。
这个过渡时间往往得三五年，这时顾客自己都忘了老味道是什么样子了。
罗峰生产的可乐却不需要有这个顾及，因为这本来就是新牌子，大家喝过后只会觉得“哎呦，不错呦”，“居然比可口可乐还好喝”，“比可口可乐更便宜，但更好喝”。
这就是他有信心在香港抢占可口可乐市场的原因，只要用这两家的新配方，再搞出个红蓝cp组合男生喝蓝瓶，气更足，刺激感较强；女生喝红瓶，甜度高，刺激感较弱。
这实际上就是把可口可乐和百事可乐的颜色调转过来，然后将两者的新配方直接使用。
这时启用大量中原影业和佳艺电视台的男明星和女明星们分别为这两种可乐代言，电视和现实里进行铺天盖地的广告宣传……
这时还在使用老配方的可口可乐，在香港的市场份额必然会被他的t可乐（蓝色）和g可乐（红色）蚕食了。
罗峰对于可口可乐和百事可乐的经营方式也非常了解，其实相当简单，他们会购买大宗原材料，然后根据配方生产浓缩原浆，将其卖给各地装瓶商，再由他们将浓缩原浆与其他成分合成成品。
这个装瓶商就是太古这类合作伙伴，全球各地都有这种本土大公司负责代理灌装任务，两家可乐会在其中占据比例不一的股份，基本都达到50%左右，然后这些瓶装商会将生产出的成品卖给零售商，包括小商铺、超市、快餐连锁店。
可口可乐和百事可乐都是这样的经营套路，他们自己并不负责生产，但会投入巨资进行全球范围的品牌运营，以及改进生产设备，加强生产线的效率，帮助各地的合作伙伴建造和改进工厂，以及生产秘密的原浆发给世界各地的合作伙伴。
罗峰想在70年代末进入这一行，唯一的机会就是利用他们的偶像效应。
这么说吧，他们旗下的影视作品火到哪里，他们的明星火到哪里，他们的饮料就能卖到哪里。或许销量远不如这两大巨头，但至少可以在夹缝之中生存下来了。
萧炎的日用品也是这个套路，他的伞牌香皂短短一个月的时间，便成功将进口产品的市场份额吃下去一半。
现在香港的年轻人，普通的老百姓，半数以上都改用了伞牌。
只有中产阶级和富人们没有因为铺天盖地的广告和偶像效应就选择盲从，但当定位高端的硫磺药皂问世后，很多有钱人也会选择试试这款据说添加了十几种中药，不仅有超强的除菌抑菌效果，还有去屑止痒，同时对真菌、霉菌、螨虫、寄生虫也有很好的除虫效果，甚至对一些皮肤病都有一定的预防和辅助治疗作用，堪称一款贵族香皂的“硫磺药皂”。
这款硫磺药皂的广告，萧炎就准备这么做，只管往天上吹就是了。
既然功效如此之牛逼，他将价格订到普通香皂的十倍，这也很合情理嘛。
萧炎可不光吹牛逼，先不说这款硫磺药皂到底有没有那么多效果，但确实在用料上下足功夫，不仅严选顶级材料，光是能压得住硫磺气味的香料，便将成本提升了一倍。
再加上硫磺和一些不知道有没有用的中药成分，更复杂的制作工艺，卖出十倍价格也不算太黑。
这么说吧，这款硫磺皂虽然没有普通香皂那么香，但绝对说不上臭，硫磺的味道被香料压得很淡，而且带有一种温和的中药味道。
很难用语言形容这种味道，不过有一点像医院里消毒水的味道。
但不要误会，并不是指一般公立医院那种难闻的消毒水味道，而是指私立医院里那并不刺激，反而能让人能感到安心的一种味道。
这是当然的了，公立医院的消毒水都是普通货，私立医院的消毒水都是高端货，怎么可能一样呢。
在国外选医院，基本上进去一闻消毒水的味道，就知道这家医院的水平如何了。
萧炎这款硫磺药皂便是朝着这个方向来配置香料，硫磺皂也只能往这个方向去调配，何况他还加了一些无效也无害，但能让逼格提升好几档的中药。
这款硫磺药皂由于采用顶级材料和硫磺的加入，虽然没有宣传中的那么多功效，但确实有了更强的杀菌和除菌效果，对于皮肤的刺激更小，洗脸的时候用，真能除螨，用来洗头还有一定的止痒效果。
所以十倍的价钱完全能看到效果，再加上一部分看着价钱自行脑补出的效果，这款硫磺药皂对于香港和台湾中产阶级以上的人们来说，绝对是物超所值，并且是能与平民拉开档次的好东西。
其实，香皂这种东西本身也不贵，就算十倍价格也并非难以承受，普通上班族咬咬牙，也不是用不起嘛。
萧炎已经又订购了两条生产线，从7月份开始，除了香皂和肥皂，这款硫磺药皂也要开始投产。
他准备把三款产品先买到台湾去，然后就是东南亚，最后是日本和韩国，将来卖到欧美地区也不是没有可能。
罗峰和萧炎的生意做得都不错，林动的第一间“肯打鸡”也要开张了。
项强和项胜两兄弟都想做生意，林动自然把两人拉了过来，干脆让他们跟自己一起开连锁餐厅，“肯打鸡”绝对有搞头。
项强和项胜却对连锁餐厅的生意没有太大兴趣，但看着脖子上戴着的子弹项链，还是只能把从家族得来的创业资金投进去一半。
林动暗道一声不知好歹，这是明摆着给你们钱赚，居然都反应不过来。
如果说偶像效应对什么行业影响最大，餐饮业不说第一，也绝对能排在前三了。
项强和项胜被迫成为了“肯打鸡”第一批加盟商，两人的店面会开在中环和西环。
林动的总店则开在油尖旺，7月底就会开张，项强和项胜的加盟店会在10月份开张。
“肯打鸡”开业后将以优质的大汉堡，超大炸鸡块、炸鸡翅、炸翅根、薯条、蛋挞、沙拉、冰淇淋、饮料为主，装修风格一半参考美国麦当劳，一半进行本地化处理。
当然了，店内少不了明星们的宣传画像，他们面向的消费群体就是年轻人，这些年轻人也大都是他们的粉丝，开业后只要食物味道不差，这类新颖的西式快餐，生意想不好都难。
这个年代，西式快餐在香港也是稀罕之物，麦当劳和肯德基还没有在香港和台湾开设门店，所以他们也算抢占了先机，只要把食物口味做好，麦当劳和肯德基再进来，那时也抢不走他们的生意了。
至于食物问题，大佬早已从美国弄来了“肯德基”的炸鸡配方，“麦当劳”和“汉堡王”的汉堡配方和制作流程也被他偷师的一干二净，这些只要拿来稍稍进行本地化改良，口味上就绝对没有问题。
林动的“肯打鸡”在经营上，将会一边开设直营店，一边接纳加盟商，双线出击。
直营店当然是靠卖食物来赚钱，那怎么从加盟商口袋里赚钱呢？
这个就很复杂了……
拿项强和项胜举例子，虽然他们是第一批加盟商，林动不好意思坑的太狠，但流程都是一样的。
“肯打鸡”的加盟费现在是25万，加盟年限是10年，将来会提升到50万港币。
两人交了加盟费以后，林动会让他们自己，或是派人先到总店学习一段时间，美名其曰“培训营销能力”，但他会用这笔加盟费买下中环和西环的店面，把一切都做好后自己先经营起来。
等到加盟商培训完毕，他就会告诉加盟商，我们在你打算开店的城市和街区有一家直营店，如果你同意的话，这个店就是你的了。
当然，今后每个月都要交房租，每天的营业额都要按照合约抽成！
如果你不愿意，也可以自己去找店面。
这时候大部分人一看什么都准备好了，连营销销售都成型了，八成会选择要下这个成熟的店面。
林动也不怕这个加盟商不做，因为你不做还会有人做。
这样一来，林动等于用加盟商的钱在黄金地段买了店面，也许他自己要补一部分，但至少等于加盟商帮他交了首付，今后加盟商还得每月交租，这就相当于每月帮他还房贷，而且营业额还要被他抽成。
十年后加盟期到了，加盟商还得再次续费，但那时续约费就不是这么一点了，这就相当于把店面尾款也交了，虽然这时候尾款早就结清了。
如果加盟商不想续费了，那也没事，店面是林动的，马上就可以让你离开，这时等于不花一分钱在黄金地段买下一个店面，今后直接改成直营店，岂不更加爽歪歪？
试想一下，如果将来他在全世界打造出一个拥有上万家规模的连锁店，那时真正赚钱的不止是贩卖食物，还有那上万间处在全世界各个国家黄金地段的店面。
第一百五十二章 张起灵
6月底，林动的《这个男人来自地球》正式下画，电影前后上映四周，最终在香港取得了550万港币的票房成绩，在台湾也收获了520万港币的票房。UU小说 www.uu234.net更新最快
这部电影目前正在东南亚一些国家上映，但是放映规模比《一奏倾情》差了不少，不过考虑到港台地区的票房已经超过千万港币，林动也算把拍摄第三部大制作的投资赚出了一部分。
他的第二部作品已经决定了是《彗星来的那一夜》，这部就算往大了拍，五百万港币也肯定是花不掉的，最终能花掉两三百万就不错了。
但他的第三部作品就不一样了，那时不是拍《终结者》，就是拍《回到未来》，两部都是要烧钱才能拍出来的作品。
这是他早就打算好的计划，任何一部没有五百万美金都拍不出来，所以他的前两部作品就是在为第三部大制作赚到足以支撑拍摄的资金，目前看来任务难度不小。
第一部《这个男人来自地球》大概能赚到五六百万港币，也就是一百多万美金。
第二部《彗星来的那一夜》需要赚到两千万港币以上，也就是要在亚洲收获至少五千万港币的票房，这才能凑够下一部作品的拍摄资金。
林动不打算动用公司的资金来拍摄，现在几人用钱的地方都不少，大家拍电影的钱最好自己搞定，必须做到钱生钱，要是能像萧炎一样做到反哺公司，那就最好不过了。
吴邪这边要考虑的问题与其他人不同，他自己还没有发觉一个问题，但是大佬觉得让他一个人抄光日本乐坛，只身撑起华语乐坛，这似乎太为难他了。
这一年多来，吴邪一共为其他人，还有自己的唱片公司创作了超过四十首歌，平均不到十天就要写出一首歌。
如果这些歌有半数水准都很一般，那也就算了，这是最正常的情况，再牛逼的音乐创作人，也不能保证自己的每首歌都是高质量。
但是吴邪创作的每一首歌在这个时代都能被称作“神曲”，哪怕是那些他自己心里并不满意的作品，搁在70年代也都是顶级水准，别人可不觉得这些歌很差，这只是他自己的感觉而已。
这么玩自然太过妖孽，连他不满意的作品都是同时代的顶级水准，那他自己都满意的作品，岂不是超越时代几十年了吗？
大佬知道一个人太妖孽会引起别人怀疑，吴邪现在的创作能力已经不止天才那么简单，很多人都在猜测吴邪背后有一支庞大的创作团队，因为一个人不可能有如此逆天的创作速度，他很可能是把别人的作品贴上了自己的名字。
再这么下去，也许就有人怀疑他是穿越的了，没看到林动那边都准备拍《回到未来》了吗？
这听起来像个笑话，但大佬还是觉得应该找人替他分担一下，他一个人占据华语乐坛的半壁江山就够了，另一半壁江山最好让给别人。
所以，这阵子他一直在物色人选，寻找新的宿主。
大佬现在对宿主的选择变得有些挑剔，首先形象和天赋不好，那绝对不行。
他在夺舍后的美颜效果，说起来也就是磨个皮而已，顶多让皮肤变得细腻光泽，五官更有棱角，眼神更有神采，但绝不会让你单眼皮变双眼皮，所以宿主本身底子不好的话，再美颜也不会帅出多少，顶多让一个人从丑变到普通、小帅。
但就算是小帅，要想成为天皇级巨星，那也是不够的啊！
如果底子像张国容这样出众，那么美颜后的效果就恐怖了，怕是比吴邪的颜值都要强出一筹。
还有，他既然要夺舍一个能帮吴邪掌管那半壁江山的音乐天才，自身在音乐方面的天赋就不能太差，否则夺舍后的提升也不足以达到吴邪的水准。
这位宿主还必须是内地人，因为大佬不希望让香港人将来有优越感，而一个香港天才就会让他们有这种优越感。
最后，他今后夺舍的宿主都要来历清白，不能再是那种各方都查不出来历的神秘人，这种神秘人太多，也会引起很多不必要的麻烦。
这样一来，适合夺舍的对象就不多了。
但也不是真的找不到，他在沙田便找到了一个合适的人选。
张建国就是这样一个合适的人选，此刻在香港有这种名字的家伙，基本都是从内地而来，不是偷渡，就是浩劫后自己申请。
中原动漫那边已经从内地接收了十几个按正规流程申请过来的专业人才，现在内地人只要在香港真的有亲戚，申请成功率还是非常大的。
张建国便是走正规途经来到香港，他的父母已经在浩劫期间相继去世，母亲当年在湖南是大户人家，也就是大地主出身，上学时被张建国共党出身的老爸拐跑了，也入了党。
但毕竟有地主出身的身份，因此这一家在浩劫期间过得很不好。
张建国在浩劫结束后，给母亲在香港的两个姐姐写了封信，不久后还真有了回信，于是便以此申请来到了香港。
张建国来到香港后发现，这种寄人篱下的生活也不好过。
他今年20岁，但除了一副好嗓子，不错的样貌和身材，实际上没什么谋生的本事。
吴邪的歌这时成了他谋生的工具，一份餐厅驻唱的工作让他勉强能养活自己，这次的“超级男声”被他当成了一次出人头地的机会，他希望能借此机会进入中原唱片，那时就不用再过寄人篱下的生活了。
但是很快，他的厄运便接踵而来。
先是在沙田赛区海选阶段即被淘汰，他当然不服气自己会连海选都过不了，在与评委理论之下，双方言语过激，还出现了推搡，最后被带到警局，差点惹了官非。
但这事还是让他随后被餐厅开除，这下所有的机会都在一夜间消失的一干二净！
原本这样倒霉也就算了，他再找一份驻唱工作便是。
然而，他居然因为扶老奶奶过马路被人碰瓷，虽然现在还没有这个词，但过程和结果都是一样，而且大家看到他粤语不好，显然是从内地过来的，更是没人相信他的话，都认为一定是他推倒了老奶奶，内地人就是这么没素质。
这种歧视在到了警局后也没有变化，结果是他必须赔偿老奶奶医疗费，如果不能破财免灾，那就要吃官非。
这时那两个本就看他不顺眼的姨夫，当然对他更加不满，而且不愿意帮他出这笔钱，张建国只能自己想办法。
但这样就算完了吗？
当然没这么简单，张建国很快就吃上了另一起官非，这次是走在路上，无缘无故就被一个小太妹控告非礼。
这次两个姨夫终于找到了借口，直接将他的行李扔出家门，邻里之间全都对他冷嘲热讽，两个感情并不算好的姨妈自然也没有阻止，他被赶了出去。
张建国怎么也没想到自己会在几天之内变得如此落魄，身上并无积蓄的他只能露宿街头，结果在天桥下又被其他的流浪汉欺负，还被抢走了行李。
这时天下之大，竟然没有他的容身之处，“自杀”两个字浮现之后，便再也挥之不去了。
大佬觉得自己这次真的狠毒，愣是准备把一个本来有大好前途的年轻人逼死。
张建国不知道在这些连绵不断的打击里，除了被姨夫赶出家门的事情，其余都是被人砌生猪肉。
不然以他的天赋，怎么可能连海选都过不去？
还有被驻唱餐厅解雇，被老奶奶和小太妹连翻讹诈，甚至被流浪汉欺负，这些都是通过逸群的人安排好的套路。
大佬就是要把他逼到走投无路，万念俱灰，这时才能找到夺舍的机会。
张建国此刻便无路可走，现在的他身无分文，露宿街头，饥肠辘辘，又惹上两起官非，很可能面临牢狱生涯，哪里还有未来可言，除了自杀似乎再也无路可走了。
于是，张建国如同行尸走肉一般走上了天桥，准备子这里表演一次信仰之跃，结束自己那短暂又不幸的一生。
这种状态下，大佬自然没费多少工夫就完成了夺舍。
“从此以后，你就叫张起灵吧，正好跟吴邪做个伴。”
大佬表示华语乐坛的半壁江山终于诞生了，吴邪今后再也不用一年写三四十首歌那么辛苦。
张起灵在沙田唱区的海选即被淘汰？
这有什么啊，吴邪直接安排他去第五个即将开始比赛的大埔唱区。
“超级男声”现在已经开播第二个唱区，也即是湾仔唱区的比赛。
第三个唱区，西贡唱区的比赛正在进行后期制作。第四个唱区，沙田唱区的比赛正在进行当中。下一周就将开始进行大浦唱区的比赛，那时正好让张起灵去参加。
而且，他不需要唱吴邪的歌，作为未来与吴邪并驾齐驱的乐坛大佬，张起灵当然要通过“超级男声”一鸣惊人！
那么在复选赛阶段开始唱自己的原创歌曲，这就是最好的一夜成名机会。
只是可惜了张国容小哥哥，本来他是钦定的第一季冠军，但现在有了张起灵横空出世，小哥哥只能屈居第二了。
现在距离大埔唱区的比赛还有一周，距离播出还有一个月，大佬自然不能让张起灵露宿街头，他马上就要时来运转了。
吴邪为何亲自见这位名字莫名亲切的求职者不提，老奶奶和小太妹突然撤销控告也不提，时间已经来到了七月份……
美国abc电视网，还有欧洲的几家电视台，今天都将开播《碧血剑》。
这三部已经播放过的剧集，佳艺电视台卖出的都是剧情更为紧凑的国际版。
当然，这三部剧集本身也没有幼稚雷人的剧情，两岸三地最喜欢拖剧情的狗血情节也见不到，因为佳艺出产的剧集必备三要素剧情流畅，演技在线，情节不幼稚不雷人。
如果一部剧集连这三点都做不好，怕是连脑残都不愿意看，可偏偏大部分的港剧，台剧，内地剧都喜欢拍出那些只有脑残才愿意看的东西。
