第三百六十一章 两败俱伤
对比封神三部曲的故事和当下的流行文化，封神三部曲的确有着不小的缺陷。
而作为对比，《哪吒之魔童降世》跳出封神系列的故事，无疑暗合了当下的流行文化。
电影是温华传播的一大利器，不管纸媒时代还是流量时代，电影对流行文化的影响都是很大的。
《战狼2》也好，《流浪地球》也罢，掀起的观影热潮都与当时国内继续弥补的电影文化有很大的关系。
国人需要一部《战狼2》那样的电影来激起我们的爱国热情，同样也需要《流浪地球》这样一部标志性的科幻片来填补国产科幻的空白。
而无一列外，这些项目都是大火的电影。
但是封神三部曲却缺少了这样的核心，《长城》的卖点是史诗级的大国精神，《山海经》徐声则把重心放在了华夏元素的特效大片上。
有《山海经》在前，封神三部曲就显得有些暗淡无光了。
封神的故事如果想要让人耳目一新，就必须得跳出封神的框架去重塑这个故事。
所以和乌迩善聊的时候，徐声就把制作好的《哪吒之魔童降世》搬了出来。
故事再怎么指导怎么吹嘘，有个参考相对要更直观一些。
而看完电影的乌迩善，也沉默了许久。
“徐导，这是你自己写的剧本？”
徐声笑笑，没有说话，这还真不是他写的剧本。
乌迩善这才接着道，“后面的反转的确太过出乎意料，龙族的设定使得故事一下子跳出了封神的范畴，不管从节奏还是剧情上来说，都无可挑剔。没想到徐导手里还藏着这样的项目。”
《哪吒》剧组大部分都是时光数码的人，公司大部分的人都并不知道。
“过段时间就上映了，本来打算让你春节档再看的，但是看你们在研究封神三部曲的剧本，所以就提前让你先看看，顺便找找灵感。”
“春节档上映？”乌迩善愣了愣，“这是准备跟《大闹天宫》打擂？”
“打不打擂先不说，得先让你找找灵感，不管是《长城》还是《山海经》，都有一个核心卖点。封神三部曲的剧本我看过，总感觉少了些东西，希望你能够找准这个系列的定位。”
乌迩善不由得一脸苦笑，看过《哪吒》之后，他的确发现了封神三部曲的一些问题。但是在投资人和发行方面前，这是不能表露出来的。
可他怎么也没想到，徐声会这么直接的提了出来。
不过尴尬的同时，乌迩善心里更多的震惊。
徐声让自己看《哪吒》的成片，就是为了让自己找灵感。
这得是有多大的自信，才能让徐声觉得《哪吒》对自己就一定的有启发。
不过看完《哪吒》，乌迩善脑子里的确有了不少的想法，只是碍于徐声在场，没有表现出来，不过这会儿，他就有些藏不住了。
“不看《哪吒》封神的问题还没那么直观，看过之后，我也的确有了些想法，封神三部曲的剧本是有些不足，我回头好好研究一下。”
《哪吒》的故事，前中期其实也很平淡，但是结尾的爆发力太强。
而且这还只是一部动画，动画电影都能做得如此的惊艳，封神三部曲再照着原先的剧本去拍，有了《哪吒》这部珠玉，就很难给人眼前一亮的感觉了。
“尽快吧，争取趁着《哪吒》上映的热度官宣封神三部曲，在封神系列的宣传上，也会起到不小的帮助。”
乌迩善点了点头，终于明白徐声为何会让自己先看《哪吒》的成片了。
尚且不管《哪吒》能拿多少的票房，徐声的电影本身就有着不小的名气。
借着《哪吒》的热度官宣封神系列，看过电影的影迷必然会更关注。
徐声敢把《哪吒》放在春节档去和《大闹天宫》打擂，当然不会是奔着炮灰去的。
《哪吒》的质量，动画特效上不比《不死人》和《寻龙诀》差，故事上也比《不死人》要更具感染力。
如果《哪吒》能再次引爆市场，国产票房的桂冠《不死人》能不能守得住都是个问题。
通过《哪吒》，乌迩善也算是对徐声的编导功底有了一定的了解。
也难怪徐声能在短短几年时间内就把思湘文化做到了如今的规模。
“好的，我捋一捋，回头去跟剧组的人商量一下。”
好奇归好奇，当问题再次回到电影上，乌迩善一时间也有些头疼。
按照《哪吒》的路数，封神三部曲想要让人眼前一亮，故事必然不能照着封神的故事来走。
这样一来，似乎只能从故事的背景去下手了。
其实在研究剧本的时候，他也发现纣王的身份缺少一定的立场。
提醒了乌迩善，要怎么去调整封神三部曲的故事背景，就不是徐声去担心的了。
《山海经》的拍摄进入正轨之后，徐声只要时不时盯着剧组传来的素材就好了，新年将至，徐声在定好公司这一年发展计划之后，索性也将《哪吒》上映的事情全权交给了刘诗阳。
思湘文化方方面面都已经步入正轨，很多事情都不需要徐声再亲自去处理。
浦江的新年，天气还是有些太冷了。
以往奶奶在家里，一家人想出个门都放不下心。
小叔一家搬来浦江后，奶奶就时不时的两边住了。
不过在黔省住习惯了的老人，对青竹那个小山村还是很怀念，这才腊月二十不到，小叔一家就开始张罗着回黔省过年的事情了。
“奶奶，你们先去张罗好，快过年那两天，我和子霓再带湘湘他们过来玩几天。”
“也好，你们也还有事要忙，我就和你叔他们先回去，等张罗好了你们再过来。”
“航航，快跟祖祖拜拜！”
小家伙却抱着徐心月给她的小芦笙，低头瞧个不停。
把小叔一家安安心心送上车，回过头来徐声也打算带着姐弟两出去玩一趟。
温学民周光萍也是很久没回湘江了，今年也决定在湘江过年。
奶奶小叔他们再一走，家里就剩下冷冷清清的一家四口了。
难得抽出些时间来，徐声也打算带两个小家伙到处去逛逛。
拍《山海经》徐声就没少遇到好地方，可这一年到头都呆在剧组，压根没时间带姐弟两出门。
趁着年前这段时间，倒是可以好好出去玩一趟。
徐声这一合计，小丫头高兴得不得了，刚从机场回来立马就收拾起了自己的小书包。
“爸爸，这么冷干嘛要带裙子呀？”
“带裙子当然是穿啦。”
小丫头满脑子好奇，“可外面都没人穿裙子呀。”
徐声不由笑了笑，“我们去的地方在南边，那边一点都不冷，等到了你就知道了。”
“还有不冷的地方呀，爸爸怎么不早点带我去，前几天弟弟都冻感冒了。”
小孩子三病两痛是常事，小丫头更好奇的是大冬天还有什么地方能穿裙子。
“之前爸爸没空呀。”
“哦，那我多带一些！”小丫头说着一股脑从衣柜里抱出了一堆衣服丢到床上。
他立忙又帮小丫头拿回衣柜里，“带一套就行了，等到了地方我们再买新的。”
徐声也是个怕麻烦的人，东西带太多到了地方到时候想挪个位置都不方便。
“可我还有好多的新衣服都没穿过呢！”
自从小叔一家搬过来之后，徐心月可没少带小丫头出门，出去一趟吃的穿的准没少。
再加上边上还有个黄川灵，这一年徐声温子霓就没给小丫头买过几件新衣服。
“家里的新衣服等夏天了再穿，拿太多爸爸可背不动。”
“我可以自己背呀！”
小丫头又拎起自己的小兔书包。
“那边的衣服可漂亮了，等去了你就知道了。”徐声没办法只得忽悠起了小丫头。
收拾好了湘湘的东西，轮到小家伙的时候，就有些多了。
一岁多的小家伙虽然对奶瓶奶粉这些东西没那么依赖了，但是尿不湿纸尿裤这些还是必不可少的，再加上温子霓的化妆品之类，杂七杂八也有一大箱子。
夫妻两选的地方是马尔代夫，两人也都没去过，国内又有不少人经常往这地方去，两人也都觉得挺新奇的。
一到地方才把东西放下，小丫头立马就被这个海上乐园给吸引了。
“爸爸，这里的房子怎么都建在水上呀，弟弟，你看那个船好快！”
小丫头一招呼，正在换纸尿裤的小家伙立马就不安分了，小短腿踢个不停。
到了地方，温子霓也没再惯着，三两下把小家伙摁在了膝盖上，任由小家伙闹腾，换好了纸尿裤才把小家伙放下来。
这才刚放下来，姐弟两就立马趴到了窗台上。
马尔代夫的海上环境的确很不错，周边的小岛开发出了不少的度假村。海水扑在沙滩上，清澈见底，见着就想去水里待上一会。
“湘湘，过来先把裙子换上。”
这边的温度的确很高，但吹着海风反而觉得很凉爽。
才换好裙子，小丫头就迫不及待的想要出去。
“先把防晒霜涂了，还有救生圈，要带着才能下水知道没？”
度假村里的东西很齐全，不过要给姐弟两买一些泳衣和遮阳帽什么的。
好不容易张罗好，姐弟两才换好衣服，就立马蹦蹦跳跳的跑向海边。
小丫头会游泳，可徐声也不敢让她往深水区去，穿着大裤衩泡在海水边上守着。
而踩在沙滩上颤颤巍巍的小家伙，往日里脾气不小，这会儿到了海边却变得小心翼翼。
见着姐姐在水里玩起了救生圈，小家伙刚开始的时候还兴致勃勃，可踩着软乎乎的沙滩却让小家伙没了安全感，小脚丫才碰到海水又立马缩了回去。
“弟弟，快下来！”
湘湘站在浅水处朝小家伙招了招手，小家伙拍着小手咧嘴笑着，可才踩到海水边缘又缩了回去。
徐声不由笑了笑，走过去牵起小家伙，小家伙才壮着胆子把脚往水里踩。
有了第一次，小家伙慢慢的适应过来，没一会姐弟两就在海滩上玩起了沙子。
轻松的时光总是短暂的，一家人在马尔代夫才玩了一周，就又得要回去了。
《哪吒》的首映礼不可能安排在大年三十和年初一，这部电影唯一的宣传点就在徐声身上，他不回去的话首映礼根本就没了举办的必要。
而且徐声也打算年三十带着姐弟两去黔省，怎么着也得提早回去。
不过一回来，徐声就听到了一个不太好的消息。
《哪吒》首映的排片虽然周充极力争取了，但是总局明显对大牌云集的《西游记之大闹天宫》更看好。
没办法，周润乏、曾子弹和郭富成，单拎出一个就不是《哪吒》能够媲美的。
在时光数码的动画电影还没出口碑之前，就得接受院线方对《哪吒》的安排。
不过徐声也无所谓，《哪吒》这种靠口碑赢取票房的电影，首映前期只要保证一定的基本盘，就不会崩。
原版的《哪吒》上映之初，有《银河补习班》、《狮子王》这样竞争力很强的电影存在，等口碑起来之后照样还不是杀得个片甲不留。
“少一些就少一些，26%也够了，不过诗阳那边过年几天得辛苦一下，及时跟进后期的宣传。”
一旁的周充却还是有些担心，“以《哪吒》的质量，用来跟《大闹天宫》硬碰硬，有些太不理智了，要是换一个档期，倒是有可能冲一冲二十亿的票房，对上《大闹天宫》，可能会两败俱伤。”
周充多少知道一些徐声的想法，但就算现阶段的银幕数已经到了一个相对可观的地步，想要冲击二十亿票房还是有着不小的难度。
“是不是两败俱伤那也得等上映了才知道，你爸他们多久过来。”
思湘文化基本只要上规模的项目，上影都会有人来捧场，思湘文化去年的表现，在圈里独树一帜，同样也给上影带去了不小的收益，就更别说是徐声的电影了。
当然，《哪吒》这个项目是时光数码独立投资的。
“应该差不多要到了。”
“那我先去门口等着，等会电影的开场诗阳就先应付一下，后面的采访我再露面。”
之所以把《哪吒》这个项目挂到时光数码名下，徐声也是在为时光数码的下一轮扩张作准备。
长江影视基地正在逐步完善，徐声也想为时光数码争取一个更好的发展机会。
第三百六十二章 《哪吒》首映礼
步入14年，流量的大潮已经席卷而来。
特别是字节系的崛起，一下子让人们进入了快节奏的生活、快节奏的娱乐里。
这些变化活在当下没有多深的体会，可徐声的感触毕竟不一样。
从流量时代快节跳出来再看现在当今的世界，其实一切都有迹可循。
当互联网巨头不计成本的攻略文娱产业，直播、短视频相继冒头，会越来越加剧文娱产业的发展，也导致文娱产业的门槛变得越来越低。
移动互联网的兴起，使得流量与利益渐渐的画上等号。
到那时候，资本的毫无底线的影响力就展现了出来。
互联网刚刚在国内兴起的新千年阶段，很多人都预料不到互联网能够发展到今天的规模。
从90到新千年后的20年里，可以说是国内发展最为迅速的阶段。
也正是因为兼顾发展，很多方面的监管都做得不到位，才滋生很多不良的资本，不良的人。
文娱也一样，当流量的大潮席卷而来，当明处暗处的规则都渐渐的摆到台面上，就会导致很多品性缺失的艺人或企业倒在潮流中。
规范经纪公司的艺人只是第一步，徐声在为思湘文化努实根基的同时，就一直在打造思湘文化的企业核心。
融资在即，这也是徐声必须要考虑的事情。
所以面对任重轮周鸿远，徐声也得把自己的一些想法跟他们沟通一下。
而任重轮周鸿远也对思湘文化这段时间发生的事情有些好奇。
经纪公司脱离思湘文化也就这段时间的事情，正式挂牌虽然要等到年后，但这段时间周霞的动作却不小。
但凡是有一点问题的，不管是捧出去的艺人还是经纪人，周霞都毫不犹豫的清洗了。
尽管很多问题睁一只眼闭一只眼就可以过去，但周霞的动作还是让圈里的同行摸不着头脑，不少人还认为这是思湘文化在假清高。
周霞这么做，无异于毁掉了经纪部的大半心血。
这事不仅圈子里好奇，就连任重轮周鸿远心里都有不小的疑惑。
“你这不声不响就弄了部电影出来，周充通知我的时候，我还以为是你的《山海经》拍好了呢！”
思湘文化和时光数码的崛起，变相的提高的浦江在国内影视圈的地位，现在很多京圈的影视制作公司都往浦江跑。
这对立身浦江的上影来说，也是一种变相的助力。
浦江周边不缺拍摄基地，时光数码补齐了后期制作这块短板之后，浦江的文娱产业一下子就提升了一个档次。
美中不足的，就是上戏产出的导演艺人在影响力上还是比起中戏背影来还是差了一截。
“任叔叔说笑了，《山海经》可没那么快，而且《哪吒》是部动画电影，很多时间都是时光数码那边在操心，我就负责看看成片而已。”
“动画电影好，也让大家都看看时光数码这两年做了些什么，要不然别人老以为我们用得是好莱坞的视效团队。”周鸿远也笑了笑。
他这么说心里其实也是有些不忿，不管《寻龙诀》还是《不死人》上映的时候，思湘文化的电影展现出来的视效水准都达到好莱坞的基本水平。
但是电影上映的时候，总少不了一些阴阳怪气的声音。
说什么思湘文化用的是好莱坞的团队，甚至还扒出了跟时光数码合作的特威数码来贬低思湘文化。
徐声虽然没当回事，可老一辈对这种在背后阴阳怪气的人，总是忿忿不平。
他笑了笑，“势大眼红是正常的，《哪吒》这部电影的质量还不错，上映之后借着这股风，倒是可以完善时光数码很多方面的不足，不过这还得需要区里和文体的支持。”
