第六十一章 宣传攻势
罗峰这次赚到的利润要两个星期后才能到账，但这不妨碍他们先注册一间自己的影视公司。UU小说 www.uu234.net更新最快
萧炎这次对罗峰不能再佩服了，前后两个月时间，他用六十万博到了四千万，这是近百倍的回报率，哪怕在这个大牛市里，炒出这种效果也称得上“股神”了。
但是罗峰觉得这些钱还不够多，将来要买下佳艺，就至少要三五千万。
如果想趁着股灾和楼灾，从香港十八个区里最少买下十间戏院，迅速建立起一条自己的院线，那又得一两千万现金才行。
他们还得炒楼，炒黄金、炒铜、炒水泥，还要留下一部分现金运营电视台和影视公司。
这四千万乍一看很多，但如果分散开来，光是买下佳艺可能都不够，四个亿还差不多。
11月24号，佳艺高层又找来萧炎和罗峰开了一次全体扩大会议，这次要讨论三天后《碧血剑》正式播放的事了。
下个星期一，也就是11月27日，这天就是佳艺版本的《碧血剑》首播的日子。
一周前，佳艺就开始为新剧进行宣传造势。
萧炎还十分不要碧莲的买通了几家报社，大肆炒作了一番自己与米和魏秋华的绯闻，就差没弄出个夜光剧本的事件了。
tvb版本的《碧血剑》在今晚正好播到第15集，收视率从第一周的平均42点，一路降到这一周的22点，可见这部赶工制作的破玩意，真的留不住观众。
这一周，tvb的这部剧间接让佳艺版本的《隋唐演义》都升到了场均14点收视率，丽的那边的收视率也在该时段涨到了20点，差点就超过了tvb，有点坐收渔人之利的意思了。
现在佳艺版本的《碧血剑》还没上映，tvb的这招釜底抽薪之计，貌似已经先失败了一半。
两人此刻信心满满，在这次会议上立下军令状，保证会在下一周让tvb在该时段的收视率降到20点以下，同时让佳艺在该时段的收视率暴增到40点以上。
这已经是很谦虚的目标，两人心里有把握取得50点以上的收视率，但做人还是不要笑得太早，赛前就败人品的事情，罗峰和吴邪都不会去做。
周末两天，《碧血剑》剧组再次霸占自家电视台的综艺节目，两个男主角一块上阵炒作绯闻。
周六，先是萧炎与米和魏秋华这两对剧中cp，按照事先安排好的剧本，三人在节目里大搞暧昧，两位女主还特意闹了点不快，这为即将播放的新剧投下了最后一剂猛药。
周日，罗峰也没闲着，与他大搞暧昧的是郑裕岭和张玛莉，同样是两对剧中的cp，来到现实也是分外眼红。
但看着这两天暴涨的收视率就能明白，为什么40年后每次有新剧上映，剧中的cp都要炒作一番绯闻。
其实不怪他们，不这么干真的不行，为了提高收视率，剧中的cp必须出来演一出戏。
老白们当然对这种套路已经看腻了，但永远有新的小白观众入场，永远都有人吃这一套。
现在这种加强版的炒作套路属于首创，观众几乎全都是小白，两人想不成功都难。
佳艺电视台提前一周也开始加大宣传力度，由徐客亲手操刀制作的花絮，早就开始在“佳视台”循环播放。
徐客原本希望在花絮中配上剧中的bgm或歌曲，但这个建议被两人拒绝了，他们觉得还不是时候。
这段花絮就算没有bgm加成，观众也能看到丝毫不逊色邵氏和嘉禾大片中的武打动作，特别是演员们华丽的服装、超高的颜值、壮丽的外景，这些亮点，每一个都能让tvb版本的《碧血剑》充满小作坊的寒酸。
萧炎心里暗暗腹诽，他觉得这种外景根本就算不上壮观，连自然都算不上，香港这小地方又能取到什么好景色？
但要是对比时下一堆人造假景和厂景的tvb，那他们实打实的外景还是好上太多了。
周末两天，萧炎和罗峰带着主演们不停登上佳艺电视台的各个节目，“佳视台”收视率猛增，最高时冲破了40点的收视率，这已经是近两个月的最高收视率了。
当《碧血剑》剧组参加完最后一档综艺节目后，一段终于配上了《情剑》的三分钟全新花絮，立刻让望眼欲穿的观众们再也等不下去，佳艺电视台的客服电话在节目结束后，连续一小时都处于占线状态。
两人还是低估了这首《情剑》的威力，这首歌拿到40年后也能称得上经典。
这么说吧，所有金庸影视剧里的配乐，如果五星是满分的话，这首《情剑》最少能打四星半，能稳稳超过它的只有《难念的经》、《笑傲江湖》等有限的几首。
这时别说香港市民没听过旋律如此动听的歌曲，整个亚洲都没有几首这般水准的音乐。
这首充满了中国风情的片尾曲，一播出就让电视前的观众听入了迷，连不少正分心股市的人，一听到电视里传出的优美旋律，注意力也立刻被吸引到电视上，迅速沉浸在这种前所未有的音乐节奏里，每个人的表情都是如痴如醉。
徐客第一次听到这首片尾曲时，同样对吴邪钦佩不已，等到听完所有的剧中配乐后，整个剧组都对吴邪的才华惊为天人。
这首《情剑》的词曲堪称完美，曲折婉转的凄凉曲调能随时把人的情绪带入到连绵不绝的哀伤之中，不管怎么用都是恰到好处，而在关键情节上使用，更能推高整个意境，使得让观众潸然泪下，完美体现出原著中夏雪宜对温仪放不下的思念和纠缠，以及二人对彼此的苦苦相思之情。
但让徐客最佩服的是，吴邪没有使用任何西式乐器，完全使用古筝、琵琶、笛子这些中国传统乐器来伴奏。
正是这些中国传统乐器的音色，才能营造出如此强烈的武侠氛围，那种江湖意境是西式乐器无法做到的。
专业人士听的是意境和氛围，普通观众听得就是旋律和歌词。
这个年代，华语和粤语流行乐坛才刚刚起步，大部分悦耳动听的旋律都是抄自霓虹和欧美，但即便是霓虹的“白金唱片”，其听感也还有很大的进步余地，这方面要进入八十年代才算成熟。
吴邪的这两首主题曲和片尾曲，基本都达到了九十年代的一流水准，连插曲也算准一流之作，三首歌曲调朗朗上口，又不失大气，歌词也极其古朴内敛有深意，显得很装逼很有文化。
此刻许多观众都在向佳艺打电话，询问这首歌在哪里能买到？有没有出唱片？能不能再放一遍？这是不是碧血剑的主题曲？
“你说，我要不要先找家唱片公司合作一下？”
吴邪这时问了一句，他觉得自己出专辑的事情，应该不用等几个月以后了。
“《碧血剑》播出后再谈，有了人气才有资格提条件，才有资格与别人合作。”
罗峰赞成先与百代或宝丽金合作推出一两张专辑，这两家的宣传推广渠道不是用钱就能买到的。
但要争取至少一半的版权握在自己手里，那就必须先有足够的名气，而这就得等《碧血剑》播出后再说了。
“小李察，我听客服说，今晚不少电话都是打听你的。”
萧炎冲着小李察笑道，一周前他们已经搬到浅水湾，租下一栋带有无敌海景的别墅，建筑面积高达490平，别墅内共有7个房间，现在再也不怕地方狭小了。
小李察的性格很内向，但绝不是高冷，而是有些自闭症的情况，他已经搬来好几天了，还是极少说话，闻言只是笑了笑。
吴邪这几天已经开始组织材料，申请成为小李察的监护人。
这方面有当事人的配合，再考虑到吸毒母亲的事实，只要能让何左之再配合一下，那基本不会有什么问题了。
第六十二章 应该凉了
11月27日，佳艺版《碧血剑》定在晚上八点播出，这个时间与tvb版一样，针对性很强。UU小说 www.uu234.net更新最快
佳艺电视台晚上六点前和九点后都得播放电视教学节目，这让他们的黄金时段只有晚上6-9点，去除6点-7点的新闻类节目，剩下的时间只够播放两部剧集。
大佬觉得也不是没法优化，如果佳艺从6点50分就开始播放第一部剧集，7点45分开始播放第二部，这样8点整还可以再播放一部剧集。
但这种限制不管再怎么优化，佳艺都无法像tvb一样随心所欲的安排节目，肯定要有所取舍。
《碧血剑》自然被安排在最热门的8点档，7点档则播放佳艺的其它剧集。
萧炎心里暗自吐槽狗屁的电视教学时间，等将来把佳艺弄到手，不管威逼还是利诱，他一定要想办法先把教学时段减少两小时。
香港每天的黄金收视时段是下午5点-晚上11点，tvb每晚都可以播三小时剧集，多出的时间还可以播出娱乐新闻、时事新闻、财经新闻等节目，而佳艺这边少了两小时黄金时段，这个亏吃得太大。
如果能把晚间教学时间往前后各调一个小时，佳艺才算拥有了全部的黄金时段。
但就算现在的佳艺只能播2小时剧集，tvb面对这几天宣传攻势一波接一波的《碧血剑》，还是显得有些慌乱！
王天淋提前一小时就坐在电视前等着看对手表演，但怎么看都有点像等待审判。
他从这几天佳艺播放的花絮，就知道自己两个弟子的《碧血剑》死定了。
佳艺这版《碧血剑》，大量外景和爆破特效就跟不要钱一样，华丽的服装让tvb的演员都像是游泳过来的难民，一些镜头的运用和精妙的剪辑，让他也忍不住叹服。
王天淋只从简短的花絮就能看出来，这两部剧集在拍摄技术上不在一个档次，配乐就更别提了，他昨天听了那段不知道名字的歌曲后，觉得不仅tvb的《碧血剑》死定了，他的《书剑恩仇录》怕是也要凉了。
香港观众早就被佳艺的宣传攻势所吸引，今天早早打开电视，不少人一会调到“佳视台”，一会调到“翡翠台”，想看看这两部剧集，究竟哪一部更好看？
两人玩了一个心机，明明说好的八点开播，但提前5分钟就开始播放一段彩蛋，这使得大部分观众都把频道停留在“佳视台”。
这段彩蛋是两人专门为吴邪所拍，原本由他饰演的龙傲天只有一集戏份，为了帮他尽快积累名气，两人在杀青前特别为他加了一段戏份，作为小荧幕上罕见的彩蛋播出。
这段彩蛋一开始，色调就与正片不太一样，镜头感和气氛完全是按照电影来处理，那段将来由黄创作的哀伤配乐，第一时间就响了起来。
电视前的观众马上被这段凄美的配乐所吸引，这种超前的节奏，优美又异常忧伤的旋律，直达每一名观众的心脏，轻易触动到了人们内心最深处的某个地方。
吴邪饰演的龙傲天在彩蛋里身穿与电影版金蛇郎君同样的服装，这段剧情已经是他被毁容20年后的时间线，按照约定他偷偷返回五毒教总坛，但只敢暗中偷窥，没有勇气与师妹相见。
罗峰让化妆师把他的容貌画得很恐怖，年纪看起来得四五十岁了。
陈琪琪所扮演的篮铁手，在古老的窗前点亮一盏灯，与隐身黑暗的龙傲天各自念起那句“红红翠翠，年年暮暮朝朝；脉脉依依，时时鲽鲽鹣鹣”，此刻在bgm的加成下，整个场景所营造出的意境，所包含的情感杀伤力，迅速让电视前的观众感受到一股很高的逼格。
这一段剧情大佬照抄了电影版，当然自己也稍稍修改了一下。接着画面一转，便是龙傲天途经夏家庄，救下青年夏雪宜的戏份，这个角色自然由罗峰扮演。
观众的注意力早已经被剧情吸引，他们想知道这个角色是谁？这是夏雪宜年轻时的故事吗？
很快，一段血腥的灭门事件所促成的大战告诉了观众原因，原来这段是讲述当年温家五老灭门夏雪宜一家的戏份。
这之后的剧情很简单，老年龙傲天大战温家八老。
他们两个完美发扬了00版《碧血剑》瞎几把改的优良传统，在彩蛋里强行将温家五兄弟变为八兄弟，正是在这一战里被龙傲天干掉两个，才变成将来的温家六老。而那个幸免于难的老六，正片一出场就被夏雪宜干掉了，最后自然就变成了五老。
这一战，两人按照比正剧稍高一些的水准拍摄，为了达到电影级的效果，不仅四小福全部上阵，梁小龙和陈慧敏也前来客串，加上林怔英和狄威，这才凑齐了八个完全不用替身的高手。
这场精彩绝伦的武打让电视前的观众看得目瞪口呆，两人借鉴了后来n个版本的天罡北斗阵和真武七截阵，而温家八雄在这段彩蛋里使用的是自行所创的“五行八卦阵”来抗衡龙傲天。
这个阵法是原著中所记，但威力反不如五行阵，龙傲天此刻已修习金蛇秘籍数十年，内力深不可测，武学修为已至化境。
温家八雄此时只有三四十多岁，如果使用五行阵倒未必会输，但这个“五行八卦阵”实属累赘，哪怕龙傲天没有金蛇剑，八人也依然落於下风。
这段不足五分钟的打斗，两人耗费了足足三天时间才拍摄完成，但出来的效果远超时下的邵氏动作片，基本达到了tvb九十年代的武打水准。
这一场大战，最终使得陈龙和梁小龙饰演的角色被当场击毙，其余六人负伤逃走。
龙傲天真气消耗过大，并未追击，救下夏家庄唯一的生还者夏雪宜，收其为徒。
这之后还有一段夏雪宜跟随龙傲天学武的剧情，最后便是龙傲天临终前担心徒儿报仇不是对手，交代夏雪宜前往五毒教总坛夺取金蛇剑和金蛇锥，同时也让徒弟代替自己完成当年的诺言。
他当年离开时说过，二十年后要回去找篮铁手，但在毁容之后，他数次前往五毒教总坛都不敢相见，直至死前才将诺言交由徒弟完成。
这段彩蛋全程12分钟，基本可以当做序章来看，不仅剧情紧凑，整整12分钟全无尿点，那段打斗更是堪称香港至今最精彩的武打场面。
王天淋看完这段彩蛋就已经吓尿了，他从中见到了大量新颖的镜头运用技巧，许多让他惊奇的旋转和晃动镜头，就算在国外电影上都极为少见。
但通过这种特殊晃动的镜头能明显加强武打效果，特别是彩蛋的那段1v8的武打场面，全程所展现出的视觉效果令他既惊艳又震撼！
王天淋并非大惊小怪，彩蛋里的很多拍摄手法在10年后就不是什么了不起的技巧了，但在七十年代，这部彩蛋里的一些拍摄手法是好莱坞都要鼓掌叫好的创新。
当然，两人也不会一次拿出太多新奇的东西，但光是几种高底角度和近景镜头的特殊运用，放在小荧幕上就已经太过惊艳，尤其还是香港的小荧幕上。
王天淋觉得这部《碧血剑》的正片如果也是这个水准，那他还是提早做好准备给两人去斟茶吧。
正片当然不会也是这个水准，这12分钟的彩蛋完全是为了捧红吴邪拍摄，两人已经把水准差不多提升到了97版天龙八部的水平。
但正片的整体水准，还是停留在高配版的83射雕上，一些**剧情也许会再拉高少许，但整体还是85年前的武打水准。
这不光是两人刻意为之，水准再高也很难保证拍摄速度，况且电视剧没必要做得那么完美，一下子把观众胃口吊的太高，对他们自己也不是好事。
但主题曲不同，这方面不需要太过藏拙。
电视前的观众还沉浸在彩蛋里最后播放的《情剑》，但没想到正片的主题曲《明明深爱着你》丝毫不逊色。
这首歌的节奏非常激烈，开头便让人感受到一种乱世的混乱和不安定。
但前奏之后的旋律突然出现转折，让人感觉一下子从乱世陷入到了儿女情仇当中，但这种转折却暗合袁承志与阿九身于乱世的无奈。
这首歌写的正是袁承志和阿九的感情，两人之间横着报仇和救国救民的矛盾，相互间明明相爱，却又不得不控制。
大部分歌词也是展示这种想靠近，却又怕注定的结局无可改变的矛盾情绪。
看过原著的观众能通过这首歌体会到这两个人相爱却无法相恋，只能痛苦挣扎，徘徊于情爱与理性，宿命与轮回之中，不知所措！
这就是选择这首歌作为主题曲的原因，《情剑》在整体水准上要稍高一些，但旋律与歌词只能展现出为情所困的痛苦和折磨，传递不出更复杂的情绪。
这首歌唱的其实是夏雪宜与温仪和何红药的故事，但这部剧的第一男主角毕竟还是人家袁承志。
正片开始后，第一集里龙傲天和夏雪宜交替杀上五毒教总坛的武打场面，也算是整部剧集里水准颇高的一段了。
吴邪通过彩蛋已经让观众记住了他，但龙傲天在那时已经毁容，所以他的样貌并没有给人留下太多印象。
但是龙傲天在第一集出场时，还是当年尚未毁容的时间线，所以观众突然见到一个貌美如画的翩翩少年，再配合为他精心设计的飘逸武打动作，当然还有那听过一遍就能记住的角色名字，龙傲天这个角色瞬间就在观众心里扎下了根。
不过这个角色的戏份在正片里不重，第一集真正抓人眼球的还是罗峰饰演的夏雪宜。
罗峰在彩蛋里就已经很惊艳，光是一个酷到极点的眼神和表情，就足以让不少电视前的怀春少女沦陷了。
这版的夏雪宜在设定上邪魅潇洒，倜傥俊逸，但又偶尔展现温柔的专情男人，这也正是30岁以下的女人心目中最佳的恋爱对象。
罗峰本就是冷酷型的帅哥，演起这种设定基本就是本色演出，轻易地就为观众呈现一位三分邪七分正的大侠，让人看到了一位睿智、至情又备受折磨的亦正亦邪的侠客。
当剧情以夏雪宜为主线不停发展后，观众根本没有闲暇思考先前的剧情了，只能跟随剧情发展把注意力全都放到罗峰饰演的夏雪宜身上。
王天淋这时又叹了一口气，他不用等明天去问收视率了，如果他是电视观众，现在就算给他一百块钱，他都不想把频道再转到翡翠台。
事实上，他现在也的确不想再看自己徒弟的那部破剧，所以这个时段佳艺的收视率有能多高，他用屁股都能猜到。
第六十三章 带节奏
第二天，佳艺电视台上下都想知道首播后的收视率，但碍于这个年代的技术限制，收视率要下午才能统计出来。UU小说 www.uu234.net更新最快
其实完全不用看收视率，只要看到今天各大报纸对昨晚佳艺版《碧血剑》好评如潮的报道，还有再次被观众打爆的热线电话，就能知道这部剧集有多受欢迎了。
今天早上，佳艺收到许多观众的电话，这些人都是从亲戚朋友处听到介绍，或是昨晚没看完整的观众。
他们希望早上能够重播，佳艺自然满足了这个愿望，重播了《碧血剑》第一集，这也说明了该剧集受欢迎的程度。
萧炎和罗峰还听到一个不知真假的消息，据说昨晚tvb的热线电话也被打爆了，但基本都是谩骂和责备的声音。
观众的眼睛是雪亮的，这两部由同一部小说改编的电视剧，差距可是差得太多太多。
萧炎一早就订了七八份报纸，当报亭派人把报纸送来后，萧炎和吴邪都拿起一份，直接翻到了娱乐版面。
罗峰却是懒得看别人怎么称赞自己，昨晚《碧血剑》首播时，他还在写自己的电影剧本。
此刻随手拿起一份报纸，但翻开的依然是财经版，显得特别装逼。
“见鬼，我忘了自己还没露面！”
萧炎翻了半天，发现这些报纸把所有的赞誉都给了罗峰和吴邪，他的名字根本没出现几次，这钱白花了！
