第720章
这段时间暂时可以说是风平浪静，没有太多需要罗杰需要操心的事。
罗杰本打算和安妮多享受一段时间的二人世界，一直到乐队的新专辑《nevermind》进入正式的宣发阶段，再返回北美。
——按照计划，这张专辑将会在七月中旬推出第一首单曲，在各大电台开始打榜。
也就是说，“如果没什么事的话”，罗杰至少还有半个月的假期。
提前返回北美，就是因为罗杰得到了消息，二十世纪福克斯私下联系了杜克-罗森伯格，想要尝试着将这位“导演新秀”挖到自己的项目当中去。
和唱片业内不同的是，在好莱坞，无论是导演还是演员，都很少会将自己绑死在某一家公司。
这个项目和【量子影业】合作，下一个项目直接跳槽到华纳兄弟，是很正常的事情。
即使是制片人，大多数情况下也是以“单个项目”为单位，和制片公司、发行公司进行合作的。
哪怕是签长约，也会将合约限制在某个系列当中，例如漫威中除了小罗伯特-唐尼以外的其它几乎所有重要演员。
除非是遇到了什么特殊情况。
——比如说【量子影业】旗下，与杜克-罗森伯格合作的“1号男主角”尼古拉斯-凯奇，就是因为急需在好莱坞打开局面，与【量子影业】签下了多部不限制系列的片约。
因此，在好莱坞的各个电影公司之间，挖墙角的成本是要比唱片业低很多的。
只要对方完成了合约中的项目，挖墙角就是零成本。
杜克-罗森伯格并没有和【量子影业】签订长约，在《变脸》项目之后，有公司找上门来，是非常正常的事情。
事实上，根据【量子娱乐】得到的消息，包括六大在内，几乎任何一个稍微有些规模的公司，都尝试过和杜克-罗森伯格进行接触。
大多数公司只是“习惯性”地追逐成功者，并不是真心想要挖墙脚，仅仅只是为了和杜克-罗森伯格打好关系，万一以后有了什么合适的项目，至少更加方便去谈。
不管自己已经立项或者准备立项的项目是否与这名导演的风格契合，先打好关系总是没有坏处的，至少也是多了一个备用选择。
当然，真正想要挖角的人还是有几家的。
至少以【量子娱乐】得到的消息来看，一家名为“相对论传媒娱乐”的公司，有意让杜克-罗森伯格接手一部代号为《rob》的影片。
“rob”这个单词意为抢劫、打劫，从这个项目代号上来看，这部电影多半是一部犯罪动作类电影，与《变脸》有很大的相似性。
想必这也是相对论传媒娱乐认为杜克-罗森伯格非常适合这个项目的原因。
好莱坞不但喜欢追逐成功者，更喜欢“借鉴”成功的模式。
比如说，如果罗兰-艾默里奇说“我想要拍一部世界末日的灾难片”，会有大群的片商愿意为他开出支票。
但如果他说“我想拍一部关于史前世界的纪录片”，那么大多数投资者就会犹豫。
——事实也证明了，后者确实是一部扑街到家的作品。
杜克-罗森伯格现在真正算得上“证明自己”的履历只有一部《变脸》，好莱坞的从业者，自然也更加认可他在这一类型上的能力。
至于另一家确实在考虑挖角杜克-罗森伯格的公司，却是让【量子娱乐】有些没有想到的。
二十世纪福克斯影业，隶属于【量子娱乐】目前最重要的合作伙伴之一，新闻集团。
而他们希望杜克-罗森伯格接手的项目，更是让人意想不到。
《星球大战》，这个全北美，乃至于全世界最具商业价值的ip！
在终于完成了对卢卡斯影业的并购之后，或许是为了提升投资者的信心，二十世纪福克斯很快就宣布了重启《星球大战》的计划。
虽然说乔治-卢卡斯早在2005年，拍摄完《星球大战前传3：西斯的复仇》之后，就宣布这个系列已经结束。
但那是对乔治-卢卡斯而言的“结束”。
只要有利可图，好莱坞的片商们，绝对不会介意将这个系列拍成超长的连续剧，拍到一个世纪之后去。
这可是整个好莱坞，乃至于全球娱乐产业有史以来，最具商业价值的ip，没有之一！
一个很简单的数据就可以说明《星球大战》的价值有多么的惊人。
截止到2018年，在所有影片的“周边产品销售收入”方面，《星球大战系列》以三百二十亿美元位列第一，而第二名的《赛车总动员系列》只有一百亿美元。
如果说这样的对比还不够明显的话，属于漫威的《蜘蛛侠系列》在这个排行榜上以十三亿美元位列第七，《复仇者联盟系列》除蜘蛛侠以外的部分，则以十亿美元位列第八。
两者相加，才够得上《星球大战》的一个零头。
（注1：周边收入主要是各类衍生品授权，比如玩具、手办、cos服饰等等，不包含dvd之类的版权授权。
注2：蜘蛛侠版权归索尼，由于结算等方面的原因所以是和妇联分开算的。）
这样一个价值无限的系列ip，二十世纪福克斯当然不可能将它丢在角落里吃灰。
哪怕收购卢卡斯影业的不是二十世纪福克斯，换成任何一家电影公司，都必然会做出相同的选择：重启《星球大战》系列。
至于说故事拍完了？没东西可拍了？
没关系，好莱坞的编剧虽然地位低了点，但本事可不差。
至少根据《星球大战》系列的背景，重新找一个可以挖掘的点，是一点问题都没有的。
正传拍完了就拍前传，前传拍完了还可以拍后传，实在不行，还可以找几个比较有人气的角色，挖掘他们的个人经历，拍一部“外传”出来。
只要肯想，办法总是有的。
以《星球大战》在北美乃至于全球大多数地区的文化影响力，只要没有拍得烂到家，赚钱也是不会有任何问题。
在决定重启《星球大战》之后，二十世纪福克斯便开始为这个项目做准备。
虽然说连个计划书都还没有，甚至没有一个剧本，但这在好莱坞并不是问题。
像《星球大战》这样的项目，仅仅只凭借着这个名字，就足以拉到数亿美元的投资。
在召集了一大帮编剧开始研究《星战》世界背景，寻找合适的剧情切入点的同时，二十世纪福克斯也开始为剧组的“重要职员”做起了考察。
其中，在导演这个位置上，凭借着《变脸》的巨大成功，杜克-罗森伯格自然而然地进入到了二十世纪福克斯的视野当中。
事实上，《变脸》的风格和《星球大战》系列并不契合，单单只看这一部影片的话，杜克-罗森伯格也确实不像是能够驾驭《星球大战》的导演。
虽然在这种顶尖大制作里，除了詹姆斯-卡梅隆、斯皮尔伯格这一级别的大咖之外，导演只是制片人手中的提线木偶，根本没有多少发挥的余地，但为了达到最好的拍摄效果，制片方通常还是更愿意寻找一个风格更加契合的导演。
而从已有的作品来看，杜克-罗森伯格绝非是《星球大战》最好的选择。
无论二十世纪福克斯打算怎么“改编”这个系列，总不可能将一部“星际玄幻类电影”，改编成一部“犯罪动作片”。
（注：《星球大战》在全世界，包括美国人自己，在大多数人眼里估计都是玄幻的成分比科幻要多，毕竟原力什么的……）
不知道二十世纪福克斯的高层是怎么想的，总之在一番考察之后，就派出了人和杜克-罗森伯格进行接触。
如果只是单纯的挖角，【量子娱乐】那边就足以应付。
虽然罗杰和安妮在度假，但胖子和贾森却都是留在洛杉矶，而且卢西恩-格兰奇等一众职业经理人，也不是白拿钱干吃饭的家伙。
但考虑到二十世纪福克斯与新闻集团之间的关系，担心这件事背后还有其它更深层次的东西值得探究，胖子一番犹豫之下，还是决定将罗杰叫回来。
如果只是单纯的挖角倒也还罢了。
但若是新闻集团针对【量子娱乐】的某种试探，那问题可就大了。
在“吓退”了维旺迪之后，如今的新闻集团正如日中天，在传媒、娱乐行业的影响力几乎达到了顶峰。
而恰好，新闻集团最大的短板，就在唱片业中。
这很难不让人产生什么联想，是否在【量子音乐】和环球音乐集团大战一场之后，新闻集团见双方“两败俱伤”，起了渔翁得利的心思。
虽然说无论从哪一个角度来看，这都不是最符合新闻集团利益的做法，但站在【量子娱乐】的立场上，哪怕仅仅只是一个可能，就必须要以最为慎重的态度去应对了。
因此，罗杰在得到了消息之后，立刻中断了自己的假期，第一时间返回洛杉矶，与杜克-罗森伯格见面。
罗杰和杜克-罗森伯格合作已经有几年的时间，从《郊区的耶稣》开始，到现在的《变脸》，已经合作了三个项目。
无论是私交，还是工作中的关系，相处得都算不错。
某种意义上来讲，对罗杰来说，杜克-罗森伯格也算得上是“自己人”。
因此，罗杰也没有和杜克勾心斗角的想法，直接开门见山地就问了出来。
这种坦诚，其实也是在表明一个态度。
杜克-罗森伯格也没有让罗杰失望，同样很坦诚地将自己遇到挖角的情况向罗杰说明。
简单地说明了一番之后，杜克又是笑着说道：“罗杰，你放心好了，我和【量子影业】的合作非常的愉快，只要有合适的项目和待遇，我仍然愿意和你们继续合作下去。”
凭借着《变脸》这部电影，杜克-罗森伯格已经成为了好莱坞最为炙手可热的新人导演。
虽然说距离斯皮尔伯格、詹姆斯-卡梅隆这样的顶尖导演还有着遥不可及的距离，但杜克-罗森伯格如今也只是才刚刚二十五岁，事业之路才刚刚开始。
但杜克-罗森伯格并没有被此时的成功迷晕了头脑，反而非常的清醒，知道自己现在最迫切需要的不是待遇、权利这些“身外之物”。
犹太富豪家庭出身的杜克，并不需要为生活而担忧，也就不会被眼前的一些“蝇头小利”给打动。
“他们现在能给我的，最多就是几百万美元的片酬，不可能给我剧组内的权利，也不会涉及任何分成。”
杜克-罗森伯格表现得很谈成，直言不讳道：“几百万美元不是一笔小钱，但你知道，这个数字不足以打动我。我现在需要的是更多的成功，更快获取更高的地位，而这些，恰好是【量子影业】能够给我的。”
杜克-罗森伯格的意思很明确。
他现在的成绩，还不足以在那些大公司的大项目中，谋取一个让自己满意的地位和权利。
而一旦导演成了制片人的提线木偶，成绩的好坏，很大程度上就不是由自己来做主。
杜克-罗森伯格这样自信，甚至是有些自负的人，肯定是不愿意将一个项目的成败完全交到制片人手中的。
因此，对于在剧组内的权利，例如最终剪辑权等等，看得就非常的重。
而这些，至少在投资达到数千万乃至于上亿美元规模的大制作当中，整个好莱坞，只有和杜克-罗森伯格有过多次合作，存在足够信任基础的【量子影业】能够提供。
像是二十世纪福克斯这样股权复杂的公司，单单只是立项审核那一关就过不去。
听了杜克-罗森伯格的话，罗杰也笑了起来。
对方话里话外的意思，都在表达着一个观点：“现在”只会留在【量子影业】哪也不去。
而“未来”，就不一定了。
不过罗杰也能够理解杜克的这种心理。
人，无论在哪一个行业，都是想要向上爬的。
如果【量子影业】的发展跟不上杜克-罗森伯格进步的速度，被抛弃，只是迟早的事。
不过罗杰并不在意，毕竟双方算得上是朋友，彼此坦诚的情况下，罗杰也没那么小气因为这种还没有发生的事情去生气。
“待遇方面你不用担心，下一份合同必然符合你的身价，具体的就让你的经纪人来谈吧。”
罗杰不打算亲自和杜克讨论待遇问题，以免伤了和气。
有经纪人在中间作为缓冲，哪怕谈崩了，也有缓和的余地。
顿了顿，罗杰又说道：“不过新的项目方面，你倒是要早点做打算了，就在之前讨论过的那几个项目里挑一个，先把计划书拿出来，公司走完了基本的审核程序，才能开始和你谈个人待遇问题。”
“我明白。”
杜克-罗森伯格很是理解地点了点头，又苦笑着说道：“不过《变脸》项目刚刚结束，新工作的事，能等我休假回来再谈吗？我保证，最多两个月就回来。”
“好吧，是我疏忽了。”
罗杰拍了一下自己的脑门，失笑道：“那就祝你度假愉快了！其它的事，等你度假回来我们再谈。”
第721章 其它的计划
今晚是《变脸》项目组的庆功派对，罗杰并没有和杜克-罗森伯格谈太多工作上的事情。
确定了对方继续和【量子影业】合作的意愿之后，便以一句“好好享受派对”结束了谈话。
虽然说这种派对通常来说会比较的“收敛”，但却也并不会缺乏刺激的“余兴节目”。
当然，为了避免遭到降维打击，这个话题还是到此为止。
第二天，罗杰是被安妮起床的动静吵醒的。
旁边还躺着两个身材火辣的妹子，不过罗杰对这两人比较陌生，只是依稀记得似乎在哪部电影或者是电视剧中见过对方的面孔，但肯定是那种不出名的小角色，否则罗杰也不可能一点都想不起来。
不过罗杰的心思却是没有放在这两名几个小时之前还在和自己缠绵的美女身上，而是坐起身，看向安妮，疑惑地问道：“你怎么起来这么早？我以为你至少要睡到中午。”
床头的闹钟上清晰地显示着现在的时间：早上十点。
和大多数派对上一样，昨夜几人一直疯到了天快亮，才睡了最多三四个小时。
这可绝对不符合安妮的作风。
“你这是什么记性！”
安妮翻了个白眼：“回来之前你跟胖子约好了，中午他要来家里吃饭！”
胖子是一个很守时的人，对于时间的要求，已经是到了苛刻的程度。
说十二点到，就绝对不会推迟到十二点零五分，也绝对不会提前到十一点五十。
距离胖子前来家里做客还有足足两个小时，不过罗杰却是明白了安妮为什么要起床这么早。
男人可以穿着一身睡衣，甚至连脸都不洗，就在家会见客人。
——当然，也仅仅只限于非常熟悉和亲近的朋友。
但女人嘛，哪怕是在家里接待最亲近的朋友，也是要好好打扮一番，展现出自己最为光鲜亮丽的一面。
倒不如说，安妮“只是”提前了两个小时开始准备，已经是非常偷懒的表现了。
“好吧，我再睡一会，十一点半叫醒我。”
罗杰打了个大大的哈欠，又往床上躺了回去。
安妮：“！！！”
……
两个多小时后，罗杰-克里斯蒂安庄园的沙滩上。
“还是你这里的东西好吃。”
胖子一副满足的模样，摸着自己圆滚滚的肚子，说道：“那个叫什么东方的星辰的鱼，实在是太美味了！我差点把舌头都给吞下去！不过就是名字有点奇怪。”
东方的星辰？
罗杰楞了一下才反应过来，胖子说的应该是石斑鱼中的极品，东星斑。
“那叫东星斑，是是石斑鱼中的一种。”
罗杰随口说了一句，却是情不自禁地回味起了东星斑的美味。
单以鲜美而论，少有食材能够和东星斑相媲美。
就连罗杰这个不怎么爱吃鱼的人，都无法拒绝它的美味。
对于爱吃鱼的人来说，东星斑就更是难以抗拒。
罗杰前世的时候，有一个客户就特别喜欢这一口，投其所好之下，罗杰甚至只是送了几条鱼，就和对方签下了一笔价值数十万的订单。
而到了现在，前世因为价格原因，根本舍不得吃，只能偶尔和客户应酬的时候吃一点解解馋的东星斑，对现在的罗杰来说，已经是不算什么昂贵的东西了。
事实上，在罗杰平日里所吃的食材中，东星斑都可以被归入“便宜的食材”一类当中。
笑了笑，罗杰看向胖子，问道：“你约我见面，不会就是为了蹭一顿饭吧？在电话里，你可是说有重要的事情要和我当面谈。”
“有一件事我拿不定主意，想问问你们两个的想法。”
说起正事，胖子立刻收起了嬉皮笑脸的表情，认真道：“【量子音乐】这边，目前来看局势已经缓和了下来。环球那边的情况我一直都有关注，根据我了解到的消息来看，你那个计划成功的可能性很大，至少也在百分之八十以上。”
在“推测未来”的时候，胖子通常都会表现得比较保守一些。
连胖子都说有百分之八十的可能性，那就基本上可以说是**不离十了。
但胖子这个时候说起这些，是想要表达什么？
是事情出了什么变故？从胖子的话里透出的含义来看，似乎并非如此。
那又会是什么？
罗杰很是疑惑地问道：“这样难道不好吗？”
“这件事本身当然没什么，我想说的是另外一件事。”
胖子提醒道：“别忘了，【量子娱乐】的账户上还有一大笔现金，本来应该用来收购环球的现金。”
胖子这么一说，罗杰立刻想了起来。
在一开始，【量子娱乐】的设想，是在战胜环球之后将其收购、吞并。
不过后来事情有了新的变化之后，罗杰也有了新的想法，最后并没有选择这条路，而是打算让两家公司进行合并，以达到“事实上”垄断唱片业的目的。
两家公司的合并，是不需要花多少钱的。
至少不需要数百亿美元那么多。
在通过引进大卫-劳伦斯兄妹入股，以及向英国巴洛克银行贷款等方式，筹集到的数百亿美元资金之中，花出去的才将将超过一半。
（注：看到前边有人说，这里说明一下，‘巴洛克’是错别字，正确的读音应该是后两个字反过来，因为某些原因故意写错的。）
剩下的，也有一百多，接近两百亿美元的数目。
如此庞大的一笔资金，而且还是来自于贷款，单单只是利息方面的压力就非常的恐怖。
哪怕是按较低的商业贷款利率来算，每年的利息都要超过十亿美元。
这笔钱，虽然不至于说让【量子娱乐】还不起，但却也没有平白无故让资金躺在银行账户中浪费。
罗杰清楚，胖子提起这笔钱，必然是有什么想法，立刻开口问道：“你有什么计划吗？别告诉我你是打算和银行协商提前还贷的事情。”
钱借多了用不上的情况，在商业之中时有发生。
如果涉及的数目比较大，利息压力过重的话，比较通行的做法，就是和银行协商，提前归还“多余”的部分，让银行减免一定的利息。
在关系比较好的情况下，银行通常是会同意的。
反正又不是完全免掉，这笔钱，还可以找个下家，再次贷出去，一份钱收两份利息，岂不是美滋滋？
而对于商业公司来说，虽然依旧要承担一定比例的利息，但却也可以减少损失。
不过这只是下策。
更好的做法，应该是找一个比较有价值的项目，把钱投资出去。
事实上，罗杰对此早有准备，在前去度假之前，还和卢西恩-格兰奇隐晦地进行过暗示，要求公司“准备好充裕的资金”。
难道卢西恩-格兰奇没有和胖子谈起过这件事？
还是压根没有领会罗杰的意思？
罗杰有些想不通，不过却没有急着说出自己的想法，而是决定先看看胖子打算说点什么。
“唱片业这边，只要你那个计划推进的顺利，我们短时间内没有太多需要扩张的地方。”
既然唱片业不需要花钱，那这笔钱肯定是花在别的地方。
胖子先是定下了一个基调，立刻说道：“我们名叫【量子娱乐】，但实际上只有唱片业做得还算不错，其它领域都太差了。既然是一家泛娱乐公司，当然不能只盯着一个领域。音乐、影视、文学、体育、电子游戏、互联网……可以做的东西太多了！”
确实如胖子所说，【量子娱乐】这个名字，多少有点名不副实的感觉。
【量子音乐】的发展算得上让人满意，无论再怎么挑剔的人，也会对【量子音乐】在成立短短几年之内交出的成绩单表示认同。
【量子影业】虽然有些尴尬地不上不下，但却也仅仅只是规模较小，项目较少，盈利能力一点都不弱。
但是，整个【量子娱乐】旗下，也就仅仅只有这两个产业，至于文学、体育、电子游戏、互联网等等，其它一切的“娱乐产业”，压根就没有涉及到。
更不要说虽然严格意义上来讲不属于娱乐行业，但却和娱乐行业息息相关的那些产业，例如经纪人、出版社、媒体行业等等。
“两百亿美元不是一笔小数目。”
罗杰先是这么说了一句，然后话题一转，又说道：“但是想要从无到有，在一个行业里迅速做出成绩，两百亿美元又不算什么大数目。你觉得现在有什么合适的渠道，或者说投资项目，让我们这笔钱花得‘值得’？”
“体育。确切地说，是美式足球（橄榄球）。”
胖子毫不犹豫地说道：“我们可以从nfl入手，先收购一直球队，借着这个机会打入体育界的圈子，然后在四大联盟之中各自完成对一支球队的收购，并且和我们的其它产业形成联动宣传。”
