第811章 《福布斯》的邀请
罗杰怎么也想不到的是，在【量子娱乐】两千亿美元的估值这个消息传出去之后。
最先要面临麻烦的，不是【量子娱乐】本身，而是罗杰自己。
在《逃离伊甸园》专辑发行之前，《福布斯》杂志的人联系上了罗杰，询问罗杰是否有兴趣登上《福布斯富豪榜》。
——依照高盛、摩根士丹利披露的情况，【量子娱乐】有百分之二十的股份掌握在【darkness】乐队当中。
而乐队早在多年之前，就曾经在一次采访中不经意间提到过，乐队的股份，罗杰占了一半。
按照这个数字来计算的话，相当于罗杰个人就掌握着【量子娱乐】百分之十、价值两百亿美元的股份。
哪怕不算其它资产，仅仅只是这一部分，也足以进入到《福布斯富豪榜》的前二十名了。
再加上乐队所握有的一系列音乐版权，其它固定资产等等，《福布斯》杂志的联络人表示，若是罗杰愿意公开全部的资产，说不定有机会冲击一下富豪榜的前十名。
“当然，我不建议你这么做。通常情况下，大家都只会公开一些本来就很难保密的资产，比如说上市公司的股份等等。事实上，很少有非上市公司的老板愿意主动公开资产来上榜的，所以如果你拒绝这次邀请，我们是可以理解的。”
《福布斯》杂志的联络人如是对罗杰说道。
也是和对方谈过相关的问题之后，罗杰才弄明白，包括《福布斯富豪榜》在内，绝大多数类似的榜单，所采取的都是“邀请制”。
即便是一些知名的上市公司老板，若是他们不想登上榜单，也是有权利拒绝的。
当然，对于那些很容易查到，几乎可以说是人尽皆知的超级富豪，例如微软的那位，一般情况下，都是不会选择去隐瞒自己的财产。
至少不会隐瞒那些“本就公开”的部分。
但那些非上市公司的老板，又或者是通过其它方式隐瞒了自己财富的超级富豪，不说全部，但其中的绝大多数，都对登上富豪榜这件事没什么兴趣。
就像是中东的那些石油土豪们，全世界的人都知道他们富得流石油，但你从来都不会在《福布斯富豪榜》上看到他们的名字。
又比如那位著名的“二十八万亿美元先生”里欧-万塔。
——当然，后者只是一个“都市传说”，除了悉知内情的人以外，谁也不知道这个故事是真是假。
但所有人都心知肚明的一件事是，《福布斯富豪榜》所统计的亿万富豪，只是其中的一小部分。
更多的超级富豪，却是隐瞒了自己的财富，谁也不知道他们有多少钱。
当然，在这次会面之中，罗杰并没有告诉《福布斯》的联络人，他们对于乐队在【量子娱乐】内占股的分配方式，得到的是错误的消息。
严格来说，不能算是错误，只能说是“有一定的误差”。
乐队在【量子娱乐】内所持有的股份，总数是百分之二十，这一点是没有错的。
但这百分之二十的股份，并非全部是归属于乐队集体。
准确地说，罗杰、安妮、胖子三人，各自以个人的身份持有百分之四的股份，总计百分之十二。
剩下的百分之八，才是乐队共同持有的。
按照这个方式来计算，罗杰在【量子娱乐】当中的股份份额，是要比《福布斯》所推算出的数字少上两个百分点出头，只有接近百分之八的股份。
不过，罗杰本就没打算接受《福布斯》的邀请，自然不会和对方去澄清这个问题。
“我打算推掉这个邀请，你觉得呢？”
罗杰回到家，和安妮谈起这件事的时候，态度更倾向于拒绝。
罗杰有着来自太平洋对岸的灵魂，对于“财不露白”这四个字，有着深入骨子里的理解。
高调地进入《福布斯富豪榜》的前列，哪怕进入不了前十，但在前二十名，也是一个让人颇为眼热的位置。
（注：2011年榜单数据，全球富豪榜第10名265亿美元，第23名200亿美元。）
这种高调的行为，或许能够为罗杰带来一些好处，但在罗杰看来，弊端却是要更多一些的。
最是首当其冲的是，一旦自己登上《福布斯富豪榜》前列的位置，那么关于安保方面的开支，就要大幅度增加了。
北美的治安，可一向是不怎么好。
虽然说对于有钱人来说，这里确实是天堂，但那是建立在巨额的开支上的。
罗杰一家，单单每年花费在安保方面的费用，就高达数百万美元。
若是再增加，就将突破八位数。
即使是对身家百亿美元的超级富豪来说，这也会带来不小的负担。
要知道，资产，和现金，那可完全是两码事。
不说超级富豪，就算是普通平民家庭，资产当中很大的一部分，都在那些难以变现的“不动产”上。
比如说房子，哪怕是在房价并不算高（相对收入来说）的北美，大多数购置了住房的家庭，车子、房子这些“不动产”，至少也要占到家庭总资产的大半。
而对于超级富豪来说，不能变现的资产，所占据的比例要更高，大多数情况下都高达百分之九十以上。
就比如说罗杰，两百多亿美元的身家是实打实的，但无论如何，罗杰都不可能卖掉自己在乐队的股份。
而这一部分，就占到了罗杰个人资产的百分之九十以上。
真正能够动用的“现金”，也就是乐队每年的分红。
这几年由于【量子娱乐】的大部分资金都要用于新的投资，乐队的分红主要还是来自于音乐事业方面的收入。
每年数亿美元的收入并不算少，但缴纳完税款，再向经纪人、律师、会计师等等“服务人员”支付过佣金之后，还需要拿出一大笔钱来用于“固定的日常开支”。
在后者当中，包括罗杰-克里斯蒂安庄园的维护费用、佣人的薪酬、保镖的薪酬和装备维护费用等等，各种杂七杂八的开支。
这些开支，每一项单独算起来都不多，但加在一起，却不是一个小数目。
——即便是对罗杰这样的“有钱人”来说，也不能算“小数目”的数字。
剩下的，才是可以随意支配的钱。
即便是这一部分，对于绝大多数人来说，也是一辈子都赚不到的数目了。
但是，罗杰本身的性格就偏向于享乐主义，花钱大手大脚习惯了，在【量子娱乐】不能提供高额分红的时候，罗杰的经济状况偶尔还会变的有些“窘迫”。
“你关注的重点是这个？”
安妮无语地看瞪了罗杰一眼，认真道：“但是你不觉得，事情的重点是，我们什么时候变得这么有钱了？！”
按照这次扩股融资最终“成交”的数字来计算，【量子娱乐】的整体估值为两千亿美元。
——这是在融资完成之后的数字。
乐队所占的百分之二十，价值相当于四百亿美元。
这还不算乐队手中的其它资产。
别的不说，光是《摇滚圣经》系列的版权，价值也要高达数十亿美元。
再加上其它杂七杂八的资产，说乐队拥有五百亿美元以上的财富，是没有太大问题的。
在十二年前，乐队刚刚成立的时候，谁会想到，仅仅只过去了十几年，乐队就能拥有五百亿美元的财富？！
哪怕再近一些，在刚刚完成对百代唱片的并购，成立【量子音乐】的时候，乐队也没有想过，短短几年过去，自己的财富就能翻上数倍。
“所以说，接受高盛和康卡斯特，还有其它四家的投资，是一个正确的决定。”
罗杰耸耸肩，说道：“我们手中的股份份额确实是变少了很多，但是股份的价值却是增长了至少百分之五十以上。”
这是最简单，也最直接的利益。
为什么那么多“创业者”，都喜欢让出股份来换取投资？
除了公司发展离不开资金的支持，以及为自己拉拢更多盟友的帮助之外，股价的升值，是最最关键的因素之一。
让出一部分对公司的控制权，换取手中股票的大幅度升值，除了极少数控制欲极强的人之外，对于大多数人来说，这都是一笔非常划算的交易。
比如说【量子娱乐】。
这一次扩股融资之后，原本的三大股东，各自的股权份额都有不同程度的下降。
但手中股票的价值却是变得更高了。
而且，可以预见的是，随着波士顿财团等四家新股东的“入场”，【量子娱乐】将迎来一段飞速发展的时期。
在未来的几年之内，只要不出现什么重大的意外，【量子娱乐】的价值还会不断地上升。
高盛的代理人乐观地表示，当初他们投入到【量子娱乐】的四百亿美元，如今已经“收回了成本”，而在数年之后，这四百亿美元，可能会变成六百亿美元、八百亿美元，乃至于更多。
“喂，罗杰！”
安妮不知道想到了什么，忽然说道：“我后悔了！”
“？？？”
罗杰一头雾水，不知道安妮在说什么，不由得问道：“后悔什么？”
“婚前协议！”
安妮嘟起嘴巴，有些不满地说道：“当时我还比你更有钱，结果这才几年，你的财产就超过我了。这份协议，我亏大了！”
安妮嘴上似乎是在抱怨着什么，神色间也确实是一副“亏大了”的模样。
但罗杰和安妮相处了十多年，哪会不明白，安妮只是在故意开玩笑。
“如果你想的话，我们就取消婚前协议好了。”
罗杰将安妮搂紧怀里，另一只手轻轻抚摸着安妮微微鼓起的小腹，柔声道：“反正我们夫妻一体，何必分什么你我。”
“嘁，就会说些好听的哄我开心。”
安妮嘴上抱怨着，脸上却是神采飞扬，显然心情非常不错。
歪着脑袋想了一会，安妮还是摇了摇头，说道：“算了，我可不想被别人说是看上你的钱才嫁给你的。”
安妮的语气略微有些不快。
罗杰当然明白，安妮的不满，不是针对自己，而是针对于眼下这个环境。
尽管“平权”这个口号已经被喊了上百年，但这个社会从未真正平等过。
哪怕是在白左当道的西方社会，性别歧视这种事，也是司空见惯的。
女人嫁个有钱的老公，往往就要被人说是拜金。
而且对于女性明星来说，这一点更加的突出。
安妮和罗杰之间倒是还好，毕竟两人是乐队的搭档，因为事业上的合作而日久生情，这种事并不新鲜，也是公众所喜闻乐见的。
实际上，在大多数人眼里，罗杰和安妮，多少也算是摇滚乐坛当中的一对“金童玉女”了。
但随着罗杰成为“超级富豪”的消息传出，事情必然会有所改变。
喷子这种职业，无论在哪个国家都不罕见。
“管别人的想法做什么？”
罗杰劝说道：“这是我们之间的事，何必在乎别人的想法？”
“可是我就是在乎！”
安妮瞪了罗杰一眼，别过头去，似乎是不想再搭理罗杰。
看到安妮这副孩子气的模样，罗杰忍不住笑了。
“好啦，别生气了，都听你的还不行嘛？！”
罗杰连忙开启“哄人模式”。
安妮本来也不是真的和罗杰生气，只是片刻，就被罗杰哄得眉开眼笑。
闲聊了一阵之后，安妮忽然说道：“巡演开始之前，你们再录一张专辑吧。”
顿了顿，安妮又说道：“我现在的状况不适合参与录音，等到你们去巡演的时候，我再补录吉他的部分。”
“录一张新专辑？”
这个话题跳跃的有点过于快了，罗杰一下子没反应过来。
稍微想了一会，罗杰才明白安妮的意思。
提前录制好专辑，在乐队去参加巡演的期间，安妮补上了吉他的部分之后，不会影响明年的专辑发行。
大体上来说，依旧可以保持一年左右发行一张专辑这个速度。
而若是将新专辑的录制时间推迟到巡演结束之后，那，就要到2013年，才能推出下一张《摇滚圣经》了。
第812章 新的董事长
婉拒掉《福布斯》的邀请之后，罗杰重新投入到《逃离伊甸园》专辑的宣传当中。
现在的时间已经是二月中旬，《逃离伊甸园》和《爱的告白》两张专辑均已经是在全球大部分地区同步发行。
只有少数地区，因为出版审核等方面的因素，需要延迟一段时间。
两张专辑所取得的成绩都不错，《逃离伊甸园》在发行首周，单单只是在北美地区，就拿下了270万张的销量。
和乐队过去的大部分专辑比起来，这个数字都很难称得上优秀。
但在如今这个实体唱片市场已经萎靡到了有史以来最低点的年代里，这样的成绩，已经是颇为难得的了。
而泰勒-斯威夫特的《爱的告白》，也在发行的首周，拿下了143万张的销量。
这个数字，要比罗杰“记忆中”的那个销量数字略高一些，这显然是要归功于【量子音乐】强大的发行能力，以及两张专辑在宣传上进行联动所带来的效应。
这两张专辑，在北美唱片业协会riaa公布的专辑销量统计当周，也是分别占据了第一、第二的位置。
别看销量数字不高，但这两张专辑，总共不过四百万出头的销量，所带来的利润却是非常可观的。
在大多数普通歌迷听歌的方式，已经由传统的收音机、随身听、od、智能手机。
依旧会去购买实体唱片的歌迷，其目的大多是在于收藏，以及支持自己的偶像。
而会因为这两个理由去购买唱片的，大多都家境不错，不差钱。
当然，其中也有一部分家境普通，但节衣缩食也要将钱省出来的，不过这种人毕竟是少数。
而对于那大多数“不差钱”的歌迷们来说，购买一张普通的平装版cd怎么行？
那逼格也太低了。
最起码也得来上一张黑胶唱片，才能彰显自己的身份。
若是再讲究点，说不得就得将这黑胶唱片升级为限量版、典藏版，又或者是豪华版。
甚至对于一些比较有钱的歌迷来说，所有版本全部打包来上一份，也不是那么的罕见。
这些名目繁多、售价昂贵的“限量版”，才是实体唱片最主要的利润来源。
——当然，仅限于如今这个年代。
四百多万张的总销量，其中过半都是单套售价在五百美元以上的限量版。
这样的收入，哪怕是对于当今乐坛最顶级的巨星来说，也称得上丰厚了。
当然，这笔钱并非全部都是乐队、泰勒所有。
除了【量子音乐】的分成之外，还有各级的经销商也需要分成，还有生产、运输、销售环节的各项成本也需要扣除。
最后，还有最为让人深恶痛绝的税款，也是要扣走一大笔钱。
杂七杂八的扣下来，最后能有百分之二三十到乐队和泰勒的手中，就算是不错了。
但即便如此，这也是一个颇为惊人的数字。
扣除掉各种费用之后，落到乐队和泰勒手中的，至少也有两三亿美元。
这，仅仅只是两张专辑发行一周多的时间里，所达到的成绩！
也进一步证实了，【darkness】乐队，和泰勒-斯威夫特，这两个名字在当今乐坛的号召力。
大获丰收的，除了乐队和泰勒之外，还有【量子音乐】。
【量子音乐】在这两个项目当中，投入了总计大约四千万美元的成本，其余的部分则由乐队和泰勒-斯威夫特出资完成。
明星自身参与投资自己的项目，自然是为了争取更好的分成条件。
一般的小明星没有任何资本和唱片公司谈论这些，至少那些在公司内普遍被看好、认为具备极高盈利机会的项目，大多数唱片公司都不会同意小明星的资金参与到其中，没有人喜欢将自己赚到的钱分给别人。
但大牌明星却是不同。
作为【量子音乐】旗下最大牌的明星，即便是没有【量子娱乐】大股东这层身份，乐队也有充足的资本进行讨价还价。
泰勒-斯威夫特也同样如此。
娱乐圈是一个无比现实的地方，若是一个明星，没有足够的商业价值，唱片公司根本不会多看他一眼。
即便是合作，条件也会苛刻得令人发指。
但若是有足够的商业号召力，唱片公司也会将自己的姿态放得极低。
当然，这一切都是为了“利益”二字。
【量子音乐】在《逃离伊甸园》、《爱的告白》两张专机上，总计投入的四千多万美元，单单只是以目前的销量而言，至少可以获得十倍左右的回报。
这样的投资回报率，即便是在以暴利著称的唱片业，也堪称惊人。
这个好消息，对各个股东们所带来的刺激，直接体现在了最近一次【量子娱乐】的董事会上。
摩根士丹利的代理人最为迫不及待，非常“关切”地询问，【量子娱乐】是否还需要更多的投资。
他们显然是想要借着这个机会，掌握更多的股份。
作为华尔街的吸血鬼，摩根士丹利对于“利润”两个字有着极为敏锐的嗅觉。
【量子娱乐】显然是一家能够持续带来高额盈利的公司，摩根士丹利迫不及待地想要争取更多的股份。
波士顿财团也同样表现出了追加投资的意向。
奈飞和威瑞森电信虽然没有明确问出来，但话里话外，似乎也有这方面的意思。
这些提议，自然都是被乐队、高盛，还有康卡斯特给挡了回去。
若是【量子娱乐】确实需要资金来发展，分出一些股份接纳更多的投资自然是无可厚非。
但现在，【量子娱乐】才刚刚完成了一次扩股融资，短时间内根本不会出现缺钱的情况，自然没必要那么做。
“我们今天要讨论的，是董事长人选的问题，还请各位不要偏离主题。”
罗杰敲了敲桌子，将有些跑偏的话题拉回到正题上，认真道：“目前公司的董事长由我担任，但是，按照计划，我们乐队将在十月份开启【诞生】世界巡回演出，至少在巡演期间，我势必不可能将大部分的精力放在公司上，所以我提议，在这段时间里，由我们的ceo，也就是卢卡，来代理董事长之职。”
【量子娱乐】在北美注册，自然是要遵守北美的《公司法》。
在有关“董事长”或者说“董事会主席”这一职位上，和大多数地区一样，依照北美的法律，董事长的权利，来自于法律，而不是股东大会授予。
这和其它一切职位，包括总裁、ceo等等，都是完全不同的。
后者有多大权利，取决于股东大会愿意给多少。
而董事长的权利，却是由《公司法》来确立，股东们唯一能做的是投票选举出一个“大多数股东认为合适”的董事长。
当然，若是股东们对现任的董事长不满，按照《公司法》的规定，需要半数的董事投出“不信任票”。
这里的“半数”，指的是董事会的席位，和股份多少并没有直接的关联。
依照高盛和康卡斯特入股时与乐队达成的协议，在两年之内，【量子娱乐】的董事长都由罗杰来承担。
现在才过去了不到一年，罗杰的“任期”至少还有一年多。
不过，因为【诞生】巡演的缘故，罗杰基本上可以确定，自己没有办法继续担任董事长之职了。
为了确保对公司的控制力度，换上一个“自己人”，自然是最符合乐队，以及最符合罗杰本人利益的选择。
卢西恩-格兰奇，就是罗杰认为最合适的人选。
首先，卢西恩-格兰奇从【mad唱片】时代起，就为这家公司工作，可以说是【量子娱乐】崛起最大的功臣之一。
而且，多年以来所建立起的默契和信任，也让罗杰对卢西恩-格兰奇可以报以充分的信任。
最后一个理由在于，卢西恩-格兰奇的经营理念，非常符合罗杰对【量子娱乐】的预期。
在罗杰的规划当中，自己并不会一辈子都绑在【量子娱乐】董事长这个位置上。
商业，除了赚更多的钱之外，对于罗杰来说，最重要的不是有多高的地位或者多大的权利，而是对自己的一种保护。
就“本心”来讲，罗杰更希望的是，在摇滚音乐这个领域有所成就。
其实，发展到现在这个地步，罗杰在商业上已经没有什么追求了。
只要【量子娱乐】不倒，一个大股东兼董事的身份，足以为罗杰提供很好的保护。
毕竟，罗杰只是一名摇滚歌手，不是里欧-万塔这种超级金融特工，不可能有什么超级大国的政|府想要罗杰的命。
【量子娱乐】董事的身份，足以让罗杰安心去做一切自己想要做的事情。
到了这种程度，自然是没有必要死抓着权利不放。
若是将权利交到其他人手上，能够为自己带来更大的利益，那又何必死不放手呢？
如果说，将权利交给其他人，罗杰还不能够放心的话。
卢西恩-格兰奇这个人选，却是一个可以让罗杰完全放心的选择。
唯一的麻烦在于，这个人选，能否得到董事会的一致通过。
虽然说乐队和高盛、康卡斯特之间有协议在，而摩根士丹利、波士顿财团、威瑞森电信和奈飞网络这四个新股东，加入【量子娱乐】的前提，就是承认之前的那份协议的有效性。
但现在的情况是，罗杰是要主动放弃董事长的职位，这相当于重新进行一次“选举”。
对于卢西恩-格兰奇能否成功“当选”，罗杰并没有十分的把握。
在董事会上提出这件事，某种程度上来说，也是一种试探。
现在才二月份，距离【诞生】巡演开始，还有半年多的时间。
若是卢西恩-格兰奇无法得到董事会的认可，罗杰还有时间进行其它的打算。
而若是这次提议，能够直接得到董事会的认可，那自然是最好不过的结果。
安妮怀孕已经有四个月，正是需要罗杰照顾和陪伴的时候。
再加上，罗杰还要为《逃离伊甸园》专辑的宣传跑通告，要准备下一张专辑，为【诞生】巡演做准备。
这段时间，罗杰的时间本来就非常的紧张，没有太多的精力去打理公司的事务。
做个甩手掌柜当然不是不行，但卢西恩-格兰奇毕竟只是一个ceo，许多事情，没有董事长的权限，卢西恩-格兰奇是没有办法做主的。
罗杰提起这件事有些突然，会议室内突然出现了一段很长的沉默。
“卢西恩-格兰奇接任董事长？”
第一个开口的，是高盛的代理人费迪南德。
在高盛入股【量子娱乐】之后，费迪南德基本上就常驻在洛杉矶，专门负责打理这项“投资”。
问了一句，不等罗杰回答，费迪南德继续说道：“卢西恩-格兰奇的能力，我是认可的。不过他只是一个职业经理人，拿着期权分红，没有任何实实在在的股份，作为董事长，是不是有点说不通？”
