240 郑重其事
“为什么我们喜欢‘突袭’？”
十二月第三个周一，最新一期“电影之内”正式发行，封面故事正式最近一段时间炙手可热的“突袭”，又一次在业内引发诸多讨论。
如果翻看“突袭”的专业影评就可以发现，在电影首映式之后，“电影之内”就曾经发表了昆大彬和另外一位专业影评人的两篇评论，其中后者就提到了一个观点：
在电脑特效的狂轰乱炸之中，陆潜重新回归到肉体凡胎的本身，剥离机甲装备和超级能力，让观众再次体验到人类自身的能力以及极限，这无疑是对当代电影工业朝着智能化、电脑化、特效化发展的一次反叛。
这次，“电影之内”通过面对面专访管舟和陆潜两位核心主角，进一步向观众剖析这部复古动作电影的来龙去脉。
在封面故事里，管舟非常深刻且深入地讨论了动作替身的现状——他全然没有避讳自己成为演员前的工作，并且直白地表示，
“其实我不会演戏，最终呈现在大银幕上的，全部都是导演捕捉到的瞬间”，话里话外毫不掩饰自己对陆潜的敬佩。
从动作替身的处境切入，深入整个动作电影的变迁历史，特别是最近十年的变化，这无疑是独特的。
而后，陆潜又谈到自己创作“突袭”这部电影的灵感来源——那场大火，“在电影银幕上，我们将自己最狂野最浪漫的梦境演变为现实，这无疑是最神奇的时刻，但走出电影院的时候，我们又忽然意识到，自己必须用双拳去面对生活，那种巨大的落差是具有冲击力了。”
“我不是说不要做梦，而是说我们自己也同样具备了这样的力量，我们可以战胜生活里的那些重重困难。”
无疑，这又更进一步证明“电影之内”自己的观点，业内人士们在分析“突袭”能够得到如此盛赞并且赢得市场肯定原因的时候，也纷纷表达了相同的想法。
但是，近年来，其实动作电影一直陆陆续续地在上映，始终不曾间断，那么，为什么其他电影没有成功，偏偏是“突袭”呢？
归根结底，还是导演。
“构图、光线、音效、运镜、剪辑，电影在陆潜导演的手中绽放出炫彩夺目的魅力，行动自如地穿行在精心设计的打斗场面之中，时时刻刻保证观众处于肾上腺素爆发的状态。”
“而点到为止却又余韵深远的文戏更是完美地完成自己的任务，为观众们在欣赏完爆米花之后还能够留下一些嚼头，从类型电影层面来说，陆潜确确实实已经做到了极致。”
难怪，专业影评人纷纷认为这是十年最佳，哪怕放在群星璀璨的三十年前，也依旧能够在一众经典之中占据一席之地。
“电影之内”的专访，又进一步揭开这层神秘面纱，让观众们能够深入体会到“突袭”这部电影的出色，票房的爆发也就是可以预见的结果了，哪怕是面对来势汹汹的“冰火之旅3”，也毫不逊色。
更重要的是，“陆潜VS流光影业2.0”即将登场，人们的期待早早就已经点燃。
“老板超速”的惨败依旧历历在目，“冰火之旅3”马上来袭，而且“突袭”已经进入放映第三周，显然“冰火之旅3”是占据全面上风的，这应该就是流光影业找回场子的最佳时机了，那么流光影业到底会怎么做呢？
会议室里，一片沉默，甚至没有人敢轻易抬头，放任那股沉默缓缓蔓延，沉甸甸地压在胸口和肩膀之上，几乎喘不过气来。
“……这个陆潜，说是我们公司出去的，这是怎么回事？”
椭圆形会议桌的最前端，终于有人发出声音打破了这股令人窒息的安静，但提出的问题却又是一阵沉默，没有人回应，却不知道是不敢回应还是不知道怎么回应。
祁云光能够感受到灼热的目光落在自己身上，仿佛下一秒就要灼烧出一个洞般，他知道自己需要做出反应才行，哪怕他根本就不想把黑锅背过来，但现在也只能硬着头皮上阵了。
“是的，劭总，他以前是我们歌手部门的练习生。”
“但是因为私底下恋爱，然后恋爱还被云翔娱乐抓住小辫子爆料一系列负面新闻，我们快刀斩乱麻地解除合约，将他开除了，以表达我们绝对不会姑息养奸的态度。”
在高层会议里，祁云光就显得谦虚多了，一番话语精简却犀利，直指要害，转眼就把责任推得一干二净。
此时，坐在最前方的邵疆没有太多表情，似乎正在细细思考祁云光话语背后的深意。
邵疆，目前流光影业的最大股东兼总裁。
其实，邵氏集团非常庞大、涉猎广泛，围绕着媒体、娱乐、出版等等行业全面铺陈，流光影业只是旗下一家公司而已，但豪门恩怨错综复杂，邵疆是邵氏集团的第二代，他们一共四兄妹，正在竞争邵氏集团未来的掌控大权，自然而然地，每个人对于自己负责的产业就格外上心——
这就是他们宣告自己具备继承权的出师表。
从目前情况来看，邵疆处于领先位置，流光影业正在发展为全球范围最顶尖的第一电影公司。
也正是因为如此，邵疆对公司职务非常上心，毕竟老爷子已经没有多少时间了，最近两年更是身体欠佳，现在就是他们竞争继承权的关键时刻。
“啊，所以现在的情况是，我们开除了他，所以他准备报复回来？媒体知道了，所以也在一直煽风点火，是吧？”
邵疆简单做了一个总结，虽然话语是问号，但表情却完全没有等待回答的意思，转眼又显然沉思的状态。
沉默，又再次蔓延开来。
明明邵疆什么都没说，但祁云光却发现后背已经被汗水湿透了。
“他很重要吗？”邵疆终于开口了。
“嗯？”祁云光条件反射地回答了一句，他不理解这句话的意思。
“我是说，这个陆潜，他很重要吗？”邵疆重复了一遍。
“……”祁云光不知道应该怎么回答，但旁边就有人帮忙解围。
“目前为止，他一共只拍摄了两部电影，制作成本都低于一千万，但两部电影累计票房都过二十亿了。”
简简单单的一句话，却能够深深感受到背后的震撼——至少目前为止，还没有任何一位导演能够做到。
劭疆稍稍沉吟了片刻，又重复询问了一遍，“所以，他很重要吗？”
这……
241 胸怀大志
“所以，他很重要吗？”
轻描淡写的话语，却因为重复询问而重若千钧起来，一遍、两遍、三遍，然后就这样沉甸甸地压在胸口，令人窒息。
祁云光冷汗直冒。
此前，“陆潜”就只是他们需要应付的问题，公司高层可能偶尔听闻却根本没有给予关注，也许转身就忘了；但现在，“陆潜”却只用了两部作品就已经出现在流光影业高层会议的桌面上，强大的冲击力着实骇人。
祁云光不敢直视邵疆的眼睛，唯恐自己的秘密被发现，但越是闪躲就越是心虚，就这样陷入恶性循环之中。
邵疆，缓缓地扫视全场，平静的眼神里透露出一抹威严肃穆，不知不觉地，就让会议室里所有人都避开了眼睛，压抑的气氛之中能够清晰地听到心脏撞击胸膛的声音。
虽然平时邵疆总是欠缺一点杀伐果决的冷血和残酷，欠缺一点上位者的霸气，这也是限制他接受邵氏集团的最大障碍，被公司员工诟病不少；但他们全然忘记了，“欠缺”也只是相对而言，不管如何，邵疆都是掌握他们生杀大权的上位者。
而且，不要忘记了，流光影业在邵疆接手之前，在兰川也就是“六大末流”，然后摇身一变成为行业霸主。
邵疆的能力，毋庸置疑。
然后，在一片安静之中，邵疆终于再次开口了。
“流光影业什么时候变得那么小家子气了，因为一位二十亿导演就自乱阵脚？不要说连续两部二十亿而已，哪怕是连续两部一百亿的作品，小公司也终究只是小公司，一个小小的导演能够兴起什么风浪？”
这是实话，绝对大实话。
“对付这样的角色，要么赶尽杀绝，我相信以我们的能力，号召业内顶尖演员、顶尖团队不要和一位小小导演合作，这还是没有问题的吧？他就永远都只能在小成本的B级片市场打转，成不了什么大气候，大门影业的奇迹复制不了第二次，可能再两部作品过后，他也就成为历史了。”
“要么收为己用，让他为我们拍摄电影，为我们创造价值。过往的恩恩怨怨，在金钱和事业面前全部都不值一提，如果他有一个梦想，我们就买下这个梦想，这难道很困难吗？到时候，媒体记者不仅不会再八卦，谁看到还不称赞一句我们大人有大量？”
简单，但直接。
不得不说，还是邵疆跳脱事外之后，看得更加通透，在流光影业如此量级的巨鳄面前，陆潜真的不值一提。
所以，陆潜很重要吗？
答案是否定的。
稍稍停顿一下，邵疆没有特别表情的脸孔就直接拉了下来，暴风雨刹那间席卷而至。
“你们是脑子进水还是垃圾食品吃了太多？这样的事情还要我们兴师动众？那些媒体看着我们自降身价对付这样一个微不足道的小角色，就算我们真的封杀了他，那又如何？结果还不是一个彻头彻尾的笑话？”
“愚蠢！”
“如果就连这点事都做不好，公司支付你们高薪又是做什么的？有这个闲钱，我还不如砸到那个陆潜膝盖发软，然后过来为我们创造更多价值？”
“我不想在媒体上再看见什么‘流光影业VS陆潜’的新闻标题！我所想要看到的精英，绝对不是这个样子。”
“就这模样还想要和神奇影业扳手腕，可能大门影业都在嘲笑你们的狼狈失态。”
一阵疾风骤雨呼啸而过，整个会议室鸦雀无声，没有人敢正面打量邵疆的表情，更加没有人敢发出声音，唯恐一点点风吹草动就让自己暴露在邵疆的怒火之下，难以想象接下来会发生什么。
轰轰。
轰轰。
邵疆酣畅淋漓地将高层管理人员骂了一个狗血淋头，最后丢下一句“处理好这件事”，就如同一阵龙卷风般呼啸着离开了会议室，浩浩荡荡地横扫整个楼层，所有人都噤若寒蝉。
祁云光意识到自己成为了众矢之的，但他也是有苦说不出，既不能爆料邵漫的事情，更不能爆料自己的事情，陆潜的事情盘根错节远远没有那么简单，最终他也只能乖乖地吞咽下去，假装没有看见。
至少有一点是明确的，流光影业应该尽可能避免被卷入“大公司针对小导演”的窠臼里，像这次一样，从“老板超速”VS“突袭”演变成为“冰火之旅3”VS“突袭”，整个事情始终都在围绕着“突袭”打转。
但流光影业是什么级别，这样大公司围着小导演团团转的大无语事件，为陆潜争取更多瞩目焦点不说，而且让流光影业也显得小家子气，无论最终票房之争输赢，丢脸的都是流光影业。
就好像“冰火之旅3”，面对上映第三周的“突袭”，赢得票房之争是理所当然的，却不会削弱观众对“突袭”的喜爱；输掉票房之争则越发凸显出“冰火之旅3”的狼狈和悲惨，处处都让“突袭”再次书写历史。
他们，应该更加大气，展现出大公司的风度。
至于陆潜？
正如邵疆所说，要么将陆潜拘禁在独立电影的小型制作之中，要么就将陆潜收归己用，而不是像现在这样闹腾，结果无论好坏，流光影业都已经输了，这就好像一个健壮的成年人和摇摇晃晃刚刚学会走路的婴儿赛跑一样：
赢了也不光彩，输了更窝囊。
在邵疆眼里，陆潜根本就不是问题，从头到尾都不是。
风暴过后，会议室又重新找回了平静。
那么，“冰火之旅3”的宣传，怎么办？
按照自己的节奏推进就好，没有必要再处处针对“突袭”，退一步来说，“冰火之旅3”是流光影业的年度重磅，对于公司布局整个冬季档的竞争有着至关重要的作用，他们不能冒险。
