第三十九章 宁皓出马
“走吧！”苏烈看了一下时间，从自己的床上跳了下来。
赢了研究社后苏烈没有追着林文海要那二十卷胶片，钱肯定要，但不用急在一时。没想到早上林文海主动找到苏烈，让苏烈今天下午两点到研究社的活动室，说他到时候会把钱交给苏烈。
事出反常必有妖，大家觉得林文海肯定是在玩什么花招，不过兵来将挡，水来土掩，谁也没把林文海放在眼里。
刘林搓了搓手，笑道：“林文海那白痴整天拽得跟二五八万似的，这回我要好好看看他那张脸，赶紧走！”
邹波嘿嘿笑道：“二当家，拿到钱请我们吃饭啊！”
苏烈大方地道：“没问题！”
一行五个人从寝室走来，说说笑笑间来到了研究社的活动室。
推开房门，往房间里一看，苏烈就看到了坐在电脑前的宁皓，他眉头不由一皱，该来的，还是来了。
苏烈知道宁皓为什么会出现在这里，他只当做没有看到，迈步走进房间，笑道：“各位，没打搅你们吧？我们是来领赞助费的！”
林文海“哼”了一声，掏出一叠钱来，放在桌子上，神情之中尽是轻蔑：“对你种穷鬼来说，3万6或许是一大笔钱，但对我来说根本不值一提。”
苏烈呵呵笑道：“既然不值一提，你还提什么？真正的不值一提应该是这样，直接把钱往桌子上一扔，脸扭到一边，看都不看一眼！”
刘林鼓了鼓掌道：“我看有些人是嘴上说不值一提，但心里恐怕郁闷得想吐血吧，不然也不会说出这种话来！”
苏烈批评道：“大当家的，这就是你不对了，人家明明已经很郁闷了，你怎么还老揭人家的伤疤？作为胜利者，我们应该大气一点，应该同情失败者，这叫悲悯意识！”说着，苏烈就伸手去拿桌上的钱。
林文海的脸涨得通红，那是3万多块钱，不是3万多精子，怎么可能不在意！他一把抓住苏烈伸出的手，大声道：“等一下！”
苏烈冲林文海一笑：“怎么，你不会打算赖账吧？”
林文海盯着苏烈，咬牙切齿地道：“苏烈，我知道你很狂，要是你够胆的话，就跟我再赌一次！”
我什么时候狂了？我一直很低调好不好！苏烈不是赌徒，上一次和林文海赌是因为有赢的把握，但此刻宁皓在场，他不想拿自己的前途开玩笑。因此他想也没想，直接就拒绝了：“我可没有兴趣再赌，当然要再赌一次也可以，我们两个单独来，怎么样敢来吗？”
林文海额头突突的跳着，老子要有这个本事早把你赶出学校了，还用等到现在！他按捺住心中的火气，嘿嘿冷笑道：“我以为你有多了不起，原来不过如此。还想拍一部在全国公映的电影，我劝你们别做梦了！连赢我们的信心都没有，你们凭什么从几百部电影中脱颖而出，获得在全国上映的机会？”
这话就像一记重捶敲在苏烈的心头，震得他浑身嗡嗡作响，林文海的话一点都没错。宁皓毕业后拍的两部电影《绿草地》、《香火》都在国外拿了奖，可这两部电影都没有获得上映的机会。如果自己连赢宁皓的勇气都没有，拍出来的电影又怎么可能在全国上映？
宁皓是牛逼，是天才，可我好歹也在电影圈里混了十年，真要比起来我未必会输给他！苏烈那闪烁的目光变得坚定起来：“你说得很对，如果连你们都赢不了，那我们拿什么去实现自己的目标！你说吧，怎么比？”
林文海闻言大喜，将手向宁皓一指：“不是跟我比，是跟他比！”
苏烈看向宁皓，目光坚硬似铁：“果然是你，这最好不过了！你说吧，比什么，怎么比？”
宁皓见苏烈如此郑重，笑着摆手道：“别误会，我只是单纯的想跟你切磋一下，没有其他目的，我不是别人的打手。”
说到这里，宁皓抬头扫一眼研究社的人，目光落在了林文海的脸上：“我不是赛马，也不是斗狗，不要拿我来作赌博的工具，那是对我的巨大侮辱。如果有人那么做的话，我会退出，并且认输！”
林文海的脸一阵红一阵白，拳头握得紧紧地，混蛋，这明明是把苏烈赶出学校的最好机会，你竟然坏我好事！
宁皓看着有些愣神的苏烈，微笑着解释道：“古人说，以人为镜，可以明得失。我们的实力相当，跟你切磋一下，也许能够激发我的创作灵感，拍出真正的好作品来，这就是我跟你比的唯一原因！”
苏烈知道宁皓未来为什么能脱颖而出了，这家伙真的很了不起，他重重地点了一下头：“你能把我看成对手是我的荣幸，比什么？说内容吧！”
“内容不限，主题青春，片长20分钟左右，时间嘛，今天17号，这样，12月17号上午在标准放映厅，请学校的老师作评判，你看如何？”
“60天，二十分钟，难度很大，不过我能完成！我们都拿出最好的水平来，好好比一场！”曾经需要仰望的目标，现在作为对手出现在自己的面前，苏烈心里有一丝紧张，但更多的却是难以抑制的兴奋，“尽管你是宁皓，是最佳导演，但我不会输！”
宁皓笑道：“你很自信！”
苏烈呼了一口气，坚定地道：“不自信不行，你也听到了我们的目标是拍一部在全国公映的电影，这太难了，必须有一往无前的勇气才行，因此不管前面是刀山火海，还是万丈深渊，我都会义无反顾的走过去！”
宁皓哈哈大笑道：“有意思，期待你的作品！不过我也有自己的目标，我对自己的作品也很有信心，我不会输！”
苏烈笑着伸出了手：“那么12月17号，大家一决胜负，你加油了！”
宁皓用力握了握苏烈的手：“要是轻松获胜就没意思了，你也加油！”
回到寝室，陈子云坐在床上，背靠在墙壁道：“我爷爷常说，一个人的心有多宽，就能走多远。宁皓很有气度，将来他在电影上肯定会取得一番成就！”
苏烈知道宁皓是艺术片和商业片玩得转的人，国内能做到这一点实在太少了，点头道：“既没有因为拿到大学生电影节的最佳导演而高看自己，也没有因为我们是无名之辈而轻视我们，确实是个厉害的人！”
唐宁摸了一本《陆小凤》出来，翻到了决战紫禁之巅，十二月十七号两个社团的高手也将决战紫禁之巅！
刘林和邹波也都同意苏烈的观点，觉得宁皓将来肯定会取得巨大的成就。
不过对邹波来说吃是最重要的，搓了搓手，一脸期待地看着苏烈道：“二当家，你赢了三万多块呢，请我们大吃一顿吧，顺便把汪洛丹她们也叫出来！”
苏烈点头道：“行，去星星食街，我请大家吃拉面！”
邹波差点从铺上滚下来：“吃拉面，你这也太抠了吧！”
苏烈苦笑着解释道：“你忘了我们马上要拍一部20分钟的短片，对手可是宁皓，要赢他非常难。因此不管是灯光，还是摄影都不能马虎，这3万6根本不够。大四的学生拍联合作业一般要10万，我们估计也得这个数。”
10万啊，这也太多了！邹波他们几个都抽了一口凉气。
唐宁皱眉道：“这才3万6，还差6万多，我们那儿来这么多钱，不能便宜些吗？”
苏烈的语气不容置疑：“没办法再便宜了，这次我们要用35毫米胶片拍，尽我们所能把电影拍到最好！钱不用担心，这3万6加上我当初卖剧本的钱够了。如果这次我们赢了，说明我们有到电影节参赛的水平了，下学期我们就可以拍更好的短片，去国外去参赛！”
陈子云点头道：“要是在国外能够拿奖的话，学校肯定会把你转成正式学生，贾樟柯当初拍《小山回家》拿了奖，就转成正式学生了。”
苏烈在意的不是这个：“关键是能够离我们的目标更近一些，我们的目标可是拍一部能够在全国公映的电影。只有我们的电影在国外拿奖，才有人肯投钱给我们，不然我们拿什么来拍电影。现在国内的电影市场太差，张一谋都成票房毒1药了，我们不拿点成绩出来，不可能拉到投资！”
今年上半年张一谋的《幸福时光》全国上映，最终票房只有500万，很多的报纸都说他是票房毒1药。张一谋尚且如此，其他的电影人的处境就更难了！
宁皓毕业后拍的《绿草地》、《香火》都在国外拿了奖，可他想拍《疯狂的石头》资金问题始终没法解决，最后是刘德华的新星计划帮了他。
资金是困扰在所有电影人头上的一道紧箍咒，永远也无法摆脱！
这个话题有点沉重，陈子云不想搅了兴致，赶紧转移话题：“不管怎么样，你都答应请客了，那肯定得说话算话，今天我们就吃拉面！”
“对，今天就吃拉面！”
“我给汪洛丹她们打电话！”
苏烈以为大家会放过自己，没想到还是要下手，顿时泪流满面：“你们真是一群禽1兽，拉面都要吃，也太狠了，早知道我说请大家吃方便面！”
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第四十章 剧本阐述
影片结束，字幕出现在银幕上。
房间里的灯亮了起来，创作社的成员们都沉默了，大家都被打击到了。
宁皓大学时的习作《星期四，星期三》，比想象的还要好，宁皓的实力比大家想象的还要强！
整部电影镜头语言非常丰富，跳切，快剪，面部广角特写，多视角的拍摄，玩镜头玩得不亦乐乎。后来被人们津津乐道的多线索模式已经具有雏形，整部电影三个故事相得益彰，在最后做个串联，非常高明！
当然，片子并不是无可挑剔，摄影水准很差，灯光效果不如人意，故事有点拖沓，而且有一个故事讲得不好，不过总体水平比一般的大学生作业要高出一大截。
两年多之前的宁皓就这么强了，现在的宁皓又会强到什么程度？这个问题像一柄锤子，叩问得在场众人的心不住往下沉。
苏烈组织大家看《星期四，星期三》可不是为了打击大家的信心，眼看一个个跟霜打的茄子似的，知道这状态不行，赶紧站起来鼓劲：“我看这情形挺眼熟的，当初张洪涛的片子放完的时候，大家都是这反应，一个个跟霜打了似的，现在怎么又是这反应？”
听苏烈这么一说，大家都笑了，还真挺像的。
苏烈继续道：“宁皓确实厉害，但我们也未必会输！现在我们来看上次拍的《逃》，大家作一个对比，看看有哪些不足。”
说完，苏烈按动播放器，播放自己片子的《逃》。
等短片放完，大家开始议论起来：“我觉得剪辑比宁皓强多了，节奏感好，更加流畅，冲击力更强！”
“宁皓跟我们一样，灯光都打得不好，画面不透，发灰！”
“我们的声音效果比较差，音乐选得不好！”
……
待大家议论完，苏烈总结道：“存在的问题大家都已经看到了，不过上次是比切，我们在其他方面下的功夫都不够，但这回是综合比拼，每一个环节都很重要。因此，我们需要出色的摄影师，灯光师、录音师、以及美工师等等，大家想一想，有没有这方面的资源，或者认识这方面的人！”
说到这里苏烈顿了一下：“当然，我们的当务之急是敲定剧本！这样，凡是有兴趣的都可以写剧本，五天之后我们集合，写剧本的人作剧本阐述，然后大家投票，票数最高的剧本用来拍摄！”
有人道：“五天，这也太短了吧？”
苏烈摇头道：“没有办法，我们只有60天的时间，前期30天，拍摄10天，剩下的20天做后期，这已经非常赶了！”
刘林大声道：“小烈，我们写的剧本哪赶得上你，你直接写一个剧本得了，这样可以节省些时间！”
苏烈不同意这个建议：“这个环节无论如何都不能省，黑泽明说过导演最重要的能力就是剧本，如果想做导演，那你就要学会写剧本，我们举行剧本评选不仅仅只是为了选出最好的剧本，同时也是给其他人一个展示交流的机会，这样能提高大家的剧本能力。”
其实当初贾樟柯他们的电影小组也是这么干的，每个人把自己想拍的短片写出来，大家进行讨论，进行评比，选择最喜欢的那一个，大家努力将其一起拍成短片。在第一次的评选中，贾樟柯的《小山回家》胜出，拍成了短片，正是这部短片为贾樟柯敲开了电影世界的大门。
大家都觉得苏烈的想法很好，这样不但公平，而且能够提高自己的水平，事情就在这样定下来了。
剧本的主题是青春，这类型的电影国内国外都不少，长片短片都有，而且有很多优秀的作品，拿奖的也不少，选择的余地很大。但这次苏烈并不想用别人的剧本，而是打算靠自己的实力堂堂正正的跟宁皓较量。
这是苏烈对自己的一次检验，他想知道以自己的真实水准是否能够战胜01年的宁皓。如果能赢宁皓，那么接下来就可以去电影节参赛了；如果赢不了，那么就说明导演水准还不够，得继续提升自己。
思索一番后，苏烈打算用一个朋友给他讲的故事，一个相当简单的故事，很多人身边都发生过，不过里面却有打动心人的力量。
其实一部电影的故事未必要多新奇，很多经典电影的故事都很普通，关键在于讲故事的方法。诺兰的《记忆碎片》就是一个例子，电影的故事其实很简单，但诺兰却采用两条平行故事线，一条倒叙，以彩色呈现；另一条顺叙，以黑白呈现，两条线每隔几分钟穿插一次，直至片尾天衣无缝地与片头衔接在一起，一部杰作就在这样诞生了。
想清楚写什么之后，苏烈下笔如有神，很快完成了自己的剧本，取名为《花》。
不过考虑到剧本评比的时候需要有人配合，而这个人得是女生，苏烈就来到了女生楼下，拨通董炫的电话：“师姐，你现在在哪呢？”
“在寝室呢！”董炫答道，苏烈很少给她打电话，就问，“有什么事吗？”
“有点事想麻烦你，能下来吗？”苏烈在电话里呵呵笑着，“我就在你们宿舍的楼下！”
“你等一下，我马上就下来！”董炫挂了电话，从上铺跳下来，开始穿鞋。
下铺的关月问道：“炫儿，大中午的你去哪儿？”
董炫回道：“苏烈找我有点事！”
关月暧1昧地笑了，挥了挥手道：“他呀，去吧，去吧！”
等了四五分钟董炫还没出现，苏烈有些无奈地摇头，董炫师姐挺爽利一人，怎么也这么墨迹，看来墨迹是女人的天性！
不过当他看到旁边几个傻老爷们跟自己一样无聊的站着，心里就平衡了。几个家伙油头粉面，一看就处于发情期，以为自己是杨乃武，想勾搭小白菜呢！
董炫没出现，汪洛丹她们几个倒是嘻嘻哈哈地从楼上下来了。她们看到苏烈大感意外，这家伙在女生寝室门口等谁呢，难道有什么情况？
四位八卦人士眼睛就亮了，快步走了过来：“苏烈，怎么跑女生寝室门口来了，等哪个美女呢？”
苏烈笑道：“除了你们四个，这学校还有几个美女啊？当然是等你们了！”
汪洛丹她们都笑起来了：“我才不信呢，到底等谁啊？”
“老实交代，我们的政策是坦白从宽，抗拒从严！”
“对，不说的话给你上老虎凳，辣椒水！”
“怎么一股子女特务的味道？作为一个地下党远我是绝对不会出卖同志的，除非你们对我使用美人计，然后我来个将计就计！”苏烈见汪洛丹举手欲打，赶紧道，“我说我说，剧本写完了，找董炫师姐帮忙！”
黄盛伊有点惊讶：“你剧本写完了？真够快的！”
汪洛丹插嘴道：“他是快枪手！”
苏烈差点喷出一口老血来，汪洛丹同学，我以前确实当过枪手，而且写得很快，但你不能说我是快枪手啊，你知道不知道这很容易引起别人误会的？他咳嗽一声，为自己正名道：“其实我也不算很快！”
黄盛伊问道：“你们寝室其他人呢？”
苏烈笑道：“都还在写，不过子云快写完了！”
汪洛丹道：“陈子云也是快枪手啊！”
苏烈内心一阵抽搐，心想汪洛丹同学，你好好一女生，怎这么喜欢说快枪手！要是将来找个老公是快枪手，我看你怎么办！
这时，董炫噔噔的从楼上下来，看到苏烈他们就跑了过来：“丹丹，盛伊，你们都在啊！”
见正主来了，汪洛丹她们冲董炫挥了挥手：“炫儿姐，我们就先走了，你们忙！”
等汪洛丹她们走后，董炫问道：“找我什么事？”
苏烈解释道：“我们社团不是要选剧本嘛，在阐述剧本的时候我需要一个助手，配合进行简单的表演，这样大家更容易理解我要传达的东西。”
董炫觉得奇怪：“你怎么不找丹丹她们，跑来找我？”
苏烈解释道：“我们寝室五个男生，她们寝室四个女生，肯定有一个得找其他人帮忙，我认识的女生中你最合适，就来找你了！”
董炫呵呵笑道：“行，剧本带了吗？给我看看！”
寡1妇门前是非多，女生楼下告白多！苏烈可不想闹出什么绯闻来：“师姐，这里不是看剧本的地方，咱们去四季厅吧！”
四季厅就是主教学楼一楼的咖啡厅，玻璃桌面玻璃地板，阳光垂直洒下，穿过芭蕉和龟背竹的缝隙，映出人影绰绰，“四季”之名或许也由此而来。
便宜的咖啡、奢侈的阳光和一群爱电影的人，这里是电影学院最热闹的地方，也是导演系学生最喜欢的地方。
董炫见苏烈请自己去喝咖啡，笑着点头道：“好啊，那就走吧！”
