第447章 我不会跟你客气的
“是的，我们的宗旨只有一条，做歌迷们喜欢的摇滚。”
在一档电视采访中，面对着记者，罗杰侃侃而谈道：“从最初的《怪胎》开始，一直到《滚石》，包括以后的专辑，我们都会一直坚持这一点。”
……
约定的采访时间很快到了尾声，记者刚刚表露出结束采访的意思，却又十分突然地转移了话题。
“请问，对今天早上的新闻，你有什么看法？”
“早上的新闻？”
罗杰恰到好处地露出好奇的表情，装作什么都不知道的样子，问道：“发生了什么事吗？抱歉，我今天一直在忙着赶通告，没有时间看报纸。”
“根据《加州邮报》的报道，在昨日凌晨，米迦勒-杰佛逊被紧急送往加州某家医院急救。中午12点左右，医院方面宣布米迦勒-杰佛逊因抢救无效去世……”
记者还没有说完，罗杰就瞪大了眼睛，“不敢相信”地问道：“你是在开玩笑吗？这一点都不好笑！”
“经过洛杉矶警方的确认，已经可以证实这是真的。”
记者简单地解释了一下，追问道：“请问你对米迦勒-杰佛逊的去世有什么看法？”
罗杰看上去似乎是愣住了，显得有些无法接受这个消息。
呆滞了几秒钟，罗杰才回过神来，开口道：“抱歉，在了解详细情况之前，我无法回答这个问题。采访就到此为止吧，我的脑子有点乱……”
秀了一波演技之后，罗杰很快离开了录制间。
走出电视台的大楼，坐上车，罗杰揉了揉脸上有些发酸的肌肉，自言自语道：“这个演技，应该够资格拿个奥斯卡了吧？”
事实上，关于这个新闻，罗杰得到消息的时间比任何一家媒体都要早。
早在洛杉矶的急救电话被米迦勒-杰佛逊的私人医生拨通之前，罗杰就得知了他的“死讯”。
虽然那个时候黑人天王还留着一口气，但死亡的时间却已经被定了下来，并且精确到小时。
“奥斯卡？”
旁边的车座上传来一个带着笑意的声音：“奥斯卡恐怕还差点，比起那些老阴【哔】，你的演技还是太浮夸了。”
开口的是大卫-劳伦斯，他的妹妹米拉-劳伦斯也同样坐在车里。
在确认了黑人天王的死期之后，兄妹两人就立刻联系上了罗杰，并以最快的速度赶来和罗杰会面。
“你们不该离开酒店的。”
罗杰皱了皱眉头：“被别人注意到我们在一起的话，对后面的事情会有影响。”
黑人天王的去世，仅仅只是计划的一部分。
等到这件事在“官方论调”中尘埃落定之后，还有一大堆的麻烦事等着处理。
从【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】手中“购买”下【索尼/atv音乐版权公司】百分之五十的股份，以及合约中有关“退场机制”的权限。
然后再以此为基础，将这百分之五十的股份，换成那数千首经典歌曲的版权。
前者的难度不算离谱，但后者却会相当的麻烦。
虽然这里不是岛国人的地盘，但要从索尼嘴里抢食，并不会是一件容易的事。
若是出了什么意外，多少会增添一些不必要的麻烦。
没错，仅仅只是“麻烦”。
当米迦勒-杰佛逊去世之后，已经没有什么能够阻止罗杰三人，以及劳伦斯兄妹得到那批价值连城的版权了。
唯一的区别在于，付出的代价是多少，以及花费的时间。
若是一切顺利，或许只需要付出“区区”几亿美元的代价，就可以在几个月内搞定一切。
但若是出现了什么波折，“成本”则会翻倍，乃至翻上数倍，时间也可能延长到几年以上。
若是后者的情况发生，无论是罗杰，还是劳伦斯兄妹，都绝对无法接受。
“放心，波士顿是劳伦斯的地盘。”
大卫-劳伦斯没有半点担心的样子，安慰道：“劳伦斯虽然只是波士顿财团五大家族之一，但也掌握着这个财团超过百分之二十的财富和权利。”
劳伦斯家族、波士顿财团。
除了乐队缺乏充足的资金之外，劳伦斯这个姓氏，才是罗杰愿意和大卫、米拉两人合作的主要原因。
虽然两兄妹没有任何继承权，也无法调动劳伦斯家族，亦或是波士顿财团的重要势力。
但仅仅只是这个姓氏，就足以为整个计划带来巨大的帮助。
如果仅仅只是乐队自己？
哪怕有米迦勒-杰佛逊的遗嘱，以及【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】的配合，想要从索尼嘴里抢食，也是一件非常困难的事。
即便最终取得成功，所花费的时间也会以十年起步。
但若是合作方中出现“劳伦斯”这样的姓氏，那帮将华尔街当爸-爸的岛国人的抵抗意志绝对会被瓦解掉大半以上。
在北美，有一个公认的认知。
若是想要让岛国人乖乖听话，那么让华尔街的犹太人财团，或者是盎格鲁-撒克逊财团（wasp）出手，只要不涉及特别重大的利益冲突，岛国人都会乖乖拱手相让。
至于所谓“重大”的概念，那就要看出面的人身份如何。
如索尼集团和环球集团、时代华纳的竞争，动辄涉及数百亿美元的资金，那至少也要整个波士顿财团全力出手，才有可能让对方低头。
但换成是一笔“表面上价值相当”，且总金额不超过二十亿美元的“合理交易”，以劳伦斯兄妹的身份，再加上适当的操作，有很大的可能让岛国人低头。
罗杰入住的酒店距离电视台并不远，车子直接开进了酒店的地下停车场，几人在保镖的陪同下，直接从专用电梯前往顶层的套房，不必担心被有心人注意到。
套房门口，大卫-劳伦斯的保镖见到一行人走出电梯，主动打开房门。
在几人走进大门的时候，保镖在大卫-劳伦斯耳边低声说了一句话。
虽然声音很低，但罗杰还是敏锐地捕捉到了这句话的内容。
“房间安全，没有任何人进去过。”
“我说，你也太小心了点。”
一关上门，大卫-劳伦斯就坐到沙发上，对罗杰抱怨道：“全世界都知道咱们的关系很好，就算被别人看到我们在一起又能怎么样？谁会有这种乱七八糟的联想？”
也难怪大卫-劳伦斯抱怨，在这件事的谋划上，罗杰的小心程度已经不能用谨慎来形容，完全是被迫害妄想症的级别。
很多时候，甚至都搞得跟特务接头一样，弄得大卫-劳伦斯感到十分困扰。
“我也不知道为什么，总是很担心这件事。”
罗杰在大卫-劳伦斯对面坐了下来，摇头道：“总之小心点不会有坏处就是。”
事实上，罗杰确实说不出自己这么谨小慎微的原因，就是有一种莫名其妙的感觉，如果不够小心，可能会栽在这件事上。
虽然说这种毫无缘由的直觉并不怎么靠谱，但在不会增加太多额外成本的情况下，罗杰并不介意多承担一些麻烦，以规避掉那些完全没有必要的风险。
正如罗杰所说的，反正小心点总不会有坏处，最坏的情况也不过是白费功夫而已，又不会带来任何损失。
若是真的因为不够谨慎小心而出了什么问题，那才是真正无法承受的。
还有一点，罗杰并没有对劳伦斯兄妹说明。
按照罗杰对乐坛未来发展趋势的了解，当未来的智能手机普及之后，随着新兴的流媒体行业的发展，版权的价值会呈现出一个爆发式的增长。
现在米迦勒-杰佛逊手中的那些版权只值二十亿到三十亿美元，到了未来的流媒体时代，这个数字最少也要翻五倍以上。
这其中所涉及的不仅仅只是数以百亿美元计的财富，还涉及到流媒体时代中，渠道谈判方面的话语权。
手中握有的版权数量越多、质量越高，在和流媒体平台们谈判的过程中，就越容易取得更大的利益。
在阶级极端固化的北美，下层人想要往上层爬，以“明星”这个职业而言，这几乎是罗杰所知道的唯一的机会。
一个从单纯的明星、小商人，转向唱片业巨头的机会。
除了随着罗杰一起来到这个世界的几千首摇滚曲谱之外，这份“先知先觉”，才是罗杰最大的财富。
在这个计划上，罗杰绝对不允许出现任何的意外。
“你开心就好。”
大卫-劳伦斯有气无力地摆了摆手，颇有一种对罗杰感到无语的态度，“你那边的资金怎么样？用不用我给你借一点？用我们要【收购】的东西做抵押就可以。”
这是在对罗杰示好。
这不是几千万美元的“小钱”，以双方之前的关系，除非大卫-劳伦斯是个白痴，才会随手借出数以亿计的美元。
虽然没有明说，但双方都知道，这份“贷款”，绝对不会是免费的。
这个“免费”，并不是指利息方面，而是其他的附加条件。
如果罗杰接受了大卫-劳伦斯的“资金帮助”，就必然要在其它的地方给予相应的补偿。
否则，双方的合作绝对无法再维持下去。
罗杰已经和富国银行谈妥了贷款，只要计划不出现太大的问题，从富国银行就可以借贷到足额的资金。
虽然利息高了点，但却不会有太多的隐含条件。
至于大卫-劳伦斯……
如果从对方手中借钱，利息或许会低于银行贷款，甚至于直接免息，但在补偿方面，却会让罗杰万分头痛。
给什么？
给多少？
罗杰思考着这个问题，很快就想清楚了大卫-劳伦斯的目的。
《美国偶像》和《摇滚圣经》。
也只有这两个系列，值得大卫-劳伦斯惦记着。
前者只剩下一季的合约，虽然第三季才开始筹备，但在mad唱片内部，已经出现了一股声音，要求从第四季开始，将这个系列完全握在自己手里。
和首季要承担巨大的风险不同，运作模式成熟、盈利状况稳定的续集，分出去多少投资份额，自己就要少赚多少美元。
罗杰对这方面看得很开，独吞和分享各有利弊，两者都是可以接受的事情。
不过【金属猴子】乐队的加里-贝尔却更希望独吞，因为那能赚到更多的钱。
至于外部压力，按照加里-贝尔的说法，等到了第四季的时候，mad唱片完全有能力抵御这种程度的压力。
依照公司目前的发展速度来看，这个判断不会有太大的问题，至于事实如何，却要到一年以后才会知道。
很显然，大卫-劳伦斯希望通过罗杰，得到《美国偶像》第四季之后的投资份额。
这种稳赚不赔的买卖，没有哪个商人会拒绝。
《摇滚圣经》系列也同样如此。
虽然看上去它的盈利没有《美国偶像》那么稳定，但利润率反而要更加夸张一些。
至于风险，当然是有的。
但相较于那恐怖的利润而言，这点风险完全可以忽略不计。
罗杰大脑飞快运转着，《摇滚圣经》系列完全不用去考虑，这是完完全全属于乐队的摇钱树，也是乐队最后的“退路”，无论如何都不可能拿出来共享。
若是出现了什么严重的问题，导致乐队失去了继续向前的可能，《摇滚圣经》就是乐队最后的翻盘希望。
经过几年的积累，这个系列已经为乐队积攒了大量的粉丝，它对乐队的意义不仅仅只是经济上的收益。
为了保证《摇滚圣经》的控制权完全在乐队手中，罗杰不会允许任何外人插手。
至于《美国偶像》……
在加里-贝尔明显会反对的情况下，罗杰也不太好强行将大卫-劳伦斯拉进来分走一大块蛋糕。
别看分蛋糕的人仅仅只多了一个，这可不是从三分之一减少到四分之一。
以大卫-劳伦斯的胃口，最起码要吞掉一半才会满足。
前三季那是为了分摊风险，再加上“优先投资权”条款的限制，才不得不接受大卫-劳伦斯的条件。
但到了第四季，这样的合作方式却是很难接受的。
最起码，在mad唱片的董事会，这项提议就几乎不可能被通过。
思考的内容很多，但花费的时间却很短，仅仅几秒钟，罗杰就笑着说道：“资金方面，我们准备的应该还算充分。如果有缺口的话，我不会跟你客气的。”
第449章 生存问题
黑人天王的去世，对于全世界而言都是一个十分突兀的消息，对于北美娱乐圈的影响也就更大。
不过除了在媒体上表示“遗憾”，并“称赞”了一番黑人天王对流行音乐的贡献之后，罗杰三人就不再对此事表示关注，继续着《滚石》专辑的宣传行程。
事实上，在和劳伦斯兄妹交换过情报和意见之后，罗杰确实暂时将这件事放下。
最近的几个月内，各大媒体都会被黑人天王去世的新闻刷屏，涉及到黑人天王死因以及遗产的一举一动都会被放到显微镜下观察，绝对不是合适的“交易”时机。
必须要等到这件事平息下来，才能够不引人注意地拿下想要的东西。
在健忘的娱乐圈里，这个时间不会太久。
除非索尼像前世那样，对黑人天王的去世大做文章，砸下数以亿计的美元，否则短则几周，最长也不会超过一年，没有人会再记得黑人天王的存在。
如果没有劳伦斯兄妹的存在，罗杰几乎可以肯定，索尼依然还会这么做。
这根本不需要有任何的怀疑，情怀营销是娱乐圈最好的获利方式，还有什么，比一个大牌明星的死亡更适合卖情怀的？
当然，这一点，现在根本不必有任何的担忧。
大卫-劳伦斯的原话是：“交给我们好了，索尼什么也做不了。”
至于如何去做，罗杰不会多问，也没有那个必要。
在这件事上，劳伦斯兄妹绝对会比罗杰更加的积极。
因为他们能够享受高达百分之六十的收益。
在罗杰三人继续忙着赶通告、对专辑进行宣传的同时，一家名为【l-d版权管理公司】的空壳公司在开曼群岛悄然完成了注册，并在内达华州注册了一家同名的子公司。
将公司注册于避税天堂的开曼群岛，并非是为了逃避北美超高的税率，而是为了隐瞒股东的身份。
内达华州的法律对公司高层的身份已经有充分的保护，但相较于完全不需要提交任何资料的开曼群岛，根本不存在任何优势。
在未经公开的秘密协议中，乐队三人分别占据20%、10%、10%的股份，劳伦斯兄妹则是各占百分之三十。
“大概就是这样，股权没有以乐队的名义来算，而是分配到个人。”
罗杰将快递来的股权证明分给胖子和安妮，开口道：“拿到那批版权之后，会全部归到这家公司名下。至于到时候是将版权拆分开来分配，还是一起运营，按股权分配收益，到时候再谈。”
在结束了整整一个月的宣传之后，乐队得到了一个短暂的假期，重新在洛杉矶集结。
接下来的一段时间不需要再全国到处跑，不过在洛杉矶还有一些宣传活动要参加。
一直持续到七月底，整个《滚石》专辑的宣传就算是宣告结束。
但乐队仍然得不到假期，而是需要立刻转入《天堂的阶梯》的录音，然后一直在录音室里呆到九月中旬。
九月之后，乐队可以得到一个短暂的休息时间，从十月初开始，又要为年底的巡回演出做准备。
一直到明年格莱美结束之前，乐队都不会再有哪怕一周的假期，就连圣诞节都要在演出中渡过。
“别忘了，贷款是以乐队的名义贷的，抵押品也是。”
安妮提醒了一句。
“这方面不存在太大的问题，米兰达已经和那个讼棍达成口头协议，明面上的收购价格是9亿美元，另外三个遗嘱执行人每人要一亿美元的【经费】，我们只需要出三分之一，也就是四亿美元。”
对于这个问题，罗杰早有准备，继续说道：“【收购】的时间预计在明年格莱美之后，如果拖到五月份左右，我们最少会有两亿美元的资金，再贷款两亿就够了。”
乐队现有的资金并不多，只有几千万美元，但即将到账的收入很多。
如果【收购】的时间拖到明年五月的话，别说《郊区的耶稣》的收入，《滚石》专辑的绝大部分收入，乃至于《天堂的阶梯》专辑的前1~2笔收入也会到账。
光是这一块，总数绝对在一亿以上，保守估计，也会有一亿三千万到一亿五千万美元之间。
如果《滚石》和《天堂的阶梯》的海外发行权卖出去得早，两亿美元也是很正常的事。
至于《后天》的收入，差不多可以和乐队录制专辑、举办巡演的成本相互抵消。
即便不够，等到明年五月份，《美国偶像》第三季的收入也差不多全部收回来了，再加上mad唱片其它业务的收入。
在不影响公司正常发展的情况下，拿出一点五到两亿美元进行股东分红，也不会有太大的压力。
罗杰只算作两亿，这还是往少了算的。若是砸锅卖铁，哪怕不需要任何贷款，到了明年夏天，乐队也拿得出四亿美元的现金。
要知道，在《美国偶像》第二季收入到账之后，现在mad唱片的账户上足足躺着近三亿美元。
公司的ceo卢西恩-格兰奇几乎每天都在催促着董事会，要求批准下一阶段的扩张计划。
如果不是有另一个需要大笔资金的项目，胖子早就代表在董事会上投下赞同票了。
“两亿美元？”
胖子计算了片刻，认可了罗杰的判断，开口道：“只贷款两亿的话，拿公司的股权，再加上一部分现有的版权抵押就足够了，不需要额外的抵押物。”
依照北美主流的盈利率和市值一比二十的“算法”来计算，mad唱片的价值起码有二十亿美元。
百分之三十的股份，也就是价值六亿。
当然，mad唱片不是上市公司，在计算价值的时候，银行肯定是往低了算，打个对折都算是良心的。
但再怎么压低，贷个两亿美元，绝对没有太大的压力。
或许会差一些，补上一点版权、未来收入之类的抵押，也差不多够了。
“等这个月的收入到账，拿六千万美元出来分红。我之前算过，不会影响【收购】的计划。”
罗杰犹豫了一下，开口道：“三千万美元，差不多够我用一年。”
在生活开销方面，罗杰一年当然花不了三千万，其中的大头是还贷款。
即使是在房价“低廉”的北美，房贷也是一个不小的负担。
价格高达两亿多美元的罗杰-克里斯蒂安庄园，每年的按揭就要两千多万美元。
剩下不到一千万美元里，还有起码一半是用来向irs缴纳“保护费”的。
即使名下有一个用于避税的慈善基金存在，以罗杰现在的身份和身家，也不可能去学比尔-盖茨去玩零纳税的裸捐。
除非站到北美社会的顶层，谁敢这么玩，分分钟被教做人。
墨西哥的毒.贩、徒手撕熊的战斗民族、不可描述国度的城管，以及北美的irs。在全球四大不能惹之中，irs的战斗力可是排在第一！
在这个号称“犯罪收入也要依法纳税”的国度，除了他们的主人以外，没有irs怼不过的人，如果被这群恶狼盯上，即使不死，也要脱掉一层皮。
哪怕是合法的避税，也不能做得太过分，如果数额超出了某个界限……
绝对不会有人想要体验一下那种后果。
“那个……”
一直沉默着的安妮突然开口，表情扭捏，似乎显得有些不好意思：“你的意思是，这是【收购】之前的最后一次分红？”
“有什么问题吗？”
罗杰有些奇怪地看向安妮。
“我需要两千万。”
安妮罕见地脸红了起来，支吾道：“我有点私事，年底要用一大笔钱。”
按照三人的“股份”分配，如果拿六千万美元进行分红，安妮只能得到一千五百万，和胖子一样。
若是需要两千万美元，那么分红的数目就要增加到八千万。
“我借给你。”胖子开口了：“我最近没什么要花钱的地方，给我留五百万，剩下的你们谁需要都可以先拿去用。”
胖子没问安妮要用钱干什么，罗杰也一样。
如果有说明的必要，安妮自然不会有任何的隐瞒。
既然安妮不说，两人也不会去打探别人的**。
“好，明年分红的时候还你。”
安妮似乎是松了一口气，也不跟胖子客气，直接点头答应。
“这个月到账的钱会比较多，如果你们不急着用钱的话，月底再分配。”
罗杰又将话题扯回到正事上，开口道：“这几天好好休息，别玩得太疯，我们只有三天的假期。”
《郊区的耶稣》的海外发行权谈判已经结束，在乐队刚刚返回洛杉矶的时候完成了签约。
因为急需大笔现金的缘故，按照乐队的要求，依然是完全买断的模式，并且要求在六个月之内支付到账。
由于账期较短的缘故，价格比罗杰预期的略低，但也卖出了一个相当惊人的高价。
为了北美以外全球地区的实体唱片发行权，环球为《郊区的耶稣》付出了四千五百万美元。
除此之外，为了将账期从正常情况下的三年缩短到六个月，环球还得到了乐队未来三张专辑海外发行权的优先购买权。
即在同等价格下，乐队必须将海外发行权卖给环球唱片。
这种优先权条款非常的宽松，约束力不算太高，有很多方法可以规避。
但以罗杰进入乐坛以来建立起的名声，可信度还是极高的。
至少，罗杰从来没有违背过任何的合约，哪怕是对自己不利的合约，只要签下来，就没有任何违约的记录。
例如和二十世纪娱乐的唱片合约，以及和可口可乐的代言合约。
正是因为这样的名声和形象，环球才愿意为这个约束力不高的“优先权”条款付出一定的代价。