哪怕很多高分剧集，也有很多矫情造作，幼稚雷人的佐料，似乎这些人不放这些佐料就没法过审一样。
但你要说内地剧是被广电限制了，那正剧为什么没有这些恶心的佐料混在其中？
香港的剧集没有广电审核，还不是每部剧集必然会出现那些让人反感又无语的狗血桥段？
佳艺的剧集根本不屑于跟tvb做对比，就是因为那帮人连金庸剧都能给你想办法弄出这些幼稚雷人的狗血剧情来，这倒也算一种本事了。
这部《碧血剑》算是佳艺出产的最简陋的一部剧集，但拿到现在依然比tvb和丽的的格局高出许多，超出不知道几筹的台词和剧情先不说，单是袁承志大闹紫禁城，还有从锦衣卫大牢救出阿九的两场戏，便是香港电影直到现在都拍不出来的大场面和动作设计，就连第一集龙傲天的武打设计都是目前香港其它公司无法超越的水准。
但最作弊的还是那段龙傲天的前传，这段戏份在国际版中被直接剪进了第一集。
于是7月1号晚上，德国和法国最先播出《碧血剑》，一小时后英国电视台也播出了第一集，此时凡是正收看这部中国剧集的欧洲观众，全都被电视里那惊人的武打动作吓尿了！
《碧血剑》的第一集在加入这段戏份后，质量比《新精武门》也不遑多让，其精心设计的打斗场面完全超乎这个时代欧美观众的想象，彻底让他们过足了眼瘾的同时，剧集中人物那一次次突破人体极限的高难度动作更是令观众叹为观止。
欧美观众从没见过这类新武侠电影，那些完全不符合牛顿定律，但效果却异常炫酷飘逸的轻功跳跃，在特别使用了俯视角度来拍摄后，能让电视前的观众看到人物的起身、落地、飞翔的过程。
这种惊人的视觉效果前所未有，欧美观众只看得目瞪口呆，可惜他们表达震惊的词汇有些苍白，这一晚上在欧洲各地只能听见无数老外在大声狂喊“wtf”！
至于美国观众，他们要几个小时后才能看到这部剧集，大声喊出这句话了。
第一百五十三章 内外开花
7月份，亚洲最热的话题当然是佳艺出品的这部《新精武门》，这已经是让半个亚洲都万人空巷的现象级电视剧了。UU小说 www.uu234.net更新最快
大佬这时早就不在意收视率，因为凡是播出这部剧集的地区，在剧集播出的时间段内，根本不会有人再去看其它频道，虽说100%的收视率在理论上不可能，但是90%以上的收视率绝对不是夸张。
方寒这时火成什么样子，他自己都想象不到。
罗峰也想不到，这次他在剧中饰演方寒的师父，加上同样精彩绝伦的打斗场面，他居然也被人们当成武术宗师了。
这些日子，东南亚的猴粉最大的疑问，竟然是他和方寒谁更厉害？
《新精武门》的前五集，陈真戏份更多，打斗场面也更多，特别是在沽月楼与洪大宝饰演的秦爷进行的那场旷世大战，两人打的是天地变色日月无光，简直让电视前的观众汗毛倒竖！
这场武戏淋漓尽致地展现了两人的武功，再度刷新了华语功夫电影的新高度。
但一个角色不能永不间断的**，当陈真得知被灭门真相，如同行尸走肉般远走他乡，意外沉船被日本女间谍救起后，他的这条剧情线暂时进入了起伏期，但罗峰那边又开始**了。
这版的《新精武门》当然没有《大侠霍元甲》那么小格局的内斗情节，罗峰可拍不出那种村斗级别的主线剧情。
这版的霍元甲身在上海，一开场便是创立精武协会，但这里的“精武协会”多了一个民间抗日和暗杀的任务，专门暗杀东三省的日本人。
此外，霍元甲创立“精武协会”，将一生武学倾囊相授，目的是希望促使“北拳南传”和“南拳北传”，使得南北武林融合，各门各派抛弃传统武林门户之见，一同将各门各派的武道发扬光大，最终以武兴国，以武救国，这才是这版霍元甲的最终目标。
这两个目标，抗日反倒更好做，但传统武林的门户之见哪里是那么好打破的，北方和南方武林各自间死守规矩，依旧沉浸在门户分野中，无视时代的前进，甚至对自己的弟子都留一手，不教真功夫。
这时怎么办呢，霍元甲只能凭自身武力，以一己之力压倒北方和南方拳师，强力促成“北拳南传”和“南拳北传”，通过武力征服北方和南方武林，使双方加入精武协会，以此实现南北武林大融合。
这也是没办法的事情，就如同秦始皇灭六国统一中国一样，如果不将六国全灭掉，中国就无法统一。
霍元甲也是一样，他不用无力征服北方和南方武林，就无法把影响中国武术发展的那些个死规矩，还有门户之见粉碎掉。
当然，光有武力办不了这事，没有政府的支持，他绝对做不到这些。
但政府情节在电视剧里没必要讨论，那毕竟不是重点，这部也不是历史正剧，真正的霍元甲也没有这么伟大，这一切都是为了制造矛盾，不如此怎么让霍元甲大战各门各派的高手？
日本人自然要来搞破坏，如果真让霍元甲统一武林，中国门派都抛弃了门户之见，强行让大家都教真功夫，那对于日本人为中国人千方百计塑造的东亚病夫形象，岂不是反要砸到自己的脚背了吗？
这就是日本人并不真正了解中国人，如果没有外力介入，霍元甲这事还真办不成。
但有了日本人和西方国家的介入，有了他们在剧集后半部分接连派遣高手挑衅和羞辱，反倒在一定程度上帮助了霍元甲和陈真，使得固步自封的中国门派开始了反省。
霍元甲这边的主线很明显了，他确实才是严格意义上的真正男一号，不但要要单挑整个武林，还要面对日本人的明枪暗箭，。
陈真这时又被日本女间谍利用，两人相处之中是否产生了真感情，这并不重要，因为“爱情”在这部纯粹的男人剧中，所占的戏份不高，基本都是点到即止，两人的感情戏主要是让陈真能在一段时间里与霍元甲为敌。
这是又一个可以引发**的矛盾点，而且剧集发展到这里，正好也是观众们想知道这两人谁更厉害的时间。
这时候让这两人在剧中大战一场，观众肯定又要**不断了。
很明显，这部《新精武门》在格局上要远超其它版本，光是师徒二人欲要联手灭了武林，再一统武林的豪气，就不是其它版本可比。
嘉禾也想不到罗峰把版权买过去以后，居然会把剧情拔得这么高。
这还是精武门的故事吗？怎么除了角色名字，完全不一样了呢？
大佬表示：这么改难道不对吗？
这样一个痛苦、动荡、饱经磨难的时代，必然会出现真正的大奸大恶之徒，但也必然会出真正的盖世英雄。
如果主人公和反派做的事情像极了过家家，男主角整天跟女主角谈情说爱，反派整天和男二、女二在一旁妒忌怨恨，正派人物们最多在没事的时候大喊几句救国救民，喊完就急忙跑去扶老奶奶过马路，然后大家又回到玩泥巴的剧烈冲突中去……
这种剧情，大佬肯定是接受不了。
但奈何原本位面的剧集大都是这样的雷剧，真正的好剧一年只能出几部。
现在他有机会拨乱反正，当然要给两岸三地竖立一个好榜样，今后可千万别把三国都拍成了直追《喜羊羊与灰太狼》的弱智神剧。
7月6日，这部除了人物名字与原版《精武门》完全扯不上关系的《新精武门》，在香港、台湾、东南亚等地完成了前十集的播放，剧情场地正式来到了上海。
下周一，日本和韩国的电视台也会开始播放这部令民众翘首以盼的剧集，这下眼巴巴等待上映的两国观众，终于可以看到这部注定要载入世界电视史的“神剧”了，这次那两个字不再是贬义词。
美国方面，佳艺在6号终于收到了abc反馈的收视情况，他们从1号开始，连续5个晚上播放2集《碧血剑》，这部首次在北美洲播出的武侠电视剧，一经播出便成了轰动一时的现象剧集。
美国人和加拿大人何曾见过这种类型的动作片，他们直接把武侠片当成了动作片，但他们印象里的动作片应该也不是这样，而是像李小龙那种。
现在这种飞来飞去，好像没有地心引力的神奇打斗，确定剧里的角色不是超人？
诚然，一小部分美国观众接受不了这种非人类的武打，他们根本理解不了“轻功”和“内力”是什么。
但这部《碧血剑》采用的是一招一式，拳拳到肉的武打风格，除了那些展现轻功和内力的场景，大部分观众依然对这种炫目的武打如此如醉。
但不要以为这部剧集只有打斗场面让美国人着迷，当人们兴奋过后就会发现，这部剧集在配乐上简直达到了好莱坞顶尖水准。
那一段段不知道用什么乐器演奏的音乐，竟然十分优美动听，不少美国人甚至能感受到一种心灵上洗涤，似乎每个音节都可直入人的灵魂，让他们抛却了烦恼与杂念，差点就遁入智瞳，感受宁静去了。
这就是中国乐器特有的韵味所造成的效果，西方乐器很多都难以令人静心，只能使人激动疯狂，这也是美国人70年代的潮流朋克摇滚。
但这部《碧血剑》中的配乐，如果用未来的话形容，就是有一种治愈的能量。
这种能使人内心宁静的风格与美国正在流行的朋克摇滚可谓南辕北辙，但听惯了摇滚的美国人，也并不反感这种能平息灵魂的音乐。
当然了，那些嗑药的人除外，这些人在药物的刺激下，只想借助摇滚音乐让自己变得更嗨。
这时你给他们弹奏清冷旷达，能够洗涤心灵的中国乐器，不亚于在一锅滚水中投入几块干冰，简直会让他们疯掉！
此外，这部剧集在镜头的运用，以及剪辑技术上都有惊人的造诣，叙事无比舒服流畅，可见导演的运镜功力和剪辑能力绝对非同凡响。
美国的普通观众不知道这些名字，但当一些业内人士看到导演的名字是拍摄出《追随》、《魔方》、《一奏倾情》的罗峰和萧炎，而配乐和作曲全都是那个妖怪般的吴邪后，这点意外就彻底没有了。
原来这部剧集是他们拍的，这三人有这种水准，难道很奇怪吗？
这样一部几乎没有短板，但却拥有让人着魔的武打动作，以及虽然很多地方看不懂，但整个故事充满了东方色彩的剧集，前五天的平均观众达到了夸张的九千万，平均收视率达到了惊人的69%，但这似乎不算太意外的事情。
大佬便不觉得这个数据难以预料，今年1月份有一部叫做《根》的剧集，也是在abc首播，那部剧集是连续10个晚上每晚播放4集，比这部《碧血剑》还要过分，结果在当时创下了1.3亿观众的美国电视史上收视率的最高记录。
abc正是看到了这种连播模式的恐怖之处，才会把佳艺这三部剧集故技重施，如果能再次复制《根》的成绩，他们就真的能在cbs和nbc面前扬眉吐气了。
结果真的让他们如愿以偿，这部剧集现在只播了三分之一，但每天的收视率都在上升，也许等到全部播完全的时候，观众真的能再次破亿。
欧洲的几家电视台，此时也得到了与abc类似的收视成绩，欧美观众对这部剧集的反响，也与美国的观众相差无几新鲜、惊讶、沉醉其中……
一天之后，“东方日报”的头版头条上印着两个消息
“方寒二弟子、三弟子诞生！”
“‘中原影业’第五部电影《陆小凤传奇之陆小凤前传》正式在全亚洲同步上映。”
这是比利海灵顿和木吉的第三次拜师，上一次方寒在第四次才收下艾吉奥为徒，如果这回也等到第四次才收两人为徒，那显然太套路了。
现在媒体还不知道李察已经拜他为师的消息，比利海灵顿和木吉并不是二弟子和三弟子。
《陆小凤传奇》是“中原影业”出产的一部快餐定位的系列电影，并不需要做得太精致，只要量大管饱就可以了，他们一开始的计划是一月拍一部，每个月上映一部。
但是林动这边一拍起来，就还是忍不住用心修改了一番，他的这种偏执狂+处女作的个性，使得电影在整体素质上强出原版太多。
大佬一直觉得这部系列电影在原本位面评分虚高了，他不觉得是自己的审美观矫情，这部系列电影的配音和镜头运用，甚至比不上一般的电视剧，武打设计也远不如同门的《镖行天下》系列。
原本剧情和台词倒是有一点古龙的感觉，但都让那糟糕的配音摧毁得一干二净，连带台词都让人感到一阵尴尬，主角的演技几乎原地下降一半。
林动这版在镜头运用上从头到脚吊打原版，开头那场房顶追逐，镜头飘逸，却不晃动，有一种浪漫唯美的感觉，剪辑也是偏凌厉连贯的风格，远超原版那不知所谓的瞎**剪。
这部电影在具体打斗设计上，整部系列都保持同一个风格，武打速度要比70年代的港产武侠片来得快一些，但又比将来徐客式的打斗要慢，并且打斗时双方要彼此接触到，这也是这部系列电影的风格。
林动其实想拍出《卧虎藏龙》的效果，但后来发现以现在的技术和设备，包括场地的限制，要想达到《卧虎藏龙》里的效果基本不可能，最终倒是与93年的《铁马骝》风格相似，但又多了一些古龙小说的飘逸感，其实就是威亚吊的多一些。
原版《陆小凤传奇》在情节安排上也不够紧张，主要是没有原著悬疑的张力。
这方面林动也没有太好的解决办法，除非来一次大手术，不然只能在一些bug进行修复，同时利用镜头语言和配乐增加剧本和台词缺失的张力和悬疑感。
林动心里面还是想把这部系列电影拍成经典，但要动大手术确实不现实，这本就是一个定位产量而非质量的电视电影。
他目前已经改善了最大的几处短板，况且情节上的问题在70年代也不算问题，这个年代的古龙电影在这方面还不如原版呢。
现在改善了配音、武打动作和剪辑质量，增加了一些原版缺失的张力和悬疑，又填补了一些原版剧情上的漏洞，整体素质绝对比原版高出不止一筹，搁在这个年代足以让全世界影迷大饱眼福了。
事实也的确如此，这次中原影业连首映礼都没办，宣传力度甚至不如萧炎的肥皂和罗峰的玩具，但只要凭借方寒、萧炎、林动、罗峰这四个名字，票房上就不用担心。
这一次《陆小凤传奇》不仅在香港、台湾、东南亚同步上映，日本和韩国也首次加入了同步阵营，所凭借的当然是方寒的大名。
现在只要打出方寒和吴邪的名字，包括最近凭借《新精武门》也要大火一把的罗峰，哪怕这部电影还没开拍，至少在亚洲就不愁卖不出去了。
第一百五十四章 双鬼组合
《陆小凤传奇》第一部由林动导演。UU小说 www.uu234.net更新最快萧炎饰演的陆小凤，林动饰演的花满楼，吴邪饰演的司空摘星，这一部都会出场。不过方寒饰演的西门吹雪、罗峰饰演的叶孤城，这一集暂时还没有戏份。
其他演员，狄柏拉饰演无艳、杨盼盼饰演霞儿，剩下的角色都由佳艺一众绿叶担当。
这样的演员阵容当然没问题，但是第一集的剧情有些问题。
这一集的幕后黑手是朝廷捕快洛马，但一个小小捕快怎么能策划出如此惊天大案，光是这个设计就无法自圆其说。
所以洛马这个角色，不能是一般的捕快，得是三法司衙门，也就是刑部、大理寺，或者都察院的头头。
这样才有资格当幕后黑手，而这起案件也得改成三司会审，不然几个捕快哪里能参与这种惊天大案，那不是过家家嘛，所以原版的两个角色也改成三个。
此外，原版香港导演和摄像师的镜头语言，大佬一想起来就觉得眼瞎。
特别是第一集最后的那场大决战，基本就是傻x才能拍出来的场面，估计武指也在全程吃屎当中。
大佬越想越觉得难为了林动，这部作品根本不值得剽窃，他们有这个功夫，真不如原创一部作品。
但既然已经开弓，几个宿主只能帮大佬把这部从头烂到尾的大烂片强行优化一边，实际上这已经算是动大手术了。
不过过程很费力，结果还是好的。
这部电影经过彻底翻新后，基本没有了明显的槽点。
但林动真的不想再拍了，拍完这一部，他就把这个烂摊子交给其他人，他今后都不想再拍这样的东西了。
萧炎和罗峰也很蛋疼，他们同样只会拍一部，然后便把剩下的烂摊子交给徐客等人。
这算是对他们的期中考试，如果这些副导演能能把这样一部垃圾变成了优质电影，那就可以放他们出去独当一面了。
电影上映第一天，各地传来的消息让林动比较满意。
这部焕然一新的电影，大量展示的了轻功镜头，飘逸优雅的武打设计，还有充满了古龙韵味的配乐，包括愣是将普通剧情剪出一种高深莫测境界的后期，足以让二十年后的观众也挑不出毛病。
这版《陆小凤传奇》最大的卖点是主角们的颜值和演技，外带大量动作戏，其次才能轮到情节。
这方面原版也不算很差，只是香港导演的剪辑水准比狗屎还臭，愣是把原本在水准之上的剧情剪成了水准之下，林动等人却有把水准之下的剧情剪成水准之上的能力，这就是剪辑的魅力。
方寒趁着现在有时间，准备让比利和木吉举行拜师仪式，正式将两人收为弟子。
这时媒体才收到一个关键信息，这两人被方寒收下后，顺序居然是三徒弟和四徒弟。
他们知道大徒弟是艾吉奥，那二徒弟又是谁？
方寒没有继续把消息藏着掖着，趁机把收李察为徒的消息公布出去。
这个消息让各国媒体都很感兴趣，方寒的徒弟全都是功成名就的格斗家，艾吉奥在正式比赛中未尝一败，比利和木吉同样没有在正式比赛里失败过。
这不仅衬托出方寒的伟大，也让全世界认识到要拜方寒为师，你得先自己打出一番名堂，方寒可不会收无名小卒为徒。
香港和台湾的观众当然知道李察是谁，这小子不止一次在佳艺和中原影业的作品中露过脸了，但其它地区的观众，并不知道这个人是谁。