所以，如果吃瓜群众们期待着“流光影业VS陆潜2.0”，恐怕他们要失望了。
整个舆论风向都沉淀下来，虽然一些独立的自媒体和社交网络上的话题依旧在熙熙攘攘地讨论着陆潜再次挑战流光影业，但主流媒体都没有再提起，明眼人就能够看出来应该是流光影业提前打le招呼。
不过，发生的事情终究还是发生了，不可能因为沉默而彻底消失，特别是“老板超速”和“突袭”的对决就在两周前而已，所以，人们还是在默默关注着——
面对“冰火之旅3”的强势来袭，“突袭”能否抵挡住冲击呢？
242 毫不逊色
票房跌幅，应该如何理解？
在一个成熟的电影市场里，电影从制作到宣传再到上映都已经形成体系，观众们对于全新上映电影的接受资讯也相对稳定，所以电影票房的发展曲线往往是首周最高，而后慢慢递减。
当然，特别情况走出逆天曲线的，则是另外一回事。
而影响票房后续曲线的因素，无非就是两种，一种是自身口碑、一种则是竞争对手。
前者非常好理解，好口碑自然口口相传，反之则无人问津。
后者也并不复杂，市场容量是相对稳定的，面对强大竞争对手，市场占有率被瓜分，自然而然地后续票房曲线就可能波动幅度大一些；其中，如果面对同类型竞争对手，市场竞争也必然更加白热化。
就好像“突袭”，“老板超速”、“青青”、“冰火之旅3”三部电影所带来的冲击力是截然不同的——
“老板超速”是同类型电影，结果评价悬殊，这也为“突袭”的爆发创造了条件；“青青”则是不同类型电影，二者的目标群众并不重叠，但因为“青青”口碑太拉垮，反而为“突袭”又吸引了一批不在预期目标内的观众。
“冰火之旅3”又不同，这部魔幻大片可谓是万众期待，在经历系列前两部的铺垫和酝酿后，现在终于即将迎来大结局，故事终于能够看到一个结尾，观众的期待值自然是节节走高。
其实，“冰火之旅”系列前两部的口碑是呈现出下滑趋势的：
第一部表现不俗，媒体综评七十八分和青竹评分8.4；第二部逊色一筹，媒体综评六十六分和青竹评分8.1分。
整体而言，观众对于系列电影的发展走势并不满意，连带着，从首映票房到最终票房也都是缓缓下滑的趋势。
但是，不管如何，系列结局总是能够吸引足够视线的，哪怕骂骂咧咧，也还是需要为系列画上一个句号，撇开口碑好坏，观众应该都会走进电影院迎接大结局。
业内专家们普遍看好，系列第三部应该能够创造新高，完美收官，毫无疑问地，“冰火之旅3”也就成为冬季档的另外一个重磅，与“迷宫游戏3（上）”被誉为是今年的双头马车，二者之间应该会诞生冬季档的票房冠军。
可以想象，“冰火之旅3”对“突袭”的冲击并不是正面的，但对整个市场的冲击却是客观存在的。
而且，冬季档的混战还远远不止如此。
雄狮影业的“众神们”、七洋传媒的“不可战胜”也双双在这一周登陆。
其实从业内人士的内幕消息判断，恐怕这两部作品的质量都非常不乐观，内部试映结果就是扑街预感，但是，作品已经拍摄制作完成，终究还是需要上映，否则堆在仓库里积灰也不是办法，然后就草草安排了一个档期——
某种意义上来说，他们是故意安排在这一周的，不是为了膈应“冰火之旅3”，而是为了找一个失败的借口。
“呀，我们的票房表现不好，不是因为自己质量不好，而是因为竞争对手太强，希望观众能够走进电影院支持我们的作品。我们的拍摄真的真的很努力，你们不要因为关注那些大片而忽略我们的心血”。
诸如此类云云。
卖惨营销一下，可能还能够起死回生地抢救一下。
如此这般，十二月最后两周的档期就变得无比臃肿，稀奇古怪的电影全部堆积在一起，但毫无疑问地，“冰火之旅3”就是整个市场的绝对焦点，那么，炙手可热的“突袭”又将交出什么答卷呢？
十二月第三周，全球周末票房排行榜。
“冰火之旅3”在全球范围内整整五千间院线展开全面公映，为了迎合假日气氛，电影周一首映周三公映，延续了“老板超速”此前的上映策略，同时也是抢先从周三开始竞争市场份额。
遗憾的是，电影口碑再次遭遇滑铁卢，延续了系列的传统：一部比一部糟糕。
媒体综评五十九分、青竹评分7.9，双双创造新低，从反馈评论来看，作品着实没有值得走进电影院的看点。
幸运的是，系列电影的优势就在于拥有一批忠实粉丝，另外拥有一批执着的观众，“既然系列前两部都已经看了，那么大结局也不能错过，总是要有一个句号吧”，也正是这样的心态，让观众们走进电影院——
即使是烂片，也要看看烂尾是个怎么回事。
某种程度上，这和“迷宫游戏3”的大结局故意分为上篇和下篇在今年、明年分别上映是同样一个道理，观众们一边粗话连篇表示强烈谴责，但一边还是走进电影院观看结局。
得益于此，“冰火之旅3”的首周票房表现还算不错，并没有因为口碑的影响而直接拉垮。
周末三天，四亿；首周五天，六亿三千万。
非常非常值得琢磨的一个细节就是，流光影业没有公布“冰火之旅3”的制作成本，这也意味着电影的收益如何可能就是一个谜团了。
传闻是因为电影制作过程出现诸多偏差，不得不一再追加制作成本，最终制作成本已经超过十四亿，这为电影票房增加诸多压力。
不过，从首映票房数字来看，不算惊艳，但基本达到预期，回收成本并且实现收益应该没有问题。
然而，首周五天六亿三千万的数据，还是比不上“突袭”次周周末三天的票房数字，一个小小的对比就能够看出“突袭”的表现多么出色多么惊人了，也难怪“电影之内”愿意撰写专题，重新召唤动作电影的全面复苏。
从电影承载的意义来说，“突袭”的票房数据比“解除好友”的成功更加重要也更加复杂。
而且，这股风潮确确实实正在觉醒。
“冰火之旅3”就是典型的电脑特效大片，通过特效来制造爆炸、魔法、场面等等，然而电影第三幕高潮的狂轰乱炸却让观众感觉到一阵疲劳，反过来又再次证明“突袭”拳拳到肉的场面到底多么精彩多么特别。
于是，观看“冰火之旅3”结束之后，居然又有不少观众走进电影院观看“突袭”，这也是没有料想到的。
第三周周末票房跌幅43%，“突袭”再次狂揽三亿八千万的票房数据，惊艳的表现在“冰火之旅3”的强势来袭面前也毫不逊色，成功地再次引发一片惊呼声。
243 无人关注
“……有点失望，现在电脑特效非常逼真，但每次都是狂轰乱炸，好像所有电影的第三幕高潮都是一样的，看到后面就觉得有点无趣，所以结束之后就准备去看看‘突袭’，大家不是都说里面的打斗特别真实嘛……”
“对，对对，这是我第三次观看。优点？就是干脆利落，然后没有尿点吧。我原本也以为从头打到尾应该像游戏，很容易就疲劳，但事实上根本没有，真的是全程高能，哪怕是第三次观看也还是觉得爽。”
“对比？我倒觉得没有比较的必要，毕竟类型不同，但如果只能看一部的话，我推荐’突袭’，主要还是不一样。”
……
窸窸窣窣。窸窸窣窣。
严严寒冬的电影院，却显得格外热闹，人来人往的喧闹为萧索的夜晚平添了一丝暖意，整个电影市场都跟着热闹起来。
然而，谁都没有预料到故事的走向，一部魔幻电影、一部动作电影，两个毫不相关的题材却因为电脑特效的话题而联系到了一起，并且因为质量的落差而导致观众对同质化越来越严重的电脑特效产生排斥，进而刺激真枪实弹的动作电影进入更多观众的视线——
因为“冰火之旅3”而走进电影院，却被顺拐进入“突袭”的放映厅，这……
这应该是人们所没有意料到的局面。
但不可否认的是，“电影之内”的专访还是扮演了重要角色，深刻的影响鲜明可见。
如此盛况，也一五一十地反映在全球周末票房排行榜之上。
“冰火之旅3”以周末三天四亿的票房数据登顶冠军，而“突袭”则以三亿八千万的成绩紧随其后位居亚军。
微弱的票房差距让人们深深感受到周末客流量的势均力敌，虽然“冰火之旅3”在周三就已经提前上映，但不要忘记了，“突袭”更是已经进入第三周放映，周一到周四的客流量同样不可小觑，这才是最惊人的。
如果详细分析周末三天的单日票房走向就可以发现，“冰火之旅3”在周五领先，全新上映的作品还是拥有优势；进入周六，“冰火之旅3”和“突袭”就杀得难解难分，最终票房数据的落差只有数十万而已。
最后则是周日，“突袭”轻松反超“冰火之旅3”，甚至还能够拉开一定差距，如果不是“冰火之旅3”在周五保持明显优势，那么这一周的周末票房排行榜冠军归属还不一定呢。
那么，这说明了什么？
从数据曲线来看，“突袭”的口碑与反馈终究还是占据了上风，后续票房走势的潜力已经超过“冰火之旅3”。
抖抖抖……不会吧？
难道说“突袭”的横空出世将打破今年冬季档双雄争霸的格局？
一旦真实发生的话，那么先是“老板超速”后是“冰火之旅3”，流光影业在狙击陆潜的道路上可谓是惨败，甚至于，这两部电影的票房数据都或多或少因为“突袭”而双双缩水，无论是宣传战还是实力战，流光影业都没有占到便宜。
这，这着实太难得了。
至少，从这一周的票房排行榜来看，的确如此。
雄狮影业的“众神们”出来救市了，但这个“救市”需要加引号，因为口碑崩盘到惊天地泣鬼神，媒体综评只有惨淡的十七分，刹那间，不管是“老板超速”还是“青青”都变得没有那么面目可憎了，烂穿地心。
然而，也正是因为糟糕透顶的口碑，反而激发了观众们的猎奇心理，再加上独特的题材，周末三天居然神乎其神地拿下了七千万票房，如此表现比“老板超速”和“青青”都要更加出色，也是令人哭笑不得。
最终，在周末票房排行榜之上，“众神们”堂堂正正地占据季军位置，这也算是一道神奇的风景线了。
不过，“众神们”的制作成本高达九亿，如此首映票房数据根本就是杯水车薪，亏本的结局早早就已经预定，现在雄狮影业也就是苦中作乐，自嘲自嘲而已。
至于七洋传媒的传记电影“不可战胜”则显得不上不下、不尴不尬，口碑吗？一般般；票房吗？也一般般。
周末三天六千五百万的票房数据，其实并不差。
传记电影本来就容易沉闷，往往被归类于艺术作品或者颁奖季作品，但现在看来，观众们还是愿意捧场，这份答卷已经能够让人满意；可惜，电影的制作成本控制非常糟糕，足足耗资三亿才完成拍摄，对于小气吧啦的七洋传媒来说，可谓是一次严重失误。
当然，比起票房盈利来说，七洋传媒应该瞄准了颁奖季，期待着电影能够在各大颁奖典礼之上有所斩获。
可是，规规矩矩的媒体评分也早早掐灭了希望，石沉大海一般，哗啦溅起一团水花之后就消失不见。
七洋传媒也是气闷。
如果可以的话，宁愿像“众神们”那样烂出一些话题来，也不要像“不可战胜”这样中规中矩得没有波澜。
