第1120章：有惊喜？
“你自己去，我可不敢，白雪和我又不熟！”
眼瞅着祖风他们快要散场了，丫头怂恿古丽娜去找白雪，她俩是真有兴趣做一回制片人，可能也是听紫萱说了老孟两年后就要退居幕后了，想着为以后的事业找点新方向；
“唉呀,我上次说了后，大叔不是不同意嘛，你再去试试，万一白雪就同意了呢？”
古丽娜哼唧两声，没有上前的意思；
“真不去？”
“不去！”
热芭眼珠子一转，悄声说道：“哪你别怪我晚上和蜜姐欺负你了。”
“呸，不要脸,我一会就回家，不去泰禾了！”
袁玉眉早看见两小在后面嘀嘀咕咕的了，甚至就连她俩在说什么都能猜个大概，孟轻舟上午的时候给她打了电话，拜托袁玉眉给热芭联系一部小成本的电影，让她俩试试手；
“热芭，还不走，电影都完了。”
“啊？眉姐，你也在？”
玉眉嗔怪的白了她一眼，亲密的在小迪脸颊捏了一下：“行啦，《少年的你》你俩就别去折腾了，轻舟让我给你找项目呢，这两天我会联系你的，行不行？”
“真的？”丫头一下子从椅子上蹦了起来；
“我还能骗你不成，看你运气怎么样了,我尽量联系靠谱点的剧本，不过我只负责剧本啊,后面的事就全交给你们运作了，这可是轻舟的原话。”
两小相视一笑，开心的击掌庆祝；
“放心吧,眉姐！”
孟轻舟在万重山接待了从香港过来的霍文希，虽然《无双》的出品方里，英皇的份额不大，但杨受成很看重这次的合作，在得到后期已经完成的通知后，特地派了霍文希过来；
“孟导果然不愧是行家，这部电影如果不是亲眼所见，我差点以为是我们香港导演的手笔了，提前祝贺票房大卖了！”
两个小时的观影结束，孟轻舟和老万、钟丽妨从剪辑室出来；
“不敢不敢，没有你们英皇的支持，我也不可能拍的这么顺利，霍小姐回去的时候请记得帮我转告杨总，首映礼请一定到场！”
“没问题！”
晚上自然是老孟做东，宾主尽欢后，孟轻舟送老万回家；
“今年的金马你要去？”
到家后，两人逗了一会叮当，哄睡着后，相拥着在客厅聊天；
“药神有六项提名，我肯定得去啊。”
万倩古怪的瞅了他一眼,总觉得不对劲，但又说不上是哪里不对，只得在他怀里拱了拱；
“随你吧，反正也没人管得了你，对了，小瀙和雨琪你也多问问，别十天半个月的不搭理，还是两小姑娘呢！”
老孟叹了口气：“我这哪来的时间，而且她俩又不像你们，还没定性呢，我真不知道该怎么办，以后再说吧！”
在前往弯弯参加金马之前，还有一部被孟轻舟遗忘，但依然被宁昊推荐投资的电影上映，《无名之辈》；
因为万倩以前曾拍过饶晓之的《你好疯子》，所以两人再次联袂参加了电影的首映礼；
这也让杨老板略有不快，首映礼当晚她带着天仙不请自来；
“狐狸精，我说你至于嘛，都是董事长了，还这么小气吧啦的，丢人！”茜茜挽着小狐走在红毯上，嘴里一直在嘲讽蜜蜜；
“我一上市公司老板来参加首映礼，不过分吧，再说了，老孟是她一个人的吗？”
孟轻舟和万倩提前进了会场，和宁昊、徐铮、陈建兵几人坐了一圈，看到天仙两人进来，立刻猜到了原因，手肘微微碰了万倩一下，低声说道：“蜜蜜她们来了，你帮我去招呼一声。”
“嘿，你可真行，她要是针对我，你说我是该低声下气呢，还是理直气壮的回击？”
“说什么呢，都是自己人，有什么好针对的，她俩还能是你的对手？”
老万知道这段时间孟轻舟陪自己的时间确实不少，道了声失陪后，施施然的向小狐走去；
“耗子，无名之辈成本是多少你知道吗？”
“嘿，这话问的，万重山是第一出品方，你这做老板的，投了多少钱都不知道，老孟，你是在炫富还是咋的？”
“滚，我今年有多忙你不是不知道，哪来的时间关心公司的事，不过我猜没超过5000万吧，如果超了，钟丽妨应该会告诉我的。”
陈建兵就在宁昊身边，听到孟轻舟的话，笑着摆摆手：“哪来的5000万，制片是方静，也是你们万重山的，杀青的时候我问过，拍摄成本没超过2500万。”
“那是小成本电影了。”
“你以为呢！”
老孟点点头，不到2500万，那看来是饶晓之全权负责了，因为万重山早在13年的时候就有过明确的文件；
投资不超过5000万，整个剧组按导演中心制，超过了，就按制片人中心制；
队伍越小，指挥权越需要集中。小成本电影搞制片人中心制容易引发灾难后果。
因为在这种制度下导演本质上就是一打工的，打工者心态大家都知道，他只会做好老板交给他的那部份工作，至于最终结果怎么样，他不会管，也不该他管，老板给他多少条件（演员、场景、服化道等），他就办多少事情，如果条件充足，那事情就办得好，如果条件不充足，那事情就办不好。
小成本电影一定会条件不充足，所以必然搞不好。
正确的做法是搞导演中心制，让导演成为总负责人甚至老板，拥有足够的权力在条件不足的情况下去创造出尽可能办好事情的条件，从而把事情办好。
举个例子，制片人中心制：制片人给导演一个演员一个场景，由于要省预算，所以演员和场景都不太好，这时导演（打工的）是不会要求换演员换场景的，而是尽力对演员进行指导，尽量挑选可用的角度进行拍摄，虽然最终效果很不理想，但他尽力了，做好了自己的本职工作。
而导演中心制是这样：制片给导演（总负责人）几个演员和场景的选项，导演选择了最好的，制片说预算超了，导演说没事，咱们省其他的方面，一定要确保演员和场景可用……两种制度孰优孰劣一目了然。
当然在预算充足的情况下这两种制度又是另一种情况。
虽然小成本电影的导演，很有可能存在经验不足，但只要有一个经验丰富的制片人在，也不容易出什么大问题；
经验不是指拍长片的经验！
譬如说，拍过两部长片的导演可能只有一次拍大场面，两次拍动作戏的经验，而拍过十部短片的导演可能有过两次拍大场面、三次拍动作戏的经验，假如这次要拍的电影里有不少大场面和动作戏，显然后者比前者更有经验，尽管他从未拍过长片。
还有一个关键的环节，群演；
经验不足的导演不会知道，一百个群演在画面里的效果也就是八十个的样子，一百个群演里会积极表演的通常不超过十个，有开口说台词能力的通常只有五、六个，所以假如你要让群演进行表演甚至开口说台词，就需要更多的群演才有保证。
他们几位都是看过成片的了，整体效果非常不错，当时孟轻舟就预估了7亿的票房；
并且建议钟丽妨重点关注饶晓之的下部电影；
而且对饶晓之的团队，也要多加关注；
孟轻舟以前在和宁昊他们喝酒的时候就说过一句话，三流团队做出一流作品，是因为他们不赶工。
其实就是慢工出细活。
好莱坞一天拍三个场景，横店一天拍三集。这好得了么？
所以拍摄时长是你第一个要考虑的。
诺兰的《追随》就是他找了一群朋友，每逢周末拍一下，拍了半年出来的。成本6000美金。为了省钱，他们的团队的盒饭都是他母亲自己做的。
为什么大剧组耗费多，黄四郎说得好啊，一睁眼几百人吃喝拉撒都得找你。能不贵么？
所以你想慢慢拍，绝对要精简人员，小团队千万不要学大剧组的编制。
老孟就曾经见过一个小团队，一共才十多个人，居然还有摄影指导，灯光指导…然后只配了一个场务，然后现场往往就是一群人看着一个人在那里摆轨道，移灯位…简直是所有
人员编制都在追求人尽其职，追求最简化的配置。
一个小团队需要艺术指导么？不需要，需要监制么？不需要。甚至场记都不需要，这些活儿导演都可以包揽，就是累一点。但是要省钱就不能做大爷。
《教父》的导演科波拉他的女儿去拍电影，一个剧组才8个人，不妨碍人家拍出好片子。
去掉演员。剩下的前期团队就是，导演，编剧，摄影，灯光，美术。
其实根据人员的具体能力，还能精简，导演和编剧可以一个人，摄影和灯光也可以是一个人。而所有这些人都是场务，千万不要端架子，你是导演又怎么样？该去帮忙铺轨道就去。
而且所有的工作人员都可以客串演员（如果他们愿意）……
不要租一堆器材在那里放着，用到什么再去租什么。不要迷信好设备，设备和画质不是成正比的，一个场景，好的光比好的机器重要，摄影师的头比一个镜头重要。
前期准备极其重要，慢工出细活不是没有目标。而是有了目标以后慢慢打磨。
大导演的经验是在有故事大纲的情况下，优先找拍摄场景。而不是写完了具体故事再去找场景。因为这会非常难找。
比如大纲里说男女主人公相遇，设定在一个公共场合相遇。大部分情况下具体的地点并不影响剧情开展，你在电影院能相遇，在咖啡店就不能相遇了？公园也可以啊。这个地点就可以根据实际情况再做变化。
剧本，并不是一剧之本。
不是说剧本不重要，而是说它不是最重要的。
绝大多数好电影都是把一个简单的故事，拍得好看。关键在于怎么拍，而不是拍什么。
既然是首映礼，就算是看过了，他们还是得进去捧场；
老万和小狐、天仙的沟通看来很融洽，三人神色轻松的一起进了影院，居然没过来和孟轻舟打招呼；
一个多小时后，从影院出来，蜜蜜三人找到了孟轻舟；
“怎么样？不虚此行吧？”
小狐微微一笑：“两个字，好看。”
四周的人群里，不时的传来几个名字，任素汐、章宇、陈建斌、潘斌龙……这种，叫演员！
前段时间，登上被大水冲刷的领奖台的，抠图的，轧戏的，动不动谁艳压谁的，三天两头往热搜上挤的，是明星。
任素惜，豆瓣网友称她，光坐着就能封神。
章羽，把一个色厉内荏的抢劫犯，演到了骨子里。
明明就他丫是个小奶狗，酒精消毒就疼得全身抽抽，还帮人家吹头发，趴在别人膝盖上释放温情，装什么大尾巴狼，非要老子老子不离口，还号称杀人如麻的悍匪。
《无名之辈》的片名，让老孟想到了是枝裕和的《无人知晓》。
同样的，都是被社会遗忘的人群。
《无人知晓》中，是几个妈妈不管、老爸不要的小孩子。他们躲在一间出租屋内，没有钱交水电费，跑到公园里刷牙洗脸。
实在买不起吃的，饿得吃纸。
社会那么大，身边那么多人，他们却像活在另一个次元里，无人知晓，无人关心。
《无名之辈》中，也是一群无人知晓的小人物。
他们的所有行为，在外人眼里，都滑稽可笑。
深究下去，又是合乎逻辑的。
比如两个持枪的劫匪，放着隔壁的银行不抢，跑去抢个小手机店。
这不傻缺吗？
其实，放弃银行，而对手机店下手，正是那个表面凶悍，骨子里胆小的胡广生会干的事。毕竟，抢手机店风险小多了。
比如马先勇，不安分地做个保安，跑去掺和警察办案。
这不没事找事吗？
因为，马先勇以为酒驾车祸，老婆死了，妹妹高位截瘫，女儿怨恨自己，在警局的工作也丢了。他固执地认为，立了功，就能当个协警，就能让完全颓败的人生，找回点什么。
人物自身的矛盾，产生了喜剧效果。人物所经历的枪林弹雨，又会让观众从大喜转入大悲。
喜欢这样的喜剧。
把悲伤撕开了，还笑给你看。
邓超、包贝尔、陈赫式的喜剧，是浮于表面的，他们太想逗你笑了，于是每一根神经都在用力，反而只觉得丑态毕现，毫无喜感。
《无名之辈》是每个人物都在葛葛的做自己，但跟现实又难免磕磕碰碰，才会让人笑，又让人哭。
笑因为意外，哭因为无奈。
倒是茜茜有些质疑，李大头喜欢的那个妓女，怎么可能会爱上他呢？怎么会愿意和他一起过下半辈子呢？
这点我不清楚。
但文学作品里，确实很喜欢写妓女从良的故事。
《霸王别姬》的菊仙，把鞋都脱给老鸨子后，就打定主意跟着段小楼。
就连最灰冷的《金瓶梅》，也让跟着妈妈入娼门的韩爱姐，认识陈敬济后，甘心守节。
世界已经够苦了，这一点浪漫的甜，就不必苛刻了！
“对了，老孟，万倩和我们先走一步，记得早点回家，有惊喜给你！”
“惊喜？”
孟轻舟狐疑的望着三人似笑非笑的面容，所有所思的揉了揉鼻尖；
第1121章：颜值是必须的
饶晓之特意挽留了孟轻舟，他俩师兄弟，以前也见过，不过关系一般，这次要不是宁昊帮着他介绍到万重山，估计饶晓之又得四处拉投资了；
特别是像《无名之辈》类似的小成本电影，不仅影视公司没信心，就连投资人
大夏王朝，观天司。
钦天官轻描淡写的在竹书上记录一句后，便去忙别的事情了。
活动推广期间，用户还可以免费领取礼包100块钱话费。
“稍晚时点燃，香火可接引你进绝密精神空间。”纸猫张嘴，告知情况，传出的燕雀的的声音。
“你和纸片人那股势力什么关系？”王煊问道，那群人心狠手辣，为了得到旧圣法旨碎片，不惜血祭一个大型洞天。
同时，在真仙界时，王煊也和它们有过冲突，打死了一船的纸人，他对那伙纸人没有一点好感。
“稍晚时点燃，香火可接引你进绝密精神空间。”纸猫张嘴，告知情况，传出的燕雀的的声音。
“你和纸片人那股势力什么关系？”王煊问道，那群人心狠手辣，为了得到旧圣法旨碎片，不惜血祭一个大型洞天。
同时，在真仙界时，王煊也和它们有过冲突，打死了一船的纸人，他对那伙纸人没有一点好感。
“你和纸片人那股势力什么关系？”王煊问道，那群人心狠手辣，为了得到旧圣法旨碎片，不惜血祭一个大型洞天。
同时，在真仙界时，王煊也和它们有过冲突，打死了一船的纸人，他对那伙纸人没有一点好感。
“安兄？下午才相见，午夜又重逢，有缘！”王煊赶紧打招呼，终于知道他是谁了。
很快，一头漆黑的猫头鹰飞进高等精神世界这处密闭的空间中，盯着王煊看了又看，知道他是个新人。
“洪腾师兄？”王煊问道。
果然是他，显化出一张微黑的面孔，道“总最欢霸凌老师兄的刺头秦诚？”
王煊无言，他这也算是恶名远播了？
接着，一朵妖艳的红莲飘了进来，这次更好辨认，应该是齐妙，果然是她，进来后就向机械猪道谢“安鸿，多谢，元神图谱，我甚是喜欢。”
“行了，你别刺激他了。”燕雀说道。
然后，他转头看向王煊，道“虽说都是自己人，志同道合，但是防人之心不可无，下次你进来也寄托在精神异宝中吧，万一有变，也能有足够的底气自保。”
王煊早看出来了，纸猫、机械猪、红莲等都是顶尖宝物，能寄托元神，可以爆发出极为强大的力量。
“还有几人，或者远行了，或者在闭关，可能无法参与了。”燕雀说道。
这里都是二次破限的厉害人物，也代表了平天星域最顶尖奇才，都成仙了，滞留在现世中。
燕雀开口“嗯，这是新人秦诚，大名鼎鼎的新生刺头，就不用我多介绍了吧？帮你们某些人赢了经文，也让某些人破产了，嘿嘿。”
机械猪顿时瞪圆了眼睛，安鸿非常不满。
不过没有谁怀疑这种能力的由来，毕竟，孔雀妖族最擅长的天赋本来就是斗转星移。她这技巧和斗转星移有异曲同工之妙。
。但美公子没有上前，让它原本蓄势待发的能力不得不中断。
战刀再次斩出，强盛的刀意比先前还要更强几分，曹彧玮也是身随刀走，人刀合一，直奔美公子而去。
美公子手中天機翎再次天之玄圆，并且一个瞬间转移，就切换了自己的位置。化解对方攻击的同时，也化解了对方的锁定。而下一瞬，她就已经在另外一边。曹彧玮身上的金红色光芒一闪而逝，如果不是她闪避的快，无疑就会有另一种能力降临了。
拼消耗！她似乎是要和曹彧玮拼消耗了。
不过没有谁怀疑这种能力的由来，毕竟，孔雀妖族最擅长的天赋本来就是斗转星移。她这技巧和斗转星移有异曲同工之妙。
美公子这次化解曹彧玮的攻击之后却并没有急于攻击，只是站在原地不动。
曹彧玮眉头微蹙，这小姑娘的感知竟是如此敏锐吗？在他以火焰化铠之后，本身是有其他手段的，如果美公子跟上攻击，那么，他就有把握用这种手段来制住她。但美公子没有上前，让它原本蓄势待发的能力不得不中断。
战刀再次斩出，强盛的刀意比先前还要更强几分，曹彧玮也是身随刀走，人刀合一，直奔美公子而去。
美公子手中天機翎再次天之玄圆，并且一个瞬间转移，就切换了自己的位置。化解对方攻击的同时，也化解了对方的锁定。而下一瞬，她就已经在另外一边。曹彧玮身上的金红色光芒一闪而逝，如果不是她闪避的快，无疑就会有另一种能力降临了。
拼消耗！她似乎是要和曹彧玮拼消耗了。
第1122章：没那么好的大象席地而坐
“孟总，难得啊，居然能在弯弯遇到你。”
老谋子和邓朝两口子在桃园机场的贵宾通道和老孟一行人巧遇了；
“我就是来旅游的，徐铮他们都比我来的早。”跟着他一起过来的，是很久没出现在荧幕中的童丽雅；
意外碰到老谋子，孟轻舟约他晚上坐坐，国师欣然应约；
可能他也觉得金马没什么意思？
从以往的经历来看,老谋子对金马确实不怎么重视，反倒是内地逐渐失落的金鸡、百花奖，他的兴趣不小；
一个电影奖项最关键的是最佳影片和最佳导演，金鸡奖的影帝影后的含金量是挺不错的，但是最佳影片实在是不忍吐槽了。