……
剧本评选的当天，创作社收到了十份剧本，其中苏烈他们寝室五份。
苏烈最后一个上场作阐述，在此之前有两个剧本很受大家欢迎，一个是陈子云的《邂逅》，一个是文学系刘佳茵的《艳阳天》。
面对这两位苏烈可不敢大意，尤其是刘佳茵，这位可是在04年以《牛皮》获得柏林电影节青年电影人论坛大奖的牛人，导演和编剧能力都相当出色。
在众人的目光中，苏烈走上讲台，开始描述起自己的故事来：“故事发生在高中同学的聚会上，时间是晚上，张楠遇到了……”
剧本阐述不仅仅是把剧本念一遍，还包括对影片的思想性及其现实意义的理解；对影片的基调、结构、风格和艺术处理的要求与设想；对主要人物的分析及形象塑造的要求；对影片主要矛盾和重要场景的处理设计等等，这些都需要清楚地阐释出来，并不是一件容易的事。
不过苏烈和董炫配合得相当默契，整个阐述十分顺畅。当最后的谜底揭开，所有人都感动了，好多女孩都是眼眶发红，泛着泪花。
在最后的投票评选中苏烈的《花》高居榜首，刘佳茵的《艳阳天》排在第二，陈子云的《邂逅》排在第三。
一次完美的合作！苏烈站起来，笑着和董炫击掌相庆。
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第四十二章 录音和摄影
正规的剧组在剧本敲定之后的首要工作不是选外景，不是画故事板，不是选演员，而是敲定摄影、灯光、美术、录音等主创。
这些人确定之后，才可以选景；选景之后，导演才能根据场景画出故事板，写出自己的导演阐述；摄影师写出摄影阐述；美工师根据导演对景的要求，画出布景平面图，气氛图和制作图；场记做出全片的场景表；制片主任做出预算。
在这之后才是选演员，试戏，制作相关的道具，租赁设备，正式开机。
战胜研究社之后，创作社收到了不少入社的申请，基本是大一大二的新生。在这些申请中，苏烈看到了一个熟悉的名字——孟珮葱，这人是张一谋的御用剪辑师，《三枪》、《山楂树》、《十三钗》、《归来》都是她剪的，不过在这之前她是北影厂的录音师，做录音、做声音剪辑的。
能跟张一谋混的那肯定是牛人，这毋庸置疑。如果孟珮葱是大三大四的学生，苏烈肯定直接就把录音的事扔给她了，但她现在才大二，对手又是宁皓，苏烈有点不放心，决定跟她谈谈之后再作决定。
声音是电影除去画面外的另一半的语言，要是声音不好电影的效果会大打折扣。电影录音不是把话筒支过去就行，没有专业的技术肯定是做不好的。
一个好的声音应该有真实性、连续性、平衡性、距离感，其中最重要的是真实性。所谓的真实性是指银幕上的声音必须具有那种真实环境中的声音特质，比如体育馆的声音和客厅的声音肯定不一样，体育馆的声音有回声，而客厅则没有回声。不过在实际拍摄过程中，录音师却用各种手段避免掉回声。因为单一的声音可以在剪辑的过程中加上回声和混响，但在后期要想移除回声和混响却十分困难。
不过很多新人导演在开拍的时候精力大部分用在排练演员、布置照明、调整机位、确保演员的化妆和发型是否漂亮，对声音这个部分往往不够重视，结果最后被声音的问题折腾得死去活来。
跟孟珮葱一番交谈后，苏烈觉得她虽然在技术上还不够成熟，但是个有想法的人，就放心了，决定把录音组交给她筹建。
苏烈微笑着道：“师姐，录音组就交给你来全权处理，要多少人，要什么人都由你来定，等录音方案出来后把需要的设备清单交给制片组，有什么问题随时找我。”
孟珮葱是大二的学生，在研究社根本没人重视她，连打下手的机会都没有，因此她才转投创作社。没想到苏烈对自己委以如此重任，这让她大为感动。
不过她并没因此头脑发热，冷静地道：“录音选熟手最好，就拿支吊杆来说，新手怎么支话筒，距离多少，怎么跟进都不懂，不但浪费时间，而且浪费钱，不过我只能从大一大二的学生里找，大三，大四一般都不愿意来，他们到剧组去当助理一天都有100多，到我们这一分钱没有，完全是义务帮忙。”
吊杆操作员是个不起眼的职位，却非常重要，录音师收音必须得靠他支起的话筒来完成。要是支得不好，声音忽大忽小，那就是鬼片效果了。
苏烈摇头道：“师姐，电影的开场是一个长镜头，跟马丁－斯科塞斯《好家伙》的那个长镜头相似，难度甚至还要大一些，稍有不慎就会重拍，用新手容易出问题，得选熟手，花钱就花钱！”
孟珮葱点头道：“行，就交给我了，有什么问题我找你！”
录音组算是有着落了，接下来就该找摄影、灯光和美术等相关人员了。
灯光和摄影对一部电影来说至关重要，电影是光影的艺术，灯光和摄影决定着画面的质量，有些电影大家一看画面就说像电视剧，原因就出在灯光和摄影上。
有一个特别有趣的现象，韩国明星在韩剧中，那叫一个光彩夺目，那叫一个靓丽，可很多人到中国来，大家一看，怎么回事，长得不咋的啊！因此有些网友笑称，中国的镜头是照妖镜，妖魔鬼怪一到中国来就现出原形了。
其实原因很简单，就是打光的问题。影视剧打光分为两种，一种叫自然光效，一种叫戏剧光效。自然光效讲究真实感，光源在什么位置，角度多少这些都必须考虑，上一个镜头光是从东方打过来，下一个镜头就不能为了好看光从西边打；而戏剧光效则不讲光源，怎么好看就怎么打光。
韩国影视剧很多都是戏剧光效，怎么好看怎么打光，因此明星看起来光鲜亮丽；而到中国来面对的基本上都是自然光线，因此反差就出来了。
当然国内影视剧追求戏剧光效的也不少，比如于正的电视剧就是如此。于正的光就是怎么好看怎么打，而且他的柔光打得特别厉害，因此画面看起来缺乏质感。张纪中在这一点上要好一些，柔光打得没那么狠，对比两人的《神雕侠侣》，张版的质感明显要强很多。
不过张纪中在《神雕侠侣》中也经常不考虑光位，经常会有一道莫名其妙的侧逆光打在刘一菲的脸上，在她的脸上泛起一道漂亮的金边，在光线的映衬下刘一菲看上去就跟仙女似的。好看是好看，但会让人觉得莫名其妙，明明是在古墓里面，哪儿来这么强的光？
灯光和摄影是连在一起的，只要找到摄影师往往就能找到灯光师。而找摄影师的重任落在董炫的肩膀上，她认识大四的高旭，这个人的摄影水准相当不错，是非常合适的人选。
董炫给高旭打了个电话，就跟苏烈站在男生宿舍楼下等。
没多久，一个披着长发，一看就是艺术青年的男子从楼上走了下来。看到董炫，他那张有些猥琐的脸就笑开了花。
简单地介绍后，高旭问道：“炫儿，你是主演吗？你是主演的话，我肯定来拍，绝无二话！”
董炫笑着摇头道：“不是，我是场记！”
“场记？”高旭一个趔趄，差点没摔倒，手指着苏烈咆哮道，“你还有没有人性？让这么漂亮一个姑娘来做场记，还有天理吗，还有王法吗？”
场记是是摄制组里最辛苦，最繁忙，最累的工作，让董炫这样的大美女做场记确实有点暴殄天物。
不过苏烈也是没办法，上次拍摄《逃》是在国庆期间，很多同学都回家了，留下的人不多。做场记必须要细心，像汪洛丹那种大大咧咧的肯定不行，像黄盛伊那种生怕自己晒黑躲在阴凉处的也不行，合适的人选女生只有董炫，男生只有唐宁，苏烈只能让他们两个做场记。这回倒是是能找到其他人，不过已经习惯了，就没想过要换。此刻，他一拍自己的脑门道：“哎呀，是我的错，你不说我都忘记了。师姐，你就别做场记了！”
董炫笑道：“我觉得挺好的，场记能够参与电影拍摄的整个过程，特别有意思。你们太夸张了，不用换，我继续做场记。”
高旭见董炫都这么说，也不好在说：“不是要我帮忙吗？本子给我看看！”
苏烈赶紧把剧本取出来，递给高旭：“这是剧本，你先看看。”
剧本对白不多，高旭很快看完了，有些感慨地道：“高中生活，真怀念啊，可惜已经回不去了！这故事写得不错，很适合炫儿，怎么不让她当主角？”
苏烈解释道：“董炫师姐当然是重点人选之一，不过现在还不敢下结论。虽然拍的只是一部短片，但我还是希望严格按照流程来，等预算确定之后，公开试镜，选择最合适的人选。我们现在没有摄影师，因此希望你能够加入！”
董炫伸手在高旭的胳膊上拉了一下，微笑道：“是啊，帮帮忙吧！”
高旭一震，像做保证似的道：“没问题，看在璇儿的面子上我帮你拍，说说你对摄影方面的要求！”
苏烈当即阐述起自己对电影画面的构想来：“电影重在表现青春，画面要通透，要有光感，影调一定要干净。电影分为两个部分，回忆和现实，这两部分在空间和用光上要有所区别。在回忆部分要有大片的阳光，色调明丽、鲜艳，整个画面也更为开阔，不管是教室中还是家里中都要加柔光的效果，使得画面更加温暖，也使得身处其中的人物有着一种轮廓不清的朦胧感，通过这样的色彩和光影效果来表现男女生之间朦胧的情感之美。而现实部分一开始色调要稍微暗于回忆部分的色调，直到电影的最后，女主角到楼下拿到快递，看到那朵枯萎的花时，男主角对女主角的心意水落石出，现实中的色彩才与回忆中的色彩达到统一，明媚的阳光取代暖黄的灯光，这阳光是少女时期朦胧感情的释放，简单的说，《花》的影调风格接近《情书》。”
听完这一段阐述，高旭对苏烈所要的效果有了大致的了解，同时他也知道苏烈脑子里对整部电影有非常明确的构想，不像有些导演等到电影要开机了，对电影的的构想还只是文字性的：“《情书》的画面风格倒不难，不过对灯光和摄影的要求都比较高，机器不能太差，否则达不到理想的效果。”
苏烈好歹也在片场摸爬滚打了十年，不可能连这点常识都没有：“摄影机你放心，我们准备用35毫米胶片来拍，具体哪款机器大家讨论过后再确定。”
高旭一听35毫米胶片就放心了，要是拿台dv，打死也拍不出《情书》的效果来：“行，不知道灯光师是谁？最好找一个脑子活一点，懂得跟我们摄影配合的人，灯光不好画面效果就出不来！”
苏烈不要说脑子灵活的，就是脑子有问题的灯光师都没有：“到现在还没有找到合适的灯光师，你是摄影师，应该有这方面的资源吧？”
高旭也希望跟熟悉的灯光师合作，而他也确实有这方面的人选：“灯光班的庞协是个不错的人选，我跟他合作过，如果你没有人选，那我叫他一起来。”
苏烈一听这话就放心了：“太好了，晚上把他叫出来，大家吃个饭，认识一下！”
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第四十三章 做预算
庞协身高1米7，体重超过两百斤，整个人圆滚滚的，加上一张天生的笑脸，有几分弥勒佛的感觉。
董炫看到他就扬起了一阵银铃般的笑声：“你的名字真有意思！”
庞协笑道：“像螃蟹对吧，大家都叫我老螃蟹，你也叫我老螃蟹吧！”
董炫捂嘴笑道：“老螃蟹，那将来的你儿子岂不是要叫小螃蟹？”
庞协捏着着自己的双层下巴，一幅沉思的模样：“可以考虑！”
这下苏烈和高旭都笑了起来，这家伙还真是个有意思的人！
笑过之后，苏烈说明了来意，希望庞协来做灯光师。
庞协沉吟了一下，笑呵呵地点头道：“既然摄影师是高旭那我加入了，更何况董大美女都来了，不能不给面子，否则晚上我都不敢出门，说不定一下楼就被人用麻布口袋往头上一套，然后就是一顿暴打！”
苏烈嘿嘿笑道：“暴打那是轻的，直接拖出去埋了都可能！”
庞协拍了拍自己那孕妇似的肚子，笑道：“就我这身材要埋的话得挖一个大坑，我怕把董大美女的粉丝给累着！”
董炫柳眉一竖，喝道：“我看你们两个的胆子挺大的，竟然拿我开涮，真是找削，我现在就找个找铲子，挖个坑把你们俩都埋了！”
美女发飙了，救命啊！
……
灯光摄影都有了，剩下得就是美术设计了。
这时候，人数的优势就显示出来了，就像陈子云说的那样谁还不能有几个厉害的朋友。社团里一个动画系的妹子向苏烈推荐了大四美术系的郝艺，她跟郝艺是邻居。
苏烈知道郝艺，知道他是《刀剑笑》、《画皮》的美术指导，在国内年轻一辈美术指导中算是牛逼人物了，这样的人物要是不拉到自己的帐下，简直愧对重生者这个称号。
在动画系妹子的指引下苏烈请郝艺吃了一顿饭，郝艺就拍着胸口保证美术组就交给他，绝对没问题。
真是妹子在手，天下我有！
郝艺加入后，剧组的主创算是招募齐了，接下来的工作就是选景。
《花》的主要场景就四个，酒店的同学会现场、家里、学校、公园，要求不高，都不难找。苏烈讲明具体的要求后，把会摄影的都撒了出去，拍了一堆照片回来，从中选了一些地方让苏烈他们进行挑选。
苏烈跟灯光、美术、摄影等人选出了四个最合适的地方，并到现场进行番勘察，确认没有什么问题，就把场景敲定了。
紧接着就预算的问题了，要确认预算首先要确认使用什么器材。在国内拍电影一般都是使用阿莱iii和阿莱535，阿莱iii是79年开始生产的老型号，而阿莱535则是90年的型号，不过这两种机器苏烈都用不起，阿莱iii一天的租金要4000，而阿莱535则要6000，十天就得好几万，在加上镜头的费用就更高了。
灯光也是如此，进口的设备根本用不起，一个灯泡就要几千块，要是在这十天中，坏几个灯泡苏烈就只能把头剃光，自己去当灯泡了。
因此苏烈只能选择国产的设备，不过国产的设备问题比较多，尤其是灯光。国产灯泡的色温不准，打出光来颜色有偏差，而苏烈这部片子对色彩的要求很高，因此在布光的时候需要对灯光的颜色进行校正，相当麻烦。
不过即使是使用国产设备，费用也不低，摄影和灯光器材加起来，一天也得好几千，对苏烈来说亚历山大。
苏烈想到了管琥，管琥是北影厂的人，有他出面会便宜些，就拨通了管琥的电话：“管导，是我苏烈！”
管琥听到是苏烈就骂道：“你个臭小子，让你来参加开机仪式，你都不来，怎么又想起给我打电话了？”
“我想来啊，做梦都来想，这不是没办法嘛！你们拍得还顺利吧，进展怎么样？”作为电影的参与者，没能参加《西施眼》的开机仪式，苏烈心里也挺遗憾的。
管琥心情相当不错：“拍得挺顺利的，不过因为很多不是专业演员，都是普通人，拍起来稍微慢点，不过很真实，效果很好。”
一听这话，苏烈就问：“你说的不是杨迷吧？”
“不是，杨迷挺聪明的，又体验了一个多月的生活，演得不错。说吧，找我有什么事。”
苏烈笑道：“管导，难道我没事不能给你打电话吗？”
管琥当然不信了：“你小子没事的时候打过电话吗？”
苏烈厚颜无耻地道：“我回来得都比较晚，万一你和嫂子在办事，打搅了你们多不好，就没敢打！”
管琥就骂道：“你小子还怪到我头上来了，有事说事，快点！”
“难道嫂子等着急了，现在挺早的啊？”苏烈听到管琥那头威胁要挂电话，赶紧道，“别别，我说我说。是这样，上次我跟人不是比赛嘛，结果我手起刀落，一招就把那小子拿下了。那小子不服，找了来个高手来对付我，这个人相当厉害，刚刚在大学生电影节上拿到了最佳导演奖！这回是胜负难料，我必须把片子拍好一点才行，灯光、录音、摄影所有的环节都得做好，因此我准备到北影厂租些设备来用，你不是北影厂的嘛，不知道能不能给他们打个招呼，给点我优惠，你知道我就是穷鬼一个，能省一点事一点吧！”
管琥笑道：“你小子够能折腾的，都跟最佳导演比起来了，再下回说不定就是张一谋了。要是真担心地话，我介绍一些北影厂的老师傅给你，他们的技术好！”
苏烈倒是想用，可根本用不起：“我们学校的学生出去当摄影、灯光助理一天都有100多的收入，北影厂的老师傅我哪里用得起。机器给点优惠就行了，说实话，机器我都只能用国产的。”
管琥一想也是，毕竟只是学生拍作业，用不着烧那么多钱，也烧不起那钱：“行，我马上打电话，你等我消息！”
第二天，苏烈来到北影厂找到了管琥所说的人，拿到器材的价格表，而且对方爽快也的表示给他最优惠的价格。