“这是当然的，没有你们长江影视基地也建不起来，只要你们能拿出成绩，区里一定支持。”区里来的副区长满脸笑容。
长江影视基地的项目能在嵩江落地，其中有一半都是受时光数码和思湘文化的影响。
而在这个项目上，思湘文化时光数码表面上虽然起了个牵头的作用，但实际上只是被区里拿来当作标杆。
如果时光数码和思湘文化的影响力能再上一个档次，区里当然会支持。
首映礼虽然临近过年，但是来的人却不少。
不管光线博纳还是英皇，也都来了几个影响力不俗的明星。
如果是别人的电影，或许他们还可以敷衍一下。但是在时光数码名声正盛的当今，谁都不愿与思湘文化交恶。
华艺就是个很好的例子，很多的电影项目送到时光数码根本连队都排不上。
当然，其他家也好不到哪里去。
时光数码的视效虽说有口皆碑，但是《寻龙诀》《不死人》这种投资动辄四五个亿的项目也不是谁想拍就能拍得出来的。
就拿同在时光数码做特效的《大闹天宫》来说，近景虽然做得很不错，可远景的特效就不敢花钱来烧了。
毕竟周润乏、曾子弹和郭富成这三大影帝的片酬可不低，但这也是圈里现在的常态。
唯独思湘文化成了圈里的一股清流。
人是来了不少，但首映开场前却没有什么像样的活动。
媒体影迷和嘉宾刚坐下，刘诗阳就上台讲了两句客套话，随后，整个礼堂便暗淡了下来。
紧接着，观众就在银幕上看到了一个骑猪出场的骚气胖子。
操着一口川普的太乙真人，一出场就颠覆了观众对太乙真人的认知。
电影没有用什么倒叙的手段来呈现这个故事，一开场就将灵珠与魔丸的背景介绍得很清楚。
原版《魔童降世》的制作团队就很用心，就连电影刚出场的分界兽都引用了三星堆里出产的文物形象，将华夏元素全方位的融入了电影里。
徐声自然没有做得更粗糙的道理，相反，他这版的《魔童降世》，在画面上的做得更精细。
不管是陈塘关的李府，还是最后的天劫场景，这一版的画面更加的明亮，更加的注重在背景与细节。
这也间接的导致了徐声这版《哪吒》的制作成本比饺子的原版高出了许多。
暗黑的画面，国产电影和动画作品都不少见。将画面拉黑，能够模糊背景，同样也能解约背景的制作成本，这也是不少电影常用的手段，《西游记之大闹天宫》就是如此。
但既然要给时光数码立招牌，徐声自然不会吝啬。
整个《哪吒》制作下来，光制作费用就达到了4个亿，远超原版的1.5亿。
当礼堂里的观众看到一开场精致的画面时，也都纷纷露出了惊讶的表情。
哪吒的故事耳熟能详，但《魔童降世》这个故事在颠覆固有印象的同时，也给观众带来了很大的惊喜。
说川普的太乙真人，口吃的申公豹，这二人鲜明的形象对比，在电影开始之初就给观众留下了很深刻的印象。
可是，等小哪吒从娘胎里蹦出来的时候，大家却傻眼了。
浓浓的烟熏妆，咧到耳朵根的大嘴巴，双手插在裤子里，满脸的孤傲和不羁。
“这是哪吒？怎么这个样子？”
“感觉这哪吒好奇怪的样子，还是祖儿版的最合适，这个也太颠覆了吧！”
……
哪吒一出场，台下的观众就有种说不出的感觉。
电影前期的铺垫是很不错，可哪吒的这副形象也太不讨喜了。
其实徐声也考虑过这个问题，但最后他还是忠于了原版。
前期的反差越大，最后的反转才能让人觉得更惊讶，而且电影结尾那个皱眉的表情是在太过于经典。
这也是《魔童降世》能取得成功的一个基本元素。
电影继续，小哪吒的童年，也跟他那副让人亲近不起来的面相一般，因为魔丸的缘故，小哪吒自打出生就被身边的同龄人排斥着。
电影在中间用了很多现代人都能接受的桥段来述说了这个故事，不管是哪吒还是李靖夫妇这些配角的台词，都让人觉得很生动。
而哪吒在海边遇到身怀灵珠的龙太子，与龙太子成了朋友。
彼时的龙太子身上虽有使命，但在还没有被龙族和申公豹点破的时候，龙太子根本不知情。
不过当灵珠的信息透露出来的时候，电影的悬念也慢慢的被拉了起来。
三太子与哪吒，在传统故事里就是一对天生的死敌，哪吒闹海的故事家喻户晓。
观众们都在期盼着演义里提到过的剧情。
也把三太子再次出场跟哪吒踢毽子当成了他对哪吒的阴谋。
直到申公豹与三太子的对话，三太子这个角色才慢慢的呈现出来。
申公豹要求三太子毁了魔丸，可把哪吒当成朋友的三太子在心底里却反对着这样的安排。
学会乾坤圈咒语的哪吒第一次变身，给太乙和李靖夫妇带去了不小的麻烦。
这时候的哪吒，就是在仙与魔的边缘徘徊。
而后三太子掀起了陈塘关的大乱，也让普通人将这一切归咎到了哪吒的身上。
电影到这时候，已经临近了尾声。
但是哪吒到此的人设，并没有突破大部分观众的固有印象。
三太子与哪吒的争斗，成了影迷大饱眼福的桥段。
电影里不管是哪吒的变身，还是灵珠与魔王的对抗，视觉上都做得很灵动。
而且在加深了电影的背景之后，从大荧幕再去看，电影给人的层次感也越加的强烈。
但是这段赏心悦目的视效并不能带给观众强烈的颠覆感。
直到天劫的来临，哪吒用混天绫绑住李靖夫妇，说出那句“我自己的命自己扛”的时候，电影的节奏开始进入一个让人难以预料的阶段。
在仙魔边缘徘徊许久的哪吒，也终于扛起了属于自己的责任。
而这时，身怀灵珠的三太子敖丙也没有再选择坐山观虎斗。
他没有选择在哪吒最艰难的时候落井下石，而是跟在哪吒身后一同扛起了混元珠带来的天劫。
这一出乎意料的反转，突然间就让在场的观众瞪大了眼睛。
直到太乙真人也飞向天劫，画面里只留下了在废墟里寻找着儿子的李静夫妇。
可是当夫妻两找到七色宝莲，七色宝莲里哪吒悬浮着魂魄看到废墟外那些普通人都围了过来，哪吒那突然皱起眉头的表情，却一下子印在了观众的脑海里。
随着一段欢快的音乐响起，电影的突然一下子黑了下来。
可是哪吒那个皱眉的表情却始终在观众脑海里徘徊。
刚看电影之初，很多观众都喜欢不起来哪吒的这副形象。
可是结局哪吒突然的成长和剧情上的反转，竟然让认觉得哪吒这个表情有种很酷的感觉。
随着字幕的升起，礼堂里传来阵阵的议论声。
直到画面彻底停下来，礼堂里突然就响起了热烈的掌声。
掌声经久不息，直到刘诗阳拿着话筒走上了前台，才缓缓的停了下来。
“大家觉得电影怎么样？”他做的就是掀气氛的活儿。
“好！”底下也十分给面子的响起了热烈的叫好声。
“那我们把电影的主创团队请上台来好不好？”
可是等大家看着七八个有些不修边幅的年轻人站在了荧幕前方，也都不由得瞪大了眼睛。
这些人当中，没有一个媒体的熟脸，甚至连时光数码的黄胜，都很少会出现在媒体的镜头前。
举着长枪短炮的媒体记者不由得傻眼了，《哪吒》的电影是很不错，但是整个剧组就没一点爆点，这让大家怎么找话题。
坐在台下的媒体们一时间你看我我看你，都陷入了傻眼的境地。
好在刘诗阳的主持功底还不错，先让黄胜介绍了一下《哪吒》的制作过程。
在影视制作方面，黄胜是专业的，不过采访嘛，就不敢恭维了。
他先是噼里啪啦说了一大堆媒体都听不懂的专业名词，随后又说起了在制作的过程中加入了什么样的华夏元素之类。
一阵采访，说得断断续续，都快让在场的媒体失去了兴趣。
刘诗阳察觉到有些不对劲，没等黄胜说几句就接过了话筒。
“黄总大致介绍了一下电影的制作情况，下面我们邀请《哪吒》的导演兼编剧徐声导演上台，来跟大家介绍一下他创作这个故事的初衷。”
第三百六十三章 哪吒与悟空的票房战
时光数码的一个毫无话题的动漫剧组，自然不能吸引媒体的目光。
不管从思湘文化的宣传来说，还是从电影一开场的字幕里，媒体们都把目光放到了导演和编剧那一栏。
自《山海经》官宣之后，徐声就很少在媒体面前露面了。
这突然冷不丁的拿出一部动漫电影来，媒体们自然好奇。
一听到刘诗阳把徐声请上台，礼堂里的各家媒体都已经按捺，纷纷站了起来。
“《哪吒之魔童降世》里的剧情和哪吒传统的故事有很大的出入，徐导是怎么想着要拍这么创新的一个故事呢？”
徐声刚上台还没接过话筒，就有媒体忍不住出声。
他转身安抚了一下躁动的记者们，才把话筒递到嘴边。
“其实在写这个剧本的时候，我也有考虑过这方面的问题。传统封神故事里的哪吒，大众都很熟悉，照着那样的故事写，就是在故事上润润色。”
“相比而言，用传统故事里相同的人物改编出不同的故事，能让观众看出创新和颠覆的感觉，或许会让大众眼前一亮。《哪吒》是我的一次尝试，但绝不会是最后一次。”
对于徐声官方式的回答，媒体们却热情不减。
“徐导说道颠覆两个字，《哪吒》看下来的确给人一种颠覆传统的感觉。在大众心中，哪吒的形象都是旧版的《哪吒闹海》里的形象。不知道是什么给了徐导这样的灵感呢？”
徐声抿了抿嘴，“其实也没什么，就是突然间有这个想法而已。《哪吒》的剧本成型的时间跟《山海经》差不多，也是我在创作《山海经》的时候，偶然写出来的。”
“《魔童降世》的故事虽然不同于《哪吒闹海》，但是在对哪吒这个角色的塑造上基本是一致的。哪吒在我们的心目中，都是一个叛逆不听话的形象，《魔童降世》同样也是围绕这样的核心在打造人物角色。”
徐声也在想方设法的为《山海经》提供露脸的机会。
可媒体却嗅到了一丝别样的气息，“据说徐导有个女孩是吧？”
徐声点了点头，看向问话的滕讯记者。
“那徐导在创作这个角色的时候，有没有受到自己女儿的影响呢？”
媒体就是这样，没关系也想办法把事情扯上关系。
“我女儿还小，谈不上叛逆，《魔童降世》也只是灵光一闪。”
徐声回答得不冷不热，一旁的辛浪记者立马识趣的抢过了话题。
“那徐导怎么没有用真人的方式来展示，反而用动漫呢？”
“其实不管动漫也好，真人也好，都只是一种影视作品的展示方式。我原先的打算其实也只是想做成一个简单的分镜头剧本，后来在看到时光数码的人物设计后，觉得挺有意思，才让他们继续做下去，成片出来就连我也吓了一跳。”
“动漫版本在人物的体现上虽然没那么丰满，但这个版本的成片还是让我挺惊讶的。动漫是一个很大的市场，不管《功夫熊猫》《狮子王》还是《冰河世纪》，都取得了不错的成绩。”
“《魔童降世》打开了这道门，我相信时光数码会有越来越多的动漫作品出现在大荧幕上。”
徐声当然不会忘记加深时光数码的影响力。
……
首映礼结束，徐声没来及关注电影的宣传效果，第二天一早一家人就飞往了黔省。
小丫头虽然来过一次，但是对这个小山村已经没了什么印象。
而小叔家里和上次来的时候比起来，也已经大变样。
三层的乡村小别墅，门前一片绿油油的油菜地，山后是苍翠的竹林。
这环境可比浦江的别墅好了不知多少。
乡村里的年味，比城里要浓许多，年三十的头一天，二师兄的惨叫声响遍了整个寨子。
在黔省，杀猪过年是地方的风俗。
就连小叔也老早买了一头，就等着两个小家伙过来。
刚到村里的时候，寨子里不时响起的鞭炮声还把小家伙吓得一愣一愣，可徐俊勇才带着姐弟两在院子里逛了一圈，姐弟两就跟着小叔叔玩了起来。
见着鞭炮在地上冒出浓浓的黑烟，小家伙就在一边急得直跳脚。
等鞭炮一响，整个人吓一个激灵后，又屁颠屁颠的凑了上去。
夫妻两略微休息了一下，等到下午的时候，小叔就叫来几个帮忙的邻居，磨刀霍霍。
没一会，二师兄就变成几扇子鲜肉，被小叔挂在了房梁上。
晚上吃饭的人不少，满满当当坐了两大桌。
见到这欢快的场面，奶奶脸上却有些遗憾。
“要是你小姑也来就好了！”
“博靖还小，带过来有些不太方便，等过完年回去，到时候再一起吃个团圆饭。”小姑和赵明易也生了个儿子，取名赵博靖。
老人这才笑了笑，“也是，赶明年博靖大些了再过来也一样。你们都长大了，也都有了自己的事情，工作忙归忙，有空也要多跟家里的亲戚走动。”
老人说着，眯着眼瞟了下徐声，一时间让徐声有些头皮发麻。
新年来临，欢声笑语中，《哪吒》上映的消息也慢慢传开。
《哪吒》的宣传，刘诗阳就抓住了三个点。
首先，这是徐声的电影。
虽然两年没有作品，但是《盗梦空间》《剑中原》和《你的名字》已经为徐声打下了良好的口碑。
徐声的号召力，可以算得上导演梯队里的前五。
再加上这两年思湘文化动作频频，也为自身发行的电影攒下了很强的号召力。
电影上映的消息刚爆出来，就受到了不少影迷的关注。
另一个方面，这是国内第一部大制作动漫。
在媒体给出了“国漫之光”的评价之后，刘诗阳也紧紧抓住了这个痛点。
再一个，就是首映后媒体和影迷影评人的口碑效应了。
不管是电影的形象和人设，还是剧情上的层层推进，《哪吒》这个颠覆性的故事都给媒体和影迷心里留下了很深的印象。
媒体的自发宣传，再加上刘诗阳的引导，电影还没上映就已经被不少媒体拿来跟《西游记之大闹天宫》比较。
不少媒体甚至把今年的春节档当成了“哪吒与悟空的战斗”。
不过相比起声势浩大的《大闹天宫》来说，《哪吒》在媒体上的影响力还是弱了一些。
首映当天，很多影院挂出来的宣传海报，都把《哪吒》给放到了第二位。
院线方根本不看好一部动漫能够比得过声势浩大的《大闹天宫》。
不过作为《西游记之大闹天宫》的导演，身在香江的郑宝润心里却总感觉有些不踏实。
思湘文化虽然成立没多久，但是他们出产的电影创造了太多的奇迹。
国内现在票房上十亿的电影中，目前就仅有一部《西游降魔篇》跟思湘文化没有关系，《寻龙诀》《不死人》《剑中原》不说，就连《泰囧》的版权和发行也都是思湘文化操作的。
只要与思湘文化的大制作碰上，很多的大项目都成为了炮灰。
就连去年贺岁档冯晓钢的《私人订制》，都被思湘文化捧出来的一个新人导演给斩落马，总票房整整是《私人订制》的两倍。
春节档的电影虽然是一部动画片，可这却是徐声的作品。
比起导演的号召力来，他根本就拿不出什么像样的成绩。
尽管《大闹天宫》有三大影帝坐镇，尽管票房网上《大闹天宫》的预售已经达到了七千万，郑宝润还是踏实不起来。
媒体铺天盖地的在吹捧《魔童降世》的口碑，电影还没正式上映思湘文化就敢下这么大的力气，如果《魔童降世》的口碑真的被吹起来，必然会对《大闹天宫》产生很大的影响。
