第三十六章 对话（下）（第二更）
单说人生经历，冯导演真的可以说励志！
网上有篇文章写的很真实：我奋斗了二十年，才能和你一起坐在一起喝咖啡…
作为圈外人，他也奋斗了几十年，才有机会拍电影、电视剧…
可惜，都被禁了！
那个年代，拍电影是一种特权，只有各大制片厂才有机会！
然后，拍了《甲方乙方》，一战成名…
却被一堆圈内人认为这不是电影，说这是段子集…
反倒让他愈战愈勇，《不见不散》、《没完没了》、《大腕》…
如今年过六旬，大概是《私人订制》的失败，让他找回了初心，拍文艺片！
但是，他骨子里信奉的东西，跟不上时代了！
一个大国升腾的年代，他的那套东西，再拿出来，或许还有人看，但终究不是主流了…
冯晓刚聊完，到了阿谋…
很多人说《英雄》是跟风《卧虎藏龙》的作品，他摇头：“真不是，《英雄》本来是一部罗生门结构的文艺片，预算只有几百万，电影筹备的时候，李胺的《卧虎藏龙》已横空出世，我本来打算放弃，但江志强说这个题材很好卖，而且帮着介绍了梁超维、张曼钰，最后还找来了李连结…阵容和投资以几何倍增长，为了美观，连片中的马匹都被焗成黑色，造就了这部具有里程碑意义的大片！”
“很多人说我开创了中国大片，真不是，有眼光的其实是江老板！”
尹洪岔开话题：“听说导演在制作一部自导自演的作品，能说说吗？”
“这个，你问梦溪吧！”
沈梦溪总算有机会说话了：“嗯，叫《痛苦与荣耀》，算是根据导演的人生经历做的一部作品，本来打算我来执导，毕竟我也很想拍一部严肃电影…剧本大纲我都写好了，但是导演说他很想自己执导，那就他自己执导！”
“痛苦与荣耀？”
“半自传体…不能透露太多，这电影需要细细咂摸！”
“那我们很期待…”尹洪接着问：“沈导演对电影有什么看法？”
“您是问电影本身还是？”
“您对120帧有什么想法？”
沈梦溪看了眼李胺，然后道：“站在电影人的角度，我当然很佩服李胺导演的尝试…其实，我时常看电影看到镜头拉动一片糊的时候就想要是帧数高一点就好了，电影里太多太多需要高帧的镜头！”
“但站在观众角度，我觉得观众不需要了解120帧的意义，也不需要了解电影的未来，他们只在乎电影好不好看，能不能打动他们！”
“我有时候也想做一些尝试，因为我也觉得戏剧形式早就定型了，技术不断突破同时能带来戏剧表现形式的衍化…但是呢，戏剧形式的固定，内容方面却也能做一些创新…反正我暂时不会把120帧当成主攻方向…”
李胺接话：“有时候你选择一个方向，不是因为，它一定会成为未来，而是因为，它有可能成为...不一样的未来！”
沈梦溪摇头：“事实上，我个人认为，4k、120桢、非裸眼3d，都不会是电影的未来，我自己的想法，身临其境的vr或全息影院有可能是未来电影的主流，当然，这只是我个人的看法…”
“过于强调技术，可能会造成叙事上的缺失！”
在场很多人没当回事…
李胺导演诶！
叙事缺失？
怎么可能？
他是写剧本出身，所以他早年的电影在影像上相对剧本来说显得比较粗糙，经过《卧虎藏龙》、《断背山》、《少年派》之后，再没有人挑的出影像上的毛病…
叙事是他的基础！
……
“很多人推崇美国工业化电影制片，其实，美国电影的片场制度非常模式化，没有什么活力，做不出什么新奇的东西。反倒是大陆这边不光是有钱，大家对电影满怀憧憬，还没有疲劳，这个很宝贵。希望中国电影能够做起来，而且持续很健康地发展。”
沈梦溪点头：“今天的好莱坞电影，是职业经理人的天下。除了迪士尼之外，几大公司，基本上都没有老板。都是职业经理人，职业经理人有一个特点，跟创始人的公司会有一个最大的区别，他们可以拍屁股走人。所以他们领的很高的薪酬，年薪很高，干得活不能赔钱。因为他背后的股东都是华尔街的投资家、银行家、金融家。所以他对他的要求是盈利，这就是上市公司带来的问题，我们可能都会面临季报、财报。”
“不赔钱是他们的目标，这种前提下，不要指望他们拿出什么让人耳目一新的东西！”
“这些职业经理人们做得最坚决的一件事就是不停地拍续集，不停拍科幻英雄、动漫英雄。这样不会犯错，因为这些ip都成熟了，甚至蝙蝠侠大战超人这样的ip都能想得出来。我们回顾好莱坞崛起的时候，是一批伟大的电影投资家跟制片人，把电影从东海带到西海岸，创建了世界梦工厂。那个时候的好莱坞是全球电影供应商。”
“从这个角度来说，中国电影真的有很好的机遇！”
张艺某也说了：“现在中国电影数量和票房是上去了，质量一直是大家关心的，这要靠所有人坚持不懈地耕耘，一定有收获，但不可能马上就来。中国电影的质量立即有大幅度全面提升？不会那么快的，这是文化。这是需要辛勤创作、清晰思路、历史发展的机遇的。”
冯晓刚很想插话，但他不知道该说啥…
还好尹洪主动问了《我不是潘金莲》的圆形构图…
“我看了加拿大导演多兰拍摄的电影《妈咪》，我受了他的启发，但他已经把电影拍成了方的，所以我不能拍方的。我跟摄影师说我要拍圆的，当时所有人都反对，说不行，这个太冒犯观众了。这句话又让我变得特别兴奋，因为我很想‘冒犯’一次观众，很多年来我都在服务观众，但是现在我很想‘冒犯’观众。”
“…”
这有什么好兴奋的？
不是说无规矩不成方圆的意思吗？
看来，真的是时候宣传的时候补充的啊！
主持人尹洪：“沈导演呢，聊聊您的新电影？据说已经开拍了？”
“还差几个镜头就完事了，《看不见的客人》，一部犯罪片，我本来想让宁昊拍，他看上了另一个剧本，后来巩利说想合作一下，那我就担任导演…”
“所以，这个戏，是为了巩利？”
几个人，包括李胺全都看向阿谋…
沈梦溪解释：“我想排《中国女排》，我一直觉得巩利老师适合演郎平，但我邀请了好几次，她都没同意…所以，先拍《看不见的客人》…”
“我必须要称赞一下巩利老师还有张亦，我拍《看不见的客人》，有几场戏，我写了好几页的台词，他们都是一条过的…坐在监视器后面，我都不敢相信，看了好几遍，然后给了通过！那一刻我心里在想，这个世界有两种导演，拍过巩利的和没拍过巩利的。我幸运的属于前者。”
“张亦也一样，他是那种你把剧本给他，剩下的看他自己发挥就行的演员，总会给你带来惊喜！”
……
最后的结尾还是留给李胺，后者依然很谦卑：“如果大家不喜欢这部电影，不要怪技术，要怪就怪我！”
唉…
《比利林恩》、《双子杀手》之后，可能再没有导演愿意尝试所谓的120帧+4k+3d了…
第三十七章 滑铁卢？（第三更）
三十岁之后，沈梦溪柔和了很多！
看事情，也没之前那么偏激了…
一方面圈内关系比较复杂，瞎几把喷，很容易误伤队友，圈子就那么点大，能办事的人其实不多，很有可能，你喷的剧组里就有你的朋友；
另一方面，资本加持后，传统电影圈的人更加团结了…
经常私底下会做一些小聚会，彼此之间也更加哦了解了…
以前你觉得这个人好讨厌，但慢慢了解之后发现，还可以，也还不错。
李胺也一样，《比利林恩的中场战事》，这个电影，幕后投资方有博纳，沈梦溪不看僧面也得看佛面。
还没上映呢，直接开喷？
这不叫耿直，这叫不懂事！
要是搁以前，他肯定好好讽刺一把120帧——为了所谓的技术，牺牲了叙事。
这种行为就叫捡了芝麻，丢了西瓜！
但现在…
他觉得李胺也不容易，《少年派的奇幻漂流》之后，他经常为图像信息的缺乏和每秒24帧的频闪而感到沮丧，这使得他很难看到画面的深度。
当一个手头有资源的导演，愿意做一些不被市场看好的事情，还是值得鼓励的，总比某些大导演坐拥巨资而不将钱用在电影上面的行为好很多！
至于冯晓刚…
沈梦溪对他没什么要说的…
《潘金莲》这个项目的前生今世再加上叶拧…旺达铁定会做出反应的！
祝他好运吧！
……
沈梦溪先是跟几个领导、老师说了几句，再次婉拒了硕士学位的邀请，倒是保留了北电讲师的职位，并且答应18年之后，每学期至少来学校代课十次！
嗯，他也是有编制的人…
沈梦溪整体的教育基金，每年确实在盖楼，大部分都用在山区小学建设，小部分则购置一些设备，免费租给电影学院，供他们拍摄使用，每年还会定期举办剧本大会、短片活动之类的，甄选一些好苗子。
这些东西对沈梦溪来说，不值一提，但对电影学院很重要！
毕竟梦溪传媒业内第一。
客套了几句，沈梦溪离开礼堂，刚上车，阿谋找到他：“你要拍《女排》？”
“有这个想法…我是想做，未必我亲自执导…”
“怎么对这个题材感兴趣？”
“我一直觉得体育题材是一座金矿…”
“你得考虑审查啊！”
“审查？”
“我们国家的体育制度一直是举国体制，但是有名的运动员却是个人…很容易被批判的！”
沈梦溪点头：“我知道，所以，我对女排感兴趣，因为女排精神契合了现代价值观…”
爱国是女排的灵魂，团结是女排的法宝，拼搏是女排的特质！
这三个东西就是中国女排！
后来，最高领导人接见女排，说了‘广大人民群众对中国女排的喜爱，不仅是因为你们夺得了冠军，更重要的是你们在赛场上展现了祖国至上、团结协作、顽强拼搏、永不言败的精神面貌。’
竞技体育，本身可看性就很多，尤其是中国女排，1981年，38年前，女排姑娘们第一次世界冠军，从而奏响了世界大赛五连冠的传奇，女排精神响彻神州！
但是呢，陈忠和教练率领的0304“黄金一代”队员逐渐退出后，中国女排就一度陷入了低谷。2010年世锦赛仅仅获得第十名。2012年奥运会，输给此前30多年从未输过的日本女排，未入四强，更让很多人认为中国女排已坠谷底，快要沦为亚洲二流。
关键时刻，正是郎平教练临危受命，重执教鞭。亲自挑选了朱婷、张常宁、袁心玥等一批16、7岁的年轻小姑娘进国家队…
