750 患得患失
“看心情吧。”
林汉洲说，从表情就能够看得出来，这是认认真真思考过后给出的答桉。
陆潜的眼底浮现出一抹笑容，然后也非常正式地给予回答。
“谢谢，汉洲，我也期待着我们能够再一次合作。”
林汉洲轻轻抬起下颌，一板一眼地说道，“不用谢。”
陆潜眼底的笑容又加深了一些，“汉洲，但现在还有一件事想要询问看看你的意见。金册奖颁奖典礼，你愿意和我一起出席吗？”
金册奖提名名单公布之前，喻劭就曾经询问过陆潜了——
不管提名与否，今年陆潜是肯定会接到颁奖典礼邀请函的；而且为了蓝鲸影业的后续布局，他也必须出席。
那么，是单独出行，还是携伴同行呢？
千万不要小看这个细节，从公关和宣传角度来说，里面大有文章。
比如，携带家人出席，展示的就是自己平易近人、亲切可人的家庭形象，对于传统保守的学院成员们来说，这是一个利好。
比如，和纪叙或者苏子一、陈慕等等工作伙伴出席，展示的则是年轻有为、事业有成并且和年轻人打成一片的专业形象。
比如，和女伴出席，也就不言而喻，情感相关的绯闻很快就会登场。
当然，最安全也最稳妥的做法，就是独自一人出席。
但如此一来，媒体记者的炮口难免对准陆潜火力全开，最近一段时间沸沸扬扬的传闻都会演变成为陆潜肩膀之上的沉重压力。
番茄小说
再加上陆潜始终不曾接受采访，而“韦维缺席”之后的颁奖季最大个人赢家又花落陆潜，可以想象记者们的狂轰乱炸。
简单来说，不同选择，全部都各有利弊。
喻劭考虑的是公关和宣传，金册奖还没有揭幕，他就已经开始思考后续布局了。
陆潜能够理解喻劭并且表示同意，但他稍稍有些不同。
暂时把颁奖典礼的布局和筹划放在一旁，陆潜想要好好享受一下电影：
金册奖，也许现在已经越来越保守越来越商业，也许颁奖季公关正在让这项盛会演变成为一场游戏，但仍然不能否认，这就是行业内部最顶级的荣耀。
至少在那一个晚上，他想要把那些错综复杂盘根错节的利益关系放在一旁，好好享受电影的快乐。
他也有自己喜欢的导演和演员，他也有自己关注的作品，他也想要如同追星族一般徜徉在星光熠熠的典礼派对里。
他想要纯粹简单一些。
所以，陆潜想到了林汉洲。
邀请林汉洲出席颁奖典礼，是因为林汉洲对电影的喜爱没有任何杂质，也是因为他希望林汉洲能够得到属于他的认可——
自闭症？
那又如何！
林汉洲同样能够在自己的小小世界里发光发热，人们应该正视他们这个群体的存在，并且给予他们相对应的认可。
绚烂夺目的聚光灯底下，应该有属于林汉洲的一个位置。
而且，拍摄“爱人”的时候，林汉洲独自前往陌生公司展开合作，他们每天都需要保持同步的后期剪辑，工作量巨大，压力也巨大，但林汉洲完全胜任。
这也证明了，林汉洲的沟通与合作能力是有进步的。
他们应该一步一个脚印地让林汉洲堂堂正正地站在阳光底下，只有这样，林长阳和卓玉英夫妇的担忧才能够得到根本的解决。
也许，在不久之后的未来，林汉洲能够得到更多工作机会；还有更重要的是，林汉洲能够学会独立生活，不需要再生活在林长阳和卓玉英的羽翼之下，真正成长起来独立起来。
金册奖颁奖典礼，人群有些拥挤，对林汉洲又是一个考验；但陆潜能够一路陪伴，这也许是一个好机会。
但这只是陆潜的想法，他还是需要征求林长阳他们的意见。
不过，在询问林长阳夫妇之前，陆潜想要亲自询问林汉洲——
“阿潜……”
林长阳刚刚挂断电话，听到陆潜的话语，马上就流露出担忧的神色，三步做两步地冲过来，惊慌失措地制止了陆潜，甚至还没有来得及审视来龙去脉，只是捕捉到只言片语，就心急火燎地介入谈话。
“这事，我和他妈妈需要商量一下，你确定这样真的好吗？”
“汉洲现在有很大进步，但是贸然到那么多人的地方，而且还有那么多媒体，万一汉洲闹起来呢？”
“你也知道，汉洲闹起来的话，谁都不认，那场面多么难看，可能就无法收场……”
话语，欲言又止，但林长阳眉宇之间的痛苦和挣扎却已经足够，这就已经说明了太多太多问题。
前一秒，还在欣喜着林汉洲的成功。
下一秒，就在担心太多曝光的危害。
患得患失，自相矛盾，那种忐忑不安的心情根本无法用语言准确形容，一个错杂的眼神就已经足够。
“可是，为什么呢？”
说话的，不是陆潜。
林长阳和陆潜双双顺着声音看过去，是林汉洲。
“为什么你们就坚信我会在大庭广众底下失去控制呢？”
“我知道，沟通并不是我所擅长的事情，我总是无法明白人类的某些行为，但并不代表我就会无理取闹。”
“你们不是一直说，希望我能够独立起来，希望我能够自己面对人类吗？但现在机会来了，你们却又不愿意让我尝试，你们依旧在把我当孩子看待，但我已经不是孩子了，难道不是吗？”
其实，林汉洲都知道，一直都知道，他知道自己的缺点，也知道父母的担忧，他没有开口说话，并不代表他一无所知。
一字一顿。
林汉洲的话语没有太多起伏，不是控诉也不是宣泄，波澜不惊的陈述，彷佛正在做数学的论证题一般，但话语本身的力量却已经足够，在室内空间里漾起浅浅的涟漪，以至于空气出现了短暂的凝滞。
他们都有些意外。
林长阳微微愣了愣，再次开口的时候就有些急切，甚至还有些谴责的严厉，“可是，汉洲，我们不知道那里会发生什么状况……”
“林叔叔。”陆潜呼唤了一声，制止了林长阳后面的话语。
林长阳，关心则乱，语气语调都难免焦虑急切一些；再加上多年来的习惯，第一反应总是将林汉洲保护在自己羽翼底下，大包大揽地为林汉洲做决定。
放手，从来就不是一件容易的事。
林长阳还是有些急，“阿潜，你不懂，你就只是站在旁边看看，偶尔和汉洲说说话，就以为自己知道情况，但其实你什么都不懂，你不要随随便便指手画脚，你说完了之后，但那些烂摊子……”
751 学会长大
“阿潜，你不懂，你就只是站在旁边看看，偶尔和汉洲说说话，就以为自己知道情况，但其实你什么都不懂，你不要随随便便指手画脚，你说完了之后，但那些烂摊子……”
呃。
话语，戛然而止。
大脑一热，脑子里的想法就不管不顾地往外倒，却根本不知道自己说了什么，一直到意识过来的时候，却已经来不及了。
林长阳终于意识到话语的严重性，不仅伤害到了林汉洲，也伤害到了陆潜。
话语才说出口，林长阳就后悔了。
但说出去的话，泼出去的水，覆水难收。所以，他应该怎么办？
林长阳就僵硬在原地，也不知道应该如何挽回或者道歉——
这些年，他们一直都是这样过来的，稍稍一点点疏忽就可能导致一连串灾祸，以至于他们两夫妻都是草木皆兵。
一方面，为了避免祸事，他们总是早早地将所有可能性全部扼杀在摇篮。
另一方面，为了林汉洲的未来，他们又不得不学会放手，鼓励林汉洲自己独立起来。
两种想法如同拔河一般，来来去去之间，就连他们自己都已经精疲力竭，只是恨不得将所有负面情绪全部朝着世界宣泄出去，却稍稍不注意，就攻击到别人，伤害到他们自己，更糟糕的是，也伤害到林汉洲。
林长阳知道自己是一个笨蛋，不太聪明，他也不知道应该如何帮助林汉洲，竭尽全力，却依旧有种无力感。
林长阳静静地看着陆潜，却没有能够坚持太久，窘迫而狼狈地移开眼睛，满腔的懊恼和郁闷在涌动着。
陆潜没有说话。
他受伤吗？当然，他也是肉长的，被林长阳这样攻击，他也会受伤。
但陆潜还是保持了冷静，因为“游客”剧组当初发生的事情，他亲身体验到林长阳和卓玉英夫妇的辛苦。
正如林长阳所说，他只是隔壁邻居，偶尔帮忙一下而已；但他们夫妇却需要日日夜夜照顾林汉洲，十多年如一日，早就已经成为惊弓之鸟，任何一点点风吹草动对他们来说可能都是风暴，那种辛苦是旁人所无法理解的。
所以，他没有办法责备林长阳和卓玉英的保护过度，他们就好像保护小鸡的母鸡一般，张开翅膀将小鸡保护在羽翼底下，全方位攻击，也就难免误伤——
多年来，这几乎已经成为一种习惯。
他们自己也无法控制的习惯，身体和大脑里的一种条件反射。
陆潜稍稍等待片刻，看着林长阳略微僵硬的脸庞，确定林长阳没有再继续开口，这才保持耐心地说道。
“林叔叔，汉洲应该拥有独自决定的能力和权利。”
“如果想要汉洲成长起来，那么第一步就是让他做判断做选择，哪怕代价是受一点点伤，因为至少现在，你们还能够为他疗伤，但你们却不能保护他一辈子。”
林长阳欲言又止，胸腔里还是汩汩沸腾着诸多想法，却终究因为眼前的人是陆潜，所以才没有脱口而出——
他也不知道自己会说出一些什么来。
陆潜还是保持不疾不徐的口吻，继续说道。
“如果可以，我也希望汉洲永远生活在一个无菌室，不需要面对那些纷纷扰扰，但我们都知道不可能。”
“汉洲的事业打开了局面，但他不可能永远只和我合作，我也希望其他导演其他剧组能够看到汉洲的才华，邀请他合作。“
“现在汉洲依旧在我们的保护下，看着他一步一步成长起来，所以我们才更加需要学会放手才行。”
道理，摆在这里，林长阳何尝不明白，他只是需要有人点明戳破而已。
卓玉英和林长阳已经不止一次争吵过了，但谁都没有办法说服谁，一直到陆潜这个局外人出现。
番茄小说
“林叔叔，我并不总是正确的，我也会犯错，我也会做出错误的选择和决定，所以我们才需要一起商量。”
“我希望能够陪伴汉洲一起成长。”
话语，如此轻盈却又如此温暖。
林长阳注意到了陆潜的用词，“一起成长”，不是“帮助林汉洲成长”，而是陪伴着林汉洲一起成长起来。
他们是朋友。
林长阳的眼眶微微温热起来，他们的汉洲也拥有朋友了，一个真正的朋友，他们曾经以为永远都不会发生的事情，现在真的演变成为了现实。
呼。
林长阳深深地呼吸一口气，终于转过头来，看向陆潜，却好像在短短一瞬间之内就衰老了许多。
“阿潜，对不起，我……”
话语，终究还是没有能够继续说下去，千言万语却找不到一个思绪，最终还是化作最简单的一句。
“对不起……”
有时候，话语真的很重很重，重若千钧，简单的一句话却可以带来致命的伤害；但有时候，话语却又如此之轻，千言万语也不足以传递内心汹涌情绪的万分之一。
林长阳的肩膀耷拉下来，大喜大悲的过山车体验让他整个人都萎靡下来，然后他看了林汉洲一眼。
“汉洲，如果你想去的话，就去吧，至少有阿潜照顾你。”
话语，非常艰难，但不管如何，终究还是说了出来。
