第四十九章 求进步（1/3）
但凡熟悉第六代电影的，或者说国产文艺片的观众，大都知道方力还有他的劳雷影业。
作为投资人、制片人，他运作过李俞的《苹果》和《观音山》、娄晔的《颐和园》、王超的《安阳婴儿》…
原本是专们做地球物理仪器的开发与销售融，根本不懂电影行业，但并不妨碍那份对影像的单纯热爱。
属于有情怀的电影人！
情怀这个词，属于理想主义者的专称。
只有变幻而传奇的时代，才会有那么一批有情怀的人。
相反，处于物质稳定，精神浮躁的社会中，再说情怀什么的，那是装着逼的扯淡。
其实，判断一个人是不是好的投资人，是不是一个好的电影人，基本都是结果倒推的…
你得有好的作品才会有人对你顶礼膜拜…
《阳光劫匪》两个亿投资成本，票房4300万…
也是方力投资制作，据说连房子都抵押出去了…
大家只会说他傻逼！
“导演，”刘怡君看了看沈长林，问他：“为什么文艺片这么艰难，连一点排片都不给？”
“主要还是不够出彩…”沈长林叹了口气：“吴天明导演名声很大，但导演水准也就那样！”
《百鸟朝凤》，原时空，沈长林慕名看过，开头有一点侯孝贤的意思，大远景，人不动，静默，只有环境音，构图有些讲究，但往后就露了怯。
这种散文式的叙事方式，其实对每个镜头和剧情的安排，更加讲究。
吴导演将小说原著做了改动，将戏份集中在焦三爷的身上。
原本也是为了汇集这一口气，但实际操作中，却未能平衡天鸣、焦三爷、师弟蓝玉的戏份，镜头也粗糙些，所以气散了，而且大西北农村题材，粗粝感不够，演出和讲白都书生气，普通话太出戏…
导演借古喻今，却把意识过多的外露。匠心表达欠缺，优越感在那支金唢呐上流露太多了…
顿了顿，沈长林接着道：“或许这一跪，《百鸟朝凤》有机会被院线增加排片了，有机会被大众接受喜爱了，有机会完成逆袭进入票房榜前列了，但是，那又怎样呢？未来的纪录中，细心的人会留意到，一切是从一次下跪开始的，你该说世界学会了尊重艺术，还是说世界懂得了同情艺术？”
“我说个事，09年，许安华拍电影缺乏资金，找到她的朋友王景诉苦，王景拍着胸脯说我给你投，许安华惊诧道你也只是个导演而已这么多钱从哪里来，王说我自己拍个片赚来——然后，王景捣腾了《大内密探零零狗》，他把收入给了许安华，帮助她拍了《天水围的日与夜》和《天水围的夜与雾》。
在任何一部电影史中，天水围两部曲的地位和价值都会十倍甚至百倍于《大内密探零零狗》，但现实是，如果没有后者，前者根本没有机会存在——这就是真相，吊诡的真相，合理的真相。”
“那…艺术片没法生存？”
沈长林挠头：“我其实也不是很懂…艺术电影怎么搞，我也不知道，其实，全世界都一样，好莱坞的文艺片也被漫威电影挤压生存空间…很多有为的电影人只能拍奈飞出品的电影…”
“那也不错啊…”
“奈飞出品意味着作品不能登录院线，只能在流媒体网络公映…”
“那…不成了网大？”
“网大怎么了？能上映就不错了！”
……
跟《百鸟朝凤》同档期的其实是《美国队长3》…
于是，又掀起了一波文艺片和商业片的讨论。
十几年前的话题了。
其实，国内艺术院线已经牵头成立了，问题是没人看，也没人拍…
绝大部分艺术院线放映的影片，观众其实都是二次观看。
片源有限，许多影片审批放映困难，影院长年就那么几部电影，或是加几部闷得要死的独立电影人处女作。
这就注定了票房不是此类院线的盈利模式，会员制也不易实现，因为难有固定观众回流。
在我们国家，电影这种东西好不容易才从小众高雅艺术走下来，难道要回到以前？
以前什么样？
主流、地下，泾渭分明。
现在呢？谁受欢迎，谁就是主流！
也不需要官方盖章了——卖得越好，越主流。
然后呢？
《美国队长3》成了靶子。
一堆人围攻《美队3》，好像大家花钱去看《美队3》就是崇洋媚外！
真不是崇洋媚外…
《百鸟朝凤》不好看的！
《百鸟朝凤》这类故事，经常出现在那种作协范儿的作家们早期的作品中，借由一种艺术或者工艺的消逝为由头，慨叹一种文明和生活方式的消散。
所以，电影里的农村再一次被“乡村化”了，静谧小院中讲究的影壁，秋千，花草和萤火虫…
这是2016年，不是1986年！
有人喟叹，《百鸟朝凤》被《美国队长3》等大片碾压，票房不该如此惨淡云云…
说句实在话：即便没有竞争对手的碾压，它同样不会有人去看。
给已经丧失了受众的艺术续命，留下的也不是“传统艺术”，而只是一具僵尸而已。
……
六月初，《鬼怪》剧组，沈长林在给妮妮画饼。
哦，她的角色杀青了，沈长林代表剧组送她离开。
这姑娘特吃鸡汤…
她好像欠缺一点自信，总感觉自己不是专业演员出身。
或者说谋女郎出身，混了五六年了，依然原地踏步，有点着急…
想进步。
年轻的演员能意识到自己的不足，能坦荡的说出自己不够好，想要进步，这种心态还蛮好的。
沈长林拍了她一部戏，对她的演技还是有点发言权的。
“你不要过分纠结谋女郎这个称谓，时代不一样，巩利是张艺某、陈楷哥一起推出来的中国顶级女演员，《活着》、《霸王别姬》两部作品她都是女主角；”
“章紫怡也差不多，《我的父亲母亲》之后就是《卧虎藏龙》，早期的作品基本都是跟大导演合作！”
妮妮点头：“那我要怎么做？”
沈长林无语：“我哪知道？我只说你的缺点啊，先说好，不许生气啊！”
“嗯，你说。”
“我发现你处理角色有点过于理性了，总给人一种冷漠的感觉…还有，你得跟人交流，尤其是对手戏演员，秦浩挺好玩的一个人，你都不跟他聊天？多交流啊…”
妮妮尴尬表示：“他结婚了嘛，我得离他远点…”
“那我也有女朋友啊！”
对呀，沈长林为什么是例外呢？
妮妮点了点头：“我明白了导演，我以后一定改，一定更努力。”
“…你要是想提高自己的演技，我建议你演几场话剧试试。”
“…话剧？”
沈长林耸肩：“你不是想提高演技嘛，演话剧是最磨练演员的…”
妮妮嗯呢一下：“回头，我让经纪人帮我看看有没有合适的话剧…”
“公司跟很多话剧社都有合作的…”
第五十章 综艺的诞生（2/3）
“开心麻花嘛？”
“麻花的话剧不适合你…”沈长林想了想道：“《金锁记》你知道嘛？”
妮妮摇头。
“《金锁记》是许安华导演，王安忆改编的舞台剧，是张爱玲的作品，我之前在当代话剧团看过，舞台效果，布景，灯光都很用心…你要是演话剧，我推荐《金锁记》。”
“…张爱玲小说改编？”
“怎么？看不起张爱玲？”
“不是，不是…”妮妮犹豫：“我能演好吗？”
“…试试呗！”
怕什么？
马丝纯都敢挑战葛薇龙，伙同彭羽晏，把《第一炉香》演成了《第一炉钢》。
《金锁记》只是舞台剧而已，出不了圈的。
……
其实剧组对妮妮的评价就一句话：演技只能算合格，态度却十分端正。
已经很好了，这年头，态度端正已经可以完胜大部分小花了！
嗯，最近《麻雀》播出了，外界掀起了第一波吐槽小鲜肉的浪潮。
是真的吐槽。
尤其是频繁使用替身的事。
但是粉丝总说是因为太忙，还有李亦峰高烧拍戏很辛苦，别人不应该为此批评他。
这个事很好解释，你有多少实力接多大活。
你红，很忙…
当然可以！
那就不要接那么多戏，好好在一部戏里揣摩自己的角色，提升自己的演技不是更好么？
何苦偏要接那么多戏，自己累，别人也累。
至于用替身…
武替，还有一些特技替身都可以理解，毕竟演员不是专业人员。
但是使用文替，光替就真的近乎无耻了。
无语，重感冒了还坚持拍戏。
这个和用文替有关系吗？大多数白领重感冒了也会上班，这是对薪水的尊重。
其实，还是演技不行——他就是个偶像明星，没本事转型就别硬往正剧里凑，看着贼难受！
尤其同剧组的张鲁一、尹正、张若筠都演技在线的前提下…
更显得他面瘫、演技拉胯。
对了，李亦峰是真走运，才爆出交通肇事，立马小G娜事件爆发了，顺利地离开了舆论的漩涡…
而且他还同时被王常田、张昭签了《心理罪》三部曲和《动物世界》三部曲，前者是楽视的重点项目，李亦峰压番影帝廖番还有谢君豪；
后者是光线的重点项目，李亦峰压番奥斯卡影帝迈克尔·道格拉斯…
然后这两部分别撞上了《战狼2》、《我不是药神》——这是后话，暂且不提！
如果说只有《麻雀》这一个戏，一个李亦峰，肯定是不够的，芒果台四部古装玄幻：《云之凡》《秦时明月》《青丘狐传说》和《山海经》…
另外几部根据IP改编的古装历史剧《寂寞空庭春欲晚》、《武神赵子龙》排队开播；
《双刺》《麻雀》《解密》和《胭脂》复制了《伪装者》的“偶像+谍战”模式…
清一色的差评！
然后，李亦峰滥用替身的风波过后，“数字小姐”“人皮倒模”等年轻演员不敬业的消息再次踢爆圈子…
某年轻女演员，台词全是数字，声音全靠后期配音。
至于人皮倒模，则是爆料称‘演员吴垒在拍摄《武动乾坤》期间被爆出开机三天均未现身片场，剧组只好用人皮倒模做替身’…
——杨阳去拍《战狼2》去了，没有接《武动乾坤》…
一团乱麻！
感觉娱乐圈真的流量当道，鲜肉为王了！
……
6月中旬，《鬼怪》杀青。
当天，赵姗也赶了过来——她是《鬼怪》的总制片人，兼联合出品方。
一群人围在一起吐槽小鲜肉不敬业…
沈长林很难得的喝了两口酒。
就当助个兴嘛！
赵姗吐槽：“现在的演员，尤其是当红的，上综艺，跑活动，都只给很少的时间拍戏。”
“演员片酬依旧在疯狂飞涨，档期却不断在压缩！”
“我听他们说一部五六十集的项目，只给30天甚至40天…”
“人家接一个综艺，哪怕是嘉宾，一场也有七位数，而且不用做功课，轻轻松松入账七位数！”
“再这么下去，谁还拍戏？都去搞综艺了！”
“…真没想到，现在讨论影视剧，居然要把演技纳入讨论范围，以前，讨论的都是剧情、特效，演技都是演员必备的技能，没几个人关心，因为没有谁演技特别差的…”
“我不同意啊…演技差的一直都有！”
“对，我以前看《铁齿铜牙纪晓岚》觉得张铁林演技真烂！”
“撇嘴、瞪眼、皱眉头，对剧情和人物基本没有理解力，演技肤浅浮夸且单一…”
听着他们的吐槽，沈长林忍不住加入：“别忘了，还有舌吻小桃红呢！”
“…舌吻怎么了？说明他入戏了！”
“根据公开的信息，舌吻这个事，既不是剧本安排、导演要求、双方演员同意，也不是男演员揩油女演员，纯粹是老戏骨生活中有气，欺负年轻演员而已。”
“欺负？”
赵姗接话：“拍摄的时候，他好像在打官司…”
姗姐以前是搜狐娱乐新闻板块的负责人，什么八卦她都知道！
副导演刘畅插话：“我是觉得影视剧中的吻戏，如果是剧本安排+导演要求+双方演员同意并经过磨合，那就没啥说的，为了艺术献身，男女都一样，但一定得是所有人都同意的前提下！”
沈长林转移话题：“…你们刚刚在聊演技？”
赵姗点头：“对…就是感觉现在的年轻演员演技太差！”
“要不，咱们做一档综艺，邀请年轻演员，来一场演技大PK！”
“演技怎么PK？”
“观众、评委打分啊，《我是歌手》都能排个一二三四五六…演技有什么不能PK的？”
赵姗来了兴趣：“演技PK？有市场吗？”
