450、被算计了
按沙保亮这张专辑的销售情况，再参照行业规律，截止到年底，破一百五十万应该没有问题。
到那个时候，单单这一张专辑，就能给远大公司带来过千万的收益，大大活血。
也是从这件事上，宁远突然意识到，签歌手发专辑……比做影视可不要爽太多啊。
影视拍摄周期长，后期制作也得漫长的几个月，再加上过审、发行、宣传等等，从立项到见到回头钱，至少得大半年。
可发专辑，别的公司可能很漫长，但对宁远来说……好像真不是这个事。
当然，如果宁远手里有宝岛的华纳、滚石、百代，或者香江的环球等等，绝对会跟播种机似的广播种，开花期短、结果大、颗粒饱满，经济价值高。
而现在只能加紧开发了。
打电话叫来音乐部门的负责人伍迪：“现在签约情况怎么样？”
“已经签了三个，一个叫符莹，前几年拿过央视歌手大奖赛专业组优秀奖，还有一个叫金莎，演的第一部戏《十八岁的天空》有了一定名气。”
“金莎？”宁远有些诧异，心道她出道这么早吗？
随后一想，十八岁的天空，好像就是今年开播的。
至于另一个符莹，这名字很陌生，宁远也没有在意，不过既然在众多人选中被挑中，而且有央视歌手大赛专业组的优秀奖，应该实力不俗。
看来，他们倒是get到了自己的想法，一个实力派，一个偶像派。
金莎唱功一般，但长相甜美，很受年轻人欢迎，不过在宁远前世，她的红火期不长，大概就是跟林俊杰合唱《被风吹过的夏天》，到出演《神话》并演唱《星月神话》这一段，后来就不温不火持续很久。
偶像派，的确高光期短暂，如果不提高自己的话，名气尚存，但就是热度不高，粉丝凝聚力也不够，还是跟她的作品和实力有关。
“还有一个呢？”宁远好奇道。
“这个年纪不大，但已经在两岸三地有了一定的名气，发行的第一张个人专辑，仅仅在宝岛和香江，专辑销量就破了三十万。”伍迪一本正经的道。
说完后，见宁远盯着自己，伍迪诧异道：“怎么了？”
“那你倒是说名字啊？”宁远没好气道：“吊什么胃口。”
因为公司员工平均年龄也就二十多岁，最大的才三十多，所以气氛比较轻松融洽，再加上宁远不到关键时候不会摆脸色，他们偶尔也会跟宁远开一些无伤大雅的玩笑。
伍迪随即咧起了嘴：“我还以为你不关心呢。”
“废话，一张专辑就能进账千万，我还不关心？家里又不是开矿的……”宁远没好气道。
“哈哈哈哈……”伍迪被逗乐了，最近煤老板的新闻不少，成为茶余饭后羡慕嫉妒恨的对象。
笑了一会儿，见宁远冷冷盯着自己，伍迪赶紧捂嘴：“好吧，我说。”
清了清嗓子：“他叫胡颜斌。”
“什么？”宁远愕然：“是他？”
“看来老板知道，那我就不用过多赘述了。”伍迪点了点头。
宁远心道，我能不知道吗，从二十世纪末能一直红到自己重生前，都咖位不低的歌手，掰着指头都能数得过来。
不过随后宁远又好奇了：“他既然发过专辑，应该签有公司吧？”
宁远记忆再好，但前世都没关注过的消息，也不可能记起来，何况还是胡颜斌早期的情况。
按照履历，他可是比宁远还小三岁，83年的人，今年才十九岁。
而且在前年的时候，那部热火朝天的动画《我为歌狂》，算是他的成名作。
里面的所有音乐原声，都被17岁的胡颜斌包圆了，宁远现在还有记忆的，就有《我的舞台》、《有梦好甜蜜》。
而那张原声大碟，单单内地销量就破了五十万，这还只是正版的。
当然，因为这是电视动画原声碟，所以不算他的个人专辑，正式的第一张，就是伍迪说的，今年夏天发行的《文武双全》。
论创作歌手，如果说周杰轮是一超，胡能跟林、王排在第二序列的多强。
而且在十**岁的年龄，就有这个成绩的创作型歌手，除了周杰轮这个天道之子，也就谢停风了，但谢停风的家世和背景，胡颜斌一概没有，他完全是凭借自己的才能。
16岁的高中生参加亚洲音乐节新人歌手大赛，就拿到了银奖，还获得霓虹国歌坛兰波万——小室哲哉的赏识，足以说明他的优秀。
因为这个契机，胡颜斌签进了步升，实际上就是emi百代的子公司。
但今年发行的那张专辑《文武双全》，又是通过环球发行的，还是首位在内地、香江、宝岛推出个人专辑的内地歌手，这牌面，还真不容小觑。
虽然宁远不知道这些内情，但就算用屁股想，也知道他不是单体歌手，更何况作为有才气的创作歌手，怎么会想到要来远大？
毕竟，无论是百代还是环球，对于远大来说都是庞然大物，更何况他们是专业做音乐的，而远大，今年才发行第一张专辑，说半路出家都不为过。
在宁远把疑惑问出来之后，伍迪笑道：
“这也是我把他和符莹、金莎单列出来的原因，他并不是直接签约，而是对你个人感兴趣。”
宁远立刻感觉一紧，蹙眉道：“对我？”
“嗯。”
伍迪点了点头：“他说他还是第一次见到一个演员能写这么多歌，而且每一首都很有味道，尤其是《暗香》和《飘》。”
宁远恍然：“然后呢？”
“他说想跟你比一下，一人写一首歌发单曲打榜，都由他来唱，如果你的名次高，他就转投咱们旗下，如果他的名次高，你这首歌按照行情卖给他。”
宁远愣了一下，随即嘴角浮起一丝笑意：
“小小年纪，倒是打得好算盘。”
“那你？”伍迪问道。
宁远耸了耸肩：“既然送上门来卖自己，我为什么不要。”
伸手一指：“不过我得加一个条件，如果我的名次高，他转投我旗下没问题，但待遇得我说了算。”
想算计我，就要做好被算计的打算。
不过就在这个时候，宁远忽然心里一动，想到另外那个符莹，怎么感觉这么名字好像也有点耳熟，似乎在哪儿听过。
451、我真是个天才
因为自己是演员，宁远自然更关注同行，哪怕是个小配角，但演的好就有可取之处。
那时候的宁远，没人教他，只能自己琢磨，就算后来有了一定的名气，也还是在拍戏的间隙，去找一些他认为演技好的同组演员请假。
在这个阶段，宁远对于表演，或者说影视之外的圈子，了解不多，主要是没时间。
直到后来融会贯通，渐渐形成自己的表演风格了，而且身份地位发生了变化，这个时候，宁远才开始关注整体演艺圈的事情。
阿朵！
宁远想起来了，阿朵的名字，就叫符莹。
主要是这两个名字之间基本没有关联，而且在阿朵成名后一直都是这个名字别无分号，跟阿娇阿sa不一样，她们每次出场或者发专辑，都会带有本名。
想到是她，再加上金莎和胡颜斌，宁远心里突然涌起一种难以名状的感觉。
难道说，即使自己这只小蝴蝶煽动了翅膀带来改变，难道他们也会随之变化，该出名的还会出名，不出名的依然籍籍无名？
在之前的甄选中，宁远并没有参与，因为在他的想法里，是否前世知名并不重要，只要能唱好歌就行，毕竟什么类型的歌手，自己都能为他‘量身定做’。
但结果，来的三个，都是前世知名歌手。
如果是这样的话，只能说冥冥之中自有天意。
宁远也只是一刹那的胡思乱想，随后也没再纠结，做好自己现在的事情就够了，其他的想再多也没用。
不过，阿朵前世的成名，更多还是靠形——大胆的展现，而不是声。
但实际上，无论圈内人的描述，还是媒体报道，在镜头底下的她，以及舞台之外，她都是内敛的、保守的。
或者说，她只是把那个形象当成工作的一部分，当工作结束，摘下头套就回归自己。
如果放到演员身上，大概就属于表现派了，开工直接上，收工就分离。
不少人把表现派来源归于布莱希特，就是《川省好人》的创作者，但实际上，他的理论只是‘间离’，并不是分离。
‘间离’更多是通过编剧和导演手段来达到，而不是一种表演手段。
布莱希特在他自己的演剧实践中，主要是希望观众能间离，但仍然要求演员是体验的，正因为此，又有了另外一种说法，表现派脱胎于斯坦尼夫拉夫斯基的体验派。
之所以把表现派冠到布莱希特的头上，主要还是国内某些表演者为了给自己的方法找理论依据，拉布莱希特来当大旗而已。
毕竟，这位名头的确很大，单单一部《川省好人》，就在全世界历经六十年而不衰，直到现在，宁远知道的，国内不少大学都排演过。
不仅仅是表演系这些科班生，其他综合性大学里的戏剧社也有不少排过，而且他们排演的时间，远早于宁远这一出。
不过这次宁远他们这一版得奖的新闻出来后，又掀起了更高的热度，越来越多的表演系学生，以及学校话剧社，都开始了排演，参考的就是宁远这个版本。
最大的证明就是，他们都是由男性一人分饰两角，当演沈德的时候换上旗袍，一改以往女的主演的版本。
当然，这就难为那些男同学了，而且效果也不尽如人意，每次排演的时候，就像不是正经话剧，而是喜剧，一个个笑得前仰后合。
不过也有准备充分的，包括化妆，能演好，不仅考验男演员对女性的观察和揣摩、准备，还有其他人员的配合，哪个环节出了纰漏都不行。
给他们学校寄信、打电话，以及给话剧院求助执导的邀请络绎不绝，但宁远也没办法，实在分身乏术。
就算现在，他还在给这三个人准备歌曲。
阿朵的可以多样化一些，毕竟专业歌手，而金莎的，就得有选择性，甜美性质的，比如王心凌的歌、张韶函的个别歌曲，以及she的等等。
而胡颜斌的，虽然这次只需要一首，但宁远能赢，这是板上钉钉的事情。
到那个时候，真把胡颜斌签进来了，就需要给他准备歌。
虽然胡颜斌是创作型歌手，但他一张专辑能有一首亮眼的歌曲就不错了，想要爆，至少也得好几首爆款。
比如周杰轮，张张专辑大爆，不说每张超过一半的歌，至少三分之一的歌，都传唱度非常高。
至于跟胡颜斌比试的歌，宁远根本没多想，一曲《红颜》就足够了。
以彼之道还施彼身。
宁远觉得自己真是个天才。
这是真正让胡颜斌大红的歌，诞生于04年，来自他的专辑《music混合体》，其中诸如《宣言》、《借口》、《情不自禁》都是在当时非常火的歌。
能让宁远这个非专业爱好者会唱程度的歌，都是热门歌曲。
而且《宣言》当时的热度，不比《红颜》低，值得一提的是，这首歌除了曲是胡颜斌写的外，词是周嘉宁跟他和写的，这个周嘉宁，就是凭借第二届新概念作文大赛面试进复旦的才女。
虽然很多创作型歌手手里都有个小宝库，不一定发专辑的时候才是它的创作时间，但这首歌，是胡颜斌为《荆轲传奇》写的主题曲。
现在那部电视剧还八字没一撇，主题曲更不可能出来。
要是别的歌，比如《宣言》，因为今年已经02年了，谁知道他家里的小本子上有没有草稿。
这让宁远想起当年beyond那首《冷雨夜》，黄家驹写完曲子后，一直放在那里，迟疑着要不要用，因为他觉得，他们是摇滚乐队，而这首歌的曲风太流行了，不适合乐队风格。
最后思前想后，黄家驹就决定扔了。
这首命途多舛的歌，也算它命大，或者上天不愿意让好歌销声匿迹，写了曲谱的稿纸，让黄家强捡到了。
黄家强看了却很喜欢，拿去问哥哥，得到“你要是喜欢就自己填词唱吧”的回复。
黄家强因为乐队发展，跟女友聚少离多导致分手，正是痛苦的时候，又碰到这首契合心境的曲子，旋律忧伤、凄凉，黄家强当即就把内心的苦楚挥洒在笔锋下，完成了这首经典的歌。
到现在，这不仅是beyond的经典，也是他们为数不多的情歌，更开创了beyond慢板情歌的先河。
这也说明一件事，对于人来说，你不尝试一下，永远不知道自己有多少可能，对于演员、歌手更是如此，风格一旦定型，就相当于给自己一个桎梏。
沙保亮，就被暗香困了十来年，到他那时候参加我是歌手的时候，还为此耿耿于怀的说：“我不止会唱暗香”。
虽然这话让别人听起来多少有些矫情，你好歹还有暗香这种经典，很多歌手终其一生都没呢，但每个人站在不同的位置，的确会有不同的困扰，如果拿自己的经历带入别人，就会说出‘皇上的金扁担’这种话。
因为宁远的‘创作’不需要时间，所以他基本是‘一蹴而就’，甚至为了不让自己太被当成另类，还是隔了一天才让音乐部的人拿去登记，然后把胡颜斌叫过来。
当他看了之后，呆愣半天，随后竖起拇指：“不用比了，我服了，而且这歌……我很喜欢。”
正式跟胡颜斌谈的时候，宁远才知道，他跟其他歌手不同，跟这些唱片公司也不算隶属关系，而是合作关系，签的是类似于tvb部头约的协议，当然歌手创作限制太大，并不是像tvb那样保证一年拍多少，而是有作品发行的时候，只拿分成。
“我不喜欢被束缚，所以跟他们签的这种约，代价就是分成比例不高，但我对自己的创作有自信。”
“不过，这次我算是见识到了山外有山，所以我心服口服，跟你们签了，不过……可别太亏待我啊。”
“我提的条件，不是待遇由我定么？”宁远似笑非笑。
“额……”胡颜斌本就不大的眼睛，苦瓜脸之下，直接凑成了囧字的两条下划线。
然后，他就看到宁远的笑容。
“放心吧，我对艺人不会太严格，但有一点，三观必须得正，更不要在外面说出和做出一些有损形象的话和事，否则我真会翻脸不认人，其他的一切好说，而且分成……当然比你签那种约要高。”
“只不过，如果是我的歌，会从你的分成里扣除费用，这点你没意见吧？”
“没没没，如果都是这种质量的歌，我求之不得。”胡颜斌喜得直搓手。
“想得美！”
宁远笑骂道：“我顶多再给你写两首，其他的还是得你自己来，要不然你算什么创作歌手。”
搞定了胡颜斌后，宁远就离开公司，继续自己话剧院-学校的两点一线，至于合约、宣传，以及签约仪式的事情，就是公司里的人操心了。
而专辑，宁远可不会傻到现在跟放水似的把歌弄出来。
甚至宁远还在考虑，以后再弄歌，得给用笔名了，这个名声宁远不太在意，反而更在意太过引人瞩目。
要是旗下歌手们发行的专辑里，那些火歌的词曲作者都写着宁远，也太扎眼了。
下午的时候，宁远就去录制《艺术人生》。
452、处事之道
艺术人生的影响力，在开播前几年，可谓风头正劲，但这也跟访谈节目贫乏、人们娱乐活动稀少有关。
当访谈类节目越来越多，而且挖的比艺术人生更深，更八卦，艺术人生就慢慢不占优势了。
毕竟，艺术人生是央视的节目，就算不看位置，以它的身份，也没法拉下脸跟那些节目一样，专挖一些道听途说的爆料来做，或者对着私生活来探究。
自然而然，艺术人生这种高大上的基调和风格，还有偏励志、鸡血类的说教式口吻，在其他节目的冲击下，收视率不断下滑，最终在17年走向停播之路。
不过，从00年到17年，十七年的历史，有过辉煌也能走这么长时间，已经算难能可贵了。
不是每个节目都能像快本那样，历久弥新，就连《康熙来了》，从04年开播到16年停播，也只是十二年。
每个时代，都有每个时代的特色，正所谓花无百日红。
按照康熙来了停播的说法，大大小小的艺人都采访过了，没了新鲜感，但事实如此么？
当然不是，每年都会出新明星，以及新剧、新电影、新歌，只要一直做，一直就会有节目，只不过，观众看久了也容易疲乏，而且其他娱乐项目的冲击越来越大。