“急什么，你才是主角，下个礼拜就能看到你了。”
吴邪看着报纸上对自己的称赞，心里美滋滋的，顺便安慰了一下萧炎，只是视线由始至终都没有从报纸上离开。
《东方日报》
“佳艺版碧血剑，惊喜无限！”
由于受到tvb版的《碧血剑》影响，我带着轻视的感情打开了电视，但这种情绪很快变成惊奇，难以置信，沉浸其中，最后无法自拔！
那段正片前的短片在我眼中尤为精彩，它犹如浓缩的精华，不仅有精彩的对白，豪迈的情怀，激烈的打斗，甚至还有一段凄美的爱情故事。
特别是中间五分钟的打斗片段，堪称武侠剧的新高峰。
还有短片中那段不知名的伤感配乐，令人的内心深处生出无限的伤感和凄凉之意。
正片的主题曲和片尾曲也不得不提，两首歌曲优美的旋律和歌词，同样让人欲罢不能。
我不知道有多少人跟我一样早起收看重播，为得就是再听一遍那美妙的音乐？
这次我特别留意了第一集结束后的演职员表，现在让我们向两位年轻的导演，萧炎先生和罗峰先生致敬，感谢他们为观众送上一场前所未有的视觉盛宴。
但最令我震惊的是，片中饰演龙傲天的演员，竟然就是本剧的主题曲、片尾曲、插曲，以及所有配乐的演唱者和创作者，甚至连演奏也是这位吴邪先生，请允许我为您送上掌声。
《成报》
“旷世佳作！tvb将如何回应？”
昨天观众期待已久的佳艺版《碧血剑》首播了第一集，我们暂时没有看到主角袁承志出场，两位导演似乎在初期把重点放在了夏雪宜身上，这是一个很大胆的改变。
老实说，我不喜欢过度改编原著的武侠剧，但当我看到一个邪魅潇洒、倜傥俊逸的金蛇郎君时，我有些改变了这种想法。
这一版的夏雪宜就仿佛从书中走出来的角色，执着的眼神，冷漠的气质，邪魅的表情，这位年轻导演不仅找准了原著角色的神髓，还亲自上阵将其从书中还原到了现实。
他，似乎就是夏雪宜！
他，就是那个亦正亦邪的金蛇郎君！
第一集，除了饰演夏雪宜的罗峰先生让我们感到惊艳，饰演何红药的张玛莉小姐，她的表演和古装扮相同样让人满意。
这一集令我印象最深的是两人比斗的情节，整个过程扣人心弦，场面设计精彩绝伦，两位演员的演出同样精彩纷呈，以致于看完这一集后，我竟然觉得夏雪宜与何红药很般配，我的心里居然想看到他们两个能走到一块，这是原著也无法带给我们的感官。
现在我终于明白了，这两位年轻导演敢于和王天淋大导演打赌的底气。
但我想告诉王天淋导演一个不好的消息，如果由他监制的《书剑恩仇录》，其制作水准也是如同先前那版《碧血剑》一样，
那么谁能帮我带个话，我不会再把频道调回到翡翠台了。
《新报》
“两首歌，道尽了一部书。”
这部剧集有多么的精彩，我想电视前的观众都能看出来，所以我想说一些需要“听”出来的部分。
看完第一集后，最让我印象深刻的地方，除了比之电影也毫不逊色的武打场面，相信便是那两首扣人心弦，此刻仍旧余音绕梁的主题曲和片尾曲，当然还有短片中那段令人莫名感伤的配乐。
请容许我对这部剧集的音乐部分由衷赞美，吴邪先生实属乐坛鬼才，先前虽未听过先生的大名，但一首主题曲勾起了我对于《碧血剑》这本小说的回忆，这是一本让我当时多么喜爱的小说。
昨晚看着，听着，我的心里忍不住想起了阿九对袁承志说的那句话“你放心，我永不负你”，书中场景仿佛历历在目。
但又想到这一等，便等到了国破家亡，等到了断臂为尼，等到了鹿鼎记也还是难相聚……
我的心莫名的难过了，眼泪一滴滴的掉下来，直到忍不住放声大哭！
吴邪先生的这首主题曲，充分诠释了金庸先生想要描述的爱情。
从优美的歌词上，我们已经能遇见这部剧集将会在后面的情节里，为我们展现一段怎样的爱情故事。
但是吴邪先生令人钦佩的远不止主题曲，他用片尾曲为我们描述了另一对角色的爱情，这首歌名作《情剑》。
这首歌显然是为夏雪宜所做，如果说吴邪先生之前的主题曲，向我们诉说的是袁承志与阿九的爱情，那么这首片尾曲除了描写夏雪宜与温仪和何红药的爱恨纠葛，同时也将整部《碧血剑》中所要表达的感情部分做了完整陈述。
吴邪先生用两首歌，便道尽了一部书，此大才足以执华人乐坛之牛耳。
自此，我愿做吴先生的忠实拥趸者。
“等会，这tm是收了多少钱？咱们能不能委婉点？还有没有点文化人的尊严？”
萧炎实在看不下去了，这尼玛别说牛耳，怕是连牛逼都要吹上天了。
吴邪面色不变，心里暗道那五千块钱没白花，轻轻把收了自己钱的《新报》放下。
其余报纸也差不多，只是吹捧时含蓄了一点，但基本就没有不收钱的。这里的报纸只有一份没有给他们面子，当然他们也不敢去贿赂这份报纸，因为它叫《明报》。
“老爷子不太高兴啊，居然实名diss你们了。”
吴邪把唯一吐槽他们的《明报》递过来，只见娱乐版块的头条，正是金老爷子的亲笔吐槽，上面印着工工整整的四个大字“狗屁不通”！
这四个字充分表明了老爷子对两人的胡改是什么态度，今天没直接上门拿刀砍他们就不错了，那个龙傲天是什么鬼？
罗峰和萧炎见到这样的标题，心里还是很担心的，他们害怕老爷子一气之下，以后就不再把小说版权卖给他们了。
但在仔细看完了老爷子亲自发表的有贬有褒也有中性的评论后，他们总算是放下了心中最担心的事情。
金庸对于两人的不满，主要还是彩蛋和正剧里的胡改，但对于《碧血剑》的配乐部分同样给出了五星好评，对于罗峰的表演更是赞不绝口，声称这正是他心中的夏雪宜，罗峰简直像从他的书中走出的一般。
萧炎暗自嘀咕，金老爷子估计是看在演员和配乐，以及小姨子还没有出场的面子上，这才没喊出以后不卖给他们版权的话。
现在只希望老爷子见到小姨子以后，千万别被气抽了才好。
此刻倒是tvb更危险，因为在评论的后半段里，金老爷子笔锋一转，居然对着tvb版本的《碧血剑》加倍diss，那才叫一个口诛笔伐。
几人明白金老爷子愤怒的来由，tvb版本的《碧血剑》拍成了那个熊样，最近有不少人都在吐槽“金庸小说”就是不如“古龙小说”，你看人古龙那意境、那情节、那文笔、那脑洞……总之节奏带的飞起。
老爷子当然不知道这是吴邪出的计谋，萧炎花了好几个五千块才带起了这股节奏。
这个年代哪里有人这么缺德带别人节奏，金庸面对此种言论，智商立刻下线，差点赤膊上阵去跟黑粉辩论。
他自然不觉得是自己的小说不如古龙，而是tvb把他的小说拍得太烂了，就连胡改一通的佳艺版本都比tvb好得多。
如果王天淋的《书剑恩仇录》还是没什么进步，金庸确实不打算再把小说版权卖给tvb了，他的作品不能毁在tvb那稀烂的电视剧上。
几人这下都笑了，tvb那不叫釜底抽薪，他们这招才是！
第六十四章 下一步计划
一连三天，香港市民口中讨论最多的除了疯狂的股市，《碧血剑》也成了大家茶余饭后，甚至是炒股之余的谈资。UU小说 www.uu234.net更新最快
罗峰这几天不敢在交易所轻易现身了，有时候走在vip通道里，依然免不了被人叫出名字，一句话他火了！
萧炎有点小不爽，他的角色要在第八集才会出场，要想跟罗峰现在一样骚，那得等到下星期了。
现在一身骚劲无处发泄，只能没事撩撩米和刚刚进入艺员训练班的毛舜君，貌似前几天刚说好的不吃窝边草，基本上是转身就忘。
《碧血剑》播完三集后，佳艺在内部会议上公布了前三集收视率，从第一集的最高52点，第二集的57点，最新的第三集收视率已经来到62点，只用了三天就打破了香港单日的最高收视率记录。
“胜负已分！”
何左之在这次会议上笑容灿烂，拿起一份报纸递给两人，上面是王天淋今天亲自撰写的一篇对佳艺版《碧血剑》的五百字评论，言语之间除了热情的赞赏，颇有点甘拜下风的意思。
这篇评论两人早上都看过了，何左之的意思他们也明白，不外乎有理无理留三分，得饶人处且饶人。
这也是华人社会的老传统了，总讲究生死留一线，日后好相见，不能把事情做绝。
王天淋这已经属于登报认输，他其实不用如此做，但显然没信心击败两人的《碧血剑》。此时不认输，过一阵子就得去给两个小辈斟茶认错，所以王胖子当机立断，选择丢小面保大脸。
萧炎自然不想就这么放过他，因为这混蛋当时可没放过他们，有仇不报非君子才是他的信条。
罗峰却表示无所谓，这一点意气之争，他才懒得投注太多精力。
这段时间，他既要忙着盯股市，又要忙着画自己电影的分镜头剧本，基本上是忙得连吃饭都得一心二用了。
何左之觉得大事化小最好不过，做事宽容待人，做人宽容处事，人生的天地才会更加宽广。
现在既让大家都保全了里子，他们也得了面子，萧炎和罗峰还拿到王天淋一份人情，这样的化干戈为玉帛，何乐而不为呢。
老板的意见当然很重要，两人还有许多用得着何左之和佳艺的地方，萧炎见状也就不再提起这件事了。
这件事只要大家都不提，那很快就过去了，将来搞不好还有合作的机会，给人三分面子还是有好处的。
但这次会议不是讨论这件事，而是要商讨下一部剧集，还有下一阶段的任务。
现在《碧血剑》已经拍完，是该展开下一阶段的拍摄任务了。
两人来之前就猜到了佳艺的打算，即便没有那份合同，光是双方的君子协定，他们也要在今年再为佳艺免费拍一部剧集。
“信用”这东西很重要，他们说出的话不能随便就当屁放了，人家王天淋同志不也登报认输了嘛。
但这份协议从一开始就有文字陷阱，他们答应每年为佳艺拍摄一部剧集，可以参考这部碧血剑，两人都在其中担任了主角和导演，那这就算全都完成了任务，两部剧集完全可以变成一部。
当然，这部《碧血剑》并不算在协议里。
所以，下一部《射雕英雄传》，只要两人一个饰演郭靖，一个饰演杨康，继续担任双导演和双主角，那也算完成了任务。
但是这样做很不君子，所以两人也不准备太过分，今天提出了一个折中的方案。
萧炎见到一群人都看向了自己，当即拿出一份工作计划表，朗声说道：“我们下一部准备开拍《射雕英雄传》，采用原班人马拍摄，12月4日就举行开机仪式，争取明年1月31日前拍完，赶上春节前播放。这是我做的完整计划，大家可以看看，连带投资协议我都做好了，财务部那边准备打钱就行了。”
罗峰也站起来，接着萧炎的话，说道：“这是我们今年的拍摄计划，明年还会有《神雕侠侣》和《倚天屠龙记》，作为我们为佳艺免费拍摄的作品。”
赵国文听完后觉得不对劲了，这时站起来想说点什么，但马上被何左之抬手拦住了。
何左之当然知道萧炎和罗峰的意思，按照合同和先前的君子协定，他们可以要求两人在今年再免费拍一部作品。
但真的这么斤斤计较，那就没意思了。
老实说，这两人对于佳艺已经没得说，凭一己之力带领佳艺打破收视纪录，还锻炼出一整个剧组和三位副导演。
今年既然还有一部大制作，明年的两部作品也都答应了，他们再贪得无厌，就会让两人生出厌烦情绪，所以何左之决定不计较。
当然，他不计较两人的拍摄计划，但这部《射雕英雄传》的投资，也未免太大了吧？
“炎少，峰少，这部剧集要投资一百万？你们确定没算错吗？”
赵国文见到老板不想计较拍摄计划上的问题，马上就把视线转移到投资上，这部剧集的投资也确实高的吓人。
“我们对《碧血剑》的质量并不满意，这部射雕才是我们真正证明自己的作品，所以投资少不了，我希望公司在这个投资的基础上，再准备一些后备资金，随时准备打钱。”
萧炎这翻话让整个佳艺高层都蛋疼了，他们明明是让他缩减预算，但这位可倒好，竟然还理直气壮的要求加钱，这太不把自己当外人了吧？
“炎少，既然是原班人马，哪里需要增加一倍的投资？”
赵国文心里确实想不通，现在就算拍一部大制作的电影，那也用不了一百万啊？
“这部射雕在外景、服装、道具、场面、特效上都要加强，我们还希望请来美国的特效团队来制作剧中的特效，这些成本的增加将导致投资至少达到一百万，我们才有把握顺利完成拍摄。”
罗峰的解释很清楚了，这部剧集的一切都要加强，尤其是美国特效团队非常贵，所以必须加钱才行。
“美国的特效团队虽然好，但我认为电视剧不需要作如此投入，我们又不是拍电影，这部分可以去掉。”
“去掉也可以，我们也做过删减特效后的投资表，整部剧集的投资依然要80万。”
赵国文额头上开始冒汗了，这还是太多了啊！
“我们希望减到50万！”
“这样的话，公司方面要亲自与吴邪谈配乐的工作，我们不负责导演和编写剧本的任务，只负责出演。”
罗峰语气不善，言下之意是不给钱，他们就什么都不管了，只负责演出环节，完成合同上的任务就算完事。
何左之叹了一口气，只能说道：“既然如此，那就还和以前一样，佳艺出四十万，另外四十万你们自己解决，海外的版权收益平分。”
但这一次萧炎不干了，直接起身怼起了老板：“这不行，我们出人出力又出40万，最后只得到一半海外版权，那可太吃亏了，这次的本土收益，我们也要占5成。”
何左之气得胡子都竖了起来，萧炎的狮子大开口让他想拿拐杖打人了。
萧炎却假装看不见自家老板的愤怒表情，坐下来专心看着面前的茶杯。
“好，本土收益也分你们两成。”
“成交！”
萧炎立马一抬头，答应的不能再痛快了，这让何左之觉得自己赔了一个亿。
两人心里暗自得意，他们可没有那么纯洁，下一部《射雕英雄传》还是在导演职位上挂两个人的名字，但其实只有萧炎一个人干活。
罗峰已经抽空成立了电影公司，打算趁着《碧血剑》吸来的火爆人气，趁势拍一部电影，先把一只脚插进大荧幕。
萧炎觉得今后拍电影就行了，根本没必要拍电视剧，电影可要比拍电视剧好赚多了。
但是大佬想的不是赚钱，真想赚钱，全让他们去炒股炒期货就好了，但一堆数字积累得再多，又有什么意义呢？
“钱”不是大佬的最高追求，这只是他用来完成梦想的工具。
赵阅的执念之一，就是为自己建立一个娱乐帝国。
这个帝国不仅要包括电影和电视剧，还要有动漫动画，游戏小说，音乐综艺，戏曲魔术，相声小品，琴棋书画，甚至“样板戏”也不能一笔抹杀它在艺术上的成就。
所以，这个娱乐帝国既然包括了电视剧，那电视剧就必须要拍，还得大拍特拍！
同理，“音乐”也是他打造的娱乐帝国中的重要成员，所以吴邪也有自己的任务。
这部《碧血剑》已经捧红了罗峰，连小李察都开始被人关注，但最火的却是他这个只有短暂戏份的音乐制作人。
“百代”唱片和“宝丽金”唱片这几天通过佳艺联系到了吴邪，这次是他们主动过来洽谈合作，两家唱片公司也都提出了较为优厚的合作方案。
但这种“优厚”是针对一般的歌手来说，对于他这种能独立完成作曲、作词、编曲、录制、混音、母带、后期、演唱等一整套流程的大神来说，这两家唱片公司开出的条件还是无法打动他。
第六十五章 选择
12月1日，佳艺版本的《碧血剑》完成了首周播放，平均收视率到达破纪录的61点，这是香港唯一周收视率打破60点的记录。UU小说 www.uu234.net更新最快
这时呆湾和东南亚等国的电视台已经带着现金求购剧集，何左之应该很得意，佳艺完全可以坐地起价，等着同一地区或国家的不同电视台竞价。
罗峰并不在意，佳艺就算能大赚一笔，但只要股灾一来，何左之在股市上一扑街，总归要卖掉电视台来套现，才能渡过难关。
除非他能及时从股市上退出，但这位显然是退晚了，两个位面都一样。
萧炎这时已经聚集三位副导演，一位统筹，一位摄影师，一位美工，开始讨论《射雕英雄传》的拍摄计划。
他心里早已有了大方针，大佬给他选择的是94版剧情+83版加强型的武打场面。
tvb许多金庸剧都对原著做了大量修改，这版射雕算是比较尊重原著的一个版本，但35集的篇幅浓缩太过，罗峰写的剧本加长到了40集，选择性的增加了一些被删减的内容。
两人这次没有加入原创情节，这么做不是为了搏金庸好感，而是他们本来就打算尊重原著来拍摄剧集，这部《碧血剑》被改得那么离谱，主要是为了将剧集变成双主角。
现在罗峰已经算是名声大噪，等袁承志出场后，萧炎会火的更厉害，所以两人今后的剧集，不再需要刻意寻求双主角了。
萧炎这次没有再通过试戏来分配角色，既然是采用原班人马，他对上个剧组中的每个人都了如指掌，直接安排角色就是。
首先是郭靖这个角色，他和罗峰，包括吴邪都太帅了，真要从中选一个能演出郭靖憨厚的人，反倒是吴邪这个面白心黑的家伙最合适。
但是吴邪一听到让自己演主角，马上就不干了。
他不抗拒拍电视剧，但要他演一部40集的长篇剧集，他觉得太累，所以还是免了吧。
那就没的选了了，罗峰演杨过倒是合适，但是演郭靖气质不符，反倒萧炎有饰演袁承志的经验，其实也挺合适郭靖这个角色。
郭靖的角色就这么决定了，大家伙都没有意见，萧炎的演技没话说，先前的袁承志被他演活了，演起郭靖也不会有问题。
但是黄蓉这个角色选谁来演，大家开始有了分歧，甚至连罗峰和萧炎都有了不同意见。
罗峰在搞自己的电影，这次没来开会，但他觉得魏秋华更适合饰演黄蓉。
萧炎倾向米，虽然小姐姐看向自己的时候，表情更凶了，但演技上有了不少进步，凑合一下也不是演不了黄蓉，效果绝对比另一位面要好。
大佬也觉得这事难办，两个小妞都演过黄蓉，不过米另一时空的表演有点辣眼睛，虽然与导演指导水平，以及那个年代的制作水平有关，但一想起来还是很蛋疼！
魏秋华饰演的中年黄蓉倒是不错，现在的她正是颜值巅峰，可惜也因为年纪太轻，演技上同样差了火候。
黄蓉这个角色在另一位面的诸多版本里，总的来说就只有朱茵和翁美铃演出了精髓，其余不是颜值太低，就是演技不足。