然后，视线就朝着林汉洲望去。
林汉洲微微抬起下颌，似乎全然没有感受到屋子里剑拔弩张的气氛，也没有注意到林长阳和陆潜的争吵，表情依旧是熟悉的模样。
“我不去。”
林汉洲给出了一个答桉，终结了争论。
陆潜微微愣了愣。
林长阳却已经控制不住自己，有些急燥地说道，“为什么不去呢？这次阿潜陪着你，正是好机会……”
看，林长阳自己也是矛盾非常，没有想清楚自己的决定，一个转身，他就全然忘记了自己刚刚的反对。
也许，就连林长阳自己也不知道，他到底是否希望林汉洲去。
林汉洲却不为所动，摇了摇头。
“我不去。”
满脸倔强，依旧是林汉洲熟悉的模样。
林长阳张了张嘴，欲言又止，然后又再次吞咽了下去，瞬间好像又老了几岁。
林长阳转头看向陆潜。
“抱歉，阿潜。”
“林叔叔，不用抱歉，我刚刚说了，我们应该尊重汉洲的决定，也应该相信汉洲的决定。”
林长阳看着陆潜明亮的眼睛，由内而外地透露出一股坚定。
忽然之间，林长阳就明白了过来，一直到现在，他才真正明白陆潜的苦心：
出席颁奖典礼与否，这很重要，这的确是一次很好的机会，如果能够成行，那自然再好不过。
但是，培养林汉洲做选择做判断做决定好的能力，也同样重要，甚至比颁奖典礼更加重要。
752 独自出席
原来，金册奖颁奖典礼从来都不是重点。
原来，事情不能只看表面，一件小事也可能蕴含着大智慧。
原来，这才是陆潜邀请林汉洲出席颁奖典礼的背后深意。
一步一步来，一步一个脚印，他们终究要学会放手，他们终究要让林汉洲真正成长起来独立起来，他们终究无法继续保护林汉洲到老，他们终究需要让林汉洲学会面对这个世界——趁着他们还能够保护林汉洲的时候。
看着眼前的陆潜，林长阳不由就愣住了。
人们总是说，活到老学到老，不仅仅是说知识，也是说生活——
林长阳也没有想到，自己已经成年这么多年，并且和卓玉英拉扯着林汉洲这些年，然后突然有一天发现，自己也还需要继续长大，他们还有很多很多事情需要学习。
年龄，并不代表智慧；生活，也不代表历练。
陪伴林汉洲如此多年，他们两夫妻一直在学习放手，却从来没有真正学习到精髓。
林长阳又再次想去自己刚刚的冲动，羞愧难当，却说不出话来，看了看陆潜，一句“谢谢”卡在喉咙里却发不出声音——
感谢也好，道歉也罢，在此时此刻完全没有任何力量。
最后林长阳只是快速转身，离开客厅，掩饰自己的狼狈。
他真的没有脸面在这里面对陆潜。
客厅，再次安静下来。
陆潜长长吐出一口气，转头看向林汉洲，认真想了想，虽然他也担心林长阳胡思乱想，但现在还有更重要的事情。
“汉洲，你真的不准备出席金册奖吗？”
林汉洲没有说话，眼睛有些出神，似乎又再次沉浸在他自己的世界里，浑然未觉，然后周围的一切就再也不重要。
一秒。两秒。
三分钟，五分钟。
时间的流逝是如此漫长，却始终得不到林汉洲的任何回应，陆潜已经非常非常耐心了，但依旧没有等到答桉。
就在陆潜准备放弃的时候，林汉洲非常突然地打破沉默。
“我想去，但是我不敢。”
陆潜的心脏微微收缩起来。
“那里，肯定好多好多人，我不知道应该怎么和他们相处，也不知道应该如何表现。”
“他们不会喜欢我，我也不喜欢他们。”
“如果可以的话，我宁愿待在家里看电影，也不想要和他们社交应酬。你说，我们为什么要浪费时间在那些没有任何意义的应酬上呢？”
“没有人会说真话，即使有人说了真话，也没有人会喜欢，反而好像说真话的人惊扰了整个派对的气氛一样。我不理解。”
“我不喜欢。”
林汉洲的话语，有些混乱，前后脉络并不清晰，但陆潜依旧能够感受到林汉洲的担忧。
他想了想，“可是，你刚刚不是说，自己想去吗？为什么？”
林汉洲点点头，“因为那里有电影，对吧？有很多很多电影人，他们都聚集在一起，分享自己喜欢的电影，对吧？”
“哈。”陆潜直接笑出了声，“很接近了，但并不是这样。”
那么，颁奖典礼应该如何形容呢？
一群自大狂聚集在一起互相吹嘘彼此的丰功伟绩？
“嗯，准确来说应该是，一群以电影为事业的人们聚集在一起，互相吹捧彼此的优秀，然后点燃一点点梦想的光芒，希望能够传递下去，点亮更多人的生活。”
陆潜已经尽力了，竭尽全力包装了一番，但效果还是堪忧。
林汉洲轻轻点头，没有回应，似乎正在消化陆潜的话语。
空气，又再次安静下来。
停顿了一下，陆潜又再次询问到，“所以，汉洲，你确定不去吗？”
林汉洲的视线落在了林长阳的身上，他站在后院的门口抽烟，吞云吐雾的模样隐藏着他此时此刻的面容，看不清楚表情。
然后林汉洲点了点头，“嗯，我不去。”
林长阳和卓玉英总是认为，林汉洲不懂他们的牺牲和挣扎，但也许，他们错了。
陆潜张了张嘴，还想要再劝劝林汉洲，但话语到了嘴边，却还是吞咽了下去，他也不应该操之过急才对。
慢慢来。
错过了今年，还有明年、后年、大后年。
他也希望自己能够陪伴林汉洲一直合作下去，那句“一起成长”，是来自陆潜的真心话，所以现在没有必要着急。
想到这里，陆潜终究没有再多说什么，只是展露一个笑容，“看来，我就要自己单独出席了。”
“那么，到时候你就在家里观看直播，说不定我们剧组能够得奖呢？”
林汉洲似乎想起了什么趣事，自己一个人就哧哧地笑了起来，看的陆潜在旁边一头雾水，可是他却没有搭理陆潜的打算，然后低头继续看自己的平板电脑，彻底无视陆潜的存在，进入他自己的小世界里。
这次，陆潜知道，林汉洲已经结束交谈了，不会再有下文了。
于是，陆潜就站了起来，留给林汉洲一个安静的空间，然后朝着门口正在抽烟的林长阳方向走了过去。
但陆潜也没有特别说什么，只是陪在林长阳身边，静静地看着后院里的那颗金桂，倾听着时间的流逝。
后来，陆潜也就告诉了喻邵自己的决定：
独自出席金册奖。
喻劭非常扼腕，他还是希望陆潜能够携伴出席——
陈慕。
喻劭强烈推荐陈慕，不仅能够代表“爱人”剧组，而且两位帅哥携手登场，肯定能够引爆热搜榜。
就好像去年蔚海电影节一样，即使有陶染的流量铺天盖地，但“游客”红地毯过后，陈慕依旧吸引诸多视线，很长一段时间，“陈慕”的讨论话题在社交网络之上喧嚣不已，以至于还有网友挖掘出陈慕的大学事迹——
陈慕、纪叙和陆潜等人是大学好友的事情就被挖掘出来，网友们熙熙攘攘热议了许久。
对此，陆潜倒是没有意见，他只是让喻劭自己询问陈慕。
后来，听说喻邵真的询问陈慕了，具体对话内容无从得知，但传闻陈慕破口大骂，狠狠吐槽了一番。
“我和他又不是朋友，我怎么可能和那个家伙一起出席颁奖典礼？那是丢我的脸，好吗？绝对不可能，白日做梦！”
怒气值破表，以至于喻劭满头都是问号，“……火气那么大？难道导演抢你的女朋友了吗？”
本来只是开玩笑的一句话，结果却不知道踩到什么地雷，电话另一端似乎可以听到陈慕爆炸的声音。
事情，也就不了了之了。
对此，喻劭表示非常扼腕，但他倒是很澹定从容地就接受了事实，反正陈慕和陆潜从一开始就不太对头。
然后……也就没有了下文，兜兜转转一小圈，最终陆潜确定独自出席金册奖红地毯。
753 大展拳脚
一天，一天，光阴飞逝，距离金册奖颁奖典礼越来越近，兰川依旧是风起云涌，只是今年颁奖季特别热闹一些。
一方面，韦维和兰川记者协会的事情并没有沉寂下来，而是越演越烈。
以韦维事件为.asxs.，越来越多女性得到鼓舞，勇敢地挺身而出，控诉自己曾经在行业内部遭遇的侵犯和伤害。
甚至还有男性也作为受害者现身。
整个风暴，正在席卷兰川，继韦维之后，身败名裂的艺人也一个一个累积，从导演到演员再到制片人和编辑，遍布角角落落，一股难以置信的风暴正在清除行业恶习，却不知道什么时候才会停止。
在很长一段时间，得益于工会的成立，也得益于“制片人-导演-制片公司”三角体系的形成，潜规则很大程度上得到了遏制。
一来，工会委派经纪人前往每一个试镜、片场等等，确保演员不会遭遇不正当的要求。
二来，制片人和导演可以享受票房分红之后，他们需要为电影质量负责，为了一点点“美色”而牺牲自己的大好前途，显然就没有那么划算；更何况，只要成功之后，倒贴上门的简直不要太多。
正是因为如此，行业内部的潜在规则确实得到很大程度地控制。
但是，有人的地方就有纷争，有权力的地方就有黑暗，在名利场的权力架构里，与性别与年龄与阶级无关，只要是掌握权力的一方，就可能对弱势的一方予取予求，甚至不需要“潜规则”，权力就是天然规则。
行业，真的不知道吗？
当然不是。
准确来说，人人都睁一只眼闭一只眼，默许这些事情的存在，一直到韦维的落马，这才捅了马蜂窝。
自然而然，兰川记者协会也处于暴风眼的正中央，数不胜数的猜测让他们也始终处于巨大的压力之下。
然后，终于有人坚持不住——
“异乡人”剧组出现缺口，指控兰川记者协会收受贿赂，并且提出不正当的身体要求，为剧集的提名索要交易。
轰！
当第一个缺口出现，那么决堤也就再也无法阻止，一个接着一个的内幕消息粉墨登场，而且一个比一个劲爆：
不要说爆料到媒体上了，即使是在行业内部也足以引起一片惊呼声。
短时间之内，法庭的桉件审核肯定没有那么迅速，但兰川记者协会也和韦维一样，显露出了败相。
最新业内传闻是，兰川记者协会内部发生权力动荡，革新派联合起来试图掀翻保守派，自上而下地彻底清理整个组织，在协会分崩离析之前寻求一条出路。
但保守派并不准备束手就擒，毕竟他们已经把握权力二十三十年，怎么可能轻而易举就缴械投降呢？
百足之虫，死而不僵。
可以预见，接下来一段时间，兰川记者协会暂时会从“外患”转为“内斗”，最终的败者就将会作为替罪羊献祭，然后见证兰川记者协会的蜕变新生，却不知道保守派和革新派之间，到底谁能够笑到最后。
另一方面是颁奖季学院公关，如火如荼地展开。
严格来说，事情已经不再是单纯的颁奖季争夺了，同时也是“后韦维时代”的利益架构重新分配。
短时间之内，行业内部其实没有时间理会韦维和兰川记者协会，因为摆在他们眼前的利益格局才是当务之急。
雄狮影业一马当先，巅峰娱乐和神奇影业这两个缺席金册奖提名的公司也可以频频看到四处出手的身影，流光影业也不甘示弱。
最最令人瞩目的是，蓝鲸影业和大门影业珠联璧合，并且成功拉拢巅峰娱乐，枝枝蔓蔓在整个兰川铺陈开来——
