当走出去一段路途，就要回头看一看，根据读者的意见对原文行进修改。
一是错别字。二是尴尬点。三是啰嗦点。在免费章节，根据读者吐槽的地方进行修改。在收费章节，根本读者阅读的数量多寡进行修改。某一章节阅读量少，肯定是存在让读者不爽的地方了同时要检查它的前一章，看是不是因为前一章写的不好，造成读者不愿意再追下去。
数字是不会说谎的，也是最有说服力的。自己要加油，晚上写作，白天进行修改。边写边改，自己才能进步，书才能吸引读者更好的读下去。
1、更新快，出风头才能吸引年龄不大的读者。故事离奇和逻辑自洽程度能够吸引有一定阅历的读者。装逼、打脸、真香。能把这三点写出来，就是标准的网文写作。文青作风要不得。你认为的精彩点，在读者看来可能就是毒点，你认为的小白毒点，在读者看来，可能就是爽点。
一个人的装逼，两个人的打脸，一群人真香。
每天坚持做基本功，就是看别人的书，从中寻找装逼、打脸、真香的剧情，积累的越多，将来写起来越容易。
装逼打脸听起来虽然很三俗，但却是暗含了人内心当中的一种渴望。再配上“扮猪吃虎”这四个字，更是暗含了国人向来中庸思想，与年轻人想出风头的天性之间的一个平衡。
至于情节写的不好，那完全是作者的笔力问题，跟装逼打脸、扮猪吃虎其实是没关系的。
早期有一部风靡大江南北的电视剧，叫做《戏说乾隆》，郑少秋演的……好像有些暴露年龄。一到关键时刻，乾隆一亮身份，顿时所有人都跪倒在地。
这不是装逼打脸又是什么？
金庸小说里，关键时刻，主角以一个不起眼的角色登场，力战群豪，天下束手，难道不是装逼打脸？
无论是《神雕侠侣》当中大胜关杨过战霍都、达尔巴，还是小龙女战金轮。
还是《倚天屠龙记》中光明顶上，张无忌独战六大派。
《倚天屠龙记》开始，昆仑三圣何足道也去少林寺踢馆，以一人之力力压少林寺众高僧，却被觉远这么个挑水和尚给摆平。
《天龙八部》，少林寺大战前，鸠摩智来踢馆，七十二绝技愣是被虚竹一套罗汉拳给灭了。
当然，少不了的，还有《天龙八部》中扫地僧的出现，完全成就了一个职业神话。
何为装逼打脸？
就是在别人都看不起某人的情况下，某人大发神威，力挽狂澜。
这种反转，符合全世界人民的心理预期。
超人。
明面上的身份是个四眼仔记者，拿下眼镜以后就成为无所不能的超级英雄。
什么叫装逼？
轮到装逼，谁能跟超人比？
还有柯南，以小学生的身份在幕后帮忙破案，愣是没几个人知道他的身份，这不叫装逼？
有些网文桥段当中的装逼打脸实在是太肤浅了，当中缺乏巧妙的处理技巧，这就给读者造成了反感，觉得这种弄装逼打脸的桥段实在是太LOW了，反派们太弱智，主角光环太重等等……
所以，想要写出一段让大部分读者们都爽的装逼打脸情节，不是那么容易的。
这其中是需要一定的写作技巧来支撑的。
《重生之都市修仙》主角——陈北玄是如何装逼的。
同学聚会，有人因为跟班花跟主角关系好而不爽，故意炫富贬低主角，结果反被主角打脸。
2、文笔从“文字堆砌”阶段，开始向“情感融入”阶段进发。读书的时候会不自觉带入到书中的感情中。能够将喜、怒、哀、乐、愁等等情感融入书中。能够再多一些爽点，那就更好了。将五种情感：喜、怒、哀、乐、愁。五种感觉：视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉，在书中灵活应用。写作水平会大幅度提高。想要营造身临其境的感觉，需要将形、声、闻、味、触五感都写一点。