你看金马奖从90年代开始，最佳影片里面有牯岭街少年杀人事件,喜宴，爱情万岁，阳光灿烂的日子，甜蜜蜜，卧虎藏龙，无间道，色戒，刺客聂隐娘都是华语影史级别的作品。
金鸡奖早年有红高粱，秋菊打官司拿得出手，后来有几部能进华语影史？
金马奖当然有槽点，杨德昌从来没有拿过金马奖最佳导演，绝对是金马奖丢脸的事情，当然了金马奖还知道颁个终身成就就弥补下。
但是金马奖历史上几个大年的最佳影片提名，比如91年是排的出牯岭街少年杀人事件，阿飞正传，阮玲玉，推手。94年是排的出爱情万岁，独立时代，饮食男女，重庆森林，红玫瑰白玫瑰,00年是排得出卧虎藏龙，花样年华，枪火这种阵容的。（00年杨德昌拒绝一一参赛金马绝对是金马的耻辱。如果是卧虎藏龙，花样年华，一一这种参赛阵容新世纪的奥斯卡也没有几届比得上）
还有一点就是金马奖对于新导演的扶持，毕赣的路边野餐，张大磊的八月，陈哲义的爸妈不在家，这些年轻导演都是在金马奖得到了表彰和肯定。
再看最佳导补充下最佳导演，金马奖表彰过的华语导演；
国际大师级的，侯孝贤，蔡明亮，李桉，王家未，吴宇森，胡金铨；
华语大师级的，许鞍华，杜琪峰，姜闻,徐科，李翰祥；
遗憾错过的是永远没有机会再给了的杨德昌，早年没有打破地区限制，错过了张艺谋，陈凯歌两个国际大师也很可惜，贾樟柯也还没有拿到金马奖最佳导演，不过以他的年龄，应该是不会没有金马奖的。
奖项本质上是因片而贵，因人而贵的。
戛纳为什么地位高，因为他把金棕榈颁给了现代启示录，出租车司机，甜蜜的生活，奥斯卡为什么地位高，因为奥斯卡最佳影片和最佳外语片里面有教父，阿拉伯的劳伦斯，八部半，罗生门，偷自行车的人这种影史最伟大的作品。
一个奖项的最佳影片里面充斥了太多的毫无艺术性的主旋律电影，即使影帝影后确实实至名归，又能权威到哪里去呢？
补充下一个数量统计，金马奖最佳影片和提名作品里面有11部在欧洲三大和奥斯卡提名或者获奖，包括爱情万岁，色戒，喜宴，刺客聂隐娘，卧虎藏龙，悲情城市，白日焰火，郊游，河流，十七岁的单车，饮食男女。金鸡奖是5部，包括秋菊打官司，红高粱，我的父亲母亲，一个不能少和晚钟。
金马奖最佳影片和提名作品中有13部在tspdt上榜，包括牯岭街少年杀人事件，卧虎藏龙和爱情万岁，花样年华，重庆森林，悲情城市，童年往事，戏梦人生，阿飞正传，海上花，不散，河流和2046。金鸡奖是2部，红高粱和秋菊打官司。
一个11比5，一个13比2。
至于公信力方面，前些年的金马是国内几大奖项无法比拟的；
奖项最重要的是公信力，而公信力须得先得到众人的信服，才能赋予奖项象征的力量。让所有人知道，拿到这个奖，代表得奖人优秀，出色，得奖是一种荣耀。故而程序是众人认可奖项，而奖项认可了你，等于众人认可了你。
上个世纪，因为香港电影的辉煌，金像奖一度是含金量最高的一个奖项。而现如今香港电影没落，而香港电影界为保护本土，不能对外开放包容，以至于如今金像奖成了香港电影人的一个猪肉奖。久而久之，外地电影对之也失去敬意和渴望，金像奖也就这么黯淡无光了。
而代表内地的金鸡奖，一是两年一届的规则，使得奖项十分滞后；二是口味越来越正确，越来越偏好伟光正电影，这是一种审美的单一化，谈不上电影艺术。
而同样地，内地电影这些年似乎也没多少长进，当年多少人以为《霸王别姬》是内地电影的起点，没想到现在居然成了无法重现的巅峰。
奖项，电影，电影人，这三者关系是很紧密的。看看当年《霸王别姬》剧组登上戛纳红毯的视频，内地电影人的面貌是谦逊，自信，并且意气风发。而现在，这种风气不再了，所以内地电影如此，奖项自然也就如此而已了。
而更可怕的是，恐怕还要往下跌，毕竟你看百花奖和金鹰奖这两年的情况，再这么操作几回，恐怕大家要把得奖看作一种耻辱，而非荣耀了。
而金马奖一直以来水准不退，反而越来越往高处走，并且能够兼容香港内地等外地的优秀影片，自然越办越好。
张一谋上了组委会的车，而孟轻舟两口子则是在先期到来的安保护送下，去了自己定的酒店，距离组委会安排的酒店不远，主要是想清净些；
“轻舟，铮哥不是告诉你晚上有人请客嘛，你还约张导？”
“他请了大象剧组的人，老谋子去也没问题啊，对了，小鱼还没出来？”
在外面丫丫不好和老孟表现的太亲密，红唇微张，“就知道你不关心女儿，她和阿姨早去停车场了，这会应该在车里等我们了。”
孟轻舟无语的耸耸肩；
在酒店稍事整理后，两人精神不错的带着小鱼赴约，如今的孟轻舟也不怎么担心子女的曝光了，他已经打定主意两年后退居幕后，些许的流言蜚语，不算事！
三辆车、5位安保，两位阿姨，还有孟轻舟的助理张楚，一行人按着徐铮给的酒店名，二十分钟左右，到了目的地；
张一山在门口等候老孟，见他们到了，寒暄两句后，众人进了包房，大象的几位主创，彭立畅、章羽、王玉雯对孟轻舟的到来也很意外，拘谨中带着些兴奋；
老实讲，如果大象的导演胡波没有离开，或许很多人都不知道这部戏以及这位年轻的导演；
老孟也是听徐铮和新玉坤提到过他才知道的；
胡波是一个有原则有底线的人。
王小帥觉得时间长，要剪电影，胡波不干。与制片方三番两次争执不下，制片方以版权相逼迫的时候，胡波选择了自杀。
理解胡波的行为并不难，他本身就是一个极具想法的人。所有的所有只有达成目的一个原则，在自己无法承托重量的时候，胡波不是选择放弃《大象席地而坐》，而是放弃这个无力拯救的自己。
大概能想象到当时的胡波是怎么样的。面对自己一手创作的影片，明明每一个镜头每一句台词都是经过自己精雕细琢，自己注入信息，却得不到认可。
这种不认可不是全篇否定，倘若制片方不是选择删减，而是选择不上映，胡波也不会自杀。这样的感觉，就好像把你最喜欢的宠物摆在你面前，有人砍去了它的腿，还要把你的宠物拉到选美大赛参赛。
也许在我们看来胡波自杀的原因是这样的可笑。
胡波是不接受这样一部残缺不全的电影，也无法接受这样一个无力反抗的自己。
29岁的胡波带着他的《大象席地而坐》离开了，却留下了喧嚣与浮躁。
夸电影好，被讽刺“文青装逼”，被反驳“如果胡波不死还会得这个奖吗？”。
如果胡波不死，他也会得奖，而且是比金马奖更高、更具有影响力的奖。
《大象席地而坐》裹挟着胡波29年的人生认知，这个年轻人在这部电影上倾注了太多东西，晦涩又真实的可怕。
可惜。
非常可惜。
如果他能学一学王家卫就好了。
王家未也有理想，但他的出道作，旺角卡门，商业片。
一个显而易见的事情：你得活下去，才能谈理想。
试想，一部234分钟的电影投入院线，影片要怎么排片，排多少，才能首先保证院线的盈利？更何况这片子自带劝退属性，能为它花钱买票的观众已经是可以预见的少。
制片方想盈利，确实很现实，很不理想。
但别人出资拍摄的商品，别人也确实有权利要求盈利，至少回个本，不过分吧。
徐皓峰导演的刀背藏身至今不见踪影，也许也是创作者和投资方闹了矛盾。但徐皓峰导演的做法是，发了一篇博稿，痛骂作品。不错，并不骂资方，反而痛骂自己的作品。理由是作品譬如作者的孩子，痛骂它，是告诉观众，它原本应该是好的，因为这样那样的原因畸形了。痛骂它，是爱之深责之切。希望观众能够谅解。然后继续拍他的戏，于是诗眼倦天涯，虽然仍是待映。
所以无论发生什么，死是最糟糕的做法，扼杀了未来一切的可能，留下无限的遗憾。
倘若他活着，纵然没有大象席地而坐，也许大象可以长身而起，悠哉离开，也未可知。
电影孟轻舟浮光掠影的看了一遍，老实讲，他的兴趣不大，而且没有传闻的那么优秀；
他向来对这种小文艺片，不是很欣赏；
而且这一类的电影有个特点；
自认为经历过苦难的人认为这片太过矫情虚无，为赋新词强说愁；
感同身受的人认为本片直面现实，揭开了社会底层或者不幸的人的一面。
孟轻舟在看这部片的时候，只想到了王家未，别误会，不是说胡波能跟王家未相提并论。
只是说，它跟王家未的电影一样，在你观看的时候，无时不刻能够感受它传递着一股强烈的情绪，也许你很是反感这股十分失落且令人发丧的情绪，可它就是存在。
换个角度来说吗，这种电影的受众真的很小。
首先4个小时的片长就已经劝退了很多人，压抑的主旋律和缓慢的剧情节奏又让很多人中途离开，最终看完的人里面，说应该剪短的又是一些。最终能接受原原本本的影片并欣赏它的，寥寥无几。
而真正生活在这部影片的小镇青年们，看不到这部讲述他们生活与困惑的片子。
看电影之前，孟轻舟和祖风都以为片子讲的是绝望；看完之后，以为讲的是向死而生的希望。第二天几人再一聊，分析起这部电影，第一个感觉就是：单调。因为单调，所以无聊，所以想要搞事情让生活有点波澜，所以屁大点小事儿都变得原则性的重要。
小镇里的人总是有着离开的冲动，就像米兰昆德拉说的，生活在别处，可又因为种种原因无法离开。
“坐吧，都愣着干什么，一山，一会张一谋导演也要过来，还得麻烦你去接一下。”
又是一个意外之喜，几位演员都觉得今天自己是撞大运了，能在一个饭局见到内地影视的大佬和老谋子，对他们这个级别的艺人来说，绝对是难以想象的；
“成，包在我身上，孟导，没其他人了吧？”
“老谋子要带谁，我就不知道了，可能朝哥两口子会一起来吧。”
孟轻舟、童丽雅和几位小年轻招呼过后，在徐铮身边坐下，“怎么没把孩子带来，小鱼一个人也没意思啊，我不是让红姐告诉你了吗？”
徐铮无语了，这尼玛哪位演员参加颁奖礼要带孩子来的；
“大哥，我就一演员，不像你，横行霸道习惯了，没人敢惹。”
丫丫给小鱼介绍了在座几位不熟悉的哥哥姐姐后，小丫头磨着她要饮料和甜点，实在没辙的童丽雅只好让阿姨带她去找服务员，回头就对徐铮说道；
“还好你没带，红姐没来，我一个人肯定照顾不了。”
这种对话情形，让彭立畅他们心里了然，小丫头指定是孟老板和童丽雅的闺女，几人也终于知道了，前些年网上的某些传闻居然都是真的；
叹为观止啊！
闲聊一会，张一山带着老谋子三人进来了；
又是一阵寒暄，坐定之后，老谋子关心的询问了几句关于大象电影的事情，对胡波也表示了极大的惜才之意；
第1124章：还人情的葛大爷
今年的金马，实在令人无语，内地不少网友在颁奖礼当天都迟迟不睡的刷微博，就是等着看影帝影后。
很多人对邓超和赵涛抱着极大的希望。今年的金马入围名单算得上星光熠熠众星云集。的确如同李桉所言，要办成东方的奥斯卡，尤其在百花为了范八亿设过一个前无古人后无来者的“最佳女演员奖”之后，对李桉和巩丽坐镇的金马公正性的期待超过了任何一届电影节。
李桉愁眉苦脸,他作为一个美漂，离开家乡良久，对家乡寄托着深刻的感情，认真想利用自己的影响力为家乡和华人电影做一点事，在他的计划里，首先把金马做好、做强、做大，打造成华人电影的一张名片，而弯弯作为金马的载体，也必然母凭子贵,在文化领域，进而在经济、政治领域都会拥有更大的话语权，两者取得一个双赢的结果，甚至拥有广大市场和资金的大陆都不得不仰他们鼻息。
理想是丰满的，现实是骨感的。知道诈骗岛无耻，没想到这么无耻，以为送了一个纪录片和一个女主角名额，暗示一下就可以了，谁知道人家直接上台提出政治诉求，会后文化厅长和高官发文，洋洋得意宣告自己的胜利，打脸台下为了文化和艺术而来的所有人。
不知道以后李桉的邀约还能价值几何？失去大陆的金马，还能价值几何？
李桉还要在金马主席的位置上坐四年。他的文化内核和价值观是中国的，他的成长是台湾的，他的成熟是美国的,他在成长中也得到了来自大陆的张艺谋的大力赏识和支持，他不可能割裂任何一部分，所以现在就被当枪。
也许，还是拍电影比较适合他，认认真真办一个安安静静的省内电影节，到期就卸任回美国。至于弯弯，烂泥扶不上墙。为了岛内dz这点事，不惜如此下作。
但孟轻舟可不这么想，你既然坐了那个位置，很多事就应该提前做好准备，明知道某些人有问题而不去防备，那就是失职；
孟轻舟在颁奖礼上的行为，网上是众说纷纭，有说他冲动的，有说他干得漂亮的，也有说他借机炒作的；
不过和网友们的态度大相径庭，国内娱乐圈对老孟的举动纷纷点赞，似乎一夜间大家都变成了爱国的文艺工作者；
“孟总，你这么做，上面会不会有意见？”
几位大佬在孟轻舟房间喝茶闲聊,既然都已经做了,后面的事也该想想了；
“能有什么意见,难道我们做的不对？”
孟轻舟丝毫不担心会有什么不良的后果，因为在他刚回酒店后，就接到了老妈周越美得电话，夸他这事处理得不错，老朋友们都打来电话称赞她有个好儿子；
有这句话垫底，孟轻舟还有什么好担心的？
第二天，所有人乘机返回国内，因为担心在机场被记者围堵，老孟和童丽雅直飞魔都，带小鱼见了爷爷奶奶后，才回了燕京；
运气不好，回家第二天，就碰上了葛大爷的新片上映，碍于面子，孟轻舟去了，然后，就没有然后了；
作为一部喜剧电影，“断片”这个概念本身就能充满了喜剧性。
远在2009年，万恶的资本主义社会就拍出了《宿醉》，影片的触点，落在了他们风俗习惯中的婚前派对上，简单地说，就是一场喝大了所引发的鸡飞狗跳。
“断片”是中国人都能心领神会的一个词，似乎也只有在乙醇的鼓励下，人才会和自己和解，只不过和解的方式，让人自己都有点不敢相信。
但这部名叫《断片》的电影根本没在断片这件事作些许停留，一两个镜头之后，影片摸着下巴开始关注的是断片之后该怎么办。
和科幻电影一样，喜剧也是对逻辑要求非常苛刻的一个类型。
本质上讲，喜剧是逻辑的游戏，它首先要求的是喜剧的生态建设，是植物生长之间的合理性，然后在合理的基本规则下怎么突破规则，制造喜感。
所以，《断片》的问题是，喜剧效果只能在小范围内发作，或者说，它的喜剧没有建立起一个长远的喜剧逻辑，都是一对一的短打，本质上，这是小品的套路。
电影需要一个叫美学的东西，把这种小范围内的高潮串联起来，并可以规整好发力的方向。
起码，不能各自发力，然后互相抵消。
演员有葛优、岳云朋等其他省略了说名字会令人胃不舒服的名字。几位喜剧演员的表演方式都有自己的一套，这不是问题，甚至这些不同互相撞击可能引发出火花。
但《断片》用自己的实际行动证明了，在一部电影里，不同的喜剧表演方式，原来，他妈的，可以，互不干扰，就像各自都附带了一个结界。
对于中国喜剧来说，是时候需要提高点分辨率了。喜剧是直面尴尬，不能简单地理解为黄段子，或者是耍狗驼子。
在技术上，是节奏的紧绷，在态度上，是艺术的坦荡。
喜剧是一个电影词汇，不仅仅是小品肢体上的花招，也不仅仅是相声语言上的杂技。喜剧是悲剧的母亲，是对悲的出世，是对喜的入世，但所谓悲喜，最后终究不过是规律的震荡回归。
看似溢出了规律的框架，可还在规律的框架末端，是将坠未坠的那一刹那。
很多观众在看到这部电影的演员表，看到有老艺术家葛优，看到蔡卓妍，看到杜淳。
葛优不说了，好作品很多。
蔡卓艳，有过好的作品，也有烂片。
杜醇，撇开插刀不说，演技也是有一点的。
然后就觉得这部电影能看了，跃跃欲试想要买票了。
就忽略了下面的岳云朋、包贝尔、小沈阳……
孟轻舟曾经给古丽娜说过，他选电影看就一条标准，看演员名单的下限，千万不要看上限。
就是说不要看这部电影最好的演员有多好，只需要看这部电影最烂的演员有多烂。
之所以看演员，不看导演，是因为导演我真的看不懂。
王晶前些年拍了很多烂片，然后没多少人去看他的电影。
《追龙》上映的时候，嚯，甄子丹+刘德华。大家都闻到了澳门风云的味道。结果呢，《追龙》其实还不错。这些导演啊，根本不知道他们什么时候认真，什么时候不认真。
所以看演员。
好演员不一定不会演烂片，这个道理《富春山居图》《摆渡人》《封神》等等电影已经给我们讲了很多次了，也不要单纯地相信所谓的票房号召力。朋友们，要知道，这些电影演员是可以因为一个“还人情”的理由，明知烂片还去出演，不管不顾粉丝对他的信任的。既然如此，所谓的票房号召力，那不就是个糊弄人的玩意吗？
所以看一部电影好不好，一定要看这部电影里最烂的演员。
所谓的烂演员，是指哪些呢？
以下三条，占两条的，就是烂演员。
非科班出身；
对电影没有尊重感，就是玩票，或者挣钱；
没有一部7分以上作品；