从媒体报道就可以看得出来，有人说“突袭”差一点点就要将“冰火之旅3”拉下马来的壮举，有人讨论“突袭”是否比“冰火之旅3”更加值得观看，有人议论“众神们”到底烂成什么样，有人开始机智地发明“众神们”的吐槽段子。
但没有人提起“不可战胜”，仿佛本周根本就没有这部电影上映一般，可是明明在周末票房排行榜之上，“不可战胜”高高位于第四名来着，再加上勤俭持家的七洋传媒没有更多宣传预算，然后电影就消失在媒体视线里了。
十二月第三周，“冰火之旅3”、“突袭”、“众神们”、“不可战胜”分别位列全球周末票房排行榜的前四名。
值得一提的是，“青青”的票房跌幅居然还不错，不是因为电影口碑回春，而是因为前一周就已经是谷底，没有更多崩盘的空间了，以32%的跌幅在周末三天拿下一千万的票房，两周累计票房也已经突破三千万。
至于“老板超速”，前十名之内已经查无此人，“冰火之旅3”对市场的强有力冲击就集中体现在了这里。
不过，现在已经没有人关心“老板超速”和“青青”了，不说也罢，网友们最新的热门讨论话题是“突袭”能否反超“冰火之旅3”重新回到周末票房排行榜的冠军宝座上？
更进一步，“突袭”和“冰火之旅3”之中，哪部电影更加值得在大银幕观看？
注意，不是哪部电影更出色，而是哪部电影的大银幕体验效果更出色？
答案是——
244 一席之地
——“突袭”！
社交网络之上熙熙攘攘地讨论着，撇开成品质量不说，“冰火之旅3”和“突袭”，哪部电影更值得在大银幕观看？
电影院大银幕的观影体验，最重要的是一种视觉和听觉的双重冲击，大部分爆米花商业大片的视听效果都需要在大银幕上才能够真正感受到扑面而来的力量，包括色彩、构图、调度、配乐、音效以及剪辑等等等等。
“冰火之旅3”的优点在于，美轮美奂的电脑特效，真正塑造出一个完美的魔幻世界，最终大决战更是挑战恶龙，这样的画面呈现效果必须在大银幕上才能够完整呈现。
“突袭”的优点则在于，浑然天成的沉浸感，从旁观者到参与者的代入感，近在咫尺的拳拳到肉和扑面而来的鲜血崩裂，全方位展现出电影堪比魔法的独特魅力。
那么，如果必须二选一在大银幕观看，观众们会如何选择呢？
答案是“突袭”。
十二月第四周，全球电影票房排行榜之上，“突袭”重新返回冠军宝座，“冰火之旅3”遗憾退居亚军。
轰！轰轰轰！
毫无疑问，这是重磅！继“老板超速”之后，“突袭”又击败“冰火之旅3”，在强强碰撞的对抗之中连续两次压制住了流光影业，难得，着实太难得了！
其实，从上一周周末三天的票房走势就已经能够看出蛛丝马迹了，“突袭”的口碑后劲确实出色异常；进入全新一周之后，“突袭”和“冰火之旅3”的竞争也渐渐白热化，但口碑表现出色的“突袭”还是无人能挡。
上映第四周，周末票房跌幅再次交出神奇数据，23%的跌幅引发专业媒体的一片惊呼声——在跌幅40%以下就能够被称为“出色”的情况下，“突袭”的跌幅进一步收窄，展现出难以置信的票房续航能力。
专业人士分析，先后抵挡住不同竞争者的冲击之后，“突袭”的优秀口碑得到进一步认可，哪怕是那些不感兴趣的观众也纷纷投来视线，他们这才发现，冬季档果然一片混乱，除了“突袭”之外没有一个能打，于是他们也陆陆续续进入电影院，为“突袭”贡献票房。
这也成为“突袭”后续票房曲线保持旺盛生命力的关键。
再然后？
在上映第四个周末，“突袭”以23%的跌幅拿下两亿九千万的票房数据，时隔一周又重新回到冠军宝座。
而正面展开竞争的“冰火之旅3”则下跌47%，相较于低迷的口碑来说，这一数据还是不错的，这也再次证明了“电脑特效大片”对于市场的吸引力仍然存在，观众们还是想要看到“大片”，但是这种“愿望”对于电影公司来说，是否足够呢？
从周末三天两亿一千万和两周累计十五亿的数据来看，流光影业恐怕很难满意，毕竟制作成本的数字就摆在那里，他们需要看到更加具有爆发力的数字，才能够实现盈利——
当然，唯一值得庆幸的是，目前全球放映，但有些地区的放映才陆陆续续展开，依靠流光影业的强悍发行能力，“冰火之旅3”的市场票房潜力还没有完全挖掘出来，这就是蓝鲸影业所不具备的能力了。
不过，这些都已经是后话，对于观众们来说，“突袭”重回票房冠军宝座的新闻就已经说明了太多太多。
谁能够想到，被寄予厚望的“冰火之旅3”，暂且不说是否能够和“迷宫游戏3（上）”扳手腕，至少在面对“突袭”的时候就已经节节败退，今年冬季档又再次打破常规，看来各大电影公司的经营布局还需要继续花费心神了。
而且，这依旧不是结束。
进入一月之后，因为冬季档的市场普遍低迷，缺少强有力的竞争者，“突袭”的票房后劲再次带来惊喜。
不仅仅是票房跌幅收窄而已，甚至在一月第二周、第三周、第四周连续三周迎来票房逆袭增幅的神奇表现，难以置信的后续票房曲线引发一片惊呼声，再次让观众深深感受到了优秀作品的强大号召力——
观众，绝对不是不想走进电影院，而是缺少足够优秀的作品让他们进入电影院沉浸在那个光影世界里。
于是，自十二月第四周重新返回周末票房冠军之后，“突袭”又匪夷所思地迎来一波五连冠，牢牢霸占着整个一月的大银幕，没有任何一部电影作品能够撼动它的霸主地位，如此强劲的表现引发一波接着一波的惊叹。
一直到二月第一周，雄狮影业的动画剧集电影化的作品“绵绵海星”登陆院线，以四亿两千万的亮眼周末票房数据登顶冠军，这才结束了“突袭”的五周江山。
但是，“突袭”票房后劲依旧坚挺，从冠军退居亚军之后，仍然牢牢把持着前三名的位置，而后又停留在前十名的区间浮动，一直到暑期档的热浪徐徐来临，这部复古动作电影也还是能打，彪悍的续航能力令人咋舌。
唯一能说的就是，观众们等待一股好看的精彩的复古动作电影，真的等待太久太久。
最终，“突袭”的上映周期整整拉长到三十一周，一直到七月才结束难以置信的放映周期。
一般来说商业电影的上映周期普遍在二十周到二十四周之间，也就是半年，然后电影院就会根据单馆票房的成绩来决定下线时间；然而，“突袭”的上映周期也几乎就要达到八个月，连绵的后劲确实惊人。
比起“解除好友”来说，这是一次长足进步。
早早地就可以预见，“突袭”的最终票房表现应该会超越“解除好友”，创造陆潜导演生涯的个人新高。
还记得“解除好友”当初的成绩吗？
上映十八周，票房二十八亿。
遗憾地在三十亿门槛前止步。
可以肯定的是，“突袭”远远不止如此，因为在上映第六周的时候，累计票房数字就已经强势突破了三十亿，并且还在浩浩荡荡地持续连绵下去，勇攀高峰！
上映三十一周，票房六十六亿。
“突袭”的最终票房数据足足比“解除好友”的两倍还要多，虽然遗憾地没有能够触碰到历史前列的七十亿门槛，而且还有一点明显的差距；但对于一部投资不到一千万的作品，而且是近年来颓势明显的动作电影，如此成绩就显得难能可贵了。
毫无疑问，“陆潜”这个名字，终于真正地坚实地在兰川拥有了一席之地。
不仅仅是运气而已。
245 影迷服务
阳光明媚，清风拂面，空气里隐隐飘动着咖啡香气，潺潺流淌的旋律音符也让身体跟着放松下来。
凡响咖啡厅里人来人往，穿着运动鞋的女人看起来应该是刚刚结束晨练准备用一杯咖啡犒劳自己，西装革履的男人在排队的时候也始终低垂着脑袋浏览手机似乎分分钟都在决定上百亿的重要交易，抱着刚刚从图书馆借出来书籍的大学生看起来好像因为缺少咖啡因而无精打采。
清晨，在繁忙里偷偷寻找些许清闲，窗外懒洋洋洒落下来的阳光是如此美好，却不是人人都有心思欣赏。
角落里的桌子也已经坐满。
其中一张小圆桌旁，坐着一位单身男性，桌面上摆放着喝了大半的热可可和一些零散的可颂碎渣，正在翻阅着一本厚厚的大部头书籍，粗粗一看就知道是六百七百页的重型武器，恐怕不是每个人都有勇气翻开的。
但是，他非常认真，细细地阅读着，稀稀落落的光线洒落下来，略显凌乱的短发投射下一片阴影遮挡住了五官，只能隐隐约约从侧脸轮廓勾勒出俊朗的气质，仿佛时光在潺潺流淌的时候也不由放慢了速度。
窸窸窣窣。
窸窸窣窣。
两个女生就站在不远处，偷偷摸摸地打量着那个男人，有些不太确定又有些兴奋难耐，互相交头接耳地窃窃私语着，又忍不住推搡着对方上前，眉宇之间的雀跃和激动宛若盛夏盛开的花朵一般绚烂。
终究，她们还是没有能够控制住自己的好奇，彼此握住对方的双手，却不知道是避免对方落跑还是为了扶持彼此得到足够的勇气，然后磨磨蹭蹭着脚步慢慢接近。
“……抱歉，打扰了，请问一下……”
“请问一下你是陆潜导演吗？”
犹豫再三，话语终究还是询问了出来。
然后，男人就抬起头来，露出那张清隽疏朗的面容，眉宇之间氤氲涌动着没有来得及散去的沉思，嘴角轻轻上扬起来，明明并不张扬却依旧能够感受到隐藏不住的锋芒。
令人脸红心跳。
“我还以为我足够神秘呢，没有想到就被认出来了。”
没有直接回答，但这就相当于肯定答复了。
两个女生顿时激动得不行，连带着声音都跟着颤抖起来，两个人你一言我一语地表达着心情的喜悦和欢快。
“导演导演，我真的非常喜欢你的作品，‘解除好友’和‘突袭’都已经看过了。”
“我我我，我还看过‘汤臣有话说’。”
“还有那次直播，导演，我相信你是无辜清白的。”
“导演，你为什么不能再直播一下呢？我真的很想看你直播。”
“这次电影真的很好，我对动作电影没有任何兴趣也看到想要尖叫。”
“对对对，我已经看了两遍，而且成功安利了身边一群朋友。”
叽叽喳喳地，压低的声音也掩饰不住内心深处的颤抖，不仅仅是声音，就连身体也在微微抖动着，浑身上下都能够感受到那种雀跃的涌动，仿佛能够看到一座正在喷发的火山，连带着旁人也跟着开心起来。
陆潜的眼底流露出一抹笑容。
虽然他有些不太适应，毕竟导演更多还是隐藏在摄像机镜头后面的角色，突然之间就感受到影迷的喜爱，那种感觉有些微妙；但他并不排斥，沉着冷静地应付着情况，并且真心实意地表示感感谢和感动。
“所以，你们有什么想法呢？请原谅我的笨拙，我唯一能够想到的就是报销你们的电影票。”
当然不是认真的。
这句笑话顿时让两个女生捂住嘴巴哧哧地笑了起来，然后连连摆手。
“不用，不用，和我们合照一下，可以吗？”
“当然。希望我当偶像时期练就的拍照技能没有荒废。”
不仅没有回避曾经的偶像歌手时节，而且信手拈来的自嘲也总是带着智慧，令人忍俊不禁。
拍照和握手，两个女生激动得无法自己，转身离开的时候差一点点就要直接撞上柱子，但全然没有惊慌失措，依旧沉浸在喜悦和幸福之中，捂住嘴巴避免发出笑声，一前一后地离开咖啡屋，到外面之后，这才放肆地欢呼起来。