并没有任何一条法律规定，一家公司的董事长必须持有该公司的股份。
但在实际执行当中，不说那些体量很小的小型公司，绝大多数的大公司，其董事长都是公司的股东，甚至多数情况下都是大股东。
而卢西恩-格兰奇虽然有百分之三的分红权，但却也仅仅只是“在职期间享受相应的分红”，属于职业经理人的薪酬的一部分。
要说股权，卢西恩-格兰奇手中，是半点股份都没有的。
如果让卢西恩-格兰奇担任【量子娱乐】的董事长，一点股份都没有，这多少有些说不过去。
不说必须要由大股东来担任董事长，在规模达到千亿美元级别的公司中，很少有哪一家的董事长是长期由大股东来兼任的。
但是，同样，也没有哪一家大集团的董事长，会一点股份都没有。
“关于这一点，我这里有一个解决方案。”
罗杰想了想，开口道：“如果董事会同意由卢卡接任董事长，公司和卢卡之间必然要重新签署一份协议。我们可以在这份协议上增加一个‘忠诚条款’，规定卢卡为公司工作一定年限后，从公司的期权池当中拿出一部分，比如百分之一或者百分之二的股份奖励给他。”
第813章 屁股要坐正
“董事会讨论的结果，是可以给你一次机会。”
办公室里，罗杰看向卢西恩-格兰奇，认真地说道：“卢卡，如果你能证明自己配得上这个位置，从今以后，【量子娱乐】的董事长就是你的，你可以一直在这个位置上干到退休。”
在公司的董事会结束之后，罗杰便是找来了卢西恩-格兰奇，向对方转达了董事会上讨论出的决议。
作为一家算得上“朝气蓬勃”的公司，再加上公司内部的股权结构，相对于其它同等规模的公司来说要简单得多。
【量子娱乐】内，极少会出现那种复杂的内耗，能够将大部分的资源，都用在公司的发展，而不是和自己人扯皮上。
经过一番不算激烈的讨论，嗯，主要是罗杰代表乐队坚持自己的提议，又没有其它股东强烈反对的情况下，最终，在康卡斯特的提议下，董事会一致同意，给卢西恩-格兰奇一次机会。
这个“机会”，严格来说，就是一个“试用期”。
将原本属于乐队的“两年时间”，剩下的一年多交给卢西恩-格兰奇。
也就是说，卢西恩-格兰奇将在接下来的一年多时间里，一直到2012年的下半年，暂时担任【量子娱乐】的“代理董事长”。
虽然多了一个“代理”的说法，但实际上，除了没有股份，“任期”有些短暂之外，就和真正的董事长没有任何区别。
按照董事会内达成的意见，只要卢西恩-格兰奇点头，就可以从一个月后，也就是今年的三月中旬，从罗杰的手中接过董事长的职位。
因为是“试用期”的缘故，所以除了基本工资略微有所上涨，年薪增长到三千万美元以外，卢西恩-格兰奇个人待遇当中的其它条款依旧保持不变。
就连股份分红，也依然是百分之三。
若是在为期一年零七个月的任期当中表现出色，那么【量子娱乐】的董事会，将会重新进行讨论，与卢西恩-格兰奇签订一份新的合同。
由于时间还早，这份合同的详细条款自然是没有被列入考虑范畴，但可以确定的是，一旦确定由卢西恩-格兰奇长期担任【量子娱乐】董事长之职，公司必然是要授予他一定的股份。
哪怕只是象征性的股份，也总比没有要好。
在市值千亿美元以上的大公司里，担任董事长的，并不是全部都是公司的大股东。
但一点股份都没有的，却更是几乎找不出来。
仅仅只是“试用期”内，倒也就罢了。
若是真的确定由卢西恩-格兰奇长期担任【量子娱乐】的董事长，势必是要给予一些象征性的股份的。
当然，具体怎么给，董事会简单讨论了几个初步的可行方案，例如是在卢西恩-格兰奇的工作合同当中加上一个“忠诚条款”，规定卢西恩-格兰奇只要为【量子娱乐】工作满一定年限，就从公司的期权池当中拿出一部分股权奖励给他。
又比如，摩根士丹利的代理人认为，可以给予卢西恩-格兰奇一次“股份认购”的机会，设置一个价格，以及下限和上限，比如说最少百分之一、最多百分之五，卢西恩-格兰奇自己掏钱来买股份，愿意买多少由他自己决定。
如是种种，在董事会上，关于如何“授予”卢西恩-格兰奇一笔象征性的股份的提案，几乎每一家都提出了自己的想法。
但毕竟要在“试用期”结束之后，正式和卢西恩-格兰奇商定新合同的时候才会提起，暂时也没有必要急着去确定下来。
对于罗杰带来的这个消息，卢西恩-格兰奇表现得很是激动。
后者已经五十多岁，如果不出意外，最多再为【量子娱乐】工作十几年，就必须要退休了。
甚至短一点的话，可能连十年都不会到。
在“职业生涯”的晚期，还能得到这样的机会，对于卢西恩-格兰奇这种事业心极强的人来说，自然是一个巨大的惊喜。
作为一名职业经理人，能够执掌一家价值超过两千亿美元的大型集团，这几乎可以说是职业生涯的巅峰了。
更好的机会不是没有，但那却根本不是卢西恩-格兰奇能够接触到的。
跨行业的那些巨头自然是不必多提，“专业领域”都不对口，就算对方敢给卢西恩-格兰奇一份offer，卢西恩-格兰奇也是不敢接的。
哪怕是作为职业经理人来说，也是有明显的“专业领域”。
卢西恩-格兰奇自知自事，清楚自己只擅长唱片业，最多再加上由唱片业引申出来的娱乐业，以及和娱乐业息息相关的传媒行业。
如果让卢西恩-格兰奇去管理一家硅谷的高科技企业，那绝对是要出大问题的。
而在娱乐、传媒行业当中，比【量子娱乐】规模更大的集团不是没有。
但那种巨头，都是有着自己的“掌舵者”，而且是根深蒂固，在董事长之位上坐了少说十年以上，没有任何人能威胁到他们地位的。
就好像，你敢想象会有那么一天，维亚康姆将它的“皇帝”萨姆纳-雷石东扫地出门，聘请一个竞争对手的ceo来做自己的董事长吗？
那种事情，显然是不可能发生的。
可以说，卢西恩-格兰奇在他人生之前数十年当中的一切经历，都已经决定了，【量子娱乐】的董事长，就是他这一生所能达到的最高巅峰。
在北美，几乎所有人都知道，这片土地上，社会阶层固化的现象十分的严重，每个人几乎可以说从一出生，这一辈子的“天花板”就已经注定了。
事实上，尽管这种现象饱受诟病，但一万个人当中，九千九百九十九个人，终其一生，也是触摸不到自己的那层“天花板”的。
能够在职业生涯的晚期，获得一个机会，去触摸到自己的“天花板”，其实本就是一件令人激动的事情。
对于卢西恩-格兰奇来说，这件事还有另一个意义。
作为一名职业经理人，假如卢西恩-格兰奇这一辈子的顶点，就是【量子娱乐】的ceo的话。
那么他能够给自己的子女，在事业上所带来的帮助是有限的。
当然，卢西恩-格兰奇的财富，是能够给子女们一个大多数常人终其一生都无法触摸到的.asxs.。
但想要借此让子女们真正接触到北美的“上流社会”，还是有一些难度。
然而，若是能够成为【量子娱乐】的董事长，这件事却会变得可能。
在罗杰大致讲明了情况之后，卢西恩-格兰奇很快就强行压下自己激动的心情，表态道：“我愿意接受这份职位。另外，不管怎么样，我都是站在你们这一边的。”
后半句几乎是相当于对罗杰表忠心了。
在过去的两年多以来，【量子娱乐】内部出现了一系列的变动。
尤其是在高盛、康卡斯特，乃至于波士顿财团、摩根士丹利等巨头纷纷入股之后，【量子娱乐】内，乐队一家独大的局面已经完全改变。
反而，若是有三五家大股东联手反对，乐队想要做点什么，都会受到很大的约束。
若是能够得到自己这个“代理董事长”的支持，乐队对于【量子娱乐】的掌控，也会变得更强几分。
卢西恩-格兰奇这个时候对乐队表忠心，一方面，确实是因为对罗杰心怀感恩。
另一方面，也是因为在过去的合作当中，卢西恩-格兰奇和乐队之间的配合非常的默契，卢西恩-格兰奇不希望，因为新股东的加入，而打破了这种平衡。
“不用这样，卢卡。我推荐你担任董事长，是因为我知道你的能力不仅只局限于ceo。”
罗杰摇了摇头，说道：“你只需要对整个公司的利益负责，而不是为某一个董事的利益。只有这样，你才能真正坐稳这个位置。”
顿了顿，罗杰又说道：“有些话说出来可能有些矫情，但是，我在商业上真的没有太高的追求，只想要有一个能够保护自己，保护我们乐队里那些搭档的身份。公司发展到现在，一个大股东的身份，已经足够为我们提供充分的保护，接下来，我想将更多的精力放在音乐上，去做我们真正喜欢的事情。”
在前世，罗杰就十分佩服马老板。
当然，是那位主动“退休”的马老板，而不是从|政的那位。
在一项事业达到巅峰之后，能够选择急流勇退，去做自己真正想要做的事情。
这并不是一个容易做出的选择。
在罗杰的前世，关于马老板去偏远山区支教，做一名老师这件事，有各种各样的传言，其中不乏许多阴谋论的论点。
但不管怎么说，放着一家网商巨头的老板不做，去做一份在大多数人看来与“光鲜体面”沾不上边的工作，这本身就需要巨大的勇气。
这一世，走到现在。
尤其是在安妮怀孕之后，罗杰也是思考过许多。
【量子娱乐】发展到现在，乐队既不缺钱，也不缺乏影响力，【量子娱乐】大股东的身份，也足以为乐队提供充分的保护。
在这种情况下，罗杰认为，自己是该要把心思从商业上收一收，去做自己真正喜欢、真正想做的事情。
比如摇滚音乐，比如陪伴家人。
当然，这一切的前提，都是建立在【量子娱乐】大股东的身份，仍旧能够为罗杰、为乐队提供充分的保护的基础上。
罗杰从来都不会忘记，诸如惠妮特-休斯顿、约翰-列侬、迈克尔-杰克逊等等超级巨星的“前车之鉴”。
若是【量子娱乐】出现了什么大的问题，导致这个保护自己和乐队的身份失去了它应有的作用，那可是要出大问题的。
乐队一路走到现在，不管是在流行乐坛，还是在商业当中，得罪的人都不在少数。
想要看到乐队倒霉的人绝对不少，如果说其中会有那么一两个不计后果的疯子，罗杰也是不会感到意外的。
若是失去了【量子娱乐】这层“保护伞”，未来的每一天，罗杰都会活的提心吊胆。
某种程度上，罗杰这种想法，多少有些被迫害妄想症的意味。
但在真正亲眼见识到这个圈子的残酷和血腥之后，但凡是个正常人，都会有这种心理。
想要彻底将商业上的事情放手，找一个“合适”的接班人，就是必须的。
在罗杰看来，整个【量子娱乐】当中，乃至于乐队的所有“社交圈子”当中，最为适合接替自己，执掌【量子娱乐】的，莫过于卢西恩-格兰奇了。
后者毕竟和乐队合作了这么多年，知根知底，值得互相信任。
更为重要的是，卢西恩-格兰奇了解乐队的理念，清楚罗杰对于【量子娱乐】未来的规划，且认同这一点。
后者至关重要，意味着即使罗杰放弃手中的“权利”，【量子娱乐】在卢西恩-格兰奇的掌控之下，也不会过于偏离罗杰为其规划的未来。
虽然说，卢西恩-格兰奇的年龄已经不小，哪怕干到七十岁，最多再过十几年也就要退休。
但往少来说，卢西恩-格兰奇也可以继续为公司服务上几年，长则十几年。
这么长的时间，卢西恩-格兰奇有充足的时间，去培养一个符合自己经营理念的接班人。
眼下来说，最重要的，还是让卢西恩-格兰奇成功获得董事会的认可，将“代理董事长”前边的“代理”两字去掉。
而想要做到这一点，意味着卢西恩-格兰奇不能只做乐队的应声虫，而是要将整个【量子娱乐】的利益放在第一位。
高盛、康卡斯特、摩根士丹利、波士顿财团、威瑞森电信、奈飞网络。
这几大股东，没有一个是好糊弄的白痴。
卢西恩-格兰奇是否值得他们投出信任票，是要用切切实实的表现来争取的。
除了能力是否合格以外，“屁股是否坐得正”，也是很重要的一点。
甚至于，后者比前者更加的重要。
第814章
长达一年半的“试用期”，不仅仅只是董事会对卢西恩-格兰奇的考验。
同时，罗杰也希望借此期间的表现，来观察卢西恩-格兰奇在真正坐上【量子娱乐】董事长的位置之后，能否如自己预期的那样，让【量子娱乐】的发展，依旧沿着自己规划的轨迹前行。
若是出现了什么问题，发现卢西恩-格兰奇这个人选实在不合适，在真正完全移交权利之前，罗杰还有挽回局面的机会。
当然，这一种情况，罗杰自然是希望它永远不要发生为好。
不管怎么说，在交接了手头的工作之后，罗杰很快将更多的精力，用在了音乐方面。
之前一段时间，安妮曾提议让罗杰、胖子，还有贾森三人先准备一张新专辑，在巡演开始之前完成部分录制。
而在乐队去巡演的时候，尤其是到了巡演后半段的时候，安妮也该恢复的差不多了，再一个人补上吉他的部分。
罗杰本来是不太想这么做的，但在安妮的坚持之下，还是勉强同意了下来。
关于新专辑，罗杰还没有一个十分明确的想法。
但大体上来说，除了《摇滚圣经》系列之外，罗杰暂时不打算考虑其它的专辑项目。
在罗杰的规划当中，《摇滚圣经》系列，即使是以平均每一年半的速度出一张新专辑，也要二十多年的时间才能最终完成。
如果在这个系列之外，再出一些其它的专辑，那就太“拖节奏”了。
按照之前在《nevermind》专辑录制期间中，乐队内部讨论下来的“规律”，《摇滚圣经》系列的专辑，大的类型方向，会按照另类摇滚——原型摇滚——金属摇滚——另类摇滚这样的顺序循环下去。
乡村摇滚风格的《逃离伊甸园》，属于是原型摇滚的一种。
如果不打算改变这一顺序的话，那么乐队的下一张专辑，就该是一张金属摇滚。
在金属乐摇滚这个大的分类当中，《摇滚圣经》系列已经涉及过的有重金属、歌剧金属、激流金属三个大类别。
至于没有涉及过的，那就太多了。
单以细分类别的“数量”而论，金属乐摇滚，应该是摇滚乐三大领域当中最多的一个。
当然，其中的绝大多数，其实都可以归入某个“大类”当中去。
比如说，单单只是从力量金属衍生而来的细分流派，就多达几十种。
若是《摇滚圣经》系列要制作这个方向的专辑，只需要做“力量金属”这个大类就可以了，没有必要把每个细分流派都来上一遍。
而且金属乐摇滚和另类摇滚这两个大类，也有不少重叠的部分。
比如说《nevermind》专辑的“垃圾摇滚”风格，就既算是另类摇滚，又属于金属乐摇滚的一部分。
硬核朋克、情绪核、碾核，也同样属于此类。
在罗杰的打算当中，若是制作这几种类型的《摇滚圣经》，将会归入到“另类摇滚”这一大类当中去制作。
毕竟，后者的分类数量，是要比金属乐摇滚少太多了。
以前的时候，推出一张新的专辑，罗杰首先会是有一个强烈的冲动，想到某一支前世的乐队，或者某一首歌，然后再在这个基础上慢慢完善，挑选出一张专辑的“歌单”来。
接下来，根据乐队自身的特性进行修改等等，就是水到渠成的事情了。
这个过程当中，最重要的一步，反而是最初的一个“突然出现的念头”。
但这一次，罗杰却是没有任何这样的冲动，迫切想要将某支乐队，或者某一首歌带到这个世界来。
缺乏“灵感”，这对少给新专辑的筹备工作带来了一些麻烦。
不过，也仅仅只是麻烦而已。
罗杰的脑海中，有着足够多的经典作品，可供选择的余地很大。
而罗杰需要做的，不过是在无数的选择当中，挑出一个相对合适的。
这并不是一件很困难的事情，顶多只是有些费时间而已。
罗杰先是将一个个属于“金属乐摇滚”的分支类别罗列出一张清单来，然后划掉重金属、歌剧金属，以及激流金属这三个已经做过的类别。
《摇滚圣经》系列，不会出现任何的重复。
哪怕一个类别的受众再广、经典再多，也只会推出一张。
这一点，过去没有变过，以后更加不会有任何的改变。
思考了片刻，罗杰又从清单上划去几个名字。
都是一些和之前制作过的类型略有重合的。
比如说“华丽金属”这个类别，就和之前制作过的“华丽摇滚”专辑，《波西米亚狂想曲》有所重合。
“华丽金属”是从“华丽摇滚”中衍生出来，后者属于原型摇滚的领域，而前者则融入了更多金属乐摇滚的元素。
在这个类别当中，也是出过不少知名的顶尖乐队，诸如范-海伦（van-halen）、kiss乐队、纽约娃娃乐队（new-york-dolls）等等。
甚至于，某个特定时期的邦-乔维（bon-jovi）乐队和空中铁匠（aerosmith）乐队，都可以被归入到这个领域当中去。
但从音乐风格来讲，尤其是从“听众”的角度来讲，华丽金属和华丽摇滚的相似性很高。
在已经有了《波西米亚狂想曲》的前提下，制作一张华丽金属专辑，没有太大的必要性，对于整个《摇滚圣经》系列来说，也未必是一个十分合适的选择。
利用这种排除法，清单上的名字一个个在减少着。
只是片刻之后，就缩减到了三十个以内。
在这三十多个类别当中，罗杰斟酌了一番，又去掉了一些“没有顶尖大牌乐队”的类别。
比如说维京金属。
其实，在极端金属乐的圈子里，来自芬兰的“维京三巨头”，或者又称作“维京三剑客”可谓是大名鼎鼎。
这三支乐队的推崇者也是很多，在比较偏爱极端金属乐的那个时期，moonsorrow乐队的血色诗篇，一直都是罗杰歌单中播放次数最多的歌曲之一。
但若是放眼整个流行乐坛，甚至于是在“主流摇滚乐”的圈子里，维京金属这种过于极端的风格，实在是太过于小众。
除了极端金属的狂热粉丝，几乎没有人会关注这类音乐。
《摇滚圣经》系列，主要面向的是“主流歌迷”，而不是照顾某一小撮极端粉丝的喜好。
像是“激流金属”，在《摇滚圣经》系列当中，已经算是十分小众的类型了。
但在维京金属面前，激流金属简直可以说是摇滚界的流行音乐。
这种过于极端、过于小众的音乐流派，在《摇滚圣经》当中，是不会出现的。
或者说，即使会出现，那也是要等到那些“主流类别”都做完了之后，才会去考虑。
做完这一步，还剩下的类别，就缩减到了接近个位数。
相对于原本大几十种的选项，这个数量已经非常之少。
前卫金属、民谣金属、另类金属、毁灭金属、新浪潮、哥特金属、黑金属、死亡金属、金属核、工业金属。
一共十个类别。
其中也不乏相对来说比较“小众”的，但再小众，最起码也是和激流金属差不多，受众相对来说稳定，而且勉强算得上“广泛”这个定义。
将大几十个选项缩减到十个，只花费了罗杰半个下午的时间。
但在这十个类别当中选择一个，罗杰却是足足用了一个礼拜，还和乐队的其他人一起讨论过几次，都没有最终决定下来。
最后，还是在安妮的提议下，用“抽签”的方式，才决定了下一张《摇滚圣经》的风格路线。
哥特金属。
在金属乐摇滚当中，哥特金属也算是一个大类。
这是由重金属摇滚，以及“另类摇滚”中的哥特摇滚所演化出来的一个流派。
某种程度上来说，可以将它看做是哥特摇滚和重金属摇滚的结合。
当然，随着哥特金属的发展，在后来，也融入了许多其它的元素，例如死亡金属、毁灭金属等等，都被“借鉴”到了哥特金属当中，为其添加更多的多样性。
要说在罗杰前世，哥特金属的“代表性乐队”，首推自然是大名鼎鼎的“悲情剧院乐队（theatre-edy）”。
作为挪威哥特金属乐的“扛把子”，悲情剧院乐队在北欧的金属乐摇滚圈子里，拥有极高的声望。
甚至于，有相当多的歌迷认为，他们对金属乐摇滚的贡献，还要超过金属之王metallica。
不过，从个人喜好的角度来讲，罗杰更加偏爱的，是一支相对小众许多，但同样出色的乐队，安魂弥撒（lacrimosa）。
这支乐队来自芬兰和瑞士，大部分作品都由德语完成，这也是限制他们发展的最大瓶颈。
在全球范围内，英语才是最为主流的语言。
尽管将英语作为第一母语的人数并非最多，只能排到第三或者第四位，由于拉丁美洲大多数地区的官方语言都是西班牙语的缘故，使用英语作为第一语言的人口数量，甚至还比不上西班牙语。
但“能听懂英语”的人数，却是在所有语言当中最多的。
而且，在许多地区，有很多听不懂，或者只能听懂很少一点英语的人，却是对英文歌情有独钟。
这就使得，论起“覆盖率”，以英文创作的歌曲，相较于其它语言，天然就有着巨大的优势。
事实上，罗杰在考虑的，就是是否要将安魂弥撒乐队的作品，改为用英语填词。