和欧洲的英式足球“表面火爆，实则烧钱”相比起来，北美的体育联盟虽然在全球范围内没有那么火，但大多数球队都是实打实地在“赚钱”。
无论是nfl，nba，mlb，还是nhl，俱乐部背后的老板，或者说股东，都是赚钱的。
至少大部分球队如此。
这多少和这些体育项目缺乏足够强势的竞争者有关，只在自家联赛内部比拼，甚至连升降级制度都没有，自然让俱乐部背后的老板们没有太多烧钱的动力。
而像是nfl这样吸金能力恐怖的联盟，每一支球队的收入，都足以让福布斯富豪榜前几位的人感到心动。
若是有合适的机会，买上一支四大体育联盟的球队，至少肯定不会是亏本的。
当然，几乎所有有资格参与到这场“游戏”当中的富豪也都清楚这一点，除非是遇到了什么急需资金渡过难关的情况，否则也没有多少人愿意出手手中的球队股份。
想到这里，罗杰不禁更加惊讶了，忍不住问道：“你有渠道能够收购一支nfl球队？”
“圣路易斯公羊队，以前曾经叫洛杉矶公羊队，不过因为球队几次搬家，改成了现在这个名字。我认识这支球队的一个股东，他的公司出了点问题，需要一笔资金渡过难关，愿意出手手中的股份，大概在百分之三十多一点。”
胖子简单地介绍了一下情况，继续说道：“有这些股份，我们在球队里就可以获得一定的话语权，可以尝试着运作球队搬到洛杉矶来。一旦完成，‘洛杉矶公羊队’，将会为我们的其它产业带来极大的帮助。”
具体的细节胖子没有说，但罗杰却是明白。
洛杉矶是北美娱乐产业的中心，一支属于这座城市的nfl球队，是能够为【量子音乐】和【量子影业】带来巨大帮助的。
至于说为什么不收购本来就在洛杉矶的洛杉矶闪电队……
就算乐队有这个想法，首先也得人家的股东愿意卖才是。
何况，一个国联球队和一个美联球队，根本没有可比性。
（注：nfl赛制分国联和美联，国联算一个小联赛，美联算一个小联赛，平时各打各的，除非要打超级碗，否则两个联赛的球队不会碰面。更具体的比较复杂，就不多说了，有兴趣的可以去查一下。）
收购一支nfl国家联赛的球队，花费必然不菲。
若是完整收购的话，少说也得大几十亿美元。
哪怕仅仅只是百分之三十多的股份，花费也低不到哪里去。
这笔钱说多不多，说少不少。
虽然说将钱投入到nfl中很值，但罗杰所考虑的，却是这笔钱花出去之后，对自己的另一项计划是否会构成什么影响。
考虑了片刻，罗杰问道：“你那个朋友，最晚什么时候需要用到资金？”
“他肯定是希望越快越好，要说最晚的话……”
胖子不太明白罗杰这么问的意思，但却没有多问，思考了片刻，给出一个不太确定的答案：“听说银行给他的最后期限是九月初，在那之前应该都没有太大问题，不过……”
胖子没有说完，但罗杰却是明白，一个急用钱的人，肯定不可能将希望都寄托在一个潜在买家身上。
何况，nfl球队的股份，根本不缺下家，必须要考虑对方在“最后期限”到来之前，就和其他人完成交易的可能性。
而且这个可能性还非常的高。
“本来打算晚点再和你谈这件事的，不过……”
罗杰摇了摇头，岔开话题道：“或许卢卡忘记和你说了，我离开之前让公司准备好一大笔资金，是有其它的计划。”
第722章 少奋斗二十年
“我的计划是这样的……”
看到胖子一脸纳闷的表情，罗杰也没有继续隐瞒，将自己的想法说了出来。
听了罗杰的话，胖子脸上的表情立刻变得十分的古怪，忍不住打量了罗杰几眼，看得罗杰心里直发毛，才开口道：“我们现在不是还在和那个老狐狸合作吗？说起来，他们还是我们的盟友，你这就开始算计他们了？”
“正如你所知道的，我本来就不是什么好人。”
罗杰耸了耸肩，丝毫不在意自己的“名声”问题。
“罗杰。”
胖子似乎是想到了什么，脸上的表情更加怪异了：“你之前喊停收购环球，不会就是为了把这笔钱省下来，用在新闻集团身上吧？”
胖子嘴里所说的“盟友”，自然就是指新闻集团。
严格来讲，和【量子娱乐】结盟的并非新闻集团本身，而是执掌新闻集团的鲁伯特-默多克，以及他所代表的默多克家族。
当然，在得到了来自【量子娱乐】的资金支持之后，鲁伯特-默多克重新加持了在新闻集团的股份，虽然说离控股权还有非常遥远的距离，但在这种连一个持股百分之二十以上的大股东都找不出来的超级集团里，以默多克这个老狐狸的手腕，两位数百分比的股份，已经足以让他很大程度上控制新闻集团的方向。
没错，是“控制”，而不是“影响”。
就像比尔-盖茨于微软、马老师于阿里一样，他们对自家集团的影响力，早已超出了手中那点股权本身。
在这一点上，即使是苹果的乔帮主，或者谷歌的两位创始人，都要稍逊一筹。
当然，后两者在其它方面自然也有自己的优势就是了。
至于罗杰所说的计划，严格来说，并非是主动出手，去针对新闻集团做什么，而是等待他们犯错。
哪怕是在吞并了环球音乐集团之后，【量子娱乐】的体量，和新闻集团都有着非常大的距离。
单以市值而论，【量子娱乐】加上现在的环球音乐集团，可能还比不上二十世纪福克斯。
——后者是新闻集团的子公司，按照当前的股价，市值超过六百亿美元。
（注：迪士尼收购二十世纪福克斯的时候是以现金加股份，总价七百一十亿美元完成的交易，不过是2019年，考虑到币值和通货膨胀的因素，2009年的“市值”肯定要低一些。）
当然，这里的二十世纪福克斯，指的是二十世纪福克斯集团，也就是后来从新闻集团中拆分出来的二十一世纪福克斯公司，旗下不但有好莱坞六大之一的二十世纪福克斯电影公司，同时还包括福克斯电视网、福克斯体育、二十世纪福克斯动画公司、星空传媒、《国家地理》近四分之三的股份等等众多高价值的资产。
这还仅仅只是新闻集团的一小部分资产。
由此可见，新闻集团的实力有多么的恐怖。
硬碰硬，别说【量子娱乐】根本没有将环球音乐集团收入囊中的计划，即便是消化掉了环球音乐集团，也是没有办法和新闻集团正面抗衡的。
市值数百亿美元和市值上千亿美元之间，所相差的不仅仅只是一位数字那么简单。
但是，新闻集团却是存在一个足以致命的弱点。
那就是在罗杰前世，造成了极为广泛的影响，甚至一度引起一些政|治问题的【窃听门】。
这起事件的影响力太过于惊人，在爆发得最为严重的那段时间，无论是网络还是传统媒体，到处都在传播，以至于罗杰这个不怎么关注时事的人都在耳濡目染之下，了解到了不少的细节。
凭借着前世的记忆，罗杰在决定与新闻集团合作，共同对付环球音乐集团之前，就已经让米兰达-斯特里普去查证了一些情况。
前世的情形罗杰记得不是很清楚，毕竟只是当新闻看了一眼，没有专心去研究过，过了这么多年早就忘得差不多了。
在这一个世界，罗杰没有查到，新闻集团是从什么时候开始使用窃听、监控等方式来获取新闻的，但第一起“窃听案”被披露出来，可以追溯到2005年。
2005年的时候，英国的八卦媒体《世界新闻报》披露了某位王子膝盖受伤的新闻。
英国王室因此而抗议，认为“有人窃听了他的电话”，否则这件事绝对不可能被媒体知道。
从那之后，各种窃听、监控、买通“知情人士”等等，以非法手段获取新闻的“丑闻”层出不穷。
这些案件主要集中在英国，毕竟舰队街是个什么样的地方，全世界的人都懂。
但是在新闻集团的应对之下，这些案件都被当做“独立的个案”来处理，该调查的调查，该判罚的判罚，然后就被封存起来。
一直到现在，虽然有人提出了“这可能是新闻集团存在的普遍性现象”，但却一直没有引起重视。
至少是表面上没有。
这很大程度上要归功于鲁伯特-默多克的小儿子，詹姆斯-默多克的魄力。
根据米兰达-斯特里普调查到的情况来看，詹姆斯-默多克为了压下窃听案，在过去的几年内，至少向受害人支付了超过500万英镑的“和解补偿”，并花费了两倍于此的数目向警方进行贿赂。
当然，詹姆斯-默多克敢于这么花钱，也是因为通过窃听等非法手段取得新闻线索，能够为新闻集团创造出更大的利益。
而且，至少是数十倍以上的利益，否则，詹姆斯-默多克根本没有如此冒险的必要。
再加上，因为澳洲和英国之间众所周知的关系，出身于澳大利亚的默多克家族，在英国也有着相当强的影响力，至少可以使唤得动某些“大人物”来为他们办事。
当然，这种所谓的“大人物”，最多也就是地方议员这一级别。
再高的，不是新闻集团联系不上，而是不敢用。
毕竟这种事情，不是一般的利益交换就可以让身居高位的人去冒险的。
但不管怎么说，至少新闻集团在英国，算得上是“上边有人”。
再加上金钱开道，双管齐下之下，一直到现在，【窃听门】事件都还没有真正的爆发。
在罗杰的前世，窃听门真正爆发的时间，是在2011到2013年之间。
而最终的结局也并不超出任何人的意料，新闻集团被一分为二，拆分成两家公司。
“涉及到窃听案件中的当事人”大多都没有逃过牢狱之灾，当然，考虑到新闻集团比较重要的高层都不在这份名单上，想必多半只是被推到台前的替罪羊罢了。
不过新闻集团所付出的代价也一点都不少，毕竟，在他们的“窃听名单”上，可是不乏英国王室、华尔街巨头这样真正的大人物。
而没有曝光出来的那一部分，也会让同一级别的大人物们感到不安。
想要平息这些人的怒火，不付出足够的代价是绝无可能的。
甚至还有不少人干脆就是为了趁火打劫，落井下石。
这一点，从【窃听门】事件爆发之后数年里，新闻集团的资产不断被收购、瓜分，就可以看出来。
罗杰也抱着同样的打算。
等待【窃听门】的爆发，然后趁机从新闻集团身上割下一块肉来。
虽然说【量子娱乐】和前世那些有资格参与到这场瓜分盛宴中的顶尖巨头无法相提并论，但却胜在得到消息足够早，能够做出更加充分的准备。
甚至于，利用信息差上的优势，在必要的情况下，【量子娱乐】还可以选择在背后悄悄推上一手，让窃听门爆发的时间和方式，按照【量子娱乐】的剧本来走。
当然，这只是一个大致的构想。
具体怎么做，还是要随机应变。
比方说……
“我放弃收购环球，确实有这方面的因素在里边，虽然不是主要原因。”
听了胖子的疑问，罗杰沉默了一会，点点头，开口道：“米兰达那边查到了点东西，新闻集团对二十世纪福克斯唱片低迷的现状很不满意，希望能够改变这种局面。”
作为一家跨行业的传媒娱乐业巨头，新闻集团在多个领域内都算是业内的佼佼者。
影视方面，二十世纪福克斯电影公司自然不必多说，好莱坞六大之一，就足以说明它的实力。
另外还有诸如福克斯探照灯影业等等，好几家稍逊一筹的小公司，也能作为一个重要的补充。
媒体业务方面，在英国，新闻集团垄断了近乎半个舰队街，同时还手握天空电视台的大笔股份。
在北美要稍差一些，但也有福克斯电视网、二十世纪电视公司、《纽约邮报》等等重量级的媒体渠道。
除此之外，福克斯体育公司也在包括北美四大体育联盟在内的多个领域有大笔的投资，称得上业绩不菲。
几乎所有涉及到传媒娱乐行业的领域，新闻集团都有着非常不错的成绩，唯独在流行音乐方面，是一个很严重的短板。
二十世纪福克斯唱片公司根本就只是一个空壳，没有拿得出手的歌手，没有出色的制作人，也没有一个在数量或者质量任意一方面有优势的版权库，发行渠道也完全依托于二十世纪福克斯电影公司而建立，并不能算十分完善。
这家公司的规模和知名度小到什么地步？
在谷歌上搜索一下，能够搜到的信息甚至连一页都填不满！
（注：度娘压根搜不到，google能搜到但是信息很少。）
这样一家唱片公司，挂着“二十世纪福克斯”的招牌，多少有点给这个名字丢人的感觉。
当然，这是因为在过去的几十年里，新闻集团没有在这方面投入太多的资源。
一方面是因为没有太好的“投资机会”，另一方面，在“核心业务”方面的投资，占用了新闻集团大量的资金，没有多余的资源投入到流行音乐领域。
不过，在新闻集团内部，一直有一股声音，认为新闻集团应该将自身的优势扩张到流行音乐领域，从而打造出一家真正涵盖了所有领域的“泛娱乐业”超级巨头。
若是有了“合适的机会”，想必那些反对在陌生领域投入过多资源的股东们，也不会拒绝一个扩大自身优势的机会。
根据米兰达调查到的一些蛛丝马迹来看，新闻集团中，已经有一部分人将目光盯上了【量子音乐】和环球音乐集团。
这其实也并不奇怪，【量子音乐】和环球音乐集团刚刚经历了一场“大战”，双方的力量损失都非常的严重。
而在这场“战争”中，新闻集团虽然作为【量子娱乐】的盟友参战，但更多的却是牵制维旺迪的力量，以及摇旗呐喊，并没有过多地参与进去，自然而然地也就没有受到什么损失。
在这个时候，以新闻集团的体量，若是想要将【量子音乐】和环球音乐集团两家中的任意一家，甚至是两家一起收入囊中，成功的可能性是非常大的，而且所付出的代价也要远远低于“正常情况下”。
而且，两家公司虽然在彼此的攻击当中损耗严重，但根基并没有太严重的破坏，底子还在。
一旦能够将其收入囊中，不需要花费太多的资金和时间，就可以收获一家实打实的唱片业巨头。
这样的诱惑，对新闻集团来说，是很难抵抗的。
前一刻还是亲密无间的盟友，下一刻就从背后捅出一刀。
就像是罗杰也在打新闻集团的主意一样，在商业竞争当中，这是很常见的行为。
“大概的情况就是这样。”
罗杰想了想，又说道：“不过就算他们不打算对我们做什么，我也计划在未来两年到三年里对新闻集团下手，他们手上有太多我们需要的东西了。”
从【量子娱乐】这个名字就可以看出来，罗杰的野心，从来都不仅仅局限于唱片业。
“确实。”
胖子很认同地点头道：“尤其是在影视和传媒这两块，无论我们能得到哪一部分，都可以让我们少奋斗至少二十年！”
第723章 Z方案
少奋斗二十年自然是玩笑话。
不过，若是真的能够从新闻集团身上咬下一块肉来，至少也能让【量子娱乐】发展的速度向前推进十年。
更加重要的是，在如今这个全球娱乐行业普遍被瓜分得干干净净的情况下，如果没有合适的机会，后来者想要横插一脚，从无到有发展出一家行业内数一数二的大公司，难度堪比登天。
单单只说北美，以传媒行业中最为重要的电视网为例，早在九十年代的时候，无论是有线频道还是无线频道，格局都已经完全的稳定。
或许在市场占有率上会有极小的波动，但却是没有了新兴电视网入场的机会。
哪怕后来强如奈飞，也没有办法将自己的视频和剧集资源从互联网扩张到电视机上。
而且由于几大电视网背后的传媒集团实力强大且稳固，也没有出现过太多易手的情况。
小一点的电视网还有过几次并购案例可以查证，但在五大电视网之中，就只有福克斯电视网，在【窃听门】事件之后数年，随着剥离出来的二十一世纪福克斯公司被华特迪士尼收入囊中。
可以说，在新世纪之后的二十年里，这是唯一一个得到五大电视网的机会。
好莱坞的机会要多一点，不但是无限接近于六大的梦工厂倒下，派拉蒙也在几年之后退出了“六大”的行列。
在华特迪士尼并购了二十一世纪福克斯公司之后，虽然并没有取消二十世纪福克斯影业的商标，但在实际上，好莱坞曾经的六大已经是变成了四大。
从最早的八大到六大再到四大，漫长的时间里，好莱坞只有倒下、死去的巨头，而没有新崛起的巨头。
并非没有哪一家公司能够威胁到六大的位置，而是每当出现有足够威胁的“后起之秀”时，六大就会默契地对其进行联手打压。
毕竟，mpaa的席位完全掌握在六大手中，甚至都不需要做其它什么动作，只需要在分级上卡上那么一下，就足以让竞争对手欲仙欲死。
比如说有些既可以分到r级也可以分到pg-13级的电影，如果是六大自己的影片，则会是后者，而如果是六大的竞争对手，则会被分为r级。
别看仅仅只是一级之差，这会直接导致影片的受众数量有极大的差距，从而在收入上拉开差距。
比如说梦工厂的《拯救大兵瑞恩》，就是这样的情况。
咳咳……扯远了。
在传媒业方面，新闻集团旗下有福克斯电视网、天空电视台、《纽约邮报》、《世界新闻报》等众多的电视网和媒体，甚至还有《国家地理》的控股权在手。
在好莱坞方面，别的都不需要多提，仅仅一个二十世纪福克斯，对任何人的吸引力都是巨大的。
哪怕仅仅只是他们手中的mpaa席位，价值就在百亿美元以上。
有mpaa的席位未必是好莱坞巨头，比如落魄之后的派拉蒙。
但没有mpaa席位，一定无法成为好莱坞巨头。
梦工厂、狮门影业、新线影业、顶峰娱乐等等，无数试图挑战六大地位的公司，都证明了这一点。
而其中诸如梦工厂这样的例子，也证明了，六大想要玩死竞争对手，或许不至于说单单依靠一个mpaa就足够的程度，但mpaa所能发挥出的价值和作用，却是超乎想象的。
当然，新闻集团还有很多其它的优质资产，不过最让罗杰重视的，还是在电视网、纸质媒体、电影制作和发行这三个部分。
尤其是电视网和电影公司，只要能够得到任何一个，对于【量子娱乐】未来数十年的发展，都有着不可估量的好处。
若是早上几年，罗杰根本想都不敢想，【量子娱乐】根本不具备图谋新闻集团资产的资格，双方的硬实力实在是相差太远。
若是晚上几年，【窃听门】事件彻底爆发之后，稍微和传媒娱乐行业沾一点边，甚至是一点边都不沾的那些顶尖巨头全都加入到这场瓜分新闻集团的盛宴当中之后，【量子娱乐】同样也没有在这些巨头面前抢食的资格。
也就只有现在，可以说无论是时机还是其它，都是刚刚好。
凭借着先知先觉的优势，罗杰可以更加从容的布局，这才给了【量子娱乐】从新闻集团身上撕下一块肥肉的可能。
虽然仅仅只是一个可能，但却是绝对值得【量子娱乐】付出一切代价去赌的机会。
一旦成功，【量子娱乐】立刻就可以将自己的影响力扩散到唱片业之外，成为一家真正的“泛娱乐公司”，而不是“顶着娱乐公司名头的唱片公司”。
当然，这其中的操作难度还是很高的。
仅仅只靠罗杰一个人，根本不可能完成。
别说罗杰本来就不太擅长具体的业务运作，就算是最顶尖的商业精英，也不可能一个人完成这样一个庞大的计划。
在和胖子进行过沟通之后，罗杰很快将卢西恩-格兰奇、乔尔-李，以及乔恩-道尔等高层召集起来，说明了自己的想法。
尽管产生了一定的争执，但足够大的利益，极度美好的预期前景，仍然是让罗杰的想法得到了一致的认可。
在卢西恩-格兰奇等人的合作之下，一份更加完善的计划很快出炉。
比起罗杰那只有一个大致的想法，每一步都要“随机应变”的“方案”来说，这份代号为《z方案》的计划，不但细节方面更加的详实，还针对几乎每一种有可能出现的变数，都做出了不同的预案。
“按照我们目前已知的情况，窃听事件主要集中在英国，但在其它地区也有发生，只是没有英国那么严重。”
一场【量子娱乐】的内部会议上，卢西恩-格兰奇用总结着米兰达-斯特里普调查到的资料：“不过综合各方面的条件来考虑，如果我们要推动窃听事件的爆发，破局点仍然应该放在英国本身。”