“突袭”，正在热映，并且正在节节攀升地创造难以置信的奇迹，每一个脚步都能够让整个电影行业侧目。
除了管舟一夕爆红之外，陆潜更是成为万千少女的偶像，“最帅导演”的称呼不胫而走，“明明可以靠颜值吃饭却一定要用才华惊艳所有人”，社交网络之上的讨论热度已经达到骇人的程度——
还记得那个没有更新的社交网络账号吗？
关注人数已经彪悍地突破五千万，然而问题就在于，陆潜依旧不曾更新过任何一条消息，但还是无法阻挡狂热粉丝们的蜂拥而入。
但是，疯狂热潮的主人公呢？
陆潜正在度假。
严格来说，不是假期的假期。
“突袭“的宣传已经全部结束，接下来等待事情就交给市场决定，观众们会做出选择的，纪叙劝陆潜给自己放一个假，从“时间管理大师”事件开始到现在，转眼就要一年了，陆潜一直在马不停蹄地忙碌着，现在是时候放假休息一下了。
但陆潜在思考另外一件事——
蓝鲸影业的规划。
目前蓝鲸影业已经正式迈开第一步，但他们不能满足于此，后续计划也需要跟上，否则公司就无法运转起来了。
在陆潜看来，他们不能仅仅依靠他一位导演拍片，他们需要构思出个更多项目，然后邀请其他导演来完成拍摄，陆潜则可以和纪叙一样担任制片人，所以，陆潜在构思自己下一部作品的同时也在构思蓝鲸影业的未来计划。
他们，希望成为一家什么样的公司？
也正是因为如此，陆潜最近正在翻阅资料寻找灵感，希望能够构思出一个框架来。
相较于外界熙熙攘攘的喧闹，陆潜就显得特别安静，几乎没有任何动作，就这样悄悄地离开公众视线。
记者们“光明正大”地尾随跟踪了陆潜一段时间，却发现没有任何收获，一个个扫兴而归。
于是，当下整个兰川最炙手可热的当红炸子鸡，就这样坐在一家咖啡屋里，如同大学生一般查阅资料，来去匆匆的客人们都完全没有料想到，那位看起来正在准备学期末课题的大学生居然是传说中的“陆潜”。
但偶尔，也有例外，就好像刚刚一样。
246 破冰之始
“……导演，抱歉打扰了，请问你能够帮我签名一下吗？我真的很喜欢‘解除好友’。”
耳边又传来了礼貌的询问声，陆潜抬起头来，正准备回答，却猛然发现眼前居然是一张熟悉脸孔，嘴角的笑容就轻轻上扬起来。
“当然可以，签在哪儿？”
江浩文微微有些意外，但还是笑盈盈地拿出咖啡屋的杯垫，递给陆潜，然后就看到陆潜认认真真地完成签名，然后江浩文也礼貌地接过来，郑重其事地收了起来。
“这可是非常非常珍贵的礼物，未来应该可以成为传家宝。”
面对打趣，陆潜轻轻摇了摇头，笑盈盈地说道。
“江经理，你这影迷不太专业呀，如果是真心喜欢的话，怎么样都应该携带海报来才对吧？”
江浩文，大门影业选片部经理。
当初，虽然拒绝了“解除好友”，但也正是因为江浩文的介绍而结识了苏长亭，“解除好友”得到了在穹顶影院放映的机会，这才为陆潜的事业打开局面。
可以说，江浩文正是陆潜职业生涯的贵人之一。
江浩文喜欢“解除好友”，他非常非常开心看到陆潜能够取得成功，但老实说，他完全没有料想到陆潜能够取得如此成功，短短半年就已经翻天覆地。
再次见面，今非昔比。
江浩文在陆潜的对面落座，言语之间透露出一丝亲昵，“导演，那是因为你们太不厚道了，特别版海报居然就只发行了三千张，抢不到，根本就抢不到呀。”
“解除好友”取得成功之后，他们制作发行了一版特别海报，专门给资深影迷收藏用，但纪叙显然低估了影迷们得到狂热，三千张海报在短短不到三十秒之内就一抢而空，于是特别版也就成为了限量版。
陆潜低低地笑出声来，“正是因为有限，所以才特别嘛。”
江浩文稍稍拉近距离，用讨好的笑容朝着陆潜挤眉弄眼，“导演，你还有没有个人珍藏？可以匀一张给我？”
说着说着，江浩文就开始搓着双手，仿佛指尖都能够感受到他的恳切，“我是真的很喜欢，特别版海报真好看，是你自己设计的吗？”
看着江浩文如此模样，陆潜的心情也跟着欢快起来，影迷身上的那股热忱和纯粹，总是能够让人感受到幸福，仿佛所有事情都简单起来。
但遗憾的是，陆潜自己也没有收藏，因为他们真的没有预料到，现在还在收藏海报的影迷如此之多。
陆潜稍稍收敛了笑容，“江经理，你专程前来咖啡厅找我，应该不是为了和我讨论海报的吧？”
陆潜不相信这是巧遇。
当然，兰川就是巴掌大小的地方，凡响咖啡屋则因为地理位置的关系，就坐落在南乔区的热闹地带，经常都可以看到编剧、制片、演员或者导演在这里讨论电影，所以偶尔巧遇也没有什么稀奇的地方。
但江浩文应该不是。
从神态、眼神到动作、话语，全部都不像，不仅不像偶遇，而且江浩文的一举一动都能够感受到强烈的目的性。
陆潜相信自己的直觉，也相信自己的观察和判断。
江浩文也非常坦然，摊开双手，露出一个遗憾的表情下，“导演，看破不说破，如此直接又如此尖锐，否则我还以为导演成名之后就改变态度了呢。”
这是吐槽吗？
陆潜却不介意，抿了抿嘴角，“区别不在于是否成名，而在于谁才是有所求的一方。”
江浩文微微张了张嘴，没有掩饰自己的惊讶，但细细回想一下他们的首次见面，似乎又没有那么意外了，而后流露出坦然接受的表情，笑容爬上嘴角，有些无奈又有些坦然。
“看来，我的目的已经被导演识破了，真是无所遁形呢。”
陆潜但笑不语。
江浩文也重新找回了镇定，肩膀线条放松下来，“那么，导演，不如猜猜看，我今天是为何而来呢？”
既然已经被看破，那么就坦然一些，落落大方的姿态透露出一股真诚和热情。
陆潜将手里的书籍和笔都放下，靠向椅背，和江浩文的视线保持平行，细细想了想，“显然应该不是单纯过来恭喜我的……”
“导演，恭喜‘突袭’大获成功。”江浩文马上狗腿地说道。
陆潜的笑容更深了一些，“那么应该就是过来寻求合作的，也许大门影业手头有一个项目，希望能够和展开合作。如果是其他公司的话，可能还需要斟酌斟酌，但如果是大门影业的话，就完全有可能了。”
“所以，恐怖？悬疑？还是惊悚？”陆潜直视着江浩文，似乎已经非常笃定自己的猜测。
江浩文轻轻摇晃着脑袋，笑容不由自主就上扬起来，又无奈又惊叹，“导演，如果未来改变轨道去算命的话，我相信你也肯定能够取得成功。”
那么就是……真的？
大门影业向陆潜伸出了橄榄枝？
在电影行业里，不管是否承认，导演都是整部电影的绝对核心，但伴随着超级英雄电影的全面崛起，整个制作重心从导演渐渐滑向演员，更准确一些来说，应该是那些富有鲜明个人特色的人气角色。
自然而然地，超级英雄电影也就成为流水线作业，导演不过是“完成作业”的乖孩子而已，创作的权利被剥夺。
但是，退一步来说，为什么同样都是超级英雄电影，有的成功、有的平庸、有的失败呢？因为超级英雄的角色魅力不足？因为剧本故事千篇一律没有新意？
在陆潜看来，这些原因都有影响，但最最重要的还是，导演被束缚手脚，他们只能在框架之内“完成作业”，却丢掉了为角色、为故事注入灵魂和生命力的创作自由。
近年来，在利益至上的洪流里，导演的位置正在受到严峻冲击，甚至于编剧、演员和制片人也都不例外，他们的位置都被一个个“改编版权”所取代，铁打的超级英雄、流水的制作团队，就是现在的困境。
不过，行业内部也不完全都是如此，依旧有着诸多电影公司非常非常重视导演，他们依旧相信着导演才是为电影注入灵魂的存在。
他们时时刻刻关注着那些优秀导演的动态，也时时刻刻关注着新生代导演的冒头，期待着能够以导演为核心创作出优秀作品。
其中，始终剑走偏锋的大门影业，就是个中代表——惊悚恐怖类型的电影，永远都需要新鲜血液的加入。
那么，这次他们将视线放在了陆潜身上？
可是，不需要担心流光影业了吗？
247 嗅觉敏锐
电影公司们，始终在注视着行业动向，导演也是不可或缺的一部分。
像陆潜这样，连续两部作品迎来票房爆发的导演，不仅能够为大众所熟知，同样也会进入电影公司的视线范围，一般来说有两种发展可能。
一种就是，导演带着自己的全新项目，寻找七大电影公司投资，得益于此前的成功，融资成功的可能性也就大大提升。但因为陆潜已经自己创建了蓝鲸影业，这种选择自然也就稍稍押后，不再是优先选择。
一种则是，电影公司率先立项，然后筛选导演，在他们罗列的候补清单里，陆潜的名字出现频率必然上升，而且在名单之上的位置也应该跟着水涨船高，最最重要的就是抓住陆潜刚刚崛起却又还没有真正成为大牌的空白期，以物美价廉的方式寻求合作。
不过，陆潜又相对特殊一些，因为流光影业的阴影依旧没有消失，那些电影公司不需要看流光影业的眼色行事，但他们需要判断，与陆潜合作的风险收益比如何，所以他们或多或少都还在观望状况。
江浩文应该是第一个打破僵局的。
但是，江浩文的出动，这是否意味着大门影业决定不顾虑流光影业了呢？
行业内部依旧没有听说任何关于大门影业和流光影业的风声，陆潜自然也无从得知，但从“解除好友”的事情还是能够判断出来，大门影业应该有所顾虑，然而现在的话，那些顾虑消失了吗？
转眼，小小半年时间飞逝，行业内部应该又是风起云涌。
江浩文没有再继续卖关子。
“导演果然嗅觉敏锐，我们现在手头上有一个特别项目，想要邀请导演来执掌导筒，却不知道导演是否有兴趣？”
“突袭”依旧在热映，电影公司们也依旧在观望，特别是想要看看“冰火之旅3”遭遇到“突袭”压制之后，流光影业到底会如何反应？亦或者是“突袭”的最终票房能够走到什么高度，陆潜所展示出来的潜力是否能够突破上限？
毕竟，“解除好友”和“突袭”两部作品，成功归成功，但风格都非常独特，阴暗血腥的冷色调贯穿始终，那么邀请陆潜拍摄主流商业大片的话，他是否还能够在保持自己特色的同时又迎合普罗大众的审美呢？
大部分商业爆米花大片的基调都是明亮的，阖家欢乐的，父母带着孩子也都能够好好欣赏好好享受的。
流光影业虎视眈眈是一方面，风格冲突则是另一方面。
所以，电影公司都注意到了陆潜，但暂时没有人出动。
大门影业又再次成为第一个打破僵局的异类，反正那些担忧对他们来说，本来就不是问题；至于曾经至关重要的发行渠道，谈判又再次陷入僵局，大门影业也只能是一声叹息，这绝对不是他们希望看到的局面。
陆潜没有受宠若惊地着急回应，而是调整了一下坐姿，做出侧耳倾听的模样。
江浩文受到鼓励，马上就切入介绍。
“我们拿到一个剧本项目，严格来说，应该是惊悚，但又不仅仅是惊悚而已。”