“当然有，现在都在吐槽年轻演员没演技，但我知道，很多有实力的年轻演员却没有机会出现在观众面前…”
“越是混乱的年代，越是需要拨乱反正，我们不做这个事，谁来做？”
沈长林越说越起劲：“找几个实力派演员或者大导演坐镇评委，专业性要保证，再找几个流量过来被鞭笞，接受现场处刑，话题度这不就上来了！”
“…实力派演员？”
“找那几个爱装逼的，比方说陈导明、何冰…对了，还有李雪建老师也可以！”
赵姗一一记下，听到这，赶紧问：“女的呢？”
“…你能找来巩利或者张曼玉嘛？”
第五十一章 上影节装逼记录（上）（3/3）
原时空…不用原时空，这个时空也一样！
需要一档《演员的诞生》…
告诉观众，也提醒业内演技的重要性！
怎么说呢，原时空的《演员的诞生》虽然闹出了一堆幺蛾子，但还是捧出了不少演员，当然啦，这帮演员也都一言难尽…
尤其是翟博士，通过节目名声大噪，也让丫气焰更甚，说出了那句影响共和国教育系统的名言：知网是啥？
然后…他的微博成了学生们发泄的场所，甚至还有很多人把评论区当成征婚现场——骂他的都是高知女性嘛！
舒倡，干脆转型带货主播了；
蓝莹莹…丛人艺离职，至于周易围，依然困在用力过猛的禁锢内，而且给人一种怀才不遇的感觉——虽然并没有获得过特别厉害的奖项，人气也未见得有多么高，但他们内心的倨傲和自负，自视甚高，认为自己之前的成功都是靠自己的本事，而如今发展不顺只是运气不好，简称“怀才不遇”。
但《演员的诞生》还是蛮不错的。
“做这样的节目，就是要让众多知名度不高的好演员，都有一个展现自我的平台，让他们被观众看到，也让参与节目的导演和制片人看到，多一份未来能成名、被捧红的可能。”
“那肯定需要几个镇得住台子的导师…巩利或者张曼钰，是我认为的华语女演员巅峰…你能请来这两位其中一个，这档综艺绝对能火！”
赵姗有点无语：“老板，我上哪找她们？巩利我还能联系到，张曼钰行踪不定…而且她早就息影了！”
“…你可以让她唱摇滚嘛！再说，参加综艺，又不是演电影！”
嗯，自《清洁》后，张曼玉已经息影18年了。
之后的几年，她出现在公共视野里，都不是因为电影，基本都是因为唱歌…
赵姗皱眉，想了想道：“我可以用章紫怡…”
“千万别，我觉得章紫怡有点过誉了，她的所有电影基本都是群像，除了《我的父亲母亲》…”
沈长林赶紧阻止她…
章紫怡不是不好，她非常优秀。
只是常年娱乐圈中的资本和吹捧让她太过于自信了——自己被光环冲昏了头脑。
她以为她的演技和导演作品是互相成就。
别闹了。
换个人，戏照样红。
因为章紫怡所出演的诸多影片中，顶级演员是个群体，而非她自己。
《我的父亲母亲》、《卧虎藏龙》、《十面埋伏》、《夜宴》，换个女主角，难道不行吗？
所以她只能是一个有钱有颜有能力的演员之一，却无法成为一个人们心中伟大的演员。
伟大的演员背后是一个伟大的人。
但她或许以为自己是个伟大的演员了…
脱离了这帮大导演，能看得出来她鼓捣了什么——返老还童术：我15。
赵姗摇头：“我是说用章紫怡刺激张曼钰，她一直不喜欢章紫怡…”
沈长林恍然：“那你随意…再找个导演啊。”
“艺某导演？”
“艺某导演不可能做综艺节目的评委的，但我可以让他做一期飞行嘉宾…实在不行，你去缠一下田壮壮老师！”
“陈导演不行吗？”
“老陈…很难接受别人的差评。”
赵姗：“不至于吧…”
“他要是能接受观众的差评，当年《无极》出来就应该反省了，这个人就是觉得自己牛的不行，觉得自己是人上人，早已与人民群众脱离了！”
原时空就是，他要是不喜欢争议和争议带来的那种热度，那就远离娱乐圈，拥抱文艺圈，很多老艺术家、老戏骨，这辈子没接过一个广告，没上过综艺节目。
而他又要去娱乐圈参加综艺，又不喜欢综艺的争议，只想着沾光，不想着光彩背后的阴影；
曲高必然和寡，下里巴人毕竟更受欢迎更有热度。
不能一边要热度一边觉得自己曲高，这就很拧巴！
创作者理应有自己表达失败之后被人嘲讽的觉悟，不能表达失败怪别人理解不到位啊！
艺术电影不是庇护所！
“那我找谁呢？你愿意吗？”
沈长林乐了：“我当然很愿意，但是，我手上有《唐探2》、《我不是药神》、《利刃出鞘》、《刺杀小说家》四部电影待拍，还有三个项目再开发，你觉得我有时间吗？”
“那…”
“你去宁昊吧…不过，他不太会表达…实在不行，让黄博或者张亦顶个班！”
……
沈长林不是醉后胡话啊！
赵姗真的觉得这个有搞头，当然，要先联系电视台。
东方卫视就算了，自从老熟人离职后，长林影视包括天下娱乐跟东方卫视的关系就不是很好…
东方卫视只是备选，赵姗立马联系了BJ卫视…
这种综艺不适合央视。
举个例子：《了不起的挑战》第一期、第二期多么惊艳，但是被人举报了，挖藕，吃包子那里，条条框框限制太多，主持人一点口误就是N封举报信，以至于之后的几期限制的死死的…
《了不起的挑战》开创了内地真人秀综艺播放先河——既不是周播，也不是月播，而是随机播放…
动不动就让步给其他节目。
扯回来，沈长林已经很久没有出过综艺创意了，赵姗很重视。
不过，她再重视也不可能让沈长林加盟这个节目——沈导演拍完《鬼怪》，交代了一下后期制作流程个，然后出席了上影节…
主题为‘票房即将超美国，成为老大还差几件事？’的论坛单元，一群人都来了，李胺、于東、王常田、华宜的叶拧、企鹅影业CEO孙忠怀、好莱坞电影公司Studio8CEO杰夫·罗宾诺夫等等…
这么适合装逼的场所，沈长林当然不会错过…
好吧，其实他想换个心情！
连续拍了三个月，参加一下上影节过渡一下…
就算不发言，吃吃小龙虾也蛮好！
不发言是不可能的。
能憋的住就不是沈长林了。
先讨论的依然是粉丝电影，王常田先开口：‘公众对于小鲜肉、“粉丝电影”有一定误解。一些小鲜肉片子成功了，大家认为这就是中国电影的全部。
其实不然。中国电影市场还有很多电影品种完全可以跟好莱坞抗衡，甚至在接地气、本土化的产品上，是超过好莱坞影响力的。’
于東补充：“我看到‘粉丝电影’已经到了极限，在院线市场上，6个亿是顶峰，超不过去了。”
第五十二章 上影节装逼记录（下）（1/4）
粉丝电影已经成为话题…
截止到今天，16年卖座的电影，除了春节档，大部分都是有当红小花、小生加持。
《提着心吊着胆》5.1亿，《过春天》接近4亿，包括《嫌疑犯X的献身》，胡哥、王恺也是人气偶像…
好吧，其实不算。
毕竟当红流量就那几个：四大流量嘛…
肉巴算流量小花那类，但是，公司通稿从来不写当红流量啥的。
而且《过春天》，一部严肃电影，能拿到接近4亿的票房，已经让业内震惊了！
于東继续聊粉丝电影：“我觉得中国电影现在走上歧途了，最近一年，中国电影在互联网的强大冲击下，正朝着一个非常危险的方向发展——不舍得搞大制作，就爱玩粉丝电影。你拿这些小鲜肉、粉丝电影去对抗美国大片，可能嘛？”
“粉丝电影制作成本低，周期短，回报快，在互联网上播放传播广。因此很容易成为一些注重短期逐利的电影制作公司的首选。”
“长此以往，我们的电影工业水平可能因此下降，或者干脆停滞，没有人再去拍大片，没有人组织强大的电影内容和阵容去迎战好莱坞。”
王常田有不同意见：“好莱坞在人才、工业流程以及对电影的管理规范方面有特长，但套路化的电影标准却是好莱坞影片的一大槽点，他们的中小影片的标准，实际上比我们的标准还要低。他们的大片花那么多钱，一个影片动不动1.5亿美金、两亿美金。我想以中国电影的效率和拼劲儿，同样的钱，我们会做得更好！”
“大制作才是中国电影的未来！”
“大制作等于大明星吗？《澳门风云》那种？我觉得这种电影对中国电影来说是一种伤害！”
两人几乎是正面撕逼…
沈长林插话了：“我不觉得中国电影走上歧路了，于总所说的歧路大概是您认识的一些投资人的歧路，我们公司一直坚持大制作，工业化路线！”
“最迟明年贺岁档，《流浪地球》就差不多上映了…我们还有军事动作片《战狼2》、《红海行动》…对了，《龙岭迷窟》今年贺岁档上映。”
“我想问一个问题：漫威电影算不算粉丝向作品，DC电影算不算粉丝向电影？”
于東看了看王常田，两人迟疑了一会，还是老王说话了：“应该不算吧…”
沈长林笑了笑：“怎么能不算呢？漫威电影、DC电影都是基于北美本土的漫画迷众多才开发的项目啊！”
“我在网上看过一个言论，叫喜欢漫威的不见得有多高级，但喜欢《小时代》的一定审美有问题！”
“这个结论是不对的，喜欢《小时代》没什么错，而且问我告诉大家，以后再想在影视剧里面看到所谓上流社会的奢靡，估计不太可能了，总局下了死命令，影视剧不许有炫富场景！”
在时尚和装逼上，《小时代》确实是专业的，人家请了《VOGUE》国际中文版编辑顾问黄薇做电影的艺术总监，前两部用了3000多套名牌，三四部直接加码，上升到7000多套！
“我们先不挂安漫威电影算不算粉丝电影，但它风靡全球是不争的事实…我听他们说，漫威独立电影全球十亿美元票房只是基准线…这也带来新的问题，其它电影怎么办？”
“我同意王总刚刚说的，好莱坞电影的模式化、套路化，北美主流市场全是漫威、DC这一类的漫改作品，为什么呢？影视制作在美国是成熟的行业，在异常成熟的市场环境下，好莱坞影视公司背后是一批经营家、银行家和上市公司，主席采用轮换制。当所有决策方向都落到职业经理人手中时，大部分人是不愿意冒险的，拍续集就是保证不犯错的最佳手段，所以，好莱坞六大都想搭建电影宇宙…”
“这么做一大坏处就是其它类型电影丧失了生存空间。”
“举个例子，马丁斯科塞斯一直想做《爱尔兰人》，找不到投资人…我感觉我们的市场还是挺好的，至少我们尊重创意，每年都有很多新的类型出圈！”
说到这，沈长林忽然笑了：“各位应该知道，我在北美有个分公司，专门做R级电影，恐怖片、血腥片、剧情片，这类电影一大特征就是成本多集中在300万~500万美元之间，我的本意是即便没法大卖，至少不会亏本，运气好的话，碰到一部爆款，直接利润十几倍，我就是觉得连我都看腻了漫威大片，北美观众应该也看腻了！”
“我的判断是准确的，几乎每年都有两三部爆款…《逃出绝命镇》北美票房破了1.5亿美元，《分裂》的票房也接近1.5亿美元了…”
此话一出，一群人，包括台下的观众略显惊讶的看了看沈长林…
这两部作品搅动了北美市场，都以为华纳发行，应该也是华纳制作，没想到居然出自沈长林的公司…
……
接下来就是正题——市场第一！
主持人拿住话筒念稿：“2015年，中国电影市场年增长率68.7%，全世界其他国家或地区望尘莫及——排名第二的墨西哥14.7%，德国14.3%，一些欧洲国家甚至是负增长的。至于中国连续10多年保持30%左右的年递增率，就更像是天方夜谭了。
即便接下来几年的年递增率只能维持在最近10年的最低水准——27%，今年的全年票房也将达到620亿人民币，明年为860亿，后年将突破1000亿。