没有等人开口发问，卢西恩-格兰奇就解释起自己做出这一判断的理由：“一方面，从2003年起，英国就有关于《世界新闻报》窃听丑闻的披露，在抗议《世界新闻报》窃听做法的群体中，更是有英国王室这样重量级的角色。虽然说这些年来英国王室已经远离了政|治中心，但他们依然是英国文化的象征，有着不可估量的影响力。”
顿了顿，卢西恩-格兰奇继续道：“另一方面，我们手中有一个关键性的证人，他手中有足够的证据可以证明《世界新闻报》，乃至其它新闻集团旗下的媒体，普遍存在利用窃听、贿赂等非法手段获取新闻的现象，并且集团的高层是知情的，也在默许这一行为！”
“你是说那个记者？肖恩-霍尔？是这个名字没错吧？”
胖子问了一句。
回答胖子的是罗杰：“是希恩-霍尔，《世界新闻报》的记者，当然，那是在他失业以前的事了。”
希恩-霍尔曾是《世界新闻报》的记者，在不久之前因为“酗酒和嗑药”这样的理由被开除，失去了工作。
除了是一名记者之外，希恩-霍尔还是《世界新闻报》前任主编安迪-库尔森的亲信。
后者于2007年因为一起“孤立的窃听个案”引咎辞职，离开了《世界新闻报》，并且很快找到了新的工作：英国保守党的公关主管。
根据米兰达-斯特里普的调查结果，无论是安迪-库尔森，还是希恩-霍尔，都对新闻集团旗下的窃听事件知之甚详，甚至前者还是英国地区主导窃听时间的主角。
安迪-库尔森的身份特殊，哪怕在整个新闻集团当中，都算得上是不折不扣的重要角色。
哪怕是迫于王室的压力，不得不将安迪-库尔森推出来当替罪羊，新闻集团也要对其好好安抚一番。
保守党公关主管这个职位，事实上就是新闻集团让安迪-库尔森闭嘴的“封口费”。
至于希恩-霍尔，就不会有这么好的待遇了。
甚至于，因为不满新闻集团没有给予自己足够多的好处，希恩-霍尔一度威胁“要将事情公开闹大”。
在罗杰的前世，希恩-霍尔确实是这么做的，却也因此付出了代价，被新闻集团灭口。
尽管警方公开的调查结果是“意外死亡、非他杀”，但全世界的人都很清楚这到底是怎么回事。
当然，罗杰对于前世的【窃听门】事件了解并没有这么多，所知道的信息仅仅只是新闻集团派人对希恩-霍尔进行了“警告”，后者差点当场被吓得尿了裤子，立刻躲到了乡下的亲戚家里，直到被米兰达-斯特里普的人找了出来，并秘密送到某个“安全的地方”。
米兰达-斯特里普成功地让希恩-霍尔相信，新闻集团确实是打算让他“永远的闭嘴”，从而以人身安全和一笔钱财为诱惑，让希恩-霍尔同意与【量子娱乐】合作。
当然，他永远不会知道，与自己合作的人到底是什么身份。
这些资料，即使是在【量子娱乐】高层内临时组建的《z方案》项目组内，也是高度保密的，只有有限的几个人，确切地说，是只有坐在这间办公室里的几个人，才有资格查阅这些信息。
“你打算利用希恩-霍尔，披露这一切？”
胖子看向卢西恩-格兰奇，问道：“现在就把事情闹大，是不是太早了点？”
“不是现在，但也不会太晚，大概在几个月以内吧。”
卢西恩-格兰奇想了想，说道：“资金方面是现成的，不过我们需要一些时间来吸纳新闻集团旗下子公司的股份，想要不引起注意，这个速度就快不起来。”
至于为什么要吸纳股份，原因也很简单。
无论是福克斯电视网，还是二十世纪福克斯电影公司，都太贵了，【量子娱乐】根本买不起。
只有先吸纳一部分股份，到时候再配合希恩-霍尔的“爆料”，用【窃听门】的丑闻加上大肆抛售股份的方式，将股价砸低，【量子娱乐】才有足够的资金来吃下这块肥肉。
至于说举牌之类的规定，完全可以通过分散账户持股的方式来蒙混过关。
以【量子娱乐】如今在北美的人脉，只要不要让人抓到了把柄，也没有人会拿这个规定来为难自己。
至多，也就是在事后被证监会罚上一笔钱罢了，数字也不会太高。
“我倒是有一个不同的意见。”
罗杰看向主管欧洲分部的乔恩-道尔，问道：“我听说默多克家族和唐宁街十号的关系非常密切？”
乔恩-道尔主管欧洲分公司，对欧洲的情况自然是最为熟悉的。
虽然他去欧洲的时间也不长，但至少在这间办公室里，没有人比乔恩-道尔更加熟悉欧洲。
“对。”
乔恩-道尔点了点头，说道：“说他们能影响英国的国策或许有些夸张，但是，以他们在英国的人脉，想要把这间案子压下来，然后推出去一个身份看得过去的替罪羊顶罪，想必就可以解决问题。”
乔恩-道尔并不是很懂鲁伯特-默多克那个老狐狸的心思，但很多事情是相通的。
只要了解默多克家族在英国的影响力，就能判断出许多东西来。
就像乔恩-道尔判断出的这些东西，不同的最多只是新闻集团脱罪的过程，但结果多半是不会变的。
“所以我们不应该把目光放在英国，如果这样做的话，新闻集团即便有所损失，也不会像我们预期的那样。”
罗杰的手习惯性地在桌子上敲打着，语速有些缓慢，但吐字却是异常地沉稳：“据我所知，在《世界新闻报》的窃听名单上，还包括了cia探员、lapd的警长、从中东退伍的士兵，甚至还有911遇难者的家属！”
“你是说……”
卢西恩-格兰奇立刻就明白了罗杰的意思，连忙追问道：“从北美入手？”
“不，依然是从英国。”
罗杰摇了摇头，又笑着说道：“但是，我们可以让北美对英国施加压力！”
第724章 贾森是谁？
针对新闻集团的一切计划都是在暗中执行。
为了避免引人注意，不但罗杰、安妮、胖子和贾森四人没有亲自参与到任何一项细节当中去，就连卢西恩-格兰奇等几个备受关注的高层，也是各自找了一个“重要项目”，做出一副分身乏术的样子掩人耳目。
在明面上，【量子娱乐】当前阶段的重点，就是重新夺回在之前与环球音乐集团开战时所失去的市场份额。
不单泰勒-斯威夫特、贾斯汀-比伯，以及从环球跳槽而来的黑人女歌手蕾哈娜等大牌都纷纷启动了新的专辑或者巡演项目，就连罗杰几人都亲自上阵，为《nevermind》做起了宣传。
“说实话，最近发生的事情太多，我都快要忘了我们录过这么一张专辑了。”
安妮对罗杰抱怨了几句，但一转头，在媒体上所说的话却是变成了：“没错，如你们所见，我们自从《血腥统治》结束之后，销声匿迹足足一年的时间，为的就是排除一切干扰，专心筹备这张史无前例的垃圾摇滚乐专辑，《nevermind》！”
严格说起来，从乐队录制《nevermind》专辑开始到现在，也就只是过去了几个月而已。
但中间发生了太多的事情，以至于给人一种非常漫长的感觉。
不单单是安妮，罗杰自己，同样也有一种度日如年的感觉。
不过，在宣传《nevermind》专辑的时候，却是没有人会这么说。
本质上一张新专辑的宣传，和任何产品的营销都没有任何区别。
让对它可能感兴趣的人尽可能地关注到它，让对它感兴趣的歌迷尽可能地打开钱包掏出钞票。
这，就是一场营销的最终目的。
至于说什么版权价值、对乐队名气和形象的提升等等，这些都是基于一个前提，那就是专辑的销量。
无论热度再怎么高，只要专辑的销量上不去，这样一首歌的版权也是不会太值钱的。
就像是一度在油土鳖年度总点击排行榜冲到第一位的《肛男style》，在那一年的全球版权总收入仅仅只有可怜的三万美元。
（注：鸟叔自己曝的数字，2012还是2013年忘了，税后3600万韩币，折合rmb约21万，折合美元约3万。）
以《肛男style》在网络上的热度，这个数字的收入似乎让人根本无法理解。
但在唱片业，乃至于除了互联网以外的任何一个职业，这都是非常正常的事情。
就以唱片业为例，在版权授权谈判中，对于价格的定位基准有两个关键性因素。
第一肯定是销量，无论是实体销量，还是数字销量，都可以实实在在地反馈出这首歌有多少“愿意为它掏钱”的粉丝。
这个数字越高，版权肯定也就越值钱。
第二则是创作者的名气和过去“同类定位的作品”的版权授权价格，也可以作为一个参考。
当红的大牌明星的作品，哪怕质量上差一点，版权使用方往往也愿意付出更多的代价。
比如说在猫王如日中天的那个年代，一首甚至还没有正式发行的作品，版权费就可以卖到上百万美元，还仅仅只是版权授权而不是版权转让。
（注：那时候美元比较值钱，一百万算是很大一笔钱了。）
以上两者，同时影响着一首歌的版权价值，而所谓的“热度”，却是不会对此造成多少影响的。
原因也很简单，在大多数版权使用者看来，“热度”这个东西太容易造假了。
不要以为国外就没有流量造假，事实上，早在九十年代，北美互联网股票疯涨的那段时间里，就有不少互联网公司为了吸引投资，拉高股价等等，采用各种方式来制造假流量、假数据。
那“第一波韭菜”，可是坑得不少人损失惨重。
所以，后来者面对“网络流量”的时候，就显得更加的谨慎小心。
另一方面，单纯的热度，并不能准确地表现出一件“产品”的价值。
毕竟，绝大多数版权使用者，之所以愿意花费资金去购买版权，也都是用于商业用途。
换句话说，就是为了赚钱的。
如果一首歌没有足够多的粉丝，更准确地说，没有足够多“愿意为它掏钱”的粉丝，这首歌的商业价值自然就要下降不少。
而这一点，也只有实实在在的销量，才能最准确地体现出来。
虽然说在唱片业内，刷销量的行为一直都存在，但因为成本等方面的原因，即便是刷，也不可能刷得太过于离谱，参考价值还是很高的。
到了如今这个地步，专辑销售的分成，在乐队的收入中早已不是最重要的组成部分。
但版权收入却，对乐队来说仍然是非常重要的。
凭借在过去超过十年时间里的运营和积累，乐队名下，已经有了大量版权价值极高的作品。
单单只是《摇滚圣经》系列的几张专辑，每年在版权方面带给乐队的收入就有数亿美元之多。
再加上《摇滚圣经》系列之外，乐队还有足足十一张专辑，一张与其它乐队共同完成的合作专辑，以及数张ep。
虽然这些专辑大多不如《摇滚圣经》这么经典，但每一张专辑之中，至少也有两首质量非常出色的经典作品，至少这一部分歌，版权价值不会比《摇滚圣经》低多少。
在上一年中，乐队在版权方面的收入，在扣除了各种成本、分成以及税款之后，剩下的数字依然高达五亿多美元，比【量子娱乐】旗下的【量子影业】一年的利润还要高出一截来。
这些版权的价值自然是引起了不少人的注意，也有过很多公司或者个人，与乐队接触，想要尝试收购这些版权，其中开价最高的一家，愿意为此付出价值超过六十亿美元的现金以及其它资产。
当然，罗杰自然是不可能会将这些版权卖掉的。
这不仅仅只是钱的问题，披头士乐队的悲剧，没有人会希望它在自己的身上发生。
单单只是从这个数字，就可以看出，在乐队的资产当中，版权占据的地位有多么重要了。
虽然比不上【量子音乐】，但却是完全超越了其它所有的资产。
而且，相较于在未来相当长一段时间里都是“只出不进”的【量子音乐】，这些版权每年高昂而稳定的收益，可以很大程度上缓解乐队的资金压力。
而在乐队所有作品的版权当中，最最重要的，无疑就是《摇滚圣经》系列。
哪怕仅仅只是为了保证这个系列的价值不受影响，甚至是稳定地提升，《nevermind》这张专辑的宣传和发行也不能有丝毫的大意。
偶尔有一张《血腥统治》这样销量“低迷”的作品，可以说是“为了艺术的追求而做出的牺牲”，但若是这样的作品频繁出现，对《摇滚圣经》系列的商业价值而言，绝对是一个重大的打击。
在罗杰的计划之中，包括这张《nevermind》在内，至少要有两张口碑良好，同时在商业成绩方面也要达到“优秀”水准的作品，才会考虑推出下一部小众类型的《摇滚圣经》系列。
……
尽管【量子音乐】旗下如今已经不缺乏大牌明星，无论是自己培养的泰勒-斯威夫特等人，还是从环球挖来的蕾哈娜等人，都是那种可以一个人撑起一家中小规模厂牌的明星。
但哪怕到了现在，【量子音乐】旗下，真正算得上超级巨星的，也依然是只有罗杰的【darkness】乐队自己。
正是因为如此，《nevermind》这张专辑在【量子音乐】目前的所有专辑、巡演项目中，无论是优先级还是占用的资源，都是最多的。
由于审核等方面的原因，哪怕这张专辑的正式发布时间是在专辑制作完成之后近两个月，也几乎不可能做到百分之百地全球同步发行。
对娱乐类作品审核严格的国家绝对不是一个两个，倒不如说，像是北美这样比较“开放”的市场，才是少数。
而北美的“开放”，也是建立在自身在行业内的支配地位之上，若是向回倒退上几十年，北美娱乐行业的市场，甚至要比某个姓金的胖子领导的那个国度还要严格。
百分之百地全球同步发行做不到，但有近两个月的缓冲时间，在【量子音乐】以及全球各国的合作伙伴的努力运作之下，在除了非洲以外，其它大洲百分之八十以上的市场，《nevermind》这张专辑都是在同一天正式发售。
全球同步发行，在隔壁的好莱坞早就不是什么新鲜事了，但在唱片业却不多见。
而将同步发行做到这种规模的，《nevermind》更是首例。
为了确保最大化的宣传效果，【量子音乐】拨出了大笔的预算，直接将宣传成本推高到整整一亿美元！
即便是在如今这个砸广告就等于烧钱的年代，这样的宣传预算，在唱片业内也是史无前例的，无论是专辑项目，还是巡演项目，都是如此。
当然，这是这个世界的数据。
在罗杰的记忆当中，前世的u2乐队，在2009年的时候启动的【360°世界巡回演唱会】，总成本就高达三亿多美元，其中花费在宣传上的费用占到了一半之多。
而这次的巡演也没有让u2乐队和投资人失望，单单只是在票房上就收入了七亿三千六百多万美元，创造了一个惊人的记录，直到罗杰来到这个世界之前，都依然还没有看到被打破的希望。
自从进入新世纪以来，无论是什么行业，有一个趋势都是非常明显的：高额的宣传投入未必能博得高收入，但没有高额的宣传投入，就一定没有高额的收入。
在所有竞争者都在拼命砸钱，想要将潜在消费者的目光吸引到自己的产品上的时候，谁若是想要省钱，用一种“另辟蹊径”的方式来做宣传，收获的往往不会是成功，而是一场惨败。
哪怕是《女巫布莱尔》这样出了名的以小博大的项目，其背后的宣传预算也高达数千万美元。
七月初，乐队四人就分散开，各自赶通告，为《nevermind》专辑的宣传添上最后一把火。
和单飞的歌手相比起来，乐队、组合，在宣传上有一个很大的优势，那就是可以同时兼顾更多的地区。
无论一支乐队里，从“技术上”来讲，对乐队最重要的角色是谁，但对于绝大多数的粉丝，尤其是路人粉丝而言，最受关注，也是最红的，无一例外，全部都是主唱。
哪怕是【齐柏林飞艇】或者【红辣椒】这样的乐队，主唱所受到的关注也要比“乐队的灵魂”更多。
虽然这种歌迷中，大多数都是玩票性质的路人粉丝，但对明星来说，只要能为乐队带来实实在在的收入和名气，自己的粉丝是不是真正理解摇滚乐，根本没有那么重要。
而身为主唱，同时又是乐队“灵魂人物”的罗杰，无论是在“核心粉丝”还是“路人粉丝”当中，毫无疑问都是最受欢迎的那一个。
北美是最为重要的市场，自然是由罗杰亲自坐镇。
而第二重要的市场，欧洲，则是交给了安妮。
事实上，从乐队成立之初的那几年开始，各种调查数据的结果从来都没有过太大的变化。
安妮的粉丝数量，虽然从来没有超越过罗杰，但却一直能够给罗杰极大的“压力”。
对于“内行人”来说，安妮的吉他技术足以让任何一个喜爱摇滚乐的歌迷顶礼膜拜。
而对于看热闹的“外行”粉丝，在到处都是糙老爷们的摇滚乐舞台上，突然出现安妮这样一个特立独行，但却魅力惊人的美女，自然也会受到极端的追捧。
为此，安妮时常在私下里调侃，说罗杰快要过气了，这乐队全是被她自己给撑起来的。
至于胖子和贾森，就要差得多了。
胖子好歹还要强上一点，在【狂暴之路】演出，以及《血腥统治》专辑之后，胖子在技术上的实力早已得到了广泛的认可，至少很多对鼓有所偏爱的歌迷，大多都顺理成章地成为了胖子的粉丝。
而贾森，就完完全全是个透明人了。
在最新一期的市场调查结果显示，所有在问卷上勾选了“喜欢【darkness】乐队”的歌迷中，只有不足百分之二是贾森的个人粉丝。
甚至还有近百分之三十的歌迷反问了一句：“贾森是谁？”
第725章
七月的第二个周末，凌晨零点刚过，《nevermind》专辑的“抢先版”准时挂上了各大音乐平台。
说是抢先版，其实就和传统唱片时代的先发ep是一回事。
不过，由于如今实体唱片市场的萎靡，发行实体版本的先导ep是一件吃力不讨好的事。
和专辑不同的是，一张专辑的先导ep，销量是很难估算的。
别说准确地预测，就连估算出一个大概都很困难。
而愿意去购买先导ep的往往都是最死忠的粉丝，若是备货少了，有人买不到，难免引发抱怨。
若是备货太多，卖不掉，又要亏一笔钱。
出于种种考虑，除了一些特殊的专辑之外，这几年里，已经很少再有歌手或者乐队，在发行专辑之前，还要先发行实体版本的先导单曲、先导ep。
当然，不发行实体版本，并不代表不发行，只是将发行的渠道放到了网络平台上，发行数字版本的先导单曲或者ep。
通常来说，在比较普遍的做法中，这些先发的单曲和ep都是免费的版本。
而等到完整专辑推出的时候，若是消费者囊中羞涩，就可以不去购买这些“重复”的作品。
当然，按照单曲付费购买，这是tunes等平台的主流做法。
而在推动了改革之后，spotify平台已经极少再有单曲付费的方式，而是改为包月会员制度。
作为spotify平台的股东之一，乐队的作品理所当然地与spotify签订了授权协议。
除了tunes这种以买断为主的平台以外，在所有的包月制流媒体平台当中，spotify是唯一一家得到《nevermind》专辑版权授权的平台。
这份授权协议为期十年，spotify平台将为此一次性支付两千六百万美元，相当于每首歌二百万美元。
除了基础的授权费用之外，按照“会员有效播放次数”，spotify还要向乐队支付额外的版权分成，具体的分成数字为每个有效播放次数三美分。
当然，免费版本的“抢先版”不算在内。
这个价格实际上是要略高于音乐版权市场的“均价”的，但若是以【darkness】乐队的人气和商业号召力而言，却又显得有些便宜了。
这个便宜倒不是体现在一次性支付的基础费用方面。
每首歌两百万美元，哪怕考虑到这是十年的长约，也算得上是昂贵了。
事实上，若是只看单纯的价格，每首歌，每个有效播放次数三美分，这个价格还要高出spotify的“标准分成”大约五倍左右。
但若是再加上备注条款中，关于“有效播放次数”的计算方式，那又是另一回事了。
——依照这份合约，spotify平台上的每个包月付费会员的账户，在一个会员周期（30天）内，无论听了一首歌多少次，都只算一次的“有效播放”。
也就是说，以现在spotify平台大约三千多万的付费会员总数，假如说有十分之一的人将《nevermind》专辑添加进歌单里，十三首歌加起来，在一个月内最多可以得到不到四千万的“有效播放次数”。
依照这份协议上的价格，乐队能够得到的版权分成就是一百万美元出头。