奏响了另一段传奇！
从戏剧结构就很有看点！
为什么拍女排？
大哥，总不能拍中国男足吧？
至于《中国兵乓》…
说实话，没什么波澜起伏，一直拿冠军，一直拿冠军，从戏剧结构上来讲，可看性不足！
“…最好跟体育局合作，写完剧本，拿给他们看一下！”
“我知道…”
沈梦溪看了看他，然后突然笑了笑：“导演，您能不能帮忙说服一下巩利，我真觉得她很适合演郎平！”
张艺某有点小尴尬：“这个…你自己说吧，你把剧本写好，拿给她看，他要是喜欢，肯定会接的！”
“ok！”
阿谋想到了什么，又问：“你不看好李胺的尝试？”
沈梦溪皱眉，实话实说：“…不是不看好120帧，我是不看好《比利林恩》，s工作室跟我说了，《比利林恩》纽约首映，效果不咋地…”
s工作室本身就是奥斯卡常客，当然会关注潜在的竞争对手，今年的项目，《爱乐之城》、《夜行动物》、《龙虾》…
李胺作为奥斯卡常客，新电影《比利林恩中场战事》肯定要关注。
口碑很不行。
“李胺对于表现手法复杂化的需求却让影片陷入两难境地，其中一边是常规叙事，另一边则是以更加露骨的方式进行表达的存在质疑的尝试…”
“屏幕上的画面没有颗粒，色调很冷，它们看上去透明而光滑，在接近两个小时的时间里，不断给那些渴望与这个故事建立情感关联的观众们泼冷水。”
“不只是视觉上虚假，它的故事本身太像新闻报道了，太准确也太匆忙。”
大部分差评都跟120帧有关，宣传团队想增加一个卖点，然后被理解成了影片的重点，最后变成了大家的喷点…
“很差劲吗？”
“非常差劲，口碑很不理想，估计扩大上映都没有可能！”
“…”
阿谋有点小震惊…
李胺诶，这么大牌的导演，扩大上映都不可能了？
……
李胺的影响力真大！
沈梦溪回到家，小姐姐立刻问他：“你不看好120帧？”
“…什么？”
“媒体出报道了，说你跟李胺一个代表电影的未来，另一个只能看到眼前的东西！”
沈梦溪愣了一下：“哪家媒体？”
“《新京报》！”
“…啧啧…”
这是想踩着老沈？
沈梦溪掏出手机搜了一下李胺，立刻跳出一堆吹捧120帧的营销稿：
《全面解析，李胺的3d/4k/120帧实在太牛!》；
《李胺谈高帧率电影∶120帧才是电影的未来》；
《李胺新片采用令人难以置信的每秒120帧新技术》…
你看，人家宣传通稿都是120帧，你这个时候泼冷水…
第三十八章 舆论（第四更）
这么说吧，斯皮尔伯格也聊过120帧，而且持反对意见：
“我不喜欢高帧率，因为那会让电影看起来不像电影，像真实的世界。对我而言，看电影是为了逃离现实，我不想去复制现实。我敬佩李胺，我支持他尝试任何新技术。但我们已经因为数码拍摄而失去电影原有的样子了，胶片快要消失了。我想念胶片，因为我认为画面颗粒也是一种艺术。虽然数码摄像机很好很先进，但还是存在一种油画和粉彩画、印象派和写实派之间的区别，我喜欢电影中有一点印象派的感觉。”
然后被一堆网友认为保守、陈旧…
不愿意推动新技术，看不到电影的发展前景。
然后，《头号玩家》上映了…
卡梅隆也说过‘如果你拍的是那种非凡、特别的题材，不论实际拍摄甚至是用cg，那种超级真实的方式实际上是有好处的。所以对我来说，120帧是一根魔杖，你只在有需要的特定时刻挥起，它是一种创作工具。’
当然，他是在《双子杀手》后说的这句话…
很多人觉得卡神说得有道理！
如果他在《比利林恩》上映前说这个事，估计也会被批评不懂技术…
沈梦溪被踩两句很正常！
毕竟电影学院的对话，有记者现场记录的…
沈梦溪字里行也确实流露出不看好120帧的意思。
李胺诶，华人之光！
不过，说了就说了，还能怎么样？
沈梦溪不管这些，抱起女儿啃了两口，然后问：“你今天没出去？”
“没有…”小姐姐看他一脸无所谓，有点急了：“你不发微博解释一下？”
“…这有什么好解释的，我们对电影又不一样的看法，很正常嘛！”
“那我来说…”
小姐姐点开自己微博，想说点什么，但她又不知道怎么写，扭头看了看自己老公，后者纠结了一下，然后道：“我还是别说话了吧，11月，咱们的《无名之辈》上映，我要是这个时候回应，肯定会被对方的宣传团队利用，还是等上映了再说吧！”
“那咱们就这么被欺负？”
“…这玩意那谈得上欺负不欺负，宣传嘛…”
……
中国的电影圈说大不大，毕竟每年大卖的电影导演就那么几个…
进入二十亿票房俱乐部，加上三十亿票房的不超过两根手指！
再往下算，你会发现，十亿俱乐部的，差不多也还是那些人！
但说小不小，毕竟去年一年文娱行业投资、并购额度超过了2500亿…
2500亿…
难怪这个阶段，只要你有点名气，都有人主动找你让你当导演…
今年大盘遇冷，截止11月6号，总票房是398亿，别说什么600个小目标，能超过去年的490亿就不错了！
尽管国庆档诞生了16.9亿的《湄公河行动》，但一部电影显然撑不起整个大盘…
有点眼力见的，想着赶紧把手里的电影上映…
没看大家对爆米花大电影都不感冒了？
《蝙蝠侠大战超人》失利，《x战警：天启》口碑不佳，《独立日2》更不用多说…
连好莱坞都带不动了！
市场这是要崩盘了呀！
但有的人却不这么看！
大数据+大ip+大明星=什么？
爆款啊！
比方说《摆渡人》…
11月6号，《摆渡人》在北京举行首场“喜剧嘉年华”发布会。
算是给下个月上映做一下市场预热，顺便告诉传统电影圈的人，拍电影，我们是认真的，这不，电影出来了！
当天，王佳卫、张佳佳还有主演梁超维、金成武、陈亦讯、杨天宝一同亮相，大咖云集…
张佳佳当众说‘《摆渡人》的剧本前后写了118稿’还说‘第一次见到王佳卫的时候问:“能不能用周星弛的方式，讲一个王佳卫的故事?”王佳卫沉默一会儿说:“我帮你。”
于是有了这部很“周星弛”也很“王佳卫”的电影。
沈梦溪咋知道的？
他在看微博，热搜第一第二#《摆渡人》写了118遍剧本#、#《摆渡人》很周星弛也很王佳卫#…
呃…
你们开心就好！
不过阿狸主控的第一部电影居然叫《百度人》，这也是很奇妙了！
对面坐着正在看剧本的巩利，合上剧本，问他：“…导演你准备找谁？”
“徐争你觉得怎么样？”
“…他行吗？”
“你别小看他，他很有一套的，对镜头运镜之类的东西…”
《我和我的家乡》里面的《最后一课》，镜头调度确实堪称一绝，上课的长镜头倒流的河流，虽然人多但是不杂，确实让人耳目一新！
当然，背后有没有总监制阿谋的作用，那就不知道了…
巩利打断他：“你要当导演，我就接！”
“…行，我当导演就我当导演吧！”
沈梦溪也没有推辞，他对《中国女排》确实有点想法…
……
演员还是需要一定的安全感，巩利这样的更倾向于跟相熟的导演，信得过的导演合作。
徐争…
成也商业片，败也商业片，很多业内电影人其实不太看得起他，觉得他只是走运…
《女排》的事暂时不急，《看不见的客人》拍摄才结束，他也需要时间盯一下后期…
《湄公河行动》拿到了延期密匙，按照梦溪传媒发行的效率，10月底或者11月初应该安排一部电影接档…
确实有安排，本来已经跟日苯东宝株式会社谈好了，独家引进《你的名字》，被光线横插一手，对方直接开价6000万人民币买断了《你的名字》，做成了批片！
这个价码超过了梦溪这边的预期——最高开价5000万…
毕竟引进之后，还得做一些宣传，再加上发行抽成，干脆放弃了。
于是，很罕见的居然出现了空挡——《无名之辈》11月11号上映，开拍之初，就确定好了上映日期。
大盘很低迷，即便有《机械师2》、《但丁密码》两部电影加持，大盘依然低迷到单日只有三千万出头…
好在《奇异博士》上映后，首日九千万，给这个低迷的市场注入了一针强心剂！
对中国电影市场来说，好莱坞大片真的是不可或缺…
11月8号，《比利林恩中场战事》在上海首映，沈梦溪应邀出席，同行的还有宁昊、徐争、乌而善以及专程从《流浪地球》剧组请假一天的郭帆…
都被媒体宣传的120帧，搞得心痒痒！
第三十九章 有一说一（第一更）
按照之前的宣传通告——李胺会推动电影革命！
好莱坞“权利”系统不允许华人导演挑战好莱坞的技术标准，因此好莱坞六大电影公司不愿意投资《比利·林恩的中场战事》！
真的是这样？
或许吧，但是五千万美元的制作成本，只为了实验120帧…
这个风险会不会太大？
于冬的说法：我不认为这是一部实验的电影，是一次冒险，我更认为是一个梦想。
来的人很多，都想第一时间看看120帧+4k+3d的电影是啥样子！
马芸、任仲伦都来了！
沈梦溪看到任仲伦还挺惊讶，毕竟当年的《色戒》，上影集团被坑了一次…
出于对国际大导演的尊重，上影方面说了‘你自己看着剪，我们不审查’…然后《色戒》被主流批评，确实涉嫌给汉奸洗白…
负责审查的那几位好像也被批评了。
然后，重拳出击，禁了汤惟…
《苹果》、《鬼子来了》禁的却是导演？
——治不了洋大人，我还治不了你？
咳咳，总之，《比利林恩的中场战事》，没什么惊喜！
战争片和人性片见多了，这部一点都没有新意，不出彩，讲故事方式也一般。
除了一堆高清的特写镜头…
整部电影充斥着大量面部特写，原本只需中景的镜头都被义无反顾地推得极近，几乎每个角色都顶着红鼻头以及泛着血丝的面颊和眼睛。
这应该是启用这种技术的初衷或者副作用，企图在这部作品中把一切变得纤毫毕见。
然后，现场采访，一堆人盛赞：
‘这是一部静水流深的电影，再次证明李胺仍是华人导演no.1，也是最聪明的导演。’
‘被导演内心仁慈悲悯深深打动，这是一部伟大的电影!’