但随着《新精武门》引爆亚洲，第一集就出场饰演少年陈真的李察震撼刘，终于让不少人对他留下了深刻印象，这时一听说方寒的二徒弟就是这个小孩，大家马上释然了。
未来，这部剧集在欧美地区播出后，那时李察会让全世界观众都对他有一个初步印象。
这时在时差慢了六小时的德国，韩立没工夫去看正在热播的《碧血剑》，他要忙着处理自己的两间公司。
上个月，他在德国成立了“避难所科技”公司。
这个月，他又成立了一家命名为“魔法科技”的工作室。
“避难所科技”初期的工作主要有四个，前两个是对公版basic语言的修改和扩展，以及针对各家basic语法的解译器编写。
但这两个工作都非一朝一夕能完成，幸好这时他们走在了时代前头，虽然全世界对公版basic语言修改和扩展的公司至少有几十家，但是针对各家basic语法编译的解译器却还没有出现。
微软要在一年后才会开始这个工作，所以说韩立走在了时代前头，这一年的领先足以让他们在这方面取代微软。
此外，“避难所科技”会根据一些公司的要求，为他们编写专门的软件。
这是他们未来一年的主要收入来源之一，这也是大部分软件公司的主要收入，微软现在便是如此盈利。
最后一个任务，当然就是游戏的开发。
但不是pc游戏，这个年代连个人pc还没有呢，他们开发的是街机游戏和电视游戏，也就是目前最活火的游戏厅，以及能在年底发行的雅达利2600上运行的游戏。
韩立上个月用了一周时间就把“中国方块”搞了出来，这时已经送去申请国际版权。
其实，这一个游戏就足以在未来几年为他带来上亿美元的收入，根本不需要香港输血，他这间公司就能顺利发展。
如果过几个月把“吃豆人”也开发出来，那时候靠这两个游戏带来的巨额收入，就足以支持他开发16位微处理器的个人pc，外加dos系统了。
当然，韩立肯定不会这么做，必须要有一家由白人宿主控制的电脑公司，主动来找他制作一款dos系统，这时他才会与其合作，一块把几年后ibm和微软创造的新时代提前两年搞出来。
现阶段除了积累工作，他还要帮香港那边搞定电脑特效的问题，这算是新增加的第五个任务，貌似也挺忙的。
韩立的两家公司都是在慕尼黑工业大学成立，他当然知道近水楼台的好处，慕尼黑工业大学的“计算机科学”在全球排名第11位，这样一个出色的人才输送基地，他怎么会放过？
未来，他甚至打算与慕尼黑大学合作开发一些项目。
这种事只要他肯出钱，院方基本不会拒绝，怎么说他也是慕尼黑大学出身，属于严格意义上的自己，他的成就都与这所大学有关。
所谓的“计算机科学”，是一门包含各种各样与计算和信息处理相关主题的系统学科，从抽象的算法分析、形式化语法等等，到更具体的主题如编程语言、程序设计、软件和硬件等。
这么说吧，怎么开发以16位处理器为核心的个人电脑，怎么开发与之配套的系统，甚至如何开发16位cpu的架构，这里的很多学生都掌握其中一部分技术，只要有一个人能将他们的技术整合起来，并提供一个正确的发展方向，这时只要有足够的资金支持，他们取得任何成就都不算奇怪。
慕尼黑工业大学在这方面排在欧洲前三，韩立很容易就能找到一堆技术过硬的学长和学弟帮忙。在有需要的时候，他甚至可以向学校请求一些帮助。
现阶段，他主要是带领“避难所科技”和“魔法科技”的技术帝们进行软件方面的工具开发，以及发明一些与电影拍摄器材相结合的硬件工具，这些装置能用来提升后期制作的效率，而机械方面正好是慕尼黑工业大学擅长的领域之一，在这里做一些辅助拍摄工具简直大材小用。
这些人并不知道自己开发出来的小东西有什么用，韩立根据这些人的特长，先把工作分开交给自己的两个公司完成，然后又给每个人布置不同的任务，这使得每个人的工作单拿出来似乎没什么用处，只有将其组合起来才知道是做什么用的。
这对韩立的要求非常高，他只有对电影拍摄器材、电影后期制作，以及电脑软件方面的知识全都了然于胸，才能将这些不同领域的东西捏合到一块。
这也是全球目前就一家“工业光魔”能制作复杂的电脑特效的原因，其它新成立的工作室都在像婴儿学步一样摸索着，实在没几个人能掌握这么多不同领域的知识，更别提将其融合了。
现在世界各地虽然有不少的电影公司，还有新成立的特效工作室，能够进行一些简单的特效制作，但规模和质量完全无法与“工业光魔”相媲美，要制作《星球大战》这样的电影，八十年代前只有“工业光魔”这一家。
慕尼黑工业大学不缺乏电脑方面的技术人才，但是电脑特效不光有程序员就行，还要有各个领域的人才配合，所以“魔法科技”依然在招聘这些不同领域的精英。
老实说，他的学弟学长们，也并不愿意加盟他的两家公司，这帮人更像是来练手的，韩立会给出丰厚的报酬，他们既能在学校内赚钱，又能通过韩立的奇怪要求锻炼自己的技术，可谓一举两得。
但是加盟他的公司不是个好选择，这些家伙毕业后都想着进入全球五百强企业，怎么会给一个华裔同学打工呢？
所以两个月以来，韩立的两家公司只在慕尼黑工业大学里高薪招到十几人，这里有一半还是毕业后碰壁的学长，反倒是从其它大学的往届毕业生里招到不少人才。
韩立也不在意，欧洲又不是只有一家慕尼黑工业大学有人才，各国都有不少对口的年轻人才供他挑选，他只要给出优厚的待遇，不怕招不到人才。
全球500强虽然好，但是工作压力也不是一般的强，他的两间公司却主要以创新为主，整个公司都是年纪相仿的年轻人，一群人天天鼓动的都是些新玩意，但是待遇一点都不差，气氛却要比大公司轻松多了，实际上非常符合年轻人才的胃口。
韩立有信心，那些一开始不愿意到他公司任职的学长们，只要在这里工作一个月，习惯了这里自由阔达，积极创新的气氛，再去大公司一定适应不了那里等级森严，追求稳定和保守的气氛。
事实上也确实是如此，他只用了两个月时间，就将“避难所科技”扩充成了一家30余人的软件公司，并且分成了四个部门一个负责对basic语言修改和扩展，一个负责编写解译器，一个负责出去跑商接任务开发软件，一个负责开发游戏。
“魔法科技”也在短时间内成为一家拥有十多人规模的影视特效公司。
这两家公司的平均年龄只有26岁，全公司没有一人年龄超过35岁，连30岁以上的都不多。
这种新兴行业，一个年轻朝气蓬勃的团体将充满创新精神，他们可以跳出旧体制的限制，而且年轻人学起新东西也更快。
韩立已经向萧炎立下军令状，魔法科技在年底就可以为他提供特效制作上的帮助，而且效果不会比《星球大战》中的差。
他会有如此信心，当然是因为大佬把“工业光魔”近几年的开发成果全偷过来，并传给了他。
这种作弊相当于amd完全掌握了inter的开发成果，再加上自己的开发成果，后者将永远也翻不了天。
7月底，张起灵并没有参加“超级男声”的选拔。
他住进了吴邪的家里，也不知道为什么，这两人一对上眼就产生了一种莫名的亲近感，很难解释这种感觉。
很快，两人相处后就发现，他们真正有共同语言的不是音乐，居然是“鬼怪小说”？
这个发现让两人都有点懵逼，但那种亲密的感觉却更加强烈了。
在这种情况下，两人谈论的话题突然从音乐，一个90°漂移转弯跑到了神鬼小说上，然后自然谈到了鬼片，从此一发不可收拾。
“你还参加什么超级男声，我们去拍恐怖电影不好吗？”
吴邪觉得张起灵没必要参加超级女声，他看了对方的作品，那两首歌完全可以出单曲专辑了。
张起灵的唱功这十几天在他的点拨下，提升的也非常迅速，可见他的底子非常好，而且对中式乐器的掌握不比他差，缺点是对西方乐器没有太多研究，连钢琴也只通了半窍，这是他今后要增强的地方。
但要说去参加“超级男声”，吴邪觉得没有这个必要，这种自己就有超强创作能力的天才，跑去参加比赛不是掉价吗？
“帮我出专辑的事情不着急，我对你的剧本更感兴趣。”
张起灵看过吴邪拿给他炫耀的一个剧本后，就对拍摄恐怖电影莫名其妙的感兴趣。
当然，他还不会拍电影，但他可以写剧本，他可以出演啊！
吴邪愿意把剧本向他分享，便是因为总能从他口中得到一些符合自己思路的建议。
他们两个对于鬼片和恐怖片的理解，居然出奇的一致，颇有一种知己相遇的感觉。
于是，张起灵并没有再去大浦唱区报名，而是直接加入了吴邪直属的工作小组，白天参与吴邪与索尼合作的第一张专辑的开发工作，晚上回家后，两人谈论得都是与“鬼神”有关的话题。
张起灵参与的这张专辑就是《一奏倾情》的同名专辑，后来把名字改成了《曾经》，除了原版的10首歌以外，目前又加入了两首新歌。
这张《曾经》分成中文版、日文版、英文版、国际版。
中文版当然是中原唱片自行创作和发行，他们会将里面的英文歌全部改成国语版，将来在港台地区和内地发行。
日文版和英文版同样由中原唱片负责制作，但一个由索尼唱片在日本发行，另一个版本由哥伦比亚唱片在亚洲外发行。
最后的国际版是中原唱片与双方沟通后诞生的产物，将完全按照电影中的原版进行制作，基本就是电影原声带，但只能在亚洲外限量发行十万张。
吴邪当初与索尼谈的是亚洲的发行合同，如果要在欧美地区发行，哥伦比亚唱片就必须参与进来。
这是他和索尼当初都知道的事情，但那时双方很默契的没有多谈这部分，实际上都有联合起来与哥伦比亚谈条件的想法。
索尼现在的发行渠道也只限于亚洲，欧美地区被其它四家国际唱片公司牢牢把持，他们与哥伦比亚唱片公司表面上合作，心里其实各有盘算。
哥伦比亚方面当然是希望通过这种合作，趁机将索尼锁在亚洲，利用索尼开发日本和亚洲市场。
但反过来，索尼未尝没有利用哥伦比亚冲击欧美市场的想法。
实际上，索尼也确实做到了，甚至十年后蚕食了哥伦比亚的所有部门，将其整个吞并下去。
中原唱片心里的想法更多，索尼想吞掉哥伦比亚，他们想得是取代、超过索尼的地位。
这有点蛇吞鼠，同时自己也被身后一只蟾蜍缓缓吃掉的场面。
但此时谁都不觉得自己会是被吃掉的一方，索尼与中原唱片很默契的联手与哥伦比亚讨价还价，最终联手从哥伦比亚手中拿到了44%的全球销售分成。
这44%的分成由双方平分，看起来似乎不多，但一想到光是北美地区就动辄数百万张的销量，这22%在全球有可能创造上亿美元的收入。
这个年代，娱乐方式匮乏，又没有网络盗版，所以才会出现上亿观众收看的电视节目，才会有上千万销量的专辑，二十年后就很难再出现这种情况了。
现在中原唱片正在全力制作日文版母带，英文版要八月份才有。
这支“吴邪小组”是他从公司抽取精英组成的一支王牌制作小组，专门为他的专辑进行创作和制作，甚至已经有几首专门为他量身打造原创歌曲，吴邪听后觉得素质还不错，达到了原本位面八十年代的水准。
这也是未来发展的必然过程，虽然大佬能让他抄袭的歌曲多达上千首，但如果一直没有原创力量，他总不能一路抄到2025年吧？
那时候就算有上千首歌让他抄，他也早把大佬的音乐库掏空了。
所以一边抄袭，一边培养后起之秀进行原创，这样慢慢的，他不用抄袭都会有足够多的音乐供他选择，中原唱片也才能有足够的资源培养出大量的国际巨星。
大佬知道中国必然有无数顾嘉辉、黄沾、罗大佑、林夕这样的天才，但大部分都因为缺少机会被埋没，现在他要做的就是挖掘出这些被埋没的音乐人才，为华语乐坛创造更多的新鲜血液。
试想一下，吴邪和张起灵一边疯狂抄袭欧美日韩的经典音乐，一边又疯狂扼杀欧美日韩的天才成长。
但自己这边却疯狂培育年轻人才，使得无数的原创音乐被创作出来。
那时世界乐坛谁的声音最响亮？
当然是我大中华音乐圈！
“我觉得咱们先办正事，我也想到一个好点子，就是你昨天帮我盖被子，我突然想到的一个灵感！”
张起灵的这句话就有点暧昧了，引来一大早就给两人做饭的李察一个狐疑的眼神。
“什么灵感，快说来听听！”
吴邪白天忙着自己专辑和剧集的事情，晚上则是与张起灵专门讨论鬼啊、怪啊、神啊，这些让小李察越来越睡不好的话题。
小李察现在有点想搬出这里了，居然要他来做饭这种虐童行为倒没什么，但是天天听他们两个讨论鬼故事，还有盗墓什么的稀奇古怪的东西，这才是最恐怖的啊！
“我这部短片只有一分钟，剧情非常简单，我觉得连我这样的外行都能拍！”
张起灵来了精神，他觉得自己最大的天赋或许不是音乐，而是拍鬼片。
“你们能不能等我走了，再讨论这些鬼故事？昨晚我只睡了几小时，两个黑眼圈你们看到没有？我快要思觉失调了！”
李察表示他不能再听了，这两天他一上厕所，照镜子，坐电梯，甚至晚上看到漆黑的门口，心里就总担心会有什么东西冒出来，必须开着灯才能睡着，再这下去他要疯掉了！
第一百五十五章 一群怪物
小李察饿着肚子就准备往外跑，还没跑几步就被吴邪拎了回来。UU小说 www.uu234.net更新最快
吴邪暗道小家伙胆子这么小，今后怎么上得了大场面，他们正好帮他练练胆。
张起灵的灵感很简单，他觉得李察就可以来演。
这个故事大概讲的是：夜幕降临，一户普通的三口之家，小男孩早早上床准备睡觉，他的爸爸推门进来跟儿子道晚安，并按照儿子的要求给他盖好了被子。
这一切按部就班，没什么稀奇，如果配上合适的bgm，反而很温馨。
但就当爸爸准备关门的时候，小男孩提醒爸爸要帮他检查一下床下是否有什么妖怪。
这也没什么奇怪，也许这正是父子俩每天都必须做的功课。
父亲一如既往爬到地板上，朝着床下望去……
然后，吓人的一幕来了，父亲居然在床底下看到了又一个儿子！
更恐怖的是，床下的儿子开口说道：“爸爸，有人占了我的床。”但他的表情却是笑着的，贼鸡儿诡异。
这是一个开放式的结局，这个小短片到这里就没了，但足以让人细思极恐，并且可以有无数的过度解读。
“你这个创意真牛逼，但我也有一个牛逼的创意，你也听听。”
吴邪顾不上吃饭了，当即把他的点子说给了张起灵。
他的这个故事叫《古画惊魂》，剧情是某户人家，墙壁上挂满了各种风格的画作，其中一幅黑白画作上有个站着房子前，长发垂肩的黑衣女子，只是那女子面无表情，甚至颇有些阴郁幽怨，这令整幅画的风格极其诡异恐怖。
就在这时，房间内突然传来了巨大的声响，女主人连忙走出来，结果发现走廊处的花盆被打碎。
她感到莫名其妙，正准备收拾的时候，意外发现那幅黑衣女子的画作有些异样，原本面对着画面外的黑衣女子，此时竟然变成了侧脸。
女主也算心大，她居然没当回事，反而去收拾花盆。
等到女主人收拾好，准备返回房间时，走廊突然响起一阵急促的脚步声，这下又把女主惊动了。
这一次，那幅画作更加异样，因为画中的黑衣女子直接不见了。
这时她的房门突然关上，女主角吓了一跳，转头看向动静处，再回头看向那副诡异的画作时，竟发现黑衣女子又回到画中，但却是背对着她。
一般来说，正常人遇到这种事，第一反应肯定是尖叫一声，撒腿就往外跑！
但这个女主角脑回路不太一样，她居然闭眼，遮住脸，移开手后，那画作里的黑衣女子居然又变成侧身，
这时女主开始了不停作死，她反复重复闭眼，遮住脸，移开手的动作。
而那副画作里的黑衣女子每次都会有变化，从侧身转为面对，从面对变成举起手指向女主……
这个过程当然用气氛和音效制造观众心理上的恐怖，同时还要将节奏拿捏好，在画作和女主遮眼之间的每一次切换，都要将悬疑和紧张的氛围进一步加重，而最后一次切换，需要做到出乎意料，让人大吃一惊！
一般人肯定以为画中的女鬼会在最后跑出来，这个倒也没错，但没却想到女主竟然被替换进去。
最后一个镜头，正是黑衣女鬼取代女主来到现实，女主的整个脸变得无比恐怖，整张脸从眼睛处开始向外扩散变化，这显然是鬼上身了。
而女主角却被替换到了画中的房间里，窗户里多了一个五官扭曲，似乎正敲打窗户的恐怖女人，原本站在别墅前的黑衣女人却不见了。
“牛逼，你这个创意比我的更好。”
“不，你的更牛逼一点，一分钟能讲好一个恐怖故事，这才是真正了不起！”
“你们够了！”李察表示自己忍不下去了，拿起勺子冲着两人狠狠一比划，冷声道：“我也想出了一个点子，那就是马上就会有个‘无聊鬼’，天天拿这个勺子打你们，一直到打屎你们为止，我看你们还有没有闲心再讲鬼故事！”
小李察这番话本是气话，但两人的眼睛却同时亮了起来。
一个专门用勺子打人的鬼？
牛逼了！这可真是贼鸡儿恐怖！
“好想法，这个点子牛逼！”
“一个勺子杀人狂?厉害了！我怎么没想到这个点子呢?”