在北美生活了这么多年，罗杰对于英语的熟悉程度，早已不是前世那个过六级都需要小抄的程度。
或许比起那些专业的“文学家”们来说，还是要差了一些，但将德语歌词改成英语歌词，花费一些时间，并不难完成。
稍微麻烦一点的地方在于，要保留原歌词当中的“韵味”。
安魂弥撒乐队的音乐，出色的并不仅仅只是乐曲，在歌词方面也是非常有造诣的。
若是“翻译”的失去了这种韵味，这些歌曲必然会失色不少。
而若是放弃安魂弥撒乐队，改用悲情剧院乐队的作品，在这方面就要省事不少。
只需要在编曲上，根据乐队自身的特点，进行适当的改编，其余的完全可以直接拿过来就用，省去了很多的麻烦。
罗杰所考虑的范围，也就仅限于这两支乐队了。
虽然说，在哥特金属的领域当中，还有许多同样出色的乐队，但比起这两支乐队来说，其它的乐队，在影响力方面比不上悲情剧院，在“个人审美”方面，又不如安魂弥撒更符合罗杰的喜好，很是没有任何悬念地，在第一轮的“初选”就直接被淘汰出局。
安魂弥撒，还是悲情剧院？
罗杰纠结了好久，才做出了决定。
安魂弥撒乐队！
不管在罗杰的前世，这两支乐队在哥特金属领域中的地位和影响力有多大的差距。
但在这个世界，这两支乐队都是籍籍无名。
废话，两个乐队压根就没有在这个世界里出现过，能有什么名气才怪了。
既然两者都是籍籍无名，让谁的作品在这个世界发挥其影响力，其实完全是取决于罗杰。
而在这种情况下，罗杰个人的喜好，才是最为重要的事情。
或许在罗杰的前世，悲情剧院乐队比安魂弥撒更有名、影响力更大、对金属乐摇滚的贡献更大。
但罗杰个人却是更加的喜欢安魂弥撒，这一个理由，就已经大过其它的一切。
做自己喜欢的事情。
这，是罗杰在决定卸下商业上的担子，将精力集中在音乐方面最大的理由。
在《摇滚圣经》系列作品的选择上，自然也要坚持“自己喜欢的”。
这样，在制作这张专辑的时候，罗杰才能完完全全地投入所有的感情和专注，最大限度地确保整张专辑的品质。
而且，罗杰对于安魂弥撒这支乐队也有足够深的了解。
这支乐队在塑造一种极致的黑暗、空虚、绝望的氛围上，有一手独特的本领。
如果他们不是受限于语种方面的问题，未必就会比悲情剧院差了。
若是能够将他们的作品由德语、芬兰语改编成英语，并且在歌词的韵味上不比原版差，那么这张专辑必然能够取得成功。
至少，对于那些喜欢金属乐的歌迷们来说，这张《哥特金属圣经》，必然会成为一张经典之作。
第815章 我可是天才！
（注：安魂弥撒的另一个译名叫“以泪洗面”乐队，两个名字都是对的，叫安魂弥撒是我的个人习惯。）
严格来说，安魂弥撒乐队的风格并非是“哥特金属”，而是“哥特式交响金属”。
这和悲情剧院这种传统的“哥特金属”乐队，还是有很大区别的。
如果不考虑语种方面的因素，安魂弥撒乐队的风格反而是要更加接近于夜愿这种交响/歌剧金属乐队。
尤其是在1995年的专辑《inferno》发行之后，乐队的作品当中，交响金属乐的痕迹更加的浓重。
但若是摒除这些表现手法上的东西，单单只看乐队作品中的“精神内核”，在安魂弥撒乐队的几乎所有作品当中，都充满了一种黑暗、冰冷、绝望的情绪。
而从表现手法上来看，将厚重的古典音乐，用现代化的电子乐来展现出来，这是一种非常典型的“暗潮（darkwave）”音乐的风格。
而在摇滚乐的发展历史上，“暗潮”这个词汇，一向是和“哥特”密不可分。
事实上，最早期的暗潮、哥特摇滚，和金属乐的关联不大，反而是朋克摇滚的一种更加阴暗、极端的表现形式。
但随着摇滚乐的发展，越来越多的金属乐队开始在自己的音乐当中融入暗潮、哥特的元素。
经过了整个八十年代的酝酿，最终，在九十年代，哥特金属、暗潮金属（黑金属）开始迅速的爆发，席卷整个欧洲摇滚乐坛。
在这一期间，涌现出了大量出色的乐队。
安魂弥撒，就是其中之一。
那种极致阴暗、冰冷，但在无尽的绝望之中，又隐约透露出一丝希望的感觉，是安魂弥撒乐队最大的成功之处。
尽管那一丝希望看上去极为渺茫，难以捕捉，但却是无尽黑暗之中，唯一的一点微光。
选定了安魂弥撒乐队，作为《摇滚圣经》系列“哥特金属篇”的“原作者”之后，接下来的工作就简单了许多。
在安魂弥撒乐队当中，经典的专辑并不少。
1995年的《痛苦地狱（inferno）》和1999年的《伊洛迪亚（elodia）》，都堪称“神作”。
然而，要论罗杰最为喜欢的，还是发行于1997年的专辑《静默（stille）》。
（注：专辑名都是德语/芬兰语，不是英语。）
这张专辑整体来讲，要比《痛苦地狱》和《伊洛迪亚》都要差一些。
《痛苦地狱》对于“哥特式交响金属”有着极强的开创性。
而《伊洛迪亚》那宏大到极点的史诗感，是绝大多数摇滚乐都难以做到的。
毕竟，不是每一张专辑，都能请来伦敦交响乐团这个级别的伴奏团队。
然而，在《静默》专辑当中，却是有一首歌，可以说是在整个暗潮、哥特风格的摇滚乐中，让罗杰最为喜欢的一首。
也正是因为这首歌，罗杰才喜欢上了这支用德语和芬兰语这种罗杰完全听不懂的语言来唱歌的乐队。
这首歌，就是《时光大道（die.）》。
这首长达十四分钟四十二秒的歌曲，绝对称得上哥特金属的史诗之作。
和《郊区的耶稣》、《波西米亚狂想曲》等等的“长歌”，那种典型的多个段落或者说篇章叠加的方式不同，《时光大道》并没有一个明确的段落划分。
但在接近十五分钟的时间里，却是没有哪怕一秒钟会显得多余。
甚至于，在聆听这首歌的时候，你只会觉得它的时间太短了。
意犹未尽。
仅仅只是凭借着“自己喜欢”这个理由，就足以让罗杰决定，将《时光大道》这首歌作为《摇滚圣经-哥特金属篇》的核心单曲。
在绝大多数暗潮、哥特风格浓重的乐队当中，一张专辑的整体性，都是一个非常重要的因素。
《静默》这张专辑也不例外。
整张专辑浑然一体，若是随意拆分，反而是一种破坏。
将一张专辑视为一个整体的话，并不是说，随便挑一些好歌组合在一起，就必然能起到出色的效果的。
若是不考虑专辑整体风格的延续性和统一性，那么，即便是每一首歌单独拿出来都是经典，但整张专辑的口碑却有可能变得很差。
在过去，罗杰也吃到过这方面的“教训”。
《摇滚圣经》的重金属篇，《所罗门之钥》，就是一个典型的反面教材。
当然，从商业角度来讲，这张专辑无论如何都不能算是“失败”。
反而，是乐队有史以来最为畅销的几张专辑之一。
但在口碑上，这张专辑所得到的差评，是要远远多于其它的专辑的。
因此，在之后的专辑上，罗杰都会更加的注重整体性。
这样做的效果也是很明显的，虽然几乎没有再出过销量超越《所罗门之钥》的专辑，但却是再也没有出现过一张“差评作品”。
确切地来说，自从2003年《所罗门之钥》专辑发行之后，在乐队自己的作品当中，唯一在销量上超越它的，就是在2007年发行的专辑《披头士》。
单纯以销量而论，《所罗门之钥》的销量，在乐队至今为止所有作品当中，可以排入前三的位置。
但在口碑上，《所罗门之钥》不说是最差的，但也肯定处在倒数前几之列。
口碑差，其实不单单只是影响了这张专辑的“名声”，对于它的商业成绩也是有很显著的影响的。
对于一张商业化的专辑来说，通过专辑销售所产生的直接收入，只是其中的一部分。
甚至，在如今这个年代，都不能算是主要部分。
更加重要的，是它的一系列衍生版权所创造出的源源不断的收入和利润。
这一部分，虽然也是很大程度上和销量挂钩，但却同样也要受到专辑口碑的影响。
对于现在的乐队而言，一张专辑能赚多少钱是次要。
反正，以乐队现在的商业号召力，只要不是专辑的质量太差，收入也低不到哪里去。
而且，在可以预见的未来，音乐方面所带来的收入，在乐队的整体收入当中所占的比例不会太高。
没有经济上的负担，口碑，对于乐队来说，反而是更加重要的事情。
在确定一张专辑的“歌单”时，罗杰首先要考虑的，也是这方面的因素。
在慎重考虑了数天之后，罗杰并没有找到一些非常合适的，能够嵌入《静默》这张专辑之中，在提升专辑整体质量的同时，又不对专辑的整体性和统一性构成负面影响的单曲。
因此，罗杰最终决定，将原版的《静默》专辑照搬出来，一首歌都不改。
这张专辑只有八首歌，但时长最短的一首也有将近五分半钟，超过十分钟的“超长单曲”就足有三首。
这样算下来，《静默》专辑的总体时长其实并不短，甚至还可以说很长，达到了七十二分钟左右。
七十二分钟的总时长，这已经是远远超过一张唱片主流时长的数字了。
对于这个时长，罗杰也表示大体满意。
长度长一些没关系，大不了在制作的过程中多花费一些时间和成本。
只要能够让歌迷们感到满意，就已经是够了。
七十二分钟的时长，虽然不至于说每一首歌都是经典中的经典，但从整张专辑的角度来讲，却是没有哪怕一个小节的音符是多余的。
“完美”到这种程度，即便是在《摇滚圣经》系列当中，也只有《月之暗面》这张专辑才真正做到了这一点。
当然，考虑到两种音乐风格的受众范围之间的差距，罗杰也很清醒。
无论是商业成绩，还是口碑，《静默》都不可能超越《月之暗面》。
哥特金属在欧洲虽然有着一批非常狂热的粉丝，但在欧洲以外的地区，受众就要小太多了。
而受众面小，也意味着《静默》这张专辑，很难在颁奖季取得太过惊人的成就。
格莱美虽然也有一定程度上的“审美固化”问题。
但和隔壁的奥斯卡比起来，还是要更加的大众化一些。
那些分类奖项暂且不说，每一届格莱美上，获得重量级奖项的，肯定不会是属于维京金属这种极端小众的类型。
哥特金属的受众范围虽然没有小到维京金属的那种程度，但在这方面，天然就不占太多的优势。
即便是靠着乐队自身影响力的加持，也绝对不可能达到《月之暗面》那种在商业上爆发，同时又几乎横扫颁奖季的程度。
当然，《月之暗面》这种在商业成绩和专业口碑方面同时取得巨大爆发的专辑，放眼整个流行乐坛数十年的历史，也没出过多少。
达不到《月之暗面》的程度，才是正常的。
若是要求每一张专辑都是《月之暗面》，那，这《摇滚圣经》系列可就没法做下去了。
在确定了使用《静默》专辑，作为乐队的新专辑之后，罗杰犹豫了一下。
“静默”这个名字，罗杰并不是十分的满意。
stille这个单词来自于德语，是“安静的”、“沉默的”意思。
在完成了改编之后，这张专辑将会被改成英语，继续用这个单词，就显得有些不太合适了。
而罗杰也不太想简单粗暴地将其翻译成“silent”。
虽然说，这个单词很符合整张专辑的氛围，但这个名字，却显得略微有些“没有特色”。
在《摇滚圣经》系列当中，也不是每一张专辑，罗杰都会沿用前世的名字。
比如说刚刚发行不久的《逃离伊甸园》，就是罗杰修改过后的结果。
不过，一时半会之间，罗杰也很难想到一个合适的专辑名，干脆暂时将这件事放到一边，先行修改歌词和编曲。
编曲方面的改动要相对容易一些，只需要根据乐队自身的特色进行适当的“润色”，使之更加符合乐队的风格即可。
对于任何一支摇滚乐队，甚至是对于任何一名有着基本职业素养的歌手来说，“翻唱”，都不仅仅是完全照搬原版，而是要拿出点“自己的东西”来。
一方面，这会使得“新歌”更符合自身的特点。
另一方面，也是对歌迷的一种尊重。
当然，在演唱会上向前辈致敬的时候，那又是另外一种情况了。
总之，这项改编工作，在过去的一系列专辑当中，罗杰早已是轻车熟路，做起来并没有太大的困难。
无非只是进度快慢的问题，大不了多花费一些时间便是了。
最复杂的地方在于歌词。
要将德语翻译成英语不难，但在翻译过后，还要保留歌词中原本的韵味，却是相对困难的多的一件事。
这件事，罗杰也不太可能假手他人。
谁知道那些翻译是否可靠？
若是专辑上市，“翻译歌词”的事情传了出去，天知道那些八卦媒体会脑补出什么东西来。
就好像将金庸的小说翻译成英文，有几个老外能看懂那种“武侠”的味道？
尽管说，德语和英语本身就同根同源，翻译起来的难度要小得多。
但问题在于，罗杰压根不懂德语。
光靠字典和各种翻译软件？
那得翻译成个什么样子……
一段时间下来，罗杰都一直为这个问题而苦恼不已。
直到安妮看出了罗杰的烦闷，追问之下，罗杰一不小心说漏了嘴。
“我想把一些德语歌词翻译成英语，但是……我不能请一个翻译来做这件工作。”
罗杰这番话几乎是下意识地脱口而出，在安妮面前，罗杰已经是渐渐卸下了自己所有的防备，完全没有在开口前考虑任何的“后果”。
这话一出，罗杰立刻就后悔了。
安妮这么聪明的家伙，只是这一句话，就已经是透露出了太多的信息。
但偏偏，罗杰自己，又是有太多的秘密不能对安妮名言的了。
难道要告诉安妮：“你的老公来自另一个世界”？
不过，安妮却是什么都没有问，意味深长地看了罗杰一眼，开口道：“歌词呢？拿来吧，我帮你搞定。”
“你？”
罗杰有些诧异。
“有什么问题吗？我是谁？我可是天才！”
安妮微微抬起下巴，骄傲地说道：“本小姐会汉语、德语、西班牙语、法语……还有一点点日语，一共十几种语言。”
安妮的小脸上写满了骄傲，几乎写着“快来夸我”几个大字。
第816章 宁可信其有
天才？
天才，在大多数情况下，是指某人拥有天生出色的才能和天赋，在某一个或者几个领域之内，有着超越常人的能力。
然而，哪怕如达芬奇这样的天才，所擅长的领域也是有限的。
安妮呢？
吉他方面就不说了。
两世为人，在摇滚乐这个领域，罗杰从未见过比安妮更加出色的吉他手。
即便是前世有着“吉他之神”称号的吉米-亨德里克斯，还有罗杰最喜欢的吉他大师吉米-佩吉，也就是和安妮差不多的水准。
在金融投资方面，安妮也是一把好手。
罗杰从来没有忘记过，在【量子音乐】还叫做“mad唱片”的时候，安妮突然拿出一大笔钱来，解决了公司收购百代唱片的资金缺口时，自己和胖子有多么的惊讶。
在“玩”这件事上，更是几乎没有安妮不擅长的事。
嗯……虽然将“玩”说成是天才，有一种怪怪的感觉，但不得不承认的是，在各种玩乐的事情上，安妮都非常的擅长。
不管是主机游戏、街机，还是各种派对上常见的“小游戏”，只要安妮想赢，就没见她输过。
现在，安妮又突然冒出来，告诉罗杰她擅长十几种语言？
安妮懂一些汉语和西班牙语，这一点罗杰是知道的。
但却没想到，安妮所会的语言并不仅仅只是这三种，而是多达十几种。
那些精通各种语言的“专家”，想必也就这种程度了吧？
罗杰很想问问，还有什么，是安妮不擅长的。
从某种程度上来讲，安妮这“什么都擅长”的情况，仔细想想，还是挺“可疑”的。
不过，安妮都懂得不追问罗杰的秘密，罗杰自然也不可能傻到去对安妮追根究底。
每个人都有自己不愿让别人知道的秘密，两个人之间的相处，最重要的就是学会对对方的秘密保持“宽容”的态度。
当然，适当的沟通，仍是非常重要的。
两人之间相处的关键，就在于各自的“独立空间”和“必要的沟通”之间，如何去把握这两者的平衡。
事实上，不单单是爱情。
任何一种长期、健康、稳定的关系，这两者的平衡，都是重中之重。
只是在爱情乃至于婚姻关系中，它更加的容易出现问题。
好在，至少到现在为止，罗杰和安妮之间，在这方面做得都还算不错。
在确定将新专辑的“歌词翻译”工作交给安妮之后，罗杰便是专注于编曲的改编，甚至连《逃离伊甸园》专辑的宣传工作，都暂时放松了一些。
不过，有着胖子和贾森盯着，这方面倒也不至于出现什么问题。
在公开了安妮怀孕的消息之后，罗杰以“需要陪伴家人”这个理由减少公开露面的次数，虽然有些歌迷感到了不满，但大多还是选择支持。
在北美这片土地上，人们对于“家庭和后代”这样的话题格外的关注。
一个花花公子在某一天，突然意识到，始终陪伴在他身边的女人，才是他一生的挚爱，于是立刻浪子回头，两人结婚生子。
这种桥段，是北美的公众们最为喜闻乐见的“剧情”。
事实上，有很多明星，都是通过这一步，来“洗白”自己的形象，或者是让事业重新步入一个更高的台阶。
最为典型的例子，就是“钢铁侠”小罗伯特-唐尼了。
这个好莱坞的“星二代”年少成名，在青年时期便已经是好莱坞的大牌明星。
但一个“毒”字，几乎毁了小罗伯特-唐尼的一生。
当然，这背后还包含了好莱坞内部一系列乱七八糟的勾心斗角，这里就不多提。
总之，在锒铛入狱之后，小罗伯特-唐尼几乎跌落人生的低谷。
在出狱之后，曾经的“卓别林”在好莱坞竟是连一个配角的工作都得不到。
但其现在的妻子，身为制片人的苏珊-莱文，却是对小罗伯特-唐尼不离不弃，甚至还动用自身的人脉，为小罗伯特-唐尼争取到了许多工作的机会。
包括改变了小罗伯特-唐尼一生的“钢铁侠”这个角色，也有苏珊-莱文的功劳，甚至可以说是主要功劳。
如果没有苏珊-莱文的争取，小罗伯特-唐尼连一次试镜的机会都无法得到，更不要说凭借在《钢铁侠》中的出色演绎而一举翻身。
而当小罗伯特-唐尼凭借着“钢铁侠”这个角色一炮而红之后，每每当媒体们提起他与苏珊-莱文，哦，现在是叫苏珊-唐尼了。
每每当媒体提起小罗伯特-唐尼和苏珊-唐尼之间的“爱情故事”时，总能让许多影迷，尤其是女性影迷流下感动的泪水。
罗杰和安妮之间的经历，倒是没有唐尼夫妇之间那么的“曲折”。
毕竟，自【darkness】乐队出道以来，几乎从未经历过低谷。
但罗杰从一个全世界著名的花花公子的形象，转变为一个“专一、恋家”的好男人形象，这也让公众和媒体，对于罗杰和安妮之间的“八卦故事”颇有兴趣。
浪子回头，这种事，永远是全世界的公众都极为喜闻乐见的桥段。
而当浪子回头，与他“挚爱的女人”之间有了一个“爱情的结晶”，这更是会引发大量粉丝的关注。
这段时间里，许多的媒体，尤其是八卦媒体，都在纷纷报道安妮怀孕的事情。
甚至还有很多狗仔，想要尝试着潜入“安妮的梦幻庄园”，弄到点“独家情报”。
好在罗杰和安妮每年在安保方面的开支不菲，外围的监控完全没有任何死角，庄园内每一班至少也有五名全副武装的保镖随时待命，这才没有让狗仔们真正闯进来，打扰到罗杰和安妮两人的私人空间。
不得不说，狗仔这个职业当中，不怕死的家伙确实是多。
按照加州的法律，私闯私人领地，即使是被保镖当场击毙，也是咎由自取的。
但仍然是有不少狗仔，为了搞出一个“大新闻”，而冒着生命危险去做这种事。
单单只是一个月内，庄园内的保镖，就抓住了七八个翻墙试图闯入庄园的狗仔。
这还不算那些只是试图在墙外偷拍，根本不敢闯进来的家伙。
对于这些人，罗杰也是很无奈。
总不能真的杀人吧？
法律是法律，但在明知这些人无法对自己和身边的人造成什么真正的伤害的情况下，罗杰可没有那么的心狠手辣。
强硬的手段，那是对付敌人的。
这些狗仔，充其量也只是一些微不足道的小麻烦，根本不够资格成为罗杰的敌人。
尽管这些狗仔对罗杰带来了一些困扰，但罗杰却也是没有太好的办法。
只能是吩咐庄园里的保镖多操心一些，不要让这些狗仔打扰到正在养胎的安妮。
同时，也让管家蒂娜-林向比弗利地区的警局投诉，表达了不满。
全世界的人都知道，北美的警方，对待富人区和贫民区、对待富人和普通人，那态度是截然不同的。
一名身家在百亿美元以上的超级富豪的住所受到了狗仔的骚扰，这个投诉一送到警局，lapd顿时就慌了。
当地的分局长当场表示，会增加警员巡逻的力度，尽最大可能确保“公民私人领地的**”。
嗯，这句话是什么意思，几乎所有人都懂。
对于这个答复，罗杰并没有表示什么。
不过在第二天，罗杰的经纪人，西奥多就以个人的身份，向比弗利地区的警局捐款一百万美元，用于更新装备等用途。
（注：北美法律允许私人或者公司向政|府机构捐款，捐款资金的用途和资金流向会进行严格的审核，但这里边的门道嘛……这也是为什么富人区和其它地区的治安环境相差很多，富人区的富豪们经常会给当地警方或者其它部门捐款，而普通社区则很少有这方面的收入。）