一个月一百多万美元，一年一千多万美元，看上去似乎很美好，但这却是根本不可能达成的数据。
在如今这个选择范围足够广的年代，哪怕是再大牌的明星，也不可能让spotify这个量级的平台，超过十分之一的客户都喜欢，并且经常收听自己的作品。
别说十分之一，能有个百分之二三，就已经是影响力极为惊人的顶级明星了。
要知道，spotify的用户可不仅仅只是来自英语区国家，而是全球各地。
不同民族、不同文化、不同语言的国度，对于音乐上的审美自然也是完全不同的。
不过若是长远来看，这份合约，还是能够给乐队带来很大的利益的。
在罗杰的记忆里，前世的spotify，付费用户数量几乎是以每年一千万的速度高速增长，一直保持了十几年的时间。
随着spotify用户群体的扩大，乐队自然而然地能够在spotify平台得到更多的分成收入。
并且，签下这份“看上去有些不划算”的合约，一方面是因为乐队本身就是spotify的大股东，勉强也可以算作是左手倒右手，没有必要纠结那么多。
另一方面，也是因为在这份授权协议中有明确的规定，spotify必须分出相当的资源，用于推广《nevermind》这张专辑。
不要小看这些音乐平台推广的能力，在罗杰的前世，有很多歌都是先在音乐平台上火起来，然后才传到了其它圈子里。
其中的典型，就是“网抑云”中的那些“代表性”作品。
具体的歌名就不说了，怕挨打……
咳咳。
与spotify平台签订下这份排他性授权协议，也意味着乐队的重心，已经完全从传统的实体cd专辑，转移到了网络数字音乐上面。
虽然说论“赚快钱”这一点，哪怕数字音乐再发展上五十年，也不可能和实体专辑相媲美。
每卖出一张cd，唱片公司和歌手拿到的钱，就相当于卖出数百首数字音乐，这还是按照tunes的买断制。
若是依照spotify的付费包月制度，相差只会更大。
但若是在跨度为五到十年的周期来看，实体唱片和数字唱片在营收方面的潜力几乎旗鼓相当。
毕竟，实体专辑销售的黄金期就只有专辑刚刚发行的那几个月，并且随着如今营销节奏的加快，这个时间还在以惊人的速度缩短。
虽然说依然有不少年轻的歌迷，出于各种各样的原因去购买一些几十年前的专辑，但这种销量增长基本上是处于可以忽略的程度。
而数字音乐，却可以在漫长的时间里带来源源不断的分成收入。
若是将时间跨度拉长到二十年以上，数字音乐的营收能力则会完全碾压实体唱片。
当然，重心转移，并不意味着乐队就完全放弃了实体唱片的市场。
在条件允许的情况下，钱，当然是两头都要赚。
不过，和过去的《摇滚圣经》系列相比起来，《nevermind》的实体专辑备货量就要少了许多，各种不同的版本相加，全球也只准备了首批一千五百万张的唱片。
以乐队如今的商业号召力而言，这个数字多半是不够卖的。
但应付过专辑刚刚发行的那几天，绝对是足够了。
反正太平洋对岸在这种轻工业产品生产方面，无论是价格还是效率，都完全领先于世界上任何一个国家。
若是库存不足，哪怕是临时下单补货，也是完全来得及的。
反而首批备货量少一点，可以更加灵活地根据发行之初的销售情况来调整之后的营销策略，不至于将大笔的资金压在这上面。
因为“时代已经变了”的缘故，《nevermind》专辑的宣传节奏较之以往也加快了许多。
从七月初的第一轮打榜单曲《少年心气（）》推出，再到包含六首歌的“抢先版”ep在spotify平台上架，最后再到《nevermind》专辑的全球同步发行，整个过程都被压缩在了短短的一个月之内。
第一轮打榜的歌曲排名刚刚冲进前五，第二轮打榜就已经启动。
而到了第四轮，也是最后一轮打榜开始的时候，《少年心气》依然停留在公告牌单曲榜的第八位。
在单曲榜前十当中，来自《nevermind》这张专辑的，就占了四首。
也有歌迷调侃称，【darkness】乐队这是在“自己跟自己pk”。
之所以加快节奏，也是为了保证整张专辑的热度一直维持在一个比较高的水准上。
随着互联网的发展，无论是任何一个行业，乃至于整个社会，“快餐化”的现象都越来越明显。
前一刻还被无数人津津乐道的事情，下一刻，可能很快就被人们所遗忘。
若是再像以前那样，慢吞吞地发行新歌，一个月或者两个月推出一首打榜单曲，专辑的热度早就维持不住了。
——这一点，也是在《血腥统治》这张专辑上总结出来的“教训”。
虽然这张专辑的销量低迷，最主要的原因还是在于歌曲的类型和受众上，但采用了不符合现状的营销策略，也是对专辑的销量产生了一定的负面影响。
已经犯过的错误绝对不能再犯第二次，无论是对个人，还是对一家公司来说，想要取得成功，这都是最基本的守则。
犯错本身并不可怕，每个人、每家公司都会犯错。
只要能够及时纠正错误，损失往往都会在可以承受的范围之内。
怕就怕，在犯了错之后不长记性，下一次还在同样的地方再摔一次。
……
专辑的宣发节奏被加快，有一个很明显的好处在于，在这段短暂的时间里，《nevermind》这张专辑，成为了几乎每一个喜欢摇滚音乐的歌迷最为关注的话题。
至少也是最为关注的话题之一。
哪怕是没有注意到【量子音乐】打出的广告的那些歌迷，在周围人的带动之下，也参与到了对这张专辑的讨论之中。
人总是有从众效应的。
当身边有着共同爱好的人都在关注着同样一件事的时候，很少有人能够无动于衷，大多数人都会加入到讨论当中去。
而这种关注，往往能够带动很强的消费力。
七月的最后一天，恰好是一个周五。
《nevermind》专辑在经历了“漫长”的一个月之后，终于正式发售。
由于“营业时间”的关系，最先开始爆发的是网络。
无论是网购的实体唱片，还是数字平台上的下载量、播放量，都不约而同地开始了飞快的增长。
尤其是【量子音乐】在亚马逊和e-bay上的旗舰店，午夜零点，专辑准时上架，仅仅只是过了不到两个小时，销量就突破了一百万大关！
当然，是两边相加之后的数字。
负责《nevermind》项目的迭戈，兴奋地直接在办公室里跳起了舞。
“追加！立刻追加订单！”
迭戈手舞足蹈地大喊着：“给太平洋对岸的厂商打电话，我要追加五百万……不，八百万张cd！”
现在北美时间是凌晨，为了第一时间得到《nevermind》的销售数据，迭戈才带着几个助手留在了公司里加班。
不过因为时差的关系，太平洋对岸倒是白天，正好是下午时分。
助手生怕迭戈兴奋过头，再三确认之后，才匆匆忙忙地跑出去打了一通电话，向太平洋对岸的厂商追加了唱片订单。
无论太平洋对岸的那个国度在其它领域如何，至少在cd唱片这种轻工业产品方面，无论是价格、质量，亦或是生产效率，都完全领先于全世界任何一个国家。
最早【量子音乐】还叫mad唱片公司的时候，公司上下，对于罗杰要求将“生产基地”从传统的南美搬到太平洋对岸（其实只是换了个厂商下订单）还有所顾虑。
毕竟，鉴于两岸的关系，互相摸黑，在自己的地盘上对对方做妖魔化宣传什么的，这种事从二战结束之后就没有停止过。
但真正与对岸的生产厂商合作过之后，公司上下所有人都不得不承认，比起人工成本高昂的北美，以及在质量和效率上总会仍然感到头痛的南美，太平洋对岸在这类产品的生产和加工方面，确实是一个非常理想的合作伙伴。
而且由于某些不可描述的原因，在合约中确认了以“美元”为结算货币的时候，【量子音乐】的合作伙伴甚至主动在原本就已经非常低廉的价格上再让一步，并且还愿意为【量子音乐】开通“后门”，也就是在【量子音乐】需要的情况下，某些时间紧迫的订单完全可以跳过签约的手续，直接先进行生产，合约随后再补上。
助理拨通电话的时候，太平洋对岸已经过了下班时间。
但那位与【量子音乐】有过多番合作的工厂老板一听这边的要求，二话不说，当场表示今晚就可以开工，甚至不需要【量子音乐】这边预先支付定金，只要随着上一批的尾款一同支付即可。
【量子音乐】当然不会这么没品，在签订合约时要求更长的账期是一回事，这是追求自己的“合法利益”。
但在确定了合作之后，找各种各样的理由去拖欠款项，那又是另一回事了。
当一家企业的生意做到一定程度，经营的不仅仅是面向“消费者”的品牌，同时，面对上下游渠道合作者的“品牌”也是相当重要的。
甚至于，比前者更加的重要。
在公司高层三令五申的强调之下，迭戈的助理自然是不敢在这件事上犯错，连忙说道：“这怎么行！哪能让合作伙伴替我们垫付资金？这绝对不行！麻烦您核对一下收款账户信息，我们这边立刻给贵公司把订金转过去。”
第726章 西海岸第一张《Nevermind》
事实证明，即使是在数字音乐已经蓬勃发展，实体唱片产业的规模急剧萎缩的情况下，也依然是存在实体专辑销量爆发的可能的。
对于在八零年代或者更早出生的人来说，虽然智能手机和数字音乐的出现，让“听歌”变成了一件很方便的事，但很多人依然还是保留着听cd唱片甚至是黑胶唱片的习惯。
——当然，对于一些经济条件有限的歌迷们来说，磁带也是个不错的选择。
尤其是当一个人呆在房间里的时候，往往会想要放上一张经典的cd，放空思维，沉浸在音乐的世界里。
虽然绝大多数人根本听不出来主推音乐功能的智能手机和cd播放器之间的音质有什么差别，但这并不妨碍他们对后者的“感觉”更加的满意。
除此之外，在唱片公司的推动之下，“怀旧”这两个字，也成为了一些歌迷选择实体唱片的理由。
当然，出于利益最大化的考量，在唱片公司暗中炮制出的软文宣传之下，只有昂贵的黑胶唱片，才天然就带有“怀旧”这种文青属性。
虽然这种情怀效应在如今的唱片业市场还几乎看不出任何影响，但可以预见的是，随着实体唱片的日益衰落，反而会催生出一批为了体现自己的高逼格，专门去购买昂贵的黑胶唱片来收藏的群体。
当然，那是以后的事了。
至少在现在，《nevermind》这张专辑发行的这个时间节点上，实体唱片还并没有彻底的“死亡”，但市场份额却也已经被数字音乐侵占得差不多了。
不过，《nevermind》这张专辑，却算得上这个年头里不太常见的一个意外。
专辑正式发行的当天早上，洛杉矶、纽约等等的大城市，在乐队粉丝组织的协调之下，许多比较热门的唱片店门前都排起了长队。
这种场面，在九十年代之前都是非常常见的，每当有大牌巨星推出重量级的新专辑时，都会有大批的粉丝为了第一时间买到唱片，不惜在凌晨甚至是前一天晚上就守在店门外排队。
但随着互联网的发展，尤其是数字音乐的普及，实体唱片已经成为了一个夕阳产业，这样的场面已经有很久没有出现过了。
这种“反常”的现象理所当然地引起了媒体的关注。
福克斯电视台甚至是直接将转播车开到了圣莫妮卡码头的一处唱片店外，将摄像机对准了店门外排着长队的歌迷。
排队的大多是介于成年和未成年之间的青少年，虽然这个群体中的大多数人更加青睐于新兴的数字音乐，喜欢实体唱片的反而是以三十岁以上的“老歌迷”为主。
但后者毕竟年龄大了，在“追星”这件事上更加的理智一些，连夜排队购买专辑这种事，是很难在这个群体的人身上发生的。
记者很识趣的没有去打扰正在排队进店的歌迷，而是将目标盯上了一个刚刚从店内走出，脸上带着兴奋表情的年轻人。
“你好。”
记者的视线扫过年轻人手中抓着的cd，连忙递上一份小礼物，说道：“请问可以耽误您几分钟时间吗？我叫卡萝尔，是福克斯电视台《今日洛杉矶》节目的记者，有些问题想要采访您一下。”
年轻人接过礼物看了一下，是一张【darkness】乐队的宣传海报，不禁露出一丝喜色。
这种小礼物通常不值多少钱，但投其所好之下，却是能够让大多数被采访者满意。
不单单是福克斯电视台，很多媒体或者调查机构在街头进行采访的时候，往往都会这么做。
收到了满意的礼物，年轻人自然不会拒绝这个“合理的要求”，连声道：“当然可以，有什么问题尽管问好了。”
忽然想到了什么，年轻人又对着摄像机，兴高采烈地说道：“我叫马修-杰拉德，贝斯手和吉他手，在usc混合高中读十二年级，下一阶段的目标是斯坦福，如果有和我一样喜欢摇滚乐的妹子，欢迎加我的nf账号：xxxx……”
见年轻人公然在采访中给自己打起了“征女友”广告，记者不禁感到一阵哭笑不得，转头对助理使了个眼色，示意这段在后面的播放中要掐掉。
“我可以叫你马修么？”
记者不动声色地问了一句，征得对方的同意之后，又问道：“你手中的是【darkness】乐队的新专辑吗？”
“是的，《nevermind》！”
马修抬起手，将专辑的封面展示在摄像机前。
一个在水下追逐美元的裸|体婴儿的形象浮现在众人眼前。
马修很是自豪地说道：“为了第一时间买到这张专辑，我昨天下午一放学就来了，喏，看到那边那个帐篷了吗？我昨晚就是在这里睡的。”
“昨天下午就开始排队？！”
记者惊讶道：“这么辛苦，就为了购买一张专辑，你觉得这值得吗？”
在大多数人看来，这都是绝对不值得的。
如果是那种限量版、需要去“抢”的商品，或许还有连夜排队的价值。
但一张普通的专辑，迟上一些，又不是买不到了，何必受这个苦？
“当然值得！这可是西海岸第一张《nevermind》专辑！”
马修大声道：“我专门查过资料，这家唱片店，是整个西海岸所有唱片店里开业最早的，而我也是第一个进店购买的，所以，严格来说，我是北美西海岸第一个拿到这张专辑的歌迷！”
似乎是为了加强说服力，马修又强调道；“我家在橙县，距离这里可不算近。如果不是为了抢到第一张专辑，我可不会来这里买唱片！”
橙县处于洛杉矶市区的郊区，从地理上划分，属于“大洛杉矶地区”的一部分，但却又和传统意义上的“洛杉矶市”有一定的距离。
虽然说这个距离不远，但也完全可以算作是“外地”了。
正如马修所说的，如果不是为了争抢这“西海岸第一”的名头，他绝对不会跑到圣莫尼卡的唱片店来。
说着，马修还拆开了cd的封面包装，打开盒子翻找了一阵，拿出一张卡片，在摄像机前展示了一下：“店主告诉我说，第一张专辑有一份乐队全体成员的亲笔签名，你看，就在这里。”
签名卡片的正面是罗杰四人排练时的照片，当然，和那些所谓的“街拍”一样，其实都是摆拍出来的东西。
背面则是罗杰四人的签名，以及一人一句公式化的祝福和感谢。
这种带有签名贺卡的“惊喜礼品”，在北美每一座大城市里，最大的几家音像店都各自有至少一份，由店主决定是随机送出，还是交到特定的消费者手上。
看得出来，马修对这份“意外的惊喜”相当的满意。
对于一名狂热的追星粉丝来说，没有什么比得到自己偶像送出的“礼物”更加让他们感到开心了。
“恭喜你。”
记者笑了笑，又问道：“可以说说促使你决定购买这张专辑，并且提前一天过来排队的原因是什么吗？”
“这还用问吗？”
马修惊讶地瞪大了眼睛，“当然是因为【darkness】乐队！他们的作品太伟大了，我无法用语言来描述。我只能这么跟你说，这支乐队的任何一张专辑，只要是真正喜欢摇滚乐的人，就不会想要错过哪怕一张！”
“因为他们是这个世界上最好的摇滚乐队，对吗？”
记者问了一句，然后不等马修回答，又问道：“既然你是他们的粉丝，应该已经听过这张专辑的一部分歌曲了，可以简单的评价一下吗？”
“当然听过。”
听到记者的问题，马修抬起手在后脑勺上挠着，似乎有些不知道如何开口。
纠结了好一阵，马修才说道：“我觉得这张专辑最伟大的地方在于，罗杰-克里斯蒂安赋予它了一种非常独特的东西，一种……嗯，那个词怎么说的来着？情感宣泄？对，就是这个！我觉得这是让这张专辑与众不同、独一无二的关键！”
说着，马修都不禁开始有些佩服起自己来。
前一天晚上在店门外等待的时间太过于无聊，马修在手机上刷着，看到了一篇关于《nevermind》专辑的评价。
虽然只是大致地扫了几眼，但毕竟才过去一晚，马修还是能够回忆起其中一些关键词。
这个时候，这些“关键词”正好派上了用场，让自己不至于在面对采访镜头的时候手足无措。
我可真是个天才！
马修心里美滋滋地想着。
“好的，非常感谢……”
记者正要继续问点什么，旁边忽然传来一个声音：“马修，你怎么还在这？快点，我们已经来不及了！”
马修顺着声音看过去，入眼的是一辆熟悉的旧款福特轿车，驾驶座上坐着自己的同学兼死党。
忽然，马修似乎想到了什么，连忙掏出手机看了一眼时间，已经是九点多钟了。
“fxxk！我死定了！我死定了！”
马修顾不上和记者道别，甚至连自己的帐篷都顾不上收起来，连忙冲上前，打开副驾驶座的车门跳了上去，大声嚷嚷着：“快开车，快开车，我们已经错过了第一节课，第二节是凯文的课，我可不想被那个古板的家伙惩罚！”
——《nevermind》专辑发行的时间是周五，选择这个日子，是为了方便大多数人在结束了一天的工作之后，买上一张唱片，周末在家里好好享受。
而现在，可还是大清早，正是大多数人需要去上班、上学的时间。
“法克！还不是你在这耽误时间？！我在外面的停车场等了你足足一个小时！”
驾驶座上的年轻人一边回骂着，手上的动作却是没有片刻的停顿，点火挂挡踩油门，一气呵成，老旧的福特轿车顿时像是一辆超级跑车一样，迅速地冲了出去。
在市区里超速开车显然是严重违反交通规则的事，不过两个年轻的男孩都没有在乎。
对于这个年纪的孩子们来说，践踏一切规则，才是最能彰显他们“个性”的方式。
开车的少年一边疯狂地将油门踩到底，一边朝着马修大声问道：“专辑买到了吗？等了这么久，还迟到了，要是没有买到，那可就亏死了！”
“当然买到了，也不看看我是谁？！”
马修得意地将背后的书包解下来，从里边掏出一张专辑，在同伴眼前晃了晃：“我给你放到储物盒里？”
“不，直接播放，我已经迫不及待要听这张专辑了。”
开车的少年说了一句，又随口问道：“干嘛不把你手上那张给我，还要从包里拿？”
马修脸色一僵，心说这份专辑里边可是有乐队四个人的亲笔签名，我怎么可能让给你？
但这话马修可不敢当面说出来，否则真抢起来，自己真还不一定抢得过这个在足球队里当四分卫的家伙。
好在马修脑子转得够快，急中生智道：“这盒我已经打开了。”
说着，马修也不等对方回话，连忙拆开专辑的外包装，拿出一张cd，推进cd机里。
一边点下播放键，一边说道：“你这个破车哪都不行，但是这台cd机倒是不错。”
“那当然，这可是我打了三个月的零工才换上的！”
开车的少年对自己的cd机非常的满意，自然也喜欢听到别人在这方面的夸赞。
马修和他认识这么久，哪会不知道这一点？
说起cd机，只是为了转移对方的注意力，而不是真的想听他的唠叨。
见对方的注意力已经不在自己的那份cd上，马修悄悄地将cd盒塞进书包里，连声道：“好了好了，听歌，听完歌再说！”
……
枪枝上膛。
把你的朋友带来。
it's.fuo.pretend
输了却佯装镇定真好玩。
she's.