这两人不知道又有了什么新灵感，居然就这个“勺子鬼”热烈讨论起来。
“哐啷”一声，小李察手上的勺子掉到了地上。
他这次忍无可忍了，今天就要搬家，正好方寒刚刚买了房子，他去师父家里住，问题应该不大！
至于这两个人，就让他们在这里整天讨论鬼故事吧！
老实说，这两人确实有点无聊，晚上不睡觉净在那编鬼故事，好在白天多少干点正事。
吴邪的日文版《曾经》正在按部就班的制作，目前12首歌已经有10首完成了日文填词，剩下的两首准备用《爱情陷阱》和《夏日寒风》的日文版凑个整数。
这两首歌在原本位面就是日文歌，吴邪连脑子都不用费，直接用大佬传来的记忆恢复一下就完了。
张起灵的单曲专辑也在制作当中，吴邪从新入职的员工里挑出四个天赋不错的年轻人，帮他成立了一个“起灵小组”，这样张起灵也有了自己的一套班底。
他的单曲专辑就由这套班底协助完成，当然词曲都是由他一手包办，这四人只是帮他进行编曲，以及进行后期制作。
很多人都会把“作曲”和“编曲”弄混，或是当成一码事，这是不对的。
作曲是指旋律的部份，即会出现“歌词”的部份。
编曲是以整首歌为主.再加入其他乐器、混音、人声、和唱等等。
简单说，就是有了作曲才会有编曲，作曲者是给了骨架，而编曲者则是填充了血肉。
在现代音乐中，特别是流行音乐中，作曲和编曲往往是两个人，因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，而编曲者对于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。
那首刚刚被《霍元甲》取代的《万里长城永不倒》，吴邪便是将旋律部分略微改良，并且加快了演唱速度，而偏曲则彻底推倒重做，于是成品便与原版大为不同了。
张起灵这张单曲专辑，只有两首歌
一首是体现他内地身份的《新长征路上》，一首是体现他身在他乡的《流浪的小孩》。
张起灵为这两首歌的旋律定下了基调，填词也由他完成，两首歌写完后就可以用来清唱了。
原本中原唱片的员工，面对内地出身的张起灵，心里多少有些瞧不起的优越情绪。特别是吴邪小组的人，见到老板整天和一个内地土包子待在一起，还为他专门成立一支创作小组后，更是认为老板对这个内地人太好了。
这个人难道比林子详的唱功还好吗？他何德何能，值得如此特殊对待？
但这两首歌一出，大家就知道这个内地土包子不是一般人，至少在创作能力上只逊色他们的老板，吴邪如此看重他，倒不是没有道理。
起灵小组的人在这两首歌问世后，便再没有被公司发配边疆的感觉，反而干劲十足，全力帮张起灵进行编曲工作。
这两首歌都不是古风风格，所以用中国乐器演奏并不合适。
吴邪也不会一味地使用中式乐器当主乐器，这同样是格局过小的一种表现。
现在这个世界，早就不是某一种文明能居高临下的了。
中国人能不妄自菲薄是好事，但更不能妄自尊大，西方文明里也有无数精华，值得学习和借鉴。
张起灵本来还有一首《异乡人》想放进这张专辑，但被吴邪阻止了。
所谓的“单曲”，当然是大多数只有a面，只包含一首歌，并以该歌命名。少部分单曲专辑有b面，包含这首歌的其他版本。但只有少数包含两首主打歌曲，这种称为双a面。
吴邪上次给汪明筌弄得“单曲专辑”，严格意义上已经不算单曲了，那应该算是ep专辑。
这次他当然不会再做这种赔本买卖，如果不是张起灵觉得一张专辑只有一首歌太没良心，吴邪甚至打算把这两首歌分成两张单曲专辑来卖。
中原唱片除了张起灵，林子祥也准备推出自己的第一张单曲专辑。
吴邪亲自为他打造的是一首名为《数字人生》的单曲，歌词唱得正是半年前连消防队都无法扑灭的股市，
这首歌放在股灾的大环境下，先不说会不会受欢迎，话题性上绝对是足够的。
其实，受欢迎也是一定的，这首歌在77年绝对是神曲级别的作品。
不信的话，可以查一下林子详在原本位面同时期的歌是什么水准，这样就知道这个年代的华语乐坛处于什么水准了。
大佬记得很清楚，林子详78年的专辑《各师各法》，主打歌是同名歌曲。79年的专辑《抉择》主打歌也是同名歌曲。80年的《摩登土佬》，主打歌也是同名歌曲。
这三首歌任何一首与《数字人生》相比，水准都差了不止一筹。
原因也很简单，日本流行乐坛进入成熟期是80年以后，香港流行乐坛飞速成长的时间自然比日本要晚两年，所以1982年之前的大部分歌曲水准都不高，比之台湾都差了不少。
张起灵这半个多月，始终没有露一手他的唱功，这时他觉得该露上一手了。
现在中原唱片里，女歌手唱功和天赋最好自然是珍妮，其次是陈淑华，汪明筌已经落到第三位，将来叶倩雯和梅艳成年后，也会陆续超过她。
这没办法，音乐这行靠的就是天赋，完全是老天爷赏饭吃。
老天爷给了你多少天赋，你就能运用多少天赋，只不过大部分人过了40岁以后，嗓子开始从巅峰期下降，却依旧连一半的天赋都没达到，这就是技巧和努力的问题了。
中原唱片的一众男歌手里，吴邪的音域连假音能达到42度，于是他自己宣称能唱四个半八度，谁要敢说这是用了假声，他就去找人烧他家房子。
林子详的真声可以很轻松的拉到e3高度，巅峰期在《海市蜃楼》中可以飙到f5，现场演唱一般是c3，这里是指真音可以拉长音，可以闭口开口各种咬字，保持音质嘹亮通透，不是那种鬼哭狼嚎的高音。
很多歌手都说自己能唱到多高多高，但那种强行拉上去的声音跟鬼哭狼嚎一样，根本没法拿上台。
如果真要扯着嗓子强行拉上去，林子详还可以再往上唱到b5，但这么做很没必要，大部份流行音乐上到c3都很少见。
吴邪唱的不如林子详高，他一般拉到a2就不再往上提了，虽然也可以继续拉到e3和f3，但音乐中最重要的是维持音色和美感，他能唱到a2依然能保持柔和，并且连续咬字跟稳定长音，这个才是真本事。
这么说吧，全世界流行歌手里有一个算一个，根本没几个人的真声唱到a2时还能保持柔美，假音的话吴邪甚至能拉上e5去唱青藏高原，但效果如何就不好说了，这不是他的强项。
吴邪的特点先前已经讲过，他的音域不如林子详宽广，但也差不了太多，基本就没有他唱不了的歌。
他最牛逼的还是音色华丽，嗓音温暖立体，自带立体声和混响效果，真假音转换自然，换气功夫独树一帜，高音和低音都具有很强的穿透力，同时还有很强的弹性，天籁之音说的就是他这种。
张起灵的风格与吴邪不一样，他的音色有一种空灵的美感，真音要保持连续拉长音和清晰咬字，那只能上到g2。但迅速拉到c5却不会让人觉得刺激，有一种让人感到无比舒服的穿透力，也就是说听他的高音不会让人感觉到刺激和压力，反而有一种干净纯正的感染力。
如果论抒情和感染力，吴邪和张起灵的音色嗓音都要比林子详更迷人，韵味也更加出色，而且99%的流行歌曲，根本就无法体现他们真正的唱功，这时谁的嗓音更好听，谁就能拥有更多粉丝。
邓丽君论唱功并不比同时代的欧阳菲菲、珍妮、凤飞飞等人强，但她的音色更好，唱起流行音乐优势极大。
这方面林子详与吴邪和张起灵一对比就很吃亏，更何况还有百万调音师这种恐怖存在，就算你唱功不行，只要音色好，嗓音好听，就能给你混音混上去。
这时有人会说，现场演唱就不一样了，这才是体现真功夫的时候。
这话当然没错，但是“假唱”依然可以搞定一切！
“中原唱片”的头牌们都是不屑于假唱的真正神级唱将，一家公司有四五个处于人类巅峰唱功的歌手，还有不少只略逊一筹的大神级歌手，那么想不起飞都难。
吴邪现在对于邓丽君小姐姐也有了想法，当然不是打炮那方面，而是想将这位与珍妮不同风格的神级唱将拉到自己阵营，那时他们完全可以自己办个一年一度的音乐节，再弄个自己的格莱美，这是完全可以做到的事情。
他已经有了打算，“中原传媒”目前正积极筹备一本音乐杂志，名字就叫“华语公告牌”。
这个“公告牌”杂志与美国的一样，将制作一份hot100单曲排行榜，评选出的歌曲决不含糊，没有点影响力的决不会入选该榜单。
但只有一个公告牌hot100还不够，他还打算让佳艺电视台弄个一年一度的“劲歌金曲奖”，主要模仿格莱美的模式，奖励过去一年中业界色的成就，如此可以与公告牌上的榜单遥相呼应。
最后再搞个一年一度，不限定地点的“中原音乐节”，每年用一周时间举行连续七天的露天演出，一开始是港台歌星，未来则会邀请两岸三地的歌星、新人、音乐爱好者轮流演出，为歌迷带来一次名副其实的节日，这样华语音乐未来的风向标和庆典就都有了。
第一章 三大基金会
林动知道这部《陆小凤传奇》票房不会低，但没想到高到这个地步，这才上映一周，亚洲票房居然突破了四千万港币，这难道是要冲击一亿港币的节奏吗？
这四千万港币的票房，香港只占两百多万，基本上就是个零头。UU小说 www.uu234.net更新最快台湾这次票房比香港高出一倍还多，第一周便贡献了四百多万票房，这便是1500万人口与400万人口的差距。东南亚一如既往的超出预料，这次光新加坡就有一百多万港币的票房，整个东南亚第一周贡献了七百多万港币的票房，同样是人口的胜利。
但要说哪里票房贡献最大，当然还是日韩地区。
韩国观众这次再没有抵抗之力，一见到电影海报上那五位帅破了天际的大帅哥，上千万张大饼脸的棒子小姐姐就先**了。
这些棒子小姐姐就算只为了看颜值，也愿意买票进入电影院支持，她们可不会想太多其他的东西。
在这些大饼脸的棒子小姐姐眼里，韩国那些没用的男明星在人家面前，可以说要颜值没颜值，要身材没身材，要演技没演技，要才艺没才艺，要身手没身手……那些韩国明星在人家面前，奏是个大饼脸弟弟。
最让韩棒子小姐姐们兴奋的是，这五位大帅哥在电影里耍的都是真功夫，那些羞羞的高难度动作，简直让满脑子都是不堪画面的棒子小姐姐们更加**了。
韩国男棒们看的当然是电影里那些让人血脉喷张的武打动作，那一场场精彩激烈的打斗戏，完全值回票价了。
这个年代，哪个男人没有武侠梦，国外也有功夫梦，所以这类功夫电影只要拍得好，在国外非常有市场，不然《少林寺》也就不会在韩国和日本双双创造华语电影的观影人数记录。
中原院线这时便不光统计票房，这个数据只能在一定程度上衡量一部电影是否受欢迎，但票价一旦升高或降低，年代相差太远的电影就无法进行对比。
“观影人数”却能让两部相隔数十年的电影，也能隔空进行横向对比。
这是比票房更科学的统计方式，《陆小凤传奇》只用一周就在韩国创下上百万的观影人数，这意味着在总人口4000万的韩国，全国超过40分之一的人都看过这部电影，这可不是一个小数目。
日本方面，中原影业没能得到具体的观影人数统计，但第一周取得11亿日元票房的成绩，足够说明问题了。
11亿日元换算成港币大概是两千多万，香港电影除了《一奏倾情》，还从来没有谁在日本取得过如此高的票房。
这个成绩比《一奏倾情》初上映时还高了两倍，这就是上映规模提高后的效果，《陆小凤传奇》在日本有机会拿下30亿日元以上的票房成绩，甚至有机会再次冲击40亿日元的纪录。
先前的《一奏倾情》已经在日本下画，前后上映45天，但由于未能一开始就大规模放映，最后只拿到35亿日元的票房记录，未能进入日本影视票房前50位，只排在了第59位。
《陆小凤传奇》的这种票房走势维持下去，差不多能在韩国拿到两千万港币左右的票房。在日本即便只拿到30亿日元的票房，那也是六千万左右的港币了。
林动暗暗咋舌，再次理解了香港电影疯狂加入日本元素，甚至不惜贬低汉民族来抬高日本的愿意，为得就是日本的票房市场，这边的票房市场也确实比香港大上太多了。
《陆小凤传奇》的票房成绩一见报，香港各大电影公司的眼睛都红了。
他们见到中原影业一直不拍武侠电影，还以为这类电影没搞头呢，哪里能想到这部武侠电影的票房势头，居然不比《一奏倾情》差，这还有天理吗？
中原影院这一年多的时间，到底赚了多少钱？
大佬却认为这不算什么，原本位面由内地拍摄的《少林寺》，也在日本创造了40亿日元的成绩。
那部《少林寺》论武打水准还不如他这部，情节上也乏善可陈，拍摄技术上就更别提了，要论演员的颜值，这版《陆小凤传奇》连司空摘星都拉来了在亚洲爆红的吴邪客串，试问这样的电影怎么会不受到影迷欢迎？
这几个月，香港上映了各种跟踪类电影、机关杀人类电影，特别是音乐电影就像不要钱一般大批量出产。
然而，这些电影没有一部学到精髓，连突破及格线的都没有，每一部都不堪入目，形容他们“垃圾”都算轻了。
中原影业并不担心别人模仿他们，只要你别直接抄就行，真能模仿出精髓，那也算你的本事。
但是香港电影人的无耻程度，他们算是见识到了。
这几个月，各个电影公司都在疯狂蹭热度，直接将剧情八杆子都打不着的电影命名为《一弹倾情》、《一唱倾情》、《一揍倾情》、《一睡倾情》、《一日倾情》、《一贱倾情》、《一奸倾情》……
甚至有人吃了熊心豹子胆，直接来了个《一奏倾情2》，把他们的歌稍微改改就照搬了上去，结果自然是被中原影业告上法庭，连公司老板的家都被一群疯狂的粉丝给砸了，还差点被人放火。
他们如今的地位不可能被人胁迫，但依然挡不住这些不要命的业内败类。
很难想象，如果他们没有让四大家族低头的能力，没有去烧人房子的实力，那么罗峰和萧炎应该早就被人威逼着去拍这些《一日倾情》之类的电影了，搞不好还得自己亲自去演。
7月底，张起灵的单曲专辑在亚洲发售。
吴邪亲自拉着他在香港各区进行宣传，几乎把香港转了个遍，下个月还准备去曼谷、新加坡、吉隆坡、雅加达等地继续宣传。
这种仿佛亲兄弟一样的态度，很快就让张起灵这个又酷又好记的名字传遍了香港和东南亚。
但是他们唯独没去台湾，内地身份本来不会被台湾抗拒，林动和方寒不也一样内地出身嘛，还不是在台湾受到追捧。
严格来说，大家都是从内地出来的，这才出了多少年啊。
可问题是，他的单曲《新长征路上》实在让台湾觉得碍眼，这歌拿出来没让他被封杀就不错了，还想去宣传，那可真是想多了。
张起灵的这张单曲专辑压根没在台湾发售，不过在香港和东南亚却卖得不错，一铺货便被歌迷抢光了。
现在香港歌迷唯一的怨言是中原唱片出产的粤语歌太少，大部分都是国语歌。
7月28日，就在张起灵的专辑发售几天后，林动的第一家“肯打鸡”也正式开张了。
这一天，吴邪和张起灵，外带汪明筌和珍妮小姐姐都去了捧场，每人唱了两首歌，简直像是一场演唱会。
佳艺电视台和中原影业也几乎倾巢而动，顾客们居然发现店内的服务员是陈龙、洪大宝、钟振涛、白彪、陈慧敏、赵雅汁、米、狄柏拉、潘迎紫、刘雪桦、惠英虹、毛舜君等明星。
但最惊人是外头那两队舞狮的人，居然是方寒和他的三个徒弟。
一开始，不少嘉宾还在腹诽，林动从哪找来两队这么垃圾的舞狮队伍？
但等方寒把狮头摘下来，大家才差点吓得跳起来！
方寒居然帮人家舞狮，这得是什么牌面？这家“肯打鸡”的牌面还能再恐怖一点吗？
这个还真能，萧炎、罗峰、李察也在店内当了一回点餐员，小李察更是穿了一身《百万富翁》的主持服饰，引得不少粉丝连连惊叫！
这样的开业活动，除了林动有这么大的牌面，别人真的是有钱都请不过来。
不说别的，单单让方寒去舞狮，一开口怕是就得住进玛丽医院了。
“肯打鸡”营业的第一天，所有工作人员都是大小明星，所有顾客都是各人的粉丝，需要拿着邀请函才能进入。
而想获得这些邀请函，又需要加入他们每人的后援团和粉丝会才有机会，今天这些拿到邀请函的顾客，大部分都是富二代粉丝，或是真正的铁粉。
大佬自然不会忘记让他们每人组建自己的粉丝后援团，他虽然不喜欢这种发展起来很容易变成邪教一样的玩意，但没有也确实不行，不然烧人家房子的时候，临时找不到人就不好了。
萧炎、罗峰、吴邪、林动、方寒、李察，基本每个人都有自己的粉丝会和后援团。
这些粉丝会和后援团，内部等级严明，级别最高的往往都是富家千金和公子。
吴邪就知道有位富家小姐，曾一口气买了他五千张专辑，房子里堆满了他的专辑和海报。每次吴邪有活动，她都会出钱带着一众啦啦队去帮他呐喊助威，哪怕自己没时间去，也要让后援团前往，鬼知道这样子追星一年得花多少钱？
林动这边也有几个富二代粉丝要加盟“肯打鸡”开分店，而且是什么调查都不做便要出钱加盟的那种。
他们每个人的粉丝团都有许多这样的富二代，谁让香港芝麻大的地方就有一堆富豪，这些人的子女追起星来远比普通人想像的更疯狂！
“我们慈善基金办得怎么样了？”
活动之后，几人凑在一起，顺便开了个小会，主要讨论创办慈善基金的事情。
他们已经成立了三个慈善类基金，一个是由中原集团创办的《中原基金》，这是一个综合性的慈善基金，基本是哪里需要哪里帮，援助资金的来源是集团旗下各间公司收入的一部分。
现在中原唱片每卖出一张专辑、中原影业每卖出一张电影票、报纸杂志每卖出一份……他们都会从中拿出一部分作为慈善，这也算是变相的为自己宣传。
《中原基金》的慈善捐助资金，大部分都是这样来的，此外还有一部分是粉丝的个人募捐。
但这家慈善基金没有固定的援助方向，基本上是内地哪里发生了自然灾害，他们就会马上捐一笔钱过去。
此外，援建希望小学、图书馆、医疗慈善事业、自然保护……凡是社会需要的地方，《中原基金》都会出一部分力气。
第二家慈善基金是《阅文基金》，这是专门以助学为主的慈善基金，先前答应十年内为中国大陆捐助100所小学和50所中学。但这只是最低标准，他们完成任务后，还会继续捐建学校，并为贫困地区改善教学环境，为贫困学生提供资助，为中小学援建图书馆等等。
这家基金进行的慈善活动全都与教育有关，将来还会援建各类专科学校，比如体育类院校、艺术类院校等等。
当然了，这些学校建好后并不会完全免费，正常家庭入学还是要交钱，只不过奖学金比较容易获得。
基本上，只要你肯学习，一般都可以减免一部分学费，这个要看你的学习成绩，而班级前几名基本都不用花钱上学，奖学金足以支持他们的学费和生活费。
同时，学校的所有收益不会挪为它用，全都会上交基金会同一管理，再由基金会援建更多学校，资助更多的贫困学生。
大佬在这方面绝对不会玩花样，每年都会真正对外公布所有资金流向，无论是赚的钱，还是花的钱，每一笔都公布的清清楚楚，有据可查。
第三个慈善基金是《保护伞基金》，这个基金是保护伞公司创办，主要提供留学、深造捐助，专门向内地和港台人才提供留学和深造基金，同时也提供教育基金定投服务，不完全是慈善类资金。
《保护伞基金》资助的也不是中小学生，而是大学里的精英，专门为他们提供出国留学和深造服务。
但这不是无偿捐助，所有接受捐助的学生在完成深造后，必须按照合同加入保护伞公司，属于有偿基金，而且需要自己申请。
当然了，申请要求非常高，最低要求也相当于后来985顶尖大学的学生，低于这个水准，不可能审核通过。
但一通过就能得到每年数千至数万美金的资助，并且将来深造完毕，一进入公司就是高级员工，也是未来的中层和高层人员。
此外，《保护伞基金》也会资助体育类、艺术类的人才，比如那些有天赋的运动员，歌手，作家，导演等等，你只要是各自领域的佼佼者，就能申请援助，审核条件根据不同领域，要求也不一样。
总之，《保护伞基金》不看出身，只看天赋和本领，真正的人才就算是从大山区里出来的穷孩子，也一视同仁。
这些人只要审核通过，就不用再为自己未来几年的生活费和学费担忧，《保护伞基金》会负担所有费用，真正让你不花一分钱。
第二章 奥运会计划
这三个基金会里，大佬更看重《保护伞基金》，他们各家公司的尖端人才，将来从何而来？
这就是答案，半数人才都要靠这个基金会创造。UU小说 www.uu234.net更新最快