‘浑身起鸡皮疙瘩，好电影~’
特意问了沈梦溪，沈梦溪很纠结，然后说了：“挑不出毛病，挺好！”
“那您还觉得120帧不是电影的未来吗？”
沈梦溪耸了耸肩：“未来的事，谁能说的准呢？”
“这部电影没让你动摇吗？”
“你要我说实话？我是国内第一个做3d电影的，也做过4k…我要是说了实话，你们宣传不好做啊！”
主持人有点紧张，他真的怕沈梦溪说什么…
虽然李胺牛逼，但沈梦溪也是奥斯卡最佳导演！
宁昊打岔：“…我觉得还行！”
主持人赶紧接过话题：“你能具体说说嘛？”
……
“这电影看起来有点别扭…”
“没法情感共鸣！”
“有点偏小众…”
“我感觉李胺可能把更多精力用在了120帧上面，以至于没法兼顾剧情流畅，好多转场就跟ppt翻页一样！”
私底下聚会，几个人都说了实话…
难得碰在一块，沈梦溪、宁昊、徐争、郭帆还有乌而善没有直接离开上海，而是就近找了一家饭店，边吃边聊。
沈梦溪也加入话题讨论：“电影的发展方向绝不是线性的愈发清晰越好，相比于技术，它存在的价值还是基于情感，我也会在新片里面用一些48帧的镜头，但是120帧，还是算了…”
“灯光、美术、摄影或者音乐上辨识度很高，但也仅此而已！”
“宣传绝口不提电影本身，只说了技术，引导电影革命啥的…”
沈梦溪转移话题，他看了看乌而善：“你把《封神》的想法说一遍…”
在座几个都知道乌而善要做《封神》，已经在做概念设计了，但他们也知道沈梦溪好像不是特别看好这部片子…
至于阿狸影业…
人家答应注资答应的很爽快，甚至已经把《封神三部曲》加进了自己的片单，但是，一毛钱还没给！
还得靠沈梦溪！
乌而善：“我跟冉平聊了一下，《封神》很适合做成古希腊那种戏剧三部曲，第一回到第三十四回，讲述纣王无道、黄飞虎归周；第三十五回到第六十六回，兵分三十六路伐西岐；从六十七回到最后，姜子牙金台拜帅、武王伐纣。”
“三部曲彼此独立又互相连接，在保证每部剧情容量的前提下，又能确保三部曲的节奏不被打乱。”
说到这，乌而善叹了口气：“我觉得最难得还是美学！”
中国幻想影视作品，美术审美就变得一言难尽，完全沦为对于欧美电影工业，再到日韩电影工业的拿来主义。
《钟馗伏魔》、《封神传奇》、《爵迹》、《鲛珠传》、《降魔传》、《悟空传》、《奇门遁甲》、《武林怪兽》和《阿修罗》。
乱七八糟！
美术方面，全都做得不中不洋，不伦不类。
国内的观众很嫌弃，国外的观众又根本看不上。
沈梦溪点头：“美术方面参考一下《英雄》还有《荆轲刺秦王》，色彩、画风一定要偏向严肃严谨、肃杀萧索，与苍凉朴素的风格。”
“我最担心的是海外市场不认可，或者说看不懂！”
“看不懂？”
“比方说文王吐子，在妲己的设计下，姬昌被迫吃下儿子的肉，最后吐出三只兔子——在中文释义中“吐子”和“兔子”是谐音，但在西方，兔子有性暗示的意味…”
“…”
几个人沉默了一下，确实，这种东西很容易引发歧义…
“这样吧，”沈梦溪敲了敲桌子：“我帮你邀请一下《指环王》三部曲制片人巴里·m·奥斯本，他一直对中国神话感兴趣…”
乌而善立刻点头：“那太好了！”
“有一说一，三十亿的投资，三部曲形式，上映至少要等到2020年，我很难直接答应你，你要知道古装题材因为筹备、制作期的关系，通常现在看来很时髦的话题，等到上映了，已经没人讨论了！”
《画皮》系列前几部、《画壁》、《钟馗伏魔：雪妖魔灵》等等。这些作品里，最终多是男女主带着使命出发，最后以爱感天地。
当年觉得非常不错，但现在看来，真的有点陈旧了！
《赤狐书生》就是如此，2015年立项，当年男男cp还是一件很新潮的东西，2020年上映的时候，这玩意已经落伍了！
乌而善郁闷的点头，正要说些什么，沈梦溪接着道：“但是安乐的江志强很感兴趣，这样吧，我们各自出资三分之一，剩下的三分之一你自己去找，我相信你也见了不少投资人…”
“但这帮人都只是嘴上答应…”
“废话，三十亿不是小数目…”
“打断一下！”宁昊插话：“你说的投资三分之一，是你个人投资，还是公司投资？”
沈梦溪：“…肯定是公司。”
“土豆映像也出十亿吧，我对《封神》这个故事还是挺感兴趣的。”
沈梦溪果断摇头：“不行，我们不能全包了，得给院线还有其它公司一点投资份额。”
徐争点头：“这么大的投资，海外盘口要是不开张，只能指望国内市场，适当让利是很正确的做法！”
第四十章 邀请？（第二更）
再怎么有风险，沈梦溪也要投资！
乌而善是梦溪传媒一手捧出来的导演…
而且三部曲的剧本梗概，他大概看了一遍，讲述的大概是善恶主题，跟权谋关系不大。
还挺燃的。
当然，剧本只是剧本，具体拍出来咋样，很难讲…
其实，沈梦溪有另一种思路，众所周知，他是太祖的唯粉，太祖说过‘把商纣王、秦始皇、曹操看做坏人是错误的。’、‘纣王本人，也是一个聪明能辩、尚武能文的人，是个有本事的人，他做的不少事，在历史上是有功的。’
确实，纣王发展农业，重用贤人，攘外，不信鬼神，不用活人祭祀，太多了…
如果拍一版替纣王翻案的封神…
想多了，《封神》，纣王就是反派！
任何改编不能冒犯观众，尤其是大制作，需要大众买单的商业类型片！
这是前提。
说句不好听的话，没人关心纣王本来的样子，大家心目中，他就是荒淫无道，酒池肉林…
说回聚会，徐争提议让利院线…
沈梦溪没有反对——三十亿的大投资，没有院线背书，太难了！
乌而善来劲了，开始滔滔不绝谈起了《封神》：“中国式的奇幻故事，跟西方的奇幻有明显区别，西方的奇幻故事有各自为派系的仙族、矮人族等等，因为从欧洲历史来看，它们过去是分裂的。但是中国历朝历代都是杂居的，是任何民族国家的人都能住一起。所以在这种基础也决定了中国奇幻故事的独特性。”
“奇幻电影一定要在前15分钟让观众明白你的世界观，不能到了电影快结束的时候又有新的设定出来。”
“而且，人物太多，很多人其实并不了解《封神演义》，只是单纯知道其中的几个关键人物。”
“所以，我们的做法是，人物尽量删减，只保留几个重要人物…”
沈梦溪插了句话：“我就一个要求，申公豹一定要保留，而且不要拍的那么大奸大恶，稍微可爱一点…”
宁昊立刻提议：“找黄博演…”
徐争点头：“对，黄博可以，他能把坏角色处理的让人觉得本该如此！”
乌而善若有所思：“…你是想做一个申公豹的衍生故事？”
“不行吗？申公豹…申公豹也很励志啊！”
豹豹一生，我命由我不由天！
表面上看，他的对手是姜子牙，实际上是谁？
圣人，元始天尊啊！
在座几个人都是搞创作的，很快get到了沈梦溪话里的意思，郭帆甚至兴奋提议：“要不，先拍一部《申公豹》，引出《封神》？”
“…你想多了，申公豹毕竟是个失败者…”
“那倒是…”
“那哪吒？杨戬？”
沈梦溪笑了笑，干脆摊牌了：“你们知道我收购了全国75%的动画公司，但最近几年，除了《大圣归来》、《大鱼海棠》，没什么作品，知道我让他们在做什么嘛？”
自问自答：“一个封神动画电影宇宙，《哪吒》、《姜子牙》、《雷震子》、《杨戬》都在筹备中，但动画制作周期有点漫长，最快要到2018年！”
“动画电影？”
“真人版特效要求太高，演员档期、演员对角色的理解，包括演员片酬，都没法控制…”
乌而善点了点头：“难怪你听我说了《封神》，会第一时间拒绝！”
……
这边，沈梦溪他们几个人在聊《封神》，外面，关于《比利林恩的中场战事》宣传正式开启了。
就各种狂吹120帧，李胺再度书写新的电影、技术革命…
《关于李安的120帧电影，你或许要了解这些》、《双11，除了剁手，你应该参与到新的电影革命》、《李胺120帧的《比利·林恩的中场战事》能否再造一个《阿凡达》的神话？》
闭着眼睛吹捧！
梦溪传媒也启动了《无名之辈》的宣传…
这电影除了男主角，几乎全是新人，任素汐、章玉、张子贤，当然啦，男主角是黄博…
预告片投放的多是喜剧，就蠢贼跟病患的故事。
排片不错，25%，超过了《奇异博士》，仅次于28%的《比利林恩的中场战事》…
宣传团队如临大敌，毕竟李胺新电影诶！
……
北京，自宅。
11号上午，沈梦溪正琢磨要不要去上班，还是借口做后期，留在家陪闺女呢？
是这样的，沈梦溪工作室的幕后团队特别强大，剪辑师、配乐师、调色把控的，都是业内最顶尖的！
有这样的团队在，《看不间的客人》，栓条狗在剧组，说他是导演，一点问题没有！
分镜头剧本做得很详尽，没什么浪费的镜头。
很好剪辑。
后期定期汇报一下，大部分情况，沈梦溪也不会有什么意见。
还是去上班吧…
男人应该事业为重！
我为中国电影打工！
才穿好衣服，小姐姐从楼上跑了下来：“阿狸的双11晚会，刚问我有没有空…”
“…今天才邀请你？”
尼玛，这也太临时了吧！
“好像是他们预定的嘉宾来不了！”
“谁啊？”
“水果姐，凯蒂·佩里…她好像因为美国大选，伤心过度，嗓子哑了，没法唱歌…”
“大选…”
好吧，水果姐作为懂王对手最忠实的支持者，
为了希当选也是拼尽了全力，她万圣节都扮成了希腊里…
当然，但是这些跟麦当娜比那就弱爆了，人家直接在演唱会上大胆直白的说：“如果谁给希投票，我就亲自帮他blow job......”
昨天，大选公布，懂王赢了！
一票好莱坞巨星们如丧考妣…
其中就包括水果姐，这个时候她如果来中国又唱又跳，实在不符合人设…
小姐姐接着问：“你去不去？”
“你随便呗…”随口回了一句，不对呀，怎么是我去不去？
“他们邀请我俩！”
“开什么玩笑？邀请我？”
“他们预留了八分钟空挡，总要找差不多咖位的人填充吧…”
沈梦溪果断摇头：“我才不去！”
小姐姐有点不满：“人家马芸都能唱歌、穿女装，娱乐大众，你怎么了？你以前唱过歌的！”
“…我们跟阿狸算是竞争对手…”想了想，沈梦溪回了一句：“你跟他们说，如果他们能让麻花藤出席，那我就去！”
第四十一章 摊牌了（第三更）
那个负责邀请的也有点拎不清，居然把主意打到沈梦溪身上？
咋了，真以为沈梦溪就只是有点名气的电影制片人？
稍微找人问一下，哪怕找个营销号看看，也知道他的大概背景…
梦溪系上市资产加在一块接近4500亿！
当然，肯定比不上阿狸…
但也相当于 1.2个百度啊！
怎么想的，居然认为沈梦溪会卖他们的面子？
跟马芸合唱‘如果芸知道，逃不开淘宝的牢’…
小姐姐撇了撇嘴，不去就不去…
600万没了…
她就是单纯看中了演出费而已——而且她对马芸的观感挺好的！
毕竟“韭浪”、“打工人”、“小镇做题家”还没成为热词…
现在还是是出任ceo，迎娶白富美，找到风口，两年创业，三年融资，五年上市…
白日梦时代！
……
公司，赵劲松也来了，他正在跟钟丽芳还有宋航以及其它几个高管聊土豆的近况…
“沈总！”
“…老赵，”沈梦溪打了声招呼，然后问：“土豆最近怎么样？”
“有点陷入停滞了…”
沈梦溪叹了口气：“这也没办法，总量摆在这…”
赵劲松道：“我前两天碰到腾讯视频的孙忠怀，他跟我一样，不明白大家为什么宁愿忍受60秒甚至120秒的广告，也不愿意花钱半个vip！”