即使一直紧追热点不断改进调整的快本，也敌不过十来年后的移动互联网，娱乐项目多了，综艺更层出不凡，厮杀的更猛烈，抢到碗里的肉，也相应的越来越少。
不过，现在还是02年，从艺术人生00年12月份开播算起，现在还不到两年，正当红的时候。
但宁远依然不是第一个上艺术人生的年轻艺人，在他之前，就有周杰轮和周讯，双周。
实际上，在宁远前世，李亚朋这时候也上过，但这一世因为笑傲江湖推后，他还没有大火，等到播出后，大概就快了。
这不是宁远第一次来央视。
之前被李雪刀带着试镜花荣的时候，就来过一次，那时候是找的任大惠主任和张绍林导演。
不过他们属于电视剧制作中心的，而艺术人生，属于综艺频道。
上一次，宁远就被围着要了不少签名跟合影，当然那时候找李雪刀的更多。
而这一次，宁远一个人，即使他戴着帽子，也依然被不少人认出来了。
从《周渔的火车》拍完后，宁远就开始防晒加护肤了，除此之外也开始加大量练功——减肥。
毕竟他马上要再次开演《川省好人》，弄得黑壮的样子，怎么秀妖娆的身段？
他本来皮肤就白，将近一个月的捂着，还有大量出汗，虽然不说完全恢复，但也比之前白了很多，比皮肤更快的，是身材，已经基本恢复到增肥前的模样。
这个速度，让周围的很多人都啧啧称奇。
正因为此，所以现在即使戴着帽子，也依然被央视不少员工认了出来。
除了最近宁远发布会的大新闻外，央视员工自然比外界更关注这些。
“宁远，能签个名吗？”
“正好我这里有相机，介意合个影吗？”
“对了，您这次过来，是要参加什么节目吗？”
“艺术人生？哇塞，果然不愧是宁远。”
……
一边回应着他们的问题，一边满足他们的要求。
作为家里的老大，又是这样的家庭，虽然他有坚韧、不服输和护短的刚强一面，也有妥协的一面，毕竟在这样一个大家庭里，需要考虑每个人的感受和需求。
就算不是心思细腻的人，也会因为环境而改变。
此时时间还早，宁远也不介意这些。
再说了，电视台鱼龙混杂的，你做了什么好事他们不一定记得，但你一些不经意的举动，说不定就会让某些人不高兴了，甚至怀恨在心。
当初陈少华因为《九月九的酒》红了之后，年轻难免气盛，某一次演出累了，一个叫做张红军伴舞找他签名，他可能没有摆好脸色，直接拒绝了。
回到酒店没多久，满身酒气的张红军就拿着一把西瓜刀来了，手无寸铁，瘦小的陈少华，和一直跳舞的张红军，体力上也不对等，结果可想而知。
下巴被砍得几乎脱落，只剩一层皮连着。
当然，这是极端情况，一些人怀恨在心，明的不行来暗的，就算拿宁远没辙，弄点事情恶心他，也不是没有可能。
追刘德桦追到盲目，甚至搭上全家卖房子的杨丽娟，虽然没有对刘做什么极端的事情，但她父亲依然闹出轩然大波——
因为刘没有答应杨丽娟跟他单独见面的要求，第二天她父亲跳海自尽，留下的遗言也充满怨恨：
“你姓刘的难道不懂特殊情况特殊对待？见一面又有何妨？难道为了所谓的社会责任要毁掉一个年轻的生命？你有没有社会责任？你见死不救，你究竟是个什莫东西？你不要聪明一时、胡涂一世，把坏事做绝，世上再没象你如此狠毒的人了。”
除了这之外，还有很多不堪入目的辱骂，而他这一死，让刘德桦成为众矢之的，抑郁了很久，至于工作都全面停了。
在大厅待了一会儿后，就有综艺频道的一位工作人员跑了过来，连连说着抱歉，然后带着宁远离开了。
在电梯里，这位工作人员依然道歉，宁远笑着摇了摇头：
“是我来早了，你不用自责，而且我也没什么事，感受到大家的热情，说明我人气高啊。”
“谢谢您。”
到了办公室，宁远见到的不是朱君，而是制片人王峥和导演孟欣。
“欢迎大帅哥。”
两人都是女性，看到宁远，下意识的就双眼一亮。
不过在央视待久了，她们见过的帅哥太多，笑过之后，就客气的邀请宁远坐下来休息。
“喝点什么吗？”孟欣盯着宁远手里的杯子。
“谢谢，自备。”宁远手指敲了敲保温杯，笑道。
王峥顿时乐了：“是不是我再说吃点水果，你要回答反胃？”
这是前年赵本杉和宋单单的小品《钟点工》里的词，让人捧腹大笑。
宁远也笑了起来，气氛更加轻松了。
“我还是第一次见到，你这样的年轻人出门还要带着水杯的，哦也不对，女孩子见过，男性还真是第一次见。”孟欣好奇道。
“我老家在信义，从小就喝茶，习惯了。”宁远稍微解释了一下。
信义因为是茶区，农村人不说家家户户都有茶地，但**十年代，卖茶叶的并不算多，大都是采摘自己喝，很多人的茶地自己都摘不完，所以并不介意邻居、亲朋去摘，而且茶叶一年能长几茬，自然家家都能采不少。
炒制对他们来说并不难，只不过有的人能捻揉得精致，有的粗放一些，但口感都大差不差。
“哦，对对，信义的，信义毛尖很出名。”两人恍然。
紧接着，她们就看到宁远从自己提着的袋子里，分别拿出两个小袋子：
“第一次来也没什么礼物准备的，就带了点茶，两位姐姐要是不嫌弃的话，可以尝尝。”
“呀！”王峥惊讶道，一边道谢一边随手接了过来。
孟欣也是如此。
虽然她们的位置，接受礼物的机会太多，但作为《艺术人生》这档节目，过往请得都是有头有脸的艺术家或者大牌，给她们带礼物的，还真不多。
不过她们也不介意，又不是等着收礼，只要有收视率就比什么都强。
所以，她们不仅不会多想，反而觉得对方能来，就已经很给面子了。
宁远也不存在巴结的心态，她们请自己上节目，即使自己不带礼物，难道问题就能胡乱问？后期胡乱剪？
不存在的！
只会好好剪，毕竟收视才是他们更看重的。
更何况宁远的人气摆在这儿，要不是太年轻，之前水浒播出的时候，她们就在犹豫着要不要邀请他过来。
而现在，宁远拿下了柏林戏剧节的大奖，分量就更重了。
送礼物这件事，只是宁大强从小给宁远灌输的，他经常念叨的一句话就是：
“我有时候去办事，到门口那门卫冷着脸，但我给人家递根烟，态度立刻就不一样了，伸手不打笑脸人，你要学着点。”
从小的潜移默化，一直保持到现在。
话糙理不糙，此刻孟欣她俩对宁远的确更青睐了，感觉上也亲近了不少，忍不住夸了一番。
宁远笑着把这件事揭过了，又不是特意拿来说事，办正事才是主要的。
寒暄过后，孟欣说道：
“录制在夜晚，之所以约你下午过来，主要是想先聊聊，把晚上的采访顺一顺。”孟欣说道。
宁远点头表示明白，随后王峥递给宁远几页纸：
“这是台本，你先看看，有什么不妥的地方你直接划出来，等会儿朱君来了，我们一起商量着修改。”
随后办公室里就陷入安静，宁远在那儿看台本，而她俩，在那儿泡茶。
没一会儿功夫，办公室里就传来茶叶经过开水冲泡的清香。
“什么味儿这是？哦，茶叶！”
朱君推门进来，嗅了嗅鼻子，就注意到了孟欣她俩手中，随后，他眼神才掠过两人，投到宁远身上。
453、宁远粉丝的战斗力
下午时分，窗外的太阳开始西斜，照进来的阳光把宁远的身影也拉得很长，脸上半明半暗，竟让朱君恍若觉得，有种浮雕打上柔光的细腻质感。
他虽然学播音出身，但对美术也挺喜欢，为了打好基础，这些年闲暇时间他也画了不少石膏像，不同的光，在石膏像上的感觉是不同的。
尽管朱君更喜欢国画，但到了现代，美术都是融会贯通的，吸收国外绘画的长处，比如透视，比如立体结构，以及那些从内而外的解构关系。
这个透视，可不是什么超能力，而是一种美术理论。
最常见的就是近大远小，但在过去国画上面，并没有这种透视关系，比如一张桌子，古人的画里，两条相对的边一定是一样长的，虽然事实是这样，但如果反映在画上，就显得有些古怪。
不过，国画也有它的意境美，乾隆曾经让郎世宁画自己，画完后，乾隆说了一句：“很像，但是不美。”
用现代的话说，大概就是超清照片，和美颜相片的区别。
关于东西方美术的区别，简单的概括就是……东方是线性唯美思维，而西方是三维立体思维，简而言之，一个平面一个3d。
当然，随着时代发展，西方衍生出印象派，东方也有了写实派，这就是融合。
而此时此刻，朱君从宁远这一个侧身坐姿，感觉到一种融合了意境和透视关系的美感。
所以，当宁远转过头要跟他打招呼的时候，朱君赶紧一边把肩膀上挂着的相机包取下来，一边对宁远道：
“别动，你还保持刚刚那个姿势，我拍个照先。”
宁远一愣，注意到他手里已经打开的相机包，不由哭笑不得。
虽然如此，宁远还是乖乖照做。
而坐在两侧的孟欣和王峥，看了看朱君，又看了看宁远，感觉很有趣，最后目光停留在宁远身上，饶有兴致的上下打量。
至于朱君，一会儿站着后仰的拍，一会儿往前弓步的拍，一会儿又把腰扭到左边，一会儿又扭到右边，最后直接蹲地上往上仰视着拍。
手里的相机咔咔咔的不停，有时开了闪光，有时又没有，总之一通折腾下来，光听那声音，至少几十张。
“好了没？”宁远嘴角抽了抽。
如果不在意的时候倒不觉得，当有意识的刻意保持一个姿势，没一会儿就觉得浑身不得劲儿。
“好了好了。”朱君满意的在那儿翻看相机，头也不抬的道。
片刻后，他才想起什么似的，连忙抬起头笑道：
“不好意思不好意思，最近迷上了摄影，让你久等了。”
来到宁远跟前：“幸会幸会，欢迎你，宁远。”
宁远握着他的手掌，感觉黏糊糊的，显然，刚刚那一通拍，让他也有些紧张。
宁远倒是能理解，并不是害怕还是什么，而是那一会儿功夫的争分夺秒，心里给自己紧迫感。
重新落座后，寒暄了一番，宁远再次从袋子里取出一个小袋子，递给朱君。
“什么？”朱君诧异道。
这次还不等宁远说，王峥就笑道：“宁远太客气了，还给我们带了礼物，他家乡的特产毛尖茶。”
“呀，这真是，来就来吧，还带什么见面礼，真是的。”
朱君嘴上说着，手却老实接了过来，连连道：“真是太客气了……”
孟欣撇了撇嘴：“你看你这虚伪的，不想要可以给我。”
“那可不行，这是人家宁远不远千里带给我的，多贵重啊。”朱君身子一扭，连忙把东西放身后去了。
宁远忍俊不禁，孟欣她俩则无语撇嘴，显然，他们的关系不错，才能开这种玩笑。
“之前看春晚，朱哥打趣冯巩老师，现在我感觉，您也能跟他说一个节目，肯定差不了。”
“哈哈，是吗？”朱君在那儿得意的笑。
宁远看他笑得不对劲，心道难道他们已经合作过了？
果不其然，孟欣就撇嘴道：“你看他那样子，就知道了，今年春节他们已经合作了。”
但宁远遍搜脑海，并没有记得，02年之前，他俩合作过小品。
随后还是王峥道：“看把他得意的，虽然过了二审，但最后还是被毙了。”
宁远憋着笑，而朱君也不介意，昂了昂脖子：“好歹还能过二审，证明了哥的文艺天分，有些人，连一审都过不去呢。”
说笑一会儿后，宁远继续看台本。
看完后，宁远就把自己觉得不太合适的地方，说出来跟他们讨论。
“比如说，既然是以话剧表演为中心，那其他的方面都可以淡化，着重讲在话剧院试镜、上戏的、排练的过程，和台前幕后的故事，还有在京城的戏剧节，以及霓虹国利贺的三国jingseedo戏剧节，和莫斯科戏剧节、柏林戏剧节的所见所闻。”
他们仨对视一眼，随后都微微点头：
“也是，这点倒是我们考虑不周。”
讨论着讨论着，不知不觉就夕阳西下。
当然，夏天天黑得晚，快七点的时候，盒饭送了过来，他们就在办公室里吃。
“招待不周，不过时间比较紧，等明天我再做东，请你到外面去吃。”朱君笑道。
孟欣也说了类似的话。
宁远则摆了摆手，笑道：“这盒饭已经很不错了，有荤有素还有汤。之前我们在滇省农村拍戏，那盒饭，运过来就半温的，这还是夏天，要是冬天估计早就凉透了。”
“哈哈哈哈。”他们被逗乐了，然后朱君笑道：
“吃得苦中苦方为人上人，要说吃苦，以前我们上学那会儿，比这更艰苦，至少现在还有肉，那时候最常见的就是萝卜白菜，而且我们自己还从家里带腌菜就着白米饭吃。”
孟欣摆了摆手：“你这才哪儿跟哪儿啊，我们以前在农村劳动的时候，更艰苦。”
王峥哭笑不得：“得了得了，你们就别忆苦思甜了，我知道你们走到今天不容易，赶紧把饭吃了忙正事吧。”
预计的录播时间是八点。
这会儿他们在办公室的时候，演播厅那边已经开始放观众进场了。
不仅是湘省卫视，在央视，也同样提前要录制掌声和笑声，而带掌的，宁远看到一个熟悉的人，一个从摄像做到当红主持，后来又被封杀的那位。
对于他的话宁远不想评价什么，但宁远觉得，他这辈子也算经历过太多风浪，而且身处央视，更应该懂得祸从口出，可他却在饭局酒桌上，肆无忌惮的说了一通。
周围坐着的，又不是你爹妈，有没有点脑子？
说也就算了，还放任别人录视频。
有时候宁远就会想，如果这事儿写到小说里，保证会被骂狗血：人家都到这位置上了，能不比你更谨慎？智商城府甩你一百米！写的太脑残了吧？
虽然都说小说是现实的艺术夸张，但可惜，很多时候……现实比小说更夸张离谱，只有你想不到，没有做不到。
连这种经历的人都能马失前蹄，何况很多娇生惯养的某某二代，就算百分之九十家教和严管让他们谨言慎行，但总有一些肆无忌惮的混账东西拉低下限。
宁远一开始只是在后台，并没有露面。
按照孟欣他们的嘱咐，如果一开始他出去，就算有工作人员阻拦，也控制不住一些人冲过来要签名。
只要有人带头，其他人更会争先恐后往这边挤，那秩序就失控了。
所以每一次开始前，嘉宾都不能露面，只有正式开录后，朱君先讲一些开场白，然后才欢迎嘉宾上场。
这个时候，因为已经开始录制，在摄像机和聚光灯下，就没人敢造次了。
当时间到，各个环节确认无误后，朱君在音乐声中和掌声中上场。
“亲爱的观众朋友们，大家好。”
简短的问候，这是节目的风格。
“今天做客《艺术人生》的嘉宾，是一位很年轻的演员。”
顿了顿，朱君笑道：“虽然年轻，但他却演技精湛，甚至让老艺术家不惜破格推荐他进我们华夏话剧的最高殿堂——华夏话剧院担任演员，第一次排演话剧，就担纲主角，更拿下当年京城话剧节的十佳优秀奖，和观众投票大奖。”
“不仅如此，他出演的第一部电影，就拿下金雉奖最佳男配角奖，更在霓虹国创造了华语文艺电影的一个新的票房记录，也是那一年，他获得了由华、霓、高三国举办的jingseedo戏剧节的最佳男主角奖。”
“每一个作品，都是他进步的阶梯，也让他获得越来越多的观众支持，但我想说的是，在这些光鲜亮丽的背后，每一步，也是他努力的证明。”
“下面，让我们以热烈的掌声，请出今天的嘉宾——宁远！”
“哗啦啦啦~~”
热烈的掌声，还有高亢的欢呼声瞬间响起——即使这时候宁远还没出来。
而当宁远出来后，一边挥手一边上台，台下那些年轻人全都站了起来，欢呼声更大了，还有很多女粉丝幸福的尖叫。
他们的行为和产生的氛围，也带动很多中年观众，跟着一起兴奋的站了起来。
这一幕，让台上的朱君，台下的摄像，以及幕后的所有人，都震惊的看到宁远这些粉丝的战斗力！