甚至未来的中国球王，中国飞人，中国飞鱼，都要靠这个基金会来培养。
吴邪说道：“《阅文基金》暂时由我管理，内地方面的负责人都是人品不错的退休官员，香港这边大都是亲兔人士。目前我们已经为内地提供了四所小学，两所中学的援建资金。那边正在办理手续，速度非常快，这种事没人卡着我们。这六所学校很快就会在各地开始建造，年底能全部建成，明年就可以开学。只是初期阶段，我们对贫困地区还不熟悉，前五十所学校都会建在直辖市和省会城市，然后慢慢向各地扩散。”
大家对此没有异议，这种援助按道理是该在贫困地区建造，可他们要在贫困地区建学校，目前还有很多客观上的限制，最少要两三年后才能具备这样的能力。
萧炎这时也说道：“《保护伞基金》由我负责，这个基金会刚刚建立，第一批资助对象都是香港和台湾的大学生，目前大都在审核中。至于内地方面，现在还在与北京谈一些细节，主要是那个‘被资助着完成学业和深造后，必须加盟保护伞公司’的条款，这个内地方面不认可它的法律效力。”
林动说道：“这个不用谈，内地肯定不会同意这个条款，但你可以改成‘不得加盟私营企业’。换句话说，这些被资助的人，只能在保护伞公司和国企上二选一，这样内地就会接受了。”
“兔子都那么爱国，全跑去国企，那我们不是亏大了吗？”
“亏是肯定亏，但这个方案能通过就不错了，还要什么自行车。”
“我同意，不这样做就没法在内地合法，再说我们成立这个基金会，主要是为了培养人才。这些人才就算去了国企，那也是为国效力，与我们的初衷并不违背。再说了，肯定有不少人愿意来我们这里。就算现在不来，将来也未必不来。”
几人讨论过后，并不觉得这样做真的亏本，只要不是学有所成后跑到国外效力，那就不违背他们的初衷。
况且，大佬真正的目的是借助《保护伞基金》夺舍那些天才运动员，他是时候到体育领域参一脚了。
这个位面的中国，可是准备参加1980年的苏联奥运会，顶多与欧洲大部分国家一样，在任何仪式中不使用本国国旗和演奏本国国歌，并且在开幕式上拒绝打本国国旗入场，只举奥林匹克五环旗。
但不管中国怎么做，都不会错过这个位面的苏联奥运会。
这时他必须想办法夺舍几个天才，他要在一些黄种人天生弱势的项目上，狠狠搞出几个大新闻！
欧美人不都说中国人跑不进10秒吗？
原本位面，刘翔证明了中国飞人可以创造世界纪录，可以成为具备统治力的明星选手。
苏炳添的9秒91证明了中国人也能挑战绝对速度，我们只不过是起步晚了一些。
如果大佬能夺舍一个像苏炳添这样的短跑运动员，那么将其提升到9秒80，甚至9秒70，这也并非无法做到。
这个年代，百米世界纪录才9秒95，苏炳添出生在这个时代，那他已经打破世界纪录了。
就算这个时代的中国没有苏炳添这样的天才，大佬只要夺舍一个本身天赋能跑进10秒40，或是10秒30的短跑运动员，就足以利用夺舍后的加成，将此人的天赋提升一个档次，至少提升到苏炳添的天赋没问题。
萧炎说自己能跑9秒9当然是吹牛，但他现在接受专业的短跑训练，三年后绝对有能力跑进10秒60。
千万别以为这个成绩很差很差，这在70年代的国内已经能进省队了。
但这可是一个24岁的混球，被大佬宠幸后就能变得这么强。
如果一个本身就能跑进10秒50的年轻运动员被他宠幸，那么70年代就诞生一个能跑进10秒的中国飞人，绝对没有问题。
既然短跑可以这么玩，游泳、足球、篮球也一样可以。
游泳项目，如果提前四十年就出现一个孙杨这样的天才，绝对会比菲尔普斯还要恐怖！
篮球项目，易建联这样身体天赋的篮球运动员，在国内并非难以一遇，被大佬宠幸后，很可能增强成加内特的身体天赋，至少也是加索尔的身体天赋；孙悦这种天赋得到加强后，不成魔术师，也能成西蒙斯，最次也是利文斯顿。
如果再加上技术、反应、意识等方面的同步加成，这样的球员在80年代绝对能在nba叱咤风云！
足球项目，一个董方卓这样的球员，其实只加强意识和抗伤病属性就够了，这家伙在原本位面的身体天赋，用弗格森的评价是“他脑袋以下都是世界级的”。
这样顶尖的身体素质可能不好找，那范志毅这样的身体天赋，应该还是能找到几个，若是再被大佬加强一档，配合同样大幅提升的意识、技术、心理、抗伤病等层面的属性，最差也是一个世界级球星，不是没有能力与马拉多纳一较高下。
大佬知道这个年代的内地，肯定也有苏炳添、董方卓、易建联、孙杨、刘翔这样天赋的运动员。
即便与他们差了一筹，那也不要紧，他在夺舍后也能让这些宿主追上，乃至超过这些人。
其实把这些人直接拿到七八十年代，他们的身体素质也绝对是全世界范围里的顶级天赋。
孙杨在21也是世界纪录保持者，刘翔在巅峰期也创造过世界纪录。
如果把这两人再加强一个档次拿到七八十年代，那么比博尔特、菲利普斯更变态的怪物就诞生了。
但这次的苏联奥运会，他不打算夺舍太多人，有四五个顶级天才就足以让中国体育在全世界大放异彩。
当然，大佬知道自己夺舍再多的运动员，也不如搞定体委一哥来的有效，虽然这很容易被404。
但中国足球若是从一开始就走上正轨，如果足协和篮协从一开始就是由热爱足球和篮球的头头来掌管，如果体委一哥与大佬有相同的目标。
那时，中国的体育将无比纯净，就算他不去人为创造巨星，中国足球在三十年后，也有机会勇夺世界杯，至少压制日韩足球不成问题。
这么玩不光是中国足球会崛起，中国篮球也不会只出一个姚明就没下文了。
大佬一想到乔丹率领的梦之队，将来面对的是一支由姚明+加索尔+佩贾+吉诺比利+帕克这样水准的首发阵容，替补席上还坐着诺维斯基、纳什、字母哥、基里连科、库科奇、诺阿这样水准的替补，中国队的主教练又是一位熟知前后三十年战术的挂壁教头。
这时让双方在国际规则下大战一场，谁敢说梦之队一定能赢？
现在中原集团已经在香港站稳脚跟，科技领域也开始布局，是时候北望神州，向体育领域进发了，他可不光要打造一个娱乐帝国和科技帝国。
二战之后，大国之间基本不会再发生战争，三战的可能性接近于零。
这样的和平年代，奥运会，世界杯，世锦赛，各种洲际比赛，实际上就代替了战争。
所以，他一定要让中国足球队变成亚洲唯一的五星球队、他要让中国梦之队与美国梦之队的对决成为每届奥运会的压轴项目、他要让百米世界纪录由中国人书写、他要让中国不止诞生一个大满贯的网球巨星、他要让世界最快的飞鱼变成中国人、他要让中国的高尔夫球手蝉联运动员收入排行榜第一名……
至于跳水、乒乓球、羽毛球、体***击、举重，这些项目大佬不会出手，因为未来这些本就是由中国统治。
他造出来的神仙们，只会出现在那些原本位面属于中国弱势的项目，特别是田径、篮球、足球、摔跤、拳击、马术等项目。
现在中国百废待兴，很多时候“钱”是制约一切的因素，这时他的《保护伞基金》就派上用场了。
几年后，还会陆续有《避难所基金》、《黑山基金》、《光圈基金》、《未来基金》、《神罗基金》、《赛博鲁斯》基金，总之钱不会是问题。
但这些都是未来的事情，现在他要先把三年后的苏联奥运会安排明白，这个时间可是不多了。
一个田径运动员，17岁以后就要上强度，训练三年才能在亚洲出点成绩，但与世界高手较量肯定不行，连博尔特也不例外。
这就是说，哪怕他夺舍一个苏炳添这样的天才，可以将他的天赋加强到与博尔特相似的程度，如果底子不好的话，三年内能跑进10秒就算发挥出色，想跑进9秒9基本不可能。
不过，这好像也够了啊！
他记得苏联奥运会百米夺冠的选手是英国运动员阿伦韦尔斯，他的成绩是10秒25。
如果不是美国选手缺席，这个成绩倒退三十年才能夺冠。
但如果他能夺舍一个苏炳添，或者张培萌这样的家伙，甚至再逊一点都没关系，练上三年绝对能超过10秒25的成绩，夺冠应该是稳得。
他这个宿主还不光参加百米，这一届200米冠军是意大利人门内亚，他的成绩只有20.19，这同样是倒退三十年才能夺冠的成绩。
这次在苏联会缺少很多高手，但四年后，这个宿主大概二十四五岁，正处于田径运动员巅峰，那时绝对可以让全世界见识一下中国速度有多快，刘易斯来了也照样白给。
所以，一百米和两百米的田径宿主，这是他近期内必须夺舍的一个名额。
还有游泳项目，这个需要练上四五年才能小有成就，而且要想在国际大赛上出成绩，至少要19岁以后。
他最好夺舍一个十七八岁，本身就有底子的游泳远动员，这样苏联奥运会时正好到了出成绩的年龄，洛杉矶奥运会则是打破各种记录的巅峰期。
苏联奥运会前，大佬在田径和游泳运动上的宿主只会制造一位，这两人必须都是全能天才。
100米+200米，这时他在田径领域的宿主需要参加的两项比赛。
100米蝶泳、200米蝶泳、100米自由泳、200米自由泳、100米仰泳、200米仰泳、200米个人混合泳，这是他的第一位游泳宿主需要参加的个人项目。
下一届奥运会，他还会再弄出一个专门参加长距离项目的王者，专门负责400米自由泳、400米混合泳、1500米自由泳、4x200米自由泳接力。
那时《百万富翁》里会多一个问题“首个在同一届奥运会男子游泳项目上包揽11块金牌的国家是？”
至于足球和篮球，他打算用另一个套路，先寻找有一定基础的高中生夺舍，然后通过《保护伞基金》运作，资助他们出国留学，这时再让他们接触专业的足球和篮球训练。
此外，再夺舍一个身体素质强横的天才去打网球，这样最受欢迎的几个球类运动就都有中国巨星了，再加上田径和游泳这两个最考验身体素质，奥运会决赛上从未有过黄种人身影的竞速运动，足够让中国体育代表团在苏联名震天下了！
但不管什么运动，这些夺舍的运动员，大佬都不会过多附身，全都处于放养状态。
他知道自己贸然附身代替他们打比赛，那只会让他的宿主们出洋相，甚至受伤。
这些人只能放养，但这样他们会取得什么样的成就，大佬完全不担心。
一个身体素质处于人类顶尖，又能十年如一日的刻苦和自律，而且很难遭遇伤病的天才，如果无法取得让人瞩目的成就，那根本就不科学好吗？
这种苦行僧般的运动员，不成功才是怪事。
正常的运动员，绝不可能保持二十年的自律，这可是指在休赛期也一样不放松自己，依然保持锻炼和良好的饮食习惯，并且从不在外面胡搞乱搞，滴酒不沾，每天作息无比规律，除了训练、比赛、陪伴家人，连广告都很少接，业余时间除了与家人度过，便是去研究比赛录像，研究对手，改善自己的不足。
这种人根本就是怪物好吗？
试想一下，如果大罗、小罗都有这样的刻苦和自律，那他们的历史地位怕是要超过贝利和马拉多纳了。
这世上不可能有这样完美的人，但这些被大佬夺舍的中国运动员，却都有这样的刻苦和自律，因为这是大佬为他们灌输的命令。
而有了他们作为表率，今后中国的正常运动员也很少会放纵自己，毕竟有这样的标杆站在自己面前，谁敢不努力，谁敢不自律？
这种传统一旦养成，中国体育凭借十几亿人口的人才基础，单挑全世界有问题吗？
第三章 方寒的计划
八月份，《新精武门》在亚洲大部分地区都播到了大结局，只有日本和韩国刚刚播到霍元甲独战五国高手的剧情。UU小说 www.uu234.net更新最快
韩国人当然是看得热血沸腾，恨不得霍元甲就是韩国人。
据说，不少韩国专家已经开始展开调查，相信很快就会有这方面的新发现。
日本人倒也不觉得这段剧情很尴尬，因为剧中的日本高手虽然武功不如霍元甲和陈真，但是人品和武德很高，两人惺惺相惜，这段**也算是皆大欢喜！
亚洲其它地区这时已经播到大结局，陈真独闯虹口道场之战，即将上演。
这一战就对日本很不友好了，如果换成几个月前上映，那时不光日本，估计欧美地区也会对霍元甲和陈真的战斗嗤之以鼻，根本不会引进这种贬低自己的电视剧。
你们中国人这么厉害，怎么还会有东亚病夫的招牌？
但由方寒来饰演陈真，那就不一样了。
因为在观众眼里，方寒演的根本不是陈真，而是他自己。
方老魔只不过是在电视剧里单挑一个虹口道场，打了一堆小兵和一个日本高手，这难道很夸张吗？
他在现实里连挑了全世界12位高手，这才是真正的夸张吧？
罗峰一直挑唆方寒打人，就是为了让欧美地区和日本人接受剧中的武力值设定，接受中国高手就是这么牛逼的设定，那时连他演的霍元甲，也变得没什么问题了。
但如果方寒不在电视剧开播前，先让外国人接受这个设定，国外电视台很可能根本不会引进。
因为就算引进了，当西方观众看到霍元甲和陈真干翻一众外国高手的戏份时，八成也是直接换台。
现在很多人也会觉得难以接受，但是短短十年间，前有李小龙让中国功夫名扬天下，后有方寒用中国功夫打遍天下。
这时先不管中国功夫到底能不能打，此刻在这两人的推动下，这四个字在武术界已经处于超群绝伦的位置，威名远超其它门派的功夫。
武术界一直都是这样，不管说得如何天花乱坠，最后还是要靠武力解决问题，永远是谁的拳头大谁牛逼。
方寒刚刚才挑遍了全世界的武术流派，他的三个徒弟擅长的武功，几乎囊括了全世界的知名流派，但却甘愿摆方寒为师，那不是说明中国功夫就是棒吗？
但实际上，方寒打人的功夫用得很杂，压根就没用几招中国功夫。
但没人看到他到底是如何击败那12位高手，这时他中国人的身份，自然使得外媒宣传的是中国功夫，再加上他那三个徒弟夸张的口述，最后就成了中国功夫打遍天下无敌手。
现在甚至有不少外国人想要冒险去内地拜师学功夫，可见中国功夫让他和李小龙推高到什么地步了。
但实际上，方老魔现在根本没法教人功夫，他那套家传武艺完全是花架子，对敌时根本就不管用，所以他打人时用的是拳击中的脚步和拳法、跆拳道和自由搏击中的踢法、柔道的投技、摔跤的摔法、巴西柔术的地面绞杀，但就是没中国功夫什么事，这就很尴尬了啊！
所以他才会直到现在也没开武馆，哪怕谁都知道他只要一开武馆，绝对会引得全世界的功夫迷蜂拥而至，但他那时教什么啊？
当然，方寒也不是没有计划，他准备利用自己和三个徒弟的威名，联手组织一个无限制格斗的赛事，成立一个专业综合格斗组织。
说白了，他就是要把ufc提前十几年创造出来，再搞一个世界性的精武协会，最后争取把这种无限制格斗申请成奥运会的正式比赛项目。
那时他不需要成立什么新的武术流派，这种贡献本身就不比成立一个新流派差。
但现在他有必要先去打一打假，如今把中国功夫的地位炒得这么高，若是让内地那些妖魔鬼怪得了便宜，那就不好了。
比如，某个会隔空打人的太极流派，这可是从老一辈开始就名震天下的绝技，该派的每个传人都如出一辙，只要手轻轻一挥就把一个小伙推出几米远。
大佬觉得这个流派从老到小，哪怕全都拉出去枪毙都不算冤，他可不想让这些人把自己宿主挣来的面子连本带利全丢回去。
所以，等他先夺舍一两个二代后，就会让这些二代陪同方寒，先去内地打一波假。
这些门派有一个算一个，不管名气有多大，他都要让方寒和他的徒弟连窝端掉。
但要有真功夫，那就免费为其宣扬一波，再拉到自己的格斗组织注册，大家一块讨论分享，但敢藏私还是要暴打一顿，再放火烧你家房子。
方寒当然能看出是否骗子，虽然有真功夫的门派未必能打，但这些东西练好了有没有实战能力，方寒当然有数。
但那些骗子的所谓隔空打人，你要说这个东西练好了有实战能力，那真是把全世界都当傻瓜了。
不过这个东西……还真不好说……
大佬知道人是最好忽悠的，他准备让方寒去打假，就是知道不少外国人真的对“内力”信以为真，搞不好见到经梧大师的隔空打人，还真以为是内功发威呢，那样很容易就做了闫大师的师兄弟。
欧美地区这时还没开播《新精武门》，但有不少欧美人看过《碧血剑》和《射雕英雄传》后，觉得中国功夫之所以厉害，就是有这种叫做“”的东西做加持。
不然，李小龙的身材怎么能打出和以阿里一样的拳重？
方寒的拳重比阿里还强，这可是木吉亲口承认，他和比利的重拳在速度、爆发力，还有绝对力量上，都不如方寒。
这当然也是有内力加成的缘故，不然以方寒的身材，他怎么可能打出这么重的力道？
欧洲和北美地区，各家电视台都已经播完《碧血剑》，一些每晚连播三集的地区，甚至连《射雕英雄传》都快播完了。
这时大部分观众都对内力有了一定了解，这就像中国人理解魔法一样，根本不需要理解的那么透彻，只要知道大概是怎么回事就行了。
原本位面，不知道多少中国人看过《哈利波特》后，就对魔法学院有着无穷向往。
现在，同样不知道有多少欧美观众看过《碧血剑》和《射雕》后，开始对内力产生无限的向往。
这个可以让人类骑在牛顿和爱因斯坦头上的伟大发明，似乎比魔方更让人向往，因为在科学和医学层面上解释，内力要比魔法靠谱了不少，至少能自圆其说。
大佬一开始也想忽悠一下欧美人，方寒在现实里被神话后，这时再由影视动漫大力推广，最后真的会让许多人真以为有内力这种东西。
但如果让国内那些不要碧莲的骗子去忽悠，他就无法接受了。
你要真有功夫在身，忽悠一下也就算了。
但那种拙劣的表演，这不是给他扯后腿吗？
这个大佬绝对没法忍，必须全都弄死！
8月3日，《新精武门》播出了最后的大结局。
三天后，《少年包青天》就要接档了。
这部剧集在欧美地区没有卖出太多，但在亚洲范围依然受到各家电视台的追捧，包括日本和韩国电视台也直接用高价购买，省得过一段时间又tm变贵了。
日本电视台对这部剧集最感兴趣，他们对于这种推理剧格外喜爱，此刻正在进行配音的日本电视台，对于这部情节让人紧张到窒息，故事走向使人绞尽脑汁，魅力让人难以抗拒的剧集，看好程度一点都不亚于《新精武门》。
中原影业方面，《陆小凤传奇》的票房差不多盖棺定论了，第四周的票房还没有统计出来，但一部电影大半的票房来源都在前两周，此后会大幅下降。
这部电影在香港三周取得700万港币票房，台湾三周取得980万票房、东南亚三周票房1060万、韩国三周票房1900万港币、日本三周6800万港币。
林动这部电影的票房，放在这个时代的香港，真正符合“奇迹”两个字。
但这样的奇迹，中原影业已经不止创造过一次，短时间内就有两部电影在亚洲创造了上亿港币的票房，这足以让香港各界对电影的吸金能力有一个新的认识，甚至很多搞房地产的公司都想去拍电影了。
但是看到中原影业赚钱的同时，他们最好先看看其它电影公司疯狂赔钱的现实。
这几个月，整个香港的电影公司都在疯狂模仿、跟风中原影业的电影。
但是这些公司全都急功近利，只想像中原影业一样赚钱，却不愿意花同样的资金和时间去拍摄和打磨。
大佬的宿主看似几个月就拍完一部电影，这个时间似乎只比其它公司多一两倍。
但他们却不知道，这些电影任何一部都在原本位面花了无数时间打磨，他的宿主是在原有基础上再打磨一遍，拍不好就真的该一头撞死了。
这些电影，如果再让原班人马拍一遍，大部分可能比他的宿主拍得更好。
但这些香港公司连模仿的精力都懒得下，他们只想借个热度，赶快拍部粗制滥造的跟风电影，趁着大家关注度还没过去，骗一波钱就走。
结果就是，这些电影大部分除了名字相似，内容让这个年代的观众都看不下去。
所以，根本没有出现中原影业以一己之力带动香港电影飞速进步的情景，反而出现了一人活，全家死的场景。
原本位面被人跟风的电影，本身素质也高不到哪去，跟风者差也差不到那去，甚至有跟风拍得更好的情况。
但是中原影业的电影领先香港水准太多了，这些公司的跟风最多只能停留在表层，根本抄不到真正的精华。
倒是很多欧美电影人把这些电影当作了学习的目标，但人家学的是电影结构，是剪辑手法，是拍摄技巧，是真正深层次的精华，而不是表层的模仿。
几年后，欧美电影反而会因为中原影业的电影飞速进步，那时很多电影都会看到中原影业的影子，以及他们自己改良的新东西。