沈梦溪冷哼了一声：“互联网人这是自食其果，我们小时候花五块钱买盒磁带听音乐理所当然，虽然五块钱只是盗版磁带，但消费者心里至少有付费的意识。
互联网一来就用免费砸市场占有率，前几天下了个酷狗，结果发现一个月要6块钱，脑子里蹦出的第一反映是怎么还收钱，然后果断弃听。
这就是商家自食其果，用免费服务换来的市场占有率和用户群体，同时也被免费消灭了付费意识，等你需要消费者付费来让你赚钱的时候，用户笑了，老子下你的app是给了加流量，你还要收钱，想得美！”
“真有人这么想？”
“…反正我现在听歌用我老婆的账号，她是qq音乐会员…”
“这就难办了！”
“这有什么难办的…继续做自制剧，我们目前还是第一吧？”
赵劲松：“那肯定，vip数量，我们领先爱奇艺四千多万！”
“不能掉以轻心…”
老生常谈了几句内容的重要性，话题转移到了《比利林恩》身上…
“我怎么感觉李胺的新电影票房起不来？”
“…这种电影题材终究小众了点！”
“美国那边口碑、票房也不咋地！”
“听说批评了美国梦，让影评人很不满？”
“扯犊子，《战争之王》、《华尔街之狼》、《美国行动》都在嘲讽所谓的美国梦，这几部电影口碑都不错，票房也过得去，则呢么《比利林恩的中场战事》就不行了？明显就是电影拍的不咋地，小说原著叫《半场无战事》，入围过北美畅销榜，评价很高的…”
“也许是因为李胺是华裔导演？”
“…你非要这么说，也不是没有可能…”
去年奥斯卡歧视亚裔，为了保持对黑人的政治正确，炮都往亚裔亚洲开。
然后李胺、沈梦溪联合起来抗议，奥斯卡公开道歉，这事才算完了。
但这个跟《比利林恩的中场战事》貌似真的扯不上关系啊！
《血战钢锯岭》，梅尔·吉布森执导，北美口碑爆棚了，imdb评分一度达到8.6，北美影评人更是说了‘继《拯救大兵瑞恩》后最震撼的战争场面！’
梅尔·吉布森诶！
“沈总，你怎么看？”
“…我没什么看法，这项目本身就是为了试验4k+120帧，当你在技术上投入精力过多，你就很难兼顾到电影了！”
顿了顿，他补充一句：“整体看来四平八稳，没什么让人觉得惊艳的地方…我觉得票房不会特别高！”
“说说《无名之辈》？”
“…首日2300万，但是口碑爆了，豆瓣评分8.2分，所有人都觉得这是今年最好的电影！”
“…嗯，那就多砸点宣传经费，好电影不能埋没了！”
……
三部电影，《奇异博士》、《比利林恩的中场战事》、《无名之辈》，按照豆瓣口碑来讲，《比利林恩》评分最佳，毕竟是李胺的新作品。
有不少人觉得李胺是华语电影影史最佳导演，什么张艺某、陈楷哥，给他提鞋都不配。
老陈…不知道，但是阿谋确实提携过李胺，93年，《喜宴》拿到金熊奖的时候，阿谋是评审团主席。14年后，阿谋任主席的评委会又把威尼斯的金狮颁给了《色·戒》。
但是呢，国内媒体怎么评价这两人的？
夸李胺：这个男人宅心宽厚，眉开眼笑，情感不泛滥，技巧不外露，五行之外的高人，表达第一，体验和荣誉感至上，对幸福的载体却不沉溺。
从这个角度讲，张艺某在对话中对李胺从头到尾谦卑请教的态度，的确师出有名，事出有因。
捧高踩低，很有一手的！
幸亏这个时空的《长城》有沈梦溪撑着，否则，又要拿出来对比了！
14号，首周末结束，沈梦溪发了一篇微博：
“基本尘埃落定了，关于120帧，我谈谈我的看法…首先，我很佩服李胺导演的尝试，毕竟推动电影技术这种事，说起来简单，做起来很难的！”
“其次，我想说一下我对电影的看法，这几年我一直在思考，我们为什么对电影感兴趣？电影到底是什么？”
“从默片和彩色有声电影，我个人觉得严格来说这两种应该算作两种艺术，前者是形式主义的艺术，后者更偏向现实主义，追求一种极致的真实感！”
“注意，所谓的真实感，重点在信息量而非以假乱真。”
“彩色有声电影无限逼近现实生活信息量的手段目前有：色彩、画幅、银幕尺寸和大小、声音、分辨率、帧率、3d。”
“我做了很久的电影，始终觉得电影里的故事，应该是独立于观众之外存在的，我们作为观众固然可以通过情感上认同故事中的角色而沉浸在故事中，归根结底与故事本身是有距离感的。”
“从这个角度，我觉得电影更应该注重情感共鸣而不是高清晰度，也就是帧率！”
“这几年，国内电影市场，但凡高票房电影，一定有个点叫共情点，我们看了之后，就会感同身受。所以，才会买单！”
“李胺是我很尊敬的导演，但《比利林恩的中场战事》绝不是伟大电影，在我看来，它距离伟大很远…”
第四十二章 魔幻的一年（第四更）
算是回应一下前段时间一堆自媒体、营销号踩他…
为什么踩他？
捧一踩一嘛，很正常。
李胺是台湾电影人，沈梦溪则是内地电影恶人，很自然的就被划分开了！
就跟很多人捧着杨德昌、侯孝贤，狂踩张艺某一样。
其实，最近上的三部电影，《奇异博士》的口碑是最差的…
豆瓣评论：除了特效，故事可看性几乎为零…
虽然有点夸张，但未尝没有道理！
看得出来，整部电影有点赶，搞了一堆魔法逻辑，导致故事和人物遭遇毫无真实感和说服力，带动不起观众该有的情绪。
但它就是票房高，你有什么办法？
北美票房2.3亿美元，全球大卖6.7亿美元，顺利跻身影史前一百…
很多观众其实就是冲着彩蛋才进影院观影的！
前段时间，因为《百鸟求凤》的事情，导演吴天明的女儿吴颜颜出名了，她公开说‘美国的状况也是比较糟糕的，好莱坞只拍漫威，我认识很多电影人他们也说非常无聊，但六大不敢冒险，所以出现了flix和亚马逊。年轻孩子被漫威洗脑，但确实市面上没什么能拿给他们看的，大家都在讨论这个困惑——要做什么片子？什么能留在历史上？但漫威肯定不会，充其量只是娱乐，不会像《辛德勒的名单》那样留在历史上。
其实，这类言论很常见，《鸟人》的导演亚利桑德罗其实也说过：‘超级英雄电影是危害社会的产物，是种对文化的扼杀！’
但吴颜颜说这种话，很容易被人看成嫉妒，酸言酸语，毕竟漫威电影几乎全都打进了票房榜前一百名！
在这个以票房论成败的年代…
……
真的是魔幻的一年！
首先，《美人鱼》的质量差强人意，虽然暂时拿到了华语电影影史最高票房，但根据市场补偿、平衡理论，已经为他下一部电影的票房平庸划下了伏笔；
然后，寄以厚望的《魔兽》，票房惨败！
真的寄以厚望，《魔兽》全球十亿多万家诶，很多人在电影上映前就立下了帖子‘《魔兽》影史票房第一，敢不敢赌？’
真要按互联网逻辑，《魔兽》影史第一票房，概率很大——魔兽天下第一！阿凡达的票房算个屁，星战算个屁，魔兽电影分分钟秒杀！
再然后，好莱坞爆米花电影集体失灵——《x战警：天启》、《独立日2》、《惊天魔盗团2》、《谍影重重5》、《忍者神龟2》、《泰山归来：险战丛林》…
全都是票房、口碑未达预期的作品！
现在连李胺也遭遇了滑铁卢！
《比利林恩的中场战事》，北美确定没法扩大上映场馆，估计最多也就68家影院放映；
内地票房还可以，首周末8600万，破亿没什么悬念，但想更高，也没什么可能了——进入工作日，尽管排片安排20%，《无名之辈》已经挤占了市场，后者以28%的排片拿下了69%的大片份额。
任素兮只用了一部电影就在电影圈站稳了脚跟！
插一句，她跟彭宇昌、张子贤都是土豆综艺《演员的诞生》出来的…
这也在一定程度上助推了《演员的诞生》…
反正第三嫉还没开始筹备，已经有一堆品牌方抢着冠名、赞助。
好，回到话题…
魔幻的一年，当然少不了冯晓刚导演…
《我不是潘金莲》是冯导演自《私人订制》后，正儿八经担任导演的作品！
当然，这几年他频频露面，各大综艺节目当导师，也做过监制，带了下新人导演张皓——《命中注定》…
还做了演员，拿下了金马影帝。
《我不是潘金莲》拿了圣巴斯蒂安电影节最佳影片，他自己觉得自己也算一点大师了！
宣传的时候，各种说什么‘我早就名利双收了，是时候干点正事对的起我这导演的称号了。’
‘我不在乎票房，票房对我来说没什么意义！’
但是习惯性炒作——改档期的时候同时暗示媒体“具体原因目前未知，据传是因影片未过审。”
在研讨会上，有大学生问‘这个电影在过审时有没有什么困难？’，他说‘如果是美国大学生坐在这儿根本不会问这些问题。你们才二十岁出头，脑子里都塞满了这些，我建议把这些东西扔掉，真的，扔掉。人说大学生是中国未来的希望，我们的大学生上学的时候就有这么多自审意识，这样我们今后就真没前途了。’
话里话外‘我受点委屈没关系，你们才是未来！’
可惜，这波节奏没带起来…
大家好像不怎么关注他，还是教主、填报、李妃儿的事情有趣！
不是…
主要都在谈论120帧…
冯晓刚玩了把大的，直接给王健岭写了封信…
……
“唉…”
再度围观冯导演大战旺达，沈梦溪发自内心觉得悲哀…
不是觉得丢份啥的，是真的有点悲凉！
冯导演失去了话语权！
或者说，他不了解这个时代了！
这个时代，最适合扮猪吃老虎的人，明明很牛，但表面装成怂包，永远以无所谓的姿态活着，嘻嘻哈哈，反弹所有质疑。
那活着的意义是什么？
就是跪着把钱赚了，然后再直起腰杆享受把钱花了的快感？
但你要知道，人这种东西很奇怪的，一旦跪习惯了，腰杆就直不起来。
以前，没有互联网的时代，只有少部分精英有发言权，大家只闭着嘴仰望；
有了互联网，所有人都能口出恶言，不用负责。
本来有人的地方就有江湖。
可互联网一来，所有江湖打通，汇到一处，成了一大滩浑水。
谁都能说两句…
但你仔细观察，好像又冷冷清清，谁也不发表意见——知道的人在利益中，不知道的人朦朦胧胧看不到真假，只是觉得周围的雾里好像有毒气，又好像是自己没锻炼身体变差了走两步就喘…
随便说一句话就可能被搞死！
其实，安安静静待着也不赖，人生不过如此而已！
小姐姐突然走过来：“又叹什么气？”
沈梦溪：“没事，就是想到了万一有一天，人家翻旧账，翻到我身上，就尴尬了！”
“…你不会！”
“你怎么知道？”
小姐姐皱眉，安慰道：“…你这几年已经很少公开说什么了，观点也不像以前那么犀利…”
“…还真是，我最近几年确实低调了很多，一年发的微博都不到二十条，大部分都是宣传电影…”
猛然惊醒，沈梦溪发现自己真的变了很多！
别的不说，就冯导演pk旺达，搁以前，他肯定冷嘲热讽几句——《我不是潘金莲》嘉禾的排片也只有31%，低于市场平均值的…
原因很简单，院线并不看好！
你凭什么认为院线会买你的账？
《无名之辈》、《奇异博士》都在上映呢！
但现在，他却站得很远…
很理性的看这个事！
这个事，如果站在冯导演的角度，那就是旺达欺负人——才给12%的排片！
要是沈梦溪的新片，旺达只给12%排片，他肯定也愤怒。
不过，他如果愤怒，结果就是你不给排片，老子不给你发放密匙了！
所以，结论是什么？
冯导对自己信心不足，同时，他还高估了自己在网友心目中的形象…
至于旺达，甭管怎么说，确实有店大欺客的嫌疑——12%，这个排片真心有点看不起冯晓刚！
微博上已经很自然地分成了两派，大多数都站旺达…
还有很多人他，让他谈谈意见…