《魔童降世》的预售票房也已经到了五千万，这在瞬息万变的票房市场可是随时都能逆转过来的。
况且《魔童降世》的排片本就比《大闹天宫》低不少，光从预售的上座率上算，《魔童降世》就已经超过了《大闹天宫》。
这对于整个《大闹天宫》剧组来说，可不是什么好消息。
如果《大闹天宫》的上座率比不上《魔童降世》，院线方必定会砍掉《大闹天宫》的排片。
左想右想，郑宝润还是放不下心，年初一一大早就坐在电脑面前，不时的刷新着票房网的实时票房。
随着时间的推移，票房网的数字也渐渐的有了变化，两部电影从预售的七千万和五千万，再到九千万和六千万。
直到《大闹天宫》的首日票房突破一亿，就和《魔童降世》拉开了三千万的距离。
郑宝润仔细算了下新增票房，《大闹天宫》新增三千万出头，《魔童降世》的新增却只有一千五百万出头。
再用《大闹天宫》45%的排片和《魔童降世》30%的排片一计算，《大闹天宫》上映首日的上座率有望在午夜到来之前超过《魔童降世》。
这算是个不错的好消息，但郑宝润对豆酱上一直还没出现的电影评分却很不放心。
悟空与哪吒的这场票房战，搏了太多影迷的眼球。
作为华夏神话体系里的人物，悟空与哪吒可是大众最为熟悉的两个人物。
这一场票房战，根本就不用什么炒作。
挂上悟空与哪吒的名头，就足够了。
尽管《魔童降世》是一部动漫电影，没有任何的大牌坐镇。
尽管他在票房号召力上远远比不上徐声。
但是当媒体把两部电影捆绑在一起营销的时候，号召力已经不再重要。
现在最重要的就是要率先赢得电影的口碑。
两部电影捆绑营销，而且题材相似，虽然点燃了春节档，当同样也会引起影迷们的好奇。
若是其中有一部电影在口碑上落了下风，就会被对方渐渐的蚕食。
就目前来看，《大闹天宫》的这点票房优势，大多还是三大影帝的加盟带来的，这点优势比起口碑对票房市场的影响来说根本算不得什么。
时间来到晚上，庆祝年节的郑宝润小酌了几口。
当他再次来到电脑面前打开两部电影的评分页面时，却一下子傻眼了。
《大闹天宫》开画的评分竟然只有5.2，这是郑宝润怎么也没料到的。
等他再次打开《魔童降世》的页面，郑宝润不由得揉了揉眼睛。
9.0，影迷竟然给《哪吒之魔童降世》打出了9.0的高分。
这是郑宝润怎么也没想到的。
从09年年初的《盗梦空间》之后，国内的商业片里有超过9分的电影么。
9分的电影是有，可大多都是一些题材很冷门的文艺片。
这类电影虽然口碑不错，但是跟商业片相比根本形成不了什么竞争力。
可为什么影迷们会给《哪吒之魔童降世》打出了这么高的分数？
狠狠的揉了把脸，郑宝润顿时清醒了不少。
他立马点开《魔童降世》的影评区，一打开就看到清一色的五星评价，再看那些影评的内容，每一篇竟然都很丰富。
“不愧是徐声导演的电影，动画的视效方面做得太好了，配音和剧情也很给力，难得一见的良心之作。”
“喜欢敖丙，背着黑暗的包袱却心向光明，电影最后的反转太赞了。”
“看完《魔童降世》瞬间爱了，谁知道徐导的《山海经》什么时候上映呀？”
“哪吒不该是割肉还母，剔骨还父么，这还是哪吒的故事么？不过电影的动画做得真心很不错。”
影评每一篇的内容都不一样，有好评当然也有差评。不过翻遍首页，郑宝润也没看到一篇黑《哪吒》视效的影评。
相反，他还在《魔童降世》的评论区看到了《大闹天宫》的一些评价。
“刚从《大闹天宫》出来就过来看了《魔童降世》，讲真，两部电影真的不在同一个水平线上。《魔童降世》不管是人物的设计还是电影的背景上都做得很用心，陈塘关就好像现实里的童年一样，处处都透着真实。而电影最精彩的地方无异于徐导对三太子敖丙的刻画，电影最后的反转出乎意料。
相比之下，《大闹天宫》不管是剧情还是特效都有些中规中矩了。你敢相信，同样都是时光数码做出来的特效，《大闹天宫》竟然连思湘文化去年的《九尾》都比不上？”
看到这样的评价，郑宝润瞬间吐血三升，《大闹天宫》总计2.5亿的投资，可三大影帝的片酬就占了投资的一半，若不是好莱坞的gsp公司后来追加了三千多万美金，电影能不能拍出来都是回事。
他那里来的那么多钱去烧特效？
再说了，动漫的特效费用能跟实景的特效花费相比吗？
气愤之余，郑宝润立马回头看了眼两部电影的票房。
《哪吒》总计已经达到了八千多万，《大闹天宫》也已经突破了1.2亿。
票房上的走势相对平稳，没有出现口碑上的滑铁卢情况，哪吒与悟空的这场票房战才现端倪，远远还没到分出胜负的时候。
第三百六十四章 口碑发酵
《哪吒只魔童降世》在上映的首日，风头的确比不上《大闹天宫》。
周润乏、曾子弹、郭富成这三大影帝经过这么多年的积累，光是拎出一个，在号召力上就能媲美现阶段陈昆黄柏这样的一线。
如今三大影帝集齐，不管是在影迷还是媒体层面，《大闹天宫》都是更受欢迎的一方。
可电影的开画评分，却让众多的媒体影迷跌破眼镜。
《大闹天宫》5分出头的评价，甚至连及格线都达不到，就算作为商业片，这个评分也太低了。
而媒体们更想不到的却是《魔童降世》的评分。
开画评分破九，就算后续随着影迷的增加会拉低《魔童降世》的评价，但9分的开画，也足以说明了《魔童降世》的质量。
况且，《魔童降世》还不是什么文艺片，而是一部正宗的商业片。
尽管电影上映首日，《魔童降世》的首日票房只有一亿出头，而《大闹天宫》达到了1.4亿，从上座率来算《魔童降世》也高不了《大闹天宫》多少。
可媒体的风向却慢慢的变了。
“徐声国漫新作口碑炸裂，9分评价直追《盗梦空间》！”
“悟空与哪吒的票房战，悟空赢了票房却输了口碑，上座率竟不如哪吒！”
“《大闹天宫》口碑急转直下，《哪吒》颠覆性改编备受好评！”
媒体们可不管什么三大影帝，只要春节档的票房战能够找到吸引眼球的新闻，他们就会毫无底线的登上新闻主板。
两个大众最为熟悉的神话角色，在电影还没上映之初就掀起了无数的话题，这一年的春节档，也因此早早被点燃。
春节档首日，整个票房市场的容量高达2.8亿，远超其他档期，市场空前火热。
然而郑宝润却悬着的心却根本放不下来的。
《哪吒》的口碑太异常了，这可不是花钱就能刷得出来的。
这么高的口碑评价，再加上上座率上的领先，如果《哪吒》还能拉近与《大闹天宫》的距离，院线方必然会调整两部电影的排片。
《大闹天宫》眼下的繁荣，不过是三大影帝的加盟所带来的号召效果罢了。
年初二一醒来，哪吒与悟空的票房战就被推到了热搜首位。
当郑宝润再看早上的单日票房榜，昨天还落后的《哪吒》就已经追上了《大闹天宫》。
两部电影的排片院线方还没极大的调整，可就是这样的情况下，《哪吒》的单日票房竟然追上了《大闹天宫》。
郑宝润知道，《哪吒》的口碑开始发酵了。
《大闹天宫》虽然有三大影帝坐镇，但是影帝们的号召力比起炸裂的口碑来，影响就已经很小了。
他不由想起思湘文化在去年贺岁档上映的《不死人》。
《不死人》的豆酱评分才7.9都能那么大的一股观影狂潮，还将冯晓钢的《私人订制》死死压在身后。
如果《哪吒》同样用点映的方式来宣传，恐怕春节档根本就没有其他电影的生存空间吧！
一部9分的电影，如《大话西游》，如《盗梦空间》。
积攒起来的口碑效应又会产生怎样的效果呢？
他想了想，还是决定去影院看一眼《哪吒》的成片，观众怎样的评价都不及自己去看了来得真实。
虽然是过年期间，但是过年看电影似乎已经成了人们一种正常的消费习惯。
郑宝润来到影院的时候，影院里人声鼎沸，简直就像菜市场一般。
恐怕也就是春节档这样的热门档期才能撑得起现在的票房了，国内两万五千块的银幕，单日里要拿出两个多亿的票房，均摊到每块银幕上，一块银幕每天都要贡献出一万多的票房才算达标。
但郑宝润清楚，2.8亿的单日总票房远远还没到巅峰，《不死人》和《私人订制》的贺岁档，在平安夜当天可是创下过单日3亿票房的神话。
春节档潜力未尽，初二初三才是票房角逐真正的舞台。
买了票走进电影院，刚刚清场的影厅没几分钟就坐满了人群。
“动漫有什么好看的，去看周润乏曾子弹的动作片不好吗？”
“这是徐声导演的新片，《盗梦空间》《剑中原》和《你的名字》你又不是没看过。《哪吒》虽然是动漫，但是网上的口碑很好，徐导的电影一向不会让影迷失望。”
“先看看吧，等会要是还有时间，你也要陪我把《大闹天宫》看了再回去，反正在家也没事做。”
“好！”
隔壁的两人似乎是对情侣，而且还在两部电影的选择上有着不小的分歧，这时候电影的口碑就起到了很好的引导作用。
郑宝润其实也挺佩服徐声的，人虽然年轻了点，但是拿出手的作品都展现出了不俗的影响力。
在《盗梦空间》《剑中原》《你的名字》这些电影的加成下，徐声已经形成一定的口碑效应。
如果《哪吒》再次大爆，徐声票房号召力将会直追张义某、冯晓钢。
而更让郑宝润想不到的是，这个年轻人现在竟然三十岁不到，这就很让人头疼了。
随着影迷们陆续入座，黑暗的银幕上突然亮起一粒白点，原本有些吵闹的影院顿时安静下来。
郑宝润抿了口饮料，看向银幕。
紧接着，他就被电影那完全出乎意料的画风给震惊了。
随着动画字幕的出现，当太乙真人风骚的扭着大屁股出现在银幕上，郑宝润突然有种想要把饮料喷出来的冲动。
就太乙真人这副样子，还真的应了新闻里的那些宣传语，这《哪吒》还真的够颠覆的。
可颠覆的不仅如此，不管电影人物的对话，还是各个角色的形象设计，这一版的《哪吒》远远出乎了郑宝润的意料。
特别是当烟熏妆的小哪吒出场的时候，郑宝润两只眼睛瞬间瞪得如铜铃一般。
尽管他在《哪吒》的宣传上没少见到这副模样，但见到哪吒的这副样子，他还是怎么都喜欢不起来。
可此刻，影院里只有电影那刺耳的音效，并没有人来跟他讨论这种反常规的设计对电影的效果。
渐渐的，当小哪吒遇到敖丙，当龙族第一次出现在郑宝润眼中的时候。
郑宝润大致看清了整个故事的框架。
一出生就背负龙族使命的敖丙似乎才是电影里最大的反派。
可是就这样的改动当得起颠覆二字吗？
郑宝润突然觉得媒体的吹捧有些过了。
《哪吒》是很不错，不管动画还是特效的那种精细度，远不是《大闹天宫》可比的。
但光从剧情来说，就拉低整部电影的评分。
后续的剧情也没有出乎郑宝润的预料，不管是哪吒的天性还是敖丙的出场，都没有大幅度的改动。
光一个龙族背景的改动，似乎还不足以撑起《哪吒》颠覆性的评价。
直到混元珠天劫来临的前一刻！
从哪吒与敖丙停止争斗，用混天绫绑住了李靖夫妇开始，电影的氛围就变得不一样了。
天劫在即，敖丙还在一边虎视眈眈。
这一刻，郑宝润似乎想到了什么。
灵珠与魔丸的结合才能对抗天劫，哪吒与敖丙刚刚的对话也历历在目。
“放屁，别人的看法都是狗屁，你是谁只有你自己说了才算，这是我爹教我的道理！”
念头刚刚闪过，郑宝润突然就见到穿着一身蓝色长袍的敖丙冲向了哪吒。
“这反转？”
郑宝润呆滞的看向银幕，这一段的剧情应接不暇，弄得他都反应不过来了。
电影继续，照着郑宝润所猜测的方向去走。
不管前一段敖丙与哪吒的争斗，还是后一段哪吒绑起了李靖夫妇独自奔向天劫，电影的视效和配音都做得很真实。
而此刻，刚刚那个让人根本喜欢不起来的哪吒，也悄然在每个影迷心里发生了质变。
当电影结尾，哪吒那么扬起眉毛的形象出现在郑宝润眼前时，他知道《大闹天宫》输了。
《哪吒》的剧情比起《大闹天宫》来说虽然相对简单一些，但是这部动漫在气氛的营造上，完全不是《大闹天宫》能比的。
影迷们原来都很真实，《哪吒》这部动漫对得起9分的评价。
或许《大闹天宫》借助三大影帝的号召力能撑一段时间，但是只要《哪吒》的口碑扩散开来，《大闹天宫》被超越也只是迟早的事情。
可是刚刚走出影院，郑宝润便听到了一些影迷真实的评价。
“看完《哪吒》再去看《大闹天宫》一点意思都没有，虽然电影也不差，可就是找不到《哪吒》里那种心血澎湃的感觉了，早知道就不浪费这几十块钱了。”
“也是，早知道就先看《大闹天宫》了，现在都想不起来《哪吒》是啥样了，只觉得《大闹天宫》就是不行。”
“要不再去看一遍？”
“不了吧，我妈打电话叫我回家吃饭了。”
……
听到这样的评价，郑宝润顿时担心起来。
哪吒与悟空的票房战，本就是春节档最大的看点。影迷和媒体不免会把两部电影拿来对比，只要票房榜上分出胜负，输的一方必然成为垫脚石。
以《哪吒》的口碑，发酵只是时间问题，《大闹天宫》能拿多少票房，就看三大影帝的号召力能支撑多久了。
郑宝润只希望这个时间能来得更晚一些。
回到家，饭还没吃，郑宝润就立马打开了电脑。
下一刻，他再次瞪大了眼睛。
票房榜上的单日票房清晰的挂在电脑屏幕上，可几个小时刚过去，一开始还焦灼的形式立马就见了高下。
截止下午六点，《哪吒》在年初二的单日票房就已经高达九千多万，而《大闹天宫》却只有六千万出头。
高下立见！
《大闹天宫》才30%的排片，市场容得下吗？
可下一刻他就接道了发行方打来的电话，院线方决定下调《大闹天宫》的排片量，同时增加《哪吒》的排片。
郑宝润知道，这场哪吒与悟空的票房战，已经分出了胜负。
两相对比之下，《大闹天宫》必然会成为《哪吒》的垫脚石。
果不其然，当《哪吒》的排片从晚上开始增加，只一个晚上票房就和《大闹天宫》拉开了差距。
截止凌晨，《哪吒》年初二的单日票房达到了恐怖的1.8亿，而《大闹天宫》也彻底掉队，只拿出了一个亿的成绩单。
在总票房上，《哪吒》也以两天2.8亿的票房遥遥领先。
其他的电影，就算占了20%左右的排片，却根本拿不出什么有影响力的票房成绩出来。
媒体的风向再次转变，《哪吒》的口碑也在逐渐的发酵。
“悟空口碑惨败，哪吒高歌猛进单日斩获1.8亿票房，春节档票房战哪吒以口碑取胜，欲冲击《不死人》创下的票房纪录。”