否则的话，《郊区的耶稣》海外发行权的价格至少还会再被压下去几百万美元。
“可口可乐的商业活动……”
想到下一项工作，安妮有些不高兴：“这种无聊的活动只会拉低我们的格调！”
“但是可口可乐为此付出了一千万美元！”
胖子日常抬杠：“我们现在很缺钱，只花费一天的时间就得到一千万，很值！”
这次商业活动的“出场费”，甚至超过了八年代言合约的总和。
当然，那份代言合约签署的时间已经过去了好几年，那时候乐队的咖位和现在根本没法比。
如果是现在，再和可口可乐这样的品牌签约，没有每年两千万美元以上的价格，根本不可能让乐队在合同上签字。
考虑到形象和格调之类的问题，可口可乐这样的大众品牌，往往需要付出数倍的代价，才能拿下大牌明星的代言。
如果换成格调较高的奢侈品一类，那代言费就要低多了，只需要每年三百万到五百万美元之间的费用。
当然了，这只是一个类比，没有哪个奢侈品品牌会请一支摇滚乐队为自己代言，那和品牌形象根本不符。
虽然西奥多的团队提出了为乐队寻求合适的品牌代言的计划，但想要找到“合适的品牌”，难度还是很大的。
可口可乐这类大众品牌只会拉低乐队的格调，像什么麦大叔、汉堡王之类的就更不可能，只有不在乎未来发展，只打算捞一笔的青春偶像才会去代言那些玩意。
但奢侈品一类，却又不可能允许形象不怎么“正面”的摇滚明星给自己代言。
三个多月之前，西奥多曾给罗杰传过消息，说有了一定的进展，但到现在为止都还没有下文，罗杰对此已经不抱期待。
胡思乱想了一阵，罗杰打断了两人的斗嘴，开口道：“行了，别争了，按合约办事，这是我们的规矩。”
作为一支摇滚乐队，罗杰三人可以建立起的正面形象不多，也不可能去学那些主流流行明星一样，将自己打造成道德楷模。
守约，对乐队来说，就是最为重要的形象标签之一。
不是给歌迷、公众们展示的形象，而是给唱片业内的同行们看的。
这有助于乐队寻求到足够可靠的盟友和支持者。
在这个年代，单打独斗根本不可能成事，黑人天王为了独吞两座金山而落得众叛亲离，这个前车之鉴就在眼前。
哪怕只是为了不重蹈覆辙，乐队也必须经营好自己在圈内的形象。
这已经不是发展的问题，而是生存问题。
第449章 《卧了个槽》
（昨天那章是448章，章节号打错了）
“再见，星期二的红宝石。你会属于谁？
即使未来你的姓氏会改变，你仍在我心中……”
（注：北美习俗，婚后女方随男方姓。）
收音机里，播放着《滚石》的打榜单曲《星期二的红宝石（）》。
这是《滚石》专辑的第四轮打榜，也是最后一首打榜单曲，在这周更新的单曲榜上排在第十二位，再过一周，将会有很大的概率升上前十。
随着互联网媒体的发展，传媒产业整体都出现了大幅度的调整，这也对唱片业产生了极大的影响。
最显著的影响体现在专辑销售上，其次就是《公告牌》的竞争更加的激烈。
七十到九十年代，一张优秀的专辑可以在《公告牌》上停留数年之久。
而到了现在，能够保持三个月的在榜时间，已经是极为难得的事情了。
业内有传言说，《公告牌》正在考虑调整榜单的统计方式，将互联网媒体的热度也计算进来。
如果这一提议被采纳，billboard两大榜单的竞争又会进一步激化。
面临这样激烈的竞争，圈内已经有不少歌手和乐队开始削减打榜环节的投入，甚至彻底的放弃。
这一点，在摇滚领域更加明显。
以乐队自身来看，从五年前，每张专辑在打榜环节投入只需要最高不超过五百万美元，就可以连续拿下十周以上的单曲榜前十。
而到了现在，五百万美元的打榜“经费”，最多只够保证一周、一首歌进入前十。
这还是在乐队的人气和粉丝基础有了大幅度提升的基础上。
当然，这也有摇滚乐不太适合如今电台主流听众的原因在。
现在的北美，中产阶级以上的家庭，很少再使用广播电台，最多就是开车上班的路上听上几分钟。
而会将大把时间花在收听电台的群体，几乎都是社会最底层的贫民，黑人和墨西哥人的比例高达百分之九十以上。
这一群体可不是摇滚乐的忠实粉丝。
当然，一个族裔的人数多了，总能找到不少摇滚歌迷，但族群整体的喜好却是很难改变的。
无论是黑人还是墨西哥人，喜欢嘻哈音乐的人，比例才是最多的，其次是节奏布鲁斯和流行，接下来才轮得到摇滚。
这就导致，摇滚乐的打榜成本，要比嘻哈、r&b、流行音乐的打榜成本高出数倍不止，也就更加的“不划算”。
毕竟，《公告牌》现在的统计规则依然还是以电台点播为主，实体专辑销量其次。
每周四五百万美元的打榜费用，以《公告牌》对专辑的销量提升而言，这笔钱绝对赚不回来。
可以说投入多少就亏多少。
但要完全放弃《公告牌》？
别的摇滚乐队可以这么做，但罗杰三人却不能做出这个决定。
到了一定的地位，很多事都是身不由己。
比如说，身为一线巨星，新专辑连《公告牌》榜单的前几名都上不去，歌迷们会怎么看？
会不会觉得乐队的名气名不副实？乐队的粉丝会不会失望？
等等。
这笔钱花出去心疼，但不花又不行。
“没错，我们就是花钱买名声。”
罗杰也有些无奈，摇头道：“希望《公告牌》早点修改规则，如果把互联网媒体的影响因素加入进来，我们也不会亏得这么严重。”
罗杰不记得前世《公告牌》修改规则的时间，但却知道它改得很晚。
大概是在2010年代，起码还要再过好几年。
如果这个世界的《公告牌》也一样，那么这几年里，乐队依然是每年都要忍受在《公告牌》打榜上产生巨额的亏损。
“我还以为混到大明星就可以财务自由了呢。”
雷蒙娜-拉维尼靠在罗杰的手臂上，一条腿横搭在沙发扶手上，手里举着一支高脚杯，杯中几块冰块互相碰撞，发出清脆的响声。
“财务自由？”
罗杰伸手搂住女孩，笑道：“财务自由是不可能的，有一百万想要一千万，有一千万想要一亿，赚多少钱都不够花。”
女孩抬起头，盯着罗杰的眼睛，好奇地问道：“那你现在的目标是什么？”
“经济上的目标？”
罗杰想了想，有些不确定地说道：“豪宅已经有了，还缺飞机、游艇、太平洋上的私人岛屿，再加上一份可以让我不工作也养得起这些东西的产业。”
“哇哦！私人岛屿可不便宜！”
女孩张了张嘴，似乎被罗杰的“远大志向”给惊住了。
就和私人飞机一样，私人岛屿的价格差距极大。
罗杰曾在报纸上看到过，缅因州一座公开拍卖的私人岛屿底价仅仅只有几十万美元。
当然，那个小岛的面积也很小，比罗杰-克里斯蒂安庄园大不了多少。
而那些位于顶级度假区，环境优美，面积广阔，设施齐全的岛屿，价格却高达数亿美元，而且只能以最长九十九年的期限租用，不允许买断所有权。
“那是以后的目标。”
罗杰随口说道：“这几年的目标，还是给乐队买一架私人飞机，我个人比较中意空客acj或者波音747。”
“747？空军一号？”
女孩追问道。
罗杰点点头：“对，空军一号那样的。”
波音飞机的名声虽然不怎么好，但波音747系列，却始终是民用飞机中最顶尖的品牌。
无论是安全性、舒适性还是其它性能，都是民用飞机领域中最为顶尖的，而且具备非常出色的改装潜力。
北美总统的“专机”空军一号，就是由波音747改装而来。
不过相较而言，罗杰还是更加中意空客acj系列，这也是民用大型飞机领域中唯一不逊色于波音747的型号。
而且机体更大，也就意味着乘坐起来更加舒适。
“私人飞机啊……”
女孩的语气中有些莫名的意味，感叹了一阵，又说道：“我还在为今年的【慈善支出】头疼呢。我的经纪人认为，我现在需要考虑正面名声方面的问题了，每年最起码要拿出几百万美元用于慈善。”
除了少数守财奴以及完全不在乎自己名声的人以外，在北美的娱乐圈，明星们到了一定的地位，就必须每年拿出一笔固定支出用于慈善，这几乎是和反种族歧视一样的政.治正确。
就像罗杰三人，乐队旗下的【光明慈善基金会】，每年都要捐出一大笔钱，少则一千万出头，多则两千多万美元。
考虑到慈善支出可以用于减税，实际上并不会有任何的亏损，反而还能略赚一些。
最初的时候，乐队还曾考虑过利用这个慈善基金会，为乐队在业内的影响力增加一份筹码。
比如说像黑人天王、小李子那样，频繁地举行慈善晚宴，对圈内的明星和富豪们募捐之类。
像那些“真正的慈善巨星”，真正用于慈善用途的，其实都是这些募捐来的钱，然后用来为自己避税。
而且这还有利于提升在圈内的影响力，可谓是一举多得。
若是心黑一点，还可以将募捐来的钱中挪出一大笔资金，用于自己的吃喝玩乐。
比如说某位体育巨星，就被曝出过将募捐的善款用作为自己购置私人飞机和豪宅，事实上，这样做的绝对不止一个。
但搞这些活动要消耗很多的时间和精力，乐队可以信任的人里，也没有擅长这方面操作的人才，最后干脆放弃了这个打算，直接捐自己的钱。
有筹备慈善晚宴募捐的时间，乐队完全可以通过其它的方式，赚到更多的钱。
当然，对于那些收入相对偏低的二、三线明星们来说，这种政治正确一般的慈善开支，就是一笔巨大的负担了。
虽然同样能起到避税的作用，但节省下来的税款绝对没有捐出去的钱多，对于这些原本就入不敷出的小明星们，显然会有很大的压力。
“慈善捐款可以避税，也有助于正面形象的经营，但还是要量力而为，否则负担会很重。”
罗杰想到了前世的某位好莱坞女明星在推特上曝出的账单，一年收入仅仅三百多万美元，开销却高达八百多万，其中仅仅只是慈善捐款就有近两百万美元，这就是不考虑实际情况的典型。
摇了摇头，继续说道：“慈善也有很多种方式，未必要自己直接捐钱。圈内的慈善演出之类有很多，可以考虑适当参加。”
如，就是慈善演唱会的典型。而类似的演出，在乐坛内还有很多，无非是规模大小的区别。
单单只是北美，每年类似的演出就几乎是每周都有。
挑那些主办方名声好、影响力大的演出参加几场，对那些收入不够，但又不得不在慈善行为上有所投入的明星来说，无疑是一个很好的解决方式。
虽然这类慈善演出大多数都没有出场费，但基本都是单场演出，花费不了多少时间，对正常工作的影响很小。
提了一个建议，罗杰想了想，又说道：“我们年底的巡演，如果你有时间的话，可以挑几场来当嘉宾，具体的细节让你的经纪人去找公司谈就好。”
雷蒙娜-拉维尼如今算只能算是站稳了二线，和罗杰三人比起来，还是有很大差距的。
如果能在乐队的巡演中作为嘉宾出场，无论是名气，还是利益上，都会有很大的收获。
当然，那种几千万，一两万人的小场演出，即使当嘉宾出场，意义也不大。
不过罗杰此时提出来，说的肯定是有电视转播的核心场次，现场歌迷数量绝对不会低于五万人。
这种级别的演出，在这次巡演的规划当中，也仅仅只有三场而已。
只要时间上和女孩原本的工作计划没有冲突，对她的事业肯定会有所帮助。
“好，我回去和经纪人商量一下。”
女孩也清楚罗杰这是在帮自己，立刻点头答应下来，然后又问道：“你们的巡演嘉宾还没确定？”
“没有。”
罗杰摇了摇头，说道：“你觉得，我们现在还需要靠嘉宾来提升巡演的号召力吗？”
一个小明星的演唱会上，如果出现了一个顶尖大牌，可能都会让演唱会的门票好卖许多。
但如果是一个顶尖大牌的演唱会上，邀请一个小明星来做嘉宾，那对演出本身就不会有任何影响。
至于说同层次的明星，影响也会很小，几乎可以忽略不计。
以乐队现在的咖位，以及在北美摇滚乐中的影响力，巡演的门票本来就不愁卖的，根本不需要在巡演嘉宾上玩什么花里胡哨的操作。
换句话说，以罗杰三人的段位，只有带别人的份，没有人带得动自己了。
这就好像faker要抱一个路人的大腿，求带上分一样搞笑。
“给你们当演出嘉宾的话，我该唱什么歌？”
雷蒙娜-拉维尼将手中的酒杯丢到一旁，枕着罗杰的大腿躺了下来，一副调皮的模样。
罗杰心里一声叹息，这些娱乐圈里的女人，没有一个是省油的灯。
哪怕是看上去大大咧咧，喜欢胡闹的雷蒙娜-拉维尼，也不像是表面上那样心思单纯。
不过罗杰却没有表现出什么不满，整个圈子的大环境就是这样，想要改变什么，根本不可能，只能改变自己，去适应这个环境。
“新歌已经给你准备好了，让你的经纪人去找公司。”
罗杰想了想，指了指自己的脑袋，说道：“你不能总是指望我写的歌，这里的东西是有限的，迟早会被掏空。”
这是一句没有人听得懂的实话。
以罗杰现在的能力，只能做到对前世的经典进行一定程度的修改，但却做不到原创经典的程度。
这几年来，罗杰也尝试过自己写几首歌，但那质量嘛……
虽然一直都在进步，但进步的速度却不尽如人意。
想要达到自己写出不逊色于《天堂的阶梯》这个级别作品的水准，还差了太多。
虽然罗杰脑海中的作品足足有几千首，但分散到每个类型，数量却是要大幅度的减少，迟早有用完的那一天。
不过女孩显然没听懂罗杰的“暗示”，脑子里只想着罗杰给自己准备的新歌，追问道：“新歌叫什么名字？”
“《卧了个槽（）》。”
第450章 “你牛哔！”
在不到一周的短暂假期结束之前，罗杰又和马克-戈登、珊达-瑞姆斯两名制片人见了一面，在投资协议上签下名字。
《实习医生格蕾》第一季预计共计九集，总制片投入1600万美元，宣发成本则在第一集制作完成之后，根据成片效果来决定。
和一次性制作完成的《美国偶像》不同，《实习医生格蕾》将会按照北美电视剧行业最常用的模式来制作。
即先制作一集的“试播集”，根据试播的反馈，决定是继续拍下去，还是直接砍掉这个项目。
每年诞生的新剧项目数不胜数，但能够拉到投资，进入到“试播集”制作的却少之又少，连一成都不到。
而在首轮试播之后，又会有至少三分之二的项目被砍掉，只有极少数精品能够保留下来。
虽然罗杰对马克-戈登的能力十分信任，西奥多找来的审核小组也对珊达-瑞姆斯提交的计划书给予了很高的评价，但在商言商，控制风险是十分有必要的事情。
罗杰会给予马克-戈登和珊达-瑞姆斯的剧组充分的资金、权利、以及信任，但如果项目达不到预期，看不到盈利的前景，罗杰也会毫不犹豫地将《实习医生格蕾》砍掉。
先把一千多万美元全部投进去，一次性拍完，等到明年九月的热门档期再播放？
看起来确实很美好，但风险却变得不可控。
先拍摄一集，放到相对冷门的暑期档试播，根据试播反响再决定是否继续向《实习医生格蕾》项目进行投资，才是最为稳妥的做法。
根据这份协议中的条款，乐队名下的【黑暗乐队工作室】将会分阶段向《实习医生格蕾》项目提供资金，并获得该剧集的全部版权和收益。
至于资金来源，则是以私人贷款的方式，向大卫-劳伦斯名下的投资基金会借取，期限为两年，利息只比银行贷款略高，且不需要任何抵押。
珊达-瑞姆斯以项目发起人的身份，首先可以获得一笔五十万美元的一次性项目买断费用，并得到第一制片人、第一编剧的职位。
这两个职位的薪酬总和只有象征性的十万美元，珊达-瑞姆斯毕竟是这个行业的新人，哪怕有着南加大的光环在身，履历中仅仅只有非署名编剧的工作经验，当然不可能拿到太高的薪水。
至于担任执行制片人的马克-戈登，则可以获得剧组第二大的权利，以及一百万美元的片酬。
除了基础片酬之外，如果剧集的收视率达到一定的数字，马克-戈登还能够得到相应的奖金。
第二制片人的片酬比第一制片人还要高，这并不是什么难以理解的事情。
马克-戈登在好莱坞从业超过二十年，担任制片人的电影和电视剧几乎全部盈利，仅有一部亏损，这样的履历是年轻的珊达-瑞姆斯完全无法比拟的。
当然，以上片酬均是建立在《实习医生格蕾》不会在试播集之后立刻被砍掉的前提下才会成立。
如果试播未达到预期，项目被砍掉，两人就只能得到十分之一的薪酬。
考虑到剧组内权利结构的问题，马克-戈登的片酬将以非公开的奖金形式兑现，这也是马克-戈登自己的提议。
这样，在明面上，珊达-瑞姆斯将会是剧组内薪酬最高的人，也有助于保证她在剧组中的话语权。
即使是只有区区几个人的乐队之间，都会为了“谁的收入最高”而产生争执，何况是人员结构复杂的剧组？
作为制片人珊达-瑞姆斯和马克-戈登必须考虑到任何可能产生的问题，并准备好两套以上的解决方案。
在合约签署完毕之后，首笔四百万美元的“启动资金”立刻打入剧组的账户上，作为启动《实习医生格蕾》项目的费用。
根据协议的要求，珊达-瑞姆斯和马克-戈登两人必须在三个月内从零开始，完成从成立剧组、选角、拍摄以及后期制作的全部过程，并在年底之前，按照剧本，拿出成品的一集“试播集”。
如果试播集通过审片专家的审核，将会在2005年五月的暑期档进行试播。
有着《美国偶像》的合作在前，再加上马克-戈登和新闻集团的关系，试播的首选当然是福克斯电视台（fox）。
除非试播集未能通过福克斯的审核，才会想办法谋求其它的合作方，例如hbo或者n等等。
根据试播的收视率以及抽样调查反馈，会决定《实习医生格蕾》的生死存亡。
三道关卡，每一轮都是生与死的考验。
但若是能够通过这一重重考验，并存活下来，《实习医生格蕾》将会成为乐队手中另一只下金蛋的母鸡。
如果项目失败……
几百万美元的投资，乐队也损失得起。
罗杰所中意的投资都可以大体上分为两种。
一种高投入、低风险、回报率还算不错。例如《后天》项目，例如mad唱片。
另一种则是低投入、高风险、高回报，投资失败仅仅只会心疼，不至于伤筋动骨，但若是成功，就是大赚特赚。
例如现在的《实习医生格蕾》。
又或者，例如几年前的。
罗杰断断续续投入到这家社交媒体的两千多万美元，如今已经变成了价值近亿的股份。
经过了几年的发展，爱德华多教授已经开始谋求着上市，并开始推动上市前最后一轮融资。
这项决议在董事会还没有得到通过，但也只是时间的问题。
只可惜，下一轮融资，就不是区区几千万美元能够吃下的了，以罗杰手中的资金，哪怕有优先投资权在，也完全没办法参与进去。
这家公司发展的速度太过于恐怖，短短几年时间，就从哥伦比亚大学内部的小网站，变成了北美互联网的社交巨头。
哪怕是以罗杰三人的赚钱速度，都远远跟不上的扩张。
受限于资金的问题，罗杰已经放弃了最初的打算，对接下来的几轮融资不抱任何期待。
股权稀释的问题，虽然有些不甘心，但也没有任何办法。
至于以后，无论是等到上市，市值达到高点的时候出售股份套现，还是持有股份吃长期的分红，都是很不错的选择。
具体如何去做，就要看未来在爱德华多教授手中，是否能够发展成脸书那样的超级巨无霸。
如今的已经展露出了这样的趋势，但也仅仅只是趋势。
倒在这条路上的公司，在罗杰的前世就有很多，例如msn、例如哑虎、例如天涯……
咳，好像有什么奇怪的东西混进来了。
在签完协议之后，乐队的假期也正好结束。
可口可乐在洛杉矶举办了一场规模浩大的商业活动，邀请了大量的明星到场。
罗杰三人是其中的压轴大牌，除此之外，还有一位更加大牌的足球明星。
嗯，美式足球……
似乎是nfl最顶尖的四分卫，不过那种“运动”罗杰根本看不懂，也不觉得一群人穿着盔甲和头盔撞来撞去有什么好看的。
但在北美，nfl却是最受欢迎的比赛项目，整个大联盟的商业价值甚至要排在奥运会和世界杯（英式足球）之上。
应该说是远远超出，达到了碾压的级别。
根据《福布斯》的评估，nfl的决赛，也就是“超级碗”，仅仅这一场比赛，产生的商业价值就高达4.2亿美元。
而奥运会和世界杯则分别是2.3亿美元和1.2亿美元，加起来都不如超级碗。