第四十三章 都在往好的方向发展（第一更）
他能有什么看法？
前文就提过，《潘金莲》原本是旺达的项目，后来杜阳出走，项目交给华宜…
不止如此，背后还有耀莱跟旺达的院线竞争…
至于什么没有人和钱过不去，如果电影票房好，院线一定会按照程序化的流程增加排片。
前提是，院线的排片量能够达到被观众看到的比例。
如果本身排的场次少，又在非黄金时段，那么观众自然看不到，也谈不上票房逆袭、增加排片了。
背后有商业博弈…
不过，这电影，包括只后的《如果芸知道》，都不符合现代的语境…
而且李雪莲也不值得同情——整个故事起因，她为了房子和生第二个孩子，和老公假离婚，结果给老公钻了空子，变成真离婚。房子没捞到孩子也流了，所以气不过闹到法院，要求法院判她和前老公假离婚，然后他们再结婚，然后再离婚。
法院判她败诉没有错，假离婚本来就存在着欺骗的行为，不应受到法律地保护！
法治社会，李雪莲就是个无理取闹的存在！
哪来的批判意义？
这就是《我不是潘金莲》比不上《秋菊打官司》的地方，立足点就不对！
你立足点不对，还想让观众同情这个女人？
当你的核心人物有问题的时候，你想批判官场，还想让大众叫好？
为了批判而批判有什么意义？
官场现形记？
……
市场对《潘金莲》不是特别买账，首日虽然斩获票房冠军，次日就被《无名之辈》反超，再加上次周上映《神奇动物在哪里》、《佩小姐的奇幻城堡》…
《潘金莲》想拿到五亿票房，基本没有可能了！
沈梦溪没怎么把精力聚焦在别人身上，他挺惊讶《无名之辈》的后劲——上映之后，除了首日，票房没低于两千万，但也没有太高，11月26号，票房创下最高记录：6900万，然后第三周，首个工作日，票房还有2600万…
上映17天，累计票房6.9亿！
猫眼预测最终票房在9亿以上。
这部电影的导演是饶晓智+田里，田里是《河神》的导演，85后，很有想法的年轻导演，他跟着饶晓智，主要负责镜头调度，毕竟饶晓智是话剧导演，对电影画面的理解较为粗野…
经过《无名之辈》后，田里下一部作品《受益人》提上日程！
梦溪导演团队85后开始登上舞台…
《无名之辈》大成功，沈梦溪挺高兴的，甚至比《湄公河行动》、《摸金校尉》热卖都高兴！
这表示电影市场越发走向成熟的表现
观众的观影水准在一点点提高。
以往他们会被空有华丽视效、流量明星或话题炒作但内容空洞的电影吸引。但今两年以上这些赚钱方法越来越不管用了，他们越来越看重电影质量本身。
前今年，被资本裹挟后，中国电影却没有繁花似锦，反而成了流水线式的制作商品，成功的标准是流量明星选角和同类型题材复制。
比如青春片火了之后的五年里，无数换汤不换药的青春片如过江之鲫，毫无诚意。
类型经验可以有效规避市场风险，但只看到眼前利益忽视艺术创新，时间久了影视作品就会同质化，人设单一的角色，套路的情节，甚至连大银幕上呈现的都是一个审美风格的流量明星和特效手段。
电影从一个大众艺术沦为大众消费，没有了审美功能，只剩娱乐主义。
你看，娱乐主义！
沈梦溪之前做电影的时候强调的就是娱乐，他甚至公开说电影是大众艺术，大众觉得爽了就行！
更说过‘票房高的电影不一定是好电影，但票房低的电影肯定有不足之处！’
可这一切在粉丝经济下，不适用了！
《有一个地方只有我知道》、《小时代》、《栀子花开》、《致青春2》、《爵迹》…
你说这些电影的粉丝看到这些电影，心灵上的满足不是娱乐嘛？
但这些是好电影吗？
显然不是！
但票房都不错，即便《爵迹》也卖了2.8亿呢！
很多人说了：让饭圈的归饭圈，主流的归主流！
实施起来太难了！
饭圈的目的就是为了把偶像推向主流…
但终归在向着好的地方发展。
好的电影，被更多人欣赏；
烂片、平庸的电影，甭管事前宣传阵仗多大，影响力始终有限！
……
公司整了个小型庆功宴，就是把剧组演员们、导演叫来，然后介绍高层给他们认识，算是正式入圈的见证…
“导演，您觉得《无名之辈》差在哪？”
“…哟，你还是第一个这么问我的创作者，”沈梦溪笑了笑，跟饶晓智碰了碰杯子，然后道：“缺了一个聚焦点，让人觉得有点散，当然，我能明白，你把精力用在塑造‘无名’上面…能做成这样，已经很不错了！”
饶晓智叹了口气：“应该听宁昊的，他建议我把枪做成聚焦点，让马先勇和胡广生是互相认识的关系，这样一来，故事就顺畅多了…”
“那就不是《无名之辈》了，故事表现出来可能达不到现在的效果！”
饶晓智琢磨了一下，还真是这样…
现在的胡广生，大家多是同情，他如果跟马先勇认识，枪是从他那边骗来的，那整个故事就沦为喜剧…
失去了原本想表达的‘我们都是无名之辈’的含义…
沈梦溪想到什么：“我前两天跟上面开会，他们想做一个创业+扶题材的作品，我有个想法…”
“您说说…”
“青年回到家乡创业的故事，可以结合快递业务…”
饶晓智思考了很久，然后问：“怎么破题呢？”
“很简单”沈梦溪：“过去《中国合伙人》里的成功是“美国梦”，是往外走，往上走，到城市去，去华尔街上市。现在的成功是“中国梦”：回到家乡，扎根农村，把人带回来，把东西送出去，还有，造福四方！”
饶晓智若有所思…
沈梦溪拍了拍他的肩膀：“你老家就在贵州，没人比你了解贵州…这个项目交给你了！”
“…我试试！”
他俩正聊着呢，突然现场一阵躁动，沈梦溪赶紧扭头看了一下，原来是宁昊领着黄博、沈藤过来了，同行的还有闫飞、彭大魔…
第四十四章 命题作文（第二更）
沈梦溪赶紧迎了过去：“你们怎么才来？”
宁昊简单说了一句：“忙着做后期呢！”
做什么后期？
当然那是《外星人保罗》的后期…
《外星人保罗》，一部公路喜剧，两个中国科幻/动漫迷到美国参加动漫大会，租了辆房车沿公路一路追随各种传说中的神秘地区，诸如51区，罗斯威尔之类的地方，然后真的遇到了一只名叫保罗的外星人…
保罗才是整个故事的主角！
围绕着保罗展开…
属于典型的科幻+公路喜剧类型。
简单科普一下，51区，公认的外星研究基地，无论影视作品还是传闻记载，都跟外星人有关；
罗斯威尔，罗斯威尔事件，根据解密的fbi档案中记载1947年的罗斯维尔事件里坠落了三个飞碟，每个里面有4个0.8米高的死去的不明人形生物…
故事很简单，难的是外星人特效，后来找了一个叫张强的特型演员——由于一次医疗失误，导致张强的身高停留在了5岁，身高只有1.1米。
特型演员+动作捕捉…
成本还行，不到3000万美元。
“后期那边说了，最快也得要八个月！”
“不急，你想什么时候上都行，”沈梦溪想了想，提了个建议：“能不能把片名改下？”
“《外星人保罗》不好吗？”
“…疯狂的外星人，怎么样？”
宁昊愣了一下，他当然知道沈梦溪的意思，无非是用‘疯狂的’三个字，吸引观众观影…
毕竟，宁昊的成名作就是《疯狂的石头》+《疯狂的赛车》…
“咋了？觉得《保罗》配不上‘疯狂的’三个字？”
莫非只有《乡村教师》才配得上‘疯狂的外星人’？
“那倒不是…”
这事就这么说定了，省得你再跑去祸害《乡村教师》…
……
闫飞还有大魔也有新项目计划，改编自《布鲁斯特的百万横财》，故事大纲就是混迹于丙级业余足球队的守门员王多鱼，因比赛失利被开除离队，却因继承二爷遗产而获得大笔财富，由此引发一系列令人哭笑不得的事件…
现在叫《资本接班人》，后来改了个名字——《西虹市首富》…
他俩对这个剧本很有信心！
沈梦溪听他俩说了一下，也很满意…
插一句，现在的版本是第一版——没有被台湾资本干预的版本！
你仔细研究，《西虹市首富》里面的庄强和夏竹明显就是一个人物分开成了两个！
凭什么一个男的为了一个认识一个月的女的就放弃三百亿？
你俩有什么经历？
有共患难嘛？
现在的女主角玛丽，是一个常年混迹市侩的，精明的人！
这样的人，当得到10亿后刚开始会大手笔，然而当**被填满之后，剩下的将是绝对的省钱。
玛丽的形象与王多鱼那个赌约想背，一个想省钱一个想花钱，这种冲突带来更多的笑点，也会让剧情丰富。
当然，最重要的，最后的绑架，玛丽所塑造的角色会更有看头，二人在落魄时候的相互帮助，早就互生情愫，所以借这个机会看清彼此的内心，反而这个感情戏没有太多生硬…
《西虹市首富》，王多鱼为了夏竹放弃三百亿…
完全全找不到共情点在哪！
要不是沈藤牛逼，你光是想想，就觉得这段尴尬。
……
梦溪的内部氛围非常好，包括高层。
私底下聚在一起，聊得也是项目、市场，很少聊什么大数据，哪种类型吃香之类的…
不全是沈梦溪的功劳，但创始人的性格烙印在公司文化上！
他不喜欢大数据，特别抗拒粉丝经济，觉得那是一张非主流文化。
不止一次强调梦溪是一家只做主流电影的公司！
宁昊：“我听他们说，你这几天，天天开会，还去了几次海里，怎么，有任务啊？”
“哪有什么任务，我们这些做电影的，本身就应该跟随党的政策走，听从党的安排…”
宁昊一脸鄙夷地看着他：“别说这些场面话！”
沈梦溪笑了笑，解释一句：“主要《湄公河行动》效果不错，上面也见识到了电影在舆论宣传中间的作用，所以，给了我们更多的参与机会…”
“我们？”
“我这有三个项目，一个是关于也门撤侨的，我已经找了林超贤，准备做《红海行动》，另一个则是关于抗风沙的…”
“抗风沙？”
“嗯！”沈梦溪点头，然后道：“我跟韩董研究了一下，准备用张炳贵先生的事迹作为原型，做一部《回乡之路》的电影！”
《回乡之路》，就是邓朝主演的《我和我的家乡》选段…
这个故事其实深挖掘一下，可以做得很不错的！
先是一个女主角，带着一身的本事回家乡，路遇一个她以为是骗子的中年人，经过各种误会，后来才知道他已经扎根家乡十几年，种植沙地苹果…
“听起来不错，但要往里面加包袱，而且要加的自然…”
“你有兴趣？”
“…算了”宁昊摆手，岔开话题：“…你不是说三个项目吗？”
“还有一个是关于新农村建设的，我一直在想破题的思路！”
“…确实，以为的歌颂很容易俗套！”
沈梦溪接着道：“以小见大嘛，编剧三组觉得可以从医保方面破题…我觉得可以！”
“医保？”
“嗯…”
接着他把《北京好人》的故事梗概说了一下。
《北京好人》，以割瘤手术为线索，辅之骗保就医换人做手术等一系列笑料十足的矛盾点展开。
送外卖的北漂表舅要做手术，因为没钱想着向张北京借。囊周羞涩的张北京看到自己的医保卡突发奇想，让表舅假装成自己去看病。
这个东西你只要一想，就觉额的蛮有意思的！
“怎么样，这次有兴趣了吧？”
都提到张北京了，宁昊当然明白，这是给他准备的项目，点了点头，然后又问：“…你自己怎么不做？”
沈梦溪苦笑一下：“我想做的被否了！”
“啊？被否了…”宁昊忍不住叫了一下，旁边几个人赶紧围了过来不：“怎么了，怎么了？”
宁昊：“来，具体说说！”
“就是一个想法，被上面否了！”
宁昊补充：“关于新农村发展建设的想法…”
“我本来打算从香港人的角度讲诉内地农村发展…就是九十年代和现在的区别，对比来看，一个是积极向上，另一个…”
“你这，肯定要被否啊！”
