第一百四十二章 洛杉矶，晴（4/5）
这两年，电视剧市场不怎么流行年代剧了。
主要是因为年代剧缺乏网络爆点！
电视台、视频平台、媒体平台都需要生存下去，因此收视率、点击率、重播率等各种kpi接踵而至且日益繁杂多样化，可谓套路满满。
最近今年，市场讨论度比较高的题材，网说文剧、甜宠剧、玄幻剧、仙侠剧等。
年代剧投资成本高，专业要求严格，与此同时，市场效益不一定比得上一般的网文剧！
渐渐地，愿意做这种剧集的团队也越来越少了…
《红高龄》，铁定属于年代剧。
《红高粱》、《白鹿原》、《平凡的世界》这几部小说的电视剧改编权都在沈梦溪手上，为什么现在立项《红高粱》？
因为莫言明年会拿诺贝尔！
这股热度现在不蹭，难道等他拿完奖再蹭？
他拿完奖，就不是现在这个价码了…
沈梦溪邀请莫言老师担任文学顾问…
导演定了孔笙，至于郑小龙导演，说实在的，他那个版本的《红高粱》过于草率——小说本身就很短，要扩容电视剧，必然加上一些情节，为了赶上诺贝尔奖的余温，时间短任务急，仓促上马，所以，一部能成经典的剧集，仅仅过得去…
为什么1.2亿？
因为要请周讯主演啊！
赵劲松还想说点什么，沈梦溪一句话把他想说的话堵上了：“你什么时候见我判断失误过？”
……
10月的电影市场有《建筑学概论》带热度，勉强保持了不错的大盘热度，至少比较起上个月的8亿，不会差到哪…
跟暑期档没法比，暑期档三个月，平均在15亿以上。
《建筑学概论》，也不算黑马，柳亦非主演的电影，除了《功夫之王》，票房都在3亿以上。
《那些年》、《重返二十岁》、《建筑学概论》，三部电影加一块，累计票房已经破了十亿，放在女演员主演作品票房统计里面，仅次于周讯、赵巴菲——后两者有《画皮》系列。
当然，如果算上《盗梦空间》、《猩球崛起》，她的全球数据超过一百亿…
团队不是傻的，不可能营销这玩意！
莲花营销过一阵子百亿票房女主的新闻，被群嘲了——莲花次再次轰动好莱坞，以狂猛趋势收百亿成为一代票房巨星！
说得好像《变形金刚4》能大卖是因为她的加盟…
这就跟赵又挺团队宣传自己是30亿票房男主一样——资源堆的！
那怎么宣传呢？
刚好《猩球崛起》28号上映，《我的黑色小礼服》12月24号，《碟中谍4》1月28号上映…
三部电影刷屏了！
不吹成绩，只吹资源…
还没等消息发酵呢，《我和贝尔演床戏》的一篇新闻稿上了热搜，迅速引发热议…
没错，《金陵十三钗》的前期宣传开启了，逮着床戏宣传！
甚至包括海报，都是贝尔盯着妮妮的胸…
难怪被人帖大字报——张一某的青色爱国主义！
张卫平现在意气风华，接受采访时候得意表示这就是他的套路：“我说床戏是电影的需要，你肯定半信半疑。我看了剧本，男女主人公生死关头接吻就了事了。我觉得这会让观众失望的，我觉得应该给观众一个交代，应该给力。”
顺便还吹：“电影一定要走出去，真正走出去不是空话，在实际的行动，包括影片故事的国际化和制作的国际化都得有。包括这次请贝尔参与演出以及请威廉姆斯团队的参与制作，这在中国电影史上也是从来没有过的，奥斯卡的新出炉的金像奖获得者为中国电影打工。”
“十亿就是起步。我跟中影、华夏这两家公司是以发行美国大片的方式来发行《十三钗》的，全国分甲乙区，只有发行美国大片的时候中影、华夏才会采用这种以甲乙区发行的方式！”
“现在中国电影就是没完没了的复制和模仿，非得把观众看恶心了为止，看吐了为止，这不是自毁前程嘛！当年我为什么没拍《英雄2》？就是因为我们拿不出一个创新的思路。我们当年拍《英雄2》肯定是挣钱，多少人都跟我说过。现在很多片子都是只要第一部红了，马上就二三四五，直到拍烂了为止，把观众看吐了为止。”
“像那什么《画皮》，拍了一二三三部电影，观众怎么可能对国产电影有好感？”
时时不忘拉《画皮》下水…
很可惜，没能如他所愿造成轰动效应…
从微博热度来看，大众显然更关心柳亦非的《猩球崛起》…
……
洛杉矶，晴。
沈梦溪来美国不是为了宣传《狩猎》，而是制定公关策略…
坦白讲，《狩猎》拿奖的概率极低…
不符合奥斯卡的口味。
奥斯卡什么口味？
反战、反歧视，价值观上的正确。
《月光男孩》完全按照这了路子走：“黑人”、“同性恋”、“找到真正自我”…
好莱坞最喜欢的政治正确三段论。
另一部跟它完全相反的片子《血战钢锯岭》：上映后，被一堆人指责疑似种族歧视，并且因为“过度宣扬基督教精神”而被好莱坞精英所鄙夷。
但今年的最大对手…居然是《艺术家》…
哈维·韦恩斯坦！
“今年的对手又是哈维？”
“对，他的《艺术家》，完全契合了评委们的心态，默片、好莱坞黄金时代…”
沈梦溪耸了耸肩：“所以，最佳影片没戏了…那最佳导演呢？”
南茜苦笑一下：“估计也是《艺术家》…”
“麻蛋，”沈梦溪翻了翻白眼：“哈维能一手遮天吗？”
“那倒不能，但《艺术家》…很火！”
“很火？我看它的票房很一般啊！”
南茜摇了摇头，拿出一张报纸，递给他。
沈梦溪扫了一眼，是哈维狂喷影评人！
《艺术家》上映之后，被影评人各种批评，说这是一部‘哗众取宠，为了迎合奥斯卡而拍摄的电影！’，或者说‘并不是卖弄情怀就应该获得赞誉的，奥斯卡应该提防这种类型的电影！’
谁都知道《艺术家》就是为了冲奥！
部片子对平均年龄高达近六十岁的美国电影学院投票者来说，简直就是量身订做的礼物黑白、无声、模拟好莱坞经典时代明星的举手投足…
奥斯卡是保守的，高龄评委们总在怀念过去。
可是影评人们觉得自己有责任引导观众！
哈维跟他们正面撕了起来…
这阵子北美的影评人分成两派，一派人欣赏《艺术家》，另一派人觉得《艺术家》就是臭狗屎…
吵得不可开胶…
第一百四十三章 消息流出（5/5）
讲道理，沈梦溪本人对奥斯卡的态度很随意。
拿得到就拿，拿不到就算了…
一个美国的电影奖项，也没重要到需要他跪舔的程度！
但是公司上下劝他一定要好好舔…
别人想舔都没机会！
舔，就是公关的意思！
公关，不就是拿钱砸嘛！
说，需要多少？
五千万美元够不够？
你说，不划算…
二级市场一个涨幅，直接拉升股价。
当年阿里影业参投的《绿皮书》拿了奥斯卡最佳影片，吹的全皆知，内地首映，马芸甚至包场请了一堆好友观影，放言道：阿狸影业距离奥斯看不远了！
嗯？
《绿皮书》不是美国电影吗？
阿狸影业应该是中国的电影公司吧？
为什么要用奥斯卡评价一个中国电影公司？
但二级市场就是很吃这套，一番炒作，阿狸影业的股价居然涨了18%…
《狩猎》的导演是沈梦溪，梦溪公司参与投资15%，如果拿了奥斯卡，沈梦溪就是华语影坛第二人——仅次于李胺…
但到了洛杉矶之后，跟南茜一起分析了一下，《狩猎》的公关重点还是放在最佳男主角上面吧，至于最佳影片、最佳导演能入围就好
不是怕了哈维啊！
而是沈梦溪在北美的名声有点小尴尬——他当年接受采访时候公开说了‘奥斯卡这个奖只是因为美国霸权和好莱坞的影响力，被塑造成了电影行业标杆和电影商业的盛宴。说白了就是美国告诉全世界电影人，要么你们按照美国人的口味拍电影，按美国的规则玩，不然就滚。我对这玩意兴趣不大！’
前年，公关《海边的曼彻斯特》时候，被哈维挖了出来，算是《海边的曼彻斯特》冲奖失利的一大原因吧！
顺便叮嘱了一句：“奥斯卡希望不大，金球奖是重点！”
“啊？”
南茜不是很能理解，金球奖…跟奥斯卡八竿子打不到一块啊！
“金球奖在中国很有知名度…”
南茜很随意点头：“ok，那很简单！”
“很简单？”
“…好莱坞外国记者协会很乐意制造大新闻，把大奖颁给一个中国人，他们干得出来…而且，今年的冲奖电影，《狩猎》的口碑最好！”
沈梦溪点了点头，顺便开了句玩笑：“需要我做什么吗？比方说邀请他们听雪儿的演唱会？”
“哈哈…”
这是典故，2010年，金球奖全体评委被《致命伴旅》的片方招待，去拉斯维加斯免费旅游了一圈，还看了场雪儿的演唱会，从而让这部口碑不咋地的电影入围了提名名单…
侧面说明了金球奖公关的难度…
简单级别。
一场演唱会就搞定的事！
……
沈梦溪没有久留，定好计划，第二天回国。
他得汇合孔笙、侯洪亮，一起去邀请周讯！
孔生那边的消息，周讯准备歇一年——《龙门飞甲》，把她折腾得够呛，身心俱疲…
那不行啊，迅哥不演九儿，谁来挑战巩利当年的角色？
赵巴菲？
她身上没有那股劲…
周讯+秦海路+倪大红+胡戈+朱丫文+雷佳音，是沈梦溪定下的六大主角！
这个戏角色很多，可是，戏核是九儿！
九儿的角色定下了，其它的才好办。
反正除了迅哥，沈梦溪压根没想过其他人选！
下了飞机，他就直奔侯洪亮的办公室…
侯洪亮看到他的第一句话就是：“你可算回来了！”
没等沈梦溪开口，他的第二句：“章紫怡说她想演《红高粱》！”
沈梦溪愣了半天，才反应过来：“她…她从哪知道的？”
“我上哪知道？”
……
沈梦溪其实是做电视剧起的家，第一部电视剧《双面胶》，然后是《王贵与安娜》、《蜗居》…
巧了，合作的导演都是滕华韬。
更巧的是，离开沈梦溪之后，滕华韬的作品一落千丈，不管是《瞧这一家子》、《穿动物园的女编辑》，始终没能达到人尽皆知的程度！
沈梦溪后来跟孔笙、侯洪亮合作了。
打造了《温州有一家人》、《父母爱情》、《鸡毛飞上天》、《战长沙》，全都是叫好叫做的剧集！
《红高粱》一直是知名ip，毕竟当年阿某靠着《红高粱》一战成名，加冕柏林金熊奖！
插一句，1988年真的是阿某的高光时刻：
处女作《红高粱》连获金熊奖、金鸡奖最佳影片、百花奖最佳影片3个大奖，是中国在世界三大国际电影节首次获得最高奖项；
不仅如此，同年，主演第一部电影《老井》连获东京电影节、金鸡奖、百花奖3个影帝，成为中国第一位a级国际电影节影帝！
一年内如此高密度的获奖，这样彪悍的纪录前无古人，估计…后无来者。
《红高粱》电视剧，其实很多人都想拍…
根据莫言的说法：这件事有十几年的历史了，一拨又一拨的人走了。有的人是因改编费没谈好，有的是搞了一半知难而退，感觉挺难弄的。
是啊，肯定难弄，有电影版珠玉在前，一个拍不好就得被人拍板砖！
编剧团队赵冬苓（《中国地》）、廉越（《走西口》）、申捷…
三个老师各自写自己擅长的部分，最后由沈梦溪、高满堂还有莫言审核…
导演孔生，堪称内地最强电视剧阵容。
这个剧立项一直是保密的，但是呢，还是被外界打听到了。
毕竟很多人都在盯着沈梦溪的一举一动！