比如：他只觉得一道强光在眼前闪过，随之而来的便是强烈的音波裹挟着气浪直直地撞在了他的身上。
一场生死搏斗随即展开，两人身形迅捷，交手瞬间，刀剑相击，金铁声不断响起。颜色斑斓的烟花爆炸在空中，散发出浓郁的硫磺味。
紫色的劲气在两人身骨之间肆意逐渐，疯狂地袭向对方。一股淡淡的花香飘散在空气中，让人有些恍惚。汗水从两人身上涌出，滋润身体，混合着人们的气息在空气中蔓延开来。
打斗的瞬间，细微的脆响声和身体的不断碰撞，让听觉上也有了清晰的刺激。两人的呼吸声、吼叫声、还有死亡的威胁——混杂在一起，形成了一种剑拔弩张的气氛。
大肚子的房主拄着拐杖静静地站在一旁，轻抿一口茶，嘴感到一阵苦涩。房屋的木质材料在他的脸颊上摩擦着，让他感到沉甸甸的又真实。他渐渐意识到，这似乎是一场痛彻心扉的战斗。
然后，两人之间的打斗变成了又一场湍流险滩，一支热浪从两人身上升腾而起，让人觉得身体一下变得沉重。他们两人都无法抵抗这股威力——两人狠狠地撞在一起，双方都顿时倒地，气息粗重。幽暗的房屋回荡着两人的呻吟声。
当他们最后的力气也耗尽，战斗结束时，他们都看起来像是经历了一场疲惫的战斗，但又像是那场搏斗让他们的内心得到了莫大的升华。
在转瞬即逝的爆裂声之后，他的耳中就只剩下嗡鸣，身体的各个部位也仿佛脱离了控制，甚至被炸碎的沙石瓦砾划过身体，他却没有感觉到一丝疼痛。
一股浓浓的血腥味刺激的他恶心欲呕，也分不清楚这股味道到底是鼻子闻到的，还是来自于他那被鲜血和飞尘覆盖的味蕾。
3、真香和打脸定律，都是否定以前自己的想法或做法，真香和打脸却有细微的区别：打脸带来的通常是不得不承认自己以前不够明智的屈辱感，真香却是一边悔不当初、一边享受现在的幸福感。简而言之，当“真香”定律生效时，就说明一个人已经完成了对某事从拒绝到喜欢的甜蜜打脸。灵活应用真香与打脸定律，会让作品增色许多。
4、人物设定的重要性：作者写书是在替读者完成心愿。那么作者是什么样的人，就容易吸引什么样的人产生共鸣。简单来说就是，穷作者吸引穷读者；富作者吸引富读者。而肯大肆打赏的，往往都是那些富人读者，所以出现很多炫富文，神豪文，虽然幼稚，但是吸引富读者而引来更多的订阅和打赏。所以，自己的文风也不能太过低调了。否则只能引来低调性格的读者，以后成绩很难说。
5、代入感的问题。读者不必同情，甚至不必喜欢主角，只需要对情节产生共鸣就会产生“移情”效果，会自然而然地代入其中。读者只需要对事件产生共鸣就行，哪怕这件事不是主角干的，哪怕这件事其实是个很悲惨的事，是个悲剧……比如身世很凄惨的小女孩，卖火柴的小女孩、小男孩等等。
但是，悲惨的事最好发生在别人身上，主角只需要站着说话不腰疼，在旁边表示同情就行了。主角就要做最爽快的事。
6、书在上架之后，会有一个疲惫期，推荐票大减的过程。因为有一部分读者会因为收费而离开，一部分读者因为剧情进展缓慢而放弃追更。上架之后如何保持高昂人气，目前想到的最好办法是加大更新量，只有更新上去了，故事进展快速了，对于读者来说才有吸引力。
7、卖点，就是把脉，先把准读者的脉，然后再想办法刺激读者的脉搏。参考众神的作品，取长补短的选材，然后精加工。
8、共情，如果作品与自己都无法达到共情，那就更不要说读者了。