不提这些小插曲，花费了一个多月的时间，罗杰总算是完成了对专辑所有歌曲的改编。
至于安妮的歌词翻译……只用了一周多一点，就已经完成了。
在改编工作完成之后，罗杰将乐队的成员，以及迭戈、汉克等团队成员召集起来，对这张专辑进行讨论。
虽然说，乐队的每一张专辑，几乎都是由罗杰独立完成曲目的“创作”，但在正式确定下来之前，召集所有相关的人员进行讨论，早已是一种惯例了。
罗杰很清楚，自己的能力有限，不可能考虑到所有的细节。
只有大家一起讨论一番，才能发现更多的不足。
事实上，虽然不是每次都会发生，但偶尔，在这种讨论当中，就会有人指出一些问题。
或是在某一段演奏的编排上可以有所改进，或者是其它一些不显眼的小细节上有所缺陷。
当然，更多的改进，还是在录制的过程中，随着不断发现问题，再去一个个解决问题。
但不管怎么说，在整张专辑彻底确定下来之前，进行这种讨论，仍然是有必要的。
现在的时间已经是四月，安妮怀孕，已经是第七个月了。
虽然罗杰表示反对，但安妮仍然坚持要参加这次的会议，停着一个大肚子，坐在沙发上。
怀孕七个月的安妮，除了肚子变大了许多之外，整个人依旧显得纤瘦。
如果不看那大肚子，根本看不出是个孕妇。
罗杰曾对此表示过担忧，以为是安妮的身体出了什么问题。
带着安妮去检查了一番之后，确认各种数据都正常，这才是放下心来。
扯远了……
回到这场讨论中来。
在召集众人之前，罗杰便是已经用编曲软件，制作了一份简易的demo来给大家参考。
不过，在座的都是摇滚乐方面的“专家”，而且对于乐队自身有着充分的了解，仅仅只看一眼曲谱，就大致能够想象得到成曲的效果会是什么样子，根本用不着去听编曲软件制作出的，那简陋无比的demo。
罗杰将打印出来的曲谱发给众人之后，客厅中安静了下来，只有沙沙的翻阅声不时响起。
罗杰和安妮两人私下里对曲谱进行过讨论，早就心里有数，倒也不需要再翻看一遍。
剩下的人里，第一个看完的是胖子，不过在翻阅完所有的曲谱之后，胖子并没有立刻开口说话，而是做出了一副思索的样子。
很快，贾森、迭戈等人，也都看完了曲谱。
“怎么样？”
见所有人都不说话，罗杰忍不住开口问道：“有什么想法吗？”
胖子几人对视了一眼，最后还是胖子开口说道：“在曲风上……会不会太黑暗了些？”
罗杰改编出的这些曲目，在改编的时候，就有意朝着更加黑暗，更加冰冷绝望的方向上去做。
在罗杰看来，这样更加符合“哥特”的定义。
在乐队过去的所有作品当中，从未出现过如此极端的“情绪”。
当然，要论表现手法的极端性，《血腥统治》这张专辑要更加极端一些。
但就情绪上的感染力而言，虽然专辑还没有开始制作，但仅仅只凭着这份曲谱，乐队众人就已经可以断言，这张专辑，会是乐队至今以来所有作品当中，在情绪上最为极端的一张。
“黑暗风，有什么问题吗？”
罗杰疑惑地看向胖子。
黑暗、冰冷、绝望的风格，一向不是主流市场的第一选择，但受众却也不小。
无论是音乐、影视，还是文学作品，若是将黑暗风做到了极致，追捧者也是会很多的。
“不是受众方面的问题。”
胖子犹豫了一下，指了指安妮，说道：“毕竟你们的孩子要出生了，这个时候做一张这么纯粹的黑暗风专辑……会不会有点不太好？”
其实，西方社会的大多数人，都是很迷信的。
这一点……从他们的信教人口比例就可以看出来了。
胖子的话，其实就是这方面的暗示。
无论是否是一个无神论者，对于这方面的东西，尤其是不好的那一部分，许多人都会有一种宁可信其有、不可信其无的态度。
胖子，就是这一类人当中的典型。
嗯，非常典型的那种。
第817章 荆棘与白骨的王国
因为安妮怀孕、孩子即将出世，而在专辑的选材上有所忌讳？
罗杰犹豫了一下。
两世为人，罗杰还从来没有体会过身为人父的心态。
即便是在安妮怀孕之后，长达七个月的时间里，罗杰也没有适应这种心态上的转变。
而且，胖子的话，或许确实有一定的道理，但罗杰却是从来不信这些东西。
在罗杰看来，与其将期望寄托在这些“虚无缥缈”的东西上，反而不如尽力做好自己能做的一切。
无论前世还是今生，在这一方面，罗杰从来都是个“百无禁忌”的人。
罗杰还没有开口，安妮却是先一步说道：“没事，只是风格偏向黑暗化而已，又不是什么少儿不宜的东西。”
这么绝望、冰冷的曲风，还不算少儿不宜？
要是这样的话，那大卫-芬奇的电影，都该被划分到pg-13的分级去了！
胖子心里吐槽着，表面上却是没有表露出什么来。
反正罗杰和安妮这对夫妇自己都不在意，胖子作为一个“外人”，也没必要去多管闲事。
“专辑风格的事先撇开不谈吧。”
罗杰见安妮表态，也放下心里的一丝顾虑，开口说道：“除了风格偏向之外，你们还有什么问题吗？”
“没了。”
胖子摇摇头，说道：“黑暗风这一块我不擅长，至少单看曲谱和歌词，我看不出什么问题来。”
“那个……”
迭戈想了一会，举起手示意了一下，然后对罗杰问道：“这张专辑不太适合在近期立项吧？不出意外的话，安妮的预产期应该是在七月中旬，在生产前后肯定是不可能进行录音工作的，而到十月份开始，你们又要进行为期一整年的巡演，至少在明年巡演结束之前，都不太可能有时间来录制这张专辑。”
迭戈这样说，倒也是在情理之中的事情。
一张至少要一年半以后，甚至可能更长时间，才会进入到录制筹备阶段的专辑，何必要这么早拿出来讨论？
乐队现在的精力，更应该放在《逃离伊甸园》专辑的宣传，以及【诞生】巡演的筹备方面。
“我和安妮谈过了，这张专辑我们会分开录制。”
罗杰和安妮对视一眼，开口解释道：“安妮先安心养胎，我和瑞克、贾森先录制其它的部分。吉他、女声这两块，等到安妮恢复的差不多了，再慢慢补上。正好那段时间我们在巡演，安妮要留在洛杉矶照顾孩子，也走不开。”
若是一般人家，照顾一个刚出生的孩子，就已经是够劳心劳力的了，根本没有什么精力去进行工作。
不过，在这个世界上，只要有钱，很多事情都可以迎刃而解。
请几个保姆、月嫂之类的来照顾孩子，父母并不需要花费太多的心力。
无法长时间离开孩子是肯定的，但却不至于像普通家庭那样，需要父母寸步不离地陪在身边。
当孩子稍微大上一点，比如说到了半岁左右的时候，需要安妮做的事情其实很少很少，绝大多数事情都可以由保姆去代劳。
这样一来，安妮也是可以有自己的时间，去做一些事情来打发时间。
闲在家里带孩子，听起来很美好，实际上这个过程中的绝大多数时间，都和“享受”两个字没有半点的关系。
要么累的想死，要么无聊得想死。
总之，无论如何都不会让人感到太舒服就是了。
以罗杰和安妮的身家，请一些保姆，让安妮从带孩子的操劳中解脱出来，倒是没有半点的压力。
但不能离开孩子的身边，这一点却是会让安妮在相当长的一段时间里，非常的无聊。
能够录点歌，多少也能打发一下时间。
反正，录音室就在罗杰-克里斯蒂安庄园的地下室中，若是搬过去住的话，连“家门”都不用出。
若是把录音看做是一项“工作”，那确实没什么有趣的。
但若是安妮本身就很喜欢这件事，把它当**好，那又是完全不同的情况了。
偶尔录上一段吉他、一段歌，可以很好地缓解因为照顾婴儿而产生的各种各样的情绪上的问题。
“这样的话，那我没问题了。”
迭戈点了点头。
【诞生】巡演的开始时间是十月，而现在才是四月初，还有足足半年的时间。
即便是刨去【诞生】巡演开始前的准备工作，就按两个月来算，乐队也有四个月左右的时间，可以投入到这张新专辑上。
当然，安妮无法参加这次的录制，罗杰也需要分心来照顾安妮，尤其是在预产期前后的一段时间里。
但不管怎么说，四个月的时间去录制一张专辑，已经是太足够了。
即便万一不够，在巡演结束之后再行补上也就是了。
反正无论如何，专辑的发行时间，都必然是在【诞生】巡演结束之后的。
“这样的话，那我这边没有问题了。”
迭戈点了点头，不再多问。
几人轮番发表了一番意见，却是没有人对编曲和歌词方面提出什么质疑。
经历了这么多年的“成长”，罗杰在编曲方面的功底，或许距离那些顶尖的大师还有差距，但却已经算是相当出色了。
再加上有着前世的原版可以“借鉴”，罗杰只需要根据乐队自身的特点，进行一些适应性方面的微调，这项工作并不复杂。
或许偶尔会有所疏漏，忽略了某种“更好的选择”，但却绝对不太可能出错。
至于安妮……
她在文字方面的功底，也是让罗杰感到惊叹。
甚至生出了一种：“不如以后都将乐队的歌词交给安妮来写”这样的念头。
当然，这个念头只是一闪即逝。
至少，若是“搬运”前世的那些经典，除了极少数类似于《静默》专辑的特例之外，罗杰是不打算对歌词进行改动的。
当然，这么多年过去，罗杰也不是没有诞生过，干脆写一张完完全全的“原创专辑”这样的念头。
不过，一方面，前世的摇滚经典太多，罗杰不忍心让它们“蒙尘”。
另一方面，罗杰也没有一种特别强烈的灵感，去写出一张让自己满意的专辑出来。
这些年来，零零散散地，罗杰倒是也写过不少的歌。
其中有很多都达到了“优秀”的地步。
但却没有一首，让罗杰觉得，有资格列入《摇滚圣经》系列的作品。
这个系列，仅仅只是“优秀”，是绝对不够的。
必须得是经典之作，才有资格名列其中。
不说要到传世的那种程度，最起码，也得是在某个分类领域当中达到了顶尖水准。
这还得是那些相对偏冷门一点的分类。
而像是迷幻摇滚、布鲁斯摇滚这种“大类”，由于经典大作过于多的缘故，就必须得要真正的传世经典，才有资格名列其中了。
很快，话题便是从专辑的风格、编曲、歌词等等，逐渐转移到更加细枝末节的问题。
胖子就很快提出一个疑问：“关于专辑的名字，你有想好吗？”
在过去，乐队的大部分专辑，名字都是由罗杰来起的。
哦，不对，不是大部分，而是所有。
尽管也确实出现过大家一起讨论专辑命名的问题，但最终拍板的，依然还是罗杰。
出现这种情况，倒不是说罗杰独断专行或者什么的。
而是罗杰拿出的作品，本就是结合了前世的情况，使用一个和专辑本身非常契合的名字。
其它人在没有更好的想法的情况下，自然是不会去反对。
不过这一次，罗杰却是没有一个特别好的想法。
《静默》这个名字，罗杰并不是很喜欢。
尤其是在将德语简单地翻译成英语之后，silent这个单词，总是让罗杰觉得，与整张专辑的风格和主题，并非是完美地契合。
然而，若是让罗杰去想一个名字，一时之间，罗杰也很难想到一个特别合适的。
安魂弥撒乐队的大部分专辑，几乎都是一个单词或者一个词组，很难挑选出一个让人感到眼前一亮的名字来。
忽然之间，一个颇有些搞怪的念头出现在罗杰脑海中：“遇事不决，量子力学？”
当然，这只是个笑话一般的念头，罗杰不可能干得出来这种事。
偶尔耍宝卖萌一下没关系，但是要是在专辑取名这么“严肃”的事情上皮一下，对于一支主流商业乐队而言，还是有些过分了。
“整个专辑的基调是黑暗、冰冷、绝望。”
罗杰简单地概括了一下，而后说道：“专辑的名字，应当是朝着这个方向去考虑。”
稍稍停顿了一下，罗杰又继续说道：“我倒是想了几个名字，但都觉得不是特别的合适。”
一听罗杰这话，胖子倒是来了兴致，追问道：“说说看？”
“炼狱（purgatorio）、阿巴太尔（arbatel）、荆棘与白骨的王国（the-kingdoms-of-thorn-and-bone）。”
罗杰随口说出三个名字。
第一个名字，《炼狱》，在西方社会可谓是大名鼎鼎。
但丁的《神曲》三部曲，几乎可以说是无人不知、无人不晓。
其中的第二部，《炼狱》，所讲述的，就是一个极端邪恶、黑暗的世界。
用这个名字作为专辑的名字，逼格上倒是够高了，但问题是，这张专辑的主基调是黑暗没错，但却不存在什么“邪恶”的成分。
整张专辑，归根结底，其实只有一个主题，那就是极端，但却无比纯粹的黑暗。
第二个名字，《阿巴太尔》，也同样有着和《炼狱》这个名字类似的问题。
《阿巴太尔》，是十六世纪一本相当有名的“著作”。
不过嘛，这本“著作”的内容，讲述的却是有关奥林匹亚众神、男魔法咒语和符号、纹章学知识、天使和恶魔的传说、鬼神分类学，以及魔法、魔法仪式方面的内容。
说白了，这就是一本“魔法书”。
嗯，以现代人的眼光来看，这就是一本彻彻底底的“封建迷信作品”，但在整个西方社会，却有不少人对此深信不疑。
比如说著名的恶魔学者维特（19世纪的恶魔学研究专家）就称赞这本书为“恶魔领域的超值论文”。
罗杰倒是没看过这本书，但却是知道，很多对神学和恶魔学稍有了解的人，听到《阿巴太尔》这个名字，首先就会想到邪恶、黑暗的东西。
不过，这和《炼狱》存在的问题一样。
“黑暗”这个元素是没问题的，但“邪恶”，却不太符合这张专辑的主题。
而且，放到这个世界范围内来讲，《阿巴太尔》这个名字也太过绕口，不如《炼狱》通俗易懂。
最后一个名字，《荆棘与白骨的王国》，则是出自一本现代的魔幻小说。
在西方现代魔幻小说史上的地位，大约是和《冰与火之歌》差不多，被奉为“仅次于《指环王》的神作”。
这本书罗杰闲暇的时候读过一些，虽然没有读完，但却看出了这本书整体的基调和氛围。
那就是极度拥有感染力的黑暗。
通过对世界的构架、对人物的塑造、对剧情的刻画等等，渲染出人性中最黑暗的一面。
这一点，倒是和专辑的主题相对更加的切合一些。
但问题在于，直接用这个名字，乐队首先得征得原作者的同意，或者干脆掏一笔钱来获得版权授权。
而以《荆棘与白骨的王国》在西方世界的影响力，若是去购买版权的话，哪怕仅仅只是使用一个名字，也势必要付出不小的代价。
如果说仅仅只是花钱倒也还罢了。
《荆棘与白骨的王国》第一部《荆棘王》出版于2008年，第二部《恐怖王子》出版于去年，也就是2010年，第三部《血腥骑士》预计于今年出版。
若是采取这个名字来为专辑命名，难免存在“蹭热度”的嫌疑。
这是最让罗杰感到顾虑的地方。
对于《荆棘与白骨的王国》这个名字，罗杰是颇为喜欢的。
但以乐队现在的地位和影响力，不但没必要去蹭这本书的热度，反而应该在一定程度上避免这种事的发生。
从这个角度来讲，这个名字，实际上是最差的选择。
第818章 《寂静岭》
最终，出于各种各样的顾虑，乐队还是一致排除掉了《荆棘与白骨的王国》这个名字。
在安妮的提议下，这张专辑最终被定名为《寂静岭（silent-hill）》。
事后，罗杰还专门去查了一番，前世那个大名鼎鼎的恐怖系列游戏和电影，在这个世界并没有出现过。
为此，罗杰还纳闷了好几天。
纳闷的原因是，安妮提出《寂静岭》这个名字，究竟是不是“灵光一闪的巧合”。
不过，只是纳闷了几天，罗杰就将这件事抛到脑后。
这个世界上的巧合太多了，不差再多上这么一件。
何况，如果单单只从名字的角度来看，《寂静岭》这个名字，非常的切合专辑中那冰冷、黑暗、绝望的情绪。
至于恐怖……
反正在这个世界，这个名字还没有被人和“恐怖”二字联系在一起，也就不存在这方面的问题了。
在确定下《寂静岭》这个名字之后，罗杰心中突然冒出一个想法，又拿出了一首新歌。
《天使的房间（room-of-angel）》。
这首歌，是《寂静岭》系列第四部的主题曲，并非是摇滚乐类型，不过同样有着十分浓厚的“暗潮”元素。
（注：暗潮并非只有摇滚乐，也有很多非摇滚。）
这首歌在罗杰的前世小火过一段时间，但从未有过大红大紫的迹象。
毕竟，一首黑暗风如此浓厚的音乐，让听歌的人只会感受到绝望，这种类型的作品，无论在哪一个市场上，都不会成为主流的选择。
比如说太平洋对岸的歌迷普遍喜欢“悲伤的情歌”，但若是这“悲伤”过度，到了让人一听就想要自杀的地步，那肯定也是没多少人会喜欢的。
罗杰并不打算将这首歌加入《寂静岭》专辑当中，而是作为一首额外的“附赠单曲”发行。
在如今的乐坛主流中，当歌手发行一张新专辑时，往往会在“常规曲目”之外，额外附赠更多的歌曲。
当然，这些“赠歌”，多数是只有豪华版、典藏版等等，以各种名目推出的更加昂贵的版本当中才有。
甚至于，还有更会圈钱的方法，那就是在不同版本中，附赠不同的歌曲。
比如说，泰勒刚刚发行的《爱的告白》专辑，其“豪华版”的附赠歌曲，就按照市场进行了区分。
在欧版、亚版、美版专辑当中，附赠的歌曲是不同的。
如果有歌迷想要收集全套？
不好意思，那你每一个版本都得买上一份。
其实，在如今这个年代，一张专辑想要取得一个超高的销量已经是不可能，想要赚钱，就得在这些名目繁多的“加价版唱片”上多想想办法。
相较于普通平装版cd唱片二十多美元一套的售价，这些名目繁多的版本，可以卖到十倍以上的价钱，而利润则至少会多出数十倍。
甚至达到百倍以上。
在《寂静岭》专辑确定立项之后，【量子音乐】那边只是走了一下流程，便是通过了新专辑的立项审核。
流行乐坛不比好莱坞，一个成名巨星自身的号召力，就足以撑起一个全新的专辑或者巡回演出的项目。
这种审核，大多数情况下都是走过场，极少被否决。
当然，走过场的前提是，项目计划书方面不能太过于离谱。
事实上，因为“过于异想天开”这样的理由被否决掉的新专辑项目，在【量子音乐】旗下，每年都有那么几次。
玩音乐的，很多人的想象力都是天马行空，若是不给他们套上一个“枷锁”，天知道他们会搞出什么奇奇怪怪的东西来。
虽然说，按照预期盈利率的角度来讲，一张新专辑的投资并不高，但没有人愿意承担无谓的风险。
一些没有经过市场检验的东西倒也还罢了。
甚至有些明摆着就是必然失败的东西，在立项审核当中肯定是要被打上一个叉的。
不过，只要是计划书内挑不出什么问题，而且主导项目的明星自身具备不错的商业号召力。
那么，立项审核这一步，通常来说也就是走个过场。
至少，达到了一线以上的巨星，想要推动什么项目，是几乎不太可能被砍掉的。
立项审核通过之后，【量子音乐】立刻派人来和乐队进行接触，讨论这张专辑的预算投资如何划分、未来的宣传费用又该如何分摊等等。
虽然说，乐队是【量子音乐】的大股东，但想要让一家公司“正规化”，商业上的事情还是要公私分明。
拿着公司的钱全额投资，然后收入全归乐队所有，在以前【量子音乐】还是个小公司的时候，这么做当然没问题。
但随着【量子娱乐】股权的复杂化，如果不想引起其它股东的不满，这种事还是要有所顾虑的。
何况，“贪污”这点钱，对乐队来说根本没有多大的价值，完全没必要去做这种事。
今年的年末，【量子娱乐】旗下的各大子公司就会上交部分利润，作为母公司的第一次股东分红所用。
这笔分红的数字虽然还未确定，但落到乐队手中的，肯定是要远远超过出一张专辑所赚到的数字。
当然，该争取的利益，还是要争取的。
乐队现在手头算是比较宽裕，而美元又是处于不断的贬值当中。
哪怕仅仅只是为了减少货币贬值所带来的损失，乐队也需要寻找合适的渠道，将手上的现金投资出去。
投资乐队自己的专辑项目，就是一个很好的选择。
借助着【量子娱乐】大股东的身份优势，再加上超a巨星的影响力，乐队在和【量子音乐】谈判的过程中明显占据着主动。
这方面的事情，罗杰几个都没有管，全部交给了西奥多去负责。
而西奥多也没有让罗杰失望过，只是两周时间，就拿着一份草签的协议回来。
协议的内容并不复杂，乐队自己支付专辑在筹备、制作、发行阶段的一切成本，而【量子音乐】作为发行方，仅仅只提供相关的渠道。
作为交换，【量子音乐】除了收取《寂静岭》专辑全部销量和版权收入的百分之二十作为发行方抽成之外，一切盈利均归乐队所有。
版权自然也是百分之百归乐队所有。
在签订了这份协议之后，《寂静岭》专辑的制作预算，也很快提上了日程。