这场可口可乐的商业活动没有给罗杰留下太深刻的印象，仅仅只是为了履行合约，以及可口可乐开出的高达一千万美元的出场费。
唯一的收获，就是结识了这名nfl顶尖的四分卫选手。
和大部分好莱坞电影中那个自大、狂妄、四肢发达、头脑简单的形象完全相反，这名四分卫除了拥有惊人的身体素质之外，头脑也非常的出色。
至少比罗杰所见过的所有体育明星都要强得多。
在短暂的交谈中，对方给罗杰留下的印象非常不错，活动结束之后，两人约好一起去附近的酒吧喝上一杯。
“这很正常，一般人都有这样的误解。”
留着一头短寸的小伙子裂开嘴，露出满口白牙，笑道：“四分卫是场上的核心，要掌控整个球场的一切，甚至会根据局势改变教练设定的战术，光有肌肉可不行，大部分是靠这里。”
说着，年轻人指了指自己的脑袋。
虽然对方说着脑袋比肌肉重要，但那个夸张的身材，却完全没有什么说服力。
罗杰的身材已经算是健壮，而且身高非常夸张，但和对方比起来，就像是拳击赛场上，轻量级选手和重量级选手站在一起，差距非常明显。
如果是不熟悉的人看到，绝对不会认为这是一个精明的家伙。
“抱歉，我对美式足球不太了解。”
罗杰也笑了，举起酒杯示意了一下，继续说道：“汤姆，你应该去起诉好莱坞，他们拍的电影……你懂的。”
在好莱坞电影中，四分卫这个职业通常出现在反派角色身上，以抹黑居多。
“所以我从来不看青春电影。”
（注：大多数四分卫角色出现在校园片里。）
名叫汤姆的四分卫和罗杰碰了一下酒杯，喝了一大口，又说道：“罗杰，你们应该出现在超级碗中场秀上，所有的顶级明星都会在超级碗中场秀上表演！”
超级碗中场秀……
事实上，超级碗的商业价值高到恐怖，有很大一部分原因，就是在它的中场秀。
有一个很奇葩的现象，在大多数时候，超级碗的中场秀，收视率往往要超过比赛本身。
而在这个时间段的广告，以去年的行情，每秒高达十万美元以上，这还是起步价！
从猫王那个时代开始，超级碗中场秀的演出，几乎就成为了乐坛超级巨星证明自己地位的必备“成就”。
如果没有在超级碗中场秀进行过表演，几乎不会被认可为一线之上的超级巨星。
当然，能够在超级碗中场秀出场的，未必一定是超级巨星，一线就已经足以满足最低门槛，偶尔还会有二线顶尖的歌手登场。
但无论如何，至少在北美本土，每一名超级巨星，都有过超级碗中场秀登台的履历。
并非在超级碗出场就一定是超级巨星，但却是走向超级巨星路上必须收集的“成就奖杯”之一。
几乎和钻石专辑、格莱美顶尖大奖等成就并列。
在北美，这一点尤其重要。
“我们的经纪人联系过。”
罗杰当然想在超级碗上出场，但和那些土生土长的北美人不同的是，罗杰对超级碗没有太深的执念。
能上自然是好事，但如果不能，也不会纠结什么。
喝了一口酒，罗杰继续说道：“nfl不肯给我们唯一演出嘉宾的资格，所以……”
“唯一演出嘉宾？”
汤姆瞪大了眼睛，不敢相信地说道：“你在想什么？！nfl那帮官僚怎么可能同意这个提议！在超级碗上，休-格兰特也必须和其他人同台演出！”
超级碗中场秀的表演时间一般在十分钟到半个小时不等，每一届都会邀请多位嘉宾进行演出，以其中最大牌的一位为主。
当然，如果受邀嘉宾非常大牌，也有可能产生只有一位演出嘉宾的情况。
在罗杰来到这个世界之前，就曾做到过这一点。
但这种情况极为罕见，十几年都未必会发生一次。
而在这个世界，类似的事情已经近二十年没有发生了。
“中场秀的时间太短了。”
罗杰摇了摇头，抱怨了一句，又道：“十几分钟，除非是唯一嘉宾，否则演出的时间根本不够用。既然nfl不愿意，那就等着吧，我们也不是非要上超级碗不可。”
大多数北美人都对超级碗有特殊的情节，但罗杰却不在乎。
在罗杰看来，不让自己登台演出，那是超级碗的损失，而不是自己的。
面对罗杰的这个态度，汤姆无话可说，只能竖起大拇指。
“你牛哔！”
第451章 流行音乐领域的极限
整个七月份，北美娱乐圈，乃至于全世界的媒体，都被米迦勒-杰佛逊的去世刷屏。
还没有结案的***事件已经没有人再去关心，所有人只关心米迦勒-杰佛逊的去世原因。
有媒体认为黑人天王的健康状况非常恶劣，本身就活不了几年，此时死亡不过是正常情况，这也是大多数人的看法。
还有少数人认为，索尼集团为了黑人天王手中的版权而暗下黑手，这个论点的市场很小，但却只有极少数人知道，这确确实实是真相。
除了这两种主流观点之外，还有许多乱七八糟的猜测，例如黑人天王因***事件，经受不住良心的谴责而自杀之类，不过这类博眼球的报道几乎都出自于八卦小报，可信度可想而知。
不管怎么样，黑人天王的去世，牵动了全世界人的眼球。无论是否喜欢他，都不得不承认，在这个年代，米迦勒-杰佛逊是最具影响力的顶级巨星之一。
一名全球级别的超级巨星的去世，本身就是一件大事。
首先被公开的是黑人天王的遗嘱，在米迦勒-杰佛逊去世之后的第二天，约翰-布兰卡就代表【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】召开了新闻发布会，宣布了三名遗嘱共同执行人对黑人天王遗产的执行权，并“依照杰佛逊家族亲属的意愿”，将死因调查完全委托给警方。
警方也很快成立了专案调查组，征求了黑人天王家属的意见之后，很快宣布将对遗体进行尸检，以确认死因，以及是否存在谋杀的可能性。
有趣的是，警方的这则声明引起了黑人天王粉丝们的抗议，认为这是亵渎死者的行为。
有一群激进的粉丝直接堵在了洛杉矶警局的门口，要求警方“禁止在遗体中寻找证据”。
至于不进行尸检对案件调查会有什么影响，这些粉丝完全不在乎。
当然，警方也不会在乎这帮人的抗议，很快就公开了尸检结果，确认黑人天王死于一种麻醉性药物的过量注射。
在这一结果被公开后，米迦勒-杰佛逊的私人医生康拉德-莫里站在了风口浪尖上，被许多人称为“杀人凶手”。
但警方并未对这位私人医生提起诉讼，公开的理由是“需要咨询地方检察官以及医学专家的意见，才能确认这是医疗事故、过失杀人、还是谋杀。”
警方发言人在接受媒体采访时如是说道：“这需要几个月的时间，而不是几周。在决定是否发起诉讼之前，我们必须充分考虑诉讼本身是否合法。”
但真相是，起诉一名没有行医执照的“赤脚医生”，最多只需要二十四小时就可以做出决定。
其背后真正的原因，是劳伦斯兄妹和索尼之间的博弈还没有出现结果。
司法公正这种东西只是相对，至少在北美，有太多的人和事能够对“公正”的司法体系造成影响。
如果是活着的米迦勒-杰佛逊，或许没那么好对付。
如果他没有和杰佛逊家族，以及北美的黑人团体翻脸，即使死了，也同样不会好对付。
尤其是后者，他们就像一群疯狗一般，只要招惹到其中一个，其它人就会一拥而上地扑上来，即使是被踩死，也要咬你一口。
但可惜的是不存在如果，杰佛逊家族另外两大顶梁柱，乔-杰佛逊和珍妮-杰佛逊因为财产问题和黑人天王闹翻。
至于黑人团体，早在十年之前，就公开将米迦勒-杰佛逊除名，根本不可能为其出头。
所以当现在的黑人天王去世之后，只能成为劳伦斯兄妹和索尼之间博弈的棋子，没有任何人在乎真相如何，人走茶凉四个字被体现得淋漓尽致。
到了眼下这个阶段，事情的发展已经和罗杰三人没有太大的关系。
再三确认大卫-劳伦斯那边不需要自己的帮助之后，罗杰三人也没有坚持，召回格雷西等三名编外成员，重新回到录音室里，开始《天堂的阶梯》的录制。
“这是什么？”
胖子走进一间录音室，指着天花板问道。
本来胖子准备在另一件小型录音室里录音，却被罗杰叫到了庄园里最大的一间录音室中。
然后胖子就看到了房间里，横架在天花板下方的那根巨大圆木，足有两人环抱那么粗。
“一个实验，和声学环境方面的测试有关。”
罗杰没有多解释，将胖子推到架子鼓前坐下，开口道：“录一首歌试试，就录《决堤之时（）》。”
罗杰曾听说过一个关于这首歌的传言，在【齐柏林飞艇】乐队录制这首歌的时候，是在乡下的一间屋子里录制的。
屋中有一个很粗的横梁，其回音构成了一种独特的声学环境，使得这首歌的鼓点更具压迫感。
这种特殊环境下的产物，也使得【齐柏林飞艇】乐队无法在现场复现《决堤之时》那种特殊的回音。
但毕竟只是传言，辟谣的声音也有不少，罗杰也不知道该信哪一种，只是打算试试。
反正试试也没坏处，除了把这根圆木弄进录音室里麻烦了点，差点把楼拆了以外……
咳，反正也没有真的拆掉。
胖子有些不明所以，不过却没有拒绝，花了几分钟时间略微调整状态之后，很快就隔着玻璃，对罗杰和录音师打了个手势，拿起鼓棒，开始敲打起来。
这只是试录，以调整状态为主，并非正式的录音。
虽然录音设备都开着，但只是“以防万一”，万一录音效果特别理想的话，可以直接拿来用。
但这种情况出现的概率绝对低于万分之一，反正罗杰自己是没遇到过。
罗杰听了一会，在录音室里加装了一根“横梁”以后，鼓点的声音确实多出了一些有些说不清道不明的变化。
就好像隔了一层什么东西一般，有种朦胧的感觉，但若是沉浸其中，却会感受到一种恐怖的气氛。
没错，就是恐怖。
仿佛身处狂风暴雨，一个人对抗整个世界的恐怖。
“多了三层回音。”
录音师指着软件上的图像说道：“这种方法确实可行，但效果好坏还得混音合成之后才知道。”
“麻烦你了。”
罗杰点了点头，说道：“让瑞克继续录完这首歌，然后再用另一间录音室重新录一遍，根据混音效果决定用哪一种。”
这会带来一些额外的工作量，但这张专辑的时间预留得很宽松，乐队并不着急。
至于迭戈的团队，看在美元的份上，他们也不会对这件事提出反对，连私下里的抱怨都不会有。
在这张专辑上，乐队为迭戈的团队开出的薪酬高达三百万美元，仅仅只需要录七首歌。（《天堂的阶梯》已经录过了。）
音乐制作人的收入可没有好莱坞制片人那么高，只需要一两个月，就能拿到三百万美元的酬劳，哪怕是一整个团队的酬劳，也是极为丰厚的报酬。
在富兰克林面前，工作量多一点算个屁！
那些抱怨加班的人，若是他们的老板大幅度涨薪，你看还会不会有人抱怨。
……
停留了一会，看到胖子的状态不错，罗杰满意地点了点头，推门离开，走进另一间录音室，开始完成自己的工作。
这张专辑，罗杰不打算将贝斯的部分交给格雷西来弹。
八首歌，没有一首对贝斯手要求低的，以格雷西的水准，只能达到及格的程度，而做不到优秀，更不要说“完美”。
这是天赋决定的上限，和是否努力没有任何关系。
努力能让一个人的能力无限接近于上限，但不可能超过它，这是天赋决定的极限，从出生就已经确定。
但若是空有天赋而不去努力，那么天赋再好也没有任何用处，或许还不如那些天赋差，但足够努力的人。
这张专辑的录音过程没格雷西什么事，这个“替补贝斯手”基本上就是个吉祥物，如果不是他自己的乐队也在假期，罗杰都不会将格雷西召回。
说起格雷西和米娅的那支乐队，在录制《滚石》专辑的时候罗杰和对方聊过，那支乐队名叫【黑色钻石】。
不知道为什么，当罗杰听到这个名字的时候，总觉得有个姓马的首富，在对自己喊着：“强化+14上不去？深渊不闪光？打团翻牌掉线？年轻人，问问题之前，先想想你充了多少钱！”
咳，暂且不去管那些乱入的东西。
总之，这支乐队也挂在了mad唱片的旗下，但却也只得到了一纸按照三线明星标准签订的唱片合约。
公事和私事，罗杰分得很清楚。能够直接给他们三线明星的待遇，已经是看在格雷西和米娅为乐队兢兢业业服务四年多的份上了。
如果再提高待遇，不说公司旗下其他明星们的看法，单单是在高层那边就无法通过。
董事长的权利确实很大，但在没有掌握绝对控股权的前提下，也绝对不可能无视公司高层的态度。
mad唱片毕竟是一家商业公司，首要考虑的是盈利，而不是送人情。
【黑色钻石】乐队所谓的“出道”计划却放在了明年的年初。
格雷西和米娅做出这个决定的原因很简单，在一番沟通之后，罗杰三人都同意对两人提供帮助，在乐队的巡演中为【黑色钻石】进行一定的宣传。
到了后半程，甚至可以考虑让他们成为暖场演出的嘉宾，这取决于对方的能力。
如果他们的演出水准实在太过于辣眼睛，罗杰也不会因为私交而毁掉乐队的巡演。当然，以格雷西和米娅的能力来看，这种事情发生的可能性不大。
对于一支纯新人乐队而言，在一线巨星的巡演中做暖场嘉宾，这已经可以说是最高的起点了。
虽然格雷西和米娅兢兢业业地为乐队服务了三年，但因为没有被计入正式成员的名单，在圈内或许有一定的知名度，但几乎没有几个歌迷认识他们。
哪怕是乐队最死忠的粉丝，也只有一部分人知道这三个“编外成员”的名字和履历。
…………
无论是前世还是今生，单从技术性的角度来讲，【齐柏林飞艇】都是所有摇滚乐队中毫无悬念的第一。
四个位置全部是顶级的大师，没有任何短板，在音乐历史上，也仅仅只有这么一个。
若非自己重生在一个贝斯天才的身上，又找到了安妮和理查森两个同样出色，甚至是更加出色的天才，罗杰也不敢挑战这张《齐柏林飞艇iv》。
如果将摇滚乐能力的满分设置为一百分，那么在吉他、鼓、贝斯、主唱四个位置上，都必须有一百一十分的能力，才能够完美地完成这张专辑。
而罗杰三人，吉他、鼓和贝斯，都能够达到一百二十分的水准，主唱却是乐队最大的短板。
哪怕这个所谓的“短板”已经超过圈内百分之九十以上的乐队的“强项”。
这五年来，罗杰的唱功有很大的进步，但平时也只能做到九十五分左右。
不是不能达到一百一十分的要求，但却需要状态爆发的情况下才能做到。
从乐队成立初期，一首《希望你在这里（）》就能让罗杰卡上好几周，一直到现在，三周录完一张《滚石》专辑的人声。
罗杰的进步不可谓不大，但这张《天堂的阶梯》，也就是前世的《齐柏林飞艇iv》，对罗杰而言，仍然是一个极大的考验。
很多歌迷都对【齐柏林飞艇】的主唱诟病不已，认为他的歌“很烂”。
不得不承认，除了少数几首歌之外，【齐柏林飞艇】乐队的大部分作品，歌词确实很烂，但主唱罗伯特-普兰特的唱功却绝对是顶尖大师的水准。
他们不喜欢在歌词雕琢上下功夫，是因为【齐柏林飞艇】已经不需要靠歌词去表达什么。
声音本身，就已经足够传递他们想要描绘的一切。
这是一种超越了语言的音乐，哪怕不懂英语的人，也能够听得懂他们的歌。
而这一点，正是罗杰三人所要挑战的。
流行音乐领域的极限。
第452章 这个学不来
重新回到录音室中，乐队众人多少都有些不在状态，第一天的进度……
算了，还是不要说进度了。
根本就没有进度，没有录出哪怕一条可以用的音轨。
就连一向以“快枪手”著称的安妮也同样如此。
在专辑录音过程中这很常见，状态总是需要慢慢调整，回到正轨之后，进度就会加速起来。
这就是为什么，罗杰很喜欢两张专辑一起录的原因，这样做可以节省下第二章专辑的“调整状态”的时间。
当然，最多也就连着录两张专辑，再多的话，哪怕不考虑对乐队其它工作的影响，长时间呆在录音室里，过了那段“高产期”之后，反而会因为枯燥的重复性工作，导致效率逐渐下滑。
第二天一早，进入录音室之前，胖子突然叫住了罗杰。
“这份文件让你的会计师看一下，没问题就签了给我。”
“这什么东西？”
罗杰有些纳闷地看了一眼，标题上写着《版权运营分成结算明细》，页脚上有着mad唱片的logo。
看到这，罗杰立刻明白了是怎么回事，乐队手中掌握的歌曲版权，都是委托给mad唱片进行运作，在抽取了极低的抽成之后，绝大多数都归乐队所有。
但并非是每产生一笔版权收入，就会进行一次结算，那太麻烦了。
结算没有固定的周期，累积的资金达到一定的数目就会结算一次，按照乐队的要求，这个数字是一千万美元，算上这一次，今年已经是第三次了。
没有继续去看文件内的细节，奇怪地问道：“这玩意你自己签了不就行了么？”
需要乐队签字的一些文件，现在已经不需要三个人都签字。
只要涉及金额低于三千万美元，并且不涉及【版权转让】以及【排他性版权授权】这两点，罗杰三人中随便一个人，再加上律师和会计师签字，文件就会生效。
“乐队那份我已经签了。”
胖子指了指罗杰手中的文件，说道：“这份是你个人的分成，词曲版权。”
委托给公司运营的，不单有乐队的歌曲版权，同样还有罗杰拿出来卖给别人唱的歌的词曲版权。
其中最大的“客户”，就是公司旗下的【ac-130】乐队，已经拿走了四张完整的专辑，罗杰脑海中，前世林肯公园乐队的歌已经快被掏空了。
林肯公园乐队出色的专辑当然不止四张，但罗杰对这支乐队只能算是路人粉，总共也就买了五张名气最大的专辑而已。
除了【ac-130】之外，吉姆的【闪现】乐队也是一个大客户，前前后后从罗杰这里买走了近五十首歌的版权。
其它的就要少了很多，都是零零散散的，但摇滚圈子这么大，哪怕将范围局限于北美，只有十分之一的乐队会购买罗杰的歌，那也是相当庞大的数字。
除了少数送人情的特例，罗杰“卖”出去的歌，尤其是委托给公司运营的作品，签订的都是长线分成条款，而且其中有一半以上都包含“歌曲版权收入分成”，而不是仅仅只有收入分成。
或许一次性的收入低了些，但每卖出一首歌，罗杰都可以获得源源不断的持续收入。
单从词曲版权收入这一点上来讲，罗杰已经算是站在了乐坛顶尖的水准。
当然，这主要是靠以量取胜。
有许多流行音乐领域的词曲作者，单首歌曲或者单张专辑的收入要比罗杰高得多，但作品数量却要差得远。
除了乐队的收入分红之外，词曲版权收入，在罗杰的个人收入中也要占很大一部分。
“原来是这样。”
听到胖子的话，罗杰点了点头，直接将文件翻到最后，看了一眼总数。
1721万美元。
“这么多？”
罗杰吓了一跳，第二反应是，早知道有这么多个人收入，那上个月还提什么分红。
想了三秒钟，罗杰决定跳过这个没什么意义的思考。
这部分收入和乐队的歌曲版权运营一样，都是满一千万美元分红一次。
通常不会是恰好一千万的整数，但溢出这么多，罗杰还是第一次见。
这种专业性的财务报表罗杰看不太懂，必须要交给专业的会计师来审核。
但哪一笔收入多少钱，从哪来，这种基础的东西还是能看明白的。
粗略地翻了翻，罗杰很快找到了问题所在。
这笔资金在七月初的时候，就已经积累到了九百多万，快要满足结账的标准。
然后在七月底，又有一家来自加拿大的独立唱片公司，一次性买走了21首歌的版权。
这笔交易采取的是基础授权费用加上长线分成条款，也是顶级作曲家、作词家的常见待遇。
其中仅仅只是基础授权费用的部分，就高达八百万美元，而且对方显得十分财大气粗，合约签订仅仅三个工作日，就一次性付清了全款。
这个速度，差不多是非加急大额转账的速度，也就是说刚签完合同，那边的钱就已经打到了mad唱片的账户上，只不过在银行系统内结算之后，过了三天才真正到账。
这种大量购买词曲版权授权的事情很常见，不过买方是一家主流唱片公司，这就很有意思了。
罗杰指着文件上的这一行，问道：“有这笔交易的明细吗？”
文件中只写了“21首歌的非排他性全版权授权”，没有写明具体是哪21首。
“打个电话，让公司传真过来吧。”
胖子回忆了一下，有些不确定地说道：“我看过这笔交易的记录，好像都是朋克核一类，记得不太清楚，反正都是同一个类型。”
“嗯，我给那边打个电话，你先去录音室。”