这个角色难就难在本身的设定太苛刻，不仅要古灵精怪，还得机智无双，更要刁钻活泼，这任意一种性格都很难饰演，将三种集于一身后，还必须在外形上符合娇俏可人，美丽灵动的特点，尤其一双眼睛必须要会说话，这样的女演员才能演出原著中黄蓉的精髓。
这样一看的话，米的眼神太凶狠，暂时演不出黄蓉的灵性，只能pass了。
魏秋华倒是有点黄蓉的灵动，另一位面她饰演出了丁灵琳的活泼和聪明。
丁灵琳是古龙UU小说的角色，虽不如黄蓉古灵精怪和刁蛮任性，但在这个时代，对演员的要求可以适当放低一些，只要能演出黄蓉的聪明和灵动，同时颜值不差，他就有把握塑造出一个让观众喜爱的初代黄蓉。
其实，最好的选择还是几年后的翁美铃，可惜这时才18岁的翁小姐，应该还在上学搞早恋，别说远水解不了解渴，就算真的提前五年让她来饰演黄蓉，这时的她也未必能演好这个角色。
罗峰和萧炎私下里争论半天，最后还是萧炎做出了让步。
如果真要从自己人里选一个最适合“黄蓉”的女演员，那现阶段只能选择魏秋华了。
罗峰有一句话想提，但想想还是算了，他觉得关美人也能试一下这个角色。
萧炎如果听到这个提议，肯定要笑话一番那个又笨又不用功的女人。
如果说关美人可以用“站桩对口型脸瘫**”演好一个电影中的花瓶角色，那他绝对举双手赞成。
但让她去演需要稳定发挥的电视剧，那还是算了吧，她倒不是没那个演技，而是不愿意吃这种苦，这点和吴邪差不多。
其余角色方面，罗峰将饰演杨康；吴邪饰演欧阳克。
这是大佬的主意，他觉得光是这版的杨康和欧阳克，今后就注定无法被超越了。
佳艺现在最牛逼的就是演员阵容，前几天看过佳艺版本的《三国演义》后，大佬心中打定主意，最迟到八十年代后期，他一定要想办法与内地合拍一部完美的《三国演义》。
大佬一想到那时的他能派出的演员阵容、巨额投资、顶级的特效团队，再加上内地的取景、军兔们的参演、真正的艺术家、以及笔力深厚的编剧们的配合，相信这版《三国演义》所引起的轰动将是世界级的。
可惜，这事还得再等等，不说他还没有足够的资金和人脉，那边也还没开放，小唐同学现在还只是有演技的小嫩肉，老鲍的演技也还不够登峰造极，两边都需要一段时间成长。
大佬觉得等到85年以后，时机就差不多成熟了。
四大名著的事情还太遥远，眼下还是选搞定《射雕英雄传》，那边金大大可还没把菜刀放下呢。
这版射雕的女二和女三，萧炎直接挑了米和佘安安，前者饰演穆念慈，后者饰演华筝。
东邪西毒南帝北丐和老顽童的角色，说来也巧了，83版的饰演者大部分都是出自佳艺，所以演员基本和83版一模一样。
铁木真也还是由秦沛饰演，杨铁心萧炎打算找来谢四，裘千仞请来石坚，这些都不是问题。
瑛姑则由当年的长城公主陈思思饰演，梅超风继续用83版的黄文慧，她同样是佳艺出身。
大佬发现83版的射雕除了几位男主角，真的大部分都是佳艺出身的艺员。
王重阳全真七子的角色，萧炎准备邀请温拿乐队的钟镇涛来出演王重阳，丘处机将由林怔英饰演；王处一同样由温拿乐队的陈友饰演；马钰由王伟（经典岳不群）饰演。
元镖、元桦、元愧三兄弟，这部剧暂时只能安排侯通海、沙通天、彭连虎这样的角色了。
江南七怪和其他的配角，萧炎希望佳艺试着从tvb再挖一下，相信借着《碧血剑》的风头，挖来三五个绿叶不是什么问题，毕竟佳艺的待遇要比tvb好不少。
演员方面，导演组根本就不担心，就算不从tvb挖，他们这边也有不少出色的绿叶可以使用。
同样的，在配乐方面，他们也不担心出问题，这方面由吴邪负责，大家绝对放一百个心。
吴邪现在就正用这个作为筹码，与几家唱片公司谈条件。
大佬已经传给他三首歌曲，其中《铁血丹心》和《世间始终你好》将作为前半段和后半段的主题曲，《一生有意义》将作为贯穿始终的片尾曲，而《大英雄》会作为插曲播放。
这首《大英雄》是另一时空的黄为佳艺76版《射雕英雄传》所做的主题曲，就是《东成西就》里张学友唱的那首歌。
但是当大佬去偷窥一番后发现，黄同学并没有收到佳艺邀请，自然也就没写出这首歌来，所以他就毫不脸红的把这首歌据为己有了。
《碧血剑》已经有了3首歌，《射雕英雄传》是4首歌，每一首拿到77年的亚洲乐坛都至少是一流作品，有几首已经担当得起超一流的评价。
吴邪觉得利用这七首歌推出自己的第一张专辑，香港本土的第一张“白金唱片”，应该就能出现了。
香港的国际唱片业协会在1967年成立，规定香港本土的“金唱片”要求为2万5万千张以上5万张以下，“白金唱片”的要求是销量大于5万张，“双白金指唱片”的要求是销量大于10万张。
最高指标的“钻石唱片”暂时还未设立，因为现在的香港不可能卖出钻石唱片，连“白金唱片”都没有出现过，还是最近几年才有了几张金唱片。
这个年代，唱片的规格已经形成三种格式，分别为：lp（12”直径；33转/分钟）、ep（12”直径；45转/分钟）、ep（7”直径；45转/分钟）。
其中7英寸的“ep”唱片，由于只能播放时长10分钟左右，储存曲目1-3首，为了与12英寸的ep唱片区分开，又被称为“单曲唱片”。
12英寸的ep专辑，时长在20分钟左右，储存曲目3-5首，被称为ep唱片。
12英寸的lp专辑，时长在40分钟左右，储存曲目7-12首。
70年代之后，全球范围属“单曲唱片”最为流行，这种只能放一两首歌的唱片是专门为新人发售的专辑，主要用来测试市场反应，一两首歌可以降低风险。
如果“单曲唱片”卖得好，唱片公司就会加大投入，为其制作ep专辑。
同理，ep专辑卖的依旧火爆，这时公司就会为歌手制作真正的个人专辑，也即是lp专辑。
所以，lp专辑不是谁都能出，这是歌手牌面地位的象征，凡是能出lp专辑的歌手，基本都在各地区颇有名气了，可以说是各地唱片公司的头牌歌手。
香港本地的“娱乐唱片”与吴邪有过合作，这次开出的价码最优厚，但是吴邪看不上这家唱片公司的渠道和实力，直接pass了。
“永恒唱片”和“缤缤唱片”今年各出了一场“金唱片”，这也是今年香港仅有的两张金唱片，但是吴邪同样看不上他们的实力和发行渠道。
“百代唱片”和“宝丽金唱片”开出的条件不如这三家优厚，但是这两家都有能力把他的唱片卖到全亚洲，乃至全世界。
现在有两个选择摆在面前，自己成立唱片公司最自由，但是发行渠道和方方面面都得自己一手一脚去建设，费时费力。
如果与国际唱片公司合作，他有机会立刻冲击呆湾、棒子和霓虹市场，将来还有机会冲出亚洲，走向欧美唱片市场。
但坏处是，他必须损失一些利益，而且很可能是版权上的损失。
这个想都不用想，国际唱片公司肯定会争夺版权。
“那有没有第三种选择？”
吴邪心里当然有，但他要先看看“百代”和“宝丽金”最后能开出什么条件。
如果不是那么苛刻，他也乐意让自己的唱片能迅速进入这些市场。
ps：《射雕英雄传》的演员表已经更新，在作品相关中可查看。
第六十六章 忽悠陈龙
吴邪在周五分别与“百代”和“宝丽金”的香港分支负责人见了面，初步交流一下合作意向。UU小说 www.uu234.net更新最快
罗峰这边早就注册了一间名为“中原娱乐”的电影公司，他与萧炎各占一半股份，注册资金是五十万港币。
现在公司有了，员工却还是没有着落，此刻连个扫地大妈都没有配备。
但不是两人不招人手，实在是招不到，这会香港的大妈大爷们都去炒股了，谁还去扫地啊！
萧炎的意思是从佳艺挖一些艺人和职员，但罗峰觉得不妥，这样做会引起何左之的不满，现阶段不能得罪这位老板。
其实，现在不着急运营公司，此时恒生指数已经突破1500点，距离雪崩不远了。
也许几个月以后，“佳艺电视台”就会被“中原娱乐”买下，那时整个电视台都是他们的，何必急着现在就挖人呢？
不过，一些小，现在倒是可以先收下。
《碧血剑》拍摄期间，两人已经忽悠到了元镖、元愧、元桦三人加盟中原娱乐，包括此时正落魄的林怔英、狄威和曾志韦，这六人已经确定了加盟中原娱乐。
三小福还记着25万十年合同的事情，罗峰也不打算失言，这份合同现在就可以跟他们签，但最后只有元桦和元愧选择了签下这份合约，元镖跟陈龙商量后，还是决定只签一份普通合约。
罗峰心里觉得亏了，元桦和元愧肯定当不了主角，25万十年的合同，对两边都不算赚。
另外四人来得晚了，与公司签的都是普通艺人合约。
中原娱乐的艺员合约分成四档，最高是“白金约”，其次是“大神约”，中间档次是“小神约”，最后是“a级签约”。
这四档合约中，又都包含长年限的买断约。
元桦与元愧签的就是10年的a级买断合约，不过金额给到了小神待遇，这也是对早期员工的一种奖励。
元镖、林怔英、狄威、曾志韦，这四人签的都是普通a级合约，年限是5年。
合同期间，这四人只要每年完成最少6部电影的保底工作量，便能得到与去年香港人均gdp相同的工资待遇，这相当于是低保工资。
当然，如果参与的工作更多，每月收入超过了低保线，那就按照实际收入执行，低保当然也就自动取消了。
这样的合约在这个年代很新颖，几人在加盟《碧血剑》剧组前都是龙虎武师和龙套，收入并不稳定，万一受伤了，或是没工开，很容易揭不开锅。
现在签了这份合约，只要不偷懒，哪怕意外受伤，依然有去年人均gdp的收入，再加上公司会为他们买保险，这让几人心里觉得很踏实，充满了干劲。
中原娱乐的合同确实很人性化，不仅在最低收入上有保障，还给了员工更进一步的可能。
如果这四人有朝一日火了，或是努力工作，他们就可以赚到更多的薪水，这种既踏实又有上升空间的合约，他们怎么可能不签？
这四人都是11月底签了合约，按照香港75年的人均gdp来计算，他们12月份的最低保障工资是926元。
如果他们在12月份没能赚到926元，就可以领到这样的薪水。
两人真的很厚道了，艺员新签合约后的第一个月，可以领双份薪水作为签约奖励。
所以这四人在12月1号就各自领到了926元，下个月10号开工资时，他们又可以最少领到926元，此刻全都是干劲十足，觉得自己找到了金饭碗。
现在不少佳艺的员工听说这种合同后，心里也是羡慕不已，不少人觉得加盟“中原娱乐”似乎更有前途。
除了这四人，林动也签了这份合约，等于是打了双份工。
这次射雕英雄传的演员名单里，还有着像黄一飞、刘兆铭、石坚、任大华这样的自由艺员，这些人也是中原娱乐力争签下的目标。
至于像钟振涛、陈友这样在乐坛已经小有名气的家伙，他们也会去试着谈谈，但这类人暂时不好签下，现在也不强求。
萧炎现在的主要目标是陈龙，他向陈龙提过签约中原娱乐的事情，还答应明年为他量身订做两部电影。
陈龙当然心动了，但他在罗维公司的合约要到1980年才到期。
周六，萧炎百忙之中把陈龙叫到家里，也不多说废话，选择单刀直入。
“阿龙，罗维明年给你安排工作了吗？”
“没有！”
陈龙知道萧炎找他来干什么，但大哥一上来就这么问，他面子上有点过不去了。
大鼻子这几年星运确实很黑，自从75年加盟罗维公司，他先拍了《少林木人巷》，玩流行的少林功夫题材，结果失败！
去年，罗维到呆湾请古龙为他写了《剑花烟雨江南》，想跟风古龙电影赚一笔。
但很悲剧，大鼻子在求戏前就惨遭古龙的各种花式羞辱+吊打，甚至要求他在拍戏前必须先割了双眼皮才行。
最后嘛，这部小说显然只是代笔之作，但即便是代笔的古龙电影，也得需要高颜值才能支撑，所以变成了双眼皮的陈龙，依然失败！
罗维这时已经对他极度失望，半年前拿出自己压箱底的《新精武门》，企图重亮当年招牌。
结果，这次不仅是失败，还是惨败，无数小龙迷甚至要给陈龙寄刀片。
然后嘛，陈龙就再没有工作了，只能去澳门借赌消愁。
“你觉得是你不行，还是罗维不懂发挥你的特色？”
萧炎当然不是打击他，问出了陈龙也一直在思考的问题。
“你不用回答，我现在就可以告诉你，罗维他空具慧眼，或许识人的本事不错，但凡是被他挖掘的人，只有离开了他，才有一展本领的机会。”
萧炎这话倒不是胡说，罗维这货确实只有识人的本事，李小龙、陈龙、包括后来的李连杰，全都是离开了他才一飞冲天。
陈龙其实早就想跟着萧炎混了，但是罗维对他也算不薄，任谁连着三部戏都捧不红，还赔了老板不少钱，都不会马上再给你第四部戏了，你以为你姓景吗？
“你的合约我看过了，20万元的违约费，我拿给你，这是我为你准备的新合约，回去好好考虑一下，但不要把这事告诉罗维，将来我会给他补偿。”
萧炎根本不跟陈龙多谈，他现在是大哥的身份，提携小弟不需要多说。
陈龙有点反应不过来，他从来没跟萧炎说过自己合同的事，他又是怎么会知道？而且连违约费的具体数额都一清二楚？
“你一定想知道，我怎么知道你的合同？”
萧炎看着一脸懵逼的陈龙，露出一个神秘的微笑。
陈龙当然想知道，傻乎乎的点点头。
“这是秘密！”
萧炎当然要保持神秘，最好让陈龙自己去胡乱猜测，这比他自己装逼有用多了。
陈龙还想再问一下，萧炎示意他先坐着，上楼点了三十万现金下来。
“这部《碧血剑》能证明我们不是随便玩玩，中原娱乐未来会成为香港最有实力和有朝气的公司，你来到这里，事业发展一定会比现在好得多。“
萧炎说着，把装有三十万现金的袋子放到陈龙面前，说道：“给，你先拿着，这里有二十万是违约金，另外十万是给你的拍片定金。”
陈龙有些犹豫，但抵不住萧炎的忽悠，打开袋子瞟了一眼，暗地里吓了一跳，竟然是30沓百元大钞。
“萧大哥，这太多了！”
陈龙当然动心，就算没有这30万，光是萧炎三人展露出来的实力，以及他们的神秘背景，他心里就已经同意了。
大鼻子除了嗜好赌博，事业便是他最看重的事情，一工作起来甚至能暂时忘记赌博。
但是这样跳槽，他还是觉得太对不起罗维对他的栽培。
“我知道你在想什么，将来你的电影，我会找机会与罗维合作，如果你能为公司赚到钱，就等于报了他的恩情。”
萧炎这话彻底让陈龙下定了跳槽的决心，而且与另一位面邵氏和嘉禾的“夺龙”之争不同，此时的陈龙连罗维都放弃了，所以别说眼前这30万，估计只要有机会重新当上主角，他不要钱也干啊！
陈龙和萧炎又聊了一会，等回去后才好好拿出那份合约看了起来。
萧炎给他的这份合约，自然不是普通的a签，而是一份小神约。
陈龙现在也就值这样一份合约了，这30万大半是违约费，剩下的是他未来两部电影的合约。
没错，这10万块居然是两部戏的合约。
但别以为这个片酬很少，连陈龙自己都觉得这个片酬太高，谁让他现在根本没有名气，连一万块的片酬都不值。
这份小神约年限是6年，公司每年至少要为陈龙打造一部电影，保底年薪为5万港币，其余与a签一样，赚得少就补足五万，赚得多则按照实际收入执行。
只是在合同最后一栏，那一堆零的违约金，着实吓坏了陈龙！
这个合同……违约金……居然是一千万美金？
第六十七章 电影处女作
陈龙这边谈得还算顺利，如果被他拍完《蛇形刁手》和《醉拳》再来签人，他们无论如何也抢不过邵氏和嘉禾两了。UU小说 www.uu234.net更新最快
但现在不一样，陈龙连着三部电影扑街后，本人甚至都升起了改行当厨师的念头，可见他的心灰意冷。
罗维放任陈龙来佳艺拍电视剧，甚至都不与佳艺这边打声招呼，可见他对这个人已经不再看中，几乎就是任陈龙自生自灭，合同到期后就缘尽于此。
另一位面，罗维也是将雪藏的陈龙租借出去拍戏，自己不再往他身上投资。
但他没想到在自己手下怎么都火不了的陈龙，在被借出去后，反而一炮就红了。
这才有后来陈龙跳槽嘉禾，被罗维派人绑架拍戏，最终双方对簿公堂的事情。
萧炎告诉陈龙，最好是先与罗维商量着解约。
这话的意思是，如果他们和平分手，那20万就可以不给了，成龙相当于自己拿到30万。
但是萧炎知道这个计划多半行不通，倒不是罗维不愿放人，而是陈龙拉不下脸来忽悠罗维。
罗维为人贪心，如果没有利用价值的陈龙想要走人，只要谎称自己不想再演戏了，那罗维倒未必会大动干戈。
但陈龙要想给自己赎身，或是想去其它公司，那就没那么简单了，他至少得付出数倍代价，区区20万肯定搞不定罗维。
罗维也有自己的道理，他往陈龙身上投入那么多资源，这时候你想走就走，那还行吗？
萧炎心里明知道该怎么处理这件事，但还是让陈龙去找麻烦，为得就是让两人关系决裂。
开玩笑，他才懒得补偿罗维。
这个人他一向瞧不起，这次他就是要直接从罗维手上抢人。
陈龙那份合约其实有许多法律漏洞，哪怕不赔偿违约金，真打起官司也能打赢，只是这样做太麻烦了。
他也不怕来自江湖上的麻烦，自己有何左之和陈慧敏撑腰，黑白两道都不怵，最后大不了谈判解决问题。
罗维要是想动刀动枪，他有大佬在背后也吃不了亏，所以萧炎根本不把罗维放在眼里。
如果是谈判解决最好，他根本不着急马上就捧红陈龙，甚至拖到陈龙的旧合同到期都无所谓。
萧炎忽悠陈龙的事情，可以算一切顺利，但吴邪这边谈的却不是很愉快。
他先见的是“香港百代”的副总裁，对方诚意还是有的，至少从负责人的级别上就能看出来。
但是作为全球四大唱片之一，“版权转让”是百代唱片绝不会让步的底线。
这就让吴邪很不爽了，这位副总裁很重视他，所以给他透了个底。
香港百代在唱片制作环节，可以为他争取到英国母公司，使用最先进的录制和混音设备为他的专辑制作母带。
百代在亚洲的发行渠道会为他全部开启，发售初期就会覆盖港台地区，三个月内卖到东南亚，半年内会进入日韩市场发行他的唱片。