负责计算预算的是迭戈，考虑到这张专辑在制作过程中存在的麻烦——主要在于安妮要和乐队的其他人分开录制，以及录制的总周期过长——整个专辑的制作预算是要比正常情况下高不少的。
不过，由于录制专辑时所使用的录音室就在罗杰家里，罗杰也不打算收一笔“使用费”，这方面反而能省下很大一块。
单单只是顶级录音室的租金，租赁上一个月，就要以百万美元为单位来计算了。
何况，《寂静岭》专辑根本不可能在一个月内就录制完成。
长远来看，在罗杰-克里斯蒂安庄园里建起的这座录音室虽然花费了数千万美元，但实际上，随着乐队在这里录制的专辑越来越多，反而是更加的省钱。
《寂静岭》专辑在录制阶段最大的开支，其实还是迭戈和他的团队的薪酬。
在这一块，考虑到制作周期会拉长到超过一年，迭戈开出的价码是八百万美元。
加上其它杂七杂八的费用，《寂静岭》专辑的总预算，将会高达九百三十万美元左右。
迭戈和他的团队，随着【darkness】乐队的成名，而在这个圈子内拥有了巨大的名气和声望。
任何一个在“职业音乐”领域内讨饭吃的人都知道，一张专辑的好坏，创作者、歌手、乐队的功劳确实很大，但制作团队的工作，其实是要更重要的。
就像好莱坞一样，在北美乐坛，大多数情况下，所流行的都是“制作人中心制”。
哪怕是一线大牌，很多时候也要以制作人的意见为主。
当然，只要咖位够大牌，那就一切都有的谈。
对于超a巨星来说，他们可以随意在专辑中加入或者删减任何自己希望和不希望看到的元素。
制作人有意见？
那就换一个制作人。
至少，罗杰选择迭戈和他的团队，是因为迭戈总是能够在完美完成乐队的要求的前提下，非常出色地把控好一张专辑的整体，在商业和专业之间达成非常好的平衡。
这一点，是很多大牌音乐制作人都不容易做到的。
越是出色的制作人，就有着越强烈的掌控欲。
所以你会发现，很多大牌制作人经手的专辑，你只能在里边找到制作人的痕迹，却是看不到多少歌手、乐队的特色。
但迭戈却从来不会这样。
在乐队过去的一系列专辑当中，包括《摇滚圣经》系列，迭戈都很好地成为了一个“隐形人”。
这并不意味着迭戈在这些专辑中就没有发挥作用，实际上，要做到这一点，反而是更加的困难。
罗杰甚至怀疑，放眼整个乐坛，除了迭戈和他的团队之外，乐队是否还能找到另一个足够出色，又能够满足乐队要求的音乐制作人来。
在任何行业里，任何类型的人才，只要具备了“难以取代”这个属性，收入、待遇等等，都不会是问题。
对于那些需要大牌音乐制作人来把控整张专辑的流行明星们来说，迭戈从来都不是一个好的选择。
但对于【darkness】乐队这样，希望专辑是完完全全的，属于自己的作品，而不是一张“制作人专辑”的明星们来说，迭戈和他的团队，就是最好的选择。
这也使得，迭戈和他的团队，不但在收费上越来越昂贵，是否要接活，还得看档期。
出于对罗杰的感激，迭戈从来没有拒绝过乐队的项目，甚至会为了配合乐队的档期，推迟一些已经接下来的项目。
但罗杰从来不会因为自己当初给了迭戈“证明自己的机会”这一点，而在其它方面索取回报。
比方说压低薪酬等等。
即便是在西方社会，人情债，也是社会交际当中相当重要的一环。
但若是只靠着人情，却是绝对无法长久。
罗杰确实是可以利用迭戈对自己、对乐队的“感恩”心态，来压低对方的酬劳。
但这样做，却是会让双方之间的“情分”迅速被消耗掉。
反而，若是迭戈已经接下了某个项目，又与乐队的项目档期有冲突的时候，罗杰都会额外地给予迭戈一些补偿。
至于说推迟自己的项目去等迭戈的档期？
罗杰可没那么傻。
在迭戈的预算报上来之后，罗杰大手一挥，又加了两百万美元，给迭戈的团队凑足一千万美元的酬劳。
对于一名音乐制作人来说，这样的收入，已经算是“天价”。
哪怕是最顶尖、最大牌的音乐制作人，在收入方面，也是很难和成名的明星相比的。
这其实很不公平，但却是这个圈子中的“现实”。
“我记得你已经接了一份工作？”
罗杰一边签着支票，一边说道：“总是无缘无故推迟别人的项目，对你们的名声不太好。尽量通过给予补偿的方式和解吧，别让他们在圈内到处乱说话，这笔钱我们来出。”
多花两百万美元，对乐队来说不算什么，但对迭戈和他的团队来说，却已经不算一笔小数目。
“我就不跟你说谢谢了。”
罗杰要送钱，迭戈自然不会硬是推辞。
接过支票，迭戈开口道：“我会尽快和对方达成和解，推迟他们的项目。”
稍稍思考了片刻，迭戈又继续说道：“我了解过他们未来一段时间的计划，将他们的专辑录制推迟到八月下旬左右，基本上不会产生太多的负面影响。”
到八月下旬，罗杰等人也该去为【诞生】巡演做准备了。
哪怕《寂静岭》专辑还没有录完，罗杰等人也不可能继续留在录音室里，只能推迟到巡演结束之后再另行补录。
当然，最好的情况，自然还是能够在八月之前，就完成除了安妮以外，其它所有部分的录制。
这样的话，安妮可以在乐队巡演的期间，慢慢录完她自己的部分。
等到乐队的【诞生】巡演结束，这张《寂静岭》专辑，就可以很快推入到发行阶段。
第819章 七千万美元的税款
《寂静岭》专辑真正开始进入制作流程，已经是四月中旬的事了。
《逃离伊甸园》正好已经发行了两个月，随着销售高峰期过去，销量也在逐渐滑落。
数字端暂且不算，在实体唱片方面，这张专辑的销量仅仅只是勉强达到九百多万张，出货量也仅有一千四百万，创下了《摇滚圣经》系列的“新低”。
从这个销量曲线上，就可以看出，如今这个年代的实体唱片市场有多么的萎靡不振。
两个月的销量，和发行首周的销量相比，仅仅只是翻了三倍多一点。
这在过去实体唱片辉煌的年代，是不可想象的。
而根据【量子音乐】市场部门相对保守的评估，在未来数年内，这张专辑的销量也很难出现让人满意的上涨。
哪怕是再过上十年，都几乎不可能再将现在的销量数字翻倍，甚至最终提升率可能不足五成。
除非，又出现了类似于“数字音乐诞生”这种足以颠覆唱片业格局的重大变化。
但至少在罗杰所知的未来之中，并没有发生这种事情。
不过，尽管销量有些不尽如人意，但《逃离伊甸园》的盈利能力，却是不会差。
单单只是在各个音乐平台上的版权授权，以及数字版本销售的分成，两项相加，在过去两个月中，就超过了五千万美元。
这个数字，已经是接近了这张专辑的总成本。
再加上实体销量的收入，不但收回成本绰绰有余，还能再赚上不少。
毕竟，现在这个年代，实体专辑的市场虽然萎靡，但占了利润大头的各种“限量版本”，销量却是没有减少太多。
甚至由于许多国家的经济处于高速发展当中，这些昂贵的“限量版”销量反而出现了上涨的情况。
当然，就唱片业整体的大环境来说，这点上涨，并不足以抵消掉平装版cd专辑销量下滑所带来的损失。
但对于【darkness】乐队这样的大牌明星来说，这一块，还是足以保证《逃离伊甸园》的盈利能力的。
一千四百万张的“出货量”，其中有足足四百八十万张，都是各种名目的“限量版”。
这四百八十万张唱片，单单只是按照【量子音乐】卖给经销商的“出货价”，平均下来就高达五十美元一张。
这就是两亿四千万美元的巨款。
再加上九百多万张的平装版cd唱片，以及数字版本的收入。
【量子音乐】在过去两个月内，从《逃离伊甸园》这张专辑上，取得了总数超过四亿美元的巨额收入。
泰勒-斯威夫特的《爱的告白》要少一点，但也接近三亿美元。
仅仅只是这两个项目，就足以让【量子音乐】在今年的财务报表变得非常的好看。
泰勒-斯威夫特的《爱的告白》暂且不算。
单单只是乐队的《逃离伊甸园》，总计四亿美元的收入，已经是数倍于这张专辑的投入。
而且，当专辑发行一段时间后，随着专辑影响力的发酵，在各种版权收入方面，也是不可小觑的。
甚至于，若是将时间线拉长到十年、二十年这样的数字，版权收入甚至可能要反超专辑销量所带来的收入。
毕竟，销量的上涨是有一个明显的天花板的。
但版权的开发，却是在不断的“进化”当中。
不说未来，眼下的这四亿美元，随着大部分款项的回收到账，在下一个账期，就要与乐队进行分账。
这张专辑，制作成本依然是按照惯例，由乐队自身承担。
而宣传成本方面，由于是与泰勒-斯威夫特的《爱的告白》专辑进行合作，为了避免麻烦，乐队同意以额外让出百分之十五的分成为前提，由【量子音乐】支付这笔成本，且不会在后期分成时预先扣除这笔钱。
至于版权方面，依然是由乐队获得全版权，但在发行期的三十年内，【量子音乐】都能够获得相应比例的分成。
这样一来，这四亿美元的分成方式就很好算了。
百分之十五的“投资分成”，加上百分之二十的“发行方基本抽成”，【量子音乐】总计可以拿到百分之三十五。
剩余的百分之六十五，则完全归乐队所有。
四亿美元的百分之六十五，二点六亿美元。
而乐队投入在这张专辑上的成本，仅仅只是一千多万美元。
这样的收益率，足以让任何人感到眼红。
当然，高的是“收益率”。
如果单单只看这项数据，唱片业内，尤其是顶级明星的作品，其暴利程度，简直是令人发指。
但若是论“收益数字”，或许一个周期最短几个月，最多不超过两年的项目，能够在短时间内赚到两亿多美元，已经是足以让这个世界上百分之九十九的人都眼红不已。
但对于那些足以名列《福布斯》的超级富豪们来说，也就是那样了。
——比如说【darkness】乐队的众人。
毕竟，这种“投资”，虽然盈利率极高，但收入上限却还是存在着天花板的。
至少就罗杰自己来说，若是手中有着大笔的闲置资金，罗杰或许会选择在自己看好的专辑项目上投资。
但罗杰更加青睐的，却是那些收益率不高，但更加稳定，“盘子也更大”的投资项目。
投资专辑项目，实际上就是在和唱片公司，在和大牌明星抢饭吃。
哪怕是靠着关系、人脉等等，也吸纳不了多少的投资资金，对于超级富豪来说，绝对不可能成为主要投资的领域。
事实上，除了自己乐队的作品之外，罗杰从未投资过其它明星的专辑。
倒不是说没有这样的机会。
单单只是凭借着在【量子娱乐】当中的影响力，许多明星就希望让罗杰参与到自己的项目中，以求得到几分人情。
但相较于这种投资所能赚到的钱，人情债反而是更加难还，没有那个必要。
对于【量子音乐】市场部门发来的这份“通知”，罗杰只是看了几眼，便是交给了乐队的会计师团队，让他们去和公司进行接洽。
在这个四月份当中，除了音乐之外，罗杰有很多更重要的事情要操心。
其中之一，就是北美人每年四月都要经历一次的“地狱月”，也是这片土地上传统的报税季。
公司的税务不必罗杰操心，无论是【量子娱乐】，还是旗下的各个自公司，都有非常健全的机制来应对这项工作。
不过乐队的税务，以及罗杰、安妮两人的个人税务，就必须要亲自过问了。
乐队方面，由于【量子娱乐】没有进行股东分红的缘故，所有的收入均来自于乐队的专辑销售，以及版权收入。
在这一方面，过去的一年当中，去除各项开销之后，结余的总数是大约八亿美元。
为了最大限度地合法避税，在会计师团队的建议下，乐队拿出了总计两亿美元，用于各种投资，以及慈善行为。
当然，这其中的门道，不用说也知道是怎么回事。
就单单只是“捐赠”出去的一亿美元“善款”，其中真正能够用于慈善行为的，估计连十分之一都不到。
但这样的比例，和那些出了名热衷于慈善的明星、富豪们比起来，已经是相当的“良心”了。
然而，即便是在使用了各种各样的避税手段之后，这八亿美元的收入，乐队仍然需要缴纳大约五千多万美元的税款。
扣除掉避税操作的开销，以及税款之外，乐队剩余的资金是五亿五千万美元，再加上几百万美元的零头。
在经过乐队的讨论之后，众人决定将五千多万美元的零头留在乐队的账户上，拿出五亿美元进行分红。
安妮和罗杰两人，总计占了百分之七十一点二五的股份，也就是获得三亿五千六百多万美元的分红。
这笔钱，同样要纳税。
嗯，一笔收入，在唱片公司缴纳过一笔税款，支付到乐队手中又要缴纳一笔税款。
最后，分到乐队成员手中之后，还要再缴纳一笔个人所得税。
这很合理。
完全符合“万税之国”的“人设”。
分红的收入，在个人所得税当中，是按照“红利税”进行征收，与具体的数额无关，是固定的百分之二十。
三亿五千多万美元的分红，单单只是纳税，就要缴纳高达七千万美元的税款。
不过，在会计师团队的一番策划和运作之下，最终罗杰夫妇实际需要缴纳给irs的税款，已经被降低到了两千万美元。
不过，该花的钱还是一分都没有少花。
另外的五千万美元，都是以消费、投资，乃至于慈善捐赠等名目，全部都花了出去。
这也是合理、合法的避税手段。
逃税漏税这种事，罗杰不会，也没必要去做。
但合法的避税，却是每一个富人都会去做的一件事。
不但要做，还要尽最大可能地把它做好。
在看过会计师所做出的报税明细之后，罗杰和安妮简单地讨论了几句，没挑出太大的问题，便是直接签字通过了。
随着报税季的结束，乐队的“临时吉他手”，吉姆，也结束了【闪现】乐队的巡演，返回洛杉矶，与乐队进行汇合。
由于走的风格过于极端，很难走向主流市场，【闪现】乐队尽管是有着一批相当死忠的粉丝，但名气却是大不起来。
虽然说一直是在持续不断地进行着巡演，但基本上都是livehouse级别的小场次，一场不过几百人，多的时候也就一两千人。
不过，看吉姆的样子，似乎是乐在其中了。
靠着粉丝们的支持，开开巡演，卖卖专辑，甚至偶尔还能出一些乐队周边来卖，【闪现】乐队的小日子过得倒也算滋润。
大富大贵、大红大紫肯定是沾不上边，但每人每年都能分到七位数的美元，也已经是让这个国家的大多数人都只能羡慕嫉妒恨的生活了。
何况……
“我跟你说，有空你们一定得去迈阿密开几场演出，那边的小妞简直太热情了！”
吉姆带着一股炫耀的语气，说着自己在巡演途中的艳遇。
嗯，摇滚歌手、吉他手，在巡演途中，怎么可能少得了各种各样的狂欢派对，以及果儿们？
对于许多数摇滚明星来说，这，才是他们进入这个圈子最大的理由。
比如说枪花乐队的那位axxxxxl。
“南方的小妞确实很热情。”
罗杰似笑非笑地接了一句。
吉姆看到罗杰的表情，立刻意识到了点什么，不由得竖起中指，满脸不爽说道：“我tm就不该跟你提这个，你睡过的女人恐怕比我见过的还多，fxxk！什么都被你比下去了！”
“什么叫比你见过的还多？那太夸张了。”
罗杰摆了摆手，说道：“而且，单论数量，我估计还是比不上你的。你知道的，和安妮在一起以后，我现在在这方面已经收敛了很多，几年都没有参加过这种派对了。”
在说起这话的时候，罗杰稍微有点心虚。
一年，也可以算是“几年”，大概……吧……
吉姆显然是不可能知道罗杰心里在想些什么的，压根没有往这方面去想，疑惑地问道：“说起来，你怎么会突然浪子回头了？来真的？”
花花公子浪子回头那一套，公众们喜闻乐见而且对此买账也就罢了。
在娱乐圈内，尤其是以混乱而著称的摇滚圈子里，真正会信这些“故事”的人，可找不出几个来。
“你看我像是在开玩笑吗？”
罗杰却是没有多解释什么，随口道：“安妮是个好女孩，我不想伤害她。而且，我们对现在的状态很满意。外边那些女人，毕竟只是玩玩而已，又不能玩一辈子。”
在说这番话的时候，罗杰心里也有些感慨。
别说吉姆不信了，就连罗杰自己，若是再早上几年，也不会相信自己会为了一个女人，而改掉自己花心的毛病。
虽然说，罗杰不敢确定自己能保持这样的状态多久，甚至敢确信，自己不可能永远保持下去。
但至少在现在，罗杰对外边那些“野花”，确实是一点兴趣都没有。
第820章 芝加哥交响乐团
娱乐圈一向混乱。
体育界就不提了，每一届奥运会上，主办方所准备的安全套的数量，就足以说明这个圈子的真实情况。
在影视、音乐行业，尽管是要比体育界的情况好上一点，但混乱程度依然是大多数普通人难以想象的。
尤其是，在这两个“大圈子”当中，各自有一个小圈子，其混乱程度，几乎可以说是直逼体育界。
在好莱坞，这个“小圈子”，指的就是独立电影圈子。
而乐坛当中的“小圈子”，则是摇滚音乐圈子。
“骨肉皮”这个单词，就是从摇滚乐的圈子里诞生出来的。
在这个圈子里的男男女女，私生活混乱，是一种常态。
那种“从一而终”的好男人和好女人，反而会变成异类。
在现在，罗杰所扮演的，就是这样一个“异类”。
在吉姆看来，这是颇为不可思议的。
作为罗杰的高中同学，两人“相识”的时间可不短。
吉姆自认为非常了解罗杰是个什么样的人，完全无法理解，在罗杰身上，会存在什么“浪子回头”这样的事情。
罗杰却也没有辩驳什么。
吉姆信不信，都无关紧要。
至少对罗杰来说如此。
罗杰自己，也从来不认为自己会“守身如玉”一辈子，但至少现在这个阶段，这是罗杰想要尽到的责任。
叙旧结束，罗杰很快将话题岔开，回到正题上。
“让你提前过来，主要是因为我们的新专辑，录制阶段需要一个吉他手帮忙。当然，到后边，吉他的部分安妮会重新录一遍，你只要大概录个demo就可以了。”
罗杰简单地说了一下吉姆的任务，话题一转，又说道：“当然，这些歌你还是要练的，我们打算在巡演上拿出一部分来演奏。”
“你们的作品太多了，我总不可能全都练好吧？”
吉姆两手一摊，无奈地说道：“巡演的歌单做好了么？给我拿一份来。”
吉姆所说的问题，确实是存在不小的麻烦。
乐队一直都是以“高产”而著称，从首发ep《we-will-rock-you》至今，不算还没有开始录制的《寂静岭》专辑，已经是有了数百首歌。
这么多歌曲，要让吉姆全部都练好，那是根本不可能的。
不说别的，首先时间就不够。
当然，作为如今乐坛最大牌的巨星，【darkness】乐队的那些热门歌曲，几乎是所有歌手和乐手“必须要学会”的东西。
不说多么地熟练，但至少是“会弹”的。
若是再根据【诞生】巡演的实际情况，“划一个重点”出来，在巡演开始之前完成排练，倒也是问题不大。
关于【诞生】巡演的曲目，罗杰还没有做过这方面的准备，只是让汉克和他的团队先讨论出一个大概的范围来，再由乐队来最终拍板。
“这样吧，你先和我们一起合练《寂静岭》这张专辑的曲子。”
罗杰很快便是做出了决定，对吉姆说道：“练的差不多了之后，你帮我们录一份demo，然后再开始练巡演的曲目。估计在那之前，汉克那边就能拿出具体的方案出来了。”
吉姆对此当然不会有什么意见，从罗杰手中接过曲谱，翻看了片刻，惊讶地问道：“这么阴暗的曲风？！”
吉姆的吉他水准，是足以和安妮媲美的，只是在“团队配合”这一属性上有明显的差距。
以吉姆在音乐方面的造诣，单纯只看曲谱，“脑补”出一首歌的成曲效果，当然不是什么难事。
让吉姆感到惊讶的，是这张专辑整体的风格。
若是一支小众乐队，比如说吉姆自己的【闪现】乐队，拿出一张在“氛围塑造”上如此极端的专辑来，那是很正常的。
但罗杰的【darkness】乐队，却一直是走在“主流”的道路上，从来没有动摇过。
这样一支“主流商业乐队”，选择这种风格，是非常不正常的。
也是吉姆难以理解的事情。
“其实它的极端程度，远远不如《血腥统治》。”
面对吉姆的疑惑。罗杰却是卖了个关子，笑道：“以后你就知道了。”
吉姆虽然好奇，但见罗杰一副不肯多说的样子，也只好是压下自己的好奇心，说道：“等专辑做出来了，一定要记得给我一份。”
“这是自然。”
罗杰点点头。
每一次，乐队的新专辑制作出来之后，都是要给圈内的好友送上一批的。
这也是大多数乐坛明星的惯例。
这么做，好处未必见得有多少，但总归不会有坏处就是了。
有些不够出名的小明星，甚至是会主动给所有“有过交集”的人都送上一份。
以乐队的咖位，罗杰不会那么去做。
但以罗杰和吉姆之间的关系，后者的那一份，从来都没有落下过。
……
接下来的日子，又重新回到了机械、刻板，一定程度上还很无聊的频率上去。