接下就该做详细的预算了，制作预算是制片组的工作，社团内有几个制片管理专业的人，让他们来做问题不大。不过陈子云对制片主任很感兴趣，苏烈对他相当信任，就让他做制片主任，其他人作副手。
做预算是非常辛苦的工作，场地、器材、食宿、车辆这些都得一项一项的核实，确保万无一失。几天跑下来，陈子云这种身体素质极佳的人，也快累成死狗了。
苏烈见陈子云跟一滩泥似的倒在床上，过去拍了拍他，道：“老三，辛苦了，看你累成这样我都不好意思了。”
“筹拍阶段辛苦一点是有意义的，工作做得越细致，电影的拍摄才会越顺利，否则随时可能会出现问题。”
“器材方面的费用怎么样？”
“机器方面需要摄影机、斯坦尼康，那个长镜头需要载人摇臂，照明设备主要是led灯和镝灯，除此之外需要整套的录音设备，根据各组制定的器材清单，核算得出器材方面的总费用是2万5，这是预算表，你看看！”说着，陈子云坐起来，从包里取出预算表来。
苏烈接过预算表一项一项地看，等看到胶片一项时发现费用只有2万，有点惊讶：“1000一盘，这个型号要1500，不是过期胶片吧？”
过期胶片倒不是不能用，只是感光度会下降、反差低、灰雾度高，拍出来的效果不好，画面发灰。电影《艾利之书》用的就是过期胶片，而且导演是特意购买过期胶片来拍的。导演认为过期胶片比较容易营造出令人惊叹的异度空间和超现实之感,，成片的影像风格更接近于影片的末世主题。
不过苏烈要求的效果是通透亮丽，灰雾度高的过期胶片肯定不行。
陈子云靠在墙壁上，有气无力地道：“不是过期胶片，我找北影厂谈的，他们进胶片都大批量的进，价格便宜。我把《逃》放给他们看了，他们都说你将来肯定会有出息，就按成本卖给我们20卷，说是对中国电影的未来做点贡献。”
苏烈一拍陈子云的肩膀，道：“老三，你简直是朕的孔明啊！”
“别，孔明可是累死的，你别吓我！”
苏烈一笑，继续看预算表，耗材费用1万，主要包括化妆品，服装，道具，还有车辆的费用和油钱，接下来是胶片冲洗配光的费用3万，场地费1万。
食宿费用向来是剧组开支的大头，不过苏烈他们是学生，白天拍了晚上回学校，因此只需要提供中午的盒饭就行。整个剧组平均下来一天大概有40人左右，在拍摄的时候准备的时候肯定得准备盒饭、水，还有往来的路费，平均一人得20块，10天是8000块。
一项项的计算下来，总预算10万3千，明显超支了。
“这不行啊，预算必须控制在9万以内，剩下1万做机动，不然出了什么变故我们根本没有多余的资金周转，这不行！”苏烈沉吟了一下，道，“这样，管琥导演认识洗印厂的人，找他说说应该能够优惠一些！”
陈子云点头道：“我明天再去跑跑，争取把盒饭的费用和场地费降下来！”
第四十四章 选演员
当最终预算确定后，选角的工作就展开了。《花》只是二十分钟的短片，但需要的人却不少，同学会和教室戏都需要不少人。
苏烈以创作社的名义在学校贴了一张招募演员的启示，上面清楚的写出了角色的年龄，以及相应的特点，这样做的好处是让演员知道自己是不是跟角色相符，缩小候选的范围，能够节省时间。否则的话，大家不知道自己跟角色是不是相符的，都跑来试镜，就会浪费大量的时间。
试镜的房间是苏烈他们的教室，房间里的东西被清空了，中央摆着三张桌子，分别坐着苏烈、陈子云、高迅。在他们的前面有一张为演员准备的椅子，这能演员放松一些。
旁边还有一个摄影师，一架摄影机，对整个试镜进行记录，碰上对某个角色举棋不定的时候，可以通过观看录像进行选择。
演员都安排在隔壁的教室，由刘林和邹波负责接待，当然这是他们俩主动要求的，因为这样能够近距离的接近美女们。
时间到了八点半，苏烈就对陈子云和高旭道：“就开始吧！”
“可以开始了！”陈子云回了一声，旁边的唐宁立刻跑了出去，通知外面的刘林放人进来。
第一个进来的是汪洛丹。
苏烈和陈子云对汪洛丹都太熟悉了，不过该走的程序还是得走。苏烈微笑着冲汪洛丹点了一下头：“你好，非常感谢你能来参加试镜，请作一下自我介绍！”
汪洛丹正想开几句玩笑活跃下气氛，没想到苏烈把话说得这么正式，一幅公事公办的模样。她不敢大意了，认真地自我介绍：“大家好，我叫汪洛丹，01级表演班的学生。”
苏烈点了一下头，从桌子上拿起一张纸，道：“按照这段台词演一段。你饰演的角色是一个高中生，在班上有一个跟你同名的男生，因此你们得关系有点奇怪。这天只有你们两个在教室。”
汪洛丹接过台词看了看，疑惑的抬头：“这不是《情书》里面的内容吗？”
苏烈笑着点了点头，道：“是的，现在就按你的理解来演一遍。”
新人演员试镜的时候是不能把要拍的剧本台词交给他们来演的，因为这些演员经验比较少，会根据你提供的剧本片段进行脑补，在心中胡乱构思，而这构思出来的形象往往跟剧本相差很大，等他们拿到完整剧本的时候想改就很难了。
像张一谋选角，会多次试镜，会让几个演员反复pk，但演员都不知道自己的角色到底是什么。好莱坞也是如此，试镜之前剧组往往会让演员从自己从某部小说或者剧本中选两段风格不同的戏，试镜的时候让他们演出来，或者由剧组从某些舞台剧剧本中选一些内容让演员来演。
当然，这是针对新人演员，成名的演员你要是不给人家剧本，人家甩都不帅你。像刘德华这种程度的大明星甚至都不试戏，而是直接试妆，看演员上妆之后形象是不是符合导演的要求。
汪洛丹开始阅读手里的台词，读过之后就跟苏烈安排的对戏人唐宁对戏了：“滕井君，明天的值日生是谁？”
“村冈和桥远。”
“今天的数学教什么？”
“方程式。”
“什么样的方程式？”
“联立方程式。”
“谢谢。”
汪洛丹是个大大咧咧的女孩，她这段戏演得也是大大咧咧，让苏烈想到了米莱和钱小样，跟苏烈构想中的张楠不一样。
下一个是黄盛伊，她长得甜美漂亮，性格却有点叛逆，否则后来也不会跟周星驰的公司闹翻。而她在表演的时候也很好的展现出了这一点，这正是张楠的特点，评委们对她比较满意。
不过苏烈没有急着下结论，而是告诉她：“结果出来我们会通知你，我们会挑出几个符合角色要求的学生进行第二论试镜。”
“好的。”黄盛伊满脸喜悦的道过谢，开心地离开了。
接下来走进来的是汪洛丹他们寝室的赵苛，不过苏烈他们都觉得她长相偏成熟，不是很适合这个角色。之后走进来的是姚兰，这个看起来就纯净的多了，毕竟2012年的她还在成龙的《十二生肖》中都在演学生，不过她看起来太过柔顺了些，缺乏张楠的那股劲儿。
紧接着登场的是董炫和关月，董炫比较成熟，而且太高，不怎么像高中生，关月太过温柔甜美，与张楠的性格不符。在这之后马舒、姚笛这些在未来能够成名的女演员都纷纷登场，倒是让几位评委有点应接不暇。
三天之后，《花》进行了第二轮试镜。第二轮试镜主要是确定演员以及其饰演的角色。经过第一次试镜，导演对演员的能力有了一定的了解，但并不知道演员之间的默契度如何，是不是能够产生化学反应。这一点对一部电影来说非常重要，要是两个演员之间没有默契度，各行其是，那么最后的效果肯定不行。
这一轮试镜苏烈采取的办法是将所有的演员集中，进行配对，观察他们之间的配合。这样做的目的是看谁与谁之间在一起表演比较合适，谁也谁之间能够擦出火花。
一轮表演之后，苏烈让演员交换配对。这样能够观察不同的搭档之间是不是能够擦出不同的火花，同时可以观察演员的特点，哪些演员喜欢抢戏，哪些演员比较内向，哪些演员比较敏感，哪些演员表现力强。
经过三个小时的轮番表演，大家的优势和劣势都展现出来了。黄盛伊和杜醇无疑是其中表现最好的，角色跟他们俩的性格气质都比较接近，而且两人之间配合得也很好。
一阵交头接耳后，苏烈代表三人评委组宣布结果：“大家的表演都非常好，不过每个角色只有一个，下面我来宣布最后的结果。”
二十多个演员都屏住了呼吸，安静的竖着耳朵，听苏烈念出最后的结果：“王洵的扮演者杜淳，张楠的扮演者黄盛伊，李丽的扮演者汪洛丹，许乐的扮演者杨志刚……”
学生的角色都选定了，董炫被苏烈定为了班主任的人选。不过年级主任和张楠的母亲没法定，因为这两个是中年人。
苏烈没打算到外面去招演员，把目标瞄准了学校的老师，学校里面大叔大婶不少，要演技有演技，要长相有长相，根本不需要去外面花那个冤枉钱。
年级主任这个角色苏烈打算让自己的班主任王宏伟来演，他找到王宏伟，把自己的想法给王宏伟说了。
王宏伟看了苏烈一眼，手指轻轻敲着桌面道：“让我演戏肯定不能收你的劳务费，不过请我吃顿饭是应该的！”
苏烈没想到王宏伟竟然敲诈自己，苦着脸道：“王老师，我可是你的亲学生，为了拍这部片子我把所有的家当都砸进去了，你还下手宰我，太残忍了吧！”
王宏伟一听这话就开始数落苏烈了：“你这个臭小子给我惹了多少事？因为你我都要少活几年，前天表演系的霍玄老师就来找我，说你们几个整天跟他们班汪洛丹、黄盛伊她们搅合在一起，现在她们几个练晨功很不认真！”
汪洛丹她们逃晨功这事苏烈知道，他还劝过她们，可别人根本就不听，他也就没再说。大家都是成年人了，自己的未来自己负责。苏烈没想到霍玄老师竟然怪到了自己身上，他真的觉得冤枉死了：“这也太不像话了，晨功是基本功，怎么能逃？做演员的台词很重要，这是演员的一半生命，不练晨功这台词就出不来！不过这跟我没关系，我冤枉啊！”
“别跟我喊冤，霍老师就是这么说的，要不你跟他解释去！”
苏烈心想霍老师有名的护犊子，自己的学生都是乖孩子，错的都是别人家的孩子，我去他还不把我给吃了，苦着脸道：“这样吧，我替霍老师盯着黄盛伊她们几个，让她们坚持练晨功！不过你得帮我一忙！”
“你说说。”
苏烈就道：“张楠妈妈这个角色我想请崔新琴老师来演，不过我跟她不熟，她不一定答应。你出马就不一样了，她肯定答应，你是我们学校的师奶杀手，中老年妇女的偶像，你肯定能把崔老师拿下！”
王宏伟大怒，老子三十来岁一年轻小伙，怎么听上去跟四五十岁似的？太过分了！瞪着苏烈道：“我有那么老吗？我还成中老年妇女偶像了！”
“怎么可能，你哪里老了？谁敢说你老我跟他急！你看上去比黄磊老师年轻多了，以后有机会我肯定找你当男主角，演一部爱情片！”苏烈一脸的义愤填膺，不过心里却腹诽道，你只是长得稍微着急了点，以后有机会我让你和崔新琴老师合演一部黄昏爱情片！
王宏伟满意地道：“行，我去给崔老师说说！”
两天之后，所有的演员在导演系教室集中，包括两位老师，大家开始进行第一次排练。
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第四十五章 开机
11月17号早上8点，《花》的拍摄现场已然是一派忙碌景象。
各种设备搬到现场后，副导演刘林把这场戏的所有演员都集中在了表演区域，由苏烈指挥演员进行走戏；而摄影师、助理、灯光师、美工人员等人员也没有急着摆弄设备，而是在一旁观察演员走动的位置。
电影拍摄过程中每一场戏都有一个标准的流程，具体可以分为五个步骤，走戏、打光、排练、微调、拍摄。第一步就是走戏，所谓走戏就是，简单的把这场戏的的内容粗略演一次。
这一道程序至关重要，只有这样做，各部门才会清楚了解这个镜头的设计、所见范围和所需元素。摄影师才能确定演员表演的区域，才能确定机位、景别和运动方法，进而确定的起幅、落幅，镜头的焦距和高低位置等都有记录；灯光师才能确定光位；美术设计才能布置相应的道具。这些要是有一项出问题，那么画面的效果就会大打折扣，甚至是穿帮。
在苏烈指导下演员走了几遍位，把演员走动的路线表演的区域确定了下来；而摄影助理则根据演员的走位在地上贴上了胶布，做好了记号。
然后演员就被带到表演区域之外，由苏烈给他们详细分析角色的动机、性格、心理状态和表演要求等等，就是平常所说的讲戏。
与此同时，掌机员开始带领摄影组按照摄影师高旭的要求摆放摄影机，铺排轨道，排练运动，同时摄影师高旭与灯光师庞协合作，开始布光。
布光是所有部门中最慢的，耗费的时间最多，正常状况下布置一个全景大概需要45分钟，布置一个特写镜头也要15分钟。
照过相的人都知道，光线太亮会过度曝光，照出来的照片发白，而曝光不足画面则很黑，电影也是如此，因此必须选择亮度最合适的光线。
此外光的颜色也是布光时必须考虑的问题，不同的光颜色不同，太阳刚出来的时候色温为2000k，是黄色，然后色温开始逐渐升高，等到中午色温达到5500k，变成了白色，而阴天色温是6500k，是蓝色的；而且不同的灯，光线的颜色也不同，像房间内的白炽灯色温只有2400k，这种灯拍电影的时候要么换掉，要么加滤纸，否则拍出来人脸是黄的。
因此在实际拍摄时，灯光师会加相应颜色的纸对灯光进行纠正，保持统一，否则拍出来的画面一会偏蓝，一会儿偏黄，看起来非常怪异；好莱坞灯光师在打光的时候，十五分钟就会对灯光的颜色进行一次校对，非常的精细。
苏烈他们用的是国产灯具，国产灯存在色温不准的问题，比如5500k的灯光应该是白色，但国产的很多是带有颜色的。用进口灯，一看多少k就知道是什么颜色，国产的就不行，必须把光打出来，用仪器查，比较麻烦。
苏烈他们这部片子对画面颜色要求本来就比较高，因此灯光师在这一点上就更加注意了。
在灯光师庞协忙碌的同时，其他部门也没闲着，录音助理则开始为有台词的演员安装无线话筒；美工人员会与掌机员合作，按照摄影机的镜头所见范围清理场地，添置、整理道具；副导演则布置作为人肉背景的群众演员走位，增加真实感和气氛渲染。如果镜头内还有放烟、洒水、吹风、爆破等现场效果的话，那协调工作就更繁重了。
讲完戏后，演员开始化妆，苏烈则来到监视器前查看画面效果。
要拍的这个镜头是多人布光，多人布光因为人比较多，每个人脸上都要有光，不能一些人脸是亮的，一些是黑的，因此难度比较大。
庞协一边自己拉动灯光设备，一边伸着他那圆滚滚的指头让助手调整光位。在灯光的炙烤下，庞协浑身大汗，跟从水里爬出来似的。
苏烈看了看布光情况，感觉有问题，就建议道：“老螃蟹，别用连续布光，试试交叉布光吧！”
庞协觉得苏烈这话外行了：“这是多人布光，不是双人布光，交叉布光不好布啊！”
苏烈道：“这个镜头黄盛伊是主体，在黄盛伊旁边的王珞丹也需要主光，可以和黄盛伊的主光兼用。杨志刚在和杜淳在前面，杜淳是坐着，杨志刚是站着，因此用后交叉布光比较好。在左边后景45度的位置给黄盛伊她们打主光，然后在右侧侧逆15度在给杜淳他们两设一个主光，一方面给杜淳他们打了光，同时又给黄盛伊她们俩打了逆光！”
“我操，还真的可以！”庞协沉吟了一下，随即叫了起来，浑身肥肉乱颤，“苏烈，没想到你还懂布光，高手啊！”
苏烈笑道：“就看过一点理论，没多少动手的能力！”
庞协不知道苏烈是谦虚，还是真的，不过他也没有再问，赶紧指挥手下按苏烈所说拉动灯光设备，进行交叉布光。
等布光大致完成，副导演刘林让演员重新回到演区，苏烈开始指导演员按照标好的记号开始排练。
这时的排练主要是对表演的细节进行调整，包括表情，动作，眼神、台词的节奏等等。这对苏烈他们来说尤其重要，因为剧组的胶片有限，不可能像王家卫那样，一个镜头拍5,60遍。王家卫是拿胶片打草稿，苏烈没有那么多钱，他们只有20卷胶片，只能拍88分钟，成片比只有1:4，也就是说平均下来一个镜头只能ng3次。
经过几次排练，苏烈对演员的表演满意了，招了一下手，叫道：“化妆组，补妆！”
化妆师赶紧过来为演员补妆，整理服装，而摄影灯光部门则根据排练的结果进行微调，跟焦员也开始测量演员的距离，准备跟焦。跟焦在运动镜头中非常重要，因为人物是运动的，如果摄影机的焦点不及时对准，画面就模糊不清。