“在一座城市里，出现这样一个小团体，他们认为现在到底系统已经崩坏，正义得不到伸张，好人一直在受伤害；而那些坏人则能够逍遥法外，他们可以高薪聘请律师团队为自己逃脱罪名，于是这群人就成为正义的使者。”
故事到这里，其实非常普通，“都市正义使者”在电影和剧集之中看过太多太多，其实蝙蝠侠的故事在最开始也是如此模式，依靠自己的能力惩恶扬善。
“但在执法过程中，事情渐渐失去控制，他们杀错人了。”
“因为找错门牌号，他们将坏人隔壁的无辜邻居杀害，团队内部就开始产生了分歧，分裂成为两个小团体。”
“与此同时，城市里还有更多人受到了鼓励和启发，他们也决定用自己的方式来伸张正义，然后城市就陷入一片火海。”
“故事重新回到这个小团队身上，其中一个小分队认为他们的做法是正确的，哪怕误伤无辜也应该继续下去，为了大局，这些牺牲都是可以接受的。”
“另外一个小分队则认为他们已经越界了，如果伤害无辜也被合理化，那么法律和道德体系都将崩坏，每个人都可以按照自己的标准执行根本不存在的正义。”
“惩恶扬善，那么善恶的界限定义到底应该如何划分？又应该由谁来决定？”
江浩文的话语滔滔不绝，越说越亢奋，整个想法概念就这样呈现在陆潜面前，以至于陆潜也忍不住发出一声感叹。
“哇！”
确实惊艳！
故事的走向脉络非常有趣，特别是后半部分，视角从个人走向众人，呈现出规则和界限被打破之后的乱象，然后将思考空间抛给观众，到底应该如何定义“正义”？
江浩文看到陆潜眼睛里流露出来的亢奋，他也跟着开心起来。
“是吧？是吧是吧是吧！”
“导演，这样一个项目，从惊悚到血腥，而后又螺旋上升整个主题核心，掌控难度非常高，我们认为只有你可以胜任。”
但是，江浩文非常意外地看到陆潜流露出沉思的表情之后，轻轻摇了摇头——
怎么了？有什么问题吗？
陆潜的思绪依旧在快速运转着，一边思考一边讨论。
“从故事的脉络走向来看，这个小分队应该是主角，他们决定为了维护秩序，前往消灭那些以正义为借口谋取私利的那些人，第三幕高潮就应该是血浆崩裂，甚至他们还需要消灭自己曾经并肩的小伙伴们。”
江浩文点点头表示肯定，这的确就是剧本的走向。
“但是，透过现象看本质的话，他们最后的举动就等于承认自己最初的构想是错误的，他们不能私底下自己伸张正义，终究还是需要遵循规则遵循系统，正义还是需要通过法律来恒定，这个举动不仅不叛逆，而且还是叛逆精神的消亡。”
“从电影立意角度来看，等于是创作者的自我否定，也可以看成是叛逆青年被招安的剧本。”
“如果这是宣传正能量的电影，又或者是宗教信仰电影，应该会很有趣，但如果是试图用血浆和暴力来引爆肾上腺素的电影，观众在观影结束之后，爽是爽到了，然而冷静下来之后也会开始自相矛盾起来。”
“就好像明明哪里不太对劲，却又说不出所以然来。”
“逻辑层面的无法自洽，这是一个致命伤。”
江浩文的表情：“O”。
嘴巴张开，保持圆形，不敢置信地看着陆潜，一句话都说不出来。
248 灵感脉络
其实，当初阅读剧本的时候，江浩文就隐隐觉得有些奇怪，一时半会又说不出一个所以然，一直到现在才被陆潜点透。
“导演！”
江浩文简直震惊了。
“你这一上来就探讨如此深入，我接不上话怎么办？”
看着江浩文如此坦然的模样，陆潜嘴角的笑容就上扬起来，
“对呀，我也有些纳闷，你们公司怎么就派你来了呢？再怎么样也应该是制片人和编剧的组合才对吧？”
“因为我们有交情呀。”
“你是说当初拒绝我的交情吗？”
“导演……”
看着江浩文不好意思的模样，陆潜就知道江浩文是真的抱歉，看来大门影业拒绝“解除好友”应该没有那么简单，但陆潜也没有打算追究，人们不是每件事都有答案也不是每件事都必须有答案的。
“谢谢你的拒绝，还有谢谢你的引荐。所以，我现在才能够对你指手画脚。”
陆潜用一种轻盈的调侃，打趣了江浩文一句。
江浩文马上就笑了起来。
“导演，你的意思是，这个剧本需要修改？”
“其实从脉络来看，这样的设定是没有问题的，观众肯定还是会开心的，但那种有些奇怪却又说不出来的逻辑冲突很有可能会形成一个心理暗示，对后续票房有所影响；而且和观众们想要看到的类型风格应该不太一样。”
“那么，你认为应该如何修改呢？”
“哈，那这个问题就难倒我了。”
陆潜没有大包大揽地说自己可以修改，不是因为谦虚，而是因为整个剧本框架是有着自己脉络的，不能随意修改。
曾经陆潜听过这样一种说法，那就是文学创作的人物是具有生命力的，面临选择的时候，他会脱离作者的笔触，自己做出选择。
这是什么意思呢？
其实就是作者赋予了角色生命力，然后伴随着故事发展，角色就拥有自己的棱角和风格，就好像“乱世佳人”里的郝思嘉一般，她的傲慢和自恋，早早就埋下了伏笔，对爱情对生活的选择都是能够看出来的，如果作者一定要做出一个“叛逆”的选择，改变郝思嘉的决定，那么人物就会崩塌。
所以，一部优秀的作品，角色做出每个选择，背后都是能够看到脉络的，就好像不受创作者的控制一般。
文学是如此，电影也是如此。
如果观众在观看一部电影，却猛然发现角色的选择偏离自己的预期，又或者莫名其妙得看不出理由，那么就是创作者在创作角色的时候没有给予足够的笔墨去注入灵魂；否则，每一个决定应该都是富有生命力的。
江浩文刚刚讨论的这个项目，虽然陆潜能够感受到逻辑冲突，但他猜测，根据剧本的脉络和框架来看，故事走向这样的结局是注定的，因为这就是创作者的初衷，如果他强行改变后续，那么就必须打破整个原有框架——
这样做的意义又在哪里呢？基本就相当于重新创作一个剧本借壳重生了。
没有必要，真的没有必要。
“与其修改，不如更换一个概念。”
陆潜开口说道，江浩文也跟着眼前一亮。
从“解除好友”的电脑桌面叙事手法，到“突袭”的游戏闯关式动作设计，陆潜已经两次展现出自己在现有叙事套路上带来新意的能力，更重要的是，展现出自己的执行能力，这无疑是最令人钦佩也最令人期待的。
“在原本故事框架里，主要是讨论当前乱局之中，被拘禁在界线之后，但所谓的正义似乎已经消失，每个人内心都隐藏着的一股戾气试图宣泄出来，但最终却引发混乱，结局又重新回到原点，告诫人们还是需要固守界线，对吧？”
江浩文微微歪了歪脑袋，故事被陆潜如此总结一下，就越发奇怪了。
但江浩文还是点点头表示赞同，等待陆潜继续说下去。
“那么，如果官方同意人们能够尽情地将这种戾气释放出来呢？”
“嗯？”江浩文没有听懂，眨巴眨巴眼睛，还以为自己听漏了什么关键词。
陆潜再进一步解释道，“我们刚刚不是说，人们还是需要固守界线，于是，故事又回到原点，等于什么问题就没有解决，但如果我说，人们还是必须固守界线，然而官方却允许界线之内的放纵和罪恶呢？”
“假设，就是今天，十二月二十号，官方规定，从晚上七点开始，接下来的十二个小时里，所有犯罪全部都是合法的，不需要接受任何法律制裁。”
“你可以执行正义，前往惩罚你所认为的罪犯；你也可以进行犯罪，将自己内心深处最黑暗的想法都释放出来。但是，只有十二个小时，一旦到了早晨七点，所有行为必须停止，否则就将再次成为犯罪。”
“你觉得会发生什么呢？”
在陆潜熟悉的时空里，这个故事叫做“人类清除计划”，因为题材特别概念新颖，在“电锯惊魂”系列结束之后，成为一个全新的“释放邪恶”系列，续集一直拍摄到了第五集，而且票房收入依旧能够实现收益。
客观来说，“人类清除计划”的概念非常特别也非常大胆，甚至可以说是惊世骇俗的，但拍摄出来的成品质量却无法令人满意，系列五部作品可以说是越拍越糟糕，最终也就沦为简单粗暴的B级血浆电影，全然没有能够将高概念展现出深度和高度。
但有一说一，概念确实惊艳。
刚刚江浩文在阐述那个剧本想法的时候，陆潜脑海里第一时间就想到了这个系列作品，并且进行深化——
在官方允许的情况下，十二小时之内，所有犯罪都是允许的，那么故事应该如何展开？
陆潜脑海里的灵感如同泉涌。
在“人类清除计划”系列第一部的故事里，编剧有意识地将视角缩小，直接放在一家人的遭遇困境之上，最后沦为密室凶杀的血浆片，没有能够发挥出整个背景设定的概念；反而是进入第二部，打开空间，让犯罪进入大街，寥寥数笔勾勒出四处着火的景象，反而带来更多惊喜。
但是，陆潜不会这样撰写剧本，不是第一部也不是第二部的模样。
还没有等陆潜继续说下去，他就可以看到江浩文如同企鹅的表情。
“O”。
江浩文再次张开嘴巴，目瞪口呆，一点声音都发不出来，整个大脑真正意义上地停止转动，好像当机了。
250 剧本枝桠
无论是江浩文今天提出的想法，还是“人类清除计划”第一部的剧本，他们都面临着一个矛盾：
一方面，他们不想做简单的血浆片，还是希望能够让剧本留下一些余味，所以他们需要在故事里塞入更多细节和枝桠。
另一方面，他们又担心故事太过复杂而丢失了爽感和快感，于是又尽量避免枝桠太多，保持电影简单粗暴的血浆崩裂。
这样自相矛盾的问题，绝对不是只有一个项目遇到，准确来说，应该是每一部电影都需要考量的问题，如何在艺术与商业之间寻找到平衡？
对陆潜来说也不例外。
“解除好友”和“突袭”都是倾向商业的，在艺术层面的反思只是点到为止，那么，如果想要在主题思想层面拔高一些，陆潜会怎么做呢？
人物设置更复杂一些，剧情设置更简单一些。
什么意思？
简单来说，将阶级、种族、性别、年龄等等具有象征意义的特征，放在角色身上，让这些复杂的身份意义停留在角色身上；然后，剧情则保持简单利落的推进方式，通过正义与邪恶的对立来激发角色身上自带的那些象征意义。
比如——
“第二条线，我们可以设置儿女的一个好朋友，这个好朋友是一个女生，她在勤工俭学的打工结束回家的路上，结果遭遇小型车祸，耽误了回家的时间，在夜幕降临之后被迫滞留在外，没有任何保护。”
“结果，她被一群人侵犯了。”
“她拒绝成为弱者，她决定展开反抗，化身成复仇女神，一路跟踪那几个伤害她的男人，结果却兜兜转转来到了主角一家的门外，然后就在门口展开厮杀。”
“这里，有两种设定的可能。”
“第一种，这个女生是大儿子的女朋友。那么就是爱情的考验时刻，我们可以穿插两个高中生的爱情，然后儿子决定打开家门，和女友并肩作战，爱情终究战胜了一切艰难险阻。”
“第二种，主角一家更加年长的是女儿，这个女生是她的至交好友，那么此时此刻就是友情的考验，还记得吗？女孩帮助女孩？所以，女儿决定出去，然后她的父母也终究找回了良知。”
“第三幕的高潮，则是密室结合周围小巷展开的追逐战。”
如此一来，整部电影的探讨就显得丰富多样——