她乏味极了，却充满自信。
……
极具动感的鼓点之下，罗杰低沉的烟嗓，有着一种令人着迷的魔力。
听着听着，连个少年忽然感觉到好像有什么不对劲。
开车的少年率先问道：“你在tuns上买过这首歌，它的配乐里应该有警笛声吗？”
“警笛声？”
马修楞了一下，看向后视镜，然后连忙大喊道：“法克！是警察在追我们！”
“前方的蓝色福特轿车，你已经严重超速，请靠路边停下接受检查！”
“重复！前方的蓝色福特轿车，你已经严重超速，请靠路边停下接受检查！”
第727章 街头卖艺？
罗杰的“校友”，年轻的高中生马修如愿以偿地登上了当天新闻的头条。
不过却不是以“买到西海岸第一张《nevermind》专辑”的原因，而是因为他和他的死党，因为“严重危险驾驶”而被逮捕。
根据lapd发言人公布的消息，考虑到两人都是未成年人，而且没有造成恶劣的后果，所以不会对他们进行起诉，而是判罚他们进行一定时长的社区服务工作。
这背后其实是【量子音乐】出了一部分力，否则，这两个倒霉的孩子至少也要被拘留上几天。
【量子音乐】之所以这么做，也是担心有人利用这件事来做文章，影响《nevermind》专辑的销量。
这件事本身，只要稍作“加工”，就可以套上一个一目了然的逻辑：马修两人是为了购买《nevermind》专辑而夜不归宿、翘课，并且还做出了非常危险的行为：在人流密集的市区将车速飚上一百多公里的时速。
以这些媒体人的笔杆子，随便炮制出一篇文章，就可以让相当一部分人对《nevermind》乃至于【darkness】乐队留下一个糟糕的印象。
没有什么，比舆论更加容易操控的东西了。
身处于娱乐行业，【量子音乐】的核心员工对这个道理自然是再清楚不过。
反正将两个少年从警局保释出来也不废什么事，都不需要高层的人关注到，下边的员工就已经将这一切都妥当地处理好了。
当罗杰知道这件事的时候，已经过去了一个多礼拜。
“还要让我去和他见一面？”
听了助理转达的话，罗杰不禁有些愣神，“没这个必要吧？而且这样做，动静会不会太大了？”
罗杰倒是不在乎去和自己的歌迷见个面，安排一些公众们喜闻乐见的桥段，表现一下对粉丝的关怀。
不过，因为马修之前惹出来的乱子，让罗杰多少有些犹豫。
无论出发点是什么，在大多数人眼里，一个“会惹事”的人，总是会让人感到不喜的。
在这一点上，罗杰也不能够免俗。
“这方面倒是不用担心。”
依耶塔-哈森解释道：“公司那边已经安排好了，不会有麻烦。而且我也认为，您确实有必要见这个马修一面。”
“哦？”
听依耶塔-哈森这么说，罗杰忍不住好奇了起来：“为什么这么说？”
依耶塔-哈森毫不犹豫地开口道：“第一，你和你的乐队，都需要有一些动作，来表达对乐队粉丝的重视和讨好。”
这一点，罗杰是认可的。
若是不去考虑其它，单单只是“明星”这个身份，其赖以为生的根本，就是自己的粉丝。
任何一个明星，无论其人品、性格如何，都有一件事是必须要做到的，那就是讨好自己的核心粉丝群体，保持粉丝的“忠诚度”。
只要做到这一点，哪怕粉丝的数量不是特别的多，至少也可以活得下去，甚至是活得很滋润。
而若是失去了粉丝的支持，再大牌的明星，也会在一夜之间失去自己所拥有的一切。
归根结底，明星这个职业，以及围绕这个职业而蓬勃发展的一系列产业，其获取收入和利润的根本，就在于这些粉丝的身上。
一个明星有多少粉丝，这些粉丝里又有多少愿意为自己的偶像掏钱，购买一些自己根本“不需要”或者说至少是“不迫切需要”的商品，这些都是体现出一个明星商业价值的核心因素。
事实上，越是大牌的明星，在经营自己的粉丝时，就越是小心谨慎，且舍得投入。
这里的投入，不仅仅是指金钱，同样也包括时间、精力，乃至于有限度的“真诚”。
罗杰的乐队，在这方面的投入也不少。
负责经营粉丝关系的卡尔-瓦伦丁，如今每年的经费已经被提高到了上千万美元，这还不算他的团队的薪酬。
哪怕是超级巨星，在粉丝身上花这么多钱的，也是不多。
确切地说，是极为罕见的。
大多数明星都只想从粉丝身上赚钱，即使明白“花钱是为了更好的赚钱”这个道理，也很少有人舍得投入。
不过，随着移动网络的发展，当“粉丝经济”被发展到极致的时候，无论是明星，还是本质上与明星类似的网红、主播们，都会纷纷加大这方面的投入。
否则，自家的粉丝就要被别人给抢走。
在罗杰重生之前的那几年里，甚至已经精确到了按照“人头数量”来给粉丝标价的地步，一个路人粉丝花费多少钱，一个核心粉丝又要花费多少，这些都是经过了严密的调研和计算，得出的利益最大化的结果。
现在的市场环境，当然不需要做到这种地步。
不过，在了解未来趋势的情况下，罗杰一直很重视乐队在这方面的投入。
当然，由于乐队不仅仅只是明星这个身份，同时还是一家大型集团公司的幕后老板，在时间和精力上，肯定不如那些“普通的明星”一样充裕，可以分出更多的时间用来照顾粉丝们的情绪。
事实上，比起单纯的在粉丝们身上花钱，经常性的举办一些能够与粉丝近距离接触的活动，实际上是更有利于提高粉丝粘性。
例如一些小范围的线下聚会，签售会或者其它活动。
大型的巡回演唱会也是一个不错的选择，虽然不能算是“近距离”，但从规模上来讲，却是可以满足更多粉丝的需求。
那些在流行乐坛多年屹立不倒的“常青树”，例如滚石乐队、u2乐队、鲍勃-迪伦等等，都有着常年将巡回演出当成一项“日常工作”来做的习惯。
而正是因为这种高密度高频率的巡演，拉近了他们与粉丝之间的距离，从而有效地保持住了粉丝的凝聚力。
在如今这个时代，高高在上的偶像早已不再吃香，人们更喜欢一个“接地气”的明星。
所以，若是时间和精力允许，罗杰几人也希望能够多举办一些和粉丝们近距离接触的活动。
比如说在过去，每年十二月份都会固定举办的，与粉丝聚会，庆祝“乐队生日”的线下聚会。
可惜的是，在【量子娱乐】成立之后，由于工作繁忙，这种聚会已经是停了几年时间了。
就连巡回演出，自从【狂暴之路】结束之后，乐队也是没有再举办过。
为数不多的几次，与歌迷、粉丝相对近距离的接触，都是在新专辑的宣传通告中。
乐队的粉丝们，对于这种情况也是有着不小的怨言，认为乐队只顾着赚钱，去“做他们的大生意”，不再在乎自己这些粉丝们。
大部分粉丝自然是能够理解乐队的状况，但理解是一回事，是否能以平常心接受，又是另一回事了。
尤其是那些喜欢频繁和偶像近距离接触，追满每一场歌迷会、签售会，以及巡回演出的“一线粉丝”们，对于长时间无法亲眼见到自己的偶像这件事，表现得非常不满。
尽管卡尔-瓦伦丁付出了不少的努力，也只能减少，而无法完全阻止粉丝们的抱怨。
无论从哪个角度来看，如果不想放弃明星这个职业，乐队都已经到了不得不做点什么，来讨好自己的粉丝的地步了。
“确实有必要做点什么，让粉丝们感受到乐队对他们的重视。”
罗杰点了点头，问道：“你刚才说第一，那想必还有第二第三？”
“我正要说下去。”
依耶塔-哈森稍稍组织了一下语言，开口道：“这个马修的身份不一般，不但在洛杉矶本地的歌迷组织里很有威望，而且是你的校友，比你小十一届。西奥多那边的团队专门进行过调查，认为这层关系有利用的价值。”
“校友？”
罗杰回忆了片刻，才想起来，“自己”曾经在洛杉矶的usc混合高中读完了整个中学。
在乐队事业起步的初期，那所高中的音乐老师，已经退休的迈克尔，还帮了很大的忙，不但找来了安妮这个无与伦比的顶尖吉他手，还在乐队名气不够大的那几年里，在冲奖方面给予了不少的帮助。
虽然罗杰至今都没有搞明白，一个在唱片业明显有着相当出色的人脉的迈克尔，为什么会“沦落”到去一家公立中学教书的地步，不过对于这位老师，罗杰还是非常感激和尊敬的。
原因无它，双方非亲非故，仅仅只是因为自己是对方所看好的学生，迈克尔就非常无私地给予了很大的帮助，这是很多亲人之间都难以见到的，何况只是师生关系。
虽然说这几年工作越来越繁忙，但每年罗杰都会抽出时间，亲自去迈克尔老师家里拜访至少一次。
当然，同样是由于工作繁忙的缘故，最近几年，每年去拜访的次数也仅仅只有这一次。
“回忆”起usc混合高中时期的经历，罗杰脸上不禁露出古怪的神色。
说起来，在这所高中里，罗杰还有一个同样进入了摇滚乐坛的校友，组建了【闪现】乐队的吉姆。
后者也签约在【量子音乐】旗下，如今虽然不算大红大紫，但也有一批相当忠实的粉丝，“江湖地位”也算得上稳固。
论个人实力，吉姆在吉他弹奏和唱功上的技术都是非常出色的，唯一的短板是在创作方面。
这一点多少显得有些奇怪，因为吉他手经常需要即兴弹奏的原因，出色的吉他手，往往本身就是一个至少算是合格的创作者。
但吉姆嘛……即兴弹奏倒是没什么问题，写出来的歌也让人挑不出大的毛病，但就是莫名其妙地总是火不起来。
这种情况其实在流行乐坛中是非常普遍的，尽管谁也说不出到底是“为什么不火”，但通常都有一个通行的做法，就是放弃他们。
有着罗杰这层关系在，【闪现】乐队自然是不至于被无情地抛弃掉。
反正以他们的粉丝基础，也不至于让【量子音乐】亏本，只是付出的成本和回报不太成比例罢了，并非完全无法接受的事。
罗杰曾经想过给他们提供一些支持，帮助【闪现】乐队快速红起来，不过由于这支乐队除了吉姆以外，其它几名成员在个人实力上都存在短板，而吉姆又和搭档们相处出了感情，不愿意抛弃自己的队友。
想要强行捧红一支个人能力相对平庸的乐队，虽然说不至于做不到，但却是一件很划不来的事。
在和吉姆长谈了一次之后，罗杰也就放下了这个心思，让吉姆带着他的【闪现】乐队，安安分分地玩自己的小众乐队，乐在其中，也未必不是一件好事。
哪怕做一个小明星，每年百万美元级别的收入，在这个国家里，也已经算是“人上人”了。
由于罗杰来到这个世界的时候，已经是高中毕业，usc混合高中六年的中学生涯，留给罗杰印象比较深的，也就只有迈克尔老师和“曾经的对头”吉姆。
对于这所学校，罗杰甚至都没有太深的记忆。
不过罗杰很清楚，西奥多组建起来的那支经纪人团队，或许未必是全能，但在规划自己“明星”这个身份的职业生涯时，却是极少犯错，而且经常可以抓住一些看上去不是机会的机会。
既然西奥多他们认为这个马修有利用价值，事实多半就是如此。
想了想，罗杰并没有拒绝这个提议，而是问道：“他们打算怎么安排？”
“目前只是一个意向，具体安排要根据您的行程来调整。”
作为乐队的助理，依耶塔-哈森对罗杰的行程非常的了解，立刻说道：“我和西奥多沟通过，如果您不反对的话，我们打算在洛杉矶为你们准备一场‘街头演出秀’，那个马修，会以第二吉他手的身份加入你们。”
依耶塔-哈森大致说了一下西奥多他们的初步计划。
听了这个计划，罗杰的面色不禁变得有些古怪。
没想到，前世经常在视频节目里看到的剧本，这一世，竟然会发生在自己身上？
罗杰怕自己会错了意，连忙问追道：“你是说，我们乔装打扮，装扮成普通人，在街头卖艺？”
第728章 街头演出
伯班克，紧邻着好莱坞北边，是洛杉矶最重要的商业和办公区之一。
在洛杉矶市区里，伯班克也是人流量最大的几个区域之一。
八月的阳光有些炽热，但炎热的天气，并没有让伯班克的人流比往日变少几分。
伯班克中心的地铁站外，忽然停下了一辆老旧的厢型车。
一群人从车上下来，圈住了一片空地，将各种乐器、音箱等等的设备，从车上搬下来，在空地上安置好。
看热闹，是全世界几乎所有人类的天性，这一点并不会因为国家、地区或是民族的不同而有所改变。
这番场景立刻引起了不少人的注意，很快就围起了一群围观的人群。
一番短暂地调试之后，几个少年抱着吉他，拿着鼓棒，完全不在意周围人的目光，自顾自地弹奏了起来。
不过，这几个少年虽然摆出了一副“毫不在意”的样子，但脸上却明显透露着紧张，甚至仅仅只是一个开头，就出现了几处小的失误。
好在这些失误并不明显，周围的观众，大多也都是不怎么懂音乐的人，并没有人听出来。
随着渐渐沉浸到演奏当中，几个少年也逐渐摆脱了紧张的情绪，进入状态。
洛杉矶本就是暮气沉沉的北美大地上，为数不多充满激情的城市。
这一群少年所演奏的摇滚乐，很快就凭借着音乐中的那份激情，带动起周围观众的情绪。
虽然有些不喜欢摇滚乐的人很快就离开，但却也有越来越多的人被吸引过来，驻足观看。
这些少年，正是【darkness】乐队的几名狂热粉丝，为首的，就是不久之前刚刚从警局被保释出来的高中生马修。
在经过了更加详尽的讨论之后，经纪人团队改变了一开始的计划，没有让乐队直接在街头进行乔装演出。
而是由卡尔-瓦伦丁在乐队的粉丝组织中引导，让一些粉丝“自发地”组织起来，在全美各地的街头，演奏乐队的作品，以表达对乐队的支持。
这种事情看上去困难，实际操作起来并不复杂，从头至尾，卡尔-瓦伦丁压根没有出面，短短几天时间里，乐队在各地的粉丝组织就已经达成了一致，在《nevermind》专辑发行满一个月的时间，在北美各个主要城市进行这种“行为艺术”。
正沉浸在表演中的马修并没有注意到，在人群中，一个穿着休闲西装的男子正在盯着自己，对旁边的人问道：“就是他吗？那个弹吉他的？”
“对，这几个都是usc混合高中的学生，马修和那个贝斯手都是今年毕业，鼓手和主唱要小上一届，明年才能够毕业。”
开口答话的赫然是依耶塔-哈森。
若是仔细观察的话，就可以看出来，依耶塔-哈森旁边那个身材高大，带着墨镜的男人，正是罗杰。
不过因为那张墨镜遮住了大半张脸的缘故，即使是非常熟悉的人，恐怕也未必能够一眼就认出来。
当然，能够达到这样的效果，还要感谢团队中的化妆师。
只是一些简单的修饰，既不对原本面孔的线条做出大的改变，又能让人乍看上去感觉像是变了一个人一样，不得不说，化妆术不愧是四大邪术之一，确实是非常的神奇。
又重复了一遍马修几人的资料，依耶塔-哈森在罗杰耳边小声叮嘱道：“记住，你今天是偶然路过这里，听说有人在唱你们的歌，起了好奇心过来看看。”
到了罗杰如今这种地位，任何一场“秀”，都不是单独的安排，而是要配合一系列的动作。
其中任何一个细节出现了失误，说是会搞砸一切或许有些夸张，但一定会或多或少地给整个计划带来一定的麻烦。
就在两人交流间，马修和他的同伴们已经结束了一曲，正在互相交流着什么。
罗杰知道，他们是在商量下一首歌，一般来说也就几句话的功夫，留给自己的时间不会太长。
整理了一下衣服，罗杰立刻从人群中挤出，走到几个少年面前。
“各位，打扰一下，我刚才听了你们的演出，不知道你们是否介意聊上几句？”
为了避免被认出来，罗杰不但做了简单的乔装打扮，还刻意改变了自己的声音。
对于一名摇滚乐队的主唱来说，这并不是一件十分困难的事。
罗杰开口说了几句，然后像是忽然想起了什么，掏出钱包，拿出一张名片递了出去，说道：“不好意思，忘了介绍了，我来自【量子音乐】。”
罗杰递出的并非是自己的名片，而是【量子音乐】内，一个叫做“艺人服务部”的部门的名片。
没错，这张名片属于整个部门，而非某一名员工或者高层。
这种名片是给公司内的星探用的，不过大多数情况下，星探们更偏爱使用自己的个人名片，因此用到的机会很少。
看到名片上“【量子音乐】公司-艺人服务部门”的字样，马修的心跳几乎都要漏了一拍。
这一瞬间，马修脑海中脑补出了一部励志大片的剧情，一个公立高中的毕业生被星探看中，走入流行乐坛，迅速爆红，名利双收，成为天王巨星。
嗯，典型的“美国梦”，当然，是带引号的那种。
这种先例并非没有过，但更多的情况下，是在好莱坞的电影里，而不是在现实之中。
不过，马修这个年龄的人，自然是很难分清什么是真实，什么又是利益集团为了给公众洗脑而编造出来的假象。
咳咳……
总之，马修下意识地就将罗杰当成了是【量子娱乐】的星探。
至于找自己几人谈话的目的，自然是为了签下他们，将他们捧成和自己的偶像，【darkness】乐队一样的大明星。
一时之间，马修甚至激动得都忘记将名片递给同伴们看看。
还是罗杰看出了这一点，笑了笑，没有说话，又从钱包里拿出几张名片，分别递给众人。
鼓手接过名片看了几眼，试探着问道：“你是【量子音乐】的星探吗？”
“可以这么说吧。”
罗杰并没有否认，但却也没有承认。
不否认，是为了让谈话更加顺利地按照剧本进行下去。
而不承认，则是罗杰不希望给自己的粉丝留下一个负面印象。
哪怕是这种无伤大雅的谎言，也是谎言。
何况，粉丝，是这个世界上最宽容但却又最苛刻的群体。
生怕对方继续追问下去，罗杰直接岔开话题，问道：“你们刚才表演的是《无名专辑》中的那首《摇滚乐（rod.roll）》？”
“是的，这是我最喜欢的专辑！”
回答罗杰提问的是马修，这个少年似乎已经认定罗杰是一名星探，一心想要在罗杰心里留下一个好的印象，表现欲非常的强：“这张专辑的吉他旋律实在是太出色了，完全称得上‘伟大’！尤其是这首《摇滚乐》中的riff，一波接着一波，让人完全无法呼吸！！”
这首《摇滚乐》，在罗杰的前世，虽然不是齐柏林飞艇乐队最出名的作品，但却是“最能够代表这支乐队特点”的作品。
在这首歌里，乐队四人的个人风格和实力都体现得淋漓尽致，却又完美地融为了一体，绝非马修所说的，只是吉他riff出色那么简单。
罗杰将这首歌搬到了这个世界之后，又根据自己乐队的风格，在编曲上进行了一定的调整，使得整首歌的层次更加的分明。
当然，这并不意味着【darkness】乐队的版本就比齐柏林飞艇乐队的版本更加的出色，只是风格上的侧重点有所不同罢了。
“你们的演出很棒，以你们这个年纪，同龄人中比你们更出色的人不会太多。”
罗杰先是夸赞了一句，紧接着话题一转，又说道：“不过，你们的演奏仍然有问题，比如说你。”
说着，罗杰看向马修，直言不讳道：“我不否认你的吉他功底很出色，但你要知道一件事，乐队的演出不是你的个人秀，想要成为一名出色的吉他手，你必须要学会和你的队友配合，而不是让所有人来迁就你。”
顿了顿，罗杰继续说道；“就以这首歌为例，《摇滚乐》这首歌突出的应该是贝斯、鼓、吉他、主唱四个人之间的配合，而不是纯粹的吉他riff，如果你有认真听过这张专辑，你应该能够发现，在【darkness】乐队的版本中，不论是各个乐器还是人声之间的配合，都非常的完美，你可以清晰地分辨出每一件乐器的音色，而不是只能听到干燥的吉他旋律。”
虽然罗杰并没有指着鼻子骂什么，但任何人都听得出来，这绝对是一种批评。
罗杰并没有刻意压低自己的声音，一些距离比较近的围观者都清楚地听到了罗杰的话，不由得露出会意的微笑。
这倒不是在幸灾乐祸，从罗杰的语气和表情上，大多数人都看得出来，这只是善意的批评。
虽然大多数观众并不懂音乐，但却看得出来罗杰是好意。
但作为被批评的主角，马修却是不服气地涨红了脸，忍不住反驳道：“但是吉他手本来就应该是乐队里的核心啊，安妮不就是舞台上最耀眼的那个吗？甚至连罗杰都比不过她！”
听了这话，罗杰忍不住摸了摸自己的鼻子。
这算是躺着也中枪么？
关于自己的乐队，乐队的“真正核心”究竟是罗杰还是安妮，在乐队的粉丝之中一直都是有争议的。
大多数人当然是支持罗杰，毕竟罗杰是乐队的队长，又是主唱，还是乐队几乎所有作品的创作者，理所当然应当是乐队的核心。
但却也有为数不少的人认为，在巡演现场的舞台上更加出彩，或者说更加“会抢风头”的安妮，才是乐队真正的核心。
看上去，马修就是后一种观点的支持者。
罗杰正想要反驳，又听到马修小声嘀咕了一句：“你又不懂乐队！”
听了这句话，罗杰忍不住笑了。
虽然说很大程度上，是因为罗杰站在了巨人的肩膀上，但无论原因是什么，事实就是，罗杰和他的乐队，已经是这个年代的摇滚乐队中最为出色的那一个，没有之一。
若是自己都没资格对一支乐队的组建和发展做出评价，那这个世界上，有资格谈论这件事的人，恐怕也找不出几个来了。
不过以罗杰如今的眼界，自然不会和马修这样一个孩子生气。
更何况，对方还是自己乐队的粉丝。
虽然看上去粉安妮更多一点，但无论如何，得到好处的都是自己的乐队。
想了想，罗杰决定按照预定的剧本继续下去。
“这样吧，光说没用，我来给你表演一下？”
罗杰伸出手，指了指对方身上背着的吉他，问道：“可以借我用一下吗？我来给你演示一下我的方法。”
听到罗杰的话，围观的人群中立刻发出了一阵起哄的声音。
无论在哪一个国度，看热闹不嫌事大都是人们的天性。
原本马修并不想让罗杰碰自己心爱的吉他，但听到周围人的起哄，马修顿时忍不住了，气呼呼地将吉他解下来，塞到罗杰的手里，“给，我看你能弹出个什么来！”
这个年龄，正是死要面子的年纪，哪怕是错了，都要硬着头皮强硬到底。
何况，在马修的心里，并不觉得自己的观念有什么不对。
大多数乐队，不都是这样的吗？
吉他手是乐队的绝对核心，其它所有人，包括主唱在内，都是给吉他手打工的工具人！
事实上，在玩摇滚乐队的人中，持有这种观点的人还不少。
——当然，他们大多都是吉他手，而且是那种更加喜欢炫耀自己技术，而不是与乐队做整体配合的吉他手。
在罗杰对自己的定位里，自己首先是一名“创（chao）作（xi）者”，其次是贝斯手，最后是一名主唱，根本没有“吉他手”这样的兼职定位。