罗杰点了点头，没有继续问下去，召来庄园里的仆人，让人通知蒂娜-林，向mad唱片索要这笔交易的具体记录。
倒不是说这笔交易有什么问题，仅仅只是好奇而已。
买回去的二十多首歌都是同一类型，很显然，那家来自加拿大的唱片公司是有了值得培养的新人。
这个年代，和前世的地球上一样，很少再有新兴的摇滚乐队能够崭露头角，不断有媒体提出“摇滚已死”的论调。
没有新人冒头，只靠着一帮老家伙撑场面，某种程度上，确实可以算得上摇滚已死。
嗯，1999年“出道”的罗杰三人，被这些媒体归为上个世纪的“老家伙”，完全无视了这支乐队成立还不到五年的事情。
鉴于这种论调很有市场，对圈内有潜力的新兴摇滚歌手和乐队，作为摇滚乐坛的“前辈”，罗杰表示还是需要关注一下的。
至于说这帮新人里出现什么竞争者影响到自己？
罗杰根本不担心这一点。
到了现在这个位置上，乐队现在的竞争对手，是流行、乡村、嘻哈等其它音乐流派的顶尖大牌，而不是其它的摇滚歌手和乐队。
反而是希望多出现一些出色的摇滚新人，一起尽力做大“摇滚乐”这块蛋糕，才会对乐队的发展起到更好的帮助。
所以，罗杰才会拿出大量的作品，交给mad唱片去运作，并非仅仅只是为了钱。
至于说培养出的新人抢了自己的饭碗？这就更加没必要去担心。
罗杰拿出来交给公司运营版权的歌，质量其实都一般。
这个“一般”指的是比平均水准略高，但没有特别出彩的地方。
至于那些真正出色的作品，尤其是在词曲本身上出色的作品，无论是否打算自己唱，罗杰都没有放进mad唱片的版权库中。
所有的顶级作品，除非是关系亲近的盟友，至少也要是准盟友一级，罗杰才会考虑半卖半送地交给对方。
而且还必须是不适合自己乐队风格，绝对不会自己唱的那部分才行。
从另一个角度来讲，真正的顶尖摇滚乐队，从来没有靠着别的词曲作者的“赞助”而成名的，都有自己的创作者。
除非像罗杰这样，拥有一整个世界的作品，否则，大量用别人的歌，只会对乐队的风格成型造成负面的影响，顶多只能像【金属猴子】他们那样，偶尔找一次外援，平时还是靠自己。
普通的小明星无所谓，但若是目标放在一线，乃至于一线以上，没有自己的创作者的乐队，绝对没这个可能性。
当然，直接“包养”全世界的摇滚类创作者，也不是不行。
不过，若是有了这样的资金实力，还玩什么摇滚？
当明星，本质上来说，还是为了赚钱。
若是有了花不完的钱，还当什么明星，当明星的爸-爸多好。
比如说把环球唱片放进购物车里，然后轻轻点一下“结账”按钮。
咳……这个购物车好像有点大，不知道马老板买不买得起。
反正小马老板肯定是有这个想法的，企鹅也曾向环球提出过正式的报价，以三十亿欧元的价格购买【环球音乐集团】百分之十的股份。
若是按照这个价格成交，大致可以反推出整个环球唱片的价值为三百亿欧元。
但环球的母公司自来水集团显然认为小马老板的出价太低了，因此这笔交易最终并未达成。
对于环球这个唱片业内的巨无霸，罗杰当然很有兴趣。
只不过根本吃不下，而且这不是有钱就能买的问题，自来水集团肯不肯卖还是另一回事。
因此也只能暗地里流流口水，眼馋一下，然后继续闷头赚钱，想办法提高mad唱片在业内的影响力。
收购巨头？那只是一个美好的梦想。
mad唱片才是乐队的立足根基。
与其幻想一些不现实的东西，还不如好好将手中这个“根基”发展起来。
不必达到四大巨头那种程度，能够做到一线主流唱片公司的水准，在唱片业内拥有一定的话语权，就足够了。
最起码，当下次再出现类似“数字音乐平台与版权方联盟谈判”这种事情的时候，mad唱片必须要有相应的投票权，而不是只能照着别人谈出来的结果去执行。
要做到这一点很难，mad唱片现在唯一的优势在于稳定且高额的收入。
有《美国偶像》这个系列在手，公司不会缺乏明星，而有了明星，就不会缺乏资金。
但和那些老牌唱片公司比起来，mad唱片的唯一优势，也就仅仅只有收入。
无论是发行能力、宣传渠道、业内人脉，亦或是版权库规模这种纯粹的硬实力，都远远不如。
但这些都不是短时间内能够发展起来的，任何一家唱片公司想要在各个方面都没有短板，都需要大量的时间，罗杰也只能耐下性子慢慢等待。
毕竟，m-a-d三支乐队也仅仅只是明星，而不是财大气粗，挥舞着法郎，差点收购了整个唱片业的自来水集团。
对比一下华纳唱片和环球唱片的发家史，你就会发现，哪怕是唱片业，也tm一样，有钱就是爸-爸。
哪怕背靠着时代华纳这颗参天大树，华纳唱片发展成业内巨头，也用了几十年的时间。
而环球呢？
从注册到跻身五大，花费的时间还不足一年。
嗯，再加上几百亿，或许上千亿美元的巨额资金。
环球唱片的历史可以追溯到二十世纪初期，只是环球影业的一个部门。
一直到1998年之前，这个部门都没什么存在感，也没什么【蛋类物体】的用处。
在1998年的某一天，环球影业的母公司，来自法国的自来水集团突然一拍脑门：我们得有个自己的唱片公司！
于是【环球唱片集团】，或者叫【环球音乐集团】就成立了。
这家公司成立之后的第一件事，就是花费数百亿美元收购当时的唱片业巨头宝丽金，买回来以后还嫌弃宝丽金的发行体系不好用，直接整个部门给裁掉了……
只用了短短几个月，环球就取代了宝丽金，成为唱片业五大巨头之一。
然后一直到现在，环球不是在收购唱片公司，就是在收购唱片公司的路上。
稍微大牌一点的同行，几乎都摆在了环球的购物车上，区别只在于买哪一个。
如果没有反垄断法的限制，以自来水公司的财大气粗的作风，估计也不存在这个“困难的抉择”。
罗杰翻着环球唱片的发家史，又想了想自家的mad唱片，不由得沉默了起来。
过了好半晌，无奈地摇了摇头。
“算了，这个学不来……”
第453章 做好背黑锅的准备
纽约，曼哈顿。
索尼集团北美分部的总部。
索尼电子娱乐公司（北美）的两个大人物最近都很头痛。
尤其是霍华德-斯特林格，因为自己的“决策失误”，正在背负着极大的压力。
作为索尼北美分部的总裁，霍华德-斯特林格不认为自己的决定有什么错误的地方。
如果不能赢得规则内的竞争，那么，在利益比风险更高的前提下，从**上毁灭敌人，未必是最好的选择，但绝对是正确的做法。
数百年来，全人类都是这么做的。
尤其是在西方世界，无论是有着海上马车夫之称的荷兰人，还是后来崛起的西班牙、葡萄牙，亦或是曾经号称日不落帝国的大不列颠，在他们崛起的那个年代，本质上都是一群海盗。
由这些国家的移民构成的北美，当然也不会有任何例外。
事实上，最早的一批移民，本身就是海盗、小偷、强盗、谋杀犯等等，各种各样的人渣的结合体。
虽然从二战之后，世界上绝大多数国家都进入了法制时代，**毁灭这种行为的风险越来越高，但在涉及巨额财富的竞争中，仍然不失为一个十分简单而有效的做法。
要说存在什么问题……
唯一的问题就是，这件事被暗中的竞争对手抓住了把柄，而在对方露出獠牙之前，霍华德-斯特林格甚至没有丝毫察觉！
原本，索尼集团位于岛国的总部，担任董事长一职的出井伸之已经确认会在未来一到两年内离开索尼，据说准备去太平洋对岸的不可描述国度发展。
在继任者中，最有利的人选就是北美分部的董事长平井一夫，相较于其他人选，依靠着北美地区这些年的业绩，平井一夫有着压倒性的优势。
如果平井一夫成功返回岛国总部，北美分部董事长的位置自然就空了出来，还有谁，能比霍华德-斯特林格这个总裁更适合？
事实上，霍华德-斯特林格能够坐上现在这个位置，除了出色的能力，以及在人事斗争中展现出的强势手腕之外，平井一夫的栽培，也是很重要的一环。
霍华德-斯特林格手中的股份少了点，但这不会是很大的问题，姑且不说掌握的股权已经达到了董事会的入场门槛，即使有人在这方面做文章，也完全可以利用手中的权利，强行推动一轮扩股融资，以增加自己的持股比例。
但是……
霍华德-斯特林格为自己，以及为平井一夫的升职而准备的，最大的一份筹码却出了问题。
原本的计划执行的很顺利，那个没有行医执照的“私人医生”收下整整一箱的美元之后，很顺利地让米迦勒-杰佛逊开始“重病不起”，隐居在租来的豪宅之中。
所谓的重病当然是假的，只是某种不会致命的毒素所导致的结果。
那种特殊的毒素，在二十四小时的代谢之后就会完全从人体中消失，症状却和一些常见的心脏病很相似，很难检测出来。
在“重病”之后，由于那起***官司的缘故，黑人天王并非彻底隐居，而是时常出现在媒体上。
在短短的几个月里，单单只是从外表上，就可以清晰地看出黑人天王的“健康状况”在不断恶化之中，每一次出现在镜头前，都有着肉眼可见的变化。
考虑到黑人天王身上那些丑闻所带来的巨大压力，再加上它的身体本来就不怎么好，这很正常。
至少在不明真相的人眼里，这没什么可怀疑的。
一个原本就药物成瘾的巨星，在丑闻和官司的纠缠之下，只能继续用超剂量的镇定剂来麻醉自己，导致病痛的折磨愈加严重，形成一个恶性循环。
在娱乐圈里，这再常见不过了，被这样毁掉，甚至杀死自己的明星，也不止是一个两个。
收网也同样的顺利，康拉德-莫里在收下了第二笔钱之后，仅仅只隔了三天，媒体上就出现了黑人天王的死讯。
接下来要做的事情就很简单了。
首先就黑人天王的死亡炒作一段时间，先是将矛头指向法院，提出“***案的频繁开庭逼死一名黑人巨星”的论调，再动员一批黑人去游行抗议。
至于米迦勒-杰佛逊早在十年前就被黑人团体除名的事，谁在乎呢？
只要出二十美元一天，愿意加入抗议队伍的黑人能从曼哈顿排到比佛利山庄去。
他们才不在乎黑人天王的皮肤之下，那颗心脏到底是黑色还是白色。
在第一步的炒作引爆舆论之后，下一步就是将矛头指向索尼自己，以“阴谋论”的角度对索尼发起指控。
当然，这个指控显然是不会成立的，因为不会有任何证据。
这也是将索尼自己从这件事里摘出来的最好方式，还有什么比贼喊抓贼更安全的？
最后一步，就是私人医生康拉德-莫里的入狱，罪名将会是无证非法行医、过失杀人等等，但刑期不会太长，大约在三五年左右，最多也不会超过十年，而且还可以假释。
至于康拉德-莫里……
这个家伙有超过十个孩子要养，看在美元的份上，早就答应了这件事。
这一系列的动作，可以持续炒作半年以上。
到了那个时候，索尼也已经搞定了杰佛逊家族，以及那个该死的遗产执行委员会，将索尼/atv的控制权完全收回手中。
然后，索尼就可以大展拳脚，将米迦勒-杰佛逊这个臭名昭著的乐坛败类，打造成流行音乐的史上第一人。
依靠“死人营销”这件无往不利的核武器，至少在这个时代，这很容易做到。
格莱美不会拒绝给一位去世的巨星颁发终身成就奖。
在顶级奖项上，无论是格莱美还是隔壁的奥斯卡都一样，对活人十分苛刻，但对死人却异常的宽容。
死亡本身，就是最好的公关，没有之一。
在格莱美之后，就是黑人天王最具代表性的专辑的重新发行。
格莱美的奖项只是弥补奖杯收藏的不足，真正要将米迦勒-杰佛逊推上乐坛第一人的宝座，靠的还是商业成绩。
霍华德-斯特林格已经做好了充分的准备，调拨出了整整一亿美元的预算，哪怕自掏腰包，也要将那张专辑推到销量第一的宝座上去。
不，不是哪怕。
是必须要刷！
超过十个名次的跨越，光靠死人营销可超不过去。
一亿美元的预算中，至少有一半都是为了自买销量而准备的。
（注：《thriller》在2010年重发之前确实没进销量前十，大概在12，13左右，当时的认证数据查不到，2004年索尼宣称的全球销量也只有3100万，一般来说实体专发行方宣称的销量至少要减三分之一。）
至于说刷销量会亏钱这种事……
黑人天王的代表作品又不是只有那一张专辑，刷出来一个远远超出第二名的成绩，这个“商标”的价值就会有巨大的提升。
之后再将其它的经典专辑重新发行，代表单曲组成精选专辑重发等等，轻而易举就可以将这些钱成倍的赚回来。
手上有这么一张价值巨大的好牌，当然要榨干每一分潜力才行！
霍华德-斯特林格可以确定，这份计划，除了能够完全收回索尼/atv音乐版权管理公司之外，还能够为索尼额外带来至少五亿美元的利润！
除此之外，它还有助于将索尼音乐那岌岌可危的市场占有率重新稳定下来，甚至可以借助黑人天王的名头，为索尼培养或者挖角更多有价值的明星。
虽然音乐不是索尼集团最重要的盈利点，但有这样一笔巨大的业绩在手，霍华德-斯特林格自己，以及上司平井一夫，升职的筹码就更多了一分。
然而，计划是美好的，但在执行的时候，却出现了问题。
一份录像带被送到了索尼的办公室。
“我叫山姆，北美人，49岁，身份是索尼北美分部总裁霍华德-斯特林格的助手……”
这是录像带中的内容，那位负责和康拉德-莫里联络的助手，不知道落到了谁的手中，对着摄像机镜头，将索尼和康拉德-莫里之间交易的每一个细节都清清楚楚地说了一遍。
随着录像带一同被送来的，还有一张照片，那个私人医生，康拉德-莫里，同样也落到了对方的手里！
除此之外，信封里还有一枚小小的徽章。
像是字母x和p重叠在一起。
作为一个血统纯粹的英国人，这个符号，霍华德-斯特林格当然认识。
代表基督教的符号，而在北美，则常被新教徒使用。
结合者这封特殊的信件，霍华德-斯特林格几乎可以确定，那条隐藏在暗处的毒蛇的来历。
wasp财团中的某一家！
wasp，是指白人、盎格鲁-撒克逊人、新教徒，属于北美最强大的势力之一。
wasp财团和犹太人财团，共同统治着北美，在合作之外，也是旗鼓相当的竞争对手，甚至称之为死敌也不为过。
别的不提，北美十大财团，要么属于wasp，要么属于犹太人，从这一点就可以看出wasp有多么强大。
霍华德-斯特林格当然不会认为这条暗中的毒蛇是整个wasp财团。
区区一个米迦勒-杰佛逊，再怎么操作，最多也就值几十亿美元，wasp根本看不上。
事实上，wasp一向不喜欢娱乐圈的投资，无论是乐坛还是好莱坞，这都是犹太人的传统领地。
哪怕是wasp中的某一个财团，可能性都很低。
如果对方想要黑人天王的遗产，派人传一句话来，索尼绝对不敢有任何的反抗，乖乖双手奉上，连钱都不敢收。
别看出井伸之和平井一夫在面对那些明星时十分强硬，但对上北美的顶尖财团，还是得跪下喊爸-爸。
岛国人的欺软怕硬，霍华德-斯特林格这些年可是深有体会。
躲藏在阴暗中出手的，至多只会是wasp财团中的某一个家族，甚至只是某个家族中的一个成员。
当然，也存在冒名顶替的可能性。
毕竟只是一枚基督教符号的徽章，就算被拆穿了，人家也可以说是你自己联想得太多。
但凭直觉，霍华德-斯特林格有超过一半的把握，自己的猜测是准确无误的，幕后之人，必然是wasp财团中某一个家族，或者这个家族中的一部分人。
但是……
即使猜出这一点，霍华德-斯特林格也没什么办法。
信件已经反复检查过了，邮寄地址就来自曼哈顿本地，也没有任何指纹之类可以追踪的痕迹。
甚至于，对方仅仅只是送来了录像带、照片以及代表wasp身份的徽章，连要求都没有提出。
这就更加大了追查的难度。
报警？
那绝对是不可能的！
霍华德-斯特林格自己的屁股就不干净，若是报警，还不定闹出什么事来呢。
面对黑人天王的时候，霍华德-斯特林格敢于玩人道毁灭的手段，一方面是因为以索尼的势力，不在乎一个明星，哪怕是顶尖巨星也一样。
另一方面，也是被黑人天王的贪得无厌给惹恼了，多少有些冲动的因素在里面。
霍华德-斯特林格不怕杀人，也仅仅只是在事发之前不怕。
若是有一个势均力敌……不，哪怕是比索尼弱小许多的对手在，只要没弱小到可以轻易让对方闭上嘴的程度，一旦被曝光，索尼也是绝对压不下来的。
若是这件事真的被曝光出去，索尼集团怎么样姑且不论，作为主谋的霍华德-斯特林格肯定是要被推出去背这个黑锅了。
这么大的事情，肯定瞒不住。
霍华德-斯特林格也不会去做那种拆东墙补西墙的愚蠢行为，很快就上报给了自己的顶头上司平井一夫。
不出意料，平井一夫当场暴怒，狠狠地发了一通火之后，通过卫星电话，联系上了岛国的总部。
总部的董事长出井伸之在详细了解了情况之后，只回复了一句话。
自己想办法解决，严禁牵连到索尼！
在平井一夫转述之后，这句话变成了“自己想办法解决，严禁牵连到公司，若是处理不好，就做好背黑锅的准备！”
第454章 137种钻漏洞的方法
“我已经很久没玩摇滚乐，也已很久没有悠闲地散步……”
播放器中，传出迷离的呐喊，刻意模糊的音节，让人很容易就忽略掉歌曲本身的词汇，专注于超越语言的情感之中。
“怎么样？”
迭戈看向罗杰，问道：“还需要做什么调整吗？”
罗杰沉吟片刻，摇头道：“还是感觉有什么地方不对，挑不出什么问题，但就是缺少一种特别的感觉。”
在罗杰的耳中，这首《摇滚乐（）》就好像每一个细节都完美无缺的工艺品。
但却太过死板，少了某种灵气，也就称不上是“艺术品”。
用一个不太恰当的比喻，就好像是机械复刻的《蒙娜丽莎》，每一个细节都和原版一般无二，找不出丝毫瑕疵，但在懂行的人眼里，只需要看一眼，就可以瞬间分辨出两者的区别。
“这样吗？”
迭戈问道：“那么，这个版本依然是废弃掉？”
“废弃。”
罗杰点头，这样的对话已经发生过好几次。
这一首《摇滚乐》，可以说是整张专辑中最为重要的一首歌，甚至超越了那首布鲁斯摇滚的巅峰之作，《天堂的阶梯》。
布鲁斯摇滚可以说是一切摇滚音乐的起源，又经过了大半个世纪的发展，其繁杂程度要远在金属摇滚、朋克摇滚或者其它类别的摇滚之上。
如果一定要找一首能够完完全全代表布鲁斯摇滚的单曲，那一定是这首《摇滚乐》。
它不是最好的布鲁斯摇滚，但却是一切布鲁斯摇滚的基础。
在完成了其余六首歌的录制之后，乐队的精力就完完全全放在了《摇滚乐》上，已经重新录制了超过十遍。
然而，无论再怎么尝试，乐队都始终找不出“想要的感觉”。
或者说，是罗杰，始终找不出前世第一次听到这首歌时的那种震撼和感动。
“问题应该是出在人声的部分，我再想想该怎么做。”
罗杰没有去问迭戈的意见。
能提的意见，之前的几次重做里，已经全部都尝试过了，这时候也很难再有什么新的想法。
“咚咚。”
房间的门突然响了几下，然后被推开。
蒂娜-林走了进来，对罗杰说道：“客人到了，在别墅那边，大约五分钟后抵达。”
“知道了。”
罗杰点点头，站起身，对迭戈道：“迭戈，今天先到这里，你先去忙吧。”
“好的。”
迭戈也站了起来，开口道：“罗杰，别把自己逼得太紧了，偶尔也该放松一下，说不定反而会有灵感。”
“时间有些紧张啊。”
罗杰看了一眼会客室墙壁上的电子挂钟，代表着月份的那一栏里写着“09”。
乐队对粉丝们有过承诺，这张专辑会在年底之前推出。
看上去，剩下的几个月时间似乎很充裕，大部分歌已经录完，只等着后期制作完毕就可以发行，只差一首《摇滚乐》。
但乐队下半年并非仅仅只有这一张专辑的计划，还有年底的巡演。
一场大型巡演涉及的事情极为复杂，单单只是筹备工作就繁琐到令人头痛。
虽然大部分工作可以交给相关的幕后团队去负责，但乐队自己也必须进行大量的排练，才能确保演出的质量。
最迟到九月下旬，乐队就必须全心全意地投入到巡演的准备工作中去。
也就是说，留给录音室的时间，只剩下两周。