第四十五章 收尾（上）（第三更）
以前香港货车司机都可长期在深圳包二奶，在大陆投资的港台商人更不用说了。
那时内地有部分女人也以嫁港台人为荣，比如微博大v闾丘露薇。
不知道闾丘露薇，你肯定读过纽约式过马路还有中国式过马路，那就是她写的东西！
当然啦，这些不好做成项目的！
就好像《中国合伙人》里面删掉的那段：陈冬青舔了很多年的女神，出国之后被一个美国**丝出租车司机随便带到野外去就给那啥了。
为什么被删，黄暴而且丢脸…
陈可欣真狠！
沈梦溪本质上也是个狠人，他从来不介意拍一些对立话题的东西…
上面不允许…
沈梦溪潮剧在一块的几个演员挥了挥手，就是《无名之辈》的三个演员还有彭羽畅…
等他们过来了沈梦溪道：“给你们推荐四个演员，《无名之辈》的任素兮、张志贤、章玉，还有彭羽畅，这些都是好演员！”
“戏路宽，演技不错，喜剧也能演，悲剧也能演。”
“尤其是我刚合作的彭彭，悟性很高！”
宁昊：“彭彭我知道，跟黄博试过戏，老黄印象很深刻，夸他挺狠的！”
“试的什么戏？”
“就他自己导演的《狂想曲》…”
沈梦溪很好奇：“用你了吗？”
彭彭摇头：“可能是形象不合适吧…”
“形象？你试镜的角色跟他什么关系？”
“他表弟…”
沈梦溪无语：“表弟…表弟有什么不合适的，丫就是想用那个张亦兴，也不想想，他那长相，张亦兴那长相，像兄弟吗？”
说完，拉过来宁昊：“老宁，你站在我的位置看一下彭彭，是不是很像黄博！”
宁昊试了一下…
还真挺像！
但比黄博脸小…
沈梦溪自己有点得意：“看演员这方面，我还没出过错！”
“…要不，你给老黄打个电话？”
“我从来不干预导演选角…”沈梦溪很装逼地说了一句，然后补充：“当然，作为朋友，咱不能任由他走向邪路，置之不理！”
“那你打电话啊！”
“不行！”沈梦溪摇头：“你打电话吧，我毕竟是投资人，我要是干涉选角，有点像资本塞人！”
宁昊无语，看了看彭彭，要了他的联系方式：“我明天给你打电话，咱们一起去见一下黄导演…”顺便看了看眼馋的三个：“你们三都去，他那电影需要很多演员！”
……
后面的事，不用再提了！
宁昊、沈梦溪都支持彭彭，老黄又不是什么独断专行的人，第一次当导演，很尊重前辈们的意见…
章羽、张志贤包括任素兮也都顺利加盟剧组…
挺好的，都是好演员，省掉了初执导筒黄导演的调教时间…
时间一天天过去，电影市场整体走势还行，贺岁档到来，观众的观影积极性还挺高！
《神奇动物在哪里》、《萨利机长》、《你的名字》、《血战钢锯岭》几部作品撑起了12月上旬的市场。
然后，12月9号，《与神同行3》上映…
这个是已经成熟的ip系列片，口碑一直稳定在7.8分左右！
称得上全民期待！
品质还有口碑也对的起期待值，首日票房1.8亿，首周末票房接近9亿！
继续书写系列片最高开画纪录…
……
电影产业，本身就是资金密集型产业…
上面一直出政策支持。
具体到各地区，比方说北京文化产业补贴。
北京每年在文化产业上的扶持资金大概在3～10亿区间，其中一半为电影专项基金；
七部委支持电影发展，每年1亿资金扶持5至10部重点影片！
没错，这些命题作文，其实都是沈梦溪抢下来的。
这些钱真的是实打实的补助，有些是直接发放，有些则算无息贷款！
跟政府部门合作，好处很多的，钱方面的支持只是很表面的东西。
项目到手才是关键！
以前，可能无所谓，主流观众对主旋律嗤之以鼻孔，但现在不一样了——主旋律+商业之作，就是卖座保证…
更深层次，则是你是受官方保护的。
代表官方的认可！
这个很重要——扶贫攻坚五项题材，梦溪传媒一家拿走了三项还有8000万的专项基金…
以前，这些可都是各大电影制片厂专项的东西！
所以，唐仁官微宣布《红海行动》、《北京好人》、《青年合伙人》（暂定片名）、《回乡之路》四部电影进入筹备期，二级市场立刻应声而涨！
奇怪的是，中影也宣布拿下了两个项目，二级市场却没有任何波动！
看来，买股票的也知道中影的电影制作能力…
……
24号晚，平安夜。
沈梦溪照例陪着小姐姐吃了顿西餐，然后两人准备去看电影。
闺女？
闺女，她姥姥带着呢！
老婆才是真爱，孩子只是意外！
小姐姐拿出手机，准备买票：“咱们去看《摆渡人》？”
“《摆渡人》？我不想看…”上辈子就被坑了一次——他对周星弛的方式讲诉王佳卫还是很有兴趣的…
第一时间去电影院吃了屎，还是很热乎的！
在它面前，一般烂片的标配：故事空洞、台词煽情、角色智障之类的缺点都已经不算什么了。
《摆渡人》真的是烂片之王！
幕后制作班底真的超级豪华：王佳卫加张叔平的这种牛逼组合，外加鲍德熹的摄影、两位男神级别的戏骨，一水的一线演员做配角…
这配置，反正郭景明、韩涵很羡慕！
真的是飞龙骑脸！
然后端上来一碰热乎乎的翔，还尼玛‘我喜欢’！
喜欢个蛋！
从那之后，真的对香港电影人的底线不抱任何期望！
现在，小姐姐想去看《摆渡人》？
还想让沈梦溪陪着？
这等于是在问沈梦溪：“一起吃屎，去吗？”
所以，他摇头：“听我的，咱俩去看《你的名字》，新海诚的作品…《秒速五厘米》我就很关注这个动画导演了。”
“微博上好多人骂这部片子，说它是烂片？真的吗？”
“《你的名字》？”
小姐姐摆手：“不是，是《摆渡人》，好多人说这是王佳卫生涯之耻！”
“…嗯，”沈梦溪点头：“院线方面说了，确实挺烂的…”
“那…咱们去看《你的名字》吧，我也听说很不错…”
第四十六章 收尾（下）（第一更）
经常看电影的，会一眼看出日苯电影！
它的打光跟一般电影打光不太一样，世界范围内主流的电影调色方向，就两个：自然和风格化，不管哪种方向都有一些约定俗成的守则，就是要尽可能地符合人眼的视觉习惯。
电影里对高光的把控十分严格，不过曝是基本原则。
人眼对比度很高，在后期时会极力追求层次感…
再看看日式调色的特征：过曝、低对比。
是的，完全违背人眼视觉习惯！
不谈艺术性，只论工业化程度的话，日苯电影早就被韩国、内地完爆了！
但动画电影，日苯的确是人才辈出！
手冢治虫、押井守、金敏，然后是宫崎骏、细田守、新海诚…
《你的名字》，沈梦溪已经看过好几次，故事特别而简单，千年一次的彗星来访地球前的一个月，生活在乡村的少女和生活在东京的少年，通过互换身体谈恋爱，还顺便拯救被陨石袭击的村庄的故事。
但就是让你落泪…
看完电影，体贴地低了两张纸给已经哭红脸的小姐姐，后者擦了擦眼泪，还沉浸在感动里…
沈梦溪也擦了下自己的眼泪…
你说看电影有没有意义？
对人生有什么帮助？
确实，没什么意义！
一部好的电影，不管是真人电影还是动画电影，可能就在于没什么意义！
电影最大的意义在于他的无意义，只有电影是无意义的，电影才可以容纳任何意义，才会成为每个人所寄托的意义所在。
有的人看到了感动，有的人看到了梦想，有的人则看到了回忆…
……
回到家，抱着闺女陪她看了两集《海底小纵队》…
柳亦菲从楼上下来，有点惊讶对自己老公说：“王佳卫发微博了！”
“…啥微博？他喜欢？”
“你知道？”
“我微博关注了周星弛…他的工作室刚发了‘我也喜欢！’”
“那…会不会《摆渡人》真的很好看？”
沈梦溪摇了摇头：“你自己去看评论，不管是豆瓣、知乎、贴吧包括一些公众号，没有一个给好评！”
《摆渡人》，实在不好夸啊！
就硬吹——看不懂的只能说明你浮躁、摆渡人看尽繁华、我觉得摆渡人是一部被爱情伤过的人才能看懂的一部好片！
“那这些人都是收了钱？”
沈梦溪看了一下…
大概就是一帮演员捧臭脚说什么‘我也喜欢’…
“我也发个微博吧！”
沈梦溪掏出手机：“我看这位同志很勇敢啊，人民群众已经对电影做出了真实的评价，他们不喜欢，你喜欢，你算老几？
不要忘了，我们在电影院上映的电影最本质意义是为了让观众感到舒适，观众没有舒适，批评你几句怎么了？
各路明星抱团，是不是想说，你们观众不喜欢又如何呢？我们明星喜欢呀，你看我们哪个不比你们牛逼？
我想到一句话，狗眼看人低！
有点得罪人，但我说句实话，就现在的一批批明星，哪个审美、学历比得上大部分的普通人？
我怀疑他们连阅片量都比不上大部分观众！
当然啦，观众和明星本身就是平等关系，观众有不喜欢的权利，明星也有喜欢的权力，我大小算明星，我也看了，我不喜欢，非常不喜欢，我对所有参演《摆渡人》的演员失望，不提电影剧情了，一塌糊涂，你们对电影还能不能有一点点的敬畏？
一点底线都没有吗？
我对自己一直有个要求：千万不要再电影上映时候发表任何负面看法，毕竟我也有粉丝，我的意见很有可能影响到他们对一件东西的看法！
但今天各位的表现，让我觉得不能再沉默了！
否则，华语电影圈会被人看扁，进而观众会对华语电影失望，对华语电影失去信心，再想赢取他们的尊重、信任，就难了！
我们这个行业不全是没有标准，我们也有一群对艺术、对审美有自己的标准的人！
顺便说一句，现在很多人喜欢说，拍烂片都是因为小鲜肉的错。
真的是这样吗？
兵熊熊一个，将熊熊一窝啊！
2016，真是魔幻的一年，电影艺术家…呵呵！”
“另外，这条微博，是我自己发的，不是盗号，不许删了，除非我自己删！渣浪官方！”
发完，沈梦溪看了看柳亦菲，后者先是皱眉，然后…跟帖：“我也不喜欢！”
沈梦溪挺惊讶：“你不想跟王佳卫合作了？”
“算了吧…鬼知道他下一部电影什么时候拍！”
#沈梦溪我不喜欢#上了热搜…
当然，很快就降了下去，毕竟这电影是阿狸影业第一部作品，阿狸系在微博虽然不是主导地位，但也差不多…
沈梦溪不怕他们。
肯定引起讨论了，很多不喜欢《摆渡人》的网友找到了大本营，聚在他的微博下方，各种吐槽《摆渡人》…
当然也有梦溪系的演员们队列：我也不喜欢！
……
坐在他面前的鲁俞问他：“你之前预料到这个结果了吗？”
“嗯，想到了！”
第二天，圣诞节，沈梦溪录制《鲁俞有约——大咖一日行》…
这个节目有毒，老王才说完‘定个小目标，先赚他一个亿。’然后，旺达出了事；
朴树上节目，说了一句‘不明白古巴人有这么好的食物和生活，为什么还要革命！’
就连老胡也吹了下《猎场》，然后播出后被打脸！
但是，沈梦溪还是接了…
毕竟这节目土豆视频独家播出！
鲁俞直接问了《摆渡人》的事：“你是真的不喜欢《摆渡人》？”
“不喜欢，无论从哪个方面来说，它都算不上好电影！”
“但很多人说电影评价的标准是模糊的…”
沈梦溪点头：“电影是一门艺术，艺术的评价标准很难进行量化，毕竟艺术评判是很主观的东西，但是呢，不代表它没有标准，复杂点讲，评判好坏要看它的故事结构，运镜流畅程度，演员的表演，服化道，对灯光的运用，收音的专业程度，对音乐的运用，后期剪辑和调色等等，简单点说，这个电影让你觉得尴尬，甚至想逃离电影院，那它肯定是烂片！”
“我还没看《摆渡人》…”
“别去看了，你会生气的！”
“呵呵…”
幸亏没加上‘我不信’三个字…
……
《大咖一日行》算是真人秀+访谈，沈梦溪既然答应了邀请，当然不介意他们拍摄一些家里的装潢啥的…