没错，具体到这部电影里，就是岳云朋和小沈阳；
岳云朋的老师傅说得好啊，一行有一行的规矩，外行不能掺和内行，因为人家内行都是十几年的功夫练下来的。但是说话容易做事难，他和他说相声的老师傅从相声界跨行到电影界的时候似乎都没太在意自己曾经说过的话。
岳云朋演过的电影，基本上在及格线以下，偶尔有一部跳到及格线上喘口气的。
至于小沈阳，也不能说他没技术，你碰上好导演还能发挥点作用，演个负责扮傻的配角还是可以的。
比如说《一代宗师》。
但是问题来了，当小沈阳和岳云朋撞在一起的时候，就不一样了，负负得正的前提从来都不是加法。
《断片》的烂不用多说，但电影的导演罗灯，值得多说几句；
罗登个人的水平和他的作风，现在可以说是“有目共睹，人所共知”的事情了。比起“罗登被打脸”这样大快人心的事件，更值得讨论的应该是大v们的集体变节，对，变节。
那些在知乎上从来都是声称代表着对电影的热爱、热诚、品格、良心的大v们，这次集体把自己的灵魂给卖掉了，估计价格也高不到哪去。
引用一下反派影评的标语：若批评不自由，则赞美无意义。
这就是知乎电影大v的尴尬。
你要说不懂电影吧，那不可能。肯定比大多数的观众懂，也比很多不思进取的电影从业者懂。这部电影的导演罗登也算是知乎电影领域最权威的大v了，当然，韩寒、徐静蕾这类在电影宣发期才来知乎冒泡儿的伪大v不算。
但是拍出了这么一个豆瓣评分已经追平烂片之王《富春山居图》的片子，不得不说让人有些错愕。尽管不是没有先例——罗登导演上一部院线片《爱上试睡师》也不过是豆瓣3.1分的水平。
而部分其他知乎电影大v的片子（以编剧、导演等主创身份参与的），几乎全是豆瓣三四分的水平，票房才几百万，连大家经常吐槽的那些标志性国产烂片的门槛都还没摸到。
所以这些平时点评张一谋编剧功力缺失、诺兰镜头语言不足、陈楷歌早已迷失的电影大v就很尴尬了。
这不是点评一个电冰箱并不需要自己也会制冷的问题。
这是一个电冰箱厂商点评另一个电冰箱厂商的问题。
这是一个锤子科技点评苹果的问题。
罗登导演的审美品位肯定还是有的。但是为何导演出来的片子会是这样，确实让人摸不着头脑。
你要说是制片方各种限制什么的，好像也不至于。再怎么限制，你没毕赣当初借钱攒《路边野餐》的限制大吧？
你没有几万块预算、主演还受伤住院的《中邪》剧组限制大吧？你没有《心迷宫》的限制大吧？
冯剧刚背着骂名和给华艺填窟窿的压力还能攒出一部《私人订制》出来呢。要知道拍出豆瓣2.9分的作品也不是很容易的，一般四五分的作品就已经是通常意义上的巨型烂片了。
还别笑《私人订制》，人家还5.6分呢。
毕竟豆瓣的打分机制，最低也有一颗星，也就是两分。
但还是要说，罗登作为一个和影帝演员葛优合作过、拍出了院线片的导演，已经秒杀其他知乎电影大v，那么其他知乎电影大v已经拍出来的、或即将拍出来的作品，大概是什么水平，影迷们可能也需要调整一下心理预期了。
大概罗登对这部电影的感情也是很复杂的。尽管是自己的作品，但在上映之前，他从没有在知乎上公开宣传过，这可能是他作为一个电影人，更作为一个骨灰级影迷的操守吧。
但再看电影从宣发开始的事情，知乎上一众电影大v集体失声，偶有发声的也是默默点赞，甚至呼吁观看，极少有站出来提出批评的。这与他们平时对待好莱坞电影的态度可大不一样。他们可是批评起《星际穿越》、《玩家一号》这类片子都毫不手软的人啊。
理解他们支持朋友、支持同行的感情。能做到不推荐、不宣传就已经算是守住底线了。几年前还有一部某著名影评人拍的片子，奇烂无比，但毕竟走的文艺路子，可以用“仁者见仁”来糊弄过去。
当时也是这些知乎电影大v们竞相转发鼓励，他们的公众号也一齐骚动起来，像捧当年的特吕弗、侯孝贤一样地来捧，结果呢，还是没人看。
不好看就是不好看。不喜欢就是不喜欢。是朋友，是伙伴，是恩师就不能批评了？
“葛大爷，你咋想的？”
葛尤和孟轻舟、大炮三人出了影院，也不好离开，索性就在之前的会场找了个地闲聊；
大炮很久没和老孟扎堆了，自从出了范兵兵的事后，可能他自己也觉得有些愧疚，最近很少出来亮相了；
“什么原因，你猜不到？”
“还人情呗，不丢人！”
也就那么回事，既然葛大爷不愿多说，孟轻舟也就没再多问了；
第1125章：拍烂片不寒碜
对所有演员来说，烂片？谁没演过，不过是数量多少而已；
葛大爷对老孟的取笑毫不介怀，他也想和老孟坐坐，就提议找个地方喝几杯，因为金马的事情，孟轻舟这段时间比较火，几人在助理的掩护下，找了个僻静的茶
红月一死，李皓的敌人，可以说，几乎死绝了。
至于而今的九阶，混天，春秋
这些人，其实不算敌人。
没有结下什么仇怨。
只能算是道争。
道争之敌，在李皓看来，谁生谁死，都很正常，谈不上恩怨之说，只看拳头大小。
他扭头看向混乱。
此刻的混乱，斩杀了多位九阶分身，也杀死了多位八阶强者，自身越战越猛，看样子，反而还占据了优势，可见这位九阶本尊降临，加上时光之力到底有多强悍。
可李皓，却是心中叹息一声。
时光啊！
时光啊！
有时候，真的太害人了。
就如自己一开始接触时光一般，那种感觉，让人沉迷其中，无法自拔，他靠着时光，战胜了许多敌人，可付出的代价是生死轮回了四次！
若是没有生死轮回，李皓早就死了，死在了时光之中。
混乱，你不年轻了！
百万年前，这些人就是九阶了。
哪里还年轻！
时光一直在催动，是所向披靡，强大无比，斩杀了一位位九阶分身，可是你的寿元，当真无限吗？
他将时光，几乎催动到了八阶的层次。
每一次，消耗太大太大了。
可实际上，混乱是没太多感觉的，用过时光的人才明白，徜徉在时光长河之中，仿佛自己永生一般。
李皓前期，简单动用几次，寿元一次
次耗尽。走到了生命的尽头。
混乱，你能逆转生死吗？
活动推广期间，用户还可以免费领取礼包100块钱话费。
若是不能你如此鏖战下去，能持续多久？
你九阶之力，能活多久？
两百万年？
三百万年？
还是更久？
时光封锁天地，打的那些九阶分身一个个溃散，看起来的确凶猛无边，可是你没发现，你头发都白了吗？
有几人，能抵挡时光的诱惑？
李皓，其实也没能抵挡。
初期的时候，一次次动用时光，一次次借力未来，一次次遨游过去818小说
是什么时候开始，他醒悟了？
是接连死了几次之后！
是寿元被腰斩，是记忆被磨灭，是情绪被淡化，是当他，几乎无欲无求的时
候，他才明白，时光，已经将他诱惑到了深渊。1
强如人王，也不敢去承接时光，因为人王知道，他大概率无法承受时光的诱惑。
他强在一点，他干脆不要！
我知道，我抵挡不住，所以我不要。
李皓一开始没这个资本，后来，他清醒了，所以，他也不要，便有了今日混乱执掌时光，此刻的混乱，也许是他一生中最辉煌的时刻！
20多位九阶分身，数十位八阶帝尊，此刻，除了龙战杀死了几位，剩下的，他已经斩杀了七八位之多！
这样的巅峰，甚至超越了昔日他跨入九阶的时刻。
“哈哈哈！”
一声大笑，一声巨响，混乱帝尊再次拍死了一位九阶帝尊分身，喘息着，大笑着，此刻的他，真的到了一个巅峰。
无敌！
这么多人围攻他，往日在他面前，猖狂无比的强者们，尽管只是分身，可都代表了他们自己。
可现在，被他一个个斩杀！
这么多人围攻，甚至能杀死真正的九阶了，可现在却是越来越少，被他屠杀殆尽！
时光，太强了！
他不会运用太多，只会两种手段，就足够了。
第一，凝固时空
第二，穿梭长河。
前者让敌人无法挪动，后者让他速度提升到了极致，杀人，杀强者，原来如此简单。
此刻的混乱，仿佛明白，为何李皓百战不败了！2
有这能力在，谁能抗衡？
同阶，几乎都要被他秒杀！
呼！
呼气声，在四周传荡。
一位位强者，都是浑身浴血，此刻，都是脸色凝重。
尽管只是分身，也具备了血肉之躯。
混乱，靠着时光之力，正在不断斩杀他们，降临的时候，二十多位九阶分身，可此刻，只剩下了一半。
来援的那些八阶也被混乱斩杀了多人。
此刻，若非混天强悍，带着九重卫正在围杀混乱，也许，已经被混乱突围了！
不过……
一位位九阶强者，仿佛都看到了什么，眼神都出现了变化。
混乱那一头黑发，此刻，几乎斑白！
一股淡淡的腐朽气息，正在混乱身上浮现。
众人脸色微动！有人回头，看向李皓，心中陡然浮现一些念头。
这……
混乱动用时光之力，相当强悍，可是为何，感觉正在走向腐朽？
有人看向天方之主。
此刻，天方之主仿佛早有预料，只是看了一眼李皓，并未开口。
时光，会死人的
时光修士，穿梭过去未来，凝固时空，非自己的时光，每一次，其实都会招来一些麻烦，消耗大量寿元，李皓后期其实已经很少用时光，进行战斗了。
大多都是用于辅助。
而前期…李皓走了多次生死轮回。
可混乱，不会生死道。
就算会，也没凝聚生死之心，这样的混乱，不说能否逆转生死，就算能他有足够的能量，去走生死轮回吗？
他可是九阶帝尊！
天方看向李皓，眼神有些变幻，这家伙，一定知道时光的弊端，可李皓，一直也没提及这些，此刻，混乱被人包围，正在突围。
{{}}
晶晶走到唐三身边，就在他身旁盘膝坐下，向他轻轻的点了点头。
唐三双眼微眯，身体缓缓飘浮而起，在天堂花的花心之上站起身来。他深吸口气，全身的气息随之鼓荡起来。体内的九大血脉经过刚才这段时间的交融，已经彻底处于平衡状态。自身开始飞速的升华。
额头上，黄金三叉戟的光纹重新浮现出来，在这一刻，唐三的气息开始蜕变。他的神识与黄金三叉戟的烙印相互融合，感应着黄金三叉戟的气息，双眸开始变得越发明亮起来。
阵阵犹如梵唱一般的海浪波动声在他身边响起，强烈的光芒开始迅速的升腾，巨大的金色光影映衬在他背后。唐三瞬间目光如电，向空中凝望。
顿时，”轰”的一声巨响从天堂花上爆发而出，巨大的金色光柱冲天而起，直冲云霄。
不远处的天狐大妖皇只觉得一股惊天意志爆发，整个地狱花园都剧烈的颤抖起来，花朵开始迅速的枯萎，所有的气运，似乎都在朝着那道金色的光柱凝聚而去。
他脸色大变的同时也是不敢怠慢，摇身一晃，已经现出原形，化为一只身长超过百米的九尾天狐，每一根护卫更是都有着超过三百米的长度，九尾横空，遮天蔽日。散发出大量的气运注入地狱花园之中，稳定着位面。
地狱花园绝不能破碎，否则的话，对于天狐族来说就是毁灭性的灾难。
祖庭，天狐圣山。
原本已经收敛的金光骤然再次强烈起来，不仅如此，天狐圣山本体还散发出白色的光芒，但那白光却像是向内塌陷似的，朝着内部涌入。
一道金色光柱毫无预兆的冲天而起，瞬间冲向高空。
刚刚再次抵挡过一次雷劫的皇者们几乎是下意识的全都散开。而下一瞬，那金色光柱就已经冲入了劫云之中。
漆黑如墨的劫云瞬间被点亮，化为了暗金色的云朵，所有的紫色在这一刻竟是全部烟消云散，取而代之的，是一道道巨大的金色雷霆。那仿佛充斥着整个位面怒火。
第1126章：未来的规划
“大叔，我和小娜到现在还没找到合适的剧本呢，你就不能帮帮我们吗？”
虽说袁玉眉答应了帮丫头挑选剧本，但这玩意也不是说有就有的；
“你俩还真打算转幕后啊，会不会有点早？我记得蜜蜜还给你准备了
红月一死，李皓的敌人，可以说，几乎死绝了。
至于而今的九阶，混天，春秋
这些人，其实不算敌人。
没有结下什么仇怨。
只能算是道争。
道争之敌，在李皓看来，谁生谁死，都很正常，谈不上恩怨之说，只看拳头大小。
他扭头看向混乱。
此刻的混乱，斩杀了多位九阶分身，也杀死了多位八阶强者，自身越战越猛，看样子，反而还占据了优势，可见这位九阶本尊降临，加上时光之力到底有多强悍。
可李皓，却是心中叹息一声。
时光啊！
时光啊！
有时候，真的太害人了。
就如自己一开始接触时光一般，那种感觉，让人沉迷其中，无法自拔，他靠着时光，战胜了许多敌人，可付出的代价是生死轮回了四次！
若是没有生死轮回，李皓早就死了，死在了时光之中。
混乱，你不年轻了！
百万年前，这些人就是九阶了。
哪里还年轻！
时光一直在催动，是所向披靡，强大无比，斩杀了一位位九阶分身，可是你的寿元，当真无限吗？
他将时光，几乎催动到了八阶的层次。
每一次，消耗太大太大了。
可实际上，混乱是没太多感觉的，用过时光的人才明白，徜徉在时光长河之中，仿佛自己永生一般。
李皓前期，简单动用几次，寿元一次
次耗尽。走到了生命的尽头。
混乱，你能逆转生死吗？
活动推广期间，用户还可以免费领取礼包100块钱话费。
若是不能你如此鏖战下去，能持续多久？
你九阶之力，能活多久？
两百万年？
三百万年？
还是更久？
时光封锁天地，打的那些九阶分身一个个溃散，看起来的确凶猛无边，可是你没发现，你头发都白了吗？
有几人，能抵挡时光的诱惑？
李皓，其实也没能抵挡。
初期的时候，一次次动用时光，一次次借力未来，一次次遨游过去818小说
是什么时候开始，他醒悟了？
是接连死了几次之后！
是寿元被腰斩，是记忆被磨灭，是情绪被淡化，是当他，几乎无欲无求的时
候，他才明白，时光，已经将他诱惑到了深渊。1
强如人王，也不敢去承接时光，因为人王知道，他大概率无法承受时光的诱惑。
他强在一点，他干脆不要！
我知道，我抵挡不住，所以我不要。
李皓一开始没这个资本，后来，他清醒了，所以，他也不要，便有了今日混乱执掌时光，此刻的混乱，也许是他一生中最辉煌的时刻！
20多位九阶分身，数十位八阶帝尊，此刻，除了龙战杀死了几位，剩下的，他已经斩杀了七八位之多！
这样的巅峰，甚至超越了昔日他跨入九阶的时刻。
“哈哈哈！”
一声大笑，一声巨响，混乱帝尊再次拍死了一位九阶帝尊分身，喘息着，大笑着，此刻的他，真的到了一个巅峰。
无敌！
这么多人围攻他，往日在他面前，猖狂无比的强者们，尽管只是分身，可都代表了他们自己。
可现在，被他一个个斩杀！
这么多人围攻，甚至能杀死真正的九阶了，可现在却是越来越少，被他屠杀殆尽！
时光，太强了！
他不会运用太多，只会两种手段，就足够了。
第一，凝固时空
第二，穿梭长河。
前者让敌人无法挪动，后者让他速度提升到了极致，杀人，杀强者，原来如此简单。
此刻的混乱，仿佛明白，为何李皓百战不败了！2
有这能力在，谁能抗衡？
同阶，几乎都要被他秒杀！
呼！
呼气声，在四周传荡。
一位位强者，都是浑身浴血，此刻，都是脸色凝重。
尽管只是分身，也具备了血肉之躯。
混乱，靠着时光之力，正在不断斩杀他们，降临的时候，二十多位九阶分身，可此刻，只剩下了一半。
来援的那些八阶也被混乱斩杀了多人。
此刻，若非混天强悍，带着九重卫正在围杀混乱，也许，已经被混乱突围了！
不过……
一位位九阶强者，仿佛都看到了什么，眼神都出现了变化。
混乱那一头黑发，此刻，几乎斑白！
一股淡淡的腐朽气息，正在混乱身上浮现。
众人脸色微动！有人回头，看向李皓，心中陡然浮现一些念头。
这……
混乱动用时光之力，相当强悍，可是为何，感觉正在走向腐朽？
有人看向天方之主。
此刻，天方之主仿佛早有预料，只是看了一眼李皓，并未开口。
时光，会死人的
时光修士，穿梭过去未来，凝固时空，非自己的时光，每一次，其实都会招来一些麻烦，消耗大量寿元，李皓后期其实已经很少用时光，进行战斗了。
大多都是用于辅助。
而前期…李皓走了多次生死轮回。
可混乱，不会生死道。
就算会，也没凝聚生死之心，这样的混乱，不说能否逆转生死，就算能他有足够的能量，去走生死轮回吗？
他可是九阶帝尊！
天方看向李皓，眼神有些变幻，这家伙，一定知道时光的弊端，可李皓，一直也没提及这些，此刻，混乱被人包围，正在突围。
{{}}
晶晶走到唐三身边，就在他身旁盘膝坐下，向他轻轻的点了点头。
唐三双眼微眯，身体缓缓飘浮而起，在天堂花的花心之上站起身来。他深吸口气，全身的气息随之鼓荡起来。体内的九大血脉经过刚才这段时间的交融，已经彻底处于平衡状态。自身开始飞速的升华。
额头上，黄金三叉戟的光纹重新浮现出来，在这一刻，唐三的气息开始蜕变。他的神识与黄金三叉戟的烙印相互融合，感应着黄金三叉戟的气息，双眸开始变得越发明亮起来。
阵阵犹如梵唱一般的海浪波动声在他身边响起，强烈的光芒开始迅速的升腾，巨大的金色光影映衬在他背后。唐三瞬间目光如电，向空中凝望。
