第211章 金絮其外败絮其中
当然暗影追凶那种爆款不能算，必须有始有终对不对？
主力拍电影，特别是好剧本。商业不商业无所谓，多跟大牌导演合作，继续提升逼格，现在是年轻实力派，争取过几年变成表演艺术家。
之所以敢这么玩，还是因为自己年轻，今年才二十七，急什么？
中间偶然去探班，导师不用整天盯在剧组，可以各忙各的，最后来录制就行。但有时间最好来探班，既能刷刷存在感，也能认识点同行。
来到排练室，过两天上台的演员正在熟悉剧本，选的都是经典片段，情节基本熟悉，背台词对于专业演员是轻而易举，最难在于如何二次创作？
见到几个年轻演员，简单沟通完，没有打扰人家的排练。等到中午吃饭，跟天池一起。
“我们中戏艺考分初试和复试两项，初试考核朗诵，首先第一点看形象气质。以前选人标准偏向于话剧型大脸的，因为小脸在舞台上看不见表情。”
天池边吃边聊道：“但是现在话剧需求量少了，影视剧多了，所以80%都在选影视剧演员。最低标准整容脸肯定不要，化妆必须洗掉，就是要看到原始备胎的样子。”
旁边没有别人，天池开门见山道：“今年比去年专业多了，请的都是正儿八经的演员，虽然水平有高有低，但底线不差。”
“舞台真不是谁都能上的，去年试水的小鲜肉不用说，简直一塌糊涂！”
“就算是那几个所谓的流量演员，也是被网友骂的狗血淋头。比如娜娜的妈妈看到网友骂街，直接哭得不行，又不敢在女儿面前说，哎，可怜天下父母心。”
“她的状态最开始很让我担心，但是后来接触后发现完全没有，小姑娘很清澈。而且没有和我谈过一句网络谩骂，就拿着一个小本子，仔细的听着并做着笔记。”
“爽妹子更有意思，明显感觉她面对大众和媒体的时候把自己保护的严严实实，然后从人格中分裂出来另一个极其飞扬的性格！”
“那个她可以接受任何表扬和谩骂，都无所谓。我从她的眼睛里可以看到的那个真实的自我，在逐渐的让整个人往后闪。”
“我问过她一句话：你是不是很久没有全身心拥抱过一个人？”
“说句不好听的话，在我眼里，全国十几万从业者，能配得上演员两个字的……”
“百里挑一！”
这点丁诚同意，任何行业的高手都寥寥无几，就拿天池来说，当年还在中戏读大学时，有机会在老谋子执导的《活着》饰演哑女凤霞。
女主是巩丽，她只是小配角。当时她有留校任教的资格，但很纠结，很想成为巩丽这样的女演员，到外边闯闯，但留校任教的机会就没了。
老谋子直接给她当头一棒：你的外貌存在局限性，永远达不到巩俐那样，留校任教，以后还有机会释放自己。
听人吃饱饭，更何况是顶级大导演，如今靠表演教学也实现人生逆袭，创立不久的表演工坊获得几千万融资。
不得不说外表对演员们的命运有很多决定性作用，如今很多稍微长得好看的模特，都进军影视圈，而且混得还不错，就是这个道理。
长相差的，戏路大大受限，别说新人，看看天池之前演的角色就知道了。
当然有些演员的脸天生适合演反派，但反派演多了，荧幕形象很容易固定，一辈子只能演反派。比如合作过的老戏骨王砚辉，这些年演的几乎都是坏人。
《李米的猜想》的罪犯，《烈日灼心》的真凶，《我不是救星》里的假药贩子……
演员年龄稍微大一些，转型更没戏。比如第一期的几个女演员，形象其实都不差，但年过30，事业跌到谷底，爬都爬不上来。
“当老师这么多年，我还发现很多好玩的事。”天池笑道：“在学校里看着很有潜力的学生，出社会后反而没别的同学吃香。像最近渐渐红了的阳朔，大学时是哑嗓子，演出时更是哑得一塌糊涂，后面的观众都听不清他说什么。”
“嫣嫣和百何也是我带出来的学生，论演技绝对不是最好，但如今也混的风生水起，没办法，这就是命。”
“我师兄何冰牛逼不牛逼，人艺响当当台柱子，国家一级演员。在学校时可以打遍天下无敌手，但演很多年戏都没火起来，直到去年才靠《白鹿原》才小火一把，当时已经49岁。”
“最出名的中戏96明星班，当下最火的张子仪和刘晔，都是节目当导师的大咖影帝影后。其实在学校都是垫底的，甚至差点被退学。”
“当年两人为应付表演作业，曾经急到一起抱头痛哭的地步。张子仪的颜值在班里也不算出众，当时公认的班花是曾黎和张彤，但两人总是不温不火。”
“不止是影视作品，现在连话剧也一样。几年前我专门问过一些演出制作商，都被拒绝，人家客气的说：天池老师，你没有那么大的名气，根本卖不了票，得有足够的影响力才行！”
“哎，我又不想因为自己过戏瘾，而让朋友蒙受亏损。甚至想过干脆自己出钱搞话剧，后来也觉得不切实际，折腾半天来不了几个观众，演它干什么？”
“直到去年上第一季节目，开始小有名气，投资商主动来找我，跪着求着请我上台？”
“所以说，有多少好演员，就是因为名气不够被埋没了？”
丁诚摆摆手，分享道：“其实小鲜肉和小花虽然戏约不断，但也有很多无奈的地方，我觉得不完全是他们的错。”
“因为他们也是被选择的，最终作品能不能过，怎么剪辑和制作，都是由制片方控制。导演也应该尽到调教年轻演员的责任，把闪光点调动出来。”
天池点点头，之所以欣赏丁诚，不光是过硬的演技，还有成熟的思想和超越同龄人的沉稳大气。
现在的剧组就是一个小社会，非常残酷的鄙视链，明星和演员在片场的待遇天壤之别。
如果这个演员是自带流量的明星，所有待遇都要比其他演员好，而且好的不是一星半点。
有自己的房车，可以在里面吹空调吃大餐，拍完戏休息直接舒舒服服睡觉。
每到一个剧组，身边七八个助理，各种众星捧月，恨不得喝口水都要助理喂。
普通演员只能吃盒饭，和群演跑龙套没什么区别。连睡觉的地方也特别随意，拿张报纸铺在地上就可以睡觉，条件好的可以混个沙发。
如果你亲眼看到他们在片场的真实状态，十有**不会产生做演员的冲动。看着光鲜亮丽，实际和工地民工没什么区别。
为什么演员有钱第一件事都是养生？
常年拍戏颠倒白天黑夜，全国到处飞，经常换酒店休，各种危险镜头，更不用说融入角色的痛苦……
这些咬咬牙都能忍，最让新人演员接受不了的还是没有尊重。无缘无故受到导演或者工作人员的谩骂和责备，同组演员表面嘘寒问暖，背后暗箭伤人。
演员把片场当成工作场所，掏心掏肺塑造角色，居然得不到一丝尊严？
第212章 平淡才是真
而明星就不同，虽然也是在一个剧组拍戏，但是人家有流量。导演天价请来拍戏，就是冲着名气和流量，希望能变现成高票房。
整个剧组上上下下都是狗腿子，嘘寒问暖，关怀备至，比亲爹亲妈都孝顺。
这点丁诚深有体会，也只有那些真正从一名普通演员熬成明星以后，如人饮水冷暖自知。
所以现在的演员不仅需要演技，更需要越来越多的流量关注，这也就是为什么要经常参加各种综艺节目。
没有宣传和曝光，如果只是一个劲的拍戏，而失去与大众的互动，失去粉丝捧场，你狗屁都不是！
这就是残酷现实，你没有能力逆袭，那只能愉快的接受。
“当今娱乐圈已经成为两大派系：一个以小鲜肉为代表的带来巨大流量的演员，一种就是靠实力说话的演技派。”
天池感叹道：“节目为什么会受到这么多演员的关注，就是因为这个平台是为那些真正热爱演戏的演员而准备的。有些演员演过很多戏，但一直没有火。”
“有的演员不是科班出身，来到这个舞台想证明自己也是可以成为好演员。总之来节目目的都是如出一辙，想红想成名从来没有错。”
“但必须靠真本事，这个舞台就是检验演员的标杆，让观众重新认识演员这个高危职业，不要盲目用人气高低来判断一个人到底会不会演戏！”
丁诚点点头，这也是自己来的目的，必须要告诉盲目入行的年轻人：
演员，不是好混的！
第二期节目开始录制，第一对演员是两个年轻女孩子，都是刚刚小有名气，走进观众视野。
七月与安生，周春雨封影后的经典作品，丁诚也看过，两个闺蜜从形影不离到形同陌路，两个女人之间对待爱情的不同观念，以及当友情面临危机，各自不同选择。
好作品必须深厚，能折射出社会不同阶级的生存环境，甚至对人生观价值观有所反思和审视。
内心叛逆的乖乖女和一个渴望得到爱的流浪女很多年前成为好朋友，乖乖女羡慕流浪女的生活，流浪女羡慕乖乖女拥有的一切。
乖乖女跟炮灰男谈恋爱，炮灰男却对流浪女有着不同寻常的感觉。乖乖女察觉到两人的微妙，装作不知。
流浪女离开小城去流浪，一直在跟乖乖女通信并问候炮灰男。她在小城过着人们眼中的正常生活，有份稳定的职业，炮灰男偶遇流浪女，被流浪女睡了。
乖乖女去找炮灰男正好撞见两人，面对闺蜜和男友的背叛，彻底奔溃的一场戏。
最后让炮灰男做选择，要不跟她回小城，留下来就是选择流浪女。炮灰男最终回到小城打算和乖乖女结婚，但两人早就心生芥蒂，还没到结婚炮灰男再次劈腿落跑。
人言可畏，乖乖女辞职离开小城，过着漂泊的生活，其实她早就想这么做，苦于没有借口。
旅行过很多地方，遇见大着肚子的流浪女。生孩子的时候难产死掉，乖乖女抚养她跟前男友的孩子。
看着舞台上两人矛盾爆发的瞬间，丁诚有些恍惚，七月和安生就像是两个混沌体，她们没有什么是坚定的，对彼此，对渣男，对自我的认识……
她们彼此曾经那么了解，可撕逼的时候都能做到句句直戳脊梁、字字杀人诛心！
明明知道对方在最脆弱最无力最需要朋友支持的位置，却丝毫没有给与任何宽容与抚慰。
“感谢两位的精彩表演……”
“请导师们点评。”
徐文峥喜欢欧阳菲的表演，然后把话题引到演员到底用技巧还是情感去塑造角色。
丁诚随后发表观点，然后张子仪有不同意见，两人有模有样的争论几句，完成导演安排的所谓看点。
不光是台上有戏，
台下必须也有戏！