当摄影师高旭和灯光师庞协向苏烈示意微调完成后，现场开始清场，与拍摄无关的人员纷纷退出拍摄现场，苏烈示意演员进入状态，准备正式拍摄。
一切准备就绪，现场一片安静，所有人都在等候开始的口令。
苏烈沉着脸盯着监视器，大声发出口令：“现在准备正式拍摄，摄影机准备！”
摄影师高旭回道：“准备好了！”
“录音准备！”
录音师孟珮葱道：“准备好了。”
苏烈道：“演员准备！”
“准备好了！”
苏烈发出口令：“开始录音。”
孟珮葱启动录音设备：“录音开机。”
苏烈下令道：“开始摄影！”
摄影师高旭启动摄影机：“摄影开机！”
苏烈再次下令：“打板！”
摄影助理手持打板走到摄影机的面前，将打板正对摄影机：“第二场，第一镜，第一条！”
说完，摄影助理用力合上打板，发出“咔”的一声脆响，然后走出了摄影机的镜头。
高旭大声道：“准备好了！”
苏烈提高嗓门道：“开始！”
电影的第一个镜头是一个推镜头，主要是讲黄盛伊扮演的张楠在自己笔记本上写了很多诗，这本笔记本被班上的捣蛋鬼许乐抢了去，他在站在桌子上大声的念张楠写的诗，张楠又羞又急，大声抗议。
很多电影的开头都喜欢用推镜头，推镜头的镜头含义是强调。镜头向前推的时候，把观众的视觉点就在画面的中间区域，观众会忽略这个区域以外的东西。
苏烈他们的这个镜头先是一个大全景，告诉观众这是在教室里面，几个男孩女孩在打闹，然后镜头向黄盛伊推去，这时候观众的注意力就集中到黄盛伊的身上了，去看她的表演。
得到开始的指令后演员们开始进行表演，许乐高举着比较笔记本，得意地大笑；黄盛伊拿着扫帚，红着脸冲他喊道：“许乐，讨厌！把笔记本还我！”
……
表演结束，演员的表演没什么毛病，监视器的回放的效果也还行，不过苏烈没有喊“过”。
因为一个镜头能不能过，不只看表演，必须是表演、摄影和录音几个方面都没有问题才能过。
这个镜头摄影组没有问题，但录音组却出了问题。
孟珮葱冲苏烈喊道：“导演，摄影机的噪音太大，噪声干扰！”
什么，摄影机的噪音太大？苏烈快步走到孟珮葱身前，从她手里接过了耳机。他听了一下，果然听到了噪音，声音到是不大，但确实能够听到，是很严重的干扰。
这效果肯定不行！
剧组的其他成员都傻眼了，摄影机的噪音太大，这也太奇葩了，这还拍个毛线啊！
场记董炫赶紧在场记表上记录道：第一次开机，噪声干扰。
苏烈也是第一次遇到这样的问题，有点蛋疼，在北影厂为做设备测试的时候摄影机和录音设备是分开做的，没有一起测试，没想到会出这样的问题。
孟珮葱建议道：“导演，去北影厂换一台摄影机吧，不然这没法拍啊！”
苏烈摇了摇头，这是国产的老机器，北影厂只有两台，另一台问题更大，除非换一个好一些的型号，这问题只能剧组自己想办法。他沉吟了一下，抬头叫道：“道具组，去找一条毛毯来！”
道具组找来毛毯后，苏烈让他们用毛毯把摄影机包了一圈，然后用绳子捆上，再进行声音测试。
测试的结果令人满意，孟珮葱冲苏烈比了一个大拇指：“现在没问题了，导演！”
苏烈点了点头，回到了监视器前。
拍摄重新开始。
这一次镜头没有问题，不过苏烈不想第一个镜头过得太容易，决定在挖掘一下：“这次演得不错，不过我们再来一次，盛伊注意一下台词的节奏，平常怎么说就怎么说，不要有腔调！”
场记董炫在场记表上记录道：第二次开机，比较成功。
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第四十六章 长镜头
第一天的拍摄相当顺利，到下午四点，预定拍摄的镜头就完成了。不过大家的脸上没有丝毫轻松之意，大家都知道真正的挑战在明天，那是一个三分多钟的长镜头。
所谓长镜头简单讲就是镜头比较长，摄影机从一次开机到这次关机拍摄的内容为一个镜头，而这个时间的长度超过10秒的镜头都称为长镜头。
长镜头是相当考验导演功力的一种拍摄手法，尤其考验导演的场面调度能力。当然并不是说镜头长就一定牛逼，日本爱情动作片可以一个镜头拍一个小时，你能说那镜头牛逼吗？判断长镜头优劣，关键在于调度和信息量。
在电影、电视剧经常会有这样的镜头，一辆汽车从远处驶来，停在饭店的门口，走出两个人，朝饭店大堂走去。
苏烈他们要拍的这个长镜头跟这个有些相似，只不过要复杂很多。苏烈他们的镜头是从半空中开始的，先是给饭店招牌的一个特写，紧接着在空中来一个超过180度的长摇镜，从空中拍出租车从远处开过来，顺着街道拐一个弯，在饭店门口停住。等黄盛伊从出租车上下来后，摄影机跟着她进入饭店，穿过大堂，来到同学会的现场，跟高中时候的朋友交谈。
空中的镜头一般使用摇臂，如拍摄一个人在行走，先是对准一人来一个近景镜头，然后镜头渐渐升高、拉远，这样就出现一个人走在一条街上的效果，表现了整个街上有一个很小的人影在走动。这种镜头就是把摄影机装在摇臂的顶端，将摇臂升到半空后拍摄的。
不过苏烈他们的长镜头用普通的摇臂不行，因为饭店外面拍完了，镜头要跟着女主角进入饭店，穿过大堂，进入同学会的现场，还要跟不同的同学交谈，摄影机要是固定在摇臂上，到时候取不下来，摄影机没办法跟着人物进饭店。
因此苏烈他们这个长镜头得使用载人摇臂，载人摇臂的前端有一个云台，上面有一把椅子，可以把摄影师固定在椅子上，载到空中进行拍摄。这样等饭店外面的镜头拍完，摇臂降下来，摄影师就可以从云台上下来，跟女主角一起走进饭店，进入同学会现场，整个镜头就能一气呵成。
第二天一大早，剧组就来到饭店的门口，摇臂操作员开始组装载人摇臂。摇臂操作员是苏烈花钱从北影厂请的，摇臂操作经验很重要，浪费胶片是小事，要是操作方法不正确，导致摇臂“翻车”，损坏摇臂是轻的，要是把摄影机摔坏了那苏烈真是哭都找不到地方去哭。
要拍的长镜头难度很大，高旭打算自己来，他将背心式斯坦尼康穿在身上，然后把摄影机固定在了身上，等着上云台。所谓斯坦尼康就是稳定器，因为摄影机要跟着演员走进走酒店，走进同学会现场，不用斯坦尼康的话画面会比较抖。
载人摇臂很快安装完毕，整个摇臂有七米长，通体漆黑，看上去有些像消防云梯，与云梯不同的是在摇臂的顶端有一把椅子。
高旭背着斯坦尼康和摄影机走过去，坐在椅子上，工作人员将椅子上的扣带在高旭身上扣紧，然后操作员将摇臂慢慢的撑了起来，将高旭升到了半空中。
演员走了几遍位之后，剧组开始正式的长镜头排练。
苏烈拿着步话机，开始发布口令：“各组准备就位，我们准备进行第一次彩排！”
话刚落音，高旭就在空中喊道：“等一下，导演！”
“怎么了，有什么问题吗？”
“不行了，我先上个厕所！”
苏烈抬头望着坐在四五米空中的高旭，笑了起来：“高师兄，你在空中上厕所不方便，要不要道具组给你买一包尿不湿？”
刘林插嘴道：“买啥尿不湿，买啥尿不湿，谁带卫生巾了？借一片给高师兄用用！”
剧组的人一阵狂笑。
高旭也不恼，站在上面大声道：“你们别闹啊，再闹我尿你们头上！”
笑声中，云台降了下来，操作员过去将高旭身上的扣带解开了。
等高旭上厕所回来，他重新被摇臂升到了半空，排练正式开始。
苏烈拿着话筒不断的指挥着：“黄盛伊往前走，继续往前走，汪洛丹你准备好，其他的人都准备好！盛伊，在这里你要有一个停顿，重来！”
“张志刚你平常不是嬉皮笑脸的嘛，怎么这严肃？自然点！”
“杜淳上场，说台词，好，不错！”
“汪珞丹，台词错了！”
“好，现在进入同学会现场！汪珞丹上，很好！停！杨志刚，你慢了！”
……
白天整整排练了一天，大家排练得还不错。到了晚上九点，饭店已经没有客人了，苏烈他们也正式开拍了。
“开机！”
“开始！”
……
“对不起，我又失误了！”拍摄又一次失败了，已经是第三次了，趁着休息的时间，黄盛伊来到苏烈面前小声地道歉。
“道什么歉，下次演好就是了！”长镜头本来就难拍，失误几次倒也没什么，苏烈冲她笑了笑，然后拿起步话机大声道，“其他人重新归位，我们准备第三次拍摄！”
这时，董炫拿着场记表跑了过来：“导演，摄影机里的胶片只剩270尺了，我们拍的镜头需要315尺，胶片不够，必须换胶片！”
场记的一个重要工作是计算胶片的长度，当导演“喊开始”时场记要按下码表；当导演喊“停”的同时，场记要按停。紧接着场记要将秒数换算成具体的尺数，这样就能计算出摄影机里的胶片还剩多少，避免出现镜头拍一半没有胶片了的情况。
胶片不够，那只能换胶片再拍。
苏烈拿起步话机道：“摄影组更换胶片，其他人在各自位置待命，十分钟后正式重新拍摄！”
胶片还剩270尺，就是3分钟，这些胶片可以用来拍其他镜头。因此摄影组的人用引片器将胶片取出来，并重新装上了新胶片。
拍摄重新开始。
拍了不到一分钟，苏烈再次喊了停，还是配合的问题。
高旭走到旁边拿起一瓶矿泉水一饮而尽，然后来到监视器旁看着苏烈道：“导演这状态不行啊，大家的配合成问题！”
听到高旭的话，苏烈苦笑了一下，排练了整整一天，大家的配合看上去不错，没想到一等正式开拍就问题百出。对此他也无能为力，叹了一口气道：“现在这状态拍下去也是浪费胶片，是我太心急了，看来明天还得再练一天！”
高旭点头道：“只能这样了，明天再练一天，明天晚上争取一次过！”
苏烈点了点头站起来，拿着步话机道：“各位，我们今天就到这里，明天继续！”
第二天晚上九点，高旭被摇臂撑到了半空中，他将摄影机对准了饭店的霓虹灯招牌，而其他人也相继就位。
“录音开机！”
“摄影开机！”
“开始！”
随着苏烈的口令响起，剧组所有人都进入状态，开始就行拍摄。
摄影机对着饭店的招牌拍了两秒钟后，吊臂操作员控制着吊臂开始旋转。整个旋转的过程控制得非常好，黄盛伊坐的出租车也配合得相当好，拍摄进行得相当顺利。
摇臂在出租车饭店旁边稳稳停住，高旭正从摇臂上下来，将摄影机对准了出租车；而黄盛伊也正好推开车门从车上下来。
“很好，没有停顿，配合得非常完美！”苏烈轻轻挥了一下拳头，大家的状态看起来都错，他显得十分兴奋，“继续，继续！”
“出租车，等一下！”就在此时，突然从酒店里冲出一个人来，摇摇晃晃地到出租车的旁边，拉住车门，准备上车。
“停！”苏烈气得差点没把步话机摔了，这人哪儿冒出来的，场工在搞什么鬼，怎么把人放进演区了来，他大声吼道，“邹波，你们干什么吃的，哪儿来的人？”
邹波一脸的无奈：“是饭店里的客人，他喝得有点多了，非要出来，我们根本拦不住！”
苏烈还要在说，陈子云赶紧拉了他一把，低声劝道：“好了，再来一次就是了！”
“老四，是我不对，你别放心上了！”苏烈也意识到自己有点过了，做导演的随便发飚的话会给剧组带来很大压力。
“没事，我能理解！”邹波冲苏烈一笑，他知道现在演员状态很好，是最佳的拍摄时机，被人莫名其妙的打断，确实有点让人窝火。
“各部门准备好，摄影机回到位置上去，演员赶快就位！兄弟们，争取这次过，各组准备！”苏烈立刻指挥起来，准备进行了下一次拍摄。
随着苏烈的喊声，剧组所有有人迅速回到自己的位置，等待苏烈的口令。
“开机！”
“录音开机！”
“摄影开机！”
“开始！”
（大家可以搜一下“经典影视设备1—伸缩大摇臂”，超牛逼的长镜头拍摄。）
第四十七章 过
随着这一声令下，整个工作组马上运转起来。
两秒钟的停顿后，摇臂操作员开始操作摇臂旋转，而坐在摇臂顶端进行拍摄的高旭也随着摇臂的旋转进行横摇拍摄。
这个动作经过两天的反复操练，不管是摇臂操作员，还是高旭都已经熟到了极点，完全成了一种本能反应，甚至用不着思考，身体就能够按照顺序做出排练好的动作了。
在对面街道的画面进入摄影机的镜头时，出租车缓缓地开了过来，准确的进入了摄影机的画面之中。
“很快！摇臂继续转，转，注意控制速度！开始降，降！”盯着监视器里镜头的运转，苏烈两眼瞪大，不断地发出指令。
摇臂在继续旋转，同时咬臂也在缓缓降低；而摄影机的拍摄的画面在随着摇臂转动开始下降。
高旭控制得很好，出租车的速度也保持得很好，始终在画面的黄金分割线上，非常完美得构图。
出租车转了一个弯，驶向饭店门口。苏烈的神情变得凝重起来，拿着步话机指挥道：“操作手快过去，把高旭身上的扣带解了，动作快一点！”
这是整个镜头的一大难点，这个难点不仅仅在于摇臂的操作，而在于摇臂摇到出租车旁边的时候，高旭就必须马上从摇臂上下来，走到出租车旁边，拍黄盛伊从车上下来的过程，然后跟着黄盛伊一起进入饭店。因此在摇臂下降的这个过程中，其他的人必须把高旭身上的扣带解除。
如果高旭身上的扣带没有及时解除，那他就不能及时的从摇臂上下来，这样一来，镜头就会有一个停顿，镜头的运动就不流畅。
出租车在饭店旁边稳稳的停住，与此同时摇臂也停了下来，操作手也解开了高旭身上的扣带，高旭顺利的从云台上走下来，走到了出租车的旁边，将镜头对准了车门。
与此同时，黄盛伊把钱付给出租车司机，打开车门，从车上走了下来。
整个配合天衣无缝，非常流畅！
“完美的表现，太棒了！第一关过了，继续，继续！”苏烈微微松了一口气，不过他不敢有丝毫的大意，双眼紧紧地盯着监视器，因为真正得挑战还在后面。
黄盛伊走进饭店大厅，看到大厅的旁边布置一块牌子，上门写着“高九四级同学会”。一个短暂的停顿后，黄盛伊吸了一口气，向着牌子上所写的厅走去。
“非常好！同学会现场的人准备好，所有人集中注意力，镜头就是没拍到你也要按剧情演戏，无论发生什么事，只要我不叫停就不能停！一定要稳住，千万不要乱！汪珞丹，杨志刚准备好！”同学会大厅人多，任何一个人的表演出问题，整个镜头就得重拍，因此苏烈相当紧张。
伴着一阵哒哒的脚步声，黄盛伊终于走进了同学会的大厅，整个镜头最难的地方来了。
镜头从黄盛伊的肩膀往大厅里拍，标准的过肩镜头，透过黄盛伊的肩膀观众能够看到同学会的现场，看到大厅有很多年轻的男男女女热烈地交谈着。
人群中的汪珞丹看到了黄盛伊，脸上露出了笑容，冲黄盛伊挥手叫道：“张楠，这里，这里！”
黄盛伊走过去，看着汪珞丹笑道：“李丽，你真是一点都没有变！”
汪洛丹对着黄盛伊上下打量，一脸的羡慕：“你倒是越来越漂亮了！”
“人家张楠一直就是才貌双全，秀外慧中，好不好！”镜头外传来一个男生的声音。
镜头随着黄盛伊的目光一转，杨志刚出现镜头里。他走过来，嬉皮笑脸地道：“张楠，你真是越来越漂亮了！”
黄盛伊看着他笑道：“许乐，听说你在卖保险，我都已经买过了！”
杨志刚一脸得崩溃：“张楠，枉我暗恋你多年，你也太无情了吧，就我身高，这长相，像卖保险的吗？”
“去去，一边玩去！”汪珞丹一把将杨志刚推开，将他推出了镜头，然后看着黄盛伊道，“别理他，听说你要去美国读硕士，是真的吗？”
“恩，下个月走！”
“下个月就走啊，那么远的地方！”
就在此时旁边突然传来一个声音：“王洵那家伙怎么还不来，不会不来了吧？”
“不会，他说了要来的，一会儿我们灌他喝酒！”
黄盛伊一愣，忧伤迅速爬上她的脸庞，整个人的神色瞬间黯淡了下去。
汪珞丹看到黄盛伊忧伤的样子，微微叹了口气道：“哎，都这么多年了！你和王洵这几年怎么样，还有联系吗？”
“高中毕业后就再也没联系过了。”
……
“很好，很好，兄弟姐妹们，继续，继续！”苏烈的内心非常激动，就差没有喊出来了，演员们的配合非常好，摄影师高旭的镜头抓得非常准，整个拍摄进行得太顺利了。
就在这时，许乐的喊声传了过来：“张楠，别跟李丽聊天了，你还没签名呢！”
张楠跟李丽说了一声，向签名板走去；而高旭背着摄影机，跟着黄盛伊来到了签名板前，继续进行拍摄。