前世‘粉丝’这个词，是05年超女时出来的产物，但这一世，因为宁远在天涯的推广，越来越多的网民开始使用，现在也衍生到了娱乐圈。
虽然此刻更多还是叫‘影迷’、‘歌迷’，但粉丝已经有了很大的市场。
454、痛并快乐着
很多网络用语，当时觉得很傻，就像粉丝，但十来年后竟然变成了人们习以为常的通用词语，包括官媒都用。
而很多当时觉得很潮流的用语，不需要十来年，几年后就没什么人用了。
因为大家都说，就没有时尚感和特别的地方，反而觉得有点土，就像美媚、酷毙了、偶稀饭之类。
站在台上，宁远环顾一圈，左手对观众们挥了挥，右手举着话筒：“大家好，我是宁远。”
跟朱君一样简单的自我介绍，却依然让台下不少人膏巢了。
当然，让他们在意的不是这番话，而是宁远的真人来了。
很多时候，宁远也不懂追星的疯狂，所以他除了在天涯上互动多一些之外，其他诸如明星见面会，或者商演之类的事情，从来不做。
即使上节目，除了快本和聊聊几个宣传外，就这一个艺术人生了。
虽然宁远的审美，可以保证即使十来年后翻出现在的视频，也不会被人嘲笑造型和服装，但他对于那些邀请，绝大多数都没答应。
一个他没那么多时间，再一个，这时候绝大多数节目都很无聊——连快本都是矮个里挑将军，何况其他节目。
明星参加综艺，无非是让自己有曝光、有热度，但宁远觉得，偶尔参加一次两次无可厚非，可你一个演员不演戏，或者演的都是烂戏，十年如一日的没有长进，反而在综艺上乐此不彼，还配称演员吗？
演员的热度，难道不应该通过作品激发？
当然，宁远并不是完全否定综艺，只是觉得，就算综艺能带来很多，但至少，你作为演员，拍戏的时候能走心一点吗？
“宁远很年轻，我像他这么大的时候，才刚成为一个演员，而他，已经拍了五部电视剧，四部电影，以及演出超过五百场的三部话剧。”朱君介绍道。
他的话，再次带来一片掌声。
但宁远却注意到一点，诧异道：“您当过演员？”
这点宁远真不清楚，记忆里也没有，毕竟他前世没关注过。
而朱君却笑了起来：“85年的时候，我就考进了陇省曲艺团成为一名专业的演员。”
“曲艺团？”宁远愣了愣：“这么说，让您说相声，还真不算跨界？”
跨界这词单看字面意思就明白，所以朱君有些得意：
“当然不算，不说那几年，88年我被招进战斗歌舞团的时候，就是担任相声演员，仅那一年我就演出超过五百场，还立了个三等功呢。”
正在宁远还想说什么的时候，朱君赶紧摆了摆手：
“别说我了，今天是采访你，我才是主持人。”
宁远哑然失笑，观众也乐了起来，不过因为这茬，宁远倒是对朱君的履历感到好奇起来。
就像前世，宁远得知郭得刚以前在橱窗里像耍猴似的被展览了三天，就觉得，自己以前的那些辛苦也不算什么。
至少，自己卖鸡蛋灌饼虽然从早忙到晚，但也能挣不少钱，更不用说一入行，好歹还顶着一个‘烧饼帅哥’的名头，也不算籍籍无名。
而且有老天爷赏的这张脸，开拍的第一部戏，别说龙套，连几句台词的小角色都轮不到自己，上来就能拿一个不错的角色——女主角的渣男前男友。
虽然那个角色让自己演成一个面瘫，但至少也能丰富履历。
虽然朱君说的不多，但他一个64年的人，到93年才进央视，对比京大还行的撒北宁，也算经历丰富了。
经历的多了，不仅丰富阅历，也提高见识，在一些挫折面前才能泰然处之。
当然，行万里路和读万卷书是相辅相成的，一个充实眼界一个充实境界，相比较他而言，曾经在春晚救场的倪平和董青，显然比朱君积累更多。
不过每个行业的翘楚，都有值得学习的地方，就像那句歌“没有人能随随便便成功”。
“演戏这方面，我首先是热爱，只有你喜欢它，才会想着去琢磨，去钻研，当看到好的、比自己更优秀的，才会花心思去学习，否则当一天和尚撞一天钟，增加的只是时间，而不是成长。”
“说得好，兴趣是最好的老师，如果不喜欢还要去做，那的确是煎熬。”
“能跟我们说说，你当初怎么想着要去学表演呢，毕竟你说你来自一个小县城的郊区，你们高中里，除了个别学生学美术外，再没有别的艺术生了。”
“如果是正经的回答，那就是热爱艺术，并想献身伟大的艺术事业。”宁远一本正经的坐直身体道。
朱君一愣，其实也是他演出来的，之前有过沟通，然后顺着宁远的话笑道：
“那要是不正经的呢？”
“风光。”宁远笑了起来。
“风光？”朱君重复了一下。
“对。”宁远点了点头：
“印象最深的，就是97年潘常江老师到我们县演出，乖乖……用宋单单老师的话说，那家伙，锣鼓喧天、鞭炮齐鸣、红旗招展、人山人海，老火了。”
东北腔的学了一通，台下顿时哄堂大笑，而朱君，虽然之前听过一次，但依然也被逗乐了。
尽管央视的访谈比地方卫视格调高一些也偏严肃一些，但毕竟这个时候还没有以后那么严，更没有那些什么都能上纲上线的无底线举报，所以这个还是在接受的范围内。
无伤大雅的玩笑，调节气氛，也不会太庸俗。
当然，宁远还是有所保留，总不能说看他挣得多——门票那么贵还有那么多人去看，而且演一场就是几十万的收入。
因为平时的生活都是普普通通，接触到的街坊、菜市场都是斤斤计较，谁能想到，一场明星演出，竟然有这么多人能掏几百块钱买票去看。
其中很多观众都是下面乡镇的人，拖家带口的包车过来，在当时，他们邻居和同学都议论，原来我们这儿有钱人这么多。
其实这也不是影响宁远走上表演道路的原因，在前世，要不是当了烧饼帅哥开始有人来领路，宁远根本不会想着往这行走。
但这能说吗？
更不能。
至于重生之后，有规划的往这条路上走，打死也没法说。
但潘常江演出这件事，对宁远的触动的确很大，原来当明星这么挣钱，羡慕嫉妒恨——近距离的了解，远不是在电视上看的感觉，而是切实感觉到天壤之别的差距。
没法说爆赚，只能用风光来代替，懂得人都懂，但又不会显得太利益至上。
“所以，你就也想这么风光？”朱君笑道。
“也不完全是这个原因，在那之后，我在咱们的电影频道看了一部叫做《阿甘正传》的电影，正好第二天又播放周星池的《大话西游》，触动也蛮深的，就觉得，演员也可以很有意思，在形形色色的角色之间互换，体验不同的人生。”
很多心里话，没法说出来，就算可以坦然的说，也只是对特定的人，像现在，面对这些观众，以及接下来上电视被千千万万的人看，更得谨慎一些。
在坦然和接受程度上找一个平衡点，风光，已经是最大的坦然了。
朱君点了点头：“那么，现在呢，现在是什么感受？”
宁远想了想，道：“痛并快乐着吧。”
这方面，在下午沟通的时候提过，但朱君只是说他会问类似的问题，让宁远自己想一个回答。
这不难回答，所以在当时并没有深入。
此刻听到宁远这一句，朱君咀嚼着这句话，觉得挺有意思，好奇道：“为什么这么说呢？”
“现在的我，在大家的厚爱下，取得了一点小成绩，也被很多人支持，可以说已经风光了，但对于个人来说，其实人都是需要私人空间的，但矛盾的地方就在于，你成名了，走到哪儿都会被认出来，会被围观，一点一滴都会被放大。”
朱君微微颔首：“对，这个形容我深有同感，作为公众人物，的确有很多不得已的地方，但你从事这个职业，又不得不接受这个现状。”
宁远笑了笑：“所以才说痛并快乐着，但不管怎么说，这话还是稍微有点矫情，总不能无人问津就开心了，想想还有很多人，努力跟回报不成正比，我这个年纪能有现在，已经很幸福了，更何况这世上哪有两全其美的事情，每个人都有不得已的地方，所以对比来说，人要知足。”
“对，幸福是对比出来的，知足才能常乐。”
虽然之前的沟通，已经让朱君感受到宁远的见识远超同龄人，但此时此刻，还是感觉到惊讶。
“我是行动派，在有了目标后，就朝着这个方向去做……然后我就去市里，一个叫做长虹艺术培训中心的地方，报了考前班。”
接下来，根据他们之前拟定的提纲，谈了艺考，谈了进话剧院，以及关于表演和话剧的经历，同时也穿插着宁远的体会。
不知不觉，时间已经过去了很久，但观众却听得津津有味。
无论哪种鸡汤，对普通人来说都好喝，尤其是这种有现实例子的，更让他们感兴趣。
“好了，快乐的时光总是很短暂，谢谢宁远的到来。”
他俩都起身，朱君说着结束语，观众席也响起了热烈的掌声。
455、吸金利器
当宁远把胡颜斌、金莎和符莹，也就是阿朵的专辑歌曲选好，又思前想后了好几遍之后，心里才松了口气。
再然后，他把这些歌词都敲出来。
之前宁远是不会写谱子的，最开始报名长虹培训班的学费，唱的那两首歌，其实是老师帮忙，根据宁远唱的写出来，然后再找录音公司做伴奏。
不过在意识到，自己这么厉害的记忆力是学习能力的一大利器后，宁远就自己开始学这些。
总不能写出众多火歌的作者，连曲谱都不认识吧？这不是摆明了让人怀疑：你是不是有枪？
初学者最难的点，就在音阶上，所以有视唱练耳这门课，在艺考里，这就是一门关键科目。最简单的例子，弹一个音，准确说出它的音阶。
但这对宁远来说，太容易了，就像初学者听音识谱，听暗香的第一个字‘当’，先想一下这是哪个音，但在宁远这里，因为记忆的强大，几乎跟自动识别似的，立刻就跟‘多来米发梭拉西’的‘米’音对上了。
so easy！
有了对音阶的记忆，就可以牢记那些曲谱，学习器乐更是如鱼得水——曲子都倒背如流，琴键、把位或者孔位也演奏哪还会出什么差错。
现在的宁远，写出来之后，不仅曲谱标上了，连编曲都给顺手做了。
当然，关于编曲方面，宁远没有涉猎太多，毕竟这需要对各种器乐都精通，而且现在的电脑，并没有这方面的模拟软件，只能通过实际演奏来配，所以关于编曲，宁远注明：仅供参考。
在音乐部，也就是现在的远大音乐公司的负责人拿到这些歌的时候，顿时就呆了：
“老板，这、这都是你写的？”
宁远摇了摇头：“我哪有这么多精力，找几个朋友约的。”
这一次的歌实在太多，而且时间短，宁远只能编一些笔名冠上，就连精力和才气旺盛到吓人的周董，也不可能有这么牛。
宁远做音乐只是为了公司发展，或者说……赚钱，他不需要靠这个出名，演戏才是他的主业，而且他也热衷于这方面。
音乐根本没有挑战性，直接抄就是了，但表演，就算前世有成功经验，但现在表现出来，还是得自己去演，而且脑海里对前世的知名片段记忆深刻，演的时候，不仅仅是参考，还想着能不能更进一步，或者有哪些地方可以改善一下，这就有意思多了。
所以，对于损失的名声，宁远并不在意，再说了，名气太盛被人弄成妖孽的评价，也不是宁远希望的。
影视歌导，以及话剧，甚至投资样样精通，样样牛哔的人，无论上一世还是这一世，宁远都没听说过。
而关于全才，也只是历史上存在，比如国内的沈括，国外的达芬奇。
达芬奇更出名一些，头衔包括艺术家、工程师、科学家、解剖学家、天文学家等等十来个学科，不仅仅是涉猎，而且是有研究成果的精通。
至于沈括，在华夏历史上最出名的还是他的《梦溪笔谈》，但了解的都知道，一部《梦溪笔谈》，就相当于那个时代集大成的百科全书，包含数学、物理、天文、地理、水利、医药、军事、农学、经济、艺术等等学科。
如果没有深入的研究和成就，是写不出来的，纪晓岚就称赞他：括在北宋，学问最为博洽。
而科学家、华夏科学院外籍院士李约瑟就对沈括评价：华夏整部科学史中最卓越的人物，而《梦溪笔谈》，是华夏科学史上的坐标。
最关键的是，他的本职工作也没丢。作为北宋官员的他，在宋辽边界之争的时候，被朝廷委派出使辽国，先后谈判四次，在他的博闻强识之下，沈括引用过去协议和书信，如数家珍，寸土不让，最终让辽国妥协，功成回国。
如果不是他支持王安石变法，在变法失败后被弹劾，否则他的仕途也会同样辉煌。
当然，这是古人，而且的确是他自己的才能，至于宁远这个作弊者，多少还是有些心虚的。
在宁远把歌给了音乐公司后，关于胡颜斌他们三人的专辑，就开始了紧锣密鼓的筹备。
另一边，张记中拍完了《笑傲江湖》，回到京城做后期，而这时候，马匀也来京城谈生意，他们再次聚会，马匀就对宁远抱怨：
“你这个大忙人，是不是忘了，你还是我们阿里的代言人？”
“没忘啊？”宁远诧异道。
“既然这样，你给我们做过宣传没？”马匀没好气道：
“别说宣传了，你连一张照片都没拍过，你也好意思？”
宁远讪笑道：“那个啥……你找个人跟我对接，这两天我听从使唤，无论是拍照片还是宣传片，我都乖乖配合。”
马匀这才满意：“这就对了嘛，要不然你这代言人也太不靠谱了。”
随后他们又聊起《笑傲江湖》，张记中说：
“后期差不多了，接下来就是播放平台，毕竟我是央视出来的，我更倾向于央视电视剧频道，虽然价格上，可能跟湘省卫视、浙省卫视有些差距，但只要名头打响了，不愁以后金老不给后面的版权。”
宁远和马匀当然都没意见，而且他们都知道，金老先生之所以让他们拍，就是因为看到《三国演义》和《水浒传》的高质量。
那时候他就说，如果能按照这个水准来拍，我可以不要版权费。
金钱对于他来说，的确不算什么，他更在意的，是不要毁了作品的口碑。
这方面达成了一致，张记中就去跟央视谈了。
“谈妥了，一集五十五万，真的不少了。”
面对张记中的反馈，宁远也没有意见，有的时候，考虑问题不仅仅从直观收益，还有隐性收益。
在宁远的记忆里，几年后的《武林外传》，卖给央视的价格也不过四十万一集。
虽说笑傲的主演李亚朋、许晴，以及魏子都有了不小的名气，但武林外传里面的沙益，早在00年就凭借《上错花轿嫁对郎》有了不小的关注度。
那时候的沙益，才22岁，的确是演值巅峰，小白脸的俊朗不凡、唇红齿白，跟十来年后的糙大叔，简直天壤之别。
很多人都调侃沙益生不逢时，观众钟爱老戏骨的时候，他是小鲜肉，当他熬成了老戏骨，观众又开始追捧小鲜肉，天雷滚滚的悲催。
还有02年的《炊事班的故事》，也挺热，只不过他们算是脸熟但不红，但四十万，按照05年的行情，的确白菜价。
但如果对比他们的成本，又是爆赚了，毕竟总共才花了一千万，仅仅央视那边就卖了三千多万，净挣两千万。
真比较的话，笑傲江湖的收益还没这个高，毕竟情景喜剧的室内场景，能有多少成本，更何况女主角的闫妮，那时候片酬才一集两千块钱。
八十集下来，闫妮的片酬才十六万，别说比2010年以后，就算比当时出名的演员，或许只有人家一集的片酬。
但就像利益不仅仅看明面上的，虽然这一部她没挣太多，但挣的是名气，以此为跳板，立马水涨船高。
至于《笑傲江湖》，总共才四十集，只有武林外传的一半，收益自然少了很多。
当然，收益不止央视，还有地方电视台也能卖出一批，以及影碟，这也是爆赚的地方。
虽然自我感觉不错，但张记中还是对宁远解释道：