其次，百代在包装和推广环节也不含糊，公司会启动亚洲各分部的所有资源，为他执行最高等级的明星包装和宣传推广力度，争取大量港台东南亚和日韩地区的演出活动，以此增加他的曝光率。
但是有一条，他的“歌曲版权”必须自动转让给唱片公司，也就是“版权转让”这一条不能让步。
“百代”作为交换，可以定期向他支付一定的版税，这个比例要双方商量后再决定，但肯定比那些没有创作能力的歌手高得多。
甚至还有一份大礼，那就是唱片销量达到要求，“香港百代”可以分给他一部分干股，也就是只能分红的股份。
至于具体数额也是到时再谈，而且将来唱片大卖，分红和版税都可以再增加。
老实说，这些条件对于大部分歌手，哪怕是全球级的当红歌星，也都是不能再优厚的条件了。
“百代”这是要把他当成亚洲的儿子来养，但是吴邪还是觉得无法接受，因为这样一来，他的“歌曲版权”和“唱片版权”就全由百代公司控制了，等于是他赚一个亿，百代那边就最少赚两个亿。
这还让他将来怎么炒冷饭骗钱？怎么把百代或宝丽金收入囊中？
第二天，吴邪又见了香港“宝丽金”的副总裁，也不知道两边是不是商量好的，提出的条件居然都差不多。
“还是甭想了，与大唱片公司合作拿不到版权，与本土公司合作的话，我还不如自己建立唱片公司呢。”
吴邪发现自己的野心摆在那，其实一早就注定了与四大唱片公司无缘。
他也不想再和两家公司深谈了，既然他们不会放弃版权，那这事就到此为止，他还是一心建立自己的唱片公司吧。
置于宣传和推广的问题，吴邪不打算自己想办法，他只要与佳艺电视台和中原娱乐捆绑在一起，那么萧炎和罗峰的电影和电视剧火到哪里，他的配乐就能跟着火到哪里，这种宣传效果也不差。
现在，他可以先成立自己的唱片公司，然后在本土制作唱片先发行积累口碑，同时利用佳艺电视台为自己打广告，再利用电视剧和电影作为宣传和推广自己的工具，然后只要多出演一些角色，相信他的名气也会水涨船高。
“唉，看来还是得演戏啊，那个郭靖的角色还在吗？”
吴邪谈判失败，回到家里见到罗峰又在盯着股市，急忙问了一句。
“早没了，不过电影主角倒是有一个，我都等你半天了，拍不拍？”
“什么电影？”
“这是剧本，你演主角，我演反派，剧情你自己看吧。”
罗峰把一个贼鸡儿厚的剧本丢给吴邪，后者拿起一看，上面写着两个大字“追随”！
这部电影的剧情很简单，主角是一个不务正业的年轻人，借跟踪陌生人打发时间。
有一次，他跟踪上一个着装体面的男子，对方自认是一名窃贼，并邀请他加入，合伙入室盗窃。
无聊的男主欣然同意，却不知道自己已经被卷入了一个精心设计的阴谋……
吴邪没用多久便看完了整个剧本，从情节上看应该是一部悬疑电影，算是一部轻度烧脑的犯罪片。
这部电影在剧情上的最大亮点是结局出人意料，这种计中计的故事会让观众感觉很刺激，全程不停地反转，尤其是最后的大反转，能让人产生一种莫名的爽感。
但要真说这个剧情有多牛逼，那倒也不见得，漏洞也是有一些的，但是罗峰的分镜头剧本展示了他讲故事的强横能力。
吴邪看了半天才弄明白，罗峰这是把时间顺序打乱，将碎片化的剧情重新拼贴组合的非线性叙事结构，这种电影结构从逼格上看，似乎比黑泽明的多视角开放叙事结构还要高明一些？
大佬给罗峰选择的电影天赋，其实就是抄袭后来的诺兰，不过文化人的事，当然不能叫抄袭。
罗峰所有的手法和技巧，包括创作风格和思路，全都是取自现在只有6岁的诺兰同学。
所以他的电影剧本，大都是悬疑片、高智商犯罪片、剧情片，最擅长抽丝剥茧环环相扣的剧情，然后用非线性的碎片化叙事结构提升逼格，再辅以凌厉炫酷装逼性十足的剪辑进行加成，最后当然还少不了总是有意料之外的大反转结局，以及对人格分裂和精神分裂症题材的狂热偏爱。
这已经不单单只炒一个诺兰了，大佬是想把所有涉及人格和精神分裂的经典全抄一遍。
他抄诺兰的是这种新颖巧妙的非线性叙事结构，这种电影风格开创了一条装逼新道路，不管在专业人士嘴里有什么弊端，但大部分观众看起来都会觉得很牛逼、很爽、很有逼格就对了。
这部《追随》就是这种装逼新道路的开山之作，单论剧情也就是7分的样子，但使用这种将顺序打乱交叉倒叙一通瞎几把剪的叙事方法来剪辑，原本只有7分的剧情，在最后谜底揭晓，剧情反转反转再大反转的时候，居然被拔高到了8分，甚至9分。
这还是在20年后的时间点，现在是1976年，这部电影光是剧情最少就能打8分。
“这两个都算主角，你让我演聪明的，还是笨的？”
“笨的。”
吴邪点点头，他也觉得应该是这样了，但心里并不抗拒，虽然反派在这部电影里更出彩，但笨主角演好了一样能火。
“这个电影是不是有双重人格或精神分裂的隐藏结局？柯布根本不存在？”
吴邪看过剧本后有不少疑问，这也是许多人的疑问。
罗峰笑道：“这是特意制造的半开放结局，我在电影里故意埋下了一些包袱，加上非线性的碎片化叙事方法，可以引诱观众发散思维，让他们过度解读。至于柯布是不是真的存在，他是不是精神分裂，这个根本就不重要。我只是提供一个让大家可以讨论的矛盾点，让他们有话题可以争论，有逼可以撕，有逼可以装。”
他这么一说，吴邪就全明白了。
这其实就是故弄玄虚，但是罗峰手法高明不会引起观众吐槽，反而会使得观众自己撕成一团。
这世上很多人都喜欢炫耀，说白了就是喜欢装逼。
罗峰就故意在电影里给这些人留下一些模棱两可的线索，引出各种为了装逼产生的过度解读，让他们自己把简单的故事复杂化，最终达到自我满足的效果。
这期间，其实也无形中抬高了他的电影，甚至将他这个导演神话，使得撕逼双方都成为他盲目又忠诚的粉丝。
“电影什么时候开拍？”
“电影已经开拍了，我的床戏都拍完了，现在还差你的床戏，我会争取在15号前把片子剪出来，20号前放映。”
“你确定？许冠纹的新片也是定在12月中旬，这个档期合适吗？”
吴邪昨天才看了新闻，这部嘉禾的年度大戏准备在12月中旬上映。
许冠纹和嘉禾这次都志在夺取今年的票房冠军，邵氏那边甚至主动避开了这个档期，不敢用大投资去硬碰硬。
“就是因为他们都不敢上这个档期，正好给我们留下了空间。”
罗峰知道12月中旬上映的电影里，只有这部《半斤八两》算是大制作，其余公司都不愿意与许冠纹和嘉禾正面打擂台，这正好给了他正面对抗许冠纹和他这部《半斤八两》的机会。
第六十八章 没人要的档期
佳艺版本的《碧血剑》上映到第二周，依然稳坐收视率霸主位置，哪怕tvb的时装剧《狂潮》在1号首播了，并且与《碧血剑》同为八点档，结果还是惨遭暴打！
萧炎不准备让tvb就这么前后夹攻自己，就在tvb的《狂潮》首播当天，他又在片尾曲后面播了一段《射雕英雄传》的定妆照视频，公布了主要角色的扮演者和剧中造型。UU小说 www.uu234.net更新最快
罗峰的金蛇郎君形象这些日子已经火遍全港，邵氏和嘉禾都开始接触这个突然就火爆香江的大明星。
“嘉禾”方面派出的自然是总经理何冠昌，但双方一来没有旧交，二来罗峰心里已经决定了要跟邵氏合作，所以尽管何老板亲切地招呼罗峰，称赞他样貌俊朗，演技出众，导演功力也不同凡响，拍的电视剧比邵氏的电影还要吸引人云云，但罗峰心里还是没什么波澜。
一般人被何冠昌这样的大人物如此恭维，肯定早就晕头转向，不知道东南西北了。
但是罗峰对这种嘴炮没有丝毫感觉，表面上客客气气，心里却毫无波澜。
何冠昌见到这个年轻人不吃这套，又跟他谈起了嘉禾的实力、完善的发行网、这几年在推出新人上的成功举措等等，尤其是举例许冠纹的成功之路，意思是嘉禾可以采用同样的方式，与他合作拍摄电影。
罗峰这回表面上感兴趣了，但心里还是不觉得这种合作模式很好。
许冠纹是与嘉禾共同制作，然后由嘉禾负责发行，旗下院线进行放映。
但这种合作方式，利润实际上都被嘉禾赚去了。
两年前，双方合作拍摄《鬼马双星》时，许冠纹在出工出力又出了一部分钱的情况下，大部分利润还是让嘉禾拿走了。
去年，双方再次合作《天才与白痴》，这次凭借上一部电影的大卖，许冠纹自然享有更多红利。
但最后大部分的利润还是落入嘉禾腰包，因为许氏电影公司本来就是由嘉禾帮助建立，人家也是有股份的，再加上发行和院线都是嘉禾的渠道，这还怎么玩？
今年，许冠纹希望自己的分成能再多一些，但是嘉禾不再妥协，许冠纹最终拿到手的分成依旧有限。
这个年代，电影票房分成是有固定比例的制作公司、发行公司、院线，这三方分别能拿到多少钱，虽然根据各方体量不同会有一定变化，但与固定的比例不会相差太多。
一般而言，如果制作公司、发行公司、院线，三方全都是分开的，那么一般是默认2:3:5的比例，
根据各方强势的不同，这个比例会有所变化。
但最强势的始终是院线，所以比例的变化，只不过是制作公司和发行公司谁拿的多一些。
这也使得大部分独立电影公司都是自己来发行，这样票房分成才会多一些。
但发行网在这个年代也是决定票房高低的重要一环，特别是海外票房才是利润大头，一般公司缺少发行渠道的下场会如何，当然是八cd没什么好下场。
所以又有一些独立制片商选择买断式合作，直接把电影卖给邵氏和嘉禾。
反正这个年代要制作一部电影速度很快，这样的合作方式不需要担风险，长做常有。
这也导致了香港每年都有数百部电影上映，但大多数都是粗制滥造，哪部电影若能大卖，后续跟风作品就会如雨后春笋般冒出来。
嘉禾是目前香港仅有的两家集制作、海外发行和院线为一体的公司，但同时也发行由其它独立电影公司制作的电影，特别是在运行体制上要比邵氏灵活许多，不光有买断方式，也有票房分成的合作方法，所以更多的独立电影公司都喜欢和嘉禾合作。
罗峰的电影若是想进入嘉禾院线放映，想来分成比例不会差，甚至有可能更高。
问题是元旦档期有《半斤八两》存在，嘉禾肯定不会把最好的资源再拿给他，除非罗峰连发行也交给嘉禾，但那样他能拿到25%的票房收益就不错了。
这个比例当然也可以谈，但花样无非是第一周某某比例，第二周某某比例，第三周和第四周又是某某比例……
如果他有许氏兄弟的影响力，嘉禾或许还会考虑一下这种分配方式。
但一般的制作公司，嘉禾这种大公司可没工夫跟你玩这些数字游戏，肯定是一口就回绝了，估计连听都不愿意听。
嘉禾对于普通的独立制作公司，都是直接拿出一个对自己有利的固定方案，你要答应就答应，不答应就找别人去，反正这个方案已经比邵氏更好了，根本没有多余选择。
罗峰知道除非他和许氏兄弟一样把发行权交给嘉禾，再签下长期合作的协议，否则再谈也没什么用。
所以不管何冠昌如何忽悠，他心里都没什么情绪波动，嘉禾只不过是他用来和邵氏谈判的工具。
何冠昌这边把糖衣炮弹全打完了，发现还是没能打动罗峰，只能使出最后的绝招，掏出一张50万的拍片定金支票。
罗峰面对巨款，终于激动了一些，但这只不过是故意做给何冠昌看的反应，不然也太不给面子了。
这个片酬，其实已经算非常高了，如果票房达不到三百万，那嘉禾估计都没什么赚头，显然是拉拢他进入己方阵营的一种手段。
这也能看出嘉禾凭什么把邵氏一脚踢走，光是这个魄力就不在一个档次上。
嘉禾高层认准了罗峰会大火，马上就安排何冠昌亲自过来下重注。
这个待遇，基本和许冠纹拍摄《鬼马双星》时差不多了。
但反观那位邵老板却是太小家子气，该省的时候省，不该省的时候还在省。
罗峰送走何冠昌和那张50万的支票后，嘉禾知道对方已经婉拒了他们的邀请。
第二天，罗峰又见了那位方梦华阿姨，也就是萧炎口中的方姐姐。
邵六叔派出这位心腹，重视程度上也是有了，但是诚意未免欠缺。
方梦华对罗峰和萧炎都很看中，印象也非常好，在看过两人合拍并主演的《碧血剑》后，更是吹了不少耳边风，希望六叔抓住这次机会，不要再放走这两个能让邵氏重返辉煌的人才。
邵六叔这时论眼光和魄力都不如邹文怀，但再怎么退化也不至于看不出萧炎和罗峰的才华，所以这次也准备下大力气挖来两人。
但问题是，双方在魄力上差的太远。
首先在甜言蜜语阶段，方梦华并不输于何冠昌，但是当进入实质性的糖衣炮弹阶段后，罗峰觉得这颗糖可太难吃了。
方梦华掏出来的支票，居然只有二十万，这个手笔很符合邵氏的风格。
罗峰远远低估了邵六叔的抠门，因为就这个数字，还是方梦华据理力争后的出血价。
此刻的邵六叔在家里心疼坏了，他觉得给10万块已经不少，拿出20万简直要了他半条老命，今天心疼的连饭都吃不下去了。
“方小姐，如果你知道我们为佳艺拍《碧血剑》，不仅分文不取，还倒贴了40万，我想嘉禾与邵氏就不会带支票过来了。”
罗峰决定先装一逼再说，顺便还把嘉禾拿出来利用了一波。
昨天他可没有跟嘉禾说这些话，但既然打算跟邵氏合作，那今天就得让邵氏明白，他们绝对是不差钱的主。
方梦华面露惊讶，但一想到那个百万赌注，这两人或许真的不差钱，有些尴尬的收回了支票。
“分文不取，我相信，但倒贴40万，这又是为了什么？”
方梦华也不是那么好忽悠，她可不相信这世上真有那么傻的人。
“为了拍摄中无人指手画脚，为了我们的兴趣。”
“兴趣？”
“没错，有人拍电影是为了赚钱，有人是想成名，但我们的理想不同，我们是为了让国际影坛有属于华人电影的声音和位置。”
罗峰说到这里，装作自己并不是在装逼，所以不等方梦华想好如何捧他的话，便继续说道。
“我已经开拍一部电影，但不打算与任何公司在制作环节上合作，不过放映环节可以交给邵氏，将来海外发行也可以与邵氏合作。”
方梦华这下听明白了，罗峰绕了一大圈，其实是想独立制作电影，然后交给邵氏放映。
这个模式现在不少见，邵氏也买断了一些独立电影进行放映。
“我能知道这是一部什么电影吗？”
“悬疑犯罪片。”
“有动作和喜剧元素吗？”
“完全没有！
方梦华这下皱眉了，考虑片刻后，说道：“这种类型的电影，并不适合在元旦期间上映，香港人也并不喜欢这类电影。”
罗峰当然知道香港人喜欢什么电影，但他这部不一样，当然现在说这话没有用，干脆顺势说道：“喜剧片和爱情片，那是萧炎擅长的领域，他的电影过两个月也会开拍，方小姐那时可以与他讨论如何赚钱。我这部是奔着拿奖去的，所以只需要借贵公司的院线一用。”
罗峰这么一说，方梦华觉得自己完全听明白了。
她当然知道拿奖的电影，换句话说就是没有票房，估计连宣传费能不能收回来都难说，赚钱那是想都别想了。
但罗峰拿出萧炎的意思也很明显，萧炎擅长拍喜剧片和爱情片，但要两个月以后，也就是说现在她不跟罗峰合作，那两个月后萧炎和罗峰，包括吴邪都可能加盟嘉禾了。
这是邵氏最不想看到的一幕，嘉禾本身已经有许氏兄弟这棵摇钱树，若是再把萧炎、罗峰、吴邪抢过去，那邵氏恐怕就没法玩了。
罗峰刚才已经透露嘉禾给出了五十万拍片定金，她此刻还真担心这两人被嘉禾的大手笔挖过去。
昨天，她也看了《射雕英雄传》的定妆视频，萧炎要两个月以后才能拍电影，应该是得先拍完这部剧集的缘故。
方梦华沉思片刻，心里做出了决定。
“邵氏院线目前只有月中和月末才有档期，但那时嘉禾的《半斤八两》也要上映，如果你有信心，我可以把这段档期安排给你。”
方梦华心中迅速有了决定，干脆把《半斤八两》的档期放给罗峰，反正邵氏在12月后半段没有大制作上映，正好拿来做人情。
她心里可不舍得放掉萧炎和吴邪，那就必须先把罗峰弄到手。
第六十九章 追随
《半斤八两》已经确定在12月16日上映，这个消息早在11月就被嘉禾放了出来，意思很简单：我们的王牌要上场了，行人最好自己识趣避开，不然被撞死了，可别怪我们没提醒。UU小说 www.uu234.net更新最快
这种玩法很嚣张，但各个公司急忙调整自家大作的上映档期，连邵氏都主动避开了元旦档期，整个香港没人敢与许氏三兄弟硬碰硬。
当然了，这个年代的香港也不注重元旦档期，这个时间点一直都没什么竞争。
方梦华给了罗峰这样一个没人在意和敢要的档期，当然不好要太多分成。
再说了，这是放长线钓大鱼，方梦华阿姨心里更在意萧炎和吴邪。
罗峰虽然很酷，但对她这个年纪的女人来说，还是萧炎和吴邪这样的阳光男孩和小嫩肉更符合口味。
最后双方达成的口头协议让罗峰还算满意，方梦华给他留下12月16日至12月29日的两周档期，总共两周上映时间，第一周他能拿5成票房，第二周拿四成票房。
邵氏这边只管放映，如果首周票房不好，邵氏第二周有权提前终止放映。
这个票房分成要领一些人情，方梦华虽然是为了示好萧炎，给得档期也不算好，但能给他大公司的票房分成待遇，还是给足了面子。
方梦华还问了点罗峰电影的事情，当得知总投资才10万港币后，她连详细情况都不再打听了。
她本就对非喜剧、爱情、武侠、动作片不看好，罗峰要是土豪一样砸上个百八十万，那她觉得还有希望。
但一听才10万投资，心里觉得罗峰这部所谓的悬疑片，第一周能有个二十万票房就不错了，搞不好一个星期就十几万的票房，那第二个星期也就不用再放了。
罗峰没有告诉他，这十几万块大部分都用在了租借机器和购买高档胶卷上，演员方面几乎没花钱，这方面的投入都不如那十几个从佳艺调来的剧组人员。
70年代，香港电影公司为了省钱，半数还在使用16毫米胶片拍摄电影，还有一小部分使用超16毫米，真正使用35毫米胶卷拍摄的电影可能都不到一半。
罗峰这种使用顶级35毫米摄影机，外加使用定制黑白胶卷的另类，全世界都不多见。
这种定制胶卷的成本比一般35毫米的彩色胶卷都要贵上许多，他是提前半个多月就向柯达订购了一批，不然现买根本就买不到。