9、文抄公小说的核心爽点，就是尬吹！将经典作品提前出世，然后一群没见识的人在后面评论、尬吹。还可以结合装逼打脸和真香定律，一开始写的时候有人不信，嘲讽，打赌，然后电影上映后被打脸。有的人开始不信，但是电影出来之后，变得真香。虽然有些尴尬，但有些人就吃这一套。电影水不重要，重要的是要有后面的爽点。
10、找最热门的电影，挑最棒的演员，拍最精彩的剧情，获得最棒的评论和追捧，拿最高的票房。
首先组建剧组，找到适合的演员，导演，摄影，灯光，剧组制片人。
第二，拍摄地点的协调，各种设备和道具准备。遇到困难，解决困难。
第三，讲述一遍电影剧情，避免让人摸不着头脑。
第四，主要人物介绍，他们的特色和演绎。
第五，经典镜头和经典剧情的详细描述。主要表现主角的牛逼。
第六，电影的内涵和意义。
第七，后期剪辑，配音，配乐，主题歌曲。
第八，电影档期的确定与同时期电影的对比。
第九，看片会，各大片商的反应。
第十，首映式观众的反应，对手的反应，本公司的反应和票房。
调教演员，通过调教演员的方式来讲述精彩镜头，好的文戏镜头一定是调教出来的。
拍摄手法，用于拍摄武斗戏份。精彩的武斗戏份，有一镜到底的，有多次重复剪辑的，有吊威亚的，有高楼跳下的，有演员好身手的。
镜头语言，通过光影，背景，景距，视角的变化表达出一定的情绪。
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11、写电影其实就是营造期待感的一个过程。要层层递进，最后在看电影的时候，将期待感放大到最高。
第一，电影题材和片名的期待感，为了让读者感兴趣，一定要把这部电影在历史上的牛逼历史好好讲述一遍，如果有获奖更好了。
第二，对男女演员的期待感。男演员主要是将来可能会跟他们合作所带来的好处。女演员那就是漂亮，用美女和主角发生点什么来营造期待感。
第三，电影内容改编所造成的不同，和这种不同将会造成的反应的期待感。
第四，新加入的配乐会发生的奇妙反应的期待。
第五，打败对手的期待。从电影一开始写，就要营造同期的几部电影作为对手，最终打败对手。
第六，预见了有坏事要发生，然后去阻止坏事发生顺利度过难关的期待感。
第七，猪脚的欲望，以及为了实现这个欲望而付出努力的过程，让人对结果产生期待。
第八，电影即将结束，主角金手指和个人成长的期待，一部电影结束，获得什么非常重要。一定要写明。
第九，电影上映，观众的尖叫，女粉丝的疯狂，对剧情的狂热，影评人的好评，即将获得的奖项等等。让期待感一下子满足。
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12、把一些担忧用对话的方式说出来，其实也是一种营造期待感的方式，为后续事件做个铺垫。
13、人要善于分辨善意的批评和恶意的发泄，并区别对待。对于善意批评应该听取意见，结合实际做出调整。对于恶意发泄，一笑置之不去理会便是。
14、战斗场面，一是要写清战斗的理由，站在正义的制高点上，俯瞰对手。无理由的战斗毫无意义，且务必要。
二是一群认可你战斗理由的观众，为你加油助威。
三是一群反对你战斗理由的观众，对你冷嘲热讽，这样结果才能打他们的脸。
四是不要写太多招式，小喽啰一招，大喽啰两招足够。
五是写出对手战败后的惨样，让人看到惹你的下场。
六是明里，暗里得到的好处。让战斗的意义更加饱满。没有好处的战斗，毫无意义。
15、要增加与观众的互动。