顿时，”轰”的一声巨响从天堂花上爆发而出，巨大的金色光柱冲天而起，直冲云霄。
不远处的天狐大妖皇只觉得一股惊天意志爆发，整个地狱花园都剧烈的颤抖起来，花朵开始迅速的枯萎，所有的气运，似乎都在朝着那道金色的光柱凝聚而去。
他脸色大变的同时也是不敢怠慢，摇身一晃，已经现出原形，化为一只身长超过百米的九尾天狐，每一根护卫更是都有着超过三百米的长度，九尾横空，遮天蔽日。散发出大量的气运注入地狱花园之中，稳定着位面。
地狱花园绝不能破碎，否则的话，对于天狐族来说就是毁灭性的灾难。
祖庭，天狐圣山。
原本已经收敛的金光骤然再次强烈起来，不仅如此，天狐圣山本体还散发出白色的光芒，但那白光却像是向内塌陷似的，朝着内部涌入。
一道金色光柱毫无预兆的冲天而起，瞬间冲向高空。
刚刚再次抵挡过一次雷劫的皇者们几乎是下意识的全都散开。而下一瞬，那金色光柱就已经冲入了劫云之中。
漆黑如墨的劫云瞬间被点亮，化为了暗金色的云朵，所有的紫色在这一刻竟是全部烟消云散，取而代之的，是一道道巨大的金色雷霆。那仿佛充斥着整个位面怒火。
第1127章：好人难做
“网剧？大叔，你不会是逗我玩吧？”
“嘿，你这丫头，怎么，看不起网剧啊，我告诉你，能在爱优酷上播，不必那些上星的电视剧差！”
热芭红唇一撇，按捺住心情，坐在老孟大腿上看了看《庆余年》的见解
红月一死，李皓的敌人，可以说，几乎死绝了。
至于而今的九阶，混天，春秋
这些人，其实不算敌人。
没有结下什么仇怨。
只能算是道争。
道争之敌，在李皓看来，谁生谁死，都很正常，谈不上恩怨之说，只看拳头大小。
他扭头看向混乱。
此刻的混乱，斩杀了多位九阶分身，也杀死了多位八阶强者，自身越战越猛，看样子，反而还占据了优势，可见这位九阶本尊降临，加上时光之力到底有多强悍。
可李皓，却是心中叹息一声。
时光啊！
时光啊！
有时候，真的太害人了。
就如自己一开始接触时光一般，那种感觉，让人沉迷其中，无法自拔，他靠着时光，战胜了许多敌人，可付出的代价是生死轮回了四次！
若是没有生死轮回，李皓早就死了，死在了时光之中。
混乱，你不年轻了！
百万年前，这些人就是九阶了。
哪里还年轻！
时光一直在催动，是所向披靡，强大无比，斩杀了一位位九阶分身，可是你的寿元，当真无限吗？
他将时光，几乎催动到了八阶的层次。
每一次，消耗太大太大了。
可实际上，混乱是没太多感觉的，用过时光的人才明白，徜徉在时光长河之中，仿佛自己永生一般。
李皓前期，简单动用几次，寿元一次
次耗尽。走到了生命的尽头。
混乱，你能逆转生死吗？
活动推广期间，用户还可以免费领取礼包100块钱话费。
若是不能你如此鏖战下去，能持续多久？
你九阶之力，能活多久？
两百万年？
三百万年？
还是更久？
时光封锁天地，打的那些九阶分身一个个溃散，看起来的确凶猛无边，可是你没发现，你头发都白了吗？
有几人，能抵挡时光的诱惑？
李皓，其实也没能抵挡。
初期的时候，一次次动用时光，一次次借力未来，一次次遨游过去818小说
是什么时候开始，他醒悟了？
是接连死了几次之后！
是寿元被腰斩，是记忆被磨灭，是情绪被淡化，是当他，几乎无欲无求的时
候，他才明白，时光，已经将他诱惑到了深渊。1
强如人王，也不敢去承接时光，因为人王知道，他大概率无法承受时光的诱惑。
他强在一点，他干脆不要！
我知道，我抵挡不住，所以我不要。
李皓一开始没这个资本，后来，他清醒了，所以，他也不要，便有了今日混乱执掌时光，此刻的混乱，也许是他一生中最辉煌的时刻！
20多位九阶分身，数十位八阶帝尊，此刻，除了龙战杀死了几位，剩下的，他已经斩杀了七八位之多！
这样的巅峰，甚至超越了昔日他跨入九阶的时刻。
“哈哈哈！”
一声大笑，一声巨响，混乱帝尊再次拍死了一位九阶帝尊分身，喘息着，大笑着，此刻的他，真的到了一个巅峰。
无敌！
这么多人围攻他，往日在他面前，猖狂无比的强者们，尽管只是分身，可都代表了他们自己。
可现在，被他一个个斩杀！
这么多人围攻，甚至能杀死真正的九阶了，可现在却是越来越少，被他屠杀殆尽！
时光，太强了！
他不会运用太多，只会两种手段，就足够了。
第一，凝固时空
第二，穿梭长河。
前者让敌人无法挪动，后者让他速度提升到了极致，杀人，杀强者，原来如此简单。
此刻的混乱，仿佛明白，为何李皓百战不败了！2
有这能力在，谁能抗衡？
同阶，几乎都要被他秒杀！
呼！
呼气声，在四周传荡。
一位位强者，都是浑身浴血，此刻，都是脸色凝重。
尽管只是分身，也具备了血肉之躯。
混乱，靠着时光之力，正在不断斩杀他们，降临的时候，二十多位九阶分身，可此刻，只剩下了一半。
来援的那些八阶也被混乱斩杀了多人。
此刻，若非混天强悍，带着九重卫正在围杀混乱，也许，已经被混乱突围了！
不过……
一位位九阶强者，仿佛都看到了什么，眼神都出现了变化。
混乱那一头黑发，此刻，几乎斑白！
一股淡淡的腐朽气息，正在混乱身上浮现。
众人脸色微动！有人回头，看向李皓，心中陡然浮现一些念头。
这……
混乱动用时光之力，相当强悍，可是为何，感觉正在走向腐朽？
有人看向天方之主。
此刻，天方之主仿佛早有预料，只是看了一眼李皓，并未开口。
时光，会死人的
时光修士，穿梭过去未来，凝固时空，非自己的时光，每一次，其实都会招来一些麻烦，消耗大量寿元，李皓后期其实已经很少用时光，进行战斗了。
大多都是用于辅助。
而前期…李皓走了多次生死轮回。
可混乱，不会生死道。
就算会，也没凝聚生死之心，这样的混乱，不说能否逆转生死，就算能他有足够的能量，去走生死轮回吗？
他可是九阶帝尊！
天方看向李皓，眼神有些变幻，这家伙，一定知道时光的弊端，可李皓，一直也没提及这些，此刻，混乱被人包围，正在突围。
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晶晶走到唐三身边，就在他身旁盘膝坐下，向他轻轻的点了点头。
唐三双眼微眯，身体缓缓飘浮而起，在天堂花的花心之上站起身来。他深吸口气，全身的气息随之鼓荡起来。体内的九大血脉经过刚才这段时间的交融，已经彻底处于平衡状态。自身开始飞速的升华。
额头上，黄金三叉戟的光纹重新浮现出来，在这一刻，唐三的气息开始蜕变。他的神识与黄金三叉戟的烙印相互融合，感应着黄金三叉戟的气息，双眸开始变得越发明亮起来。
阵阵犹如梵唱一般的海浪波动声在他身边响起，强烈的光芒开始迅速的升腾，巨大的金色光影映衬在他背后。唐三瞬间目光如电，向空中凝望。
顿时，”轰”的一声巨响从天堂花上爆发而出，巨大的金色光柱冲天而起，直冲云霄。
不远处的天狐大妖皇只觉得一股惊天意志爆发，整个地狱花园都剧烈的颤抖起来，花朵开始迅速的枯萎，所有的气运，似乎都在朝着那道金色的光柱凝聚而去。
他脸色大变的同时也是不敢怠慢，摇身一晃，已经现出原形，化为一只身长超过百米的九尾天狐，每一根护卫更是都有着超过三百米的长度，九尾横空，遮天蔽日。散发出大量的气运注入地狱花园之中，稳定着位面。
地狱花园绝不能破碎，否则的话，对于天狐族来说就是毁灭性的灾难。
祖庭，天狐圣山。
原本已经收敛的金光骤然再次强烈起来，不仅如此，天狐圣山本体还散发出白色的光芒，但那白光却像是向内塌陷似的，朝着内部涌入。
一道金色光柱毫无预兆的冲天而起，瞬间冲向高空。
刚刚再次抵挡过一次雷劫的皇者们几乎是下意识的全都散开。而下一瞬，那金色光柱就已经冲入了劫云之中。
漆黑如墨的劫云瞬间被点亮，化为了暗金色的云朵，所有的紫色在这一刻竟是全部烟消云散，取而代之的，是一道道巨大的金色雷霆。那仿佛充斥着整个位面怒火。
第1128章：自立更生的两小美女
《无双》的宣传不用孟轻舟操心，自有发哥、老万、段意洪他们奔走于各大综艺，也没人提出让孟轻舟也加入宣传，都知道他不喜欢；
但孟轻舟能逃脱电影宣传的苦差事，却逃不了两位小美女的日常骚扰；
热芭和古丽娜没做过制片人，拿到孟轻舟推荐的小说后，联系了作者,又在万重山找了两位编剧，这就开始筹备了；
古丽娜和热芭不同，她在圈子里连二线都还算勉强，要不是几位姐姐们帮衬着，这姑娘除了一张脸，还真没啥优势；
这次轰轰烈烈的做起了制片人，妹子雄心勃勃的要打造精品,不仅找了自己的老东家唐人，还央着老孟帮她挑演员；
“你俩不是要自力更生嘛,凭感觉找呗，而且现在剧本还没出来，你这也太着急了吧！”
娜提又飞去了国外，家里就他们仨，小娜萌萌的冲轻舟吐了吐舌头：“我想挑那些流量大的演员，你不是瞧不起人家吗，万一不合你意，我才不想做无用功呢！”
孟轻舟打定主意不掺和她俩这事，就当锻炼她们的能力了；
“按你自己的想法来，拿不准的时候你再找我，总不能以后有什么事都让我来处理，那你们还搞什么幕后。”
原本还想给他点甜头的两软妹子，一人送了一个白眼给他；
娱乐圈的人都知道，演戏是没有门槛的，演员哪里来的门槛，有门槛的是资源。
全国1亿人可以演戏,但真正能捞到资源的可能就那么几百个。
流量挤进演员圈，其实最大的原因是因为互联网时代。
互联网时代对影视资源的容纳量变大了。
以前电视剧都是电视台放,一个台一周能放10-20集。而一部电视剧动辄几十集。
所以一年就能放那么多。
而视频网站同一时间可以放很多部。
这就出现了一个问题，视频网站的播放数量和电视台是不一致的。
也就导致了纯网播电视剧的诞生，播放量能力不能浪费啊。
而纯网播电视剧面临的问题就是如何吸引人来看。
你剧荒，热门剧看差不多了，打开视频网站，一大堆没听说过的电视剧扑面而来。
你怎么选择，每个剧试几个小时吗？
这时候流量的作用就体现了。
流量演员的剧能吸引粉丝看，也能吸引知道流量的路人看。
流量演员的剧粉丝会卖力宣传，吸引更多人看。
起码你心里有印象，会更有点开的可能。
所以其实流量演员和专业演员是两个圈子。
两个圈子会有交叉的地方，你看到交叉的地方，觉得流量演员挤占的专业演员的空间。
但更多的是不交叉的地方。
你用不知名的科班演员去演剧本一般、ip一般的纯网剧，基本会赔死。
越来越多流量进入这一领域试图分走一杯羹，证明演员这一职业的贬值已经十分严重了！
认真起来，达到本职工作水准的演员，甭管你是主角、配角，即便是龙套，声、台、行、表等基本法还是必须要遵守吧？为什么这个行业现在大规模地生产出来一些低劣、赘余、有害的文化高熵体？原因就在于上面的基本法没有被遵守与信仰……
所以不难看出，即使是那些简简单单满足“基本法”标准的演员,也是有一定门槛的。这无关乎于专攻什么题材影视的演员，只关乎于演员本身的硬实力够不够。
现在这个圈层最大的问题，是把遵守“基本法”标准不严格的太多蝇营狗苟纳入进了这个圈层之内。
如果要向着“意义之塔”的顶端方向进阶，还要具备洞察整个社会真正跳动着的脉搏的能力。需要演员不断地看遍世间百态，无论是最豪华的庭院，还是最低陋的城乡结合部。
即便是专攻所谓“幻想题材”的演员，也应该如所有演员一样，多读读斯坦尼斯拉夫斯基，多读读经典。
抛开剧集质量不谈，剧集因为流量明星而引发的争议同样不少。番位之争已经司空见惯，甚至衍生出限定新词“领衔男/女主演”。
这里的“流量明星”大致分为两类，一类是通过一部作品而走红，如杨小狐、刘思思、杨阳等85生花；
另一类则是以偶像身份出道，而后又转型为演员的明星，包括在韩国成团后又回归的鹿含、黄子涛，以及内地开启101时代后出道的偶像等等。
他们的共同特点是拥有庞大而纪律严明的粉丝群体。媒体人康堤曾指出，一个人踏入粉圈，无关意愿，也无关其是否特殊，只要你拥有了流量，就必然会进入粉丝逻辑里，进而引起粉圈的争议，这是必然现象。
流量剧越来越成为“粉丝限定”，在饭圈和路人盘中间建起一道高墙，并形成了两个风向完全不同的舆论场，而这么多年以来，能够突破这道屏障的作品少之又少。发展至今，这更像是一场明星、粉丝、剧方和平台的“合谋”：平台和剧方都需要流量明星来支撑数据，但并不成熟的剧集工业，未必有能力承载流量明星和粉丝的能量。而在流量明星只能选择拍剧的情况下，有限的选择里反而有可能给自己的人设“减分”。
或许将问题不能简单地归咎于某一方，更重要的事在于：内容为什么被“流量”绑架了？
流量剧的喧嚣与沉默
饭圈早就意识到艺人作品热度和口碑的重要性，一旦有新剧播出，会第一时间刷播放量、奔赴豆瓣打上五星好评。
粉丝明白的事情，“黑子”和“对家水军”也同样明白，所以负面一星短评也随之而来，即使是没有原作小说问世的，也能像批评其他大ip一样在评论区说上一句“不符合原作”。
豆瓣评分是当今国产剧最权威的评分体系，当评分受到多方冲击、平台沦为“粉黑战场”时，观众将很难在没有看剧的前提下，从豆瓣评分中大概估量出一部剧的质量——毕竟观众的时间有限，可选择的剧集太多，直接从剧集kol获得评价评价似乎又不够“全面”。
他们在微博直接搜索剧名也得不到答案，剧名的因为相关搜索结果会被流量粉丝刷出的数据微博和好评占满。
甚至，就算观众想要客观评价一部戏的制作和剧情，一旦剧集有流量明星参演，最终输出的内容便总是绕不开流量的演技话题。
即使有用户想客观评价剧情，但微博等平台的讨论也会最大程度地偏离剧集本身，反而将重点放在流量明星身上。
久而久之，部分观众出现了类似“一刀切”的选择心理，即有流量明星参演的剧，可以直接放弃。
采用流量明星演戏的影响，不止发生剧集生产后端的营销层，在项目筹备前期和执行的过程中，流量明星们同样可能“影响全局”。
在选角时，片方和平台因为招商、数据等现实问题，会形成重视热度、用流量演戏的恶性循环。而流量明星进组，意味着剧组需要支付高额的演员片酬，片方的制作成本和平台采购成本水涨船高增加，很容易压缩剧本等方面的支出。
早在2017年，网络视听节目协会等行业组织就联合发表过意见，提出全部演员的总片酬不超过制作总成本的40％，其中主要演员不得超过总片酬的70%。
由于剧方需要依赖流量明星的热度，那么当流量明星进组后，剧组的话语权会在一定程度上让渡给流量明星。
“在行程编排上，比如剧组今天要转场，要拍很多，但这个流量今天可能今天到了几点就要走，要请假，或者跟男/女朋友吵架了，心情不好，就是不想拍，”艺人经纪老孟告诉毒眸，“这种时候剧组让步，把其他演员调过来拍别的戏，这种情况还是有不少的。”
有海报设计的从业者告诉毒眸，明星方有时会直接对海报制作团队提出需求，比如磨皮、打光甚至番位要求：“可能一个画面有4、5个人，都是一样的光线、统一的氛围，他/她的要求就会让那个人在画面里特别跳脱。”
那么，用流量演戏，还值得吗？
对志在热度、重视播放成绩的片方来说，采用流量明星，意味着在招商和热度方面有了一定的保障。
像新历的制片人黄蓝就说过，演员的选择除了要考虑与角色的适配度以外，还有平台播出方的要求：“电视剧网剧产品首先是商业产品，商业产品有它的商业属性。这个商业产品的热度，会直接影响广告、资金、收入等现实问题。
当大家无法确定一个没有流量的主演，能否让这个剧获得相应价值的时候，他们都会趋利避害地选择更有影响力的，即所谓有流量的演员。”
毒眸就观察到，某热播剧的粉丝群体，会专门关注猫眼专业版等数据平台和视频平台的热度数据，其中大粉还会号召其他粉丝切号看剧。
粉丝们自有一套对于热度计算的经验，在她们看来，用同一个账号反复观看并不符合平台算法对于播放量计算的要求，只能切不同的小号反复播放。
对于偶像而言，这个问题更加严峻。偶像工业在中国曾经历了超高速的发展，也因此造就了巨大的流量。《偶像练习生》《青春有你》系列制片人吴寒曾向毒眸表示，“中国用三四年的时间走过了海外七八年的路，甚至更快。”
大规模的偶像产出，后续可供承接的渠道却少之又少，不太成熟的成团后端运营、不成体系的打歌舞台活动和尚无标准“综艺咖”的综艺环境，似乎堵死了这些偶像的所有其他通路。“选秀”这一条道路，也随着年初倒奶事件的爆发，被迫按下暂停键。