熟悉新专辑的曲谱，并进行个人练习，成了乐队成员最重要的工作。
当然，吉姆也包括在内。
额外加进专辑曲目中的“赠曲”，《天使的房间》的改编工作也已经完成。
经过罗杰的改编，在保留了原曲空灵、绝望、死寂的基础上，罗杰将这首歌改编成了一首哥特金属摇滚。
嗯，更加符合《寂静岭》专辑的整体风格。
但实际上，以整张专辑的整体性而论，这首歌仍然不能加进专辑的正式曲目当中，只能作为额外附送的“赠曲”出现。
否则，就会对专辑的整体性构成非常明显的破坏。
在有过《所罗门之钥》的教训之后，罗杰是绝对不会去做这种事情的。
不过，作为额外的“赠曲”出现，就没有这方面的问题了。
至于是仅仅只是在“限量版本”当中附赠，还是在所有版本当中都赠送这一首歌，罗杰还没有决定下来。
但不管怎么说，先录完这首歌，总归是没错的。
在所有人都初步掌握了自己的部分，即将进入到合练阶段的时候，迭戈那里，终于是传来了一个好消息。
“芝加哥交响乐团同意了我们的邀请，愿意为这张专辑担任伴奏。”
迭戈一开口，说出的便是一个好消息：“另外，他们也同意，在【诞生】巡演当中，参与至多不超过三场的演出，为我们提供现场伴奏。”
罗杰对于交响乐方面并不是很懂。
但在看过了【量子音乐】收集来的各种资料之后，也知道一点。
芝加哥交响乐团，在交响乐当中的地位，和大名鼎鼎的伦敦交响乐团不相上下。
——当然，这两支乐团都算不上第一就是了。
倒不是说罗杰不想去请最好的，而是在请人联系了一番之后，阿姆斯特丹皇家乐团、柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团，都纷纷以“工作繁忙，抽不出档期”为由，婉拒了乐队的邀请。
这也不能说是推脱之词，这些世界顶尖的乐团，档期确实是排得很满。
如果不是芝加哥交响乐团已经定下来的一场大型演出正好因为一些意外而被迫延期，也是抽不出时间来参与到《寂静岭》专辑当中的。
对于这个消息，罗杰多少还是有些高兴的。
若是能够请到一支世界顶尖的交响乐团来为《寂静岭》专辑伴奏，对于专辑整体的质量提升，是非常明显的。
不过，罗杰却也没有忽略另一个更重要的问题，立刻问道：“他们的报价呢？”
迭戈不假思索地答道：“排练、录制专辑，这两项加起来三百万美元。参与巡演的话，每一场八十万美元，演出时间不得超过三十分钟，总共不能超过三场，而且要优先按照他们的档期进行协调。”
（注：查不到这方面的费用，据说国内的sh爱乐一场演出是300万软妹币，按照时间成本换算一下，差不多是这个数字，大概率是不准确的，看看就得了。）
这种交响乐团，人数都非常的多，三百万美元看起来不少，分到每一个人身上，其实也没有多少钱，平均每人可能也就分到几万美元。
而这，却需要芝加哥交响乐团付出至少三个月以上的辛苦工作。
这也反映出这个行业当中的现状。
只有“流行音乐”，才能赚大钱。
——这里的“流行音乐”，当然不仅仅只是狭义上的“流行”，而是包括了摇滚、乡村等等，一切符合主流市场偏爱，或者至少受众广泛的音乐类型。
而其它的音乐类型，哪怕逼格再高，但因为小众、不受主流市场偏爱等等的原因，日子过得都是非常苦逼的。
仅仅只是花费三百万美元，就能请到在全球范围内稳稳位居前十的芝加哥交响乐团来为《寂静岭》伴奏，这个报价，罗杰当然不可能拒绝。
至于说巡演现场伴奏的费用，按照“时间”来计算，确实是比专辑伴奏贵了许多，但这点小钱，罗杰也不打算计较，直接点头同意。
“这样一来，《寂静岭》专辑的预算就会提升到一千六百万美元。”
迭戈提醒道。
在之前的时候，迭戈所做的计划书当中，“预算”这一块，是没有包含进交响乐团的伴奏费用的。
毕竟，在正式达成协议之前，谁也不知道，这张专辑请来的，会是一个什么级别的交响乐团。
就和普通的小明星和顶级巨星之间收入差距巨大一样，普通的交响乐团，在收费方面，自然是要远远低于顶尖乐团。
而在确定了雇佣芝加哥交响乐团之后，这笔三百万美元的开支，自然也是要列入到《寂静岭》专辑的制作成本当中去。
至于为什么总预算是一千六百万而不是一千五百万美元，那是因为，按照“行规”，聘请一支交响乐团演出，或者是为专辑伴奏，除了基本的酬劳之外，也是要“包吃包住”的。
虽然说待遇不用太高，比如说给每个人都订上五星级酒店的豪华套房之类，那肯定是不可能。
但也不能太过于寒酸了。
让芝加哥交响乐团的乐手去住六美元一天的汽车旅馆？
别说对方肯定不同意，乐队也丢不起这个人。
一群人连吃带住，还要加上往返机票，哪怕往少了算，也得大几十万美元，甚至上百万美元。
“一千六百万不算多，就用它们吧。”
罗杰摆了摆手，说道：“交响乐团的发挥对这张专辑的品质影响尤其关键，你跟芝加哥交响乐团的人接触的时候注意点，一定要让它们以最好的状态来完成这张专辑，哪怕多出点钱也没关系，明白吗？”
“我会注意。”
迭戈点了点头，先是应了下来，才接着说道：“放心好了，芝加哥交响乐团也是这个行业里顶尖的乐团，它们不可能砸自己的招牌。”
对于迭戈的这番解释，罗杰是表示信服的。
任何一个行业里做到了顶尖的水准，维护自身的口碑，都是非常重要的一件事情。
没有人愿意砸掉自己的招牌，那影响的，可不是一点钱的问题。
“这样，你和对方签一个协议，尽快让他们来洛杉矶。”
罗杰思考了片刻，吩咐道：“至于接待方面，我跟公司那边打个招呼，借几个人来。”
不提大股东的身份，单单只是作为【量子音乐】旗下最大牌的明星这一点，罗杰想要从公司借点人手，也是很容易的事情。
当然，所谓公私分明，该支付的费用，还是要出的。
这点钱，对乐队来说也不算什么，没必要在这方面省。
迭戈倒是有些谨慎地提醒道：“一千六百万美元的制作成本，又不拍摄mv，这个预算已经非常高了，必须要适当地控制。”
大牌明星的专辑项目，通常来说，只要不出太大的差错，盈利肯定是没有多少压力的，对于投入，也不必控制得太过严苛。
但是，这张专辑的风格，让迭戈有些没有把握。
在控制投入上，自然是要稍微克制一些。
不说严格将预算限制在某个数字之内，但在花钱方面，也不能太过于没有节制了。
对于迭戈的担忧，罗杰却是不以为意，笑了笑，说道：“我知道你是好心，不过这张专辑，和你想象中的可能有些不一样，等到成曲效果出来你再听听看。”
第821章 要生了
筹备新专辑和【诞生】世界巡演的日子没有太多特殊之处。
在卢西恩-格兰奇的带领之下，【量子娱乐】和旗下子公司的发展也算是蒸蒸日上。
唱片业自是不必多提，在【量子音乐】的咄咄逼人之下，无论是华纳，还是索尼，都纷纷退避三舍，紧守着自己的一小块地盘，竭力避免与【量子音乐】爆发正面的冲突。
在好莱坞，【量子音乐】旗下的三家电影公司，也是在稳步地扩张之中。
福克斯探照灯影业依旧延续了过去的策略，极少自己投资制片，而是通过为其它电影公司，以及独立电影提供发行渠道，从中赚取利润。
每年全球无数大大小小的电影节，便是福克斯探照灯影业那些“买片推手”最为活跃的日子。
低价购买大量的小成本电影版权，或是以分成的方式签下少量优质的电影，然后根据情况分别推入院线或者线下发行渠道。
每一部影片所赚的利润不会太高，少则数万美元，多则数十万美元，能够达到大几百万美元级别利润的片子都很少见。
但靠着数量，总的收入却是非常的不错。
这种模式虽然赚不了什么大钱，但背靠着二十世纪福克斯和【量子娱乐】，福克斯探照灯影业的营收能力还是相当有保证的。
其实这种公司在好莱坞有很多。
不同之处在于，依靠着自身的背景，福克斯探照灯影业的发行力量要远远强于那些“不知名的小公司”，在每一部电影的“利润开发”水平上，也要远远超出。
在并入了【量子娱乐】旗下后，福克斯探照灯影业并没有改变原本的经营策略，只是在规模上开始逐渐扩张。
预计在未来的一到两年内，福克斯探照灯影业每年发行的影片数量将会达到数百部以上。
当然，这其中的绝大多数，都是连院线都进不去，直接送进录像带租赁市场的所谓“b级片”。
若是全部都是“院线大片”，不说福克斯探照灯影业是否吃得下的问题，整个好莱坞也没有这么多片子来给福克斯探照灯影业运作。
毕竟，好莱坞每年制作出来，能够进入院线播放的电影，总数一般也就两三百部，多的时候也不超过六百部。
而在最新一期的会议上，福克斯探照灯影业喊出的口号是，要在两年内，达到“每年发行八百部影片”的业绩。
而【量子影业】则是一家纯粹的“制片厂”，只负责拍摄、制作，不负责发行。
除了原有的几个系列之外，在斯特拉-瓦格纳上任之后，又开始推行一项新的政策：面向全好莱坞，尤其是独立电影圈子，接受一切电影、电视剧项目的“投稿”。
无论是导演还是制片人，只要有一个项目的版权和计划书在手，就可以向【量子影业】联系，若是经过了后者立项审核部门的批准，【量子影业】就会为该项目投资。
当然，这个口号喊得很大，说是“面向全好莱坞”，但实际上，对于计划书的审核是非常严格的。
尽管有许多人听闻了这一计划之后，前来碰碰运气，但一直到现在，也仅仅只有两个独立电影项目通过了审核，获得立项批准。
两部电影都是小成本的恐怖片，加起来也不过不到两百万美元的预算。
若是亏损，也亏不了多少。
而要是一旦成功，却是会让【量子影业】赚得盆满钵满。
任何一个对好莱坞稍有了解的人都知道，小成本恐怖片，虽然绝大多数都是烂片，但却经常出现大获成功的“爆款”。
在斯特拉-瓦格纳的规划当中，【量子影业】未来所要走的，就是这个路子。
除了原有的几大系列之外，将以各种低成本小制作的电影为主，以大量的项目来分摊、平衡电影制作当中的风险。
至于那些大项目，自然是由二十世纪福克斯来负责了。
整个好莱坞，一年下来，算得上“大制作”的项目也不多。
但每一个大项目，所耗费的资金、时间，乃至于需要的人手，都要十倍百倍与投资低廉的独立电影。
比如说二十世纪福克斯最近立项的《星球大战：原力觉醒》，若是将“临时工”和临时参加的群众演员也计算在内，整个剧组预计将会有超过三万人之多。
即使是“常驻”的人员，也有三四千人以上。
如此庞大的剧组，不提开支问题，对于制片人的调度、管理能力，也是有着极大的考验。
在一番接触之后，【量子娱乐】请来了《星际迷航》系列的制片人布莱克-伯克，为这部大制作“保驾护航”。
后者在好莱坞也算是一名金牌制作人，经手过多部投资一亿美元以上的大项目，出品的影片在商业上的成功率也有所保证。
不过，整个剧组，唯一确定下来的重要职位，也就只是这位制片人而已。
无论是导演，还是主演阵容，都还没有确定下来。
后者是一件漫长的工作，在好莱坞成熟的宣传运作机制之下，复杂而声势浩大的“选角活动”，本身也是影片宣传计划当中的一部分。
而导演的甄选，进度要快得多。
目前进入到最后一轮甄选的导演一共有三人，其中和【量子影业】有过多次愉快合作的杜克-罗森伯格也在其中。
另外两人，都是圈内的资深导演，虽然远远达不到詹姆斯-卡梅隆、史蒂文-斯皮尔伯格这样的程度，但也算得上是大牌。
从个人感情上来讲，罗杰自然是偏向于杜克，而且在三名导演之中，杜克-罗森伯格的个人薪酬无疑是最低的。
甚至于，迫切需要“执导顶级大片”履历的杜克，在个人待遇方面必然会愿意做出极大的让步。
而另外两人，无论哪一个，开出的价码都必然是千万美元以上的基础片酬，外加少量票房分成的条款。
仅仅只是在导演薪酬这一块，若是选择杜克-罗森伯格，至少也能为二十世纪福克斯省下数千万美元的成本。
对于这部制片总预算预计在二点五亿美元左右的大制作来说，数千万美元的成本，无论如何都不能算是一笔小数目了。
这部电影的投资，二十世纪福克斯也不打算完全由自己来出。
倒不是说控制风险，单单只是凭着《星球大战》这个名字，五亿美元以内的投资，无论如何去折腾，都是绝对亏不了的。
至少在搞出几部超级烂片，砸掉《星球大战》这个品牌之前不会。
二十世纪福克斯决定通过“融资”的方式，来解决拍摄资金的问题，主要考虑的还是不能吃独食，否则难免会遭到其它巨头的联手排挤。
其它巨头手中的大制作，大体上也是如此。
比如说华纳兄弟的《哈利波特》系列，就接受过其它五大的投资，虽然投资的比例不高，但也算是释放某种善意的信号。
当然，作为《星球大战》系列版权的实际拥有者，以及电影项目的发起者，二十世纪福克斯在这个项目中必然是要占据绝对的主导，分出去的份额也不会太多。
另一个大项目《x战警》也是如此。
两个项目相加起来，二十世纪福克斯自己会占据百分之八十左右的投资额度，只拿出百分之二十来分出去。
其实，在项目立项的时候，二十世纪福克斯内部有人提议过，按照“好莱坞传统”的方式募集资金。
说白了，就像是乐队曾经在《大卫-鲍伊》这张专辑上做的一样，坑“圈外人”的钱。
通过各种复杂的运作手段，将盈利巨大的项目在账面上做成亏损，这对于二十世纪福克斯来说没有任何的难度。
而在如今这个年代，好莱坞的大制作项目，又是许多富人眼中非常理想的投资项目。
——当然，这仅限于那些没有被“好莱坞式募资”坑过的人。
不过，在一番讨论之后，二十世纪福克斯的董事会还是否决了这项提议。
原因倒也简单，在母公司【量子娱乐】刚刚进行过扩股融资之后，除了部分资金用于偿还贷款之外，大部分的资金其实都是注入了各个子公司。
至少对于二十世纪福克斯来说，同时推动两个大项目，在资金上并没有太大的压力。
既然不缺钱，自然也没必要闹出什么麻烦事来，影响自己的名声。
虽然说好莱坞巨头从不在乎名声，但却也不至于为了一点蝇头小利而故意砸自己的招牌。
君不见，当华纳兄弟宣布《哈利波特》系列的结算结果为亏损一亿多美元之后，这家公司的名声变成了什么样。
虽然说名声坏掉也没有影响华纳兄弟继续赚钱，但总归不是什么好事。
分出去百分之二十的投资份额，并不会对二十世纪福克斯的利润产生太多的影响。
毕竟，除了投资的分成之外，二十世纪福克斯作为影片的“发行方”，是可以在和其它所有投资者分钱之前，先行扣除一笔“发行抽成”的。
当然，以《星球大战》和《x战警》系列的吸金能力，无论如何都不至于让投资者亏钱就是了。
如果二十世纪福克斯没有在账目上做手脚的话。
这也是系列电影的好处。
一个拥有广泛受众的系列电影，在口碑彻底烂掉之前，哪怕拍出来的是烂片，也有足够多的粉丝为其买账。
就像是罗杰前世的dc系列，几乎就全是靠着dc漫画的死忠粉丝撑下来的。
甚至有粉丝宣称，就算是蝙蝠侠在大银幕上拉两个小时的翔，他们也会包下整个放映厅的电影票。
当然，这种极端死忠的粉丝终究是少数。
也不足以支撑起一部顶级大制作的票房。
尽管说靠着系列的口碑，可以让大多数影迷为一部烂片买账。
但却会毁了整个系列。
没有人愿意做这种杀鸡取卵的买卖。
在《星球大战》和《x战警》这两个项目上，二十世纪福克斯得到了【量子娱乐】大笔的资金注入，号称“项目预算不设上限”。
但面临这种局面，二十世纪福克斯反而更加的小心谨慎，生怕在这两个大项目上栽了跟头。
对于这些，除了因为杜克-罗森伯格的缘故，罗杰稍稍关注了一下《星球大战》导演甄选的情况之外，便是没有多管了。
甚至于，就连【量子娱乐】内的事情，都没有过多的关注。
既然将董事长的职位交给了卢西恩-格兰奇，罗杰便是会对他的能力抱有充分的信任。
至于其它方面的信任，在过去的多年合作当中，卢西恩-格兰奇已经证明了他的可靠。
虽然说，在商业上，没有什么人可以绝对的信任。
但现代商业当中完善的监督机制，却是足以抵消这种“变数”。
站在罗杰自身的角度而言，将【量子娱乐】交给卢西恩-格兰奇，确实是再正确不过的一个决定。
从繁杂的商业经营中解脱出来，罗杰可以将更多的时间用在音乐、乐队，以及家人身上。
这一次的《寂静岭》专辑，乐队所采用的依然是和《nevermind》一样的录制方式，即录制一份粗糙的demo，然后各录各的。
虽然说在录制之前进行了合练，但却只是简单的过上几遍，并没有像其它大部分专辑那样，要求做到“精益求精”的程度。
《nevermind》专辑的成功，已经证明了这种制作方式的可行性。
当然，这种模式下，对于后期制作的要求会更高，显著推高专辑的制作成本。
但如今的乐队，并不在意这点额外的开支，只要能够尽可能地节约时间，多花点钱并不是什么大不了的事情。
尽管安妮因为怀孕的缘故，不能参加到专辑的制作当中来，不过《寂静岭》专辑的制作进度，却是进展得很快。
从专辑开始筹备，三个多月过去，专辑的初期录制已经是接近了尾声。
当然，这其中并没有包括安妮负责的吉他，以及女声的部分。
七月中旬，尽管还剩下一点收尾的工作没有完成，但乐队仍然是暂停了《寂静岭》的录制。
因为，安妮肚子里的孩子，已经即将出世。
第822章 母女平安
比弗利山庄，安妮的梦幻庄园。
对于绝大多数普通人来说，生孩子，当然是要去医院。
不过，在这个年代，对于富人们来说，在家里生孩子，已经是一件非常平常的事情。
用医生的话来说，熟悉的环境，可以让产妇更有安全感，也能够让生产过程更加的顺利、安全。
至于将包含医生和护士的“接生团队”请到家里来的费用，对于有钱人来说，根本不是问题。
当然，并非所有的富人都会做出这样的选择。
事实上，即便是富人阶层，在医院生孩子也是首选。
不过，在询问过医生的建议之后，罗杰还是选择尊重安妮的意见，尝试一下这件“前卫”的事情。
前世的时候，罗杰并没有结婚，自然也不可能知道生孩子的过程是什么样。
不过在北美，一半以上的家庭，都会选择在生产的过程中，让丈夫全程陪在妻子身边。
——这个数据来自于胖子的“人生经验”，罗杰也不知道是否准确。
然而，在即将要临盆之前，安妮却是态度强硬地将罗杰从“产房”，也就是两人的卧室中赶了出来。
在这个时候，天大地大，都没有安妮大。
在安妮强硬地表明态度之后，罗杰虽然担忧、着急，却也不敢违背她的意思。
只能是焦急地在屋外徘徊不停。
也只有这个时候，罗杰才能体会到，为什么电视里那些在产房外等待的男主角，会一刻不停地来回踱步。
只有这种方法，才能稍稍缓解心里的焦虑。
然而也仅仅只是起到那么一点微不足道的效果而已。
“别转圈子了！安妮的身体很健康，医生也说了检查的结果很好，应该会很顺利，不会有问题的。”
胖子看着不断在客厅里转圈子的罗杰，不禁感到有些烦闷，倒了一杯酒，递给罗杰，说道：“喝点吧，喝了这个你会好很多。”
罗杰下意识地接过酒杯，刚刚放到唇边，忽然想到了什么，摇了摇头，将酒杯放回桌上。
“不行，现在不能喝酒。”
罗杰这么说了一句，没有多做解释。
不过，早已身为人父的胖子，自然是明白罗杰这番话里的意思。
罗杰不希望，自己第一次见到自己的孩子的时候，带着满身的酒味。
因此宁愿忍着心里的焦虑，也不会去用酒精来缓解这种情绪。
拍了拍罗杰的肩膀，胖子开口安慰道：“伙计，别担心。当初玛丽怀孕的时候，我也是紧张的要死。但你看看现在，杰西生孩子的时候，我甚至迟到了两个小时，孩子都生下来了，我还堵在半路上。”
说起自己的“丰功伟绩”，胖子一点都不脸红，反而带着点炫耀的意味。
若是有某个女拳在场，肯定会忍不住给胖子的脸上来上一拳。
若是平时，罗杰尽管心里不认同，但也会和胖子开上几句玩笑。
但此时，罗杰却是没有这样的心情，甚至压根没有注意去听胖子说了些什么，只是不断地看着表上的指针。
时间一点点过去，罗杰也越来越紧张。
在确定安妮怀孕之后的这几个月里，罗杰自然是做了不少的功课，也没少向医生进行咨询。
孕妇生产的过程，按照体质等等各种情况，每一个人，乃至于每一次生产，所花费的时间都是相差极大。