不过，和安妮在一起这么久，在安妮的影响下，罗杰也和对方学过一段时间，虽然不可能弹奏得很好，但至少也是合格的水准。
而且，这所谓的“合格”，是以职业摇滚乐队的标准来判定的。
罗杰没有理会马修的心思，接过吉他，略微调试了一下，确认音准没有问题之后，便是向马修的几位同伴开口道：“抱歉，麻烦你们了，我们再来一次《摇滚乐》，可以吗？”
第729章
若是以安妮、吉姆这样出色的吉他手的水准来评判，罗杰的吉他水平确实不高。
一方面，是因为罗杰对于吉他的投入不够多。
另一方面，也是因为贝斯对罗杰的影响更大。
虽然说无论是外观还是设计上，吉他和贝斯都是非常相似的乐器，但弹奏的手法却是截然不同的。
一个吉他手去学贝斯，或者贝斯手去学吉他，都会面临一个同样的问题。
一开始，因为两件乐器一定程度上的相似性，或许会更快地“入门”，但随着练习的深入，两种乐器就会开始互相影响，而且这种影响几乎完全是负面的。
不过毕竟罗杰的底子在这，哪怕是“不擅长”的乐器，水平也要比至少绝大多数的业余乐手强出太多了。
稍作准备之后，演奏立刻开始。
尽管耽误了一点时间，但围观的人群并没有散去多少。
和这个世界上任何一个国家一样，有好戏看的地方，总是不缺吃瓜群众去围观的。
之前罗杰和马修的“冲突”，有不少人都看到了。
很多人都乐于看看，到底是罗杰用实际表现“教训”了马修，还是打肿脸充胖子，然后出个大丑。
音乐声响起，罗杰的食指和拇指捏着一枚轻巧的拨片，轻轻地在琴弦上扫过。
罗杰并没有像马修那样，让乐队围着自己转，而是反过来，与其它的乐手进行配合。
由于罗杰是一名贝斯手的缘故，最为擅长的就是乐队之间的配合。
毕竟，贝斯这件乐器，不但在许多乐队中可以和鼓手争夺“指挥”的角色，同时也是各种乐器之间的润滑剂。
这件乐器被发明出来的初衷，就是让不同的乐器之间，配合起来更加的流畅、润滑。
而这，也是每一名贝斯手都必须要掌握的基本功，重要性还要在单纯的弹奏技术之上。
虽然手中的乐器换成了吉他，但凭借着出色的乐感和配合感，罗杰依然能够成为这支临时乐队中，润滑剂一般的存在。
从个人角度来说，罗杰的演奏是要比马修差上一些的。
但若是从整支乐队的角度来讲，现在的这一首《摇滚乐》，比刚才马修作为吉他手时演奏的那首，要出色了许多。
这一点，不仅仅是马修的几位同伴感受非常明显，周围的人群也同样能够听得出来。
围观的人群中，大多数人并不懂音乐，但却分得出好坏。
一首歌是否好听，是一件很主观的事，但若是两者之间的差距大到一定程度，还是很明显的。
这首歌的长度并不长，很快就进入了尾声。
人群中，立刻响起了一阵叫好的声音。
马修站在一旁，涨红着脸。
这个年轻人并不傻，只是听了个开头，就已经意识到自己输了。
只是，对于这个年龄的人来说，想要让他们在大庭广众之下认错，可是比登天还难。
罗杰很了解马修的性子，当然，这是团队的功劳。
为了这次的这场“秀”，西奥多和他的团队早就准备好了一切，罗杰只需要按照剧本来“表演”即可。
“谢谢你的吉他。”
罗杰并没有为难他，将吉他还了回去，轻描淡写地岔开了话题，说道：“你的基本功非常不错，只要加强在团队配合方面的练习，未来的前途会非常的光明。”
“谢谢……”
马修支支吾吾了一阵，还是说不出道歉的话来，像是有什么话想说，却又不知道如何开口。
在这个年轻男孩的心里，现在最担心的已经不是输给罗杰。
两人之间的差距非常的明显，大到已经让马修想要嘴硬不肯认输，也说不出口的地步。
在心底承认了自己的失败之后，马修已经算是“看开了”，不再纠结于这件事，反而是担心起了另一件事。
这个“明显”是【量子音乐】星探的家伙，若是因为刚才的争执，放弃了签下自己的念头怎么办？
虽然听说【量子音乐】最近的状况不是很好，但毕竟也是整个流行乐坛数一数二的大公司。
若是想要往这个方向上发展，【量子音乐】是不是最好的选择倒是不好说，但一定是最好的几个选择之一。
任何一个喜欢音乐的人，或多或少，都有一夜成名的梦想。
马修自然也不例外。
看着马修一脸忐忑不安的表情，罗杰立刻清楚了对方心里的想法。
不由得笑了起来，开口道：“我刚才听了你们的演出，你们的基本功都不错，只是在配合默契方面有一些欠缺。不知道你们有没有兴趣往职业乐队的方向发展？如果有兴趣的话，【量子音乐】非常欢迎各位的加入。”
罗杰这一次来，目的就是将马修几人签进【量子音乐】。
按照西奥多等人安排的“剧本”，只要马修等人接受了罗杰的提议，后面就会顺势推动一系列计划，若是对方不愿意在这个方向上发展，也有另一套备用方案可用。
“可以让我们商量一下吗？”
开口接话的是乐队的主唱，四个人中年龄最小的“弟弟”。
这个和马修几人同校，名叫夏尔普的年轻人，虽然是几个人中年龄最小的，但根据西奥多从侧面打听到的资料来看，在为人处世方面，却是四人之中最为老成的一个。
按照经纪人团队的判断，马修等人拒绝【量子音乐】的合约的可能性不大，唯一有可能出现问题的就是这个夏尔普。
对于后者来说，玩音乐更多的只是爱好，他的人生规划一直都很明确，考上一所好的大学，拿到律师资格证，成为标准的“上流社会”中的一员。
——虽然说这种人生规划存在着明显的天花板，但就成功的概率而言，可比虚无缥缈的明星梦要靠谱太多了。
更何况，在北美这个国度，律师这个职业，无论是社会地位还是收入，都是非常高的。
刚刚入职的新人，起步的年薪就是十几万美元，只要履历稍稍好看一点，年入大几十万美元只是起步，大多数从业十几二十年的律师，一年的收入都在七位数以上。
对于平民阶层来说，这已经是只有在梦里才能过上的生活了。
律师、会计师，以及医生，这三个职业，通常被认为是底层平民可以达到的阶层顶点。
若是再想要往上，绝大多数情况下，一代人的努力都是不够的。
至少从对自己的人生规划这一点上来看，夏尔普是一个相当理性，目标明确，且能够坚持朝着自己的目标前进的人。
最后一点尤其重要。
在这个年龄，就能做到这一点的，绝对不会太多。
仅凭这一点，罗杰就认为，夏尔普未来的成就一定不会太差。
“当然可以。”
罗杰对于夏尔普的印象非常不错。
像是夏尔普这样可以称之为“优秀”的年轻人，罗杰总是对他们抱有好感的。
和善地笑了笑，罗杰开口道：“我想，你们不应该为了我而打断这场演出，不是吗？毕竟你们还有这么多的观众。”
说着，罗杰的目光扫过周围的人群，轻声道：“如果可以的话，等你们的演出结束之后，我们再找个地方谈谈？我可以在这里等。”
无论是靠这个行业吃饭，还是玩票性质的娱乐，既然是一场演出，那么就必须要对每一名观众负责。
这，是罗杰一直以来的态度。
也是大多数能够在音乐这条路上取得成功的人的态度。
无论是真心也好，还是假意也罢，至少要做到，让歌迷和粉丝们感受到自己被尊重、被重视，才能得到更多人的支持。
如果连表面功夫都懒得做，顺风顺水的时候或许无所谓，但一旦遭遇什么挫折，便会以让人难以想象的速度滑落深渊。
比如说……罗杰前世的那位贾老板沉沦的那段时间，就和他年轻时的“不懂事”、“耍大牌”有关。
在条件许可的情况下，罗杰也会尽量通过潜移默化的方式，去影响身边的人，尽可能地做到这一点。
尤其是像马修几人这样，“即将”进入流行乐坛的新人。
几个年轻人稍微商量了一下，就同意了罗杰的提议。
一方面，他们这次的演出，是为了支持自己的偶像，不单单只是在伯班克，而是在全美各地同时进行。
也就是说，马修几人，并不仅仅只是代表着自己，同时还代表着乐队的粉丝，自然不可能轻易在中途停止。
另一方面，罗杰这个“星探”自己都不介意等，还主动提出了这个要求，这就更加让马修几人没有了任何的心理负担。
街头的演出重新开始，罗杰就站在路边，静静地欣赏着这支乐队的表演。
马修几人在一起玩乐队已经有几年的时间了，按照太平洋对岸的算法，应该是从初中起，就是一支乐队的搭档。
这在北美的高中是很常见的，几乎所有人都或多或少地有一些“业余事业”。
或是体育，或是音乐、表演。
高端一些的，还有诸如无人机俱乐部，机器人俱乐部等等。
和太平洋对岸那种被考高压迫得除了刷题什么都做不了的中学生涯，完全不是一个世界。
当然，到了大学，情况又要反过来了。
一边是严进宽出，中学拼命几年，如果没有太大追求的话，到了大学就可以轻松许多。
另一边则是宽进严出，中学肆无忌惮地玩，大学却是要拼了老命才能跟得上课程，不至于掉队。
（注：没在国外上过学，听在国外留学的朋友说西方大学普遍毕业压力比国内大学大很多，未证实。）
罗杰之前只是在资料上对他们有所了解，欣赏了一段时间之后，罗杰不得不承认，西奥多的眼光依然是非常的老辣。
马修、夏尔普几人，在一起数年的时光并不是纯粹的玩，而是真真切切地在摇滚乐上有所建树。
虽然以罗杰的眼光来看，这几个年轻人身上还存在着明显的短板，比如说马修以自我为中心的毛病对乐队的整体性构成了一定的破坏。
但在这个年纪，能够做得比他们更出色的，肯定是有，但绝对不会多。
哪怕是以最为苛刻的标准来看，这几名年轻人，也已经具备了一定的培养价值。
当然，和大多数所谓的“潜力新秀”一样，在完成了签约之后，依然要由唱片公司对他们进行更加专业化的训练，以学会如何在演出中发挥自身的优势，又或者避免放大缺陷。
这也是职业乐队和业余乐队最大的区别所在。
从技术水平上，或许顶尖的业余乐队不会比职业乐队中的大多数要差，甚至还能更胜一筹。
但较为普遍的情况在于，业余乐队不知道该如何将自身的优势发挥到最好，也不懂得如何掩饰自己的短板。
而这，正是职业乐队所擅长的。
哪怕双方的水平差不多，这一进一出，差距也会变得非常的明显。
沉浸在音乐中，时间过得很快。
马修几人也不是专业的“街头卖艺者”，并没有打算表演太长时间。
大概一个小时左右，表演了大约二十首歌左右，演出便是暂时结束。
中间还发生了一个有趣的小插曲，一名警察或许是注意到这里聚集了不少人，过来查看情况。
发现是一伙高中生在这里进行表演，还要求马修几人出示“卖艺证”，否则就要逮捕他们。
马修几人好说歹说，再三申明自己仅仅只是表演，并给为了盈利性质，没有收哪怕一美分的小费，那名警员才放过了这几个倒霉的孩子。
——这在北美是一个比较有趣的规定，每个城市，甚至每个街区的规定都有所不同。有些地方完全不对街头卖艺者做任何限制，有些地方则要求办理相关的证件，得到许可之后才能够在街头表演。
而关于“卖艺”的界限，不同地方的规定也有所不同，有的城市认为所有街头表演者，无论是否出于盈利目的，都必须先行获得许可。
而有些城市，则只将那些“为了赚取小费”而进行表演的行为归入“卖艺”的行列之中，如果不收小费，那么就不会受到限制。
发生了这件事，马修几人有些害怕，连忙中止了演出。
反正演出的时间已经够长了，这个时候结束，也算是正常的。
留下了几个同伴收拾东西，夏尔普四处张望了一圈，朝着罗杰快步走了过来，很有礼貌地开口道：“先生，你好，这附近有一家不错的披萨店，就在那边的路口，我们去边吃边谈怎么样？”
第730章
罗杰对披萨这种食物算不上喜欢，当然，也不算十分讨厌就是了。
若是让罗杰自己来挑选晚餐，披萨通常都不会在考虑范围之内。
不过罗杰却也清楚，北美人对披萨这种食物的热爱，就像午餐的汉堡以及感恩节的火鸡一样，属于不可或缺的一部分。
罗杰今天来到这里的目的，也不是和几个粉丝共进晚餐，自然不会太过挑剔。
正想要顺口答应下来，却见马修不知道什么时候靠了过来，迫不及待地向罗杰提出一个问题：“你是怎么做到的？只听了一遍就知道那首歌的缺陷？”
马修有些语无伦次，罗杰还是楞了一下，才反应过来，马修说的“缺陷”不是指歌曲本身，而是他们演奏之中的错误。
罗杰正在想着，应该如何“不显得刻意”地表明自己真正的身份，马修这个问题，可以说正是瞌睡的时候送来了枕头，来得正是时候。
“如果我连这点眼力都没有，凭什么来挖人？”
罗杰笑了笑，摘下脸上的墨镜，“何况，这是我写的歌，我当然知道它‘应该’是什么样子。”
本来被一副宽大的墨镜遮住了大半张脸，又通过化妆的方式做了简单的“伪装”，除了极为熟悉的人之外，外人根本认不出罗杰。
当罗杰摘下墨镜的时候，马修第一反应是：这个人好眼熟！
下一刻，马修才意识到，罗杰刚才说的是：“这是我写的歌！”
足足呆滞了好几秒钟，马修才回过神来，惊叫道：“你是罗杰？罗杰-克里斯蒂安？omg！你怎么会在这里？我的意思是，见到你实在是太让人意外了！”
马修表现得有些过于激动，无语伦次的样子颇有喜感。
这本就是粉丝见到自己的偶像时的正常表现，马修只是稍微夸张了一些。
但这么多年来，罗杰什么样的粉丝没见过？比马修夸张几倍、十几倍的也不是没有，倒也没怎么在意。
本来，罗杰的脸上还带有一些简单的伪装，虽然没有改变面部的轮廓，但若是不够熟悉的人，也未必能一眼认出来。
哪怕是一些罗杰的粉丝，第一反应多半也是：这个人长得和罗杰-克里斯蒂安好像！
而不是：呀，今天竟然见到偶像了！
但马修这么一喊，周围的人群中，顿时有不少人将罗杰认了出来。
不过这毕竟是洛杉矶，大牌明星在街头出现，是很平常的事，这座城市的居民早就习以为常，倒是不会做出什么过火的举动。
除了几个看上去是乐队粉丝的人走上来试探着向罗杰要了签名以及合影以外，并没有发生其它什么事情。
看到所谓的“星探”，竟是自己的偶像，几个高中生顿时就不淡定了。
就连少年老成的夏尔普，脸上都浮现起了一丝激动。
有些羞涩地向罗杰要了一份签名之后，夏尔普正想要说点什么，罗杰却是抢先一步开口了：“我们最好换个地方再谈，你们觉得呢？”
虽然说大牌明星出现在洛杉矶街头，早就是一件让人习以为常的事，但多少还是会引起一些人的关注的。
尤其是罗杰的粉丝，虽然有一部分人认为不该打扰自己偶像的“正常生活”，但却也有一些人担心错过这一次机会，犹豫了一番之后，还是跑来要签名、合影。
虽然说这样的人不多，但多多少少也是会给人带来一些困扰的。
夏尔普、马修几人同样不希望被人当成猴子来围观，连忙点头答应下来。
罗杰招呼了一声，向着停靠在路边的厢型车走去，说道：“我知道附近有个不错的地方，上车吧，我们到了那里再聊。”
人群中，依耶塔-哈森放下手中的dv，检查了一下刚才拍摄的画面，满意地点了点头。
虽然画质不是很好，拍摄的画面看上去也非常的“业余”。
但正是因为这样，才更能表现出这段视频，是由一个路人随手拍下来，而不是“量身设计”的作品。
在如何宣传炒作方面，西奥多的团队，和【量子娱乐】宣传部门的专业人士，几乎不会在任何一个小的细节上犯错。
“回去做几份拷贝，一份留档，剩下的按照我给你的名单，送到媒体去。”
依耶塔-哈森将dv里的储存卡拔了下来，交给自己的副手。
虽然同样是助理，但依耶塔-哈森却是乐队所有助理中的“boss”，其它几十名为乐队服务的助理，都要依照依耶塔-哈森的安排来工作。
吩咐了几句，依耶塔-哈森忽然想起了什么，又叮嘱道：“记住，不要找新闻集团旗下的媒体，也不要找和他们关系好的那些。传统媒体方面不用投入太多资源，重点还是放在互联网上，记得联系我给你交待过的那个油土鳖管主。”
……
且不说依耶塔-哈森那边，正在就这项计划的后续进行安排。
罗杰已经是带着马修、夏尔普几人，来到了一家咖啡厅里。
“一杯黑咖啡，谢谢。”
罗杰点了一杯咖啡，看向对面的几名少年，问道：“你们想喝点什么？今天我请客，请不要客气。哦，对了，这家店有几样不错的甜品，推荐你们试试。”
几个少年你看看我，我看看你，最终还是夏尔普第一个开口，婉拒道：“我要保护嗓子，不能喝太多咖啡，来一杯冰水就好。”
其它几人也都只是要了一杯饮料，没有点任何吃的。
或许是在偶像面前显得有些拘束？
罗杰懒得去猜这几个年轻人的心思。
到了如今这个地位，更多的是需要别人来揣摩罗杰的想法，而不是反过来。
以罗杰的身份和地位，至少在绝大多数人面前，是有资格在法律和道德的框架内，一定程度上“随心所欲”的。
等服务员离开之后，罗杰稍稍整理了一下语言，开口道：“你们的演出很棒，就我个人判断，你们是有机会在这条路上做出成绩的。不过这还要看你们自己的想法，不知道你们有没有兴趣在摇滚乐这个方向上发展？”
最后一个问题，更多的还是问夏尔普。
四个年轻人的年龄都不大，按照太平洋对岸的划分方式，都是高二、高三的年纪。
这个年级的人，大多是没有什么人生规划一说的，或许会有梦想，但却很少会有人真正明白，只有你为梦想规划好自己未来数年甚至数十年的人声，真真切切去做点什么，梦想才会有实现的可能。
至少，在罗杰眼前的这四人当中，只有夏尔普，将“梦想”落实到了“人生规划”这一步，并且一直在朝着这个方向努力。
而另外三人，或许他们自己都还不知道，未来想要做些什么，又或者是得到什么。
“我……”
第一个开口的依然是马修，但支支吾吾了半天，马修略显垂头丧气地说道：“我也不知道我以后想要做什么，我爸妈想让我考大学，以后当个牙医，但我觉得我不是那块料。”
和太平洋对岸的公务猿一样，牙医在北美，也是最受平民阶层追捧的职业……之一。
对于底层平民，乃至于中产阶级出身的群体来说，能够成为牙医、律师、会计师三者中的任何一个，都可以一跃成为“上流社会”的精英。
虽然只是上流社会中的绝对底层，但至少他们的下一代，会得到更高的.asxs.。
当然，这条路看起来容易，但却并非那么好走的。
一个职业之所以能够收获高薪，无非是因为入行门槛太高，刷掉了绝大多数人。
如果是个人都能做，资本家们凭什么掏出大价钱来提高员工的“个人待遇”？良心吗？
事实上，对于任何一个行业而言，这个道理都是一致的。
别人做不了的事你能做，自然就有资本要求更多。
而若是做不到这一点，也没什么资格去抱怨社会的不公。
“我打算明年毕业之后报考耶鲁大学的法学院，以后做一名律师。”
夏尔普表现得很沉稳，语速不快不慢，吐字清晰，“以我的成绩和社团履历，拿到耶鲁大学的奖学金问题不大，可以专心于学业。至于更长远的目标，在成为律师之后，我想……先努力拿到独立办案的资格吧。”
北美绝大多数律师事务所，都会将内部的律师用一套比较简单的方式划分为几个档次。
最低一档自然是实习生，只能做一些简单的重复性工作，收入也是最低的。
在做上少则几个月，多则一两年的实习生之后，就会开始接触一些真正“有价值”的工作，但实际上仍然是在为更高级别的大律师打工，对方要求你做什么，你就得做什么。
这个阶段通常会持续一两年到五年以上的时间，在有了足够的积累，并且抓住某一次机会之后，一旦通过了“考验”，就可以有独立办案的资格，手底下能够管上一批实习生或者入行不久的小律师。
这也是“大律师”的基本门槛，若是在最顶尖的那些律师事务所，若是能够做到这一步，年收入最起码也在百万美元级别。
如果手中有那么一两个极具发展潜力的客户，未来的成就也是不可估量的。
就好像罗杰一直以来合作的律师豪斯曼，最初就只是“大律师”中比较普通的一位。
罗杰之所以选中他，除了专业能力以及职业道德方面的考量之外，更多的也是因为豪斯曼律师的收费，在同级别的律师当中相对较低一些。
那个时候的罗杰，可请不起真正顶尖的大律师来为自己工作。
而在合作多年之后，双方建立了足够的信任，尽管罗杰有足够的资本换一个“更好”的律师团队，但仍然选择了继续与豪斯曼律师进行合作。
这也是因为律师这个职业的特殊性，若是没有特别的原因，很少有人会主动换掉合作多年的律师，毕竟，对于律师来说，信任比能力更加的重要。
从夏尔普的“人生规划”上，罗杰清晰地看到了对方的“野心”。
成为人上人。
而和那些做着“美国梦”的家伙不同的是，夏尔普并没有选择一个看上去非常离谱的目标，而是真正地评估了自己的能力，选择了一个在“最有希望实现”和“前途最光明”这两者之间达成某种平衡的方向。
在还未满十八岁的年纪，就能够有如此清醒的头脑，这是很多人都不具备的。
罗杰自己，在前世的时候，也是蹉跎到了快要三十岁，才从白日梦中清醒了过来，认清楚自己未来的路。
只是那时候已经有些晚了。
虽然说罗杰很欣赏夏尔普这样头脑清醒的年轻人，但却不会因为这种欣赏，而放弃自己原本的目的。
虽然说罗杰平时咸鱼了些，但时间还是非常宝贵的。
不说为了这项计划所做的其它准备，单单只是这一下午的时间，就让罗杰不愿意毫无所获地空手而归。
“做律师确实是一个不错的方向，很有前景。”
罗杰先是点头承认了对方的想法，随后话题一转，又问道：“你对摇滚乐队主唱的收入水平有多少了解？”
听了罗杰的问话，夏尔普楞了一下，下意识地说道：“不清楚，只知道大明星的收入很高。”
“我这种的就不和你多说了，没有太大的参考意义。”
罗杰没有用自身来举例，随口报出了一个数据：“【量子音乐】去年推出的新人，【简单计划】乐队，他们在过去一年里的‘个人收入’是大约四百六十万美元，这是从【量子音乐】取得的收入，不算其它外快。他们乐队的收入分配方式是六个人平分，也就是每个人能拿到七十多万美元，当然，这是税前的数字。”