如果这两周里无法完成，罗杰就必须做出抉择。
是将这首在自己看来不够完美的《摇滚乐》凑合着发行，还是跳票延期。
“算了，如果实在无法完成的话，再考虑这个问题。”
罗杰坐着一个类似于高尔夫球场内使用的电动车，回到海边的别墅中。
在庄园内部，这种小型的电动力车非常的方便，而且轻便省事，唯一的缺陷是速度慢，以及续航能力差。
不过仅仅在庄园内使用，完全足够，这些缺点都可以无视。
“好久不见，大卫。”
走进别墅，罗杰和客人打了个招呼，走向酒柜，问道：“喝点什么？”
“蒂娜小姐已经给我准备好了饮料。”
大卫-劳伦斯举了一下手中的玻璃杯。
罗杰看了一眼，杯中是透明的液体，没有气泡，杯中还有几枚冰块。
考虑到这位富家少爷并不喜欢烈酒，大概率喝的只是冰水。
随手从酒柜中抽出两瓶啤酒，来到大卫-劳伦斯对面坐下，一边拧开瓶盖，一边问道：“那边的事解决完了？我以为你要到明年才回来。”
从黑人天王去世之后，劳伦斯兄妹大部分时间都在纽约，那是索尼的大本营，也是这对兄妹的主要战场。
“那边有米拉盯着，我这次回来是有别的事。”
大卫-劳伦斯喝了一口冰水，看向罗杰，问道：“听说你投资了一家名为【动态新闻】的互联网公司？”
“【动态新闻】？”
罗杰楞了一下，紧接着很快又反应了过来，“你是说吧？我确实有一部分这家公司的股份，怎么了？”
原本只是一家纯粹的互联网社交媒体，如今的业务已经扩展了开来，不单单只做社交。
【动态新闻】，就是旗下的一个子公司，主要面向企业客户，并依托一种基于用户特征的算法，精准地向可能感兴趣的用户投放企业的广告推荐。
这种算法，实际上就是大数据模式在互联网行业中的一种应用，在罗杰的前世，这种技术已经非常普遍，几乎所有稍微大点的互联网品牌都有类似的执行模式。
事实上，【动态新闻】，可以说是如今的最大的收入来源，也是唯一盈利的部门。
“对，就是。”
大卫-劳伦斯点点头，继续说道：“我就直说了，我有一个长辈想要投资这家公司，如果你愿意卖掉你手中的优先投资权，我那位长辈愿意开出一个高价。”
犹豫了几秒钟，大卫-劳伦斯又说道：“据我所知，你手中的资金不足以支持你参与的下一轮融资。如果有兴趣出手，我可以保证，我那位长辈的出价绝对是最高的。”
在商界中没有什么秘密，只要肯下成本去查，没有什么能够一直保密。
所谓的保密条款，也仅仅只是在违约的成本高过收益的情况下才会生效。
劳伦斯家是怎么查到这些事情的，罗杰并不关心，也没有兴趣去了解。
事实上，大卫-劳伦斯所说的确实没错，以罗杰手中所掌握的资金，确实不可能参与到的下一轮融资中去。
以现在的规模和估值，下一轮融资，就是上市之前的最后一轮，融资的数目也将非常的夸张。
想要完全吃下手中这百分之二十五的份额，没有数亿美元的资金，想都不要想。
如果没有黑人天王去世这件事，罗杰还会考虑是否要在上进行一场豪赌。
但有着另一个同样需要巨额资金去执行的计划，根本没有可以筹集足够资金的渠道来同时填满这两个大坑。
至于选择哪一个，那根本不必去想。
乐坛才是罗杰安身立命的根本所在，投资的目的仅仅只是为了钱，在两者冲突的情况下，绝对会被罗杰当做弃子。
大卫-劳伦斯的这个提议，对罗杰来说，完全可以说是瞌睡的时候正好有人送来了枕头。
仅仅只是思考了一小会，罗杰就做出了决定。
“我原则上同意这件事。”
罗杰先是答应了下来，又话题一转，说道：“在我当初和爱德华多教授签署的投资协议中，并没有注明优先投资权可以转让，这方面的法律问题需要你们负责解决。”
“只要没有注明不可转让，那就没问题。”
虽然来到洛杉矶之前，大卫-劳伦斯就有很大的把握，认为罗杰不会拒绝自己的提议。
但见到罗杰答应下来，大卫-劳伦斯仍然是松了一口气，愉快地笑道：“具体的工作交给律师去做，我们来谈一下价格，你有多少份额的优先投资权？”
大卫-劳伦斯只知道罗杰手中有一部分优先投资权，但具体的条款却不清楚，对份额也一无所知。
那位“长辈”并没有说太多的细节，但既然找到了自己出面来劝说，想必至少份额不会太低。
“百分之二十五，还剩两轮融资的有效次数。”
罗杰毫不犹豫地说出了数字，想了想，又说道：“据我所知，最多再进行一轮融资，就会谋求上市。所以实际可以执行的，应该是只有一次。”
这些情报并不难打听，爱德华多教授希望尽快上市，以获得巨额的发展资金，这在根本不是秘密。
不提那些董事、股东们，里中层以上的管理者，大部分都知道这一点。
就连公司的竞争对手，也有不少知道这一件事。
与其以后出现什么问题，不如提前将事情说清楚，对方能接受最好，即使不行，也能避免无谓的树敌。
“上市也是融资的方式之一，同样在【优先投资权】的范围之内。”
大卫-劳伦斯倒是不太在乎这一点，直接提出了报价：“两轮百分之二十五的优先投资权，一亿美元。法律方面的问题由我们负责解决，但需要你在授权文件上签字。”
这个出价相当的慷慨，当然，考虑到未来的价值，如果真的能够在“两轮融资”中都吃下百分之二十五的份额，一亿美元的投入，绝对是值得的。
大卫-劳伦斯和他的长辈也不是白痴，现在出价是一回事，若是真的达成协议，也必然是在律师对罗杰当初签订的那份投资协议审核过后，确认确实可以操作，才会出钱。
这一点罗杰也心知肚明，别看现在大卫-劳伦斯出价十分大方，若是谈好之后，对方的律师发现，那份协议上有什么限制，无法按照预期的方式来执行，这份报价绝对会被大卫-劳伦斯撤回。
在商业之中，私交是私交，公事是公事，这一点，即使是罗杰都分得很清楚，何况是从小接受商人式教育的大卫-劳伦斯？
“我不要现金，我要的股份。”
罗杰摇了摇头，说道：“具体的比例我们以后再谈，先约个时间，让你们的律师来看一下协议。如果不具备转让的可行性，我们现在谈价也没什么意义。”
“一般来说问题不大，即使不可转让，我们签一份协议，我出钱给你投资，你再把股份以象征性的价格卖给我们就是了。”
大卫-劳伦斯指了指自己的脑袋，说道：“类似的方法我这里还有137种，除非你们签订协议的时候专门对此进行限制，否则我都有办法绕过去。”
大卫-劳伦斯提出的这个方案确实可行性很高，但是后边所说的那个数字，却让罗杰感到有些惊恐。
“137种？！”
就这最基本的设想，罗杰都没有想到。还137种方法？这脑子是人长的？
“那些专业的律师只会比我做得更好。”
大卫-劳伦斯却觉得这没什么值得惊讶的，作为一个商业家族出身的少爷，这只是基本功而已。
“那些麻烦事就交给律师去做，回头你把协议准备好，我带几个律师来研究一下。”
大卫-劳伦斯没有在这个话题上多说，直接开价道：“既然你要股份的话，看在咱们俩的交情上，一口价，百分之十五。我们每拿下一万股，就送给你一千五百股。”
罗杰正张口语言，大卫-劳伦斯举起一根手指，说道：“这是最高价了，如果让我那个叔叔来跟你谈，他最多出到百分之八。”
按照大卫-劳伦斯给出的比例，假如对方吃下全部的百分之二十五的份额，罗杰就可以得到其中的3.75%。
最重要的是，除了让出对罗杰没有什么作用的优先投资权之外，不需要罗杰出哪怕一美元。
这几乎相当于白得的股份。
罗杰仅仅只是犹豫了五秒钟，就伸出右手，点头道：“合作愉快。”
“我就喜欢你这一点，谈生意够爽快，不斤斤计较。”
见罗杰爽快地答应下来，大卫-劳伦斯也伸出右手，和罗杰握手道：“合作愉快！”
第455章 什么时候摊牌？（第二更）
这笔生意谈得异常顺利，仅仅只用了几分钟，就大体上敲定了下来。
在涉及上亿美元的交易当中，罗杰和大卫-劳伦斯或许可以在某个不存在的排行榜前列留下名字，“成交最快的大生意”。
以两人的身份和关系，谈到这种程度已经足够，剩下的事情自然会由手下的专业人士接手。
“庆祝一下？”
罗杰将喝空的啤酒瓶放到桌上，开口道：“正好前段时间弄到了一瓶不错的好酒，ea级的特其拉。”
特其拉酒是龙舌兰的一种，就像是威士忌酒通常被分为“苏格兰威士忌”和“其它威士忌”一样，龙舌兰中的特其拉，就是绝对的精品。
只有来自哈利斯科省的顶级龙舌兰，才能够被称为“特其拉”，还需要满足一系列苛刻的标准。
至于ea级，则是墨西哥推出的龙舌兰分类等级，意思为“超级陈年（）”，通常指蒸馏厂将酒在木桶中陈年三年以上。
（注：龙舌兰和其它酒不同，熟成速度比其它酒类快很多，三年已经算很长的。）
哪怕不考虑品牌等因素的加成，最普通的ea级特其拉，价格也要数万美元起步。
而能够被罗杰称之为“好酒”的，最起码也是特其拉中的顶级。
“算了吧，你又不是不知道我，那些好酒给我喝就是浪费。”
大卫-劳伦斯摆了摆手，拒绝了罗杰的提议。
刚认识的时候，大卫-劳伦斯还会迎合罗杰的喜好，经常陪罗杰喝上一杯。
和曲意逢迎之类的没有任何关系，纯粹是大家族教育之下的“礼仪”。
面对能够为自己带来利益的人，哪怕不喜欢的事情也要去做。别说只是喝一杯酒，就算是喝毒药，只要不会死人，大卫-劳伦斯也会面不改色地喝下去。
就和他们平日里的温文尔雅、彬彬有礼一样，在和善的外表背后，其实是接近冰点的冷漠。
不过，熟悉了之后，大卫-劳伦斯就不会再这样做了，而是真正的将罗杰当成了自己的朋友和合作伙伴。
虽然这种友情更多的是建立在共同的利益之上，但已经不仅仅只是为了利益。
更确切地说，“盟友”两个字，更加符合两人之间的关系。
友情和利益的结合。
在盟友面前，大卫-劳伦斯也不会太过于伪装自己，虽然这些年来，早已经习惯了这样的伪装，但毕竟还是会感到疲累。
“也是，差点忘了，你上次说过不喜欢喝酒。”
罗杰也不勉强，又打开一瓶啤酒，一口气喝掉小半瓶。
大卫-劳伦斯不喜欢酒精，但罗杰却是非常的喜欢。
酒不离身已经不足以形容罗杰，除了工作的时候，啤酒之类的低度酒，已经完全代替了日常的饮水。
每天睡前来上两杯烈酒，也成了罗杰的习惯，甚至到了不喝一杯就会睡不好的程度。
这其中，一大半是因为压力。
罗杰以前一直不理解，为什么那些明星成名之后，一个个都会开始堕落。
当然，这个堕落，是以不可描述国度的标准来判定，而在北美，酗酒、乱搞、嗑药之类的，根本不算是丑闻。
当自己成为镁光灯追逐的焦点之后，罗杰渐渐开始明白了这背后的原因。
尤其是当每一个细节都会被拿到放大镜下仔细研究，永远不能在人前出错，这样的生活，绝非常人能够承受的。
如果没有一个很好的发泄渠道，身为明星所承担的压力，足以击垮一个人。
这也是为什么，那些当红明星们，在短暂地蹿红之后，都会开始“堕落”的原因。
那些表面上干干净净，堪称道德楷模的，只是没有被媒体抓到而已。
对于罗杰来说，最好的发泄方式，就是酒精和女人。
尤其是前者。
至于原因嘛……涉及某个不可描述神兽，乱搞什么的必须要节制，咳，限制。
除了发泄之外，还有一小半的原因却是为了放纵自己。
明星是一个很有钱的职业，光赚钱不花钱有什么意思？有着巨额的收入，然后过着中产阶级的生活？
愿意投身娱乐明星行业的人，可没有人愿意那样做。
几乎每一个明星都有一个或者几个很烧钱的爱好，或是玩车，或是收藏艺术品。
阿伦-艾佛森职业生涯期间单单只是购买珠宝，就花费了数亿美元。
尼古拉斯-凯奇在北美购置了数百处房产。
约翰尼-德普每年花在收藏吉他上的费用高达数百万美元。
理查兹-塞隆则是出手阔绰地养了两位数的“傍友”。
而罗杰……
除了摇滚乐和女人之外，最大的两个爱好，一个是吃，一个是喝。
别小看吃喝的“烧钱”程度，在一帮钱多得不知道怎么花的超级土豪的带动下，某些堪称奢侈品的食物和美酒，已经要用天价来形容。
一顿饭吃掉数十万美元，一瓶酒喝掉数百万美元，并不只是传说。
单单只是在罗杰-克里斯蒂安庄园酒窖里的库存，最便宜的啤酒也要上千美元一瓶，库存较少的高档酒则动辄数万美元。
甚至于，单价接近七位数的顶级酒类“奢侈品”，罗杰的藏品中也收藏了三瓶，用于招待身份特殊的客人。
这还是因为罗杰刻意控制着自己，不去碰那些喝不起的东西，例如一口就能喝掉帝都一套房的某品牌白酒……
即便如此，罗杰-克里斯蒂安庄园今年在酒精上的开销，也已经达到了近三百万美元。
当然，这其中的大部分是用来扩充酒窖的库存，被喝掉的只是少数。
就算罗杰再怎么嗜酒，肚子的容量也是有极限的，更何况，大部分时间里还要工作。
饮酒只是爱好，以及发泄的方式，绝对不能因此影响到工作，这一点上，罗杰很有自制力。
“大卫。”
在工作结束之后，罗杰嗜酒的毛病迅速爆发了出来，几句话间，又是两瓶啤酒下肚。
再次拧开一个瓶盖，开口问道：“纽约那边的情况怎么样了？”
“目前为止一切顺利，现在米拉在那边盯着，我处理完这边的事也会马上回去。”
大卫-劳伦斯犹豫了一下，问道：“那个律师，不会有问题吧？”
依照双方之间的约定，约翰-布兰卡是由罗杰三人负责搞定的。
就像罗杰不去问劳伦斯兄妹如何对付索尼一样，对于罗杰如何搞定那个贪得无厌的讼棍，大卫-劳伦斯也不会过问。
“没问题。”
罗杰点了点头，说道：“那个家伙要的只是钱，这是最容易满足的。”
在约翰-布兰卡身上，罗杰已经砸进去了近两千万美元。
但这并不足以满足对方的胃口，这个贪得无厌的家伙，在最近一次接触中，开出了新的条件。
事成之后，他要整整一亿美元！
相比于约翰-布兰卡在这件事中发挥出的作用，一亿美元并不算贵。
如果不是这个讼棍的挑唆，黑人天王也不会那么作死地去试探索尼的底线，然后把自己给玩死。
再加上约翰-布兰卡在遗嘱执行中的重要地位，能够用一亿美元收买这个家伙，已经是赚了。
不过罗杰很清楚，一味地退让，只会让对方更加贪得无厌，狮子大开口。
而且，约翰-布兰卡有过两次背叛雇主的“前科”在，罗杰绝对不会对这种人给予信任。
从合作一开始，约翰-布兰卡就从来不知道米兰达-斯特里普背后之人的身份。
这并非是这位律师太愚蠢，会去相信一个身份不明的人，而是聪明的过了头。
约翰-布兰卡很清楚，自己为黑人天王做过的那些事，虽然只是一个“从犯”，但一旦被追究起来，这辈子都要在牢狱之中渡过。
这座名为“米迦勒-杰佛逊”的靠山迟早会倒下，在那之后，参与过当年事情的人有近半的可能会遭到清算。
为了得到一个脱身的机会，约翰-布兰卡早早地就暗中投靠了索尼，但这却只是从一个坑跳入另一个更大的坑罢了。
当米兰达-斯特里普出现的时候，约翰-布兰卡看到了全身而退的机会，于是紧紧地抓住了这根救命的稻草。
然而……
这个讼棍不知道的是，这根稻草上沾满了剧毒。
如果这个讼棍懂得适可而止，不那么贪婪，罗杰或许真的会让他全身而退，带着大笔的财富，去某个风景优美的小国享受下半生。
但若是太过贪心……
和约翰-布兰卡这样臭名昭著而又贪得无厌的家伙合作，罗杰怎么可能没有任何的准备？
能够让约翰-布兰卡在监狱中呆到下个世纪的证据，又不会牵连到自己身上，这才是罗杰始终隐藏幕后，没有亲自出面的目的。
大概算了算时间，罗杰看向大卫-劳伦斯，问道：“纽约那边，你们准备什么时候和索尼摊牌？”
“今年年底。”
大卫-劳伦斯一副胸有成竹的模样。
“那么……明年格莱美之后，彻底解决这件事，怎么样？”
“三月吗？没问题！”
第456章 《无名专辑》（第三更，为盟主“路人叉叉”加更）
大卫-劳伦斯在洛杉矶停留的时间不长，让一名律师查看过罗杰当初和爱德华多教授签订的合约，确认转让“优先投资权”的计划可以操作之后，就留下了一名亲信处理后续的谈判和签约。
至于大卫-劳伦斯自己，则是在当天夜里就返回了纽约，那片劳伦斯兄妹和索尼集团的战场中心。
送走大卫-劳伦斯之后，罗杰也没有浪费时间的意思，一个电话将西奥多叫来洛杉矶，简单地说明了情况之后，就不再去管后续的谈判，一头扎进录音室里。
密集的鼓点，焦躁的吉他旋律，以及若有若无的低音线。
在几近完美的乐器伴奏声中，不断地改变着“唱”的方式，一次次尝试，试图找到自己想要的那种独特的感觉。
独一无二的音乐，布鲁斯摇滚的集大成之作。
《摇滚乐》。
仅仅只是这一个名字，就可以看出前世【齐柏林飞艇】乐队的野心。
以“摇滚”为名的单曲有很多，有很多作品的名字，都叫做《》或者《’.roll》。
单单只是随着罗杰一同来到这个世界，融入罗杰记忆的那块u盘之中，名叫《摇滚乐》的歌就有十几首之多。
但在罗杰看来，真正将这个名字阐述到极致的，也仅仅只有这一首。
《齐柏林飞艇iv》专辑的《摇滚乐》。
它的精妙之处在于，任何人，无论是否喜欢摇滚，是否了解摇滚。
只要听过这首歌，就会明白摇滚乐到底是什么。
正如某位同行所说的那样。
无论你的摇滚启蒙乐队是哪一支，之后又听过多少经典之作。
终究有一天，你会回到这里，补上这一课。
鲁迅……啊呸。
奥兹-奥斯朋。（黑色安息日乐队主唱）
…………
在“最后期限”到来之前，乐队众人已经齐聚，汉克-h-汉克斯也带着他的团队，来到了罗杰-克里斯蒂安庄园中，为巡演做着最后的准备。
迭戈终于拿出了最后一版的《摇滚乐》，和之前被废弃掉的无数个版本一样，依然是经过了初步后期的半成品。
罗杰仅仅只听了一遍，就做出了决定。
“就是它了。迭戈，尽快完成，这首歌和《天堂的阶梯》一起做先发，间隔……两周左右。”
在这个最终完成的版本中，罗杰终于找到了自己想要的那种感觉。
独一无二的作品，超越语言的音乐。
这源于安妮不经意之间的一句话。
“既然想要让听歌的人忽略歌词，为什么不干脆去掉歌词呢？”
去掉歌词？
这当然是不可能的。
无论是鼓点、吉他旋律、贝斯低音，亦或是人声，都是一首摇滚乐的一部分。
缺少哪一个，都会让整首歌变得不再完整。
但安妮的话却给了罗杰一个提示。
没有必要去照搬【齐柏林飞艇】乐队的做法。
毕竟，自己的这支乐队，叫做【darkness】，而不是另一支【齐柏林飞艇】。
虽然从成员能力上来讲，两支乐队很相似，但却并非完全一样。
自然，也就不能完完全全地去模仿“前辈”们的做法。
于是，罗杰抛弃了罗伯特-普兰特那种独特的呐喊，转而用温柔却沙哑的低吟，来衬托乐器的“伴奏”声。
这种唱法不是罗杰的强项，但经过这些年大量的练习之后，勉强也算是可以做到。
在录音室里呆了足足一个星期，终于录出了一个令人感到满意的版本，每一个转音都完美无瑕，每一丝颤音都恰到好处。
在大多数的音乐作品，尤其是流行乐坛的作品中，乐器，都是为了衬托人声而存在。
即使是对乐器最为重视的摇滚乐，大多数时候，也是由主唱的人声作为主角。
但在这首《摇滚乐》中，却完完全全地反了过来。
读音模糊化，音量压低，让人不经意之间，就将歌声忽略掉，专注于狂风暴雨一般的旋律之中。
然而婉转悠长的低吟，却恰到好处地为狂躁的旋律带来了一丝温柔。
就和贝斯的低音一样，很难察觉，但却必不可少。
这首《摇滚乐》，已经和前世那首足以排进摇滚类歌曲前十的经典完全不同，但却同样精彩。
“真有你的。”
安妮依然是那副大大咧咧的样子，勒住罗杰的脖子，兴奋道：“还真被你搞出来了，我提议，为了这首完美的《摇滚乐》，开个派对来庆祝吧！”
“……”
胖子毫不犹豫地拆穿了安妮的想法：“我看你就是想找个借口开派对！”