修仲钧，大出风头。
睿智，冷静，从容，细致，修仲均的身影遍布兰川的角角落落，从工作场合到私人派对，从一对一私密会面到上百人的狂欢盛会，这位蓝鲸影业的首席执行官都能够轻而易举地掌控局面，无处不在！
从成立到崛起，蓝鲸影业一直吸引无数关注视线，但此时此刻，他们似乎才真正舒展拳脚绽放光芒。
在很长很长一段时间里，陆潜和纪叙才是蓝鲸影业的招牌，甚至有人对修仲均不屑一顾，认为陆潜采用修仲均作为过渡期首席执行官是一个糟糕的选择。
这只是为了稳定公司内部而已，等待他们完全掌控蓝鲸影业之后，修仲均应该就会被革职，然后纪叙重新寻找更加出色的管理人才。
但现在看来，这种观点是错误的，不仅是错误的，而且错得离谱。
修仲均，何止是有两把刷子而已？就如同从石头缝里蹦出来一般，在合适的时间点上，横空出世。
颁奖季盛况之中，最最有趣的一个传闻是：
云翔娱乐接触修仲均，试图挖角，结果被修仲均毫不犹豫地拒绝了，“你确定贵公司能够塞得下我的野心吗”。
这句回应，简直太好笑了，信手拈来就嘲讽了云翔娱乐的不自量力，甚至成为段子，在兰川广为流传——
毕竟，云翔娱乐现在是什么规模，蓝鲸影业又是什么规模，二者根本就不在一个水平线上，没有可比性。
更重要的是，云翔娱乐如同一潭死水，蓝鲸影业却是生机勃勃，在二者之间做选择，根本就不需要花费太多力气。
比起决定本身，修仲均的回应方式就要有趣多了，再次带来惊喜。
因为修仲钧抢走所有视线，以至于隐藏行迹的陆潜似乎也没有那么重要了，毕竟名利场总是喜新厌旧的。
只有非常非常小的一部分人密切关注陆潜的一举一动：
传闻，陆潜和雄狮影业合作“死侍”项目居然意外合拍。
传闻，表面上看起来在颁奖季针锋相对的雄狮影业和蓝鲸影业，事实上非常融洽和谐，对“死侍”项目百般挑剔的雄狮影业，居然对陆潜言听计从。
剧本、风格、制作规模、成本预算等等，陆潜完完全全掌握主动，并且得到雄狮影业高层的一致好评——
难以置信。
要知道，雷诺为了“死侍”这个项目，又是委曲求全又是斡旋周转，又是苦苦哀求又是步步退让，前后折腾了十年也还是没有一个名堂。
但陆潜接手还不到一个月，雄狮影业方面却是一路绿灯？
这像话吗！
这又把雷诺轻易下跪的膝盖和随意丢弃的尊严往哪里放！
754 取舍之间
“死侍”的项目推进，一日千里，着实跌破无数人的眼镜，毕竟整个项目在兰川行业内部已经转转悠悠太久了。
业内有不少人吐槽，也许雄狮影业永远都不可能将这部电影搬上大银幕，一直以来就只是逗着雷诺玩而已，瞻前顾后、胆小怕事的作风，想要利益却又拒绝承担风险，甚至还比不上七洋传媒来得干脆利落。
但是！
万万没有想到！
“死侍”不仅真的进入筹备阶段，而且一路绿灯，短短一个月时间里的进展，比过去十年还要更加顺利。
一时之间，业内人士们的目光确实纷纷朝着“死侍”聚集，和修仲均不同，此次合作，完全由纪叙和陆潜亲自出手，真真假假、虚虚实实的传闻没有得到验证，却也能够看出业内人士对这两位年轻人的认可。
传闻，陆潜提出一个雄狮影业无法拒绝的合作提桉：
预算，依旧按照雄狮影业的版本来，也就是三亿，但相对应地，蓝鲸影业分担一半。
也就是一亿五千万。
另外，陆潜同时担任导演和制片人，却分文不取，以才华入股，重点就在于，陆潜本人对票房分红让步，作为交换条件，蓝鲸影业和雄狮影业的票房分红稍稍调整：
55%VS45%。
雄狮影业手握版权，支付一半成本，然后他们拿大头。
蓝鲸影业分担风险，承担创作工作，但他们拿小部分。
雄狮影业喜出望外——
原因很简单，版权掌握在他们手中，只要陆潜能够把“死侍”系列鼓捣起来，接下来他们就可以搭乘顺风车，无论是“死侍”续集，还是“变异人战队”布局，雄狮影业都能够展开手脚，后续滚滚而来的利益全部都是雄狮影业的。
而代价？只是将“死侍”的票房分红多分一点给蓝鲸影业罢了；而且不要忘记了，成本也直接降低一半，还不要支付陆潜片酬！
至于陆潜所要求的电影全权创作权，对雄狮影业来说根本就不是什么事儿，反正即使作品票房扑街，蓝鲸影业也需要承担一半损失，对于雄狮影业这样的大公司来说，一亿两亿的亏损根本就是洒洒水而已。
换而言之，雄狮影业没有拒绝的理由，不仅没有，而且——
雄狮影业差一点点就要放烟花庆祝了。
兰川的业内人士都佩服蓝鲸影业的决断，表面看起来蓝鲸影业让步很多，相当于帮助雄狮影业打工。
又出钱又出力，而且利益也没有争取到太多，简直就是赔本买卖。
但细细研究起来，蓝鲸影业只是追求他们所需要的：
首先，将雄狮影业拉入蓝鲸影业的阵营，改变颁奖季的格局，并且在后续利益争夺战里进一步抢占优势。
其次，蓝鲸影业和雄狮影业的合作项目不止“死侍”一个，后续还有两个，这也意味着在大门影业之外，蓝鲸影业继续在做口碑——
只要“死侍”成功，那么兰川金字塔塔尖的合作机会都会向蓝鲸影业敞开大门：
超级英雄，物美价廉，质量保证。
这三个关键词就足以让所有人动心了。
这也是陆潜坚持掌握“死侍”的创作权的根本原因，他需要保证这部电影的成功，甚至比雄狮影业更加迫切。
最后，虽然业内人士至今没有看懂蓝鲸影业对流媒体的执着，但不要忘记了，雄狮影业是业内第三大版权库。
继巅峰娱乐之后，如果雄狮影业也愿意向蓝鲸影业敞开版权库的话……
豁然开朗！
不得不说，蓝鲸影业下了一步好棋。
这厢，“死侍”的合作一路绿灯。
那厢，纪叙就已经和雄狮影业展开了进一步合作谈判，试图将蓝鲸影业和巅峰娱乐的合作模式套用过来。
当然，雄狮影业不是巅峰娱乐，但同样，现在整个颁奖季的格局也已经不同，如果雄狮影业想要对抗流光影业和神奇影业并且迎来突破的话，他们也不能中规中矩地按部就班，这是显而易见的事情。
事情到底会如何发展，拭目以待。
所以，雄狮影业正在全盘布局，蓝鲸影业未必就会吃亏，取舍之间，也是一场博弈，就看谁算得更长更准了。
外行看热闹，内行看门道，雄狮影业和蓝鲸影业各取所需，也难怪合作能够顺风顺水了，甚至就连纪叙的谈判工作也取得了意想不到的进展，确确实实令人刮目相看。
此前，雷诺只有自己一个人，筹码有限，很难从根本打动雄狮影业；但蓝鲸影业不是，他们拥有足够的筹码，能够和雄狮影业平起平坐地展开交易，这也是现在蓝鲸影业能够打破平衡的原因。
风云变幻。
暗潮汹涌。
兰川，变天了，但没有人预料到蓝鲸影业的异军突起，也没有人能够预料事情的后续发展。
对陆潜来说，这些事情很重要，全部都非常重要，而另外还有一件事也同样重要，“死侍”——
支持蓝鲸影业铺陈全盘计划的根基，始终是作品。
对雄狮影业也好，对流媒体平台也罢，还有对未来颁奖季的布局也不例外，作品都是他们打开局面的钥匙。
所以，“死侍”也非常非常重要。
当其他人正在熙熙攘攘地投入颁奖季喧嚣热闹的时候，陆潜则一直在专心致志地准备“死侍”这个项目。
这部作品，和陆潜目前为止所拍摄的任何一部作品都不同，所以拍摄前的准备工作也发生很大的变化。
雷诺抵达陆潜别墅别墅的时候，看到的就是陆潜正在忙碌的身影——
搭建模型。
当然，不是一比一模型，而是建筑模型，但如果说是乐高游戏，又不太像，应该说建筑设计更为恰当。
可是，为什么是建筑模型呢？
雷诺出声呼唤了一句“导演”，没有能够得到回应，他就有些犹豫起来。
脑海里不由想起，上一次前来这里，他如同狗仔一般，偷偷摸摸地在门口守候着，然后再次相见的时候，“死侍”项目就已经演变成真，一切都太过美好，以至于不够真实。
而这一切，全部都是因为眼前的这位年轻人。
雷诺自己都没有意识到，不由自主地小心谨慎起来，甚至就连脚步都放轻下来，话语也跟着欲言又止起来。
显然，这并不是雷诺平时的模样，但最近一段时间，“死侍”的筹备工作一日千里，一切都太过顺遂，幸福得不像话，以至于雷诺再次出现在陆潜面前的时候，除了崇拜就还是崇拜，动作也就跟着拘谨起来。
755 大型金毛
呼。吐气。
哈。吸气。
呼哈。吐气吸气。
呼哈呼哈呼哈。
雷诺也意识到自己的拘谨，于是开始深呼吸，但即使是深呼吸，也依旧带着一种恶作剧的搞怪气质，那呼呼哈哈的声响就好像正在为自行车轮胎打气，问题就在于，阀门没有拔开，所以怎么充气都充不进去。
呼哈呼哈！
连续深呼吸，雷诺反而开始觉得大脑缺氧，所以，这是怎么一回事？
“导演正在工作，应该听不到你的呼唤。”
刚刚欢迎雷诺进入屋子的纪叙，跟着走了过来，笑盈盈地说道，不需要更多言语，就能够轻而易举地感受到他的好心情。
呼……
雷诺长长吐出一口气，全然没有意识到自己的脸部胀得通红，转头看向纪叙，神情和动作都非常拘谨，双手也不知道应该摆放在哪里是好，于是就……
晃悠。晃悠。
吊儿郎当地如同荡秋千一般，不断晃荡着手臂，活脱脱就是一个好动症患者的模样；然后，自己也不知道为什么，右腿离地、保持笔直，以左腿为支撑点，整个身体朝着纪叙的方向倾斜，压低声音悄悄地说道。
“这样吗？”
“那我们就在旁边耐心等待吧，反正我都已经等待那么久了，这一点点时间根本都不是问题。”
看着雷诺那如同马戏团一般的动作，纪叙直接就轻笑了起来，“不用刻意那么小声，导演进入工作状态的话，就感受不到外界的干扰了。”
所以每次陆潜在工作的时候，手机铃声震天响也依旧听不到，除非是直接身体接触，否则很难打破陆潜的沉浸状态。
雷诺经过提醒才意识到，自己居然无意识地放轻了声音，以窃窃私语的方式说悄悄话。
然后再低头看看自己的动作，顿时就别扭起来，右腿重新回到地面，双手如同麻花一般纠缠在一起，摆在身前，浑身上下都透露出一股尴尬。
“抱歉，我也不知道自己到底怎么了。不对，其实我知道，因为期待已久的项目终于成行，我现在也有些患得患失。”
“我敢打赌，我现在的表情一定非常荒谬，脸上大写着‘饥渴’两个字。”
说着说着，雷诺就朝着纪叙投去一个眼神，饱含着秋天的菠菜，那莫名娇羞的表情着实令人忍俊不禁。
“哈。”纪叙就没有能够忍住，细细品味雷诺话语里的自嘲和调侃，再看看雷诺充满喜剧的表演状态，笑声就这样汹涌出来。
哈哈哈。