大佬正是看到了这个危机，才会抓紧培养香港电影的年青一代，不然这个位面的香港电影，就连短暂的辉煌都不会有。
目前，袁何平已经拿到了修改后的《醉拳》剧本，但公司要求他和导演组画出分镜头剧本，通过后才能开拍。
袁何平心里有些小情绪，他哪里会画分镜头，但这是中原影业的硬性规定，一个完整的剧本和分镜头剧本，在开拍前必须具备，不然根本不会通过制片部的审核。
这个规定足以把九成并非专业出身的香港导演刷下来，所以公司才会让他们去导演班进行深造，这些人必须去学真正的专业知识，一些好苗子甚至会通过《保护伞基金》去国外留学深造。
但现在情况特殊，所以允许这些人边学边拍。
公司给袁何平配了两个从国外留学归来的年轻导演，再加上同样在导演班学习的洪大宝和林怔英，《醉拳》的导演组居然达到五人之多。
这部电影是中原影业为陈龙拍摄的第一部电影，也是对这些香港业余出身导演的考验，如果在这种情况下，依然拍不出让人满意的电影，出来的效果还是和原版相近的质量，那么很多人就不具备培养的价值了。
许安华这时也在与陈韵文筹备自己的成名作《疯劫》，但这个剧本刚刚被罗峰打回，要求进行大改。
这已经不错了，要知道徐客递过两次剧本，结果连修改的必要都没有。
目前除了袁何平的《醉拳》，以及谭家名被打回去正在大修的《名剑》，就只有许安华的这部《疯劫》没有被直接枪毙。
这三部电影要拍出来，以中原影业的高审核标准，估计要明年才能问世。
但这就是中原影业成功的原因，现在的香港电影公司，就只有他们愿意花心血打磨一部电影。
很多香港导演也希望自己能慢慢打磨他们的电影，但那些电影公司早就看着中原影业的电影票房疯掉了。
他们只能看到中原影业赚得盆满钵满，却不想知道他们是怎么做到的，更不可能让自己的导演花掉数百万，浪费一年半载去制作一部精良的电影。
一句话，他们只是生意人，不是电影人。
所以几年后，香港也许会诞生一些新公司，但这些只为赚钱的电影公司只会剩下一两家，甚至连邵氏这样的大厂也可能倒闭。
罗峰和萧炎等人，实际上是在摧毁香港电影。
但破而后立，那种跟不上时代的东西，不如就让他们死掉好了，正好可以解放那些真正的人才到中原影业发挥天赋。
大佬将来会组建更加系统科学的电视电影的制作和发行流程，他会把制片厂和发行公司分拆，形成电影制片厂+电影发行公司+电影院线，三个独立的部门，这也是未来电影业的走向。
同样的，将来电视台也不会再自己拍摄剧集，而是成立专门的电视摄制厂、电视发行公司、全球性的电视网。
香港真正的人才不会被埋没，但那些混子就别想再吃这碗饭了，大佬要重建香港电影，那里没有他们生存的空间。
第四章 BJ的邀请
香港的电影公司烂泥扶不上墙，但是香港的观众不用担心没有优质的电影看。UU小说 www.uu234.net更新最快
《陆小凤传奇》第一部即将下画，但是第二部《铁鞋传奇》即将上映，今后每搁一两个月都会有一部该系列的电影上映。
第二部《铁鞋传奇》并非古龙原著系列里的故事，这一部是根据原著的人物性格和故事情节原创而成，剧本得到了古龙许可。
这几年，小古就没怎么动过笔，《陆小凤传奇》一直处于太监状态，现在有人愿意给他写完，还给了一笔不俗的冠名费，小古当然乐得继续自己醉生梦死的生活。
这部电影的剧情讲述了陆小凤假扮铁鞋大盗，想要成全花满楼心愿后，却发现真正的铁鞋大盗的故事。
剧中三个男主是陆小凤、花满楼，以及由乔蚩尤客串的金九龄。
乔蚩尤有闲心到电影里客串，当然是因为他和拓拔野合作的《十二生肖传说》已经制作完成，连他们准备到威尼斯参选的《雇佣人生》都完成一半，九月份时就可以完成中原动漫首部动画短片的制作了。
中原动漫的动漫组此时已经分成两组，一组由拓拔野带队制作《葫芦兄弟》，一组由乔蚩尤带队制作《舒克和贝塔》。
现在两人有时间，也会出来客串一下男三号这样的角色，不然实在浪费他们的颜值。
《铁鞋传奇》由萧炎监制，这会他正在拍摄《天生一对》，眼看就要摸到林瑜的g罩杯了，哪里有时间拍快餐电影。
虽然这部快餐电影比想象中赚钱的多，但与g罩杯一比，孰轻孰重，这还用说吗。
所以，这部采用原班剧组，只是导演换了一个的快餐电影，萧炎根本就没费什么心思，大部分工作都交给了徐客、谭家名和程晓东，风格完全按照第一部去弄就可以了。
这三人有他在一旁盯着，加上有第一部成功的经验，就算他连拍摄现场都不去几次，整个剧组通力合作之下，估计也能把这部电影拍好。
8月份，香港恒生指数跌到500点，并且跌势丝毫不见转好。
这时百万富翁变街边小贩的故事已经屡见不鲜了，大街上真的有不少先前家产百万的富豪，但他们并没有一技之长，又没法出力气，这会只能沦落到街边摆摊。
李嘉诚的长江实业现在已经跌到5块钱，罗峰要不是想趁机吸收九龙仓的股票，这时偷偷狙击一波长江实业，似乎也不错。
这时香港股市依旧死气沉沉，很多大公司的股权构架乱成一片，有人大量吸纳自己公司的股票，也有人趁机让股民垫背，自己手上并没有留下太多股份，打算股灾过去后再低价把股票收回来。
这种事不少见，但外人并不知道谁家现在是外强中干，如果贸然狙击，把股价拉了上去，那岂不是给人当垫背了吗？
除非能得到线报，但现在大家都是自顾不暇，防范别人搞自己都来不及，哪还有闲心去惦记怎么搞别人？
英国人狡猾得很，九龙仓的股权架构一向很复杂，先是怡和控股置地，再由置地控股九龙仓。
但此时的香港置地已经从半年前的66港币，跌至现在的12元。
九龙仓的股票跌得更惨，现在只有3块钱了。
香港置地便是那种早早就抛出九龙仓股票，在股灾来临之前先大赚了一笔，股灾一来让股民给自己垫背，此刻实际拥有的九龙仓股票不到20%。
罗峰甚至不需要从日本撤回资金来吸纳九龙仓的股票，直接调用从黄金期货上赚取的现金，现在就足以支撑他缓慢蚕食。
这时大量被套牢的散户的股票足够他成为大股东，但这件事不能着急，否则被人知道有大户在趁低买入九龙仓，大量炒家跟散户都会蜂拥而至，怡和那边也会发起反击，那时被人反杀就难受了。
九龙仓股灾前的市值超过50亿，现在市值已经降到不足10亿。
罗峰暗暗盘算一下，如果是长达半年的蚕食，完全不会影响他们在别处的发展，现在只要在半年内不被人发现他的“吞象行动”，那时他完全可以吸纳超过50%以上的股票，拿到绝对控股权。
绝对控股权一到手，那时想怎么玩全随心意，他有无数合法手段可以逼迫其它小股东卖出股票，甚至可以顺着九龙仓去狙击一下香港置地，那边也是同样的套路。
吴邪这边，他的首家“光圈商店”已经在弥敦道选好地址，正在进行装修。
这家店面一共两层，面积9000平方英尺，大概830平方米。
这个面积说实话不算大，一楼才只有400多平方。
但这样一家店面已经花了1000万港币，这个价格并不低，但吴邪思前想后，还是决定把店面买下来，否则这个价格再过几年就买不到了，他怎么算都是赚的。
吴邪的思路与林动差不多，店面是一定要买下来的，就像这家店面现在虽然很贵，但放到二十年后，即便花上一亿五千万都买不下来，这便是实打实的固定资产。
他的这家“光圈商店”会在10月份开场，那时只要生意够好，第二家和第三家分店直接上马。
“光圈商店”被他分成了三个等级，这家当然是五星旗舰店，这个星级的店面他只会开在最繁荣的区域。
九龙半岛只会有这一家五星店面，另一家会开在香港岛的铜锣湾上。
香港只有这两家旗舰店当然不够，他还会在香港18区里，再建4家四星主力店面。
四星店面，面积有个四五千平方英尺就够了，但同样要有标配的唱片区、录像带区、器材区、书籍杂志区、周边商品区、休息区。
三星店面只需要便利店大小就够了，面积一般在1000-1500平方英尺，但一样要有唱片区、录像带区、器材区、书籍杂志区、周边商品区。不过商品种类要少得多，一般只售卖近期受欢迎，或是经典的专辑和录像带，器材销售也以中低端为主，其余书籍、杂志、周边商品，都只售卖当前好卖的商品，而且不设置休息区。
这种三星店面才是主力，他要在香港每个区都建一家，当然已有四星和五星店面的区除外，也就是说加上四星和五星店面，他一共要在香港开18家“光圈超市”。
明年开始，他还要在台湾也开设大量“光圈超市”，并慢慢向东南亚、韩国、日本扩散。
八十年代后，他要在内地各大城市建立大量的影音超市，当然必须得先找个二代搞成合资，不然怕是拿不到审批文件。
相对而言，他在日本和韩国开设这类影音超市，虽然也要解决不少限制，但毕竟不是非本国人无法涉及的新闻业，唱片和录像带方面的管制虽然也很严，但既然美国人能在日本开设这类连锁商店，他们不光有美国人，还有英国人和意大利人，将来连日本人也会有，这些限制对他们没有效果。
8月份，一些政府官员和区议员开始建议放宽佳艺电视台的自主时间。不少文化界和影视领域的名人表达了同样的呼声。几人的粉丝团更是准备策划要求取消播出时间限制的活动。如果政府不同意，这些粉丝估计连抗议和游行活动都能做出来。
大佬知道这些动作都不会有太多效果，港英政府不会让佳艺一家独大，tvb和丽的也必定百般阻拦。
如果真让佳艺把科教时间取消，他们两家合起来也无法避免被佳艺死死压在身下，过不了多久都得关门大吉。
佳艺真正的目的也不是取消全部限制，而是能自由分配八小时的播出时间，同时申请“收费电视营运牌照”。
免费电视营运牌照不好搞，但是收费电视营运牌照却有机会办下来。
香港目前还没有一家收费电视频道，似乎香港人没有花钱看电视的习惯。
但若是这家收费频道只有少量的广告，将来佳艺制片部门与电视台拆分，今后电视制片厂制作的精品电视电影，以及优质电视剧都只在收费频道播放。
中原影业的电影上映一年后也会陆续在收费频道播放，特别是今后中原动漫制作的精品动漫和动画电影，同样只在收费频道播放，香港市民这时还会觉得花钱看电视不值吗？
至于免费频道，将来只会播放《三国演义》、《走向共和》、《大秦帝国》这类厚重的正剧，动漫也只会播放少儿向的作品，真正精彩的，并且适合成人看动漫和剧场版动漫，依然只会在收费频道播放。
此外，佳艺就算连自由分配时间都无法争取到，他们也有第二个选择收购丽的。
丽的在原本位面，几年后本来就被人收购了。
现在连tvb都开始每个月亏损数十万，丽的每个月的亏损已经接近百万，这是任何公司都不愿意背负的大包袱，丽的英国母公司早就在甩卖他们的电视台了。
但是眼下这个局面，就算不要钱都没人会接手一个每月亏损百八十万，未来可能会亏损更多的电视台。
再说了，接手之后怎么与佳艺对抗？
现在“丽的”明显是卖都卖不出去，最后怕是要大佬的几个宿主出手拿下来，否则“丽的”只能申请倒闭，根本没人会接受这个烫手山芋。
这时就好操作了，如果“丽的”破产了，他们自然可以轻松申请取消限制，因为那时香港只有两家电视台。
如果把“丽的”弄到手，他们可以将两家电视台合并，那时再改个新名字，限制什么的自然也就不存在了。
实际上，港英政府里的英国人并不廉洁，谁要说殖民地的官员有多廉洁，那真是太天真了，何况这还是个快到期的殖民地。
他们只要将两家电视台合并，那时提前把几个英国人喂饱，再申请一个收费电视台，要从港英政府手上拿到拍照不难。
这样一家免费电视台，一家收费电视台，他们的“电视王国”就算彻底建成了，今后可以向“电视网”方向扩展，在台湾和东南亚各国开设附属电视台，慢慢扩散到全亚洲，再想办法向全世界蔓延。
但这些是十年二十年以后的事情了，佳艺目前的ceo林动，更关心自己的汉堡炸鸡生意。
他的“肯打***月份才算正式开业，采用罕见的24小时营业模式，这让许多年轻人到了深夜还在店内消费。
“肯打鸡”的汉堡和炸鸡块价格并不算便宜，顶多算价高量足，但这种新鲜的洋玩意对这个时代的香港人非常有吸引力，何况还有无法评估的偶像效应在影响着香港年轻人的消费。
这和后来肯德基、麦当劳在中国的盛况差不多，这种西式快餐明明性价比很低，但是一点不影响人们前往消费，哪怕是消费水平还比较低的零几年，这两家也都是生意兴隆。
“中原传媒”在7月份收购了一家饮食杂志，他们给“肯打鸡”的评分是四星，并没有无耻的给出五星，虽然这也很高了。
这种快餐再怎么改良都有一个毛病，那就是十天八天吃一次还挺过瘾，但隔三差五就吃一次，则肯定要腻！
况且，香港的茶餐厅平均消费也就十块钱，十五块钱吃的东西比“肯打鸡”还丰富。
但要去“肯打鸡”想吃饱，平均要15元钱；要想吃好，差不多是20元钱。
这种消费差不多是茶餐厅的两到三倍了，他们的汉堡和炸鸡块虽然大，价格却不便宜。
然而，“肯打鸡”被打上了“年轻人消费”和“约会”的标签，林动在广告上也是这么宣传的。
茶餐厅哪里有这样的宣传，年轻人可不会顾及那两三倍的价钱，请女朋友去“肯打鸡”吃饭的牌面，当然要比去茶餐厅高多了。
一周下来，肯打鸡的营业额超出预料，除了早上十一点前和晚上十一点后，顾客都要排队一小时以上才能进入。
这种情况，连外卖业务都暂时搁置了，林动现在觉得，他一口气在香港十八区各开一家“肯打鸡”都未必能满足这种疯狂的消费需求。
所以，项强和项胜这会一改先前的漫不经心，主动向林动打听起来，他们加盟的店面是不是可以快点开起来？
这时别说三十万加盟费，五十万加盟费也行啊！
林动却开始拖着他们了，这门生意既然有赚无赔，而且赚得还不是一般多，他自己买下店面直营，想要收回成本，貌似也就是三五年的时间。
现在别说他们自己的钱就足以支撑在一年内开上七八家店面，就算他们的现金不足，走去向银行贷款也基本不会有问题。
萧炎表示“何止现金足够，他们都有闲心去内地捐钱玩了”。
大佬不知道内地这时是什情况，他总不能天天跑去北京盯着一帮大佬，但偶尔往返一次也能知道，这个位面肯定与原本位面有很多变化，因为有很多事情都提前了。
8月10日，香港新华主动邀请吴邪和萧炎去内地。
如果按照原本位面发展，这种事应该要到真正的一哥上位才会发生。
但在这个位面，浩劫提前半年结束，一哥这时已经上位了。
这次不光一个部门邀请他们，首先是教育部感谢《阅文基金》的捐助，邀请他们去正在开工建造的北京阅文小学和北京阅文中学参观。
刚刚由北京电视台改组成的央视，这次也要感谢佳艺免费提供的影视资源，同时希望与佳艺进行一些合作，比如引入“大风车节目”，希望佳艺能给予一些技术支持，比如引入佳艺现代化的“电视台管理”和“节目制作运营”制度。
最后是“奥运备战领导小组”，这个直接由体委一哥亲自率领的特别小组，也要感谢《中原基金》和《保护伞基金》提供的援助，特意邀请他们来内地进行参观。
他们还没有开始与内地谈生意，但先把关系搞好了，特别是让自己成为爱国商人，这绝对是有利无害的事情。
内地方面这个时候有忙需要帮，那当然是不要钱也得帮，甚至都不用人家开口，他们就已经打着支援奥运的旗号，强行让两个基金捐了一大笔钱，希望能改善奥运健儿们的备战环境、训练设备、营养补充。
但与一般人只捐钱不同，大佬宿主办事很有诚意，他们居然真从国外订购了一大批先进设备，光是这些足够数千名运动员训练的先进器材，至少就要上百万美金。
所以说体委要感谢他们，这是真的感谢他们如此真诚的援助。
内地现在的外汇储备还不到两亿美金，当然不可能花费太多外汇去购买这些设备，他们这也算是解了燃眉之急。
这些邀请，他们当然不会错过任何一个。
于是两人又得先放下手头的工作，但去内地不能光是给北京留下一个爱国商人的印象，他们还要趁机搞定那些夺舍目标，如果能趁机弄到一两个二代，那就最好不过了。
第五章 牧尘和楚中天
ps：大纲式写法，然而大纲多得一比，我尽量写完，尽量！
大佬一向不喜欢去北京，那地方总是让他有一种不舒服的感觉。UU小说 www.uu234.net更新最快
但别的地方就没有这种神奇的感觉了，这次他的目的地是唐山。
牧尘这个名字根本不需要改，这个不久前在全国青年锦标赛200米项目跑出22秒05，最终取得第五的17岁小将，实际上才刚刚练习田径两年，上量训练才刚刚一年。
这个成绩并不算好，第五也说明了问题。
但是牧尘15岁才开始练习田径，17岁能有这个成绩已经非常不错了。
大佬能看出牧尘的天赋要比前四位更好，田径场上的金言玉律是“六分天赋，四分训练”，即一个田径运动员成绩如何，天赋占了六成，后天的科学训练占了四成。
美国短跑名将迭出，但他们并不广撒网，而是科学选材，不组织大规模选拔，以教练判断好苗子的经验，加上部分关键指标，筛选出一批苗子，然后进行培养。
特别是短跑，这是无氧代谢功能为主的强度运动，人的遗传基因决定了天赋，后天的训练只是怎么发挥出这些天赋。
中国人这一百年吃都吃不饱，又没有成熟的选材和训练机制，特别是大量不称职的田径教练为祸一方，他们干得是摧毁幼苗的工作，而不是伯乐。
牙买加在70年代就已经是田径强国，但远没有21世纪那种垄断的成绩，这时美国才是田径王国。
但自从牙买加田径队主教练米尔斯上任后，他亲手负责鲍威尔、弗雷泽、博尔特、布雷克等人的训练。而在他担任国家队主教练期间，牙买加队一共拿到71个世界冠军，可见一位优秀的教练遇上跨时代的运动员，才能促成了牙买加田径王国的崛起。
牧尘绝对是一个天才，虽然天赋不如鲍威尔和博尔特等人，但他的体内有一种可以改进与瞬间速度有关的肌肉纤维，这能让他在跑道上更迅速。
这种天赋，正是牙买加人天生适合短跑的关键，超过70%的牙买加运动员体内都有这种可以改进与瞬间速度有关的肌肉纤维。
但是牧尘的教练却不是一个合格的教练，大量不科学的训练方法，一味加重训练量以求短期成绩，牧尘训练后的身体损伤来不及恢复，营养又跟不上，这些已经让他的身体处在透支之中，长期积累的运动损伤越积越多，这时的他已经非常容易受伤，而这个年龄一旦受伤，基本就告别田径赛场了。
大佬一见到牧尘，就决定要夺舍他。
牧尘的天赋不逊色30年后的苏炳添，但他最擅长的是200米，其次也不是100米，而是400米。
这却更符合大佬的要求，牧尘的百米天赋就算遇到一位名师，一心训练百米，最多也就是张培萌的水准，成就不如苏炳添。
但被他夺舍后就不一样了，牧尘的天赋在加强以后，最擅长的200米有希望跑进19秒30，这是博尔特在2009年才突破的极限。400米成绩在夺舍后，依旧有打破世界纪录的能力。最差的100米，夺舍后也会有9秒80左右的成绩，这在1990年之前，足够他称霸一时了。
牧尘现在17岁，未来三年正是他水准大涨的阶段，只要接受科学的训练，每隔一段时间，他的成绩就会上升一截，两年后足以傲视全国。
现在的问题是，怎么把他弄进国家队？
最差，也要让他进入北京队。
中国最好的田径教练大部分都在北京，尽管也是远不如美国，但至少练废的几率不大，要知道牙买加现在的训练水准也说不上有多高。
“玛德，这个牧尘将来退役，必须让他去中国田径队当总教练！”
大佬知道这个职位，才是让人才井喷的关键。
那时就算他不再夺舍，中国类似苏炳添的天才也绝不止一个，牧尘退役后去当田径队总教练，很可能会让中国涌现出大量破10的飞人。
现在牧尘的最大问题就是教练，萧炎和吴邪到了北京后，第一站是体委直属的“奥运备战领导小组”。
两个爱国港商自然受到了体委领导们的热烈欢迎，第二天还被邀请参观了一些运动员的训练，但两人却想不出把牧尘调来北京的借口。
牧尘虽然有潜力，但他们又是怎么从十几亿人里找到一个身处内陆的天才运动员？