“《你的名字》后徐声再出神作，《哪吒》颠覆性改编口碑炸裂，有望再创国产票房纪录。”
“国产动漫的曙光——《哪吒》开启了一个属于国产动漫的新时代。”
媒体们没有去大肆贬低《大闹天宫》，只是在尽情的吹捧《哪吒》。
而票房市场的反馈，也开始朝着媒体们吹捧的方向去走。
年初三才一开始，《哪吒》的票房就以两倍于《大闹天宫》的形式在逐渐走高，到晚上的时候，新增甚至以三倍于《大闹天宫》的速度在增加。
而这一天，票房市场也被彻底点燃，凌晨来临的时候单日票房竟然取得了历史性的突破。
截止晚上十二点的前一秒，票房网上的单日票房数据变成3.2亿，打破了《不死人》和《私人订制》在平安夜当天创下的单日票房纪录，还超出了近四千万。
可这历史性的突破与《大闹天宫》根本没有多少的关系。
因为《哪吒》也创下了一个让人难以超越的单日票房数据。
2.2亿，《哪吒》以50%的排片拿下了整个大盘近70%的票房，创下国内电影市场单日票房纪录的同时，似乎也在跟院线方倾诉着50%的排片还远远的容不下《哪吒》。
而《大闹天宫》30%的排片和八千万的单日票房，就有些太碍眼了。
到了年初四，院线方再次增加了《哪吒》的排片场次。
可《哪吒》的排片却怎么好似怎么排都不够用，电影的上座率从年初二开始就一直维持在60%以上，居高不下。
而《哪吒》前一天刚创下的单日票房纪录，也再次被打破，历史性的拿下了单日2.5亿的票房。
到了这时候，郑宝润才渐渐的明白过来。
《大闹天宫》遇到的是一部现象级的电影。
当两部电影的主角都是大众最为熟知的角色，悟空的中规中矩反倒把哪吒的颠覆性改编衬托得更加的完美。
郑宝润甚至在想，如果没有《大闹天宫》，恐怕《哪吒》的口碑还不至于能发酵到这个地步。
第三百六十五章 分手
其实不仅郑宝润没想到，就连徐声也没想今年的春节档会炒得这么火爆。
往年的春节档，初二初三初四就已经是春节档票房的最高峰，可今年哪吒和悟空这两个神话人物掀起来的观影热潮，维持到了节假日的最后一天都不见消退。
截止大年初五，《哪吒》累计票房已经高达九亿六千万，距离十亿只差临门一脚。
而此时的《大闹天宫》，总票房仅有四亿出头。
两部电影的票房自年初二分出高下后，《魔童降世》便开始一骑绝尘而去。
五天时间，接近十亿票房。抛开上映第一天的低迷，《哪吒》在节假日的后面几天都持续着单日两亿多的票房，不见低迷。
一时间各大媒体都喊起了突破二十亿的口号。
在这样的情况下，院线方也及时的送上了延期秘钥。
春节档的空前火热，也让很多的电影人看到了动漫的潜力。
《哪吒》二刷三刷的影迷不再少数，甚至不少的影视制作人看过之后都还要去仔细研究一遍。
虽然《哪吒》的制作经费高达三个亿，但面对有望打破国产影史票房纪录的回报，谁都禁不了这个诱惑。
然而，当工作日的第一天才开始，一条关于《山海经》新闻却一下子被推到了热搜上。
“徐声投资六十五亿特效大片《山海经》什么时候上映？”
这个话题首先是出现在了思湘文化的官网，随后《山海经》的宣传动画又被有心的网友翻了出来。
再对比两部电影的特效，虽然一个是实景，一个是动漫，但是有心的网友还是发现两部电影质量上的不同。
首先就是电影的质感。
《哪吒》碍于原版的原因，就算徐声调亮整个电影的画面，加深了背景的设计，可整体还是显得有些昏暗。
可这样的情况在《山海经》的宣传片里却根本没有看到。
实景特效比动漫特效更具质感的原因在于，实景在制作上有着原景的参考，而动漫做到很细节的地方就缺乏想象力了。
《山海经》的宣传片看起来，层次感会越加的明显，画面也会更加的清晰。
所以当影迷们在看完《哪吒》之后无所寄托的空当里，《山海经》的宣传片就被翻了出来。
这本来是一个《山海经》的宣传机会，但《山海经》距离上映的时间太远了，这时候宣传也没什么用处。
索性，徐声就把这个出风头的机会让给了《长城》。
从《长城》立项至今，也就立项那段时间里有一段时间的关注度。
自《长城》进入拍摄之后，张义某就好像带着他的剧组消失在了大众的视野里。
这是一个不太好的现象，虽然等长城到了上映的时候也根本不缺关注度，但也需要让观众们对《长城》有些印象才行。
所以2月6号，正月初七，在很多人刚刚回到工作岗位的当天，思湘文化发布了一则《长城》的宣传片。
张义某始终是张义某，在剧组资金充足的情况下，张义某在《长城》的细节上做足了功夫。
不管大场面的运镜还是对人物细节的把握，认真起来的张义某可以说是国内最为较真的一批导演。
《长城》的宣传片，是从一个铁匠的回忆开始。
不管是秦王赵高，还是蒙恬扶苏，在宣传片里都有亮相。
而最为让人惊艳的，就是电影的场面了。
宣传片里的长城，高立雄伟，长城之外的山河一片狼藉，长城之内的士兵严阵以待。嘉峪雄关之外，一条好似天龙卷起的沟壑蔓延至远方，尽头处，则是一双漆黑的眼睛。
整个宣传动画截取了不少电影的对话，结尾处的那双眼睛，也成了宣传片里画龙点睛的一笔。
由大见小，电影恢弘的场景一下子就刻在了观众的脑海里。
而宣传片的最后，则是一段背景音乐征集的文字。
高质量的国产背景音乐很难找，张义某短时间也没有什么好的办法，索性就把背景音乐的征集挂在了宣传片的末尾。
宣传片里的背景音乐，只是暂时借用了《秦颂》中的一段。
尽管如此，《长城》的宣传片一出来，还是再次的点燃了影迷们的热情。
国内大场面的电影是不少，《英雄》《满城尽带黄金》之类，场面上都不小。
可是这些电影相比起《长城》恢弘的构想来说，还是差了很多。
光是宣传片里长城内外的全景，看起来就有种热血沸腾的冲动。
也正是这种史诗级的场面，让很多的影迷把关注点放到了《长城》身上。
虽然进入正常的上班时间，但被哪吒和悟空掀起的观影热情始终不见消退，影迷们纷纷在宣传片下方发表起了自己的观点。
“《长城》要上映了？这场面，十五亿没白花！”
“思湘文化的好电影真不少，从去年的《九尾》到今年的《哪吒》，一部都没错过，希望张导用心做好后期，别忙着上映。”
“这才是大场面嘛，长城外的那个场面看起来太震撼了，就是宣传片的内容太少了，一点剧情都没透露，也不知道最后那只眼睛到底是什么。”
一时间，很多影迷都关注起了宣传片最后出现的那只眼睛。
还在紧张拍摄中的《长城》，第一次走进了大众的视野。
不过之所以把这个机会让给《长城》，还是因为乌迩善有些不太争气。
徐声刚让乌迩善看《哪吒》成片的时候，乌迩善是有一些想法的。可封神三部曲的剧本改去该来，都达不到乌迩善的预期。
阐截二教的争端，没有太多可歌可泣的人物，有的只是神话里那些炫彩夺目的故事。
而当《哪吒》上映之后掀起的观影热潮，让影迷们对封神题材越加的期待，如果剧本没改好就贸然官宣，等到时候拍不出理想的效果，收获的只会是更多的骂声。
乌迩善也曾想过在纣王这个被阐截二教当作棋子的人间帝王入手，但是至今都没找到一个可行的思路。
无奈，他只能看着《长城》靠一部宣传片赚足了关注。
进入了工作日，《哪吒》的票房虽有下滑，却也维持在了1.3亿左右，走势很稳。《哪吒》坚挺的口碑却让不少的影迷二刷三刷，甚至还把电影介绍给了身边的亲人朋友。
一直到10号，上映第十一天的《哪吒》才首次跌破了亿元大关。
可这时，《哪吒》的总票房已经来到16亿，率先打破了由《不死人》创造的国产票房纪录。
而此时的徐声，人却还在湘江。
过年的事，不管大事小事麻烦事，都不好推脱。
在黔省过完年后，徐声就带着姐弟两来到了湘江。
温学民老两口没了工作上的压力，又许久没有回来，这一趟回来，家里大大小小的亲戚都转了一圈。
这可高兴坏了姐弟两，不管去到哪一个亲戚家里，大大小小的红包没少往姐弟两怀里塞，光小丫头攒在小背包里的红包，就有一小沓。
而之所以耽搁这么久，还是因为老两口对温良曹坤两人建起来的厂子不放心。
温良刚开始做物业系统的时候，徐声当时通过紫霓投资给他投了一笔钱之后，就没再给过温良什么钱了。
也不是徐声不给，而是每次徐声拿给温良的时候，温良都推推诿诿。
后来徐声索性就把这个任务交给了温子霓，但是据温子霓说的，她这两年也没给温良几个钱。
可现在厂子就摆在那里，温良不可能凭空变出来，老两口实在放心不下，才让徐声去看了一眼。
温良曹坤这个物业系统的硬件公司不算小了，光硬件上的东西少说就有两三千万的规模，而且其中的道道还不少。
什么门禁，红外线识别之类，软硬件之间都预留的有接口。
这也是他们这一套软硬件系统目前最大的一个卖点。
还别说，两人这安居物业的生意还不错，唯一的麻烦就是不好收账。
物业与地产息息相关，地产行业拖账欠账已经成了一种常态。
温良周充，后来又加上个刘江，年三十都还在追账的路上。
也难怪老两口不放心。
唯一的好处，就是这一套东西目前在湘江周边的地界不多见，市场远远还没饱和，能够卖得出价格。
而两人把公司转型的资金来源，一是当初徐声给两人投资的一千万，另一部分，则是杨佳琦的在背后的支援。
不过当徐声把这个事情跟温子霓说起之后，温子霓一脸的惊讶。
“你说他们开公司的钱是佳琦给的？”
“也不全是，但怎么说也有一两千万。”
温子霓这才瞟了眼在客厅逗着小家伙的周光萍，压低了声音，“他都跟佳琦分手了，怎么还用人家的钱来开公司？”
“他跟佳琦分手了？”徐声一脸问号，这才想起来杨佳琦人明明就在湘江，怎么这大过年的也不过来吃顿饭。
温子霓才道，“就是过年前的事情，从黔省回来的时候我打电话给佳琦，想叫她过来聚一聚，后来她搪塞不过，才交待的。”
“这温良也是，这么好个姑娘，说分了就分了，而且一点风声都不露的。”
徐声一脸疑惑，“温良没事吧？”
温子霓不由翻了白眼，“能有什么事，你没见这两天他比我们都还忙吗，一天不是李总就是赵总，有时候饭都赶不上。”
也正是因为温良赶不上亲戚家的饭局，徐声温子霓才被抓了壮丁。
“好端端的，他两怎么分手了？”
“还不是因为《不死人》里的几场戏呗，温良打小就是个眼睛里容不得沙子的人，你说当演员偶尔的亲密戏份哪能避免得了？”
徐声转过头权当没听见，比起温良来，他心眼也大不到哪里去，要不然他也不用刻意去改动《前任3》里的亲密戏份。
不过这些事徐声能够掌控，放到温良身上他心里有芥蒂是肯定的。
杨佳琦这两年的资源都很不错，除了《你的名字》和《不死人》这两部大制作之外。在电视剧方面，《最好的我们》也给她带去了不小的国民度。
《你的名字》还好，全程基本没什么亲密的戏份。
但是《不死人》就不一样了，虽然《不死人》没有什么过分的剧情，但是男主咬了女主，让女主变僵尸的戏份还是避免不了的。
再加上电影上映的口碑不错，媒体一把cp吹起来，温良承受不了也在所难免。
也难怪他两会在年前分手了。
“回浦江了你跟霞姐打个招呼，少让佳琦去接那些过分的本子。他两是分是合我们左右不了，我们能做的也只有这些。”
温子霓点了点头，徐声又接着道，“对了，一会儿你给温良卡里多转点钱，他们做这个市场前景还不错，但是想要保持竞争力还得在研发上面多下功夫。”
“这些我都跟他们沟通过了，他和曹坤也不是没这方面的想法，就是口袋紧而已。温良不愿要的话，你就当是投资先给他。”
自家这个小舅子，性子里泛着一股牛劲，犯起倔来谁都拉不住。徐声就算白给都还得给自己找个借口。
因为明天要回去，晚上要给老两**个底，所以夫妻两就提前商量了一阵。
好不容易把老两口敷衍过去，第二天一家人就急匆匆的赶往了浦江。
今年的过年，徐声算是给自己放了个长假。
但同样也攒下了不少的事情。
《哪吒》这么火热，一场庆功宴是少不了的。
同时，思湘文化的融资也要拿出一个结果来。
就更别说还有公司这一年需要他点头的项目投资了。
经过《哪吒》的预热，时光数码已经呈现出了很好的发展态势，随着长江影视基地的落成，也会留给时光数码很大的发展空间。
现阶段，时光数码要做的就是稳扎稳打，一步一个脚印的走下去。
至于思湘文化，徐声对于这次的融资始终没有那么热衷。
融资过后，类似封神三部曲这样的项目想要通过就不是他一个人说了算了。
就算他能把公司的投票权都抓在手里，但长此以往下去必然会有人心生不满。
可眼下，徐声也根本拿不出更好的解决办法来。
一切还得等到了浦江看看资本方的态度才能确认。
第三百六十六章 思湘文化的估值
可是等徐声才回到思湘文化，第一个找上门来的却是郭凡。
拍完《同桌的你》后，郭凡就老早就在筹备《三体》这个项目了。
可是大刘的《三体》前后三部的背景太过于庞大，现在就算思湘文化不缺钱，可要拍这个题材还是缺少了些底蕴。
《三体》至少需要一个像《山海经》一样的剧组，思湘文化这两年的发展虽然很快，但是各种规模的剧组都开得有不少。
时光数码之所以很少接其他公司的项目，就是因为人手不足。
可就算时光数码大分部都是做的思湘文化自己的电影，很多的分解开来的项目都还承包给了新时空周边的那些小规模视效公司。
骨树园的周边，现在已经形成了一个视效制作产业链，有的公司负责模型，有的负责滤镜，各司其职。
这也是为什么区里极力主导长江影视基地建设的原因。
思湘文化现在的人手根本支撑不起一个《三体》的剧组，可郭凡也不能干坐着。
在研究《三体》的同时，他也把目光放到了大刘其他的作品上。
最后，他选中了《刘慈心少儿科幻系列》中一则叫做《流浪地球》的故事。
徐声其实不算意外，郭凡在这段时间里，特意去好莱坞学习了许久，学成归来之后不仅跑到徐声的剧组去观摩《山海经》的拍摄，也还去张义某的《长城》呆了不少时间。
也正是这段时间的取经，让郭凡认识到了现阶段他自己和思湘文化的短板，最后才选择了《流浪地球》这一则相对简单的故事。