短的可能一两个小时就“完事了”。
长的，说不定要十几、二十几个小时。
当然，也有些会在生产过程中出现什么意外，必须进行手术的情况发生，那就更加没个准数了。
一般来说，只要医生或者护士没有出来做“紧急通知”，都意味着“一切正常”。
但即便是心里清楚这些，一刻没有得到确切的结果，罗杰依然是感到强烈的不安。
在这样的环境之下，罗杰脑海中难免出现各种狗血肥皂剧当中常见的剧情。
恍惚之中，甚至是产生了幻觉，仿佛看到医生冲出来问自己“保大还是保小？”
心烦意乱之下，罗杰跟胖子打了个招呼，走进卫生间，用冷水洗了个脸。
抬起头，望着镜子中的自己，依然是那张既熟悉，又有一点陌生的异国面孔。
左耳后侧的那道伤疤也还在那里。
从“前身”的记忆中，罗杰知道，关于那道伤疤，有一个很长的故事。
但罗杰却是没有半点感同身受的意思。
一直以来，罗杰都将自己当做是一个“局外人”，对这个世界没有半点的融入感。
哪怕是结交了胖子、安妮这些好友，也依然和这个世界格格不入。
只有在醉生梦死之中，或者是在舞台上享受着万人膜拜的时候，罗杰才能找到一点点的存在感。
才能感受到，自己真正活在这个世界。
而不是死亡之后的某种臆想、幻境。
而现在，看着镜子中的自己，罗杰才恍然发现，自己对这个世界，早在不知不觉之间，产生了强烈的归属感。
这种归属感的名字，叫做“家”。
不是罗杰-克里斯蒂安庄园，也不是安妮的梦幻庄园。
只要安妮在自己身边，任何地方都可以是家。
当然，从今天起——如果不顺利的话，那就是从明天起——还要加上罗杰和安妮的孩子。
不知不觉之间，前世，那个让罗杰多年以来一直魂牵梦绕的身影，已经在记忆中渐渐消散。
取而代之的，是一个弹着吉他，唱着摇滚，洒脱、肆意、张扬，但同时却又温柔如水的女孩。
“是谁说过，智者不入爱河？”
罗杰对着镜子中的自己，自嘲地笑了笑。
前世今生，在这一刻，仿佛才真正连成了一体。
正沉浸在回忆当中，罗杰突然听到门外胖子的呼喊。
隐约之间，罗杰只听到一句“生下来了”。
连脸都顾不上擦，罗杰连忙拉开门，飞奔向二楼的主卧室。
被临时当做“产房”的卧室，大门已经打开。
罗杰进门，只看到安妮一脸疲惫地躺在床上，身边只有蒂娜-林和一名护士在照料。
至于接生的医生和其他人，还有孩子，却是不知道去哪了。
罗杰顾不上问这些，连忙快步走上前，在床边蹲下身，轻轻握住安妮的手，问道：“感觉怎么样？”
“疼得感觉要死过去了一样，不过我们家里的隔音是做过强化的，你应该听不到。”
安妮的脸色有些苍白，发丝被汗水浸湿，沾在脸侧，看上去有些狼狈。
但微微翘起的嘴角，却是显露出她现在的心情非常不错。
本来，作为一个花花公子，罗杰是很擅长哄女孩的。
但此时此刻，罗杰却突然词穷，蠕动了几下嘴唇，却是不知道该说点什么。
沉默了好一会，只是憋出了一句：“没事了就好……”
听到罗杰这“直男气息十足”的话，安妮忍不住扑哧一声笑出声来。
然而这一笑，却是牵动了伤口，让安妮的眉头猛地一皱，惊得罗杰又是一阵手足无措。
“好啦，我没那么脆弱。”
安妮白了罗杰一眼，转头看了看旁边的小门，说道：“医生说孩子的体温有些低，要放进保温箱里观察一段时间，你过去看看吧。”
那扇小门后，也属于是主卧室的范围，本来是一个衣帽间，但因为安妮选择在家里生产的缘故，这个衣帽间自然是被清理了出来，用来放置保温箱，以及其它有可能用得上的医疗设备。
虽然说此前的检测结果表明一切都好，但这种事总是不怕一万，就怕万一。
多做一些准备，万一出现了什么意外，也不至于没有应对的办法。
好在，如同所有人所希望的那样，绝大多数的准备，都压根没有用上。
事实上，这才是最大的好消息。
对于自己的孩子，罗杰早就心痒难耐，想要去看一看，但却还是有几分犹豫：“那你呢……”
“你先去看看孩子，再过来陪我。”
安妮轻轻推了罗杰一把，说道：“医生说是个女孩，我还没来得及看她就被抱走了，你去看看她，告诉我她长得是什么样子。”
“好。”
罗杰没有再说什么，低头在安妮额头轻轻一吻，柔声道：“我很快就回来。”
来到临时的“婴儿室”，只见医生正在保温箱前观察着数据。
也不知道是这些数据当中真的存在什么问题，还是单纯为了做出一副“认真负责”的假象。
不过，罗杰也不在乎这些。
只要母女平安，其它的一切都好说。
听到罗杰的脚步声，医生转过头，看到罗杰进来，竖起食指放在唇前，做了一个“禁声”的手势。
罗杰点了点头，表示明白。
原本想问的话，也没有再继续问出口。
上前几步，隔着保温箱，罗杰看到一个大约只有半米长（高），全身的皮肤都皱皱巴巴的小家伙。
从外表上来看，新出生的婴儿根本看不出什么，都是一样的丑。
嗯，罗杰早就听说过，刚出生的婴儿特别的丑，但却没有想到，能丑到这个地步。
总之，就是一言难尽。
罗杰微微呆了一下，不过却很快恢复了正常。
不管怎么样，都是自己的血脉，罗杰自然不可能因为“丑”，而嫌弃她。
更何况，这只是刚出生而已。
按照胖子所传授的“经验”，稍微长大一点，不用太久，只要过上一个礼拜，婴儿的模样就会有一番大变样，变得好看起来。
何况，以罗杰自己和安妮两人的基因，其它方面姑且不说，至少在外表上，这个孩子的未来是不必有任何担忧的。
达尔文的进化论或许有许多的谬误。
但在外表方面，后代总是会遗传父母的基因。
多看了几眼，罗杰忽然觉得，眼前这个小家伙变得顺眼了起来。
虽然丑，但却有一种丑萌的感觉。
只是，罗杰心里总觉得仿佛还是有哪里不对劲。
在罗杰的认知当中，刚出生的小孩子，往往都是会哭闹个不停。
但这个小家伙，却是睡着了一般，安安静静地蜷缩在保温箱中，一动也不动。
如果不是那小小的鼻翼还会随着呼吸有所起伏，罗杰甚至要怀疑她是否还活着。
正在奇怪着，医生忽然拍了拍罗杰的胳膊，做了一个“外面谈”的手势。
罗杰知道这是不想吵醒在保温箱中沉睡的婴儿，点点头，跟着医生来到屋外。
“生产过程比较顺利，产妇的身体很健康，只需要修养几天就可以恢复。不过由于胎儿的体温较低，需要在保温箱里观察一段时间。”
医生先是简单地说明了一下情况，然后又说道：“不用担心，除了体温略低之外，目前还没有发现任何不利的征兆，这是正常现象，刚出生的婴儿不一定有很好的恒温调节能力，一般来说快则几个小时，慢则几天就可以恢复。”
医生的话尽管已经尽量说得通俗易懂，但罗杰依然有种一知半解的感觉。
但至少，大概的意思是明白了。
医生是在说，安妮很健康，没有任何问题。
孩子略微有一点麻烦，但也不存在太大的风险。
“非常感谢，接下来几天还要麻烦你们了。”
罗杰点点头，说道：“如果有什么需要，蒂娜会为你们提供一切方便。”
“这是我的工作，不用客气。”
医生点了点头，对罗杰做了个手势，示意自己要回婴儿房去继续“工作”。
不管是真的工作，还是只是做个样子，至少这副认真负责的态度，罗杰是很满意的。
没有再去婴儿房给医生添麻烦，罗杰回到安妮身边。
刚在床边坐下，罗杰就看到安妮眼巴巴地看着自己，像是一只等待主人投食的小猫。
“孩子我看到了，很像你。”
罗杰脑海中闪过一个丑萌丑萌的小家伙的身影，笑着对安妮说了一句。
不给安妮反应过来的时间，罗杰又问道：“是个女孩，我们该给她起个什么样的名字？”
“名字？”
安妮的注意力果然成功被这个话题吸引过去，皱着眉头苦思冥想起来。
虽然说，在孩子出世之前，两人就准备了一大堆的“备选名字”，男女都有。
此时，确定了孩子的性别，只要从女名当中挑选一个即可。
但这，似乎也不是一件容易的工作。
第823章 阿曼达-克里斯蒂安
小家伙在保温箱里观察了两天，医生便是宣布一切正常，可以从保温箱中出来了。
在这两天之中，罗杰和安妮也从一大堆备选的名字当中，挑出了一个两人都满意的。
阿曼达（amanda），意为“备受宠爱的”。
“阿曼达？”
胖子这几天来，几乎一直是赖在罗杰和安妮家里。
听到罗杰终于正式宣布了女儿的名字，连忙追问道：“全名呢？全名是什么？”
“阿曼达-克里斯蒂安。”
安妮翻了个白眼，没好气地说道：“不然还能是什么？难道要跟你的姓吗？”
在嫁给了罗杰之后，安妮并没有立刻按照西方的传统，将自己的姓氏改为随夫姓。
不过，在怀孕之后，安妮却是悄悄地去政|府部门办理了更名手续，将“安妮-克拉克”这个名字，改成了“安妮-克里斯蒂安”。
就连罗杰，也是事后才知道的这个消息。
安妮都改了姓，自然而然地，两人的女儿自然是不可能用其它的姓氏。
当然，或许随着女儿的长大，成年之后觉得“克里斯蒂安”这个姓不喜欢，可能会去改一个姓。
毕竟西方人在改名这件事上比较随便。
但那也是小阿曼达长大以后，她自己的事了。
“我不是这个意思。”
胖子连忙解释道，“我是说，没有一个中间名吗？比如说阿曼达-克拉克-克里斯蒂安？”
在早期的时候，“中间名”是有着严苛的规范的。
一般是作为“教名”来使用，由教父来起。
不过，到了现在，随着时间的发展，“中间名”的使用却是越来越随意了起来。
将女方的姓，或者曾经的姓氏加进去，作为一个“中间名”，在现在这个年代来说，倒也算是一个颇为常见的做法。
甚至于，“中间名”也可以有不止一个。
“没必要。”
安妮摇了摇头，说道：“阿曼达-克里斯蒂安，这个名字就挺好的，不用再加一个多余的中间名。”
几人正聊着，旁边的婴儿监控器内，忽然传来一阵哭声。
安妮立刻丢下客人，急匆匆地跑上楼去。
“没事，应该是阿曼达饿了。”
在过去几天里，罗杰已经多次遇到这种情况，从一开始的慌张不已，到现在已经是迅速适应了下来。
甚至于，从阿曼达哭声的细微区别中，都能分辨出她到底是饿了，还是尿床了，或者是其它什么原因。
照顾一个刚刚出生的婴儿，对于任何人来说，都是一件颇为痛苦的事情。
好在，这个世界上，金钱可以解决几乎所有的问题。
或许有个别的麻烦是钱无法解决的，但这些麻烦，金钱以外的方式，同样也解决不了。
通过胖子的介绍，罗杰聘请了几位专业的母婴护理师，也就是太平洋对岸俗称的“月嫂”。
当然，和月嫂不太一样的是，由于习俗等方面的问题，北美的母婴护理师，主要负责照顾的是婴儿，而不是产妇。
毕竟，这边可没有什么坐月子的习惯，生下孩子之后第二天就到处乱跑是很正常的事。
——当然，这仅仅只是对请得起收费高昂的医疗团队的“有钱人”来说的。
换成是普通人，至少也要卧床休息个几周的时间。
这几个母婴护理师，都是在第二个“小理查德”出生的时候，胖子聘用过的，罗杰用起来，自然是能够稍微放心一些。
事实上，在小阿曼达从保温箱里出来之后，除了喂奶这件事依然要安妮亲力亲为之外，其它的照料，基本上都没有安妮和罗杰两人什么事。
这倒不是完全为了偷懒，那几名专业的护理师和保姆，在照顾婴儿这方面的本事，可是要比罗杰和安妮这两个“新手”强太多了。
两人虽然有时候会想要体验一下为人父母、照顾孩子的乐（痛）趣（苦），不过每一次也都只是想想而已。
“说起来，你不打算为阿曼达办个派对什么的吗？”
胖子忽然说了一句。
派对？
罗杰脑海中第一个冒出的念头，却是类似于太平洋对岸的“满月酒”之类的酒席。
当然，胖子所说的派对，跟太平洋对岸那“满月酒”肯定更不是一回事。
罗杰自然不可能不清楚这一点。
其实，在西方文化中，并没有什么“孩子出世一定要举办某种仪式来庆祝”的说法。
不过很多人都会借此机会，邀请一些亲朋好友开个派对，聚会一下。
孩子出生只是一个借口，重要的是，“大人们”想聚在一起玩上一场。
“过段时间再看吧，现在安妮肯定没那个心情，身体状况也不允许。”
罗杰耸耸肩，颇有些无奈地说道：“虽然说有医疗团队盯着，安妮不用像一般产妇那样卧床修养，不过肯定还是不能玩的太疯的。”
“也对，安妮的情况不太适合开派对。”
胖子点点头，没有多劝。
如果说是一般的，家庭聚会式的派对也就罢了。
但以“摇滚圈的习俗”，要举办派对，怎么可能是那种“素到极点”的家庭派对？
就算是要收敛着来，派对上的场面，按照mpaa的分级标准，那至少也是r级以上。
如果完全不做收敛的话，那就要直接奔着nc-17去了。
这种派对，安妮现在的身体状况，肯定是不适合参与的。
而且，罗杰也不太希望在阿曼达刚刚出生的时候，就举办一场“摇滚圈式”的派对。
“我打算在这边再呆上几天。”
罗杰随口说着自己的计划：“大概过上一两周时间吧，我就搬到马里布那边去，争取八月份之前把《寂静岭》专辑录完。”
不提其他人的工作，单单只是罗杰所负责的贝斯、男声这一块，《寂静岭》这张专辑的录制，只剩下一些收尾的工作。
顺利的话，只需要几天就可以完成。
按照乐队的原计划，这张专辑的录制“截止日期”，就是八月之前。
当进入到八月之后，乐队就要转而开始为【诞生】巡演做准备。
考虑到吉他手吉姆是第一次与乐队配合，拿出两个月以上的时间为巡演做排练，时间已经是非常紧张了。
不过，即便是时间再紧张，在小阿曼达刚刚出生的这一段时间里，罗杰也是不会去参与任何工作的。
对于罗杰来说，目前的这段时间，陪伴家人，才是最重要的事。
毕竟，再过上两个多月，自己就要和胖子、贾森、吉姆一起，踏上巡演的旅途。
这段旅途，将会长达一年之久。
一年时间，超过一百场演出，绝大多数时间都会在路上渡过。
听起来很有趣，事实上也确实如此。
但在有趣之外，更多的却是疲惫、枯燥、乏味，以及无休止的工作。
这个世界上的成功，从来都没有简单的。
几人没聊多久，安妮就从楼梯上下来。
“聊什么呢？”
安妮在罗杰身边坐下，很自然地靠在罗杰肩膀上。
自从有了阿曼达之后，两人之间似乎愈发的亲密，即便是有“外人”在场，也从来没有任何顾忌。
“刚刚在说工作上的一些安排。”
罗杰随口提了一句，然后像是想起了什么，对安妮问道：“我们什么时候给歌迷们公开阿曼达出世的消息？”
从阿曼达出生到现在，已经过去了三天，不过除了胖子、贾森等几个关系密切的好友之外，还没有人知道这件事。
按照娱乐行业的“传统”，当一位明星的孩子出世，通常是要和粉丝们分享这份“喜悦”的。
当然，或许对于一些安妮的个人粉丝来说，这是个糟糕透顶的坏消息就是了。
“要不然就现在吧？”
安妮是个想到什么立刻就会去做的性子，听了罗杰的话，直接拿出手机，打开相册翻看着。
和几乎所有的母亲一样，在阿曼达出生之后，安妮给她拍了几乎数不清的照片。
虽然说，罗杰很不能理解，那数百上千张照片，看上去似乎完全没有任何区别，为什么要拍那么多。
不过安妮喜欢，罗杰也不会去拦着。
挑选了半天之后，安妮挑出了两张阿曼达熟睡时的照片，打开自己的主页传了上去，并配上文字：“你是这个世界给我的第二好的礼物，我的小天使，阿曼达-克里斯蒂安。”
然后了罗杰的账号，点击发送。
不用安妮去催促，罗杰直接拿出手机，转发了这条动态，而后评论道：“不用说，第一好的礼物肯定是我。（自恋.jpg）”
发完动态之后，罗杰直接将手机扔到了一边，没有继续去看。
安妮倒是兴致勃勃地看着粉丝们的回复，乐此不疲。
以乐队庞大的粉丝基数，两人在的主页，关注的人数可不是一个小数目。
一个动态发出去，瞬间就被许多粉丝发现，然后互相转告。
没过几分钟，安妮那边就已经是回复不过来了，干脆也关掉手机，笑嘻嘻地靠在罗杰身边，不知道在傻乐些什么。
“一孕傻三年？”
罗杰脑子里冒出这么一句话来，不过却是很明智地没有说出口。
胖子几人没有久留，坐了一会就告辞离开。
虽然说，家里还有很多的保姆、佣人什么的，不过两人早已习惯了这样的生活。
回到房间里，房门一关，就又成了二人世界。
“小阿曼达刚出生的时候可真丑！”
安妮翻着手机里的照片，皱着眉头抱怨了几句，随后又渐渐笑了起来，说道：“不过现在好看多了，你看她这眼睛，像不像我？！”
“我们的小家伙长大以后，肯定会像她妈妈一样，是个大美女。”
罗杰从背后抱住安妮，双手环在安妮的腰间，轻声道：“亲爱的，瑞克想要当阿曼达的教父，你怎么看？”
“胖子好像不信教吧？”
安妮下意识地说了一句，随后想了想，说道：“我觉得让阿曼达接受普通的教育就好，如果她长大以后选择信教，那是她自己的事，我们不要干涉。”
“我也是这么想的。”
罗杰点点头，对安妮的后半段话表示赞同。
罗杰和安妮两人都不信教，算是无神论者。
即便是罗杰有着“科学”难以解释的经历，也同样不认为这和什么“神灵”有关。
至于小阿曼达长大以后是否会对某种信仰产生兴趣，正如安妮所说的那样，那是她自己的事。
作为父母，罗杰和安妮需要为阿曼达提供的，只是一个健康成长的环境。
至于她的未来，两人都不希望过多地进行干涉。
稍稍停顿了一下，罗杰又继续说道：“瑞克说的教父当然和信仰没有什么关系，只是多一层更亲密的关系而已。如果阿曼达以后也在这个圈子里发展的话，瑞克的人脉也能给她提供帮助。”
“就像斯皮尔伯格那样？”
安妮立刻明白了罗杰的意思。
虽然不属于同一个圈子，但斯皮尔伯格和他的教子教女们之间的故事，也算是广为人知了。
作为一个好莱坞的巨头，斯皮尔伯格没少利用自己的人脉，给自己的教子、教女们争取事业上的机会。
稍微想了想，安妮又说道：“以咱们和瑞克的关系，认不认这个教父，好像都没什么区别吧？”
以罗杰、安妮、胖子三人之间的关系，无论阿曼达是否认胖子做教父，都不会影响胖子未来对她提供事业上乃至于一切方面的帮助和支持。
反过来也是一样，胖子的儿子，两个小理查德，都没有认罗杰做教父，但若是有什么帮得上忙的事，罗杰肯定是不会不理。
虽然说没有任何血缘关系，但罗杰夫妻和胖子之间，早已把对方看做了家人。
“所以我没有立刻答应他。”
罗杰想了一会，又说道：“这件事我们再想想好了，反正也不急于一时。”
“这事以后再说，现在我们有更重要的事要做。”
安妮突然转过身来，搂住罗杰的脖子，踮起脚尖吻了上来。
罗杰的反应稍稍慢了一点，过了好几秒再才反应过来，轻轻地推开安妮，说道：“等一下，医生说了，至少还得再等六周！”
“fxxk！我已经忍了好几个月了！”
安妮郁闷地抱怨着：“我现在突然开始讨厌阿曼达了！她剥夺了我x生活的权利！”
第824章
忍得难受的不止是安妮，罗杰同样是如此。
虽然说，怀孕期间，中间的那几个月里，某些事情是不影响的。
不过为了“安全起见”，两人已经很长时间没有过亲密接触了。
即便是如此，罗杰还是硬逼着自己强忍了下来，也没有在外面进行过“偷吃”。
就连罗杰自己，都对此感到不可思议。
然而，阿曼达的出生，并不意味着这段“苦行僧”生活的结束。
按照医生的叮嘱，至少还要再多忍上一个多月。
虽然有些烦躁，不过罗杰还是决定继续忍下去。
反正，已经憋了这么久，也不差这一个多月了。
在家里陪伴了安妮母女几天，罗杰便是在安妮的催促下，回到马里布海滩，继续录制《寂静岭》专辑。
虽然同处于大洛杉矶地区，但位于马里布海滩的罗杰-克里斯蒂安庄园，和位于比弗利山庄的安妮的梦幻庄园，两者之间的距离还是挺远的。
若是驾车的话，算上因为道路规划等原因而造成的“绕行”，单程就有超过四十公里。
再加上洛杉矶的交通状况，若是每天往返，单单只是在路上，就要花去好几个小时。
当然，这是驾车的情况。
在和胖子简单商议了一番之后，罗杰直接让西奥多出面联络，租了一架最多可乘坐四个人的小型直升机回来。
倒不是说舍不得直接买上一架，而是购买直升机和买私人飞机一样，是要提前下订单预定的。
而罗杰又不愿意等，于是也就只能租了。
罗杰的保镖威廉就有直升机驾照，倒也不担心租回来没人开的问题。
有了这架直升机，往返比弗利山庄和马里布海滩之间的“通勤时间”，就会被缩短到不到一个小时，而且这还是往返的时间。