最后欧阳菲晋级，下一组选手丁诚很期待，老戏骨屠嵩洋和齐希，表演的是岁月神偷。
比起上一顿矛盾爆发，自己更喜欢这种生活戏，跟海洋天堂差不多，表现的都是家长里短，从日常细节体会人情冷暖。
一家是普通的市民阶层，爸爸做鞋，妈妈卖鞋，哥哥功课优秀，弟弟调皮可爱。爸爸说做人要保住顶，妈妈说做人总要信。
屠嵩洋给齐希做了一双鞋子，还分别取名字：一步难，一步佳。
台风来时刮穿房子，电台里伴随着《i wannafree》和满屋的鞋子一同在风雨中飘散，人对美好的向往总是和现实的困苦相依相伴。
因为贫穷，哥哥面对女友家的豪宅时神情黯然，弟弟无法独享一盒月饼时嚎啕大哭，爸爸当掉戒指给身患绝症的哥哥输血，妈妈抓着爸爸空空的手指哽咽难言……
当年达华哥凭着这部电影，得到金像影帝。那是港岛最动荡的时期，官员**，刑警乱收保护费，连医院的护士打针也要收钱。
但电影始终很乐观面对，亲情更是一颗催泪弹。母亲带着患上血癌的儿子四处求医问药，而父亲为让哥哥输上新鲜血液不惜当掉陪伴多年的婚戒。
当齐希轻轻抚摸屠嵩洋手指上深深的戒痕，这一幕也让亲情像刀一样，深深地刻在观众的心里。
所有人被平淡如水，但温情真挚所打动。贫贱夫妻不相忘，糟糠之妻不下堂，他们过着普普通通的小日子。
你帮我捏脚，我帮你捶背，你在我眼里是最美，你在我眼里是最累，日日夜夜，相濡以沫。
表演结束，丁诚忍不住鼓掌，都是好演员！
第213章 豪门深似海
“我投屠嵩洋一票！”
“我也投屠嵩洋！”
“屠嵩洋！”
“恭喜屠嵩洋晋级！”
相比较齐希的表演，屠嵩洋的明显更胜一筹，身为父亲，家里的顶梁柱，面对儿子的离世，只能强忍悲痛，日子还要继续。
好的表演在于克制！
角色对于情感的表达各有不同，有的演员在戏里将情感表演的很克制，寥寥的台词反而让观众感受到情感羁绊和无处安放。
尤其当观众的审美变得越发挑剔，刚上来就开始大肆催泪的桥段，早就烂大街了。
打动人心，不仅仅是停留在表面的泪点，更是演员深入洞察的结果。
将视角聚焦于家庭日常，把动人细节和真实情感呈现给观众，才是最细腻的感动。
正是因为对感情的挤压，更能烘托出饱满的情绪，压抑更具有爆发性。
流量时代，所有东西恨不得一股脑的释放出来，但往往效果会适得其反。温馨日常的铺垫、亲情间的感动、温情的反转……
所有表演足够接地气，贴近人生百态，这才是润物细无声的实力派。
然后是三个女人一台戏，后宫戏，各种撕逼打脸，丁诚看着有些腻歪。
这几年不少宫斗戏，经常出爆款，老娘们乐此不疲，追的不亦乐乎。
总结起来很简单：首先有个白莲花般的女主角，本来过着与世无争的生活，却被逼进宫，参与宫斗往往是因为忍无可忍。
从来不是一个人上战场，各种自带外挂，身边肯定有个太医或者侍卫暗恋，肯定有个大后台莫名其妙掏心掏肺的支持她，最关键是皇上只要看见，肯定走不动路！
然后开始各种撕，还不能上来就撕**oss，远亲近邻都有几个要被撕的，逼着女主黑化，声嘶力竭咆哮着：
是你们逼我的！
踩着塑料姐妹花上位后，开始玩母凭子贵那一套，甚至连皇上的帽子都有可能是绿油油的……
而且生孩子必须要难产！
甚至是各种中药普及，什么麝香……藏红花……神奇巫术……各个自学成才。
皇后基本没一个好东西，整天要争宠，太后只顾着自己的亲儿子，皇帝又日理万机顾不上女主，所以女主只能凭主角光环活着。
关键时刻全靠太监御医丫鬟立大功，主角光环一开，无敌了。
其实都是瞎扯淡，皇帝真那么闲？
后宫妃嫔之间根本不会有那么多交集，大多是居住在深宫之内，每天各过各的，最多也就是例行公事之时见上一面。
行礼说点吉祥话，都是大家闺秀，正所谓言多必失，谁真傻？
其次后宫等级森严，皇后权威绝不容挑战，乃后宫之主，母仪天下，掌管后宫通常极为严厉，嫔妃不论受宠与否，都不敢越雷池半步。
慈禧老佛爷厉害吧，但只要慈安在世，她绝不敢造次。
而孝贤皇后对后宫的管理更是井井有条，这点是得到乾隆皇帝无数次肯定的，倘若果真有打胎害死龙种的傻逼，恐怕皇后第一个干死她！
尤其是底层的嫔妃，每天过着无所事事的生活，自从进入深宫之内，大多数人有机会见到的唯一真正男人只有皇帝，甚至很多人连皇帝都没有见过。
唯一逆袭只能靠生儿子，那些出身高贵的嫔妃们，刚入宫就能获得很高的爵位，因为人家娘家牛逼，连皇帝都要礼让三分。
翻牌子自然有更多机会，儿子获得荣耀与爵位的机会更多。
要不是孝贤皇后的前后两个儿子早夭，哪还有嘉庆皇帝琰什么事。
咱们为什么喜欢后宫戏？
因为它淋漓尽致地呈现复杂人性和权力斗争。
丝皇上、苦逼皇后、逍遥太后、对手妃嫔、偷情太医、厉害太监、贴身宫女、高富帅亲王……
每个人心里都有一个后宫。有人从戏里看出成功学，有人看出信息传播链，有人在现实中找到对应的场域和行为。
更多人热衷于搞人际关系、玩弄手腕的后宫，把彼此的精力损耗、智商抵消，最终没戏。
表面一个男人说了算，实际上谁都可以影响他的判断。
表面等级森严，实际一夜**就可以飞上枝头做凤凰。
表面是女人之间斗来斗去，实际是每个女人背后都连着一大家子的性命和利益，说到底还是拼爹、拼色、拼财势、拼演技。
看似场景极尽华丽，所谓帝王将相、才子佳人，说白了不就是男女关系那点事？
皇太后不就是婆婆，皇帝不就是老公，生了孩子的更有话语权，只闻新人笑不见旧人哭……
想活得有安全感，在后宫总要跟太医交情好，也就是医院必须有熟人。
侍卫更简单，不就是刑警叔叔？
现在电视满屏只有两种戏：战争剧、后宫剧。直接用四个字概括：明争暗斗。
前一个剧种负责明争，后一个负责暗斗。
每年一万五六千集的电视剧，观众只有可怜的几种类型剧可看：谍战的、涉案的、后宫的、伦理的……
投资方看什么剧好卖一窝蜂涌过去，难免良莠不齐，最后直接引来封杀令，大家都彻底安生了。
在丁诚看来，人家美国是搏击俱乐部，时代周刊曾经有个封面故事，现任总统会向前任们咨询执政意见，尤其是外交策略，不会因党派或政见不同，或是竞争对手而有心理障碍。总统竞选是明斗，斗完大家还是朋友。
咱们只能玩宫廷剧。所有人都怀阴谋论，升官、发财、求职全凭手腕和关系，因为大家的智商都被互相抵消了。
网友甚至把甄传改编成清宫版杜拉拉升职记，太后=董事长，皇上=总裁，皇后=执行副总裁，皇贵妃=人力资源副总或运营副总，贵妃=其他副总裁，妃=总监，嫔=业务经理，贵人=高级经理……
皇宫是权力导向的，职场是目标导向的。皇宫最好搅成一锅粥，皇帝好浑水摸鱼，左右平衡。
职场是要完成任务指标的，到期完不成任务没奖金发，当然国企例外啊。
第214章 大导演的追求
“恭喜严蓉晋级！”
没办法，三人水平都一般，只能瘸子里面挑高个，剩下的赶紧走人。
最后也是两个女演员，一个是资深，一个是喜剧出身，企图转型，表演片段是盲山。
在丁诚眼里，勉强算是中规中矩，及格线而已。这部电影看过，当时的确很震撼。
主要讲述一名女大学生，被人贩子拐卖至某法盲山区，多年后才被解救出来的故事。导演把残酷现实，展现在观众眼前，没有刻意苦情，真实反而震撼人心。
电影有几处令人印象深刻，一是为逃走，咬着牙用身体跟小卖部老板讨价还价，最终四十块成交，揣着钱终于买到二十块的车票，乘上长途汽车，眼见着就要脱离黑暗。
丈夫一行人堵在车门外，她泣不成声地恳求司机千万别开车门，然而司机，卖票员以及全车的乘客，就这么眼睁睁地视而不见，心安理得地看着她被带走。
然后是知道自己怀孕，愤恨地又蹦又跳，拼命拍打肚子，歇斯底里地希望流产，那个所谓的婆婆最后向她下跪。
那瞬间，哭泣得却很动人，这就是一个愚昧的让人恨也不能彻底的农妇。
电影最后，所有人被解救出来，就在警车离开的瞬间，一位被拐妇女居然走下来，因为舍不得两个孩子，令人唏嘘不已，到底是母性伟大还是太过卑微？
现实题材如果玩的好，引起观众共鸣，我不是救星就是活生生逆袭的成功案例。
西虹市首富也是如此，大胆运用看似消费现实的艺术手段，展现为花钱而苦恼的闹剧，最终通过主人公在金钱与情感的抉择中选择后者，完成对现实生活真谛的揭示和对当代主流价值观的回归。
《虎妈猫爸》大热，因为它引发家庭关于父母分工与教育模式的热议；《小别离》大热，因为它激起现实生活父母关于是否较早送儿女出国深造的探讨；《我的前半生》大热，因为它关联着婚后女性如何保持独立与尊严的话题。
这种东西看似离生活很近，其实想拍好很不容易，尤其是细节问题。
人设和剧情不说，很多电视剧连布景和道具都玩不好，房间里看似满满当当的书都是贴面的假书，房子装修如同样板间，缺少烟火气和温馨感。
剧方会认为布景高端、色调明亮的布景，会让片子颜值更高。
而且现在剧组几乎都采用三机，甚至四机拍摄，加上灯光、剧务、工作人员，如果100平米左右的两居室，拍摄起来难度会很大。
变成为了大而大，为了方便拍摄而太浮夸，寻找特别漂亮高端的别墅，主角天天开跑车住洋房。
有这样的实力您还去打工？
最后资深晋级，节目录制结束，飞回京城，老爸老妈准备回老家，玩了半个多月，想回去看看。
丁诚没办法，父母才五十出头，有自己的生活圈子，京城是繁华，但……
随他们去吧。
接下来三四天，拍几个代言广告，跟着花姐吃饭应酬应酬，主要是大品牌合作方，老板也是人，也有喜欢自己的影迷。
无论跟谁交流，感觉腰板都是直的，毕竟有作品在，聊天都是客客气气，没有其他虚头巴脑的事。
第三次录制，第一组又是家长里短的戏，丁诚选择李茜晋级，虽然不是科班出身，但天赋很高，演戏有股子灵性。