《红高粱》诶！
再加上这么好的团队，所以，连章紫怡都动心了。
……
有那么一瞬间，沈梦溪有点心动，章紫怡第一部电视剧作品，不说的别的，光这个噱头，就够回本了！
从商业角度考虑，这事完全可行！
你说章紫怡电影咖，演不好电视剧？
那跟她撞脸的童瑶为什么可以？
侯洪亮给他倒了杯茶，然后问：“你怎么想？”
“…我在想，章紫怡如果来演，那我们关于九儿的人设就得全部推翻了！”
剧本设计，九儿是充满江南水乡轻灵气质的女孩的。
不是巩利那种高大健壮身材饱满的厚重女孩…
就是为了区别设计的！
但是章紫怡…
实在很难想象她演轻灵气质的女孩…
“那…拒绝？”
“拒绝吧…走，咱们去找孔生导演！”
第一百四十四章 临危受命？（1/6）
章紫怡为什么不接电视剧？
因为定位！
她从一开始走的就不是群众路线啊，人家走的是高逼格、国际化的路线…
电视剧拍得再好制作再精良比如《大宅门》，除了能收获口碑还有呢？
走不到国际上的。
但这几年，情况不太一样了，她的注意力放在国内，需要一部高口碑的电视剧。
国内拍电视剧的剧组，大都是一帮干行活的，行活的意思是：把影视创作的过程当做打卡上班，标准制作，态度敬业，完事走人。
干行活的人没把所谓的创作当回事，但也不会做到60分以下，基本能保持在70～80分…
梦溪出品的电视剧大部分也是这个水准，除非是重点剧——时间有限，工程庞大，不可能每一部都保证90分以上…
尤其是唐仁独家出品的很多电视剧，他们很喜欢用香港导演，就是因为香港导演在经历了tvb的高峰期后，对于行活的操作简直手到擒来，哪里该笑，哪里该哭，哪里该打，剧情到哪里该转折了。这些节奏拿捏的恰到好处，拍出来的电视剧虽然算不上精品，但也不会太差！
在加上唐仁幕后创作团队的强大，所以，无限接近精品剧…
行活在业内是有存在的必要的，毕竟这是庞大影视工业体系！
沈梦溪虽然不喜欢，但也不抗拒，最多自己不参与。
所以，《红高粱》，他没找香港团队！
……
车里，侯洪亮看了看孔生，后者拍了拍沈梦溪，问他：“你为什么要做《红高粱》？”
“…你们关注过矛盾文学奖吗？”顿了顿，沈梦溪道：“莫言的《蛙》拿了第八届茅盾文学奖…”
侯洪亮微微皱眉：“茅盾文学奖…我以为你会拍《白鹿原》…”
《白鹿原》也是茅盾文学将获得者…
而且《白鹿原》离沈梦溪更近，那是发生在关中的事！
“先拍《红高粱》，《白鹿原》先等等…而且，我听说莫言先生已经给瑞典文学院寄了挂号信，万一能拿诺贝尔文学奖呢？”
“他？”
“…也不是没有可能嘛！至少…能拿个提名…”
诺贝尔文学奖提名很好操作的：实际上，只要是作协或教授，谁都有权利提名备选作家。只要给瑞典文学院寄封挂号信，收到信件回执，就等于被提名了。
所以，李敖、王蒙，10多年来都孜孜不倦玩被提名的把戏…
莫言拿诺贝尔文学奖，其实挺好的，现如今的文坛，是一个郭景明呼风唤雨的时代，纯文学大作家很难生存…
至少能振奋一下纯文学！
如果莫言拿奖了…
那《红高粱》…
侯洪亮激动了：“你有多大把握？”
“五五开，要么能拿，要么不能拿…”沈梦溪摆了摆手：“《红高粱》铁定卖得出去，莫言先生能拿奖，最多卖的贵一点，没那么多影响的！”
“也对。”
侯洪亮自嘲地笑了笑…
沈梦溪没说实话，莫言如果拿了诺贝尔，《红高粱》就有机会成为年度剧王！
剧王的分量，比较起‘卖得出去’，中间的差距可不止一星半点！
孔生接话：“如果周讯不接，咱们得找好备选！”
“…实在不行，就去找章紫怡吧。”
……
周讯不接《红高粱》的原因很简单。
除了身体疲惫，最主要，她担心自己的年龄…
按照剧本描写：九儿年方二八…
她的年龄接近五个八了…
饰演余占鳌的朱丫文八零后…
青梅竹马张俊杰，胡戈也是八零后…
“我看过《红高粱家族》，对九儿的印象太深了！我不合适…”
——身高一米六零，体重六十公斤…奶奶脑后垂着一根油光光的大辫子，脖子上挂着一个沉甸甸的银锁。走起路来双臂挥舞，身腰扭动，好似风中招摇的杨柳！
这是莫言在《红高粱》原著里的描写。
“但我们的剧本…”
“我们明年有一部《听风者》，还得拍《云图》…实在挤不出时间了。”
她经纪人余光照接过了话…
周讯默认了。
沈梦溪也不想再劝了…
难道要她放弃进军好莱坞或者放弃跟梁朝围的合作？
侯洪亮、孔生还想说什么，沈梦溪直接换了话题：“《云图》这个项目之前找过我投资…”
“你没投资？”
“没…”沈梦溪摇头：“剧本写的太深了，我看了好几遍才看懂…”
她经纪人余光照：“…哈哈，沃卓斯基姐弟的剧本很玄妙的！”
“嗯，那我们先走了…”
周讯起身送他们离开。
“他刚说的话是什么意思？”
“…不知道，大概是嫉妒我们接了《云图》吧！”
“他会嫉妒这个？”
“中美合作一直是他一个人在做，现在多了几个人，相当于从他盘子里抢蛋糕…”
“他不是这种人…”周讯摇头：“算了，这些事我就不管了。”
……
“换人吧！”
“那找谁？章紫怡？”
“不行，她形象不合适…而且她太贵了，会影响到剧组薪资结构！”
沈梦溪突然想到了一个女演员：“走，咱们去象山，我想到一个女演员蛮合适！”
侯洪亮、孔生异口同声问：“谁？”
“周讯不演了，咱们就把九儿的性格往原著上靠拢，豪迈、泼辣、刁蛮，带着一丝野性！”
孔生点头：“对…要有一股生猛劲…其实闫尼在《斗牛》里的角色挺合适的，但她年龄不合适…”
沈梦溪歪嘴一笑：“你俩知道佟亚丽吗？”
侯洪亮想了想，不太确定问：“…听说过，好像是《金太郎》里的女主角？”
“她…”
“她…不合适吧？”
沈梦溪似乎很有信心：“你俩看了她之后就知道了！”
佟亚丽的角色很少小鸟依人，她本人的性格带着野性，泼辣…
《刀客家族的女人》演绎的就很出彩。
《完美关系》，一大把年纪冒充傻白甜…
但她的身材有点干瘪，跟丰乳肥臀的北方大妞差了很远…
这个真没办法，她经纪团队想尽办法给她增肥，甚至提出每胖一斤，给她1万块钱奖励…
但她最巅峰时候是85斤…
平时的体重就80斤！
怎么都吃不胖。
第一百四十五章 日常（2/6）
沈梦溪这边为了选角忙的不可开交，远在北京的柳亦非也忙得脚不沾地…
《建筑学概论》路演刚刚结束，还没进入后期后期巩固呢，《猩球崛起》上映了！
她作为女一号，当仁不让起到宣传作用。
片方选她，就是想通过她打通内地市场。
《猩球崛起》在国内不算大ip，尽管口碑偶不俗，原时空，首部票房没能破两亿…
算是票房遗珠——第二部的票房直接爆到了7亿！
内地宣传，《猩球崛起》首推的宣传人物就是柳亦非，甚至包括推广海报只有柳亦非一个人——背景是大猩猩…
这很正常，毕竟詹姆斯弗兰克没怎么在内地银幕露过面。
好些人根本不知道他是谁！
“这是一部视效大片，电影所有的猿猴都是cg，一只真正的猿猴都没有。”
“我们拍摄的时候，根本不敢想象后期的画面活那么逼真！”
“这个系列之前是1968年版的科幻影片《人猿星球》…”
“我的角色主要是辅助剧情，电影真正的主角是凯撒，也就是那只猩猩！”
“为什么接这个片子…找我的电影很多，但大部分角色比较单一，可有可无，纯粹就是为了中国市场…《猩球崛起》这个故事很有意思，按照梦溪得到话来讲‘黑猩猩版本的陈胜吴广起义’…我跟编剧聊过，他说这个系列真正抛出的，是一个关于人类的终极命题：身而为人，我们的优越感到底在哪？”
“你怎么演绎这种角色？”
总算问到能讲理论的话题了，柳亦非琢磨了一下，然后道：“我就努力走进人物，想的是如何感动观众，毕竟表演最终都是要打动观众的！”
很有道理…
就不吐槽了，反正她已经尽了自己的最大努力。
出品方找她，看中的也不是她的演技…
……
浑身疲惫的回到家，推门，沈梦溪正在打电话…
换好鞋子，沈梦溪已经挂断电话，招呼道：“回来啦…”
“嗯…我快累死了！”
“辛苦了…”
确实辛苦，时间紧任务重，路演选了十五座城市，要在十二天跑完，她全程参与，回来还没来得及休息，立刻赶赴《猩球崛起》发布会…
还没完呢，之后还有一个礼拜的各类专访，以及配套的杂志拍摄…
没错，《猩球崛起》的宣传交给了梦溪宣传团队——给钱的。
毕竟好莱坞就那三板斧——找媒体发稿，汉化一些预告片和海报，买一些公交站牌，办首映礼…
早就不能满足市场的需求了。
玩宣传，还得看梦溪公司！
只是辛苦了柳亦非，因为所有的宣传都是围绕她展开的！
“你坐下，我帮你按按身体吧！”
“…好！”
柳亦非摆正好姿势，躺在沙发上…
“…不是正面，是背面！”
她翻过身，屁股对着沈梦溪的脸…
“啧啧，这才是丰乳肥臀！”
“什么？”
“没事，夸你瘦了！”
“嗯，我确实瘦了…”
有自信是好事啊！
沈梦溪伸手抓住她的小腿，开始用力…
“你这几天干嘛呢？”
“…去了一趟美国，跟南茜确定好了冲奖攻略…”
小姐姐突然嫌弃地扭头：“…你别那么用力！”
“好的！”
啧啧，看来手法还是不够专业！
也对，一向都是被服务者，虽然有限服务过几次，毕竟比不上专业技师——マッサージ師のサービス…
“南茜怎么说？有把握吗？”
“没有，今年依然希望不大，她劝我把主要精力放在金球奖上…”
“你同意了？”
“嗯…”
小姐姐沉默了一会，然后问：“那你失望吗？”
沈梦溪笑了笑：“我失望什么？《狩猎》马上票房就要破亿了，全球票房加一块接近2.5亿美元，我有什么好失望？”
“但是…没拿奥斯卡啊…”
“…没事，我也没当过美国总统啊，人生总要有些遗憾嘛！”
这是一回事吗？
沈梦溪顺着她的背，继续往上按…大概指力刚刚好，小姐姐舒服的呻吟了一声，然后问：“我怎么听说你要拍《红高粱》？”
“不是我拍，是孔生拍，我负责投钱…”
“孔生导演？是电视剧吗？”
“对…忙活了半个月，总算找到合适的演员了。”
“谁演巩利当年的角色？”
“佟亚丽！”
“…丫丫？”柳亦非若有所悟：“你上次在象山就是跟她说这个事？”
“也是不是，我们最开始想找周讯，”沈梦溪解释道：“她没档期，然后找了丫丫。”
小姐姐不是很关心这个，她比较关心为什么要找佟亚丽——莫言拿诺贝尔之前，《红高粱》只算是有点名气的ip，柳亦非并不关心谁演！
“怎么找她了？她跟周讯差的也太远了…”
沈梦溪随口解释：“她身上有北方女孩的那股野性。”
柳亦非撇了撇嘴，显然不是很满意这个回答，但她也不是刨根问底的人，突然想到了什么，翻过身：“诶，你知道吗？”
沈梦溪愣了一下，怎么突然就翻身了？