黄盛伊从杨志刚手里接过马克笔来到签名板前，刚把“张”字写上，笔突然没水了。
最后一段戏来了，只要这段戏顺利完成，这个长镜头也就胜利结束了。要是在这里出问题，前面的一切努力都将报废，整个拍摄又得从头开始。
长镜头难拍就在这里，只要一个地方出问题，就只能重来！
剧组工作人员的心都悬了起来，一个个都在心里小声祈求着，没有问题，一定会顺利通过！
千万要过，千万要过！
佛祖，玉帝，上帝，安拉，不管是谁，请保佑我们吧！
杜淳师兄，看你的了！最后一道关卡了！苏烈的心也悬了起来，右手紧紧地握住椅子的把手，双眼紧紧地盯着监视器，生怕在这个时候出问题。
黄盛伊在自己的包里翻了翻，发现自己没有带笔，只好扭头过道：“不好意思，借笔用一下！”
一支钢笔递了过来，黄盛伊抬头向递笔自己的人望去，整个人愣在了那里：“你，王洵！”
摄影机的镜头顺着黄盛伊的目光向旁边一转，杜淳出现在镜头里。一米七八左右的个子，长相俊朗，整个人带着一种阳光的味道，是那种女孩最喜欢的男生。
看到黄盛伊，杜淳的脸上没有久别重逢后的喜悦，非常淡然，淡然得像面对的是一个陌生人。他将钢笔递给黄盛伊，淡淡地道：“给！”
黄盛伊有些懵，她一直在想自己和王洵见面是一种什么样的场景，却没想到会是这样的情景下，木然地结果钢笔：“啊，谢谢！”
说完，黄盛伊迅速拧开笔帽，在签名版板上飞快地写下“张楠”两个字，将笔递还给杜淳，逃命似地向旁边走去。
人有时候就是这么奇怪，没见面的时候总想着见面，可真正见面的时候，却又无法面对，只想逃开。
黄盛伊走出了镜头，杜淳也面无表情地走出了镜头，这一次镜头没有跟着他们走，而是向签名版慢慢地推去。
签名板上的名字渐渐清晰，张楠、汪洵、李丽、许乐等等，然后镜头停住了。
苏烈重重地出了一口气，整个镜头拍完了，只剩下最后一道工序，他拿起步话机大声叫道：“小当家，打板！”
唐宁拿着打板冲了过去，将打板倒转，对准摄影机，大声道：“一场一镜五次！”
随着“咔”的一声脆响，整个镜头地拍摄彻底完成。
原本喧闹的现场瞬间安静下来，所有人的脸上都是又兴奋，又紧张，又期待。大家都在等苏烈最后的答案，只有苏烈说过了，这个镜头才能通过，否则还得重拍。
苏烈放了一遍回放，心里非常满意，演员走位都很准，表演也不错，整体效果相当出色。他站起来，大声宣布：“非常好，这个镜头过！”
剧组所有人都跳了起来，不管是场外工作人员，还是黄盛伊他们这些演员们，都是有跳又叫，大声欢呼。
整整两天，就为了一个镜头，现在终于完成了！
就连苏烈都有些激动，这是他第一次完成这种高难度镜头的拍摄。整个镜头演员得走位和表演都相当不错，配合得天衣无缝，整个拍摄十分流畅，所有的一切都显得那么的无可挑剔。
有了这个长镜头，赢宁皓的把握就大了一分！
“高师兄，辛苦了！”苏烈来到高旭的面前，用力地握住了高旭的手，他对高旭这两天表现出来的专业精神相当佩服。
斯坦尼康加上摄影机有二三十斤重，高旭背着这些设备来来回回地跑，可他从来没有抱怨过，一丝不苟地完成了整个拍摄，真的非常专业。
“没办法，我也不想输给宁皓那小子！”高旭哈哈一笑道。
“不会的！我们一定会赢！”苏烈十分肯定地道。
“我也相信！”
苏烈松开的手高旭，走到黄盛伊身前，笑着道：“辛苦了，盛伊！”
黄盛伊没有觉得辛苦，反而特别兴奋：“不辛苦，第一拍片就会拍这种高难度的镜头，简直太过瘾了！”
刘林跑过来凑热闹：“盛伊，为了庆祝长镜头过关，来拥抱一下！”
黄盛伊翻了一下白眼：“一边呆着去！”
第四十八章 这是我徒弟
“很好，这个镜头过！”监视器前的苏烈看了一下手里的拍摄流程表，是同光位镜头，大声道，“演员不用离开，下一个镜头准备！”
电影经常会有这样的镜头，两个人对话，甲说一句，乙说一句，然后甲再说一句，这时候就涉及到该按什么顺序拍的问题。这种镜头正常状态下有两种拍法，一种是按光位拍，一种是按顺序拍。
因为甲乙两个对话，甲的位置没变，光也是相同的，因此可以把光位相同的镜头选出来，集中拍摄，这样就不用重复布光，能节省不少时间；而另一种则是拍完甲说话，拍乙说话，然后在拍甲说话，完全按照顺序进行拍摄，这种拍摄方式对演员来说更舒服，坏处是拍完一个镜头，就需要拉动机器重新布光。
好莱坞电影基本上都是同光位拍摄；而九十年代的香江很多导演则是按顺序拍摄，因为当时香港电影市场非常繁荣，大家都抢着拍电影，很多电影根本没有完整的剧本，经常是有一个想法，然后到了现场才讨论怎么拍，因此不可能把同光位的镜头选出来集中拍摄，只能按顺序拍，不然很容易出错。
苏烈他们有非常详细的故事板，每一个镜头的机位，景别等等信息都清清楚楚，自然不会按顺序拍摄了。
因此拍摄的准备工作很快就做好了，演员做好了准备，剧组人员就位。
“开始！”
得到指令后，演员开始进行表演。
两分钟，苏烈得到了满意的结果，鼓掌道：“很好，这个镜头过！下一个镜头准备！”
就在这时，邹波跑了过来，略微带着点兴奋地冲他叫道：“二当家，有人找！”
“找我，谁会来找我？”苏烈感觉邹波笑得有点淫1荡，估计不是什么好事，向入口望去，并没有看到人，就问，“人呢？”
“在外面等你，你出去就能看到了！”邹波笑得更加古怪了。
笑得这么淫，到底会是谁呢？苏烈看了邹波一眼，又向门口看了一眼，摇摇头起身向门口走去。
走出大厅，苏烈没有看到人，心想老四这混蛋耍我，回去非收拾他不可。就在此时，身后一个脆生生的声音喝道：“苏烈，去死吧！”
苏烈猛然回头，只见一个头上戴着京剧脸谱面具的人挥拳向自己打来。这突如其来的变故让他吃了一惊，向旁边一闪，同时一拳打了回去。
砰—
苏烈的拳头打在了那人的右眼上，那人“啊”的叫了一声，随即蹲了下去。
平底鞋，紧身的黑色打底1裤，上面一件略显宽大的红色秋衣，头上扎着马尾，明显是个妹子。
苏烈有些傻眼了，老子既没有调1戏过谁，更没有潜规则谁，怎么会有妹子跑来打我？难道哪个不要脸的以我的名义出去勾搭妹子，然后始乱终弃？这不可能啊，我又不是什么名人！
就在苏烈疑惑之时，那女孩站了起来，摘掉面具，捂着自己的右眼，愤怒地喊道：“苏烈，你太过分了，连女生都打，你还是不是人啊？”
这不是杨迷嘛，戴着面具吓唬人也只有她这个不良中二少女才干得出来出，中二少女的世界正常人果然无法理解！苏烈耸了耸肩膀，无辜地道：“你戴着面具我怎么知道是你？我以为是坏人呢！你没事吧？”
杨迷捂着眼睛，气恼地道：“怎么会没事？我要是给你眼睛上来一拳你会不会有事！”
“我真不是故事！”苏烈有点无奈，不过他奇怪的是杨迷怎么跑这儿来了，“《西施眼》拍完了吗？”
杨迷摇头道：“电影还没有拍完，伊琍姐他们还在拍，不过我的戏拍完了。我到你们学校找你，他们说你在这里拍戏，我就到这里来找你了。”
苏烈听到杨迷找自己，就问：“找我，有什么事吗？”
杨迷揉了揉眼睛，把自己的包打开，取出一个鼓鼓的塑料袋递给苏烈，道：“这是我炒的茶叶，送给你的！”
让杨迷去体验生活这是苏烈的主意，据管琥说颇受游客欢迎。苏烈没想到杨迷会给自己送茶叶，心想这不良少女倒也没那么不良!他没有喝茶的习惯，不过这是别人的心意，肯定得收下。
苏烈的脸上有了笑容：“那我就收下了。我在拍短片，要不跟我去看看，剧组成员都是北电的，说不定以后你们还会合作呢！”
“好啊！”杨迷笑了，显得非常高兴。
苏烈带着杨迷一走进拍摄现场，众多的眼睛都亮了，尤其是刘林这种色1狼，还有汪洛丹八卦的人士，立刻围了过来。
“苏烈，这女孩是谁啊？”
“长得挺漂亮！”
“你们什么关系啊，不会是你女朋友吧？”
“这是我徒弟小狐狸，怎么样，很可爱吧？”苏烈一边笑着作介绍，一边冲杨迷招了招手，“小狐狸，过来见过各位师叔师伯，以及大小师姑！”
杨迷听到苏烈说自己可爱，本来还挺高兴，没想到一转眼就给自己降了一辈。她一向是大姐大，什么时候成小辈了，盯着苏烈，一脸的无语：“我什么时候成你徒弟了？”
苏烈就道：“你是我一手发掘的，于情于理都是你的恩师，就像章子怡，见到张艺谋那肯定得叫老师啊！”
杨迷平常喜欢跟人斗嘴，脑子反应极快，马上反驳道：“巩俐也是张一谋发掘的，巩俐叫他老师吗？”
苏烈给问愣了，巩俐可能叫张一谋亲爱的，可能叫宝贝，也可能叫亲亲，叫肉肉，但绝对不可能叫老师，毕竟关系不一样，都睡在一块了，那能叫老师吗？
不过转念一想这话很有问题啊，巩俐和张艺谋那是啥关系！我跟你可没啥关系，再说了人家巩俐年轻时多漂亮，就你那长相，别意1淫我了！
苏烈不想跟杨迷争，杨迷这种叛逆期的中二少女，越跟她争，她越来劲，他摆了摆手，道：“剧组等着我开工呢，没空管你，要看我们拍戏的话就在旁边看，不想看的话就自己回去！”
杨迷冲苏烈做了个鬼脸：“不要你管，我就是要看你拍戏，你肯定拍得很烂！”
苏烈没有搭理他，来到监视器后面，拿着步话机大声道：“好了，各组准备！我们准备开始拍下一个镜头了！”
……
苏烈剧组的运作是按好莱坞模式在做，特别强调分工，每个人该做什么，要做什么都非常清楚，因此所有人都有自己工作，都是各司其职，现场非常安静。除了王珞丹、邹波和刘林抽空过来和她说两句，其他人都没搭理杨迷。
这跟杨迷以前呆的剧组完全不同，她以前呆的剧组现场操作喊声四起，气氛热烈、紧张，实际上是一片混乱，没事的人会在一边吹牛聊天。
在片场呆了半个多小时，杨迷呆不下去了，长这么大，她还真没受过这种冷遇，拍过破短片而已，有什么了不起的，你们不理我，我还不理你们呢！
杨迷带着三分不满，两分抱怨，气呼呼的回家了。
不过刚走进家门，杨晓霖一看到她，脸就沉了下来：“杨迷，你跟人打架了？”
杨迷觉得莫名其妙：“没有啊！”
杨晓霖“哼”了一声道：“没有，那你眼睛是怎么回事？”
“我眼睛怎么了？”杨迷猛然想起自己的眼睛挨了苏烈一拳，感觉不妙，跑回自己的房间在镜子前一照，她就彻底地愤怒了：“苏烈，你这个大混蛋，我非杀了你不可！”
杨迷的眼睛水灵灵的，看上去非常灵动，特别漂亮，但此刻她那漂亮灵动的右眼却包裹着一圈青紫色，活脱脱的一只熊猫眼。
顶着一只熊猫眼我还怎么见人，还怎么出门？杨迷真的气坏了，拿起手机开始拨打苏烈的电话，不把苏烈骂个狗血淋头，实在难消心头之恨。
然而电话里传来一个冰冷的声音：“对不起，你拨打的用户已关机！”
“竟然把手机关了，可恶的家伙！你给我等着，我不会放过你的！”杨迷真的快抓狂了，要是苏烈在面前，她非给把他的两只眼睛都打成熊猫眼不可。
可苏烈不在眼前，连电话都打不通，她只能把心中的怒气发泄在自己的枕头上，抱起来狠狠地摔了两下，然后举着她那不大的拳头使劲揍，就好像那拳头打在苏烈的脸上似的。
第二天杨迷起了个大早，杀气腾腾的来到昨天拍戏的饭店，准备找苏烈算账。然而，她在饭店里等了一个小时，苏烈他们始终没有出现，她意识到情况不对，向饭店的人一打听才知道这里的戏拍完了，苏烈他们到其他地方拍去了。
杨迷的怨念就更深了，觉得苏烈把自己打成了熊猫眼，还躲起来，简直是天下最可恶的人，她发誓要把这可恶的家伙抓出来，就拿起手机拨了汪洛丹的电话。
电话通了，却没人接。杨迷想了想，这个时候王珞丹应该是在拍戏，没空接电话，就拨了刘林的手机。
电话接通后，刘林听到杨迷叫自己“刘林哥哥”，骨头都酥了，没有丝毫的隐瞒，把他们的所在地告诉杨迷了。
问清楚苏烈他们在哪儿，杨迷杀气腾腾地地扑了过去。
走到拍摄现场，杨迷见苏烈正在跟跟黄盛伊和杜淳讲戏，大吼一声：“苏烈，你这个大混蛋，我跟你没完！”
苏烈见杨迷戴着个墨镜，怒气冲冲地站在那里，心中有些诧异，这个不良少女又抽什么风了，笑着道：“小狐狸，你现在大牌了啊，出门都戴上墨镜了！”
“我大牌你个大头鬼！”杨迷一把摘下墨镜，指着自己乌黑的眼眶，愤怒地吼道，“你把我打成熊猫眼了，我不带墨镜能出门吗？”
第五十章 完成
《花》的拍摄工作慢慢走向尾声，电影最后一场戏终于来了。
这场戏讲男主角王洵约张楠在公园见面，但张楠从早上一直等到傍晚王洵都没有出现。第二天张楠找到王洵，问他，你昨天约我出来想说什么？王洵十分冷淡地道，约你，却没有去，不是很明显吗？就是想告诉你，我根本就不喜欢你，你别瞎搅合了！
剧组的工作人员全部就位，演员就位，所有人都已经准备就绪。
“开机！”
“开始！”
听到口令，黄盛伊闭上了眼睛，整个人沉浸在角色的情绪中。她的双手紧紧地攥着，身躯微微颤抖着，她真的很愤怒，非常的愤怒，王洵，就我喜欢你，你也不能这么小看我，太过分了！
黄盛伊猛然睁开眼睛，冲杜淳愤怒地喊道：“王洵，你别小看我！我会好好学习的！我会变得非常出色！我会让你后悔说出今天的话！”
坐在监视器后，苏烈微微摇了摇头，叫道：“停！盛伊，你过来！”
黄盛伊赶紧走了过来，问道：“导演，我的表演有什么问题吗？”
苏烈笑着道：“动作和神态都可以，但差一口气，爆发力不够。你要一下把自己内心的情绪释放出来！我要的不是外部的张扬，我要的是内心的爆发，就是把内心情绪啪的一下释放出来，要放得很彻底，你明白吗？”
要演出很强的爆发力来，对黄盛伊这样的大一新生来说实在太难了，不过她还是点了点头：“我明白，那我们重来一遍！”
演员重新就位，拍摄重新开始。
不过黄盛伊的表演依然无法让苏烈满意，还是差那么一点劲。之后，又重新拍了两遍，依然无法达到理想的效果。
这种戏份要是一般的导演可能就过了，看得过去就行了，但苏烈对此却很看重，在他看来做电影要是这无所谓，那也都无所谓，最后做出来的东西还能看吗？烂片不就是这样来的嘛！
谢晋导演曾经说过，拍电影就像捧一捧水，你觉得这儿滴一滴没关系，那儿滴一滴没关系，都没关系最后这捧水就没了。
苏烈也知道要让黄盛伊表现出很强的爆发力来很难，演员要表现出内心的爆发力需要磨练，只有将演技达到一定程度才能做到。
不过苏烈还是不愿意就这么放弃，沉吟了一下，把陈子云叫了过来，暗中叮嘱了一番。
摄影机重新开启，黄盛伊重新进行表演，然而她的表演效果还是不佳。
苏烈把黄盛伊叫了过来，一脸无奈地道：“我是没办法指导你演好这场戏了，还是让子云给你讲吧！”
陈子云看了黄盛伊一眼，指着监视器上的画面，冷冷地道：“你看看你演的什么，你的情绪在哪儿？这个时候张楠的情绪应该有委屈，但更多的是愤怒，她心里憋着一口气，你要把这口气释放出来。这很难吗？说实话，这种戏很多演员都能演好！如果你就这水平的话，我劝你还是别当演员了，真的没什么前途！”
黄盛伊没想到陈子云会这么说，心里觉得特别委屈，我又不是故意的，你干嘛这么说我，真是太过分了！她狠狠地瞪了陈子云一眼，咬牙地道：“我会演好的，你等着瞧吧！”
等黄盛伊重新站到摄影机前，苏烈拍了陈子云一下：“子云，谢了！”
陈子云苦笑道：“你可把我害惨了！”
摄影机重新开动，黄盛伊再次进行表演，这一次她浑身微微颤抖，眼圈发红，脸色苍白，尤其是当她喊出那句话的时候带着一丝哭腔，悲伤得令人心碎。
要的就是这效果，非常好！
苏烈在监视器上重看了一遍刚才的表演，非常满意，抬头向刘林问道：“摄影和录音怎么样？”
刘林点头道：“没问题！”
苏烈重重的出了一口气，抬头见大家都一脸期待地望着自己，跳上椅子，大声宣布道：“同志们，朋友们，我宣布这条过了！”
“哈哈哈！太好了！”
“终于拍完了！不容易啊！！”
“终于可以回家咯！！”
“终于可以休息了！”
演员、工作人员都爆发出响亮的欢呼声；而陈子云赶紧向黄盛伊走去，不住地向她道歉，刚才那番话确实有些过分了。