“你也别跟你那部《金粉世家》比，毕竟你就是金字招牌，当初我说让你演，你说没空，要我说，你就是跟钱过不去，如果你来演令狐冲，我敢说一集至少能加十万，四十集就能多四百万。”
宁远哈哈笑道：“以后的戏多着呢，金大侠不是还有射雕英雄传嘛，还有神雕侠侣，我倒是可以试试。”
听到宁远的话，张记中立刻激动起来：
“你说的啊，我还真准备下一步拍射雕，到时候郭靖就是你的，你别玩我！”
宁远现在哪敢打包票，打着哈哈道：“到时候再说吧。”
张记中立刻骂道：“就知道你这混蛋不靠谱，但我可跟你说了，你今天的话我记着呢，可别怪我到时候天天骚扰你。”
宁远：“……”
除了这方面，宁远最近又忙碌起来。
得知他回京城，无数广告商都找了过来。
之前宁远根本找不到人，不是在拍戏，就是在去往拍戏的路上。
但宁远的号召力，仅仅从当初《那山》在国内的路演就可见一斑，一部清汤寡水的文艺片，硬是靠他一人之力，拿下几千万的票房。
这是什么牛人？
更何况，在宁远的代言下，罗蒙西服、蜘蛛王皮鞋，都成为从年轻到中年人的最爱。
就连宁远一张照片都没拍的阿里，仅仅挂上首页新闻，配一张宁远的照片，点击率就暴涨。
这样的吸金利器，怎么不被广告商青睐。
这一次宁远倒没有拒绝，随着摊子铺的越大，各方面都需要钱，即使刚刚通过沙保亮的专辑回血千万，但架不住花销，毕竟几条线路同时进行，都烧钱。
所以，只要是自己知道名字，口碑不错的，宁远都答应下来。
456、大牌和射雕
当初张义谋告诫章舞衣，不要去拍电视剧，说她的路应该在电影上，去演电视剧就毁了。
而这番话，就来源于张记中请她演《笑傲江湖》，甚至开价两百万。
章舞衣当然是心动的，毕竟上一世这部戏选角的时候，她还没有毕业。
更何况，在00年的时候，别说她一个学生，即使是大腕，也没几个人有这么高的片酬。
但张义谋得知后就把章子怡骂了一通，说她拍完就得废了！
不过张义谋也不光是嘴炮，为了弥补她，特意找李安，介绍章舞衣去拍《卧虎藏龙》。
不仅红上加红，也通过玉娇龙在国际上有了一定的名气，她的东方美，也受很多人青睐，更让不少大导见识到她的可塑性。
事实证明，张义谋当初的确有眼光。
一来岳灵珊的戏份并不是特别出彩，再一个，章舞衣的天赋，让她在电影上可以如鱼得水，更博出一个国际章的名头。
毕竟不是每个人都是周讯，可以电视剧和电影通吃。
而且即使是周讯，抛开演技方面，谈品牌影响力，她在这方面的确比章稍逊一筹。
不过，周讯代言的国际品牌也有香奈儿、兰姿，但章舞衣，从可口可乐到visa信用卡，再到迪奥、奔驰、阿玛尼等等。
无论观众还是品牌，除了相貌契合，以及名气外，同样看中履历。
并不是说哪一种不好，而是你演了一些角色，对外界传递的就是这样一个形象，比如宋单单和老赵，他们私底下其实并不土，但受荧幕形象所限，代言的产品也都有目共睹。
有了这样一个荧幕形象，又代言了这些品类，就算再有国外的大牌眼热他们的名气，也不敢找他们代言了。
就像拼夕夕卖特斯拉，尽管一再声明是正品，大众依然将信将疑，但如果是京东或者天猫，大概就会好很多。
既往的印象被大众定型，就很难改观。
不过，宁远自己倒没有这种担心，一来他清楚未来走向，二来有自己公司的蒸蒸日上，就算是高端产品，作为老总级的商务精英，也能契合形象。
而现在，又有柏林戏剧节的奖项——无论华夏到国际，戏剧表演都是高端。
现在宁远的公司经过发布会曝光后，也传到国外，在这两天的蜂拥而至后，一个大牌来到跟前。
prada！
华语翻译就是普拉达。
在宁远的印象里，似乎这个牌子挺中意华夏市场的，最早从97年跟金城武签约，代言98春夏系男装就开始了。
当时才24岁的金城武，可以说是他最爆红的时期了，在与王家卫合作了《重庆森林》和《堕落天使》后又出演了多部电影和电视剧，并且推出了两张专辑，也在98年开始进入霓虹国市场。
虽然年轻，但金城武有足够拿得出手的作品，整个人的气质和颜值更是没得说，跟现在的宁远不相上下。
就算是现在，金城武也依然是不少人的梦中情人，上一次的霓虹国投票，他的名次比宁远还稍高，毕竟他成名更早，作品也多。
那时候的金城武，虽然说不像现在有着官宣代言人头衔，但在那个年代，能够出镜奢侈广告已经是一件非常难得的事情。
那时候品牌意识，尤其是在华夏方面，由艺人出镜的都非常少见，广告大片多数时候都是超模担任主角，而且很多都是欧美模特直接上阵。
别说，华夏人还更买账——
那是一个屁都是国外更香的年代，有这种普遍认识也不足为奇，等到华夏经济上扬，出国的人越来越多，而且有网络可以随时发布，不会再被一些公知蒙蔽，才发现国外的月亮并不比国内圆多少，这种状况才慢慢改观。
而这时候，就算是宁远也无法改观。
在金城武之后，耿乐也代言过普拉达，尽管他跟夏宇一起，都是通过《阳光灿烂的日子》出道，但得奖和没得奖，男一号和男二号，区别就大了。
其实他的作品也不少，不过大部分都没有溅起什么水花，而且电影方面，基本都是文艺片，自然没有太多的观众缘。
不过，他那种游离于镜头之外的‘边缘人物’气质，反而给人一种高级的神秘感，自然挺受大牌青睐。
很多大导的出女作，都喜欢找他试水，姜闻的《阳光》就不说了，还有管虎的《头发乱了》，霍建起的《赢家》，张一白的《开往春天的地铁》等等。
就连宁远那位老乡，凭借《长江图》拿下柏林银熊奖的杨超，他的出女作《旅程》，依然是耿乐演男主——在这部之前，杨超虽然执导了几部片子，但要么是短片要么是纪录片、广告片，或者电视剧的执行导演。
而《旅程》，才是杨超真正意义的第一部独立执导的电影。
或许就是这种被偏爱的有恃无恐，耿乐很佛系，佛系着……代言就来了，还是国际大牌。
这个时候，耿乐还没起来，所以宁远应该算prada找的第二位华人明星，甚至从意义上来讲，是第一位真正的华人明星。
虽然金城武是华语片演员，但毕竟是霓虹籍。
在得知这个消息的时候，公司的新员工首先膏巢了。
老员工们还好，毕竟有过柏林戏剧节的大奖打预防针，那个难度可比这种代言更高级。
签约、拍片一条龙走完，宁远也累得够呛。
但在消息传出去后，媒体再次蜂拥而至，跟打了鸡血似的，毕竟意义非凡。
因为在这个时候，还从来没有内地明星拿到过国际代言，何况还是这种奢侈品。
而宁远现在有了代言的任务，他也不好拒绝，更何况这些媒体真的很鸡贼，专门选择拍摄的地点等着。
甚至宁远都怀疑，这消息是不是品牌方放出去的。
不过既然来拍摄，就不会安排别的事，他也有功夫跟媒体周旋，大家都满意而归。
没几天的功夫，广告就开始铺开了，橱窗里的宁远冷峻面容，让无数女人直接挪不动步子。
就连偶尔经过的江悠悠，也在那一刹那看呆了，随后撇了撇嘴：“就会耍帅，哼！”
随后，她就掏出手机，给宁远发了个短信：“看到你的代言了，拍得不错呀。”
“客气客气，要不回头送你一件？”
“我谢谢您啊，你代言的是男装，还是送给我爸吧。”
发完这条后，江悠悠又发了一条：“你们准备好了没有，什么可以走？”
“好了，明天我去找你。”
“行，到了给我打电话。”
……
去香江之前，张记中又来找宁远了。
“我决定了，下一部就拍《射雕英雄传》。”
“别你决定啊，金老那边说好才是真的好。”
“他看了我们的片子，挺满意的，我就趁机提了下，他没反对，就说到时候选角之后，带着试镜的影像给他看。”
“那应该没什么问题了。”
“当然有问题，你得来演郭靖。”
“你见过这么帅的郭靖？”
“废话，我还没见过像你这样的女人呢，你这百变妖姬随便一捯饬，还不是演什么像什么，我相信你。”
“你再说一切免谈。”
“别别别，我错了，您是最有敬业精神的演员，没有您来不了的戏，只有愿不愿意，所以，小祖宗你愿意吗？”
“嗯……暂时可以安排，但到时候我也说不准，如果没有特别重要的耽误，我答应你。”
“我能等。”
宁远苦笑不得，不过他对张记中的《射雕》，的确有些兴趣，而且也担心被李亚朋拉低口碑。
李的射雕的确一言难尽，他跟周讯的确演技都精湛，但形象和表现上，宁远觉得，李亚朋把郭靖演得偏傻了一些。
实际上，郭靖并不傻，只是单纯、憨厚了一些，就算你说他愚钝也行，可你往‘傻’上面靠，的确让观众，尤其是熟悉原著的读者接受不了。
另外周讯的黄蓉，虽然演的是真的好，但她那原声，分分钟让宁远出戏。
当时看的时候宁远就在想，大小姐您就不能找个配音吗？
单纯论形象，宁远最喜欢的，并不是很多人热衷的83年翁美玲那一版，而是朱音，她把古灵精怪、冰雪聪明的黄蓉表现的让人动心。
这也跟观众群体有关，像宁远这个八零年的人，看的第一部就是94版的，而那些六零、七零后，看的都是83版。
实际上，翁那一版，更多是情怀的作用。
她漂亮吗？并不算，很多觉得好的，只是停留在印象里，如果现在让他们重看一遍，不一定能坚持下去。
这跟网络上热捧97版的天龙八部差不多，很多人停留在情怀的加成，但实际上，胡君的萧大侠，虚竹的丑陋，风流倜傥的段誉，还有各色美女和景色，哪一个不超越97版。
樊少皇的虚竹，哪点符合“相貌丑陋，浓眉大眼、鼻孔上翻，双耳招风、嘴唇甚厚”的形象？
大概平平无奇古田乐才有一比。
至于剧情方面，胡君那一版的也并不逊色，宁远个人觉得，03版的天龙，才是张记中的巅峰，在这之后他才开始走下坡路。
457、接连入围
在宁远前世，经历了辉煌的张记中，他的风景和功夫，一直从水浒延续到每一部戏，都很漂亮。
就连选角，一直到天龙，都让人们称赞。
李亚朋的郭靖只是设定问题，当然也不排除李亚朋个人选择，但他的形象，其实相较于令狐冲来说，反而更适合郭靖一些，但无奈憨厚演得憨傻。
其实黄小明那一版的《神雕》也并不算差，虽然比古田乐的有很多不足，但那一版更多的瑕疵还是在杨过的青少年时期。
06年的时候，黄小明都快三十岁，演十来岁小子怎么看都别扭。
但到了杨过长大，尤其是十六年后，他的演绎还是很出彩的。如果青少年的杨过换一个演员，可能就会好很多。
不过，成年演技派和童星还好找一些，半大不大的演员却不好找，就连童年时期的演员丁当，都被不少人吐槽形象不好。
而黄小明这一版，除了杨过青少年，其实另外的演员选角都不错，虽然金老对刘茜茜的表演有些微词，但小龙女这种气质，不说当时，就算把时间线拉到宁远回来前，还有比她更符合的演员？
而且金老关于黄小明杨过的批评，什么油嘴滑舌之类，也多是指青少年时期，当成为大侠后，杨的表演并不比古逊色多少，甚至在十六年后，黄小明气概方面更甚。
或许，黄小明就适合大侠、大帝，或者许文强的大哥……这种装哔的类型，如果是跳脱的戏份，他就把握不好。
前有杨过青少年，后有韦小宝。
宁远当时还暗暗揣测这家伙是不是跟老张达成了什么交易，杨过选黄还好，韦小宝也选他……你是认真的吗？
但偏偏，在张记中的西游记之前，每一部武侠剧收视都很高，包括《鹿鼎记》也是如此。
或许就像那句话，有争议才有热度——整体把握好，但在关键角色上面，弄点大相径庭的选择，争议就出来了，但大体上还不错，就一集集的看了下去，收视率也来了。
不过，这对口碑的消耗还是很严重的，拍金氏武侠剧还好，而到了西游记，前期从选角就轰轰烈烈，但最后的效果……实在是一言难尽。
经此一部掀起洪涛巨浪，也把张记中的口碑消耗殆尽，在这之后，除了他参与制片的《新水浒》有了短暂的反弹之后，其他作品再也没有之前的热度了。
虽说他的‘忠实原著’，给翻拍金庸剧添了一抹亮色，但西游记也忠于原著，就真的让观众没法接受。
不说剧情，单就造型来说，张记中的确下了功夫，按照题诗给每个妖怪装扮，但宁远觉得槽点就在这里。
明明西游记就是对玄奘西行的历史事件的改编，你在这里忠于原著，不是有点扯么，又不是魔兽世界之类的大片，搞这么黑暗，只能让一小部分人接受。
86西游记的经典，更在于它的老少咸宜。
更何况，真忠于原著，单单猪八戒的出身，变成猪出来后就咬死它猪妈，你能拍吗，能过得了审？
就连最经典的女儿国，86版拍得人人向往，如果按原著来，那也是凶险之地，无论老少就想交合，如若不从直接把肉割了做香袋。
经典不是一板一眼的忠于原著，而是在原著的基础上不乱改关系和主线、亮点，然后进行艺术加工，更适合观众的直观感受。
为什么观众和原著党恶心斗破苍穹的编剧，斗气化翼很难么？如果照这么改，86年那个年代，剧组更有理由把筋斗云变成轻功随便跳一下，而且观众还能理解。
但在杨洁等一批艺术家的坚持下，没有条件创造条件也要把筋斗云拍出来，虽然有很多瑕疵和纰漏，但至少感觉出来了。
当然，特效还可以说经费不足，但人物关系的改动，就纯粹为了波折而折腾成了言情剧，美名其曰丰满女性角色，实际就是按照以往的套路，虐虐更吊胃口。
关于翻拍或者改编，任重而道远，每个人心目中都有自己的脑补画面，当然没办法五味调和，但不乱改喂屎，这是基本原则。
除非像小龙女和尹志平不得不说的故事，实在绕不开，但这是原著没办法，可你改编的时候，原著没有你往里面加，播出后招骂就别喊委屈。
因为跟张纪中一番话，宁远心里对于射雕的定位越发清晰，首先投资肯定继续，其次，周讯、卓杰这些演员，宁远觉得好的都会保留。
而关于郭靖，究竟是宁远自己演，还是继续让李亚鹏演但修改人设，就看到时候宁远能不能抽开时间。
毕竟接下来，香江之后就要去美国演出，然后还有《新警察故事》的宣传，按照程龙的计划，他希望元旦上映。
年后就是大四最后一个学期了，毕业大戏《青春禁忌游戏》是重头戏。
虽然宁远能保证自己演好，但如果每次排演都不去，别的演员肯定会受到影响，他们可能不敢多说什么，但秦莉老师，以及表演系估计也不会给自己太多便利。
除此之外，霍建起也给宁远打电话。
“我的新电影，男一号给你，如果你能来我给你留着。”
放了他那么多次鸽子，作为自己在电影方面的领路人，宁远的确有些惭愧，于是答应了。
更何况，从《蓝色爱情》到《生活秀》，都给了潘月明男一或者男二的角色，除此之外，潘月明还有两部电视剧，都是霍建起给他介绍的片约——不是推荐试镜那种，直接要的名额。
爱才或许是他的性格，但宁远不能不承情，不论怎么说，潘月明的片酬里，有一部分是公司的收益。
而且，这次潘月明凭借《情不自禁》入围京城大学生电影节最佳男主角奖，也有霍建起的推荐。
很多时候，酒香也怕巷子深，如果你没有这个提名，就没法参与评奖，这也是为什么，有一段时间来来回回就是那些人提名、拿奖。
当然，他们的作品的确优秀，表演也很精湛，但并不表示，那些连提名都没有进的就不是好作品，就没有好表演。