第二组挺有意思，叶雪对战李兰，前者不用说，出道二十多年，总是不温不火，号称背景极大的千金大小姐。
李兰才十八岁，很可爱的小姑娘，脸上带着笑，亲和力很强。
片段居然是金陵十三钗？
没想到这对老少配惊喜连连，尤其是叶雪，可以说是丁诚见过细节把握最到位的演员之一。
“感谢两位演员的精彩表演。”天池看完，感叹道：“这部戏我全程参与其中，直到现在都历历在目。”
“当年艺谋导演想找贝尔演男主角，只能先找到斯皮尔伯格，全靠对方穿针引线。因为好莱坞找演员有很多规则，你不能大量给人看剧本，只能先找到他的经纪人。”
“等他看完剧本，如果拒绝才能给别人看，当然对方也很敬业，没有签约的时候已经开始研究历史，做各种功课了解人物。”
“开拍以后还对角色做很多设定，比如这个人物来自于美国中西部的什么镇，他就立刻转换说话的口音来说台词，并且把台词进一步的口语化。”
“导演的意思是让男主先不想去金陵，其实先去的魔都，后来被逼去的金陵，如果开始就是英雄，最后还是英雄，那没什么意思，有个转变对于人物来说最重要。”
看着舞台上的叶雪道：“她是秦淮河畔的头牌，举手投足风情万种，当时演员走路的姿态，坐的姿态，都要训练。”
“所有人还要学习打麻将，抽香烟。请来很多曾经有过风月场经历的老人家，跟我们描述那个年代的女子是什么样的举止。”
“这部戏的谋女郎很不容易，当年导演选完周春雨，定下来之后，马上进组拍摄。而我们定下她之后，培训很长时间，差不多足足两年，一直在利用寒暑假时间学习各种知识。”
“景别是在溧水县石湫镇平地而起的，所有建筑道具都是为影片量身定做。片中的废墟、民居、商店、妓院、大街小巷全是重新打造，从设计到动工到完工，差不多花费一年多的时间，建造一座占地几百亩的城镇。”
“金陵的土很奇怪，不下雨的时候特别坚硬，一下雨就跟胶泥似的。拍摄期正逢一到四月份的梅雨季节，导演让制片部门解决路的问题，直接在景里景外铺上三合土。”
“有一场十三钗其中一钗被日军追杀跳河的戏，就是在溧水的一条只有不到一米深的河里拍摄，演员要从距水面八米高的窗口跳下去。”
“为了安全真实、方便水下拍摄，直接把那条河又挖深五米多米，还请来跳水运动员来分析安全系数，这得需要多大的人力物力？”
第215章 人设的禁锢
连徐文峥都暗自咋舌，身为导演最明白其中的花费，难怪这部戏号称六亿投资，当时可是天文数字。
“舞台上的这场戏在一座天主教堂，为呈现原汁原味的设计风格，邀请来意大利设计师进行场景策划，结果建造的教堂比金陵现存的教堂都大！”
“教堂所有的陈设都是剧组自己做的，因为没有一个教堂愿意将这些借给你拍摄。”
“大到整座教堂的建筑风格，小到窗户的风钩、日式请柬的样式，都力求尊重历史，甚至能在历史中找到原件。”
“战争戏更不用说，找来好莱坞顶级团队，反复做各种试验，很多炸点试验甚至都是在他们自己身上做。反应弹全是由进口，爆破飞起的抛射物是最新的保温材料。”
“甚至连电影开头弥漫全城的大雾，也是人为制造，当年拍《十面埋伏》想在竹林造雾，但是使用烟饼刺鼻又不环保，咖啡豆又达不到如此大的面积。”
“这次从美国运过来的原料一种可食用的油经过高温雾化，可以在五分钟之内造成笼罩城镇的大雾，拍完导演很兴奋，说这个钱花得特别值。”
丁诚不由感叹，这才叫顶级大导演，花钱如流水！
上次跟刘弘毅聊天，听说很多老谋子的传闻，号称其极限运动基本不属于人类。
经常每天只吃一顿饭，从下午两点一直工作到夜间两点，分秒不休。所以才凸颧骨、深眼眶、长睫毛、两颊对称下陷……
在片场想象力特别活跃，只要给他一点点火药，脑子里就能放一晚上礼花。
深更半夜依然二目炯炯、孜孜不倦地重复着那句可怕的惯用语：还能怎样？还有什么招儿？
“恭喜叶雪晋级！”
“李兰只能暂时离开舞台。”
丁诚摇摇头，挺喜欢小姑娘，眼里很有灵性，可爱的模样观众缘也好，只是倒霉遇见更强的对手。
无所谓，暂时淘汰还有机会复活，看样子不光是自己觉得可惜，连张子仪都很无奈。
接下来两场表演平淡无奇，随便找两个差不多的晋级，自己看来都是炮灰。
几场节目录制下来，发现几个好演员，比如任苏溪、屠嵩洋、叶雪都不错，自己挺喜欢周小青的表演，可惜被淘汰。
最后一场又是两个女演员的pk，一个是赵晓晨，口碑不错，入行时间也早，就是红不起来的戏骨。
另一个叫李念慈，曾经凭一个小三角色强势出道，可后来结婚生子，最近打算复出？
表演片段是去年爆火的我的前半生，曾经最好的闺蜜为一个男人准备撕逼的精彩大戏。
因为剧中有程道明老师客串，丁诚简单看过一遍，其实不太喜欢这种戏，总感觉很假，仿佛隔靴搔痒，爽不起来。
当然成功必然有原因，除了剧本没有太多狗血外，最大亮点就在于角色的设定，可以说每个都在生活中能找到原型，甚至就是自己身边的朋友同事，代入感很强。
核心在于讨论婚后女性的定位问题，一群人站女主角的立场，觉得失婚女主重新获得经济独立和职场爱情的故事很励志。
另一群人则骂她前辈子靠前夫，过渡期靠闺蜜，后辈子靠闺蜜男友的人设。
开始和很多家庭主妇一样，强调自己在家庭中的贡献，比如辅导孩子功课，让家中一切井井有条，让丈夫能够更加无后顾之忧地工作……
表面上悠闲自得，但实际上敏感多疑，依赖性强，丈夫的一点风吹草动就让她慌张得不行。
这些都代表无数家庭妇女的内心焦虑，经济不独立，人格谈什么自由？
男主也一样，两次爱的都是自己一手打造的作品。女一是，女二也是。
所以无论外表再温柔、再体贴，骨子里也是大男子主义的代表，容不得另一半比自己强大，时刻要保持占有欲。
没有男人能真正的容忍女人比自己强，如果有，那一定不是你的老公，而是老板。
女二也有自己的问题，不光是事业上，在爱情上也一样。总想无时不在考验男主，她需要的是大声表白，掏心掏肺的说我爱你，这样才会有安全感。
一旦给自己套上这种枷锁，只能在冷静独立的女性的设定中越陷越深，直到再也爬不来。
在丁诚看来，最聪明的还是开放式结局的处理，肯定有人期待重逢和相遇，也有人希望永世不见。
这部戏最大赢家反而不是男女主角，而是让不温不火的雷大头彻底红了。
他的角色的身上充满无奈和被动。在小三刀刀秒杀的攻势下，毫无招架之力，被一路牵着鼻子走，离婚，夺大房子，工资卡上交……
代表着千千万万普通中年男人的心声，压力山大，内心还充满各种幻想和**，只能在现实面前跪下低头，老老实实的接受命运的安排。
一个字总结：不是渣，而是怂！
多说两句，就是哀其不幸、怒其不争！
所以好的剧本就是人生百态，观众能在角色身上找到自己的影子，随着剧情跌宕起伏，心情也高高低低，边看边骂，根本停不下来。
表演结束，明显赵晓晨技高一筹，这次李念慈的角色还是小三，但没有抓住节目送的福利，只能愿赌服输。
这就是演员的悲哀，不红的时候做梦都想红，可靠一个角色走红后呢？
很长时间都要活在阴影里，陷入进退两难。接同样本子，一条路走到黑？
想转型突破，万一失败？
所以观众说某某是什么专业户，其实在丁诚看来不是褒义词，比如丁勇，演了二十年刑警，现在片酬最多不过几万块，再想往上走……
难比登天！
第216章 新剧本？
录制结束，跟徐文峥回魔都，闲着没事参观参观他的工作室。
远离闹市，环境清幽的四层小楼，十几个工作人员，直接上绿意盎然的天台，喝茶聊天。
“当时港过去三年，我一直没有推出新作品，很多人都笑说是不是江郎才尽了？”
徐文峥摸着大光头道：“港有很多不好的反响，同时也遭遇盗版。这些负面的东西，通过网络不断被放大。口碑到最后甚至产生倾斜，积攒的负面越来越多，甚至会改变你的观点。”
坦诚道：“那段时间很痛苦，不光是我，整个团队每天边流着眼泪，边熬夜沟通和删除盗版，更糟的是黑水军也在围剿。”
“对于那些，没有去做任何维护和应对。我认为最好的危机公关，那就是把精力和重心放到作品上，同时走上资本之路。”
丁诚用心听着，都是难得的经验之谈，记得港的第一投资方和制片方就是徐文峥夫妻的真乐道公司，而光线只是第二大投资方兼发行方，按照花姐的估算，最少获利1.5亿。
从此开启上市公司提前买断票房净收入收益权的先例，彻底敲开商业大门。
这两年更是风生水起，摇身一变成为上市公司欢喜传媒的持股19%的第二大股东。
听说今年五月，更是以1.5亿股票加上1亿元资金喜提老谋子！
签约六年，到期后还可续约四年，内容是为欢喜执导三部网剧，拥有独家投资权。
不仅如此，欢喜传媒还拥有宁豪、王家卫、陈可辛、顾长卫与张一白五位股东导演，同时与关虎、贾樟柯、王小帅等都有合作。
“要说我的老贵人，肯定是光线传媒。”徐文峥喝口茶道：“最初泰四处碰壁，拼了命想找2500万投资，跑遍所有公司都觉得过高，甚至有的直接砍掉一半。”
“只有光线董事长王长田答应，当时我基本用演的方式给他讲完20分钟故事梗概后，二话不说拍板，说这个片子的票房不可能低于七八千万，肯定能回本。”
“最后一部4000万的小成本首周票房达到3.1亿，当时创造华语片首周票房纪录，最终弄了12.6亿的票房，姜还是老的辣啊。”
“光线因为一部片子就能拿到5.4亿的票房，我记得当年他们的总利润才1.7亿，二十倍回本加股票暴涨，老王乐疯了。”
丁诚暗自感叹，有人天生就是吃这碗饭的料。
在春光灿烂猪八戒里，他是狡黠好色又憨态可掬的猪八戒；疯狂的石头他是唯利是图的建筑开发商冯董；泰港更是倒霉蛋儿；好不容易在李卫当官中演个清官，却还是个混混出身。