闺女被她妈妈带去聚会了。
镜头对准书房的书桌，是一副《自书告身帖》，肯定不是真迹，因为还没写完，鲁俞很感兴趣问：“这些字是你写的？”
“嗯，三十岁之后，培养的习惯…”
算是慢慢捡起来的…
确实可以修身养性！
鲁俞点头，然后转移话题：“…我还是不明白，您为什么要发那篇微博？”
“最近这几年，电影资本市场的高度繁荣之下，许多导演和演员的心态已经慢慢变质，逐渐变得浮躁并且利欲熏心起来。
市场上最活跃和最有价值的演员是空有脸蛋却毫无演技可言的小鲜肉，而不是有专业素养的演员。
资本在追逐着的是最善于炒作各种绯闻的明星，而不是作风低调却有实力的演员。
每年总有那么一些由大牌堆砌起来的烂片层出不穷，今年特别明显，《封神传奇》、《摆渡人》…这帮人还造假票房买水军在网上刷好评，强行的给观众洗脑欺骗大家去买票，我觉得这和指着我鼻子骂“你是煞笔”没有任何本质上的区别。”
“尽管我们梦溪传媒始终坚持内容核心，做的都是口碑不错的主流电影，但是大环境太坏了，你随便去网上搜搜，大众对影视行业的印象欠佳，甚至已经有了厌恶的情绪！”
鲁俞皱眉：“情况很严重吗？”
“非常严重，”沈梦溪点头：“这种情况在上世纪九十年代出现过…结果就是大家不愿意再去电影院了！”
“我们花了十几年的时间，通过内容把观众吸引到影院，然后呢，再次让他们失望吗？”
“拍点好作品吧，不要让资本把我们好不容易打下的繁华局面弄崩了！”
“如果大家都生产烂片，好莱坞各大巨头们就会蜂拥而至，占领中国电影市场，让我们的电影从业者，全都死无葬身之地！”
“…你对资本很敌视？”
“当然不是！”沈梦溪话锋一转：“我只对所谓的互联网思维敌视…他们通过砸票补控制发行，进而操作院线排片，然后坐收利益…其它行业也许行得通，但观众有着审美，烂片看多了，会恶心的。”
“我早就说过大数据不适用于电影本身！”
……
之后聊了沈梦溪的身价…
“外媒报道你的身价在300亿美元左右，是真的吗？”
“不清楚…事实上，我对自己有多少钱真的不知道，但我知道，这些只是纸面上的数据，做为电影人，赢得观众尊重，只能不断出好作品！”
“很多人好奇你怎么成功的…您能传授一点经验吗？”
老王的经验：目标不要定太高，不要好高骛远，定个小目标，比方说先赚它一个亿！
马芸成功的秘诀：因为相信，所以看见！
周鸿祎：一是不要去攀比，要做别人没做过的事情；二是做事时要低调，；三是确定目标，坚持下去！
沈梦溪也得有自己的秘诀啊！
而且要朗朗上口，好听有好记…
“我觉得时机吧…”
“时机？”
“没有全国院线的快速增长，就不会有产业的迅速发展，没有居民收入水平的提高，观众也不会花钱看电影，感谢时代，感恩国家快速发展，娱乐行业跟别的行业不一样，古语说仓廪实而知礼节，如果我们的经济没有取得长足发展，谁会关心电影？”
沈梦溪顺便说了一句：“就好像鲁俞姐你，如果你当年留在香港，没有回到内地发展…”
鲁俞若有所思…
……
晚上七点，小姐姐抱着闺女回家。
“录制的怎么样？”
“还行吧，”沈梦溪接过女儿，牵着她去洗手、漱口，然后打开电视，播放她最爱看的《海底小纵队》…
“我听他们说，《铁道飞虎》里面有房事民，还是男二号呢！”
小姐姐一脸感慨：“他们都在聊程龙大哥的手段厉害，电影海报没有方事民的名字，没有房事民的形象，宣传从不带他，导演到演员，没人提起过他，但是上映了，他却是男二号！”
沈梦溪一拍脑门：“你不说，我差点忘了！”
小姐姐看到他掏手机打电话，赶紧问：“…怎么了？你又要做什么？”
“当然是下映《铁道飞虎》，政策是摆设吗？说了禁止出现，就是禁止出现！”
“…啊？那可是程龙诶，他今年拿了奥斯卡终身成就奖！”
沈梦溪翻了翻白眼：“所以，拿了奥斯卡就可以无视政策、法规？刑不上大夫？”
“但是…”
“规定了就要执行，否则，这不成了摆设？”沈梦溪接着道:“这是我们电影人道德审查委员会的第一仗，必须要打的！”
柳亦菲听老公书哟过道德审查委员会的事，所以她被说服了，但她有别的想法：“但我觉得先发动舆论比较好…”
发动舆论，倒逼官方表态…
同样是嗑药，为什么房事民就能出现在银幕上？
你给解释解释！
沈梦溪摆手：“不用，这是我们电影人的自我审查，属于行业内部的事情！”
后续
其实沈梦溪跟程龙私交很好…
《英伦对决》的制片方就有s工作室！
老实讲，大哥大可不必那么拼，他已经坐拥名望、财富和声誉。
这么拼，每次拍戏上映了，还要被网暴一下…
而且《铁道飞虎》是八一制片厂联合上影集团制作…
人家就用了方事民！
你不服？
不服，憋着！
人的命有好有坏，很残忍的一点在于，你无法否认，有的人出生线确实要比你更靠前一点。
所谓的，好好学习，天天向上…
这些是院线负责人跟他说的——《铁道飞虎》跟《智取威虎山》一样，都是八一厂的红色经典项目翻拍，翻拍于1956年的《铁道游击队》…
威尔·史密斯为了捧儿子也曾贡献出一部大烂片《重返地球》，大哥为了儿子正了一步抗日神剧——父爱如山啊！
沈梦溪跟几个道德审查委员会的人打了电话，他们不太赞成沈梦溪发声明…
而且吧，大众对《铁道飞虎》更多的抱怨是——电影太烂！
按照著名影评人姬慧芙在他的专栏：‘魔幻的2016贺岁档’说法就是：《铁道飞虎》，喜剧没有喜剧的样子，抗日又不够认真，就连动作戏份在剪辑和配乐下显得十分混乱不堪，一部不伦不类的抗日喜剧。
那就不管了？
怎么可能？
沈梦溪说了要做事，坚决不能半途而废！
而且道德委员会成立之后，一件事也没干呢！
除了公开申明：共同研制对失德行为的惩戒措施，实现统一标准、统筹管理、同步管控，按照分类分级处理原则，研究界定标准，制定规范管理办法，明确惩戒制度、规则、措施，建立并动态更新行业违法失德人员清单，探索退出机制。
沈梦溪说了要做，那就一定要做！
掀桌呗，他又不怕！
保利都动了，福彩领导班子都动了，动个上影怎么了？
他占理！
于是，嘉禾院线公开声明：为了配合新广电办发[2014]100号文件，即日起，下映《铁道飞虎》，特此通知！
然后沈梦溪微博转发这条声明，同时说了一句：“这才两年，就想着通过电影复出？三令五申，依法办事，依法治国！坚持公正，努力让人民群众能感受到公平正义，电影圈这么牛吗？去年才说的话，今年就当成耳旁风？不会就只有我一个人天天看《新闻联播》，阅读《人民日报》吧？”
“如果忘了，我重申一下，中国不存在特权阶级、没有人上人，电影圈更没有所谓的光环！就这样！”
“这电影如果想上映，想在嘉禾院线、土豆视频上映，必须重拍或者把他给我剪了！”
……
也不算捅了大篓子…
沈梦溪微博一发，当天晚上，电影局下发文件，第二天《铁道飞虎》全线下映…
而且程龙公开道歉！
有点小心酸——人家才拿了奥斯卡终身成就奖！
但没办法，就像当年李霜江老师还深入对越自卫反击战一线，赴前线慰问演出。
你能说他没有贡献吗？
但是，官方支持沈梦溪！
上面也认为这是一次非常好的以儆效尤的时机…
沈梦溪很受官方认可！
就说一个事，去年，1号出访美国，沈梦溪全程陪同，汇合中影集团与美国电影协会签署了《分账影片进口发行合作协议》。
这份协议其实是中美在2012年“备忘录”基础上签署的一份具体的商业合同——就在2016年，另一个好莱坞影片主要的进口方式，买断片的数量也大幅增加，12月初就达到了47部的数据，而过去的惯例是每年30部左右。
这就叫邪不压正！
做事会，就应该承担后果，不能因为你爸爸是程龙，就网开一面！
但是呢，很多人还是用老眼光看待问题，圈里圈外，不明真相的吃瓜群众都以为程龙得罪了沈梦溪…
这事之后，沈梦溪压根不露面，要么去总局开会，要么在家待着…
“不影响私交，《长城3》男主角就是程龙！”
“而且后续还会投资制作《英伦对决》，男主角也是程龙！”
这句话是从柳亦菲口中传出去的…
算是故意的吧，毕竟要有一个对外说话的渠道！
议论纷纷，不明白沈梦溪为什么要这么做？
当然啦，柳亦菲的说法是‘不是他做的，是电影人道德建设委员会集体的决定！’
道德建设委员会？
这东西是啥？
当你被阴谋论洗脑之后，你就觉得所有一切背后都有不可告人的东西！
……
1月12号，梦溪传媒新电影，一部投资不到6000万的喜剧片《情圣》首映。
主演肖扬、张扬不是，是宋阳、闫尼、乔衫、艾伦、常元，麻花演员+肖扬、乔衫…
对了，还有那个韩国妹子。
《情圣》里面闫尼的扮相实在太惊艳了！
主演她对自己真狠，48岁了，说瘦30斤，真的就瘦了！
哪像小姐姐，胖的双下巴都出来了！
回到现场，来了一堆媒体，都是冲着沈梦溪来的，然后被一袭红裙的闫尼镇住了！
卧槽，这是佟掌柜？
《武林外传》再也回不去了！
白展堂胖成球，佟掌柜却瘦成了大美女？
当然啦，他们也没忘记今天的主要目的——采访沈梦溪！
沈梦溪一脸严肃表示：“如今影视圈有很多不正之风，高片酬、毫无职业道德，已经被通报的触犯法律法规、败坏了社会风气的人员，居然可以正大光明出现在电影银幕上！”
“这个不仅损害了行业形象，让公众对影视圈产生非议，而且造成很坏的社会影响！”
“如果大家都都抱着好看就行的心态，劣币驱逐良币的负向循环就会越陷越深。以后，还会有良币，还会有好看的作品出现吗？”
“基于此，电影家协会联合联合圈内有识人士共同组电影人道德建设委员会，市场掘金年代，资本为王，而资本是没有是非观的，我们必须要坐好舵手的角色！”
“希望大家明白，我们制止的是不正之风，这中间没有任何的私人恩怨！”
简明扼要说了自己的态度，沈梦溪转身走人。
bgm响起…
正道的光，照在了大地上…
聊几句
计划赶不上变化…
本来准备这本收尾，然后出去转转，毕竟我憋在家快半年了！
很尴尬，现在的情况，我可能哪里也去不了。
……
关于这本书…
写的实在太差了！
老实说，一个让人记住的人物都没有，而且跟老吕的人设重复太多…
主要我真没想好怎么写，被一群催债鬼催着赶紧动笔…
布局特别不好…
本来想写一个混子，结果又写成了肾虚男！
当然，最主要还是因为最近风向变得太快。
前一秒，还有好多人辩证地看郭景明、于征…
现在已经是过街老鼠，人人喊打！
还有女主的国籍问题…
我始终认为，当你放弃国籍，意味着你放弃了将中国视为父这一信仰，和中国的关系从信仰降格为友谊。
很多人没法带入，我也没有办法，就好像你老婆睡在了土豪的床上，然后说，我爱的人是你。
就每次一想到这个，我都不敢接着写——我真怕写作途中，颁发限籍令，那…彻底崩了！
怎么往下写啊？
这个也是赶紧完本的原因之一…
……
下一本隐隐有点轮廓，我肯定接着写文娱，也写不好其他东西…
大家有什么建议，可以提一下…
不要提贾玲，谢谢！
拜托大家，让我先浪几天，番外过几天再写…
还有，闷头大佬，欠你的东西，年前我一定搞定，这是一个小黄文作者的承诺！
ps：今天看《沉默的真相》，眼镜都哭肿了，演的真好！
第一百一十二章 也不算太忙的路演（上）