“知道什么？”
“…周東雨居然跟那扎是同学诶！”
“…”
我还以为什么新闻…
“我当然知道，她俩都是去年考的北电，同是表演系…你怎么知道的？”
小姐姐回答：“《左耳》选角，她来试镜，我跟她聊了一下…”
“她来试镜？试镜谁？”
“黎吧啦！”
黎吧啦——我纹身、喝酒、抽烟、说脏话、堕胎，但我知道我是个好女孩！
“她…她经纪人同意了吗？”
“同意了，经纪人觉得她适合这样的角色。”
“行吧…”
沈梦溪也不好说什么。
小姐姐起身，摸了下他的脸：“我回卧室睡觉了…”
“嗯，你先去吧，我还有点事…”
“…什么事？”
“《轩辕剑》快播了，这部剧是土豆网独家引进的，要配合做好宣传工作…”
“那你快点！”
“…行，你先洗个澡，我马上完事！”
沈梦溪掏出手机继续打电话。
《轩辕剑》为什么提前播出？
因为《果婚时代》爆火…
两部都是自家的剧，又是自己打自己…
第一百四十六章 八大院线斗卫平（3/6）
《果婚时代》，刘进导演，万芊搭档王恺，10月底开播，北京卫视、东方卫视双台联播…
这个电视剧，唐仁内部不算特别重视。
如果按等级划分，《轩辕剑》、《怪侠一枝梅》、《花千骨》之类的项目算s级，从制作到播出，高层都很关注…
《果婚时代》没有这种待遇。
当然，也就只是次一级待遇，并不是不闻不问，导演刘进是《黎明之前》的导演，去年的剧王！
“《果婚时代》是有一次跟梦溪喝茶，他看到一篇报道‘果婚开始流行’，他就提议我拍一个这种剧集，我感觉蛮有意思的，找到了一本网络小说叫《果婚——80后的新结婚时代》…”
这是刘进在接受采访时候的原话…
沈梦溪的idea…
所以，选择了北京卫视、东方卫视作为首播平台。
然后，照例营销推广，短短三天，直接火爆全网！
其实，年初就有一部《果婚》开播了，但那个剧一方面不舍得花钱营销，另一方面，剧集太混乱，人物繁杂之余，没有一个合理的逻辑线。
为什么知道那个剧？
因为女主角叫马娅舒，隆力奇前妻——自爆隆力奇那啥不行，搞不定她…
——隆力奇的团队真尼玛牛逼，每次谈恋爱分手都是对方有错，一股子隆力奇是好男人前女友全是碧池！
回到《果婚时代》，开播三天，收视率、话题度全网第一。
刘易阳、童佳倩成为热词。
直接把芒果台的《倾世皇妃》压着打…
《倾世皇妃》，林心茹玛丽苏三部曲第二部——《美人心计》、《倾世皇妃》、《姐姐立正向前走》…
王海林吐槽的满朝文武都爱我，应该说的就是《倾世皇妃》…
简直了，这种剧辣眼睛！
芒果台急了，好在《倾世皇妃》快播完了，想着赶紧播出《轩辕剑》…
沈梦溪当然不乐意。
自己打自己，影响多不好！
而且…您不是有《新还珠》待播嘛！
网友等着吐槽呢…
“我喜欢你太多太多。”
“我也是，我也是，不，我比你还多。”
“你不可能比我多，因为我已经满了。”
“你满了，那我就漫出来了！哈哈…”
张大炮，你丢了爱情公寓的脸！
于是…
芒果台真的准备播《新还珠》。
插一句，这段时间视频网站都有自己的独播剧，搜狐就买了《新还珠》，爱奇艺买了…《火影忍者》，优酷有《潜行狙击》，土豆则有《果婚时代》、《轩辕剑》还有《海贼王》以及一堆美剧，《老友记》、《老爸老妈的浪漫史》、《好汉两个半》、《生活大爆炸》…
好巧，这些美剧加一块叫《爱情公寓》！
……
如何区分一二三线明星？
很简单，按照商业价值！
别看什么流量不流量的，也别看明星自己说什么‘我认为自己一直是一线’…
你认为没什么用。
比历史地位？
前有晓庆奶奶、巩利可以吊打你，后有四旦双冰…
还一直是一线？
娱乐行业…或者说只要非公益性的行业，主要目的都是谋取商业价值。
明星产生的途径有很多种，唱歌、演戏都算。
但是，歌唱家和演员不算明星！
明星这个词，是大众影响力和媒体影响力和商业价值的集合。
娱乐圈资本为王，你有商业价值，就会找你！
万芊，《果婚时代》之后，立马感觉到了当红的滋味…
一堆广告代言、商业合作纷至沓来。
插一句，这个时空，团队没给她人淡如菊的定位…毕竟“人淡如菊”在这个行业里是最容易翻车的人设。
现在的品牌都很精明，在你当红的时候，签一些体验官之类的之类的短期代言，后期如果口碑持续，那就建立长期合作，如果口碑不行，直接撤掉。
短短半个月，万芊签了二十几个商务资源合作。
当然，最受益的还是出品方还有土豆视频，《果婚时代》，唐仁独家出品，原本只是一般热度，最多延续50%的利润，爆红之后，二轮、三轮，包括海外版权都卖的不错。
土豆视频重新占据视频网站第二名，上升势头明显——沈梦溪买下土豆视频的时候，它的访问量已经滑落到第三名了，被爱奇艺弯道超车…
……
“张卫平要把分账推高到45%！”
公司，沈梦溪才上班，就接到了院线经理的徐小峰电话…
当然，他说了很多，什么张卫平要请八大院线负责人一起看《金陵十三钗》，然后提出了多要两个点的分账。
言简意赅：张卫平想通过《金陵十三钗》继续倒逼院线分账！
这个，不得不说是老张的功绩。
2000年左右，分账比例尚保持在35%左右。2002年，借《英雄》强势崛起的东风，张卫平亲自与各大院线谈判，为影片争取到40%的分账比。再往后，《十面埋伏》达到41%，《满城尽带黄金甲》达到42%…
这么说吧，张卫平一人推动着分账比的进步，一点都不夸张。
“他在想屁吃！”
沈梦溪直接回了句：“给他三个选项，要么分账保持43%；要么首周45%，之后43%，第三周41%，以此类推；要么，让他的电影不在嘉禾上映！”
屁股决定脑袋，梦溪旗下有800多块银幕，每年的票房收入接近24亿，两个点就是4800万！
4800万，不是小数。
除了这些，还有…太突然了…
之前一点风声都没有，还有一个月上映，临时通知？
一直没有这方面的消息，沈梦溪压根就忘了还有这茬！
张卫平为什么一直要折腾，屁股决定脑袋，他是出品方，当然更多站在出品方利益角度，如果他什么时候自己也投资了几十家影院，自己也成立了新画面院线公司，他的做法肯定会有变化！
当然，片方、院线比例43：57，铁定不合理，片方负责宣传、发行，承担一切风险，院线躺着赚钱！
更不合理的是上缴的5%电影专项资金！
为什么国产电影也要上缴这个资金？
不是说保护国产电影吗？
那应该进口片上缴这个专项资金，国产电影不需要上缴。
第一百四十七章 涨价风波（4/6）
其实，张卫平也挺心虚…
原时空，他当然有资格——艺某在手，天下我有！
但这个时空，他真的没啥资格！
票房3亿、4亿、5亿、6亿、7亿的片子，他一部也没有。
多了个梦溪公司…
前天，页就是11月7号，《建筑学概论》上映25天，票房正式告破3.2亿。
又是一部票房、口碑齐爆的电影！
《猩球崛起》上映11天，累计票房2.6亿，不出意外，3亿没有任何问题。
所以，谈分账，应该由沈梦溪牵头！
他是这么想的，由他起头，沈梦溪应该会跟上…
毕竟他的做法让全行业跟着受利！
是，两个点的票房分账，嘉禾院线每年少拿接近五千万，但是片方多少了了多少？
会不会算账？
反应过来的沈梦溪改了主意，电话那头，徐少峰：“那我这么回复他？”
沈梦溪回答：“等下…让他闹一闹吧，最好惊动电影局。”
“…老板，你也想提高分账？”
“制片方的比例确实低了点…”
“院线经营业也很难啊！”
“所以，得想别的方法…既不会让片方还受损，也不会让院线利益受损。”
“哪有这种好事？”
“你先跟着闹，到时候上面会说话的。”
挂断电话，沈梦溪歪嘴一笑，进了办公室。
最近一堆电影上映，《不明身份》、《铁甲钢拳》当然还有《小狐狸与捉妖师》…
《不明身份》，张含芸参与的好莱坞动作片，华纳兄弟、康斯坦丁影业、布伦屋联合出品，3000万美元成本，全球票房1.4亿美元，主演利亚姆·尼森，张含芸演的是女二号，出租车司机，戏份还可以…
这片子没能成为进口片，也是华夏拿下的批片…
《铁甲钢拳》，杨小蜜进军好莱坞的第二部大片——实际上是第一部，《巨鳄风暴》不能算大片…
这是进口片，梦工厂加上迪士尼，沈梦溪没有参与投资…
《铁甲钢拳》，北美票房方只有9000万美元，算是叫好不叫座，毕竟成本高达8500万美元！
杨小蜜饰演的同样是女二号，但这电影是一部披着机器人外皮，实则讲述父子温情和励志故事的电影，主角是小男孩和机器人。
杨小蜜的角色大概相当于功能性npc，反派boss，被吊打的那个…
这两部电影，可能对张含芸、杨小蜜来说很重要，但对梦溪公司来讲，完全比不上18号上映的《小狐狸与捉妖师》——画皮系列衍生第一部！
所以，《不明身份》首日‘仅’800万票房成绩，最终票房没到5000万；《铁甲钢拳》首日1400万，最终票房1.8亿…
也不算什么大事件。
……
最近几天，全国37条主流院线的负责人以及数千家影院的经理，都过得不消停，因为《金陵十三钗》投资人张卫平强硬宣布提价：一线城市(北京、上海、广州、深圳)最低票价40元；二线城市(省会)最低35元，三线城市(地级市)最低30元；每个环节上均比原来提高了5元。
同时，他要求片方的分成比例从目前的43%提至45%。
很‘聪明’的做法，院线反对涨分成，那就涨票价，这样，大家都没损失！
这下，网友不干了！
老老实实吃瓜，凭什么票价要张？
这么严重的疫情，院线重新开张，也没见大家涨票价啊！
张卫平言之凿凿解释：
“首先，我们只是将影片的最低票价提高了5元，哪来百元天价？
其次，在票房分成比例上，去除税金，片方分45%，影院分55%，利润他们占大头，投资风险都在我这儿，不明白影院有什么不满。另外，电影的最高票价是影院各自按照自己的实际情况制定的，到底是70还是80，这和片方没有关系。”
“《十三钗》是有史以来投资最大的国产片，片长达2小时25分钟，比一般国产片长出4、50分钟，等于是加料的产品，加料产品，当然加价。”
老张很强硬：你不提分成，我就不让你放；
院线经理说，你敢提，我就不给你放。
业界甚至一度传言，旺达、星美等八大主流院线联合起来抵制张卫平，双方剑拔弩张，大有拼个你死我活的架势。
真的是很好的炒作方式啊…
按照这种情况，电影局指定要入场…
然后呢？
还没等电影局介入呢，博纳的于胖子公开说：“制片厂应该让影院多赚点钱！中国现在才1万张银幕，美国有4万张，中国还有很多的地级市和县还没有电影院。”