于是，今年以来，原来以唱跳为生的爱豆们，开始愈加频繁地出现在国产剧里。和头部流量相比，他们的剧甚至不足以到“被讨论”的阶段，大多悄无声息地开播，在粉丝群体里引发一阵狂欢，再悄无声息地完结。
在老孟看来，流量明星的发展受困，会在整个行业内部形成恶性循环。“偶像们没有太多舞台表演的机会，音乐也不再是一门好生意，爱豆们的生长环境不好，所以只能用自己那点儿仅有的流量，纷纷加入到演员的行列中，但这对于其他正统的新人演员来讲，又是一种很大的压力，在流量明星极力摆脱“流量”这个标签的时候，他们反而想要但是得不到。”
这些“无处安放”的流量明星，只能选择剧集行业栖身，而剧集行业也坦然地敞开怀抱，接受了这些轰然涌来的巨大流量。
原因也不难想见：流量意味着热度，而热度直接与收益挂钩，这对一部剧来说，意味着“不确定因素”的减少。
在聚美老总金淑丽看来，剧集行业对流量明星的追逐，和对大ip的追逐类似，都是为了“控制变量”，因为“这个行业最稀缺的就是确定性”。
一方面是偶像因为无处可去，大量涌入剧集行业，另一方面，不加挑选地全盘接收流量明星后，剧集行业在现阶段也不具备消化这巨大流量的能力。
国内剧集行业的工业化程度还不够高，不仅不足以将流量明星完美嵌入其中，反而会产生反作用。今年初，孟轻舟就曾有观点称，“不用大咖是最好的工业化方式，大咖没有时间陪你工业化。”
一部剧从前期剧本筹划，到定妆，再到拍摄及后期制作，目前在国内尚未形成一套完备的工业链条，流量明星对于剧集热度来说可能是“保障”，但却成为分散在各个环节中的“不定时炸弹”。
一个很好的参照系是日韩剧。在日韩剧里，话语权更多地掌握在专业人士的手里，流量明星则被装进韩剧工业的壳子里，输出水准线以上的成绩。换言之，整个行业对流量明星的态度，也在某种程度上决定了明星们交出的答卷。
这其实是摆在剧集从业者面前的选择题：要质量，还是要流量？而当数据成为衡量一个明星价值的最高维度时，就很难做出足够好的选择。
“国外的模式大概是，会选择更会演戏的爱豆，而不是更红的，他既不会破坏这部剧的口碑和质量，也能通过这部剧吸引到更多粉丝，对个人也是一种正向循环，但现在国内好像是反过来了，”小邱认为，“应该让更会演戏的人去演戏，而不是让更红的人去演戏。”
回到最本质的问题，由于剧集天然具备的商品属性，因此，对所有从业者而言，不加思考地启用流量明星，实则是为了“趋利避害”，而忽视了明星与角色和作品的适配性。
时间回到2015年前后，“大ip+流量明星”的公式被影视行业奉为财富密码，并接连产出一大批粗制滥造的ip剧。
经过几年的调节后，行业逐渐挣脱了ip开发的乱象，从大ip编织的“爆款梦境”中清醒了过来。如今，大ip几乎已经被证伪，但在重估流量明星价值的问题上，看起来仍然路途遥远。
第1129章 联合试镜
娱乐圈是个名利场，有名才有利，没票房就得饿死。从一踏入这个圈子一些东西就被注定了，你只能比名气、比身价，慢慢就成性了，由不得自己。
很多女明星要么豪门婚恋，要么独身，那不是偶然的，是她的心气和周
红月一死，李皓的敌人，可以说，几乎死绝了。
至于而今的九阶，混天，春秋
这些人，其实不算敌人。
没有结下什么仇怨。
只能算是道争。
道争之敌，在李皓看来，谁生谁死，都很正常，谈不上恩怨之说，只看拳头大小。
他扭头看向混乱。
此刻的混乱，斩杀了多位九阶分身，也杀死了多位八阶强者，自身越战越猛，看样子，反而还占据了优势，可见这位九阶本尊降临，加上时光之力到底有多强悍。
可李皓，却是心中叹息一声。
时光啊！
时光啊！
有时候，真的太害人了。
就如自己一开始接触时光一般，那种感觉，让人沉迷其中，无法自拔，他靠着时光，战胜了许多敌人，可付出的代价是生死轮回了四次！
若是没有生死轮回，李皓早就死了，死在了时光之中。
混乱，你不年轻了！
百万年前，这些人就是九阶了。
哪里还年轻！
时光一直在催动，是所向披靡，强大无比，斩杀了一位位九阶分身，可是你的寿元，当真无限吗？
他将时光，几乎催动到了八阶的层次。
每一次，消耗太大太大了。
可实际上，混乱是没太多感觉的，用过时光的人才明白，徜徉在时光长河之中，仿佛自己永生一般。
李皓前期，简单动用几次，寿元一次
次耗尽。走到了生命的尽头。
混乱，你能逆转生死吗？
活动推广期间，用户还可以免费领取礼包100块钱话费。
若是不能你如此鏖战下去，能持续多久？
你九阶之力，能活多久？
两百万年？
三百万年？
还是更久？
时光封锁天地，打的那些九阶分身一个个溃散，看起来的确凶猛无边，可是你没发现，你头发都白了吗？
有几人，能抵挡时光的诱惑？
李皓，其实也没能抵挡。
初期的时候，一次次动用时光，一次次借力未来，一次次遨游过去818小说
是什么时候开始，他醒悟了？
是接连死了几次之后！
是寿元被腰斩，是记忆被磨灭，是情绪被淡化，是当他，几乎无欲无求的时
候，他才明白，时光，已经将他诱惑到了深渊。1
强如人王，也不敢去承接时光，因为人王知道，他大概率无法承受时光的诱惑。
他强在一点，他干脆不要！
我知道，我抵挡不住，所以我不要。
李皓一开始没这个资本，后来，他清醒了，所以，他也不要，便有了今日混乱执掌时光，此刻的混乱，也许是他一生中最辉煌的时刻！
20多位九阶分身，数十位八阶帝尊，此刻，除了龙战杀死了几位，剩下的，他已经斩杀了七八位之多！
这样的巅峰，甚至超越了昔日他跨入九阶的时刻。
“哈哈哈！”
一声大笑，一声巨响，混乱帝尊再次拍死了一位九阶帝尊分身，喘息着，大笑着，此刻的他，真的到了一个巅峰。
无敌！
这么多人围攻他，往日在他面前，猖狂无比的强者们，尽管只是分身，可都代表了他们自己。
可现在，被他一个个斩杀！
这么多人围攻，甚至能杀死真正的九阶了，可现在却是越来越少，被他屠杀殆尽！
时光，太强了！
他不会运用太多，只会两种手段，就足够了。
第一，凝固时空
第二，穿梭长河。
前者让敌人无法挪动，后者让他速度提升到了极致，杀人，杀强者，原来如此简单。
此刻的混乱，仿佛明白，为何李皓百战不败了！2
有这能力在，谁能抗衡？
同阶，几乎都要被他秒杀！
呼！
呼气声，在四周传荡。
一位位强者，都是浑身浴血，此刻，都是脸色凝重。
尽管只是分身，也具备了血肉之躯。
混乱，靠着时光之力，正在不断斩杀他们，降临的时候，二十多位九阶分身，可此刻，只剩下了一半。
来援的那些八阶也被混乱斩杀了多人。
此刻，若非混天强悍，带着九重卫正在围杀混乱，也许，已经被混乱突围了！
不过……
一位位九阶强者，仿佛都看到了什么，眼神都出现了变化。
混乱那一头黑发，此刻，几乎斑白！
一股淡淡的腐朽气息，正在混乱身上浮现。
众人脸色微动！有人回头，看向李皓，心中陡然浮现一些念头。
这……
混乱动用时光之力，相当强悍，可是为何，感觉正在走向腐朽？
有人看向天方之主。
此刻，天方之主仿佛早有预料，只是看了一眼李皓，并未开口。
时光，会死人的
时光修士，穿梭过去未来，凝固时空，非自己的时光，每一次，其实都会招来一些麻烦，消耗大量寿元，李皓后期其实已经很少用时光，进行战斗了。
大多都是用于辅助。
而前期…李皓走了多次生死轮回。
可混乱，不会生死道。
就算会，也没凝聚生死之心，这样的混乱，不说能否逆转生死，就算能他有足够的能量，去走生死轮回吗？
他可是九阶帝尊！
天方看向李皓，眼神有些变幻，这家伙，一定知道时光的弊端，可李皓，一直也没提及这些，此刻，混乱被人包围，正在突围。
{{}}
晶晶走到唐三身边，就在他身旁盘膝坐下，向他轻轻的点了点头。
唐三双眼微眯，身体缓缓飘浮而起，在天堂花的花心之上站起身来。他深吸口气，全身的气息随之鼓荡起来。体内的九大血脉经过刚才这段时间的交融，已经彻底处于平衡状态。自身开始飞速的升华。
额头上，黄金三叉戟的光纹重新浮现出来，在这一刻，唐三的气息开始蜕变。他的神识与黄金三叉戟的烙印相互融合，感应着黄金三叉戟的气息，双眸开始变得越发明亮起来。
阵阵犹如梵唱一般的海浪波动声在他身边响起，强烈的光芒开始迅速的升腾，巨大的金色光影映衬在他背后。唐三瞬间目光如电，向空中凝望。
顿时，”轰”的一声巨响从天堂花上爆发而出，巨大的金色光柱冲天而起，直冲云霄。
不远处的天狐大妖皇只觉得一股惊天意志爆发，整个地狱花园都剧烈的颤抖起来，花朵开始迅速的枯萎，所有的气运，似乎都在朝着那道金色的光柱凝聚而去。
他脸色大变的同时也是不敢怠慢，摇身一晃，已经现出原形，化为一只身长超过百米的九尾天狐，每一根护卫更是都有着超过三百米的长度，九尾横空，遮天蔽日。散发出大量的气运注入地狱花园之中，稳定着位面。
地狱花园绝不能破碎，否则的话，对于天狐族来说就是毁灭性的灾难。
祖庭，天狐圣山。
原本已经收敛的金光骤然再次强烈起来，不仅如此，天狐圣山本体还散发出白色的光芒，但那白光却像是向内塌陷似的，朝着内部涌入。
一道金色光柱毫无预兆的冲天而起，瞬间冲向高空。
刚刚再次抵挡过一次雷劫的皇者们几乎是下意识的全都散开。而下一瞬，那金色光柱就已经冲入了劫云之中。
漆黑如墨的劫云瞬间被点亮，化为了暗金色的云朵，所有的紫色在这一刻竟是全部烟消云散，取而代之的，是一道道巨大的金色雷霆。那仿佛充斥着整个位面怒火。
第1130章：无双上映
2月4日下午六点，世纪影视城，红毯铺地，气氛火热，万重山、新历、聚美旗下的所有艺人，都提前到了会场，英皇的谢逼王和万年不红的蔡妹妹，也应约而来，作为今晚的主角，孟轻舟肯定会是压轴上场，陪她走红毯的，正
红月一死，李皓的敌人，可以说，几乎死绝了。
至于而今的九阶，混天，春秋
这些人，其实不算敌人。
没有结下什么仇怨。
只能算是道争。
道争之敌，在李皓看来，谁生谁死，都很正常，谈不上恩怨之说，只看拳头大小。
他扭头看向混乱。
此刻的混乱，斩杀了多位九阶分身，也杀死了多位八阶强者，自身越战越猛，看样子，反而还占据了优势，可见这位九阶本尊降临，加上时光之力到底有多强悍。
可李皓，却是心中叹息一声。
时光啊！
时光啊！
有时候，真的太害人了。
就如自己一开始接触时光一般，那种感觉，让人沉迷其中，无法自拔，他靠着时光，战胜了许多敌人，可付出的代价是生死轮回了四次！
若是没有生死轮回，李皓早就死了，死在了时光之中。
混乱，你不年轻了！
百万年前，这些人就是九阶了。
哪里还年轻！
时光一直在催动，是所向披靡，强大无比，斩杀了一位位九阶分身，可是你的寿元，当真无限吗？
他将时光，几乎催动到了八阶的层次。
每一次，消耗太大太大了。
可实际上，混乱是没太多感觉的，用过时光的人才明白，徜徉在时光长河之中，仿佛自己永生一般。
李皓前期，简单动用几次，寿元一次
次耗尽。走到了生命的尽头。
混乱，你能逆转生死吗？
活动推广期间，用户还可以免费领取礼包100块钱话费。
若是不能你如此鏖战下去，能持续多久？
你九阶之力，能活多久？
两百万年？
三百万年？
还是更久？
时光封锁天地，打的那些九阶分身一个个溃散，看起来的确凶猛无边，可是你没发现，你头发都白了吗？
有几人，能抵挡时光的诱惑？
李皓，其实也没能抵挡。
初期的时候，一次次动用时光，一次次借力未来，一次次遨游过去818小说
是什么时候开始，他醒悟了？
是接连死了几次之后！
是寿元被腰斩，是记忆被磨灭，是情绪被淡化，是当他，几乎无欲无求的时
候，他才明白，时光，已经将他诱惑到了深渊。1
强如人王，也不敢去承接时光，因为人王知道，他大概率无法承受时光的诱惑。
他强在一点，他干脆不要！
我知道，我抵挡不住，所以我不要。
李皓一开始没这个资本，后来，他清醒了，所以，他也不要，便有了今日混乱执掌时光，此刻的混乱，也许是他一生中最辉煌的时刻！
20多位九阶分身，数十位八阶帝尊，此刻，除了龙战杀死了几位，剩下的，他已经斩杀了七八位之多！
这样的巅峰，甚至超越了昔日他跨入九阶的时刻。
“哈哈哈！”
一声大笑，一声巨响，混乱帝尊再次拍死了一位九阶帝尊分身，喘息着，大笑着，此刻的他，真的到了一个巅峰。
无敌！
这么多人围攻他，往日在他面前，猖狂无比的强者们，尽管只是分身，可都代表了他们自己。
可现在，被他一个个斩杀！
这么多人围攻，甚至能杀死真正的九阶了，可现在却是越来越少，被他屠杀殆尽！
时光，太强了！
他不会运用太多，只会两种手段，就足够了。
第一，凝固时空
第二，穿梭长河。
前者让敌人无法挪动，后者让他速度提升到了极致，杀人，杀强者，原来如此简单。
此刻的混乱，仿佛明白，为何李皓百战不败了！2
有这能力在，谁能抗衡？
同阶，几乎都要被他秒杀！
呼！
呼气声，在四周传荡。
一位位强者，都是浑身浴血，此刻，都是脸色凝重。
尽管只是分身，也具备了血肉之躯。
混乱，靠着时光之力，正在不断斩杀他们，降临的时候，二十多位九阶分身，可此刻，只剩下了一半。
来援的那些八阶也被混乱斩杀了多人。
此刻，若非混天强悍，带着九重卫正在围杀混乱，也许，已经被混乱突围了！
不过……
一位位九阶强者，仿佛都看到了什么，眼神都出现了变化。
混乱那一头黑发，此刻，几乎斑白！
一股淡淡的腐朽气息，正在混乱身上浮现。
众人脸色微动！有人回头，看向李皓，心中陡然浮现一些念头。
这……
混乱动用时光之力，相当强悍，可是为何，感觉正在走向腐朽？
有人看向天方之主。
此刻，天方之主仿佛早有预料，只是看了一眼李皓，并未开口。
时光，会死人的
时光修士，穿梭过去未来，凝固时空，非自己的时光，每一次，其实都会招来一些麻烦，消耗大量寿元，李皓后期其实已经很少用时光，进行战斗了。
大多都是用于辅助。
而前期…李皓走了多次生死轮回。
可混乱，不会生死道。
就算会，也没凝聚生死之心，这样的混乱，不说能否逆转生死，就算能他有足够的能量，去走生死轮回吗？
他可是九阶帝尊！
天方看向李皓，眼神有些变幻，这家伙，一定知道时光的弊端，可李皓，一直也没提及这些，此刻，混乱被人包围，正在突围。
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第1131章：渣男太多
连续半个月马不停蹄的路演，这是孟轻舟从未有过的经历，能坚持下来已经让袁玉眉很惊讶了，结束了最后一站燕京的路演后，主动提出剩下的一些宣传活动就不用麻烦孟老板了；
《无双》的港式味道很足，足道很多人
内容。
活动推广期间，用户还可以免费领取礼包100块钱话费。
若是不能你如此鏖战下去，能持续多久？
你九阶之力，能活多久？
两百万年？
三百万年？
还是更久？
时光封锁天地，打的那些九阶分身一个个溃散，看起来的确凶猛无边，可是你没发现，你头发都白了吗？
有几人，能抵挡时光的诱惑？
李皓，其实也没能抵挡。
初期的时候，一次次动用时光，一次次借力未来，一次次遨游过去818小说
是什么时候开始，他醒悟了？
是接连死了几次之后！
是寿元被腰斩，是记忆被磨灭，是情绪被淡化，是当他，几乎无欲无求的时
候，他才明白，时光，已经将他诱惑到了深渊。1
强如人王，也不敢去承接时光，因为人王知道，他大概率无法承受时光的诱惑。
他强在一点，他干脆不要！
我知道，我抵挡不住，所以我不要。
爱阅小说a李皓一开始没这个资本，后来，他清醒了，所以，他也不要，便有了今日混乱执掌时光，此刻的混乱，也许是他一生中最辉煌的时刻！
20多位九阶分身，数十位八阶帝尊，此刻，除了龙战杀死了几位，剩下的，他已经斩杀了七八位之多！
这样的巅峰，甚至超越了昔日他跨入九阶的时刻。
“哈哈哈！”
一声大笑，一声巨响，混乱帝尊再次拍死了一位九阶帝尊分身，喘息着，大笑着，此刻的他，真的到了一个巅峰。
无敌！
这么多人围攻他，往日在他面前，猖狂无比的强者们，尽管只是分身，可都代表了他们自己。
可现在，被他一个个斩杀！
这么多人围攻，甚至能杀死真正的九阶了，可现在却是越来越少，被他屠杀殆尽！
时光，太强了！
他不会运用太多，只会两种手段，就足够了。