首日票房480万，真的没有买！
怎么讲呢，大概是有信心吧，毕竟是《人在囧途》，而且又是这么好的档期。
电影排片，一般就两种，一种叫档期排片，这是发行商博弈的结果，比如挤进国庆档、暑期档还是贺岁档。
档期仿佛打麻将，你赢多少不仅在于技术，还在于上了哪一桌。
还有一种叫逐日排片，由影院经理根据上座率、观众需求随时调整。
《人在囧途》是第一种。
首先挤进了贺岁档，贺岁档就应该有一部票房不错的喜剧片！
发行方更是中影…
所以，首日就给了40%的排片…
为什么才480万？
因为全线开花的时间是下午4点…
而且，真的没有明星加持！
如果柳亦非来演那个黄小雷的角色，效果肯定不一样。
可惜，她不肯来…
或者徐争的那个角色换成刘得华，首日肯定破千万！
还有，韩更那边的邀请也不是很顺。
这个没办法，年底了嘛，歌谣商演市场很红火，SJ正在各种连轴转似的圈钱，听价码就晓得了，中国一场活动五十万！
中国活动，主打的肯定是韩更！
他实在没空来跑宣传…
不过，金英敏答应了，一旦《人在囧途》票房破3000万，也就是五十亿韩元，会给两天时间，安排韩更回内地帮忙宣传一下。
沈梦溪回了他三个字‘不用了！’
票房破三千万的时候，韩更再回来，有什么意义呢？
最重要的宣传阶段已经过去了！
妈个蛋，逼急了，老子亲自把韩更挖回来！
……
佟亚丽，不是很想来跑宣传…
《人在囧途》，她就演了两天，属于友情出演，分量也不多。
而且，请假总觉得不好意思…
江楠苦口婆心劝道：“跑宣传是很重要的，属于刷脸行为，你就站在徐争、王保强身边，不说话，也有报道的！”
“我亲自给你请假！”
话都说到这份上了，佟亚丽只能不答应吗？
江楠亲自飞到了横店，领着她置办了一身行头，然后两人一起前往上海。
做艺人经纪，尤其是前期，很花钱的！
请个化妆师、服装师，都要花钱的！
总不能穿便装出席活动吧？
没有代言，你只能租礼服，礼服肯定也不便宜…
但是，输人不输阵嘛…
江楠叮嘱她：“待会到了酒店，去找下沈梦溪，这几天让他带着你…”
“那你呢？”
“我还得给赵莉影跑剧组…”
“…行，我知道了。”
……
沈梦溪刚好在酒店接受专访，这次是《看电影》。
毕业之后，沈作家就没再给《看电影》写过稿子了，没必要，那点稿费他也看不上。
但关系还在。
所以，接受专访也很正常，一方面宣传《人在囧途》嘛，以编剧还有制片人的身份吗，另一方面，《人在囧途》确实正火，《看电影》也需要这个专访。
《人在囧途》上映一天，无论是口碑还是票房都很不错，按照网上的评价‘年度最佳喜剧’…
也对，今年裤子导演拍了《集结号》…
真能说一句年度最佳国产喜剧！
沈梦溪抿了口咖啡，提了提神，然后道：“《人在囧途》的剧本创意是05年回家过年想到的，刚好赶上春运，我就想到了春运囧途这个大命题；”
“最开始人物设定，性格方面是顺拐的，类似《阿呆与阿瓜》，后来觉得不行，因为很多笑料很刻意，但是把两主人公人设做成互补，完全两个阶级，这样，笑料就自然了！”
采访的记者叫马逢春，是个很有资历的影评人，听到这，他问：“所以这个剧本很典型？”
“对，就是典型而且规整的公路喜剧！”
“为什么找徐争担任导演？”
“因为他合适啊，我跟他讨论过这个故事，他的看法跟我比较接近，而且，他本身就导过戏…我总不能找个香港导演执导关于春运的电影吧？他们知道什么叫春运吗？”
“等下，徐争担任过导演？”
“《李卫当官第二部》就是他担任的导演啊！”
马逢春记了一下，接着又问：“为什么要做喜剧？”
“不做喜剧难道做悲剧？或者想象中国主义作品吗？”
“想象中国主义？”
沈梦溪随口回答：“就那种表现中国贫穷落后的电影，满大街都是自行车，没有高楼大厦，国民愚昧无知而且落后，政斧各种不作为…”
“你是在批评第五代导演们？”
沈梦溪果断摇头：“首先，张一谋导演、陈恺哥导演的才华是出类拔萃的，我从不觉得他们迎合过什么西方评委喜好，只是他们的题材和奖项让后人发觉了这个规律，所以，第六代们热衷于挖掘社会阴暗面…”
顿了顿，沈梦溪道：“别聊这个了，换一个话题！”
“那咱们聊聊票房！”
沈梦溪想了想，然后道：“…票房应该能有六千万以上…”
马逢春笑了：“不是说一个亿吗？”
咳咳，《人在囧途》对外宣传，统一口径：票房破亿…
“宣传嘛，你懂得，咱们这期专访应该是在15号刊登吧，那时候结局已定…”
两人聊得正火热，有人敲门，沈梦溪说了声抱歉，然后走出房间，是江楠…
抢在她开口之前，沈梦溪道：“我还在接受专访…”
江楠尴尬一笑：“…那我等会过来？”
“不用了，有什么事，你给我发短信就行…”
“…行，那我先去找下徐导…”
“徐导是谁？”
“徐争导演！”
“…别，你还是先歇会吧，我们都很忙！”
徐争应该在跟宣传组的确定行程，江楠这时候过去打扰，显然不合适…
“…”
江楠很抱歉的离开了…
真的是，这姐姐毫无眼力见！
当初确定宣传计划的时候，问过她要不要带上佟亚丽，她说了后者在拍戏，恐怕不方便，现在又把佟亚丽塞了回来…
没这么办事的！
以后再拍戏，坚决不会再跟她合作了！
摇了摇头，回了房间，马逢春正在整理采访稿，看到他，又问了一个问题：“差点忘了，您给《人在囧途》打几分？”
“…九分吧！”
“九分？为什么不是十分？”
“镜头转换还是有点生涩…”
“剧情方面你没有意见？”
沈梦溪坚定摇头：“没有！”
“很多网友说那个小三太贤惠了，太懂事了，就因为看了正房一眼，忽然就大彻大悟，自愿放弃，有点扯淡…”
“哈哈…那你说应该怎么弄？结局设计成李成功的小三成功上位？或者小三拿了李成功的钱，然后去了国外？娱乐电影嘛，还是理想化一点的结局好一点！”
第一百一十三章 也不算太忙的路演（下）
果然，这个剧情被吐槽了！
也对，往深了说，这个结局反映了什么？
男人在在拈花惹草，只要愿意回归家庭，就一定能得到原配的原谅，而且小三还会通情达理的选择放手。
政治不正确啊，大哥！
得亏了女权现在不是特流行，否则，三观不正的帽子早就扣上来了。
当然，这个结局，沈梦溪其实挺满意的。
他就希望以后遇到这么个小三，也遇到这么通情达理的媳妇…
……
“北上广深重武成杭”，是业内的一句老顺口溜儿，北京、上海、广州、深圳、重庆、武汉、成都、杭州这八座城市，因其文化集中、经济繁荣，是电影的票仓，也就成为了宣传的重镇。
大多数电影的路演，会以这八座城市为圆心，辐射周边地区。
现阶段，票房基本集中在这八个城市，所以，《人在囧途》的路演宣传，安排的也就是这八个城市…
其它城市，去了也没用，你比方说西安，一天的票房才十几万，跑一趟太不值当！
但是沈梦溪还是去了，而且带着佟亚丽…
毕竟是自己老家，而且电视台盛情难却！
剧组兵分两路，徐争作为导演，重点攻略那八个城市，尤其是上海，他的老家。
王保强参加了四个城市的路演宣传——没办法，《集结号》那边随时要他参与…
你说华宜也真是的，保强在《集结号》就是个打酱油的配角，戏份不多，连男三号都算不上，干嘛每次活动都叫上他？
倒也不是不能理解，毕竟《投名状》声势浩大，已经展开铺天盖地般的宣传！
《集结号》有压力是肯定的。
不过，博纳的宣传套路也就那几招：投硬广，上综艺，线上线下互动…
《投名状》的后续宣传简直一塌糊涂，面对不好的口碑，根本毫无对策。
于东在《商务时间》节目里，居然承认李莲杰所谓的1亿片酬是炒作…
有个卵用？
人家《集结号》直接上了新闻联播！
后来，他倒是学会了如何应对差评，更准确的说，如何抹黑对手…
《十月围城》再战贺岁档，联合影评人、媒体直接把《三枪拍案惊奇》说成了一坨屎…
当然，《三枪》确实是一坨屎…
但你也不应该上升到人身攻击的程度…
然后呢？
然后遇到了《阿凡达》…
……
沈梦溪倒也参加了北京、上海、深市的路演，但他毕竟是编剧，不算幕前人员，要不是《鬼吹灯》作者的身份加持，估摸着，都没几个记者愿意采访他！
宣传，还是要靠演员…
然后，他就坐飞机领着佟亚丽飞来了西安。
两天时间接触下来，他不是很喜欢这姑娘的性格。
脾气有点大！
宣传的时候不会说话…
她是真的什么也不知道，而且还不耐烦。
你说，你一个新人，跟谁掉脸色呢？
幸亏采访她的也不多…
还有，她的角色也不是那么有记忆点，否则，等着被黑吧！
举个例子：记者问她‘出演《人在囧途》的感想’，她回答‘很好啊，能演电影一直是我的梦想’…
这种时候，你应该回答‘能跟这么多业内前辈一起合作，我感觉很好’…
记者又问：“你出演这部电影，有什么收获吗？”
她很不耐烦：“我就演了两天！”
日，气的沈梦溪都想买一本《说话之道》让她学习一下。
唯一的优点，话不多，让吃饭就吃饭，让睡觉就睡觉。
后面那句有点歧义，就是回酒店各自睡觉的意思。
沈梦溪对她没多大性趣——他喜欢腿长胸大，年纪无所谓，清纯、熟女都可以！
佟亚丽太瘦，对A要不起。
挤都挤不出来那种…
西安宣传结束，沈梦溪领着佟亚丽出了电视台。
两人上车，沈梦溪看了眼赵劲松发来的短信，五天票房统计‘3200万’…
还行。
达到预期了！
看了眼旁边坐着的佟亚丽，随口问了句：“…这几天感觉怎么样？”
“什么感觉怎么样？”
沈梦溪有点牙疼：“就是习不习惯，累不累！”
“哦，还行…”
“你以后面对记者采访，别板着脸，要微笑，知道吗？”
“我是演员，又不是明星！”
啧啧，你是演员不假，可你的眼光确实不咋地，因为粉丝阻挠，拒演了《三十而已》，选择了《完美关系》，还上了热搜…
有成为小明哥第二的趋势哦！
“你经纪人没教你这些吗？接受记者采访，是每个公众人物必备的功课，关系到公众人物的形象问题，你看范兵兵，那么多黑料，都是因为接受采访不会说话！”
“你以为我不知道，她黑料多，是因为离开华宜！”
“…算了，不跟你说了！”
沈梦溪有点懊恼的闭嘴，这姑娘太轴，而且谁的面子也不给！
掏出手机准备日常调戏一下自己的追求着，柳亦非…
昨天，他把《人在囧途》的票房发给了柳亦非，后者有点嫉妒。
确实嫉妒了！
《人在囧途》的票房累计3200万了，刚好排在国产片年度第四，仅次于《色戒》、《门徒》、《不能的秘密》…
按照趋势发展，最终破五千万是可以肯定的，那就是年度第三，即便加上《集结号》、《投名状》，那也年度第五！
对柳亦非来说，绝对是值得客串出演的一部作品。
她现在特别期待《功夫之王》的票房能打脸沈梦溪！
快到酒店了，佟亚丽忽然推了把沈梦溪，问他：“监制，你说我能红吗？”
“…当然能红，你年轻、漂亮、又能吃苦，遇到一部好作品，立马能红起来！”
“谢谢…”
佟亚丽咬了下嘴唇，正准备接着说什么，沈梦溪的手机响了，他赶紧接通…
五分钟后，他挂断电话，吐槽了一句‘现在让韩更过来跑宣传，有个卵用？’
“…行了，到酒店了，你睡一晚，明天的飞机，不要睡过头了！”
佟亚丽起身准备下车，注意到沈梦溪没有下车的意思，赶紧问：“那你呢？”
“我？我回家，还得参加几个聚会…”