虽然只要开口，至少把牧尘调到北京队轻而易举，但这个说辞不好找，贸然开口容易让人起疑。
最后还是大佬亲自出马，找了个月大风低的晚上，在牧尘的梦中捏碎了一万多个土豆后，才终于完成了夺舍。
这时他才知道，牧尘近来已经有膝盖疼痛的问题，这说明他的身体已经亮起了红灯。
大佬知道不能再犹豫，现在这点伤势还没什么，通过夺舍后的身体机能和潜能强化，三五天时间就恢复了。
但继续这么练下去，他的伤势再加重一些，夺舍也不是万能灵药，很可能使他的潜力受损，那时就算把这个教练他妈杀了都挽回不了损失。
萧炎和吴邪在北京待了五天，在与体委、教育部、央视方面的领导一一见过面后，终于转到唐山。
这里是《阅文基金》初期主要援建的地区，今年就要在这里援建两所中学和两所小学，而且四所学校都已经开工，当地教育部当然邀请他们前往学校地址看看。
两人一到唐山，便在当地教育部的领导面前，得到了保护伞基金会内地负责人的报告。
就在唐山，他们刚刚批准的首批内地人才资助名单里，有一个小孩出了问题。
萧炎详细询问一番，得到牧尘三天前暴打了自己的教练一顿。
据说那个教练伤势不轻，牧尘当天就被开除出唐山田径队，要不是念在他的父母都在去年地震里去世了，牧尘差点就被抓到少管所。
“打教练那还了得？”萧炎的演技得到广泛认可，此时装得自然极像，在一众领导面前，直接说道“取消他的资助申请”。
吴邪这时说道：“他为什么打教练？”
这位内地的基金会负责人，早与两人商量好，闻言说道：“他抗议教练过度，以及不正确的训练，导致他的身体出现损伤，据说当天与教练理论一番，最后应该是没能谈妥。”
萧炎这时问道：“我们第一批资助对象都是运动员，他练得是什么运动？”
“田径，擅长200米和400米。”
“这方面的人才不好找，我们是不是调查一下原委？”
吴邪这时劝道，萧炎装模作样的沉思片刻，又征询了一下身边领导们的意见。
领导们并不知情，当然没法给他出主意，只能赞同他把事情调查清楚。
很好，这一调查，果然发现是教练有问题。
这个教练甚至还出现过和女学生不清不楚的丑事，鬼知道他为什么没在浩劫期间被人打死？
现在证明了教练问题更大，萧炎便可以跟体委进行联系。
双方在北京已经建立了无法再友好的关系，“保护伞基金”第一批资助对象都是运动员。
这些运动员将来都是为国效力，所以国家很快就认可了“保护伞基金”的合法性。
当然，红头文件还没批下来，但是大佬知道这事跑不了。
他们在来北京前一个月，当时体委一哥就找到刚刚开始工作的**同志，希望允许这个基金会资助国家运动员，他们很需要这样的援助。
当时，**同志问他是哪个基金会，他说是香港的保护伞基金，查过背景了，是爱国的，政治调查也没问题，经济也没问题，而且只提供资金支持，并不干预体委和下属部门的运作，于是**同志指示赶紧办。
大佬知道真正的一哥开口批准了，红头文件很快就会下来，他们回香港前应该就能拿到“保护伞基金”在内地运作的合法性文件。
“保护伞基金”目前只能提供运动员的资助，政府当然不会拒绝这样的资助，虽然其它方面还得继续申请，但眼前能资助运动员就已足够了。
这时他再联络体委，便称得上有理有据，一句话就让牧尘调到了北京青年队。
打人这招看起来很好用的样子，可惜楚中天没法使用这招，因为他本来就是北京铁道部下属足球队里的运动员，还是球队中被教练捧在手里怕化了的宝贝。
这个时期，国内的足球队、篮球队，大多数由各地协会管理，名称也以各省市县的地名为主。此外，还有相当数量的下属于不同国有事业单位的行业体协，比如铁道、军队、武警下属的专业队伍，这里的大小运动员都是员工家属。
两人发现的这个好苗子只有16岁，父母都在铁道部工作，小时候在铁道下属的学校踢球踢得不错，顺理成章被铁道部下属的足球队招了进来，一直与比自己大几岁的球员训练，可见天赋确实出众。
最近他的父母却不支持他继续进行足球训练，原因是这货学习成绩不错，人也长得帅气，父母在铁道部都是中高层领导，未来还有再进一步的机会，这时楚中天踢足球的前途，当然不如去铁道部工作。
楚中天性格坚毅，双商也不低，但就是愚孝，居然被父母一压迫就妥协了，真的要半途改行，这还哪有一点绿茵传奇的样子？
大佬是绝不会放过这种人才的，明明有极佳的天赋，如果半途而废了，那先前的努力……
艹，至少把大纲写完吧。
所以大佬直接把楚中天的父母在梦里杀了几百遍，终于击溃了这个心志坚定的家伙。
楚中天并不需要太过干预，只要让他死抱着足球不松手，逼迫他的父母妥协就可以。
他在铁道部足球队根本不会被欺负，他的父母都是铁道部领导，被照顾还来不及呢，哪里会有人欺负他。
这个家伙本身的天赋已经不俗，身体素质不逊色范志毅，才16岁就有180cm的高个头，体能好，跑动积极，对抗能力强，头球出众。技术方面，在他这个年龄段里有着出众的远射能力，意识出色，大局观强，传球精准，攻守平衡。
他也不需要干预楚中天的发展，这家伙被夺舍之后，身体素质和意识都会更进一步，再过几个月肯定要被调到u17，一年后只要通过“保护伞基金”运作，再将他调到欧洲历练一番，奥运会上肯定能见到他的影子了。
但是足球与田径不同，一个前腰/后腰无法带动一支球队，至少还要有一个同样牛叉的前锋，以及一个让对手前锋绝望的门将。
这三人虽然也不足以将中国队带到世界强队的地步，但在亚洲内应该是无敌了。
这可是70年代末，如果中国队在这三个位置上都有实力足以竞争世界足球先生的牛人，那么在亚洲内将没有对手，拉到全世界也至少能评得上2星球队。
1982年西班牙世界杯，搞不好真的会有中国队的身影，而且绝不会出现一球未进就回家的尴尬。
但问题是，大佬花了一周时间，愣是没找到第二个天赋达到楚中天级别的天才。
老实说，他随便到国字号青年队里夺舍一个，天赋加强后都至少能去欧洲踢球了，即便去豪门也能占据一个主力位置。
但如果天赋最高只能去到这个地步，大佬觉得这是浪费自己的夺舍名额。
他夺舍的球员，夺舍后最低限度也要在豪门球队成为队里的球星之一，这样才不会浪费他的夺舍名额。
大佬已经决定，未来的中国队里，他不会夺舍超过5人。
准确的说，应该是11人的首发阵容里，最多只能有5个被他夺舍的人，否则就会压制正常球员的发展，总不能一支球队里全是他的宿主吧？那样也就没什么意思了！
但这五人必须都是巨星级别，如果要在夺舍后达到这种水准，那么夺舍前至少要拥有在欧洲顶级联赛打主力的天赋，甚至要在夺舍前就拥有在欧洲顶级联赛的强队里打上主力的天赋。
第六章 男足和男篮
楚中天在夺舍后已经拥有了争夺世界足球先生的潜力，但要再找一个这样天赋的年轻球员却不容易，不然凑齐五个楚中天，应该能保送中国队进世界杯四强了。UU小说 www.uu234.net更新最快
但在济南军区足球队里，他却发现了一个应该去打篮球的好苗子。
吴皇自己都不知道他怎么就被足球队的教练看中了，他从小打的可是篮球，虽然也喜欢踢足球，但毕竟是以篮球为主。
不过他知道自己的篮球教练对自己哪里不满，因为他直到14岁才长到150cm，整个篮球队就属他最矮，虽然他的速度很快，球感也属上佳，但还是不被篮球队教练看中，毕竟打篮球身高还是很重要的，这个年代穆铁柱这样的球员才是中国教练眼中的天才。
反倒是一次和朋友踢足球，他的连过三人面对门将单刀把球打进，被同军区足球队的教练看到了，于是几天后就被篮球队教练一脚踢到了足球队。
吴皇起初倒是觉得无所谓，他的速度极快，平时也喜欢踢足球，而且在足球队里，他的身体属于非常强壮的一类，教练让他踢足球，那就踢足球呗。
但坑爹的是，他从15岁开始身高猛涨，两年多时间就长到了180cm，而且看样子还能继续往高了长。
济南军区的足球教练倒是乐得吴皇再长高一点，他们成年队里正好缺高中锋，吴皇能长到一米九才好呢。
然而，吴皇毕竟从小练的是篮球，踢足球倒也不是不行，他倒真有点足球基本功，但毕竟从小篮球练得多，真要踢出来至少得四五年以后了。
而且，他踢了两年足球才发现，自己还是对篮球更感兴趣。
这两年踢足球时，他倒也没把篮球放下，只是再这么分心二用，再好的天赋也要废掉了。
吴皇的发现给了大佬灵感，既然足球队里有更适合打篮球的天才，那么反过来行不行呢？
还真行，他果然在沈阳军区的篮球队里找到一个根本不适合篮球的傻大个。
这个叫做陈英雄的家伙，名字倒是跟吴皇一样的臭屁，可惜16岁就长到189cm的他，却并不适合篮球。
陈英雄和吴皇的经历正好反了过来，这家伙强壮的像头北极熊，不仅弹跳力惊人，最bug的是他的爆发力、速度和灵活性也不差，缺陷是耐力不佳，协调性也不算好，属于容易受伤的类型，否则这副身体不用加强就有明星球员的潜质了。
篮球队教练让他打内线，陈英雄在防守上倒是无往不利，但问题是他的技术极差，近距离投篮命中率都不高，臂展也不好，手也不大，这样练下去，顶多成为平民版的本华莱士。
吴皇和陈英雄都是16岁，他们原本选择的领域其实最适合自己，但现在换回来也不会有什么影响，毕竟两人都有底子在，但再过几年怕是要练得四不像了。
大佬将两人夺舍后，自然是强烈要求返回原本擅长的领域。
这两人原本的教练此刻也后悔了，特别是吴皇的教练，鬼知道他能一年长十几厘米，现在当然是欢迎他返回篮球队，吴皇能自己这么要求简直太好了。
陈英雄也差不多，沈阳军区足球队的新任主教练，上任后得知原教练退休前把陈英雄当人情送给篮球队后，心里气得差点没偷偷拿着橡皮筋砸他家玻璃，哪有这么不负责任的主教练，这么胡搞不是误人子弟吗？
但是人已经送出去了，新任教练也没办法，总不能再去抢人吧？
陈英雄这家伙有点一根筋，他虽然更喜欢足球，但是这个篮球队的教练待他很好，甚至把军区里的肉罐头等好东西，全都偷偷塞给他开小灶，连羊奶都没落下一顿，待遇让成年队都羡慕，这让他不好意思开口返回足球队。
然而，大佬知道这种事不能讲情分，篮球队的教练人好，他心里记着就行了，将来一定报答。
但要是继续留在这里打篮球，大佬夺舍后也就是让他达到本华莱士的水准，但一个大本钟扛不起中国男篮，而一个加强版的德罗巴却能和楚中天一起扛起中国足球。
中国球迷将来必须在每一届世界杯上都看到中国队，而且小组赛就出局是不被允许的，这是大佬的死命令！
现在陈英雄和吴皇各回各位，大佬这次来内地的任务，算是完成了一半。
田径场上，未来五年有牧尘一个就够了，特别是苏联奥运会没有美国队参加，牧尘有机会拿到百米的冠军。
但是200米的纪录保持者彼得罗比较难对付，20岁的他还没到自己最好的状态。
至于400米，他暂时还是放弃了，这种比马拉松还要耗费体力的项目，他实在是没法兼顾，28岁爆发力下降后倒是可以考虑。
这么说吧，一个优秀的百米选手，一天至少能跑3场百米比赛。而换成两百米，一天最多能满状态跑两场比赛。
但要是跑400米，一天跑一场比赛，再跑其它项目就会受到影响。
这时丢金牌事小，万一受伤就事大了。
篮球场上，暂时有一个天才后卫吴皇，再加上穆铁柱也足够称霸亚洲了，过两年可以再补个内线宿主，正好接了穆铁柱的班。
但足球上要想出成绩，一个楚中天+一个陈英雄还不够，即便这两人都是巅峰期也很困难，而且三年后的奥运会，这两人一个20岁，一个19岁，要想稳稳出线，他们还得有个开挂的门将才行，不然总不能让楚中天去守门吧。
此外，还有一个网球天才没找到，这也是排在前五的球类运动，在欧洲受欢迎的程度仅次于足球。
足球门将，这个倒是比较好找，这个位置主要考验大局观、神经反射、身体素质，心理素质，这些大部分都是夺舍可以加强的属性。
最终，他在八一体工大队里找到一个17岁的好苗子。
这人本身就是14岁才开始练习足球，当时教练发现他的球感一般，而且练球年龄太晚了，基本功很糟糕，这么踢下去只能浪费他的身体素质，所以两年前开始让他改打门将。
这个叫做林蛋大的家伙，身体素质十分优异，1米88的身高是守门员的黄金身高，臂展达到两米，弹跳惊人，神经反射极快。
这种天赋本身已经很好了，好好训练绝对是一个优秀的门将，但他偏偏好吃懒做不愿努力，需要别人拿鞭子抽才能走，此外大局观和心理素质也不好，指挥能力就更差了。
这就是他在原本位面没能打出来的原因，守门员光有身体可不行，更别说这人又不努力，这能打出来才是怪事。
大佬夺舍这种人就轻松多了，林蛋大在潜力加强后，身体素质甚至不比身材相近的吴皇逊色，而本就出色的神经反射，几乎达到了人类极限，原地弹跳将来能达到90cm以上，这个数据完全是现在nba的顶级水准，要知道这可是垂直弹跳。
这样的身体天赋加上逆天的反应，如果再整天研究比赛录像，不光研究对手的进攻，还研究自己队友的防守，这样的门将足以将整条后防线的水准提升一个档次，用来对付亚洲球队基本没问题了。
大佬不相信这个年代的亚洲前锋能用点球外的手段攻破林蛋大把守的球门，他在夺舍后的指挥能力和大局观，足以打造出亚洲最好的后防线。更别说还有楚中天在中场帮忙指挥，中国队的防线将来在亚洲绝对超一流，拿到世界上都算是二流顶尖。
大佬这段时间到处搜寻目标，发现这个时代的运动员意志力出众，足球运动员也不例外，不仅训练刻苦，职业精神也要比几十年后强了许多。
特别是军区的队伍，虽然条件艰苦，又没有多少工资，但大家真的以为国争光为目标，对待足球的态度绝对比后来更纯粹。
这也是一个后来争论不休的问题，因为中国体育职业化以后，三大球反而越来越退步，特别是足球和篮球。
中国足球，在**十年代也算亚洲强队，一直不能出线除了自身实力不够外，当时亚洲只有一到两个出线名额也是关键，而且与亚洲足联的为难也有很大关系。
众所周知，足球比赛只要有几次关键的偏哨，就足以让实力相近的两支球队分出胜负。反过来也是一样，几次偏哨就能让一支队伍强行升一档。
比如02年的韩国，还有18年的俄罗斯，你比他们强一档根本无法保证赢球，这都是最典型的例子。
所以说足球运动是世界第一运动，但也是最不公平的运动，这一点没问题。
中国男篮也是受职业化影响最严重的运动，2010年以前，中国男篮一直是亚洲顶级强队，七八十年代的中国男篮称霸亚洲，九十年代是奥运会八强，当时在国际上也算二流强队了。但当姚明退役后，中国反而不出人才了，连在亚洲也只能算强队之一。
中国三大球里，只有职业化程度最低的中国女排，反而能在二十一世纪重回巅峰，这让人不得不感叹：中国体育是不是真的不适合职业化？
因为能证明这个观点的例子有很多，那些依然施行举国体制的运动，反而能在奥运会上处于垄断地位，甚至逼得奥组委将举重、跳水、乒乓球等中国强势项目的参赛人数进行严格限制。
这种小动作让人恶心，只要是中国队强势的项目，奥组委就不停修改对中国不利的规则，还不行就放限制参赛人数的大招，乒乓球便从3个参赛名额缩减到2个。
但中国受影响最大的还是女子举重项目，每个项目每个国家只能一个人报名，而每个国家只能报4个级别，奥运会28个大项里只有女子举重才有这个规定。
如果纯粹以报名成绩来确定参赛名额，那中国光是在女子举重项目就能多拿走至少十几枚奖牌。
但反过来看其它的项目，菲尔普斯一个人就可报8项，但对于中国的优势项目，全都对参赛人数有非常严格的限制，而对于美国的优势项目，这种限制非常少。
这更说明举国体制才是中国体育现阶段最适合的体制，大佬觉得这个看法没错，但前提是建立在贪污**无法抑制之前，以及建立在依然是外行领导内行之前。
如果哪一任大佬觉得是时候整顿一下娱乐圈和体育届这两大中国黑暗面的时候，那时中国的电视电影，还有中国的足球和篮球就能迎来春天了。
当然，还有一个同样严重的问题，光廉政也不行，足协里要都是懂足球的人，篮协里要都是懂篮球的人，不管什么运动，只要搞体育就得要专业人干专业事，如果还是这样外行指导内行，哪怕没有贪污**，最后也要出大问题。
八十年代，这种只为捞政治资本的人只有一半，体委里总归有不少是内行人，再加上举国体制留下的人才库，男足和男篮里有不少天赋不错的球员，这才让男篮和国足勉强在水平不高的亚洲算是强队。
可如果不能真正发展国内的联赛，一味靠去欧洲或美国提高水平，中国男篮和男足还是无法起飞，因为那根本就是本末倒置。
中国必须先把自己的职业联赛办好，先把自己的人才基地打造好，等到有了源源不断的人才补给，这时再把一些顶尖的球员送到欧洲五大联赛，送到nba去锻炼，并且不断提高国内联赛的比赛强度，这样才能让中国足球和篮球真正起飞，否则永远都无法崛起。
其实说白了，足协和篮协既然是国家管理，那就是“人治”。
“人治”的好处和害处都很明显，如果掌权者是个内行人，并且一心希望将男足或男篮带成顶级队伍，那么在这位一哥的带领下，职业联赛必然没有那么多幺蛾子。
中国男足和中国男篮只要有一个良好的国内联赛进行锻炼，再有一批大佬夺舍的天才起到偶像作用，把十几亿的人口基数调动起来，长此以往，必将取得真正的“中国速度”。
那时就算没有大佬的夺舍，国足十年冲出亚洲，二十年称霸亚洲，三十年世界杯小组出线，这完全是一个合理的yy。
但前提是中国足协能变成世界上最廉政、最专业的足协，这样八十年代的那批在亚洲算是出色的球员，再加上楚中天、陈英雄、林蛋大，中国队完全能对亚洲球队形成碾压，除非裁判偏哨到了离谱的地步，不然真吹不死这样一支中国队。
中国男篮相对来说更容易取得成绩，只要有两个大佬夺舍的超巨压阵，再有四五个在nba能打上首发的帮手，万一不小心碰上个姚明这样的真实球星，那时组成三巨头模式的中国队，完全能在奥运会上与美国队挣一挣长短了。
但是大佬最终没有在内地找到一个网球领域的宿主，原因不是没有好苗子，而是内地的环境不适合网球运动员发展。
这个是真没办法，再天才的网球选手也得有对手才能成长，但在国内还没有高质量的网球比赛，出国打比赛也很麻烦，一个人再天才也没有用武之地。
所以，大佬直接从福建军区以两倍音速突破了台湾海峡，直接在台北找到了一个注定要叛变我党的富二代。
第八章 风云人物
ps：上一章被锁了，改是不可能改了，根本就不知道哪里被和谐，大家看盗版吧，我对订阅早已绝望。UU小说 www.uu234.net更新最快
香港这边，林动的《彗星来的那一夜》已经杀青，连后期都做好了，随时可以上映。
罗峰的《九阴真经》也进入尾声，精心打造的《鳄鱼仓鼠》正在缓慢拍摄，他要把这部电影打造成自己早期的代表作，所以加入了擅长的非线性叙事来演绎，除了将多线索并置，还将一些“果”前置，“因”后推或隐藏，辅以少量的插叙、倒叙等方法，使观众在观看电影的过程中产生一种解密的快感。
这部由两部四十年后高分短片凝结而成的作品，本身就有类似的倒叙和隐藏结构，他所做的是将两部短片的剧情再度融合，使人看不出有任何的拼接痕迹，所以拍摄时间上要慢一些。
萧炎的《少年包青天》已经在香港播完了前15集，在日本也播完了前8集，那些骇人的bgm和这个未免绝对原创的恐怖剧情，目前已经吓尿不少亚洲观众。
但与恐怖片让很多人望而却步不同，这种破案题材的电影，一早就告诉你没有妖魔鬼怪，肯定是人在作案。
所以，越是吓人，越是猜不透剧情，越是引得人们忍不住去收看。
这个结果就是在亚洲各地的收视率直接爆炸，特别是在日本掀起了一轮史无前例的收视狂潮！
日本和韩国的电视台与香港和欧美都不同，他们每周会放一到两集电视剧，《新精武门》和《少年包青天》都已经拍完了，所以是每周两集播放、