娱乐文的电影内容其实只要有足够的说服力就行，说服读者让大家相信这部电影能成功，相信主角的成功时合理地。
电影内容不是单纯复述一遍，而是精彩的部分为什么精彩，有说服力。文艺片文戏那么好，武打片武戏多么好，镜头多么好，特效多么好。同时代的电影比起来有多大优势，当时成功的标准又是怎么样。然后就是怎么写的爽，写的优美，写的身临其境。
16、本书两大问题，也是读者反映最多的两点，一是描写电影剧情太多太水，二是节奏有些混乱。
剧情这个可以适当进行删减，而节奏问题，需要在前面多进行一些铺垫，形成一些规律性的东西，这样读者有了心理准备之后，就不会觉得乱了。乱而有序就是这样。现在缺乏一些前期的铺垫，比如电影在年终时进行总结，新电影在年终时进行谋划。不能形成只见拍摄，不见结果的情况。
17、套路还有天生的优势，正因为熟悉所以才容易产生认同.有些套路从古一直用到今，千百年下来还是那个套路，照样经久不衰..人性?英雄救美这个情节永远不会在小说中消失.所以99%的烂俗大套子，加上1%半新不旧稍微有点新意的闪光点，无疑是最佳选择____无论速度还是风险
18、所谓节奏我个人的理解就是在网文中，拉仇恨或者说是树立目标，练级，和打脸出风头这三个部分的各自有多少章节。比如说，同样的情节，主角的爸妈被车撞了，如果你只是写司机酒驾，那你后面打脸的部分你也写不长，匆匆打完脸，让他赔钱，就差不多了。但是如果你前面写司机，又喝了酒，撞了人不算还下车打人，还用刀子捅，可谓是做的天怒人怨，这个时候你就不能光只是赔钱就了事了，还得弄的他天怒人怨为好，这就需要你后面高潮部分多写几章。这样的话就会导致你整个节奏变慢。
也不是说你节奏慢了就一定不好，慢节奏很多时候不代表着水，慢也有慢的好处，这和你前面的铺垫有关，你前面铺垫的够，这个人确实可恨，你打个十章八章的脸都很解恨，但是如果你前面这个铺垫没铺垫好，这个人不太可恨，那你写个十章八章，读者就会觉得很水，因为他们心中的怒气已经释放了。而节奏正是为了和这个剧情相关的，应该说节奏应该和剧情相匹配。
节奏，无非就是拉仇恨，练级，和打脸出风头这三个部分的情节的章节分配问题，哪一部分多一些，哪一部分少一些。还是那个很老套的例子，如果你口袋里只有五百块，被高富帅羞辱了，你无力报仇，所以读者可以容忍你一段时间去练级以打回脸，但是你如果口袋里有五千万，五个亿，读者就无法容忍你回去练级了，因为级别已经够了，立刻就要打回脸，这个时候，练级的部分就可以很短，甚至不需要。
还有拉仇恨，有人寥寥几句就能让读者恨死这个角色，而有的人则需要很长的时间来铺垫，用种种事情让读者恨他。这也导致了每本书的拉仇恨章节各不相同。
而打脸的部分主要是由你拉仇恨来决定的。你仇恨拉得好，这个人讨厌死了，害的主角家破人亡，怎么怎么惨，返回头去打的时候打的就爽，可以打很多章节，打了他还可以打他师傅的脸，他爹的，他家族，他门派，一口气都可以打到爆！前提是你得有那么多的怨气要发泄，也就是前面你拉仇恨要拉得好。
但是反过来说，你只是写一个小人物，他就是调戏了一下主角的侍女，那你教训教训他就可以了，不用写太长，一章即可解决。
19、大势么，首先得有势，所有人都得朝着一个目标目的，我觉得想学的话，可以学学永生前半部分，还有遮天也写的很好。成道只有一个人可以，每个人都在争那一个资格，所以没有了主角，龙套也必须争那一个资格，每个龙套都有自己的目标，而且是所有人的目标。