第一，凝固时空
第二，穿梭长河。
前者让敌人无法挪动，后者让他速度提升到了极致，杀人，杀强者，原来如此简单。
此刻的混乱，仿佛明白，为何李皓百战不败了！2
有这能力在，谁能抗衡？
同阶，几乎都要被他秒杀！
呼！
呼气声，在四周传荡。
一位位强者，都是浑身浴血，此刻，都是脸色凝重。
尽管只是分身，也具备了血肉之躯。
混乱，靠着时光之力，正在不断斩杀他们，降临的时候，二十多位九阶分身，可此刻，只剩下了一半。
来援的那些八阶也被混乱斩杀了多人。
此刻，若非混天强悍，带着九重卫正在围杀混乱，也许，已经被混乱突围了！
不过……
一位位九阶强者，仿佛都看到了什么，眼神都出现了变化。
混乱那一头黑发，此刻，几乎斑白！
一股淡淡的腐朽气息，正在混乱身上浮现。
众人脸色微动！有人回头，看向李皓，心中陡然浮现一些念头。
这……
混乱动用时光之力，相当强悍，可是为何，感觉正在走向腐朽？
有人看向天方之主。
此刻，天方之主仿佛早有预料，只是看了一眼李皓，并未开口。
爱阅小说a时光，会死人的
时光修士，穿梭过去未来，凝固时空，非自己的时光，每一次，其实都会招来一些麻烦，消耗大量寿元，李皓后期其实已经很少用时光，进行战斗了。
大多都是用于辅助。
而前期…李皓走了多次生死轮回。
可混乱，不会生死道。
就算会，也没凝聚生死之心，这样的混乱，不说能否逆转生死，就算能他有足够的能量，去走生死轮回吗？
他可是九阶帝尊！
天方看向李皓，眼神有些变幻，这家伙，一定知道时光的弊端，可李皓，一直也没提及这些，此刻，混乱被人包围，正在突围。
第1132章：被禁足的孟轻舟
谁最惨？
当然是李瀙和陈雨琪了，老老实实进组拍戏，快到年终了才风尘仆仆的赶回燕京，孟轻舟却又去了电影的路演，除了视屏通话了几次，连面都没见到；
等孟轻舟回了燕京，又被小狐和天仙给看的死死的,见面的机会都没有；
“瀙姐，你说老孟不会是在躲咱俩吧？”
两人戴着墨镜、口罩在王府井购物中心闲逛，性格倔强的雨琪很想直接飞去长沙见轻舟，被李瀙好说歹说给劝下了；
“他为什么躲我们？你呀，别想太多，等他回来再说好了。”
李瀙隐隐约约的有些猜测,老孟会不会真的想给她俩自有，毕竟自己和雨琪在某人的队伍里，来的最晚，而且年龄最小，其他的都没了后顾之忧；
但自从和孟轻舟有了孽缘之后，李瀙才充分体会到了，在娱乐圈身后有人的畅快，没了那些幕后的糟心事，也没了难以躲开的q规则；
有孟轻舟在，经济上更是不用担心！
如果没有老孟的支持，她俩指不定还在跑龙套呢，要不就去拍那些无人问津的网剧了，这一点，是已经出头的李瀙无法回避的；
类似她和雨琪这样的二三线女演员，想要出头太难了！
在国内，作为一个演员上升的机会严重被资本控制了。
可以很肯定的说，演员如果没有资本的注入基本没有任何可能得到一个好的角色来表现自己。
往回看现在一线明星，刚刚开始的第一个打响自己名号的作品都是因为背后有极大的资金注入而拿到主角和适合自己的角色；
而现在能看到的几个当红谋女郎或者汤唯之类确实是因为碰到了机会和适合自己的角色，而这关键的问题是：这几个导演对于角色选择的重重把关和对艺术负责的态度。
中国的很多演员要想红必须要在娱乐圈学会“做人”,大剧组试镜很多时候形同虚设，因为谁带资本来谁就能上,所以这之前必须要学会八面玲珑，巧舌如簧参加各种线下的活动。
专业能力什么的只要会背台词就好，碰到好的电视剧说不准就会火，所以有资金背景的演员会有绝对的优势，很难看到影视剧或电影里头突然有人能接到极好角色的，即使知道自己是多么适合那个角色。
于是，二三线的这些演员往往如果不会做人或者拿不到资源，上升的道路就被封堵了。
当然，个人在镜头前的魅力有时候也会成为很关键的部分。观众缘是种很难说清楚的东西，和美丑无相关性，这也是除开资本以外最重要的因素；
所以为什么很难在中国看到不会“做人”的或者脾气坏性格怪异的当红演员的原因，很多演员有时能把自己原本性格的棱角磨平，而欧美演员的性格千奇百怪。
一些国内娱乐圈的线上线下活动，发现都是资本交换的场所，被搞得精疲力尽，而在美国剧组的面试当中不太需要顾及这些“做人”问题以及“饭局”问题，可以专心研究角色，适合或者能力强你就上，你完全可以是一个孤僻的性格，但是在中国,不行！
所以在中国要大红大紫，资本最为关键，艺术创作并不是首位要素。其次，运气也极为重要，如果自己没有资本需要碰到一个能为你注入资本的贵人，或者是一个好的角色以及对角色选择负责的导演而且你必须契合角色本身。这些因素太不可控，严重封堵了二三线演员的上升之路。
抛开资本问题，一句行话说演员要红，三分靠能力，六分靠运气，一分靠贵人。
这也就是娱乐圈明星迷信风潮盛行的原因，因为一个演员有时候实在不明白为什么自己业务比对方强，外形比对方好，而没对方红的原因；
“行啦，别管他了，老孟不是发了消息吗，明天他去倩姐家，我们提前过去不就行了，你不是周星星的影迷吗，我请你看电影！”
雨琪蔫蔫的点点头，心里百转千回的，不知道自己该怎么办。
老孟家，休闲室里，四位美女兴致勃勃的鏖战牌桌，孟轻舟在一旁做服务员，其他人都在后面带小孩玩；
“五万。”打出一张牌后，茜茜还差一张就是筒子清一色了，有些激动的拧了一下老孟的胳膊；
不怎么喜欢打牌的孟老板郁闷至极的望着眼前四位，他知道，这是故意收拾他呢，谁叫他昨晚事机不密，被热芭发现今天要私会李瀙二人呢；
“我说，人宁昊心情不好，约了晚上喝酒呢，真的不能通融一下？”
蜜蜜扭头呸了一声，和紫萱眼神示意后说道：“你叫宁昊他们来家里啊，有酒有菜的，还自在，比去外面喝酒舒坦的多吧？”
紫萱其实觉得没必要把老孟看这么禁，反正事已至此，他也蹦跶不了几年了，而且孟轻舟也早和她说过，不会再整幺蛾子，至于那俩小姑娘，走一步看一步喽；
“唉！”老孟长叹一声，看来今天想出门是不可能的事了，只得出门去给耗子打电话，有人陪着喝酒也行！
《疯狂火星人》创下了宁昊电影评分的新低，虽然票房情况还算理想，但一向心气颇高的宁昊，确实不怎么爽；
春节档几部电影的评分里，他连周星星的《新喜剧之王》都没抗住；
就同档期的《疯狂外星人》和《飞驰人生》相比较来说，孟轻舟认为《新喜剧之王》是略胜一筹的。
原因恰恰是因为周星星有了不一样的突破，而宁昊和韩函还在原地打转。
三部电影，主要的区别就是导演，论演技、论观众缘王宝镪、张全蛋和鄂靖文是比不过黄博和沈滕的。
实际上，老孟对这三部电影都很喜欢。
电影分几个部分，当然分三个最大的部分，演、拍、剪。
演，自然是演技了。
新喜剧之王里面的演员演的怎么样?
过不过关?
请不要跟汤姆汉克斯或者威尔史密斯比较，也不要跟徐铮、黄博、段意洪比，在国内新演员中，演的过不过关?答案显然是过关的。尤其是女主，你看过女主的其他电影吗?没有！同样里面的群演也很给力，基本上没有“闲人”，也就是混的人，大家都在努力的演。
拍，过不过关?过关!
无论是构图、灯光还是叙事结构，都是可以的。这可以看出周星星星精益求精的一面，无论道具还是布景。
剩下的就是剪了，剪辑在内行人眼里是有瑕疵的。
很多人说它是烂片，剪辑要背一大波锅，虽然很可能剪辑就是周星星自己，新喜剧之王剪的太拖沓了。
对于一部90分钟的电影来说，每一个零点五秒都是重要的。举个小小的例子，老版喜剧之王里张柏芝回头抽烟的镜头里，头发还没甩过去镜头就已经切了。而新版的镜头在对比之下则显得有些太珍惜胶卷了。
一部电影最重要的是故事，丰富故事需要大量的剧情。剧情需要时间，时间就从这每一个零点几秒中节省下来。
剪辑师是导演的仇人，这是毋庸置疑的。导演想要把每一个好镜头都留下来，而剪辑师的任务是干掉那些镜头，不是吗？
从故事的角度来看，这是一个全新的好的故事。为什么这么说？因为如梦和尹天仇所讲述的完全是两件事。
是的，两个人都是龙套演员，两个人都执着于演戏。但这能说是炒冷饭吗？能说是一回事吗？
和很多人不太一样，孟轻舟并不觉得《新喜剧之王》是一个太过温情的故事，尽管它有着一个看似大团圆的结局。
女主角的演技是假的。教会她演戏的，是欺骗她多年、出来卖的“男朋友”。成功拿到角色的表演，是跌落谷底最绝望一刻的复制，而她真心演绎、痛快在假象中痛斥男友的桥段，却被评委笑话。
理想中功成名就的大牌演员是假的。马可不仅已经过气，而且毫无诚意，粗制滥造地在剧组厮混，最后翻红靠的却是“屎尿屁”那版的恶俗短视频；
人生中第一场大戏是假的。女主角以为是在认真演戏，结果却是整人恶搞，就连想象中的国际大片剧组，都只是三流水平。
同甘共苦的闺蜜是假的，就连以为的朋友都是富家少爷一时兴起的一段追梦之旅。
唯一真的，是她父母的爱。说着永远不要回来，骂着烂泥扶不上墙，老父亲却会偷偷去剧组瞧她，默默替被欺负的她出头。但她却不知道这一切的发生。
女主角的名字是“如梦”，起的真玄妙。就像最后她突如其来的功成名就，竟然让人分不清真的是被命运之神垂青，还只是黄粱一梦的想象。
表面是戏谑的欢笑和柔和的阳光，鼓励人努力和奋斗，但骨子里啊，总透着股悲凉感。就看你愿不愿意相信了，相信那个美好温馨的结局，相信周星星给出的这个故事。
周星星并没有出演，但电影里却处处是他的影子。
他满怀热情和自信去考艺员训练班，结果自己别刷了下来，跟着去的朋友梁朝伟却成功入选；
好不容易有出演的机会，他却只能做一个又一个活体道具，从路人甲到死尸，从一句对白也没有的布景到萧峰身边捞到一句台词的跟班。导演要求他给一个死亡的镜头，他研究是要睁着眼睛还是闭着眼睛，结果是被狂骂了一顿；
刚出道的时候，他被人指着鼻子骂“你永远不会成功”，等好不容易自己当了导演，却又被人说“那么认真干什么，都是混饭吃的啦”……
很眼熟对不对？
看着如梦，满眼都是周星星的过往。
甚至连尾声的一夜成名都很像。周星星的第一部电影就拿了金马奖最佳男配，两年后便成为了全港票房冠军，一跃登顶。很多人质疑如梦的成功太过突然，但这恰恰是周星星自己的经历。
而他的电影，归根结底还是你相信与否。
你相信有外星人和飞船吗？
你相信这个世界上有美人鱼吗？
你相信努力和奋斗会带来结果吗？
……
随着日票房正式被熊出没超越，以及排片被熊出没反超，《新喜剧之王》正式被挤出今年贺岁档前四，总票房被熊出没超越也不过是时间问题。
而猫眼对其票房预估也进一步下调到了6.7亿——以首日2.7e的票房来说，这是个相当惨淡的总成绩，几乎可以直说是跳水式崩盘。
这种票房和口碑走势，其实就是非常典型的口碑烂片，其他的说再多都是浮云。
一如孟轻舟和钟丽芳所预料的那样，新喜剧之王就是2019年贺岁档的西游记女儿国，最后只是其他大作的炮灰。
周星星，这个总是在电影中阐述“努力、奋斗”的人，在这部片子的制作上，却完全看不出努力和奋斗，不得不说非常黑色幽默呢。
在今天的最新票房预测当中，猫眼再一次下调了对新喜剧之王的预估，这次更狠，直接腰斩到了8亿。
这也是没办法的，昨日16%的排片，只贡献了10%的票房，上座率刚过三成和蒲松龄以及廉政两部扑街片一个水准，充分显示了观众拒绝买账的现实。
于是7号排片新喜剧进一步跌到了11%。
值得一提的是，周星星最近三部导演/监制的片子：美人鱼、西游伏妖、新喜剧之王，票房分别是33亿、16亿、8亿——阶梯式腰斩。
这已经表明，对于绝大部分正常人来说，周星星终于把他的情怀收割完了。
下一部周星星要是再不认真点对待，还玩两月出片硬广一堆这种恰饭套路，只怕有没有4亿都是问题。
口碑是真的会臭的。
发现孟轻舟出去后就没回来，小圆脸小声的问紫萱：“姐，我们这么做，老孟不会真生气吧？”
“没事，肯定是给昊哥他们打电话去了，这局打完我去帮他张罗晚餐的事，你们去后面看看孩子，对了，小狐，你给王芷文打个电话，让她也过来聚聚，轻舟喜欢热闹！”
为啥众人都对紫萱心服口服，除了孟轻舟的信任之外，还有就是甜妞对所有人的关心，没有厚此薄彼，全部一视同仁！
小圆脸眼珠子转了转，想到有匪面试的时候老孟挺看好罗云西的，小狐也有签下他的意思，要不也叫过来见见世面？
“行了行了，看你们一个个心不在焉的，不打了，快去侍候渣男吧！”
蜜蜜瞅了眼自己的牌，三五不搭的，也没了继续打下去的心情；
第1133章：组局解闷
“这小日子过得，给个神仙也不换呀，是不是，老徐？”
宁昊和徐铮两家人来的最早，换了鞋后惯熟的调侃了老孟一句，没出十五就还在春节，手里还都提了东西,不过全都是给孩子的；
“我倒想出去玩玩，没合适的地方，再说了，不还得安慰受伤的宁导嘛。”
孟轻舟招呼他们去家里的茶室坐，两位妈妈和童丽雅带小孩去了后面；
“瞎扯，我受啥伤，电影赚钱了,还不少，对得起投资人就行,口碑那玩意，见仁见智的，不关心！”
事实上，他们很清楚，电影的口碑和票房关系不大；
假如这个所谓的电影口碑就是猫眼、豆瓣、淘票票这些平台上的评分的话。
那么很不幸。
电影口碑跟票房之间，基本上没什么关系。
去年有篇新鲜出炉的论文，叫做“2018年国产片网络口碑与票房关系研究”，给网络口碑跟票房之间的关系做了个定量分析，得到的结论就是：
口碑效应与票房之间关系极弱；
一部好电影导演先得有个完整的故事结构，然后剩下的东西再围绕着这个故事展开，往里面加梗、加细节、加荷尔蒙。一个观众，他就算是从来没看过导演的片子，他也应该能被导演的故事按在电影院里坐足120分钟。
导演想要票房，就请你尊重观众，先把故事讲好了再说，先让演员都在线了再说,然后您再跟观众讲情怀，说艺术，观众保证老老实实的看，看完了还跟您吹。您非不尊重观众，非得可着自己爽一爽先，那也别怪观众不让您痛快了。
“对了，耗子，今年你把唐探2给拍了吧，剧本老早就搁哪了，人钟丽妨还等着你呢。”
宁昊嘴上说不担心口碑，是不是真的，哥几个都有数，毕竟都是要脸的人；
“成，今年也没其他事了，不过咱先得说好了，必须是原班人马啊！”
正说着呢，祖风、薛晓鹭、老潘他们也到了，随后进门的就是新历的几位，又是一阵寒暄,阿姨奉上茶后,气氛就来了；
“宁导,外星人有20亿了吧，厉害啊！”王芷文认识宁昊的时间比老孟还早，话里的艳羡毫不掩饰；
她当初是很想绑定宁昊的，可惜那个时候小马的狗哥还在，耗子没其他心思，之后又和万重山达成了合作关系，更没新历啥事了；
祖风喝了一口茶，笑眯眯的问宁昊：“我今儿在网上可看到了，有人说你这戏是改编了刘慈溪的《乡村教师》，真的假的？”
“两码事，那书我倒是看了！”
孟轻舟听了两人的话，立马通知了公司宣传部，正好借此再来一波宣传；
没有“改编自刘慈欣《乡村教师》”这样的标签，外星人也算一部可看的佳作。
如果非要蹭这个ip，那就得承受相应的压力。抛开电影制作的好坏不谈，有一点是必须要说明的:《疯狂的外星人》和《乡村教师》完全是两个故事，在核心内涵上互相矛盾。与小说相比，电影的内涵根本不值一提。
社会有等级差，国家有强弱差，文明有高低差，世界的金字塔结构是所有人的共识。但是面对这层现实，却延伸出不同的解读。
电影中，主角二人是不折不扣的小人物，一位固执地坚持落后的猴戏传统，一位整日跑业务投机倒把。而另一边，则是美国的精英特工和高等文明的使者。最后，那些高高在上的家伙被底层的小人物耍得团团转，形成荒诞的戏剧效果。
其中，小人物和美国政客都没有拯救地球的意愿，他们行动的原因都是为了自己，而外星人也不存在对生命的尊重，仅仅一念之间就想毁灭一个文明。
不但没有看到美国强大的原因，也没有看到高等文明发展至此足够的依据。仅仅是一群披着华丽外衣的“小人物”在表演，美国精英们就和普通网民一样被几张图片带节奏到处跑，高等文明的使者就像有着被害妄想的傲慢小孩报复伤害它的人。这些“伟大存在”的思想停留在普通人的层次，甚至心智还不如普通人。
这里不得不思考一个问题，难道因为普通人只考虑自己和自己的感受，而不思考人类和人类命运这样宏大的问题，所以就不能允许其他人去思考?他人成功的原因就不能来源于他的思想层次?只是他运气好?