顿了顿，罗杰看向夏尔普的眼睛，说道：“做律师，你要读完大学，说不定还要读个硕士，在这段期间里为了毕业论文熬上无数个通宵，最后才能进入一家不错的律师事务所。而在那之后，仍然需要最少三年，才能拿到这个级别的收入。如果能在两三年后，收入就能达到每年七十万美元，为什么要花上十年去达成这个目标呢？”
第731章 名字
罗杰用来说服夏尔普的切入点很实在，就是一个字：钱。
无论在哪一个国家，想要步入上流社会，需要满足的条件有很多，但毫无疑问的是，其中最为关键的一点，就是“收入水准”。
至少，对于绝大多数的平民阶层而言，终其一生，能够触摸到最高的门槛，依旧是以“钱”来衡量大多数东西的。
至于更高阶层是否会有所变化，反正一个平民阶层，哪怕是天赋、努力，以及运气加在一起，终其一生，也不可能看到那个高度的风景，也就无关紧要了。
至少对于夏尔普这样普通家庭出身的人来说，向上攀爬的动力，首先是过上更好的生活，其次才是受人尊敬。
而前者，就需要实实在在的美元来支撑。
对于任何人来说，时间都是宝贵的。
尤其是年轻时期的时间，早上一年，晚上一年，都会有很大的差距。
罗杰画给夏尔普的“饼”，就是用更短的时间，在收入上达到他想要的目标。
两三年和十几年，这其中的差距，任何人都再清楚不过。
夏尔普还在思索，心直口快的马修却是抢先发问了：“为什么是两三年？如果我们和【量子音乐】签约的话，不是应该马上就开始准备出道了吗？”
“当然不是。”
罗杰不禁失笑道：“在业余乐队里边，你们确实算是不错的，但还不具备成为一支职业乐队的条件。签约之后，你们首先要做的是学习和训练，这个过程没有一个固定的时间，完全看你们自己的进度，在达到了标准之后，经过公司审核部门的批准，才会调拨出资金来为你们准备专辑和演出，又或者是通过其它将你们推送到公众面前。”
看着马修有些失望的表情，罗杰稍稍停顿了一下，又补充道：“当然，如果你们自己出钱来出专辑，只要你们自己觉得没问题，培训的过程是可以省略掉的，但盈亏要你们自己负责。从个人角度来讲，我不推荐你们这么做，在过去十年里，通过这种方式取得成功的大牌明星人数是零，一个都没有。”
罗杰报出的这个数据并非随口一说，事实确实是如此。
走自费出专辑或者地下演出路线“出道”的，小明星倒是能找出不少来，但真正具备影响力，最起码也是在一个地区具备影响力的大牌明星，却是一个都没有。
当然，若是往前推上几十年，到六七十年代，甚至是八十年代，都还能找出不少先例来。
比如说大名鼎鼎的【皇后】乐队，乐队的第一张专辑就是自己凑钱出的。
不过，如今时代已经变了，由于信息传递的速度更快，公众的审美在发生变化的同时，也更加挑剔了许多。
所以，对于“明星”这个职业，各个方面的要求也就自然而然地高出了一大截来。
这并不是指在唱功、弹奏等等与音乐有关的“属性”上的要求，而是人设方面。
甚至于，在互联网时代，一个明星的人设成功与否，比他在“本职工作”上的硬实力往往是更加重要。
当然，到了最顶尖的那个位置上，后者的重要性又会再次提升起来。
只靠人设，或许能够成为准一线，甚至是一线大牌，但绝对无法成为超级巨星。
在如今这个年代，像【量子音乐】这样的公司，在推出一位新人歌手或者一支新人乐队之前，首先要做的是为其量身打造一套人设。
打造人设通常会遵循两个基本原则，第一是不能和其本身的性格有太大的差异，否则很容易造成人设崩塌。
比如说一个顿顿大鱼大肉的人，就不能将其“设计”成一个素食主义者。
第二，则是要符合“目标客户群体”的喜好。
这一点尤为重要，比如说一个新人外表阳光俊朗，非常适合走“青春偶像”的路线，那么在打造人设的时候，就要考虑这一类明星的主要目标群体，也就是青少年们的喜好。
在确定了新人的“人设”之后，还需要经过一段时间的培训，以让他们充分适应“新的自己”。
不说完全从根本上改变成“另一个人”，最起码在公众面前的时候，一言一行都要符合这些设定才行。
除此之外，像是如何更好地扬长避短，如何与公众、媒体，以及粉丝打交道等等。
作为一个明星，要学会的不仅仅只是唱歌、弹奏以及表演。
或者说，在如今这个年代，前者才是最需要熟练掌握的“基本技能”。
“你觉得我们两三年后就可以成名？”
沉默了许久之后，夏尔普提出了这样一个问题。
“我无法给你们承诺任何未来，这是需要你们自己去把握的东西。”
罗杰摇了摇头，开口道：“就拿公司内培训的时间来说，我只能告诉你，和你们情况差不多的新人，他们平均完成培训的时间是一年到三年之间，但你们需要多久，这得看你们自己的努力。”
又是短暂地停顿之后，罗杰继续道：“除此之外，出道并不意味着你们就可以轻轻松松的成为明星，拿到每年几百万甚至几千万美元的收入。能不能让歌迷认可你们，愿意为你们的专辑和演出买单，这仍然是需要你们用自己的表现去争取。”
说完之后，罗杰最后又一次强调道：“【量子音乐】能够提供给你们的，是一个最好的平台，以及最完善的后勤保障体系。但在这个平台上，能够获得什么样的成绩，这是你们决定的，而不是公司决定的。除了签约合同内规定的基本待遇之外，你们想要得到更多的资源，都必须要用自己的表现来争取。【量子音乐】推出的新人并非每一个都能够取得成功，默默无闻，最后黯然离开这一行的也有过几个。如果你们关注过《美国偶像》，应该还记得第二季的那位冠军歌手，三年前他就主动结束了合约，回芝加哥去了。”
罗杰并没有避重就轻，而是实实在在地将所有的可能都摆在了桌面上。
罗杰相信，夏尔普是一个聪明人，若是用欺骗，或者是误导的方式，想要“骗”对方签下这么一份合约，并不是一件容易的事。
既然如此，还不如开诚布公，省去各种弯弯绕绕的套路。
更重要的是，以罗杰现在的身份和地位，为了签下一支只是“比较有潜力”的乐队而撒谎，那也太丢份了点。
就算夏尔普最终依然拒绝了罗杰给出的这份合约，罗杰也不会特别的在意。
有之前依耶塔-哈森拍下的那段录像，已经足够让【量子音乐】炒作上一段时间了。
若是能够签下这支乐队，自然是有更多的话题可以炒作，但若是不能，也算不上什么让人心疼的损失。
夏尔普是不知道这么多，但却是感受到了罗杰的诚意。
若是罗杰一上来就承诺一大堆，压根不提失败的可能，夏尔普反而是不会信任对方。
追星、崇拜偶像是一回事，涉及到自己的切身利益，夏尔普会绝对地理智对待，不会因为对方的身份，就放松警惕。
“谢谢你对我们说这么多。”
夏尔普先是感谢了一句，话题一转，又问道：“我听说你是【量子音乐】的老板？为什么会亲自过问签约这种小事？”
在“小事”两个字上，夏尔普不经意间，稍稍加重了一丝语气。
疑心病是任何一个律师都有的“职业病”，至少在这一点上，夏尔普的性格，和他的人生规划是非常相符的。
“我一开始就说过了，路过这里，看到了你们的演出，觉得你们很有潜力，仅此而已。”
罗杰笑了笑，说道：“如果你们愿意与【量子音乐】签约，为你们负责的人也不会是我，而是其它的工作人员。我可以向你们保证的是，【量子音乐】的每一位员工都非常的专业，至少公司分派给你们的负责人，会比我专业好几倍。”
听了罗杰这话，夏尔普也乐了。
确实如罗杰所说，在专业性方面，【量子音乐】的那些专业人士，肯定是要比罗杰这个明星兼老板更强的。
“我没有其它的问题了。”
夏尔普已经得到了自己想要的答案，思考了片刻，开口道：“但这是可能改变我一生的大事，还请您理解，我没有办法在这么短的时间里做决定。我需要好好考虑一段时间，才能给您答复。”
签入【量子音乐】，成为一支职业乐队的一员，这和夏尔普原本的职业规划是完全不符的。
虽然嘴上说着是要考虑，但其实在心里，夏尔普已经在思考，该要如何委婉地拒绝这次邀请。
诚然，罗杰一开始所提出的，用更短的时间，比如说两三年，来达到原本自己十年以上才能拿到的收入，这确实是很吸引人。
但夏尔普却是知道，明星这个职业，看上去光鲜亮丽，前途无限。
但那只是幸存者偏差所造成的错觉。
在绝大多数人视野看不到的地方，在这条路上失败，甚至因此而浪费了人生的黄金阶段，毁掉自己一生的人，才是占了绝大多数。
虽然说做明星确实更加的风光，来钱也更快，但夏尔普更加倾向于低风险的选项，继续追求做一名律师。
虽然夏尔普竭力隐藏着自己的心思，但罗杰毕竟见识过各种影帝级的表演，哪会看不出一个少年人的想法？
只是听对方的语气，罗杰就知道，夏尔普绝对没有把自己的提议放在心上。
想了想，罗杰开口问道：“你之前说，你想要当一名律师？”
夏尔普点了点头：“没错。”
“我对这个行业不太了解，不过我可以告诉你一个数据。”
罗杰稍稍组织了一下语言，说道：“和我们乐队有长期合作关系的【豪斯曼律师事务所】，去年在全美各大高校招聘了大约两千三百名实习律师，现在还留在事务所内工作的只有不到三分之一，你认为，剩下的那三分之二都去哪了？”
这还用问吗？
当然是失业了！
夏尔普心里立刻有了答案。
失业率，在北美一直是一个很严重的社会问题。
别说现在，哪怕是再过上十年，也依然没有任何的改观。
而对于喜欢超前消费的美国人来说，失业，往往就意味着破产。
还不起贷款和信用卡，房子被收走，老婆改嫁……
等等。
失业这两个字，对于全世界任何一个国家的人来说都是灾难，而在北美，由于消费习惯等各方面的原因，这个灾难又被无限地扩大了。
而以律师这个行业的特殊性，失业所带来的问题就更加的严重。
但偏偏，这又是一个竞争无比激烈的行业，每一年怀揣着上流社会梦想，进入名牌大学的法学院，又从象牙塔走出，进入工作岗位上的年轻人不知道有多少。
最终能够留下来，最终取得传统意义上“成功”的，其实也完全可以用“寥寥无几”来形容。
举一个很简单的例子，如今北美顶尖的律师事务所施行的都是“合伙人制度”，这个制度姑且不做详细的解释，只要简单的理解为是业内顶尖的大律师就可以了。
在招聘新人的时候，他们开出的待遇都非常的高，基础年薪就高达每年十几万美元，此外每年都有不低于一万美元的涨薪，至少薪水上涨的速度绝对赶得上通货膨胀，还有所超出。
但这种涨薪，在任何一家排名前列的大律所中，对外公开的待遇都仅仅只到“第八年”。
这其实是这一行业的一条潜规则，意味着若是在工作八年之后，依然没有取得成为合伙人的资格，这份工作也就做到头了。
而若是没能成为合伙人的律师，八年的收入虽然高昂，却是绝对不够安稳退休的。
听了罗杰的话，夏尔普沉默了下来。
“要我说，律师有什么好当的！”
马修见夏尔普这副模样，忍不住说道：“我们一起组乐队，玩摇滚，这不比当律师痛快多了吗？！”
夏尔普沉默了片刻，开口道：“我会慎重考虑这件事。”
同样是说“考虑”，但这一次，从夏尔普的语气中，罗杰听出了一丝松动的意味。
心中笑了笑，罗杰趁热打铁道：“既然是一支乐队，那你们首先要有一个正式的名字！”
第732章 【八岐大兔】？？？
“名字？我们的乐队当然有名字，而且我专门查过，绝对没有和任何已经注册的乐队冲突！”
马修脸上带着炫耀的神色，说出了两个单词：“orochi-lepus！，这就是我们乐队的名字。”
“orochi-lepus？”
罗杰想了半天，也没有搞明白这是什么意思。
甚至于，都不能说是“正常的单词”。
至少在罗杰所知道的词汇里，orochi这个单词并不存在，也没有任何类似的发音，而后者，似乎在一些罕见的民族中有人用它来当做姓名的一部分，但也并非很常见。
虽然说一支乐队的名字，并不需要真正有什么意义，也不一定要由“正经的单词”组成。
但这种让人一听就一头雾水的名字，很多情况下其实都是不太合理的。
犹豫了一下，罗杰没有直接提出质疑，而是疑惑地问道：“这个名字有什么特殊的含义吗？”
“这两个词来自于岛国传说，orochi，就是岛国最著名的怪兽，有八个脑袋的大蛇，至于lepus，这是一种兔子变成的妖怪，喜欢骑着只有一只眼睛的青蛙，在山野间出没。这两个单词是根据日语的罗马拼音改动得出的，你没听过也是正常的事。”
马修笑着说道：“我对岛国文化，尤其是关于一些鬼怪的传说非常的感兴趣，其中最喜欢的就是orochi和lepus这两个妖怪，所以给乐队起了这么个名字。”
罗杰听了马修的话，心里不禁感到一阵怪异，一个前世玩过一段时间，都已经快要被罗杰给遗忘的卡牌游戏浮现在回忆里。
“八岐大兔？痒痒鼠？是你吗？！”
罗杰差点脱口而出，好在及时反应过来，这可不是自己原本所在的那个世界。
就算是，那款游戏也要到七八年后才会问世。
这，应该只是一个巧合而已。
用怪异地目光看了马修一眼，罗杰将劝说对方换个乐队名字的念头压了下去。
乐队起什么名字，终究是马修他们自己的事，就算罗杰觉得这个名字不好，也不太方便提出什么意见。
想了一会，罗杰开口道：“我个人建议，你们最好去相关部门把乐队的商标注册一下，花不了多少钱，但可以避免很多的麻烦。”
顿了顿，罗杰又说道：“另外，如果你们希望在这一行走得更远，我建议你们尽早做好内部的分工和利益分配，并且以合约的形式确定下来，以我的经验来讲，这很关键。”
这些都是罗杰的“经验之谈”，在进入流行乐坛的这些年里，因为利益分配不均而爆发矛盾，最终反目成仇的例子，罗杰也见识过不少次了。
“有这个必要吗？”
马修下意识地问了一句，见罗杰看向自己，有些尴尬地挠了挠头，说道：“我的意思是，我们是关系非常要好的朋友，应该……不会发生那种事吧？”
马修并不傻，显然知道罗杰特意提醒这件事的目的是什么。
不过相较于早熟的夏尔普，马修还是一个很“单纯”的孩子，天真地相信友谊是不会变质的，利益也不会成为矛盾的根源。
“当然有必要。”
罗杰还未开口，夏尔普就抢先一步说道：“如果我们确定会在这条路上走下去，有些事一定要提前说清楚，否则以后再扯皮，会引出很多麻烦的事情来，我可不想失去你们这些朋友。”
“夏尔普说得没错。”
罗杰赞同地说道：“比如说每个人承担什么样的任务，拥有什么样的权利，乐队收入是按照人数平均分配还是按照贡献分配等等，这些事情最好是提前讲清楚，有一个明确的标准，否则很容易出问题。”
“既然你们都这样说，那肯定是有道理的。”
马修没有继续争辩的意思，很干脆地默认了这件事。
正说着，马修像是忽然想起了什么，朝着罗杰问道：“你也遇到过类似的事情吗？”
“我们吗？”
罗杰犹豫了一下，开口说道：“既然你是我们乐队的粉丝，应该知道我们乐队成立之前的一些事情吧？”
“当然知道，你从学校毕业以后，加入了一支叫做【murphy】的乐队，但只出了一张ep，乐队就解散了。”
马修对罗杰和他的乐队的履历如数家珍，非常的了解：“在【murphy】乐队解散后，你和乐队的鼓手理查森找来了新的吉他手安妮，成立了现在的【darkness】乐队。”
“你说的没错。”
罗杰点了点头，说道：“关于【murphy】乐队的解散，就有利益分配不均的原因在，虽然不是主要原因，但可以称得上是导火索，引爆了我们之间的矛盾。”
回想起当年的事，罗杰不禁有些唏嘘。
在【murphy】乐队刚刚解散的头几年里，偶尔还能在新闻里或者广告中听到关于乔治-史密斯和他的新乐队的消息。
（注：罗杰第一个乐队的主唱&吉他手，估计没人记得了。）
但没过几年，这个名字，已经彻底的从罗杰的视线中消失，天知道沦落到了什么地方去。
当然，以乔治-史密斯的家境，也不至于会为生活问题发愁就是了。
事业上的失败，顶多也就让他换一个行业。
这就是阶层出身的差距，不说那些顶尖豪门，哪怕只是普通富人家庭出身的人，都有比普通人更多的犯错机会，也就更加容易获得成功。
而换做是普通人，一次失败，就足以让人一生都只能在社会的最底层挣扎。
罗杰并没有在回忆中沉浸太久，很快就回过神来，端起咖啡喝了一口，温和地说道：“这些是我作为过来人给你们的提议，当然，具体如何选择，决定权在你们自己。【量子音乐】能够提供给你们的只是一个高度专业化的平台，但未来是属于你们自己的，只有你们自己需要为此负责。”
“谢谢，我们会慎重考虑您的提议。”
夏尔普再次向罗杰道谢，然后露出一个羞涩的表情，拿出罗杰先前发给他的名片，问道：“如果我们做出了决定，是打这上边的电话联系你吗？”
不得不说，夏尔普确实是有些小心机，特意强调了“联系罗杰”，显然是不希望断掉这一层关系。
毕竟，无论在任何行业里，有一个靠山，总是要过得容易许多。
所谓的公平，永远都只是相对的。
不过，正是这番话，也透露出了夏尔普的一些心思。
在罗杰有意无意的诱导之下，这个年轻人还是做出了罗杰希望看到的选择。
或者至少是这方面的倾向性。
终归还是年轻人啊，稍稍用点手段，很容易就“骗”到手了。
罗杰心里感叹了一句。
“你打那个电话的话，只会接到公司的实习生那。”
罗杰想了想，又打开钱包，掏出一张名片递过去，说道：“这是我私人助理的电话，如果你们做好决定了，可以通过我的助理联系我。”
略微犹豫了一下，罗杰又解释了一句：“不是我不愿意给你们我的私人联系方式，我的手机平时都是在助理那放着的。”
“我们会尽快做出决定的。”
夏尔普和马修对视了一眼，收起名片，认真地对罗杰说道：“最多三天，无论我们是否接受【量子音乐】的合约，都一定会给你一个答复。”
罗杰笑着点了点头，说道：“我很期待你们的加入，你们很有天赋，不应该只是去模仿别人，应该尝试创作属于自己的作品，这才算得上一支真正的摇滚乐队。”
再次隐晦地诱导了几句之后，罗杰便是不再提起签约的事，与几个年轻人讨论起摇滚乐的理念，以及圈内一些公开度比较高的“秘闻”。
只有当真正进入到一个行业的时候，才能接触到许多外人所看不到的东西。
当罗杰讲起圈内的一些“明规则”和八卦绯闻的时候，马修几人脸上顿时露出向往的神色。
注意到这个细节，罗杰心里暗暗发笑，继续对摇滚圈内的某些秘闻大谈特谈起来，尤其着重“渲染”了某些特殊的派对。
——因为这些东西被吸引，走上摇滚道路的人可绝对不少，比如说【枪炮与玫瑰】乐队的主唱艾索克-罗斯，就是在一间酒吧里遇到【齐柏林飞艇】乐队，了解到许多关于骨肉皮的事情之后，才决心成为一名摇滚明星的。
（注：这个是“野史”，当事人没有承认过，当个故事看就行，别太当真。）
……
两天之后，夏尔普打了一通电话过来，表示他们四人一致同意，与【量子音乐】签约，但关于合约的具体条款问题，想要当面谈谈。
按理来说，签下一支新人乐队这种小事，是不需要罗杰亲自出面的。
不过这支乐队算得上是罗杰的“校友”，再加上西奥多的团队所推出的那个计划也需要他们的配合，罗杰并没有多做考虑，就答应了下来。
会面的地点依旧是在伯班克，不过却不再是路边的咖啡厅，而是【量子娱乐】的办公大楼。
罗杰坐在这里，更多的是表示一个姿态，具体的谈判工作，则是交由法务部门和艺人服（guan）务（li）部门的员工去负责。
让罗杰有些意外的是，【八岐大兔】乐队的四人，也带来了两名律师，以及一名拥有娱乐经纪人牌照的“顾问”。
从对方交谈时透露出的信息来看，罗杰猜测，这场谈判，恐怕就是这名经纪人的“入职考核”，一旦表现能够让夏尔普几人满意，就会正式成为他们的经纪人。
“这几位是【量子音乐】的签约团队，关于签约的细节，你们可以跟他们进行沟通。”
罗杰简单解释了几句，又说道：“公司有公司的制度，这方面我不好插手，需要你们自己去谈。”
虽然说罗杰在【量子音乐】内所拥有的股份最多，威信也最高，但却也并不代表可以肆意妄为。
在规则允许的范围内，利用职权给人开开后门，这种事情是很正常的。
但若是直接插手干涉具体的签约，让对方签下一份对【量子音乐】明显不利的条约，这种事罗杰是绝对做不出来的。
“我能理解。”
夏尔普很是“善解人意”地说了一句，然后又讪笑了一下，有些不好意思地说道：“其实我们也把谈判授权给了律师和经纪人，我们几个都不懂这些方面的东西。”
“既然这样，反正我们都不会直接参与到谈判中去，不如去隔壁的休息室呆一会怎么样？”
罗杰想了想，提议道：“把这里留给他们，不管争成什么样，都和我们无关。”
在这里露面，是为了表达一个态度。
但既然是不需要参与到具体的谈判工作中去，几个人留在这里反而不好。
比如说，万一【量子音乐】和【八岐大兔】乐队的代理人争论了起来，双方争执不下，这时在一旁围观的罗杰和夏尔普要不要干涉？
这种局面一旦发生，人留在这里，反而会显得尴尬。
事实上，在经纪人之间的谈判中，闹得很僵硬，是非常常见的事情。
只要“当事人”不在现场，事后随便找个借口，甚至连借口都不需要找，很容易就可以将关系重新缓和。
但若是留在现场，反而会不好处理。
夏尔普虽然不太懂这些弯弯绕绕，但却听出了罗杰是好意，没有拒绝，叫上几名同伴，和罗杰一起去了旁边的休息室。
这一等，就是足足一上午的时间。
好在休息室里不缺各种各样可以打发时间的娱乐设施，几人倒并没有觉得时间过得太慢。
临近中午的时候，隔壁的会议室门终于打开，两边的律师各自拿着一份合约，分别交到罗杰和夏尔普的手中。
罗杰对这份合约的条款大致上心中有数，【量子音乐】自然有自己的规则，【八岐大兔】乐队没什么资本，并没有太多讨价还价的空间可言，基本上不会有什么涉及实际利益的改动。