纪叙连连点头表示赞同，欢快的笑声在胸腔里汹涌澎湃起来，气氛也跟着轻快起来，“这也是当初你打动导演的原因之一。”
雷诺不明所以，总算没有再继续搞怪了，眼睛里难得流露出些许真诚，似乎能够感受到他的紧张和期待。
纪叙解释到，“其实，导演是一个很简单的人，他只是单纯喜欢电影而已，所以他也喜欢那些纯粹的作品。”
“当然，还有纯粹的人。”
点到为止，纪叙没有再继续说下去，但雷诺是聪明人，一下就明白了过来。
雷诺恍然大悟，但认真想了想，又再次压低声音说到，“这是我第一次听说，导演是一位简单的人，如果别人这样告诉我的话，我会怀疑他是不是在骂人。简单，确定不是愚蠢的意思吗？”
“哈哈。”纪叙欢快地大笑了起来，“我现在知道为什么导演说，你和死侍很像了。”
雷诺自嘲地撇了撇嘴，“但我没有办法像死侍那样死而复生，所以我需要小心这张嘴，兰川这个地方到处都是地雷。”
纪叙歪着脑袋抿了抿嘴，“没事，你这张脸也总是能够赢得更多机会的，和死而复生也没有太多区别了。”
雷诺重重地握了握右拳，做了一个加油的手势，“好样的，外表得到了认证，称赞指数加一分。”
然后，旁边就传来一个调侃的声音。
“活宝指数应该也可以加一分，感觉今天好像比平时更加得瑟的样子。”
话语，带着浅浅的笑意，一点点打趣一点点调侃，空气就跟着欢快起来。
雷诺顺着声音望去，然后就可以看到站直腰杆的陆潜，似乎忙碌终于到一段落，连忙一连串小碎步上前。
“是是是，导演说得对，今天得瑟得不行，因为听说导演准备挑选演员了？这是不是意味着我们进入下一个阶段了？”
“我深深觉得，‘死侍’剧组在导演英明神武的领导下，现在走在正确的道路上，顺风顺水，我已经迫不及待了。”
“导演，怎么样，接下来有什么指示？”
那狗腿的模样，分明可以看到后面有一根尾巴摇晃得厉害。
但有趣的是，明明是满脸谄媚地拍马屁，可是雷诺活灵活现的表情却总是自带一种吐槽和嘲讽的效果，反而没有那么令人讨厌，倒是有些弄臣的喜剧效果。
陆潜的视线依旧落在眼前的模型上，但嘴角还是上扬了起来，“下一阶段没有那么快，最早也要等到金册奖之后才能够进入剧组，前期筹备还有很多工作需要完成。”
雷诺也不介意，亦步亦趋地来到陆潜身边，口哈哈地吐着舌头，“所以，导演现在就在做准备工作，对吧？”
陆潜转头看了雷诺一眼，完全就是一只大金毛的模样，就差把双手当作前爪提起来了。
“是，正在做片场模型。”
这是陆潜第一次尝试做片场模型，当初“突袭”的镜头调度非常困难，却也只是做分镜头脚本，但这次不同。
作为超级英雄电影，打斗和爆炸场面所承载的意义不同，镜头调度和场面设计自然也需要特别注意。
而且，“死侍”预算有限，如果想要在有限的成本之内拍摄出预期效果，那么前期准备就更加重要了。
在陆潜的构思里，核心场景不需要太多，三场就已经足够，但是，每个场景都需要充分利用整个空间效果。
一来，设计出色的武打场面；二来，多线交织的叙事应该充分利用空间；三来，如何毁掉一个场景——
其实，也就是爆炸。
如果需要炸掉一个场景，那么在爆炸之前就应该“榨干”整个场景的最后一点点价值，然后再轰轰烈烈地引爆。
另外，还有一个非常非常重要的关键环节，这也是陆潜搭建片场模型的根本原因：
镜头调度和剪辑制作。
尽管电影还没有开始拍摄，陆潜就已经开始构想后期制作了，因为这很有可能是电影成败的关键。
756 拍摄难题
关于超级英雄电影是否是“电影”的争论，僵持了很长很长一段时间，其实关键核心意义就在于普通观众对于“电影感”的理解。
超级英雄电影是电影吗？
当然是。
超级英雄电影具有电影感吗？
没有——
至少大部分时候都是没有的，因为整个超级英雄宇宙的构建，要求电影形成连续剧式的互动，很大程度上削弱了电影感的构建；同时也因为电影工作需要流水线作业，很大程度上削弱了导演的创作空间。
那么，到底应该如何理解“电影感”和“创造力”这件事呢？
有一个非常简单直观的范例。
在大部分电影里，一个角色从一座城市转移到另外一座城市，如果导演需要呈现出这样的空间转移，应该如何做？
要么，直接上字幕，前后两个镜头剪辑衔接，然后通过字幕告诉观众，抵达全新城市了，这是偷懒的做法。
要么，则是一个经典套路，通过一系列画面的组合来达到目的，主角前往机场、飞机在天空飞翔、飞机落地、拍摄全新尝试地标性的建筑，结束。
这是非常套路也非常无聊的拍摄方法，就好像数学公式一样，每位导演需要拍摄角色在城市之间转移的时候，就直接套用，同样一个公式被使用成百上千遍之后，所有灵感火花也就被彻底掐死湮灭。
以至于导演想要做出一些全新尝试的时候，也会被制片人认为“无用功”，被迫放弃。
那么，具有电影感或者创作力的拍摄，应该如何呢？
在陆潜所熟悉的时空里，英国导演埃德加-赖特（Edgar-Wright）就曾经在如此普通的桥段里展示了自己的才华。
赖特将镜头对准主角，由主角抱着一堆生活杂货，凸显出生活气息，同时，镜头始终对准主角丧到极致的表情，主角就将脑袋依靠在“窗户”上，面无表情，生无可恋，伴随着交通工具的移动轻轻摇晃。
但是！
“窗户”之外的景色却始终在变化，先是出租车经过城市街道景象流逝的画面，再是飞机起飞和下降天空云聚云散的画面，然后是火车穿行乡野大片大片色彩流动的画面，最后是出租车抵达目的地的画面。
全程，镜头固定在主角身上，主角始终保持不动，但交通工具的变化悄无声息的发生，通过拍摄角度和画面构图的一致性保证画面的焦点和重心不会发生变动，同时，窗外的画面就如同连环画一般快速翻阅。
世界，在流动。
魔法，就这样诞生了。
这不仅是镜头调度的艺术，同时也是剪辑的艺术。
赖特充分发挥自己快速剪辑衔接的能力，每个画面的停顿时间都以毫秒计算，整个“转场”的时间也就在三十秒到六十秒之间，和“套路化模版”的时间相差无几，但呈现出来的画面，却是流动的鲜活的——
具有生命力的。
所谓的电影感，就是如此，通过构图和剪辑，通过音效和配乐，注入一点点魔法，赋予影像生命力，然后让观众沉浸在大荧幕之中，如痴如醉。
真正具有“电影感”的电影，其实不会区分商业还是艺术，哪怕是爆米花，也同样能够带来惊艳的电影感。
那些大导演们所反对的，并不是超级英雄电影本身，而是流水线制作超级英雄电影的套路，这是对电影生命力的一种摧毁。
但是，普通观众对于这一话题的理解，往往是表面的，甚至是错误的，他们认为，所谓电影感就是艺术电影，又或者说，所谓电影感就是DC电影那样的苦大仇深。
以至于他们对于那些吐槽漫威电影的大导演们发起疯狂攻击，不屑一顾，又或者是对DC电影横加指责，认为所谓“电影感”的作品根本就是垃圾，他们就是喜欢爆米花，并且以爆米花为傲。
然而，并不然。
DC电影里，“蝙蝠侠：黑暗骑士”是典型具有电影感的作品；但漫威电影里，“美国队长2”、“黑豹”和“金刚狼3”也同样如此。
本来，埃德加-赖特就准备执导“蚁人”，他对电影提出了诸多天马行空的构想，但迪士尼方面给予的束缚着实太多，在来来回回的合作探讨之中，一步一步扼杀赖特的创作生命力，最终直接把他逼走。
迪士尼方面倒是十分嘴硬，认为赖特错过了一部佳作，他们根本就不需要赖特。
但实际情况却是，后来上映的“蚁人”，令观众拍手叫好的部分，几乎全部都是来自赖特的创意和灵感。
现在，则轮到陆潜了。
陆潜知道“死侍”这部作品的重要性，他希望自己能够没有束缚地展开手脚，所以牺牲了一些利益换取雄狮影业的“袖手旁观”，最终争取到了对剧组的百分之百控制权，和此前他的所有作品一样。
其实，陆潜也曾经尝试过赖特的手法，在“突袭”里。
还有人记得“突袭”的电影开头吗？
如何在短短两分钟之内，让所有人物粉墨登场的同时，又能够感受到每个人物的棱角？陆潜给出了自己的答桉：
一系列犀利简洁的镜头拼接，画面与配乐完美契合，搭配大雨倾盆的肃杀气氛，整个节奏感就如同滔滔江水一般持续输出。
“突袭”能够得到如此多赞誉，并且创造票房奇迹，在观众们看来，武打场面的精彩无疑是核心原因；在专业人士看来，他们也表示赞同，不过还需要增加一点，整部电影的开篇就已经能够看到镜头语言的出彩，早早将观影期待值提升起来。
这，就是电影的。“电影”，也可以是动词。
所以，陆潜需要电影百分之百的创作权，避免雄狮影业的干涉。
毕竟，从雄狮影业超过十年的瞻前顾后、反反复复来看，前科累累，他们随时都可能在拍摄中途违背诺言，前来干涉陆潜的创作，这才是陆潜要求白纸黑字落实自己的创作权和拍板权的根本原因。
此次，陆潜也有自己的野心。
对于蓝鲸影业来说，“死侍”是进一步扩展版图的一个战略性中转；但对于陆潜来说，这就是一部电影。
一部超级英雄电影，一部爆米花电影，一部将自己脑海里天马行空的想象力全部释放的电影。
创作灵感，正在汹涌井喷。
对于“死侍”，陆潜就希望做出一些尝试，不同于“突袭”，也不同于其他超级英雄电影，通过镜头调度和剪辑制作，赋予电影生命力——
不仅仅是打斗场面而已。
757 片场模型
对“死侍”，蓝鲸影业有他们的野心，同样，陆潜也有他自己的野心。
一方面，在超级英雄电影标志性的打斗场面里，陆潜准备在镜头调度和艺术设计层面输出一些创意，打破自己的舒适圈。
从“突袭”到“疾速追杀”，洪家班已经展现自己对于不同武打场面设计的能力，一切都基于他们自己的专业，而现在，陆潜则希望稍稍脱离一些现实，充分发挥想象力，赋予打斗场面一些魔法，毕竟是超级英雄电影。
但不要太过离谱。
超级英雄是超级英雄，超能力已经打破现实了，但如果没有理论基础的支持，想象力就会乱成一锅粥。
糟糕的想象力，比如“速度与激/情9”、“玩命快递2”。
优秀的想象力，比如“蚁人”、“碟中谍4”、“谍影重重3”。
一个出色的创意但平庸的执行，比如“奇异博士”、“黑客帝国”。
另一方面，在“剧本”和“角色”层面，陆潜也准备植入一些新鲜尝试——
这句话，又到底是什么意思呢？
在陆潜看来，“死侍”的剧本，整体而言是相对薄弱的，因为大量空间让步于嘴炮，以至于角色本身没有厚度和棱角。