苏烈也不敢在旁边看热闹，赶紧过去解释，要是因为这个，让人家闹出什么矛盾来，那他的罪就大了：“这是我的主意，是让他这么做的，只有这样才能你体会到张楠的心情，要打要骂冲我来，你别怪子云！”
黄盛伊也不是傻子，早知道是怎么回事了，瞪着苏烈道：“苏烈，你得请客，不然为我可不饶你！”
一听到要苏烈说，汪珞丹她们都围了过来：“对啊，上次竟然请我们到星星食街吃拉面，太过分了，这次要吃回来！”
“是啊，今天晚上到哪里去吃？”
苏烈摊开双手，一脸的无奈：“能不能吃饭，我做不了主，得问制片主任陈子云同志，他是管钱的。如果有吃饭的钱，我们就吃饭，如果只有吃拉面的钱，那么我们就吃拉面；如果没钱，你们拿我的饭卡去吃吧！”
见大家都望着自己，陈子云笑道：“他骗你们的，放心吧，这顿饭肯定跑不掉的，地方我都已经定好了！”
“哈哈哈，太好了！”众人发出一阵欢呼。
虽然只是一部短片，但大家付出的心血不比一部电影少，大家的付出都是真心实意的，没有什么功利的东西在里面，因此杀青宴也格外热闹。
最欣慰的人，还是苏烈。
《花》从开始拍摄到现在，他从白天忙到晚上，现在总算是拍完了。
现在苏烈就想喝个痛快。
苏烈他们的这一桌，是导演组和制片组的人，一桌子人都站了起来，苏烈大声道：“我提议，大家为了今天的胜利，干一杯！”
刘林站了起来，陈子云站了起来，董炫也站了起来，其他的人有也都站了起来。大家都笑着举起酒杯，齐声道：“干杯！”
其他的桌子上也都都是如此，大家都举起了杯子，“干杯”声不断的响了起来。
苏烈先跟陈子云喝了一杯，《花》能够提前两天拍完，制片组功不可没，他们制定的拍摄计划非常合理，而且对预算控制得相当好，甚至比以前苏烈遇到的专业制片组更加专业。
接下来，苏烈端起酒杯，将敬酒的目标对准了董炫。董炫虽然在《花》里扮演了班主任一角，但她的主要身份还是场记，是剧组最辛苦的人之一：“师姐，这些天辛苦了！”
董炫笑道：“下次让我当主演就行了！”
苏烈对董炫相当欣赏，她可比黄盛伊她们这些逃晨功的懒虫努力多了，笑着点头道：“没问题，一个连场记这么辛苦的事都能做下来的演员绝对是好演员，我肯定愿意跟好演员合作，下回一定让你当主角！”
董炫嘻嘻笑道：“我可记住了，到时候不准赖皮，你们大家帮我作证啊！”
其他人都笑着道：“我们都听到了，到时候他要是敢赖皮我们一起收拾他！”
苏烈跟自己桌子上的人喝了一圈，提着酒瓶到其他桌子敬酒，需要感谢的人实在太多了。
剧组的所有人员都没有拿一分钱，有些甚至放弃道外面挣零花钱的机会，而且都兢兢业业了，没有丝毫的怠慢，因此无论如何得敬大家一杯酒。
大家的目的都很纯粹，就是想把短片拍好，这样的简单与纯粹只有现在才会有，等大家毕业，所有人的心思都会变得复杂。会考虑戏份，会考虑报酬，会考虑很多很多。
想想等几年之后，让赵苛，让董炫他们来演一个几乎没有台词，完全是人肉背景的角色，那可能吗？
苏烈经历过复杂，因此他格外珍惜现在的简单。对他来说，这份简单，这份纯粹真的太美好了。
他来到了黄盛伊她们几个主演的桌子上，倒了一杯酒，对大家道：“各位大美女，各位大帅哥，这些日子大家白天黑夜的忙，在下感觉不尽。废话就不多说了，我敬先干为敬！”说完，一仰脖子，将杯中之酒喝干。
汪珞丹确实如刘林说的那样，酒量不行，只是浅浅地喝了一口。不过她性格倒是比较豪气：“咱们都是朋友什么敬不敬的，以后等你成了大导演，多找我们拍戏就是了！”
我成为大导演有难度，你成为小花旦却是注定的！这么一想苏烈就愣住了，他发现汪珞丹是四小花旦，黄盛伊是四小花旦，杨迷也是四小花旦，除了现在不知道在哪儿的刘一菲，四小花旦中的三个都算是自己发掘的了。
没想到我现在有这么牛逼的人脉资源了！苏烈笑了：“那肯定没问题，不过丹丹，到时候我来找你拍戏，你得给我打折啊！”
“绝对啊，不给钱都成，只要你说一声，我立马赶到，咱们什么交情啊！”汪珞丹拍着她那几乎没有什么起伏的胸口，豪爽地道。
酒从下午六点开始，一直喝到晚上十点，经历了四个小时才结束。包括几个女生在内，不少人都有些醉了。最后大家唱着歌，互相搀扶着，摇摇晃晃地回到了学校。
第五十一章 过曝镜头
早上九点，苏烈他们一行人抱着胶片，来到了北三环中路的京城电影洗印厂。
洗印厂很小，没有漂亮的高楼，气派的建筑，只有两栋灰色的水泥楼，看上去灰扑扑的，显示着历史的久远。
冲洗胶片是电影制作的最后一道程序，冲印电影胶片是个技术活，监控合适的温度、药水浓度，调校运行速度，这些要求都非常严格，稍微差一点冲出来的效果就可能会大打折扣。
演员可以ng，摄影可以ng，很多环节都可以ng，唯独胶片冲印不能ng，一旦出错可能所有努力都付之东流，时间与金钱的损失难以估计。
洗印师叫张前宽，在洗印厂工作了三十年，是水准极高的专业人士，他冲洗的电影早已超过万部，除了国内的电影，就连香江也有不少电影人请他冲洗胶片。
面对这样的专业人士，苏烈不敢有丝毫怠慢，非常恭敬的将胶片递给了他，请他为自己冲洗。
不过张前宽接过苏烈的胶片，看了看上面的信息后，眉头微微一皱，道：“柯达7296胶片，型号有点老，我得重新准备药剂，你把胶片留下，隔几天我帮你冲。”
冲洗胶片的药液需要配制，而且必须根据胶片的感光度、曝光宽容度、反差特性等参数作为基本依据来配制，否则胶片可能就达不到最好的效果。
苏烈他们的胶片型号比较老，需要单独配药液，因此张前宽打算将手里的活忙完再帮他们冲洗，
不过苏烈他们的时间本来就有限，要是隔几天再冲，那就赶不上和宁皓的对决了，他躬身行礼道：“张前辈，我知道这个要求很过分，但我还是想拜托你尽快冲洗。我们这片子是用来比赛的，胶片冲洗出来的时间太晚，就没有时间做后期了！”
张前宽盯苏烈看了有两秒，突然笑了：“几年前，有一个年轻人也这样拜托过我，现在他已经是非常了不起的导演了呢！”
苏烈好奇地问：“那个年轻人是谁？”
“贾樟柯，他拿来的也是一部短片。不过他的片子比你的长，后来他那部短片在国际上拿到了奖，很快有了拍长片的机会。我帮你冲胶片，不过你要加油，争取成为他那样了不起的导演！”
苏烈知道张前宽说的是《小山回家》，那是贾樟柯第一部电影，正是因为《小山回家》在电影节上获了奖，贾樟柯才推开了电影世界的大门。
张前宽既然提到了贾樟柯，苏烈自然不能让人给看扁了，拍着胸口道：“张前辈，将来你也可以告诉其他来冲洗胶片的人，苏烈的第一部35毫米胶片电影是你亲自冲的，你本来不想给他冲，他求了半天你才答应。”
张前宽哈哈大笑起来：“你这小子可真有意思，我期待着这一天，不过别让我等太久啊，等太久我就退休了！”
苏烈信心十足地道：“放心吧，不会太久的！”
“好小子，有志气，年轻人就该有冲劲，就该有这样的志气，你这片子我先给你冲！”
电影洗印是一个相当复杂的过程，包括冲洗、组接和印片复制等工序，单是冲洗一项就包括又前浴、喷洗、显影、停显、水洗、漂白、水洗、定影、水洗、稳定、干燥等步骤。
电影的底片冲洗出来，会被分成了两类，一类是叫做a底片，就是导演认为表演最好，准备作为电影放映的底片；另一类叫b底片，也就是ng的底片。b底片在洗印厂里存起来，以备导演和剪辑师备用。
然后被选出来的a底片就被送到配光部门，由工作样片的配光师对底片的配光进行评价，然后决定合适的光号。
在配光之后，底片会被送到了印片车间，按照配光师选定的光号印刷工作样片。
这时导演就可以通过工作样片在荧幕上看到自己拍摄的效果，看镜头有没有歪，看焦点有没有对准，看有没有穿帮。如果有问题，就得重拍；如果没有问题，则可以进行剪辑。
第二天上午，苏烈他们拿着样片来到了样片室，准备看拍摄的效果如何，看有没有这样那样的瑕疵。
样片室的灯暗了下来，电影的镜头一个个的播放。
明丽的色彩，温暖的色调，电影的画面相当漂亮，镜头的运动也非常稳，大家的脸上都露出了振奋之色。
这片子拍得太美了！
不过在即将结束的时候有一个镜头出了问题，高旭指着画面道：“这个镜头掌机没把焦点对好，画面有点虚，人物有点模糊，这个镜头不能用！”
只有一个镜头，如果能不重拍还是不重拍的好，毕竟重拍得去租摄影器材，要花钱的。如果能从ng镜头中挑出可以替换的镜头，最好不过了，苏烈就道：“请洗印厂的师傅把几个ng的镜头都冲出来，看看有没有能用的，如果没有的话，那只能补拍！”
几个备用镜头的胶片虽然是冲洗好的，不过需要配光，然后才能印成工作样片，这也需要时间，因此当苏烈他们拿到样片的时候已经是下午了。
备用镜头有三个，第一个镜头表演不合格，根本没有演完；第二个镜头穿帮严重，也不能用，只剩下第三个镜头了。
第三个镜头开始播放。
这是一个近景镜头，黄盛伊面对着摄影机，太阳光从右后方照过来，照在她的侧脸上，整个人都笼罩在金色的光晕中，看起格外漂亮。
不过镜头有一个很大得不足，摄影机拍到了半个太阳，导致光线过强，比较刺眼，典型的曝光过度。
苏烈摇了摇头，心想曝光有点严重，用这个镜头影响整体效果，只能重拍！
就在此时，一滴眼泪从黄盛伊的眼眶里流出，顺着她的脸颊慢慢滑落。在阳光的映照下那滴泪泛着晶莹的光，璀璨得像一颗钻石。
荧幕前摇头的众人全愣住了，眼珠都瞪大了，这个镜头好美！
苏烈的眼睛也瞪大了，他感觉到一道强烈的阳光直直地照进了眼睛里，也照进了他的心里。一种奇异的感觉在他心的心中腾起，就像缪斯女神掀开了一缕薄纱，让他看到了这世界最美的景象。
咔——
镜头播放完了，银幕上一片雪白。
那奇异的感觉也从苏烈的心里消失，他猛然站起来，大声叫道：“快，重放一遍！”
画面重新播放。
苏烈双目紧紧盯着银幕，盯着那强烈的光线，因为太用力，画面有些模糊，不过模糊中他好像看到一道道光线拖着长长的尾巴，在脑海里划过。他想抓住那些光线，但那些光线太快了，像流星似的，一闪而没，根本无法捕捉。
“再放一遍！”
“再放一遍！”
……
十多遍放下来，那种奇异的感觉彻底消失了，苏烈什么也没有捕捉到。
抬起头，见大家都以一种异样的眼光看着自己，苏烈摇了摇头，道：“我有了一点灵感，需要一个人好好地想想，你们先回去吧！”
大家都是搞艺术，知道灵感对一个创作者来说有多重要，能不能抓住这一闪，是能不能诞生好作品的关键。
“那我们先走了！”
“不打搅你了！”
……
等大家离开后，苏烈长出了一口气，闭上眼睛，清空心里的杂念，开始回想脑子里出现的那些光线，他知道那对自己非常重要，自己一定要捕捉到那道灵感。
灵感这东西每个人都会有，但很多人都是灵感闪过就算了，没能抓住。只有极少的人脑在灵感闪过后能让自己沉静下来，把灵感稳住，再顺着那一道灵光深入下去，把它的全貌提取出来，很多牛逼的作品就是这么来的。
苏烈一次次地回想，一次次地努力，始终没有成功，到后来他渐渐明白自己抓不住那道灵感，自己对光影的理解还是太浅了。就好像天神为苏烈开了一扇门，让他看到了天庭绝美的一角，可那扇门却在三万米的高空，他根本没有能力将其推开。
苏烈在样片室里整整思考了一夜，虽然没有抓住拿到灵感，但也并不是没有收获，至少他的眼界开阔了不少。
当高旭他们来到样片室，苏烈指着画面，兴奋地道：“这是一个感伤的场景，但这个里却有强烈的阳光，色调是温暖的，当黄盛伊流泪的时候，那种悲伤感反而更强了！其实很多经典的影片都在反其道而行，《美丽人生》运用喜剧去表现战争，因此让人印象深刻；《大话西游》原本一出悲剧，因为包裹在为外面那层喜剧的外皮，让人称颂；因此，我在想要是一个悲伤的故事，却有糖果一般的色彩，画面跟童话似的，形成强烈的反差，是不是也能给人以强烈的冲击？”
这话蕴含的东西太多，高旭没听明白：“你的思维太跳跃了，我跟不上，你到底要说什么？”
苏烈也觉得自己的话有点跳，挠了挠头道：“我也不知道怎么说，有一点是肯定的，我们不要太拘泥于框架和形式，这样才能够拍出与众不同的电影来！”
“什么样的电影？”
“我现在也说不清楚，只是一种感觉，但我没有抓住，也许会有大量的过曝镜头，也许还有其他的，总之和别人的电影不一样！”
逆光拍摄在摄影师看来都是自杀的行为，而苏烈却想要大量的过曝镜头，高旭觉得苏烈的脑子有点不正常：“那还能看吗？你简直疯了！”
苏烈也觉得这个想法有点疯狂，微笑道：“不知道，现在只是有一点感觉，不过我想尝试一下，电影的最后几个镜头我要重拍！”
剧组用了两天来重拍最后一场戏，然后就是剪辑，配乐，混音，这些都是电影最终成型的关键，任何一个环节都不能松懈。
在大家忙碌的时候，时间也在慢慢走向12月17号，苏烈与宁皓对决的日子越来越近了。
第五十二章 对决开始
12月17日早上，京城下起了小雪，气温骤然下降了不少，预示着寒冬即将来临。
北电的标准放映厅里却是一派火热的景象，不到九点里面就已经挤满了学生，就连走廊上也站得满满的，大家都在小声地议论着这一场对决。
一边是大学生电影节的最佳导演，一边是导演系看重的年轻天才，到底谁强谁弱，到底谁胜谁负，大家非常期待。
9点45分，放映厅的门口一阵骚动，学院的领导和五位评委出现了，不过真正让人感到震惊的是被评委和学校领导簇拥着的一个戴着墨镜的男子。
苏烈坐在椅子上正悠闲的跟身边的人聊着，看到那个戴墨镜的男子，一下站了起来，眼中透出震撼的光来：“我勒个去，没想到他竟然来了，我这也太有面子了吧！”
董炫看了看那个戴墨镜的老外，自己根本不认识，因此她对苏烈的反应倒是有些好奇，问道：“那是谁啊，很有名吗？”
苏烈脸上泛着兴奋的光，低声解释道：“阿巴斯，前几天听说他要到我们学校来访问，没想到他会来看我和宁皓的比赛，简直太有面子了！”
董炫根本没有听过这个名字：“阿巴斯是谁啊？”
苏烈简单地介绍道：“伊朗电影大师，现在亚洲电影中能够被称为大师的屈指可数，而他就是其中一个！”
“有那么厉害吗？”
“当然，他是真正的电影大师！”
苏烈的话一点都不夸张，戈达尔那个老愤青对阿巴斯的评价那才叫夸张，戈达尔说，电影始于格里菲斯，止于阿巴斯！
在苏烈重生之前，国内对国产电影批得很厉害，有人拿日本电影踩国产电影，有人拿韩国电影踩国产电影，也有人拿伊朗电影踩国产电影。其实很多吹嘘伊朗电影的人根本就没看过伊朗电影，事实上伊朗电影的情况相当糟糕，伊朗对电影的审查比国内严重多了。在中国最多是电影被禁，而伊朗是要坐牢的，2010年的时候著名导演帕纳西就被判了6年的有期徒刑。
其实伊朗电影之所以给人牛逼的印象，主要是出了几个牛逼的导演，阿巴斯、马基德－马基迪、帕纳西、法哈蒂等等。
在阿巴斯之前伊朗电影在国际上几乎没有什么影响力，正是阿巴斯的出现，带动了一批电影导演的出现，他们在世界电影圈刮起了伊朗旋风，并一直不曾停息。这一点，跟中国的第五代导演有些相似。
北电的学生对商业片导演一向不是很感冒，像冯小刚、王晶的片子拿到北电放，经常被骂得狗血淋头，搞得很多导演下不来台。不过北电的学生对大师向来很尊敬，像后来波兰斯基到北电访问，那真是夹道欢迎。因此当阿巴斯他们走进放映厅的时候，现场一片寂静，所有人自动让开了一条路来。
一行人在放映厅的第一排坐下后，张慧军介绍道：“今天要放的两部短片是我们学校最优秀的学生拍摄的作品！”
阿巴斯微笑着道：“你们学校设施健全，又有这么多年轻的学生，我真的非常羡慕，伊朗根本就没有这样的条件。我对两个学生的作品很期待，作为一个亚洲电影人，我希望在世界的舞台上能够有更多亚洲电影的声音！”