而如果年递增率保持在最近10年的平均水准——36.4%，今年就将冲破680亿大关，明年超过8、900亿，后年则将超过1200亿。”
“无论怎样，中国超过北美成为全球第一大电影市场，都将在明年底、后年初，成为板上钉钉的事情！”
“但我们只是电影大国，如何成为电影强国，如何让中国电影走出去，这还是我们接下来要思考的东西。”
“大家畅所欲言！”
大家…当然泼冷水咯，李胺先说话：请大家坚守自己，把握好这个时代。现在电影市场已经有了这样的问题，抢明星、泡沫化等导致创作者的文化厚度削弱、观众品位下降，香港、台湾都经历过，希望我们不要走那些弯路。
包括一直对李胺有意见的沈长林——没办法，李胺说的话很对，这个是所有从业者的老生常谈…
沈长林接话：“成为老大之前，我们先讨论一下，中国电影行业发展的如此之快，原因是什么？是技术？是导演？是演员？还是剧本？”
“李胺先生只是导演，他看问题的方式跟我不一样，我不仅是导演，更是传媒公司老板！”
“我总结一下，电影市场突飞猛进的几大原因：第一，电影发行链变化，非国有资本进入制片，发行，放映等环节；第二，商业地产的大量开发，影院数量暴涨；第三，网络售票平台的产生，对了，还有第四，网络视频平台的迅速发展等等…”
“为什么要说网络视频平台？因为视频平台正规化之后，版权问题得到重视，盗版也被遏制了！”
“我想问一个问题，我们的电影更好了吗？”
“我们的电影市场拥有全球最多人口，市场总量显然会超越任何一个国家，这是毋庸置疑的，如果讨论这个，没有意义…”
“我突然想起之前看过的一篇报道，是内地导演对《泰坦尼克号》的看法…我记得冯晓宁导演说的‘好莱坞玩的是金钱，我们缺的是资金！我不认为《泰坦尼克号》是一部好作品，我承认它是一部大投资、大制作的电影。’然后还有一位导演说的是‘《泰坦尼克号》可能会赢得全世界观众的欢迎，但就“电影”而言，该片不过是玩了一次抛撒金钱的游戏而已。’”
“大家粗暴的认为只要有钱就能做出卖座的作品，其实真不是，《魔兽》，这么大的IP，这么高的投资，大卖了嘛？”
“不要太乐观，但也不要悲观，但就今年来讲，目前，票房前五名的作品，都很不错，《疯狂动物城》卖了16亿，《美国队长3》卖了12亿，这是好事，虽然它们都是好莱坞作品，但至少能证明国内观众是不排斥好片的，不要用烂片大卖来贬低观众的品位！”
第五十三章 偶像的决绝（2/4）
其实沈长林真正想说的是：电影属于文化，也跟政治、经济实力息息相关，目前来讲，关于电影的话语权牢牢掌握在西方国家手里，想成为电影老大？
可以，先成为世界老大！
当一个国家强大到世界第一，这个国家就成了世界推崇的价值观、审美、艺术潮流等各个方面的标杆。
这个国家的电影肯定能走遍全球。
所有的文化崇拜，本质都是强权崇拜。
塞缪尔·亨廷顿写了厚厚一本《文明的冲突》，简单说，就是这么一句话：美国有航母，价值观是由胜利者书写的！
《文明的冲突》剖析了西方文明：西方人眼中普世主义，对非西方来说就是帝国主义！
沈长林接着道：“我是这么觉得的，中国电影最大的问是大部分从业者包括投资者对拍电影都没什么荣誉感，只是当作赚钱的工具而已…”
“演员的高薪酬也使得其他从业人员的薪酬变低，缺少积极性，更难受的是，现在的大部分演员已经没有融入角色的基本敬业精神了！”
“粉丝电影也好，明星汇聚的超级大烂片也罢，都是不敬业的表现，觉得赚钱嘛，无所谓…”
“演员没把自己当回事，不尊重自己的职业，没有荣誉感，也不尊重观众…这个事其实挺严重的。”
“任何一个职业都要有职业操守，有基本的职业规范，这两年，热钱涌来，第一个问题是推高了演员的成本，第二个问题，大量粗制滥造的内容开始快速的上，好像所有的东西都可以做电影，无论是综艺节目还是游戏，所有都能改编成电影。
但是电影产业跟其它行业不一样，好的导演，好的编剧，好的艺人产生是需要一个漫长的过程的！好的内容开发周期都很长的！”
“我举个例子，《大圣归来》从开发到上映，用了7年；《鬼吹灯》项目从确定立项到上映，第一部用了三年，但寻找合适的导演用了两年，陆洋导演拍完《绣春刀2、3》之后，才让他接手的；
《流浪地球》也差不多…《流浪地球》这个项目，我确定郭凡做导演，先让他拍了《魔盗团2》练手，然后再把《流浪地球》交给他…”
“一个成熟的导演，是需要时间的！”
“主创人员严重不足，加上资本的快速推动，带来什么？很快的，我们这个行业就会出现内容的滑坡！
我看了今年暑期档的片单，个人觉得今年应该就是拐点了，很快在这个市场没有高速增长以后，资本就回归理性了，这个时候资本就去了其他新兴行业…”
“到那个时候，市场就会回归理性了…”
……
沈长林的拐点论…并没有得到广泛的认可！
至少现在没有…
按照普遍看法，尽管今年四五月份全国电影市场有些低迷，但六月《魔兽》一公映，瞬间就把整个市场烧到了灼热状态——截至6月12日16:30，影片票房顺利突破10亿大关。
市场很火热嘛，完全看不到阴霾。
拐点？
拐你妹啊！
市场一片大好，片单一个接一个的公布，媒体发布会、记者招待会，一堆S+的作品…
旺达之夜布了30部多类型大片霸气亮相；
华宜也搞了个H计划；
博纳则有24部电影企划；
反正怎么浮夸怎么来！
人人鄙视贾悦亭，人人都做贾悦亭——画大饼，PPT演讲。
最近几年的上海电影节基本都是各大电影公司发布新一年片单计划的时候。
天下娱乐也顺应潮流整了个片单发布会——大家都做了，你不做，你想干什么？
片单的重要作用之一就是做给二级市场看的，算是实力公司秀肌肉的方式。
沈长林没有参与其中，参加了一场论坛，装完逼了，直接闪人。
拒绝了一堆邀请…
嗯，他去美国了——《伸冤人2》即将上映。
6月24号，对擂《独立日2：卷土重来》…
……
《解密》6月播出，收视率不错，首播破一，收视率全网第一。
延续了杨小蜜的收视女王地位。
但口碑真的差飞了。
尤其是陈穴冬的演技，被人各种吐槽…
《解密》、《麻雀》这类电视剧其实蛮不错的，一方面大家终于意识到汤姆汉克斯的厉害了：阿甘那种傻子角色确实是要靠演技演出来的，另一方面，在主角演技的映衬下，配角脱颖而出。
原来我们有这么多好演员啊。
杨小蜜挺郁闷的，这个剧她演的还算用心，毕竟是麦家的作品，原著评价也蛮高的，是有机会做成经典电视剧的，再不济，也能跟《伪装者》差不多嘛。
一将无能，累死三军啊！
当然，该宣传还是要宣传的，反正…就是接了一个活嘛！
录制完《大本营》，她走出芒果大厦，上了车，靠在后座休息，看了看车外的夜景…
“停一下！”
“…怎么了？”
“刚刚我看到一张海报…好像是《伸冤人2》…为什么在芒果大厦这边有？”
她的经纪人赵弱尧解释：“哦，这电影，电广传媒也有投资，属于联合出品方…”
杨小蜜点了点头，示意自己知道了，然后问：“什么时候上？”
“6月24号，跟《独立日2》同一天上映！”
“啊？”
《独立日2》，杨小蜜也有出演的，而且不算打酱油…
当然，人家老美找她就是冲着中国市场来的！
“听说是华纳定的上映时间…”
“…《伸冤人2》开启宣传了吗？”
“这不是嘛，海报、软广，听说这次华纳砸了两千万美元在中国做推广，很用心的！”
“那…《独立日2》能扛得住吗？”
“这个谁知道？不过《独立日》是96年的全球票房冠军，全球范围内都有名的IP，这次时隔20年推出续集，大家还是很期待的。”
杨小蜜若有所思，接着问：“那沈长林有说什么吗？”
“他什么也没说…我听他们说，他去美国去了…”
“宣传《伸冤人2》？”
“…那我就不知道了。”
杨小蜜突然有了决议：“给我订一张去美国的机票！”
“…美国？”
“我有点事想找他当面聊一下！”
－－－－－－题外话－－－－－－
被屏蔽了，才发现
第五十四章 玩心眼？（3/4）
沈长林有参加什么宣传嘛？
参加个吊毛！
他是导演诶，做幕后的，《伸冤人2》主打的谁？
成龍！
主扛宣传的重任当然交给大哥。
做客了一堆脱口秀访谈节目…
至于沈长林…很干脆的偷懒了！
也不算偷懒，而是跟宁昊聚了一下…
宁昊也来美国了，《误杀》7月上映。
杨帆也在，他分析了一下：“看来华纳挺看好《误杀》的，不然也不会放在暑期档！”
“…那是因为DC不行了！”
“不是啊，《自杀小队》8月1号上映。”
好吧，《自杀小队》…
话说扎克·施奈德真让人无语！
蝙蝠侠、超人，两大超级IP，被他拍成那个吊样！
那可是蝙蝠侠诶！
当年，整个超级英雄市场不景气的时候，靠蝙蝠侠都能赚钱…
扎克施耐德让蝙蝠侠杀人，让蝙蝠侠变得暴躁易怒，让蝙蝠侠降智！
还整出了我妈是玛莎这种神展开…
对了，他还准备安排蝙蝠侠在监狱里被J奸，这也不难理解蝙蝠侠为什么会杀人了，扎导真的是很会掌握人物的心理，刻画人物细致入微；
甚至最早的剧本还有蝙蝠侠绿了闪电侠的设定…
牛逼！
大导演就是大导演，这脑洞，我等望尘莫及！
《正义联盟》，华纳给了扎导三亿美刀制作费，他带全剧组跑去冰岛公费旅游，顺带拍了一组十分钟左右根本不用去冰岛，能靠CG甚至去阿拉斯加都能拍的镜头。
超人和蝙蝠侠的战袍修修改改好几次，花了几百万美刀，改一次就是重做一整套，最离谱的一次修改是因为扎导要求战袍加上氪星铭文，问题在于这些铭文过于细小以至于你在电影里根本注意不到。
拿着影史TOP级别的投资被提名金酸梅！
扎克电影基本全一个套路，镜头运作优秀，台词看似高深实则神棍，并无深度，除了满足扎克·施奈德的装逼需求再无价值。
算了，《蝙蝠侠大战超人》票房失利，口碑拉胯后，扎克施耐德距离正式离开DC只是时间问题了！
“我看了一下今年的片单安排，迪士尼怎么回事？为什么《奇异博士》11月才上映？放弃暑期档了吗？”
“人家有《海底总动员2》还有《美队3》呢！至于《奇异博士》，可能是后期跟不上吧…”
也是，今年三月才杀青的电影…
宁昊也加入了聊天：“我感觉好莱坞全都在拍大片…而且…这里的国内投资人真多，三天两头就喊我聚餐！”
哦，宁昊留在这边主要是处理《误杀》的后期——这电影是长林影视北美分公司独立投资，宁昊当然有最终剪辑权…
好莱坞意义上的最终剪辑权是大制作、大片的最红剪辑权，那玩意由制片人掌控。
独立电影，基本上都是导演自己剪辑…
沈长林蛮好奇的：“很多吗？”
“嗯，真的挺多的，代表阿狸的，代表旺达的，代表复星资本的…一群人拿着钱找项目！”
杨帆点头：“国内投资人迷信好莱坞大制作…再加上牵头的都是知名人士，知名企业…”
“我估计《魔兽》之后，大家应该会冷静一下！”
宁昊蛮好奇的：“《魔兽》会亏损吗？”
不用沈长林说话，杨帆分析：“国内票房估计到不了15亿，北美4000万美元撑死，全球范围应该4亿美元左右，相比较1.7亿美元的成本，9000万美元的宣发，这点票房肯定回不了本。”
“衍生品呢？”