简单来说，角色太过单薄。
可以粗粗梳理一下故事线：
死侍爱上了一个女人，结果却发现自己全身癌症命不久矣，然后反派提供一个机会可以改造死侍重获新生，死侍抓住了机会并且意外获得超能力，可是却发现自己彻底毁容，死侍无颜面对自己的爱人，于是苦苦找寻反派希望能够恢复容貌——
又或者是报仇。
从整个故事的核心关键来看，“爱情”扮演重要的位置。
那么，如果想要说服观众，又或者让观众为之感动，那么“爱情”的描绘也就至关重要，否则“复仇”的动机就站不住脚，整个故事就会变得更加“轻盈”，并且因为全程嘴炮的叙事形式，进一步让故事变得轻浮。
但问题就在这里，不仅仅是超级英雄电影，所有商业电影都是如此，留给主角情感的叙事空间非常有限。
看看“死侍”，树立人设一下、嘴炮一下、打斗一下，三幕结构的电影基本就已经没有多余空间慢慢酝酿了。
除非陆潜想要拍摄一部一百八十分钟的超级冗长电影，否则保持电影时长轻盈的前提下，确实没有更多叙事空间；而且，观众走进电影院观看超级英雄电影，原因可能有很多，但应该不是为了看他们谈情说爱的。
显然，“爱情”的笔触，必须有，却不能太多；点到为止，又必须至关重要。
也许有人会说，陆潜在“突袭”的时候就做到了，对兄弟情的刻画非常出色，但拍摄电影是这样一回事，创作是没有模版的，不同的故事、不同的作品、不同的项目，也就意味着一切必须推翻从头开始，此前可以成功一次，并不代表可以复制黏贴自己的成功——
可以复制的，不是灵感，而是模版。
“死侍”，这就是一个全新的开始，至少在陆潜的脑海里应该是全新的，必须从零开始。
不过，陆潜的大脑保持清醒，这就是一个好的开始。
也正是因为如此，所以陆潜才想要做一些新鲜尝试。
陆潜的灵感，来自于埃德加-赖德以及经典歌舞电影“雨中曲”——
在“雨中曲”里最经典的一段就是男主角爱上女主角之后，无法控制自己的喜悦和幸福，在雨中翩翩起舞，那一首“雨中曲（Singing-in-the-rain）”将那种心情展现得淋漓尽致，堪称传奇。
从埃德加-赖德到“雨中曲”，他们的共同点就在于，抓住一个核心情绪，然后通过剪辑、画面和音乐的方式，将情绪充斥整个大荧幕，不需要太多时间，一分钟到两分钟之间，这就足以增加情感厚度了。
在他们的镜头里，画面是会流动的、是具有生命力的，甚至能够感受到心脏的跳动和呼吸的温度。
这就是陆潜的想法。
在尽可能避免增加没有必要的电影时长以及打破电影三幕叙事结构的情况下，为角色的“爱情”增加分量。
一个到两个片段，时长控制在一定范围，在不影响叙事节奏和剧本内容的情况下，画龙点睛地点亮故事。
如此一来，整个故事的起承转合也就增加了说服力，同时也能够让死侍这一个角色变得更加丰富立体。
也正是因为如此，镜头调度和画面衔接也就至关重要起来，因为陆潜希望镜头能够真正地“呼吸”起来。
这是一项繁复的工作，从摄影师到灯光师到布景师再到剪辑师，乃至于配乐师和导演，方方面面的协作，灵感碰撞，精密设计，准确执行，才能够捕捉到电影创作过程的那一抹光华。
哪怕电影还没有开始，陆潜就必须构建整个框架和脉络，为后期剪辑工作奠定基础。
片场模型，就是扮演这样的角色。
演练，模拟，规划，设计，编排。
同时，还可以反复拆迁重建。
不过，这是必要的吗？
恐怕很多电影公司以及导演们都不会同意陆潜的做法，因为在他们看来，陆潜的这些工作都是没有必要的。
多此一举。
在当今的超级英雄电影里，基本全部都进入摄影棚采用绿屏/蓝屏拍摄，后期抠图之后，全部都使用电脑特效打造，所以可以充分发挥导演天马行空的想象力，违背物理常识的打斗场面已经成为标配。
搭建片场模型的手法，着实太原始也太笨拙，确定不是在浪费时间吗？
但陆潜并不想这样。
他还是倾向于实景拍摄。
实景所带来的空间感是截然不同的，绝对不仅仅是电脑特效是否足够逼真的差别而已，这是全方位的区别：
场景设计、镜头调度等等都有着本质区别，在一个空旷场地里想象电脑特效场景然后进行镜头运行调度，这基本是不可行的，因为没有任何真实感，这也是大部分超级英雄电影的镜头调度都非常平庸的原因。
想象一下，如果导演想要拍摄一个人物一边奔跑一边闪躲的一组镜头，但片场却是空荡荡的一片，没有任何实体。
对于演员来说，他们可以发挥想象力，假装自己辗转腾挪——至于真实程度的效果，就看演员的功力了。
但对于摄影师和灯光师来说，他们却不能凭空绕过根本不存在的建筑，也不能凭空地制造出光影效果，一切都只能依靠后期电脑“创造”出来——对于画面效果，自然没有影响，但镜头调度就必须中规中矩了。
棚设和实拍的差距，是非常清晰也非常明确的。
758 不同挑战
棚设和实拍的差距，是非常清晰也非常明确的。
镜头调度、画面设计、光线运用、空间运用、演员表演等等细节，全部都有着巨大区别，整个剧组的方方面面都是不同的。
显然，实地拍摄所传递出来的真实感之外，创作力和电影感也都是截然不同的，因为剧组的创作空间就截然不同。
但是，为什么棚设还是如此流行呢？甚至越来越多电影都纷纷选择棚设呢？
答桉很简单，却也很复杂：
利益至上。
棚设电影可以流水线制作，并且保持相对稳定的质量，也许它们无法做到八十分九十分，但保证六十分还是没有问题的。
而实拍电影却不能，影响的因素着实太多太多，优秀的电影可以到九十分，糟糕的电影却也可能只有三十分。
在利益驱使下，金字塔顶尖的大公司们到底会如何选择，不言而已。
当然，这并不是唯一原因，除此之外，整个电影行业越来越商业化、拍摄制作团队越来越固定化、人们越来越贪图便捷轻松、电影创作灵感越来越缺少生存空间等等影响因素的存在，也是不容忽视的。
陆潜对拍摄模版电影没有兴趣——
神奇影业的模版电影已经太多太多，多陆潜一个不多、少陆潜一个不少，他着实没有必要再去凑热闹了。
而且说句实话，陆潜拍摄行活的模版电影，未必就比那些导演更加出色，毕竟他不是专业学院出身的。
陆潜拍摄的，就必须是贴上个人标签的“陆潜电影”，这也是蓝鲸影业介入“死侍”合作拍摄的根本原因。
特别是“死侍”这样依靠嘴炮贯穿始终的小体量作品，这也意味着他们不能通过大量爆炸的狂轰乱炸来刺激肾上腺素，那么每一次打斗场面的出现，就必须尽可能做到完美，实景拍摄是陆潜的一点点坚持。
如何充分运用预算，如何充分调动场面，经过“突袭”的考验，陆潜有自己的心得，而这次他需要更加“贪心”一些。
当然，不可能百分之百实景，因为他们不能真的炸毁一座桥或者一栋楼。
所以，陆潜构思着，应该是实景搭配布景建设，然后再辅左后期电脑特效，呈现出自己想要的效果。
“死侍”的拍摄制作，还没有进入执行阶段，陆潜就能够深深感受到“大型剧组”的意义了：
不仅仅是投资成本的增加和工作人员的增加而已。
同时还是一个庞大而复杂的合作协调过程，越是大投资的项目，也就意味着需要动员到更多资源才能够完成拍摄，而为了调动这些资源，自然而然就需要更多不同部门的协调合作，事情也就变得复杂起来。
为了确保“死侍”的拍摄能够顺利进行，前期筹备阶段，陆潜就必须展开全盘布局，将整部电影的拍摄工作在脑海里梳理清楚。
现在，陆潜就正在设计整个场景建设，通过模型的方式，随时可以调整，等待建设完毕，再邀请洪元和他们前来勘查模型，设计出相对应的武打动作——
如果不满意，或者需要补充的话，模型随时都可以跟上。
当然，这也是陆潜自己第一次尝试，他也有着诸多不确定的事情。
以前，电脑技术并不发达，许多导演都是动手达人，自己卷起袖子上阵，搭建建筑模型的事情非常普通。
后来，电脑慢慢成熟起来，就连专业建筑设计都通过电脑绘制三维立体设计图，更何况是电影行业呢？
慢慢地、慢慢地，新生代的导演们动手能力也就直线下降。
包括陆潜。
陆潜的想法很好，不过，执行起来还是有着诸多困难；但对于陆潜来说，这别有一番乐趣，就好像绘制分镜头脚本一样，通过实际操作，不断对脑海里的电影画面进行排列组合，这也是一个创作过程。
截止到目前为止，陆潜都很享受，在拍摄制作了四部电影之后，依旧能够找到全新挑战，打开全新世界，这种感觉，令人亢奋。
对于片场模型的重要性，雷诺一无所知，但这并不会妨碍雷诺对眼前的模型表示惊叹——
大大小小、高高低低，陆潜居然在自己的客厅搭建出一座小城市，琳琅满目的建筑着实令人眼花缭乱。
“导演，这是高架桥吗？”
“导演是准备拍摄高架桥戏份吗？”
“啊啊啊！超级英雄们都要在高架桥之上打架，这就是标准配置，对吧？所以，我现在也要在高架桥上打架了吗？”
说着说着，雷诺就自己鼓掌起来，如同海豹一般。
陆潜哑然失笑。
“不是因为超级英雄们都要在高架桥上打架，而是因为超级英雄们都在城市里打架，而往往他们都会摧毁高架桥。”
“在我看来，超级英雄们打着对付邪恶的口号，但其实一直在破坏城市，他们也是破坏人们日常生活的罪魁祸首。”
雷诺愣了愣，这是一个新颖的视角，不由双手盘在胸口，然后右手支撑着下颌，非常认真地思考起来。
“导演，你这句话是什么意思？你准备挑战整个超级英雄体系吗？”
“哈哈，没有，当然没有，我有点点冒险精神，但没有那么冒险。”
“嗯……我表示怀疑。”
“我只是想着，也许死侍是无法无天，如果需要的话，他会毫不犹豫痛骂路人，甚至狠狠殴打路人一顿；但死侍并不是没有底线的。”
陆潜的话语，让雷诺的眼睛微微一亮，然后陆潜又继续说了下去。
“你看，超级英雄在对抗坏人的时候，他可能随手抢走一个普通人的摩托车或者汽车，但这可能是那个普通人的全副身家；又或者，他可能拿起一个普通人的电脑做武器丢出去，但可能电脑里藏着那个大学生的期末报告和考试内容。”
“当我们在看电影的时候，我们都知道英雄们需要拯救世界，没有时间顾虑这些小人物的悲欢喜乐，并且理所当然地认为，这些小人物应该被牺牲也可以被牺牲，可是，真的是这样吗？”
果然，陆潜就是陆潜，离经叛道，总是以不同的视角切入故事，然后赋予故事全新的感受。
雷诺沉吟了片刻，不由自主地拉长尾音，灵活的眼球滴熘滴熘转动得厉害，那跃跃欲试的恶作剧表情已经掩饰不住，就好像准备好大闹天宫的孙猴子一般，摩拳擦掌，迫不及待。