导演的每部电影，像一个按摩师在摸观众的穴位，找到一个结节，一板一眼地揉捏按压。
把一个不太正面的小人物，在追求个人利益中遭遇各种倒霉的事，一步步走向崩溃，然后触底反转，并在这时候打通观众的筋脉结节。
这几年又做监制，和很多人的路数不太一样，很少参与大导演的戏，喜欢跟名不见经传的新导演合作。
徐文峥看出丁诚心思，笑道：“如果你做舞台剧，一个演员就可以了。如果你想完成一个影视作品，会发现不是一个人就能完成。需要各个技术部门配合，只能要去做导演。”
“最不喜欢蹭什么大ip，因为那不是我的东西！”
“你看超时空同居没？”
丁诚一愣，好奇道：“导演不是你吧？”
“我是投资人！”徐文峥得意道：“九亿票房牛逼不牛逼？”
丁诚一挑大拇指，还真不知道这事，电影没有看，但口碑听说不错，雷大头和丫丫都是不错的演员。
“当时有个数据部门，说找谁找谁演，大概票房1.5亿，当时我都懵了。”
“那个戏其实当时找过很多演员，本来导演的思路是先去找女演员，因为女演员的代入要求是最强的，剧本完全是从拜金女代入进去。”
“给很多女演员讲故事，结果大家都不来。有的问男演员是谁，有的说现在只接10亿级别的电影，还有的根本不看新导演的本子……”
徐文峥叹口气，满脸无奈，虽然自己是票房号召力最高的导演和制片人，但面对大势所趋……
“最后导演去给雷大头讲一遍故事，特别喜欢，直接把丫丫拉过来，然后又带了很多其他演员来客串。”
“咔一下，全搞定了。我都不晓得他们两个其实很熟，之前演过一个电视剧，再演情侣也不用磨合，就如影片呈现的一样，很自然。”
“12年我就把大头推荐到宁豪的黄金大劫案，那个家伙很有特点，笑起来有观众缘。”
“可惜后来命不好，没有出来，我到现在都很纳闷，没想到爆红的却是一个前夫哥？”
丁诚点点头，所有好的爱情电影里必须包含成长，这就是所谓的小妞电影，小妞必须获得成长，获得某种对情感关系的认知，只有这样的爱情电影才成立。
“看看这个本子如何？”
丁诚接过剧本，只有十几页大纲，还没做分镜头，只是雏形。
“有点像恐怖直播对不对？”徐文峥介绍道：“我现在越来越喜欢这个套路，刚开始人设可以做崩塌，甚至不是好人，最后看他怎么一步步走向崩溃，然后再反转。”
“夫妻之间的情感戏，也不用那么多，感情线应该做进阴谋中去，做进主情节里去，比如可能老婆是幕后的人，但也是为了救他，比如他不相信，再反转，这样共情会更好一些。”
丁诚简单看完，放下剧本，实话说道：“感觉一般，很多逻辑有些牵强，人物动机不太站得住脚。”
徐文峥听完没有生气，反而哈哈一笑道：“跟我想的一样！”
第217章 明星的副业
见丁诚疑惑，解释道：“从我自己的角度讲，跟很多导演合作过，但演员有**，有热情，想尝试不同角色，这点你肯定懂。”
丁诚笑骂道：“你是站着说话不腰疼，有钱有势可以任性是不是？”
“没办法，实力不允许哥低调！”
徐文峥得意道：“谁也不能保证一辈子全是精品，已经不愁吃喝，老婆孩子钱也够花，难道不能任性一把？”
晚上去家里吃饭，见到贤内助的嫂子，其实当时人家比大光头红，敢于为家庭急流勇退，让人羡慕嫉妒恨。
身为公众人物，私生活最容易被吃瓜群众津津乐道，这也是没有办法的事。
今年自己二十八，老家同学基本都结婚，有的二胎都抱上了，也难怪老妈总是唠叨。
入行三年多，见过也听过不少传闻，娱乐圈夫妻不好当！
尤其是两个都是明星，感情这个东西，距离产生美，但是距离如果太远产生的就是霉！
一旦发霉，保质期一到，肯定就坏了。每天各种通告、站台、演出和拍戏，属于自己的个人时间极其有限，能够安稳的长居一地，基本属于奢望。
一年能在家里睡个十天半月，都可以称作超额完成任务。夫妻之间长聚少离多，其实就是两地分居，自然缺少陪伴，时间久了，感情淡了，也就离了。
再加上人都有**，能成为明星的，颜值气质自然不差，每天不是你用钱诱惑着别人，就是被别人诱惑着……
很多甚至是结婚以后才走大运出了名，回头再看枕边的糟糠之妻？
选择多了，看的多了，越看眼越花，良心和准则也就慢慢的没了。
这些都是小事，只要用心，想办法能解决。丁诚看来最难的是信任危机。
演员要入戏，要投入真感情给对手，就拿上次跟蔡文静合作来说，一部戏下来，总有心动的瞬间。
加上剧组各种风言风语，媒体各种捕风捉影，甚至官方的推波助澜……
一次无所谓，两次解释解释，三次四次……
谁能顶得住？
接下来几天就在魔都转转，等到节目录制，直接开车去西湖。
“我想去吃胡哥家的日料！”
刘婉宁拉着丁诚，哀求道：“好容易来一趟，咱们去尝尝吧？”
丁诚很无奈，那就去吧。开车往fount新日料，徐汇区永嘉路570号。
来到餐厅，生意不错，客人不少，内部装修挺高档，苏瑶跟经理交涉，专门安排包间，服务员上菜单，出乎意料价格不贵。
基本在五六十，小丫头点完，满心期待等着。开胃菜是九种不同口味的特色甜品，号称招牌九宫格。
128元包含：瑞士卷、泡芙、提拉米苏、焦糖布丁、双份冰激淋、牛奶冻、抹茶热蛋糕以及招牌芝士蛋糕。
满满一大盘，量大管饱，每个尝一口，中规中矩，没有什么惊喜，当然也不太失望。
“最近这几年各路明星频繁进军餐饮业，大大小小都开餐厅，很多最后都倒闭结业，很少能挣得满盆钵体。”
苏瑶边吃边聊：“对于老百姓来说，最关心的就是价格是否实惠，口味是否接地气，工薪能不能吃得起。”
丁诚放下筷子，擦擦嘴，其实自己也研究过餐饮，手里有闲钱投资，自己也算了解过后厨，多少懂点内幕。
纵观各类产业投资，餐饮业通常是明星投资副业的首选，原因不外乎是投资成本可控、资金回笼快、回报率高。
相对于股市、房产等投资渠道，餐饮业的入行门槛低。加上明星老板的光环，让餐厅一开业便吸足眼球，后期的宣传费用也能省不少。
“我听说高圆圆喜爱吃贵州菜，所以投钱跟两个高中同学开了一家蜜桃餐厅。”
“川府人邓家佳本身就是麻辣火锅的重度上瘾者，为在京城能吃到正宗火锅，直接开一家，结果成为爱情公寓演员的驻京办事处。”
“娜姐与小s都是甜点爱好者，于是跨海结盟，在世贸天阶开一家叫蜜斯蜜糖。”
“还有不差钱的周董，在台北经营mr. j意法厨房，开业以来生意很差，连他自己都承认一直在亏钱。”
“当然做的最好的还是任泉，经营餐厅事必躬亲，从把控预算、选址、购材、施工到品菜，都独自完成，操心的很，连戏都不拍了。”
“生意好是因为便宜！”小丫头把寿司塞进嘴里，支支吾吾道：“我去吃过几次，每道菜价位三四十，人均消费不会超过两百，算是物美价廉。”
“哪像什么孟广美经营的躲猫猫与戴军投资的波尔塔20，号称意法料理，食材均由国外进口，什么澳洲小犊牛膝骨是招牌菜，随便一吃都大几百，连女孩都吃不饱。”
丁诚微微一笑，听说孟爷爷和黄小厨去年也合开一家火锅，叫什么黄粱一孟？
花姐说一盘牛肚就要198，一份和牛398，一个锅底228，几个人结账小万把块！
就连前几年很火的小面也凉了不少，最便宜都四五十，连块肉都不舍得放，谁去吃？
人家何老师很聪明，朋友多，也不差这点钱，老爸闲着也是闲着，开个餐厅打发时间。
自己请客也算肥水不流外人田，找个私密安全的地方，朋友可以畅所欲言，吃着也开心。
中间胡哥打来电话，人又跑到美国，听大堂经理通风报信才知道，这顿饭免单。
第218章 千里马和伯乐
第四次节目录制开始，第一组是三个男演员，表演士兵突击片段。金超演班长，曹俊演许三多，居然还有德云社少班主？
要说表演可圈可点，舞台难得充满阳刚之气，尤其是二十个真正军人上场，异口同声喊出不抛弃不放弃……
全场掌声如雷，
献给可敬的军哥哥！
天池看完，深有感触道：“当年那个傻傻的许三多，凭着一股傻劲埋头苦干，执着不服输赢得观众的满堂喝彩。其实这部剧除了许三多的精彩表现，其他人也有出色表现。”
“比如精明世故的成才，几近完美通透人性的特种兵大队长袁朗，温厚、敦良、很有女人缘的班长史今，有棱有角，通达圆润，自信幽默的吴哲……”
“现在一个个都是实力派，如今在演艺圈一个比一个厉害，可以说他们组团虐遍整个演艺圈！”
引起观众一片笑声，想想也是，一部戏让很多演技派走进观众视线，比如中队长袁朗的扮演者段奕宏。
原本演过好几年电视剧都没有火起来的他毅然转战电影圈，简直就像是开了挂，拿奖拿到手软，每拍一部电影，似乎都是冲着影帝去的。
张毅不用说，红海行动票房超35亿，又是演蛟龙突击队队长，如果说士兵突击的班长是温厚，那红海行动的杨锐就是处事干练。
宝强更不用说，直接跃升为当红一线，如今是影视综艺遍地开花的老板，最难得的是不断超越自我，各种角色都能演，这让丁诚都很欣赏。
不愧是横店之光！
还有陈思成，在军营两兄弟相互扶持，在现实中他们的关系也像剧中一样。这几年转型做导演，唐人街探案票房炸裂，已经是当红导演之一。
还有大黑牛，不说了。
“我想特别表扬一下金超。”徐文峥点评道：“我和张毅很熟，他演的班长虽然只有十几集戏份，但令人印象深刻。”
“特别是后面有一场哭戏，简直戳人心窝，可以说是看一次就会跟着哭一次。”
“他那时候的表演，自然真挚，与其说是在演，其实已经是与角色合二为一，进入忘我状态，才能超越表演，释放真情，触及人心，引发共鸣。”
“我再说几句……”天池接过话题道：“他27岁拍乔家大院的时候，被胡导说如果28岁不能出头，演员这条路彻底没戏！”