“这个故事我大概看过，大刘的作品我都有一些了解。但要拍好这个故事，不管在演员还是场景上，需要做的准备工作都不少。你要拍的话我支持，但我希望你能把握好电影的每一个细节，争取给国产科幻打个样。”
《盗梦空间》和《你的名字》虽然披上了科幻的外衣，但从电影的内核来说，也只是一部软科幻。
在现阶段的国产类型片中，科幻可以说是最薄弱的一环。郭凡既然有了这个想法，徐声也希望他能拿出上辈子做《流浪地球》时候的认真。
可郭凡本身就是个很认真的人。
他点了点头，“徐导说的这些我清楚，回头我先把剧组的框架拉起来，预算做出来再找徐导商量。”
徐声却抿了抿嘴看向他，“你预计大概多少钱能拍出来？”
“我也找人大致讨论过这个剧本，电影的花费在场景和特效上会多一些，但三四亿应该能拍下来。具体预算做出来有多少，目前我也还没有一个准确的数字。”
徐声这才笑道，“既然是国内的第一部科幻，投资上我会多给你一些发挥的空间，但是多出来的部分，只能用到电影的场景和特效上。”
前世的《流浪地球》3个亿投资，后来吴金还追加了六千万才拍出成片。
不过相比它46亿的票房，这点投资就显得太抠搜了。
反正电影拍出来后期制作也会交给时光数码，无非就是左右换右手的事情，徐声不建议给《流浪地球》多加几个亿的特效经费。
郭凡顿时松了口气，立忙笑道，“那就太谢谢徐导了，徐导在科幻上的手法也很有造诣，不管《盗梦空间》还是《你的名字》都赢得了观众们的认可。正巧我的剧组还缺个监制，徐导也过来挂个名，到时候也顺道盯一下电影的质量呗。”
徐声却摇了摇头，“《山海经》还有事情等着我呢，挂名就不用了。不过你拍出来的素材还是要看一看的，毕竟大刘的科幻可都是硬科幻，国内现在还没有一部像样的硬核科幻呢。”
“那也好！”郭凡没再强求。
送走了郭凡，徐声才叫来刘诗阳商量起了《哪吒》庆功宴的事情。
《哪吒》从上个月31号开始上映，不到情人节就已经斩获了17.3亿的票房，按照现在的单日票房计算，再加上情人节又一波的观影热潮，突破二十亿已经是板上钉钉。
而《哪吒》的庆功宴，却还得往后延期几天。
相比庆功宴，思湘文化的融资才是头等大事。
而此次的庆功宴，徐声也想把这些资本方都邀请进来，先大致了解一下各方的态度之后，再做打算。
其实说起来，思湘文化现在的股份成分就已经够复杂的了。
从思湘文化成立之初，它就算不上一个独立的私企。
毕竟上影、中影和文广是谁都没法忽视的存在。
经过这几年的发展，进步的可不止一家思湘文化。
就拿文广来说，背靠着番茄卫视根本不缺资源，番茄卫视自身的节目制作能力和宣传能力，在圈里都是数一数二的。
思湘文化虽然没能都能拿出几部电视剧和综艺，但是和文广这样的线渠道根本没法相提并论。
中影上影的影响力就更不用说了。
其实从徐声自己的情况来考虑，他是不怎么想把思湘文化推上上市的路。
首先自己不缺钱花，思湘文化就算做亏了，大不了就把公司的人遣散。
但是作为公司的员工，大部分却希望自己能够上市。
毕竟只有上市之后他们手里的期权股份才能够变现，钱这个东西，不是谁都可以拒绝的。
但是上市之后，很多事情就会变成不可控。
后世的燕京文化就是个很好的例子，流量时代，当演员导演们的影响力越来越大，他们的很多想法都是无法制约的。
这也是徐声为什么千方百计的想要让思湘文化走出一条不同于燕京文化那条路的原因。
如果思湘文化不朝上市的路去走，就只能走项目融资的路子了。
但是这样也不是没有弊端。
首先，思湘文化如今的影响力还没那么大，公司旗下的导演艺人也远远没有足够的影响力。
单一项目想要融资，看中股票市场的资本方兴趣不会太大，那时候更多只能靠导演和艺人了。
而把思湘文化推向上市这条路的，其实还是紫霓投资那条错综复杂的关系网。
紫霓投资成立之初，很多的投资项目都是徐声亲自拍板，也迅速给紫霓投资攒下了丰厚的家底。
但是资本大多都是相通的，不管从软银辞职之后的林合平，还是紫霓投资后来引进的那些人，每个人都在资本圈子里有着一定的人脉关系。
当紫霓投资越做越大，这张关系网的影响力也会越来越大。
资本都是逐利的，他们也不是没看到思湘文化的潜力。
若不是当初徐声的三个百亿电影计划，这帮人早就蜂拥而上了。
你吃了别人盘子里的蛋糕，却不想把自己盘子里的蛋糕拿出来分享，这在资本市场就是个忌讳。
所以当徐声听说有人想要推进思湘文化的融资时，才这么头疼。
可头疼归头疼，事情终归还是要解决。
融资上市也不完全都是坏事，至少思湘文化能有足够的发展资金，能去做更多的大项目。
所以徐声才选在了《哪吒》上映之后来谈融资的事情。
《哪吒》破二十亿是板上钉钉的事情，当思湘文化拿出了一这样一部投资回报比在1:6甚至更高的比例时，资本市场对思湘文化的估值如果还是之前的数字，徐声就有甩脸子的资本了。
他的策略就是拖，如果能拖到时光数码和经纪公司都能独立成长时，这样徐声就会有更足的底气。
所以《哪吒》的这场庆功宴，徐声叫上了大部分的资本方。
不过在这之前，他得先和文广上影和中影通个气，确认下对方的态度。
三家手里握着的股份有百分之二十，经过新时空的项目和百亿电影计划的稀释，如今只有10%不到。
但尽管只有10%，相比当如他们在思湘文化的投资，已经增值了几十倍。
徐声也正是靠这样的增资，才把时光数码和经纪公司从思湘文化的体系中摘了出来。
紫霓投资是一家纯粹的投资公司，手上根本没有什么可以当作公司支柱的业务。
再加上徐声去年在对紫霓投资做了清理之后，公司这一年来基本就没有几个新增的业务。否则的话，紫霓投资关系网里的那群人，会更愿意把钱投到紫霓投资去。
刚跟刘诗阳定好《哪吒》庆功宴的事情，徐声还没来得及跟任重沦韩三爷打个招呼，高书扬就送来了一份报告。
报告是紫霓投资递过来的，正是那些资本方对思湘文化评估。
思湘文化原本的四大支柱，在徐声把经纪部独立出来之后，现在就成了三条腿的蛤蟆。
但是不管影、视还是综艺，思湘文化这几年交出来的答卷都太过惊人。
在电影方面，思湘文化在整个票房市场的占比竟然达到了近四分之一，如果只计算国产片的话，几乎就是国内的半壁江山了。
思湘文化去年在票房市场上占据的份额，足以把国内众多的影视公司打得没有脾气。
而电视剧方面，去年暑期的《琅琊榜》也彻底让思湘文化四个字在电视剧圈子里站住了脚跟。
相比电影，电视剧在大众心理的影响甚至更深，很多电影明星的过度民，大都是从小荧幕上获得的。
《琅琊榜》作为一部架空类型的权谋大剧，其在制作上的精良，是很多历史剧都不具备的。
也正因为这部剧，王恺和靳冬一系列的演员迅速走红，逐渐进入大众的视野。
而综艺，则是思湘文化最为稳健的一个部门。
不管是每年新增的综艺，还是《王牌》和《一见钟情》这些做了好几年的老综艺，其已经对一代人产生了不小的影响。
其实综艺部的唐绍平早就有想要大力发展综艺制作的想法，还是徐声给压住了。
综艺并不是思湘文化发展过程必不可少的，综艺只需要达到一定的影响力后，能够反哺到公司的影视项目上，就已经达到了徐声的目标。
这也是为什么当初设立综艺部的时候，徐声选择了《一见钟情》和《王牌》的原因。
首先，照搬《非诚勿扰》而来的《一见钟情》够稳，当初的金陵卫视的《非诚勿扰》，可是持续连续五六年的火热，直到流量时代开启才渐渐没落。
《一见钟情》足以让综艺部站稳脚跟，而《王牌》纯粹就是徐声想要用来宣传影视项目的一个工具了。
尽管徐声不重视，可综艺部这两年在新项目上的开发同样取得了不俗的成绩。
除了《王牌》和《一见钟情》外，综艺部拿出来的每一档综艺，徐声就没听说亏损过。
甚至有一些公司已经淘汰了的节目，买了版权的电视台转手就接了过去。
思湘文化的这三条腿，每一条都各有特色。
但在《哪吒》这么火爆的当下，高书扬送过来的资产评估，却让徐声有些不满。
一百八十亿！
资本市场对公司市值的评估，大多是根据该公司年盈利来计算的。在还没正式上市的情况下，公司的估值大概就是年盈利的十倍到二十倍之间。
当然，其中不能有泡沫的存在。
但是就思湘文化去年一年盈利来说，资本市场给出的估值就很不合理。
去年一年，光是电影部门的盈利，就达到了十五亿往上。电视剧部门在《琅琊榜》这些项目的加成下，盈利也在五六亿上下。
综艺部门虽然看着像个养老部门，但是盈利的能力却不弱，竟然还要超出电视剧部门一些。
七七八八算下来，思湘文化这一年的盈利竟然近三十亿。
照着十倍二十倍的盈利来估算，思湘文化的估值至少也得三百亿往上，一百八十亿的估值，更笨体现不出资本方对思湘文化的诚意。
但是真要照着这么去算，也有不合理的地方。
毕竟华艺可是给这些热衷投资的资本们上过很有借鉴意义的一课。
前世的华艺，这个阶段直到明年，一直呈现出的都是行业龙头的样子，市值一度飙升到九百亿。
可因为思湘文化出现，使得华艺在2013年受挫不小。
不管是《龙门飞甲》的提档，还是《私人订制》受到《不死人》的冲击，都让原本如日中天的华艺在股票市场连续受挫。
当曾经的龙头成为陪衬，资本市场就会对华艺自身的决策产生疑问。恰好思湘文化又没上市，股民们没有对比的参照物，华艺的风头不再，华艺也就不会再像曾经一样在股票市场连胜连捷了。
反而还在范小胖的事情上，让华艺出现了严重的危机。
华艺的股票涨不上去，公司的重心又放在了去影视化上面，这也才造成了华艺现在想要把重心调整过来都有心无力。
现阶段的华艺，市值依旧保持在350到400亿这样一个区间。
和刚上市的11、12年相比，华艺在股票市场几乎回落到了当初刚上市的水平。
华艺在股票市场的低迷，也让资本对于思湘文化没那么看好。
毕竟现阶段的华艺还没到日落西山的地步，这两年的盈利也都很可观。
连行业里的龙头老大哥都才三百多亿，思湘文化成立才几年就想越过去？
所以资本也有自己足够的理由。
但是接着《哪吒》上映的这股东风，徐声是怎么都不会松口的。
尽管他知道这个数字只是资本对自己的一个试探。
徐声没有着急着去跟韩三爷任重轮沟通，而是率先找上了周充。
“紫霓投资那边送过来的那份对思湘文化的评估报告，你看了没？”
周充从位置上走了出来，“看过了，有些离谱，但是如果真把我们捧得太高，也有不小的风险。时光数码就在边上，新时空始终不是思湘文化自己的，就凭思湘文化现在的底蕴，还是很难撑起华艺那样的市值。”
“那你心里的预估是多少？”徐声也想听听周充的意见。
“《哪吒》上映之前，两百亿出头，现在怎么也要多出个五十亿左右来。”
“《哪吒》近十亿的盈利就只能为思湘文化带来这点回报？”
周充这才笑了笑，“你又不是掉钱眼里去了，该理性还是要理性一点，如果资本方给的估值虚高，我们后面的压力也会更大。而且，据我所知，有部分的资本方不希望思湘文化走进军国际市场的路子。”
进军国际市场，喊出来的时候虽然很响亮，但是思湘文化这两年根本没拿出什么像样的成绩。
除了《你的名字》之外，像《寻龙诀》《九尾》这些项目，在国际市场上的收获都寥寥无几。
有时候甚至还得为宣传买单。
毕竟自己联系的发行方，双方共同担责的情况下，只有票房爆了才能赚钱。在这样的情况下，国外市场的版权价格就变得低廉了。
徐声却摇了摇头，“这可不是他们说了算的，我们是可以划出一部分股权出来融资，但是公司的话语权却不能交出去。”
“他们能接受就接受，不能接受我也不强求，实在不行，咱们就走项目投资的路子，懒得去理会那些掉钱眼里的资本。”
周充倒了杯茶递过来，笑了笑，“你的想法我清楚，但是不把思湘文化抛出来，那帮人没准又得把目光放到时光数码上去。”
“时光数码现在的规模虽然不大，但等我们今年的布局出来之后，必然会受到这些资本的注意。到时候这些资本又会巴巴的凑上来。”
徐声微微抿了口茶，缓和了下情绪，才接着道，“时光数码和思湘文化不一样，等到他们凑上来的时候，我们的布局就已经完成了。到时候还让他们凑进来做什么？”
“融资的事情不用着急，能拖多久托多久，思湘文化的估值也得往高了报。回头先跟林合平通个气，等庆功宴上先和那些人碰个头，了解情况之后，再坐下来慢慢的商量。”
徐声自然是不会被资本这只无形的大手推着走，等到郭凡的《流浪地球》和乌迩善的封神三部曲开启，到时候先吓一吓这些资本再说。
趁着思湘文化现在还是他的一言堂，趁着这段时间他还能尽情的挥舞。
第三百六十七章 咱不玩了
《哪吒》庆功宴，定在了2月18号。
至庆功宴开始的前一天，《哪吒》的总票房就已经达到了二十亿。
情人节虽然不是什么大档期，但是相比春节档过后的平稳期，情节人当天的单日票房还是有了不小的增幅。
《哪吒》在情人节之前票房早就回落到了单日六千万上下，情人节当天却再次暴涨到1.2亿。
《哪吒》是一部很适合长线的电影，前世的《哪吒》在上映的40天里，就拿下了28个票房日冠。
从电影上映至今，除了第一天《大闹天宫》借着三大影帝的影响力拿了一天日冠，之后《哪吒》的口碑爆发，日冠的荣誉便没有再旁落。
尽管情人节档也有类似《青春再见》《神偷奶爸2》之类的电影上映，但对《哪吒》完全没有任何的冲击。
拿到了延期秘钥的《哪吒》，上映的时间也延长到了40天。
《哪吒》的票房早已突破了20亿，情人节之后的这几天每天都还能拿下四五千万的票房。
《哪吒》至此还留下了一半的上映时间，就算后面的票房市场已经冷淡下来，但是以《哪吒》现在的表现，20亿出头远远不是终点。
这是国产电影首次突破二十亿大关。
而且《哪吒》这一次不是像《寻龙诀》和《不死人》一样只实现了很小幅度的突破。
按照现在的票房走势，《哪吒》的最终票房应该能冲到二十三四亿左右，保证一年时间的票房冠军应该没什么问题。
如果要说威胁，最大的应该就是暑期档的《变形金刚4》和明年的《速度与激情7》了。