但除了一周租借价格就高达四万港币的摄影机，以及昂贵的黑白胶卷外，整部电影实在找不出其它需要花钱的地方了。
他和吴邪都没有片酬，女主角选择了郑裕岭，但她的全部戏份一天就能拍完，片酬只有五百元港币。
此外，罗峰就不需要什么演员了，需要时随便从佳艺喊来几个绿叶客串一下，片酬根本不用谈，拍完发张五十元的红包就算很厚道了。
整部电影，基本靠一台摄像机，一个袖珍灯光组就能完成拍摄。
罗峰已经把黄岳泰调过来，再调一两个灯光师、道具、场记、剧务就行了，整个剧组最多时也就十来个人，所有场景都是借用艺员和员工的家来完成拍摄，拍完后同样给张红包就完事了。
诺兰同志拍了一年才拍完，那是因为没钱+每周只能拍几小时。
罗峰早就已经把分镜头剧本全都完成，照着图文并茂的剧本拍起来，速度堪比粤语长片。
今天来见方梦华时，他就已经拍完了自己的戏份，最迟10号前就可以完成拍摄，再用几天时间完成剪辑和后期制作，16号上映完全没问题。
方梦华给得档期算是很赶，好在这部电影本身只有70分钟时长，大部分又都是独角戏和二人转，只要两人演技过关，一天就能拍出许多戏份，三五天就拍完也不是什么难事。
但也不能再耽误，营销阶段现在就得开始了。
这个时代，港台的电影营销还停留在非常初级的阶段，有钱上报纸打个广告，没钱刷几张海报就完事了。
罗峰则是近水楼台，虽然他明明挂着射雕导演的头衔，实际上却在拍自己的电影，还使用佳艺的人来拍自己的电影，这么玩怎么看都不是那么合适。
但是佳艺这边还真管不了他，何左之这个大老板则是不想管。
其实不只是管不了，当听到罗峰要在《碧血剑》的广告阶段播放自己的电影片花，广告部除了管他索要一大笔广告费外，出言拒绝是不可能的。
罗峰准备利用“佳视台”八点档这段收视率奇高的时间来宣传他的电影，此外还要在报纸上进行全方位的推广。
这部电影的制作费只有10万块出头，但他却打算在宣传营销上投入50万，差不多是整部电影制作费用的5倍，还随时准备再加钱。
佳艺电视台很快收到了整整20万广告费，罗锋不仅要求在12月8日-25日的八点档期间播放他的30秒片花，每天还要至少轮播10次。
12月10号时，他要和吴邪登上佳艺周末的综艺节目宣传这部电影，电视台的节目部必须提前准备好文案。
此外，他还准备拿出10万块在巴士、出租车和一些谈好档期的戏院门前大肆刊登海报。
不仅如此，他要在香港所有知名报纸和杂志上刊登广告，什么《明报》、《东方日报》、《新报》、《太阳报》、《星岛日报》、《成报》……这些报纸他统统不会放过，总之要一直花光剩下的20万为止。
这种宣传手法除了在电视上播片花比较出新外，其余方式大家也都在用，但就连《半斤八两》上映前也舍不得花这么多钱去宣传。
罗峰却不在乎这些，反正他的电影在拍摄阶段才花了10万块，那宣传环节当然就要多花点。
他不觉得这些投资收不回来，现在香港随便跟风拍点东西，只要有明星助阵，质量不是烂到令人发指，想要收回成本不难。
这部《追随》的素质绝对远超《半斤八两》，光是电影的叙事结构、拍摄技巧、剪辑手法上的差距，就注定了这是两个时代的电影。
当然，如果要在40年后比较这两部电影，那必须得算上时代进步所造成的因素，毕竟电影在各方面都是飞速发展的，20年的时间足以让整个电影行业进入新的时代。
但现在大佬把九十年代末的佳作拿到七十年代末，这就等于用二战的武器去打一战，这要还打不赢，那简直就是废物了。
罗峰不光有把握打赢，他还有把握把这部电影变得更好。
诺兰当年拍这部电影时，不光资金不足，演员的拍摄时间也难以协调，片中所有演员基本都是诺兰的亲戚好友，这些人可都不是专业演员。
所以，电影里不少演员的演技不是很好，女主角的颜值更是捉鸡，所有的动作戏看起来都很虚假，运镜出色但镜头的质量不敢恭维，光线处理也很糟糕……
但也没办法，诺兰当时没有专业的摄影、灯光、道具、特技和动作人员，机器更是稀烂，这才造成片中的种种缺陷。
罗峰却能轻松把这些问题解决，再加上对一些剧情上的bug优化，如果说这部《追随》在98年时只能得到最多7.5-8分的评价，那么他这个76年的版本，绝对有资格拿到8.5-9分。
吴邪暂时延后了唱片公司的事情，先把全部精力放到这部电影上。
大佬虽然没有给吴邪传送太多表演知识，但有些人就是天生具有表演天赋，吴邪就是这样的一个家伙。
他拿着罗峰细致到人物表情的分镜头剧本，很快就进入了状态，经过第一天的适应期，两人很快就能一个镜头拍到底，中间根本无需停顿。
黄岳泰跟在两人身边扛着一部摄影机，回忆着罗峰剧本里的镜头布置，同样很快进入了拍摄状态，总能保持一个绝佳的摄影距离和走位，始终能给两人拍出完美的角度和方位。
此人在运镜能力和构图能力上的天赋已经显露出来，唯一不擅长的光线运用在这部黑白电影上也不算缺陷。
罗峰专门把黄岳泰调来，就是看中他的运镜能力。
在好莱坞，摄影师对整部电影的重要性仅次于导演，可以说，一部电影是否称得上经典，一定是在开场几分钟的摄影方式上就能看到。
黄岳泰就是一个绝对靠谱的摄影师，罗峰觉得他最适合这部电影，是因为《追随》本身就有名字给你叫，整部电影必须营造出一种跟踪的感觉，所以移动和摇晃的镜头比较多，拍摄角度也与一般电影不同，整部电影几乎没有摆定机位拍摄的时候，全程都是跟随拍摄。
但巧合的是，这种拍摄方法正是黄岳泰的特长，他在另一位面的作品里，就很少摆定机位去拍摄，喜欢大量使用运动镜头，被同行称为疯狂的运动镜头使用者。
黄岳泰看着自己肩上这台昂贵的35毫米机器，心里却有几个疑惑一直想问：为什么罗峰明明有钱使用彩色胶卷，却偏偏要使用这种过时的黑白胶卷呢？
最坑爹的是，这款黑白胶卷的价格已经超过一般的彩色胶卷了。
罗峰也不知道自己当初是怎么想的，但现在已经拍了这多，他也只能把后悔的想法压下去，强行拿“个性”和“氛围”来装逼了。
这么做当然是大佬的注意，而大佬纯属是先入为主而已。
当年诺兰可不想用黑白胶卷，但他当时用的是16毫米的廉价机器，又没钱布置光源，很多场景只能在窗前拍摄，不然光线不足的场景，他那台破摄像机只能拍到漆黑的一片。
然而光太亮了，他那台破摄影机也撑不住，电影中可以见到窗外总是一片花白甚至连背景都过曝的画面，如果是用彩色胶片的话，那直接就没法看了。
罗峰当然不存在这个问题，他的电影画面比原版强了太多，而且在大街上也不再是只有短到一秒不到的超短镜头，还永远没有对白。
诺兰同学不是不想拍街上的画面和长镜头，但使用业余器材根本拍不了街上的镜头，更拍不了太长的镜头，否则没有防抖产生的摇晃，街上嘈杂的声音，以及那惨烈的曝光，估计直接就能让观众产生剧烈不适。
没错，业余设备在街上拍出来的东西，基本只能听到一片嘈杂的声音。同时廉价机器导致的镜头摇晃也是个大问题。但这些问题罗峰不会有，他租来这么贵的机器，买来那么贵的胶卷，就是要避免这些问题。
就这样，一支不到十人的袖珍摄制团队，只用了五天时间就拍出了长达120分钟的原片，12月8号居然就提前杀青了！
罗峰觉得这个原片时长差不多，这部电影不是用多机拍摄，一台摄像机加上他的完整分镜头剧本，全程只需要按剧本来拍摄，根本不需要拍太多原片。
接下来，他只需要从这120分钟里剪出七八十分钟左右的成片，再将其拆解的支离破碎，辅以倒叙和前后交叉的手法，一部罗式风格的处女作就诞生了。
第七十章 名气的作用
12月11日，佳艺版《碧血剑》播完了一半，今天已经开播第16集，剧情开始进入真正的**，媒体预测该剧有望成为香港第一部收视率突破70点的电视剧。UU小说 www.uu234.net更新最快
tvb为此已经改变了播放计划，原本定于11号首播的《书剑恩仇录》再次延后，准备等《碧血剑》播完后再放，这是觉得用两面夹攻的计谋也打不过佳艺了。
前三周，《碧血剑》的平均收视率为62点，其中第一周是61点，第二周是62点，上一周达到空前的64点。
萧炎依靠袁承志的角色，在名气上已有赶超罗锋的势头，这就是邵氏愿意为了他给罗峰安排档期的原因。
罗峰的《追随》三天前就杀青了，但剪辑比预想中慢了不少，不过应该不会耽误上映日期。
接下来，只要再花几天时间完成剪辑和冲印，13号连夜拿去拷贝，一个拿去审查，一个用来试映，其余全都送到电影院，16号当天就可以正式上映了。
香港在六十年代时最多曾有一百多家戏院，但多半都只能放映16毫米胶卷拍摄的电影，在设备上相当陈旧简陋，所以近些年陆续倒闭了一些，但如今也有近百家戏院之多。
“邵氏院线”有13家戏院，包括了湾仔区、油尖旺、九lc区，中西区的4家龙头戏院，以及6家建在其它区的主力戏院，另外3家是加盟戏院。
这13家戏院，每家都至少有一间影院设置了35毫米胶卷播放机，总共48间影院，也即是48块银幕，加起来有约28000个座位。
当然了，这13家戏院的48个放映厅，不可能都为一部电影排片，这是《半斤八两》也不会享受到的待遇。
但每家戏院至少会有一间影院专门放映《追随》，方梦华原本只给罗峰排了4块35毫米屏幕，其余9间只能播放16毫米胶卷，这实际上还是不看好他的电影能大卖。
不过看在罗峰这段时间一直疯狂打广告，主要还是萧炎的面子上，方梦华又给他多排了两块35毫米银幕，这使得《追随》上映时的规模达到15块银幕。
现在保守估计，《追随》第一天上映第时，邵氏院线每场都有约一万张戏票可供销售，按照现在的票价楼座6-10元，前座5-8元，中座3-4元，后座2元，如果每场都能有8成上座率，那么排片率肯定不会少，一周下来差不多就有百万票房了。
当然了，前提是真有那么高的上座率和排片率，每间戏院的排片都是根据上座率来安排。
这15块银幕只是影片第一天的上映规模，如果当天每场都只有五六成的上座率，那么第二天的排片就会减少，放映场次也会减少。
那时别说一周百万票房这种美梦，只放一周就耻辱下映也不是没有可能。
这部《追随》目前还是很受邵氏重视，而且自从罗峰在“佳视台”和报纸上大买广告，疯狂地进行宣传以后，这段时间一直有独立戏院来主动寻求合作。
但他已经与邵氏院线进行合作，如果随便哪家戏院都能放这部电影，肯定会影响邵氏的上座率，这么玩当然不行。
邵氏的合作要求是1公里范围内不得有其它戏院播放这部电影，罗峰可以与其它独立戏院合作放映，但这些戏院不能离邵氏旗下的戏院太近。
香港才多大，从油麻地到尖沙咀也就1.7公里，这样一来很多的独立戏院都无法放映这部电影，他们就算想用更优厚的条件合作也没办法拿到拷贝。
但在深水、黄大仙、葵青、西贡、沙田、大埔、屯门、元朗这些地方相对大些，但人少经济也不够发达的地区，不少戏院都满足合作要求。
罗峰自然不会拒绝与这些独立戏院合作，但是必须满足上映至少两周+5成票房分成的要求。
这个要求不算苛刻，《半斤八两》甚至只给这些独立戏院40%票房分成，但很多戏院也不得不买。
香港的制片业基本被邵氏和嘉禾把持了，三条院线也有两条属于这两家，连丽声院线也多是买西片来放映，这些独立戏院如果不就范，根本没有本地片源可放。
一些独立戏院也试过学习丽声院线去其它国家和地区买片子回来放，但基本都是已经上映过一段时间的旧片，新上映的片子他们买不起，好莱坞的大片就连旧电影都别想，他们买这些片子很难收回成本。
所以当安乐电影公司的江之强前来求片时，罗峰陷入了纠结。
旺角已经有一家邵氏的主力戏院，正好距离这家百老汇戏院大概1公里，按道理他不能卖出拷贝，不过这家百老汇戏院的规模、装修和设备都不错，毫不逊色邵氏的四间龙头戏院。
关键是，这个江之强诚意很高，愿意全天排他的这部《追随》。
罗峰跟江之强聊了几句，才知道这间百老汇戏院是老式布局，整个戏院就一间影院，也就是只有一个放映厅，不像60年代后建成的戏院都是几间放映厅的布局。
这种老式戏院好处是容积大，一场就能容纳上千名观众，如果一天排个五六场，那都快赶上邵氏院线两三家戏院的排片量了。
江之强也确实承诺全天排他的这部电影，这让罗峰打给萧炎，希望他能与方梦华沟通一下。
萧炎很蛋疼，但也只能给他的方姐姐打了电话。
方梦华一听是萧炎打来的，自然是比邵氏的热线电话态度还要好，差不多聊了半个多小时杂七杂八的事情，方梦华才在最后一句话把这事答应了。
“我这次口水都快聊干了，以后这种事别找我！”
萧炎很不满，他这几日忙得连跟关美人聊天的时间都没多少，直到现在还没上垒，这次为了一间戏院居然跟方梦华聊了快一小时，太傻逼了！
大佬觉得这是萧炎自己的问题，暗道是不是发个让他尽快上垒的命令，他也好附身接过控制权嗨皮一下，他这个单身一百年的老鬼可是有点饥渴了。
罗峰这边跟江之强也聊得不错，大佬没有告诉他未来的安乐电影公司和百老汇院线的规模，这次百老汇戏院会来找他买片，主要还是被嘉禾逼得太狠。
江之强的父亲前段时间去找嘉禾买片，结果只得到30%的分成让他大为不满，这简直是把他们当免费苦力。
其实，大部分独立戏院得到的分cd是40%，但这两边明显是有过节，所以附近的戏院都能上映《半斤八两》，唯独他们一家没得播，这是**裸的针对。
正好，罗峰这时在电视台上把广告打得飞起，江之强的父亲便让他来谈一下，看能不能买下这部《追随》的播映权。
百老汇戏院最终得到了《追随》的播映权，还傍上了罗峰这个当红炸子鸡，不至于在元旦档期无片可放。
罗峰在上映前并没有主动去联络独立戏院，这些前来购片的戏院都是自己看到广告找过来的。
现在算上这家百老汇戏院，再加上各区十几家大大小小的独立戏院，他在第一周就得到了大约30块银幕的放映规模。
这个排片量在元旦档期仅次于《半斤八两》，接下来只要第一天的上座率足够高，这些戏院肯定会增加排片规模，那时光是目前这些戏院，就足以撑起四五百万的票房规模了。
罗峰自己还没有一个清楚的认识，作为一个首次触电的导演能拿到这个排片量有多么恐怖。
他光顾着拍戏和炒股，还不知道自己这阵子比tvb力捧的几个小生还要火，光凭从《碧血剑》上积累的人气，就引来了这么多独立戏院的青睐。
现在趁着《碧血剑》的热度，只要宣传环节能跟上，由他们三个出演的电影就会有极强的票房号召力，肯定会有很多粉丝买账。
这也是大制作必须有明星加盟的原因，明星本身就是票房保证，粉丝选择电影从来都是先看演员阵容。
这部《追随》不仅有最近爆红的罗峰和吴邪主演，电视广告和报纸广告更是打的飞起。
这里不得不提一下由罗峰亲手操刀制作的片花，整部电影唯一的激情戏愣是被他剪进去十多秒，这个宣传效果便不能更好了。
吴邪结束了电影处女作的拍摄后，先一步加入萧炎的《射雕英雄传》剧组。
这一次，他的角色不再是正面角色，而是射雕中的第一大棍淫欧阳克。
杨康和欧阳克的戏份都被萧炎挪到了后面拍，两人现在进组正好能接上拍摄工作。
萧炎最近被金老爷子警告过好几次了，所以这部射雕除了尊重原著情节外，他很少再去改动剧情和人物。
但是对于欧阳克这个角色，他却要适当修改一下。
其实，金庸在后来的新修版里，同样对欧阳克进行了适度的修改，使其人物更加丰满，所以这次的小小调整，应该不会引起金大爷的不满。
这一版由吴邪饰演的欧阳克，最大的改变是比原著单纯的贼淫色狼形象更丰富，主要体现在对黄蓉的感情上，虽然本质上还是个好色的反派，但对于黄蓉的感情却变得不一样，这让欧阳克在某些情节里竟显得有些可爱可怜，再由天真无邪的吴邪饰演起来，那就更让人恨不起来了。
萧炎加重的几个情节可以体现这一点，比如在荒岛上，欧阳锋在想办法救压在大石头下的欧阳克，黄蓉用荷叶包了一些水给欧阳克润喉
这时本该对“始作俑者”发怒的欧阳克却对她说道“多谢你相救。我是活不成了，见到你出力救我，我是死也欢喜”。黄蓉忽感歉疚，说道：“你不用谢我。这是我布下的机关，你知道么？”欧阳克低声道：“别这么大声，给叔叔听到了，他可放你不过。我早知道啦，死在你手里，我一点也不怨。”
萧炎为欧阳克增加了一些类似的对话，这无疑会使得观众对欧阳克产生一些同情，而像方梦华这种如狼似虎的女人，估计会把黄蓉当成反派也说不定。
当然，萧炎绝不是要给欧阳克洗白，他像个好人的时刻，也就只有在面对黄蓉的时候，这时的欧阳克妥妥一个被绿茶婊欺骗感情还无怨无悔的痴情种子，但一转身还是好色如命。
罗峰饰演的杨康倒不需要有太多变化，但一样要把这个人物塑造的更立体，更丰满。
金老当年在塑造杨康上，其实塑造得不够，这让读者很难看出，杨康的坏究竟有多少是原生的，有多少是环境所逼迫导致的。
金大大在书中安排给杨康的情节，有许多不甚公平的地方，以至于很容易引发读者对他的同情和理解。
萧炎在剧集里强化了杨康得知自己身世时的两难处境，并且专门以他的角度进行了一部分描绘，让这个坏人也能发出自己的心声。
比如，当杨康知道完颜洪烈是杀父仇人之时，郭靖立马就提议要一起去刺杀完颜洪烈。
但这时站在杨康的角度上，那是待他比亲儿子都要好的父亲，郭靖的这个提议未免来的太快，杨康会一时踌躇是可以理解的。
如果换位思考，你的父亲是中国首富，从小到大都对你百般呵护，但突然有个人告诉你，另一个陌生人才是你的父亲，还让你一块去杀了那个待你比亲生儿子都要好的仇人，这时你会马上调转枪头杀了这个仇人吗？