“《魔兽》属于专属于电影，即便有衍生收入，相比别的电影恐怕不会太多，毕竟购买力会被暴雪方面分散，而电影本身也扑了，衍生价值不会太高。传奇影业应该是大亏，旺达总部算上影院收入，即使有大量送票，还是可以弥补部分，总的说应该是小亏。”
沈长林默默加了一句：“不急，他们还有《环天平洋2》、《长城》呢，亏得底朝天只是时间问题！”
“我怎么感觉你有点敌视旺达？”
“我不是…”
沈长林正要说话，手机震动了一下，掏出来一看，居然是杨小蜜打来的电话…
赶紧起身出去：“我去接个电话啊！”
宁昊接着问杨帆：“…帆哥，你觉得呢？”
“敌视旺达？”宁昊点头，杨帆笑着道：“很正常，其实长林一直想提高分账比例，但他不敢做出头鸟…”
“不敢？”
宁昊不相信：“他有什么不敢的？”
“毕竟院线是百万漕工衣食所系…发展银幕数量已经写进了上面的规划里，跟文化挂钩的，要银幕数量，就得有院线，院线数量增长是建立在享受高额分账的前提下的！长林是聪明人，不会跟政策过不去的…”
杨帆还有宁昊在这边分析，沈长林则有点惊讶…
偶像居然来洛杉矶了！
而且听她的说法‘专门来找你的！’
“你怎么知道我在洛杉矶？万一我在纽约呢？或者波士顿！”
“…那我就回去，说明我两这次没有缘分！你在洛杉矶吗？”
“在…机场等我，我马上到！”
……
随便找了个借口，直接离开聚餐点——三个老爷们一天到晚聊电影，要么就聊电影产业，各种忧国忧民…
有什么意思？
其实，杨帆也提议过让沈长林坐镇试镜…
他懒得动。
现在向往的爱情就是大街上一个眼神交汇，然后接吻、缠绵…
试镜还得说话，太麻烦。
而且…最近北美女明星开始跳了，他可不想留下把柄…
偶像来了，沈长林终于有机会施展棒法了。
机场附近的咖啡厅，杨小蜜摘下口罩、墨镜，惬意的喝着咖啡——反正没人认识她！
然后有几个小姑娘摸上来，略微点着一点忐忑：“蜜姐，可以合影吗？”
“…当然可以！”
杨小蜜立刻职业露出微笑：“你们是来这里旅行的？”
“…我们是留学生…”
“那好厉害，加油！”
微笑、合影，一套流程熟练下来，看来，她的名气确实高，那边还有几个亚洲脸也激动地走了过来…
然后她注意到了推门进来的沈长林，本来想提醒他一下，但鬼使神差的住了手…
沈长林一眼就看到了被一群人围住的杨小蜜，然后他掏出手机，做出打电话的样子，溜出去了…
“我还有点事，下次再合影吧！”
杨小蜜…也注意到了沈长林的动作，果断变了脸，然后带上墨镜喝口罩，走出了咖啡厅…
第五十五章 当然是烂片！（4/4）
两人上了一辆出租车，说了目的地，沈长林生气道：“怎么不给我打电话，想上热搜吗？”
“我哪知道这里会有我的粉丝？”杨小蜜把手机拿给沈长林：“你看，我在玩王者荣耀呢！”
沈长林又生气：“…为什么玩王者荣耀，你不是绝地求生游戏的代言人吗？”
“…吃鸡一盘至少半小时，太耗神了…”
“绝地求生是我们公司做的…”
“我说怎么找我代言…谢谢啦！”
“就这么干巴巴的道谢？没有一点表示？”
杨小蜜果断凑上脸，亲了他一下，沈长林看了看她的手机：“你就直接挂机？”
“没事，对面很菜的！”
低头继续打游戏，随口问：“诶，我给你打电话的时候，你在干嘛？”
沈长林回答：“跟宁昊他们聚餐啊…”
“你不是来美国宣传《伸冤人2》嘛？”
“…《伸冤人2》，观众都是来看成龍的，谁认识我？我就是单纯不想待在国内…”
“为什么？觉得烦？”
“也没有…”沈长林叹了口气：“感觉什么事都想管，但什么事都不好下手…”
杨小蜜干脆放下手机：“不好下手？”
“吾亦烦约跑的事…”
“当年摇滚圈有一堆果儿，骨肉皮…这玩意有什么可说的？人家约的是自己的粉丝！”
果儿正式的名称是骨肉皮，外来词汇：Groupie，应该来自1965年滚石乐队到澳大利亚巡演。
当时，滚石的小伙子们就总是喜欢带上两个随队行动的姑娘，这些姑娘有时候会睡遍全队，甚至连巡演工作人员也能分的一锅羹。
这就是骨肉皮的由来…
流传最广尺度最大应该是玛丽莲·曼森在录制单曲《Lunchbox》B-side的过程中，整个乐队曾经跟一个叫做AdinaSlotsky的骨肉皮发生过一些耸人听闻的故事，具体的情节包括体盛、多皮以及各种少儿不宜，最后贝斯手Twiggy还在曼森的指使下尿了她一身…
可能她们觉得这叫献身于艺术！
“所以，主流看不上摇滚…而且这种行为明显属于糟粕文化，我们应该摒弃！”沈长林扭头看了看杨小蜜：“你认识吾亦烦？”
“谁不认识他啊…他那这么红。”
“打过交道？”
杨小蜜摇头：“那倒没有…我暂时应该不会跟他合作，我拍的电影、电视剧基本都是纯粹的商业片！”
“那他拍的电影就不纯粹了？”
“他那是粉丝电影！”
……
国内，批判小鲜肉演技俨然成为主流话题，微博上随处可见。
当然啦，粉丝则忠心护主，各种找补‘他很努力’、‘你行你上，不行别比比’…
还没到圈内大佬下场的时候。
不过也快了…
顺便，很多流量小花也被纳入征讨范围，其中就有钠扎，一堆人称她：静态很美，一动起来就别扭！
然后《魔兽》上映第二周票房大幅度缩水，钠扎主演的《病毒》6月11号全球开画…
《病毒》就是釜山行投资扩大版本，地点放在了英国，故事本身依然是丧尸片。
华纳负责发行。
华纳内部对《病毒》不是特看重，5500万成本的丧尸片而已。
甚至没有买超级碗的预告——都留给《蝙蝠侠大战超人》了…
《病毒》上映后，北美首周末报收5700万美元，内地票房4.2亿人民币，全球票房1.7亿美元…
而且口碑很强劲，被一堆影评人称为‘年度惊喜之作！’
这是典型的爆款啊！
赶紧加码宣传投入，要不是《伸冤人2》已经定下了6月24号上映，真想推迟一周…
钠扎这把真的打入好莱坞了——《病毒》女一号。
在可是实打实的成绩，做不得假的，与此同时，《古墓丽影》剧组对外宣布，钠扎成为新的劳拉扮演者！
……
露天的小酒馆，宁昊一边打着哈欠，一边跟杨帆闲扯淡。
沈长林约了他俩碰面。
估计是快要回国了。
“《误杀》结束，你准备做什么项目？”
“先歇一段时间…”
宁昊挠头：“其实本来想做《印度药神》的，这个项目沈长林喜欢，我就退出了…”
“要不你留下来帮我？”
“算了吧，我都好久没回家了…而且《外星人》，我也有点想法了…”
他俩正聊着呢，沈长林走过来：“两位好啊…”
“…你怎么…杨小蜜！”
宁昊抬头，然后看到了沈长林身后跟着的杨小蜜…
这么明目张胆了嘛？
直接带出来？
你跟施施分手了？
一肚子疑惑，然后沈长林解释：“蜜姐来北美宣传《独立日2》，听说我也在洛杉矶，就过来看看…”
杨帆疑惑问：“《独立日2》…你也有出演？”
杨小蜜笑着道：“嗯，就是打个酱油…”
沈长林拉着她坐下，然后道：“听说《独立日2》是一部政治献媚作品…”
“政治献媚？”
“二十年前的独立日，是一部影射克林顿的电影；二十年后的《独立日2》，是一部钦点希拉里的电影，总统是女总统哦！”
“好莱坞也玩这套？”
“哈哈，当然！”
闻言，杨小蜜反问：“所以，你不看好《独立日2》？”
沈长林点头：“当然不看好，否则，我为什么同意《伸冤人2》跟它同一天上映呢？”
《独立日2》是一部烂片，有一种说法，美国经济越好，人民信心越强，好莱坞跟美军开战的外星人也就越强。
经济低迷了，来地球找茬的外星人就普遍换成了《洛杉矶之战》里面那种战五渣。
当年遮天盖日、一炮灭城、从头到尾摁着美国人抽脸，打得美国遍地废墟的初代《独立日》，就是“强信心”外星人中最强的代表。
《独立日2》，美国一家独秀吊打全地球的日子是一去不复返了。
整个人类被逼入绝境的紧张感找不回来，初见大场面的震撼找不到了，为人类而战的激情也没了，算下来这部续作唯一超越前作的竟然只有一堆广告植入了！
外星人的智商也因为美国经济不景气强行下线了…
其实，努力抵抗两个小时然后全部死光光，也挺好的。
《不要抬头》还挺有意思的！
“那…会是烂片吗？”
沈长林笃定道：“肯定是烂片，还用得着怀疑？你不是主演吗？”
导演罗兰·艾默里奇是很优秀的类型片导演，从早期的《星际之门》就能看出对大场面的把控能力，后面《独立日》和《2012》则进一步巩固了个人地位。
但后期随着特效类大片越来越多，单纯的大场面就很难再勾起观众的欲望。
在好莱坞，类型片导演经常容易因为搞砸某一部高预算大片而失去地位，比如罗兰·艾默里奇的老乡沃尔夫冈·彼得森搞砸了《海神号》，斯蒂芬·索莫斯搞砸了《特种部队》之后都悄无声息。
艾默里奇在《独立日2》之后也隐隐有扑街的迹象，后面的《中途岛》已经没有了好莱坞六大的身影，更多的是中资背景的加入。
到了《月球陨落》则纯粹是华宜出资打造…
亏得华宜兄弟宣布进军元宇宙…
杨小蜜挠头：“我没看剧本直接接的…毕竟是好莱坞大制作啊！”
第五十六章 心态稳定（1/4）
听完杨小蜜说她的接戏经历，杨帆忽然问：“是不听说是好莱坞大片，导演是罗兰·艾默里奇，想也没想，直接就答应了？”
“对！”
“…小心点吧，好莱坞有很多骗子的！”
“骗子？”
沈长林插话：“黄胜衣还有杨志的奥斯卡红毯事件就是典型的上当受骗…”
事先发的新闻通稿里，黄胜怡会成为那届奥斯卡“唯一受邀华人女星”，即将携手大神级影帝汤姆·汉克斯风光走红毯。
然后，新闻出来了：晕倒了？
贡献了年度丑闻！
后来证明是被摆了一道…
邀请函都是伪造的！
杨帆接着道：“就是跟你说某个剧组有大导演或者大演员…”
顺便举例说了一下：“《金蝉脱壳》这个项目本来是要中止的，北美本土的票房才两千多万美元，即便碟片卖得再好，也很难收回成本了，但因为中国市场很火爆…所以，准备启动了续集…”
《金蝉脱壳》云集了西尔维斯特·史泰龙和阿诺德·施瓦辛格，两大老牌功夫巨星联手，北美仅收2500万美元，中国区票房接近接近4200万美元…
“《金蝉脱壳》续集？大片吗？”
“B级片，估计北美这边不会安排上映，发行DVD了事。”
“这是什么意思？”
“一般来说，在美国不进院线只发行碟片的电影都叫烂片…在成熟的影院市场没有这部片子的生存空间。
只是中国人对第一部有好感，所以好莱坞和中国资本一拍即合，用续集来挖掘第一部在中国市场的最后价值。降低成本粗制滥造是计划中的，否则怎么赚钱？你看吧，到时候肯定会请到一线男演员加持的！”
废话，影片是知名IP，又有重量级人物史泰龙为影片压轴背书，这种机会不抓住简直就是傻子！
“这不是骗人吗？”
“对呀，就是骗人…”杨帆：“准确的讲是利用好莱坞的招牌吸引投资，你想想好的项目他们就自己投了，这种寻找合作的，多是烂片…但也不是没有发生过奇迹…《指环王》、《速度与激情》都曾经吸收过大量德国人的资金，投资回报率100%…”
“要看具体的人，”沈长林总结：“现在好莱坞主流都是翻拍、重启、续集…仅有几个导演有权利做原创的项目…”
“哪几个？”
沈长林看了看杨帆，后者掰着手指头：“大卫芬奇、诺兰还有昆汀…对了，伍迪艾伦也算…其实传统制片厂不喜欢大卫芬奇，因为他不听话，也不保证个性能带来成功，索尼因为《龙纹身女孩》票房很差，所以把《乔布斯》这个项目转让给了环球，环球也没找他，找了丹尼·鲍尔导演！”