善恶的定义界线应该如何划分？见死不救是一种罪恶吗？明哲保身又是一种罪恶吗？有人曾经说“善良是富人特有的权利”，因为穷人必须在弱肉强食的丛林里生存下来，那么现实为什么富人更加冷漠也更加残忍呢？
人性的最初，到底是善还是恶？在整个混乱背景之下，为什么有些人释放出内心邪恶？有些人则坚守本心？那么，那些顺势而为的罪恶，因为不会被法律追责，那么它们就真的不是罪恶了？人类社会又应该如何区别于自然丛林？
曾经有人说过，战争之中，人性的黑暗会被放大甚至怂恿，而战争前和战争后，他们都是“守规矩”的好人，但是，真的如此吗？如果不是，那么也就证明规矩的束缚至关重要，难怪人们总是说遵守规则才能够得到真正的自由；但如果是，那么又应该如何看待人性的错杂？
人，之所以为人，仅仅是因为人类能够使用工具吗？
其实，如此复杂的讨论议题，仅仅通过电影来呈现，那是非常困难的，恐怕需要写一篇论文来引经据典表述观点才行；但陆潜并没有这样。
陆潜只是设置出一个个角色，通过他们自己承载的社会问题来形成碰撞，然后通过剧情引导出来，最后的思考则留给观众——
如果观众能够反思，那么就将迎来一场头脑风暴；但如果不行也没有关系，停留在血浆崩裂的肾上腺素快感就好，毕竟这就是电影的初衷。
这才是商业电影的正确打开方式。
但，这依旧不是结束。
一部出色的电影能够，还需要一个出色的结尾。
“在电影的最后，只有三个孩子活下来了。”
陆潜只用简简单单的一句话，刹那间就让江浩文的眼睛明亮起来，就如同眼镜蛇一般，那表情有些吓人。
“导演！”
江浩文难以抑制自己的亢奋和激动，左右看了看咖啡屋，终究还是控制住了自己，否则下一秒就要直接尖叫出声了。
然而，江浩文还是控制不住地直接前倾过去，双手支撑在咖啡桌上，瞪大眼睛注视着陆潜，因为距离拉得太近而把陆潜吓了一跳，不由就往后靠了靠，强行拉开距离。
“导演！导演导演导演！”
“我们合作吧，就拍摄这个剧本，就这个项目！”
“剧本由你来写，整个演员阵容由你挑选，投资预算的话，我们很有诚意的，真的，你可以开一个数字，我们认真讨论看看。”
“不，不不，导演，五千万，嗯……不是，一亿之内我都可以直接做主拍板，即使超过一亿也没有关系，我们可以再商量嘛。”
噼里啪啦地，江浩文就这样滔滔不绝地说着，浑身上下每一个细胞都在表达着他的亢奋。
江浩文喜欢电影，他也看过很多很多电影，总是在持续不断地寻找符合自己胃口的电影，在大门影业的工作一直都非常愉快，最大的遗憾就是错过“解除好友”，不是因为自己不喜欢，恰恰是因为自己特别喜欢却没有能够抓住，令人扼腕。
今天的见面，江浩文又再次证明了自己的想法：
陆潜，相见恨晚。
短短的十分钟交谈，陆潜所展现出来的灵感和创意，对剧情对人物的掌控，轻而易举就能够让人折服。
更重要的是，江浩文知道陆潜真正出色的地方还是导演的画面感，他总是能够寻找到最好的方式来呈现故事和人物，这才是最难能可贵的部分——
“突袭”那样的剧本，换一个导演的话，可能就简单粗暴地一“打”到底，好看是好看，但还是缺少了一些味道，然而在陆潜的镜头下，沉浸感和代入感的精彩，最后还能上升到宿命感的唏嘘，回味无穷。
江浩文真的真的不想再次错过和陆潜合作的机会。
看着眼前如此迫切以至于失态的江浩文，陆潜直接就轻笑出了声，“江经理，哪里合作谈判有这样谈的，不等进一步讨论，就直接把自己底牌全部亮出来，你就不担心我狮子大开口吗？”
250 打开方式
故事，往往是以一个灵感为源头，然后慢慢延伸出框架和枝桠，最后再慢慢填补血肉成型。
许多人都认为，灵感是最重要的，但事实上，对于电影来说，第二步的框架和枝桠才是，拥有一个惊艳概念结果却令人大失所望的剧本数不胜数，信手拈来就可以说出许多许多。
比如说“时间规划局”，将时间作为货币，每个人劳动赚取的不是金钱而是自己生命的时间，同样每个人生活所需要支付的也不是金钱而是自己的生命，故事可以有很多很多展开方式，然而电影却选择了落脚于爱情，而且是俗套的“穷小子”爱上“公主”模版。
比如说“逆世界”，将整个世界分为上世界和下世界两个部分，互相成为对方的倒影，这也意味着生活在各自世界里的人抬头往上看，就可以看到一个倒挂的人逆世界，而两个世界的划分标准就是阶级，然而故事又落脚于一个无聊到令人昏昏欲睡的“公主爱上青蛙”童话之上。
看，灵感，总是层出不穷的，但如果展开的框架和枝桠糟糕透顶的话，再惊艳的想法也可能被毁于一旦。
一个绝妙的灵感，还是需要一个出色的展开。
在“人类清除计划”的第一部里，创作者的出发点是值得肯定的，在十二小时之内的所有犯罪全部合法化，那么人们到底会如何选择呢？
显然，穷人会颠覆富人，仇恨会引发杀戮，包括阶级、种族、性别、文化等等的差异所带来的矛盾全部都被激发，短短十二个小时之内，所有的“仇恨”都是合法的，这也使得人们能够尽情将负面情绪宣泄出去。
立意，很好，那么应该如何展开呢？
在陆潜看来，可能性有很多：
也许可以制作成为血浆恐怖片，就好像“伊甸湖”一样，将人类的邪恶黑暗面放大到极致，以杀戮贯穿始终，然后让伤痕累累的主角最后时刻反杀幸存下来，这样的纯粹血浆片和“突袭”也有着异曲同工之妙。
也许可以制作成为心理惊悚片，全程看不到血浆，但通过主角的眼睛和耳朵捕捉到无处不在的杀戮和仇恨，主角时时刻刻都在闪躲却又时时刻刻都在害怕，最后在第三幕让主角直面恐惧完成反抗。
也许可以制作成为刺激冒险片，参照“饥饿游戏”的模板，主角被丢进一个角斗场，人们打破阶级种族性别等等界线将所有人都丢在一起厮杀，主角的最初目标是生存下来，但后来成长为领袖决定推翻这条法规。
那么，“人类清除计划”是如何选择的呢？
故事聚焦在“仇富心理”上，显然生活在最底层的人们决定充分利用这十二个小时将自己的怒火宣泄出来；同时也考验中产阶级的正义准则，当他们面对弱者在自己的家门口求救的时候，是否真的愿意冒险拯救他们，还是说平时的仁义道德都只是“伪善”。
想法，很好，可惜电影没有呈现出来，最终也就局限在一个简单粗暴的密室杀戮套路里，完全浪费了故事的灵感和构思，这也是剧本框架和枝桠的错。
如果由陆潜来撰写剧本——
他不会太贪心，第一部故事就直接把地图打来，那样会控制不住故事；但他也不想把故事局限在小范围，必须呈现出整个故事背景的冰山一角。
所以，他会双线叙事地展开整个格局。
“我们可以设置两条线。”
“其一，这是一家四口，男主人是专门卖安全系统的，也就是说，当这个计划公开之后，那些富裕家庭就可以将自己的别墅打造成为一座堡垒，用这些安全系统保护自己，男主角就通过贩卖这些安全系统摆脱了贫穷，一跃成为新兴中产阶级，自然地，他也可以保护自己的家人。”
“然而，他们也成为了底层的目标，外面始终有人游荡着。”
“此时，有人上门求救，父母表示假装没有看见，但是儿女却认为他们不能见死不救，通过这样一个新兴中产阶级的家庭内部矛盾来展现阶级背后的善恶交锋。”
不需要陆潜再继续解释，江浩文就眼睛一亮，马上就反应过来——
父母，他们是成年人，虽然知道应该秉持正义，但经过社会的打磨，他们开始变得胆小也变得自私起来。
子女，他们还年轻，没有经历过现实的错综复杂，是非黑白依旧分明，他们希望守护着内心的一丝善良。
谁对谁错？其实，他们都是正确的，但他们的观点在整个故事背景底下，却又承载着更多思考和争论。
比起江浩文刚刚提起的故事灵感来说，陆潜的故事稍稍换了一个包装，特别是放在一个家庭内部，由父母和子女两代人来讨论，那么就更加有趣也更加激烈。
而且，男主角一家是新兴中产阶级的概念也非常重要，他们也是受害者，因为他们曾经就是没有安全保障随时都可能被屠杀的对象，现在他们却通过这场混乱摇身一变跻身中产阶级，就如同发“战争财”一般，然后他们就成为见证屠杀的当事人。
这种心境的转变，从故事细节以及人物台词能够碰撞出无数火花、对编剧的功力是一次考验。
江浩文的大脑里激荡着一场风暴，浑身上下都散发出一股亢奋的气息，迫不及待地追问到。
“然后呢？”
陆潜不由笑了起来。
“如果故事仅仅停留在这里，那就太单薄也太无趣了。”
“人类清除计划”基本就是这样展开的，然而，不仅台词没有能够展现出锋芒，而且解决方法更是简单粗暴，孩子直接打开安全保护系统将那个流浪汉放进屋子里，结果那些虐杀者们也闯进来，展开一场杀戮。
那么，讨论的复杂性也就全部消失。
当然，陆潜可以理解，作为爆米花电影，观众不想看一家四口坐在那里辩论，他们想看到的是冲突是危险是血浆。
只是，陆潜认为剧本还有更好的处理方式。
“经过争论，儿子打开了车库门，让那个流浪汉能够隐藏在车库里，因为车库和主宅是两套安保系统，所以父母还是同意了。”
“然后，故事的重点需要通过另外一条线来展示，我认为，导演可以通过平行剪辑的方式，将一家四口的争论作为背景音，穿插到整座城市的杀戮画面里，更加嘲讽也更加荒诞，但重点还是需要一个角色来承担。”
江浩文马上就明白了过来，“双线并进！这就是第二条线！”
251 狮子开口
“狮子大开口？”
江浩文稍稍往后拉开了距离，细细打量着陆潜，然后用力摇了摇头。
“我不相信。”
“导演目前的两部作品就可以看得出来，你依旧相信镜头，也依旧相信真实，至少目前暂时没有采用大量电脑特效拍摄电影的打算，你还是希望能够展现出真实感，包括刚刚的项目灵感，也同样如此。”
“现在谁不知道，导演就是控制成本的大师。”
“解除好友”从投资到宣传再到发行，所有成本加起来也不到一百万，“突袭”昂贵一些，但全部支出也在一千万之内。
要知道，在那些顶尖大剧组里，一天的开销可能就不止一千万了。
也正是因为如此，陆潜在兰川快速站稳脚跟，因为收益比真的太高太高，蓝鲸影业只是制作发行了一部电影而已，接下来两三年的预算就已经可以不用愁了——
有人开玩笑地说，陆潜至少可以尽情挥霍三部电影，随心所欲地拍摄自己想要尝试的题材或者风格，哪怕全部扑街也没有关系，但如果陆潜能够形成自己的风格，那么这位年轻导演就真正在行业占据一座山头了。
大门影业就特别喜欢陆潜这样的导演。
但江浩文的话语却让陆潜的笑容稍稍收敛起来，流露出认真的神色，“哦，你怎么能够确定？也许接下来我准备好好挥霍一番，看看用金钱堆积起来的电影能够达到什么极限呢？”
江浩文：……
“导演，你在开玩笑吧？”
“哈哈哈。”