“28岁，用三页手写自荐信给康洪雷导演，诉说自己能想要出演史今班长这个角色，过程虽然坎坷多难，但是他做到了。”
“就在夜游京城的那一场戏，压抑心中苦楚的情绪瞬间崩塌，让人看到一个男人的软弱内心。”
徐文峥开玩笑道：“现场最爱做的事情就是扣嘴唇上的翘皮，经常因为手贱被化妆师嫌弃，总需要补妆。”
“拍摄红海的时候条件艰苦，曾经用一句话逗笑所有人：不能张嘴睡觉，因为会被渴醒。”
“从来没有架子，活生生把自己从高高在上的明星打造成为路人甲的奇葩！”
观众哄堂大笑，最喜欢听这种八卦，丁诚也忍不住笑着，其实他最喜欢张毅演过的一个角色，叫孟烦了。
有小才华却不傲气，重友情却满嘴损话，不屈服却略显懦弱，怕死却大义为先。
把这个一团拧巴的角色，硬生生的演活了，他就是芸芸众生的缩影，犹如翻阅历史书籍的时候看到自己般诡异，泯然众人却又茕茕孑立。
要说外表，绝对算是丑的。
肯定被无数人劝解放弃吧，演员这个行当你吃不了饭，结果偏不信邪，磨练自己演技，卧薪尝胆等一个机会。
士兵突击就是这个机会的开始，之后的我的团长我的团，再然后的生死线，用几乎颠覆人们认知的演技走进大众心间。
跟自己很像。
“恭喜金超晋级！”
接下来是家庭剧，两女一男，表演中规中矩，男演员王阳明显技高一筹，毫无疑问晋级下一轮。
“有请下一场演员登场……”
“他们表演的是深夜食堂。”
丁诚饶有兴趣看着舞台，居然挑战黄老师的逆鳞？
令人意想不到的是一个叫刘焕的演员，名不见经传，饰演马克的结巴。他养了五年的孩子乐乐，要被亲身母亲带走了。
十几分钟没有一句完整台词，磕磕巴巴，用尽全力只能说出几个字。
但情感直插人心！
“结巴说话表演的很到位，但我们要看的是你其他的表演。”徐文峥犀利点评道：我以为你前面在克制，会在最后孩子被带走时爆发出来，期待你达到那个情感的高峰，可惜没有”。
话音没落，张子仪忍不住直接反驳道：“我特别想帮刘焕说句话，刚才山争哥哥说差了最后那一下？”
“其实今天下午彩排的时候我正好在场，他的情绪饱满得准确至极，他的泪水、感染力之强大让我感觉这个演员太棒了，让我又发现一个伟大的演员！”
“对不起大家，没有演好就是没有演好，我无话可说！”
看着刘焕深鞠一躬，张国力问丁诚道：“你觉得如何？”
“其实我也很想挑战一个这样的角色，可以暂时没有机会。”
丁诚笑道：“我演过很多精神上有问题的角色，但身体有残疾的还没有尝试过，能看出你是用心体验过生活，甚至去跟聋哑人学习过对吗？”
见刘焕点头，诚恳道：“我同意子怡导师的说法，你是个好演员，是愿意为角色牺牲的好演员，可能是因为排练的问题，导致情绪没有完全到位。”
“但我这票投给你！”
第219章 命
“我也投刘焕！”
子怡导师毫不犹豫拍灯，最后只剩下徐大光头，无奈道：“没办法，内心告诉我，必须投你！”
“恭喜刘焕晋级！”
张国力宣布完结果，把麦克风交给对方问：“有什么说的？”
“我喜欢车，曾经离开这个行业，拿出所有积蓄跟合伙人开一家车行，结果却因为太信任朋友被骗的倾家荡产，甚至还有几十万的负债。”
“已经是而立之年的我，身上只有600多块钱，住的是六平方的小屋子，连窗户都没有，苦于生计甚至还给当时的一线艺人当过助理……”
观众响起热烈掌声，丁诚点点头，这个节目需要让大众了解演员的艰辛和不容易，很多时候必须等待，无论是拍戏还是角色。
说到这里，刘焕面对镜头，感激道：“想感谢很多帮助过我的人，跟余和伟合作兵临城下，他把我推荐给杨文军导演，参演风和日丽。”
“那部戏中结识伊姐，于是又有小爸爸的齐大胜，直到后来的军师联盟……”
“很感谢那段不太好的日子，这些经历让我在后来拍戏的时候，能够很快的进入角色状态。”
“谢谢大家的支持。”
丁诚忍不住拿起话筒道：“我十分同意，如果把表演事业比作长城，好的作品就是其中一座烽火台，而好演员愿意成为这座长城中的一块砖。”
“因为有第一块就会有两块、三块、越来越多，咱们这个行业就会越来越好。”
“这个节目的出现让观众看到一个又一个为了戏剧而努力的人，无论是镜头前的好演员，还是幕后辛勤付出的工作人员，是所有人的努力造就每一部优秀的作品，也是所有人用汗水告诉我们，除了造星与真人秀之外，一样可以见证演员的诞生！”
掌声响起，看着刘焕的背影，丁诚把他列入争取的小名单，接下来两场很一般，全靠同行衬托送两人晋级。
录制完成已经晚上十点多，回酒店休息，明天还有一场录制，因为徐文峥过几天有工作，两期连在一起。
第一场是大戏，六进一，史上最残酷淘汰。演员上场，丁诚一愣。
这不是奇葩辩论里的那个胖妞？
记得叫范甜甜？
表演的是京城爱情故事，讲述一群在大城市努力打拼的人们，自己的目光一直跟着范甜甜。
看过几期节目，那个印象中经典的她，妆容精致、服装新奇、头上扎个粉红色的蝴蝶结，还有各种夸张的配饰，出场自带女王气场，一眼过去就打上时尚标签。
居然变身路边摊大妈，不可思议的是没有丝毫的违和感，不会因为她而跳戏，这点很不容易。
尤其当说出：我爸没了，老头走了，死了！
一瞬间要哭却又硬生生憋回去的微表情，眼睛轻微的眨两下，嘴角抽动两下，整个面部非常真实，触动人心。
把一个人在大城市辛苦打拼，为父亲养病的女人演得挺到位，让丁诚眼前一亮。
“我想当影后！”
表演完的一句话，彻底点燃全场，那个霸气女王又回来了。
“我这票投给范甜甜。”丁诚第一个表态道：“第一次看你演戏，虽然有很多进步空间需要调整，但不得不说你能成为演员。”
范甜甜红着眼眶，深鞠一躬表示感谢，张国力趁机采访道：“你在辩论会挺火，为什么要来这里？”
“可能你们不知道，我是星爷在内地签的第一个艺人！”
范甜甜不愧是久经沙场的老将，一句话引起所有人兴趣，分享道：“从小就立志当演员。小学我就指着电视机，大声宣布：有一天要当这里面的人。”
“三岁我就率领全院熊孩子们出去闹游行，有组织有纪律的跑到妈妈医院的老干部病房占据地盘……”
“小学二年级组织一队人马，爬上魔都岛国总领事馆，被人举着冲锋枪在后面追……”
“大学报名参赛电影节目主持人，从海选到决赛，过关斩将拿下第一。有机会去剧组探班正在拍摄的少林足球，采访星爷。”
“第一句话就是：来，说说你有什么绯闻吧，电影聊得多了，说点儿你没说过的。”
“后来他的经纪人直接打电话，让我拿着身份证签约，一份长达十年的合约，当时我感觉整个人都飞起来你们明白吗？”
“每天看五六部电影，背几十个英文，学开枪、骑马、射箭……”
“幻想着无论导演问什么，都可以自信地说出：我会啊，直接来！”
“后来在功夫里，演一个风尘女，只有十几秒戏份，我足足想了三天，设计出十几种演法。”
“结果最后全部被删掉，因为他们不需要一个自己加戏的龙套。”
一番话说得声泪俱下，张国力也不打断，观众最喜欢看这种，范甜甜继续道：“为了生计整天坐绿皮车四处跑商演，三年跑遍全国所有一二线城市。
“一次连夜从坐大巴回魔都，途中汽车开得飞快，又没有安全带，我怕睡着被甩出去死了，只好拿衣服把自己绑死在座位上。”
“直到看见比我晚一届参加选秀出道，同样是星辉公司的黄圣依登上最流行杂志封面，才发现娱乐圈的竞争是多么残酷！”
第220章 老好人的悲哀
“我的票投给谭健！”
“我也投给谭健！”
范甜甜一番真心告白还是没有赢得张子仪和徐文峥的青睐，就算她观众投票最高，也只能被待定。
丁诚没有说话，如果有机会，想再给她一个机会，演技不说，很喜欢那种不服输不认命的倔劲。
接下来流程进入导师分组赛，也就是第二轮，把所有晋级选手再次分组pk，根据第二次表演由三位导师选出心仪人选，每人五个名额。
如果两位同时选择一人，那权利反转，由选手决定跟随自己喜欢的导师。
每位导师有两次放弃权利，如果最后没有满员，则从待定选手中再次选择。
听完规则丁诚暗自叹口气，看看身边的两位，一位是百亿导演，另一位是大满贯影后，自己没有任何优势。
尤其是徐文峥，身为最有票房号召力的顶级导演，应该是所有演员趋之若鹜的热门。
张子仪排第二，毕竟是国际影后，跟所有大导演合作过，人脉深厚，也是小透明出头的好门路。
至于自己……
没办法，规则就这么玩，走一步说一步吧。
分组第一场开始，三位女演员表演芳华片段，能走到这里都是有功底的演员，多才多艺，能歌善舞。
丁诚看过一遍，还是那句话：敢在商业片里玩情怀的都是大佬！
不得不说从1942以后，冯导也在积极转型，想拍出自己的代表作，这次在他的镜头下，青春是年轻漂亮、朝气蓬勃的男男女女在排练室挥洒的汗水。
在游泳池边的欢笑，在澡堂里发梢滴落的水珠，在黑板报前一口咬下的西红柿……
但同时也是残酷的，一次失败的表白竟换来一生的悲剧。
他早时期作品以喜剧为主，个人风格十分明显，假正经、不着调，配上葛大爷的表演，无往不利。
各种嬉笑怒骂，水平之高，骂人不带脏字，预抑先扬的手段玩的驾轻就熟。
而在芳华身上，这两种极具导演风格化的优势，几乎看不见了。整部电影看下来，唯一让人感觉到他是多么不开心的老年人？
年轻的时候，作品充满戏虐，大开大合，特洒脱，反而年纪大了，像个固执的老头。
这个电影在丁诚看来绝对不是浪漫，党同伐异，阶层鸿沟，战争残酷，逼疯人的社会，这简直是一部暗黑写实作品。
看完电影几点感受，首先就是斗米恩，升米仇，不要做老好人！
男主的际遇令人惋惜，刚开始是文工团公认的活**，可以说是发自内心地乐于助人，不怕吃亏。