十点整，苏烈和宁皓的对决正式拉开帷幕。
首先播放的是宁皓的作品。
灯光暗了下来，银幕上出现了一行字：某天，你无端想起一个人，她曾让你对明天有所期许，但却完全没有出现在你的明天里。
紧接着，电影的名字“站台”出现在银幕上，字幕淡去，电影正式开始。
张乙是高三的学生，18岁生日那天，母亲送给张乙的礼物是一个闹钟。当天夜里母亲又送了他10分钟的惊喜，她悄悄的将闹钟拨快了十分钟，而这拨快的十分钟，正式揭开了故事的序幕。
早上，当张乙背上书包，推开家门的瞬间，一个从楼上下来的女孩被他吓一跳。
在灯光的映衬下，女孩的脸显得格外动人，而神情中的那份惊讶，那份尴尬，那份无所适从，更是让人心跳加速。
不管是荧幕上的张乙，还是台下的观众眼睛都亮了，心里都只有一个念头，好漂亮！
第二天，第三天，第四天，张乙和女孩一次次在门口相遇，然后又一起站在公交站台等车，仿佛冥冥之中早已注定，仿佛就是命运的安排。
像所有十八岁的男孩那样，面对这样一个青春美少女张乙根本没有抵抗力，因此他不能自拔的陷进去了。他开始发呆，开始对着天花板傻笑，开始像所有坠入情网的男孩那样跟女孩搭话。
只是女孩态度非常冷淡，根本就不理张乙。
无计可施的张乙终于下了一步臭棋，他对女孩说：“你这么漂亮，在这车站等车却不说一句话，莫非你是龅牙？”
这回女孩终于搭理张乙了，她狠狠地瞪着张乙，而且以后只要一见面她就瞪着张乙。
这时候，命运再次帮了张乙一把，他们等车的那段路翻修，放学只能走回来，因此女孩的母亲让张乙每天在学校等她，然后护送她回家。
感谢上帝，感谢观音菩萨，感谢岳母大人，我一定会好好把握这个机会的！
放学之后，张乙乘着和女孩一起回家的机会，有一句没一句地道歉，可女孩还是那个样子，始终对他视而不见。
当他们从公园边走过，两个小男孩在他们身旁吵了起来，为一把玩具枪扭在一起。
张乙看着两个熊孩子，笑着道：“有志气啊，小子！”
却不想熊孩子来了一句：“你才有志气呢，高中就开始处对象了！”
我们果然很像情侣，这熊孩子真有眼光啊！张乙大笑起来：“骂得好，小子！”
就连女孩也被熊孩子的话逗乐了，那板着的脸上竟然有了笑容。
张乙感到了春天，他开始发情了，在寝室里做俯卧撑，像狼一样嗷嗷叫，他决定每天给女孩写一首情诗，在上学的时候念给她听。
“黑夜给了我黑色的眼睛，我用这双黑色的眼睛在黑夜打量着你……”
“看绵延的山峰啊，看浩瀚的宇宙啊，看飞翔的小鸟啊……”
“你那美丽而又清纯而又飘逸而又让人叹为观止的，而又高雅而又平易近人而又……”
……
不过张乙的诗写得真不怎么样，没能打动女孩，她还是像从前那样，表情淡漠，不说一句话。
这天放学后，两人走到了站台前，张乙大声朗诵道：“这是个喧嚣的世界，我从未觉得安静过，他的繁荣，他的昌盛……”
张乙对自己的这首诗非常满意，朗诵完毕后，他看着女孩一脸得意地道：“在下原创！”
女孩没有说话，转过身，看上去是准备离开了，张乙垂下了头，再次受到打击。
第二天一早，张乙打开门，向外面望了望，打算等女孩一起上学。
“别看了，她们家昨天晚上就应该搬走了！”母亲站在旁边道。
“都高三了，怎么还搬家啊？”张乙有些不敢相信自己的耳朵。
“还不是因为你，人家孩子读得好好的，就因为你天天给人家念诗！”
“啊，她妈都知道了？”
“你以为当妈的都是傻子啊！”
台下的观众都是从高中过来，这样的事很多人都经历过，听到这话很多人都在叹息，是啊，当妈的都不是傻子，只是把很多美好的东西生生掐灭了！
张乙来到公交站台，向平常女孩站的地方望了望，他多么希望女孩能够出现，可女孩已经搬走，不可能再出现了。
所有人都以为电影到处就该结束了，但此刻镜头重新切回到张乙和女孩分别时的场景，站台前，张乙大声朗诵道：“这是个喧嚣的世界
我从未觉得安静过
他的繁荣，他的昌盛
带给人们却只是更多的疲惫
更多的抱怨
于是我捂住双耳
不去听他的疲惫
不去听他的昌盛
不去听他的繁荣
也不去听他的抱怨
于是我以为我的世界安静了
只是世上总有那么一人
哪怕她未曾对我讲过一言一语
但我却听得到她的声音。”
张乙对自己的这首诗非常满意，朗诵完毕，他看着女孩一脸得意地道：“在下原创！”
女孩没有说话，转过身，看样子是准备离开了，张乙再次遭受打击，他垂下了头，以为又跟从前一样。
然而奇迹出现了，女孩转过头来，看着张乙，红着眼说出了全片中她唯一的一句台词：“喜欢！”
那一瞬间，不只是荧幕里的张乙，荧幕前的男孩女孩们都被被硬生生击中，如同清冷的空气中有一股暖流袭来，冰雪顿时散去，整个世界春暖花开。
影片到处结束，台下无数男孩女孩都湿了眼眶，他们疯狂地鼓起掌来。
如雷的掌声中，宁皓微笑着点了点头，他对这自己的这部作品也相当满意。
掌声停止了，但大家对《站台》的议论反而更加热烈了：“那女孩说的是喜欢那首诗，还是喜欢张乙？”
“女孩眼睛都红了，显然是被张乙打动了！女孩肯定喜欢张乙，当妈的都不是傻子，她妈肯定是知道了，要不然也不会搬家！”
“只是世上总有那么一人，哪怕她未曾对我讲过一言一语，但我却听得到她的声音。我喜欢这句诗，写得真好！”
“就这么结束了，好遗憾啊！”
“这就是青春吧，不都是这样过来的吗？”
……
大家都在热烈的讨论着，简直忘了这是一场对决，忘了后面还有一部短片要播放。
在这场对决中，宁皓以巨大的优势领先。
（这个短片不是宁皓拍的，只是苏烈的短片已经写得想死了，实在没能力再帮宁皓想，只能抄一个。求收藏，求推荐！）
第五十三章 苏烈的短片
放映厅的一角，导演系和摄影系的几个老师也在小声的议论着。不管是导演系的老师，还是摄影系的前辈，大家都对宁皓的短片赞口不绝。
“宁皓的这孩子真不错，我们学校好多年没这么优秀的学生了！”
“这宁皓不愧是学美术的，画面的布局和构图水准相当高，已经接近一流导演的水准了！”
“他的节奏感非常强，这点相当难得，国内很多导演拍片子就是节奏把握得不好，片子显得拖沓沉闷，观众不爱看，这孩子的前途不可限量啊！”
议论声中宁皓的班主任穆德远一脸笑意地看向王宏伟，神情间有点小得意：“小王啊，看来这场比赛是宁皓赢了。不过你们班苏烈敢向宁皓挑战，这勇气还是值得鼓励的，年轻人嘛，就该有这样的勇气！”
王宏伟有点不爽，你们宁皓是强，但我们苏烈的片子不是还没放嘛！不过穆德远是前辈，也不能冒犯，微笑道：“苏烈小子做事拖拖拉拉的，昨天下午才把片子做完，也不知道最终效果如果。不过拍摄过程我参与了，就我个人感觉来说，还真未必输给宁皓！”
“哦，看来小王对苏烈很有信心嘛！那我要好好看看了！”
“小王，你这不是在赌气吧？”
……
一声声轻笑声里，王宏伟望向了苏烈，心里直咬牙，苏烈你小子可要争气，一定要赢宁皓，气死这群王八蛋！
热烈的讨论声中放映厅的灯熄了，紧接着银幕亮了起来。
苏烈的短片开始播放。
摄影机对准了饭店的招牌，紧接着在空中来了一个180度的横摇，然后跟着出租车在饭店门口停下。
这个开头非常有想象力，从半空到地面，镜头的运动和构图都非常出色，观众都是眼前一亮。
当女主角张楠从出租车上走下来，向饭店里走去时，现场的观众以为这个镜头到此结束，画面会切换。让人震惊的一幕出现了，摄影机跟了上去，跟着张楠走进饭店，穿过大堂，来到同学会现场，然后和从前的同学交谈，与男主角王洵重逢。
当张楠签完名，走出镜头，而摄影机的镜头推向签名板的时候，画面一黑，一个白色的“花”出现在荧幕上，电影的名字终于出来了。
现场死一般沉寂，三分三十秒，没有丝毫的迟滞，一气呵成，整个镜头好似行云流水一般。现场观众心里只有一个念头，这个长镜头太他妈牛逼了！
宁皓在震惊之余，眼中闪着兴奋的光芒：“苏烈这家伙好厉害，从这个长镜头来看，他的调度能力在我之上，真是个好对手啊！”
邢娜也承认这一点，不过她并不服气：“调度是他强，但构图和表演明显不如我们，最终赢的肯定是我们！”
宁皓摇了摇头，笑道：“你忘了他的剪辑在我之上，这回真是棋逢对手，太有意思了！”
与此同时，林文海、张洪涛都痴痴傻傻地望着银幕，一脸崩溃和迷茫，他们真的快疯了。
苏烈这混蛋怎么会厉害到这种程度，怎么可能拍出这么牛逼的长镜头来，这尼玛不科学啊！
不只他们两个如此，创造社的其他成员都被彻底震住了，一脸崩溃的望着大银幕。
放映厅的观众们在短暂的震惊之后，发出了一阵轻微的议论声：“好厉害，这个长镜头真的牛爆了！”
“是啊，有马丁斯科塞斯《好家伙》那个长镜头的感觉，但难度比那个还要大些！”
就连坐在前面的几个评委和校领导都连连点头，整个长镜头设计得非常巧妙，构图、调度、走位都非常出色，苏烈在这个镜头中展现了作为导演的高超水准。
电影继续。
场景回到了高中，张楠穿着校服坐在教室里，眼睛睁得大大的，力图将黑板的上的字看清楚，不过怎么都不行。她揉了揉自己的眼睛，抱怨道：“哎，最近视力是越来越差了！”
旁边的王洵听到了这句话，如无其事的将自己的笔记本丢了过来。
张楠接过笔记本，冲王洵一笑：“谢谢！”
自习课，老师走到王洵的身边，拿起他的笔记本看了一眼，脸就沉了下去：“王洵，你这堂课的笔记怎么只抄了一半？没头没尾的，你能学明白吗？”
王洵一只手枕着下巴，懒洋洋地回道：“当然，我能举一反三！”
周围的同学都小声地笑了起来；而老师眉头一皱，教训道：“就会耍小聪明，当心聪明反被聪明误！”
只有张楠知道是怎么回事，等老师走过去后，她低声道：“谢谢！”
王洵还是那幅懒洋洋的模样，好像一切都与他无关：“谢什么！”
“没什么。”话是这么说，可张楠脸上的笑容却是如此的幸福，就连那如水的目光里带着一股甜蜜。
下课铃响起，教室顿时像放进了一群马蜂，闹哄哄的。一个手拿足球的男生站在门口喊道：“王洵，踢球，就等你了！”
“稍等，马上就来！”王洵应了一声，弯腰将自己抽屉里的守门员手套取了出来，“咦，怎么就剩一只了？明明放在抽屉里的！”
王洵又在抽屉里找了找，还是没有找到另一只手套，觉得奇怪，看着张楠，问道：“你看见我的手套了吗？”
张楠脸上泛起细一缕红晕，就像行窃被抓的小贼，略带慌张地摇头：“没，没有？”话刚说完，她意识到不对：“唉，你东西丢了，找我干嘛？
晚上，张楠在房间里写作业。写着写着，她突然想起什么似的，扭头向四周看了看，确定母亲没有在身后，她打开了书包，从里面取了一只守门员手套出来。
她将手套戴在自己手上，玩起了影子游戏，墙壁上的影子一下变成小狗，一下变成山羊。她玩得很开心，不时发出咯咯的笑声。
荧幕前的男孩女孩们都轻轻地笑了，这个女孩真傻，不过自己高中的时候不也这么傻过吗？
“干杯！”随着一声欢呼，电影的画面回到了同学会的现场。
一个男生端着酒杯走到张楠面前，略带羡慕地道：“张楠，我得敬你一杯，能够到美国读硕士，真了不起！”
许乐笑道：“那当然了，你不看看张楠是什么人！”
男生非常同意：“对啊，张楠从小就优秀，能歌善舞！”
许乐笑得更加厉害了：“还能写诗！”
李丽捂嘴笑道：“对啊，许乐，你应该记得最清楚！”
“记得，记得！”许乐站起来，咳嗽一声，大声道，“各位美女，各位帅哥，请安静，下面有请著名主持人许乐为大家朗诵一首张楠同学写的爱情诗《如果》……”
张楠的脸顿时羞红一片，大声抗议道：“许乐，你又拿我寻开心！”
抗议声中许乐大声地朗诵起来：“如果天空是红色的，那太阳也没什么稀罕！如果大地是白色的，雪花也会迷失方向……”
同学会朗诵的画面与高中时的画面叠化，场景再次回到高中教室。
许乐拿着从张楠那抢过笔记本，站在椅子上，大声地朗诵着：“如果天空是红色的，那太阳也没什么稀罕！如果大地是白色的，雪花也会迷失方向……”
张楠红着脸，拿着扫帚抗议道：“许乐，还给我！讨厌，还给我！”
但许乐根本就不听，大声地念着，张楠又羞又急，想要从许乐那里抢回自己的笔记本，那首诗怎么能念出来啊！
李丽抱住了张楠，哈哈笑道：“没关系，让我们听听嘛！”
“李丽，你怎么也跟着胡闹？我可要生气了！”张楠红着脸偷偷往王洵的身上瞟了一眼，王洵托着下巴，正在发呆，还好他没有听到，不然丢死人了！
许乐站在凳子上，神采飞扬，继续大声朗诵着：“如果我敢大声说爱你，你是否会对我微笑？”
“你爱谁啊？”教室门口传来一声责问，年级主任王宏伟和班主任董炫一起出现了。
不管哪个高中，年级主任一般都是可拍的生物，许乐的脸色一下就变了，我的妈呀，老妖怪听到了，这回死定了！
年级主任从许乐的手里收缴了笔记本，看了一下封面，板着脸问道：“这是谁写的？”
许乐肯定不能出卖张楠，指了指自己的鼻子道：“我！”
年级主任冷冷地道：“母猪上树，你也写不出这样的诗来！”
许乐顿时泪流满面，这说得也太狠了吧，作为一个年级组长，作为一个老师，你伤害了我幼小的心灵！
年级主任看了笔记本的封面一眼，又看了张楠一眼，将笔记本递给班主任，沉声道：“你看看，都写了些什么？这么小的年级就谈情说爱，现在的女孩子越来越不检点了！”
现在的女孩子越来越不检点了，这分明是在说自己！张楠又羞又急，反驳道：“谁，谁不检点了？”
年级主任冷冷地道：“谁写的说谁！”
张楠不觉得自己有什么错，有喜欢的人怎么就不检点了，她大声道：“我写的怎么了？”
年级主任没想到张楠会顶撞自己脸一沉，声音变得严厉起来：“小小年级就整天把爱挂在嘴边，还问怎么了？还好意思问怎么了，我问你，你爱谁啊？”
“我！”张楠当然不可能将自己的心事说出来，不过她是个聪明的女孩，马上找到了答案，“我爱祖国，爱人民，爱社会主义！”
教室里一阵哄笑，台下的观众也笑成一片，这女孩实在太可爱的，这回答太可爱了！
（苏烈的短片是根据好多年前北卡上一篇叫《花儿》的漫画来的，不知道有没有人看过！）
第五十四章 哭
笑过之后，观众都为张楠担心起来，在任何一所高中敢这样顶撞老师肯定都是没好果子吃的。
事情正如观众所料的那样，张楠被叫到了办公室接受教育，然后张楠的母亲被请到了学校。
晚上张楠回到家，见母亲坐在沙发上脸色非常难看，面前的茶几上摆着张楠的日记本，而日记本上的锁已经被打开了。
日记被妈妈偷看了！张楠没想到自己最信任的母亲会做出这种事来，非常的愤怒：“妈，你怎么可以这样，你怎么可以偷看我的日记？”
母亲叹了一口气，双手按在张楠的肩膀上，道：“小楠，妈也是为了你好，不是怕你被那个王洵骗了嘛！”
连王洵这个名字都知道了，显然日记里的一切都被母亲看光了。张楠又伤心，又愤怒，觉得母亲背弃了自己，挥手将母亲的手打开，大声道：“没人骗我！我只是喜欢他而已，我又没有做什么过分的事，你们为什么把事情看得那么严重？”
母亲见张楠如此固执，声音也提高了：“你现在最重要的是学习！我看那个王洵八成不是什么好学生！你的目标是考重点大学！然后出国！别让这些事耽误你！”
“你女儿没你想的那么伟大！我会好好学习的，但请你别管这件事了！”说完这句话，张楠不理自己的母亲，快步跑回自己的房间，重重地关上了门。
但母亲愤怒地喊声却怎么也关不住：“张楠，你给我听好了，我不会让你放任自流的！”
镜头切换到教室，张楠坐在座位上，满脸的怒气，母亲偷看自己日记这事她怎么也不能释怀。
王洵走到张楠的面前，低声道：“明天上午十点，我在公园等你，我有话对你说！”
张楠一愣，随即笑了：“恩，我等你！”
镜头切换到王洵的房间，一个大全景，王洵坐桌子前，一脸的笑意，他手里拿一个包装精美的礼物盒。