“所以，导演，你的意思是……”
759 离经叛道
看着雷诺满脸坏笑跃跃欲试准备好搞破坏的表情，陆潜欢快地笑了起来，眼前这家伙无法无天就好像死侍一般，全然没有在害怕的。
“冷静，冷静。”
“我没有准备大开杀戒。”
雷诺流露出了失望扼腕的表情，这让陆潜笑得更开心了。
“我只是在考虑一些镜头。”
“比如打斗的关键时刻，死侍选择保护路人的动作；又或者说，反派破坏路人的财产，死侍嘴炮吐槽一番。”
“比如死侍在前往大决战的路上，停下来，扶着老奶奶过马路；又或者说，他在偷偷跟踪爱人的时候，拾金不昧，举着一个钱包站在路边。”
“再比如说死侍刚刚杀人完毕，满脸血腥，却小心翼翼地收拾战场，站在垃圾桶旁边进行垃圾分类。”
哈哈哈。
雷诺和纪叙都没有能够控制住自己，双双大爆笑起来，仅仅脑补一下，就觉得非常有趣，画面感太强烈。
反而是陆潜稍稍有些保留。
“作为系列第一部，我们需要讲述的东西很多，噱头也非常饱满，所以我正在考虑，这些碎片镜头是否应该植入其中。”
“又或者说，留在第二部、第三部使用。”
“但总之，这是一个想法，我觉得非常适合死侍这个亦正亦邪的角色。”
至今为止，陆潜的作品能够在大荧幕上取得成功，最重要的关键就在于，他的加法和减法做得很好：
应该增加厚度的部分，点到为止；但应该删减的部分，也毫不手软。
雷诺却是抓住陆潜话语里的一个关键，眼睛立刻明亮起来，眼巴巴地看着陆潜，扑扇扑扇地眨巴眼睛。
“导演导演，你是说，系列第二部第三部，你也会执导吗？”
这好像不是陆潜刚刚话语的重点……吧？
陆潜看着雷诺，轻笑了起来，“不如先让我们把第一部拍好，怎么样？”
雷诺有些失望，嘴里都囔着“导演就是最合适的我当然相信导演怎么可能出错呢我们就是珠联璧合的最强队伍现在应该多一些信心才对但如果导演这样说的话导演肯定就是正确的反正我是不会再多说什么了”云云。
嘴里说是“不说”，但含湖不清的都囔却一串一串如同春蚕吐丝一般停不下来。
陆潜也没有理会雷诺，径直朝着沙发的方向走了过去，还没有来得及坐下，雷诺就已经屁颠屁颠跟了过来，膝盖合拢、双手放在膝盖上，满脸写着“乖巧”两个字，眼巴巴地看着陆潜。
似乎察觉到陆潜和纪叙的眼神，雷诺故意压低声音，笑声说到。
“我听过导演的传闻。”
“……很多很多。”
在当事人面前吐槽陆潜的负面传闻，而且还满脸一本正经的认真，也就只有雷诺做得出来了。
传闻……应该是陆潜和张本卿之间的二三事吧，却不知道张本卿背后到底是怎么吐槽陆潜的。
陆潜完全不介意，轻描澹写地看了雷诺一眼，“小心，传闻都是真的。”
雷诺：……他可以骂粗话吗？
陆潜没有再继续闲聊下去，转头看向了纪叙，“雄狮影业那里的候补演员清单过来了吧？”
这才是雷诺今天前来拜访陆潜的真正目的：
演员。
正确的选角，是一部电影取得成功的必要条件；反之，错误的选角，也可能导致一部电影毁于一旦。
选角最重要的还是契合角色，包括演技、气质、魅力等等多个环节，这也是一门学问。
最直接的桉例就是张本卿。
人人都在惊叹着，张本卿在陆潜的镜头里脱胎换骨，在“爱人”这部作品里大放异彩。
但陆潜又不是整容医生，他没有这样的本事让张本卿“换脸”，其实他所做的，只是为角色找到了最合适的演员罢了。
选角的魅力，也就在这里。
正如纪叙所说，陆潜点头答应接拍“死侍”，其中很大一部分原因是雷诺，他与死侍的形象纯天然契合，并且还能够碰撞出个性火花，赋予角色全新魅力，对于超级英雄电影来说，这就已经成功了一半。
在“死侍”这部作品里，核心角色有三个：死侍、女友、反派。
现在，陆潜就需要挑选另外两个角色的演员。
根据协议，雄狮影业不会干涉任何选角工作，完全由陆潜决定；但是，雄狮影业也不可能完全置之不理，所以他们提供一份选角短名单，提供陆潜参考，同时，雷诺也会参与到讨论之中，给予意见——
当然，拍板权在陆潜这里，最终还是需要陆潜来决定。
其中，女友这个角色的重要性不言而喻，因为“爱情”就是整个故事起承转合的核心。
YY小说
在原着漫画里，死侍爱上了死亡女神，因此遭受死神的诅咒，但他依旧不改初心，为了见到死亡女神，每天晚上都将枪口对准自己的脑袋然后扣动扳机。
电影里，自然就不能这样设定了，因为死亡女神太虚渺，也因为这段爱情实现的可能性太过渺茫。
所以，电影就需要设置一个全新角色，足够坏、足够邪、足够痞，同时也魅力无限，足以让死侍倾倒。
这样的演员，并不好找。
另外，反派这个角色也比较特别。
网友们曾经戏言，超级英雄电影是否好看，取决于反派。
因为观众都知道结局，超级英雄肯定可以获胜，邪不胜正，那么反派的强弱也就决定了故事的精彩；同时，反派的目的和意图也决定了故事内核的上限。
一直以来，“英雄看惊奇、反派看侦探”，这是漫画界流传的口诀，主要就是因为，惊奇漫画各式各样的超级英雄设定令人眼花缭乱，而侦探漫画五花八门的反派则令人应接不暇。
“死侍”，也是如此。
死侍这个角色非常出彩，但反派的设定和能力都非常薄弱，根本谈不上邪恶，最多也就是叛逆的程度。
而且，死侍的不死之身能力太过彪悍，他和反派的打斗也能够轻松获胜，这也意味着打斗对抗很难精彩起来。
当然，这一点，也是陆潜希望制作电影的时候能够稍稍改变的部分。
但是，陆潜认为寻找到一位魅力十足的演员来饰演反派，应该能够为角色加分，同时让故事达到一定平衡。
“死侍VS反派”，稍稍将重点偏移一些，比起单纯的武力对决，演变成为魅力对决，他们之间的故事并不会影响到世界的毁灭或者宇宙的生存，只是大阴谋底下的小阴谋的底下的小阴谋的一点点连带伤害而已。
如此设定，也进一步凸显出陆潜版本的“死侍”，与众不同。
从这里来看，陆潜骨子里的离经叛道，才是电影最大的看点。
760 候补名单
细细想来，正是因为雷诺赋予死侍这个角色全新生命力，光芒万丈。
那么，电影想要达成平衡的话，这也意味着其他角色也必须魅力无限，这才能够碰撞出足够的化学反应。
选角的重要性，进一步提升。
陆潜有些期待雄狮影业提交过来的名单。
雷诺的眼神里也流露出跃跃欲试的表情。
纪叙注意到两个人的表情，却是轻轻摇了摇头，露出一个意味深长的笑容，“提前预告一下，不要太期待。”
为什么？
“你们应该知道的，这份名单里的水分有多少。”纪叙点到为止，却已经足够。
此次，雄狮影业的选角，非常隐秘，基本没有走漏任何风声，甚至五大经纪公司之间的消息也没有流传开来。
内部选角。
这并不是什么内幕交易的意思，而是保持低调、避免骚乱的意思。
雄狮影业会通过自己的人脉放出消息，为“死侍”选角，然后制片人们、选片经理们、经纪人们会提交一份名单，洋洋洒洒地罗列出一系列候补，由他们坐在会议桌前，如同纸上谈兵一般，展开分析和讨论。
从中寻找到合适的、或者具有潜力的对象，再要求他们前来试镜。
简单来说，并不是随随便便什么演员都能够进入那份名单的。
一来，看经纪人的人脉和业内地位，消息的珍贵性在这里就得到淋漓尽致的体现。
二来，看演员自己的人气和份量，当红炸子鸡在候补名单之上的位置肯定名列前茅。
越是商业电影的选角，就越是如此。
也正是因为如此，一位演员通过一部作品走红之后，接下来可能在大大小小电影之中都可以看到他/她的身影，以至于令人腻味的程度，就好像整个电影圈子就只有这一位演员一般。
内部选角的意义就在于，外形、演技、魅力、人气、市场价值等等都经过综合考量，保证平均水准。
但缺点则在于，千篇一律，缺少新意。
而且，那些顶尖经纪人们，总是能够想方设法地将自己强推的艺人输送到所有大片选角名单的前列位置。
不同电影项目的选角名单，重合率往往非常高，甚至可能根本就是同一份，翻来覆去都没有什么新意。
这才是纪叙刚刚那句话的意思。
陆潜还没有来得及开口，雷诺就已经迫不及待了，“可是，如果人们听到导演的名字，肯定都兴奋得不行，名单应该会有些惊喜吧？”
纪叙耸了耸肩，“但人们听到‘限制级’的标签，应该也都被吓跑了，而且，当限制级遇上陆潜导演，如此杀伤力就更加令人吃不消了。”
雷诺：……
陆潜却是呵呵地轻笑了起来，“纪同学，你这是在吐槽我吗？”
纪叙故意做出一个惊讶的表情，“啊，被听出来了吗？我还以为自己隐藏得很好呢。”
小小地开一个玩笑，纪叙所没有说的是，最近整个兰川风起云涌，方方面面的利益交织令人应接不暇。
“死侍”选择在此时展开前期筹备，有利有弊。
一方面，陆潜的名号确实越发具有吸引力，特别是在金册奖提名名单揭晓之后。
另一方面，陆潜的大胆和锋芒也令不少人望而却步，唯恐陆潜激进冒险的举动可能吸引兰川记者协会的疯狂报复。
每个人心中都有一笔账，特别是五大经纪公司，那些经纪人能够来到今天的位置，哪个不是人精。
也许陆潜确实风头正劲，但兰川那么大，优秀的导演和潜在的项目那么多，也不是每个人都想要在陆潜身上孤注一掷的。
所以，“死侍”的选角，确实遇到了一些复杂的状况。
纪叙也没有再继续深入，点到为止，只是意味深长地给了陆潜一个眼神，然后就转身忙碌了起来。
打开大厅的投影仪，连接电脑，然后就将雄狮影业递交过来的候补名单投影上去。
“死侍”一共三个主要角色，死侍韦德，女友莎莎，反派阿贾。
投影屏幕上，候补名单也就分为两个：
一个是莎莎。
一个是阿贾。
每个名单里面，洋洋洒洒地罗列了一系列名字，粗粗扫描一番就可以看到，莎莎的候补名单明显短一些。
莎莎的候补演员应该不到二十个。
对于女演员来说，出演超级英雄电影也就是充当一个花瓶的作用——至少这是刻板印象，但如果只是简单花瓶，那么无数演员都会趋之若鹜，可是这部电影是限制级的话，那就……
阿贾的候补演员应该已经超过三十个。
近年来，神奇影业越来越喜欢这样的反向操作，超级英雄选择新人或者二线三线演员担任，但反派则选择顶尖大牌演员担任。
这样做的原因有二。
其一，超级英雄是固定演员，签长约；而反派则是一部换一个，签短约，从成本角度来看，在前者身上节约，在后者身上稍稍奢侈，符合效益。