在进入提名后，潘月明也参选最受欢迎男演员，从名单公布开始，他的排名就稳居前列。
包括《情不自禁》这部电影，也被提名最佳影片，并参选最受欢迎影片。
虽然京城大学生电影节在影响力、艺术性上，不如金雉奖、百合奖等奖项，但因为立足于京城大学生范围，从开始就有广泛的年青一代支持，反而被视作最具民意的电影评选。
除了潘月明，刘叶那边也传来喜讯！
他跟周讯合作的王晓帅那部《十七岁的单车》，也入围柏林电影节最佳影片、最佳摄像，刘叶自己，也拿到最佳新人演员提名。
当刘叶屁兮兮的跟宁远邀功的时候，他指着旁边的潘月明道：
“你看看人家，一下子就拿几个提名，依然老神在在的坐在那儿，哪像你这么话多。”
“废话，他要是入围了柏林奖，没准比我还狂躁。”刘叶没好气道。
随后他伸手摸了摸潘月明脑袋，玩弄了一下他的头发，笑嘻嘻道：“是不是啊，小明明。”
前世没太多交集的两人，这一世反而成了一动一静的冤家，让宁远有时候想想就觉得挺有成就感的。
比如刘叶，他经常说了半天，潘月明也不带正眼看他的，偏偏刘叶的倔脾气，嘿，我还就不信了，越不理越说。
而潘月明，虽然有时候挺烦这货的，但每当遇到问题，他第一个想到的不是宁远，而是给刘叶打电话，问他在这个情境下的处理意见。
惺惺相惜。
宁远这么觉得。
但见了面，两人又跟水火似的，不是针尖对麦芒，而是一个在下面烧了半天，另一个在上面就冒了几个小泡泡。
这么有趣的两人，怎么上一世就没擦出什么火花呢。
如果不是李安需要考虑美国市场，宁远都想推荐这俩货一块演《断背山》了。
关于这部电影，李安也正式跟刘叶签约，确定他出演男一号恩尼斯，至于杰克，还是原版的演员。
想到那部错失的《蓝宇》，宁远感叹着对刘叶道：“是你的，终究跑不掉。”
刘叶以为宁远说的是这部戏，喜滋滋的道：“多谢老板，回头给你捧个金像奖回来。”
宁远则笑了笑，心道到时候你别一到美国，就被基佬围住秀肌肉就好。
公司的事情暂时告一段落，都安排好了之后，学校那边，也通过剧院沟通，协商每周回来排演两天的安排。
九月底，宁远同江悠悠一起，以及刘叶、孟辉他们等一行人，前往香江。
“开启《川省好人》全球巡演的序幕。”
这是孟辉的嗓门，其他人哄堂大笑。
虽然只是香江到美国，但在美元经济的时代，孟辉的话也不算什么问题，不过江悠悠却有不同的意见，笑道：
“什么时候把亚非拉美一块安排了，才算全球。”
“那这辈子什么都不用干，演一万场算球。”孟辉无语道。
“哈哈哈哈哈……”
458、我爱你华夏
“当年我们上学的时候，就觉得香江是天堂，而美国，就是像空中楼阁一样的乌托邦，做梦都想去。”
“但后来看了很多香江的电影，实在跟只停留在文字描述的印象大相径庭，尤其是一些反应贫民的戏份，那种黑灰的暗沉色调，脏乱差的环境，并不比我们鲜亮多少的衣服，都告诉我一个事实，在哪里都有底层人民。”
“至于老美，更不用说了，那天堑一般的贫富差距，我自问没什么经济头脑，去了也不可能进华尔街，而是罗卡韦了。”
孟辉讲述着他当年对香江的印象，而江悠悠则缓缓道：
“这有什么难理解的？人人都幸福美满的世界，只存在于童话里，而且就算童话，里面也有邪恶的女巫，有无所事事的国王和辛勤劳作的小矮人，更何况是现实社会。”
对于江悠悠的三观，宁远真是挺佩服的，也不知道她是被江志强培养出来的，还是来内地后学习思想政治获得的。
毕竟，里面最重要的一课就是辩证的看待一切事物，就像上次在飞机上，她也跟宁远说过类似观点。
不过，也可能是江悠悠去过、见过，才有这种阅历。
很多喊着天堂的那些人，都只存在于想象中，就像以前的孟辉。但按照江悠悠的话，这样想的人除了蠢没有别的了。
听到江悠悠的话，孟辉哈哈笑了起来：
“那个时候，经过那些年的沉闷和压力，突然一放松，就感觉我们生活的土地一片乌烟瘴气，而国外，以及还没回归的香江就是人间净土，天天都可以吃肉喝酒，没事旅旅游、打打球，还能参与竞选投票，就想着那儿的人也太幸福了吧。”
“呵呵，那些屁民，连他们自己的市长都不了解，就凭着电视演讲，相信一个只听过他几个小时讲话的总统候选人，比你们那时候更愚昧。”江悠悠撇了撇嘴。
孟辉点头道：“是啊，我也是后来才发现的，好在我那时候没学他们偷着过去，要不然没准现在还在刷盘子呢。”
这时候宁远忽然说道：“要我说，他们就是空虚，虽然拿五千年历史对比他们两百多年的历史，被一些人嘲讽只会躺在老祖宗的历史上吹嘘，但事实上，产生的影响根本不是历史的骄傲，而是切切实实的波及到了现在。”
听到宁远的话，江悠悠这次倒没反驳，而是好奇道：“什么意思？”
孟辉他们也转过头：“怎么说？”
“仅仅说独立自主的精神，什么独立人格，这是那些白人经常吹嘘，也被香蕉人羡慕的一点，真拿历史对比的话，就能啐他们一脸。”
宁远连比划带说：“早在两千年前，我们就喊出了王侯将相宁有种乎，也就是说，从那时候起，我们的先祖就不迷信贵族。”
“我们华夏人的历史，一直都是不屈和抗争，连农民乞丐的老朱都能建立传承两百多年的王朝，而他们欧洲呢，虽然也有推翻和失败，但真溯源的话就可以发现，什么德女皇是丹麦皇帝的侄女，什么法皇是俄皇的舅舅，都是打断骨头连着筋的千年贵族，至于他们的宗教，天赋神权，不过就是巩固统治的工具。”
说到这里的时候，宁远想到不少香蕉人讥讽华夏人奴性重，是韭菜，但好歹华夏人有‘皇帝轮流做，明天到我家’，在欧洲有这样的事么？
这就是西方宗教对他们皇权的作用，被奴役和统治，跟佛教类似，面对苦难不想着改变，而是被洗着脑的接受——
至于希望，都在死亡以后。不过西方是想着死后上天堂，而佛教是来生。
江悠悠这时点头附和：“我也这么想的，虽然我跟着父母信教，但我只是信她教人向善的部分，其中很多理念并不合时宜，而且现在时代不同，宗教的影响没那么大了。”
但宁远却摇了摇头：
“不，依然很大，你看看老美，他们如果遇到苦难，却没有成功的先例，要么在向上帝的祷告中一遍遍问着why，要么幻想着超人、蝙蝠侠、美队这样的超级英雄来救他们，但这就像空中花园一样的虚无缥缈，而我们的历史，有无数成功的经验和失败的教训，都是活生生的人。”
江悠悠一愣，若有所思，孟辉、刘叶他们也都摸着下巴，听入了迷。
宁远笑道：“我们为什么要破四旧，不是为了破这个形式，而是破除一些人心目中的天然敬畏。虽然好的政策最后都变了味，但那位老人家的初衷是好的，就是想告诉所有华夏人：自己的命运自己把握。”
孟辉感叹道：“是啊，他老人家的想法是好的，但他却忘了，人都是有私心的，除了少部分人，大部分人都想出人头地，怎么出，就是分个三六九等，这就是阶级，他们不想平等，这是理想与现实的不可调和。但他老人家年纪大了，怕‘一万年太久’，在‘朝夕之争’下，眼睁睁看着洪流变了味，也无可奈何。”
宁远点了点头：“好歹我们敢于抗争，最后也扭转了过来，并到了现在的飞速增长，但在白人的世界，他们不会想着反抗，即使游行和示威，也没有任何目的性和纲领性，说闹着玩都不为过，最后变成一些打砸抢的破坏，原本还占理，最后也变成惹人嫌的犯罪，让他们的政府有理由有民意去剿灭。”
“对，92年的洛杉矶事件，本来还是受害者，但他们没有纲领没有经验，只能变成盲目的暴乱。”
宁远忽然笑了起来：“说到老美，我以前看到一些新闻，说什么小孩子也敢调侃总统，媒体也敢报道他们的不妥，都没有任何事，那时候我还想，他们真开明，要是国内怎么怎么样，直到后来看到一句话：美国一流人才在商界，华夏一流人才在……我恍然大悟。”
江悠悠也笑道：“不错，美国人骂官员没事，但你要敢骂那些公司，甚至华尔街巨鳄，或者犹太财团试试看，一定会大开眼界。”
说这句话的时候，江悠悠看向宁远的眼神，有着某种欣慰，神色间也比之前面对宁远的时候，柔和了许多，大概是三观的共鸣，在这一刻让她产生共情力。
不过，这眼神一闪即逝，她咳嗽了一声后道：
“在香江还好，但到了美国，这点就得入乡随俗，不过他们一些美国人骂总统没事，那是报道出来的，还有很多人信以为真试着做，也同样被上门训诫过。这样的例子很多，所以不要相信报道，如果是普遍现象，媒体才没那么闲，只有稀有他们才会争先恐后的报道。”
就在这时，一直没说话，在那儿看书的曹如龙忽然出声道：
“你们意思一下就行了，非得聊这些，要是放到几十年前，你们都跑不掉。”
宁远他们对视一眼，最后还是江悠悠吐了吐舌头：
“曹院长，您就别吓唬我们了，这不是时过境迁了嘛。”
曹如龙没好气道：“可你也得看看现在什么时候，虽然你们说的方向是正的，但难免会被人曲解，就像他老人家的伟大理想被一些小人给扩大成了污点。”
江悠悠一怔，随即明白过来。
宁远也了解了，因为就在前几天，沙保亮接到邀请，参与央视的国庆晚会，演唱他那首经过改编的《我爱你华夏》。
有曹如龙的话，他们接下来也没继续这个话题。
虽然这次是因公出差，但他们没有聊话剧，也没有聊演出，就聊天南海北的事情，分享各自的心得。
虽然偶尔也有不一样的看法，但也没有争吵，都是成年人了，谁也不会想着在嘴上压倒别人就觉得胜利，除非能扭转对方的认知，所以，这一路上倒也其乐融融。
到了香江，就有江志强安排的大巴车过来接他们。
被带到酒店后，江志强又为他们安排了盛大的接风宴。
话剧院就是以曹如龙为首的领队，而远大公司这边，自然以宁远为主，至于承办方的香江安乐公司，以江志强为主。
在晚宴上，他们三人依次上台讲话，曹如龙的最简短，除了感谢就是希望，而宁远，除了这两样还多说了一项，就是代表剧组团队表示：
“好好演出，把每一场都当做最后一场。”
这番话，得到在座嘉宾们热烈的掌声。
欢迎宴会，可不止话剧院和远大、安乐公司，还有香江那些合作剧院，以及一些演艺方面的名流，包括程龙、张漫玉、杨凡和谢停风也都来了。
除此之外，还有几家受邀媒体。
既然是受邀的，肯定不会不分时宜的到处采访，而是原原本本的记录，直到最后问答环节，才问了一些问题，而这些问题，其实就是演出的最大亮点，通过他们的笔，宣传出去。
第二天，几家主流媒体就不约而同的发布新闻，柏林戏剧节金奖作品《川省好人》受邀来港演出，程龙、张漫玉等联袂捧场之类的通稿。
459、震惊的大咖云集！
有没有名人捧场，那境况绝对是两重天，这也是为什么品牌要找代言人的原因。
不过，对于宁远他们这出剧来说，即使没有程龙他们的捧场，首演也不会差到哪儿去。
好歹宁远的《还珠格格》和《少包》都在香江热播过，也取得了不俗的收视，反而在内地大红大紫的《永不瞑目》，却没在香江播过。
当然，仅仅那两部剧，就让宁远在香江有了一定的观众基础。
虽说在香江，守在家里追剧的和到剧院看话剧的观众有差别，但至少宁远也不是籍籍无名。
倒是《游园惊梦》，这部香江导演杨凡拍的文艺片，跟话剧观众有高度重叠，还有通过影碟传过来的《那山那人那狗》，让这些文艺观众也对宁远的脸有了辨识。
再加上《川省好人》获奖和留比莫夫执导当名头，以及江志强的运营，开始的几场就算不爆，但满场也没问题。
再之后，就靠口碑了。
不过话说回来，如果没有这些，江志强估计也不会起意操作，所以两者是互相的。
稍作休整和排演，以及适应剧场，第二天晚上，在香江大名鼎鼎的文化中心，《川省好人》正式拉开帷幕。
能把首演定在这里，更多还是看中这出剧的名头，毕竟多年的历史原因，让这里的人更偏西化，柏林戏剧节就是一个金字招牌。
但把观众吸引过来，还是需要江志强的运营。
这一天，从下午开始，文化中心外面就排起了长队，而且数十家媒体都来采访，盛况堪比某个颁奖典礼。
不过，从红毯到签名墙，再到花团锦簇的布置，还有场外的主持人，安排的摄影师和维稳的安保团队，跟颁奖典礼相比也不遑多让。
这样一来，这些到来的观众，心理上感到莫大的满足——
在控制着数量和节奏的放行中，观众走过长长的红毯上，面对两边不断闪烁的快门灯光，走到尽头，又被礼仪小姐安排着在巨幅的宣传海报上签名，就像自己真的成了明星一样。
于是，这些观众在走红毯的过程中，学着电视上看到的样子，纷纷朝两边挥手致意，虽然最后这些照片大概率看不到，他们这一刻也被闪得晕晕乎乎。
爽吗？
真的挺爽。
文艺爱好者有两种，一种是真的喜欢，另一种是附庸风雅，后者就不用说了，就算是前者，也多半逃不过虚荣心。
事实上，前者才是鄙视链的忠实拥趸，看不起看电影的，更不用说在家看电视追剧或者看碟的，只认为自己这种才是真正的享受艺术，他们反而虚荣心更甚。
好在这时候还没移动互联网，否则绝对也举着手机到处拍，发推、发博或者发圈。
之前江悠悠还不喜欢她父亲搞得这种调调：
“我在内地看过一个小品，《如此包装》，那里的太后酒楼就是这么搞，从宫女到装饰，噱头十足，但最后如果真正消费的商品达不到被吊起来的期望，之前有多惊喜，过后就有多失望。”
虽然她看过排演，知道《川省好人》不会像‘宫廷玉液酒’那样金玉其外败絮其中，但她也拿不准观众的口味，更觉得，还不如一开始不给期望，观看后稍微上了水准就能让观众惊喜，大概就是‘先抑后扬’的意思。
不过，此时此刻，看到这些观众一路走来，那脸上掩饰不住的惊喜，虽然心里还有些担心，但也不得不承认，在包装上，她家老豆的确深谙观众心理。
一开始来的媒体，大部分都是邀约而来的，但后来可能得到消息，知道这边搞了个大的，越来越多的媒体赶来，着实吃了一惊。
如果不是知道今天是一场话剧演出，他们真要以为要召开什么典礼。
就算他们也看过报道，知道这出话剧拿过柏林戏剧节大奖，也是留比莫夫亲自二度执导，而且主演宁远跟程龙、张漫玉关系匪浅，但也没想到搞这么大的阵仗！
实在是太隆重了。
本来打着过来看看，大不了拍点素材就走的记者，这一刻也忍不住留了下来。
直到临近演出时间，看着一辆辆豪车过来，接连走下诸如程龙、张漫玉、周润花、梁超伟、林清霞、张国容、王祖娴等等大咖，以及谢停风、金诚武、吴雁祖、郑伊健等等新秀，顿时惊喜的难以置信！
我的天，这是搞什么？
香江的半壁江山都快过来了。
就算天王巨星在红磡搞演唱会，也罕有这种场面！
不过一想到来的这些，绝大多数都是演员，而且这出话剧的确有金字招牌，他们或好奇或探究的来捧场，也不算太奇怪。
再到后来，看到连杨瘦成、林剑岳、林晓明、黄百明这些娱乐公司大佬也依次到场，之前震惊的娱记们，这一刻都呆了。
不过，呆滞两秒后，他们立刻跟打了鸡血似的，快门不断闪动的同时，推进焦距对准一个个熟悉的脸庞，去抓拍特写。