然而就因为一场莫须有的指控，一夜之间变成过街老鼠，所有人仿佛忘记他曾经的好，为什么呢？
人们总是对偶尔受到的小恩小惠感激不已，却会对一直无私帮助自己的人心怀恶意，甚至反咬一口。
因为当你选择做一直不求回报帮助别人的老好人时，背后的潜台词就是：
我比你强，
我是高高在上的施恩者。
大家都是文工团的小兵，凭什么你被封为楷模，站在高高的神坛上？
人与人的差异有时候比人与狗的差别还大，你永远不知道善意会被别人解读成什么？
就像刘峰真诚的对自己暗恋多年的女孩表白，她的第一反应居然是：被活**表白很恶心！
木秀于林，风必摧之。面对陌生同伴，先不要急着表现自己，必须要懂得隐藏锋芒，摸清楚别人的脾气秉性，再对症下药选择不同的交际策略。
尤其是要学会先小人，后君子，把丑话说前头。刚开始大家都在互相试探虚实的阶段，明确划出自己的界限和底线，别人第一次试图越界的时候就彻底掐灭苗头。
如果为和别人打好关系而一味退让，只能姑息养奸，让他们一而再再而三的试侵犯你的底线，后患无穷。
说白了还是一句话：
成王败寇。
因为看起来一直被优待的人，别人也会不自觉的继续优待他。
看起来从未被善待的人，别人也会继续轻贱他欺侮他。
这无关善恶，而是写在大部分人基因里注定的最优路径依赖，人总是喜欢偷懒，每天要接触那么多人，哪有那么多精力去了解每个人的人生经历和内在灵魂？
那就按照以前别人对待他的方式来，总不会出错吧？
每个人都在交往中暗自掂量对方的分量，从一个眼神，一个表情，一句话，一件小事之中，就能迅速捕捉到那些显露出对方分量的信息，然后条件反射一般制定出不同的人际交往策略。
说起来复杂，其实真正实施起来，瞬间就足够了，就像那个干部子弟一开始在面对何小萍讨好的笑容和不标准的军礼时，打量片刻便能摆出一副趾高气扬的面孔对待她一样，都是写在潜意识里的本能。
所以在丁诚看来，不管过去经历过什么，永远不要把苦相和怯懦挂在脸上，人一旦露怯，世界会毫不犹豫的再来踩你一脚！
第221章 被低估的选手
你越想要什么，就越要发自内心的相信已经拥有了它！
表演结束，简单点评后，开始选择。丁诚第一个按下放弃键，解释道：“后来还有很多选手，我想再等等。”
张子仪第二个选择放弃，然后是徐文峥，看来大家都不太满意三个女演员的水平。
自己还好，毕竟出道晚，就算比不过其他两位前辈也有情可原。而张子仪和徐文峥不同，既然当导师，结果总不能太丢人吧？
所以现在的选择更加严格，关系到面子问题，谁也不会轻易浪费宝贵名额。
第二场又是群戏，六个演员一起上，两两分组的家庭戏。三位导师紧盯着舞台，李兰、屠嵩洋、任苏溪……
丁诚的目光始终追随一个身影，就是金世佳，一个被低估的男演员。
早年从爱情公寓出道，后来默默无名，很少有作品，但第一场的表演令人眼前一亮，尤其是细节处理，让自己很喜欢。
这一场明显比上一场完成度更高，每个角色都很有特点，尤其是屠嵩洋和任苏溪，很稳。
“我的选择是李兰！”
张子仪第一个表态道：“上次金陵十三钗我很喜欢你的表演，现在有机会选择，希望你能来我的战队。”
“我的选择是任苏溪！”徐文峥第二个表达道：“我认为你是舞台上最有人物感的演员，很喜欢你的表演，希望咱们能合作。”
丁诚一愣，屠嵩洋居然没人选？
犹豫片刻，决定道：“我选择金世佳！”
见金世佳也很吃惊，笑着解释道：“很喜欢你对细节的处理，屠老师的风格已经很成熟，我更期待你的突破和变化。”
“好，恭喜三位，进入导师战队！”
其他人先待定，还有机会。第二场是谍战戏，最经典的潜伏片段，两男两女飙戏。
可以说这部戏炸开后来的谍战市场，让很多对谍战剧已经失望的观众，又重新认识它的魅力。几乎零差评，也把孙漂亮和姚大嘴推到事业最巅峰。
听说导演一年写剧本，只用63天就拍完了？
在丁诚看来，这部戏的成功人设很关键。除了主角的精彩表现外，绿叶的表现也是可圈可点。
老谋深算的吴站长、匹夫之勇的马奎、阴险小气的陆桥山、心狠手毒的李涯……
加上环环相扣，暗杀、密码破译、反侦察等情节让人喘不过气。
另类夫妻组合又是一大亮点，姚大嘴的扮相足以雷倒观众，粗布裤褂，满脸土，腰间一支旱烟袋，开口第一句话骂骂咧咧训余则成：找死哪！
余则成人设是有洁癖、内敛好静、有文艺情结的小知识分子，处事谨小慎微。
尤其是最后的结局，残酷而真实，令人印象深刻。
“这么说呢……”张子仪看完表演，忍不住第一个点评道：“我觉得所有人演的都很尴尬！”
“从一开始用枪指着对方，然后是相互争着去死，没有一点紧张的悬疑气氛。”
“我挺不满意的！”
徐文峥帮忙解释道：“主要还是细节问题，舞台和电影不一样，尤其是谍战悬疑剧，一个近景镜头推到演员脸上，观众就能看出微妙变化，这才是精髓所在。”
“而站在舞台，只能用夸张的肢体和台词去表现，所以看起来才没有说服力。”
丁诚点点头，同意徐文峥的看法，其实节目组有点强人所难，这种戏让谁站在舞台上演都不容易，不能怨演员。
“我的选择是王阳！”
“我的选择也是王阳！”
丁诚暗自偷笑，两个人终于碰在一起，自己赶紧道：“我的选择是杜松！”
最后看着王阳选择加入徐文峥战队，张子仪满脸无奈的表情，有种捡漏的感觉。
第三场直接上来四个女演员，有叶雪和被观众复活回来的范甜甜，果然又是全场泪崩，遇见有可爱孩子出场的戏，谁也受不了。
都说三个女人一场戏，那么四个女人戏份更足更给力。她们因为一时犯错，在女子监狱接受改造，今天是一年一次的探监时间。
对于一个女人来说，能让她们牵挂的无非就是丈夫和孩子。可作为监狱里的女人，怎么能向幼小的孩子解释自己为什么不能陪在他的身边？
为什么妈妈要呆在这个盒子一样的地方？
面对年幼的女儿，她不知如何解释一切，为此狠下心肠不见亲生骨肉一面！
特别是叶雪饰演的角色，看到丈夫写信说把孩子扔掉了，那种绝望到想死的悲伤直接震撼全场，连丁诚都忍不住红了眼眶，不只是因为演技真实，更是母子连心。
对于普通观众来说，不一定懂什么高深表演理论，但是却可以从能不能打动人心的角度去衡量演技的好坏。
“四个女人一台戏，每个人都在流泪，但每个人的泪又完全不同。”
丁诚点评道：“我很欣赏你们对细节的处理，尤其是叶雪独自坐在角落打开信封的时候，那种小心翼翼令人眼前一亮。”
“还有见到孩子的瞬间，你是克制的演，拼命把泪水往下压，正是因为如此，最后的爆发才更加动人。”
“还有范甜甜，你哭得还真的挺男人的！”
全场哄堂大笑，响起热烈掌声，徐文峥继续道：“你还别说，这个角色如果不是她来演，我还真想不起来有谁可以演？”
“表面看起来男人婆、又狠又毒舌，但事实上她是一个很讲义气，内心很柔软的人。”
“演员需要将这个角色身上的这种矛盾感表现出来，只有这样，看似简单的角色才能丰满起来。”
“因为这个角色是有柔情在的！”
“我很喜欢你最后的一个处理。”丁诚忍不住道：“义气地挺身而出，吐露心声，但为了不让自己的脆弱袒露，强作坚强的用一个耳光提醒自己：不许哭！”
“这一巴掌打的漂亮！”
第222章 忆苦思甜
“所以我的选择是范甜甜！”
丁诚第一个表态，很欣赏她的坦白，以及对于成功的渴望，让人不讨厌。
“我选择叶雪！”
“我选择阚清子！”
徐文峥见张子仪笑的开心，无奈道：“早就知道她会选你，干脆不争了！”
范甜甜直接跑下舞台，给自己一个大大拥抱，见她哭了，丁诚安慰道：“好好加油，期待下一场表现。”
徐文峥偷偷竖起大拇指，这小子挺聪明，知道热门不好选，干脆剑走偏锋？
选谁对于导师来说无所谓，尤其是丁诚，表演的好是眼光独到的伯乐，表演砸了也是演员自己的问题，关导师什么事？
接下来是古装戏，绣春刀，三男一女，表演的中规中矩，最大亮点在于刘焕身上。
“我选择谭健。”
徐文峥第一个表态道：“你今天证明小鲜肉也能演戏，我很期待未来的表现。”
“我选择刘焕！”
张子仪第二个做出选择，丁诚叹口气，自己也喜欢刘焕，但已经有三个男选手，范甜甜跟男人没区别，干脆……
“我选择张云甯！”
最后一组演员上场，片段是当年万人空巷的电视剧渴望，看着舞台上的表演，丁诚觉得这种年代戏很有难度。
尤其是对于年轻人，没有经过那段特殊岁月的洗礼，根本无法理解当时人的心态和情绪。
表演结束，天池老师在旁边动情道：“这部剧播出绝对是万人空巷，我也有幸参加当年的拍摄过程，可谓饱尝艰辛，只有一个宗旨：少花钱，多办事，从室内剧寻出路。”
“因为这是国内第一部大型室内剧，它的诞生是电视剧生产的一个里程碑，意义重大。”
“如果继续沿袭过去单机拍摄、后期组接的方式，制作周期过长、耗资过大，经济条件也不允许。”
“每年国家下拨的经费是190万元，这在当时省级电视台算是很高标准了，刨去人头费、办公费、房租费和杂项开支，剩下60万元左右，够干什么呢？”
所有人听的津津有味，不愧是家有一老如有一宝，这些过往对于现在观众也很新鲜。
“肥皂剧的特点大体可以归纳为：以家庭生活为素材，写人物的伦理道德；反映普通人的悲欢离合、生活琐事。”
“其实借鉴了西方古典戏剧三一律创作规则，成本低，周期短，适合当时具体国情，可没钱搭棚怎么办？”
“一是租棚，现成而实用，但租价昂贵，我们租不起。二是建棚，虽然既不现成也不实用，但便宜实惠。”
“导演权衡利弊，最后选择低价租用香山脚下原工程兵的篮球练习馆，加以改造后作为我们的拍摄基地。”