“哎呀哎呀，被看穿了呢！”
安妮丢给胖子一个白眼，整个人都挂到了罗杰的身上，趴在罗杰耳边，轻声道：“亲爱的，胖子欺负我！”
耳边传来的温润气息让罗杰感到有些“不适”。
但安妮这个性格跳脱的家伙……
罗杰考虑了五秒，决定无视安妮的挑逗，或者说调戏。
“提议驳回。讨论正事呢，别闹！”
罗杰按住安妮的肩膀，将女孩从自己身上推开，轻咳一声：“迭戈，后期制作方面尽快搞定。和公司那边保持沟通，让公司的宣传部门配合你们的进度。我只有一个要求，圣诞节之前，这张专辑必须进入发行阶段。”
现在是九月下旬，距离圣诞节还有足足三个月，时间非常的宽松。
后期制作不存在“卡进度”这种问题，速度快慢与否，都是和设备、人员数量等硬件方面相关。
在这一点上，迭戈和他的团队自然不会出什么差错。
即使还要再加上前期宣传、大规模刻录、运输，以及铺货等等所需要的时间，有三个月的期限，时间方面也是非常宽裕的。
“我们这边不会有问题。”
迭戈点了点头，说道：“那么，专辑的封面、署名，以及专辑名字方面，都按照之前的计划进行吗？”
署名自然是【齐柏林飞艇（led.zeppelin）】，这一点毋庸置疑。
虽然说粉丝和公众已经知道了《摇滚圣经》真正的作者是【darkness】乐队，但罗杰仍然打算将“开马甲”这个传统保持到底。
让前世那些顶尖大牌在这个世界也留下自己的名字，某种程度上来说，这也算是罗杰的一个执念。
至于专辑的封面，也是出自罗杰之手，选择的是前世《齐柏林飞艇iv》第一版的封面，也就是斑驳的墙壁上，挂着一张背着拆捆的骡子的照片。
至于为什么不用第二版封面的“四种符号”……
关键是那些符号太难画了！
罗杰重生所带来的技能是“贝斯精通”，而不是“绘画精通”！
描述一下大致的形象，剩下的让专业的设计师搞定，这种程度的工作罗杰还可以完成。
但自己画一堆奇形怪状的符号出来？
其它三个符号还好说，比如说代表鼓手约翰-伯纳姆的第三个符号，就是三个圆圈互相交叠，第二和第四个符号也不算复杂。
但是，排在第一位，代表吉米-佩吉的那个奇葩符号，谁tm知道那是怎么画出来的啊？！
咳……
总之，署名和封面的问题就这么定了下来。
不过在专辑的名字上……
原本的计划，是用《天堂的阶梯》这个名字，也是这张专辑中最受欢迎的单曲的名字。
至少在专辑发行之前，为了这首歌而购买专辑的粉丝绝对会占大多数。
也算是一种“蹭热度”的行为。
只不过是自己蹭自己的热度。
“《天堂的阶梯》这个名字会不会不太好？”
安妮插话道：“我觉得《摇滚乐》这首歌才是这张专辑里最好的。”
单纯比较两首单曲的话，《天堂的阶梯》属于那种全类别通杀的类型，无论是否喜欢摇滚，大多数人都不会讨厌这首歌。
而《摇滚乐》则是最纯粹、最本质的摇滚，单纯从布鲁斯摇滚的角度来讲，它确实比《天堂的阶梯》更出色一些。
尽管在不喜欢摇滚的人听来，这首《摇滚乐》和噪音没什么两样。
这张专辑毕竟是一张摇滚专辑，考虑到这一点，它的潜在消费者应该几乎都是摇滚歌迷。
这么看来的话，《天堂的阶梯》就不是那么适合作为专辑的名字了。
理查森考虑的角度则比较现实：“但是从商业角度考量的话，《天堂的阶梯》这个名字至少能够提升百万级别的销量。”
两人的意见各有利弊，罗杰考虑了片刻，干脆写出几个名字，将所有人叫到一起，开口道：“投票吧，这三个名字里边选一个。”
“这个……有什么特殊的意义吗？”
安妮指着罗杰在纸上写出的一个名字，疑惑地问道。
“啊，那个啊。”
罗杰仿佛什么都没发生一样，淡然道：“算是有吧，纪念一些东西。”
“那我就选它好了。”
安妮表示用脚投票，然后凑到罗杰身边，叽叽喳喳地八卦起来：“快告诉我，纪念什么，纪念什么！”
“有时间再说，工作的时候别闹。”
罗杰随手推开安妮，问过乐队众人，以及制作团队的意见之后，最终确定了这张专辑的名字。
《无名专辑（the.）》。
第457章 天堂的阶梯 Tour
九月下旬，距离巡演开始还有两个月。
这次巡演被命名为【天堂的阶梯 tour】，这是为了配合《无名专辑》的宣传。
不算音乐节的单场演出，【天堂的阶梯 tour】是乐队的第四次巡演，也是规模最大的一次。
从十一月底开始，一直持续到第二年的二月中旬，将近三个月的时间里，乐队会在北美各地，展开总计27场演出。
绝大多数都是规模在一至三万人的室内体育馆级演出，安排在室外体育场的超大型演出只安排了三场。
其中甚至还有一场超过十万人的超大型演出，也是整个巡演的最后一场，位于洛杉矶的玫瑰碗体育场。
在这个罗伯特-巴乔射失点球的球场中，乐队将为12.7万名歌迷奉上一场盛大的摇滚秀。
无论是这场超大规模的单场演出，还是整个巡演本身，对乐队来说都是一次巨大的挑战。
从提出计划，到进入筹备阶段，再到现在，已经过去了近一年的时间。
为了这次巡演，mad唱片垫付了足足五千万美元，用于场地、设备的租赁费用，以及持续长达半年的宣传开支。
而且，有超过七成的账单都仅仅只支付了部分定金，剩余的部分需要在巡演结束之后的一年之内陆续支付到账。
再加上票务公司的分成、汉克-h-汉克斯和他的团队的薪酬、乐队的旅行支出等等，杂七杂八的开支全部算起来，总成本将会突破一亿美元以上。
当然，亏钱做演出，对于一线巨星来说是不可能的事情。
除非是有着特殊的目的，否则巡演必须产生盈利，至少在预期中要有盈利，这是原则问题。
事实上，演出还没开始，账面上的收入就已经超过了成本线，虽然有一部分收入还没有到账，但合约已经签订了下来。
总计六十多万人次的门票是巡演的主要收入来源之一，其中有数万张门票赠送给了赞助商，以配合赞助商的商业推广活动。
剩余的门票依然有超过六十万张，根据票务公司的反馈，截止到现在，已经售出的门票比例已经超过了百分之八十。
剩下的那百分之二十，在巡演开始之前卖完，也不会存在太大的问题。
门票的价格有高有低，最便宜的外围区域只需要几十美元，最昂贵的前排门票则要贵上几十倍，根据场次的不同，最贵的将会达到两千美元一张。
平均下来，扣除票务公司的分成之后，票价大约在一百美元出头，也就意味着在门票收入上，就获得了六千多万美元的收入。
除此之外，赞助商总计有近五十家，涉及饮料、快餐、服装、电子产品等数十个领域。
其中最为慷慨的“金主”分别是可口可乐和汉堡王，两家公司均是巡演的全程赞助商，而不是像其它赞助商一样，仅仅只赞助指定的某一个或者几个场次。
单单只是可口可乐一家，就为这次巡演付出了两千万美元的赞助费用。
作为回报，除了在演出现场的醒目位置张贴可口可乐的广告海报之外，在电视转播、网络转播以及dvd录像的画面当中，都必须包含可口可乐的商标水印。
而汉堡王则是获得了相关的授权，可以在巡演期间推出【天堂的阶梯 tour】套餐，并有限度地使用乐队的肖像权等等。
随着流行音乐市场的竞争越来越激烈，成本早已被推高到了一个普通明星根本无法承受的水准上。
尤其是巡演，很多二、三线明星总被诟病一个问题，就是现场的水准和录音室专辑相差太多。
而大多数的顶尖歌星和乐队，却不会有这样的困扰。
这其中确实有一部分是能力问题，离开了后期修饰，糟糕的唱功就暴露无遗。
但更多的人，却是用一个字就可以形容原因。
q-i-o-n-g，穷。
为了确保演出现场的高品质音质，无论是价格昂贵的设备，还是技术出色的调音师团队，都是必不可少的。
如果在这上面省钱，哪怕是让上帝来唱，都会让人觉得难以入耳。
但如果聘用顶尖的调音师团队，租赁最好的设备，那开销绝对是大多数小明星无法承担的。
大牌明星确实承担得起这样的开销，但如果仅仅只靠门票来赚钱，连成本都收不回来。
拓展巡演中的收入渠道，对整个乐坛来说都是一件至关重要的事情。
四十多家赞助商，除了可口可乐和汉堡王以外，其它的赞助商没有这么慷慨大方。
但毕竟数量在那摆着，哪怕每家只出几十万美元，加起来也是一个不小的数目。
在广告和赞助方面，预计能够获得大约五千万美元左右的收入，在所有收入项目中，仅次于门票方面的收入。
至于第三项收入大头，则是转播授权。
时代华纳旗下的n凭借着华纳唱片和乐队之间的良好合作关系，拿下了巡演的转播权。
不过在授权费用方面，并非是固定数字的授权费，而是依据收视率浮动的电视广告分成。
基础授权费只有一千万美元，n可以获得为期半年的独家电视转播权，至于播放哪几场，只播一次还是经常重播，就全看n自己的选择。
无论播放多少次，只要产生了广告收入，n就必须向乐队支付分成，具体的比例依照收视率而浮动，在百分之一到百分之二十五之间。
这方面的收入不会太高，但也低不到哪去，最低可能是零。
如果n选择一场都不播放，那么乐队无法得到哪怕一美分的广告收入分成，只能得到基础授权费。
当然，n又不是白痴，钱都花了，绝对不可能一次转播都没有。
如果转播的次数较多，广告收入分成最高可能会突破三千万美元，但可能性很低。
更大的可能，还是在一千万美元上下浮动，再加上基础的授权费，总共能获得两千万美元左右。
除此之外，乐队的巡演还第一次卖出了网络转播权，虽然价格不高，仅仅只有五百万美元，但却意义重大。
可以预见的是，随着互联网媒体的发展，这方面的收入也将会越来越高。
值得一提的是，购买网络转播权的那家视频网站，正是胖子投资的油土鳖。
再加上其它杂七杂八的零散收入，距离巡演开始还有两个多月，账面上的收入就已经达到了一点五亿美元，也就意味着有数千万美元的盈利。
呃……在这笔钱到手之前，还得被irs割走一大块肉。
但无论如何，至少产生盈利的问题不大，区别只在于赚多少。
这次的巡演规模很大，至少和乐队过去的那些巡演相比起来，规模要大得多。
在不到三个月的时间里，为六十多万人次的歌迷进行演出，需要考虑到的细节也异常繁杂。
场外的那些事情，自然会有专业人士去负责，罗杰三人开出高昂的薪酬，可不是为了雇人凑数。
但和演出本身有关的东西，还是得乐队自己来处理。
在开始排练之前，首先要确定的是演出的歌单。
有些乐队在进行演出之前，不会给演出定下一个具体的歌单，而是想到哪首就唱哪首。
某种程度上来说，罗杰也是一个偏爱临场发挥的人，不喜欢将每一个细节都安排好，像是牵线木偶一样地表演。
但完全不准备歌单这种事，却很容易导致演出出现灾难性的失误。
首先准备好一个大体的框架，再在框架之内随机应变，这才是最为稳妥的策略。
“关于演出的歌单，你们有什么特别的提议吗？”
罗杰看了看四周，见没有人开口，继续说道：“卡尔，歌单交给你负责，没问题吧？”
卡尔-瓦伦丁负责协调乐队和粉丝之间的关系，对粉丝们的需求最为了解。
将这件工作交给卡尔-瓦伦丁，显然比罗杰自己去设计一份歌单，更加贴合粉丝们的喜好。
“没问题。”
卡尔-瓦伦丁点了点头，又问道：“主题方面，是以新专辑为主吗？”
虽然专辑的名字改成了《无名专辑》，但在前期的宣传上，也依然是以《天堂的阶梯》为核心的。
巡演的名字叫做【天堂的阶梯 tour】，显然不是为了宣传多年以前的旧专辑。
罗杰想了想，开口道：“适当突出新专辑就可以了，以前的老歌里，比较热门的也可以出现的多一些。具体的你看着办吧，重点考虑大部分粉丝的需求。”
“等一下，我认为，应该以《摇滚圣经》系列和《滚石》专辑作为巡演的核心，以这六张专辑为主。”
胖子突然插话道：“这些都是在过去的巡演里没有唱过的，27场演出，要唱的歌太多了，一张专辑不够。”
到巡演开始的时候，《摇滚圣经》系列一共发行了五部。
分别是《波西米亚狂想曲》、《诗人与钟摆》、《所罗门之钥》、《郊区的耶稣》以及年底才会发行的《无名专辑》。
再加上今年上半年发行的《滚石》，这六张专辑，都是乐队在过去的演出中没有唱过的。
27场演出，只靠一张八首歌的专辑，显然是撑不起来的。
乐队现在的“歌曲库”数量足够多，撑起一场大型巡演不会有任何的问题，但这里边有一个主次的问题。
在一场巡演中，通常会选择一部分核心曲目，以一定的频率重复，比如说某几首歌在其中的数场演出中都出现，而大部分歌则只唱一次，或者干脆不唱。
单单只突出一张专辑，那么重复的频率未免会太高了些。
如果是那种只有一两首经典代表作的乐队，这样做没有任何问题。
比如说【欧罗巴乐队（europe）】逢演必唱《最后的倒计时（the.）》，似乎离了这首歌就不会演出了一样。
这是因为他们只有这一首高传唱度的作品，几乎所有的粉丝都是因为这首歌而喜欢上他们。
但罗杰三人的情况显然不同，不说每一首都是经典，但优秀的作品却绝不少见。
在乐队的粉丝中，经常有人为了“乐队最出色的作品是《波西米亚狂想曲》还是《地狱高速》”之类的问题吵起来，据说为了这事打起来的都有。
这种情况下，搞什么“每场必唱的保留曲目”就不太合适了。
甚至于，一次巡演当中，需要突出哪些作品，重复的次数如何，都必须要慎重考虑。
仅仅只突出一张专辑？
在场次较少的巡演中，这么做没问题。
但二十多场演出，这问题就很严重了。
“埃尔文德斯说得对。”
西奥多也提议道：“只突出《无名专辑》，重复率会过高。”
“附议！”
“赞同！”
其他人也都纷纷出言，对胖子表示支持。
罗杰并非不能接受其他人意见的人，略微思考了片刻，胖子的提议，确实对乐队更为有利。
微微点头，看向卡尔-瓦伦丁：“按瑞克说的做。”
“好的，我大概需要两天。”
卡尔-瓦伦丁在备忘录上记下了这件事，又开口道：“另外，我需要巡演计划书中关于每一场演出地点、规模、时间方面的内容。还有《无名专辑》的粗制版本，这张专辑我没有听过。”
设计演出歌单需要考虑的事情很多。
省事点的做法，是只看演出时间，比如说两个小时的演出，就安排总时长大概70到80分钟的曲目，随便看顺眼的挑，不考虑其它。
若是细致一些，那要考虑的东西就多了。
比如说演出在哪座城市进行？这个地区的粉丝偏爱金属还是朋克？
演出场馆的声学环境、现场设备等等，是否适合所有类型的曲目？
如果速弹类的歌曲过多，吉他手的体力是否能够承担？
等等。
卡尔-瓦伦丁索要巡演计划书的细节，显然是为了在设计歌单的时候，将这些细节充分考虑进去。
这个要求很合理，罗杰没有拒绝的理由，也不可能拒绝。
“汉克，把巡演的完整计划书发到卡尔的邮箱里，然后安排一个调音师配合卡尔的工作。至于样带，一会我让迭戈送过来。”
分配完任务之后，罗杰又看向依耶塔-哈森，问道：“下一项议题是什么？”
第458章 你退群吧
一天的会议结束之后，罗杰叫住了安妮和理查森。
“大概情况就是这样。”
罗杰大致描述了一下事情的前因后果，做了个“你懂的”手势，说道：“你们有意见吗？”
不久之前，罗杰和加拿大女孩雷蒙娜-拉维尼在一起的时候，曾随口提起过，打算邀请对方在乐队的巡演中作为嘉宾出场。
当然，乐队并非罗杰的私有物品，涉及乐队的事情，还是得征得安妮和理查森的同意。
“我没意见。”
胖子很干脆地说道：“她的唱功一般，但人气还不错，而且演出经验丰富，不会对演出造成什么负面影响。”
“罗杰，你该不会是认真的吧？真的喜欢上她了？”
安妮的关注点永远都在奇怪的地方，瞪大了眼睛，惊讶道：“除了艾琳以外，你居然还会有第二个能保持关系超过一年的【女性朋友】？”
“女性朋友”四个字被安妮加重了语气，颇有一种调侃的意味。
来到这个世界之后，罗杰身边的女人换个不停，除了艾琳以外，似乎其它人停留的时间都很短暂。
毕竟，不掺杂任何感情，纯粹的男女关系，很难保持太长时间的激情。
感觉来得快，去得更快，这就是娱乐圈。
“没有吗？”
罗杰下意识地反问道：“艾米-罗森不是吗？”
两人都是去年和罗杰搞在一起的。
咳，这个形容词似乎感觉怪怪的……
总之，虽然大部分时间都在忙各自的工作，真正在一起的时间很短暂，但这两段关系确实都保持了超过一年。
“喂，你到底喜欢哪个？”
安妮进入了八卦模式，“那个加拿大小妞很有活力的样子，不过好莱坞那个犹太妹子身材更好，如果让我选的话……哎呀，真的很难选诶！果然，罗杰你是打算两个都要是吧？！”
罗杰：“？？？”
胖子：“……”
对于安妮时不时地脱线，两人早就习以为常。
最明智的选择，就是无视安妮的自言自语，将话题转移开来。
“咳……”
罗杰轻咳一声，开口道：“安妮，我就当你同意了哈？”
“随便啦，这种事你们决定就好了，不要问我。”
安妮摆了摆手，继续八卦：“罗杰，快告诉我，你更喜欢哪个？！”
罗杰明智地选择了继续无视安妮，用求助地目光看着胖子。
再不找点事情转移话题，鬼知道安妮的问题会不会朝着下三路而去。
这不是可能，而是几乎一定会发生的事，简直太危险了！
“你打算让她上哪一场？”
胖子犹豫了一下，说道：“公司那边有两个乐队也提交了现场嘉宾的申请，我还在让人整理他们的履历。”
“公司那边？”
罗杰有些诧异，问道：“【ac-130】和【蓝色心情】？”
mad唱片旗下的明星不算多，摇滚乐队类型的，除了三个大股东之外，就只剩下【ac-130】和【蓝色心情】。
哦，还有《美国偶像》第二季决赛圈的选手，不过今年的几个有潜力的苗子都是solo歌手，而不是乐队。
虽然本着“有杀错无放过”的原则，只要进了决赛圈的选手就全部签下来。
但经过公司的评估，那几个连八强都没进的乐队没有太大的培养价值，不会在他们身上投入太多的资源。
就和去年签下的那对英国兄妹一样，属于签下来就放养的类型。
万一有那么一个靠着自己发展起来了，就会大赚特赚。
如果全砸在手里，也亏不了几美元。
“对，就是他们。”
胖子点了点头：“【ac-130】我觉得问题不大，【蓝色心情】的话……我怕他们压不住场。”
【ac-130】是mad唱片旗下最赚钱的明星，没有之一。
这个“赚钱”，是指为公司创造的收入，而不是歌手或者乐队自身的收入。
这种自家培养出来的明星，肯定是要下力气去捧的。
而且这支乐队无论是巡演还是音乐节的演出次数都不少，经验十足，至少不会出现太过低级的失误。
这次巡演，一共有三场五万人以上的大型演出，给【ac-130】乐队一个嘉宾的名额，绝对不会是浪费。
至于【蓝色心情】，这支乐队也算是有着不错的商业潜力，朝着【】这种偏偶像性质的伪摇滚乐队去发展，至少在商业方面，成功的可能性很大。
但潜力毕竟只是潜力，这支乐队太过年轻，经验不足，想要胜任一场超大型演出，哪怕仅仅只是作为嘉宾上去唱两三首歌，对他们来说也是一个很大的考验。
若是【蓝色心情】乐队没法承受这样的压力，导致演出失败，对罗杰三人也会有一定的影响。
虽然这个影响不会太大，但却没必要承担这样的风险。
罗杰考虑了片刻，开口道：“【ac-130】可以，【蓝色心情】……普通场次可以给他们安排，最关键的那三场就算了吧，让他们再多积累一些经验。”
都是自家公司旗下的明星，适当地拉一把还是有必要的。
一两万人规模的演出，【蓝色心情】在去年的巡演中，也跟着乐队体验过几次，至少这种规模，还不至于带给他们承受不了的压力。
而且，从另一个角度来说，以【蓝色心情】乐队现在的名气和地位，在室内体育馆级的演出中作为嘉宾，已经有很大的帮助了。