对的，传统制片厂喜欢J·J·艾布拉姆斯这种导演，有个性，但足够听话，最重要的是，特赚钱！
“那照你这么说，很多导演岂不是没工作？”
“你想多了，人家地位摆在这！”
沈长林补充：“准确的说，只要是大牌演员买账的导演，地位都不低。因为到现在位置，大牌演员在好莱坞的地位还是很高的。”
杨帆点头：“对的，本阿弗莱克当时准备拍摄《夜色人生》，因为大卫芬奇邀请他出演《消失的爱人》，他把整个项目暂停了！”
杨小蜜有点惊讶：“你们对好莱坞这么了解？”
“…谈不上了解，但我们对《独立日2》还是知道一点的…当时二十世纪福克斯寻求中国投资方，找过我们…”
“为什么要找中国投资方？”
“因为他们知道这电影卖座的概率很低…”
好吧，杨小蜜主要跟杨帆聊…
她对好莱坞很向往，其实全世界大部分演员对好莱坞都是充满向往的——毕竟是全球电影中心！
但她并没有时间多了解…
沈长林则跟宁昊聊起了《误杀》的宣传工作，主演马特达蒙，杰西卡·查斯坦，反一号凯特·布兰切特，华纳为电影争取到了3400家影院开画，对于一部成本6000万美元的剧情片，已经算得上拼尽全力了…
“你要是想留在好莱坞，《恶人传》的版权我也可以交给你…”
“…跟《误杀》一样，拍个美版？”
“对！”
宁昊摇头：“我太累了，暂时没有拍新作品的想法…”
“那你好好休息，顺便构思一下《外星人》…”
……
《外星人》就是《乡村教师》…
这两个故事，内核都是高级文明想打算灭掉地球文明，最后放弃了。
不同的是《乡村教师》是一部讲述宏大与渺小，充满哲学意味，充满对教师敬意的作品，《外星人》则是荒诞的、黑色幽默…
宁昊的风格就是插科打诨的黑色幽默…
着力点也在小人物身上。
问题来了，他距离真实的生活越来越远了…
《外星人》没了烟火气，甚至用起了无厘头搞笑，这是不正常的！
其实《外星人》不仅是宁昊一个人要面临的问题，它存在于每个发端于草根，却已享受成功的创作者身上，比如老贾…
所以他们也在寻找自己地位的适当角色。
宁昊转型做了监制，贾章柯也开始做监制…
挺好的，江山代有才人出，从大环境来看，正是他们往后退一步成全了更多年青人的向前，于是才有了种类多样、题材丰富、质量优质的电影。
如果都像京圈似的，敝帚自珍、抱团取暖…
那中国电影彻底玩完！
……
经过跟杨帆的聊天，杨小蜜大概明白了《独立日2》…很大概率爆不了。
她借此进军好莱坞的想法大概要破裂。
沈长林看她表情不是很对，安慰道：“你也不要太难过…其实好莱坞没什么意思…”
“我难过什么，我就接了个活！”
好吧，这种事不应该问她…
原时空，《宝贝儿》上映后，口碑、票房双坍塌…
‘主流’媒体亲自下场针对一个想转型的女演员，也是绝了！
关于电影的负面评价传开后，据说周讯问她“你还好吗？”杨小蜜反问：“哪方面好？哪方面不好？我就是好好地干了一个活。”
关于心态这块，蜜姐真的无可挑剔！
“他们给你多少片酬？”
“60万美元…”
“这也太低了，看不起人吗？”
杨小蜜白了他一眼：“…已经很高了，我在好莱坞又没有知名度！”
“但你在国内是顶级明星啊，他们找你，就是想借助你在国内的影响力，”说到这，沈长林来劲了：“我觉得你完全可以坐地起价，起码要500万美元的片酬！”
杨小蜜无语：“…问题是我不同意的话，他们会找别人的！”
沈长林不以为然：“谁能有你红？”
“…比我红的太多了，四旦双冰…对了，当时经纪人跟我说，杨天宝还有唐妍都在争取这个机会的。”
好吧，忘了蜜姐并不是不可替代的！
当然，在沈长林心理，蜜姐是他唯一的偶像。
尤其是最近水乳交融了一个礼拜，找到了对方最愿意接受的姿势…
咳咳…
杨小蜜看了看周围的街景，然后问：“我们去哪？”
“去找成龍大哥啊…”
第五十七章 技术只是载体（2/4）
沈长林准备回国了…
宣传《伸冤人2》，成龍还得留下来宣传一个星期左右，然后再回国。
对了，其实戛纳电影节时候，成龍就已经出席了《伸冤人2》的宣传活动，当时沈长林在拍《鬼怪》，没有前往。
主要《燃烧》这个电影，参加的是威尼斯电影节——四月才杀青，时间确实不够！
今年威尼斯，沈长林肯定要去的，《燃烧》、《爱乐之城》、《一个叫欧维的男人决定去死》三部电影都入围了威尼斯主竞赛单元，热闹至极…
扯回来，沈长林问杨小蜜：“你跟成龍大哥打过交道吗？”
杨小蜜点头：“当然，《致命倒数》就是他监制的作品，所以，我才主演的！”
“《致命倒数》是什么？”
总听说这个，但沈长林真的不知道《致命倒数》是什么电影…
“讲述的是单亲妈妈夏天为救被崔琥绑架的儿子，不断返回1小时50分钟前的故事…引用了时间穿梭概念，算是科幻类型…”
沈长林听到夏天这个名字就已经知道《致命倒数》是哪部作品了——原时空，他对偶像的所有作品都如数家珍，除了《斛珠夫人》，一方面没时间，另一方面，实在不想再看少女妈演少女了！
《致命倒数》不就是《逆时营救》嘛…
杨小蜜说了一件事：“我上高中就跟成龍拍过广告了！”
“我去？真的？”
“是一个摩托车的广告…”
“什么摩托车？”
“不记得了…我那时候拍了好多广告，我还跟周揭伦拍过广告呢！”
据说当时跟成龍拍广告，正式拍摄前为了活跃现场气氛，他问杨小蜜：“别人都说我鼻子大，如果把它放到你的脸上，会变成什么样？”
不想杨小蜜脱口而出：“那我就没脸了”。
逗笑了在场所有人，成龍觉得姑娘性格挺可爱，为此还专门送给她一张签名照，开头写着：“亲爱的蜜姐。”
“可是成龍的《绝地逃亡》找的是范小胖主演哦！”
“嗯，听说范小胖跟耀莱老板关系很好…”
“不过成龍也就这两年了…”
“啊？他生病了？”
“那倒不是，成龍赖以成名并引以为傲的，是具有强烈个人风格的动作类型电影，他的电影不需要特别离奇的剧情，也不需要特别烧钱的特效，主要就是依靠成龍个人，但他已经62岁了，打不动了…”
杨小蜜惊讶：“那…《伸冤人》没有第三部了？”
“没了，”沈长林点头：“这是《伸冤人》系列的终结篇…其实很正常，没人能屹立不倒，一直保持巅峰。每个人都有自己的黄金时代，自然也会有低谷，这是自然规则，更是影视行业的铁律。”
“那华纳能放过这个系列？”
沈长林挠头：“…到时候再说吧！”
《伸冤人3》确实没什么计划…
一是剧情已经没法继续了，二是…成龍的项目太多了，挤不出时间拍摄…
另外还有一点，成龍想转型…
老实讲，沈长林不看好成龍转型——与时间的对抗是无比残忍的，就像对着风车冲锋的堂吉诃德。毕竟想以花甲之龄重回壮年时的盛况，基本不可能！
圈内不缺少会演戏老头！
……
见到杨小蜜，成龍还挺高兴。
当然，他没有问沈长林跟她的关系——还用得着问吗？
大哥有的是经历。
得知杨小蜜参演的《独立日2》，成龍颇有感触：“96年，我在香港看到《天煞-地球反击战》的时候，整个人都惊呆了，就完全不知道他们是怎么拍出来的！”
沈长林解释了一下：“《天煞-地球反击战》就是《独立日》！”
杨小蜜问成龍：“是因为特效水准吗？”
“对！”
说到这，成龍想起一件事：“…当年斯皮尔伯格找我拍《燕尾服》，我跟他见了一面，我特意问他‘把人、山、恐龙放在一起，你是怎么拍的啊？太神奇了。斯皮尔伯格漫不经心地说：“我那个很容易，就是在电脑上点点点就好了。”…我当时就想好莱坞的特效水准太厉害了！”
“其实不是，好莱坞特效是有发展史的，《侏罗纪公园》之前是《终结者2》，在那个时代，科幻电影都在渲染CG技术，想要达到逼真效果，为了特效而特效，1999年，《星战前传1：幽灵的威胁》是影史第一部全绿幕电影，《指环王》系列开创了面部捕捉+CG角色的先例，然后是《阿凡达》，动作捕捉+CG角色+3D…一步一步推动了特效进步…”
顿了顿，沈长林接着道：“《侏罗纪公园》的特效在当时，即便是整个北美也是极其惊艳的，侏罗纪公园特效是个巨大的特效技术飞跃里程碑，迫使了美国的特效技术加速进步…人家有工业基础…只有在电影工业极其成熟的前提下才可能诞生超级大片！”
成龍点头，然后道：“我也挺想做科幻片的！”
沈长林还没接话，成龍忽然说起了自己要跟新导演张立嘉合作科幻电影《机械之血》…
“你觉得科幻片最重要的是什么？”
“逻辑…就是他们为什么要做坏事…”
沈长林真的不想管《机器之血》的，但实在不忍心——《机器之血》的反派太弱智了，反派拥有先进的飞船，先进的战衣，先进的脉冲枪！这是什么？黑科技啊，然后抢个血…
有什么目的呢？
不知道…
可能是为了点题——机器之血…
“说到技术，”沈长林换了个话题：“…李胺导演的新片就是120帧+4K…”
杨小蜜插话：“120帧是什么意思？”
“120帧的意思是指每秒120张画面的显示刷新速度，每秒的帧数越多视觉观感就更加细腻流畅，传统电影都是24帧…”
杨小蜜还是没明白…
其实沈长林也不是很明白。
就像他一直不明白李胺为什么对120帧这么念念不忘…
电影这种东西怎么吸引观众？
电影本身！
这里面包含了节奏、叙事、人物等等，这些东西其实跟帧数没有关系，跟剪辑摄影编剧有密切的关系，这也是为什么我们常常听见说一个低成本电影赚了几个亿的事情。
还有，奈飞平台明确建议看电影不要打开帧率补偿功能，会让电影画面显得廉价！
而且，就清晰度而言，提高帧数只是所有电影技术的其中之一，特写、光线、后期、高反差，有足够多的技术和影视手段能确保在现有的主流技术下来完成。
提高帧数只是众多手段之一，不是唯一的。
真的不明白李胺为什么这么执着…
第五十八章 对比鲜明（3/4）
《机器之血》其实跟《全城戒备》包括《未来警察》是一个路数的…
去掉所谓科幻元素的外壳，就是传统的警匪功夫片。
科幻内核是薄弱的，只是在动作片的整体格局下，添了一抹科幻色彩而已。
这些所谓的科幻元素，只是一个让他们可以制造更夸张画面动作的合理化外衣，就跟林正英的僵尸片的僵尸元素的作用一样…
剩下的也就是在宣传的时候贴科幻标签吸引票房覆盖更多观影人群而已。
其实，内地传统电影人，包括港岛的导演都是一种思路：科幻，那就是机器人、激光枪、外星人、大飞船，然后开打…
这难道不就是科幻么？不但电影人自己这么认为，好多好多观众也这么认为，尤其是故事还挺好看的时候。
所以，滕崋韬会在电影上映前信心十足的说：“上海堡垒某种意义上说，是比流浪地球更硬核的科幻！”
你以为他在吹逼？
不是，他可能真的这么认为——《流浪地球》没有外星人，也没有激光枪，《上海堡垒》这两个都有！
硬不硬？
太硬了！
明年贺岁档…《流浪地球》也会上…
啧啧，祝《机器之血》好运吧！
……
杨小蜜并没有跟沈长林一起回国，她是提前回国的…
可不能闹绯闻。
还是要顾及一下她跟施施的友情。
毕竟找一个这么‘通情达理’的女闺蜜是不容易啊！
对了，杨小蜜跟成龍交谈甚欢，耀莱有好几个项目，可能都要找她…