20、升级不是目的，出风头才是王道，你副职业能出风头也可以啊，不见得一定要抓死主职业出风头。交替着来，一切目的都是为了出风头。记住这一点就没错。金手指是为了能有出风头的实力，拉仇恨是为了能有一个出风头的理由。比斗大会是为了能有一个出风头的场所和正当理由，反正凡是都是为了让主角出风头。
21、有时候观众看书就是图一个乐呵，不带脑子看那种，看着爽就行。为了考究而太过于考究，反而会让读者觉得别扭。比如称呼这个词，老大，不应该随便乱用。但是对于网络青年来说，这个老大却有着不一般的亲切感。
22、龙傲天是硬是给主角开挂，开光环，让主角无往不利。无往不利是对的，错在强行开挂。读者要爽，但是作为作者，你必须要让他们爽的有层次。
23、形容龙傲天的有句话，叫做（主角）“虎躯一震”，（配角）“纳首便拜”。
这其实就是收小弟。
收小弟是网文当中非常常见的一种情节，也自带爽点。
“折服别人”，想来是爽点之一。
要不然网上哪来那么多“意见领袖”，一个个都想表达自己的观点。
但是，如何折服别人，那就是一个非常微妙的问题了。
24、苟。
一个富翁（富二代），伪装成穷小子追求一个女孩，身份暴露以后，女孩原谅他的机会高达百分之九十五。
一个吊丝，伪装成富翁追求一个女孩，身份暴露以后，女孩原谅他的几率不足百分之五。
一个人隐瞒自己的优点，和伪装自己的缺点，能是一个概念吗？
强者苟起来，才叫“苟圣”。
弱者苟起来，那叫“猥琐”。
苟的精髓在于爽得内敛。
内敛。
这个词很重要，希望大家能记一下。
因为我们国人嘛，长期受到中庸文化的熏陶，所以“内敛”这个词，在我们大部分人的潜意识当中，都是占据比较大的地位的。
简单而言，在很多人的潜意识当中，简单的、太没有技术含量的“装逼”，不符合他们的心理预期与行为准则。
但装逼是人的天性之一，不可磨灭。
所以，在装逼的手段上，这一群读者期待的，就更多样化，更深层次化一些。
锋芒太露，就不太符合一些人的审美。有本事，低调，平日里不显山不露水，关键时刻逆转乾坤……
这种形象让大家想到了谁？
金老《天龙八部》当中的扫地僧，才真的当得起“逼王之王”这个称呼。
网文当中的装逼打脸文一直都是如此啊，强者才有资格装逼。
强者们作出一副弱小、可怜又无辜的姿态，遭到各种反派的挑衅与攻击，然后打脸回去。
这才爽。
弱者，绞尽脑汁，阴谋暗算……
这个不是说制造不出爽感，只是很难。
尤其是在代入感方面，就会显得特别的差。
想来很多读者们应该不喜欢当那个躲在阴暗角落里，只能靠着阴诡谋算这种手段，去报复敌人的写法。
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文抄流，核心就在于观众评论，影评人的影评，一副没见识的样子。
找最热门的电影，挑最棒的演员，拍最精彩的剧情，获得最棒的评论和追捧，拿最高的票房、得最棒的奖项、建立自己的商业帝国。
（一）找最热门的电影。在年终终结的时候，一定要提前将第二年想要拍摄的电影透露给读者，让读者有一点期待感。按照系列电影的拍法，确定好自己的目标。
（二）挑最棒的演员。演员的挑选分两种，一种是从演员工会挑选。这个一般适用于不知名的龙套，或者未来新发掘的明星，通过面试，对这些未来明星有一种知遇之恩。二是用熟人。而熟人要通过各种方式认识，打下人脉关系，然后需要的时候使用。这就需要用到一些伏笔。通过主角不断扩展的人脉，认识越来越多的明星，就像游戏中储存的人物卡片一样，从而有更大余地的选择。第三种便是自家公司的演员养成。