“应该让利，鼓励中国房地产商们把电影院建起来，让中国做到3万张银幕，再反哺上游制片业。”
“很多影院原来计划5年回收，现在变成8年了。盈利期、回收期拉长，其实是打消了电影院建设的积极性。”
“《龙门飞甲》会把最低票价再降5元，北京等一线城市也仅售30元。目前中国电影票价在全球范围内都算是高的。尤其是对一家人前去观影的观众来说，看一场电影其实是一笔不小的花费。现在中国电影正处于快速发展的时期，只有更多的观众走进电影院，市场才会越来越好。”
针锋相对！
梦溪必须要加入了，否则，《我的黑色小礼服》一点牌面都没有了！
……
沈梦溪一点也不急，你们打呗，最终还是要他出面的！
领头羊地位摆在这。
果然，18号《小狐狸和捉妖师》的首映现场，有记者提到了涨价。
“其实，中国电影的条件是非常优越的，甚至可以说，全球除了北美之外，中国电影拥有最好的发展环境。”
“首先是市场，已经是世界第二大市场，而且仍然在高速增长之中，足以容纳各种类型和风格的影片。全球拥有这样大的本土电影市场者，屈指可数！”
“其次，中国电影的票价很高，平均价格几乎与欧美日这些发达国家的绝对价格相等，远远超过了印度等发展中国家的票价。对电影产业来说，这意味着从每名观众身上得到的利润也要大的多，回收投资，特别是当代大制作必需的高成本特效来说，是相当有利的。”
“更重要的，这个市场受到了国家的保护…”
“张卫平说他投资六个亿做了一部大片，所以要涨价，这肯定不合适！”
第一百四十八章 要分清主次！（5/6）
难怪《金陵十三钗》票房差点输给《龙门飞甲》…
就这骚操作，院线能支持才怪！
又是提高分账，又是涨票价。
“在商言商，张卫平作为《金陵十三钗》最大风险的承担者，提出“理应获利更多”，无可厚非！但是，你凭什么能单方面的限定涨价，仅仅因为你投资了6亿？退一步说，你要求制片方提高45%？这个合不合理我们先搁在一边…”
记者道：“可是美国的制片方平均分账在65%以上…”
“美国65%，你能达到美国制片水平吗？达不到，说个屁？一部电影的好坏，不是你投资多少钱就能决定的！我们的电影从来不吹投资，也不标榜中国第一之类的，《小狐狸与捉妖师》1.2亿的制作成本，我对外说了吗？而且，张卫平说《金陵十三钗》花了六个亿，真的就六个亿吗？专业的好莱坞爆破团队，威廉姆斯团队的价格明码标价：500万美元，贝尔的片酬也是1000万美元左右，那所谓的6亿成本是怎么做出来的，吹牛也要有个限度！”
“把观众当傻子，顺便把行业所有人都当成傻子！”
“所以，你反对提高分账？”
“没有啊，我只是反对涨票价，分账…43%确实不合理，片方利益肯定不是单纯靠提升分配百分比来保证的，因为也没什么道理能够说明，片方比例就该越高越好，或者说片方分配比例到底多少是合理的。”
“参照美国为例，片方分配比例应该是动态调整的，比如影片刚开画，片方拿绝对大头，随着上映时间的延续，影院分配的比例逐渐增大。”
顿了顿，沈梦溪补充了一句：“而且还要上缴5%票房给的发展专项基金，我就不明白了，这个5%的发展专项基金用在哪了？既然是发展资金，可不可以留给中国电影的制片方，让制片方自己发展呢？”
“你的意思是免征5%的专项资金？”
“对，原本5%的资金，是院线还有片方共同承担的，但2006年，新规定出炉后，5%的发展资金全部由制片方承担，我们上缴5%的票房，结果自己得不到补贴，如此下去，片方的负担越来越重，不利于电影产业的整体发展。”
“不要以为5%是小数，去年，梦溪公司的总票房是42亿，5%的资金就是2.1亿！”
“我觉得与其逼迫院线让了2%，不如国产电影的5%专项资金免征…再说了，每年进口大片占到至少四成的份额，不如把进口片缴纳的份额提高一点，这样，才是保护国产电影嘛！”
“政策可不可以灵活一点？我不相信什么国际惯例，在港台、俄罗斯等很多地方，好莱坞分账比美国本土还高，咱们国家能压到13%…为什么不说国际惯例了？”
“而且，法国、日苯就是这么干的！”
……
沈梦溪当然知道这种事是不可能的…
去年颁布的《国务院办公厅关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》明确指出了‘继续执行国家电影事业发展专项资金制度，用于加强电影行业宏观调控和促进国产电影发行放映。’
太阳底下没有新鲜事，早就有人打这个资金的注意了！
八月份，冯晓刚就公开说了‘这个非常不合理，电影专项资金少收点吧！’
然后，电影资金办回应称：专项资金是国际通用做法。
确实，老美也有这项规定，叫residuals：必须交钱给一些工会，比如演员工会，这和上交钱给我们国家电影专项基金委员会一样…
后世，影视寒冬期，王长田、于冬在各种场合说过暂时免征5%的电影发展专项基金…
没卵用，即便是2020年，也只有湖北省全年免征，其它省市是1月1号到8月31日免征国家电影事业发展专项资金…
他只是提议一下，然后让事情发酵，然后电影局会解决的。
现在嘛，当然是看电影。
……
《小狐狸和捉妖师》——异界版《七月与安生》…
故事的开端是杨小蜜饰演的捉妖师受伤，然后被张含芸饰演的小狐狸救治，两个物种成了朋友…
小狐狸为了捉妖师，决定只吃恶人的心脏…
然后，男主角出场了——也是捉妖师，张鲁亦饰演。
他跟杨小蜜青梅竹马，天道宗大师兄…
两人一直相互喜欢…
小狐狸出现了，她要渡劫——也就是闯情缘副本。
一开始也没把大师兄当成目标，后来，她被蛇妖攻击，大师兄救了她，然后两人发生了关系…
愈发食髓知味，最终被杨小蜜发现了！
然后是一段打斗…
小狐狸打伤了捉妖师，然后跑开了…
三年后，再相见，她俩先是互相问候…
然后又是一次打斗，小狐狸落败，捉妖师放过她…
故事结尾，捉妖师收了一个徒弟，叫夏冰…
电影很简单，完全符合预期，延续了《画皮》世界观构建…
但是特效真舍得花钱，打斗场景真正用钱砸出来的！
不是《七月与安生》那种互相撕扯头发…
至于张鲁亦的大师兄，与其是一个角色倒不如说是一个道具。
他的存在仅仅就是故事向前进行的剧情需要，片名《小狐狸与捉妖师》，针对的就是女性…
所以，后半段，大师兄压根没出场，两人对话得知‘天道宗大师兄因为违背门规，被罚面壁思过五十年！’
对了，还有彩蛋：一袭白袍的笛丽热巴出场，屁股后面拖着九条尾巴…
《九尾》敬请期待！
……
外面吵得很凶，分账、涨价、电影专项资金…
乱七八糟的事。
沈梦溪却已经连跑了两家学校——宣传《小狐狸与捉妖师》…
这是今年梦溪的重点电影之一，中日合拍，双方各自投资一半，实打实的6000万啊！
不好植入广告的…
又是《画皮》电影系列衍生的第一部作品。
光是宣传资金就砸了3000万！
同期有一堆片子虎视眈眈：不止有《杨门女将之军令如山》、《东成西就2011》还有几部好莱坞大片《丁丁历险记》、《惊天战神》…
第一百四十九章 轮到我了（6/6）
用一句成语形容，《小狐狸与捉妖师》的境遇就叫‘群敌环伺’。
要知道同期上映的几部片子，没有一部投资低于一个亿的！
《杨门女将之军令如山》制作成本1500万美元；
《东成西就2011》成本虽然不高，但是这片子有《东成西就》的ip效应…
而且宣传的时候主打杨小蜜。
踏马的，出场两秒，也好意思拉出来宣传？
当然啦，沈梦溪之所以笃定这个时候上映，就是因为他知道这几部都是大烂片！
包括斯皮尔伯格的丁丁，这《丁丁》非常不给力，1.3亿美元的制作成本，北美票房只有7800万，全球票房只有3.5亿美元…
很罕见的，斯皮尔伯格遭遇了票房滑铁卢！
原定的三部曲，后面两部直接无疾而终了。
但是呢，狮子搏兔，犹尽全力，宣传时必须的！
……
谈中日合拍，肯定要谈中日关系…
上海电影学院，礼堂，沈梦溪跟师生做一些电影方面的分享和交流。
“中日合拍历史很悠久的，上世纪八十年代，有个日苯电影团队，前后两次深入中国西北部，第二次，一呆就是五年！他们按古籍复原中**兵战阵、服饰甲胄、刀枪剑戟…还花了2700万，建了一座敦煌古城。1988年，这部中国题材的日本电影在日本公映，斩获80亿日元票房！这部电影就是：《敦煌》”
“我跟东映的负责人见过很多次，一直有合作…他早在08年就提意做《小狐狸与捉妖师》。”
“但这两年，因为政治关系，很多东西不好做…去年，他来中国见我，说了一句话，如果是一部投资巨大的电影，却不考虑海外市场，是很难收回资金的。与美国相比，中国电影在日苯的存在感更高！”
“而且我们聊了两国的经济，包括美国经济，觉得中日关系最肯定能往好的方向发展…”
为什么呢？
日苯真是纯·产业链上的一环：东西进来，东西出去，赚个差价。
国内要资源没资源，要市场没市场，要是全球产业链没了霓虹也该没了。
当下的日苯，除了实体产业，根本没有其他可以支持庞大过剩资本的现实价值！
老美现在搞孤立主义，破坏现行国际秩序，不管是对工业制成品还是元器件供应链，都会带来严重的冲击…
所以，即便是带孝子，大概也要弑父了！
东亚都压不住，拿什么谈崛起？
拿什么谈民族复兴？
王道在我，迟早的事！
“《小狐狸和捉妖师》之后会有《画皮》前传和《九尾》两部电影…”
“我们围绕画皮世界，已经定下了至少五部电影…”
“成熟魔幻电影一个好处，可以往里面塞很多东西，《小狐狸和捉妖师》核心是两个女孩的友谊，《九尾》的核心是暴力的诞生…我是不是剧透了？”
底下学生善意笑了下…
谈了半小时，到了提问环节。
“很多人说你是怕了《金陵十三钗》还有《龙门飞甲》才把《小狐狸和捉妖师》盯在11月上映的…”
“不是害怕，而是…不值得！你见过《蝙蝠侠》跟《蜘蛛侠》同一天上映吗？为什么美国六大公司都能坐下来协商档期，中国电影的大片非要自相残杀，让全世界看笑话？”
“张卫平说他为制片商谋福利，要提高票价和分账比例，而有些同行落井下石。你的看法是什么？”
“我不认同，评价一个人别看他说什么，要看他做了什么！《三枪拍案惊奇》发行的时候，为了跟《那些年》、《十月围城》争排片，降低5个百分点的分账给院线，院线拿两个点，电影院拿三个点，这不是明摆着鼓励院线多排《三枪》夺票房吗？”
“因为《三枪》成本低，基本没有回收成本压力，他今天说为制片方提高电影分账比例，当年，他做的可是减5个百分点的分账。”