关于这个事，沈长林有两个建议，第一：千万不要参与投资；第二：不要签分账合约…
鬼知道耀莱能坚持几年！
原时空，撑到2018年，伴随着范小胖的那句‘武月很开心’，跟她相关的影视公司全都现出了原形…
包括耀莱！
耀莱本身就是靠着明星起家，明星属于优质资产的时候，当然没问题，但一旦明星出了问题，公司当然也跟着出问题咯。
尤其是当成龍这块招牌不好使的时候…
当然，现在的耀莱还是呼风唤雨的——范小胖的小綦哥多次登上胡润富豪榜…
杨小蜜对搭上耀莱，还是很满意的。
她回国参加《独立日2》的一系列宣传活动——人家找她就是看重她的内地号召力。
沈长林回国之后，也立刻进入工作模式——宣传。
先是接了几个专访，然后上了一期电影频道的《光影星播客》，顺便还有芒果台的《新闻当事人》…
对了，洪金寶、元彪也一起上了《天天向上》…
毕竟《伸冤人2》上映的时候，同档期有《独立日2》，下周有《忍者神龟2》上映…
《忍者神龟2》旺达也是联合出品方啊，肯定会侵占排片空间的！
六月嘛，传统的好莱坞大片季。
七月有《七号房的礼物》和《八佰》，总不能侵占国产片的市场空间吧。
……
“我前段时间看了一遍《龙少爷》，其实这个电影我以前是不太喜欢的，因为打的不够激烈，但最近看又有新的感悟，尤其片中一场长达8分钟的“背古诗词”，在历来香港功夫喜剧里都是难得一见的纯文戏，同时表现成龍大哥对中国传统文化的喜爱。”
“他很喜欢岳飞，可以用东北话、山东话背诵《满江红》…”
“老实说，拍摄《伸冤人2》我实在有点不落忍，毕竟元彪老师、成龍大哥、洪金寶大哥都已经六十多岁了，我还得折腾他们，让他们拳打脚踢，搏命飞车，跳楼跳海…”
顿了顿，沈长林接着道：“《伸冤人3》我是不会拍的！”
“为什么？”
媒体赶紧问…
对了，现在是《伸冤人2》的首映仪式。
“…我不是说了么，不忍心…我以前知道香港动作演员都是武行出身，敢打敢拼，但这四个字说起来简单，真要现场看到了，还是挺震撼的，这么大把年纪了，如果不是出于对我的信任，我觉得他们是不会接《伸冤人2》的！”
洪金寶插话：“…千万别这么说，我们也想赚点钱，顺便告诉大家，我们几个虽然老了，但还没死！”
“剧本规划也就两部曲，故事也讲完了，如果接着往下拍，我也不知道拍什么了…”
“沈导，跟《独立日》同日上映，有担心吗？”
沈长林笑了笑：“这是华纳的想法，好像是《独立日2》没有举办任何媒体试映场，他们觉得不正常…”
其实是这样的，福克斯一开始将《X战警：天启》早早为媒体曝光，没想到口碑不如预期；到《独立日2》时改变策略不给媒体看了，直接将放映场放到了周五上映当日。
这导致很多媒体怨声载道，认为给他们的截稿造成困难。
在这种去看片前已经对电影充满怨气的情况，除非这片真是特别好，否则必然被骂死。
当然这一方面可能也反应出了电影公司本身对电影缺乏自信，而媒体通常会嗅到这种“不自信”而变得大胆起来：反正你自己也觉得不好，那么我们就不客气了。
相反，华纳学习了迪士尼，《病毒》、《伸冤人2》、《误杀》三部电影都举办了都举办了媒体场次，较早地公开了评论。
这无疑获得了媒体的支持和赞赏，因为他们可以很早看到又不用一直被憋着不能说，结果也是皆大欢喜的。
同时，华纳大规模扩大前期宣传力度，邀请大批的网络红人来参加记者会。
有这帮网红在，电影的前期口碑迅速扩散…
“能说一下票房预测吗？”
“…华纳给出了全球4亿美元的票房目标，我觉得他们小看了中国电影市场的潜力，《伸冤人2》内地票房至少能有20亿！”
嗯，放炮了！
……
吹逼嘛，很正常…
当然，沈长林吹逼也是有依据的，《伸冤人2》聚齐了洪金寶、成龍、元彪三兄弟组合，而且有上一部彩蛋的铺垫，15亿是可以保证的！
电影本身，延续了第一部的风格——打斗风格，只不过在尺度上有所收敛，北美评级是PG-13。
故事方面，继续顺延揪出黑帮，然后报复——以杀止杀，以暴制暴。
大场面很多，火车、直升机…
总之，8000万美元的投资就得做出8000万的样子！
华纳争取到了4200家开花院线，比第一部多了1100家…
《独立日2》则是4100家…
开画场馆差不多，成绩对比很鲜明，确切地说，口碑对比很鲜明：《独立日2》首周末三天票房是4022万美元，《伸冤人2》则是5700万美元开画…
口碑对比，《独立日2》在emascore收获B的评价，而在Metacritic只有33分的不及格成绩。
反观《伸冤人2》在emascore收获A-的评价，而在Metacritic则有87分的高口碑评价。
第五十九章 问问他的意见（补昨天）
有个共识：但凡好莱坞电影里面有中国演员参与，大家下意识的就认为这是一部烂片！
怎么说呢，就是有中国演员参演的好莱坞电影给人一种违和感、特供感。
那要问了，为什么成龍、李连结就不突兀？
很简单，很多项目，剧本在创作时候，在设计任务人物时候，并不是按照中国人气质设定的，你相当于看到一个具有好莱坞行为和语言模式的中国人，这就很违和。
典型的例子，就是大甜甜电影宇宙，她跟老外的对手戏让人出戏…
成龍还有李连结不一样，他们的戏，基本都是量身打造的。
针对他们亚洲人的身份设定语言风格和行为习惯，观众看起来当然那就没有那么突兀！
还有，通常这类角色没有戏份，就是工具人而已。
有戏的角色才能引起观众注意，才能被观众喜欢或厌恶。
既然没有戏，导演在挑选演员的时候也就不会那么上心，只要看起来真实，是个人就行，外国人又听不懂中文，粤语普通话或BJ普通话在外国人听起来是一样的，所以对口音也就不管了。
但是如果是有戏的角色，就会认真选人。
《独立日2》里的杨小蜜，角色还是有戏份的，饰演的是月球基地的扛把子女飞行员，在片中是女神一样的人物，遭遇了其他国家小鲜肉飞行员的追求。
戏份不少，但基本都游离在主线剧情之外…
可能是国内发行公司觉得她的戏份有点多，而且生硬，于是国内上映版本删减了一点——国外版本没怎么删减…
很多人惊呼：国内版居然比国外版戏份还少？
其实，当年周闰发参演《加勒比海盗》的内地版戏份就大大少于北美版。
《独立日：卷土重来》的內第票房预期是20亿的！
然后首周上映，北美被《伸冤人2》反超了1000多万美元，当然，《伸冤人2》没能拿下单周票房冠军——《海底总动员2》次周报收1.17亿美元，延续了统治地位。
但是在国内，《伸冤人2》首周末三天，票方是6.6亿人民币，《独立日2》则是2.59亿…
《独立日2》的剧情太老旧了，这年头，外星人的电影说实在的太多了。
而且，反派的逻辑也太弱了，连个目标也没有。
还是灭霸设定新颖——消灭宇宙一半生物！
20年前的独立日是科幻灾难片的先锋，那年月看觉得惊艳，20年了，这类片每年都有，已经不足为奇。
猫眼下调了《独立日2》的票房预期，预计最高不过5亿人民币的票房…
杨小蜜…倒也不是很在意，就是接了个活而已！
再说了，一堆忙着进军好莱坞的女明星都失败了，多她一个不多，少她一个不少！
……
刚发出没多久就被删除了。直到紫光阁出面，文章才最终被恢复。
这件事挺有意思的。
估计也让上面注意到了娱乐圈…
马芸后来都说‘我跟她不熟’…
熟不熟的，谁知道呢？
……
象山，《楚乔传》片场，柳茜茜正在休息，突然她的经纪人，也就是她妈妈走了过来，感慨道：“幸亏你没接《夜孔雀》！”
柳茜茜赶忙问：“…怎么了？”
“昨天上映的，口碑、票房都很差！”
顿了顿，柳妈咪接着道：“接替你出演的演员被骂的好惨！”
“…你是说杨天宝？”
“对。”
柳茜茜点了点头，示意自己知道了…
其实，关于杨天宝的舆论从来都不好，跟她出演什么电影没关系…
《夜孔雀》是一部烂戏，烂戏配上烂演员，相得益彰！
“看来以后接戏真的不能只看导演了！”
“…我早就跟你说了。”
“是我想差了…”
柳妈咪接过助理端来的茶水，抿了一口，然后道：“我打听到楽视拿到了《神雕侠侣》电影版的改编权，准备邀请徐可做导演！”
徐可、神雕…
两个关键词让柳茜茜有点心动：“…你从哪打听的？”
“我有我的消息来源渠道，你就别管了…”说到这，柳妈咪换了一种语气：“你问一下他，有没有机会争取一下试镜！”
柳茜茜明知故问：“问谁？”
“…还能有谁？”
“沈长林嘛？”
柳茜茜看了看时间：“现在不行，他应该在接受采访。”
“你怎么知道？”
“他在宣传新电影，宣传期，时间都很珍贵…”想了想，茜茜看了看她妈妈：“等晚上吧！”
“好…”
注意到妈妈的表情，柳茜茜直接道：“你别联系他…”
“不会的，我跟他说什么？我也没他的联系方式！”
……
沈长林确实在宣传《伸冤人2》…
乘胜追击嘛——首周末6.5亿的票房，口碑不差，当然要加大宣传力度咯！
这次是做客《人间电影大炮》，跟圈内比较有名的几位影评人聊《伸冤人2》。
“我是出道第一部电影拍的就是动作片，《绣春刀》嘛…一直想跟厉害的动作演员合作，《伸冤人》算是圆梦了，我跟成龍大哥提出邀请元彪或者洪金寶老师出现一下，就当是送给观众的彩蛋…”
“他反问我，有没有想法三人一起，我当然有了，于是就有了《伸冤人2》…”
“没有《伸冤人3》了，最顶级的阵容都被弄出来了，总不能学习马芸，整一部《功守道》吧！”
“《伸冤人2》之后，我应该还会拍一部侦探类型的外语片，《神探黄兰克》第一部叫《利刃出鞘》…”
“演员还在选，男主角肯定是中国演员，否则，我拍这个就没意义了！”
“延续《伸冤人》的合作模式，我们负责制作，华纳主控发行…”
“没办法，我们没有全球发行的力量，现在筹备也挺难的。”
－－－－－－题外话－－－－－－
出去约会了，今天可能没了…
只是可能啊，也许就一顿饭的事情。
第六十章 不看好（1/5）
《人间电影大炮》后来叫《人间电影》，可能‘大炮’这个词让人有不好的联想吧…
是一群影评人做的节目，主持人包括梅雪风、徐元、赛人等人，一度有“主持人颜值最低”的电影圈访谈节目之美誉。
其实跟影评人谈电影，挺没意思的…
他们问的问题要么过于专业，要么过于肤浅，而且…《人间电影大炮》点击率贼低。
沈长林对专业影评人还是蛮尊敬的。
即便有时候他们的观点，自己也不怎么认可，但大多数情况下，他们认可的电影还是有一定价值的…
比方说杨德昌的电影，细细品味，真的有大师作品的感觉…
前提是细细品味，这个前提阻碍了很多观众——他的电影真的很难往下看！
国外的影评人有一个重要职责就是通过自己的影响力挖掘新导演，还有那些被埋没的电影。
国内的影评人…
挺尴尬的，严肃影评人没有平台去写一些很严肃的影评，一切都是流量说了算。
在互联网流量为王引导下，曾经的严肃电影评论也都变成了图文并茂的网文，因为微信号很多也融资了…
影评的力量只有回归于影评的本质，才能散发出最大的力量。
试图用影评完成一些它不应该完成的任务，如掌声与利益，如贪欲和野望，会把评论搞得复杂。