而那些摄像记者，也都一般无二的去捕捉影像。
当然，也有一些知情的记者，知道这次在香江的巡演，是由安乐集团承办的，也就不足为奇了。
毕竟，江志强手握华语片外销和进口渠道，从他父亲开始，家族就从事制片、发行，到现在几十年的时间，早就掌握了庞大的资源和渠道，跟这些影视公司大佬关系匪浅。
这样一来，江志强承办这件事，这些大佬应该还是卖他的面子，而不是这出话剧真的达到非看不可的地步。
不过，江志强素来低调，公司也没有上市，就连很多商记、娱记，也不太了解安乐影视的深浅，自然更无从了解江志强了。
虽然这次来了这么多大腕，但江志强也没有安排特别的环节，他更不会上台讲什么，至于那些大腕，也不会挑一个嘉宾讲几句，反而最简化环节。
除了开场，由舞蹈演员身着复古旗袍，在营造出的气氛中跳了一曲爵士外，再没有多余的花哨。
而这个环节，也是宁远和孟辉商量后，新的尝试。
因为他们发现，如果一开始就表演，对于很多场合来说，观众可能需要几分钟，才能慢慢进入剧情，但如果有这样一个开场，除了平静他们的心绪外，能很快的拉近距离，让他们融入这个年代，这个氛围。
除了这个改编外，这次适应香江演出，也加了一些粤语元素。
倒不是迎合，宁远觉得，入乡随俗是因地制宜的让效果达到最佳，而不是委曲求全。
当然，宁远也不算原创，这些元素都来自于他上一世，03年香江的演戏家族创作的音乐剧《川省好人》。
演戏家族当然不是什么家族，而是香江最有影响力的音乐剧团之一，从91年成立以来，就出过不少精品佳作，比如根据沈从文先生的《边城》改编的《遇上1941的女孩》。
但他们03年创作的《川省好人》音乐剧，却能称得上是香江原创音乐剧中的代表作，自然也是演戏家族从创立以来，到宁远回来前最有分量的作品。
因为，这出同名音乐剧的主创，是由彭镇南、高世章、岑伟宗共同改编。
导演彭镇南是演戏家族艺术总监，执导了多部有影响力的音乐剧。而高世章兼任这出剧的作曲、编曲和音乐总监，他也是电影《如果·爱》的配乐。
另一位作词人的岑伟宗，是少数同时涉足正统、流行、银幕和舞台界别的专业填词人。
这三人，随便挑出一位，都是香江音乐剧的扛鼎人物，何况三位集合，他们可以说见证了香江音乐剧发展史的代表性创作者。
自然而然，这出音乐剧一经公演就大获全胜，在当年就拿下香江舞台剧奖的“最佳整体演出”这一最高奖。
除此之外，还斩获了“最佳创作音乐”。尔后，由于观众的呼声和支持，在04与11年两度重演。
从这里面挑选，宁远当然不担心质量问题，就是有些愧对原创者，走了他们的路，让他们明年不好走。
不过，以他们的才气，此路不通，自然有更多的路，更何况他们也可以拿去用，毕竟宁远这是话剧，音乐剧的元素只是点缀，不会用太多。
除了香江，美国的百老汇同样也有《川省好人》的音乐剧，而且经久不衰。
通过这些就可以知道，在全世界戏剧方面，布莱希特的厉害之处，能让《川省好人》遍地开花，这本身就说明这出剧的立意有共通性，不立足于某一地某一种文化，而是一个对全世界人类的拷问。
好人能生存么？
布莱希特没有答案，他把问题留给全世界，而每个人看完后，都有自己的感悟。
当舞蹈结束之后，灯光暗下，全场陷入黑暗。
在短暂的嗡嗡声中，舞台上的灯光再次亮起一束，打在舞台侧边，烟雾缭绕中，三个古装神仙登场了。
台下的观众立刻聚精会神起来，包括那些嘉宾和受邀进入场内的媒体记者。
460、都惊了！
香江以前不过是个小渔村，别说话剧、音乐剧了，连华夏古典的戏曲都没有，最开始的舞台表演，只能是粤剧。
大概从清末开始，随着香江跟国际的交融越来越深，西方的话剧、音乐剧、舞剧也进入香江，但那个时候，最火的还是粤剧。
从上个世纪中期的“举步维艰”，到逐渐商业成功的“百花齐放”，再到千禧年后越来越多样化和本土化的原创题材，香江舞台剧以“香江本土性”这一独具特色的力量，在华语舞台剧中异军突起。
就跟内地话剧一样，从开始的只能演西方剧本，到后来老一辈艺术家创作的《雷雨》、《茶馆》、《四世同堂》，以及歌剧《白毛女》等等，都取得了非凡的成功，并反向输出国外，也同样叫好叫座。
除了本土化外，像经典的舞台剧，《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等等，依然经久不衰，并被改编成多个剧种，深入人心。
《川省好人》名气比这些稍弱一些，但只要是戏剧爱好者，都有所耳闻，但看过的，除了去西方国外，本地还没有，或者也有排演的，但并没有引起太大的关注。
没有电影、电视剧之前，舞台剧在世界各地都是主流，但有了电影后，主流变成了二流，有了电视后，二流变成了非主流。
当然，非主流是对比而言，放到华夏，乃至全世界的人口基数上，也是不小的数目，就拿今晚来说，除了捧场的名流和明星，以及仅仅是被宣传吸引好奇过来的观众外，其他的话剧爱好者，也不在少数。
香江文化中心的大剧院，足有一千七百多个座位，而座无虚席，至少超过一千位观众，都是戏剧爱好者，甚至是从业者。
就像当初宁远担纲主角出演《恋爱的犀牛》，那些得知宁远不仅被华戏破格录取，又被特招进华夏话剧院的学生、演员，都想来看看宁远的深浅，好奇、观摩和学习、不服的心思不一而足。
包括谢停风，一开始调侃想看宁远的获奖话剧，也是存着不服的心思。
虽说之前在剧组，看到那场跟程龙的戏，让他感受到宁远的厉害，承认了宁远的演技的确很好，但那短短的一幕，跟印象中高高在上的柏林戏剧节金奖，感觉上还是没法画上等号。
他们这些英皇的演员，不仅仅是因为程龙，还有他们老板杨瘦成也来了，谢停风、吴浩康、twins、boyz这些是自己来的，毕竟都跟宁远在《新警察故事》里合作过，虽然阿娇没有，但阿sa可是里面的女二号。
至于其他的，像张嘉辉、任答华、房祖名这些，是因为他们同为演员，又暂时没有工作，让他们一同来观看。
宁远还不知道这点，否则心里多少有些不自在，影帝来看我的戏？学习？有没有搞错？
当然，舞台表演和影视表演还是有不小的区别，有些话剧演员演影视剧有时候拿捏不住分寸，表情和动作、声音都稍显夸张，而影视表演演员来演话剧，也同样会遇到很多问题。
在影视表演上，宁远或许比张稍逊一筹，但在话剧表演上，也能给张一些启发。
这一次的演出，除了细节的调整，结构上也有了变化。
之前的演出版本，一开始是水墨舞台的歌舞表演，宁远当初参考的是《小城雨巷》那种，但这一次，把三位神仙的出场提到前面。
因为他们说的都是粤语。
虽然词不算多，但也依然让这三个演员费了一番功夫，不过，看观众一开始的惊讶，到随之而来热烈的掌声，就表明这个调整的效果不错。
这其中的台词改编，宁远也参考了明年才出来的那出，由演戏家族改编并排演的音乐剧，虽然音乐剧以演唱为主，但对白也不少。
当“云中三仙走足三千天，要领教世间恶定善”，呈现出口语化的节奏感出来，就先声夺人。
另外，香江文化中心的多功能舞台，也给改编增加了现代感——通过旋转舞台来展现老王、三位神仙以及三位街坊的对手戏，旋转一面，对着的那人就被追光照亮，而其他人都笼罩在黑暗中，神仙依次跟这些人交流。
这种方式，让舞台在编排上增加了层次感。
不过这并不完全是宁远的功劳，也是他根据之前看过的原版提出想法，这就像设计师画出草图，而工程师根据设计论证各方面的可行性，并最终实施。
而粤语里的俚语对原剧的转移恰如其分，将舞台拉近到观众生活之余，又多了几分诙谐的亮点。
就像卖水人老王挨家挨户为三位神仙寻求住处，却碰了一鼻子灰，路边的街坊就骂道：
“即刻躝尸咪再混吉！”
大概的意思就是‘赶紧滚开，别瞎糊弄’，以此来拒绝老王。
像这样翻译台词，言简意赅，又富有粤语抑扬顿挫的力度。
而对于观众而言，这样的‘因地制宜’，也给了他们熟悉和亲切感，距离上就不再像之前觉得这是外来品，纯粹看艺术的形式，而没有真正投入进去。
这样一来，粤语渗透其中，哪怕使用过多的俚语也显得行云流水，没有突兀之感，同时也使得整个舞台有一种恰到好处的松弛，轻松甚至欢乐的氛围。
不时爆发的善意哄笑，同样是给与演员们的肯定。
包括那些本来当做捧场的大佬，也不知不觉间看了进去，聚精会神的盯着台上，眼里再无其他。
连他们都这样，就更不用说那些普通观众，越看越投入，心里惊喜不已，即使短暂的转场时，也没有完全跑神，而是感叹幸好没有错过这出好剧。
真正的精彩，当然来自于宁远的出场——原本放在开头的华夏风格的摇摆小调和柔软的舞蹈，在一身旗袍的宁远撑着小伞，身姿摇曳的出场时，台下一个个眼睛都直了。
有知道内情的，诸如张漫玉、程龙、杨凡他们，都知道这是宁远，包括已经在柏林看过一遍的张漫玉，此刻还是忍不住啧啧称奇：“真美”。
杨凡也看过，不知道第几遍重复：“早知道当初拍游园惊梦，让这家伙演翠花，绝对经典，遗憾……真是遗憾……”
翠花，就是那部电影的女主角，宫泽理惠演的，整日的穿着不是旗袍，就是跟王祖娴饰演的荣兰对戏的戏服，柔媚万分。
至于谢停风，还没太回过神，就听到杨凡的话，诧异道：“这……这真是宁远？”
程龙也有些不敢置信：“虽然之前提过，但第一次见，我还是感觉有点不真实，的确太美了。”
一旁的张嘉辉微微颔首：“的确，演女人容易，也不容易，套上衣服化上妆，顶多身材上加点料，就成了，但如果演不出那个味，只能让人恶心，但宁远演的，那神态，那行走间的步态，显然都把女人最柔媚的一面展示出来了，这细节……厉害。”
除了他们，跟江志强坐在一起的那些大佬，也纷纷询问，当得知台上这个让他们都禁不住小腹一热的尤物，竟然真的是宁远演的，心里到表情上，别提有多精彩了。
虽然有点不是味，但依然想近距离的亵玩一把，这是什么矛盾的心理？
至于江悠悠，此刻就彻底呆了。
之前的排演，宁远并没有完全扮相，没有换装，虽然演出了那股味，但缺少服装和妆容以及饰品的加成，观感上还是差了很多。
更何况，主灯光打在宁远身上，本来皮肤就差不多恢复过来的宁远，此时更白了，再配合着腮红和精致的眉眼妆容，以及殷红的嘴唇，连江悠悠都想感叹一句真美，不过嘴上还是忍住了。
但心里面，江悠悠越来越感觉，宁远真是个宝藏，就像洋葱似的，剥开一层还有一层，你以为他有四层，实际上里面还有好多层。
现实中跟宁远相熟的江悠悠都如此，得知眼前这位就是沈德，看过演员表，知道沈德是宁远演的那些观众，就更不用说了。
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虽然台下没有灯光看不到门票上的图片，但脑海里，他们感觉已经想不起来宁远原本的面貌，只剩下台上的柔媚动人，款款走来细腰摇摆，似弱柳扶风，优雅而轻盈。
甚至他们都想不明白，男扮女装，怎么做到这种极致的。
细腰可以通过上下变粗对比而来，更何况旗袍本来就凸显身材，可……这行走间的袅袅婷婷，神色间的风情，站在一众莺莺燕燕中，也不觉得突兀。
甚至……此刻他们都有些不敢相信自己的眼睛，会不会旁边这些也都是男的。
吃惊和欣赏之后，随着剧情推进，一幕幕的表演，来到了本剧另外一个膏巢之处：
表哥崔达出场。
虽然时间已经很长了，但观众没有不耐，当舞台上一束追光打下，划破黑暗，神色气质大相径庭的宁远，就从升降舞台来到上面，高高在上的俯视众人，神色桀骜中带着蔑视一切的冷漠。
同一个人，前后如此大的反差，观众到演员，再到大佬，都下意识的愣了，心里像过电流似的一惊。
“哗啦啦啦啦！”
回过神后，全场响起热烈的掌声。
461、变被动为主动
熟能生巧，表演也能相通。
很多选择改变性别，或者喜欢当小受的男性，以及恰好相反的女性，在从小的时候，要么环境影响要么自身认知的原因，都不把自己当这个性别，至少也是不喜欢自己现在的性别。
有了这个基础，他/她们会在兴趣、爱好，以及穿着打扮，包括心理上把自己当成相反的性别。
如果演员也这么做的话，大概就是体验派了——让自己相信自己是女人/男人。
而布莱希特，在体验之后创新了自己的理论：间离。
就表演方法而言，“间离方法”要求演员与角色保持一定的距离，不要把二者融合为一，演员要高于角色、驾驭角色、表演角色。
单就宁远在沈德和崔达之间转悠的表演，高于他们的话，大概就是无性别、或者雌雄同体？
比如《圣传》的阿修罗？或者莲花童子哪吒？
显然不是这样。
如果说受戒的和尚，是身体力行的体验派，那酒肉穿肠过佛祖心中留，大概就是间离，把身体和灵魂间离，高于自身这个‘角色’，但内核没变。
当然，这也有些片面，并不是间离的全部。
还有另外一种，翻拍，不拘泥于原著，但又有自己的内核。就像西游记和大话西游，射雕和东成西就。
宁远颠覆以往——在以前，大部分都是女演员演沈德，然后女扮男装演崔达。
到现在为止，这种都是主流，而沈德变崔达，实际就是换套衣服戴个帽子贴点胡子。
虽然好的表演能让观众忘记外在，就像宁远前世，潘越明自己一个人演出四种感觉，但在话剧舞台上，这种分割会显得单薄，毕竟没有影视的细腻和转场。
还有另外一种，就是沈德和崔达找女演员和男演员分别饰演，这种的好处就是幕次间的间隔不需要太久，甚至随时都能换场，而且完全分割清楚。
但两个相貌的人，又会让观众的观感割裂。
宁远这种，其实有点冒险，好在他的女装扮相很成功，而且选的都是大舞台，如果换成先锋话剧的小剧场，甚至圆形环绕剧场，那就不是柔媚，而是大洋马的彪悍。
毕竟他的身高超过一米八，即使穿上低跟鞋，也更高了，而且还得增加上围和臀围来凸显腰身。
大舞台离得远，反而效果更好，小舞台就完全暴露缺点了。
另外一点，就是时间。
因为化妆和换装太费时间，即使化妆师合作了这么多场，宁远换装也熟能生巧，但毕竟是需要时间，造成幕次间间隔太长，让观众再次观看时还得重新找感觉带入。
每一个都有利有弊，也是不同时代的产物，就像明年那部同名音乐剧，其中还用了很多粤语，甚至接地气的把词改的非常香江话，就像那不是发生在川省，而是香江。
虽然这么一改，脱离了原本的架构，但这出剧本身就是一个开放式的给人思考和启迪，而且主线并没有变。
更何况但连《东成西就》那样的颠覆都能让观众接受，这种改编也不算什么，还能吸引观众兴趣。
只要不把沈德改成——“沈德跟刘叶饰演的飞行员渣男结婚，然后飞行员把她骗得凄惨，她无所作为就在家里痛哭，然后含辛茹苦拉扯孩子，等渣男在外面穷困潦倒，又用博爱迎接他回家”这种喂屎行为，观众都能接受。