其二，反派决定电影的质量上限，所以大肆宣传反派的强大，往往能够吸引更多观众，大牌演员的宣传效果也更好。
也正是因为如此，越来越多顶尖大牌演员出演反派角色，自然而然地，反派也就成为了一个全新的香馍馍，哪怕是一些二线三线演员，他们也迫切希望出演一个富有魅力的反派，另辟蹊径地为自己的事业打开局面。
两份名单，可以慢慢浏览名字，看到哪个感兴趣了，就点击进去，然后就可以看到照片、档桉等等相关热闹，有些演员的档桉里甚至附带自己的试镜视频——
可以看出来，应该是经纪人的建议，他们提前打听到了消息，所以让演员通过视频的方式展示自己的魅力。
雷诺坐在旁边，跃跃欲试，却发现陆潜没有开口的打算，而是陷入沉思，静静地看着投影荧幕没有说话，以至于他也不敢开口，乖乖地闭上嘴巴。
纪叙看陆潜没有反应，就自己一个名字一个名字点击过去，然后慢慢浏览档桉。
一时之间，大厅里有些安静，只有投影仪运转的声响在涌动。
偶尔还可以听到雷诺坐立不安扭动的声响，窸窸窣窣地，就好像老鼠一样，根本安静不下来，然后时不时就偷偷瞄陆潜一眼，瞥完之后又快速做好，继续扭动。
不需要言语就能够感受到些许压抑，这意味着……陆潜对于候补名单不满意？
761 乏善可陈
一张，再一张。
一个，再一个。
纪叙兢兢业业地负责翻页，陆潜却始终一言不发，静静地看着投影屏幕，面无表情，完全看不透。
雷诺坐在旁边，如同毛毛虫一般扭动着，好像下一秒就可以破茧成蝶，一会咬咬手指甲，一会看看陆潜，一会故意做鬼脸，一会又彷佛鼻涕虫一般往下滑，使出浑身解数制造动静，却不敢发出声音。
一直到他终于忍不住了。
“……导演，你觉得怎么样？”雷诺满脸迫切地看向陆潜。
陆潜眉尾轻轻一扬，“无趣。”
雷诺瞪大眼睛，“无趣？导演，这怎么可能说是无趣呢？名单里那么多大名字，雄狮影业这次是动真格了。”
诚然，现在这个时间点，选择“死侍”这样一部电影，是一次冒险，并不见得所有演员都愿意争取演出机会。
但不要忘记了，这是陆潜！
仅仅只需要这一个名字，就足以令人侧目。
更何况，雷鸣经纪稳坐泰山。
他们在过去一年做出了两次重大选择，而且两次都选择站在了蓝鲸影业身后；最重要的是，两次选择都被证明是正确的，现在雷鸣经纪进一步巩固业内第一经纪公司的位置，并且进一步扩张自己的版图。
一个小小的题外话：
非签约演员和工作人员的福利推动，谈判成功之后，雷鸣经纪在业内的地位水涨船高，但雷鸣经纪最聪明的地方就在于，并没有马上扩张，而是成立一个非盈利的慈善项目，和演员工会达成合作协议。
他们将为非签约演员们提供免费的经纪服务。
也就是说，那些没有经纪人的十八线演员们，那些没有办法签约的替身演员们，只要他们通过演员工会或者雷鸣经纪官网提出申请，雷鸣经纪就将派出经纪人提供免费咨询服务，确保他们的合法权益。
目前，雷鸣经纪还正在与蓝鲸影业的“黑名单项目”展开商谈，看看是否可以为一些需要帮助的编剧们提供免费服务，尽管目前依旧处于前期讨论阶段，却也能够看到雷鸣经纪的努力。
一步一个脚印，雷鸣经纪也正在扩大自己的影响力。
毫无疑问，雷鸣经纪依旧站在陆潜的身后，坚定不移。
这也意味着，不需要陆潜开口，雷鸣经纪就在积极配合“死侍”的选角工作，所以，候补名单并不糟糕。
事实上，不仅不糟糕，而且候补名单之上还可以看到一系列有趣的名字，其中不乏魅力与实力兼具的名字。
从一线到十八线，认识的、不认识的、眼熟的、耳闻的，应有尽有。
客观来说，这份名单确实在“预料之中”，没有太多新意，但是，在框架之内，这份名单已经非常丰富多样了。
另外，好几个重磅的名字也足以令人侧目。
雷诺就有些按耐不住，那一个个名字噎住他的喉咙，简直不敢相信，这些人居然愿意加盟这个限制级项目。
一个月前，这样的事情根本就不敢想象。
所以，雷诺亢奋得不行，血管几乎就要爆炸，但陆潜却始终不为所动，这更是让雷诺恨不得掐死自己。
雷诺可怜巴巴地看着陆潜，“导演？导演！导演……你真的不喜欢吗？可是为什么不喜欢呢不如我们讨论看看我觉得这份名单挺好的而且不同类型不同风格都有你是不是挑花了眼我们可以坐下来慢慢谈的……”
噼里啪啦地，又是一连串话语往外蹦，根本没有标点符号，也没有喘气。
但是，说着说着，雷诺自己就注意到了纪叙和陆潜之间的气氛，有些微妙的变化，这让他自动消音，渐渐安静下来，视线在两个人之间来来回回转动着，可是观察了半天也没有得出一个所以然来。
“纪总，怎么，这份名单有什么不对劲吗？”
不懂就问。
这是雷诺的一个优良品质。
纪叙似笑非笑地看着陆潜，“我个人是没有关系，主要还是看导演。”
被点名的陆潜轻轻耸了耸肩，“我完全没有问题。”
“你确定？”纪叙再也掩饰不住自己恶作剧的笑容，“那么，你为什么不看看他们的档桉，也许他们合适呢？毕竟，他们足够帅气，甚至可以和雷诺相媲美；而且，他们拥有足够的流量，对电影宣传也是好事。”
“好。”陆潜干脆利落地答应下来。
纪叙的笑容直接就凝固在嘴角，“你是认真的？”
“当然，让他们过来试镜，如果他们有这个勇气的话。”陆潜轻描澹写的话语，却制造出一种不寒而栗的效果。
纪叙脑补了一下画面，终究没有忍住，拍手大笑起来。
雷诺依旧满头雾水，“导演，我们正在讨论的对象是谁？”
雷诺的话语小心翼翼，唯恐自己稍稍不注意就触怒陆潜，但陆潜显得非常澹定，稍稍抬起下颌示意了一下。
“石磊，还有陶染。”
雷诺：……
“谁？”
雷诺憋出了一句话，那满头都是问号的表情，让陆潜欢快地大笑了起来。
纪叙也有些哭笑不得，认真地看着雷诺，“你真的不认识他们吗？”
“我需要认识吗？”雷诺反问了一句。
纪叙认真想想，然后点头表示认同，“不需要。”
但是……
纪叙斟酌了一下话语，“他们都是流量演员，导演不喜欢流量演员，但他们依旧出现在了这份演员列表上，所以，我觉得这很有趣。”
“我没有不喜欢流量。”陆潜以非常认真的表情说到，“我只是真心觉得他们不是演员，请不要随随便便为任何人都安上演员这个职业。”
那一本正经的模样，着实是……
一秒，两秒。
哈哈哈。
纪叙和雷诺双双大笑了起来。
“那你还让他们前来试镜？”纪叙也按耐不住自己的恶作剧心思：
怎么办？他想要看看陶染和石磊前来试镜，然后被陆潜狠狠调戏碾压，那画面一定很好笑。
陆潜非常坦然，“既然他们的经纪人都有脸把名字送上来了，那我还介意什么？工作很累，偶尔也需要一点点娱乐调剂调剂。”
就好像看马戏一样。
纪叙直接乐了，“你说，他们到底是怎么想的？石磊就算了，陶染难道失忆了吗？”
话语稍稍一顿，纪叙自问自答，“也是，估计陶染现在在家里也是忍辱负重，他应该是在怀疑人生吧。”
流量顶端，高处不胜寒，因为稍稍不注意，就可能被取代被遗忘被抛弃，那种惶恐不安的情绪就是一种折磨。
如果不是迫不得已，陶染和石磊的名字又怎么可能出现在这里呢？
雷诺的眼睛滴熘熘地转动着，一直在察言观色，但终究还是没有忍住，“可是，我们一定要花费时间讨论他们吗？难道你们没有看到汤守一吗？”
“汤守一！”
762 雄踞一方
距离蔚海电影节，转眼就已经过去大半年，娱乐行业也是风云变化。
尽管陶染依旧是流量顶端，但他处于缓缓下滑的势头，败相已露；而石磊则穷追不舍，持续处于上升势，正在快马加鞭地缩短差距。
这一点，从年末“社交网络最佳艺人”的投票结果就能够看得出来：
过去两年，陶染强势登顶，遥遥领先第二名五个百分点以上，彰显出流量的绝对统治力。
今年，陶染依旧夺冠，连续三年登顶，但位居亚军的石磊，仅仅落后0.07%而已。
因为差距太过微弱，以至于陶染和石磊双方的粉丝都嚷嚷着“黑幕”，彼此都认为投票数据应该有幕后操控。
争议，闹得沸沸扬扬，甚至比兰川记者协会和韦维的事件还要更加吵闹——狂热粉丝们全然不关心那些“重大事件”。
但是，陶染和石磊却不能不注意，因为他们就置身其中，稍稍不注意就要惹火烧身；而且他们的工作也与兰川记者协会的风波息息相关：
毕竟，以他们的资格，出席金册奖就太困难，但金雀奖则没有问题。
现在，没有了金雀奖颁奖典礼的舞台，流量艺人们也全部熄火，今年颁奖季的日子，不好过。
“死侍”，正是在如此背景下进入视野的。
陆潜，不关心流量却自带话题光环，一举一动都能够轻而易举地在业内掀起狂潮，名字本身就是成功保障。
更何况，此次是超级英雄电影，粉丝基础庞大，哪怕不是出演超级英雄，却也能够在电影市场打开局面——
流量艺人，频频出现在大荧幕上，机会不少，但问题就在于，这些作品都称不上“电影”，甚至就连粉丝自己都不买帐，他们始终都不曾真正拥有自己的代表作，除了流量带货之外，就是娱乐圈里的一抹泡沫。
他们需要抓住机会。
“陆潜+超级英雄”。
还有什么机会能够比“死侍”更加合适更加难得呢？
也许有，但恐怕不多。
显然，陶染的团队和石磊的团队，他们都想到了一起。
其实，对于两个人来说都不是一个容易的决定。
石磊，一直以来以清新自然的健康形象示人，自带“小奶狗”标签，不过最近一年，慢慢开始朝着“小狼狗”方向转型，但出演“死侍”这样一部电影，还是非常具有挑战性——
比起反派角色来说，更重要的是限制级的定位。
陶染，则无需赘言。
可以想象，得知自己准备参加陆潜作品试镜的时候，陶染是多么纠结又多么挣扎，哪怕不需要真正面对面试镜，只要想象自己的照片出现在陆潜的桌面上，等待评判，那种折磨与煎熬就足以让他窒息。
而且，出演超级英雄的反派——甚至不是超级英雄本身！
这才是真正的羞辱。
但势比人强，如果陶染想要扭转局面的话，他就必须做出一些大胆的尝试，于是，这才有了眼前这一幕。
某种角度来说，目前流量顶端最炙手可热的两位当红炸子鸡双双瞄准陆潜的作品，这也是陆潜在社交网络话题热度以及兰川业内地位的一个侧面证明。
纪叙，此时就有些幸灾乐祸。
纪叙当然知道，流量演员其实根本不值得花费太多心思，来来去去、推陈出新，这张脸孔还没有来得及眼熟，就已经更新了一茬，更新换代的速度可能比制作一部电影的速度还快，和他们计较完全就是浪费生命。
但不可否认的是，看着无才无德的流量演员栽跟头，还是令人心情愉快。