公众号们深谙蹭热度方式，首先对电影预设了偏见，总是能侧身避让开电影好的那一部分，而是一把攫住薄弱的部分。
这个薄弱的部分，往往成为评论的全部…
——很多影评人还有观众只是想看到他们想象中的电影，一旦看到的与想象或者预期不同，就会给影片冠上“烂片”的名头。
这类评论不需要对电影史有多深的了解，甚至不需要观点，不需要描述、分析、解读、评估这四个动作，这些都太烧脑了，它只需要抓住大众的情绪，并用电影截图引爆情绪，只要认同这个情绪的人足够多，朋友圈就可以刷屏。
相反，稍稍有观点的文章太学术，太理性，太深度，反倒火不起来。
《伸冤人2》宣传费用基本占到了投资30%及以上，其中部分用于买营销稿…
这帮营销稿会说电影不好？
他们还吃不吃饭了？
采访最后，主持人问沈长林：“您觉得对于一部电影来说，最重要的是什么？”
“我觉得电影最重要的是故事…”
沈长林很笃定：“文学有文学的职责，电影也一样，用画面和声音抓住观众，这就是电影最原始的目的。故事就是让人在观影时不睡着的方法。”
“我最烦的就是有一种情况，明明拍了个商业片，导演自己四处站台，各平台花钱买水军、做宣发广告铺天盖地。最后您讲不好一个故事——我都没说让您讲个好故事——光在这跟我谈情怀，有什么用？”
“莎士比亚说戏剧最重要的是结构！”
“但那是莎士比亚，他随手就能写一个好故事，您行吗？”
主持人问了最后一个问题：“那为什么市场上大多数电影连一个好的故事都讲不通呢？”
沈长林乐了：“对于市场来说，最重要的不是故事，不是音效、画面、特效，甚至不是电影，是钱！能赚钱的项目就是值得投资的好项目！”
……
“神雕电影版？我还真不知道诶…不过徐可手上还有《九层妖塔》、《摸金校尉》两部电影要拍，还有《狄仁杰》系列，对了，还有《法门寺密码》…我真不清楚有什么新项目…”
“行，我帮你问一下。”
接到茜茜电话，沈长林略感意外，不过听说《神雕侠侣》电影版改编消息…
略微有些棘手！
因为改编权其实在一壹传媒手上，一壹传媒跟沈长林不是很对付。
被他当众拆台的《澳门风云3》的投资方就有一壹传媒，不止呢，沈长林公开表示‘IP这种东西只有在专业的人手上才能发挥效应，不是说有了IP，就有后续的一切！’
然后…一壹传媒最厉害的，也是最引人瞩目的地方——开创了影视圈新玩法：IP银行！、
再然后…发展止于2019年…
很正常，到了2019年，影视圈已经不是热门产业，浮华过后，终归平淡！
既然不再热门，依靠堆钱才能继续发展的影视公司停滞不前可以理解。
除非沈长林联合出品——也就是掏钱的意思。
还是算了，沈长林自己对《神雕侠侣》并没有期待！
近十年，徐可的武侠电影似乎缺少了曾经的味道，无论是他参与编剧的《三少爷的剑》还是导演的《龙门飞甲》，成绩和口碑都不高…
为什么金庸同意徐可拍《神雕》？
行內人都听说过，金庸不喜欢徐可、王佳卫，因为二人改编他的武侠小说，不止不忠于原著，而且完全天马行空，想怎么写怎么写…
态度变化的原因很简单：金庸先生在看了徐可改编《智取威虎山》后，有感而发，还是改的不错的！
不过徐可想怎么改，谁都不知道，没准‘雕’成了主角呢？
金庸小说改编电影，只有一条成功逻辑，就是得让观影者在了解金庸故事前看到这个电影。
否则即使电影质量再上乘，只要跟金庸故事挂上钩，多半都要被喷。
可惜那个时代已经过去了！
热门的几部长篇，三部曲、天龙、笑傲、鹿鼎，大概的内容路人皆知。不热门的书剑、碧血、飞狐、侠客等等，即使拍了路人也没兴趣，能够关注到的还是原著党、武侠迷，也就是依旧熟知故事的那批人。
做成电视剧，还能学学17版新射雕，老老实实按原著拍，口碑也能稳住。即便如此，新射雕刚出的时候骂声也不少。做成电影，势必会删会改，要么面目全非，要么残缺不全。
面目全非，残缺不全有口碑好的么，有的，上世纪香港拍的那一批。《笑傲》两部，《鹿鼎》两部，《天龙之天山童姥》，《倚天之魔教教主》，《东邪西毒》…
电影质量是好的，同时当时的环境也是好的，当前网络上的主力人群，在以前看这些电影的时候，多半都是不熟悉金庸故事的，主创们可以随意删随意改，只要最后输出的内容OK，哪怕跟金庸故事相差甚远，甚至说是毫无关系，观影者也是能接受的。
但要说现在熟知金庸故事的观众们，能接受与旧港片同级别的改编设定，估计不太可能！
他这边没把这个事放在心上，其实柳茜茜也就随口问一下，她没有心思嗑这个东西…
《楚乔传》拍摄还是蛮辛苦的，柳茜茜职业态度没的说，亲力亲为是必须的，七月的象山，地表温度接近40°C，能保证不晕在片场就已经很不错了。
但她经纪不一样啊！
到处打听消息，誓要抢到《神雕》这块饼…
第六十一章 让她走人（2/5）
很多人说柳茜茜吃亏就就吃亏在长得一副仙女样，又有钱…
演金粉世家之后，直接就是王语嫣，小龙女和赵灵儿，可以说是十分贴合她的角色，而且她少年演戏还十分努力，导致了她自身很容易分不清这种演的好，究竟是实力还是合适。
原本这样的话如果能遇上现实生的洗礼或者说厉害导演的教导也可以…
遗憾的陈干爹太厉害了，这方面直接跳了过去——转型电影圈，直接由成龍、李连结保驾护航！
基本没有遇到善于雕琢，用心雕琢的导演…
李连结那么厉害还是碰见徐可才突破了自己。
而且…不愿意在红尘中打滚儿！
字面意思…
你瞅瞅，和华宜关系亲密的那几个大导谁用过她？
再看看这几个导演合作的演员——范小胖、李晓璐、章紫怡等，哪个不是红尘中打过滚儿的？
早些年港资当道，里面的水更深，她想独善其身就一定得放弃大把的资源…
好吧，其实就是干爹弱了！
08年金融危机，房地产市场受到极大打击，陈干爹那几年不好过，柳茜茜自然没有什么好机会了…
所以，戏子想成名，必须有金主捧！
这是晚清和民国时候的话，放到现在，也没过时。
现在捧她的是谁？
当然是沈长林！
……
7月4号，沈长林回到公司…
《伸冤人2》次周末报收3.58亿，相比首周跌幅接近48%，还算不错！
感谢《赏金猎人》、《忍者神龟2》的不给力。
尤其是《忍者神龟2》——北美首周票房3525万美元票房，比前作《忍者神龟：变种时代》的首周成绩低了将近一半，同时也把票房亚军再度让给了《伸冤人2》，次周末报收3985五万美元…
两连亚——《海底总动员》再度拿下票房冠军，顺利实现三连冠…
话说皮克斯的电影真的很受北美本土的欢迎啊，动不动就斩获3、4亿美元的北美本土票房。
但《伸冤人2》也不差，上映10天，北美票房1.28亿美元，破两亿美元已成定局，内地票房则是13.4亿，超过了第一部，估计能有18亿左右，全球票房应该接近6亿美元。
没准能争取一下全球年度前十…
反正两部电影之后，沈长林算是知名导演了，甚至有不少来自好莱坞的项目找他，开价都是500万美元导演片酬…
太扯淡了！
他是千亿富翁诶，拍戏只是爱好。
爱好，懂不懂？
你拿钱砸他？这不是羞辱他吗？
呃，其实是这些项目，他都看不上，或者说，人家邀请他只是冲他的名气，没权利讲故事，没权利挑演员，没权利做剪辑…
纯打工人！
他又不傻，接这种活简直是在浪费时间。
公司，郭松姜汇报公司近况。
很顺利，下周会上映《七号房礼物》…
此外，美版的《误杀》上映日期确定了：九月！
沈长林瞬间明白：“避开国产电影保护月？”
“嗯…”
“美版会做修改吗？”
“…好像没有，”老郭犹豫一下，然后问：“你觉得美版的《误杀》全球票房能有多少？”
沈长林算了一下，然后道：“3亿美元左右吧，票房、成本最多打平，但后续DVD发售能赚一些…怎么了？”
“我也这么想的！”
呵呵，两人都猜错了…
这是后话…
公事聊的差不多了，郭松姜转移话题：“你猜昨天谁来公司找我了？”
沈长林很好奇：“谁？”
“柳茜茜的经纪人！”
“…她妈？”
“对！”
“真是她妈？”沈长林有点惊讶：“她…找你？”
老郭耸肩：“对，好像是因为什么《神雕侠侣》…”
“…你怎么说？”
“就解释了一下这个项目我们没有参与，所以，没有话语权。”
“那她什么反应？”
老郭笑了笑：“她说你一句话的事！”
“我？”沈长林无语：“这么看得起我？”
“谁不知道你现在是圈子的话事人！”
“…别扯淡，话事人轮不到我，马芸、王建林排着队上位呢…”
老郭嘿嘿一笑：“旺达参与的几部作品票房都不怎么理想啊…”
旺达之夜公布了九部好莱坞背景的大制作：《魔兽》《忍者神龟：破影而出》《金刚狼3》《环太平洋2》《哥斯拉2》《科洛弗道十号》《铁拳》《裴小姐的奇幻城堡》以及《长城》…
九大项目，除了《金刚狼3》有可能盈利，其它八部全都是票房失败作品…
沈长林没有跟着笑，而是问起了旺达打压华宜电影的事：“《摇滚藏獒》旺达零排片是真的吗？”
“是真的…但是，同期有《大鱼海棠》在，旺达是可以不看好《摇滚藏獒》，从商业逻辑来讲，没毛病！”
其实，关于《摇滚藏獒》最至关重要的问题，其实在影片上映之前，在影片完成之时，甚至剧本写好的时候就已经决定了：它到底是一个成功的商业故事，还是只是郑君的一次个人情怀爆发？
如果是后者，凭什么让观众买单？
“…如果华宜站出来指责旺达，帮忙声援一下。”
“成！”
……
都不用沈长林解释原因，老郭瞬间明白了沈长林为什么要这么干！
旺达在影视产业已经成了具有垄断地位的龙头老大，长林影视跟华宜一样，同样处于产业链上游，那跟旺达就是天然的不兼容。
旺达今天可以打压华宜，明天他也能把同样的手段用在长林影视头上。
利益一致，当然要站在同一边。
对了，长林动画的第二部作品《白蛇·缘起》定档八月，避开《大鱼海棠》还有《摇滚藏獒》…
不是怂，是没有必要。
三部国产动画挤在同一个档期，逼着观众做选择？
有什么意义？
搁公司待了半天，简单处理了一些日常工作，沈长林准备回家，然后…老郭敲门：“她又来了！”
“谁？”
沈长林忽然心中一动：“柳茜茜的经纪人？”
“对！”
“…她到底想干嘛？”
“她想见你，然后帮她女儿拿下《神雕》！你要见她吗？”
沈长林疑惑：“…她不是一直想进军好莱坞吗？怎么突然对徐可抓住不放了？”
老郭嘿嘿一笑：“这不是…几部国际大片都炮灰了嘛。”
“那她去找徐可或者楽视的张昭啊，找我干嘛？”沈长林不耐烦：“让她走人！”
话音刚落，有人敲门，是沈长林的秘书，身后还跟着…柳妈咪。
沈长林立刻变脸，带着和善的微笑：“阿姨…您怎么来了？”
“…听说你回公司了，我摆脱你的秘书带我进来的！”
“秘书？”
沈长林看向秘书小徐，琢磨了一下，他刚刚是左脚先进的办公室吧？
第六十二章 《易时间》（3/5）
沈长林其实没跟柳妈咪打过交道…
但他大概了解一点。
这女的挺狠的，也确实没啥眼光。
否则也不会安排女儿混港圈…
兜兜转转一圈，最终还是回了内地发展。
而且当年的那批人，已经达到了跟她女儿差不多的水平了。
要知道最当初，柳茜茜可是跟四旦双冰一起比较的，现在呢？