当然，就算这种，从这几年开始的苦情戏里就屡见不鲜，并在几年后迎来爆发，毕竟……收视还真不错。
有时候，太以收视、票房论，或者说以观众兴趣进行创作，也不是什么好事，就像当年东北的二人转，为了迎合观众越来越荤，同样的还有湘省沙市的歌厅大舞台，都是完全以观众喜好为出发点。
所以布莱希特的间离，除了演员表演要高于角色，同样也要高于观众审美。
不过，这种说起来容易，真操作起来，一不留神就会变成王佳卫的《东邪西毒》，高于角色，也高于观众，但支离破碎的串联让观众看得云里雾里，反而刘镇伟的《大话西游》，就把这二者结合的恰到好处。
大话无论从哪点看，实际上它更符合文艺片的范畴，还是一部悲情文艺片。
虽说大话的成功不仅仅在于刘镇伟，还有周星池的精湛表演，但这部电影，导演和编剧都出自刘镇伟之手，再加上补救《东邪西毒》的惨赔而拍的《东成西就》，无论从哪方面说，刘都比王强。
宁远有时候思考这些的时候就会想，其实商业和文艺，本身就没有太大的隔阂，为什么非得分割开呢，就像《大话西游》，能给人以观看时的视听享受，结束后还留有余味的思考，就很好。
实际上，很多导演如果正儿八经的不考虑拿奖，仅仅从这两个方面去雕琢片子，不少人都能拍好，但悲哀就在于，无论华夏还是西方，都人为的把这些割裂开，而后为了评奖和拿奖，就投其所好的为赋新词强说愁。
不过，人在江湖身不由己，就算是宁远，也不能免俗的想要奖项，所以这些也只是他个人的牢骚，自己都做不到，又怎么要求别人？
舞台上的表演依然在继续，虽然说‘如痴如醉’有点夸张，但此时此刻，绝大多数观众的确被吸引住了。
这出剧脱胎于布莱希特的原著，但有留比莫夫几十年前导演的经验，针对现在的风格进行调整，也跟宁远和孟辉的东方思想进行碰撞，又经历了柏林戏剧节的反馈，还有国内的巡演，一直在表演，一直在调整，精益求精的打磨，自然越来越好。
当演出结束谢幕的时候，掌声立即汹涌如潮，然后有人带头，越来越多的人站了起来，表示自己的敬意。
闪光灯对着台上不断亮起，随后又对着台下，记录这一盛况。
每个人都有预感，这出剧经过今晚，绝对能在香江立足，并火很长一段时间。
谢幕之后，有的人出场，有的人直奔后台，想要跟演员近距离接触，但无一例外的都被拦住了。
几个小时的演出，对精力、心力都是极大的损耗，而且想演好，更得全神贯注，哪还有力气接受采访，更不要说接待呈十倍百倍的观众。
更何况，后台地方并不大，观众又太多了，一旦引发事故，别说继续巡演，连他们都得吃不了兜着走。
因为解释了原因，观众们虽然遗憾，但也都表示理解，就都离开了。
不过，媒体依然没走，都守在外面，他们想着，你总不能不出来吧。
其他人的确累得够呛，但宁远还好，而且这时候观众都走了，倒不用担心他一露面引起争先恐后的拥挤。
所以商量了一下，就宁远一个人出来了。
看到宁远，这些记者赶紧围拥过来，一会儿的功夫，宁远手里就握了一堆话筒，上面挂着各式台标。
不等他们发问，宁远指着墙上的钟表道：“不好意思，因为最近行程排得比较满，只能跟大家简短的聊一下，时间控制在二十分钟以内，谢谢。”
“宁先生，你是怎么想到采用这种男扮女装的方式来表演呢？”
一出来，就有记者抛出所有人最关心的问题。
“布莱希特的这部剧虽然好，但经过几十年的演绎，很多观众就算没看过，但也多少知道，我们希望通过这种改变，让它焕发生机，也提高它的趣味性，让观众更喜欢。”
“这是不是意味着，现在话剧表演上，需要通过这种噱头来吸引观众呢？还是说，观众更喜欢这种另类演绎？”
宁远心道这些香江记者的确能问敢问，也毫不顾忌，上来就一口大锅盖头上，你要是不能解释清楚，就等着明天他们以点带面的偏向性指引。
“观众的口味是多样化的，包容性也是很强的，就像你早茶不可能吃了叉烧包，就不能吃虾饺了，一样道理，旦角从来都不是女性演员的专属，早在多年前的戏曲上就有丰富的实践。”
宁远打了个太极，而且反应很快，让这些记者意识到，这家伙并不像这个年龄的小年轻那么好糊弄。
于是，更尖锐的问题就来了：
“既然你的这版《川省好人》能在柏林戏剧节拿下金奖，说明你们演的很好，今天来了这么多明星，是不是他们觉得不服气，想来见识一下？”
你特么……能不能再苟一点？
心里mmp，宁远脸上却笑嘻嘻：
“今天真的非常感谢这些前辈和同行的捧场，表演是一个庞杂的艺术种类，就像读万卷书行万里路，平时只要能抽出时间，我同样也会去影院、剧场，或者在电视前看他们的作品。”
宁远的回答，从来不正面应对，因为他们就是在挖坑，无论你怎么说，都会被找到漏洞，所以宁远只能跳出来顾左右而言他，这也是前世多年的实践经验。
紧接着，宁远不等他们发问，主动说道：
“我知道大家很关心这部话剧，我简单的说一下吧。虽然在形式上，我们跟以往的表演有了改变，但内核和主线依然保留，而且这本身是一个开放性的探索……”
在宁远的滔滔不绝下，这些记者根本插不上话。
再然后，宁远抬头看了看时间，微笑道：
“好了，关于这部话剧，大概就是这些，谢谢各位，我们时间到了。”
462、庙街偶遇
事实当然不像宁远跟记者说的那样，明天并不忙碌，毕竟该有的排演都完成了，接下来就是按部就班的表演，在正式演出前，把关键的地方串一下就行了。
所以，演出结束后，江悠悠带着他们去吃宵夜。
“在香江，24小时营业的饭店并不多，但开门晚的就很多了，很多宵夜都是**点才开张，如果说粤市的餐饮精髓在早茶，那么香江的精髓就在宵夜，所以我们经常把一天三顿吃成了四顿。”江悠悠介绍道。
“你确定？”宁远好笑道。
江悠悠下巴一昂：“当然。”
“可我昨天听江总说，你是早饭和午饭一起吃的？”宁远似笑非笑道。
江悠悠一滞，霓虹灯照在她脸上，宁远也不知道是灯光还是她脸红，反正俏脸红扑扑的。
尴尬之后，江悠悠没好气道：“我前天晚上准备你们的工作，熬夜了，晚起来一会怎么啦？”
随后她嘀咕道：“又不是天天都这样，在学校我天天晨跑呢。”
宁远笑道：“纠正一下，你不是为我们工作，而是首先为自己，你要有主人翁精神。”
江悠悠愣了一下，这次没反驳，哭笑不得：“好吧算我说错了，但我不是熬夜在玩儿。”
宁远点了点头：“我接受了。”
“你接受什么了呀你就接受了……”江悠悠无语道。
文化中心在维多利亚港，距离庙街很近，所以他们一路走着聊着就过去了。
这个时候，已经超过十二点，距离演出结束也过去差不多俩小时了，不用担心还会有记者在这里，毕竟他们还要在这里演出一段时间，几乎天天都能过来。
至于观众，早就离开回家了。
现在的宁远，对于香港民众来说，可能出现在电影荧幕上有些人认识，有些人觉得面熟，但还没有印象深刻到像那些成名多年的艺人。
更何况宁远是内地的，除了今晚的演出，以前从没有在香江公开露面过，再加上霓虹闪烁，如果这样都能认出他，那绝对是真爱粉了。
整个行程也就不到两公里，二十多分钟就走过去了，来到这里，宁远、孟辉他们还好，而刘叶以及一些别的演员，都有些愕然。
“这……这是香江的大排档？怎么感觉跟内地的好像没什么区别？”
江悠悠笑道：“大排档不都是那样，又不是米其林餐厅，街头小贩油烟爆炒，肯定干净不了，但这里随意的感觉，却是餐厅比不了的。”
对于刘叶他们，江悠悠又是另外一种态度，不像对宁远那么苛刻，总是笑眯眯的，一副开朗爽快的模样，让宁远也很无语。
“那倒也是，无论打扫的再干净，毕竟油熏烟烤的，经年累月也会留下痕迹，而且如果两边住宅档次高了，也不会允许楼下做这种，偶尔吃顿饭待几个小时还行，一直住在这个环境里，感觉都能窒息。”
“你倒是挺会分析的。”江悠悠赞了一句，然后道：
“因为这里的环境，很适合打造鱼龙混杂的场景，当初《古惑仔》、《食神》、《新不了情》等等很多电影、电视剧都在这里取景过。”
刘叶顿时双眼一亮，宁远则知道这点，不说这一世，上一世他来香江的次数也不少。
不仅刘叶，其他人也都非常感兴趣的样子，当然也有一些谨慎的，或者胆小一点的则面露紧张之色。
看到他们的样子，江悠悠笑道：
“不用担心，也就早些年稍微乱一点，但也基本不会无故骚扰人，要不然早就开不下去了，后来纳入统一管理就好很多。而这些年在成为知名旅游景点后，就更不用说了，一旦有打架的事情发生，出警非常快，甚至可能刚吵起来还没动手，警察就来了。”
那些人这才释然，不过依然没有完全放松警惕，稍微靠近他们之后，才转动着眼神打量四周。
庙街不算太大，但也横纵的跨了几条街，现在正逢国庆期间，不仅香江放假，内地更是黄金周，游人如织，让本来就不宽的街道更拥挤了。
虽然回归之后，香江还没有国庆节假期，但从99年开始也有了，不过跟内地不一样，他们只放一天。
而且这时候的香江，除了学校上五天外，其他单位、公司基本都是一周六天工作，不过行政单位会在周六只上半天。等到06年，香江才出台政策，改为双休。
所以，这时候的香江，就算连着周末，最多也只能放假两天半。
虽然他们走到一半的时候意识到放假肯定人多，但江悠悠说这里最有特色，而且首演告捷，明天上午也不用早起，都表示无所谓。
但来了之后，惊讶之余，一些人心里多少还是有些后悔的。
人太多了。
不仅本地的，还有内地的，以及国外的，虽然本地人和内地人相貌区别不大，但一张嘴就能分辨出来。
看到这一幕，宁远下意识的把包里的帽子拿出来戴上。
江悠悠注意到宁远的动作，忍不住笑道：“大明星，还怕认出来呀？”
不等宁远开口，孟辉就道：“要是只有香江人还好，关键现在内地人也有很多，宁远这张脸，在内地走街上，要不了几分钟，就能把他围一圈。”
江悠悠虽然没再说什么，但却不知道想到什么有趣的事情，忍不住捂嘴笑了起来，笑得宁远莫名其妙。
想了想又觉得不靠谱，宁远又拿出口罩戴上。
江悠悠无语道：“我劝你还是别了，这里灯光不太亮，你戴帽子还好，现在连口罩都捂上，你要知道现在天气还这么热，没事儿谁弄得这么严实，也只有明星，这不是此地无银三百两嘛。”
刘叶也附和道：“他怕别人认不出来他，就差在脑袋上插根小红旗，写着：宁远在此，快来围观哈哈哈哈哈——呃！”
之所以发出奇怪的声音，是因为他屁股上挨了一脚。
“刘叶，你再这么折腾，信不信我把那部电影给推了？”
虽然这么说，但宁远还是默默的又把口罩摘了下来，但把帽檐往下拉了拉。
而刘叶当然知道宁远说的是李安那部电影，哪还敢造次。
李安的电影啊，还是在美国拍，显然奔着全球市场，而且会参评奥斯卡，想想就有点激动，好几次做梦都会笑醒。
甚至有时候看到潘越明，他还忍不住故意打趣，一副得了便宜还卖乖的贱样，让潘越明气得想揍他。
但每一次，潘越明首先动手，但最后都是他‘自取其辱’——刘叶比潘越明高了半个头，体型上更不用说了，这时候的小潘还没长成未来的糙大叔，还是小鲜肉的单薄，哪是刘叶的对手。
就算没有这事，刘叶也不敢对宁远太放肆，但对潘越明，他就没这个心理负担了。
见刘叶撇了撇嘴，宁远这才满意的笑了，可偏偏江悠悠看不惯，瞪了宁远一眼：
“你就会仗势欺人。”
说完对刘叶道：“别听他吓唬，他还指着你给他赚钱拿奖你，而且我跟安叔也熟，他不让你拍，我找安叔保你。”
江悠悠的确有这个底气，因为江志强跟李安的关系太好了，当初李安能打入好莱坞，还是借了江家的势，更不用说后来他的《卧虎藏龙》在美国发行，以及参评奥斯卡。
而且，如果没有江志强的关系，就算他有《卧虎藏龙》的成功，也不足以让他担任《绿巨人浩克》的总导演，毕竟那可是环球影业，位列好莱坞顶尖的公司。
虽说李安有柏林金熊奖，也有《卧虎藏龙》的奥斯卡最佳外语片，但这部绿巨人，投资可是过亿美元，李安以前没有操作这种大投资商业片的经验，选择他，等于铤而走险。
事实上，最后的确验证了那句话，把复杂的事情交给不熟悉的人做，成功了是奇迹，不成功才是真理。
要不是有《断背山》撑着，基本上也断送了他的导演之路，至少在好莱坞的导演之路。而这也让环球认识到，李安更适合剧情片。
而且，在《绿巨人》失败后，《断背山》也差点遭到停资。
即使这部电影投资一千三百万，只有绿巨人的十分之一，而且还是环球旗下的焦点影业投资，但一亿三千万成本的《绿巨人》，最后全球总票房只有两亿四，刨除院线、发行这些分成，让环球高层极为不满。
在这个关口，也是江志强从中斡旋，并以适合类型为李安辩解，才保住了这部经典，也有了李安辉煌的翻身之仗。
所以，江悠悠也不算无的放矢，但她注定失望了，刘叶望了望她，又偷偷瞥了眼宁远，最后讪讪一笑：
“呵呵，我跟老板开玩笑呢。”
江悠悠指了指他，一副怒其不争的模样，最后又忍不住笑了起来，她刚刚当然也是带着玩笑成分，知道宁远也只是吓唬刘叶。
好奇的看着宁远：“看不出来，你管理人才还真有一手，挺厉害呀。”
宁远嘚瑟起来：“那是，以后学着点，要不然你老豆怎么会让你来操作这件事，社会大学可比象牙塔要学的更多，但也更快掌握精髓。”
江悠悠刚想开口反驳宁远，突然看着前方不远处一个身影，眼神一凝，感觉看错了，揉了揉眼睛，才惊喜叫道：
“冬叔！”
463、大导的邀请
在江悠悠喊完后，宁远他们就看到，这姑娘飞快的挤过人群，开始还没注意她叫的是谁，直到看见她进了离这边不远的一家卖牛杂面的档口。
再然后，江悠悠来到一个中年男人面前。
虽然距离不远，但这边的灯管忽明忽暗的，一开始宁远还没认出来，不过当灯光再次亮起时，宁远就愣了一下。
尔东生？
想到刚刚江悠悠那声冬叔，宁远就能确认，应该是他。
虽然宁远一开始没有认出来，但江悠悠就不一样了，同为电影世家，又被江悠悠称呼冬叔，显然两家关系匪浅，江悠悠一眼认出他也不算什么。
这还真是巧了。
因为刚刚江悠悠还在跟他们说，庙街这里拍过什么电影，除了古惑仔和周星池的食神外，就属《新不了情》最出名了。
而且《新不了情》不像那两部，是完全以这里为主场景拍摄的。
说曹操曹操到。
这部电影，正是尔东生的成神作——仅仅是导演生涯。
如果按演员算的话，57年出生的尔东生，在他二十岁的时候，就先后凭借电影《三少爷的剑》和《倚天屠龙记》红了，那时他就是男一号。
年轻时候的尔东生，说面如冠玉玉树临风也不为过，如果拿这时候的演员形容，估计也只有古田乐才有一比，而且尔东生身高超过一米八。
《新不了情》是尔东生导演的成神作，至于成名作……说出来挺拉仇恨，其实他没有像别的导演那么坎坷，86年导演第一部《癫佬正传》，就拿下千万票房。
当年的票房冠军《英雄本色》，也只是唯一一部突破三千万的，排名第十的《开心鬼撞鬼》，就跌到一千五百万。