但这个速度对比香港每天一集也是慢了一倍还多，《新精武门》到现在还没放完，不过朝日电视台采用的是同步放映，一天放《新精武门》，第二天就放《少年包青天》。
但不管是那部剧集，只要到了播出时间，整个日本的大街上就没有多少行人了，大家全都坐在电视前收看这两部爽到飞起的剧集。
朝日电视台目前是日本三大全国性电视台里最渣渣的一个，但是凭借这两部现象级的电视剧，他们在剧集播出时段的收视率已经碾压另外两家。
富士电视台不甘心被如此吊打，临时引进了佳艺三部老剧进行每晚一集的播放，成功让佳艺的剧集在日本进行了一次内战。
但最骚的还是《陆小凤传奇》，这部大佬并不喜欢的电影，居然在亚洲成为了票房吸铁石。
第一部的票房已经统计出来，香港票房是820万港币，台湾票房是1150万票房，东南亚票房是1260万港币、韩国票房是2300万港币，日本7200万港币，全亚洲票房达到了惊人的一亿两千七百万港币。
第二部《铁鞋传奇》刚刚上映两周，但从各地的票房反馈来看，即便比第一部略有不如，但也不会相差太多，而且考虑到一些地区反而有所增长，票房过亿不是问题。
这一亿多的票房，中原影业只能拿走四千万左右的分成。
但是他们一两个月时间就能拍一部，每一部都有三四千万港币的收入，这已经足以创造出一个票房神话了。
林动现在有了充足的经费去考虑他的下一部作品，《回到未来》的剧本早已经完成，现在他正在进行分镜头剧本的创作。
这类大作没有分镜头剧本开不了工，大概十月份，他就可以开始拍摄这部用来冲击好莱坞的科幻电影。
北美洲和欧洲在八月份都已经放完了两部佳艺剧集，《新精武门》也开始以周播形势进行播出。
abc这段时间获得的空前收视率让美国媒体称之为“中国季”，中国剧集精良的制作，独具一格的配乐和音乐，精彩绝伦的剧情，独领风骚的武打动作，大部份是西方剧集不具备的特色，而且在短期内想学习也不可能。
这让西方观众沉醉于中国剧集独有的特色中无法自拔，然而美国三大电视网似乎又达成了某些共识，哪怕是依靠佳艺剧集取得超越nbs和cbs收视率的abc，突然间也对《少年英雄》和《少年包青天》没有兴趣了。
这是八月底发生的事情，原本abc已经与佳艺谈好这两部剧集的合作，结果突然就没下文了。
韩国也是如此，除了正在播放的《新精武门》和《少年包青天》，韩国政府已经在讨论限制香港剧集的进入，或者只允许其在凌晨播出，这使得韩国电视台短期内不敢花大价钱引进佳艺剧集，他们担心刚刚花了大价钱买入剧集，政府一旦推出限制法规，他们的钱就白花了。
欧洲、日本、东南亚各国倒是没有类似的动作，但这也说明电视剧和电影拍的再好，如果人家不让你放了，大佬似乎没有太多办法。
这是真的吗？
当然不可能，除了韩国这种政府准备直接干预并限制的国家，他真的没有太多办法外，美国这种连绞死自己的绳子也敢卖的资本国家，他还是有办法让这种共识从内部打破。
那三家电视网不止一次搞事了，上次是想联合起来压自己的价，结果被方寒用连打12人的方式破掉。
这一次，大佬也有办法搞定，只要想办法让这三家内讧便是了。
这三家相互之间不知道有多少龌龊事，大佬利用回到美国的比利海灵顿，偷偷给这三家的总裁和高层大发匿名信。
这些信里的内容有真有假，但光是真的内容就已经足以让三家电视网矛盾激增，加上那些难以解释清楚的假内容，足以让这三家的共识再度破裂。
大佬利用自己神出鬼没的能力，将掌握的一些隐秘之事全部曝光出来，有一些甚至曝光给了媒体，总之尽情挑拨三家的关系。
这时佳艺什么也不用干，大佬只要把火点起来，接下来隔岸观火就好了。
这三家电视网一旦内讧起来，许多大佬不知道的龌龊事，估计都会被陆续扒出来。
最后只要让他们互相之间撕破了脸，肯定会有人继续找自己买剧集。
现在佳艺出品的剧集有绝对的收视保证，买到就是赚到，那时谁还管先前的狗屁共识啊！
但是像韩国这种限制，大佬很难去做改变。
不过，你可以限制我进来，我也可以限制你进来。
可惜，原本位面的韩国一直限制中国剧集和明星进入，但是中国却丝毫不限制韩剧进入。
韩国明星更是取代港台成为了第三个爸爸，一直到萨德之后，这种情况才有了改变，然而韩国艺人依然在国内吃香。
佳艺这下也有了危机感，美国那边还能想想办法，但如果日本也像韩国一样封锁他们的剧集，美国再过两年也采取类似的方法，那他们必须找一个不会被限制的市场。
中国内地，这个未来的大本营，现在应该进行开发了。
吴邪和萧炎先前去内地，主要便是与央视进行了这方面的讨论。
这事说起来真的挺好办，吴三省的老爹一句话就可以搞定，但是这种小事根本不用这种大佬出头。
现在佳艺的电视剧，还有中原影业的电影，全都全都发给了内地各个部门。
两人在内地给出的条件也不能再让步了，电视剧、特摄、动画全都白送，两部电影只收取40%的票房分成。
但别小看这40%的分成，大佬可是知道当年一部《少林寺》在国内以1毛钱的票价创下了1.6亿元的天价票房纪录，现在即便把这个数字降低三倍，那也是五六千万人民币，40%就是两三千万。
当然了，他们必须按照人民和美金的汇率来换走这笔钱。
这就有点坑人了，他们要人民币有什么用？
这不是霸王条款吗？
大佬表示：就算是霸王条款，他们也得接下。
他们拿走人民币当然没用，但留在内地却可以进行投资！
这不就等于顺利获得了进入内地投资的门票了吗？
内地方面对“中原集团”一直有所顾虑，情报部门一直查不出这家集团几个负责人的背景。
如此看来，他们应该来自海外，而不是港台地区。
国内的情报网在欧美地区一直以来就没什么存在感，十年浩劫又将本就弱小的这点存在感彻底抹去，现在国内对于亚洲外的情报收集非常不给力，一切都要重建。
但是回顾中原集团做的事情，先是资助美影厂，然后援建学校和图书馆，免费提供剧集、节目和电影，无偿资助训练设备和体育类资金……
这种种援助实在找不到问题，均是对国内有利无弊的爱国行为。
如果非要吹毛求疵，也许佳艺提供的剧集和电影会带有西方文化的入侵。
可仔细一看，只有《魔方》涉嫌一些政治上的讽刺，但是这种讽刺放到哪国政府都一样。
此外，其余的电影都没什么问题，那部《这个男人来自地球》在有关部门进行内部放映后，更是得到了领导们的一致好评。
他们从这部作品就能看得出来，这伙人绝对不是西方国家安插的坏人，这种电影甚至在西方都难以顺利放映。
《这个男人来自地球》在内部会议上已经确定为浩劫过后首部引入的电影，一些大佬看过之后也是赞誉居多。
还有那部没有任何露骨镜头的爱情电影《一奏倾情》也将被同时引入，这两部电影都会在年底开始，拿到全国各地进行播放。
现在几个部门依然在商量的是票房分成的事情，当初两人在北京面谈时，内地方面就知道买断是肯定买不起的了，现在佳艺的剧集和中原影业的电影都很值钱，别说几百万美金，几百万人民币也是开玩笑。
大佬这边也不能一味吃亏，内地方面提出过先用五百万人民币买下两部电影的放映权，但要一年后再付款的提议，自然也被大佬拒绝了，他当然知道这是打的什么主意。
现在欧美要花上百万美金才能买走的电视剧，包括最新的《新精武门》和《少年包青天》，他们都已经白送了。
如果内地方面真的连40%的电影票房都舍不得给，还打算用空手套白狼的方法打发他们，那也太让人寒心了。
内地方面也知道这种提议太过无耻，总不能让人家全都白送，最终同意了这个分成提议。
但是其它部门这时也想来分一杯羹，那个必须用美金兑换的霸王条款，就是这么加进去的。
大佬虽然同意了，但对此依然很有情绪。
但也没办法，此时的内地就是这个样子，依然以人治为主，以人情为主，各行各业都没有一个处理标准，办一件事能牵扯进来无数个部门。
这种情况要几十年后才慢慢好转，所以大佬宁愿404，也必须搞定一些二代。
这样将来合资后才不会被卡脖子，否则一部电影或游戏就给你审核半年，稍微有点暴力和隐喻就给你切上五六七八十刀，那他可受不了。
9月份，方寒完成了《九阴真经》的拍摄，开始加入《陆小凤传奇之大金鹏王》的拍摄。
这一集有他饰演的西门吹雪出场，所以在宣传阶段就引得各国院线派出代表来买片，包括美国七大电影公司也跑过来了，这就是方寒在全球的影响力。
吴邪虽然在八月份推出了日文版的《追随》专辑，而且发售头一天就在日本各大音像店外引起数百人排队购买，英文版在九月份也即将在欧美进行发售，但是论全球影响力，他依然不如方寒，方寒毕竟是接收了李小龙影响力的恐怖存在。
现在他们唯一称得上有国际影响力的就是方寒，特别是当他的三个徒弟回到美国、英国、意大利，开始替他宣扬“综合格斗”，也就是“mma”后，他的名字在短短数月就席卷全球，《时代杂志》早在他击败全球12位高手时，就将他的全身像登上了美国版的封面，而且他是唯一在一年内连续登上美国版和亚洲版封面的风云人物。
没错，《时代杂志》每年会评选一个“风云人物”，每年年底选出，指的是对过去一年最具有影响力的人，方寒便有可能借助mma成为这个风云人物。
当然，罗峰如果拿到威尼斯电影节的最高荣誉，他也有资格评选“风云人物”，毕竟这是世界电影史上前所未有的一个记录，只这一项荣誉就能让他成为享誉世界的电影大师。
第九章 大结局
2040年，中原电视台在鸟巢进行了全球百大杰出人物的颁奖典礼。
中原电视台对这次颁奖进行了全球直播，直播信号会覆盖全球，使用超过40种语言的215个国家与地区将通过转播信号收看这次典礼。
这场典礼最受关注的自然是红地毯环节，现场主持人用充满自豪的语气为全球观众进行介绍。
“现在向走上红毯的是《黑山集团》创始人韩立先生，还有周青先生，两人于70年代创立了黑山公司，经历60余年的发展，如今的黑山公司已经是全球最大的企业级软件公司，半导体知识产权提供商，以及量子研究中心，承担着各种各样科学研究，总部位于中国东北部的黑山基地宛若一座未来之城，那里拥有让科学家们研究每一个可以想象得到的科学项目的设施。”
韩立和周青这时都已经八十多岁了，由两人创立的黑山集团采用了最流行的虚拟股权制度，韩立和周青的家族各拥有10%股权，剩余80%全部为黑山工会持有，并实行饱和配股，即规定员工的配股上限，每个级别达到上限后，除非能继续提升级别，否则就不再参与新的配股，此举不仅有利于激励黑山集团的新员工，也让老员工不至于失去了奋斗心。
韩立和周青留下自己的手印后，另一位跨国巨头公司的创始人也走上了红毯。
“现在走上红毯的是《光圈科技》的创始人吴邪先生和郑吒先生，50年代出生的吴邪在70年代亲手创建了光圈科级，如今它已经是全球最大的电脑硬件公司，也是全球最大的人工智能和基因工程研究公司。60年代出生的郑吒先生在80年代加入光圈科级，曾经担任董事长40余年，一手建造了神秘的光圈实验室。”
同样念过八十的吴邪一露面就引发了全场粉丝的欢呼，《光圈科级》的创始人只是他的一项成就，但这家公司最初并非是科技公司，更没什么科学可言，这方面主要是郑吒的功劳。
吴邪真正的成就是在音乐方面，他是唯一唱片认证销量累计超过10亿张的国际巨星，单这一项成就便足以让他留名青史了。
两人按下手印进入会场，现场的欢呼声刚刚落下，很快又响彻了天空。
“现在走上红毯的是《保护伞公司》和《中原集团》的创始人萧炎、罗峰、林动，他们也是《中原基金》和《保护善基金》的创始人，三人在70年代合作创立了全球最具盛名的娱乐帝国《中原集团》，随后又创立了大名鼎鼎的《保护伞公司》。经过近七十年发展，如今的保护伞公司已经涵盖了化学、药物、医疗，生物工程、基因工程、航空工程等绝大多数的高新技术产业。”
三人也都超过80岁了，尽管身体还很结实，但衰老还是所有人难以规避的自然法则。
主持人随后简单介绍了三人年轻时在影坛上的贡献，以及当年的一些代表作品，但这些成就相比创立保护伞公司来说，早已拿不上台面了。
但有个人却不一样，当已经二十多年鲜少露面的方寒带着自己的24名弟子出现在红毯时，许多电视前的观众都已经激动的热泪盈眶了。
这可是一手创立“无限制综合格斗”的武道之神，被誉为最强地球人，但更多时候都被称之为“神”。
他与两位弟子李察震撼刘和艾吉奥奥迪托雷在八十年代组建了mma联盟，并且成立了“天下第一武道大会”，如今这已经是全球收视率最高的体育赛事。
但这三位师徒最大的手笔是将阿罗哈州变成了“武道之城”，15年前经过所有阿罗哈州人投票，这个太平洋上的十字路口正式宣布独立，从此成为了所有武道家的朝圣地。
84岁的方寒此刻看起来依旧精神抖擞，武道之神的气场一出现就让电视前的观众感到一种敬畏之心。
当年的小李察现在也已经74岁了，作为方寒的首席弟子，李察曾经在天下第一武道大会上连续夺得10届冠军，他也是被誉为最接近“神”的地球人，被尊称为“武圣”。
艾吉奥奥迪托雷当初是带艺拜师，他的年龄比方寒还要大两岁，天下第一武道大会的前五届冠军便由他获得，这些年一直被成为“武帝”。
现在三位师徒同时露面，再看看他们身后各种肤色的徒子徒孙们，也许地球上最强的一批人今晚已经全部聚集在了鸟巢。
三人留下自己的手印后，便带着徒子徒孙们进入场内，与那些许久不见的老伙计打招呼去了。
但他们三人给观众带来的冲击力太大，以至于随后入场的《德玛西亚集团》和《神罗公司》创始人张起灵、谢文东、秦羽三人并没有获得应有的掌声。
《德玛西亚集团》是现在唯一能和《中原集团》抗衡的娱乐帝国，而《神罗公司》则是全球最大的代工厂，涵盖了所有半导体制造、重工业制造、生物工程、以及航空航天等领域。
三人留下自己的手印，同样前去和老伙计们许久，但这时四周竟然出现了一些嘘声。
拓拔野和乔蚩尤很尴尬，他们知道这些嘘声是送给他们的，原本作为全球最具盛名的四大漫画家之二，他们应该与干将莫邪两夫妇一样受到全球人民的喜爱，但中年时两人却偏偏创立了一个声名狼藉的组织《塞伯鲁斯》。
这是地球上最神秘的准军事组织，一直被美利坚指控在非洲和南美洲进行了无数非法和危险的实验，甚至策划执行了许多恐怖行动，破坏和暗杀行为。
这两人作为《塞伯鲁斯》的创始人，40年前便被美利坚列入拒绝入境和全球通缉名单，甚至采取过许多秘密逮捕和歼灭行动，可惜每一次行动最终都以失败告终。
这也使得《塞伯鲁斯》威名愈盛，同时也是最神秘的组织，因为大家只知道他们被分成很多独立的分部，大部分都建在非洲、南美洲和东南亚，但这些分部彼此之间一无所知。
这样可以保证一旦某个分部遭遇不测不会连累到其他分部，每个分部都由一个直接向两人报告的特工领导。
美利坚认为塞伯鲁斯在全球建有数十个分部，范围涵盖军事，政治到科研，甚至连五大国内也有塞伯鲁斯特工被安插在高级职位上，否则不会每次行动都被塞伯鲁斯先一步察觉，这几十年来他们只找到几个提前进行自毁的分部。
种花家原本也将这两人列为不受欢迎名单，但这次不知为何允许他们进入境内。
拓拔野和乔蚩尤按下了自己的手印，随后走上红毯的人终于赢来的掌声。
赵阅文、张小凡、唐三、范闲，这四人创造了目前排名全球第一的巨型跨国公司《未来科技集团》，这是一家集电气、汽车、电机、移动通信、造船、航空、生物、化学、医疗、半导体等数十门类的综合制造公司，其广阔的产品线涵盖从汽车直到现役的军工设备，可以制造所有领域领先的综合性关键设备。
换句话说，《未来科技》能为保护伞集团、黑山集团、神罗集团、光圈科级等公司提供一切的制造设备，这是一家只用了50年就成为科技链顶端的神奇公司，甚至有传言塞伯鲁斯便是由其扶植而创立。
这四人掌握着人类科技链顶端的公司，自然得到了提名。
这之后踏上红毯的人虽然也都是各个领域的翘楚，但与这些国际巨头公司的创始人相比，难免就显得小巫见大巫了。
但让欧美观众想要关上电视一个情况没有改变，那就是这些人八成都是黄种人，或者说他们八成都是中国人，至少也是华裔身份。
这tm就很蛋疼了，尤其是《未来科技》、《保护伞集团》、《黑山集团》、《神罗集团》、《光圈科级》、《塞伯鲁斯》，这六家足以摧毁一个国家的公司，其创始人全都是中国人或华裔。
主持人还在继续介绍走上红地毯的杰出人物，但这次所用的篇幅就小多了。
“楚中天，1990年世界杯冠军、1994年世界杯冠军、1998年世界杯冠军，6次获得世界足球先生，6次获得届金球奖。”
“陈英雄，1994年世界杯冠军、1998年世界杯冠军、2002年世界杯冠军，4次获得世界足球先生，5次获得金球奖，3次世界杯金靴奖，7次欧冠最佳射手。”
“林蛋大，2006年世界杯冠军、2010年世界杯冠军、2014年世界杯冠军，8次获得世界足球先生，8次获得金球奖，2次世界杯金靴奖，3次欧冠最佳射手，5次亚冠最佳射手。”
“林雷，2014年世界杯冠军、2018年世界杯冠军、2022年世界杯冠军，5次获得世界足球先生，6次获得金蹴鞠奖，3次世界杯金靴奖，4次亚冠最佳射手。”
“纪国仇，nba名人堂第1位，职业生涯场均22.6分12.9篮板5.1助攻1.6抢断2.5盖帽，1985、1986、1987、1988、1989、1990、1995、1996赛季总冠军，4次常规赛mvp、6次总决赛mvp
“纪国耻，nba名人堂第2位，职业生涯场均28.8分11.1篮板3.5助攻1.1抢断1.9盖帽，1985、1986、1987、1991、1992、1993、1995、1996赛季总冠军，9次常规赛mvp、5次总决赛mvp。”
“吴皇，nba名人堂第5位，cba名人堂第5位，nba职业生涯场均33.5分5.5篮板8.2助攻2.8抢断，1994、1997、1998、1999、2000赛季nba总冠军，5次常规赛mvp、5次总决赛mvp；cba职业生涯场均32.8分5.4篮板8.5助攻2.9抢断，2001、2002、2003、2004、2005、2008赛季cba总冠军，5次常规赛mvp、6次总决赛mvp。”
“张，cba名人堂第3位，职业生涯场均30.3分7.5篮板7.2助攻2.1抢断1.1盖帽，2006、2007、2009、2010、2011、2012、2013、2016、2018赛季总冠军，10次常规赛mvp、8次总决赛mvp。”
“牧尘，1980年奥运会100米冠军（9.96秒）、200米冠军（19秒71秒）；1984年奥运会100米冠军（9.88秒）、200米冠军（19秒60秒）；1988年奥运会100米亚军（9.90秒）、200米亚军（19秒69秒）。
“杨凌，1988年奥运会100米冠军（9.80秒）、200米冠军（19秒55秒）；1992年奥运会100米冠军（9.68秒）、200米冠军（19秒39秒）；1996年奥运会100米冠军（9.75秒）、200米冠军（19秒46秒）。
“叶修，1996年奥运会100米第三名（9.90秒）、200米第四名（19秒70秒）；2000年奥运会100米冠军（9.55秒）、200米冠军（19秒11秒）；2004年奥运会100米冠军（9.62秒）、200米冠军（19秒25秒）；2008年奥运会100米第三名（9.74秒）、200米第三名（19秒48秒）。”
“……”
这些只是中国体育领域的一部分天才，但看到这里已经让半数的欧美观众痛苦的关上直播，然后拿出圣经向上帝诚恳的祷告：亲爱的天父xx，我们志高的xx，全能的xx，求您降下怒火把这些该死的家伙全都送下地狱吧，阿门！
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