在院线银幕数有了变数的当下，徐声也不好判断《变形金刚4》到底能不能达到《哪吒》的高度。
但不管怎样，《哪吒》现在的票房都能撑很长一段时间了。
一年之内，《哪吒》足够在动画视效上给时光数码做足宣传了。
而这一年，也是时光数码发展最为关键的一年。
整个新时空影视基地，划给时光数码的两栋办公楼，都已经被用得一干二净。
时光数码整体统计下来，就有五千多的员工。
五千多的员工在视效大片上其实微不足道，毕竟视效就是堆细节的过程，一个模型一个滤镜，往往就要经历十几道工序。
但是时光数码和新时空的影响力不止如此。
时光数码给整个骨树园周边，带来的可是数万个工作岗位。
新时空对面的骨树园商务楼里，不乏在某一个技术环节做得很拔尖的公司。
时光数码去年外包出去的项目，甚至比时光数码自身制作的还要多。
区里联合文体打造长江影视基地，不是没有原因。
现阶段骨树园这一片，俨然成了嵩江区的纳税大户。
所以《哪吒》的这场庆功会，区里和文体都来了部分的领导。
而这时候，当初文体把新时空揽到身后的效果就展现出来了。
如果当初不是周鸿远在任文体，如果当初中影和总局更大度一些，新时空这颗桃子必然会落到总局和中影头上。
把一间小小的工作室，短短四年间打造成一个可以供数万人就职的影视基地，吴邦勇、任重轮、梁文涛这些人，都是始料未及的。
而这些人的碰头，也有为长江影视基地做下一部规划的意思。
“新时空的影响力现在是够了，光时光数码一家，就能覆盖数万的就业岗位。骨树园这边有不少的工作室和小规模的影视公司，等影视基地建成，咱们可以先安排一部分优质的企业进去。”
“再加上早就加入影视基地规划的那些企业，长江影视基地距离东方好莱坞的称号就不远了。”
庆功宴举办的地点，就在新时空对面的酒店。刚刚走到影视基地门口，吴邦勇就说出了心里对整个长江影视基地的规划。
去年一年思湘文化战绩彪炳，再加上春节档的《哪吒》，媒体就把新时空冠上了东方好莱坞的称号。
王区长也跟着笑了笑，“吴局说得对，慢慢来，不能着急，我们不能期望影视基地刚启用就一下子塞满人。新时空刚建成的时候，办公楼里位子可空了不少。现在再去看，跟菜市场一个样！”
吴邦勇点了点头，却道，“但我们也不能都把压力给他们，影视基地启用之初，也得给那些刚入驻的企业一些福利，免免房租什么的，目光要放长远一些。浦江是国内数一数二的一线城市，只要关注度上来，长江影视基地不怕做不出成绩。”
“这是当然，新时空就是个很好的例子，只有企业前期攒足了发展的资本，后期才能辐射出更大的影响力。”电视台的曾童也认可的点了点头。
然而跟在人群边上的任重轮和梁文涛却有些心不在焉。
思湘文化进入资本市场去融资，可不是什么好消息。
早两年还可以拿市场没成熟来说事，可随着时光数码的崛起，国内视效这方面也渐渐的补齐。
再加上电影市场屡传捷报，现如今的文娱市场已经逐渐的形成规模。
在华艺光线这些老大哥早早进入股票市场的情况下，作为后起之秀的思湘文化就很难免俗了。
可思湘文化要是融资，对上影和文广来说却不是什么好事。
首先，作为国字号的企业，两家在这方面本来就有着不小的限制。因为思湘文化本身的私营性质，资本肯定会把两家国字号的股东尽量稀释。
其次，如果要保留手里的股份，这可是要花不少钱的。
思湘文化的市值评估报告早早的就送到了他们的桌案，虽然180亿的估值稍有偏颇，但光这个数字要保留住他们手里的份额，要花的钱就不在少数。
现在的思湘文化虽然拆分了一些部门出来，但也因为这样而显得更专业。
就拿任重轮管理的上影来说，在影视的制作效率和号召力上就比不上现在的思湘文化。
经过《九尾》《寻龙诀》《不死人》和《哪吒》接二连三的火爆，现在的思湘文化俨然成了一块和华艺相当的招牌。
现在的思湘文化正值急速上升期，文广和上影可不想减持自己手里的份额。
但是具体思湘文化怎么决定的，就不是上影文广和中影能左右的了。
他两得等徐声周充拿出决议之后，才能参与后面的讨论。
公司融资，不仅是资本方对思湘文化的考察，同样也是思湘文化对资本方的评估。
可徐声怎么也没想到，刚刚见到这些手握资本的商业精英时，就在人群里看到了曲笑逢迎的赵巴菲。
徐声立马就没了兴趣。
和这位相比，他太嫩了。
索性，没有经验咱就不玩了。
好在徐声也没当场甩脸子，装模作样的拿出电话走到一边，找了个借口就离开了。
不过当周充接到徐声的电话，说融资的事情暂缓的时候，整个人也懵了。
看上思湘文化的资方可不少，像到处谋求合作的王公子，正大举进军娱乐圈的互联网三大巨头等等。
可不是说拒绝就能拒绝的。
当然，整个事情的主动权还是握在了思湘文化手里。
互联网三巨头的面子徐声当然要给，王公子家的万答院线在北美有着不小的市场份额。
思湘文化要想走出去，根本离不开万答院线。
但徐声却不想让那些钻营于资本的人参与进来。
思湘文化的这次融资，可以当成是资源交换，但是绝不会沦为资本的玩偶。
好说歹说跟周充解释清楚，可是当周充跟林合平说明徐声的意思的时候，林合平也是一脸的为难。
软银势大的时候，他或许还有些主动权，但是这两年他的势大多都是来自紫霓投资这家不起眼的投资公司。
虽然紫霓投资也形成了一定的资本圈子，但是这个圈子相比起那些互联网大佬来说，还是太小了。
再加上徐声根本没怎么在这个圈子里露面，也就谈不上什么人情了。
“周总，徐导真是这么说的？”
周充点了点头，一脸苦笑，“也不是，现在的思湘文化你也看到了，我们根本不缺钱，也没必要去融资。之所以这次要跟大家见个面，就是想给大家表个态。”
“我们的手里同样也握着不少的渠道，既然大家都看好思湘文化，不如就以资源交换的方式来合作还好一些。接下来，我们的一些项目可能会比较任性，让大家都加入进来，大家承担的风险就太大了。”
“而且，思湘文化进军国际市场的宗旨是不会变的，想必不少人都对我们的决策有很大的意见吧？”
在商场摸爬滚打这么多年，周充也不是什么小白了，自然不会把徐声的想法暴露出来。
林合平才若有所思的点了点头，周充说的，其实都是这些资方所担心的。
前车之鉴，不管是《长城》的35亿投资，还是《山海经》65亿投资，在外人眼里，思湘文化的确有些任性得过分。
单单这两个项目就是一百个亿的估值，资方的那份估值报告，完全就没把这两个项目包含在内。
“徐导还是一如既往呐，资源交换的话，的确会让今天来的一部分不怎么高兴，但就算是融资，也肯定有个先来后到。”
“这样吧，我先去跟他们通个气，也把你们的意见跟他们交流一下，如果他们还想参与进来，到时候我们再坐下来慢慢谈。”
周充这才笑了笑，“麻烦林哥了。”
等徐声在庆功会的现场再次见到这些人的时候，已经是下午五点了。
刚见面，王公子就笑眯眯的走了过来。
“徐导，听林总说你们接下来还有一些大动作，到时候带上我们玩一把怎么样？”
“王总既然有兴趣，我们当然欢迎。不过我们项目一项都是导演做主，到时候王总在剧组插不上话可别怪我没提醒你哦！”
对上单纯的小王，徐声倒是觉得还好处理。
但是不管怎么样，徐声都不会违背自己的初衷。
万答既然感兴趣，投钱就好了，别把景恬这些演员都塞进来。
不过大甜甜也是惨，《警察故事》一推再推，到现在都还没上映，现在连一部出道作品都没有。
“那当然，我管投钱就行，做电影徐导才是专业的。徐导接下来打算拍一部什么样的电影？”
王公子也不会贸然去得罪徐声，首富公子的名头是不小，但说去说来他始终都是个二代。
思湘文化和时光数码的体量都不小，再加上身后还有一个紫霓投资，就算是万答也要掂量掂量。
他之所以感兴趣的，还是徐声的年龄。
今天过来的这一帮人里，三十出头的年轻人一个没有，徐声能在这短短几年之内就把思湘文化做得有声有色，正是现阶段的万答急需学习的。
徐声抿了抿嘴，才道，“项目是有，但我大概不会执导。一个是封神系列，也是分前后三部，是《寻龙诀》的导演执导，我本来打算借着《哪吒》的庆功会宣传一下封神三部曲，可惜项目还没筹备完成，大概要等到五六月份去了。”
“另外一部是部科幻片，项目也还在筹备中，导演是郭凡，电影拍得不错，但是还没什么名气，预计也要到暑期左右才会开机。”
徐声没有藏着，把封神三部曲和《流浪地球》都抛了出来。
不过在介绍两个项目的时候，徐声也有不小的偏颇。
《封神三部曲》至今剧本没有定下来，这个系列的投资又少不了，万答要是愿意进来分担一下压力，徐声还是乐见其成的。
至于《流浪地球》，徐声不相信聪少爷敢入手。
国产硬核科幻，除非是徐声亲自执导，否则很难有资本青睐。
果不其然，聪少爷立马对封神三部曲展示出了浓厚的兴趣，“封神三部曲，是接着《哪吒》的故事？”
“不全是，这部电影主要拍的还是整个封神的故事，但是剧本也有不小的改动。”
聪少爷立马一脸的遗憾，“那可惜了，要是你们早点筹备好，趁着《哪吒》的庆功宴官宣出来，肯定能收获不小的关注。”
“没办法，公司开的项目太多了，一下子凑不齐这么多人手。”
“对了，封神三部曲你们准备投资多少？”
徐声微微笑了笑，“本来我打算一部部拍的，但是封神三部曲本身就是个连贯的故事，只是一部电影装不下才分成了三部。”
“三部整体评估下来，应该会需要三十亿左右的投资，王总要是感兴趣，等我们的项目筹备好了，你可以让专业人士来评估一下嘛！”
聪少爷犹豫了片刻，才点了点头，“好，回头筹备好我让人过来看看。”
他果断的把《流浪地球》抛在了脑后。
第三百六十八章 那个男人的味道
聪少爷会看上封神三部曲，也是因为《哪吒》的火爆，证明了封神系列在票房市场上大有可为。
三部曲三十亿的投资，均摊到每一部上虽然也要十亿左右，但是以《哪吒》的票房表现，收回成本还是可以期待的。
院线市场虽然趋近于成熟，一二线城市也已经趋近于饱和，但四五线城市却还有很大的发展空间。
万答以院线起家，对这方面再清楚不过。
四五线城市的份额可不小，在万答的院线预估中，国内的银幕至少得达到五万张左右才能填满。
五万张银幕是什么概念，现在的总银幕不过也就两万五千张。
以《哪吒》的票房来估算，五万张银幕是不是意味着一部大火的电影，能达到近五十亿的票房。
这么一算下来，还真是有极大的可能。
近两年银幕的增幅惊人，每一年就能以三分之一的速度增加着。
要不了几年时间，国内总荧幕达到五万张根本不是什么问题。
封神三部曲现阶段才开始筹备，拍摄制作还要耽搁几年时间，不正好赶上银幕总数大爆发的好时机吗？
这么一算下来，这三十亿的投资还真不算什么了。
不过现阶段恐怕也就思湘文化有这样的魄力了，一部电影投资三十亿，需要近百亿的票房才能收回成本。
尽管是系列片，可一部电影三十亿票房的预估，除了好莱坞那些用美币计量的老外，国内还真没谁有思湘文化这个魄力。
最起码现在的万答就不敢这么浪，虽然聪少爷也有做大片的想法，但在思湘文化这第一口螃蟹还没咽下的时候，他想要这么玩，只能早点期盼他老子早点咽气。
而且，掺和进思湘文化的这个项目也不是没有好处。
思湘文化虽然属于娱乐圈里的晚辈，但现阶段的发展实在太惊人。
与传统的影视公司不同，思湘文化并不是那种随大流的企业。
现在的思湘文化，与圈子里很多的影视公司都不相融，这也导致思湘文化成为了娱乐圈一个独立的圈子。
这也导致思湘文化的项目很少能有公司插得上手。
这也是为什么三大互联网巨头要联合起来推进思湘文化融资的原因。
蛋糕就这么大点，思湘文化一家吃了，别人怎么办？
万答之所以介入这次的融资，就是想从思湘文化这个大盘里捞一些资源。
封神三部曲，在聪少爷看来就是一根不错的橄榄枝。
其实是不是橄榄枝徐声也不清楚，但是在前世，《哪吒》上映之后对封神三部曲的影响还是很大的。
总投资三十亿的封神三部曲，至少百亿的票房投资方才能回本。
在那个电影市场已经成熟的年代，很多电影都给封神三部曲打两个样。
上五十亿的《战狼2》和《你好李焕英》，卖点都很清晰。
上四十亿的除了《唐人街探案3》没什么参考价值之外。临近五十亿的《哪吒》和46亿的《流浪地球》，无不是精品中的精品。
再往下，《红海行动》《美人鱼》和《我不是药神》这些，也都不乏精品。
照着乌迩善递给徐声的剧本，封神三部曲如果不能在特效上有所突破，想要达到三十亿往上，不太可能。
尽管徐声愿意支持乌迩善去做这样的一个项目，但是这个项目所蕴含的风险同样不小。
封神三部曲毕竟不是《哪吒》这种经过市场检验的作品。
王司聪愿意参与进来，他身上的压力也会小一些。
跟聪少爷聊了一会，等这位见着小丫头都这么大了的时候，才意识到徐声跟他不是一类人。
“没想到徐导女儿都这么大了，网上说徐导很早就结婚了，我还以为假的呢！”
“刚毕业就结婚了，湘湘，叫叔叔！”
小丫头瞅了瞅王司聪，叫了声叔叔之后又钻进了人群里。
庆功宴来的人不少，徐声也不会跟王司聪多聊，相互留了个电话之后，徐声见着吴邦勇几人走进宴会厅，才走了过去。
这些人的到来，其实就是给长江影视基地站台的。
筹备了近一年的影视基地如今已经有了不小成果，宴会现场也有不少的影视公司，吴邦勇等人也想要了解一下这些影视公司的想法。
宴会现场也随着这几人的到来，开始推杯换盏。
思湘文化的这场庆功宴，更像是一场交际宴。
不过当任重轮抽出身来，问清楚徐声的想法后，也是微微的松了口气。
“思湘文化走到这个地步，上市是避免不了的，电影市场一年也就两三百亿的份额，你们去年的成绩吓坏了圈里的一些人，有人要推动上市，也是在所难免的。”
“能拖一时就拖一时把，实在不行就先把一些项目放出来，用项目融资的方式，这样才不容易得罪人。思湘文化的规模是不小，但是大家也都能看到文娱产业的前景，比起万答和那些互联网巨头来，思湘文化的影响力还是差了一些。”