“篮球馆隔音条件极差，道具先是在地板上焊一层冷压钢板，再在上面铺一层橡胶地板，并且把所有的景片都包上麻袋片。”
“为达到满意的隔音效果，录音师还拉来满满一卡车碎海绵，絮成垫子吊在空中，起到吸音隔音作用。所以观众们看到的渴望，其实是在横七竖八的海绵垫子当中拍摄的。”
“准备再充分实拍的问题还是层出不穷，从回放中竟然听到汽车的马达声，篮球馆隔着一道围墙就是大街，室内剧同期录音，容不得一点杂音怎么办？”
“后来拍摄时只好封路，事先派人站在路口，赔着笑脸敬上茶水，请求过往的汽车行人绕道而行。”
“人能讲道理，但小鸟不行，篮球馆废置多年，很多麻雀从顶棚的出气孔钻进来在馆内筑巢，叽叽喳喳叫个不停。每天早晨第一件事，就是带领剧组全班人马，全力驱赶麻雀。”
观众哄堂大笑，当时的困难现在听起来跟笑话差不多！
“你们见过大冬天光着膀子浑身大汗淋漓吗？”
天池继续道：“棚顶十几个大小伙子一溜儿排开，各自守着一盏大灯恪尽职守，那是照明工人在布光。每盏灯点亮后，个个都赛过火炉子。”
“每人身上胳膊上数不清的燎泡，三九寒天尚且如此，三伏酷暑简直不可想象！”
“你们知道当时男女一号片酬是多少？”
“李雪健老师和张凯丽50集拍下来，每人只领5000，折合每集每人仅仅100！”
此话一出，全场一片哗然，现在贵为国家一级演员的两个老艺术家，竟然……
张国力接过话题，开玩笑道：“你们年轻人可能不理解当年这部戏火到什么程度？”
“播出期间公安部门统计，就连犯罪率都大幅度下降，小偷们顾不得做案，都找地方看电视去了，最后公安部还特意给剧组颁发奖状通报表扬呢！”
“全国300多个电视台播放，观众超过3亿，这可跟现在的点击率不一样，当时一家一户只有一台电视，你们自己想吧。”
“要我说现在的年轻演员太幸福，整天漂漂亮亮，出门有保姆车，各种助理伺候着……”
“遇见这样的好环境，碰见这样的好技术，如果不用心演戏……”
“那真叫坏良心！”
全场响起热烈掌声，丁诚暗自点头，这一季节目水平明显高很多。不光是选手，还有立意，全面展示演员真实工作状态，吃苦受累，各种危险工作，默默无名的煎熬……
让年轻人明白，
这碗饭不是谁都能吃的！
第223章 旗鼓相当
“我选择李茜！”徐文峥毫不犹豫道：“跟她合作过，很有灵性的演员，我很喜欢。”
“我选择赵晓晨！”丁诚沉思片刻，决定最后一个名额道：“她深厚的话剧舞台功底，相信以后的发挥越来越好。”
“我选择金超！”
最后一轮表演结束，三位导师选择完成，每队五位演员，接下来就是组队pk。
丁诚有点无奈，平心而论，张子仪战队实力最强，然后是徐文峥，最后才是自己。
毕竟资格比不过人家，好演员也有选择的权力，与其被人抛弃，还不如主动放弃，找点潜力股。
不过是场游戏而已。
接下来是三位导师决定选手出战顺序，张国力拿出第一场主题：时代经典。
“先说一个事，任苏溪有病不能来了。”徐文峥无奈道：“反正必须有一场轮空，这次我放弃。”
这也是没办法的事，丁诚只能先对战张子仪，既然是时代经典……
“我出赵晓晨！”
丁诚把照片放上去，解释道：“她从小学跳舞和京剧，底子厚的科班。”
“那我让叶雪上！”张子仪不甘示弱道：“第一场必须开门红，我出最强的！”
张国力笑道：“既然如此，接下来几天你们跟选手多交流，咱们的片段是青衣。”
结束讨论，丁诚找到赵晓晨，她出道很早，上戏毕业，跟很多现在大红大紫的明星是同学。
看过跟胡哥演的戏，还有去年比较火的王小米，跟嘉译大叔玩忘年恋。
演技绝对是被低估的潜力股，听胡哥说主要是因为人太佛系，不喜欢跟别人争，所以总是不温不火。
简单寒暄后，直奔主题，丁诚看完剧本，建议道：“因为你有京剧底子，所以我才推荐第一个上。”
赵晓晨明白丁诚的好意，这个角色很适合自己，认真道：“你放心，我会用心演。”
这是一个悲伤的故事，京剧演员筱燕秋年轻貌美，有一副唱青衣的好嗓音，同经验丰富的演员李雪芬分饰奔月中嫦娥的ab角。
在演出过程中，筱燕秋同李雪芬发生口角，泼开水烫伤李雪芬，导致其中止演艺生涯。
于是心如死灰的她嫁给一个丑陋却很爱她的男人面瓜，过上平凡生活。直到一个叫郑安邦的老板出现，投资让奔月重新登台，并指定让筱燕秋演嫦娥。
她让自己看好的学生春来同自己分饰ab角，可春来一次又一次过分的行为让筱燕秋失望。最终观众认可春来的表演，属于筱燕秋的时代终于结束。
叶雪演筱燕秋，赵晓晨演春来，原本亦师亦友，结果变成竞争对手。
“我觉得春来这个角色的出现十分有趣。”丁诚分析道：“与师傅筱燕秋形成鲜明对比，她是一个太过现实的人，唱功虽不敌筱燕秋，但更懂得人情世故。”
“渴望成功，懂得如何操控男人，如何选择人生。另一方面对筱燕秋造成的影响是深远持久的。”
“她的出现使筱燕秋看到希望，却也由于她的出现使筱燕秋的希望一次又一次破灭。”
丁诚看着赵晓晨道：“叶雪的角色比你更出彩，这也是没办法的事，如果你想出奇制胜，那我建议在两方面下功夫。”
“第一充分利用你自幼学京剧的功底，让观众代入春来也是一个为戏痴狂，戏比天大的正面角色，面对改变人生的机遇，必须也不得不争取！”
“第二就是把角色矛盾化，既要表现出对师傅的敬畏和怜惜，又不择手段的争取上位，人物内心越纠结越出彩。”
赵晓晨眼前一亮，丁诚的建议很中肯，尤其是第二条，简直堪称指路明灯。
丁诚看着赵晓晨用心研究角色的样子，暗自叹口气，节目组明显就是在为叶雪铺路，每次安排的角色都很出彩，当然人家的实力也毋庸置疑。
这是堂堂正正的阳谋，谁也不能说什么。
对于现在的选手来说，每次舞台都是更多表现自己的机会，尤其是敢于挑战的演员，都希望让观众和导演发现自己与众不同的另一面。
离开片场，所谓的导师其实用处不大，都是成熟演员，有自己的套路和角色理解，大家无非聊聊天，提点意见，剩下的全靠他们自己。
不知不觉已经十一月，江南的天阴冷阴冷的，看着这些选手，心中难免五味杂陈。
两天后，十五进九比赛开始，第一场张子仪战队的叶雪对战自己战队的赵晓晨，丁诚坐在导师席，希望自己的选手能稳定发挥，晋级下一轮。
表演开始，今天决定权在观众和大众评委团手里，三个导师只是看客，最多帮忙叫叫好拉拉票。
丁诚看着叶雪的表演，不由感叹的确是被严重低估的好演员，尤其是哭戏，信手拈来的轻松自然。
特别是最后一段独白，没想到短短两天就能把京剧练的有模有样，果然厉害。
当然赵晓晨的表现也可圈可点，尤其是几段专业念白，观众阵阵鼓掌，这场可谓强强对决，鹿死谁手还真不一定。
“我建议让两个演员再加试一场如何？”
张国力看热闹不嫌事大道：“请天池老师再设定两个场景，咱们看看她们的临场发挥。”
丁诚明显看出叶雪和赵晓晨吃惊的表情，应该真是临时加的戏，不过也正常，好演员在片场，面对镜头和导演的要求，同一场戏演五六种风格都是标配。
站起身，跟张子仪上台临时指导，看完几句台词，建议道：“你可以用家乡方言……”
“大大咧咧点，生活中什么样子就真实表现出来……”
“让观众看到不同的你。”
又是两段精彩表演，各有千秋，丁诚毫不吝啬点评道：“两个都是出色的演员，如果可以，我希望都能晋级下一轮！”
背后观众爆发热烈掌声，张子仪也忍不住点头道：“我同意丁诚的看法，无论是谁，都是难得的好演员，都应该留在这个舞台。”
徐光头也赞不绝口，反正没有自己的人，坐山观虎斗多过瘾？
第224章 矫情
表演这个东西就是众口难调，跟春晚差不多，有人喜欢激情四射，有人欣赏平淡如水，审美没有绝对标准。
对于演员来说，观众的最高评价无非两个字：
真像！
通过所有技术手段，让观众相信眼前人物是活生生存在的，是有血有肉的，是真情实感的。
无论是表演派、还是体验派，或者是表现派，目的都一样。
“恭喜叶雪获得208票”
“率先晋级下一轮！”
丁诚叹口气，没办法，同等实力情况下，人脉关系就是决定性因素，可惜了。
也没有去安慰对方，都是久经沙场的老江湖，这点挫折不算什么，否则也坚持不到现在。
第二场对决，主题是悬疑剧，张国力看着丁诚打趣道：“这是你的老本行啊！”
丁诚耸耸肩，看着其他两人道：“您二位要是没意见，让我上？”
众人哈哈大笑，想得美！
“那我派杜松。”
“我派刘焕。”
“两个男的？那我必须以柔克刚，阚清子！”
这是一部难得的国产悬疑电影，讲述一个富二代杀了自己父亲的明星女友，爸爸为救女儿自己顶罪与法官智斗的故事。
丁诚看过两遍，尤其是孙漂亮和郭天王的飙戏，堪称精彩。
不光是主演，幕后也是一票影视界的大神级人物。摄影是艺谋的御用摄影师赵小丁、剪辑师邝志良曾经六夺金像奖最佳剪接奖、声音指导杜笃之拿过七座金马奖最佳录音奖……
来到排练厅，见到杜松，看着满满当当七八页台词，两天背下来就是不小挑战。
“我觉得这个故事有点东野圭吾的嫌疑人x的献身的意思，看点都不在于推理过程的精密、繁复、滴水不漏，而在于把故事的重点放在对人性的关注上。”
丁诚跟杜松聊天道：“嫌疑人讲述一个为爱赴死的爱情故事，这个故事核心则是父亲对女儿深沉的爱，有异曲同工之妙。”
“你这个角色内心和复杂，刚开始一直死咬着林泰这个为富不仁的反派，多年寻找证据想钉死他，可谓死对头活冤家。”
“但最后发现隐藏真相，最大看点就在于人性和法理的抉择，是蒙蔽双眼，还是追求真理？”
“说白了就是气势之争，你和刘焕谁的气场大，谁就能压住谁！”
杜松很虚心，两人讨论一个多小时，决定把爆发点设定在最后反转的两分钟戏份上。