这部尔东生的导演出女作，不仅拿下千万票房，次年的香江金像奖，就获得最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男配和最佳美术五项提名，虽然最后只有他大哥秦沛凭借阿全这个角色获得最佳男配角，但也依然造成轰动。
毕竟，这一年的尔东生，还不到三十。
值得一提的是，在这部电影里，刚刚走红的发哥，和初出茅庐的伟仔，都在里面演配角，而且跟他大哥秦沛一样，三人分别饰演三个精神病患者，扮丑就不说了，还吃了不少苦头。
而93年的《新不了情》，虽然那时候尔东生已经有不少代表作，但当他提出想拍这部自己创作的戏——出女作《癫佬正传》也同样是他自己编剧，证明了才华，但公司却迟疑半天，最后还是拒绝了。
不仅拒绝，公司还劝他不要拍，因为觉得太冷门肯定赔钱。
但尔东生跟李安有点像，对自己的作品有十足的信心，不撞南墙不回头，没人投资，他就自己成立一个公司投拍。
结果……这部电影一出手，就拿到超过三千万票房，作为无数爆款中的一股清流，仅次于当年的《唐伯虎点秋香》和《花田喜事》位列第三。
要知道，这一年绝对是大片阵容，在《新不了情》之后，《城市猎人》、《方世玉》、《黄飞鸿狮王争霸》、《重案组》、《逃学威龙》、《方世玉续集》、《东成西就》一字排开，最低的都有两千二百万票房。
其中周星池两部、程龙两部、李莲杰三部，单他们仨就占了七成。
而《新不了情》，愣是在其中杀开一条血路，也是唯一的悲剧。
悲剧也就算了，主演的刘清云和袁永仪，在当时名气都不大，说新人都不为过，更不用谈什么号召力了。
票房爆不说，奖项更是一路通杀——除了拿到当年的金驹奖六项提名，在次年的金像奖上，爆出十二项提名。
最终，《新不了情》拿到包括最佳影片、女主、导演、编剧、男配、女配六项大奖，当时的新闻直接用惊爆来形容。
不仅如此，袁永仪凭此摆脱花瓶，刘清云也顺利从电视剧转型电影，开启他未来的影帝之路。
在这之后，尔东生第一次尝试商业片执导的《烈火战车》，又拿下三千三百万的票房，位列当年第四。
如果拿小说比，这样的男人，大概就是时代的主角，又高又帅又有才，还多金，拍一部火一部，而且他的父母，以及两个同母异父的哥哥，秦沛和姜大卫，同样名噪一时。
“宁远！”
正在宁远出神的时候，就听到江悠悠喊自己，抬起头，看到江悠悠还在使劲招手。
走到跟前，还没等宁远寒暄，尔东生就主动站起来伸出手：“宁远你好。”
这一下，让宁远还真有些受宠若惊，因为他根本没想到这位竟然认识自己，当然，也可能是江悠悠刚刚跟他说的。
宁远连忙伸出双手：
“幸会幸会，尔先生你好。”
这时候的尔东生，虽然四十五岁，但正常来说，不至于像他这样两鬓发白，显然经营公司，管钱又管编写和拍，比较劳心劳力。
可能今天比较闲，尔东生并没有穿太正式，只是一件黑色的t恤衫和大裤衩，这也是他一开始没被宁远认出来的原因，毕竟以前出现在镜头前的他，大都西装革履，再不济也是衬衣。
他俩身高差不多，但尔东生胖一些，站在那里就像一堵墙，虽然笑容和煦，但依然有某种气势。
对于宁远认识自己，尔东生并没有什么意外，最当红的七八十年代，他的人气并不低于现在的古田乐，可能早就习惯了。
尔东生笑着伸出另一只手拍了拍宁远的手背，然后又跟刘叶他们一一握手。
直到此时，孟辉他们才认出尔东生，惊喜比宁远还有过之而无不及，尤其是孟辉两口子，就跟见了偶像似的，眼神里澎湃着小火苗。
虽然庙街人头攒动，但尔东生坐在角落，他们走过去后就背对着外面，虽然有些人好奇的扫了一眼，但也没有在意。
“冬叔说他刚看完咱们的戏，也是走过来吃一点东西，真巧。”江悠悠笑道。
这个时候，宁远才知道，他认识自己可能不是江悠悠跟他说的，而是刚刚看了话剧。
除了沈德，崔达就是宁远的本来相貌。
但刚刚演出结束后，跟江悠悠聊天，从她嘴里知道今晚有哪些大腕和明星来，但没听到有尔东生的名字。
显然，他低调的来，低调的走，也没开车，穿着t恤衫大裤衩，一路走到庙街，吃一碗牛杂面，心满意足。
可能已经四十多岁的他，有过人生的高光和辉煌，现在不再是单纯的攀爬，也开始怡然自得的生活，不用在意外面的目光。
从他的身材和穿着也可以看出来，放弃了形象管理，哪还有当初玉树临风的潇洒模样，但脸上的从容惬意，却是掩饰不了的。
也可能他照镜子时，看到两鬓斑白，知道要开始保重身体，不再像以前那么拼。
不过，每个人的人生阶段不一样，追求的也不一样，宁远现在还在半山腰，虽然就算停下来，挣的钱也够后半辈子花销，但他还想上去看一看风景。
或许等他到了这个程度，也会放慢脚步，欣赏一下以前错过的精彩。
“改编的不错，演的也很打动人，今天没有白来。”尔东生对宁远他们笑道。
“冬叔，快别夸他了，再夸他更得飘了。”江悠悠看了旁边的宁远一眼，对尔东生笑道。
这一次宁远没有反驳，面对尔东生的夸奖，他自己谦虚有点假，应承又显得自大，反而江悠悠这么一个玩笑，就简单化解了。
在江悠悠说了后，宁远才接腔笑道：“能得到尔导的夸奖，那可是非常有面子的事情，可惜没带摄像机，要不然真得录下来。”
“哈哈。”尔东生被逗笑了，江悠悠白了宁远一眼，随后也忍俊不禁。
“你们既然过来，肯定也饿了吧，这家的牛杂面不错，要不要尝一尝？”尔东生问道。
江悠悠并没有立即回答，而是转头看向孟辉他们：
“你们觉得呢？”
虽然没有问宁远，宁远也无所谓，这小妞针对自己惯了，倒是对孟辉他们挺客气。
他们当然没意见，跟尔东生近距离的接触，以前都没想过，八十年代的时候，他们看香江的电影、电视剧，尔东生也算一号响当当的大帅锅。
虽然孟辉老婆寥梅等几个人不吃牛杂面，这里也有牛肉面等别的吃食。
江悠悠又说道：“不喜欢也没关系，其他摊位的都可以点餐带过来吃，不过这会儿他们肯定忙，要是平时他们会送过来。”
这就更没问题了。
宁远他们来的时候，尔东生差不多吃完了，不过他也不急着走，坐下来跟他们随便聊着。
“你不是早应该看完了吗，怎么现在才吃完？”江悠悠好奇道。
“一路走一路逛，又好久没来这里了，就转了一圈，跟以前拍戏时熟悉的档口聊了会儿天，这才过来。”尔东生解释道。
“怪不得。”江悠悠恍然。
尔东生刚看完话剧，虽然他是名导和演员、编剧，但今天作为观众，见到喜欢的剧组也起了兴致，跟宁远、孟辉他们聊了不少。
而孟辉他们，也趁机请教了不少经验，尔东生也都笑着回应。
“今天聊得很开心，我对你们都比较看好，回头我再拍新戏，如果有合适的角色，希望你们不要拒绝哦。”
尔东生不光对宁远说，还有刘叶等其他几个演员。
464、又要薅羊毛了……
宁远并不怀疑尔冬生的诚意，在刚刚的聊天中，他对这台话剧的演出赞许满满，包括对自己和刘叶等人的表演，都夸赞到了具体的细节，显然是认真的。
想到尔冬生接下来的电影，宁远脑海里回忆了一下，从99年那部何闰东和范文芳主演的《真心话》后，到现在他已经三年没出新片了。
不过，尔冬生的出片节奏的确不快，整个九十年代就四部电影，间隔基本都是两三年，比如93年的《新不了情》到95年的《烈火战车》。
这几年虽然没有出新片，不过他倒监制了好几部，单单00年就有三部，《阿虎》、《枪王》都是。
去年倒是没有监制，但听他刚才说的，去年一整年他都在各地游荡，主要是为了寻找素材。
像成名作《癫佬正传》，就是他在香江街头注意到这样一个群体，他们无人问津，甚至被人嫌恶，还要遭受执法人员的驱赶殴打，所以才萌发了这样一个创作的念头。
但正因为太现实，也揭露了不为人知的香江黑暗一面，差点被禁——如果不是他的家世和人脉的话，换一个导演根本上映不了。
《新不了情》也是这样。
在构思的时候，尔冬生就立足现实，按他的说法，那段时间几乎住在庙街，搜集整理了很多素材，所以到影片上映的时候，虽然是一个稍显俗套的故事，但他讲的细腻，又不乏矛盾和情感冲突，对于平民百姓来说，感到亲切，自然助推了口碑。
刚刚在聊天的时候，他对宁远他们说的最多的，就是那句：
“无论创作、导演还是表演，都要去亲身体验，你有那个经历还好，没有怎么办？你不去体验，整个表演都是飘的，更不用说创作了，这会让人看得不真实，还怎么让观众带入，更不用说打动他们。所以，一定要把前期工作准备足。”
这跟宁远的理念一样，包括他平时也是这么让刘叶做的，所以他们都表示赞同。
而在几年后，程龙主演的那部《新宿事件》，同样也是如此。虽然片中的人物是虚构的，但每一个事例都来自日本华人社会的真实事件。
实际上，也正是这部电影，才真正让内地观众知道他。
而在今年，他也监制了三部电影，《男人四十》、《异度空间》和《好心相爱》，前两部都有不俗的口碑，而后一部……小齐和卢巧音演的，商业肥皂片，大神也挽救不了，事实也的确如此，上月中旬上映，到现在还没过百万，扑惨了。
刚刚听他的话，因为《好心相爱》的扑街，让星皓公司对身为监制的尔冬升大为不满，而尔冬生也真正准备做自己的事，有意在年底约满后引咎离职。
正因为此，最近尔冬升稍微有些消沉，但也空出了很多时间，得知宁远他们这部话剧首演，赶紧过来一看。
在宁远的记忆中，今年他的确没有执导新片，下一部，就是明年年底上映的《忘不了》。
这部电影，准确说是向家为了捧张柏之，专门找尔冬生的‘私人订制’。
因为在这之前，张柏之很红，但如果把艺人作为一件商品的话，同样是需要包装的，但再好的包装，也不如专业认证，那就是奖项。
尔冬生能把袁永怡这个当时的花瓶捧上金像奖影后的宝座，张柏之这位在表演上同样有灵性的演员，应该可以吧？
从82年第一届金像奖开始，能拿下影后桂冠的，没一个花瓶。
金像奖到今年刚好二十年，曾饰演许仙的宝岛演员叶童拿过两次，在《方世玉》里饰演李莲杰母亲的萧芳芳也拿过两次，其他诸如第一届的惠英红、斯琴高娃、王小凤、张艾佳、梅姑、郑裕玲、吴君如、罗兰等等，没有一个弱者。
而张漫玉，一人独占五次。
唯一的新人，就是在第二届凭借《靓妹仔》拿到影后的林碧琪，她有点类似夏宇，拍戏时不过十六岁，拿奖的时候，还不满十七。
甚至林碧琪比夏宇更强的一点是，她完全属于本色出演——导演黎大炜要拍一部反应青少年问题的电影，就在街头寻找合适人选，最终找到包括林碧琪、温碧霞在内的，同为十六岁的漂亮，又有个性的小太妹。
林碧琪有且只有这一部电影，虽然红了之后星途坦荡，但她个性十足，做宣传时动不动就半途离场，而且在认识了当红歌星杜丽莎的弟弟、结婚后就彻底隐匿，谁请也不出来，也算把个性坚持到底了。
不过，林碧琪十六岁拿影后的记录，一直到宁远回来前都没人打破，又算是一个传奇了。
所以，二十届里只有袁永仪，先是在《新不了情》拿下影后，第二年，又凭借《金枝玉叶》花开二度。
这一次她合作的导演，同样是以善于挖掘的陈可欣，两位大导一手缔造了那几年袁永仪的大红大紫。
而现在，向氏的华夏星公司想捧张柏之，只有两个选择，尔冬生和陈可欣。
但陈可欣刚拍完《三更之回家》，忙碌了一年后又到处宣传，暂时没有拍戏的打算，正好这时尔冬生跟星皓公司解约，合作也就顺理成章。
不仅如此，向华强又找来让袁永仪二次获奖的《金枝玉叶》的编剧阮世生，以及当初跟袁永仪合作的刘清云，三重保险，一举把张柏之送上影后宝座。
实际上，那一届提名的时候，张柏之不仅有这部影片，还有另外一部跟刘德桦合作的《大块头有大智慧》，一人获得两个最佳女主角提名，但最后还是《忘不了》更胜一筹，助她拿下影后。
对于这一部电影，主要演员就是两人，张柏之饰演的小慧、刘清云饰演的大辉。
虽然古田乐是男二，而且是小慧未婚夫，但基本就是个酱油党，刚出场就因为出车祸丧生。故事，也就发生在他丧生后，大辉对小慧的照顾和关心，最终走到一起的故事。
这部电影是带着强烈的目的性，刘清云不说缺一不可，但绝对非常重要。如果宁远想演大辉，不是不可以，恐怕需要江志强去帮他找向氏游说，才有丁点可能。
至于古田乐那个角色，虽然古田乐饰演的丈夫阿文一开场就丧生，但在其中还是有不少戏份的，毕竟两人相爱过，小慧每每伤心难过时，都会浮起关于他的记忆，这都需要画面去表现。
但对于这位只有太阳才能黑的演员，宁远始终抱着敬意，也不想去抢他的戏份。
除了这部，那就是下下部，在03年下半年拍摄，04年五月上映的《旺角黑夜》。
只不过，想到这部戏的主角……
宁远：“……”
这可不巧了吗？
太熟了，薅得实在有点下不去手。
可这片子……还真不错。
甚至隐隐的，宁远觉得这片子自己来演，估计了解自己的人都不会奇怪，甚至还会问：这不会是为你量身定做的吧？
主要是人设——主角来福，出身湘省农村，来香江找他失踪的女友。
又巧了。
那山那人那狗，同样是湘省，他也在农村。
至于电影的女主角，又是张柏之演的，同样饰演一个湘省来香江的姑娘，不过她做的是服务业。
当然，跟男主一样，都见不得光。
这让宁远想起秦海露那部让她拿到宝岛金驹影后的《榴莲飘飘》，虽然是东北妹子，但来香江从事的，也是这种职业。
这可能是当时内地来香江的人一个缩影，就像很多人想着去美国就能潇洒自在，却没想到绝大多数到了那里之后，只能成为社会底层。
而对电影主角来福的描述，就是“污鼠”，意思是笨蛋，容易被骗的人。张柏之饰演的女主角丹丹，也是被骗到香江结婚，结果却夜夜做新娘。
凭借这部电影，吴雁祖提名金像奖最佳男主，虽然最后没有获奖，但足以证明对他表演的认可。
当然，除了表演，也有这个小人物的无奈和复杂——被作为老乡的老六骗过来，为了挣钱，老六介绍他去当杀手，实际上老六就是警方的暗线，以提供黑帮仇杀的情报获取报酬，实际上就是老六钓鱼。
饰演老六的，是香江黄金配角林雪，标志性的身材和相貌、声音，只看一部片就能对他印象深刻，也把这个奸诈的角色演得栩栩如生。
脑海里浮现出关于这部电影的相关情况后，宁远就有些上心了。
真香。
临走的时候，尔冬生要了宁远的联系方式，对于他的举动，宁远觉得机会更大了，如果之前的邀请只是客套，那肯定不会这么做，否则以他的身份地位，往往都是别人找他要。
宁远不知道他看过《那山那人那狗》没有，如果看过，或者搜寻自己的资料后了解到，估计到时候想法成型了，对自己就会更有兴趣。
再加上这部《新警察故事》，宁远在里面的反派表现和功夫，两部戏综合，简直是不二人选。
这天晚上，吃了牛杂面，回了宾馆洗漱躺床上，宁远很快就睡着了，梦到自己变成一头牛，头上蒙着一块红布……