还是那句话，潜力只是潜力而已，现在的【蓝色心情】，说是三线小明星都有些勉强。
三线小明星，自然没必要给太好的待遇。
再好的资源，消化不了也只是浪费。
“那就这样定了。”
两人几句话之间，就敲定了这些事，胖子开口道：“拉维尼和【ac-130】作为三场核心场次的嘉宾，至于【蓝色心情】乐队，让公司根据他们的档期协调一下，在普通场次里边挑几场给他们露个脸。”
“三场全上？”
罗杰下意识地皱起了眉头。
“不然呢？”胖子疑惑地问道。
“没什么。”
罗杰摇了摇头，说道：“我本来只打算让他们上一场。不过问题不大，三场都上也无所谓，只要他们的档期没问题。”
一般而言，个人演唱会中邀请嘉宾，嘉宾的演出时间都不会太长，通常在两三首歌左右，也就是十几分钟到二十分钟之间。
三场核心场次的演出，时间都在三个小时以上。
抽出半个小时左右，作为嘉宾的演出和互动时间，不会有太大的影响。
想了想，罗杰又说道：“让公司和他们的经纪人确认一下档期再说吧，这都是可以随机应变的事，不用太早确定下来。”
“嗯，我明天安排这事。”
胖子点了点头，站起身，说道：“今天就到这吧，我该走了，晚上要去机场接杰西。”
胖子的女朋友，或者说未婚妻杰西卡，比胖子还要忙，经常奔波于世界各地。
罗杰不太了解其它的职业牌手是否都这么忙，但却很清楚，胖子和杰西卡两人确实是聚少离多。
不过以胖子的性格，恐怕也不怎么在乎这事。
未婚妻不在身边，反而方便了自己去寻花问柳。
“喂，胖子！”
安妮叫住打算离开的胖子，开口道：“帮我问问杰西，她上次说的那个比赛打听清楚了没有。”
“知道了。”
胖子对安妮挥了挥手，转身离开。
“你怎么还不走？”
罗杰看了一眼安妮，心里有一种不妙的预感。
“今天在你这蹭饭！”
安妮躺在沙发上，理直气壮地大声道：“我要吃中餐！就要上次那个虾肉做的点心！”
“知道了……”
罗杰有些无奈地拿起呼叫器，按下通话键，开口道：“蒂娜，安妮要留下吃晚餐，让厨房准备一些粤式茶点，多做些虾饺。”
没错，安妮所说的“虾肉做的点心”就是虾饺，一种十分平民化的广东小吃，通常作为茶楼中的点心提供给客人。
这是安妮最喜欢的中餐食物之一，经常为了一笼虾饺，赖在罗杰家里蹭饭。
对蒂娜-林吩咐过晚餐的安排之后，罗杰转头对安妮说道：“那些东西准备起来比较麻烦，大概要一两个小时。”
“反正现在时间还早。”
安妮表示不介意多等一会，话音刚落，像是突然想到了什么，直接从沙发上蹦了起来，提议道：“我们来打电动吧！前段时间有个新出的格斗游戏，听说很好玩！”
在某些特定的场合下，安妮偶尔会变身网瘾少女。
或者说，在没有派对的日子里，安妮最主要的娱乐活动，就是玩游戏，尤其是主机游戏，大约和ps4、x-box很相似。
为了方便自己玩游戏，安妮甚至丧心病狂到在自己可能出现的任何地方，都购买了游戏主机，比如说罗杰家里……
嗯，付费下载游戏的账户上，绑定的还是罗杰的信用卡。
“赌什么？”
面对安妮的挑衅，罗杰的眉毛向上挑起，一副“你这个弱鸡还想赢我？”的表情。
……
二十分钟后……
“不玩了。”
罗杰将手柄丢到一旁，满脸的怀疑人生，“我认输！”
电视机上，32比0的比分十分的刺眼。
安妮比划出一个“胜利”的手势，轻蔑地瞥了一眼罗杰，轻哼一声，留下一个单词。
“rookie！（菜鸟的意思，不是ig那个rookie）”
很显然，和平日里将大把的时间用于玩游戏的安妮比起来，罗杰的水平确实不够看。
而且罗杰十分怀疑，即使自己和安妮有着一样的“游戏时间”，两人的水平仍然会有很大的差距。
这和练习没什么关系，纯粹是天赋问题。
在罗杰的印象中，安妮虽然贪玩，不务正业，但似乎却没有什么事难得倒她。
无论什么东西，安妮都可以很快地上手。
唯一的问题在于，除了吉他和玩乐，安妮对其它的一切都没有兴趣。
“对了。”
安妮在“蹂躏”了罗杰一番之后，似乎还没有玩过瘾，进入到联网模式，和网络上的陌生人开始了对战。
手柄被按得啪啪作响，但安妮的表情却显得不怎么认真，一边嚼着口香糖，一边说道：“我的房间没动过吧？今晚我就住这了。”
在安妮的强硬要求下，罗杰-克里斯蒂安庄园从装修完毕之后，就划出了一间安妮的“专属房间”。
虽然那个房间基本没怎么用过，但却塞满了安妮的个人物品。
“随便你。”
罗杰不在意地耸耸肩，无所谓地说道：“反正我最近这段时间都没有约会，你想住到巡演开始都没问题。”
因为工作的缘故，罗杰的“女伴们”都不在洛杉矶。
确切地说，一直到巡演结束，近半年的时间里，罗杰都会保持“单身”状态。
娱乐圈内的关系就是这样，无论是因为感情走到一起，还是纯粹地互相看对眼，只要双方都不肯放弃事业，聚少离多必然是常态。
“k.o！”
电视机里传来胜利的声音，安妮正好击败了一个对手，转过头，鄙视道：“你这个没有x生活的家伙，太丢人了！”
“喂！你这是人身攻击！”
罗杰表示这个不能忍。
“这么好的条件，竟然连个妞都找不到。”
安妮继续人身攻击：“罗杰，你太丢人了，快退群吧！”
“你别逼我！”
罗杰表示忍无可忍：“信不信我明天就开派对，找上十个八个小妞！”
“好呀好呀！”
安妮一听到派对，连刚刚开局的游戏都不管了，将手柄一扔，兴奋道：“我现在就给派对公司打电话，放心，派对的事交给我了，你只管签支票就行！”
“？？？”
罗杰感觉自己似乎被套路了。
不过……开个派对，找个临时女伴，听起来似乎不错的样子？
罗杰感到有些心动，突然，仿佛一道闪电划过脑海，罗杰大惊失色，连忙叫道：“等一下！不行！开派对勾搭妹子什么的果然还是太危险了！”
某不可名状的神兽，那可是绝对不能触碰的禁区！
“嘁，没意思。”
安妮撇撇嘴，一副“我很不高兴”的样子，重新拿起手柄，一串令人眼花缭乱的连招，将对手ko掉，似乎要将不能开派对的郁闷全部发泄到对手身上。
第459章 不靠谱的提议：抽签！
派对什么的太过于违背核心价值观，自然是开不了的。
罗杰暂时将乱七八糟的想法抛到脑后，专注在工作上。
两天之后，卡尔-瓦伦丁拿出了初步制订的演出歌单。
但这并不是最终的版本，卡尔-瓦伦丁确实很了解粉丝们的需求，但一个人的力量毕竟有限，难免有考虑不周的时候。
由罗杰三人牵头，包括贾森、格雷西和米娅三人，汉克以及其手下最出色的几名调音师、特效师以及现场导播，还有罗杰三人的经纪人团队，组成了一个多达十几人的团队。
十多个人反复讨论了整整一周，反复修改了数次，终于将整个巡演27场演出的歌单完全确定了下来。
其中重复率最高的自然是《摇滚圣经》系列中的作品，尤其是最新的《无名专辑》，单单只是一首《天堂的阶梯（）》就要在27场演出中出场11次。
其次是《地狱高速（）》的七次。
这首歌单以口碑而论，在《摇滚圣经》系列中只能排到中游，尤其是专业口碑方面，几乎差点被那些媒体和乐评人批判成“口水歌”。
但若是以传唱度而论，在乐队的所有作品当中，除了那首最经典的《we.》以外，就属这首《地狱高速》最容易引起歌迷们的欢呼和尖叫。
考虑到会有一定数量的“前线粉丝”会追满所有，或者大部分场次的演出，除了《天堂的阶梯》和《地狱高速》以外，其它所有歌曲的重复次数都被严格控制在五次以内。
好在乐队的“歌库”数量足够多，虽然出道时间短了些，只有五年多一点，但专辑数量却超出了大部分成名十年以上的老牌明星。
以乐队现有的歌曲数量，应付一场只有二十多场演出的巡演，完全不存在任何问题。
当然了，若是像鲍勃-迪伦那样，每年进行一百多场，甚至两百多场演出，那乐队现有的这些歌曲数量，就显得有些捉襟见肘。
不过以罗杰三人偏懒散的性格，除非是濒临破产，否则绝对不会将自己逼到那个程度去。
平均不到两天就有一场演出？
还一坚持就是十几年？
这tm是人干的事？
就算是未来会搞全球巡演，罗杰也会选择严格控制每个地区的场次，或者干脆就将巡演的时间拉长，以求让行程相对宽松一些。
“出行方式方面，我建议以公路交通为主，距离间隔较远的场次再选择飞机。”
汉克提议道：“这次的巡演，大部分场次的演出地点之间，间隔都比较近，有超过百分之八十都在五个小时车程以内。如果坐飞机，现在的机场登机手续复杂，速度反而慢，而且也没有乘车舒服。”
经常坐飞机的人都知道，如果是在短时间内连续飞行，实际上要比坐车累得多。
而且在距离较近的情况下，飞机还真不一定比汽车快。
比如说从纽约到费城，先开车去机场，再飞到费城的机场，再坐车到酒店，这一圈下来所消耗的时间，都够开车跑个来回了。
如果再算上登机手续等乱七八糟的琐事，那就更加麻烦。
自从911之后，北美机场的安检严格程度直逼太平洋对岸，过去那种起飞前五分钟过安检都来得及的情况根本不可能再发生。
“可以。”
罗杰点头答应下来，又说道：“依耶塔，你去联系租车公司，租几辆大型房车，类似上次那种的。”
那种堪称奢侈品的大型房车非常昂贵，哪怕是租，也不便宜。
单单只是巡演途中的出行费用，就会是一大笔开支，再加上酒店等等，光是花在“旅行”上的钱，保守估计也要上八位数。
不过罗杰不打算在这上面省钱，赚钱为的不就是享受？何必为了控制成本而亏待自己？
当然了，有资格享受最好待遇的，也就只有乐队的六人，以及寥寥几名核心的幕后成员，例如汉克。
如果整个团队都一视同仁，先不说值不值得的问题，光是这个巨额的开支，乐队就承受不起。
要知道，单单只是汉克的手下，就有一个多达八十多人的团队。
什么样的能力享受什么样的待遇。
能力越强，地位越高，享受的待遇自然要比其它人好上一筹。
至于那些普通的底层员工，就只能几十个人挤一辆大巴车，住最普通的标准套房等等。
这还是遇到罗杰这个对手下比较大方的老板，若是换个小气点的，恐怕得住进贫民窟的汽车旅馆里去。
“对了，依耶塔，还有一件事。”
罗杰突然想起来一件事，开口道：“你该给自己找几个助手了，薪水由乐队承担，尽快，巡演开始之前搞定。”
在几个月前，罗杰就感觉到，只有依耶塔-哈森一个助理，渐渐开始有些不够用了。
不过依耶塔-哈森这几年的表现非常出色，而且也值得信赖，罗杰并不打算重新招一批助理来分享依耶塔-哈森的权利，而是让她自己去找一批助手。
某种程度上来说，也可以算是给依耶塔-哈森升职了。
从助理，升职到一群助理的头目……
咳，好像没什么本质上的区别。
事实上，让依耶塔-哈森招聘助手，除了有人手短缺的原因之外，更是为未来做准备。
就和以前的助理玛格丽特一样，只要依耶塔-哈森保持着对乐队的“忠诚”，随着能力的提升，这个年轻的女孩迟早要被外放出去独当一面。
到了那个时候，依耶塔-哈森的助手当中，就必须要有人接过这个助理的位置。
甚至于，随着乐队的发展，单单玛格丽特和依耶塔-哈森两人都未必够用，这一批“助手”，也可以看做是乐队未来的人才储备。
罗杰很清楚，自己三人擅长的只是音乐，但作为明星，需要考虑的却不仅仅只是作品本身。
…………
加拿大。
魁北克省的某座酒店内。
一个打扮的很“朋克”的女孩正在拼命地蹂躏着游戏手柄。
这个少女似乎也是主机游戏的爱好者，若是罗杰看到这一幕，心里一定会说上一句，“她和安妮肯定有共同语言。”
事实上，加拿大女孩雷蒙娜-拉维尼和安妮的关系确实还算不错，毕竟两人都很贪玩，属于同一类人。
而且由于不存在直接的竞争关系的缘故，也很难像娱乐圈内同等咖位的女明星之间那样，表面亲密无间，实际上恨不得弄死对方，简直是现实版的宫斗剧。
女明星由于保质期更短的缘故，竞争激烈程度要远远超出男明星们。
乐坛这种明星之间合作较少的地方还算好的，好莱坞那些外表光鲜亮丽的女明星，为了上位，简直无所不用其极。
不但会抓住一切向上爬的机会，而且还要不择手段地将竞争者击垮。
罗杰就曾听艾米-罗森讲过类似的事情，所有的女演员在更换戏服之前，都必须要逐寸检查之后才会穿上，以防被人做了手脚。
在拍戏的过程中，女演员们只会喝自己的助理送上的水，绝对不会信任其它人，而且一瓶水在喝过之后，如果去拍了一段镜头，回来之后绝对不会再碰那瓶水。
据艾米-罗森所说，在《后天》剧组的试镜中，就有一位没有经验的新人演员，因为喝下了另一位演员带来的饮料，直接住进医院，错过了那场试镜。
当然，也丢掉了那个角色。
男明星之间的竞争很少闹到你死我活的地步，但龌龊也绝对不少。
就像是罗杰前世的时候，肖恩-康纳利的身败名裂、小罗伯特-唐尼的入狱，背后都隐约有着竞争对手的影子。
乐坛也并不比好莱坞干净多少，只是因为乐坛明星之间很少一起工作，天然就产生了距离。
直接的交集少了，也就不太可能用一些“直接干脆”的手段搞掉竞争对手。
但背后的阴谋诡计，一样不会少，只会更多。
当然，这种“宫斗”通常只会存在于有着直接竞争关系的明星之间。
如果是超级巨星和小明星之间，如果有着共同语言，反而有可能成为不错的朋友。
又或者是像罗杰与加里-贝尔、埃文-泰勒、鲁伯特-贾尔斯等人一样，属于同进同退的盟友，这又是另外一种情况了。
雷蒙娜-拉维尼和安妮之间的关系，就属于前者，不算特别亲密的朋友，但偶尔也会一起逛街、开派对，或者找其它的乐子。
除了取向不同之外，加拿大女孩和安妮的性格非常的相似，都很贪玩，喜欢胡闹。
“谢特！又输了！”
一局游戏结束，女孩气愤地将手柄摔到地上，表示接下来的五分钟之内对游戏失去兴趣。
“拉维尼！”
一个中年推门进来，看到地上被摔碎的游戏手柄，楞了一下，紧接着就无视了客厅里的情况，激动地开口道：“好消息！明年二月份，你将会在玫瑰碗球场进行演出！”
玫瑰碗球场，是洛杉矶最大的体育场之一。
这座球场的设施不算顶尖，但却承载了众多体育大赛的重要时刻。
1994年的世界杯上，罗伯特-巴乔就是在这座球场射失了点球，以至于意大利队输掉了决赛。
如今，这座球场是洛杉矶银河队的主场，同时也承办着ncaa美式足球“玫瑰碗”大赛的比赛。
在体育之外，玫瑰碗球场也是洛杉矶最受欢迎的演唱会举办地点之一。
和举办足球比赛时容量固定为十万人规模不同，在演唱会的模式下，容纳观众数量会根据舞台的布置和设计，在八万到十五万人之间浮动。
之所以有如此大的差距，是因为十万个固定的观众席全部是坐席，如果将座椅拆，除改为站席，可容纳观众数量就会大幅度攀升。
如果不考虑人群太过于密集而导致可能出现的安全隐患，塞进去二十多万人都是可以的。
当然，出于安全的考虑，当地政府首先就不会允许主办方这么干，能够得到许可批文的上限就是十五万人。
至于说让歌迷们站着观看演唱会……
这叫事吗？
想要坐着观看演出，那就不要来摇滚现场，去听音乐剧比较适合。
“玫瑰碗？”
雷蒙娜-拉维尼当然知道这座球场，在玫瑰碗球场开一场成功的演唱会，可是加拿大女孩未来几年内要达成的目标之一。
但那是未来的计划，而不是现在。
听到经纪人的话，女孩疑惑地问道：“我怎么不知道有这个安排？”
“【darkness】的巡演，邀请你做嘉宾，忘了吗？”
经纪人似乎是兴奋过头，手舞足蹈，挥舞着手里签好的意向协议，大声道：“那场演出就是在玫瑰碗球场！预计有十二万名观众！”
罗杰三人原本的打算是，在三场核心场次中，都让【ac-130】乐队和雷蒙娜-拉维尼出场。
但后来事情又出现了变化，汉克的团队认为嘉宾最好不要重复出场，会对演出的效果造成过大的影响。
也就是说，一名嘉宾，最好只出现一次。
至于在哪一场进行表演……
安妮提出了一个让人很无语的提议，抽签。
更让人无语的是，这项提议还得到了全票通过。
大概是所有人都觉得，这两个嘉宾在哪一场出场都没什么影响，反正都是带小号……
至于【ac-130】乐队和雷蒙娜-拉维尼的经纪人的想法，压根不重要。在罗杰等人做出了决定之后，他们只能接受，或者放弃这次机会。
后者当然是不可能的，没有人会放过这个机会，除非想要被自己的雇主炒鱿鱼。
雷蒙娜-拉维尼的经纪人手气比较好，直接抽到了优先选择权，自然而然地选择了观众人数最多的压轴场。
“罗杰的乐队？”
加拿大女孩楞了片刻，露出一丝微笑，嘀咕道：“算你守信！”
“什么？”
经纪人明显没听清女孩的后半句话。
“没什么。”
女孩摇了摇头，问道：“从十一月底，到明年的演出之前，我有什么工作安排？”
“十二月初有一部广告片要拍摄，圣诞节要和粉丝一起度过……等下，我看下日程表。”
经纪人说到一半，打开手机，翻看片刻，又说道：“另外从十一月初开始，一直到明年的一月底，所有的空余时间都要为明年的格莱美进行公关，《我的大团圆结局（my.）》
有希望获得一个奖项。”
“这么多工作？”
女孩眉头微微皱起，思考了片刻，说道：“这次巡演到十一月初结束，之后我要休假一个月，其它的工作往后推。”
“一个月？！”
经纪人大惊失色，“十一月份是公关格莱美提名的重要时间，你不能在这个时候选择休息！”
“没关系，格莱美只要确保最佳摇滚女歌手的提名就可以了，其它的奖项我们不可能赢。”
女孩摇头道：“而且我也不是休息，不要多问，去安排就是了。”
“难道你是打算……”
经纪人想起了某些传闻，眼前一亮，立刻道：“没问题，我现在就去安排。”
第460章 钥匙
【全新单曲《天堂的阶梯》已发布！】
【以下平台均可免费在线播放：spotify、tunein、……】
【mv：……】
十月末，乐队的主页上更新了这样一条动态。
仅仅只是几个小时的时间，就被顶上了热门动态的第一位。
这个类似于热搜的排行机制刚刚推出不久，却立刻就彰显出了巨大的杀伤力，据说让注册用户、活跃用户等重要数据增长了很大一截。
换一个直观的说法就是，的市场占有率更高，也更值钱了。
还有一个更加直观的体现，乐队的社交媒体账号上，粉丝数量从700多万，在短短的几个月时间里，急剧增长到1400万，近乎翻了一倍。
根据内部的数据，注册用户的总数是1.6亿，比政.府部门公布的北美网民总数还要多，后者是1.5亿左右。
考虑到很多用户都有注册“小号”的习惯，再加上海外用户，以及某些运营团队大量刷出来的僵尸账号等等，这个数字其实不算夸张。
在罗杰的前世，太平洋对岸有一家叫做企鹅的公司，注册账户数量比那个国家人口总数还要多好几倍。
批量注册大量的“僵尸账号”，来给某个账号刷粉丝数量，这是非常常见的事情。
不要以为这种运营手段出现的很晚，事实上，从最早期的社交媒体出现的时候，就有人嗅到了其中的“商机”。
发展到现在，已经是社交媒体行业必不可少的一个灰色地带。
乐队账号下的1400多万个粉丝，其中就有卡尔-瓦伦丁找人刷出来的僵尸粉。
具体数字是多少，就连罗杰也不清楚，不过据卡尔-瓦伦丁说，刷的数量不算太多，大多是这个账号刚刚注册时刷的，为了让粉丝数量看起来好看一些。
毕竟，乐队好歹也是一线大牌，若是社交媒体的公开账号下面，仅仅只有六位数，乃至于几千几万个粉丝，那也太丢人了点。
等到粉丝数量突破五百万以后，就没有再刷过了，因为没那个必要。
虽然北美的明星也需要“运营数据”，但和太平洋对岸不同，完全靠运营起来的流量明星，在这里没有任何市场。
或者说，北美的娱乐市场，已经过了靠炒作就能赚钱的阶段。