但并没有人给杨康思考的时间，郭靖和丘处机很快就面露不满，于是杨康只能表态自己要跟着一起去。
这时的杨康，当然是可怜的，经历了如此巨变，但却没有人愿意扶他一把，更没有人设身处地的站在他的角度去理解他。
所有人，包括郭靖也是站在他们自己的角度上，用他们的道德迫切地要求杨康做出“正义”的行为。
这时的杨康不肯认杨铁心为父，不肯抛弃对自己极好的完颜洪烈，其实都可以理解，甚至他自觉是金国人也有情可原。
但是萧炎不准备把杨康塑造成好人，后来他偷袭一向待自己很好的郭靖，为了让欧阳锋收自己为徒杀死了欧阳克，此后还冒认丐帮帮主，屠杀江南七怪，偷袭黄蓉未遂，最终被蛇毒毒死，这些就纯属自己咎由自取了。
这些适当的加料基本与原著强调的三观一致，这两人确实都死在了自己手上。
欧阳克若不是控制不住自己的28想去侮辱穆念慈，他不一定会被杨康杀死。
杨康若不杀死江南五怪，最后也不会死在蛇毒手里。
总的来说，萧炎对于三个男性角色的塑造更加完善，并没有让他们天生就带了反派光环，而是强调了天作孽、犹可活，自作孽、不可活的道理，这些反派最终都是死在了自己的选择上。
第七十一章 两面派
12月14号，消失已久的罗峰终于赶到射雕剧组报道，这里有只小姐姐已经快要刊登寻人启事了。UU小说 www.uu234.net更新最快
“你终于来了！”
萧炎看着神情有些疲惫的罗峰，觉得这货来了也没什么卵用，他这个状态还不如留在家里好好休息一天。
罗峰开始剪辑时才发现，这部电影拍起来容易，但剪起来太费脑细胞了。
这几天，他为了用碎片化的非线性叙事方法剪出《追随》，每天只能睡四五个小时，两只黑眼圈都熬了出来。
但罗峰不知道的是，就算这几个小时，他的身体也没闲着，大佬在他睡着时接手了身体，继续帮他剪片子，不然他一个人还真未必能按时完成。
赵阅也没想到这种剪辑方法如此耗费功夫，也不知道诺兰是不是拍了几个月，但剪足了一年？
“片子拿去冲印了吗？”
吴邪也问道，他也好几天没见到罗峰了。
“32个拷贝，一个送去审查，一个在我这里，其余全都送到了戏院，试映场是明晚9点，16号正式上映。”
罗峰今天不是来拍戏的，他是准备拉全剧组去试映场上给他壮声势。
何左之已经答应去观看《追随》的试映场，方梦华也接受了邀请，但更多收到邀请的人想必都去了《半斤八两》的首映礼，他必须自己把声势搞起来。
这也怪他自己作死，谁让他选择人家首映礼的时间搞试映，冲突之下，明天来的人自然不会多。
香港电影这时就有一种特殊的试映形式，那就是举行“午夜场试映”。
这并不是电影的首映，而是一种试验，主要看观众反应，作电影的最后修改。“午夜场试映”一般是在电影上映前一到两周进行。而“首映礼”是在正式上映前一两天才会举行的活动，两者的性质完全不一样。
罗峰不按套路出牌，他的“试映”根本不在午夜，而且还安排在了电影上映的前天晚上，这就根本没法获得观众反馈做出修改。
更离谱的是，他没有举行首映礼，而是直接用试映来代替。
这明显就是不打算听任何人的意见，也不打算做任何修改，笃定了试映后反响一定好。
现在连萧炎都觉得他太自信，这种装逼过度的电影在欧美都未必能取得多高的票房，他还真以为提前二十年，拿到香港就有变化不成？
不仅如此，罗峰这次试映还搞得很有针对性。
许氏三兄弟的《半斤八两》在嘉禾的龙头戏院“嘉禾戏院”举行首映礼。他这边就针锋相对，选择在邵氏院线的龙头戏院“翡翠戏院”做试映。这这两间戏院相距还不到三百米，拿个望远镜就能看到彼此的情况了。
时间上，《半斤八两》的首映礼在下午进行，晚上7点放映整部电影；《追随》则是在晚上9点进行试映，正好晚了2小时。
这种攻击性十足的安排，罗峰做的毫不避讳，显然是觉得自己能正面干掉对手，踩着对方尸体上位。
罗峰的自信先不提，他的这部《追随》比诺兰的原版多了6分钟，片长达到了76分钟。
这多出的6分钟，主要是原版缺少的街拍和动作部分，当然还有一小段激情戏，这些都是一部成功的电影不可缺少的元素。
诺兰的破机器拍不了街头场景，所以才总往天台跑，罗峰当然不会受制于此。
他将原版中诺兰没有条件拍，或是没有资金拍的部分做了补充，使得电影时长更完整，一些剧情bug也被修复，现在整部电影不仅时长变得正常，整体素质也有所提升，所以他才有信心正面干翻嘉禾的这部《半斤八两》。
这家“翡翠戏院”除了距离对手的首映式很近，更是邵氏的龙头戏院之一，内部装修和播放设备都是香港首屈一指的豪华戏院。
罗峰选择在这里戏院试映，自然是在邵氏和嘉禾之间做了选择。
方梦华肯拿出“翡翠戏院”作为这部《追随》的试映场地，同样给足了面子。
第二天晚上，上百人的射雕剧组拖家带口来到“翡翠戏院”捧场，这就使得他的试映场一下子热闹起来，至少在人头上不弱于隔壁的首映式了。
今晚，“翡翠戏院”的主放映厅属于罗峰，这间足以容纳500人的影室，今晚座无缺席，光是佳艺的艺员和职员就来了一百多人，再加上他们的家属和朋友，这就至少三四百人了。
佳艺的女花旦们，包括一些还在训练班的女艺员，今晚也都给足了三位少爷的面子，全都盛装出席，让人感觉像是在参加颁奖典礼，虽然香港这会还没有电影奖。
萧炎、罗峰、吴邪，此刻已经被人称作“佳艺三少”，他们在佳艺的地位就等同于三位皇子一样，他们的电影当然要给面子，连陈慧敏都得过来捧场。
几天前，罗峰让佳艺的推广部帮忙把请帖发给业内名人，结果他们的推广部还真实诚，一口气群发了上百份邀请。
原本佳艺电视台的面子还是有的，应该能请到不少人，但问题是罗峰挑的时间太尴尬，今晚他们的大部分邀请对象都在嘉禾那边。
罗峰刚才听到嘉禾故意把首映礼延后一小时，将放映电影的时间改成了8点，这显然是在挤兑他们。
何冠昌得知罗峰把试映场地安排在邵氏的主场后，心里就知道对方做了选择，这时当然不会给敌人留面子，再说挑衅也是罗峰在先，你丫挑这么一个时间和地点，搞这么一个狗屁的试映，这不是摆明了要踢馆吗？
许氏兄弟却觉得没必要跟小辈一般见识，许冠纹心里根本不觉得罗峰是个威胁，一部可笑的黑白电影，怎么可能对他造成威胁？
这也是很多人对罗峰没信心的地方，这个年代还用黑白胶卷拍片，没几个人能理解罗峰的选择，不少人觉得是资金不足的原因。
方梦华却知道不是这个原因，一开始她也觉得10万块投资太少，但后来见到罗峰铺天盖地的广告和报纸宣传，她可不觉得这是缺钱的样子。
罗峰得到嘉禾推迟放映电影的消息后，正犹豫着是不是也把试映时间推迟一小时？
他这次花钱买通了不少记者和编辑，这些人虽然收了钱，但是面对许氏兄弟和自己，肯定是先选择看《半斤八两》，然后再赶场来他这边。
罗峰心里犹豫了一下，还是决定按原计划行事，大不了等记者和编辑到了，他再放一遍就是了。
“你今晚很漂亮，待会跟我一块招呼嘉宾吧。”
罗峰不到七点就来到试映现场，这会连佳艺的自己人都没到几个，邀请的嘉宾自然还没影子。
不过有位花旦却是先到一步，一身白色礼服的魏秋华让罗峰眼前一亮。
他自然知道这位小姐姐对自己有好感，此刻他对稍后的试映也有点紧张，逮住魏秋华便忍不住聊了起来，这是想把小姐姐当成树洞排泄一下自己的紧张情绪。
魏秋华心里面比他还要紧张，罗峰平时沉默寡言，如果把工作和演戏时的台词去掉，她一个星期跟罗峰说不了几句话。
但这么一会的功夫，她发现罗峰跟自己说的话都快赶上平时一个礼拜的规模了，有些受惊！
罗峰突然敞开了话匣子，逮着魏秋华**个不停，但说了什么，估计自己一会都记不住。
佳艺发出的邀请函上写着的时间是8点，罗峰没注意时间什么时候到了，当第一位嘉宾应邀来到翡翠戏院时，他顺势拉过魏秋华洁白柔软的手腕，准备上前接待贵宾。
但这个有意无意的动作让小姐姐心如鹿撞，一种吃下话梅糖的感情弥漫心间，脚下轻飘飘的没有着力之处，居然像只风筝一样被罗峰拉着走到了嘉宾面前。
罗峰没想到今晚会来这么多人，他还以为大部分邀请的嘉宾都去嘉禾那边参加首映礼了，但没想到8点钟一过，他这边会来这么多大佬？
楚源、老金、黄沾、小古，这四个人的到来，使得罗峰和萧炎都不敢相信。
特别是小古，他不是在呆湾坑蒙拐骗，醉生梦死吗，来香港干嘛？
除了几位意想不到的大佬，邵氏的迪龙、姜大伟、洪大宝，甚至连tvb的王天淋都来了，这让三少同样觉得难以置信。
但当他们见到何左之和方梦华后，终于想到这些人或许不是给他们面子，而是给这两位大佬面子。
方梦华虽然没有那么高的地位，但她背后的男人有啊。
邵六叔除了持有邵氏，还拥有tvb30%的股份。
今天这么多邵氏的人来捧场，其实也是拉拢人心和强迫他们站队的一种手段。
这种与嘉禾针锋相对的场面，邵氏不仅喊来自家的大导演和一干小生助阵，还拿出龙头戏院作为罗峰的主场，这个情分将来怎么还？
罗峰现在有一点后悔，今天被方梦华这么一搞，他们未来几年想不与邵氏合作也不行了，不然先得罪嘉禾，又得罪邵氏，哪怕有何左之罩着，也只能窝在佳艺了。
当然，这些大佬肯给面子来参加试映场，一方面是给何左之和邵氏面子，但也未尝不是想认识一下这三个神秘的年轻人。
萧炎、罗峰和吴邪这阵子不是一般的火，这部电影的片花又做得十分新颖漂亮，他们也想来看看这几个小家伙鼓捣出的电影会有什么惊喜？
“你们两个强行弄出个小姨子，要不是看了射雕剧本，你们别想再拍我的小说了。”
老金今晚肯来捧场，给得不是邵氏和佳艺的面子，而是给吴邪面子。
这不是开玩笑，也不是老爷子的性取向出了问题，他是对吴邪创作的配乐欣赏有加，私下见了几面后，面对一脸无邪但是脸白心黑又会拍马屁的吴邪，特别是后者无意间透露自己也有个杀千刀的表哥后，两人就颇有点忘年交的意思了。
“是……是……我们以后保证不会再瞎改了，拍之前一定先把剧本给您老过目。”
这种时候，萧炎当然不能让罗峰上去得罪人，急忙上前点头哈腰不敢再装逼。
他早就知道老金看到小姨子后，肯定要气得吐血三升。
所以在拿到罗峰负责改编的射雕剧本后，趁着小姨子还没出场，赶紧让吴邪送了过去，这才让老金给了他们一次改过自新的机会。
罗峰心里哼了一声，老金就在那装吧，他还不是看在《碧血剑》收视率火爆，这才继续让佳艺拍他的作品嘛。
这次被萧炎和吴邪暗中挑起的“金古大战”，原本形势一直是小古压老金。
但这半个月形势急转，原本一直处于被压的老金和金粉，趁着这部《碧血剑》的火爆发起了反攻，此时在香港又成了老金压小古的局面。
不过这种老人家，一定不能让他们装逼失败，更不能在老人家面前装逼打脸，所以装孙子就装呗，权当尊老爱幼了。
老金见到萧炎承认错误的态度很诚恳，也不再多说了，毕竟除了瞎改剧情外，这部《碧血剑》连他也看的津津有味，两人拍的确实比tvb精彩多了，如果能改出一个反派的表哥，那就……
但老金不知道的是，就在十分钟前，萧炎和小古也是这么说……
“小炎子，小峰子，我这次到香港，听到不少人说你们拍的电视剧比电影还精彩，看过后确实名不虚传，什么时候也给我的小说拍一部电视剧？”
小古在为人上自然远不如金老沉稳保守，可以说他是酒色财气五毒俱全，跑来香港还得带四五个马仔。
但从这些话里也能看出他的聪明，他的小说版权明明早被邵氏买断了，这话就等于让两人去邵氏拍片，相信身边的方梦华一定愿意听。
这位大佬除了嗜好喝酒，还是有名的颜控，这个基本上路人皆知了。
小古同学对于那些样貌突出的年轻人，雌性一向是要惦记的，但雄性也是欣赏有加，并没有因为自己颜值不好就嫉恨别人。
今晚，这位武侠小说领域中的教父级人物，收到方梦华和楚原的邀请一块前来捧场，这同样是罗峰和萧炎意想不到的事情。
这位大佬明显更能装逼，萧炎不敢怠慢，连忙一通马屁拍过去，先挑明了自己的身份，绝对是拥古倒金派，根正苗红的古派小说粉丝，坚定不移的金派小说黑粉。
但是话说得好听，当阅大佬把小古来了的消息告诉萧炎和罗峰时，这两人身边瞬间就没有了任何小姐姐的存在，不光是魏秋华和关美人被他们提前支开了，连佳艺的一群花旦，此刻都不见了影子。
他们不得不谨慎，谁不知道这个王八蛋好色如命，他们地位还不够稳固，哪怕佳艺的女艺员连本地的江湖势力都不敢招惹，但两人现在不想得罪他，所以多一事不如少一事。
小古不知道人家把他当狼一样防，此刻心里还挺高兴的。
他这辈子最喜欢这种生得俊俏，又会说话的小家伙，当即表示电影版权都被该死的邵氏买断了，电视版权也被tvb买下，两个小家伙若是有兴趣拍电影，可以去邵氏拍。
这话说的时候，楚源也在旁边，闻言有点不太高兴。
不过小古现在除了忌惮邵氏和佳艺这种大势力，其他人还真不会有什么忌惮。
自从中年发迹之后，小古同学就越来越膨胀，每天无酒没女人就活不下去，在呆湾走到哪身后都是一群狗腿子，跑来香港照样带着一堆跟班，一副江湖大哥做派。
大佬知道后来的吟松阁事件，小古正是被这些狗腿子给坑了，才险些丢了小命，这也是直接导致他在5年后病逝的重要原因。
阅大佬当然是懒得提醒这位注定活不过1985年的大神，不过小古的电影还是有搞头的，他甚至已经想到了未来两年要如何与邵氏合作。
他的几个宿主不用多拍，只要就把《陆小凤传奇》抄下来就可以了，这套10集的电视电影正适合与现在的邵氏合作，票房在这个年代绝对不会低。
第七十二章 老金和老古
萧炎知道小古这次来香港除了与邵氏谈“顾问”一事，八成是想亲自现身为自己的粉丝撑场面。UU小说 www.uu234.net更新最快
最近几年，小古向大量电影公司收了钱款，然后让他们在广告上、电影上刊登“古龙编剧”或者“古龙愿意”等字样，用这种文字游戏来误导观众，冲击了邵氏公司的电影市场。
邵氏当然表示强烈不满，可是经过法律顾问一番研究，邵氏买下的是古龙小说版权，而那些影片只是写着“古龙编剧”或者“古龙愿意”，而古龙根本上就没有这部小说，合约上也没有证明不许古龙替人家做顾问和编剧。
陈龙那部电影就是这么来的，邵氏现在打算再出一次血，拿一笔钱让小古拒绝这些公司的邀请。
小古同志虽然喜好坑蒙拐骗，但面对邵氏也不敢玩得太过火，毕竟六叔在港台都有很大影响力，他这次来香港就是谈这件事。
方梦华正好拉他过来给罗峰的电影壮壮声势，但没想到吴邪竟然能拉来老金，这两位泰山北斗齐齐到场，貌似就不仅仅是壮壮声威那么简单了。
但是老金和小古都不知道，近期一直煽风点火的居然就是面前的萧炎和吴邪，而且后者还是主谋！
他们敢这么玩，自然是仗着有阅大佬在身后做后盾。
就拿今天来说，吴邪一直跟在老金身边，所以绝不会出现萧炎在小古身旁挑拨离间的时候，突然出现巧遇老金的狗血场面，反过来也是一样。
“你们今晚要能挑拨他们俩打起来，我就服气了。”
罗峰觉得光是煽风点火哪够劲爆，他们要是能让老金和小古上演一场真人pk，那才算搞出了大新闻，也能帮他省下不少宣传费。
小古身边的邵氏大导演屈源也和两人聊了几句，但基本都是客套话了。
这些人里只有黄沾的到来不出两人意料，因为他的准女友林燕妮是佳艺的高层之一。
黄沾这时在乐坛还没有后来教父级的地位，眼下的他正处于名气和作品大爆发的前夕，但偏偏遇到一个更年轻的天才吴邪，这让他的教父地位恐怕要晚上好几年了。
除了这几位大哥大佬级的人物，两人也终于见到了陈龙的大师兄洪大宝。
但这位现在连大哥级都算不上，三人这部《碧血剑》拍完，地位和名气就已经超过了洪大宝在邵氏七八年的打拼。
这就是武行出身的悲哀，哪个年代靠力气都很难出头，关键还要被人歧视，武行这碗饭真得充满了血泪。
三人还见到了邵氏的几位当家小生，迪龙、姜大伟、傅声，这些邵氏的台柱子也过来捧场。
他们自然不认识这些香港的一线明星，这些人能来显然是给方梦华面子，不过今晚过后也就算认识了。
曹大华和谢四都是被萧炎强行拉来的，他们不想来，但卖身契握在萧炎手上，不想来也得来。
谢四觉得自己最惨，他被萧炎强行拉进了《射雕英雄传》剧组，还是一分钱都拿不到的那种。
今晚最让三人意外的除了老金和小古，应该就是王天淋和他身后的小胖子了，这个纯属佳艺的宣传部群发帖子造成的误会。
那帮家伙一连上百张请帖发出去，事先完全没经过筛选，所以王天淋收到请帖后也很纳闷，他觉得这应该是萧炎找他要人情了，那这次试映就一定要去。
他与萧炎打赌的事情，只要后者不提，再过一段时间，人们就忘记了。
这时候接到请帖，他只能给面子过来捧场，除非想给萧炎斟茶赔罪。
罗峰和王家父子没有芥蒂，包括那两个形影不离的小徒弟，他都好好招呼一番。
今天是“试映场”，与隔壁的“首映礼”不同，罗峰没有办酒会和晚宴之类的活动，性质更像邀请大家来进行电影鉴赏，他这又是把自己摆的过高。
这些客人陆续进入放映大厅后，就像是买票来看电影一样，坐到戏票上标注的座位，等待一会电影放映。
半小时之后，大佬、大哥、还有们都到齐了，但罗峰花钱买通的记者和编辑还没来，那边的首映礼还没结束。
罗峰看了一眼时间，正好8点30分，没想到这些大佬和大哥们这么守时，居然没人迟到，这有点过分了啊。
现在大佬和大哥们都已经到齐了，当然不能让他们坐在里面干等。
“你这破电影一遍看不明白，我猜这些大佬们看完后，多半会选择再看一遍。”