虽然租赁直升机的费用不算便宜，不过为了每天都能回家陪伴妻女，罗杰倒也不在乎这点额外的开支。
以罗杰的收入来说，别说养上一架民用的小型直升机了，就算养上一架支奴干，也不存在养不起的问题。
——当然，后者会涉及金钱之外的麻烦，罗杰还不至于蠢到那个地步去。
七月下旬重新回到录音室，或许是有了阿曼达降生的“喜悦”，罗杰的工作效率明显比过去提升了不少。
仅仅只是四天，就完成了原本预计要十天左右才能做完的工作，彻底将《寂静岭》这张专辑，除了吉他和女声以外的部分全部录制完毕。
剩下的那些，就是安妮的事情了。
等到阿曼达稍微长大一点，至少是一岁左右，基本断奶之后，安妮才会慢慢补完剩下的部分。
这样虽然麻烦一点，但从“效率”上来说，反而是最好的选择。
如果一切顺利的话，在乐队结束了【诞生】巡演，返回北美之后，《寂静岭》专辑的后期制作正好完成，可以提上宣发日程。
当然，若是不顺利，可能就要拖延下去了。
这取决于阿曼达的成长是否如预期的那样。
毕竟，每一个孩子的成长情况都不同，有些到两三岁，都还离不开母乳的，也不能说是罕见。
虽然说，有保姆照看着，需要安妮去管的事情也不算多，但只要一天不能“彻底脱身”，安妮也没法全心投入到乐队的工作当中去。
事实上，有很多的女明星，都是因为生了孩子之后，需要照料孩子，脱不开身等因素，逐渐从娱乐圈淡出的。
当然，反例也同样多。
还是那句话，金钱可以解决绝大多数的麻烦，但仍然有一部分，是取决于“自身情况”。
而后者，往往和运气有很大的关系。
甚至于，在阿曼达出生之后，安妮一度考虑过“退休”，让罗杰重新为乐队物色一个合适的吉他手。
“我看那个吉姆就挺不错的，他再怎么爱炫技，凭你的本事，也压得住他。”
这是安妮的原话。
对这个提议，罗杰自然是不会同意。
其实罗杰很清楚，乐队能有今天，自己的“功劳”只能占一部分。
安妮的“吸粉”能力，同样是功不可没。
高挑纤细的身材，近乎完美的脸蛋，酷到极点的性格，极具穿透力的嗓音，再加上一手华丽到了极致的吉他。
对于喜爱摇滚乐的歌迷们来说，这简直是最完美的女神模板。
在乐队粉丝的调查当中，安妮的个人粉丝比例，一向是和罗杰差不多的，甚至很多时候还会超过罗杰。
就在罗杰和安妮公开“婚讯”之后，一直到现在，西奥多的经纪人公司那里，还时不时能收到安妮的粉丝给罗杰寄的刀片。
尤其是在阿曼达的照片被安妮上传到之后，这种“快递”的数量又明显增多了起来。
对于这些家伙，罗杰没什么好感，但却也不至于因此而做点什么。
毕竟人家只是口头上叫嚣一番。
“抢”了别人的梦中女神，还不让人骂两句了？
在这种心态之下，罗杰偶尔听到安妮的粉丝在网络上骂自己的段子，反而还会觉得颇为有趣。
咳咳，扯远了。
总之，不考虑其它，单单只是安妮个人的吸粉能力，就决定了她对乐队的重要性。
若是换掉安妮，肯定是要有不少粉丝脱粉，乐队也很可能因此而无法继续维持超a巨星的咖位。
即便是勉强还能维持的住，粉丝基数也会有极大的下滑。
更不要说，安妮除了吉他手这个身份之外，还担任着乐队的“女声主唱”的任务。
就算以后乐队的作品可以取消掉“女声”部分，但高音，却始终是罗杰的短板。
在低音、中音方面，罗杰略显嘶哑的嗓音，有着一种独特的魅力。
因为“前身的特殊嗜好”，罗杰的声带、嗓子，乃至于肺部，都有一定的损伤，而且是不可修复的那种。
从一名“摇滚主唱”的角度而言，这带给了罗杰好的方面，但同时也有坏的地方。
好的一面在于，这种损伤，带给了罗杰一副嘶哑，但却魅力十足的嗓音。
就像鲍勃-迪伦那样。
很多人无法欣赏那种带有浓烈个人印记的声音，但却有更多的人爱它爱得着魔。
而坏的一面在于，那些损伤，尤其是肺部的损伤，导致罗杰很难驾驭高音。
不是说唱不唱的好的问题，而是压根唱不上去。
这就使得，乐队里承担“高音部”的任务，都是压在了安妮的身上。
虽然说，摇滚乐并非一定要依赖高音，但每一支摇滚乐队，都至少是能够驾驭的了高音的。
尤其是在那些经典作品中，出现高音唱法的频率是很高的。
若是安妮退出乐队，乐队不单单是要找一个新的吉他手，同时还要再找一位承担高音部的“副主唱”。
十几年来，无论是罗杰，还是其他人，都早已习惯了乐队现在的配置，并对此非常满意。
若是换了人，还要带来磨合上的问题，麻烦不说，时间成本也是颇高。
虽然说，在摇滚乐坛里，有很多乐队都是不断的换人。
但却也有很多的顶级乐队，从进入到一个“稳定期”之后，乐队的阵容就再也没有变化过。
一旦某个位置出现了不得不换人的情况，那乐队的成绩也会一落千丈，甚至干脆解散。
后者当中，罗杰印象最深的一个例子，莫过于罗杰前世最为喜欢的乐队，齐柏林飞艇。
当1980年，乐队的鼓手约翰-伯纳姆死于饮酒过量而导致的呕吐物窒息之后，乐队便是立刻解散。
虽然后来进行过多次的重组，但每一次，都没有能够重新找回当初的影响力。
经过这么多年的默契合作，罗杰早已不想再去与什么新的队友磨合。
或许会根据乐队的需要，寻找一些新的“编外成员”进来，比如说这次会参与到《寂静岭》专辑和【诞生】巡演当中的芝加哥交响乐团。
但固定、长期的正式成员，永远都只会有罗杰、安妮、胖子，还有贾森四人。
若是其中任何一个人想要离开这个圈子，或者因为某种原因而不得不退出乐队，在罗杰的心目当中，那也是【darkness】乐队到了解散的时候了。
当然，现在说这些，还为时过早。
哪怕真的是因为阿曼达的缘故，安妮迟迟无法“归队”，在罗杰的计划当中，乐队最多也就是暂时休息上一段时间。
最少几个月，最多一两年，迟早还是要重新回来的。
以乐队在过去长达十多年时间里所积累下的人气，这一段时间，对乐队的人气等等各方面，肯定是有所影响。
但只要做好各方面的工作，这些影响，都是可以被控制在一定的范围之内。
在娱乐圈，一个明星因为某些原因，在大众的视野中“消失”个一两年的时间，是常有的事。
有不少人会因此一蹶不振，毕竟，这是一个善忘的地方。
但在得当的运作之下，这方面的损失，往往也是可以被减小到最低。
甚至偶尔还会有一些明星，在“巅峰期”时，因为无法更进一步，而主动“销声匿迹”。
这是为了勾起歌迷、影迷们的“怀念”之情，从而在“复出”的时候，借助这股怀念，在事业上更进一步。
当然，这么做无异于赌博，而能够赌赢的人却是寥寥无几。
罗杰不会主动去选择这条路，但若是安妮迟迟无法“归队”的话，说不得，也只能这么去做了。
当然，那些都是以后的事情了。
眼下来说，乐队最为重要的事情，还是【诞生】巡演的前期筹备。
其它的事情倒是不需要罗杰几人过多地去操心，汉克和他的团队所制定的计划书早已得到了罗杰的认可。
而且，演出方面的细节，早已经和【量子音乐】，还有泰勒-斯威夫特以及她的团队进行过确认，不可能这个时候再去进行大刀阔斧的改动。
乐队几人唯一需要做的，就是在巡演正式开始之前，完成与新“队友”的磨合，帮助吉姆迅速融入乐队当中。
当然，还有演出歌单的排练。
在这方面，压力最大的人依然是吉姆。
好在，在之前的几个月，罗杰、胖子和贾森三人忙于《寂静岭》专辑的时候，吉姆已经是一个人练习着乐队的曲目，练习了很久。
至少在“熟练度”这一点上，是不存在什么问题的。
有两个多月的时间，也足以完成与罗杰几人的初步磨合，形成一个整体。
失误？
这当然是会有。
即便是安妮来做这个吉他手，在现场演出的时候，乐队也从来不可能做到整场演出下来都没有一次失误。
但这正是现场的魅力所在。
有失误不要紧，只要现场的气氛营造得足够出色，歌迷们便会为此买账。
而若是能够再有一两次不错的临场发挥，便足以成为一场出色的演出。
如果是那种超大型的现场，有着许多巧妙而精心设计的细节，再加上完美的舞台效果，便会被歌迷们奉为“经典”。
比如说，几年前的那场【狂暴之路】音乐节，别说时至今日了，即便再过上十年、二十年，依然会被摇滚乐迷们津津乐道、不断提起。
就如同罗杰前世，那场伍德斯托克音乐节一样，只要“摇滚乐”这种音乐类型还存在一天，就永远不可能被人们所淡忘。
这次的【诞生】巡演，罗杰心知肚明，它的经典程度绝对不可能超越【狂暴之路】。
很简单的一个道理。
【狂暴之路】音乐节，乐队是不考虑盈利，甚至是不惜成本，唯一追求的，便是制造摇滚音乐历史上最为盛大的一场狂欢盛宴。
而【诞生】世界巡回演唱会，最为首要的一个目的，或者最起码说是主要目的之一，却是赚钱。
要赚钱，必然就要在成本方面有所控制，场面上自然而然就要小得多了。
更不要说，还缺少了乐队的“支柱”之一，安妮。
吉姆的加入，虽然一定程度上弥补了阵容上的缺失，但对于【darkness】乐队这个招牌来讲，安妮的缺阵，本身就是一种遗憾。
当然，【诞生】巡演所存在的目的，本就不是超越【狂暴之路】，倒也没有这方面的顾虑就是。
第825章 谁认输谁是小狗
日子一天天过去。
阿曼达一天天长大，距离【诞生】巡演的日子，也越来越近。
乐队的【诞生】巡演，和泰勒-斯威夫特的【爱的告白】巡演，是在同一天开启。
第一场，便是在今年的十月中旬，在洛杉矶举办。
确切的时间是十月十五日，正好是一个周六。
两场巡演都是持续一整年的时间，尽管路线不同，但却会有总共十九个“交点”。
也就是说，其中的十九场演出，会是【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特联合举办。
作为世界娱乐行业的中心，也是两场世界巡回演唱会的起点和终点，洛杉矶站的演出，自然是其中最为关键的一场。
在寸土寸金的洛杉矶，可以举办演唱会的场馆不少。
但若说容量大到足以容纳【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特两个大牌明星的歌迷的地步，还能拥有出色的声学环境的场馆，却是非常之少。
综合种种方面的考量，最终，双方的现场演出团队，共同确定了玫瑰碗球场，作为巡回演出的“揭幕场”。
对于这座球场，【darkness】乐队并不陌生。
这也不是乐队第一次在这里进行演出了。
根据演出现场的规划，在这次巡演的“揭幕场”当中，可容纳观众的数量在十一万人出头。
这个数字，不是这次巡演当中最多的一场单场，但却也足以排进前三之列。
无论是【darkness】乐队，还是泰勒-斯威夫特本人，都足以支撑得起十万人级别的超大型现场。
更不要说，双方同时出现在舞台上，这效果绝非一加一等于二。
事实上，早在巡演计划公布后不久，正式开始预售门票的当天，十九场双方“合办”的场次，门票便是顷刻间销售一空。
至于其它场次，没过一个星期，也是纷纷售罄，没有任何的余票。
据说，在二手市场上的“黄牛票”，已经被炒到了三倍的高价。
对于这种现象，即使到十几年后，也没有什么太好的办法，更不要说现在了。
实名制？
这或许是个可行的办法，但前提是能够彻底贯彻下去。
然而，即便是在太平洋对岸的那个国度，都还做不到这一点，更遑论是将所谓“人权”和“个人**”看得比命还重要的西方社会了。
既然管不了，罗杰也懒得在这方面多费什么心思，只是吩咐汉克和他的团队，尽可能对“黄牛党”进行一些限制。
杜绝是肯定杜绝不了，但限制一些，让“黄牛党”不要那么猖獗，总归还是有办法的。
到了巡演即将开始之前，便是已经有了大量的游客，从各地汇聚而来，赶到洛杉矶，参与这场“狂欢盛宴”。
甚至还有不少没有买到票的歌迷，宁可站在球场外，举着“求票”的牌子碰碰运气。
不过，对于洛杉矶这样的大城市而言，十几万游客的涌入，就像是往大海里倒上一桶水，根本看不出什么来。
……
两个月时间，该排练的，都排练得差不多了。
随着演出临近，乐队倒是没有继续再做什么练习，而是放了一个短假，让所有人各自去处理一下自己的私事。
或是陪伴家人，或是放纵享乐一番。
毕竟，一旦巡演开始，在漫长的一年旅途当中，演出将会非常的密集，绝大多数时间都是要在路上渡过，根本没有什么闲暇。
这也是乐坛明星的常态。
尤其是那些长期专注于巡回演出的明星。
不是在演出，就是在去演出的路上。
这句话，是对他们最好的形容。
像是u2这样的乐队，他们的吸金能力确实是另所有人都感到惊叹。
但能够数十年如一日地坚持这种高频率、高强度的巡回演出的，也只有u2。
（注：巡演强度这块确实不得不服u2，体育馆之王不是盖的。有人演出频率比他们高，有人演出规模比他们大，但两个因素同时兼顾的话，别说超过u2的了，接近的都找不出来。）
罗杰几人，虽然说不缺乏对摇滚音乐的热爱，但要让罗杰做到像u2那样数十年如一日地坚持这种高强度、高频率的巡演，罗杰自认是做不到的。
对于罗杰而言，摇滚音乐，并非是一项事业，而是爱好。
更重要的，是享受整个过程，而非压榨它的吸金潜力。
赚钱当然重要，但若是为了赚钱，而破坏了摇滚音乐所带来的乐趣，在罗杰看来，那就是一件极为不划算的事情。
当然，为了乐队的影响力，也为了满足歌迷们的需求，偶尔举办一次大规模的巡演，仍旧是有必要的一件事。
不过，在罗杰对乐队的规划中，像【诞生】这种规模的巡演，每五年左右举办一次，就是一个比较合适的数字。
期间，再掺杂上一些规模较小的，比如说总场次在三十场左右的地区性巡演，对于乐队来说，就已经是足够了。
在乐队暂时解散之后，罗杰哪里也没有去，几乎是天天宅在家里，陪伴着安妮，偶尔再逗逗阿曼达。
婴儿的发育速度很快，两个多月过去，阿曼达已经是明显长大了许多，整个人肉乎乎的，颇为讨人喜爱。
不过，和所有的婴儿一样，阿曼达在平时像是个可爱的小天使，但在哭闹起来的时候，却是不折不扣的恶魔。
每当这个时候，罗杰总是会躲得远远地，将阿曼达交给保姆们来照顾。
“你可真是个不负责任的父亲！”
在罗杰又一次躲开“恶魔阿曼达”的时候，安妮忍不住对罗杰翻起了白眼，抱怨道：“你就不能学着照顾一下你的女儿吗？”
“那你呢？！”
罗杰反驳道：“你不也一样躲到这来了？！”
嗯，和罗杰一样，每当阿曼达开始哭闹个不停的时候，除非是因为阿曼达饿了，需要喂奶的情况之外，安妮也是会和罗杰一样，在第一时间就躲得远远地。
从这一点来看，这两人都是一点都没有为人父母的自觉。
“至少我还会给女儿喂奶！”
安妮一脸地骄傲，仿佛这是一件非常了不起的事情一般。
呃……
罗杰忍不住看了看安妮因为生育而变大起来的“不可描述”，心里闪过一个念头：“这还真是件了不起的事。”
从a到c，这可是一个巨大的跨越。
咳咳咳……
这个念头，只是在罗杰的脑海中一闪而过，立刻便被强行压了下去。
毕竟，这种事情，哪怕只是多想想，都是很危险的。
随时都有可能引来不可名状的神兽的降维打击。
“你说，阿曼达要是一直乖乖地多好。”
罗杰十分明智地岔开话题，说道：“小家伙睡着的时候，简直是这个世界上最可爱的天使。”
“第二可爱！”
某个连自己女儿的醋都吃的家伙立刻更正了罗杰的话。
“是是……第二可爱。”
罗杰莞尔，却是顺着安妮的话说了下去：“我亲爱的安妮才是最可爱、最漂亮、最温柔、最完美的女神。”
“算你识相！”
安妮虽然明知罗杰是在哄自己开心，但仍是满意地笑了起来。
女人永远是这个样子，你说的话是真是假并不重要，重要的是哄她的态度。
两人温存了片刻，阿曼达的哭声渐渐小了下来。
过了一会，一位护理师从婴儿房中出来，对罗杰和安妮点了点头，然后拎着垃圾袋往楼梯的方向走去。
看到护理师手中的东西，不用说也知道，阿曼达刚才突然放声大哭的原因是什么。
安妮立刻露出一个嫌弃的表情，然而却是拉着罗杰，朝婴儿房走了过去。
婴儿都非常的嗜睡，在短短片刻之内，小家伙已经是重新陷入到了沉睡之中。
不知道是不是做了什么梦，小家伙时不时地扭动着身体，脸上的肉也随之一抖一抖的，看上去颇为喜感。
“她可真漂亮。”
安妮站在婴儿床边，忍不住低声说道。
“是啊，她可真漂亮。”
罗杰搂住安妮的腰，轻声道：“真舍不得离开你们。”
这并非只是哄安妮开心的“甜言蜜语”。
从心底来说，罗杰确实是不想离开安妮和小阿曼达。
甚至于，罗杰偶尔会生出一个念头，干脆放弃乐队的事业，专心陪伴家人。
反正，以罗杰和安妮现在的收入，哪怕这辈子什么都不做，钱也是花不完的。
不过，这个念头只是在罗杰脑海中一闪而过。
乐队并不仅仅只属于罗杰一个人，而是所有成员共同的“财富”。
同时，也是一份责任。
更何况，罗杰十分清楚，安妮是绝对不会愿意放弃摇滚音乐这一“事业”的。
安妮所擅长的东西有很多，但她真正喜欢的，除了玩乐之外，就只剩下摇滚音乐。
为了阿曼达，安妮可以暂时离开这个圈子，暂时远离自己的“爱好”。
但终有一日，安妮是要重新回到舞台上，去绽放她的光芒。
哪怕只是为了安妮，罗杰也不可能离开【darkness】乐队，离开摇滚乐坛。
“我也舍不得你。”
安妮低下头，用脑门在罗杰的下巴上轻轻顶了顶，说道：“可是歌迷们需要这场演出，这是你必须要做的事情。”
“我会每天打电话回来的。”
罗杰抱着安妮的双臂微微收紧，语气中流露着明显的不舍。
转过头，看着熟睡中的女儿，罗杰心里说不清是什么滋味。
仿佛有千头万绪，但当罗杰想要抽丝剥茧，从中找寻出什么的时候，却又是什么都找不出来。
不论阿曼达哭闹起来的时候多么的“可怕”，但在女儿降生之后，罗杰明显地感受到，自己的心中多了一份牵挂。
肩头，同样也多了一份责任。
忽然之间，罗杰脑海中浮现起一段话。
男人的肩膀可以很宽广，但和他应该或者想要承担的责任相比起来，却往往又会显得太过狭窄。
罗杰不记得这段话的出处，但在此时，却是深有体会。
一路走来，随着罗杰和乐队的不断成长。
在收获了许多东西的同时，不说失去了什么，至少在罗杰的肩上，必须要承担起的责任是越来越多了。
单单只是围绕在乐队周围，靠着乐队“讨生活”的人，就要数以千计。
西奥多的团队、迭戈的团队、汉克的团队、帕妮丝的团队……
上千人的饭碗，几乎都可以说是维系在乐队的身上。
还有数量成千上万倍于此的歌迷。
虽然说这些歌迷的“饭碗”和乐队没有半点关系，但却是有为数不少的粉丝，将乐队当成了一种“信仰”。
或者最起码也是“信仰”之一。
喜欢摇滚乐的歌迷都是纯粹的，摇滚乐对他们来说，并非是简单的消遣和娱乐，而是一种信仰的传承。
若是将摇滚乐比作是一个宗教。
那乐队所承担的，不说是耶稣、上帝这样的角色，最起码也是“十二门徒”中的一个。
给这些“信仰”摇滚乐的歌迷带来更多的“福音”，这，同样也是罗杰的责任。
事业、家庭……
这其中所谓的“取舍”，说起来简单，但却又是复杂到不能再复杂。
“想什么呢？”
安妮忽然出声，将罗杰从走神中拉了回来。
“想我们这些年的经历。”
罗杰没有细说，随口说了一句，便是转移了话题：“我们出去吧，让小家伙好好睡一会。”
“嗯。”
安妮没有反驳，一副乖巧的模样，跟在罗杰身后离开房间。
但一出婴儿房，安妮马上就像是变了个人一样。
反手关上门，直接转身扑进罗杰怀里，整个人像是树袋熊一样挂在了罗杰的身上。
众所周知，女人在怀孕之后，即便是生下了孩子，体重较之怀孕之前都会增加不少。
如果不是罗杰的体格还算不错，这么一下，就够让罗杰吃一壶的了。
还没来得及说什么，安妮却是已经吻了上来。
良久之后，唇分，安妮依然挂在罗杰身上，双眼迷离地说道：“抱我回房间，走之前必须喂饱我，不然我就找几十个辣妹天天开派对！”
明明是威胁的话，却是让罗杰感到一阵异样的“刺激”。
不过，这种事，但凡是个男人都不可能认怂。
罗杰毫不犹豫地抱着安妮，大步朝着主卧室走去，嘴上说道：“有本事今天别求饶！谁认输谁是小狗！”