“当年《黄金甲》上映，张卫平跟全国的数字院线签了一个月的排他协议，不允许其他国产片在他的数字院线放映。这就叫欺行霸市！”
沈梦溪顺便补充了一句：“能聊聊《小狐狸和捉妖师》吗？我们这电影就这么不被重视吗？”
一个女孩站了起来：“你好像很喜欢魔幻题材电影。”
沈梦溪点了点头：“确实，我以前觉得西方有科幻，东方应该有魔幻题材！”
……
活动散场，沈梦溪赶紧回到车里…
他感觉…《小狐狸和捉妖师》讨论点似乎不多？
怎么大家都在问张卫平的事？
掏出手机，看了下适时票房：4900万…
还好啊…
毕竟《画皮3》的彩蛋效果，再加上宣传作用，公司的目标：首周末1.5亿以上！
看了下评论：
“惊喜之作！对于国产大片，我们向来苛责的不是技术，而是创作者究竟有没有造梦的野心，以及讲好故事的耐心。《小狐狸和捉妖师》无疑是两者具备的！”
“打斗让人惊艳，风景很美，故事有点牵强…不过，演员很美！给好评！”
“确实超出预期了。虽然问题还是不少，故事有点俗套…另外，我怎么感觉这片子有点百合倾向？”
豆瓣评分7.8分，《画皮》系列最高开画口碑…
当然，宣传团队稍微控评了，估计，一个礼拜后会是真实口碑，但至少7分以上。
7分以上，国产电影，还是东方魔幻领域，很高了。
总算能放心了…
顺便看了下《杨门女将》的首日票房：660万…
啧啧，这票房，估计连张白芝的片酬都收不回来！
至于《东成西就2011》，好不到哪去，首日成绩720万，葡萄越来越不要脸了，明目张胆的收养老金。
据说这电影路演时候，有人提出来不好笑，葡萄说‘因为你不快乐，所以没有笑！’
“喂…佟局…我在上海。”
手机响了，是佟钢的电话。
“明天嘛？几点？”
“好，我肯定到场！”
电影局还是出场了，张卫平直接说了：你不给我涨分成，不涨票价，《金陵十三钗》就不给你发拷贝！
贺岁档了，很多院线指望贺岁档吃个饱呢，《金陵十三钗》，甭管几亿拍的，绝对是个大户。
他如果真的不给拷贝，《龙门飞甲》一部电影显然撑不起市场…
张卫平真会玩，电影开拍就宣布定档2011年12月16号，就是让大家避开…
现在，大部分电影都上映了，就算有存货，仓促上线，观众又不一定买账。
就是逼着院线！
第一百五十章 入场（1/6）
《小狐狸和捉妖师》首日4900万，是什么概念？
目前为止，国产电影首日开画成绩最高的还是《让子弹飞》的3680万…
你说《画皮3》？
它周二上映，工作日，相当于自缚双手双脚，首日成绩是3100万。
《小狐狸与捉妖师》首日刷新记录…
当然，只是在国产片领域——《变形金刚3》的记录市首日8700万！
于是，第二天，媒体们纷纷刷屏，无外乎：《小狐狸与捉妖师》首日接近五千万，刷新记录巴拉巴拉。
业内各种震惊，首日接近5000万，最终票房至少十倍以上——除非是《姜子牙》这种打着封神旗号，讲得却是另外故事的电影…
《小狐狸与捉妖师》属于衍生电影。
什么叫叫衍生电影，就是可以一部部拍下去的系列片。
《007》系列、《速激》系列、《变形金刚》系列。
一般系列片是好莱坞的专属特例，韩国也就出了一个《老千》系列…
《小狐狸与捉妖师》证明了市场是欢迎画皮系列的！
梦溪公司完全可以在画皮世界观下，一年上映一部到两部作品…
这叫什么？
固定金矿啊！
别的不说，张卫平急了，《金陵十三钗》还没上呢，你丫已经刷新记录了？
……
又是连夜赶回北京，直接上床睡觉。
第二天，洗漱下楼，看到柳亦非在看剧本。
小姐姐也看到沈梦溪，扬了扬手上的剧本：“这个剧本…还不错。”
沈梦溪接过陈阿姨递来的牛奶，一饮而尽，然后问：“什么剧本？”
“《搜索》，是陈虹姐给我的…”
“陈虹姐？”
“嗯，我跟她见过几次面…”
该不会拉你加盟导演太太吧…
那也太low了！
沈梦溪点了点头：“陈楷哥邀请你拍摄《搜索》？”
“我还没见陈导演呢。”
“这剧本我看过…老胡演男一号杨守诚，你演叶蓝秋…也行，逍遥哥哥和灵儿妹妹…”
柳亦非表情有点尴尬…
“怎么了…”沈梦溪忽然想到了一种可能：“该不会让你演陈若兮吧？”
“她想让我客串一下杨佳琪…”
草，杨佳琪，女三号…
“…这是典型利用你抬其他演员啊！”
“所以，我很犹豫嘛…”
这还不是番位之争，就是典型地利用柳亦非的人气抬高电影分量的方式！
“别接了，你就说没有档期！”
“可我明年就一部《地心历险记2》…国内方面，只有《左耳》的制片工作…”
“不是有《夺宝联盟》吗？”
“…我想跟陈楷哥合作一下。”
老陈？
爱讲大道理可就是讲不好故事，指导天赋实打实的太过于出类拔萃，奈何对剧本没有鉴赏能力，总爱把简单的一件事讲得云里雾里，偏偏又对自己写剧本无比自信，只能汗颜之。
而且，这几年阅片量明显太少了，《甄嬛传》没看过可以理解，连《寄生虫》都没看过，有点说不过去！
沈梦溪摆了摆手：“明年的档期留一下，我争取让阿某拍一部戏！”
“阿某？”
“张一某导演…我们已经秘密接触半年了，就等《金陵十三钗》下映了！”
柳亦非立刻把《搜索》丢在一边，兴致勃勃问：“要跟张一某合作了吗？”
“嗯，不指望他票房大卖，但是口碑不能丢了，阿某指导演员这块很厉害的，你跟着学吧！”
小姐姐立刻点头…
……
阿某电影里的女主角，都有一个共性：倔强！
他的选题也都契合史诗命题…
他可能拍不出《药神》、《流浪地球》之类的作品，但是《影》只有他能拍的出来！
沈梦溪一直觉得他的那股劲没有卸下去…
《别告诉她》这种电影，探讨东西方文化差异…
他来担任导演，挺好的！
沈梦溪跟小姐姐吻别，然后驱车前往会议举办地——中影。
这次会议本来是全国37家主流院线，百余名院线代表现身《十三钗》看片会，准备联合抵制《金陵十三钗》“涨价”！
电影局出面协调…
你看这报道，其实，院线抵制的是涨分成，但是报道肯定要让院线方面占据正面形象，所以，就成了院线跟观众站在一起，抵制《十三钗》涨价…
就这局面，张卫平还好意思喊10亿票房？
你把院线都得罪了，还指望他们帮你摇旗呐喊？
沈梦溪很少出现在院线会议上，这次是收到佟钢的邀请，帮忙掠阵的。
……
徐小峰跟叶宁一块，两人同仇敌忾…
一个是嘉禾院线经理，另一个则是旺达院线。
嘉禾院线并不算传统的八大院线，但它市场份额排名第六，算是市场新贵。
徐小峰生气的原因不是因为自己碗里的肉少了，而是临时通知…
早不说，晚不说，临上映了，一则通知告诉院线，老子要涨分成，不涨的话，我就不给你拷贝！
太嚣张了！
叶宁边走边提议：“《小礼服》如果15号上映，我们完全不需要《十三钗》！”
徐小峰摆了摆手：“…老大的态度我捉摸不定。”
“他难道也赞成分成涨两个点？”
“…不知道，他没说，但他说了，电影局肯定会出面的！”
叶宁想让梦溪把《小礼服》提档到12月15号，直接封堵《金陵十三钗》——让你丫涨分成，看清楚了，离了你，我们有备选的！
这也是后世一直不敢提涨分成的原因——备选太多了，你提了，等着被院线们围剿吧。
乐视当年发行《消失的凶手》，想玩线上、线下同步上映，直接院线抛弃了——排片从原来的30%砍到了14%…
否则，《消失的凶手》作为《消失的子弹》姊妹篇，就算拿不到高票房，破亿没问题的。
“你觉得他站哪边？”
“…在那边…”
徐小峰指了指会场门口，沈梦溪跟佟钢站一块，迎接远道而来的各大院线代表…
沈梦溪其实也懵逼，他本来以为自己只是旁听者，没想到被佟钢抓了壮丁…
直接让他陪着一起迎接院线代表们。
他不知道，这种行为，在院线看来，沈梦溪就是官方钦定的第一人！
第一百五十一章 还得我来说！（2/6）
全国院线代表…
沈梦溪只认识几个，新影联的高君，上海联合院线的吴鹤沪，南方院线的赵君，旺达的叶宁…
这些都是业内鼎鼎有名的院线经理。
当然，也是抵制片方抬高分账的领头人。
他们见了沈梦溪，很客气的寒暄几句，大都是恭喜《小狐狸和捉妖师》首日破纪录之类的，沈梦溪则回一句‘同喜同喜’…
然后，张卫平也过来了…
……
有一种说法，中国电影很烂的原因之一就是院线掌握着唯一的变现入口。
某种程度上是对的，渠道垄断，缺少竞争！
院线垄断导致电影想卖出好的票房，就必须“跪舔”院线。
否则，再好的片子，不给排片也别想票房高。
从这个角度，制片方为何要去花尽心思、费尽老力拍好电影呢？
维护好院线的关系，只要电影水准还勉强，再请几位当红明星，不愁卖不好。
即使电影太烂，还可以刷票房、发广告，总能吸引一些不明真相的人来观影。
幽灵场电影就是这么操作。
晚上12点，电影院一个人都没有，票务却显示满场，甚至十几分钟就刷一场会造成电影火热的假象。
没有一个良好的环境，想拍好电影的人也是有心无力…
这几年，通过拍电影成名的人越来越少。
电影的造星能力越来越差，相反互联网的造星能力在增强。
为什么呢？
主打新人的电影，不给你排片的！
在娱乐圈里，电影是艺术的殿堂，电影演员鄙视电视演员，电视演员鄙视网红。
但当电影不行时，先去成为网红，打造个人ip，再去拍电影镀金，那不比跑一辈子龙套更有机会？
长此以往，演员把电影当成镀金渠道，那就无所谓质量了…
所以，沈梦溪才这么看重土豆视频…
他以前有个做网大的朋友，说过一句话‘院线电影市场其实是非常畸形的，中间商太多了，二十亿的票房，最后片方可能只能拿七亿。’
也就是说：一张四五十块的电影票，真正为影片价值付费的只有十几块。
沈梦溪当时也同仇敌忾，但到了他自己，不可能做变革者、颠覆者…
银幕八万目标写在了《关于加快电影院建设促进电影市场繁荣发展的意见》里面…
这说明什么？
电影局、文化部都是站院线的！
他们把银幕增长算在政绩里的…
你跟大环境对着干？
……
先放电影。
毕竟这是看片会！
《金陵十三钗》放映结束，张卫平志得意满，上台准备发表讲话——我把产品摆出来了！
“什么叫影院躺着赚钱？如今市场渐好，租金、人力费用近几年都大幅上涨，经营成本飙升，影院经营也并非易事。更何况除旺达、嘉禾等极少数院线外，不少院线的很多影城属于加盟型，院线也只是拿一点分成而已！”
“商场刚建成给电影院免了三年的房租人家才愿意建的电影院，为什么不愿意建？就因为不赚钱啊。”
“影城平时场均上座率都很低的，一场几个人很正常，全靠大片和档期…”
“影院靠天吃饭，票房不好就赖影院不爱护，但有人看哪家影院不是大力支持？人次不拉上来就说观众没热情，等到没人盖影院了你们拉幕放露天去？”