萧炎旁观者清，这部电影在这个年代很难一次就看懂，那些亲友团未必想再看一遍，但那些业内大佬和大哥受到冲击后，多半会选择二刷。
他心里对于这部电影的票房并不看好，这个年代的观众对电影的欣赏能力有限，这种乱序+倒叙的碎片化剪辑方式，估计会让很多人看得一头雾水，搞不好看了开头就直接骂娘了。
好在坐在里面的大佬和大哥都是业内人士，看到这样一部划时代的电影，自然不会和普通观众一样看了开头就败退。
萧炎的话很和他的心意，既然是试映场，那待会多放一边自然没问题。
“好，通知放映室，现在就开始试映。”
罗峰不准备再等，通知戏院的工作人员，这就开始播片。
此刻灯光明亮的放映厅里，小古同学看着身边的老金同志，装逼的底气还是有些不足，但一想到现在的武侠电影早已是古龙时代，他又觉得自己的地位足以与其并肩，即便说超越对方，那也是有理有据，客观公正。
70年代之后，小古同学确实迎来了自己的风光期，他的作品被改编成电影的数量数倍于老金，这方面是压倒性的优势。
特别是70年代中期到80年代初期，这十年甚至被称为“古龙武侠电影时代”，原因正是因为他的小说被改编成影视剧的数量，比其他大神加起来都多。
老金对此也无能为力，谁让他的小说天生就不适合改编成电影。
别看萧炎和罗峰将《碧血剑》改成这个德行，但他心里还是愿意把小说再拿出来给他们拍。
就算两人仍然瞎几把改，老金都打算装完逼后，偷偷把小说版权再卖给佳艺，哪怕白送都行啊！
小古正好相反，他的小说大部分都不适合拍成长篇连续剧，但却特别适合拍电影，比如楚留香、陆小凤等经典作品，都是由几个短小的故事串联起来的，改编一下，每个小故事都能拍出一部电影。
但即便在小古最牛叉的时代，老金在小说界还是能压制小古一头。
这两人，一个想在武侠小说领域上位实现全面超越，一个想在影视剧领域反攻实现全面领先，此刻看向对方的眼神都像看弟弟一样。
楚原坐在旁边，心里担心这二位打起来，因为他敏锐的目光已经瞧见这二位的眼神都不大对劲，怎么会有股火药味？
王天淋也闻到了这股味道，心里暗暗腹诽：这两个缺德的小子，该不会是故意安排这个座位的吧？
何左之在不远处和方梦华交流着什么，老何心里很警惕，邵氏和tvb可以算一家，很可能会跑来帮那个老李撬他的墙角，这一招不可不防。
但他想的透彻，这两人既然有心去闯荡大荧幕，他若是从中阻碍，反会影响感情，那一纸奇葩的合约不太可能限制他们，如此倒不如改为成全，这才能让两人领他的情。
这方面，他与方梦华是一样的心思。
萧炎和罗峰的底细连佳艺也摸不清，但有一点很确定，这三个小家伙都不缺钱。
既然不缺钱，拿钱收买自然不可能了，那就只能用人情，或者用女人来打动他们。
说到女人，这几个小子似乎也不缺。
罗峰走进试映厅时，依然牢牢牵着魏秋华的手，小姐姐想抽都抽不回去。
萧炎也来到关小美身边坐下，当着人家妈妈的面，就毫不避忌的秀起了恩爱。
这会只有吴邪身边没有小姐姐，于是便由他拿着麦克风走上台，代替罗峰说道：“今晚是《追随》的试映场，首先感谢各界人士前来捧场，考虑到大家的时间宝贵，我们就不准备说废话耽误大家宝贵的时间，下面直接进入播放环节。”
“啪啪啪……！”
大佬和大哥们觉得这样正好，他们今天本来就当做看电影的，没人多**再好不过了，当即“啪啪啪”鼓起了掌！
小弟和小们自然不敢多说，也跟着“啪啪啪”！
放映厅里的灯光一暗，电影开始了……
第七十三章 欲罢不能前的隐患
影片开头，主人公吴邪，一个“具有落魄艺术家气质”的孤独年轻人，正对着警察自述。UU小说 www.uu234.net更新最快
这部电影，所有角色都使用真名，拍摄场地选在林动、魏秋华、米、陈龙的家里，连影片中的酒吧和片头的咖啡厅也是何左之旗下的产业，罗峰在拍摄场地上基本没花钱。
这部电影的配乐在98年不出彩，但不是说这些配乐不好，而是诺兰使用了拿来主义。
那时的诺兰哪有钱搞原创配乐，这种电影只要不在影院上映就不算侵权，后来上映时，发行公司已经取得了配乐的使用权。
这些90年代的配乐穿越到70年代，影片开头那段电子合成的混音，从一开始就带给人一种喘不上气的压迫感。
电子音乐很早就诞生了，但直到60年代，随着电脑性能的提升，电子音乐才开始加速发展，70年代后终于形成“流行电子音乐”、“电子摇滚”这样的新流派。
这股新潮流传到亚洲肯定要晚几年，吴邪的这段配乐诞生于电子合成音乐大行其道的90年代，拿到70年代自然不同凡响，就算放到欧美乐坛，也属于大师级的作品了。
黄第一时间看向不远处的吴邪，现在谁不知道这位天才音乐人，几乎包办了萧炎和罗峰所有作品的配乐工作，这段混音足以证明他不是浪得虚名。
这段刺激高昂的电子音乐起到了提神醒脑的作用，迅速让戏院里的人把注意力放到了电影上。
电影正式开场是吴邪的自述，神色颓废的他依然有着完美的颜值，一出场就让女性观众们的注意力高度集中。
楚原和王天淋的注意力迅速放在了开场后的快速剪辑，以及精妙的跟随镜头上。
这种快速的剪辑在全世界都极为罕见，一个镜头在一两秒内就快速切换，他们没想过电影还可以这么剪。
但是这样的工作量，怎么才能做到如丝滑般流畅？
香港导演从没想过这种快速剪辑，主要是因为传统手工操作的剪辑胶片方法，如果频繁采用这种快速转换的镜头，那将是一个难以想象的工作量，尤其对于以“快”著称的香港电影，这是不可能允许的剪辑方法。
但这种剪辑出来的效果非常好，哪怕没有搞笑、打斗、冲突，只是一些看似无意义的片段和旁白，但依靠这种凌厉的画面切换，配以激烈的配乐，竟然能营造出十足的紧迫感，让人没有昏昏欲睡的感觉。
这里不得表扬黄岳泰运用镜头的天赋，他那摇晃但并不让人感到眩晕的移动摄影和飘忽的运镜，在开头几分钟与罗峰这种碎片化的快速剪辑相得益彰，再加上吴邪短促有力的音效配合，这段互相跟随的剧情带给了观众强烈的视觉冲击力。
黄岳泰在变焦镜头的运用上也是一大特点，他总能及时捕捉到演员精准的反应镜头，两位演员精湛的演技加上精致的面容，又可以再给影片的观赏度加上一分。
剪辑、摄影、配乐所形成的化学反应，使得这段两分钟的开场剧情，拍出来的效果远比诺兰的原版更有感觉，将之称为影史最佳开场之一也不为过。
但是很快，观众就开始懵逼了。
吴邪突然换了一身造型和服装，他们弄不明白这是怎么回事？
刚才明明还是很落魄的样子，怎么突然就一键换装了？
“吴邪变帅了？”
“他刚才不是跟随罗峰吗？怎么又跟踪起郑裕岭了？”
“他含着个安全保护套干嘛？”
“那tm是手套！”
“他脸上怎么有淤青？”
观众表示看不明白了，开头几分钟明明很带感，但没一会就开始晕头转向，毫无征兆的转场让他们不知所措。
但这里的人不是业内大佬大哥，就是佳艺的亲友团，哪怕看得迷糊，他们也能带着疑惑，耐心地看下去。
魏秋华这时想把自己的手从罗峰手里抽出来，她对罗峰没找自己当女主角有些不满。
“这部电影，女主角的戏份很少，发挥余地不多，你拍射雕已经很辛苦，过阵子，我会为你量身订做一个角色。”
罗峰泡起妞来，丝毫不比萧炎逊色，特别是这番忽悠，连眼睛都不眨。
他的下一部电影，貌似也不是找魏秋华来演，但这不妨碍他先把甜言蜜语说出去。
魏秋华听到这番暖心的话，心里马上舒服了，完全没考虑罗峰会不会忽悠她。
“这个剪辑，有点意思！”
楚原和王天淋见到剧情和场景每隔一会就要切换一次，虽然不明白这样做的用意，但这不妨碍他们先装上一逼，强行装作自己看懂了。
电影继续播放，先前有人心里还对罗峰抱有一些轻视情绪，毕竟小荧幕和大荧幕有着本质区别，一个在小荧幕上演技得到广泛认同的演员，转战大荧幕后往往要经过好几年时间才能调整过来。
但是罗峰的第一部电影丝毫没有带上小荧幕气息，反而他和萧炎拍摄的电视剧多少有一些电影气息存在，这说明了什么？
这说明，他们是从大荧幕降级到小荧幕拍摄电视剧，这就和高中生跑去欺负小学生一样。
楚原和王天淋越看越心惊，这部电影的剧情切换虽然让人摸不着头脑，但是罗峰对于镜头的运用，这一手创造性的剪辑方式，他们与之相比也只能相形见绌，整部电影的叙事流畅度，完全是好莱坞的顶级水准。
两人越看越有一种窒息感，这部电影从剧本到表演，从台词到运镜，从配乐到美术，从结构到剪辑，他们悄悄对比了一下，最后发现竟然没有一处比得上这个还不到三十岁的小伙子。
这个发现让他们有点接受不了，难道国外的电影已经发展成这个程度了吗？
当然不会，他们又不是没去过国外？
香港每年也会上映一些好莱坞电影，但除了少数几部会让他们感到望尘莫及外，应该不至于连一个二十多岁的年轻导演，也让他们出现同样的尴尬吧？
这个当然不会，无论哪国的电影，或是导演，他们的发展轨迹都是循环渐进的，不可能凭空出现一部现象级的电影或导演。
这些人在成功时，肯定或多或少借鉴了前一部优秀的电影，或者前一个风格相似的导演，这种进步都是建立在前人的创新上，才能青出于蓝而胜于蓝。
诺兰也是如此，他只是开创了碎片化的非线性叙事结构，但之前也有昆汀的环形叙事结构惊艳了世界、基耶斯洛夫斯基的重复叙事结构同样是电影叙事上的突破、黑泽明的多视角开放叙事当年也让人叹为观止。
这些开创性的电影叙述方法，都属于非线性叙事结构的分支，很难说诺兰没有从这些前辈的作品上获得属于自己的灵感，这部《追随》仔细品味起来，还有几分希区柯克的悬疑味道。
但是大佬这次一下把电影技术的进步提前了二十年，这就有点bug了。
香港电影现在又处于只要把电影剪得流畅一些，就算一部优秀作品的时期。
罗峰的这部《追随》问世后必然会让许多人如梦初醒，它的冲击力丝毫不亚于另一位面岛国的那部《追捕》对于内地的冲击震撼。
当影片放到罗峰与吴邪的偷盗行动正好被主人撞见时，两人精湛的演出外加镜头的配合，使得这一段小**让观众的心脏如同过山车般大起大落。
一直到两人上到屋顶，罗峰点破女主人偷情比他们更慌张时，所有的观众才如释重负，随即露出轻松的笑容。
这种由精妙的剧情，精湛的表演，精巧的摄影，三位一体形成的感官刺激和内心愉悦，虽然不会像许氏喜剧那样让人捧腹大笑。
但当观众在笑过之后所获得的满足感，远胜那种为了搞笑而搞笑的剧情，两者带来的回响和余味，完全不在一个档次上，光是逼格就差了好几个档次。
但是逼格高也有逼格高的问题，随着这段小**过去后，剧情和场景再次一转，观众又再次蒙蔽了。
他们对于这种转场，真的是没有一点点防备，剧情为什么突然又跳到了这里？
“怎么回事，刚刚还在天台上？”
“吴邪不是踩点去了吗？难道他要偷餐厅？”
“这是剪辑失误了吗？还是故意剪成这样？”
“怎么老是这种毫无预兆的场景切换，这是什么叙事结构？非线性叙事结构？但也没有这么剪的啊？”
在座无论是大佬还是小，基本都是圈内人，基础的电影鉴赏力多少都具备一些。
但也正因为他们懂得一些，才更加搞不懂罗峰的剪辑，看不明白这种叙事结构。
这种毫无征兆的跳跃性的剧情转换，他们闻所未闻，当然也前所未见，总之看起来很别扭就是了。
但奇怪也奇怪在这里，虽然每次转场都让他们一头雾水，但是电影里行云流水的运镜，丝滑般的画面流畅度，加上演员精湛的表演，又总能把他们的注意力迅速带入到新的场景，这是让两位大导演越发感到佩服的一件事。
这种摸不着头脑的转换一直在继续，吴邪脸上的伤势一会出现，一会又消失……他的造型一会邋遢，一会又西装笔挺……
观众满脑子都是问号，而且是一个问号连着一个问号？
然而，每当大家因剧情的突兀感到难受时，罗峰就会适时抛出一部分答案，让他们恍然大悟，心里的纠结被释放出一些，这种感觉要比直接告诉他们答案爽得多。
但罗峰向他们丢出的问号，永远都比答案更多。
这种感觉就像小弟弟被美女控制住了，这个美女还不停地嘴对嘴喂你水喝。一开始，你当然美滋滋，但当膀胱出现不适，快要爆炸时，美女才会在极限处给你放松一下，让你发泄出来一些。这时的你，当然又是爽得不行，哪怕美女只让你发泄出一点，就又把你的小弟弟控制住了。
罗峰缺德就缺德在这里，观众只要开始觉得爽，他就会马上让你难受起来。
其实当影片过半，所有人都能看出这种剪辑方式并不是失误，而是罗峰刻意为之。
两位大导演看到的东西更多，罗峰这些混乱和倒叙式的剪辑，实际上每一次都在巧妙而精密的布局，这种看似碎片的剧情，其实是一环扣一环，并且层层推进，每一个细节都可以成为下一个情节推进的伏笔和铺垫。
这种结构之精妙，手法之高明，让两人渐渐看出了冷汗。
这样的电影已经不是初中生吊打小学生了，而是大学生与小学生的对比，而自诩为大导演的他们，就是正在被吊打的那个小学生。
这种叙事结构，最难熬的是电影初段，如果观众没有耐心看下去，那很可能会提前离场。
但当剧情发展到中期，这些观众的好奇心就会被彻底套住，这时的他们就像上瘾了一样，陷入到一种欲罢不能的状态，一种完全停不下来的节奏。
罗峰见到这些观众被深深吸引到剧情里，心里觉得他这部电影成功了。
萧炎却不是很看好，因为这些观众都是圈内人，而且大部分都是自己人，他们不光代表着香港最高的电影鉴赏能力，还是对他的电影最有耐心的一群人。
但即便如此，很多亲友团在前30分钟时，也对这种跳跃性的剧情感到极度不适。
罗峰的这种剪辑方式，虽然越往后看越牛逼，越往后看越难以自拔，对于业内人士的冲击，想必不亚于醍醐灌顶。
但别忘了这个时代来买票的观众大都是工薪阶层和小市民，他们受教育的程度很低，一天累死累活住的却是小盒子一样的家，好不容易出去看场电影，当然要选择“开心”和“爽”为主，所以无厘头喜剧和无脑动作片才是他们的最爱。
这些人为什么要让自己动脑子？
为什么要逼自己看这种无所适从的剧情转换？
或者直接一点，他们有这些亲友团的耐心，坚持看到三十分钟以后吗？
第七十四章 鱼与熊掌
普通观众有没有耐心看下去不好说，但这间放映厅里的人肯定会耐心看到结尾。UU小说 www.uu234.net更新最快
罗峰的这个试映，与香港传统的“午夜场试映”压根没关系，在座不是被邵氏和佳艺拉来捧场的大哥和大佬，就是彻头彻尾的自己人。
这时不要说电影越往后越让人难以自拔，就算罗峰拍的不怎么样，大家也不会像真正的“午夜场试映”那样，指着鼻子骂得他狗血淋头。
那些匆匆赶来的记者和编辑，在影片后半段才拿着邀请函赶到，当然弄不明白电影在后半程讲了什么，这些人才是真正的一头雾水。
影片的最后，当看到罗峰在一组秀到爆炸的升格镜头中，也就是俗称的慢镜头中，突然从人群里消失不见，最先站起来为他“啪啪啪”的就是楚原和王天淋。
方梦华也起身走到罗峰身边，说了一句恭喜！
她没有真正看懂这部电影，此时与大部分观众一样似懂非懂，但这不妨碍她能看出，这部电影比时下的香港电影，在拍摄水准上高出太多。
这也是大部分观众最直观的感受，什么电影结构、剪辑手法、升格降格、快切慢摇、连续蒙太奇……这类术语，普通观众才不会去关注。
有些人喜欢拿细节和术语来装逼，但是99%的观众都不会关注5400秒里的电影里，某一秒出现了什么不起的东西。
一个真正的好导演，只要能把故事讲好，剧情紧凑，剪辑流畅，拍摄出的镜头让观众觉得舒服，最好做到雅俗共赏，那么90%的人都会觉得这是一部好电影。
但是这么简单的要求，香港八成以上的电影连一半都做不到，特别是在运镜、构图和剪辑上，这三项是最影响电影观感的部分，此时的香港却没有几部电影能合格，90%的电影连最基本的让人流畅观影都做不到。
罗峰这部电影没能做到雅俗共赏，装逼气息也重了一些，但其余方面已经不仅仅是“合格”这个初级阶段了。
这部《追随》开创一个颠覆式的影片结构，其意义就像一个小说作者开创了一个新题材，新流派一样。
老金和小古也上前大赞罗峰拍得精彩，他们也没有完全看懂这部电影，而且不算业内人士，但是鉴赏能力要比普通人出色一些，因为小说和电影在某些方面，其实有异曲同工之处。
他们不知道什么是运镜，什么是构图，更不知道什么是剪辑和电影结构。
但这些就像是一部小说的文笔和写作手法，哪怕不看剧情，单看一个人的文笔，你也能知道这部小说的下限了。
罗峰这部电影不光文笔好，剧情也超出时下的香港电影许多，特别是他讲故事的方法高明了太多。
但这些观众仔细一想，虽然好像看懂了这部电影的剧情，但除了赞叹情节精妙，大结局的反转出人意料外，包括两位大导演在内，大家似乎就讲不出更多东西了，细节部分早已被罗峰碎片化的剪辑涂抹的一片模糊。
这让不少人生出了再看一遍的想法，他们想再刷一遍，弄清楚那些没看清的细节。
这就是诺兰这部电影的厉害之处，他能让你第一遍就看明白讲的是什么故事，但却让你记不清细节，诱导你再看一遍。
陈龙等人很快就开始起哄，大声嚷嚷起来。
“峰少，你这部电影太深了，我们没看明白，再播一遍吧！”
“是啊，我有好多疑问没得到答案，再放一遍吧！”
“结局看懂了，但前面错过了好多，再放一遍吧！”
“……”
这些人也不知道是真的没看懂，想再看一遍，还是罗峰一早安排好的托儿，故意帮他造势。
最后连王京、杜其峰、林龄东这样的未来大导演，都在叫喊着再放一遍。
也许对这些人来说，他们是真的想再看几遍这部鬼斧神工的电影，他们有太多东西想要了解和学习。
“峰少，时间还早，你就再放一遍吧。”