倒是夏尔普那边，他的经纪人表现得很轻松，也很愉快，站在夏尔普身边说道：“情况比我预想的还要好，早就听说【量子音乐】的合约是业内最丰厚的，今天看来，果然是这样！”
第733章 欢迎加入
夏尔普从经纪人的手中接过合约，随口问道：“分成条款怎么样？”
“发行方抽成百分之四十，或者扣除宣发成本之后的百分之二十五，这对新人来说已经是非常高的.asxs.了。”
经纪人轻描淡写地带过分成比例的话题，带着明显的炫耀，说道：“重点是版权条款，我为你们争取到了全版权的所有权，只要是你们自己创作的作品，版权都归你们自己所有，只需要将版权授权给【量子音乐】即可，而且只有实体专辑出版和数字音乐版权需要独家授权，其它的版权你们可以进行多次授权。”
这其实并不能算是经纪人的功劳。
从年初的时候开始，【量子音乐】就全面修改了与旗下签约歌手、乐队的分成条款，大幅度提高了分成比例，并且不再要求从发行工作中获取版权。
当然，这仅限于发行方面的合约。
而在制作方面，则完全交给歌手、乐队自己来选择。
若是歌手、乐队自己出资，则厂牌只从制作过程中赚取“必要的利润”，不参与任何的分成。
如果歌手自己拿不出钱来，需要由【量子音乐】旗下的厂牌出资完成制作，则厂牌也要抽取一定比例的抽成，并且视出资多少以及项目评级，还（可能）需要分享一定比例的版权。
按照近几个月的情况来看，若是有足够的资金，大多数人更愿意选择前者。
不过选择后者的倒也并非没有，尤其是刚刚进入乐坛不久的新人，手头的资金比较紧张，又或者是为了降低风险来考量，而选择让出部分利益。
当然，无论是哪一种，基本的立项审核都是不能少的。
不过若是歌手、乐队自己自负盈亏，那么审核起来就会宽松很多，几乎不存在无法批准立项的问题。
这些“改革”，看上去确实是极大的损害了【量子音乐】的利益。
无论是分成比例的大幅度降低，还是版权入库数量的减少，都是会影响一家音乐公司生死存亡的事情。
但实际上，在执行了这项改革之后，人们却惊讶地发现，情况并不像一开始所想象的那样。
【量子音乐】的总收入确实在过去几个月内有大幅度的下滑，但那却是因为和环球音乐集团的开战，丢掉了大量的市场份额所导致的。
若是排除掉这方面的影响，至少在收入方面，【量子音乐】并没有受到改革的干扰。
至少是没有受到太严重的影响。
这是因为，在施行了新的制度之后，很多的歌手和乐队，都选择了增加作品产出的数量。
虽然整体来看，单个项目的收入降低了，但项目的总数变多了，还是有利可图的，就和所谓的“薄利多销”是一个道理。
其实也很容易理解，按照过去的合约，除了少数大牌明星之外，歌手和乐队，能够从一张专辑中获取的收益有限，大头都被发行公司拿走了，自然没有太多的动力。
甚至于许多咖位不上不下的小明星，在几年看不到更进一步的希望之后，干脆开始混日子。
对于这个群体而言，说大富大贵不至于，但若是没有诸如玩毒奶粉之类的爱好，钱多半是不会太缺的。
而且由于在歌迷和公众们心中的形象已经固定，想要更进一步也是很难。
所以，很多人就开始以应付的态度来对待工作，将更多的精力用在享受生活上。
但当【量子音乐】改变了分成条款之后，对于明星，尤其是小明星们更加有利的分成条款，顿时就激发了他们的动力。
没有人不想多赚钱，以前犯懒，无非是因为苛刻的发行合约，让唱片公司拿走了绝大多数的利润。
而现在，【量子音乐】主动减少了抽成，还将版权“还给”了明星们自己。
虽然实际的利益增长的十分有限，只是比过去多了十到二十个百分点，但扣除掉各种各样的费用之后，净收益的增长却是非常可观的。
这样一来，很多咸鱼顿时开始玩命地肝了起来，让【量子音乐】在今年的项目数量暴增了近一倍之多！
当然，这其中也有【量子音乐】在整个上半年的时间里到处挖角的关系，单单只是从环球音乐集团跳槽来的歌手和乐队，就贡献了整个上半年立项项目总量的三分之一。
为了应付不断增长的项目，【量子音乐】的人力资源部门又开始推动新一轮的扩张，预计在今年新招聘大约一点三万名员工，以维持众多项目的运作。
而因为北美众所周知的“历史遗留问题”，能够解决大量就业岗位的企业，在政|府部门永远都会得到优待。
——事实上这种优待在几乎全世界范围都有，只是在北美格外的突出。没办法，谁让这个国家的失业率一直稳居发达国家第一，近百年来从未动摇过。
凭借着这些优待，【量子音乐】在各个渠道环节之间又会更加通畅便捷，从而侧面降低成本，增强公司在行业内的竞争力。
最后这一点，倒是罗杰在提出这项改革时完全没有想到的。
总之，在这份新的收入及版权分成的条款下，【量子音乐】不但在行业内，对歌手和乐队，乃至于独立的音乐制作人有了更强的吸引力，也并没有因此而降低自己的收入。
若是能够利用好“创作资源”上的优势，进一步扩大自己的市场份额，甚至可以改变唱片业已经稳定了数十年的格局。
咳咳，扯远了……
总之，【八岐大兔】乐队的四名年轻人，就是这种改革的受益者之一，而且是相当靠前的一批。
在决定答应罗杰的邀请，加入【量子音乐】之前，夏尔普四人并不知道【量子音乐】内部的改革。
虽然说【量子音乐】这波改革的动静不小，但若非这个圈子内的人，哪怕特意打听，也很难打听到什么有价值的信息。
媒体或许消息足够灵通，但这种“不具备娱乐性和新闻性”的消息，自然不可能往报纸上摆。
按照原本夏尔普打听到的情况，在唱片业内，那些实力相对较差的小公司姑且不论，像是【量子音乐】这种行业巨头，对于签约歌手和乐队的压榨，是非常严重的。
那些大牌明星或许还有讨价还价的资格，但初出茅庐，甚至连茅庐都还没有出的【八岐大兔】乐队，显然是不具备讨价还价的资格。
哪怕是在罗杰非常看好他们的情况下，恐怕也很难争取到什么特别好的条件。
事实上，夏尔普已经做好了心理准备，第一份合约被压榨得狠一些也无所谓，只要能够抓住机会迅速出头，有了足够的商业价值之后，自然也就有了讨价还价的筹码。
哪怕是当年如日中天的猫王，也是这么过来的。
大不了就全当给【量子音乐】白打工上几年。
但现在，听到经纪人的话，又亲眼在合同上看到了相关的条款，夏尔普不禁惊讶地长大了嘴巴，不可置信地看向罗杰。
百分之四十的发行方抽成，这个比例看起来不低。
但要知道，所有的宣传以及发行成本，都是包含在这百分之四十之内的。
也就是说，假如一张专辑总共卖出了一百万美元，【八岐大兔】乐队就能实打实地拿到六十万美元，不用在分账之前，先走上一遍复杂无比的“审计程序”。
虽然夏尔普的志向是律师而不是会计师，但两个行业终究有很多地方是需要相互配合的，夏尔普自然清楚，这种“审计程序”当中，可以做手脚的地方实在是太多了。
几个月前，环球音乐集团就是被曝光出了这方面的丑闻，导致旗下明星大规模地“出走”。
而省掉了这一步，至少【八岐大兔】乐队至少是可以不用担心自己的钱被莫名其妙地坑走一大块。
“【量子音乐】的理念是共赢，这是标准的新人合约，不用多想。”
罗杰看出了对方的疑惑，笑着解释了一句，不过却并没有说更多。
夏尔普点了点头，叫上几名同伴走到一旁，向律师咨询起合约内一些条款的细节。
和业内大多数的惯例一样，由经纪人和律师负责帮明星谈合同，但最终的签约，还是要由明星本人来完成的。
愿意将这“最终权限”授权给自己的经纪人、律师的明星终究是少数，哪怕是那些出了名的“人傻钱多、快来坑我”的人，例如尼古拉斯-凯奇、保罗-麦卡特尼等等，都不会将这最重要的权利授权出去。
不过绝大多数下，只要过了经纪人和律师那一关，通常都不会因为明星本人突然反悔而出现什么变故。
毕竟，在谈判之前，经纪人和律师早就知道自己委托人的心理底线在哪里，若是不能高于这个价码，是无论如何都不可能达成初步协议的。
虽然说夏尔普在过去的几年中，一直在向职业律师努力，但毕竟还不是一名真正的律师，甚至距离及格都还有很遥远的距离。
对于合约内一些条款该如何理解，可能导致什么问题等等，都还需要向专业的律师咨询。
——这也是“背书律师”的作用之一，一旦合约的某些条款中存在陷阱，而律师又未能及时向委托人指出，导致委托人的利益受到损害，那么律师是要承担部分责任的。
虽然说只是一份新人合约，但为了避免任何可能存在的麻烦，【量子音乐】从确立“样板合同”的时候，就已经将几乎所有可能发生的情况考虑在内，并在合约内做出了约束。
由于涉及到的东西太多，想要全部简单地过一遍，也要花费一些时间。
一直到下午快下班的时候，夏尔普、马修几人，终于做研究完了合同，一致同意在合同上签字。
“抱歉浪费了你一整天的时间。”
夏尔普知道，像罗杰这样的身份，时间是非常宝贵的。
罗杰能够花费几乎一整天的时间呆在这里，哪怕只是做出一个姿态，也足以让夏尔普感动不已。
马修几人也纷纷过来和罗杰道谢。
既然已经做出了决定，哪怕只是为了在这条路上走得更顺利一些，和罗杰这样的“大人物”打好关系，甚至只是给对方留下一个不错的印象，都是有很大好处的。
“趁现在还有点时间，我们先把今天的事做完，跟我来。”
罗杰摆了摆手，带着夏尔普几人朝电梯走去。
乘着电梯来到楼上，罗杰很熟悉地来到一间办公室前，推开门。
这是迭戈的办公室，虽然这个墨西哥人大多数时间都是在mad唱片，或者干脆是在“出外勤”，但在【量子音乐】的总部，依然为他保留了一间独立的办公室。
到了迭戈的这个位置上，已经算得上公司内的高层了，自然有权利享受更多的资源。
“我给你们介绍一下，这是迭戈，mad唱片的ceo，也是一名专精摇商业化滚乐方向的音乐制作人。迭戈，这几个是新签下来的【八岐大兔】乐队，这是夏尔普，这是马修……”
罗杰简单为几人互相介绍了一下，转头看向夏尔普几人，开口道：“迭戈会给你们安排必要的培训，以及一名工作助理。如果你们表现出色的话，或许一两年内，就可以让迭戈为你们量身打造一张专辑，不过那需要你们先证明自己的能力。”
“mad唱片？”
马修惊讶道：“就是那个制作了《摇滚圣经》系列的mad唱片？”
“没错，《摇滚圣经》系列。”
迭戈笑着伸出手，说道：“我是迭戈，《摇滚圣经》系列的制作人，欢迎你们加入【量子音乐】。”
“剩下的就交给你了。”
罗杰看了看表，开口道：“我晚上还有一个重要的约会，道格约了我一起吃晚餐。”
“道格？那个‘道格’？”
迭戈眉毛一挑，惊讶道：“那件事有结果了？这么快？”
“还不知道呢，可能只是有初步进展罢了。”
罗杰摆了摆手，又对夏尔普几人说道：“从现在起，你们听迭戈的，他让你们做什么，你们就做什么。好好干，不要让我失望。”
第734章 大费周章
道格-莫里斯突然要求见面，这多少让罗杰感到有些疑惑和惊讶。
在罗杰看来，无论道格-莫里斯用什么样的手段去逼迫，或者说威胁维旺迪就范，都不是短短两三个月内就能看到成果的。
何况，罗杰一直对环球音乐集团保持着高度的关注，最近这段时间以来，并没有发现环球发生什么变故，无论是内部还是外部。
如果非要说有什么异常，无非就是近几个月来，环球立项的新项目数量减少了不少。
不过，考虑到在年初的时候，因为“黑金丑闻”的缘故，环球旗下有大量的明星出走，显而易见的是，项目数量减少，是理所应当的。
从种种渠道得来的信息都在说明着一点，那就是道格-莫里斯的计划还并没有真正开始发动。
在这种情况下，罗杰十分的好奇，道格-莫里斯找自己，到底是为什么？
难道是遇到了什么麻烦，想要求援？
日暮时分，罗杰准时抵达比佛利山庄。
约定的地点在这里最著名的中餐厅，周先生（mr.chou）餐厅。
这家餐厅的名气大到即使在太平洋对岸，也有不少人听过它的名字，可以说是北美地区中餐的代表。
在乐队成立之初，事业刚刚有所起色的时候，罗杰还特意趁着一次专辑宣传的机会，跑来吃了一顿。
结果嘛……
毕竟是根据西方人口味改良的菜品，比如说加了奶油的宫保鸡丁什么的……
不过罗杰毕竟已经是在北美生活了这么多年，虽然在口味上依旧更偏爱太平洋对岸的传统中餐，但北美的食物却也不至于无法下咽。
若是让罗杰自己来选，肯定不会来周先生餐厅这种地方吃饭。
虽然这家餐厅确实非常符合北美人的口味，但对于喜欢传统中餐的人来说，实在是太不友好了点。
不过既然是半商务性质的会面，罗杰自然不会挑剔那么多。
这种场合下，吃什么，是否好吃，从来都只是无关紧要的小事。
象征性地动几下筷子或者刀叉，然后饿着肚子和对方谈判，回到家再解决肚皮问题，这种事，无论是前世还是今生，罗杰都早已经是习以为常。
道格-莫里斯来得比罗杰还要早一些，已经在座位上等着了。
互相打过招呼之后，两人谁也没有急于提起今天见面的目的，反而是闲聊了起来。
“听闻你喜欢中餐，我对这个不太了解，听说周先生餐厅是全洛杉矶最好的中餐厅，就自作主张订在这里了，你不会介意吧？”
道格-莫里斯的开场白很有趣，带着一点明显的讨好之意。
罗杰没有和对方讨论传统中餐和“美式中餐”的区别，轻描淡写地带过了这个话题，说道：“周先生餐厅的位置可不好预定，听说上个月好莱坞的一位动作巨星想要插队订位，都被拒绝了。”
虽然“只是”米其林一星，但周先生餐厅的名气，却是比许多米其林三星还要大得多。
自然而然地，各种“规矩”，也就朝着米其林三星去靠拢。
比如说每天限量接待，座位预定需要排队等等，这些都只是最基本的操作。
当然，无论在哪里，特权阶级总是会存在的。
至少，罗杰就绝对不会相信，道格-莫里斯这样的人会老老实实按规矩排上一两个月的队。
罗杰家里的厨师，父辈就是经营高端餐厅的，对这里边的门道再清楚不过了。
每一家面向高端市场的，无论是餐厅还是其它类似的场合，都会固定留有一定比例的“特殊客位”，以备不时之需。
若是遇到某些无法拒绝的“插队”要求，比如说一些真正的“大人物”，又或者是自家老板需要招待朋友等等，这些预留的位置就会派上用场。
像是周先生餐厅这样的地方，肯定也是会预留这种“特殊客位”的。
而以道格-莫里斯在唱片业内的权势，也足以拿得到这样的位置。
当然，罗杰同样也有这样的资格。
在这个资本为王的国度，虽然有钱人并不能为所欲为，但却也能享受到诸多的特权。
两人正在闲聊着，服务生拿了一瓶酒过来。
“这是我的一位生意伙伴送的，知道你喜欢好酒，就拿来了。”
道格-莫里斯做了个手势，没有让服务生介绍这瓶酒的来历，而是看向罗杰，问道：“猜猜看，这是什么酒？”
道格-莫里斯这种故作神秘的做派，倒是引起了罗杰的兴趣。
说起来，罗杰的爱好不多，除了摇滚乐和女人之外，酒也算是其中之一。
打开包装，里边的酒瓶上没有看到任何的标签。
瓶子是一种白瓷瓶，或许在北美比较罕见，但在太平洋对岸，却是几乎所有人都认识。
从服务生手中接过酒瓶，打开盖子闻了闻，扑面而来的酒味有些刺鼻，但仔细品味之下，却有一股奇特的清香。
“这应该是太平洋对岸的白酒。”
罗杰闻了闻，不用品尝，就已经知道了这种酒的来历，笑着说道：“太平洋对岸的茅台，这种包装，应该是太平洋对岸的茅台酒，不过这个味道和普通的茅台不太一样，恐怕是某种特工（这里是错别字）的产品。”
关于特工茅台的传闻，在太平洋对岸一点都不少见。
事实上只不过是某种更为高端的酒罢了，并非所谓的“专供”，而是由于太过稀缺，不好购买而已。
尤其是茅台炒作最为疯狂的那几年里，就连普通的茅台都很难买到，何况是特工？
这个年代，茅台的炒作才刚刚开始，还没有像后来那么疯狂，但也要对太平洋对岸足够熟悉的人，才能够买得到这种特工品种。
只是闻一下酒香，罗杰就知道，这绝对是真正的特工茅台，而不是那些打着特工旗号，产自不知道哪个小作坊里的“三无产品”。
身为一名亿万富豪，罗杰自然是不会缺什么好酒的，所谓的特工茅台，对普通人来说是天价，但以罗杰的收入水准而言，哪怕天天喝，也算不上是奢侈。
不过身在北美，想要买到太平洋对岸的酒，总归是有些不方便。
更多的时候，罗杰还是喝一些威士忌、龙舌兰之类，这边更加常见的酒类。
突然见到来自太平洋对岸的美酒，倒是让罗杰的心情非常的不错。
道格-莫里斯亲自为罗杰倒上一杯酒，开口道：“华夏人有开餐之前先喝一杯的习惯，既然来到了中餐厅，我们就入乡随俗，先干上一杯。”
“华夏人敬酒可不是随便敬的，得有一个由头才行。”
罗杰心知，道格-莫里斯这么大费周章地讨好自己，肯定有话要说。
不过罗杰却是不打算戳破这一点，而是继续和对方绕着圈子：“不知道这一杯酒，有没有什么说法？”
“还有这个习俗？”
道格-莫里斯显然不是那种仔细研究过华夏文化的人，不由得楞了一下。
不过很快就反应了过来，立刻开口问道：“庆祝算不算？”
“算，当然算。”
罗杰点头，好奇道：“不过不知道我们这杯酒，是为了庆祝什么？”
“庆祝你们的《nevermind》销量大爆发！”
道格-莫里斯几乎不用多想，就找到了一个现成的理由，端起酒杯道：“恭喜你们，预定了今年的销量冠军！”
《nevermind》专辑发行已经过去了一个月，在过去的一个月里，这张专辑在全球各地总共卖出了一千三百万张。
当然，这是【量子音乐】卖给各个经销商的数字，而不是零售数字。
若是后者的话，至少也要砍掉一大半。
“才一千三百万销量而已，谈冠军太早了吧？”
罗杰笑骂了一句，不过却是抬起杯子，和道格-莫里斯碰了一下，一饮而尽。
白酒入喉，一股**感，顿时让罗杰感到非常的痛快。
相较于“软绵绵”的水割威士忌，太平洋对岸的白酒，喝起来完全是另一种感觉。
长舒一口气，罗杰将酒杯放回桌上，忍不住赞叹道：“果然是好酒。”
严格来讲，在白酒当中，特工茅台并不能算是顶级。
不过在“量产”的白酒当中，已经是最好的几种之一了，其它的顶级酒类顶多也就是半斤八两，说不上哪一种更好，只看个人喜好而已。
更好的酒，比如妥善保存了几十年的赖茅等等，都是可遇不可求的东西，不是想买就能买到。
对于身在“异乡”的罗杰来说，能够喝到“家乡的味道”，本身就是一件让人满足的事情。
“实体销量一千三百万，在这个传统专辑已经没落的年代，已经是很难得一见的了。”
道格-莫里斯继续为罗杰倒着酒，说道：“何况，在tunes平台上，还有总计超过五千万次的付费下载次数，单单只是这项数据，就已经是能够坐稳销量榜了。”
道格-莫里斯所说的付费下载次数，当然是按照一首歌来计算，而不是一张专辑。
《nevermind》专辑一共有十二首歌，也就是说，十二次下载，可以视作一份专辑销量。
五千万次的付费下载虽然多，但折算下来，也就是四百多万张的销量而已，而且还是数字销量。
无论是收入还是利润，都远远无法和实体销量相提并论。
当然，这并不是意味着数字唱片无利可图了。
由于spotify平台的横空出世，tunes这种传统的，按照“每一首歌”进行付费买断的模式受到了很大的冲击。
对于歌迷们来讲，一笔账很好计算。
每个月十美元左右，就可以畅听几乎所有的正版音乐，按照每首歌1.29美元的“买断”价格，相当于每年只要花费购买大约一百首歌的钱，就可以无限制地听歌。
对于大多数听歌数量比较多的歌迷来说，这种收费方式更加的省钱，自然也就更愿意选择spotify平台。
当然，对于那些喜欢少数几首歌甚至一两首歌一直循环，听上几年都不会觉得腻的人，还是tunes的模式更加友好。
至于如何选择，还是要看自身的情况而定。
至少在现在，tunes的用户还是占据了主流，不过随着spotify的发展，付费用户数量正在不断地增长之中，大有后来居上的架势。
作为spotify的股东，罗杰对此自然是乐见其成的。
至于说实体销量……
《nevermind》专辑，一千三百万张的实体销量，看上去确实有些“惨淡”。
毕竟，这可是全球发行，不单单只是北美一地。
在罗杰的前世，在涅槃乐队（nirvana）手中，这张专辑的全球的总销量超过了三千万张，这还是截止到九十年代的数据。
但现在，随着实体唱片产业的萎靡，千万级别的实体销量，已经是很难得一见的了。
不像九十年代到二十一世纪初，每一年都有好几张总销量破千万的专辑扎堆的出现。
那几年，确实是整个唱片业数十年以来最为巅峰的“黄金时期”，但可惜只有短短的几年。
造成这种现象的原因有很多，数字音乐对实体专辑的冲击只是一方面，另一方面，也是因为自二十一世纪以来，全球的经济局势都在一路下行。
除了少数几个地区以外，绝大多数国家的经济环境都是一目了然的恶劣，或者隐藏在虚假繁荣之下的糜烂。
对于普罗大众而言，生活成本日益上涨，每个月能够用于娱乐或者说“精神需求”方面的开支自然而然地就减少了许多。
当然，无论到了什么时候，娱乐产业都是重要的，且必须的。
除非全球大多数人的生活水准降低到温饱线以下，否则，这条庞大的产业链都会继续繁荣下去，养活无以计数的家庭。
作为娱乐产业的一部分，无论是站在【量子娱乐】的立场上，还是站在乐队的立场上，罗杰自然都希望这个行业能够越来越好，才能给自己带来更多的利益。
或许是酒精的作用，罗杰的思维有些飘散，走神了好一会，才收回注意力，对道格-莫里斯笑了笑，说道：“咱们也算是熟人了，你今天费这么多功夫准备这一顿晚餐，不会只是想和我谈谈《nevermind》这张专辑吧？”