张卫平还没开口，底下一堆院线经理开始诉苦…
单纯做影院，确实不赚钱。
平均来说：盈利周期需要五年。
所以，越往后，影院成了巨头和资本游戏。
人家为了品牌知名度，为了掌握更多的渠道终端，亦或者是为了提高自己商业地产的顾客滞留时间和顾客粘度等等目的，赚钱变成了一个次要的目的。
当然，也有例外，12～16年，四年时间，影院的上座率平均在15%以上，一年就能回本！
后来嘛，随便查查上座率就知道了，除了春节档，大部分影院的上座率稳定在5%上下…
这是慢慢走上成熟期了…
所以，全球范围内，影院是夕阳产业…
“大家对《金陵十三钗》有什么看法？觉得我们的产品怎么样？”
没等人接话，张卫平接着道：“《山楂树》《三枪》我都没提，因为我有自知之明。我希望和院线双赢，既然我六亿投资，既然你们都是专家，我先给你们看货，你们一看就知道这片子值不值，是不是能让你们今年大丰收。”
“从拍片到宣传发行，全是投资方一家承担的，但既然要双赢，就应该风险共同承担。这次《金陵十三钗》卖给北美发行商，我们65%，他们35%，如果影片发得越来越好，我就降低分账比例，他们就提高，这就很良性，而不是一上来就给定了。”
“你们可以问问沈梦溪，他不是经常在美国卖片子嘛！”
沈梦溪跟佟钢坐在边上，观察事态发展，听到他的话，愣了一下，然后道：“我们的电影一般交给布伦屋或者华狮发行，最多只能在1400家影院上映，分账比例首周70%，然后65%，以此类推，反正至少能占到一半以上的分账…但那是美国，国情不同，不能一概而论的！”
“如果从国产电影的投资水准来说，老实说，能占43%的分账，我觉得还挺合理的…”
“先别急！”沈梦溪不紧不慢道：“我们一部电影成本最高能有多少？就你的《十三钗》花了多少钱？有2800万美元没有？回本需要多少钱？我们的票价跟美国平均票价几乎平行，也就是说，我们通过票房回本的难度比美国低好几倍！”
“我觉得你想提高分账，应该降低票价，拉高观众场次…”
张卫平急了：“谁说2800万美元，我们花了6亿…”
“别跟我扯这些，我做过《盗梦空间》，做过《源代码》，我是制片人也是导演，电影花了多少钱，我扫一眼就知道！”
怼完张卫平，沈梦溪扭头看了看院线代表们：“我刚说的话建立在投资水准低的前提下，1000万美元以下的片子，质量过关，通过市场收回成本的难度不高，但如果超过1000万美元呢？我们制片方不可能只做剧情片吧？中国电影要进步，肯定要走工业化路径，什么叫工业化？大投资、大特效、大明星！”
“如果一部投资5000万美元的大片没能通过市场回本，谁还愿意接着做呢？”
佟钢抬头看了看他：“你的意思是？”
“我觉得可不可以灵活一点，签个补充协议，针对的就是票房大卖的大制作…”
“你怎么区分大制作？”
“确实不好区分”沈梦溪‘想了想’，接着道：“而且有些大投资本身就是烂片…”
“这样吧！”沈梦溪重新抬头：“那就以票房为基准，院线划分界限，基准就定在三亿吧，每超过一亿，片方能多拿一点分账？”
“这样的话，电影大卖，院线也能多赚钱，双赢嘛！”
第一百五十二章 捅刀子的人（3/6）
很想补充一句‘我的话说完了，谁赞成，谁反对？’
佟钢就坐在边上，还是算了…
其实，即便他现在制定了这条规则，都按时候真正执行的时候，也会有一堆麻烦事。
一句话，中国能人太多了！
而且演艺圈缺乏约束…
什么破事都要总局下达命令，劣迹艺人封杀令这种东西，在老美，早就有工会直接下达了！
这么说吧，即便沈梦溪现在说了这个合约，院线方面同意了，过几天，有个人站出来说‘我只要43%，院线爸爸，给我多排片吧！’，你猜院线会怎么做？
二五仔太多！
而且…张卫平貌似不同意这种做法…
他只同意了分账：在5亿票房之内，新画面与院线的分账比例为45%：55%；超过5亿的部分，新画面和院线的分账比例则将调整为41%：59%。
沈梦溪也签了合约，3亿元票房之内按发行方43%、院线方57%分成；
3亿～5亿元部分按45%、55%进行；
5亿～8亿元部分按44%、56%进行；
8亿～10亿部分按43%、57%进行；
超过十亿部分，那就42：58…
很细致，毕竟《小狐狸和捉妖师》的票房预测最低有6个亿；
贺岁档还有《我的黑色小礼服》，明年春节档有《我身体里的家伙》，此外，《伤心者》、《盲证》、《阳光姐妹淘》、《与神同行》等等一批电影要上映呢！
但是呢，张卫平死抠住涨价…
他的理由很简单：我的电影150分钟，加了量，当然要加价！
麻蛋，你片长150分钟，会造成排片比不上同期的电影，你知道吗？
丫认死理：我有张艺谋，《金陵十三钗》有牌面，观众肯定愿意看，我多涨五块钱，赚得越多。
怎么都说不通，气的赵军中途离场…
沈梦溪直接撂了一句：“你要这么干，我就把宁昊、葛尤的《一镜到底》移档12月15号了，不怕跟你说，这电影是明年我准备对付《泰坦尼克号3d》的！”
张卫平一直笃定沈梦溪会站在他这边…
确实，沈梦溪看似公允，其实这个新的合约是符合制片方利益的！
毕竟超过十亿，过十亿的票房才会有42%的分账…
但你踏马提高票价，就有点坑爹了！
目前一线城市的国产大片票价一般都定在了80元，会员价一般在6至8折，即便是周二的半价日，也是40元的一张票…
即便是正常团购价，也接近38块一张…
你刷一下涨五块，观众真的会看盗版的！
为什么19年春节档，盗版大范围流传？
除了监管不力，最主要原因，票价定的太高了，50起步！
导致上座率暴跌——18年春节档7天，上座率平均在50%左右，19年只有《流浪地球》的上座率能保持40%以上…
张卫平又岂是那么容易被吓到的，兀自狡辩：“《十三钗》6亿成本…”
“…你不信？”
佟钢打圆场：“这样吧，涨不涨价，让市场做主，可以第一天涨个三五块…”
沈梦溪看了看徐小峰：“你怎么说？”
徐小峰犹豫了一下：“行吧，我们再具体商量…”
……
也算圆满解决了！
分账方面，这种阶梯式分账，算是双赢。
至于票价，院线不是傻子，大规模提价，很容易造成观众流失…
而且，第二天，电影局出台了《国家电影事业发展专项资金管理办法》，规定了：在一定时期内依据影院放映国产影片情况，返还电影专项资金。
当然，这玩意针对的是影院——毕竟新合约，影院看起来吃亏了！
“…影院全年国产影片票房达到票房总收入50%（含）以上的，返还100%放映国产片上缴的电影专项资金；
影院全年国产片票房达到票房总收入45%（含）至50%之间的，返还80%放映国产影片上缴的电影专项资金；
影院全年国产片票房不到票房总收入45%的，但与上一年度国产影片票房相比有增长，返还50%放映国产影片上缴的电影专项资金。”
根据**的规定，文化软实力已经被上升到了国家战略高度，而且电影是对外文化输出最重要的一种方式，国家是越来越重视！
这种前提下，院线和发行方闹得越大，上面越会关注。
总局肯定不希望院线和发行的矛盾破坏目前中国电影发展大好的局面，必然对双方进行安抚。
那他们肯定会动专项资金的主意！
沈梦溪发了一篇微博：‘我觉得这是好事，站在行业发展角度，经常撕一撕，有助于整个产业的成熟化。’
顺便公开了补充协议…
然后，徐小峰给沈梦溪拨了电话：“领导，谈妥了！”
“嗯，说实话，你觉得《十三钗》能有多少票房？”
“不好说，过五亿应该不成问题！”
“跟我预料的差不多，行了，赶紧回去安排吧…你也挺忙的，就不留你吃饭了！”
“不是，领导，你猜你走后，张卫平干了什么？”
沈梦溪是下午三点离场的，所以，后面的发生了什么他真的不知道…
很好奇问：“干了什么？”
“张卫平说了《金陵十三钗》不在博纳上映！”
“卧槽…”
沈梦溪直接就喷了：“他真的封杀了博纳？”
徐小峰压着声音：“对，而且跟我们这些院线通过气了！”
“…那…那《龙门飞甲》肯定要提档了…”
“嘿嘿…”
“他还是不够果决，怎么不顺便把嘉禾院线也给封杀了？”
“他敢嘛！”
……
于胖子确实不厚道！
老张冲锋在前，说要提高分账，这事要是成了，惠及全行业。
但于胖子就说你升我降，甚至还有出品方建议院线直接封杀《金陵十三钗》，说什么，这电影被封了，我们来补这档期。
不止如此，就在会议举办当天，一堆院线经理接到了短信‘《龙门飞甲》不会提高票价，不会提高对院线的分账比例，我们也不会参与任何宣传骂战！’
真·丑态百出。
当然啦，老张只在会议上提出封杀博纳院线，咋一看是意气用事，其实也是表忠心——博纳这几年院线业务做的很快，其它院线很紧张这个分蛋糕的，封了博纳，代表利益绑定…
第一百五十三章 宣传还有对手（4/6）
新画面跟博纳的恩怨，由来已久…
除了《黄金甲》pk《伤城》，《三枪》暗斗《十月》，于胖子还组过于姜cp——于冬+姜闻，发行《阳光灿烂的日子》，于冬吹逼：“大家都知道二张、冯晓刚与黄忠军的组合，这是中国电影商业化的一种标志，重量级导演搭配最具实力发行人。二张合作了十年，冯晓刚、黄忠军合作了八年，我和姜闻从年龄上讲比他们小一轮，有充分的时间与精力，没理由不把事情做得更好一些。”
不过，《阳光灿烂的日子》票房惨败，这个cp不提也罢！
其实，《龙门》上映日期最早定在12月18日，《十三钗》宣布12月16日上片；
《龙门》提前到16日；
《十三钗》随之提前到15日。
之后博纳的布局完全是被动的——因为张卫平真的不给博纳供片了，这就导致《龙门》必须抢在《十三钗》之前上映，否则，博纳院线断片了…
这两家争议先放一边，媒体也不光盯着张卫平，《小狐狸与捉妖师》首周末1.8亿票房，继续刷新历史记录！
直接晋级现象级电影！
……
深圳，《小狐狸与捉妖师》路演结束，杨小回到酒店，接受《南方周末》的专访。
很自然的就提到了她跟张含芸的矛盾。
这两人，干脆不掩饰了…
除了北京站、上海站两人同台过一次，之后的宣传，一人带一组。
杨小蜜一般跟张鲁亦一起，张含芸则带着编剧鲍静静，至于导演，则自己另外组个队伍…
当然，面对媒体提问，杨小蜜肯定不能说实话：“没有吧，我跟含芸关系还挺好…《画皮》第一部，我俩就认识了。”
“大家都挺忙的…”
“那为什么有那么多你俩不和的传闻呢？”
“可能大家想看到我俩不合吧？就跟大家愿意看到章紫怡跟范饼饼不合一样！”
“她俩确实不和！”
采访她的是易立竞，一个很刚的娱记…