炒作依然重要，但归根结底，还是要靠作品说话。
乐队的账号不算十分活跃，一直由卡尔-瓦伦丁负责打理，平时每个月大约会发三到五条动态，多是乐队三人的“生活照”或者“自拍”。
后者大部分属于安妮。
当然，就和杂志上那些所谓的“明星街拍”一样，看上去很普通，实际上都是摆拍，为了一张完美的照片，需要摄像师、化妆师、造型师等等，将近十个人的团队忙碌好几个小时。
除了这些以外，大部分动态就是新专辑的预告、巡演的预告等等。
比如说【天堂的阶梯 tour】，在确定计划的第一时间，就在上发布了预告。
至于这次的先导单曲发布，却不是提前发布预告，而是在新歌上线之后才更新了动态。
在这条动态下方，被顶到第一位的评论足足收获了上百万个点赞，内容只有一句话。
“五年了！！！”
算算时间，从1999年十二月份，乐队在西雅图和歌迷们一起度过“一周岁”生日，在聚会上第一次公开演唱这首歌，到现在，也确实是第五个年头了。
排在第二的评论也很有趣。
“夭寿啦！【darkness】竟然出mv啦！是不是外星人入侵地球了？！”
众所周知，真男人从不拍mv！
毫无疑问，【darkness】乐队就全部都是真男人，除了第一张专辑《怪胎》被唱片公司逼着拍了几支mv以外，就再也没碰过这玩意。
什么？你说安妮是萌妹，不是男人？
少年，你太天真了！
然而，当一群粉丝兴致勃勃地点开mv之后，发现这段mv竟然是去年的【雷丁&利兹音乐节】现场的录像画面，和live版本的《天堂的阶梯》那段视频简直是一毛一样！
唯一的区别在于，音源替换成了录音室专辑的高清版本，不再是音质烂到让人无法吐槽的live版本。
mv下方的一排评论也非常整齐。
【还以为真的拍了mv！】
【果然还是不拍mv的真男人，惹不起惹不起！】
【打扰了！】
【可以投诉吗？谁告诉我举报键在哪？】
【歪？911吗？这里有人在装哔，场面快要控制不住了！】
【……】
评论区里到处都是吐槽的声音，看上去就好像是所有的粉丝都感到不满一般。
但这只是善意的调侃，从实体唱片的销量上，就可以看出来，大多数粉丝都对这张专辑充满了期待。
一天，62万张！
对于一支“先导单曲”而言，这个销量是极为恐怖的。
要知道，现在已经很少再有乐队专门去发行先导单曲的实体专辑了，多是通过互联网上的音乐平台来发布数字版本。
造成这一现象的原因很简单，市场。
原本在几年之前，先导单曲和先导ep的销量就不算高，一不小心就可能亏本。
如果不是为了给专辑做预热，根本不会有人去做这种吃力不讨好的事情。
到了现在，还保持着给每一支先导单曲、ep发行实体唱片这个传统的乐队已经越来越少。
毕竟这玩意不好卖，准备的数量多了，很可能产生亏损。数量少了，又没什么意义。
乐队自己也一样，上一首发售了实体专辑的单曲还是《你好，莫莉小姐》。
至于“先导单曲”，可以追溯到两年前的《大卫-鲍伊》专辑中的《太空怪客（）》。
在那之后，所有专辑的先导单曲、先导ep，都是通过网络发行数字版本。
如果不是《天堂的阶梯》这首歌在粉丝当中的人气太高，mad唱片也不会考虑发行它的实体cd版本。
而且在线下的销售渠道方面，为了节约成本，仅仅只在mad唱片自有的店面中完成了铺货。
这些店铺勉强也可以算是遍布了北美各大城市，至少每个州都有几座城市有mad唱片的零售店，但数量嘛……全北美加起来，也就不到200家。
真正的主要销售渠道，还是网购平台和联邦快递。
“我们应该加强和亚马逊的合作。”
胖子挂掉来自mad唱片的电话，对罗杰说道：“《天堂的阶梯》在亚马逊上卖出了44万张，在e-bay上仅仅只卖了不到二十万，两家平台给我们的推广资源差别太大。”
在北美的主流购物网站中，e-bay和亚马逊差不多是平分天下的局势，和罗杰前世印象中的亚马逊一家独大完全不同。
至于这其中的原因是两个世界的差别，还是这个年代的亚马逊还没有发展到后世的规模，罗杰就不太清楚了。
反正按照现在的销售总额来看，e-bay和亚马逊几乎旗鼓相当，相差在百分之五以内。
当然，这是整个平台的总业绩。
若是放在某一项商品，或者某一家店铺上，就会有很大的差距了。
在《天堂的阶梯》这支单曲cd上，包括乐队过去几张专辑的网络销售数据来看，亚马逊产出的销量都在e-bay的两倍以上。
或许，这和亚马逊本身就依靠图书和音像制品起家有关？
不管这其中的原因是什么，乐队在两家平台得到的利益完全不在一个档次上，因此胖子提出要在以后的合作中区别对待，这也是很正常的想法。
“这些事交给公司去头疼好了，我们只看结果就好。”
罗杰不打算干涉mad唱片的规划，在“如何卖出更多的专辑”这一点上，发行部门那些专业人士显然比罗杰和胖子更加的擅长。
离排练开始的时间还有将近半个小时，人还没有到齐。
等人的时间总是过得有些无聊，罗杰随口找了个话题，问道：“今天的销量怎么样？”
“现在才早上，我上哪给你拿数据去？”
胖子翻了个白眼，说道：“你不是有电脑吗？自己去看。”
前一天晚上，刚刚拿到昨天的销售数据。
就算公司每天都会整理、汇报一次，也不可能是在早上刚一上班就开始。
新的一天还没过去呢。
“抱歉，没睡醒，有点迷糊……”
罗杰一拍脑门，对自己问出的蠢问题也有些无语。
拿起鼠标，打开浏览器，进入mad唱片在e-bay和亚马逊上开设的店铺查看了一番。
和太平洋对岸的某宝、某东一样，每一家店铺、每一件商品的销售数据都是完全公开。
以cd唱片的商品性质，也没有必要以刷销量的方式来提高搜索排名。
粗略地算了算，罗杰很快就得出了结果：“昨天午夜十二点到现在，加起来大概卖了五万左右。”
“现在才早上九点多。”
胖子看了看表，说道：“看样子今天的销售情况不会比昨天差多少。”
如果按照时间来算，九个多小时卖出五万张，一天下来的销量应该在十二三万左右。
但并不是这么算的，很少有人会选择在凌晨和早上这个时间段去购物，哪怕是网购也一样。
这个时间段里，是一天之中销量最差的时间。
到了晚上的高峰期，说不定一个小时的销量就要比这更高。
对于一张先导单曲来说，这个数据已经足以让人感到惊喜。
毕竟，不能指望每一支单曲都有《we.》或者《加州旅馆》这样怪物级别的表现。
哪怕是按照几年前的情况来看，一张专辑的核心先导单曲，销量能有专辑本身的十分之一，就已经算是非常出色了。
若是能够达到五分之一，几乎可以用“惊悚”来形容。
至于更高……那几乎是不可能的事。
更何况，数字唱片已经发展起来的现在？
在数字版本完全免费的情况下，指望大部分粉丝都为实体cd买单，这是不现实的。
毕竟唱片的基础成本在那摆着，或许一首歌的时长，刻录成本要比十几首歌更低，但cd本身，以及包装、运输等等，这些成本是固定不变的。
假设一张空白cd的成本是一美元，厂商不会因为你只录一首歌就降价到八十美分，也不会因为你要用完cd的所有容量就涨价到1.5美元。
同样的时长之下，完整的专辑，要比只有一首歌的单曲cd便宜数倍之多。
会掏钱的，除了真正特别喜欢，或者说期待这支单曲的歌迷之外，更多的却是那种无论乐队出什么唱片，哪怕cd里录的了半个小时拉翔的声音，都会乖乖掏钱的死忠粉。
这样的粉丝，哪怕是一线巨星，也不可能会拥有太多。
“销量方面我从来没有担心过，这首歌的【杀伤力】恐怕比你我想象得都要惊人。”
罗杰脑海中浮现起前世的一组数据。
齐柏林飞艇乐队和大西洋唱片公司相加，仅仅只是在《天堂的阶梯》这一首歌上的收入，就高达5.6亿美元。
（数据来源：《condé.》杂志2008年统计。）
在有权威媒体、机构认证的数据中，这首歌的价值是毫无悬念的第一，遥遥领先于其他一切流行音乐。
尽管这是长达三十多年的积累，才最终达成的惊人成就，但也可以看出，这一首歌在商业上的杀伤力有多么恐怖。
罗杰没有经历过七十年代的北美，但却经常在与齐柏林飞艇乐队，与《天堂的阶梯》有关的文章中看到一句话。
这首歌从来没有在北美发行，但却是整个七十年代中，北美电台点播次数最多的单曲。
商业上的表现不能代表一切，但若是商业上的成就过于恐怖，某种程度上，商业就是一切！
在隔壁的奥斯卡，就有一个很生动的例子。
那艘撞沉了一切的大船，以一个让人感到惊悚的成绩，迫使一向不待见商业电影的奥斯卡不得不低头。
这才有了卡车司机那句经典的名言：我是世界之王！
在乐坛，这样的前例还没有发生过，但很快就会出现。
不是这张《无名专辑》，而是索尼手中的某张专辑。
在搞定了那件事之后，罗杰和劳伦斯兄妹会一定程度上“继承”索尼的那个计划，如同前世那般，打造一个“史无前例”的商业巨星。
微微分神了片刻，罗杰继续说道：“比起商业方面的成绩，我更在意的是它能否成为我们成为超a的那把钥匙。”
第461章 超A巨星
超a，是北美娱乐圈中比较常用的一个名词，换个说法，也可以称之为超一线。
也就是一线之上的超级巨星。
每一个时代，能够站上超a的，仅仅只有有数的那几人。
例如猫王、披头士、滚石乐队、迈克尔-杰克逊、麦当娜-西柯尼、泰勒-斯威夫特等等。
而且他们也并非能够一直保持超a的咖位，仅仅只有巅峰时期，才算是真正的超a巨星。
以麦当娜为例，八十年代中期到九十年代中期的十年当中，麦当娜是当之无愧的乐坛一姐，以一人之力，几乎压制了全球乐坛。
但到了九十年代末期，就渐渐被一群后起之秀给追了上来，甚至还搞出了所谓的“四大天后”的说法。
进入到二十一世纪之后，更是迅速堕落，短短几年之后，连一线巨星的咖位都难以保持。
在所有乐坛之中的超a巨星里，还有一个很特殊的例子。
迈克尔-杰克逊。
八十年代到九十年代初期，黑人天王是当之无愧的超a巨星，之后就因为病痛和丑闻，事业开始快速衰落。
讽刺的是，当迈克尔-杰克逊去世之后，在索尼的运作之下，黑人天王再一次成为了超a巨星，声势甚至超越了生前的巅峰时期。
对于既得利者来说，死掉的超级巨星，才是最好的超级巨星。
就和一线、二线之类的划分方式一样，“超级巨星”的定义，并没有一个确切的标准。
体育、时尚或者影视界的超级巨星如何定义，罗杰并不清楚。
但在乐坛，并不存在一个固定的标准。
乐坛有史以来的第一位超级巨星是猫王，埃尔文斯-普雷斯利这个名字，即使是在去世数十年之后，依然对整个北美的娱乐圈有着惊人的影响力。
而在猫王之后，得到绝大多数人公认的“超级巨星”数量也并非太多。
如果再加上一个“全球范围”的限制，恐怕两只手就数得过来。当然，这是单指“乐坛超级巨星”的数量。
这可是长达五六十年的时间！
由此可见，成为一名超级巨星有多么困难。
当然，若是算上那些“有争议的超级巨星”，那数量就要多出好几倍，甚至是十倍以上了。
例如u2。
单看商业方面的成就，毫无疑问，u2是站在了流行音乐历史上的前列，甚至超过了许多真正的超级巨星。
但若是将u2归入超级巨星的行列之中，却难以得到绝大多数人的认同。
虽然所谓的“超级巨星”并不存在一个明确的标准，但若是仔细研究那些公认的超级巨星的履历，却还是有迹可循的。
除了商业成绩、粉丝数量、专业奖项等等的硬实力方面的门槛之外，最为重要的就是影响力。
一个很难用具体数字衡量的指标。
但有时，影响力的高低，也可以体现在具体的数据上。
例如滚石乐队在里约热内卢的露天演唱会，吸引了超过一百五十万名歌迷到现场观看。
例如披头士乐队累积卖出了二十三亿张唱片。
但凡留下这种几乎不可能被超越的记录的巨星，毫无疑问，必然都是公认的超a，而且是超a里最顶尖的那一批。
当然，类似于什么“职业生涯送出一亿封律师函”，这种拿来搞笑的“记录”肯定是不算的。
不可否认的是，成为超a巨星很难。
很多有着天王、天后之称的巨星，实际上都只是那几年里最出色的一线巨星，但距离超a还有着很远的距离。
例如珍妮-杰克逊、玛利亚-凯莉、惠妮特-休斯顿和麦当娜-西柯尼四人，虽然有着所谓的“四大天后”的说法，但真正公认达到超a的，仅仅只有一个麦当娜，其余三人都存在很大的争议。
但是，乐队现在已经在一线当中站稳了脚跟，虽然还算不上一线之中最顶尖的那个梯队，却也相差无几。
到了现在这个阶段，似乎除了超a，也没什么可追求的了。
除非罗杰三人愿意像u2乐队那样，一心一意只管赚钱，对其它一切都没有任何的想法。
但这显然是不可能的。
超a和一线虽然只差了一个级别，但地位却是天与地一般的差距。
前者不单单只是在歌迷、粉丝当中有巨大的影响力，而是能够渗透进整个行业之中，以明星的身份，和华纳、环球这样的巨头近乎平等的对话。
虽然有一个“近乎”，但这已经是很大的进步了。
如果没有这样的影响力，乐队未来的日子，绝不可能像过去几年那样一帆风顺。
流行乐坛的市场就这么大，越是靠近金字塔的顶端，资源竞争就愈发激烈。
罗杰三人都不擅长应对复杂的明争暗斗，如果无法掌握相应的话语权，肯定是玩不过那帮在金字塔顶端站了数年的老阴哔们的。
“超a……”
胖子听了罗杰的话，沉默了许久，开口问道：“现在就开始想超a是不是早了点？我们比第一梯队的那几个都还差一些。”
如果换算成玄幻小说的分类方法，乐队现在大概处于“一线中期”这个段位。
在这之上，还有“一线后期”、“一线巅峰”，然后才是“超a巨星”。
现在这个时代，并没有一个公认的超a巨星存在，但比罗杰三人影响力更大的乐坛巨星还是有不少的。
例如已经退隐的休-格兰特、佩内洛普-加西亚，以及去世的黑人天王，都是介于“一线巅峰”和“超a”之间的顶级大牌。
尤其是后者，无论乐队和劳伦斯兄妹是否能如愿完成那个计划，在未来的两到三年里，黑人天王都会继续发挥余热，“再一次”成为超a巨星。
至于前两位已经半退休的“前辈”，虽然这两年都没怎么公开露面，但影响力却还在，没有人敢忽视他们的存在。
不去考虑这三位顶尖大咖，单是依然活跃在乐坛之中的，就有好几个稳压罗杰三人一头的大牌明星。
例如一位艺名叫做【疯狗麦克】的黑人嘻哈巨星，就差不多有着罗杰前世那位【jay-z】巅峰时期的影响力。
在全球乐坛之中，和【疯狗麦克】同级别的巨星还有三位，其中两人是新生代的流行巨星，最后一人则是一位节奏布鲁斯（r&b）歌手。
除了这四人之外，和乐队咖位不相上下的就更多了，大约有十名左右。
哪怕将目光缩小到摇滚领域，乐队也只敢说在商业成绩上是“当代第一”，但比起综合影响力，还有两支乐队和罗杰三人不相上下。
这两支都属于老牌乐队，分别成立于七十年代和八十年代，如今已经日暮西山，但却宝刀未老。
摇滚乐队的生命力，在所有音乐类型当中都属于偏长的，流行巨星很少能在三四十年后还保持惊人的影响力，但出色的摇滚乐队却几乎每一个都能做到这一点。
虽然在很多国家和地区，摇滚是少数人的音乐，但摇滚音乐的歌迷却也是最忠实，最怀旧的人。
“我知道你在担心什么，放心，我不会太激进。”
罗杰摇了摇头，说道：“我们现在只是看到了成为超a的那扇大门，但要真正成为超a，还要拿到钥匙，走到门前，打开门，走进去。”
“这个比喻太抽象了点……不过我大概明白你的意思。”
胖子的嘴角忍不住抽搐了一下，很快又说道：“我还以为这把【钥匙】你早就准备好了，还是我误会了什么？不是《摇滚圣经》系列吗？”
“啊，你说《摇滚圣经》啊……”
罗杰的语气有些奇怪，停顿了片刻，又反问道：“你不觉得，我们的发展速度比预想中快了太多吗？”
在最初提出《摇滚圣经》计划的时候，乐队还只是二线，甚至比不上【金属猴子】、【a】等几个老牌的二线明星。
当然，从自立门户之后，这几个老朋友没有了唱片公司的束缚，可以按照自己的意愿行事。
如今他们也都慢慢发展成了一线，虽然是一线当中的吊车尾，但比过去要强了许多，无论是在影响力方面，还是在收入上。
但要说进步，别说加里-贝尔、埃文-泰勒等几个朋友，放眼整个摇滚乐坛，也没有哪个乐队比罗杰三人的进步更快，跨度更惊人。
几乎可以说是“白手起家”，到如今站稳一线，也不过是短短五年。
不对，算上两人的第一支乐队，那个存在很短暂，但却为罗杰积累了初步资本的murphy乐队，已经过去六年多一点。
但也仅仅只是六年而已。
六年的时间，很多摇滚乐队的作品，都还没有发挥出应有的影响力。
当然，若是将范围扩大到整个流行乐坛，这个速度依然很快，但却也算不上惊人了。
比这更快的都有不少，尤其是青春偶像类的歌手，从默默无闻到一线巨星，或许只需要一两年而已。
当然，这种明星的保质期通常也很短暂，能火过五年都算十分“长寿”。
“确实……太快了点。”
胖子沉默了起来。
理查森明白罗杰的意思，《摇滚圣经》系列确实是最适合打开“超a”那扇门的钥匙，但它的进度，已经开始落后于乐队的发展速度。
不提一张专辑发行之后，还要等上数年的时间，影响力才会逐渐发挥到最大。
单单只是完成《摇滚圣经》的时间，依照乐队现在的计划，从《无名专辑》开始，每年只会推出一部新的《摇滚圣经》。
想要等到这个系列完结，不说是有生之年系列，但起码也还要好几年。
保守点估计，想要等到《摇滚圣经》系列的影响力发挥到极致，最起码也是十年以后。
十年？
乐队能否保持这么长时间的激情和动力都还未可知。
甚至于，若是悲观一点估计，十年以后，乐队还在不在都是未知之数。
胖子可不会乐观地认为一切都会如同现在期望的那样发展，一直摇滚下去，直到三人都满头白发，唱不动、弹不动也敲不动的时候才停下。
在摇滚音乐的圈子里，和情怀两个字一样著名的，就是每年都会有许多乐队因为各种各样的奇葩理由而解散。
哪怕成员之间不存在任何矛盾，都有可能因为乐队核心一句“我觉得玩摇滚影响我戒酒”而解散乐队的事情发生。
（注：【我的化学罗曼蒂克】乐队。）
谁敢保证，这种事就不会出现在自己的乐队身上？
《摇滚圣经》系列确实是将乐队推入超a的最佳武器，但见效偏慢是它最大的硬伤。
如果乐队现在依然是二线，或者只是勉强跨入一线，无论是罗杰还是胖子，都不会嫌弃《摇滚圣经》推开那扇超a的大门的速度太慢了。
但现在……
想到乐队发展的速度远超当初的预期，胖子莫名感到有些纠结。
甚至脑海中忍不住浮现出了“如果乐队发展慢一点就不用头疼了”这样的念头。
成名的速度太快，很多时候并非是好事。
速度快、时间短，也就意味着根基不稳，抗风险能力成倍的降低。
一旦遭遇挫折，很可能会一蹶不振。
在这一点上，有太多的先例可以证明，根本不需要从理论方面去论证。
但要让乐队故意压制自己的发展速度，这却是绝对不可能的。
没有人愿意放弃现有的地位和资源，而且在竞争无比激烈的流行乐坛，和其他对手竞争的时候稍稍手软，就会有一群饿狼一拥而上。
一个弄不好，说不定直接被吞得骨头渣滓都不剩。
“别多想了，顺其自然吧。”
罗杰似乎和胖子有一样的想法，乐队发展太快，远远超出预期，这是个幸福的烦恼。
拍了拍胖子的肩膀，说道：“先成为摇滚领域中的第一，再去考虑超a的问题。至于《天堂的阶梯》到底是不是我们需要的【钥匙】，交给时间去证明就好。就算它不够，我们还有《摇滚圣经》这张底牌，无非就是慢几年。”
“说得也是。”
胖子点点头，赞同道：“我们还有《摇滚圣经》。”