（三）拍最精彩的剧情。
电影剧情并不重要，可以放在上映的时候进行集中讲述。平时只讲几幕精彩的剧集和做出修改的地方便可。但在自己没有东西可写的时候，可以水水剧情来凑数。电影剧情就像是水库的功能一样，旱涝保收用的。其实，总有人喜欢电影剧情的。人不多，但还是有。这也是文字电影存在的意义。吐槽电影也是个看电影的好方式。
（四）获得最棒的评论和追捧。
这个可以用在装逼打脸模式和真香模式。上映之前各种冷嘲热讽，上映之后一副没见过世面的尬吹模样。
（五）拿最高的票房。
在暑期档、春节档争霸，最后获得票房冠军。每年一次总结。
（六）得最棒的奖项。
影片逐步获得各类型的大奖。
（七）建立自己的商业帝国
谁都知道，单纯电影是赚不了多少钱的，最终还是要靠其他产业的来支撑。但不能让商业盖过电影，否则就不是娱乐文，而变成商业文了。
最好呈现一种不断升级的过程。从基层，一点一点升级到最高。有个成长的过程。
写文忌讳突然出现，应该在前期有伏笔，有呼应，让观众期待并带入。这些伏笔和呼应，应该给读者塑造一种应该如此，必须如此的感觉。避免打读者的脸，造成读者逆反的心理。
作者是在写网文，爽点很重要，而不能太文青。
比如聊天群小说的爽点，就在于看大佬装逼，萌新瑟瑟发抖。也可以开局无敌，花样装逼。资源共享。一般而言这类书群里都是大佬，主角能从他们那里得到各种各样的好处。又或者是，主角在群里装逼。看不同的世界的人物的交流。群里的大佬相对于随身带着一群老爷爷。
这是废话，重生流爽点是什么，升级流爽点什么，异界流爽点是什么？答案，题材仅仅是引流吸引读者的手段，不同作者写同样的题材，爽点看点未必一样。
聊天群题材主要是吸引对聊天群感兴趣的读者群，这个题材自带读者群体，可能看过几本聊起群文不过瘾，继续寻找新的。且，随着时间变化，聊天群题材也是不断在创新变化的。早期的那些聊天群文，除了修真聊天群经久不衰之外，大部分都透露出一股腐朽过时的味道。而新的聊天群文，也是随着时间发展不断的更迭，套路都有明显的几次转折变化。
作者不断制造矛盾，并让这种矛盾不断升级！看，本来老虎和人相比就占优势，一般作者像我一样，觉得可以了，矛盾很足了。但是，大神就不一样，他要你血脉喷张，让你紧张得跳起来。武松举起哨棒反击，使出全身力气，对着老虎，“呼”的一声击下，转折来了，用力过猛，哨棒打在树枝上，立马断成两截！矛盾加剧了，弱的一方更弱，强的一方更有机会，没了兵器，武松该死定了。接下来就有了武松赤手空拳在景阳冈打虎的英勇一幕。将武松的勇猛更淋漓尽致地表现出来，因为武松断了兵器这个“事故”，让情节更紧张，更有张力，读起来更刺激。读者读来很过瘾。我们常常问读者，你觉得我写得咋样？回答：没啥感觉！你觉得问题在哪里呢？我靠，你别250好吗？如果一般读者知道问题在哪里，他可以直接上起点晋江红袖连载了，什么辰东、天蚕土豆、南派三叔不就是这样出来的，“从群众中来，到群众中去”。其实，发现问题所在，甚至比解决问题还重要。说到扩大张力，我特别佩服南派三叔，读他的《盗墓笔记》，你能感觉到矛盾不断升级，让你没办法呼吸的紧张，完了又让你松口气，直到把你弄得欲仙欲死。同时，我必须说，南派三叔虽然是网络作家，但他的作品跟专业作家相比一点不差，但是，在情节设置方面又不知比那些整天在作协开会混吃等死的所谓作家们强大千万倍了。