陆潜直接笑出了声，但很快就控制住了声音，向咖啡屋的其他客人颌首表示歉意，重新收拾了一下表情。
“江经理，我确实有这样一个想法，也许，这个项目由我们蓝鲸影业和大门影业展开合作，如果一切顺利的话，一个项目可以演变成为一个系列，就好像‘迷宫游戏’一样。”
关键词在于公司合作。
的确，陆潜正在构思自己的下一部作品，但陆潜也清楚地知道一个道理：
自己就只有区区一个人，如果蓝鲸影业仅仅依靠他一个人拍片，那么发展就永远都不可能打开局面，一旦他想要休息呢？又或者是创作灵感出现枯竭呢？他自己倒是没有影响，但是纪叙呢？苏子一和白诚呢？
还有虎视眈眈在侧的云翔娱乐和流光影业呢？
这肯定不行。
所以，陆潜需要为蓝鲸影业打开局面，开辟更多项目势在必行，而如果这些项目还能够找到合作对象来共同承担风险，那自然是再好不过了。
于是，大门影业出现了。
江浩文显然没有想到事情的发展方向，表情微微愣了愣，然后就缓缓地坐回自己的座位，流露出沉思的表情。
“导演，如果是这样的话，事情到底规格级别就不一样了。”
“我知道。”
“可是，导演，你的意思是，这个项目，你不亲自执导吗？还是说，你会执导，然后我们展开整个系列项目的合作？”
此时，江浩文就已经褪去影迷身份，又重新找回了自己的理智和冷静，一下就敏锐地捕捉到陆潜话语背后的深意。
陆潜也没有隐瞒的打算，点点头表示肯定。
“老实说，结束‘突袭’的拍摄之后，对于同类型的题材，我暂时想要回避一下，避免自己没有灵感……”
“怎么可能没有灵感呢？你刚刚不是才说了平行剪辑方案吗？双线并进的故事，利用平行剪辑来展现全局，这对于场面控制和节奏把握都有着严格要求，除了导演之外，我不认为其他人能够完成得如此出色。”
“谢谢夸奖，但我认为肯定还有其他导演能够展示，只是风格不同罢了。”
“导演！”
这一来一往的对话非常密集，陆潜不得不抬手制止了江浩文，然后才继续说下去。
“我的想法是，由我担任制片人，负责把控电影的质量，给予一些灵感，但实际拍摄工作则交给其他导演。”
“我希望蓝鲸影业能够加入整个系列的合作之中。”
陆潜是真诚的，江浩文能够感受到。
“人类清除计划”项目，从本质来说，和“突袭”是有着异曲同工之妙的，当然区别也非常明显，在“突袭”里，真刀真枪的肉搏是重点；但“人类清除计划”则是一群普通人的打斗，枪械应该会扮演更多角色。
但是，镜头的运动、节奏的控制、气氛的营造等等，其实是一脉相通的。
结束“解除好友”之后，陆潜就在思考下一步作品，为了避免自己被定型，他选择了“突袭”这样一部拳拳到肉的动作电影，现在也同样如此。
考虑到“突袭”着实太成功，如果陆潜依旧在动作、惊悚、冒险类电影范围打转的话，接下来肯定就会被定型，这是陆潜不希望看到的。
即使陆潜想要延续惊悚类型的电影，这次他也希望能够离开简单直白的血浆范围，深入到心理惊悚层面，展现出不同的掌控力。
更重要的是，陆潜对于导演工作还有很多很多好奇，他还有很多很多创意想要尝试，他希望能够进一步探索下去。
所以，陆潜对于执导“人类清除计划”确实没有兴趣，但对于蓝鲸影业和大门影业的合作可能性非常有兴趣。
这次，江浩文没有再进一步说服陆潜，而是陷入沉思之中，细细琢磨了一会。
“导演，你还真的是狮子大开口呀。”
一张嘴，就是两家公司之间的合作，这显然就已经不是同一个层面的事情了。
陆潜的眉尾轻轻一扬，“不同，的确是不同的，但是，江经理，真的有那么大的不同吗？”
意味深长。
不同，因为合作的层面不同；相同，则因为都是合作。
大门影业愿意和陆潜合作一个项目，那么为什么不能和陆潜合作多个项目呢？反正最终都是展开合作。
江浩文认真想想，不得不表示赞同，但表面上依旧没有表现出来，“话是这样说，但事情却不是这样做的。看来，我们需要一次正式的会议。”
潜台词就是，事情上升到如此级别的话，那么就不是江浩文能够决定的了，他还是需要回去请示公司。
陆潜理所当然地说了一句，“看吧，我就说，今天大门影业怎么就派了你前来呢？”
这……
江浩文愣了愣，然后欢快地笑了起来，眼睛深处又再次堆满了笑意，“导演，你刚刚说的这个项目有名字吗？”
“‘人类清除计划’。”陆潜说。
252 全盘布局
江浩文离开了。
陆潜马上拨通了纪叙的电话号码，简明扼要地阐述了大门影业的合作意向以及自己提出的合作提案。
信息量太大，纪叙有些缓不过神来，一边吐槽着“你就不能等我睡醒了再说吗”，但一边又感叹着大门影业的嗅觉敏锐手脚迅速。
尽管此时此刻可能眼睛都睁不开，整个人处于半梦半醒的浮肿状态，但还是深呼吸一口气，强迫自己的脑袋进入工作状态。
“……你的想法是制作成为一个系列？”
陆潜只是三言两语描述了一下“人类清除计划”的框架，纪叙立刻心有灵犀地反应过来，理解了陆潜的意图。
然而，陆潜却是轻笑地摇了摇头。
“不，纪同学，我的想法是制作两个系列。”
纪叙愣住了，刚刚睡醒的状态确实反应速度有些慢，然后陆潜就继续说道。
“还记得我们之前讨论过的，和洪家班展开深入合作，看看是否能够在动作电影类型上进一步打开局面。”
“嗯哼，我当然记得。怎么？你现在有灵感了？”
“对，有两个灵感，但还是需要坐下来好好描绘勾勒一下，而且，剧本仅仅依靠我一个人来完成肯定是不行的。”
“啊……”
纪叙发出一声感叹，马上就明白了陆潜的想法，也没有再继续追问细节，干脆利落地说道。
“行，阿潜，我知道了，我现在就和修仲均联系，进行安排。”
整个交流，你来我往之间也就持续了不到五分钟，但纪叙就已经进入工作状态，完美地理解陆潜的所有想法。
其实，“突袭”上映两周的累积票房出来之后，纪叙和陆潜就已经展开讨论了——
蓝鲸影业的下一步计划，应该怎么办？
就陆潜个人而言，他是一位导演，自然不想一而再再而三地重复自己，那样的话，创作工作也就可能会转变成为套路工作，创作的灵感和工作的乐趣也就消失不见，他需要不断激发自己的灵感和创意才行。
但从电影公司老板的视角来看，却是另外一回事：
如何利益最大化？如何巩固自己的品牌形象和观众群体？如何形成有效而稳定的制作周期？如何让公司的运转走上正轨？如何保证公司的正常运转从而让陆潜能够解放出来，尽情创作自己想要拍摄的作品？
就好像“解除好友”取得成功之后，七洋传媒马上就购买了续集的拍摄制作版权，哪怕被纪叙狠狠宰了一笔也满不在乎，现在“突袭”取得巨大成功之后，续集自然而然就提上议程，而且伴随着复古动作电影重新焕发出光芒，这一块市场的潜力也已经浮现出来，又有谁能够把握住呢？
在陆潜看来，当初大门影业抓住了惊悚/恐怖类型，另辟蹊径地杀出一条血路，难道说其他电影公司就不开发制作惊悚/恐怖类型电影吗？
当然不是。
在诸多同类型电影的竞争之中，大门影业更加专注也更加投入，并且勇敢地开发出更多不同花样的类型电影，一举奠定了自己的公司形象，成为一个品牌标签，以数量和质量杀出重围，最终站稳了脚跟。
现在，蓝鲸影业也可以参照大门影业的模板，走出属于自己的道路。
可以预见的是，“突袭”的成功必然吸引所有电影公司的注意，特别是复古动作电影又重新回到公众视野里，竞争者是不可能错过如此机会的，但蓝鲸影业依旧拥有他们的优势。
其一，就是他们作为发起人，从回顾展到首映式再到“突袭”的成功，这已经在观众内心留下了一个重要印象。
其二，则是洪家班。
他们的能力和才华无疑是至关重要的，陆潜希望能够和他们继续合作，不仅因为赞赏他们的傲骨和坚持，更因为他们的能力确实出众，一招一式都是真材实料——
更何况，管舟是他一手挑选出来的男主角，陆潜又怎么可能随随便便放过呢？
所以，陆潜和纪叙经过深入讨论，最终达成共识，蓝鲸影业应该在复古动作电影类型上继续耕耘开发，确立自己的优势，哪怕需要面对激烈的竞争，他们也需要进一步确立自己的特色和标签。
但是，到底应该拍摄什么项目呢？
这也是陆潜最近一直在忙碌的事情，毕竟复古动作电影的故事已经翻来覆去被说了无数遍，很难有新意。
江浩文的出现，给予了陆潜灵感。
一种，是“人类清除计划”系列。
这个项目倒是不需要洪家班出马，因为真刀真枪不是卖点，普通人的失控才是，陆潜脑海里想到的是“解除好友”里合作过的演员们，章赈、于科科和王芷等。
这三位演员的形象气质应该非常符合这部电影的感觉。
但是，为什么没有考虑夏颖佳？
绝对不是因为陆潜有偏见或者有怨恨，而是因为夏颖佳聘请了经纪人之后，整个定位和要价都水涨船高，现在颇有些眼高于顶的姿态，上次听说消息的时候，夏颖佳索要了一千万的片酬出演一部校园浪漫爱情喜剧。
陆潜认为性价比太低，着实没有必要。
在陆潜熟悉的时空里，“人类清除计划”已经拍摄到了第五部，但陆潜认为没有必要，因为没有一个好故事却强行续集，那么就好像“电锯惊魂”系列一样，到了后面纯粹就是消费影迷而已。
与其一口气就把整个项目画一块大饼，不如从一开始就确定整个故事框架拍摄三部曲，一步一个脚印地完善世界观，最终呈现出一个惊险的系列项目，反而能够凭借出色的质量在观众心目中留下一席之地。
至于三部曲的构思，陆潜目前有两个想法：
第一个是典型的“主角核心制度”，第一部的三个孩子幸存下来之后，第二部继续以三个孩子的视角串联起城市景象，然后经历又一番厮杀成长起来，确立了他们决定推翻这个法规的决心；第三部就是反叛人士的集结和战斗。
第二个是非典型的群戏制度，第一部以三个孩子为主角，第二部则完全换掉主角，展现出“人类清除计划”制度下的另外一番景象，区别于第一部的密室和巷战，在更加宽广的空间里来展示弱者们的反抗；第三部再次换掉主角，展示反叛军的行动，然后前两部的主角全部加入。
前者保守一点，后者大胆一点。
具体应该如何展开，陆潜认为需要从长计议。
253 恢弘蓝图
纪叙和陆潜一直在思考蓝鲸影业的未来计划，江浩文的出现，给予了陆潜灵感。
一种，是“人类清除计划”系列。
一种，则是洪家班系列，围绕洪家班作为核心打造，陆潜也萌发两个想法。
首先是“突袭2”。
在陆潜的时空里，“突袭”也同样拍摄了续集，但续集故事更加复杂更加恢弘之后，不仅多线叙事没有能够展现更加庞大的世界更加深刻的反思，而且还拖累电影的叙事节奏，丢掉了系列第一部的优点。
所以，第二部好看吗？好看还是好看的，但已经没有了第一部的惊艳。
在陆潜看来，如果拍摄第二部，其实没有必要太过复杂化，因为整部电影的基调就是快准狠的打斗。