任重轮听完徐声的话，劝慰了几句。
徐声这才笑了笑，“其实融资上市也不是不可以，只是到时候有些项目运作起来比现在会麻烦一些。先拖着吧，今年是时光数码至关重要的一年，思湘文化融资后难免要和时光数码切割开来，难免会有影响。”
“先拖着吧，过了今年等时光数码彻底稳住局势，到时候再来商量思湘文化融资的事情。”
这也是没办法的办法，思湘文化文化的电影别看一部投资几个亿，其实大部分都进了时光数码的口袋。
特效制作是个烧钱的活计，《寻龙诀》《不死人》《哪吒》几乎都是用钱堆出来的。
庆功宴临近尾声，徐声在刘诗阳的要求下，才勉为其难的接受一下媒体的采访。
媒体的采访，无非就是《山海经》什么时候上映，思湘文化今年有什么计划之类。
“《山海经》现在还在拍摄之中，短期内暂时不会上映，不过大家也不用担心。在思湘文化今年原定的计划中，我们也有近十部电影要上映，到时候还请媒体和影迷朋友们捧场。”
“《哪吒》取得这个成绩是我没想到的，后续时光数码也会加强这方面的投入，争取再拿出一些让影迷们喜欢的动漫作品。”
“同时，思湘文化今年也准备筹备一个封神系列的作品，电影的剧本已经完成，现在正在筹备剧组。项目预估会在二三十亿左右，会由《寻龙诀》的导演乌导来执导，官宣的时候我们会及时通知大家！”
虽然封神三部曲的剧本尚有缺陷，虽然徐声把出风头的机会让给了《长城》，但是徐声还是提一嘴封神三部曲。
既然大家都感兴趣，徐声就先把这个诱饵给抛出去。
以免其他人会在背地里说思湘文化和万答有什么见不得人的勾当。
徐声的采访虽然中规中矩，但是到了媒体层面却成了不小的新闻。
一年十部电影，对影迷们来说当然是个不小的福音。但是对光线华艺这些公司来说，就不是什么好事了。
为了避免思湘文化的内耗，十部电影必然会错开档期，这样一来就极大的压缩了其他电影的生存空间。
如果十部电影都有《哪吒》这样的号召力，那其他公司也就别玩了。
但这根本就是不可能的事。
很多电影在立项之前，通过剧本很难评估出电影的质量。
徐声能做的，就是在细节方面盯好每一部电影的拍摄。
而且公司的这批导演，在前世都是有口皆碑的，思湘文化真正的底蕴其实在于徐声的先知。
不过到了现在，徐声的先知也没几年可用了。
所以徐声必须要在文娱市场成型之前，给时光数码打好基础，这样时光数码在今后的竞争中才能有足够的优势。
当然，让影迷们兴奋的不止如此。
时光数码决定在动漫上加大投入，让很多《哪吒》的真爱粉都很欣慰。
与此同时，封神三部曲第一次出现在媒体的新闻报道中，也让很多喜欢《哪吒》影迷关注到了这个事。
这时候的《哪吒》能取得20多亿的票房，影响力相比前世的《哪吒》弱不到哪里去。
《姜子牙》凭着《哪吒》的口碑刚上映就受到了不少影迷的追捧，高质量的电影根本不缺号召力。
只是乌迩善的《封神三部曲》注定没那么快能拍好。
庆功宴过后，《哪吒》的票房每天继续以三千多万的增幅在创造着国产电影的票房纪录。
徐声除了处理《山海经》拍好的素材之外，也抽时间盯起了时光数码的扩建。
新时空的两栋办公楼，现在虽然能容下五千多的员工，但是时光数码这点人相比起工业光魔这些特效大户，却差了许多。
若不是新时空周边形成的产业集群，思湘文化这两年根本忙不过来。
所以在区里和文体主导的长江影视基地这个项目上，时光数码又在新时空边上拿了一块地。
时光数码只有做到一年能吃下国内三分之一的市场份额，才能够保证时光数码在国内的影响力。
而且随着滕讯、优库、爱奇异的入局，电视剧市场也会有不小的利润空间。
时光数码只要能保证一个万人以上的精英团队，立足国内进军国际市场应该就没什么问题了。
至于思湘文化，这一年只要做好各自的项目，等融资完成之后，徐声才会考虑制定思湘文化下一步的计划了。
3月初，周霞的经纪公司也正式在媒体面前亮相。
周霞取名时代艺人，旗下云集了邓朝、雷家英、孙一周、杨佳琦、赵丽影、陶荭、靳冬这样的一批艺人。
时代艺人在脱离思湘文化重组之后，也给艺人们准备了一份新的合同。
这是徐声要求，随着4g时代的来临，流量时代已经到来。
这时候的娱乐圈处处是诱惑，处处是陷进，如果有人受不了这种诱惑，对不起，时代艺人不会买单，甚至还会给这些不规矩的艺人补上一刀子。
不过，时代艺人脱离思湘文化的同时，也与思湘文化和时光数码签约长期的战略合作关系。
得给这些艺人一颗定心丸，才能够让艺人们安心的留在时代艺人。
尽管如此，时代艺人的诞生也不可避免的出现了一些损失，唐艺欣就是个很好的例子。
自从徐声把唐艺欣挖掘出来之后，这个川妹子可以说是一下子飞上了枝头。
可是在思湘文化，唐艺欣除了《剑中原》系列之外，便没有什么拿得出手的电影作品了。
即便罗永年给了她不少的电视剧资源，但出镜的都是一些口碑一般的角色，远远没有小泥人这个角色来的惊艳。
所以唐艺欣想要换平台谋求发展也是可以理解的。
而且这姑娘离开的这一波，可是闹出了不少的幺蛾子。
先前《剑中原》剧组的不安分，就是这姑娘给闹出来的。
尽管没有什么出彩的作品，但是一个小泥人就足以让唐艺欣打出身价，她现在在《剑中原》上片酬，就没有她出演一部小成本电视剧来得多。
两年时间过去，《剑中原》的影响也在慢慢发酵。
现在的《剑中原》如果上映，影响力绝对要比《哪吒》还要大。
唐艺欣也是看准了这一点，才决定跳出时代艺人。到时候她的片酬，只会比现在还高。
徐声当然没有挽留的必要，当初签唐艺欣，就是为了《剑中原》这个系列。
《剑中原》三四部连拍，到暑期就会杀青，再让她留在公司的意义就不大了。
时代的大潮就是这样，能淘汰一些人，也能留下一些人。
就比如与唐艺欣一起签进思湘文化的赵丽影。
不管是当初的思湘文化也好，还是现在的时代艺人也罢。
思湘文化这个圈子都打破了她对娱乐圈以往的认知。
没有所谓的应酬，除了正常的拍戏之外，偶尔还会安排一些演技方面的培训。
再看看公司里的男艺人，基本也都是有家有室。
这个公司，处处都透着那个男人的味道。
第三百六十九章 《体面》和温子霓
《哪吒》的庆功宴聚焦了无数影迷和媒体的目光，可接下来时代艺人的挂牌，却触动了不少人的神经。
当时代艺人针对旗下艺人一系列的政策条款曝光出去之后，圈里难免有些说思湘文化假清高的声音。
然而时代艺人的举动，就仿佛圈里的一面镜子，将很多阴暗面的东西都暴露了出来。
相比起这些爆出来的瓜，时代艺人的这种“假清高”就算不得什么了。
这其中当然也有徐声有意引导的原因，有些东西能早点掀开来，亮到桌面上，只要加以管控，圈里艺人至少能安分一些。
流量时代大潮来临之际，只有照着前世的经验去走，才能保证思湘文化一路畅通。
但是这些曝光却触动了不少人的利益，就拿浦江来说，在思湘文化崛起之后，浦江可以说是国内文娱产业发展最为旺盛的地方。
各种明星艺人工作室，影视公司数不胜数。
小到一些正准备大肆捞金的艺人，大到华艺这样的文娱龙头，不禁人人自危。
没办法，谁都怕牵涉到自家的艺人惹上一身骚。
不过捅开窗户纸后，徐声也便没有什么后续了。
曾经的他也只是个吃瓜群众，道听途说的爆料一下还行，根本拿不出什么有力的证据。
而且这么做就相当于站在了整个娱乐圈的对立面。
3月11号，《哪吒》也迎来了下映，以25.2亿的票房正式收官。
一举超出第二名的《不死人》近十亿票房。
《哪吒》虽然下映，但这个数字却让《哪吒》再次回到了大众的视野。
上映四十天的《哪吒》，以32个单日票房冠军的成绩收官。而《哪吒》的收官也让国内的影视公司看到了国产票房市场的潜力。
徐声也暂时的松了口气，尽管暑期的《变形金刚4》很有威胁，但《哪吒》超出《速度与激情7》的票房数字，可以让徐声暂时的放心了。
至于明年的《速度与激情7》，就得交给《剑中原3》来解决了。
不过徐声也不是除了《山海经》就没了其他的事情。
天气渐渐暖和，有温学民周光萍的帮忙，温子霓也渐渐的腾出时间来。
人这一闲下来，再加上手里有个剧本，她就有些坐不住了。
“你说这个本子找张导来执导，会不会太贵了，我和霞姐可拿不出多少钱投在上面。”
过完年刚回到浦江，温子霓就没少在《前任3》的剧本上花心思，剧本研究去研究来，她自己也做了不少的改动，可到现在都还拿不定主意。
徐声哪还不知道原因，这个剧本算是温子霓第一次想出来主导一个项目，虽然这段时间恶补了不少制作拍摄上的事情，但怎么说都是第一次。
她这么问，无非是让徐声给些意见罢了。
“张导就是这方面的专家，拍这个本子问题不大，那些都是次要的，你要真想学东西，找张导准没错，不过我劝你最好先给这个本子取个名字。”
徐声没有用《前任3》的名字，温子霓光是为这个名字就没少纠结。
不过在研究完剧本之后，温子霓的想法却让徐声有些惊讶。
找张斌探讨些经验是没错，但是温子霓却想自己来拍，徐声也不知道她是抽了什么风。
“你不是写了首歌叫《体面》吗，这歌名字就挺好的呀，剧情上也很吻合。”
徐声一愣，的确忘了这茬。
《前任三》的故事还真是根据这首歌来创作的。
“那就去把歌录了，然后找张导借一个靠谱的副导演，我再从《山海经》那边给你匀几个人来，剧组的框架就成了。”
“那选角呢？”
“你看谁顺眼就选谁呗，反正你自己是导演。”
“那你觉得老孙怎么样？”《九尾》过后，孙一周也已经算是一线了，有着不小的号召力。
“形象挺合适的，你问下霞姐，他要是档期不冲突用他也挺合适的，但是你最好也把曹老师拉进来，投些钱进去。”
孙一周的形象和原版的韩更相差不大，出演孟云问题不大。之所以让温子霓叫上曹小文，也是想让她们这些老同学多走动一下，避免被禁锢在家庭这个圈子里。
“没问题，我这就联系。”
没聊几句，温子霓就抱起电话打了起来。
先是问了下周霞孙一周的档期，然后又和孙一周联系了一下，确认好之后才又把电话打给了曹小文。
倒不是温子霓心血来潮，她之所以喜欢这个剧本，其实也有她自己的原因。
《体面》的故事里，有着不少的喜剧元素，像余飞和丁点的坦白局、孟云余飞遇到的双胞胎姐妹等等。
这是她在徐声的剧本里很少见到的东西。
而且，这个故事也像极了自己。
曾经某个时候，她认为自己遇人不淑，曾经的某个时候，她的生活里只有黑暗。
直到自己提起离婚之后，徐声才发生了这么大的变化。
徐声的变化，就像电影里的孟云一样。
喜欢着的时候不知道珍惜，等到自己彻底成长了，才把想对林佳的好转嫁到另一个人身上。
相比林佳，她是幸运的。
而相比孟云，徐声虽然很少有什么浪漫的举动，但是改变过来的徐声却无时无刻都在照顾着她的感受。
在上戏的时候，她就听说圈子里很乱。
可思湘文化自从成立至今，都没有什么传出什么不好的传闻，刚刚独立出来的时代艺人，更是被圈子里的人看成了一股特立独行的清流。
不管思湘文化时光数码还是时代艺人，处处都刻着徐声的烙印，《体面》这个剧本，也代表着徐声已经走出了以往的阴影。
所以她才想着要自己来拍。
可是从电影艺术上来说，《体面》算不上一个好本子。
林佳与孟云的感情线太过于矫揉造作，虽然贴近生活，但是也因为接地气而失去了电影艺术的美感。
温子霓尽管很喜欢这个剧本，但却不看好这个剧本能够大卖。
所以在这个剧本的投资上，既然要带上周霞和曹小文这些人，自然要谨慎一些。
一通电话打完，温子霓又把剧本翻出来在书房里捣鼓着，徐声闲着无事，便抱着小家伙出去串门了。
可才到周充家院子里，他便听到屋里传来说笑的声音，人好像不少。
他正犹豫着要不要进去，林秋兰就推门走了出来。
“小砚，来了呀！”
“刚吃完饭，抱航航到处逛逛！”
“快到家里来坐会，你黄叔叔他们也在，刚还在说你呢！”
黄川灵的肚子不小了，预产期就在五六月份，黄德邦陈贵芝过来也是正常。
徐声笑了笑，才抱着小家伙走了进去。
小家伙一进门，见着客厅里那么多人，小眼睛这里瞅瞅那里看看，好奇的同时却胆小的靠在徐声怀里。
“航航还是改不了这认生的毛病，在家里还像个小霸王一样，连湘湘也得让着他，可到了这儿抱都不让抱一下。”
周鸿远林秋兰搬过来之后，两家人没少走动。
林秋兰还好些，知道怎么哄小家伙，小家伙还愿意亲近一下，可遇到周鸿远小家伙就彻底不待见了，有时候老远见着周鸿远上门就自个躲了起来。
徐声跟黄德邦陈贵芝打了个招呼，才把小家伙放到膝盖上，“航航，快叫爷爷！”
小家伙抬头瞅了瞅周鸿远，又一下子把头埋进了徐声怀里。
徐声这才笑了笑，“在家里就跟小魔王一样的，出了门胆小得紧。不过周伯伯你也别着急，再过两个月有得你操心的。”
“操心什么，湘湘和航航还不是过来了，带大了就好了，对了，你怎没叫子霓一起过来。”
“她跟霞姐想捣鼓了个项目，这会儿正入迷呢！”
“捣鼓了个项目，她们还准备自己拍不成？”
“由着她吧，今年我出差的时间也不多，再说他外公外婆也在，他们要拍就让她们拍，反正在家里也没什么事。灵灵要有兴趣，等有空了也去剧组逛逛呗。”
周充不有笑了笑，“难怪下午的时候我姐打电话管我要人呢，是个什么样的项目？”
“就是个小成本的都市爱情片，在浦江就可以拍。”
徐声没有多说，黄德邦陈贵芝都在，老聊电影上面的事情，老两口都插不上话了。
倒是周鸿远对思湘文化近期的动作有些不太明白，“小砚，你霞姐她们脱离思湘文化之后，闹的动静可不小，你们这样子，似乎有些特立独行了吧？”
徐声这才笑着道，“特立独行就特立独行些吧，不可能守规矩了周伯伯还找我们麻烦吧？”
“那倒不是，不过你们这样难免会被圈里不少人针对？”
徐声把怀里不安分的小家伙放到膝盖上，把手机塞到他手里，才接着道，“其实也没什么好针对的，思湘文化的项目，大都是从启航文化来的，这些年我们也攒了不少的版权。”