“那我不知道…”
杨小蜜想打个哈哈，说一说场面话…
额，小胖跟国际章已经到了基本台面礼仪都懒得装的程度了！
而且持续是十年——后来，国际章签了张鑫予…
“那你怎么看番位之争？”
番位之争算是《小狐狸与捉妖师》微博上吵得最凶的！
粉丝站队各自偶像，撕的不可开交…
杨小蜜笑了笑：“这个没什么的，我们拍自己家的戏，一般谁的戏份多，谁就是第一主演，具体到这个戏，我跟含芸都算是第一主演，所以，平番处理…我觉得挺好！”
“真的很好？可你的粉丝数量要比张含芸多300万！”
“我们学院派的传统就是番位排序一切为角色服务，从不考虑明星的咖位高低，走红与否。”
这话一语双关，一方面抬高自己，另一方面暗贬了张含芸——选秀出身，没接受过专业的学院教育。
看到杨小蜜打哈欠，易立竞知道她挺累的，换了个话题：“电影上映前，你们有做过票房预测吗？”
杨小蜜点了点头：“发行团队说过最低5亿的话…”
“你们是基于什么判断票房的？”
“…不知道，”看到易立竞想说什么，杨小蜜补充一句：“我们所有的电影，在制作初期，就有一个基本的市场预判，而且都很准，我也不知道他们是怎么办到的…”
……
确实，很多人好奇梦溪公司立项还有市场判断的基准！
沈梦溪也在接受采访，不过采访他的是微博…
微博在线问答。
id‘呓语y追寻’就问了：“看了好多采访，都说你们是根据市场预判倒推的成本，你们是怎么判断的？”
怎么判断的？
总不能跟你说有一只无形的手掌控这一切！
“不好说，反正我们的基础是一个合理的故事，然后再加特效、演员之类的…”
沈梦溪简单回答了一句…
“下周上映《鸿门宴传奇》，你觉得会对《小狐狸和捉妖师》构成威胁吗？”
id：‘慕容惜颜’。
“这么跟你说吧，《鸿门宴传奇》，我压根没把它当成对手！”
“香港导演经历过几个转变。2003年前后，他们瞧不起内地，但人口众多，市场在这里，所以来保底卖片，不跟你分账；2007年以后，内地电影市场的比例从三成占到八成了，他需要靠码头，有的靠华宜，有的靠博纳，有的靠中影。但他们骨子里就是要赚你的钱，电影成本越弄越高。”
“但他们不懂内地观众，他们把压箱底的东西都拿出来，拍一个遍。比如《杨门女将》、《关云长》、《新少林寺》…当年他们成功的那些套路和经验，投了很多钱来拍，但内地的观众还是不接受。”
“什么时候，他们回到自己熟悉的商业犯罪片节奏，观众才会接受他们！”
没忘记补充一句
所谓的微博在线问答，也是为了宣传《小狐狸与捉妖师》…
老板亲自上阵，足矣见得整个公司对这部电影的重视。
毕竟干系到之后几部电影的立项与否…
旁边坐着的柳亦非幽幽来了句：“《鸿门宴传奇》好像找了那扎…”
“…是吗？那…她倒霉了！”
《鸿门宴传奇》，最早叫《鸿门宴》…
好吧，最早是路川的项目，制片方嫌路川把剧情做的乱七八糟，找来了李仁港救场…
插一句，路川回应媒体质疑：制片方希望更集中在这个鸿门宴上，我更关注楚汉争霸大的历史变故，鸿门宴不仅仅是一场饭局，更是中国历史的一次变革！
然后，他鼓捣了《王的盛宴》…
小姐姐看了看排片表，然后问：“12月1号，《开心魔法》也上映，为什么大家完全忽视了这部电影？”
“因为它的主演是黄百鸣…”
“什么意思？”
“狼来了的故事…他的名声、口碑已经跌落谷底，不管院线还是观众，都无视了这个电影！”
柳亦非点了点头，算是理解了他这句话，然后道：“…陈红姐又给我打电话了…”
“她吃定你了？”
“嗯…她跟我说这个戏非常适合我…”
沈梦溪想了想，提议道：“你给她推荐一个演员，柳施施吧，小柳亦非，挺好！”
第一百五十四章 新的剧本（5/6）
老陈也尴尬…
《无极》之后，海外彻底卖不动了！
只能指望内地。
所以，才会拍《搜索》…
总有人说老陈、阿某地位差不多！
差飞了好嘛！
不说别的，单说欧洲三大电影节的待遇。
戛纳：阿某两部展映电影《十面埋伏》、《归来》，戛纳都是给予的顶级待遇，碾压大多数主竞赛的电影。
戛纳这种典型的势利眼电影节实际上是把导演的档次给划得清清楚楚，新人导演给你参赛一下，都算是大恩大德，给个冷门的播放时段和小影院，阿某两次展映，全都是黄金时段，最大影厅，单独记者会，主席亲迎，单独红地毯，甚至因为时间来不及，干脆直接再新增一个红地毯记者会。
老陈呢？
《无极》的展映——并非戛纳官方邀请的非竞赛展映，而是自己出钱去的，当年中影发的什么无极在戛纳受幻影的通告，在西方记者的评论下原形毕露！
从曾经的亲儿子到现在的闭门谢客，戛纳的势利眼可见一斑！
至于威尼斯、柏林…
这俩简直是职业谋吹，老陈的待遇还比不上贾章柯！
通过电影节的待遇总结：阿某，当代中国为数不多的世界殿堂级巨咖导演，老陈，当代中国有一定影响的华语导演…
也就阿某嘴笨…
如果柳亦非去演叶蓝秋，沈梦溪大抵是没什么太大意见的…
但让她演配角，捧高媛媛、姚大嘴，他肯定不乐意，柳亦非本人也不是很愿意。
她不是小白一枚，对戏份、咖位还是有要求的。
不可能因为对方是大导演，所以降低标准。
沈梦溪提议让她找柳施施…她想了想：“要不，让周東雨去试试？”
“不好吧，周東雨是谋女郎…”
“巩利、章紫怡就不是谋女郎了？”
“行，我明天带上周東雨，让她跟我一起去见陈虹…”
小姐姐点头，顺便问了一句：“《金陵十三钗》很好看吗？”
“还行吧，挺不错的…”
《金陵十三钗》，如果不是张一某拍的，如果没有张卫平的青色炒作，豆瓣评分至少能有8.8分以上！
——豆瓣上上映之初是6.3，现在8.2，人数为68372！
再怎么挑剔，也能说一句经典作品！
一句话总结：仗义每多屠狗辈，欢场也有奇女子，商女亦知亡国恨，教堂绝唱秦淮景。
想了想，他又补充了一句：“但这个片子我不太喜欢。”
“怎么说？”
“文化视角的问题，他那代人多少有点自卑和不自信，过于向美国人献媚…我估计很多观众也不喜欢！”沈梦溪摇了摇头：“不谈这个了，《画皮》衍生电影，你有没有兴趣？”
柳亦非很惊讶：“我也可以演？”
“当然，画皮世界还缺少一个仙人族，我们准备拍一部单人电影。”
“好啊，我很愿意。”
……
沈梦溪很忙，包括整个梦溪公司都很忙…
公司宣传团队除了要继续宣传《小狐狸与捉妖师》，还得抽出精力宣传《我的黑色小礼服》…
踏马的，《十三钗》和《龙门飞甲》打架，直接把所有的注意力都抢走了！
虽然《小礼服》牌面很足：柳亦非、杨小蜜、赵莉影、唐妍四位女主角（柳施施忙着拍摄《怪侠一枝梅2》，赵莉影顶上了她的缺）…
但是，《十三钗》有阿某，《龙门飞甲》祖达李连结+周讯！
尤其是周讯，《画皮》三部曲，《风声》、《孔子》、《苏乞儿》，她的票房数据排在所有女演员前面！
按照号召力来说，属于第一等的。
《小礼服》可不能大意失荆州——这片子，票房低于3亿，算失败。
沈梦溪忙着参加会议，电影局、文化部最近各种找他——2号即将访美，中美电影协议即将签署…
当年wto协议，我国对于电影开放的承诺其中有一条为允许每年引进20部外国影片作为分账片放映。
这一协定对于当时的中国电影具有重大意义，众所周知，相较好莱坞极具规模的电影工业来说，华语电影起步较晚，过渡性保护措施确实有利于当时中国电影的良性发展，然而，“过渡性”是有时间限制的，过渡性时间早已结束，中国电影对外开放问题亟待解决。
这次访美很重要一条就是要跟美国电影放映协会的谈判！
肯定要放开进口片份额，也会提高分账比例…
一般来讲，好莱坞电影海外票房分成是国际惯例——国际通行票房分账形式，进口大片各方收入分成的比例是“制片方35%、发行方17%、放映方48%”。
中国的13%，全球最低的，即便涨到25%，也是最低的！
好莱坞也不是山炮，肯定想涨比例…
但他们的重点是配额增加。
也不用讨论，沈梦溪知道这次访美之后，《中美电影谅解备忘录》的内容，份额从20部增加到34部，分账也从13%涨到了25%…
他更知道未来的半年，几乎是好莱坞大片担任主角：《碟中谍4》、《地心历险记》、《异星战场》、《泰坦尼克号3d》、《复仇者联盟》、《黑衣人3》甚至包括《超级战舰》…
好莱坞电影在中国市场，横推了半年！
……
12月1号，沈梦溪才从电影资料馆回来，柳亦非一脸热情地迎了过来，蹲下身子，帮他解开鞋带，还拿了棉拖鞋…
两人在一起三年，沈梦溪知道小姐姐如果热情的话，会主动帮他拿拖鞋。
所以…
她肯定有事！
仔细回忆一下，他这几天表现很正常，每晚一次，偶尔还会爆发一下，来个梅开二度，虽然没有当年做到日上眉梢那种激情了，但也还行…
那能有什么事？
他小心翼翼问：“…你怎么了？”
小姐姐笑吟吟看着他，看得他心里发毛，然后才道：“《内在美》？你新写的剧本？”
“对…我想今年闲得慌，干脆拍个爱情片练练手…怎么，你看上了？”
“嗯，我喜欢这个剧本！”
“…那就演呗，”沈梦溪松了口气，打开冰箱，拿出一瓶酸奶，打开，舔了舔盖子，然后才道：“我定了，你是女主角！”
第一百五十五章 小撕一下（6/6）
《内在美》这个电影其实讲述的还是爱情…
设定很带感。
家具设计师金禹镇有个不为人知的秘密：他每天一觉醒来都会变成年龄、国籍、性别与前一天截然不同的人，时而年轻帅气、时而老态龙钟，每天都要适应新的自己，这样的他该如何恋爱呢？
咋一看，好有意思啊：想想，每天起来都是另一副面孔，新鲜感爆棚！
但是呢，代入考虑一下，还是很惶恐的，就像片中主角所说一样，每天都要适应一个新的身体、新的模样，不同的身高、样貌、肤色、种族、年龄，甚至不同的性别。
每天都要找合适的鞋、衣，甚至还要配眼镜。
麻烦是另一回事，心理对自己的“认知”必然也将陷入混乱。
有趣只是一时，但恒久的混乱，却是最痛苦和无奈的。
谈恋爱的过程也一样，女主同样每天都需要对他进行认知。
不论心灵上有过什么样默契的交流，样子不一样，就是不一样，就是陌生人。
每天和不同的人在一起约会、相处，不仅其他人看起来会觉得怪怪的，每天跟不同的人在一起诶，你会不会觉得她是荡妇？
她自己也同样会觉得很奇异…
所以，分手了…
当然啦，结局蛮好的，女主发现，没有男主的痛苦，要比和男主在一起时精分的痛苦来得更强烈，于是终于忍不住跑去捷克找男主了。
俩人本来就还互相深爱着，又刚好见到男主时男主是个帅气小男生模样，女主求婚，男主顺理成章地答应…
你看，明明是《内在美》，但还是讲述颜控的爱情。