那么，第二部剧本的三幕结构就可以简单一些。
之前，陆潜就一直到构想“突袭2”的剧本，但完全抛弃自己时空里的原版剧本，从头开始创作一个全新故事，陆潜还是缺少一些灵感，迟迟没有动笔，一直到现在。
也许，故事可以这样展开。
第一幕就是承上启下地延续第一部的故事，阿泰返回警队复命，然而队内腐败的上司们却发现阿和没有那么容易掌控，阿泰也已经发现了他们的秘密，于是他们决定“抹掉”阿泰的存在，不仅消灭隐患，而且可以给阿和一个震撼。
于是，他们派遣阿泰执行一个必死的任务。
第二幕，就是阿泰执行任务，延续第一部的打斗风格，刺激肾上腺素。
第三幕，则是阿泰死里逃生，然后决定杀回去，以牙还牙地将警队的腐烂高层全部消灭，同时，洪峰督察也里应外合地准备联手阿泰将所有人一锅端。
终极决战来临，以雷萨为首的腐肉终于全部被消灭，阿泰却猛然发现，一直被认为是清白廉洁的洪峰似乎与阿和走到了一起。
当阿泰与阿和再次碰面的时候，他们终究再也不是兄弟，而是站在正义与邪恶两端的对立。
这到底是又一个腐败的开端，还是命运的轮回？
系列电影就在这里画上句号。
整个故事，还可以再修改再打磨一下，但陆潜认为这样干净简洁的故事才能够充分发挥“突袭”自己的特色：
阿泰，代表的是纯粹是干净也是正义，但现实生活却是复杂的，是非黑白从来没有那么简单。
这不仅能够契合管舟的气质特色，而且还能够将真刀真枪拳拳到肉的打斗风格发挥到极致，并且在第一部的基础上，进一步展现现实世界里的错综复杂和丰富层次。
其次则是全新项目，“疾速追杀”。
在陆潜的时空里，“疾速追杀”可谓是横空出世，口碑和票房双丰收，而且非常难得的是系列第二部和第三部逐渐展示出一个地下世界，围绕着洲际酒店为核心的黑暗产业呈现在观众眼前，就如同暗网一般，神秘而危险。
曾经沉寂多年的基努-里维斯也凭借着该系列翻身，事业焕发出第二春。
但对于陆潜来说，“疾速追杀”可以更好，还有很多很多改进空间。
“疾速追杀”的最大遗憾就是基努的身手不够利落，剪辑也没有能够帮上忙，拳拳到肉的打斗场面反而暴露出诸多短板，这也很大程度影响了观感。
另外，可以看得出来，主创团队都没有预料到“疾速追杀”能够取得如此轰动的成功，所以整个设定都显得有些仓促，“洲际酒店”的概念在系列第二部、第三部里慢慢显露出来，但破绽不少，有种越说越心虚之感。
切换到这个时空里，由陆潜来开启项目，情况自然不同。
洪家班无疑是陆潜的最大底气，他们可以真正打造出一场真刀真枪的复古动作电影盛宴；然后在系列后续里完善“洲际酒店”的概念，展现出一个神秘而精彩的地下世界，呈现出十八般武艺的不同打斗。
陆潜相信管舟和洪家班能够为“疾速追杀”项目注入与众不同的活力。
当初，大门影业凭借惊悚/恐怖电影起家，其中一大优势就在于，制作成本是相对可控的，对于缺少资金成本的小公司来说，这非常重要。
现在，蓝鲸影业希望以动作电影打开局面，也同样拥有这样的优势，无论是“人类清除计划”，还是“疾速追杀”，这都是制作成本可以控制在一千万以下的作品——根据不同导演的能力与偏好可能还会有些浮动偏差。
但如果蓝鲸影业能够和大门影业合作开发两个系列，风险就可以进一步降低，而且确保蓝鲸影业能够短时间之内就陆陆续续开展多个项目，让公司真正运转起来，这是一次双赢的合作。
陆潜相信纪叙和修仲均应该能够完成任务。
不过，有一个问题——
陆潜，没有分身。
作为导演，陆潜没有办法如同永动机一般持续不断地输出创作；同样，作为编剧，陆潜也没有办法完成如此庞大的创作工作。
千万不要以为创作剧本是非常简单的时候，在成熟的电影产业里，剧本创作可以细分为三个部分：
框架创作，人物创作，台词创作。
三个部分互相独立又互相配合，有时候分别由三个编剧单独完成，有时候则由一位编剧全权包揽。
但唯一可以肯定的是，三个部分都不容易，创作一个剧本，三个月到一年都是正常的，甚至于可能需要更久。
陆潜可以完成框架创作，但人物创作和台词创作的琐碎工作却需要有人完成，否则“人类清除计划”系列、“突袭2”、“疾速追杀”系列，项目着实太多，即使陆潜化身成为蜘蛛，恐怕也无法完成这么多工作。
更何况，这些都不是陆潜作为导演想要拍摄的作品。
所以，陆潜需要合作编剧，由他们来完成工作。
但优秀的编剧又岂是那么容易找的呢？
也正是因为如此，纪叙需要忙碌起来，一边和大门影业展开谈判，一边蓝鲸影业也需要自己筹备。
而且，千万不要忘记了，如果陆潜不执掌导筒的话，谁来？
“解除好友”和“突袭”的成功，陆潜都扮演了至关重要的角色，甚至可以说没有陆潜就没有现在的局面，但现在导演位置却需要寻觅接班人，这对蓝鲸影业来说是打开局面至关重要的第一步。
可以预见，纪叙和修仲均接下来会非常忙碌，而且每件事都不容有失。
所以，纪叙刚刚挂断电话，马不停蹄就起床洗漱，立刻就忙碌了起来。
那么，陆潜呢？
254 品牌形象
短短一通电话就让纪叙和蓝鲸影业马不停蹄地高速忙碌起来之后，那么陆潜呢？
汩汩。
汩汩。
陆潜的大脑正在高速运转，掏出自己随身携带的平板电脑就开始敲打起来，忙碌的指尖正在翩翩起舞。
所以，陆潜正在撰写剧本吗？
“人类清除计划”，还是“突袭2”？亦或者是“疾速追杀”？
全部都不是！
如果此时有人阅读平板电脑屏幕上的第一行字，一定会满头问号，“游客”？这又是从哪里冒出来的项目？
陆潜正在撰写的剧本，是自己准备拍摄的电影项目，灵感如泉涌——
从“解除好友”到“突袭”，包括刚刚和江浩文讨论的“人类清除计划”，尽管类型不同，但贯穿始终都存在着一个相同元素，惊悚。
“解除好友”是来自未知，“突袭”是来自威胁，“人类清除计划”则是来自恐惧，源自于不同情感的惊悚为电影注入一种清冷的基调，继而让通过血浆的崩裂、死亡的冲击让肾上腺素爆发出来，制造出难以忘怀的大银幕观影体验。
非本意地，陆潜的导演职业生涯就这样迈开了脚步。
陆潜想要尝试其他风格类型吗？
当然。
喜剧，爱情，科幻，冒险，剧情……等等等等，不同类型的电影总是拥有不同的色彩，陆潜也想要试探看看自己能够呈现出什么模样的作品，也许他也会拍摄出一部扑街的烂片，但也许他也会在自己导演生涯的道理上探索出更多可能。
但现在，陆潜对惊悚电影确实产生了更多兴趣——
特别是拍摄“突袭”的过程，陆潜对于那些呈现在外面的氛围营造有着全新体验，他也忍不住开始思考，如果放弃直白的呈现，又应该如何展现心理层面的惊悚？
不是“潜伏”、“招魂”、“小岛惊魂”那样的恐怖类型惊悚，而是“杀戮”、“饥饿”、“龙虾”那样非恐怖类型的心理探索。
简单来说，不要人格分裂、多重人格、血腥杀戮等等强大力量的介入，纯粹展示人类自身心理层面的挣扎和冲突，这就已经非常有趣了。
此前，陆潜和纪叙、苏子一、白诚他们闲聊的时候就提起自己的想法，他们都纷纷认为陆潜非常适合拍摄此类冷色调的电影，通过光影和调度来制造无形的压迫感，也许能够赋予电影不同的生命力。
然后，白诚无心的一句话却激发出他们的灵感风暴。
“阿潜，好好拍，也许我们可以去电影节走走红地毯。”
本来只是一句玩笑话，却让纪叙和苏子一异常激动。
客观来说，一家电影公司如何在业内站稳脚跟？
答案是，盈利。
就好像大门影业那样，只要持续不断地赚钱，那么就能够在业界站稳脚跟，甚至跻身金字塔的顶尖，但大门影业花费了多少时间？前前后后整整十五年，而且连续多部百亿票房作品出现之后才完成突破。
难度，可见一斑。
那么，是否还有其他办法？
答案是，奖项。
从电影节到颁奖典礼，一部得到权威奖项认可的电影，能够带来的荣耀和光环是比票房数字更加具有震撼力的业内地位；而如果一家公司能够持续不断地输出得奖电影，那么自然而然就可以形成一个具有凝聚力的强大人脉体系，并且源源不断地创造价值。
当然，从奖项到名望再到利润，其间的桥梁应该如何转换，这又是另外一个复杂的体系了，简单理解就是“品牌形象”。
目前，兰川七大电影公司，其中五家旗下都拥有一个独立制片部门，就是全心全意地输出艺术电影，他们不仅前往全球各地收购优秀作品的发行版权，而且还积极主动地活跃在电影节和颁奖典礼之上。
对于蓝鲸影业来说，“解除好友”和“突袭”两部电影的利润收益着实可观，正如业内人士所说，这就足够他们挥霍一段时间了，同时也让陆潜在兰川站稳脚跟，但是在业内人士眼中，陆潜和蓝鲸影业就是暴发户——
缺乏底蕴。
不过，这样的事情本来就是无法避免的，蓝鲸影业唯一能做的就是一步一个脚印慢慢累积，证明自己不是一闪而过的流星。
但如果想要尽快沉淀下来的话，最佳途径就是电影节和颁奖季，当蓝鲸影业又能够制作出赚取票房的电影又能够制作出得奖电影的时候，他们也就拥有自己的名望了。
对陆潜来说也是如此。
然而，陆潜自己倒是没有刻意的想法，因为电影创作不是命题作文，如果他按照颁奖季的标准创作一部作品，那么作品本身也就失去了灵魂和生命，也许他依旧可以拍摄出不错的作品，但就不再像“解除好友”和“突袭”那样鲜活了。
当然，陆潜也不会刻意回避，他只是想要顺其自然，让灵感引导着自己完成创作。
陆潜对于心理惊悚电影非常感兴趣，至于能否得到电影节和颁奖季的青睐，那就是另外一回事了。
今天，陆潜和江浩文讨论“人类清除计划”的时候，脑海里就冒出另外一个想法——
在陆潜构思的剧本里，一家四口对于是否要拯救流浪汉的事情发生了分歧，直白地投射出中产阶级的伪善，但是，如果这样的分歧更换一个形式呈现出来呢？
陆潜想到了一部瑞典电影“游客”。
电影讲述瑞典中产阶级的一家子前往阿尔卑斯山滑雪度假，一切都非常美好也非常幸福，然而就在他们用餐的时候，遭遇雪崩。
危机状况下，游客们四处逃窜，妻子不断呼唤着丈夫的名字，试图保护他们的孩子，然而没有想到的是，丈夫惊慌失措下却只顾自己逃命，抛妻弃子。
然后，雪崩过去了，他们全部都幸存了下来，度假村又恢复了一片祥和，可是丈夫和妻子之间的裂缝却再也无法愈合；另外，丈夫又应该如何在孩子面前重新建立“父亲的威严”？
无疑，这是一个具有冷幽默性质的故事，细腻而尖锐地将人性的复杂呈现在一个中产阶级的家庭面前，不需要残忍地撕下伪善面具就就已经能够感受到人性的深不可测，却又巧妙地对中产阶级展开嘲讽。
和“人类清除计划”更加直白更加直接的中产阶级冲击感相比较，“游客”所呈现出来的矛盾有着异曲同工之妙却又展现出截然不同的发展脉络。