能走到现在的敬业不用说，就算有争执也在角色上，不会发展到人身攻击，这点都有分寸。
特别面对自己，毕竟出道时间短，按时间算随便一个都是前辈。徐文峥是资深影帝加百亿导演，张子仪更不用说，反而自己战队气氛挺轻松。
诚恳的给出意见，剩下的看对方的接受程度，愿意听就多听点，不愿意拉倒，也不用较真，又不是天池老师对不对？
排练结束，表演开始，刘焕扮演的林泰比孙漂亮差的远，无论气势还是爆发力都不够，让丁诚有点失望。
杜松也只能说中规中矩，没有脱离郭天王的影子，缺少出彩的亮点。
阚清子发挥还不错，大段大段专业台词没有撂挑子，总而言之三个都是及格罢了。
“恭喜杜松晋级！”
丁诚长出口气，不愧是星二代，水平相差不多的情况下，大家还是挺给面子。
刘焕可惜了，其实他真适合演反派，身上有股子阴劲，这个角色没有发挥出来，阴狠有余，霸气不足。
第三场主题是青春励志，丁诚想都没想，直接出金世佳。
“我出李兰，你们怕不怕？”
徐文峥看着张子仪得意的样子，无奈道：“我只能出王阳，让他演两个小家伙的爸爸！”
来到后台，第一次近距离聊天，一眼就看见居然穿着一双黑布鞋？
“这是我妈缝的。”金世佳很腼腆，解释道：“平时都这么穿，舒服。”
丁诚笑着点点头，挺真实的人，开始坐下聊剧本。
面前的他身形高大、很瘦，举手投足间有着一种说不出的不羁感。
丁诚挺好奇，要说第一次认识是从爱情公寓里的傻小子，就在其他主演纷纷走红之后，他反而沉寂下来。
“其实第一集节目筹备就找过我，但没去。”金世佳解释道：“我不知道去干嘛？演员会不会演戏这件事还需要上节目去比赛？”
“今年又找来，我就问身边的人，经纪人、父母、姐姐，他们每个人都说我应该来，所以……”
丁诚拍拍他的肩膀，安慰道：“不用紧张，其实就是演话剧，人艺那些老艺术家不是每天都在干同样的事？”
“主要是我不能在看见下面的观众演戏！”
金世佳挠挠头，按理说丁诚比自己还小几岁，但面对他有种莫名压力，实话实说道：“这个舞台我很不适应，尤其是别人各种提问，会很不舒服。”
“说句不好听的话，我坚持认为参加任何综艺节目都特别伤害。”
“比如说演的角色和你本身性格很接近，那别人看了就会说，你看他什么都没演，他本身就是这样的。”
“如果演一个和自己性格完全不一样的角色，别人会说和本人根本不一样，表演痕迹太重……”
“反正总有话说！”
丁诚点点头，表示无奈道：“就是因为整个大环境这样，这个舞台才有存在的意义。”
“你不说，我不说，那越来越多的观众会认为咱们这个圈子又乱又杂，你觉得好吗？”
第225章 母老虎
丁诚沉默不语，金世佳底子不错，但性格有个大毛病：
矫情！
说白了就是眼高手低！
演员本来就很被动，就算在好莱坞也一样。首先必须做好自己的本分，演好角色，对得起片酬。
然后再通过潜移默化影响别人，无论是演技，或是做人的品格，能做到这个境界的都是艺术家。
整天抱怨别人不行，没有任何意义，孤芳自赏不是一个褒义词。
不过这次参加节目，很大收获是跟不同演员聊天，越来越感谢当初跑龙套的日子，心态平和才能走的更远。
两天后开始录制，王阳扮演李兰的父亲，也是民政处办理离婚的工作人员。今天正好是金世佳和李兰跑来办离婚……
平心而论，他们两个搭配起来代入感不强，李兰相比较原著缺少刁蛮任性，金世佳也没有那种狡猾贫嘴的小人物感。
王阳扮演的父亲不错，有那种厚重感，算是唯一亮点。
“恭喜王阳晋级！”
丁诚摇摇头，观众的眼睛是雪亮的，谁好谁坏一目了然。金世佳的实力也只能走到这一步，骨子里有很多需要打碎突破的细节，这点除了自己，谁也帮不了。
看着两人进入待定区，现在每个导师战队都有一人晋级九强，算是雨露均沾，皆大欢喜。
下一场主题居然是时代楷模？
“我肯定要出屠嵩洋！”
“那我让李茜上。”
丁诚没办法，苦笑道：“范甜甜！”
众人哈哈大笑，片段是离开**的日子，见到范甜甜，见她很紧张，安慰道：“你演屠嵩洋的女儿，戏的前半段都是铺垫，我建议你在反转的时候多下点功夫。”
“原著的人物有些弱，你可以发挥点个人特色，把角色塑造的更丰满点，比如加点泼辣进去……”
“对，就是这个意思，先硬气，然后在柔情，最后表现出人物的坚韧……”
“分寸你要自己多研究研究，特别是最后的委屈，演好绝对出彩！”
对于范甜甜，丁诚很用心，毕竟不是专业演员，能走到今天不容易。
而且她这种角色很少见，现在满屏幕都是漂漂亮亮的花瓶，彪悍泼辣的母老虎难道生活中没有？
“诚哥，能走到今天我已经很知足了！”
范甜甜上台前，看着丁诚感激道：“是你让我多了一次表现自己的机会，我会加油的。”
丁诚拍拍她的肩膀，鼓励道：“我的座右铭是尽人事听天命，这只是一个舞台，人生还长，问心无愧就行。”
看着对方的背影，暗自叹气，不用比都知道结果，屠嵩洋第一，李茜第二，至于她……
表演开始，屠嵩洋一如既往的稳定，李茜也是被低估的演员，很有灵性，尤其是分寸感，特别精准。
其实范甜甜的表演也有不少亮点，尤其是第一次反转的时候，从泼辣到委屈，整个情绪的爆发很有冲击力，可惜戏份空间太小。
“恭喜屠嵩洋晋级！”
预料之中的结果自己也有心理准备，毕竟手里的选手实力最弱，现在金世佳和范甜甜进入待定，杜松侥幸晋级，只剩下两个女演员。
“我派出张云甯。”
下一场是古装，张子仪让金超上，徐文峥出谭健，自己让张云甯出场。片段是经典的步步惊心。
“我跟金超是老熟人，一起演过如懿传。”
丁诚恍然大悟，难怪刚才排练气氛那么轻松，聊天过后发现眼前的女人大大咧咧，很好相处的人。
既然有很多古装经验，丁诚没有多说什么，毕竟自己还没拍过古装，让她自己发挥就行。
表演开始，金超是个不错的演员，长相端正，很适合演正派角色。
谭健也算小鲜肉里可圈可点的水平，能把人物不同情绪变化表现出来，已经不容易。
尤其是张云甯最后一段哭戏，鼻涕直接奔流而下，好死不死摄像大哥还推特写？
幸亏金超反应快，用大拇指飞快一抹，才不那么尴尬，这点让丁诚印象深刻。
“恭喜张云甯晋级！”
结果让丁诚有点始料未及，自己更看好金超的表演，结果……
当然是值得高兴的事，杜松和张云甯成功突围，三个晋级名额还剩一个，那赵晓晨……
“有请丁诚战队待定选手来到舞台。”比赛结束，金世佳、范甜甜、赵晓晨重新回到舞台，张国力问丁诚道：“你现在还有一个复活名额，请考虑给谁？”
丁诚站起身，来到舞台，看着范甜甜和金世佳，抱歉道：“我决定给赵晓晨。”
观众响起掌声，众望所归的选择，如果不是遇见叶雪，赵晓晨已经晋级。
然后是徐文峥战队，最后晋级的是屠嵩洋、任苏溪、李茜。
张子仪战队是王阳、叶雪、李兰。
九强选手全部产生，其他人无奈离开，生活还要继续，希望命运有所改变。
“接下来是团队淘汰赛，三进一，最后选出三强争夺冠军。”
听完规则，徐文峥摸着大光头，感叹道：“折腾两个多月，终于要完事喽！”
张子仪笑完转头问丁诚：“我们组肯定是叶雪，丁诚你觉得是谁？”
“赵晓晨吧。”丁诚沉思片刻道：“张云甯演技细节不足，加上又是宝岛普通话，台词是个大问题。”
“杜松戏路有点窄，很多角色代入感不强，所以……”
徐文峥接话道：“我个人更看好任苏溪，但屠嵩洋也不错，就看临场发挥了。”
丁诚点点头，有些话没有说出口，其实冠军已经**不离十，叶雪背景深厚，演技又过关，剩下的……
这也无可厚非，估计连选手自己都心知肚明，多演一场就多一次曝光率，说不定哪个导演就能看上自己，这种事谁也不傻。
跟徐文峥一样，折腾两个多月，丁诚也有点腻歪了。
看着别人飙戏，心里直痒痒，可惜公司一直没有什么好剧本，只能先弄完这个节目再说。
“开始抽签吧。”张国力拿出经典片段，让三人开始抽签，丁诚第一个，居然是梅兰芳？
“哈哈，赵晓晨运气真好！”徐文峥边笑边抽签道：“看看我的是什么？”
“归来！”
最后是张子仪，只剩下一个搜索，风格各异，各有千秋。
张国力总结道：“大家坚持坚持，最后排练两次，演员们也不容易，熬夜加班，都辛苦辛苦。”
晚上丁诚约三个选手吃饭，气氛很轻松，节目是导师，其实每个人出道都自己早，叫声前辈不过分。
其实谁心里都有谱，来参加节目各有各的理由，无非是想多点曝光率，让更多人了解自己是演技派。
相互留下联系方式，以后说不定有机会合作，尤其两个女演员，且行且珍惜。
比赛继续，第一场是徐文峥战队，屠嵩洋、任苏溪、李茜，表演经典片段，归来。
老谋子导演，道明老师和巩丽合作，阵容堪称豪华。14年三亿票房，刷新国产文艺片票房纪录，金像最佳华语片。
看着舞台上的表演，当年二张分手，丁诚认为张大师近年始终没有特别像样的片子的主要原因在于身不由己。
鲁迅所说的悲剧就是要把美好的东西毁灭，换句话说毁灭前得先美好。
比如《无间道》里的人物，每个人物都立住了，让你记住并喜欢后，然后让他们一个个挂掉。
无论是黄秋生，或者曾志伟和梁朝伟，每个人物挂掉的时候，你才会感觉心里有疼，才有悲怆感。
那种刚上来就死一大片人，没人会感动，谁认识谁啊？
其实故事情节很一般，甚至有点老套，当年动荡的时代里，悲剧比比皆是，那是一个时代的缩影。
牛逼的是两位主演，用惊心动魄的演技掩盖一个平淡如水的故事。
可以说是他们细致入微，步步为赢的精湛演技撑起整部电影，仿佛一支利箭，轻而易举射穿你那颗同情心，最后由衷地感慨：
真感人！
在自己看来，这比《唐山大地震》当着观众面嚎啕痛哭的表演，至少高几个档次。