一个人生活了29年的变形金刚男主，为毛偏偏对女主情有所钟？仅仅是因为女主跟他聊家具时很有有感觉么？当然不是了！原因自然是因为女主长得漂亮啊！
包括男主第一次主动约会，都要等变身帅气男青年——第一印象很重要！
所以，虽然片名是《内在美》，但也只是片名而已，这个世界还是要看脸的！
爱情片嘛，当然要美美的，谁踏马要看臭逼谈恋爱？
这电影，沈梦溪准备让旗下所有男演员都上阵，陪着柳亦非谈恋爱…
他自己也会出演重要剧情，比方说有亲吻的戏份。
……
“捉妖师最重要的可就是冷着一张脸，我在张含芸身上找到了这种感觉，她在剧组，经常冷着脸…”
“怎么演狐狸精？我是借鉴的杨小蜜，她就很会撩男人，经常向我们传授撩男人的经验！”
没错，《小狐狸和捉妖师》两位主演撕逼了，而且是路演最后一站，当众撕逼…
当然，事后，她俩统一口径都是‘习惯性怼人，我们平常就是这么交流的！’
没什么用，就跟范饼饼说‘章紫怡让我好好学英语，最快的方法就是找个老外男友！’
她说她开玩笑的，你觉得呢？
都不用带话题，微博上，两家粉丝直接吵了起来！
各种侮辱性的词汇，刷新三观！
公司不得不出声明，说两人是好朋友，还会一起公事巴拉巴拉…
没什么用，依然在撕…
本来还担心会影响到票房，结果嘞，热度起来了，《小狐狸和捉妖师》的票房呈逆增长趋势…
《鸿门宴传奇》的发行方是光线，本来想着《小狐狸和捉妖师》上映已经十天了，我们上映的时候，热度怎么着也该下降了。
想多了，热度还在延续…
造成的结果，《鸿门宴传奇》从上映伊始，就没拿过单日票房冠军，一直到《金陵十三钗》、《龙门飞甲》上映…
有好处，公司也懒得管，反正她俩不和，所有人都知道！
对了，《小狐狸和捉妖师》上映十天，票房破4.2亿，十五天，破五亿，二十天，5.5亿，一直到15号，虽然单日票房滑落到了390万，但连续拿下28天的单日票房冠军，还是将总票房推到了5.8亿。
暂列国产电影年度第三名，仅次于《画皮3》还有《大人物》…
……
太难看了！
杨小蜜、张含芸都算梦溪旗下的顶流。
《鸿门宴传奇》1.1亿的票房，侧面也证明了那扎的号召力确实比不上这两位…
这是粉丝的分析，其实，《鸿门宴传奇》从来就没被院线看好过，首日排片只有22%——李仁港拍不好史诗片，或者说香港团队的史诗片在大陆的票房也就那样。
但粉丝不管这些，《鲨滩》、《巨鳄风暴》口碑也不怎么样，一个2.68亿，另一个2.46亿，杨小蜜才是顶流…
至于张含芸，《不明身份》5000万票房证明了她的号召力远比不上杨小蜜…
就很尴尬…
两人当年通过《画皮》打开了日苯市场，然后才有的《小狐狸和捉妖师》。
沈梦溪印象里，她俩关系挺可以的，加上赵莉影，当年三个人同床共枕过，估计也是换柰的交情——互相穿对方的柰罩…
短短三年，怎么完全变了样子？
确实变了样，杨小蜜二次发育，身材吊打赵莉影，就算想换，也不可能了…
咳咳，沈梦溪还是想稍微缓解一下对立的局面，从这部电影来看，合则两利啊！
差点过六亿诶！
打电话问了李依萍，后者表示爱莫能助——到了一定层次，肯定会撕逼，影视资源、商业代言，包括人脉撕扯，都要争的。
资源重叠，利益冲突出现，友谊的基础不复存在了，那么关系也随即分崩离析，这是正常规律。
就你说四旦双冰有谁跟谁特别铁的吗？
柳亦非也私底下问过，双方的回答差不多，张含芸说：“能怪我吗？要不是她先开口，我会说这种话？”
杨小蜜则表示：“我平常说话就是爱怼人的！”
相比较沈梦溪，柳亦非很苦恼。
她跟双方的关系都还可以，但闹到一定程度，肯定要站队的，所谓树欲静而风不止，没法子保持中立…
沈梦溪不太一样，严格意义上讲，他是两者的顶头上司。
撕逼归撕逼，不要影响到日常工作就好…
小姐姐很无奈地问他：“怎么办？”
“什么怎么办？”
“她俩闹得这么凶…”
沈梦溪有点小感慨：“…人生不就是这样吗，从无话不说到无话可说，从形影不离到不想见面，有些人曾经温暖我的人生，是我生命的见证者，最终却还没来得及告别，就已相忘于江湖。”
柳亦非翻了翻白眼：“我是说《小礼服》宣传怎么办！”
第一百五十六章 端水大师（1/6）
俗话说，人之所以撕逼，最根本原因，三观不同！
放在娱乐圈，就是利益纷争。
比方说番位之争，以前争的是戏份，毕竟万一得奖了，主角奖和配角奖含金量还是差很多的！
但最近几年吧，男主和女主也要争个高下——谁是一番，谁是二番，要写清楚。
就你觉得这玩意有个什么好争的，得奖了都是主角，扑了两个责任都跑不掉！
《小狐狸与捉妖师》，宣传的是平番，但在日苯，第一番位是张含芸——没办法，观众喜欢小狐狸。
插一句，这个电影在日苯上映一个月，累计票房20亿日元，按照预测，最终票房应该在35～40亿日元之间——已经跻身年度前十。
受三月地震影响，日苯今年的总票房比去年下滑了17.9%…
回到番位之争，粉丝为什么要争这个？
因为干系到实绩——最后收视率、票房，一番跟二番贡献率是不一样的。
天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往。争此名分的目的往往还是在于利：一番地位会让日后的片酬变高、代言变多，所谓咖位其实就是压出来的。
眼瞅着《小狐狸和捉妖师》票房更高，粉丝们一定要分个高下！
何必呢？
这尼玛都是学习的日娱——日苯影视剧没有男主角和女主角，一般电影只有主演，也就是一番，其他演员都是共演。
瞅瞅隔壁木村拓哉，他是绝对一番，每逢出新戏，不把木村往死里黑一通，媒体和网民就跟大年三十没吃跨年荞麦面一样，总少点啥，收视率高，吃瓜群众说都是因为配角们演得好，把主演撑起来的，木村那个一番，我上我也行；收视率略微低了些，吃瓜群众说都是因为非让木村来主演导致的，换个一番，准能成。
尤其是堺雅人起势之后，媒体、网民各种捧堺雅人，木村直接成了过气明星…
其实国内演艺圈大都认为一部戏的好坏是所有工作人员的集体功劳，杨小蜜和张含芸，她们本身可能并不想分个高下，但是背后的经纪团队、粉丝肯定不这么想…
尤其是经历过《赤壁》之后…
林志灵踩着赵巴菲上位。
吴语森和朱艳萍公开在新加坡导演座谈会说了‘就是用大牌演员搭配弯弯演员，提高弯弯演员身价，对于愿意配合、给弯弯新人抬轿的内地明星，可以适当“奖励”一个金马奖提名’——可以看看原稿，你会气的想打人！
暗亏吃多了，谁都会长点心眼…
如何破局？
也挺简单的…
沈梦溪笑了笑：“没那么复杂，《小礼服》宣传的时候，你多站在赵莉影那边，这样就平衡了…”
“那杨小蜜她们会不会生气？”
“爱气不气，我跟你说，我这几天天天跟文化部、电影局开会，放上就要放宽进口片配额了，应该再增加十四部左右的大片进来，进口片数量提升到34部，意味着什么？意味着平均每个月会进来至少3部，也就是说每个档期华语片都会遇到分账片，要扣除国产电影保护月，那意味着更多华语片将挤破头自己拼自己，中小成本更难运作，华语电影必须向着大投资、工业制作转变！”
“工业制作，女演员的地位会无限削弱，往后的市场，男演员主扛的大制作工业电影，各类科幻片和动作片成了绝对主流…”
“所以…”
沈梦溪耸了耸肩。
“所以，在你看来，她俩争的东西很可笑？”
“呃…”
“懒得跟你说！”
柳亦非撂下一句话，转身打电话去了…
……
《我的黑色小礼服》真是悲催，夹在《金陵十三钗》、《龙门飞甲》之间。
除了微博话题度很高——四位主演的粉丝数量加一块占了微博总活跃人数的一半还多！
硬广、资源推介也砸了不少。
四个人拍了好几个时尚杂志封面…
还做客《非常静距离》、《鲁俞有约》、《快乐大本营》…
但话题度还是被《金陵十三钗》给抢走了——朱大可一篇《十三钗的青色爱国主义》拉开了序幕！
朱大可这个人很牛逼的，上个世纪八十年代，批判了一番谢晋模式，闹了一场风雨，从此发现胡说八道不仅可以掩盖肚子里没有墨水这一事实，还可以提高知名度名利双收，于是他就锲而不舍地当跳梁小丑。
不仅仅是他，还有汪晖（清华大学教授，公开抄袭），苏三（文化学者，主张“全球文明同源”）等一批这样的人，这些人虽然立场观点不尽相同，但是可以统称为作秀型伪学者！
写日记的那位深得此项真传，甭管合不合理，一定要有争议。
但他们不知道，时代变了！
纸媒体时代自上而下的精英评价体系，已经走向新媒体时代自下而上的大众评价体系。
但他们摇旗呐喊，还是有不少网友被带节奏了。
另外还有一堆人说什么“消费国难”、“中国人为什么要让外国人来救”、“妓女救处女”…
很明显，这就是水军攻击！
顺便鼓吹《龙门飞甲》3d效果惊人…
还有李羽春粉丝学习蜜蜂模式：一定要抓住散客心理。很多人去影院前，就有了想看的片子；但也有部分人，是先去看看再说。全部包场，虽然提升上座率，但也会造成中立观众流失——其他想看的观众也没机会看了。
用填补空位的方法。控制每次参与观影活动的人数，太多人会乱成一锅粥。二三十左右最佳，分散在每个城市，在各个场次中填补空缺的席位，不仅节约资金成本，还能提升更多场次的上座率，影响院线排片。
碉堡了…
这就是穷逼捧角的方式吧！
吵得不可开交，尤其是天涯，谁敢发帖夸其中一部，立刻被打上水军名号…
沈梦溪也凑热闹，发了一篇微博：“《金陵十三钗》绝对是阿某最近几年最好的电影，朱大可就是个哗众取宠的小丑，套用一句鲁迅先生的话：一见到短袖子，立刻想到白臂膊，立刻想到全果体，立刻想到生殖器，立刻想到性教，立刻想到杂交，立刻想到私生子。某些中国人的想像惟在这一层能够如此飞跃。中国电影为什么不敢推行分级制度，就因为有一批朱大可们，他们联想能力太丰富！”
“《龙门飞甲》的3d确实还可以，我之前也想做3d武侠，但武侠电影最关键的是动作，而且是快速剪辑的打斗动作，这种形式配上3d，会让观众眼晕…徐克导演避开了这个选项，他把重点放在了打斗效果上面，开创了3d+武侠新的局面，让后来者受益匪浅，感恩！”
“大家不要忘了《我的黑色小礼服》，剧透一下，这是讲述大学毕业后，四个女孩面临工作、友情、社会压力等等现实因素的电影…我觉得很适合女孩们观看…”
“最后，由土豆视频、爱奇艺、腾讯视频、优酷视频四家视频平台联合豆瓣、时光网合力打造的年度十大佳作投名通道已经开启了，我们提供了十五部选项名额，请大家多多参与！”