跟85花争奇斗艳…
柳妈咪单刀直入，直接问了《神雕》的事情，沈长林也不废话：“这不是我们的项目，我没有做主的权利！”
“你没有兴趣吗？”柳妈咪疑惑：“我听说你们公司在买金庸作品的改编权？”
沈长林看向老郭，后者道：“我们要的只是金庸作品的网络电影版权，电影版权我们没有兴趣的！”
“啊？为什么？你不看好《神雕》电影，那可是徐可执导！”
沈长林忍不住了：“…谁执导也没用，现在这个时代，除非天降奇才，纯粹的武侠类型电影玩不转的。”
没等柳妈咪说话，沈长林看了看时间：“我还有点事，先走了…”
“…可是茜茜…”
沈长林没理她，径直离开了办公室，走之前瞪了眼小徐。
心里已经有了计较，明天，不用明天，晚上就让他去非洲，负责长林影视的非洲业务！
……
武侠片最大的特点就是：“面对大时代或者大事件的无力感，期望用简单武力改变个人与时代命运。”
早期的武侠片，纯套路类型，就是主角有难，找到外挂相助，这个外挂可以是人也可以是武器，反正最后都是解决反派…
逻辑就是武力击败坏人反派，反派永远因为财产或者美色跟主角结怨…
后来，生活的富足，让武侠片这种简单规则的电影开始失去市场。以成龍、洪金寶这些影星为代表的现代功夫动作片开始大行其道。
也就后来出了个徐可+李连结，扛起了新武侠的旗帜，给武侠电影延续了几年生命力…
但现在那批创作者已经老了！
《三少爷的剑》核心是“人在江湖，身不由己”…
到了尔東升执导，却变成了‘行侠仗义，整顿江湖’…
究竟是受制于市场，受制于资本，还是他自己就是这么想的呢？
不知道！
早在六年前，武侠片事实上就退出了热门类型片的行列，而成为一种相对小众的艺术品了。
事实上，当武侠剧实在请不起靠谱的明星，沦落为耽改剧时，武侠到底是焕发了新生还是应该亡了呢？
说一下现在武侠剧的思路：
武侠剧=偶像剧+古装+武打戏，对了，男一男二再卖点腐。
什么，你说不是武侠剧？剧里不是有打斗戏吗？
你让我思考武侠的真正含义？有那时间我不如想点男一男二之间的糖，让观众磕的爽就完事了！
新派武侠开山之作——《山河令》！
……
沈长林离开，没有顾忌柳妈咪的想法…
他其实没什么事，但就是不想跟傻子聊天！
你费半天劲跟她解释，她不一定接受…
鸡同鸭讲！
他…回家休息去了。
明天还要上节目——《易时间》，易力婧的节目…
今年有三部沈长林的电影会上，《唐人街探案》、《伸冤人2》已经上映，接下来还有《八佰》…
如今《伸冤人2》的宣传差不多告一段落了，《八佰》的宣传拉开帷幕。
沈长林本来不想接《易时间》的，万一被她逮着女人的的事情反复提问，指不定会说漏嘴！
说出真心话，比如‘你会发现很多成功人士，他们一开始成功的动力，都会来自于女人。他们希望拥有更多的女人，漂亮的女人。’
顺便举例‘马斯克九个子女’的故事…
对了，关于马斯克，这人是石锤的渣男！
九个子女，第一个妻子给他生了五个孩子，然后呢，抛弃了糟糠之妻和明星乱搞，还同时劈腿下属，简直就是渣男之中的渣男…
但微博拳师们很克制，甚至还有洗地的：生九个怎么了，这是人家的自由，人家基因好！人美国人觉得没什么你着什么急，只要他对子女好就行了。
马斯克啊，你知道他对全球的航天事业做出多少努力吗，你知道他在新能源汽车领域的贡献吗，美国人口那么少，多生几个才是对的！
这叫内家拳不打外人！
对应阿西莫夫提出的机器人三定律，引申出打拳三大定律：
第一法则打拳不打洋，且不得坐视洋被打；
第二法则打拳不打富/权，除非与第一法则发生冲突；
第三法则在不违背第一或第二法则之下，其他国男随便锤…
……
易力婧之前是南方媒体系的，她的采访挺有意思的！
娱乐圈没有新闻，只有公关！
采访标准以和气体面为要，采访内容套路化，主持人配合艺人交出一份标准答案的安全答卷，看似滔滔不绝，实际言之无物。
没什么意思…
易力婧采访小四，首先允许他长篇大论地回顾自己商业上的斐然业绩，旋即话锋一转：你也发生过作品抄袭的案例风波，和你现在保护知识产权这件事情有矛盾吗？
小四喝水战术性停止，然后她又问了“抄袭风波这件事算是你吃的苦头吗？““你现在把这个经历视作财富？”
挺敢问的！
也就周洁让她吃了瘪。
其实她的提问没什么意思——像审问犯人一样对待嘉宾，却希望问出直击灵魂的问题，怎么可能？
只不过现在的观众好这口东西，很多观众是都带着偏见去看待那些受访明星，而且他们希望看了访问能继续加深对明星的偏见。
直接说吧：就想看看易力婧是怎么让那些明星出丑的。
采访沈长林，易力婧提前做了不少功课…
她发现沈长林好像不知疲倦，去年拍了是三部电影，今年计划也是三个作品。
所以，见面第一句：“你一年拍了三个作品，这个工作量是如何保证高质量的？”
沈长林随口回答：“你不是导演，你不懂，我们项目都是同时推进的，哪个成熟，优先开发哪个…我现在手上五部作品，《唐探2》、《印度药神》、《大侦探黄兰克》三个项目的前期筹备已经开始了…”
“但你还是没说如何保证质量！”
“我就是质量，有我参与的作品，不说成为经典制作，起码，质量是优秀的！”
易力婧接着问：“那…你有没有想过暂停一下，然后把时间和精力用在一部作品上？”
“…有想过，但是不太现实。”
“为什么？”
沈长林道：“因为作品的质量跟时间长短不成正比，有很多号称十年磨一剑的作品，甚至比不上我上大学时候随手拍的小玩意！”
第六十三章 访谈（4/5）
他想的有点多…
易力婧采访也是分人的，她可不像鲁俞，管你是谁，就一个态度——爱搭不理！
她和陈沛斯面对面的时候，身体刻意向前倾着，表现出一副很耐心倾听的样子。
在和其他嘉宾对谈的时候，她的身子总是往后靠，明显摆出一副审问对方的姿态。
手里拿支笔，记录的都是对方的负面评价。
她敢记沈长林的负面评价吗？
好吧，其实也有…
她的第一个点就是沈长林的效率太快了…
“影迷也好，影评人也罢，他们总觉得你可以再进一步，留下几部经典之作…”
“他们想多了，这个时代不可能再诞生什么传世之作了！”
顿了顿，沈长林接着道：“而且我的周期很正常，基本都是60天以上…对我来讲，60天的时间完全足够了！”
“但很多电影，比方说《教父》拍了半年…”
沈长林打断她：“《美国往事》只花了47天！我觉得评价电影只需要评价电影本身，并不需要了解幕后的故事…”
“你认为电影质量跟拍摄周期长短无关？”
“当然…”想了想，沈长林补充：“没有一个导演想拍烂片。甚至很多时候，如果有导演认为自己的片子不好，也是在技术层面觉得不好，比如特效没做好，声音没做好…在影片立意表达方面，绝对没有一个导演认为自己拍的是烂片。”
“王景呢？”
“王景认为自己的电影是很好的娱乐片！而且，你以为他不知道拍出好电影会让他赚大钱，一直是烂片会提前结束他的事业生命吗？
创作巅峰期说过去就过去了！
才华有限，且已透支，再加观念落伍，手法陈旧，早被弃于时代主流之外，所以，我觉得《澳门风云》这类电影不应该在春节档这样的大档期上映！”
“为什么呢？”
“春节档是一年当中最重要的档期，必须要上映最能体现华语电影品质的作品，我们拿出了压箱底的东西，你用《澳门风云3》这样的破玩意？我不行于東会觉得《澳门风云3》是好电影！”
易力婧转移话题：“那你觉得对你来说，电影是什么？”
沈长林想了想道：“这个问题我跟阿谋聊过…对他来说，电影从来不是理想之类的东西，是他摆脱身份，从底层上升到全球知名的大导演的工具…他很感谢电影…所以，诚挚以待…”
“那对你来说呢？”
“拍电影是我的爱好，也是我的工作…我想象不到不拍电影，我能干什么。”
“继续写东西？”
沈长林摇头：“写东西给我带来的满足感远远比不上拍一部电影！”
……
聊完这些，易力婧忽然问了一句：“你对爱情怎么看？”
“爱情？”愣了一下，沈长林才道：“我跟施施在一起快六年了，我们之间早就从爱情变成亲情了…我离不开她，她也离不开我的！”
“那你们为什么一直不结婚呢？”
“之前是太忙了，没有这个时间，后来慢慢习惯了，我感觉她也不太想被人称为沈夫人…不过我们肯定要结婚的，不然将来孩子没法上户口。”
易力婧接着问：“会去做婚前财产公证吗？”
沈长林摇头：“没有必要，她的钱都在我这里，我有专业的投资团队…”
他不太喜欢把自己的，尤其是感情生活爆出来给别人听，总觉得很刻意，所以，示意这段可以跳过！
易力婧继续下一个问题：“我发现你的电影很少找她？”
“…没有啊，《唐人街探案》就是她主演…其实她的形象跟我的电影搭不上！”
“搭不上嘛？”
“是真的，我的电影出彩的基本都是男性角色，因为我拍的电影多为动作片嘛…《唐探》里的阿香算是很有魅力的女性了，我找了她！”
沈长林擅长的是动作片。
一般来讲，女性在动作片承担的角色多为工具人…
易力婧有不同意见：“但是《杀死比尔》、《生化危机》、《黑夜传说》包括《特工绍特》主打的都是女动作演员啊！”
“但这几部电影在我看来略显平庸…”
……
几乎所有综艺节目，到最后都会变成同一个类型，本番宣传。
《易时间》也一样…
易力婧问了：“为什么想拍《八佰》？”
“我就是觉得现有的抗战类型片太温和了，自从《亮剑》出了个楚云飞形象后，几乎荧幕上的国军将领全都是忧国忧民的形象，我军将领则都是土匪…其实真不是这样。”
沈长林吐槽了一下神剧，接着道：“本来《我们的胜利》我就想拍《八佰》的…但看了很多资料之后，还是决定拍摄了宝山保卫战，因为《八佰》这个事挺荒谬的！”
“荒谬？”
沈长林表情不变：“你看啊，国家遭受侵略，百姓沦为亡国奴生不如死；身为军人，为国战死，这没什么好说的，天经地义。但是，将士们的热血，情怀与生命，被上层拿来当作向洋人，向美英这些列强演戏的演员甚至道具，而《八佰》发生的地址，四行仓库，说白了，就是设计好的向洋人演戏的舞台。”
“但我们都知道，美国正式对日苯宣战是1941年的事情了，委员长挖空心思给洋大人演的戏，人家洋大人真的就仅仅是当了个戏看的！”
易力婧疑惑：“是这样吗？”
“当然！”沈长林点头：“你可以查阅当时的资料，我们的常申凯先生之所以把战场选在上海，就是想让国际介入！”
顿了顿，沈长林叹了口气：“这部戏之后，我应该还会拍一部《长津湖》，然后就不彭军事题材了！”
“为什么？因为审查？”
沈长林摆手：“那倒不是，《八佰》过审非常简单，总局很支持我拍摄这样的作品，而且电影后期做完后，海里面也提前观影了，评价很不错…我就是觉得太累了，《八佰》这个电影，从筹备道拍摄完成，耗时接近两年，我没有时间和精力再做这样的作品了！”
确实耗费精力！
斯皮尔伯格拍完《辛德勒名单》，三年没有拍摄新作品，心气神极大受损了，一直到96年，才在环球老板的催促下开拍了《侏罗纪公园2：失落的世界》…
然后再也回不到巅峰了…
即便之后有《拯救大兵瑞恩》，但在艺术性上，《拯救大兵瑞恩》远远比不上《辛德勒名单》…