当时钟指向九点整，距离约定的十点还有一个小时。王洵站起身，拿着礼物盒准备出门了。
叮咚——
门铃响了。
“这时候会是谁呢？”王洵觉得奇怪，放下手里的礼物盒，向门口走去，“来了来了！”
镜头切换到公园，张楠背着包坐在椅子上，满脸幸福的等待着。阳光洒在她的脸上，把整张脸映得娇艳欲滴，粉嫩如霞，就像三月的桃花，洋溢着无尽的希望。
时间一点点的过去，太阳慢慢升高，又渐渐落下，王洵始终没有出现。张楠的目光黯淡了下去，就连整个人都失去了神采。
第二天张楠在大街上找到王洵，站在他面前，质问道：“喂，你要说什么？”
“没什么。”王洵回了一句，继续走自己的路。
“等等！”张楠一把抓住的衣袖，“你昨天到底要说什么？”
王洵的脸沉了下来，看着她冷冷地道：“我约你，却没有去，不是很明白吗？就是想告诉你，我根本不喜欢你，你就别瞎搅合了，还是好好学习吧！”
这句像一柄匕首，狠狠地扎在了张楠心头。她浑身微微颤抖，眼圈发红，脸色苍白，用尽全身的力气，带着哭腔喊道：“你别小看我！我会好好学习的！我会变得非常出色！我会让你后悔说出今天的话！”
镜头重新切回到同学会的现场，许乐大声地唱着：“咱们老百姓，今儿个真高兴！”
因为想起往事，张楠心里有些憋闷，走出房间，来到阳台透气。
没多久，王洵也从里面走了出来。
看到张楠，王洵愣了一下，随即笑道：“你没怎么变！”
“是吗，你倒是变多了！”
“出国还回来吗？”
“也许回来吧，谁知道呢！”
王洵呼了一口气道：“你妈一定很开心，她是位好母亲！”
“是啊！听说你要结婚了？她怎么样。”
“和你完全相反。”
张楠苦笑道：“是啊，你很讨厌我这样的女孩，可我一直很喜欢你！”
王洵有点意外，笑道：“我以为你会恨我呢！”
张楠笑着回答道：“我没说不恨啊！”
“哈哈！”王洵不自然地笑了，他也知道自己当初真的伤了张楠的心。
张楠望着城市的崔璨灯火，略带惆怅地道：“那时候还小，说过很多幼稚的话，现在想起来就好笑。对了，你还有只手套在我那儿呢，你以前守门戴的那只。”
王洵想了一下，想起是怎么回事了，他有点惊讶：“原来在你那儿啊！”
张楠吐了吐舌头：“我偷的。”
王洵笑着摇头道：“那种没用的东西你还留着干嘛！”
张楠抬起头，望着头顶漆黑的夜空，轻轻地道：“也许是珍藏一份心情吧！”
王洵一脸尴尬的挠着头，他真的不知道该怎么说，只来用笑声来掩饰：“哈哈，真受不了你，说话还是那么肉麻！”
张楠白了他一眼，微微叹息道：“是啊，反正你以后想听也听不到了。”
两人都沉默了，张楠要出国了，而王洵马上要结婚了，也许这是人生中最后一次相聚，以后大家再也不会见面了。
短暂的沉默后，张楠收拾起内心的惆怅，笑着伸出了手：“保重！”
王洵轻轻地握住了张楠的手：“你也是！”
画面在这个瞬间被定格，然后化为张楠手中的一张照片，场景切换到了张楠家。
母亲见张楠拿着什么东西在发愣，就问：“看什么呢？”
“几张同学会的照片。”
“是嘛，我看看！”
张楠笑着将照片递给母亲，言语间微微有些感慨：“这几年同学都变了很多，都快认不出来了！”
母亲看着手里的照片，有些惊讶地道：“咦，这王洵没怎么变嘛！”
张楠一怔，吃惊地问道：“妈，你怎么会认识他？”
没等母亲回答，电话突然响了。
是快递，有一个寄给张楠的包裹。
张楠来到楼下，从快递员的手中接过包裹，打开之后发现是一个包装完整的礼物盒。
既不是过节，又不是生日，这个时候谁会送我礼物呢？张楠实在想不出这个人来，摇了摇头开始拆手里的礼物盒。
只是当礼物盒拆开的一刹，张楠整个人都呆住了。
盒子里有一枝干枯的玫瑰花，还有一张卡片，上面写着：会，我会对你微笑！落款是1996年4月25日。
困扰在心底多年的谜团终于被解开，张楠这回知道那一天王洵约自己要说什么了。她在诗里写道，如果我敢大声说爱你，你是否会对我微笑？王洵的回答是，会，我会对你微笑！
这就是当初王洵要说的话，这是他的心声，只是一切都成为过去，一切都变成了回忆，那曾经温暖与心动再也无法拥有。
太阳光从天边照过来，照在张楠的侧脸上，整个人都笼罩在一圈金色的光晕中，就像夕阳下的天使，带着一种圣洁的光芒。
一滴眼泪从张楠的眼眶里流出，顺着她的脸颊慢慢滑落。在阳光的映照下那滴泪泛着晶莹的光，看起来就像钻石一样璀璨。
当那一滴泪从张楠的脸颊彻底滑落时，荧幕前无数的男孩女孩都泪流满面。
张楠的右手抬了起来，又放了下去，然后又抬了起来，似乎想要抓住点什么，抓住那逝去的过往，抓住那逝去的美好。可她什么也没能抓住，只能捂住了自己的嘴巴，只有这样她才不会哭出声来。
头顶碧空万里，艳阳高照，温暖的阳光此刻透着一股无法抑制的忧伤，刺得人心里难受。
字幕出现，影片到此结束。
放映厅里许多的男孩女孩都跟张楠一样，捂住了自己的嘴巴，让自己不要哭出声来，可他们怎么也挡不住从眼眶中滑落的泪滴。
“我不知道该在怎么说，但这部电影真的是太棒了，拍得真的太好了！”一位泪流满面的女孩人用力地鼓着掌，把手都拍红了。
“和宁皓的《站台》相比我更喜欢《花》，这个故事更真实，更动人！”一个男生一边抹着眼角的泪水一边评价道。
“苏烈真的太厉害了，这片子拍真好！”
雷鸣般的掌声在放映厅里响起，观众都在拼命地鼓掌，他们只能用掌声表达自己对这部令人感动电影的敬意。
苏烈的片子让研究社的人感觉到了极大的压力，一个个都说不出话来。而此刻，他们的社长邢娜双手捧着自己的脸，眼泪不住的往下流。
邢娜觉得自己和张楠真的太像了，不但性格像，就连经历都那么像，一幕幕尘封的记忆浮现在她眼前，她根本无法抑制内心的悲伤。
她想起了自己高中时的男友，那是她的初恋，他们初中同班，高中又是同桌，他们像所有的高中情侣一样偷偷地来往着，但这种事终究瞒不过家长。在双方家长联手打击下，他们不得不黯然分手，高中毕业后她进了京城电影学院，而那个男生去了魔都，从此天南海北，老死不相往来。
宁皓有些诧异，苏烈这片子确实动人，但也不至于哭成这样吧？见邢娜哭得伤心，他从包取出两张纸巾递给邢娜，柔声安慰道：“别哭了，一切都会好起来的！”
邢娜抬起头，泪眼朦胧地道：“宁皓，可以借一下肩膀吗？”
宁皓一愣，随即微笑点头道：“当然，这是我的荣幸！”
邢娜没有说话，将头靠在宁皓的肩膀无声地哭泣着，试图将深埋在内心的悲伤，将那心碎的过往都哭出来。
与此同时，现场的观众们都热烈地议论起来，这是一场对决，谁胜谁负自然是大家议论的重点。
“《站台》不错，不过我更喜欢《花》，我喜欢张楠！”
“我更喜欢《站台》，前面很搞笑，后面很感人，特别是那首诗，写得太棒了！”
“我觉得《花》更好，《站台》女孩搬家有点突兀，而《花》铺陈得很好！”
……
两部短片都非常出色，而且各有特色，一个风趣幽默，一个唯美感伤，谁胜谁负真的很难说。
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第五十五章 胜利者
穆德远没想到苏烈真拍出跟宁皓不相上下的作品来了，一个刚进北电三个月的学生能拍出这样的作品，他实在有点不知道该怎么说了，看着王宏伟感叹道：“小王，你们班这个苏烈简直是个怪物！”
“穆老师，你这话就不对了，苏烈哪是什么怪物，他一点不正常的地方都没有，当然跟其他学生一比他就是天赋稍微强了点。”王宏伟言语淡然自若，就像在说一个普通学生，不过他心里那叫一个舒服爽，我们班苏烈不但是怪物，而且是怪物中的怪物，哼哼，羡慕死你们！
周围几个老师直翻白眼，恨不得将鞋脱下来扔王宏伟脸上，苏烈才刚刚入学三个月啊，说他是怪物都是轻的了，这种人简直该送到非常人研究中心去研究！
其他老师只是羡慕，而导演系的侯克明老师是彻底的郁闷了，学校已经确定由他接手导演系02级，要是苏烈不当旁听生，肯定会考进他们班，可惜让王宏伟截了胡，把这样一个怪物生生挖走了，真是太遗憾了！
评委席上，张会军也是一脸的笑意，两个学生的表现实在太出色了，在有外宾在场的情况下真是给学校大大地涨了一回脸。
与此同时，谢非他们五个评委正在为《站台》和《花》打分，这一次的pk跟上一次不同，上次是比切，而这次是综合性的比拼，评分的点有十五个。
首先讨论的是剪辑，这一点周新夏老师最有发言权，她叹息道：“苏烈的剪辑水平实在太强了，这次的《花》比上次的《逃》剪得还要好，全是剪第一帧，标准的好莱坞剪法，而且是专业水准！打分的话，我给苏烈9.8，宁皓8.5！”
剪第一帧是好莱坞电影剪辑的一个重要特征，所谓剪第一帧就是从人物做动作、做表情的那一帧进行剪辑，比如挥拳打人的镜头，剪辑师就是从拳头即将挥动的一瞬间进行剪辑。好莱坞剪辑的一个特点是能省则省，基本上不会有多余的帧，都是剪第一帧，因此好莱坞电影的节奏一般都比较快，不会给人拖沓之感。
“苏烈的剪辑水平确实高出一筹，苏烈9.5，宁皓8.3！”
……
第一项苏烈胜出，接下来是构图。
谢非直接道：“苏烈的构图不错，但宁皓水平更高！苏烈8.7，宁皓9.3！”
美术系的老师，张艺谋的御用美术设计霍廷霄道：“苏烈非常注意构图，现实部分构图比较封闭，而回忆部分则是开放式构图，对比非常鲜明，很有意思！但宁皓还是要强一点，他是学美术出身的，构图和布局都非常讲究，画面的空间感非强，画面拍的很透，看起来非常舒服！我给苏烈9分，宁皓9.5！”
……
第二项构图最终宁皓胜出，紧接着五位评委开始为两部短片的布光打分。
摄影系的沙占祥老师道：“苏烈的《花》多人布光的场景比较多，难度比较大，完成度一般；宁皓他们基本都是单人和双人布光，难度要小一些，完成度比较好。而且苏烈最后一个场景连续几个镜头都过曝了，光线很刺眼，看起来不舒服，不知道他是怎么想的，这明显是个败笔！苏烈8分，宁皓9分！”
田壮壮道：“苏烈8.7分，宁皓9分！”
谢非不同意沙占祥的看法：“恰恰相反，我认为苏烈最后那组镜头很有想象力，强烈的阳光是张楠情绪的一种宣泄，一种感情的释放。平常我们拍感伤的戏，总是喜欢下雨，但此刻用强烈的阳光可以给人一种鲜明的对比，让人觉得更加悲伤，更加无助，因此我给苏烈9.5，宁皓9分！”
霍廷霄沉吟了一下，道：“谢非老师的话也有道理，苏烈确实很有想法，但他没有控制好曝光度，导致画面过于刺眼，从技术上来说还是失败，我给苏烈8.5，宁皓9分！”
周新夏道：“苏烈8分，宁皓9分！”
结果一项项的统计出来，表演宁皓胜，配乐宁皓胜，调度苏烈胜……
十多分钟后，最终的结果出来了。
谢非看着手里的结果，呵呵笑道：“真是一场完美的比赛，简直是难分难解，不过这个结果也是合情合理！”
其他四位评委也都同意，笑着点头道：“谢非老师，你宣布结果吧！”
谢非站了起来，拿着话筒，代表五个评委组宣布结果：“现在请安静。我们五个评委对剪辑、灯光、构图在内的十五个项目进行了打分，最终的结果是八比七，可以说双方的实力不分伯仲，两部作品也都非常出色，因此胜者不要骄傲，败者也不要气馁！不过比赛就是比赛，胜利者只有一个，下面我就宣布结果，胜利者是……”
现场的观众都屏住了呼吸，两个协会的人更是竖着了耳朵，等待着最后的结果。
谢非顿了一下，笑着公布了最后的结果：“苏烈的《花》！”
我赢了，我赢了宁皓！
我赢了！
苏烈直接从跳了起来，双手用力地挥动，“啊”的大叫一声，激动得好像拿到了奥斯卡金像奖。
也不怪苏烈激动，这次胜利对他确实太重要了，他没有借助外力，没有拷贝别人的作品，靠自己的实力战胜了宁皓。现在他终于确信，自己最大的优势不是那些未来的电影，而是这些年苦练出来的导演技能，这才是让他在电影这条路上走下去的真正保障。
苏烈激动得难以抑制，见身边的董炫微笑着冲自己鼓掌，直接给她来了一个熊抱：“师姐，我们赢了，我们真的赢了！”
董炫没想到苏烈会拥抱自己，身体微微一僵，但马上放松下来，笑容却更加灿烂了：“是的，我们真的赢了！”
与此同时，整个创作社都在欢呼，都在鼓掌，就连整个放映厅的观众也都在鼓掌。
真的是一场完美的比赛，两部作品都太出色了！
苏烈跟陈子云他们这些主创拥抱完毕，刚刚坐下，张会军就在前面冲苏烈招手道：“苏烈，你过来一下！”
校长大人有请，苏烈怎么敢怠慢，屁颠屁颠地跑了过去：“校长，是不是准备给我们发奖啊？奖状就算了，发点奖金就好！”
“奖金没有，板子倒是有！”张慧军瞪了苏烈一眼，随即笑了，“阿巴斯先生想见见你！”
苏烈没想到阿巴斯要见自己，有点意外，他看着戴着墨镜的阿巴斯，恭恭敬敬地道：“阿巴斯先生，我非常喜欢的你《特写》和《樱桃的滋味》，能见到你实在是太荣幸了！”
阿巴斯微笑着拍了拍苏烈的肩膀，亲切地道：“虽然我听不懂中文，但你的镜头语言我还是看明白了。开篇的长镜头很有意思，调度、构图、灯光都不错，要是能够在自然一些就更好了。最后那一组过曝镜头很有想象力，非常出色，我很喜欢。你还没有属于自己的导演语言，好好努力，一定要找到自己的语言！”
在场的老师不管是张慧军，还是谢非，听到阿巴斯这么说，都有点不敢相信自己的耳朵，一个个脸上都现出震撼之色。
每个导演都会有自己的风格，就是王晶、刘镇伟这种烂片王都有，但能够拥有只属于自己的导演语言的导演并不多，能做到这一点的基本上都是真正的电影大师，比如伯格曼、安东尼奥尼、黑泽明，当然也包括阿巴斯。
就拿阿巴斯本人来说，他之所以被称为大师，能够获得戈达尔的高度评价就在于他独特的电影语言。他的大远景特写突破了常规近景特写的范畴，赋予特写新概念；同时他摒弃了蒙太奇对镜头的分切，用等待式长镜头将摄影机还原成观众的眼睛，赋予长镜头更加自然地属性。
喜欢用长镜头的导演很多，国外的像安哲、贝拉尔塔，国内的贾樟柯，这些人的长镜头大多是机器跟着人转，但阿巴斯的长镜头不一样，阿巴斯的长镜头有很多是等待式的。当一个人向着镜头走来的时候，阿巴斯的镜头不动，就在原地摆着，像一个人站在那里等着，等镜头里的人从远处慢慢地走来，然后走出镜头。
阿巴斯对苏烈的评价意思明显，他不但看好苏烈的未来，而且认为苏烈有成为大师的潜质。
这评价简直太高了！
苏烈被阿巴斯的这话给吓到了，他从来不觉得自己是天才，也不觉得自己有超人一等的天赋，因此他一直都非常努力，就是想靠勤来补拙。
不过在短暂的震惊惊后，苏烈微笑着回道：“阿巴斯先生，做导演的都希望能够拥有属于自己的独特语言，不过这真的很难，现在我只是有一点感觉，根本没有能力抓住，不过我相信当自己抓住的时候会拍出跟别人不同的电影来！”
阿巴斯吃了一惊，这个年轻人才十**岁，就已经开始思考自己的电影语言了，这实在太惊人了！他饶有兴致地问：“什么样的感觉？”
苏烈没有丝毫的隐瞒：“是电影最后的那个过曝镜头给我的灵感，或许会是大量的过曝镜头，或许是其他的，我现在也说不清楚！”
阿巴斯一愣，最后一场的几个镜头都是过度曝光，非常特别，非常有想象力，不过要是整部电影中有大量过曝镜头的话，那一定很怪，这想法够疯狂的！只是能够成为大师的人骨子里都是有一点癫狂的，他笑着鼓励道：“艺术没有对错，如果这是你的观念，那么就一定要坚持下去。如果你真做到这一点，那么你会让整个世界为之倾倒的！”
说到这里，阿巴斯取出一枚金色的徽章，交给苏烈：“等你将过曝镜头变成导演语言的那一天，你拿着这枚徽章到巴黎香榭丽舍大街的胡凯咖啡馆，会有很多导演愿意倾听你对电影的阐述！”
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