这显然不对。
对比《乡村教师》的表现；
和电影一样，小说也塑造了一位小人物，不同的是，他只有小人物的外在，没有小人物的内涵。他在考虑更伟大的问题，而不是自己个人的复杂心理。这立马引起许多人的不适，于是口号喊起来了，人物塑造脸谱化，一点也不深刻。从中可以得出一个“真理”，低俗愚昧自私的人物就是深刻，正能量的形象就是肤浅。
再到小说中的高等文明，尽管刚刚经历残酷的宇宙战争，需要立马建立封堵硅基文明的长城，用毁灭的方式。他们的议会却依然考虑着敌人和那些微不足道的低级文明。他们赢得战争靠的是牺牲，他们放敌人一条生路是因为对生命的尊重，他们询问修长城路上那些花草鸟兽也是因为对生命的尊重。他们为自身文明的发展选择毁灭他人，但又懂得欣赏其它文明的顽强，沉醉于上古历史的浪漫。这些高尚的品格建立在对伟大事物的追求上，而不是来自于个人的欲望和邪恶。
当“村民”们因为看戏兴致被打扰而记恨他人，当他们因为眼前利益而卖掉拆掉政府资助他们进行发展的设备时，李老师考虑的是如何让孩子们看一看这个世界，如何让他们了解一下可能一辈子都用不到的牛顿三定律。
这就是思想层次的差异，这也是两部作品的差异。
或许在这个善于解构和推翻权威的变革时代，质疑“伟大”可以防止陷入话语陷阱，让大部分人敢去追求真理。但不能忍受其中混进一些败类，仅仅在宣扬自己的颓废思想却不对自己的话负责。
“耗子，我没记错的话，你这剧本搞了一年多吧，怎么还是有那么多漏洞。”
这话也就孟轻舟敢问，其他人虽然都有数，但不好直接开口；
“大哥，科幻片啊，真要搞得很严谨，我就只能找航天局和科学家了，你觉得现实吗？”
如果说流浪地球的成功是因为较为严肃和严谨的设定，脱离了好莱坞把全人类的命运寄托在几个人身上这种荒诞感，让观众在宏大叙事产生敬意。那么疯狂的耍猴则是把一件无比严肃的事情当做耍猴来做，强行把每个人都当做抗日神剧中的智障来搭戏。
就像抗日神剧中的肥头大耳的日军大佐被7岁小孩戏耍的团团转一般，这片子的外星人科技简直就像蒸汽动力火箭一般违和。飞船能被卫星打下轨道，又是怎么跨过几万光年的？光是星际尘埃就能把这飞船毁灭几百遍。外星人飞船完好无损为什么还要紧急逃生？明明有可控制重力的科技还能摔傻？为什么要脱下宇航服让自己暴露在未知的生物圈中？这都违反了最基本的科学常识。
再说与外星人接触明明是全人类的事情，为何只有美国人在做？而且还是在近地轨道明火执仗，当全世界的太空探测系统都是摆设？美国人在太空传抖音？nasa还专门给你开个互联网接口吗？搜索外星人为何不直接定位飞船着落点？那巨大的单调飞行轨迹比一千枚洲际导弹绑在一起还好辨识。美国人的非隐形客机大摇大摆飞进来也没引起防空系统注意，运输巨大的物体到领事馆也没引起注意，领事馆搭了个巨大的实验舱更是没人注意，这黑的到底是谁呢？
外星人傻，美国人傻，全世界大佬们都傻，在这个前提下任何隐喻和虚空打靶都成了笑话，这种笑话一点都不好笑。
不像泰囧这种高分喜剧，剧中的主角黄渤和沈腾没有获得任何成长，他们人生中的悲剧也没有一点得到解决，甚至他们连自身问题都没有认识到。
一通让成年人尴尬的无地自容的折腾之后，战胜了所有人，开心的继续当个巨婴，这就是导演想传达给观众的价值观？
“别说外星人了，流浪地球不也有人说不科学的吗，碰上较真的，咱也没办法。”
一圈导演默默的点了点头，这是实话；
“流浪地球这么火，刘慈溪的书肯定风生水起了，再想买版权不容易了啊！”
一道奶昔昔的嗓音自门口传来：“有什么不容易的，不都在万重山的版权库里吗？你们不知道？”
众人唰的全看向了孟轻舟，好家伙，你这是不给其他影视公司留活路了啊；
“可拍的东西那么多，也不一定就非得刘慈溪的吧，过呃逆写科幻的也不止老刘一个人，是吧，再说了，人程龙不还拍了聊斋嘛！”
薛晓鹭摆摆手，她昨天晚上才去影院观摩了《蒲松龄探案》，那滋味，一言难尽！
“程龙那电影我看了，唉，甭提了，纯粹就是想赚钱，故事编的毫无逻辑，特效也是糊弄观众，你们别去试毒了！”
由程龙领衔，阮经天钟楚曦林柏宏乔杉等众明星主演的春节档电影《神探蒲松龄》近日热映。在佳片不断的春节档里，主打奇幻喜剧类型的《神探蒲松龄》可谓独树一帜；
但不少人也在网上质疑，是谁给出品方的勇气，敢于在四部大片的绞杀中，上映这部电影，即使他是程龙主演的；
提起程龙电影，无论早年港片里的警匪功夫冒险，还是近些年的《功夫瑜伽》《大兵小将》《天降雄狮》《十二生肖》，都以惊险刺激的动作而被人记住。
《神探蒲松龄》里，程龙饰演的蒲松龄，身份是能穿梭阴阳明辨善恶的捉妖大师。名为阴阳判的神笔，就是程龙捉妖的武器。天马行空，想象力爆棚的动作场面，再次见证了程龙宝刀不老，英姿勃发的一面。
而一贯喜欢在惊险的动作中融入喜剧元素的程龙，这次也不例外。除了动作戏本身的喜剧节奏感，《神探蒲松龄》里还创造出了：“猪狮虎“、“屁屁“、“忘忧“、“八手“、“包打听“等几个呆萌无比，性格各异，形象喜感的跟班小妖。
写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分的《聊斋志异》有四百多篇故事，其中最有名的是曾经被多次搬上银幕的《聂小倩》。《神探蒲松龄》里，阮天饰演的宁采臣和钟楚曦饰演的聂小倩，再度上演人鬼情未了，或人妖情未了。
烂在骨，毁在根，谋在皮，以阴阳调和的伏妖故事来重说聊斋，结果妥妥成了一部“四不像”之作：
既没有《聊斋》的神韵，又没有奇幻类型电影的精致；既没有剧本的延伸和流畅的剧情延展，又好像在临摹《捉妖记》《西游》等多部电影。
看上去为了配合春节档上映，《神探蒲松龄》中加入了许多贺年元素和猪年符号，甚至找来了至今依旧是票房保证的程龙扮演蒲松龄……心思确实下了很多，但整个故事架构，从剧本到演员都让人出戏，努力也多是事倍功半。
编剧上一塌糊涂，又想讲收妖伏魔、又要打造一个“神探”形象，结果故事的2/3被聂小倩和宁采臣的爱情故事喧宾夺主，演变成人妖妖人的虐恋。
演员好像集体用阴阳符把演技封存体内，扮丑、装傻、卖萌，通过浮夸的台词和令人尴尬的肢体动作迎合讨好观众。尤其心疼程龙，这个年纪还佯装老顽童尬舞尬歌，实在难受。
唯二的看点可能是音乐和林柏宏了。
张靓颖的歌《双生焰》、程龙和蔡坤的合唱还是很有氛围；林柏宏饰演的严飞嫩出水来，女装扮相也很好看。
本来是一个拍奇幻冒险片的好点子，脍炙人口的鬼怪故事，偏惊悚一点可以拍成《范海辛》，偏喜剧一点可以拍成《格林兄弟》，演员演技也基本在线，成片是这样只能是编剧和导演的锅。
本来想着能在电影里看到一些小时候故事中的鬼怪，结果却看了半天感情戏和萌妖，直接把电影拍成了《捉妖记外传之蒲松龄》。
第1134章：科幻电影元年
“老徐，郭凡回来了没？”
“怎么可能回来了，你也不想想你们万重山的作风，流浪地球这么火爆，还不把导演、演员给撒出去做宣传？”
2019年初真正引发观影狂潮的电影，有且只有一部，那就是流浪地球；
甚至可以这么说,在年初五以后，只要是去电影院的，几乎一半都是为了去看这部号称拉开国产科幻元年序章的电影；
《流浪地球》上映四天之后，节节高升的单日票房，终于在上映第五天突破了4亿大关，并且一举打破了《疯狂的外星人》在春节档上映首日时创下的4.05亿单日票房成绩,成为春节档总票房和单日票房的双料冠军。
在上映四天之后，《流浪地球》的单日票房突破4亿,要远比上映首日就拿下4亿票房的《疯狂的外星人》难度高出许多。
在座的虽说都是万重山的合作伙伴，但手底下都有自己的公司和人手，而且孟轻舟向来不吃独食，大家也相信他的眼光，所以或多或少都投了，从目前来看，获益匪浅；
唯一郁闷的，可能就是小狐和王芷文了，因为新历没赶上这趟车；
“老孟，你说小破球会不会超过战狼的票房，这几天好多媒体都在做他的票房记录，声势搞得不小呢！”
小狐酸溜溜的看了王芷文一眼，然后问轻舟；
“我当然希望能超过战狼了，不过可能性很小，老吴当初的战狼上映，天时地利人和都占全了，加上宣传效应，才拿到了那么高的票房,流浪地球先天上比不了，想破纪录很难！”
宁昊摇摇头，好像不怎么赞同老孟的意见：“不一定吧，我这几天看新闻，国外的情况也不错，说不定能行！”
耗子说的没错，确实引起了国外媒体的不小关注；
这是第一次由华人群体全球声援票房并引以为豪的中国电影。
事实上北美很多电影商这些年已经引入不计其数的国产电影，但绝大部分都是流量明星们拍的烂片，少数比如《芳华》《驴得水》这种，也远远达不到《流浪地球》的效果。
从纽约到湾区，从大城市到小镇，很多中国人都表示，自己朋友圈和facebook上，出现了不分年龄、不分行业、不分职业的华人群体一起刷屏声援《流浪地球》的行动。可以这么说，《流浪地球》是海外华人凝聚力非常强的一次活动；
这是第一部非刻板印象的华语电影；基本以前能打入“国际市场”的华语电影，除了古装武打片，就是“展现中国农村落后惨兮兮”的电影，基本和“印度电影就是歌舞剧”这种刻板印象处在同一水平——唯一一部电影工业水平很高的《战狼》，本质上是好莱坞每年量产十多部的标准工业流水片。
而《流浪地球》是不一样的，就是因为它是中国第一部跟美国发达电影工业“硬核对抗”的优秀电影，在“科幻”领域可以拿得出手并且跟最优秀的好莱坞科幻大片五五开的真正优秀的“国产电影”。
可以这么说,以前其他国产电影就是“在奥运会上展示表演太极拳，展现中华文化”，《战狼》是“中国人第一次以选手身份参加奥运会”，而《流浪地球》是“世界级种子选手——一位来自中国的选手首次冲击奥运会金牌”；
这是第一部能够被世界观众“普遍接受”的中国电影。
从前观看“华语电影”的美国人，要么是“小众的中华文化爱好者”，一群“中国迷”们在家搜“藏龙卧虎”之类的“古装武打片，要么本身就是一堆“从国内移民入籍美国”的“美国人”看正宗中国电影，因为他们本质上还是中国人，母语还是中文。
而据了解，《流浪地球》是一部真正让美国各个城市、各个地区、不同族裔、不同文化的普通观众第一次走进美国电影院的中国电影，也许现在影响是小的，但是这是一个从无到有的突破，非常难得；
外媒也毫不吝啬对这部电影的好评。
《纽约时报》的评价最有意思：中国电影业终于加入太空竞赛。
“中国是太空探索的后来者，也是科幻小说电影业的后来者。这种情况即将改变。这部电影被视为中国电影制作新时代的开端，是中国一系列雄心勃勃、耗资巨大的电影中的一部。迄今为止，这一类型的电影在技术和经济上都超出了中国大多数电影制作人的能力，是对电影业的一次考验。”
印度媒体在文中忍不住惊叹：哇!
“中国电影试图将我们的星球带离太阳系，在影片的故事情节中有一个前所未见的元素。片子看起来甚至超越了好莱坞的标准。美国和中国之间的竞争现在轻松地进入了电影领域。而《流浪的地球》将把这场竞争带到一个全新领域：可以说是太阳系之外。一个字：哇!”
《南华早报》的评语为这部片子定了调：史诗级科幻电影！
“《流浪地球》可能将成为一部激发中国科幻电影创作的电影。该片由《战狼》中的吴京主演，是一部史诗级科幻电影，堪比《星际穿越》和《地心引力》等好莱坞大片。人们对这部电影寄予厚望，希望它能激发出更多高质量的中国科幻大片。”
据了解，《流浪地球》将于本周在中国以外的国家进行限量发行，其中包括美国、加拿大、澳大利亚和新西兰。
拯救人类这个主题虽说已经快被好莱坞玩烂了，但这部片子的思路和欧美人十分不一样，为其赢得广泛叫座。
正如网上观点所说，当中国人能拍好自己的科幻故事的的时候，世界都会为之惊叹!
但国内的事就是这么尿性，在一片叫好声中，依然有人不少讽刺的声音，而且给出的理由，即使是脾气再好的人都无法忍受；
这些人怎么说的，好的科幻片应该首先承认人类的无知，并跳出人类的视角去看待人与宇宙的关系；
而不是一头扎入狭隘的家庭纠纷和大国情怀；
areyouok?