萧炎和吴邪也上前帮腔，整个放映厅一时间都是掌声和“再放一遍”的呼喊。
前排的大哥和大佬们这时也不好意思起身走人，罗峰这部电影确实有让他们再看一遍的兴趣。
罗峰这时当然不会装逼，他早就看到那些自己花钱买来的记者和编辑都已就位，现在不重播一遍，这些人明天拿什么跟自己交差？
楚原和王天淋也坐回座位，他们也想再刷一遍，好在二周目弄清楚一些细节。
这时一些人心里有了预感，这部电影很可能会成为香港电影史上的一个里程碑式的佳作，就算票房无法击败《半斤八两》，但两者在影史的地位不可同日而语。
楚原心里想的更多，明年的奥斯卡，如果香港派罗峰这部《追随》去参选，他是否有机会为香港挣回历史上首部奥斯卡“最佳外语片”奖项？
王天淋也想到了这个问题，香港电影别说是获得奥斯卡“最佳外语片”奖了，连入围前五都没有过。还有欧洲三大电影节，华人同样别说拿到最高奖，连二等奖都没拿过。
如果香港电影审查委员会选出罗峰这部《追随》参加明年的奥斯卡，那时会不会有突破？
这个不用他们想，罗峰肯定会参加明年2月份的柏林电影节，但要参加奥斯卡，那得先取得推荐资格才行。
欧洲三大电影节在参赛资格和评审制度上十分相似，均为报名即可参加的自主选择模式，所以不需要本地电影审查委员会推荐，就可自行参加。
奥斯卡不同，参选影片必须是上一年1月1日至12月31日在某国商业性影院公映的大型故事片。而且每个国家和地区只能选送一部影片，这部影片由该国或该地区的电影组织或审查委员会推荐，且须加盖英文字幕，送交学院外国片委员会审查。
香港目前还没有权威的电影组织，负责检测电影的部门叫做“影视及娱乐管理处”，一般简称“电检处”，罗峰这部电影就是送到电检处审核后，才能上映。
“电检处”有许多部门，其中就有一个“国际电影委员会”，专门负责每年参加世界各地电影节的选片，包括选出参加奥斯卡的影片，香港每年就只有一部电影能去参选。
这个“国际电影委员会”一共有18名成员，半数是电检处的高级官员，其余都是香港有影响力的大导演，他们的投票决定了每年哪部香港电影能够被送到奥斯卡参加“最佳外语片”的竞选。
罗峰并不担心自己的电影选不上，如果香港的电影人有眼无珠，最后颜面无光的，也只能是整个香港电影。
现场几十名记者和杂志编辑，刚才只看了半部电影，每个人都是一头雾水，根本看不懂这部电影讲了什么？
他们最多是看出罗峰对镜头的运用、精炼的台词、演员的演技，这些确实很带感，在技术层面远超那部《半斤八两》。
但是他剪切的方式太跳跃了，这让他们完全弄不明白，这些乱七八糟的剧情在讲什么？
现在电影进行重播，他们也知道自己是收了钱的，急忙全神贯注看起了电影。
这些人都是专职电影领域的记者和编辑，对于电影的鉴赏能力自然不低，影片前半段的倒叙和碎片化处理并没有让他们感到不耐烦，这方面要比佳艺的亲友团强得多。
当看完电影的前半段后，再回忆先前看过的后半段，每个人都被这部电影巧夺天工的结构震惊了！
至于先前已经看过一遍完整电影的王天淋和楚原，包括几位后来的大导演，此刻更是对罗峰的倒叙、插叙、包括前后交叉的剪辑方法佩服的五体投地。
这时再看到最后一个镜头流露出的余韵，这些人心里第一次生出了“电影居然还能这么拍”的情绪。
“这绝对是一部伟大的电影！”
“见鬼，我刚才把‘经典’两字评给了《半斤八两》，但现在我觉得那部电影就是狗屁！”
“无可挑剔，香港终于诞生自己的电影大师了！”
“这真是一个不到三十岁的导演的处女座？”
“你们说，萧炎会不会也有这样导演功力？”
“……”
这些报纸杂志的记者和编辑，对于罗峰和他的这部《追随》评价极高，特别是他们刚刚才看过《半斤八两》，两部电影的对比不能再直观了，后者根本没资格与罗峰的电影相提并论。
罗峰听到这些人同样大喊着“再播一遍”，心里彻底把担忧放下了。
别说他们都收了自己的钱，哪怕自己没拿钱去塞他们的嘴，过几天得到的反响，应该也不会有太多改变。
这些钱，只不过是让他们提前来看电影，第一时间就把口碑传出去，避免酒香巷子深的意外。
这些记者和编辑还想再看一遍，但是佳艺的亲友团们已经看过两遍，现在时间不早了，派出代表上前恭喜罗峰试映成功后，大家就准备离开了。
大佬们也不准备再看一遍，再好的电影看两遍也够了。
楚原和王天淋也打算离开，他们要回去好好思考一下，这部电影在不久后将对香港电影届造成怎样的冲击。
杜其峰和林龄东却和这些记者和编辑一样，他们还想要再看一遍。
这部电影对他们的冲击和震撼太过强烈，简直就像在一个武痴身边放了一本九阴真经，只看两遍怎么够。
罗峰却不准备再放一遍了，谁想看就自己买票去看，那时一天看十遍都没人拦着。
他本来想等试映完成后，自己送魏秋华回家，但是许多独立戏院的代表在看过电影后，都想找到他再谈谈放映的事情，最后只能让吴邪替他送魏秋华先离开。
吴邪当然不会拒绝，他也觉得罗峰这部电影明天一定会大卖。
萧炎拉着关美人的手，也上来恭喜罗峰试映成功。
但他不觉得这部电影会大卖，这部电影太考验观众的鉴赏能力了，电影圈有无数叫好不叫座的例子，基本都是这种风格，但这种话当然不能说出口。
《追随》试映结束，罗峰得到的是一片赞誉之声！
大家恭喜完这位前途无量的年轻导演，自然该干嘛干嘛去了。
萧炎开着自己刚买的劳斯莱斯第一代银影，在送母女俩回家的路上，突然问道：“大眼妹妹，那部电影，你看懂了吗？”
关没人没想到萧炎会问这个，脸蛋略微发红，吞吞吐吐的说道：“应该……看懂了吧……嗯，罗导演饰演的角色很聪明……”
“如果你是跟我一起看电影，你会坚持看到结尾吗？”
“这个……应该不会吧？”关小美一想到这部电影又不是萧炎导演的，干脆实话实说，“前半段我看得昏昏欲睡，如果不是来捧场，看到一半就看不下去了。看完后，其实我还是迷迷糊糊，根本不知道电影说了什么。”
萧炎并不感到意外，又问道：“那第二遍呢？”
关小美更加不好意思了，说道：“第二遍，我差不多睡着了。”
萧炎知道她没撒谎，如果不是来捧场，估计第一遍就睡着了，哪还会看第二遍。
关小美不知道萧炎为什么问他这些，反问道：“你也觉得这部电影不好看吗？”
萧炎有点蛋疼，说道：“当然不是，只是那家伙由始至终都觉得这部电影会大卖，可我却觉得这部电影或许能拿奖拿到手软，但很可能出现叫好不叫座的情况。”
关美人问道：“你认为他会赔钱？”
萧炎摇摇头，笑道：“无所谓，他能拿奖就行了，赚钱的事情让我来吧，他负责拿奖就是了。”
这话涉嫌在这对母女面前装逼，不过两人对待电影的态度确实不同，他觉得要赚钱就别想着拿奖，要拿奖就别想着赚钱，鱼与熊掌不可兼得。
罗峰却想装着逼，拿着奖，顺便把钱赚了，这倒未必没有办法做到，只是这部《追随》还不具备如此牛逼的能力。
萧炎认为这部电影更像是一场炫技表演，如果拔得再高点，也能看作一次对电影结构的革新，或许业内人士会对这种全新的电影结构感到震惊，普通观众却未必会买账。
第七十五章 该我上场了
12月15日，《追随》和《半斤八两》上映的前一天，媒体对两部电影的风评让罗峰先火了一把。UU小说 www.uu234.net更新最快
今天一早，《南国电影》便在封面印上了《追随》的宣传剧照，通篇都是对罗峰这部电影的称赞，当然也没少对《半斤八两》的diss。
这个时期，香港只有三家电影杂志，一家是嘉禾阵营的《嘉禾电影》，一家是邵氏阵营的《南国电影》，一家是中立的《银色世界》。
香港电影类的杂志还不多，但综合性的报纸可不少。
如果说《南国电影》是屁股歪，所说的话不足为信，那么近十家的综合性报纸，总不能全都偏向罗峰吧？
这些报纸，今天同样充斥了对《追随》的赞誉，而作为最好的对比，同一天上映的《半斤八两》，自然就成了被大家拿来比较后，再集体数落的对象。
昨晚的试映不仅让《追随》口碑爆棚，楚原和王天淋这两位大导演更将其誉为“香港新浪潮电影的开山之作”，今天分别在《东方日报》和《太阳报》上发表了对这部电影的长篇影评。
连金老爷子都在《明报》上对罗峰的这部电影连连称赞，虽然老金不会写影评，但是夸起人来不在话下。
无独有偶，小古也表达了对罗峰的欣赏，他将这部《追随》称之为好莱坞也拍不出的精品之作，鬼知道他看过多少好莱坞电影。
这两个外行的评价分量却极重，全香港的报纸和杂志，今天除了嘉禾阵营的《嘉禾电影》，几乎都是对《追随》的交口赞美和叫好。
这种异口同声的五星好评，终于让嘉禾和许氏三兄弟着急了，他们没想到罗峰的电影竟能得到如此多的好评，太低估这个对手了。
何冠昌更是后悔昨晚没派人去罗峰那边刺探一下敌情，导致现在整个嘉禾都不知道罗峰的电影到底是什么水准，竟然让他们塞钱都拿不到好评，这帮媒体什么时候变得这么有节操了？
这些媒体当然没有节操，只不过是两边都塞了钱，罗峰还要塞的更多一些，那他们当然要实事求是的是说话。
现在的事实就是，如果单论影片的质量，《半斤八两》比《追随》低了不止一档，只要不是眼瞎，谁都没法反着说话。
但是观众看的是电影，并不是影评，更不是什么狗屁结构和创造性的剪辑，这些都是给影评人和电影节的评委看的。
第二天，《追随》在全港媒体的一片赞誉声中，终于在《东京艾曼妞》、《勾魂降头》、《跳灰》、《我深心处》、《大忠烈》这五部同期电影的竞争中上映了，当然还少不了本期最强劲的对手《半斤八两》。
大佬对这些电影不熟悉，只有那部一年上映两次的《跳灰》听起来耳熟一些，仔细回忆后才发现，原来这部就是在原本位面被称之为香港新浪潮电影鼻祖的电影。
准确点说，这部应该是香港警匪片新浪潮的开山之作。
《跳灰》在8月份上映时，媒体也是好评如潮，称其是：第一部在荷兰取景的香港电影，剪辑凌厉，香港罕见的写实拍摄手法，开创了警匪片的新纪元。
这样的评价绝对不低，第一次上映后总共拿下了380万票房，可以说叫好又叫座。
罗峰觉得自己这部《追随》，无论从任何方面都强出这部《跳灰》不止一筹，拿个830万的票房不过分吧？
今天上午，《追随》在全港二十家戏院，一共30块银幕上开始了首映。
中原娱乐的一群扑街演员倾巢而出，分别前往各区的戏院暗中观察，罗峰需要看看上座率如何，影片是否受到欢迎？
他心里想的挺美，香港电影现在还没有太多的“档期”概念，元旦这种后世的黄金档期，此时只有不足十部电影可看，还都是票房注定扑街的存在，只有《半斤八两》这个他并不放在眼里的对手。
所以他有把握票房大卖，只要前两个星期能在票房上紧追《半斤八两》，然后靠着碾压对手的影片品质，从第三个星期开始，甚至第二个星期开始，应该就能完成反超了。
罗峰一大早也跑到了旺角的“百老汇戏院”，看得出江之强是一位真正热爱电影的人，前天在试映上看过《追随》后，居然一直激动到现在，甚至写了一篇影评发到报纸上为他鼓掌叫好。
今天百老汇院线将全力放映罗峰的《追随》，一天下来全部排满，若是场场都爆满的话，光是这一家戏院就能有七八千的观影流量，一天至少有两三万票房。
然而，事情哪有他想象的那么简单，这种算法太想当然了。
这家百老汇戏院只有一个主影厅，足以同时容纳1200名观众。
上午9点，百老汇戏院进行第一场正式放映，罗峰和江之强在戏院唯一的包厢中看到，这一场大约有9成上座率，几乎可以算爆满了。
“我以为第一场只能有7成上座率，看来你的宣传起到了作用，这个上座率比我预料的还要好。”
江之强也是不到三十岁的年轻人，与罗峰有些志气相投，看着这么高的上座率，相信只要口碑随着首批观众传出去，加上媒体杂志的推波助澜，今后的上座率会越来越高。
罗峰也觉得是这个道理，两人拿出一瓶红酒，准备庆祝一下眼前称得上满堂红的上座率，江之强也想再看一遍这部注定要让全世界惊讶的电影。
但是很快，两人就有一种被人“啪啪”打脸的感觉，因为影片开始还不到十分钟，居然就有人开始离场了……
“这都什么年代了，还拍黑白电影，垃圾！”
“什么狗屁电影，拍的乱七八糟，不知所谓！”
“神经病，这个主角怎么一下长发一下短发，一会受伤一会又好了？”
“这就是金蛇郎君拍的电影？”
“大骗子，退钱！”
“退票！”
罗峰发现有几个人从电影一开始就在大吵大闹，这明显是来搞事的。
“闭嘴，不看就出去！”
“你们吵什么，我觉得这电影很好看，你们不喜欢就自己离开，不要影响别人。”
“泥腿子就该滚去看风月片，这种电影，以你们的智商哪里看得懂。”
很快，反对的声音也出现了。
罗峰依然感觉不对劲，有几个人明显是在群嘲，这不是反串黑吧？
两人都有点懵逼，没想到会是这样一副局面。
电影才开始不久，便有人陆续退场，还有人一直在吵闹，引得更多人开始退场。
江之强正犹豫着是不是要派保安把吵闹的人赶出去，但迟疑间已经让场面失去控制。
电影才放了十几分钟，居然有人连“退票”都喊了出来。
戏院里上千人，虽然不是所有人都不喜欢看，特别是一小部分从电视剧转来的铁粉，他们根本不管电影好不好，只是想看到罗峰。
也有一部分的确被电影吸引住的观众，他们是真的认为这电影很带感。
但这些人只占了一半，另一半观众既看不到武打，又看不到搞笑，这种乱七八糟的剧情，加上一直有人煽风点火，大喊着“退票”的人越来越多。
江之强急忙派保安开始赶人，但几个无赖撒起了泼，保安也不好处理这种场面。
罗峰的一小部分铁粉，又与那些大声嚷嚷着“退票”和“垃圾”的观众发生了口角，场面迅速失去控制，很快就有急脾气的观众一言不合，互相动起了手。
这下电影自然放不下去了，戏院里一片混乱，不少人见势不妙，急忙往外冲，人挤人的情况开始发生，骚乱之下有观众被挤倒，情况还在恶化！
“罗兄，你可千万别下去，我去处理就行了。”
江之强见到罗峰站起身，急忙拦住了他。
这种时候，他这个当事人一露面，估计会引起真正的踩踏事故。
罗峰一被提醒，也知道这个时候他出去露面不妥，老实留着包间里就是帮忙了。
百老汇戏院的保安不多，平时很少发生这种因意见不和发生口角，乃至斗殴的情况，场面乱了好一阵。
幸好戏院够大，出口够多，过道也够宽敞，那几个带节奏的家伙，一早就跑路了，最后除了几个倒霉蛋被踩了几脚，事态并没有进一步扩大，但这场首映被彻底搅黄了。
与此同时，今天首映《追随》的30间放映厅里，几乎全都发生了大量提前退场的情况，不少独立戏院也发生了带节奏的情况，由于意见不和出现口角的事情也不少，但发生斗殴的情况倒不多。
只有邵氏旗下的院线没有出现这种带节奏的情况，这些人可不敢去邵六叔的地盘搞事情，但依然有不少观众提前退场。
最后一统计首场放映的上座率，票虽然卖出不少，上座率都达到了8成以上。
但当电影播完后，竟然没有一个放映厅的留存率超过五成。
这就是说当电影放完后，30间放映厅都空了一半，几个经济不好的行政分区，甚至出现只有两三成观众看到最后的情况。
这时再对比一下同戏院放映的《半斤八两》，站在外面就能听到放映厅里传出的哄堂大笑。
《半斤八两》的首映基本是《一票难求》，许多去看《追随》的观众，还是因为买不到《半斤八两》的戏票，这才先去看了罗峰的电影。
不用说了，他们完全看不到自己想看的内容，自然是提前就破口大骂着走了出来，然后继续排队买《半斤八两》的戏票。
甚至有不少人好心提醒正在买《追随》戏票的人，这部电影根本没有报纸上说得那么好，千万别上当。
中午，心情郁闷的罗峰开车回家，一进门就听到电话响个不停。
林怔英和曾志韦等人把其它戏院的情况陆续反馈回来，一个个坏消息让罗峰的心情极度郁闷，他没想过会出现这种情况。
下午，一连三场放映下来，源源不断的坏消息，继续从各家戏院传来……
这三场放映，每一场的留存率依然只有5成左右。
如果从戏票销售上统计，实际上每一场都卖出了七八成戏票，但最后均有大量观众选择中途离场。
唯一的好消息是，那些坚持看完整部影片的观众，走出戏院时的评价还是不错的。
但这个留存率相比排队入场，排队出场的《半斤八两》，显然逊色了不止一筹。
那半数带着负面口碑提前退场的观众，一定会严重影响《追随》接下来的排片率。
罗峰知道，这些戏院每天如何排片，并不是单纯看戏票销售情况，而是看影片结束时的留存率和观众评价。
如果像今天一样，每次放映结束后只有一半观众能坚持看完，好评率和差评率对半的电影，第二天肯定要减少排片量。
“怎么可能呢？”
“不应该啊！”
“前天试映时反响那么好？”
罗峰想不明白为什么会这样，他先前偷偷看过那部《半斤八两》的午夜试映场，这种成色的电影怎么可能比得过自己？难道这些看电影的人都是瞎子吗？
萧炎倒是不感到意外，他已经猜到这个可能。
中原娱乐的扑街艺人，下午来到片场后，同样把这些坏消息告诉了萧炎，很快连整个佳艺都知道罗峰的电影扑街的消息了。
魏秋华脸上满是担忧，下午不停ng，居然比罗峰本人都着急。
“今天就到这里吧，大家回去好好休息一天，明天继续。”
萧炎见到连女主角没心思拍戏，不到4点就宣布收工，放小半天假让大家回去休息。
这部射雕有两个月的拍摄时间，现在进程已经很快，并不着急赶工，他也要回去和罗锋商量一下。
比如，是不是可以让罗峰过来接力拍摄射雕？
自从罗峰开始拍摄电影后，他也在私底下偷偷写了一个剧本。
萧炎早就打算好了，如果罗峰这部扑街了，他就紧接着拍一部把损失赚回来，现在该轮到他萧大爷上场了。