下面，我想举一个大家没有注意的小例子，说明南派三叔的写作技巧，就是这些最小最小的小细节，最终成就了一部叫你欲仙欲死的宏大的作品。2、场景的转化这是南派三叔《盗墓笔记》之《七星鲁王》第十六章最后一段：但是，这个时候我发现就连潘子也在朝我挤眉弄眼起来，我想：“靠，神经病也能传染？就见他两个不停地拍自己的左肩膀，嘴巴一动一动，好像在说‘手，手’，我看他们头上冷汗都下来了，觉得奇怪，于是看了看自己的手，没什么异样啊，难道是我的肩膀，我很随意地转过头去，突然发现我肩膀上正搭着一只绿色的小手！”我见过许多其他网络小说，写到类似的场景，或者涉及到场景转换的时候。一般就会来一句：就在这时候，一只绿色的小手突然搭在他的肩膀上。或者不同的文体，不同的写作方式中，下面这种也是比较好的方法。但是，南派三叔的处理，更有画面感，它通过潘子、旁人的反应，来引出这只绿色的小手，画面感很强，而且读者在看到这段的时候，他的情绪有一个酝酿的过程，然后引爆，悬念就特别足。这么处理，让文章显得丰满，有起伏，有韵味，不枯燥。相反，直接来一句一只绿色的小手搭在他的肩膀上，会有干瘪的感觉。读者或许不会知道，记住，它会感觉！我当时在看这段的时候，以为潘子他们在搞恶作剧，没想到是真的有东西。我略微轻松的心情，一下子又紧张起来。所以，我们在创作的时候，应该记住，多种时空转换，不枯燥，画面感强，增加对读者的吸引力。但是，我必须说，南派三叔虽然在人物个性的塑造上已经很成功了。但是，跟另一外大神相比，还是有不小的差距，那就是金庸。金庸塑造的人物多而且经典，每一个人物的音容笑貌都烙印在华人心中，多少作家一辈子能塑造一两个人物就不错了，金庸塑造了几十个上百个经典人物，真是了不起。他在塑造人物方面有一个独到的技巧，那就是随时用一件不起眼的小事儿表现人物。3：不要放弃任何丰满人物的小事情你看，金庸刻画洪七公的时候，只用了一句话：黄蓉、郭靖身后传来一个声音：“把鸡屁股留给我！”未见其人，先闻其声，将洪七公嗜吃的本性一下子戳到了我们面前，想忘都忘不了。我觉得，小说中，就是无数个小事情烘托出了一种感觉：好小说和烂小说的感觉。创作的时候，抓住人物性格最要紧的一点，在最好最初的时间里就展现出来，不要吝啬。一般的作者写人物，在开篇会说，他是一个很什么什么的人，这是最LOW的写法。大神们是不会这样做的，他们会通过清晰的画面，让你感觉主人公是什么样的人。给我印象很深的一个细节是，郭靖送杨过去全真教习武的经过，有一节是这样的：郭靖见七人扑出来的阵势，左边四人，右边三人，正是摆的天罡北斗阵法，心中一惊：“与此阵相斗，倒有些难缠。”当下不敢托大，低声嘱咐杨过：“你到后面大石旁边等我，走得远些，以免我照顾你分心。”杨过点点头，不愿在众道士面前示弱，解开裤子，大声道：“郭伯伯，我去拉尿”，说着转身而奔，到后面大石旁撒尿。这个细节，一下子把杨过的聪明、洒脱（当众脱裤子）、刚强要面子表现出来了。为他以后成为‘西狂’埋下了伏笔。如果是一般作者，很有可能就是：“杨过点点头，郭伯伯你要小心，奔到后面大石旁。”这就显得非常平淡。拉拉杂杂扯了这么多，我真心觉得，创作成功一部好的作品可能比造手机还难。学海无涯说的就是这个意思吧，一篇好作品值得我们推敲的细节真是太多太多了。一点感想，记录下来。