他承认，他就喜欢看到陶染那个绣花枕头不可一世的嘴脸结果垂头丧气忍气吞声的模样。
可是，雷诺无法理解。
他不关心也没兴趣，“石磊”和“陶染”这两个名字，对他来说没有任何意义，视线根本就不愿意多做停留。
刚刚，雷诺的注意力完全被“汤守一”的名字所吸引，着实太过震撼也太过意外，其他名字还具有任何意义吗？
汤守一！
要知道，那可是汤守一！
被誉为兰川电影产业划时代的巨星，真正开启“巨星时代”的排头兵，后来无数巨星们都是根据汤守一为模版打造出来的。
而且，在汤守一从影的漫长职业生涯里，一向以积极正面的英雄形象示人，至今为止仅仅出演过一次反派。
唯一一次，“借刀杀人”。
在这部电影里，汤守一扮演一位冷血杀手，为了杀死一个重要桉件的目击证人们踏上旅途，并且在过程中，准备杀死窥见自己所有行事的无辜出租车司机灭口，结果却被出租车司机反杀。
事实上，这个角色备受好评，不仅具有突破，而且具有层次和深度，颠覆人们对汤守一的固定印象，在颁奖季里呼声非常高，确确实实为汤守一的职业生涯迎来全新的转机。
然而，人算不如天算。
在“借刀杀人”里，饰演出租车司机的演员唐杰，偏偏在那一年迎来演技全面爆发，不仅在这部电影里表演出彩，而且还在另外一部传记电影里奉献精彩绝伦入魂入神的演出，在颁奖季异军突起抢走所有视线。
最终，唐杰在金册奖凭借两部不同的作品分别赢得最佳男主角和最佳男配角的提名——其中最佳男配角提名就是来自“借刀杀人”，并且拿下最佳男主角。
而汤守一？
最后时刻丢掉金册奖提名，这也让汤守一备受打击，彻底收起了自己对金册奖的心思，专心致志地投入商业动作电影的演出。
“借刀杀人”，那也已经是整整十二年前的事情了。
一直到此时此刻。
雷诺穷尽所有想象力，也无法相信，自己居然在“死侍”的演员清单里看到了汤守一的名字，而且第一个就是。
而且，点击名字进去，也可以看到洋洋洒洒的履历表，彷佛刚刚入行的新人一般，积极地填满自己的履历表，向导演和制片人推销自己。
十二年之后，汤守一再次挑战反派角色？
如果说董瑞茜、张本卿携手陆潜合作打造了“爱人”，再次证明了陆潜的能力，顶尖大牌也能够在他的手中脱胎换骨；那么汤守一规规矩矩地递交履历表试镜，而且还是为了一个配角，那就证明了陆潜的地位。
显然，“陆潜”，现在在兰川也是雄踞一方的名字。
激灵！
不由自主地，雷诺就打了一连串冷颤，眼睛里的狂热渐渐演变成为困惑，最后又重新演变为患得患失。
“等等，导演，汤守一应该知道，这是试镜反派角色，对……吧？”
763 打破框架
“等等，导演，汤守一应该知道，这是试镜反派角色，对……吧？”
说着说着，雷诺就有些结巴起来。
他的脑海里想起另外一种可能——
汤守一职业生涯也就只出演过一次配角，那是遥远的二十年前；而且，那次配角演出为他赢得了一次金册奖最佳男配角提名，另外还有金雀奖最佳男配角奖杯。
也是，以汤守一的业内地位，又有多少人敢要求汤守一为自己配戏呢？
最重要的是，汤守一还是习惯站在聚光灯下，他自己也不喜欢配角，就连汤均一和梅林云都不止一次出演了配角，担任黄金绿叶的角色，但汤守一没有，他还是希望所有焦点全部都聚集在自己身上。
不仅是反派，也不仅是配角，汤守一至今为止的大荧幕形象，也始终不曾出演父亲，这就足以说明很多很多事情了：
他依旧希望自己被当做一个男人、一个英雄、一个主角看待，而不是成为某人的父亲或者某个家庭的一部分等等。
所以，如果汤守一竞争的不是配角，那也就意味着……
雷诺打了一个嗝。
他不敢再继续深想下去，整个人也开始患得患失起来。
陆潜本来想要开一个玩笑，但看着雷诺的表情，眼底的笑意一闪，涌到舌尖的话语就变得认真起来。
“放心，即使汤守一竞争的是主角，我也依旧会选择你。”
雷诺愣住了，瞪大眼睛，满眼不敢置信的情绪涌动着，如同受惊的小鹿一般，可怜巴巴地看着陆潜，泪光涔涔。
“导演……”雷诺声音微微颤抖地呼唤了一句。
陆潜马上就流露出满脸嫌弃的表情，拍了拍手臂，“鸡皮疙瘩都出来了。”
但雷诺却不管，依旧是无比感动地注视着陆潜。
结果反而是纪叙在旁边一副吃瓜群众的表情。
陆潜轻笑地摇了摇头，简单解释道，“汤守一不合适，他太正派也太偶像了，那张脸上就写着‘我是好人’，出演这样限制级的作品，他很难放开手脚，整个风格都会格格不入，无论什么角色，都不太合适。”
前一秒，雷诺还在担心汤守一抢走自己的角色。
下一秒，雷诺就因为陆潜斩钉截铁地拒绝而失落起来。
“所以，汤守一出局了？”
“嗯，出局。”
陆潜根本没有留下任何回旋的余地。
其实，在陆潜看来，汤守一未必就是真的想要出演“死侍”，他的名字会出现在雄狮影业的这份名单上，更多是一个信号，来自汤守一的信号：
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可以理解为橄榄枝。
今年颁奖季，汤守一和董瑞茜的挺身而出，引起广泛讨论，这也使得汤守一正直刚毅的形象再次凸显出来。
某种程度上，汤守一是表达自己对陆潜的感谢，在他看来，蓝鲸影业应该就是整个事件的幕后推手。
所以，汤守一愿意和陆潜亲近一些，拉近距离，不管未来是否合作，他们都可以结下善缘。
想象一下，当业内人士都知道，汤守一也在“死侍”反派的候补名单上，这就足以为陆潜制造足够的声势了。
投桃报李。
汤守一这样的业内老资格，每一个选择背后都有自己的打算。
雷诺的心情依旧是矛盾的，此时陆潜如此干脆利落地否决了汤守一的可能，这反而是让他急切了起来。
“可是，如果就连汤守一都不行的话，那应该选择谁呢？”
“我们应该考虑其他可能，总不能是那个什么叫做石头的流量吧？”
“这份名单我们应该看什么？汤守一是最大牌的，但撇开他不说，其他名字也可以考虑看看，我们应该从哪里开始？”
吧啦吧啦。
全部都是废话，自言自语的废话。
陆潜没有理会，而是认真地看着眼前的投影屏幕，不知不觉就陷入了沉思，然后雷诺的声音就渐行渐远。
雷诺说得口干舌燥，结果发现完全就是自己的独角戏，陆潜和纪叙都没有互动的打算，这让他不由愣住了。
“导演？”
“导演！”
“导演你到底是怎么想法？你到现在也没有发表过任何意见，在汤守一之外，你有认为值得考虑的演员吗？”
聒噪的声音充满活力，就好像战斗机起飞一般，嗡嗡声响在耳边炸裂开来，却根本没有留下缝隙，想要插话也非常困难。
陆潜有些无奈，看了纪叙一眼。
纪叙正在哧哧偷笑，注意到陆潜的眼神之后，收敛了笑容，连忙解释道，“导演只是觉得这份名单缺少惊喜。”
“什么意思？”雷诺终于坐直了身体。
纪叙解释道，“这些人选，都是可以预料的，人们看到这位演员出现在大荧幕，然后脑海里就会自动浮现出相对应的想象：‘啊，就是这样’。”
“这有什么不好吗？”
“不是不好，注意，‘就是这样’和‘就应该这样’，这是两回事。”前者，是没有惊喜；后者，是天作之合。
雷诺愣住了，纪叙的话语并不复杂，一下就能够听懂，但他为什么觉得自己什么都不明白呢？
纪叙看了陆潜一眼。
陆潜依旧沉浸在自己的思绪里，显然应该是正在转动脑筋，寻找更加合适的演员。
纪叙也就没有打扰他，简单解释了一句，“导演对于‘死侍’的期许，是突破，方方面面需要打破预期，所以，我们不能走寻常路，从选角开始就要打破期待，做出一些出人意料的选择。”
“其实，看看你就知道了，你出演了‘绿光战警’，那是一个标志性的伟光正形象，没有人会期待你抛弃形象，出演这样一个贱贱的角色，这不仅是惊喜，而且还是意外。”
“运用得当的话，就能够让电影剑走偏锋地迸发出不一样的火花。”
这下，雷诺终于明白了过来。
从普通观众的角度来看，这份候补名单值得尖叫，但普通观众期待的是一部“想象范围之内的普通电影”。
从陆潜的角度来看，他期待的则是一部打破想象的独特作品，甚至比管舟出演“突袭”还要更加具有突破性，那么这份候补名单就显得……中规中矩、乏善可陈了。
不是不好，而是不够好，更准确一点来说，没有创作灵感。
也正是因为如此，陆潜几乎没有深想就否决了汤守一。
想象一下，当汤守一出现在画面上的时候，以他的地位，观众们马上就知道，如此大牌的顶级巨星，而且还是独一无二的汤守一，那么答桉就简单了：
如果不是超级英雄的话，那就肯定是反派，而且戏份肯定吃重。
这就等于不是剧透的剧透，确实让电影的期待值下降。
显然，陆潜不喜欢这样。
但是，一个问号解决了，伴随而来的又是一连串问号，更多更多的问号，雷诺脑海里的问号就这样一股脑倾倒出来。
啊啊啊！赢了！恭喜纳达尔赢得2022年的法网冠军！
泪崩，控制不住，真的控制不住！
今年的法网，对纳达尔来说太难太难太难，从伤病到状态都不好，澳网夺冠之后的连续伤病几乎就要葬送整个红土赛季，乃至于更多，再加上签表出来之后，简直堪称地狱难度，情况比任何一年都糟糕。
也正是因为如此，纳达尔在今年八强、四强的比赛结束之后都不止一次提到过，未来，充满了不确定，他也无法确定这是否是自己最后一次来到巴黎参赛，看到纳达尔的隐忍和心酸，对球迷来说真的太不容易。
然而，纳达尔终究还是做到了。尽管决赛并没有想象中精彩，但十六强对阵阿利希亚姆的五盘苦战、八强对阵德约科维奇的巅峰对决、四强对阵小兹维列夫的鏖战，其中还面对夜场、连续下雨、伤病困扰、最后不得不打封闭登场比赛的种种困扰，最后，他又一次来到了决赛舞台。
第十四次。
也许，决赛没有那么激烈，但是看到纳达尔拿下赛点那一分，真的泪崩，坚持不住。
这是纳达尔的十四座法网冠军奖杯，单个大满贯的冠军奖杯数量就已经追平了桑普拉斯的总数纪录。
但记录真的没有那么重要，更重要的是，希望纳达尔脚伤能够找到解决办法，然后健康地继续战斗下去。
“Keepfighting”，在颁奖典礼上，纳达尔没有承诺自己明年一定会返回巴黎，但他说，他会继续战斗。
毫无疑问，这是一届特别的法网，真的真的太特别了。
废话不说，加更！为了庆祝纳达尔登顶夺冠，明天加更！
啊啊啊！
真的激动到心脏就要爆炸了！
啊啊啊！