请问脱离人类视角去思考人类和宇宙命运有意义吗？
且不说宇宙是浩瀚无穷而且完全无意识的，人类对宇宙来说只是随机的产物，存在时间跟宇宙历史比起来连一瞬间都不是。说不定以前已经灭绝了无数智慧生命，以后也会有无数生命诞生又毁灭。从宇宙的角度看人类生灭根本微不足道，所以人类的生死存亡只对人类自己才有意义，跳出“人类视角”根本是伪命题。
而且原著和电影里人类以微薄的力量和智慧凝聚全力抵抗即将到来的灭亡，试图抵抗宇宙亘古不变的定律，不是十分令人惊叹的吗？
科幻片抛弃人类对自身未来的思考那还算科幻片吗？还先承认人类的无知？这是科幻不是克苏鲁啊喂？
另外某些人觉得应该拿中国科幻电影和好莱坞同台竞技，他们的依据是流浪地球宣发力度已经到了美国大片的水平。
中国科幻电影以前是什么水平大家基本都了解，从剧本到特效制作到导演距离工业化标准化的好莱坞差的不止十万八千里，流浪地球还因为国情不得不删去了一些剧情导致有的地方看起来莫名其妙。把流浪地球跟好莱坞科幻片放到一个标准上很不公平。
好莱坞科幻片平均投资多高？流浪地球投资才多少？要不是中影和万重山极力支持，这部电影能不能面世都很难说。导演郭凡对此一清二楚，回忆当时想找好莱坞公司做特效，结果问完价格发现根本支付不起，只能回国找国内公司。这拿什么跟好莱坞比？
流浪地球上映前大家普遍不是很看好，除了顶着大刘小说的牌子真的没什么别的爆点，演员除了吴景、吴孟达基本都是二三线，没钱请当红流量明星。而且从刚开始影院的排片上就能看出来业内没有太当回事，不存在所谓能跟好莱坞大片比拟的广告轰炸，只是在公映后随着口碑提升排片比例和宣传才慢慢增加。
如果在科幻片中刻画家庭纠纷和大国情怀属于狭隘的话，那从独立日到2012到星际穿越都是不及格，独立日更是美帝国主义辣鸡。
当然了，流浪地球里有一些场景迷之尴尬这不可否认，但远远不到某些人说的民族主义那么严重。相反片中的饱和式救援概念在好莱坞科幻片中基本看不到，让我耳目一新。主角一行人付出巨大牺牲还一直被别人领先完成任务，就差明说他们都是白死了。
但正是这样才能让人真正感受到在巨大灾难面前人类不计成本的前仆后继背后的绝望和希望，还有各国人民的团结一心。
但抱有歪心思的人毕竟是少数，国产科幻能达到如此水准，已经让大部分影迷非常开心了；
一些网友也自发的为小破球驳斥某些观点，甚至在豆瓣论坛上找那些故意打低分的茬；
打一星很正常，因为这部电影的硬伤太多了：
1.原作，主创，主演，导演都是中国人，中国不适合拍科幻片。一星。
2.片中没有出现白种人作为救世主出现，黄种人怎么能够拯救地球？就算是黄种人拯救世界，也一定要是穿皮套的日本人。一星。
3.有吴景，一定是太空战狼。一星。
4.这么多人说这部电影好，肯定是水军，有水军，恶心，万重山还不知道花多少钱请了个叫卡梅隆的外国水军尬吹，这人是谁？懂科幻吗？一星。
5.我没看过，但我就是要给一星。一星。
6.吹这电影的肯定是粉红，西部人民还在吃草，地沟油，雾霾还没解决就有钱拍电影？一星。
7.主角尬演，而且说中文让我出鸡皮疙瘩，虽然我英文四级没过的水平，但建议改成英文配音，这才高大上，一星。
8.以我初中物理不及格的水平，我认为这部电影里面的科学不符合广义相对论，牛顿都要哭，建议学学星际穿越，一星。
9.总之只要不是我爹拍的，一星。
10.我就为了凑齐10条，一星。
王芷文轻轻的碰了一下小狐的腿，示意她说说两人之前的想法，新历因为和花自香强强联手后，成功上市，因为公司之前的主要业务方向是电视剧，虽然收益也不少，但始终比不了电影轰动效应，股价一直是起起伏伏，孟轻舟的《无双》、《红海行动》她们掺和了一手，尽管投入不大，但效果却很明显；
年末之时，股价总算破了30元，看看聚美长期处于80高位的股价，新历几位老板眼馋的紧；
特别是在知道刘慈溪几部小说的影视改编权都在万重山，王芷文和蜜蜜心动了；
主控她们就不妄想了，就算孟轻舟同意，钟丽妨也不会松口的，但加大投资比例应该没问题吧？
“轻舟，你觉得大刘的小说，还有那部适合改编，趁着这股科幻风，再拍一部呗！”
老孟似笑非笑的望着巧笑嫣然的狐狸精，知道她心里在想什么；
“都可以改编啊，就看怎么拍了，小狐，在座的导演可不少，你要不要选一位合作试试？”
话是这么说，但孟轻舟认为《全频带阻塞干扰》和《球状闪电》有点悬。
虽然很期待看到中美航母战斗群海上决战，华北平原上重装甲集群对轰这种想想就爽爆的场面，但是政治上过不去呀，现在和美帝虽然有点紧张但面子上总得过去吧。
像《光荣与梦想》《混沌蝴蝶》《魔鬼积木》这种他觉得不错，毕竟有明确的主角和围绕主角展开的故事线，内容上不是很硬，有很多感情描写（混沌蝴蝶中主角的家国情怀，魔鬼积木中博士和妻子的决裂）顺便揭露一波资本主义列强的丑恶嘴脸。
《中国太阳》《地火》《黄金原野》《地球大炮》《带上她的眼睛》也很好，不带太多政治，科技上展望未来，而且《地球大炮》和《带上他的眼睛》剧情部分交叉，可以挑一个当外传。
但真正最适合目前现状的，还是《乡村教师》；
这是个完整性相当高而且感人至深的好故事，而且篇幅很短，像《流浪地球》一样，很适合进行艺术加工和改编，整个故事的立意和基调也很符合社会主义核心价值观hhhhh
这个故事其实拍起来最大的难度在于很难实际地展现出碳基联邦，包括最后那一段文明测试。但是导演完全可以用一些特别的艺术方式和特效来回避这个问题，比如用《三体》里程心和云天明的对话方式来呈现。
我实在是很喜欢这个故事，就像《流浪地球》一样，这个故事体现了绝望中的最后一点闪烁着的希望之光。在偌大的宇宙里，人类或许渺小、脆弱，但纵是如此，也依然在努力地前进。
我甚至连主角的人选都选好了，就王劲松老师吧，文弱却又无比刚强。
杨老板才不管孟轻舟是不是调侃呢，立马打蛇随棍上，“那行，我明天就去万重山找钟姐，到时候项目送到你那，你别不批就行！”
第1135章：都来做导演了？
“孟总，我听老万说，你打算过两年就不拍戏了，真的假的？”
薛晓鹭和万倩认识的念头也不短了，而且她隐隐的也猜到了小叮当的父亲是谁，所以平时也经常去找老万；
这事宁昊他们几个可都不知道，几人同时惊讶的望着孟轻舟,大哥，你才30出头，这就想着退休了？
“只是一个想法，还不一定呢，我这情况你们也知道，抛头露面的太多,我担心以后对孩子不好。”
徐铮倒觉得无所谓，想来以孟轻舟今时今日的地位,真敢捋虎须的人应该不多；
“别啊,你不拍了，娱乐圈得少多少意思，人郭涛今年都准备做导演了，你个专业的想什么退休，对了，今儿我忘了把涛子给叫来了，老孟，你要不介意，我现在给他打电话，那家伙就在燕京呢！”
孟轻舟挥挥手，郭韬他又不是不认识，十年前两人就打过交道；
“郭韬准备玩一把？”他回头问宁昊；
“人剧本都打磨两年了，去年就找我聊过，当时还说让你帮他看看剧本呢，好像那会你在摩洛哥拍《红海行动》。”
祖风和老潘就着茶杯两人碰了一下，相视苦笑：“现在做导演确实太简单了！”
在座的导演们默默的点了点头，如果不是在万重山的羽翼下，他们或许也能拿到投资,但有没有现在这么自有和省心，那就不好说了；
演员跨界已经不是新鲜的事情了。
从大鹏、邓朝做导演后狂揽数十亿，再到黄垒、王宝镪口碑扑街唏嘘一片。
而秦海璐、陈建兵等实力派演员纷纷宣布转型做导演，没想到连郭韬也动心了。
演员转型导演热始于冒险终于烂片；
2011年，徐铮在孟轻舟的办公室接下了“泰囧”的剧本，当时光头徐还没想好是不是要做导演呢，被孟轻舟赶鸭子上架；
徐铮是演员，没拍过电影，但有了孟轻舟和万重山做后盾，一开口就是6000万，丝毫没有处女座的紧张。
泰囧最终总投7000万，属于中等投资，说难听点“不上不下”，离牛逼电影的投资还差一大截，比烂片又多花了很多。
然后2012年，《泰囧》一炮而红，吓坏了徐铮，惊呆了钟丽妨。
12.67亿票房，当初的害怕与冒险在这个数字面前都不值一提了。徐铮,成了演员转型导演路上,又一个“一部成名的神话”。
同年，****公布中国电影市场票房破了440亿大关，奇迹。
越来越多的演员，在谋求转型当导演。但成绩，已经是天壤之别了
瞬间热钱涌入电影市场，国产电影好不热闹，问题也随之而来。国师张艺谋曾经感叹当下电影市场门槛最低之一就是导演，婉转之外的言下之意就是阿猫阿狗拿点钱都能当导演了。
演员转型导演并不新鲜，伴随着ip改编应运而生。在15年中国电影突飞猛进的阶段，这样的尝试似乎是个成名、挣钱和身份转变的好机会。
怎么说呢，风口上，没才华的猪也能飞起来。
但成败都有；
大鹏拍摄《煎饼侠》，瞬间让这位“搜狐网剧一哥”成为10亿导演俱乐部的一员，这不光是行业身份的跳转，同时，大鹏在产业链中也成了拥有话语权的人。
两年后，黄垒执导《麻烦家族》，原本翻拍日本电影多少有“逼格”的东西在里面，但结果是口碑票房的双失。“一败涂地”来形容黄垒这次转型导演，一点不为过。
按理说，黄垒作为电影学院老师又是妥妥的一线演员，无论是理论知识和流程实践，都是转型导演里最具基础的。简单来说，黄垒转型成功当好导演的几率是最大的。
但市场就是啪啪打脸。
当媒体聚焦导演转型，要说些什么？还是去讨论他们的初衷吗？意义不大。任何转型都绝非导演自发的玩票行为，而是一个完整的商业游戏。
“演而优则导”的背后，拍电影这样的商业行为，于要转型的演员来说意味着冒险，意味着可能的失败和人设崩坏。
国内的电影市场，近两年经历了极速前进和激流勇退，2015年的繁荣和17年的惨状形成鲜明比照，也反映出这两年高速发展夹带出的种种问题。演员转型导演背后，其实是市场试水成本低造成的。
前有票房小霸王，谁不想试一试？中国目前在导演中心制和制片人中心制的切换中，并没有形成稳定良性的发展形式。在多数演员转型后取得的远远大于演员时期的名声和财富时，“当导演”变成了一个人生路上更进一步的捷径。
演员有常规的社会角色认知，当了导演的演员就不一样了。
这些大咖大碗们转型导演后青睐的题材几乎清一色的中小成本的都市题材；
纵览演员转型的导演，其实在题材选择上都有趋沿性。
电影是导演个人作品，很多时候传达的是导演的思想与见解。电影是导演对世界表达的方式，选择拍摄什么、如何拍摄，日后作品在市场上有何反馈，都是导演在意和需要把控的东西。
据孟轻舟所知，转型导演一般涉猎的题材多以喜剧为主，其次就是文艺电影；
在中国，题材是阶段性流行的。从青春片到喜剧片，都有几个领头羊式的电影拉开了观众观影喜好的序幕。从某种角度来说，国内喜剧电影是最容易实现商业价值的题材。
徐铮因为不甘心只做演员，转型拍《泰囧》、《港囧》，都取得了巨大的成功。无论是票房还是口碑，徐铮都尝到了甜头。即便是《港囧》的口碑在上映时期并不如意，但似乎并不影响票房的稳步前进。
同样选择喜剧题材的还有大鹏、邓朝、王宝强、陈思诚等，无论在艺术成就上如何，四人都取得了商业上的巨大成功。
而今，大鹏、邓朝、陈思成都新电影都排期在列，可见当导演是一件会“上瘾的事情”。
要说转行做导演，还得追溯到姜闻的《阳光灿烂的日子》。国人开始聊“情怀”，似乎就是这部电影的“功劳”。
而随着孟轻舟横空出世，青春片，也成为了市场青睐和资本热捧的题材。
邓朝、徐铮、吴景算一类吧，为什么这么说呢，邓朝在导演首部作品分手大师前是什么地位，虽然很高，但感觉和黄晓明陈坤比还是差了口气，而如今俨然中生代第一人，能追上这口气，重要原因就是分手大师的六七亿票房。
徐铮在泰囧前和邓朝类似，以他的地位，大导演是不会给他主演喜剧的机会的，唯有自己拯救自己了，于是自己找编剧资金投资电影，又找来黄渤王宝强两个活宝，才成就了自己。
吴景的事今年说烂了。
这三个人成为一线的时间，正是内地小生地位上升，港台小生地位下降时，当时的资本还是信任港台，这三个不服气不甘屈居人下的演员用自己的实力证明了自己在中国内地的地盘上，有着很强的票房号召力，不比外来和尚差。往大了说，他们提高了内地小生的地位。
这三人，用霸王别姬里的话说，就是自个成全了自个。
除孟轻舟以外，徐静蕾、苏有朋、钟汉良、何炅都选择用青春片打开市场，第一是受众群体恰好是高消费力群体，高度重合让票房更有保障；其次青春片可以启用新人，在降低成本上也是一种成功。
但是青春片的扎堆也曾带来恶果。一度，国产青春片被冠上了“翘课、劈腿、堕胎”的标签，每个人的青春不打掉一个孩子都不完整似的，这也是近一段时间青春片黯淡下去的原因。任何时候，大量涌入都不是好事儿。
除了想在商业上取得成就，就有追求艺术成就的导演。转型，本就是双刃剑。除了青春题材和喜剧题材，一些小众艺术类电影也受到演员转型的青睐。
2014年陈建兵带着自己的农村题材荒诞黑色幽默电影《一个勺子》，以导演身份杀出来确实让很多人叫好。
抛开商业化的运作，片子深刻的主题让人窥探到了陈建斌作为导演的野心。斩获了金马奖最佳男主和最佳新导演，大概是对这份尝试最好的回馈。
同样，年初宣布转型当导演的秦海露也是从文艺片出发的，编剧奖和影后拿到手软的她，在宣布转型后获得更多的是信任和支持。
回顾15年电影票房，大多数演员转型的导演都交了不错的作业。显然，明星做导演能让资方一本万利，有噱头、有基础、有保障。某种意义上，出品方和明星导演的结合是赚钱的“一剂灵药”。
为什么转型的都是一线顶尖艺人？
道理很简单，他们的人气是热门ip，目的当然是为了扩张自身的事业版图了；
即便是何炯这样的非专业演员，也是主持界的顶一线。这些人转型，本来就有成熟的条件。
从徐铮、邓朝、吴景等人来看，转型导演的多是娱乐圈里的中生代艺人，他们在原有领域已颇有建树，却苦于难以突破瓶颈，演员年龄到了尴尬之时，受到市场小花小肉的冲击，加之观众的口味往仙侠、奇幻等方面上便宜，找不到合适的剧本、演不到有劲的角色，不如自己当导演，寻求突破。不但能升级身份，还能拓宽演艺事业版图。
因此，转型当导演，或多或少能解决他们的瓶颈问题。
当然，也有人纯粹是为了话语权。王宝强在谈到自己转型当导演的原因时就直言不讳，这些年他最大的感受就是导演的权力太大，在片场演员就是孙猴子，再大牌也蹦不出导演的手掌心。
事实上，明星转型有多种方式。除了做导演外跨界投资在圈内也很流行，失败的案例不在少数，当然也不乏徐静蕾、杨小狐、徐铮这样的投资小能手。
但明星做导演拥有天然优势，他们摸爬滚打多年，人脉和资源自不必说。
而从投资方和发行商的角度来看，比起扶植新导演，与明星导演合作的风险更低，明星自身的人气所引发的话题及市场号召力，远比一个年轻导演来得更强。
当然，也不是所有明星都有着一个“导演梦”，很多时候，电影公司的推波助澜也是明星走上导演路的一大原因。明星当导演频频创下的票房奇迹，让电影制片方关注到明星身上的影响力，越来越多的电影公司不再有耐心去培养新导演，而是邀请明星当导演，置质量与口碑于不顾。
和ip改编一样，市场总是在走捷径。
同时，当电影市场高速发展之时，对于影视人才的需求是大量且迫切的。专业的影视人才要走完学习的流程，短时间内不可能实现。此时，演员似乎是最容易上手的群体。
这样导致的后果就是，我国影视行业从业人员越发杂乱和掺水，原本最基本的从业要求都成了一堆大而无当的空话。
冯剧刚在凭借《老炮儿》取得影帝之时曾调侃道：“太多演员当导演，我只能转型当演员。”玩笑之外，裤子也直言：“你有影响力拍一部电影，但是也不能滥用观众对你的信任。拍电影很容易，但是拍好电影非常难。”
当年老徐在犹豫是不是接下孟轻舟的泰囧的时候，宁昊就曾问过他；
“为什么不做？”
借助自己原来那个领域的名气，随便糊弄一下，再不济还有大批的粉丝乐意支持自己的偶像。最主要的一点，国内电影圈子没有次序，进入的门槛太低；
近年来可以说国内电影是处于下坡路了。优秀的作品越来越少，很多人都抱着这样的想法只要搞好宣传再弄几个人气演员票房不愁。很多低口碑高票房都在印证着这一点。电影圈这种乱象，当然惹得很多人都想来分一杯羹。演而又优则导也就理所当然的了。
大炮说垃圾观众造就垃圾电影。这一点反驳的人不少，人心浮躁，电影圈风气早乱了。不仅仅是这些半路出家的只，就连科班出身的烂片也很多高产的。
关键是这种风气需要正一正。只有电影本身关注度高于一切的时候，无论是跨界的演员还是本职电影的才会有更多好作品。