“电影上映那是院线方的事情，跟圈里关系不大。电视剧综艺，正因为我们的艺人没有问题，不管电视台还是视频平台都会更放心。”
“我们不依托于任何一家的渠道和平台，反而我们的项目一部接着一部，就算有人要针对思湘文化，也不会放到明面上。”
启航文化虽然不起眼，但是手里握着的版权可不少。
这时候ip的价值已经逐渐体现出来，很多的电影电视剧光就一个名字就被炒到了天价。
思湘文化倒了没关系，只要启航文化和时光数码还在，徐声就有东山再起的资本。
周鸿远点了点头，却一脸的担忧，“话虽是这么说，但你们这样格格不入，一旦遇到什么困难，想找个人援手都没有。”
徐声抿了抿嘴，扫了眼周充，才看向周鸿远，“这事怪我没跟周充说清楚，但是身在周伯伯那个位置，也应该能看到一些圈里的问题。”
“就拿去年范兵兵的事情来说，官方对娱乐圈的乱象其实是没有多少容忍度的，只不过现在文娱产业发展还未成型，官方还没有抽出时间来管理罢了。”
“思湘文化和时代艺人，只不过是早一步把自身的问题清理清楚了而已。”
后世娱乐圈的整治力度，就算是现在周鸿远也难以预料。
如果这时候徐声不加以管控，到时候公司出现爆雷情况，到时候炸伤可是整个思湘文化。
但是徐声这么做的弊端也开始显露出来了，别的不说，《哪吒》的庆功宴邀请了韩三爷，韩三爷都没到场。
而当时代艺人闹出这次风波之后，许多自身有问题的艺人压根就不敢往思湘文化边上靠。
自然而然的，思湘文化就出现了一个被圈子隔绝的现象。
周鸿远细细琢磨着徐声的话，良久之后才欣慰的笑了笑，“也对，规矩些好，咱们的确不缺项目，只有别人把项目送上来的份，别人看不惯就看不惯吧。”
“对了，张导的《长城》大概还有多久能上映，任总说他问了你几次你都没个准信？”
他也巧妙的转移了话题。
“早着呢，电影得七八月份才杀青，制作好怎么也得明年了。之所以把宣传片放出来，就是想蹭一蹭《哪吒》的热度。”
提到《哪吒》，边上一直没插上话的黄德邦也笑着道，“《长城》那个宣传片我看过，气势比《哪吒》都要足。《哪吒》都能卖二十五亿，《长城》也得三十亿往上吧！”
周鸿远却帮徐声回答了他的疑惑，“就现在的银幕数，《哪吒》基本上就算国产电影的巅峰了。不过照着国内院线的发展速度，明年还真有可能出一部破三十亿票房的电影。”
“不过就算是三十亿票房，这两孩子也是贴钱在做。《长城》不像《哪吒》，光投资就三十五亿了，想要赚钱怎么也得需要百亿的票房，三十亿票房，只能说少亏一些。《长城》能不能赚钱，还得看国际市场的反应。”
“这样呀。”黄德邦愣了愣，突然感觉自己这个小主任在这家里根本说不上什么话。
周鸿远笑了笑，“也就这些年轻人敢去想这样的事情，就拿上影来说，我们一年想要挤出个一两亿在电影投资上就很不错了。《哪吒》能拿那么多票房，很多人都没料到！”
黄德邦不由得扫了眼妻子，才跟着笑了起来，“也是，25个亿，想都不敢想。也难怪你跟小充能把公司做这么大，你们这份自制力就不是一般人能有的。”
老两口对两个年轻人打心眼还是很佩服的，在最初知道周家背景的时候，夫妻两可谓是茶不思饭不想。
可当时婚礼已经板上钉钉，老两口已经没了什么拒绝的借口。
随着周充黄川灵的婚姻，当老两口渐渐了解了这个家之后，心里才彻底的踏实下来。
虽然两个年轻人都身家不菲，可却不像电视上新闻里那样摆什么排场之类，做事情也都尽量想着低调。
夫妻两这一辈子，不止遇到了多少年轻人。
但年纪轻轻就知道这么收敛自己的，他们还真感觉太过不可思议。
可偏偏，从老两口慢慢走进这个家以来，两人都规规矩矩。
渐渐的，老两口也将嘴边的担忧放到了心里。
第三百七十章 《长城》的拍摄难题
时间进入三月下旬，就是很多电影开机动工的时候了。
不过这时候公司的成片库里依旧还有不少的作品等着安排。
不过在思湘文化自己的项目中，除了一部《死亡环绕》可以期待之外，其他就没有多少拿得出手的项目了。
《九尾》的续集虽然李卫然很积极，但启航文化至今没拿出剧本来。
《不死人》虽然要做续集，但文木野还有《我不是药神》的任务，也没有急着安排。
乌迩善郭凡都还忙着筹备新项目，也都没有拍好的作品，反倒是张斌，从启航文化拿到《匆匆那年》这个剧本，现在正忙着拍摄。
除此之外，也就一部大鹏的《煎饼侠》值得徐声重视了。
反倒是思湘文化投资的项目中，有不少优质的作品。
吴金的《战狼》徐声提出了不少意见，现在也已经到了拍摄的末期，年底左右应该能排得上。
还有邓朝的《分手大师》现在也正排着队上映。
邓朝进入时代艺人之后，除了一部《死亡环绕》之外，接思湘文化的项目并不多。
他始终不是思湘文化体系培养出来的艺人，不管圈里圈外，他都有着自己的人脉圈子。
这夫妻两在圈里算是人缘很好的了，虽然早期在华艺他和冯晓钢不对付，但邓朝也没有被华艺雪藏，就证明了他在这个圈子里的适应能力。
不过好在现在的邓朝还没有经历过《奔跑吧》的淬炼，国民度还没有那么高。
其实徐声也考虑过这档综艺的问题，不管《奔跑吧》还是《极限挑战》，都是当时国内最具号召力的两档综艺。
综艺部经过这些年发展，在节目创新方面早早超过了某些卫视频道。
毕竟综艺部也是要看业绩的，一档综艺就能捧起一班子的制作人和幕后，综艺部那些人当然会绞尽脑汁的去做新节目。
《奔跑吧》的策划案早就摆到了徐声桌案上，只是被他压了下来。
有了《王牌》，再做一档《奔跑吧》的确有些多余。
但是这两档综艺的影响，不仅是局限于综艺层面上的。
4g时代的到来，预示着流量时代已经开启。
手握流量门户的互联网巨头们正在颠覆着以往的文娱传统，综艺、电影、电视剧的主战场，也会从卫视频道渐渐转到视频平台。
而真人秀类的综艺节目，在这个过程中的影响力却不是一般影视剧能够比得上的。
好的综艺节目，不是一看一两个小时的电影，而是以定期的形式与大众见面。
这样的方式很容易给明星艺人们带去极强的号召力和国民度。
就拿《跑男》来说，第一季的七人组里面，能让大众熟知的根本没有几个。
可一档跑男就把这几位捧成了圈里的顶流，不管郑凯、baby，还是李辰、陈贺，经过跑男之后身价可以说是呈几何倍数的飞涨。
综艺捧人的力度，远远不是影视剧能够相比的。
而更重要的，综艺节目贴近大众的展现方式，更能够引导一代人的价值取向。
徐声虽然不想做《跑男》和《极限挑战》这样的节目，但更不放心把这些节目留给那些唯流量论的资本或艺人。
可要是思湘文化自己来做，却也很难避免掉进流量的旋涡。
进了娱乐圈的人，谁又不是为了家喻户晓呢，人心是很难把握的，这也正是徐声所纠结的地方。
回到电影上来，这一年思湘文化筹备的系列电影里，除了《封神三部曲》和《流浪地球》之外，还有一个不得不提的系列片。
自从徐声买下了囧系列的版权之后，不管《泰囧》《港囧》也都渐渐形成一定的系列效应。
《泰囧》上映时口碑虽然一般，但喜剧片从来都是很吸票房的。
这一世的《港囧》，剧本和原版有了很大的区别。
启航文化的编剧团队虽然在喜剧片上作品不多，但是拿出来的剧本却别有一番风味。
喜剧片的剧本不复杂，往往只要定好故事的框架，就能够通过每一个单元的填充来弥补剧本的不足。
到最后呈现镜头的时候，导演组再加以雕琢，找出最好的喜剧效果就能拿出成片。
唯一麻烦的，就是喜剧片太吃有天赋的艺人。
就拿徐山争来说，他在囧系列的表现表面看着没那么出彩，但他这个角色，就算换成沈叔叔来恐怕也演不出他这种效果。
也难怪沈叔叔刚刚冒头就在短短的几年里成就了两百亿影帝的荣誉。
囧系列算是思湘文化目前唯一的喜剧种子了，毕竟大鹏的《煎饼侠》还没能在银幕上证明自己。
大鹏的潜力不差，差的就是一个好的团队。
《煎饼侠》上映之后大鹏的形象就已经走进了大部分观众的心里，只是后续缺少适合的作品延续他的成绩。
而前世的大鹏之所以看起来不温不火，责任还得算到搜狐的身上。
互联网上的份额被蚕食殆尽之后，没落的搜狐已经分不出精力放到文娱产业的布局上，这才把大鹏给耽搁了。
以大鹏的年纪，只要有合适的公司捧起来，其必然能够在喜剧片市场占据一席之地。
所以他的《煎饼侠》剧组，徐声也给了他很大的权限，为的就是把人留住。
但不管《煎饼侠》也好，《战狼》也罢，这些都属于思湘文化占据一定主导权的投资项目。
徐声也还要考虑一些只投钱不管事的电影。
这其中就有宁昊的《心花怒放》。
徐声其实不怎么想把《心花怒放》放在国庆档的，虽然这两年的国庆档也比较容易爆起来，但是相比起年底的贺岁档，国庆档的号召力还是弱了一些。
前世的《心花怒放》提档国庆，是为了给徐科的《智取威虎山》让路，但现在完全没有这样的必要。
国庆档能把《战狼》安排上去，或许会更合适。
但这毕竟是宁昊的电影。
从《疯狂的石头》开始，宁昊就如黄柏说的一样，很多影视剧都是为了还人情。
不管中影华艺，在宁昊发迹之初对他的支持都不小。
在没有《心花怒放》主导权的情况下，这还得看宁昊怎么去安排了。
如果还安排在国庆档的话，徐声也只有把《战狼》往后推一推了。
这么一排下来，《死亡环绕》的五一档，《分手大师》放到暑期档前期，《煎饼侠》放在暑期档后期，贺岁档要是不上《心花怒放》，思湘文化下半年就只有一部《港囧》了。
还有明年的春节档，徐声都还在犹豫要不要把《剑中原3》推上去。
徐声大致排了下，就把头疼的问题甩给了周充。
有些事先知先觉的去做，反而不如顺其自然的好。
就像《体面》的选角，试镜去试镜来，温子霓竟然选中了刚拍完《前任1》的郑凯。
余飞这个角色，在原版的《前任三》里，就让人印象很深刻。
徐声在写剧本的时候，也会照着原版的记忆下笔。
可他怎么也没想到文字上的东西竟然能召唤出原版的角色。
在浦江，上戏是个很大的圈子。
从胡鸽那一届到后面的几届，大部分的艺人其实也都熟悉。
温子霓在选角的时候，曹小文几个你一言我一语，就把郑凯的形象给描述了出来。
只不过现在的郑凯没有经过《跑男》的加成，远没有后世那么出名罢了。
整个剧组，加上曹小文她们这些上戏圈子里的人，一来二去就把剧组给凑齐了。
像《前任三》这类的戏份，拍起来很大一部分得要靠艺人的表演功底。
表演过关了，基本上不会遇到什么难题，温子霓也去话剧中心请了几个老师来指导。
四月中旬，才筹备不到一个月的《体面》就已经开机了。
而徐声在从《山海经》剧组回来之后，也赶往了张义某的《长城》剧组。
《长城》的取景大部分都是在嘉峪关一带，在这边拍电影，大都绕不开西影厂。
没办法，就算剧组在开拍之前就做足了准备，但是总得有一些熟悉周边环境的人在，才能省去许多的麻烦。
张义某的剧组里，就有很多西影厂的工作人员。
徐声之所以过来，一是为了学习一下张义某大场面的经验，二一个则是要和张义某商量一下《长城》的宣传问题。
作为思湘文化走出去的两个项目之一，《长城》这个ip的号召力要比《山海经》要大得多。
张义某拍摄的素材徐声大致都看过，制作出来怎么说也是一部水准之上的电影。
但要如何打开国际市场，就成了徐声不得不考虑的问题。
“张导，听说最近剧组遇到了困难，有没有什么需要帮忙的？”
刚到剧组，徐声就和张义某客套起来。
《长城》剧组最近也有些流年不利，最主要是最后一起抵御饕餮的这场战争场面太难拍了。
先前的宣传片里，虽然有不少大场面的素材，但是那始终不是混战的场景。
《长城》这场抵御饕餮的战争，不再是几个女兵在墙头上上蹿下跳，而是士兵们的整体配合一起猎杀饕餮。
长城外的战场，才是士兵们和饕餮的主战场。
士兵们被分成二十人一组，每组对付一只饕餮，边杀边退，最后才退守长城决战。
而饕餮也不再像原版那样有着致命的缺陷。
这一版的剧本没有了原版那些弱智情节，但同时也为电影的拍摄带来了很大的难度。
就拿最后的这场决战来说，光大场面的镜头张义某就拍了一个多月。
而到了近景的战斗，还得需要配合机械模型，一个镜头一个镜头的去拍。
人一多起来，办事的效率就会下降。
往往布置了大半天连一个满意的镜头都拍不出来。
这也是为什么《长城》拍了一年半，到现在还没杀青的原因。
“困难可就多了，不过总得要克服嘛，慢慢来，心急吃不了热豆腐。”虽然是坐在剧组里，但张义某看起来依旧是一脸风霜。
“还是张导能耐得住性子，《山海经》那边我就待不下去。”
张义某白了他一眼，“要是《长城》你也给我弄个动画版的剧本，我保证天天呆在浦江陪你喝茶。”
动画剧本好处，张义某算是体会到了。
有了动画剧本，剧组在布景灯光方面会少很多争论，导演只需要调教好演员，让演员拿出合格的表演就好了。
但动画剧本也不是谁想做就能做的。
《山海经》那一版的动画剧本，虽说外景方面是剧组在提供，但光制作那个动画的花费依旧不小。
《山海经》动画剧本的质量可不比《哪吒》差，要不然徐声也不会贸然启动《哪吒》这个项目。
“没问题，张导要是有什么新剧本，我让时光数码免费帮你先把剧本给做出来。”
“还是算了，《长城》三部曲拍完，我大概也要退休了。”
老谋子的年纪可不小了，虽然前世他后来还拍了不少的电影，可大多数都是在幕后指导。再让一个六七十岁的老头子来给自己当工具人，徐声也会过意不去。
但不可否认，张义某对电影有着一股常人难以理解的狂热。
相比之下，跟他齐名的冯晓钢就差了不少。
“退休了才更应该用动画剧本，现在动画电影的市场表现也挺不错的，张导以后要是有兴趣，可以拍一两部动漫电影试试嘛！”
张义某却道，“《哪吒》能取得这样的成绩，的确是很多人意想不到的。小沫前段时间还问我，艺人会不会被动漫取代，你觉得呢？”
徐声笑了笑，“动漫的前景是很好，但动漫在人物表现方面还是欠缺了一些，很难体现出一些人物角色的特点，现阶段要说取代艺人还是不太可能。”
“那就好，不过这两年国内的市场风云变幻，已经跟以前不一样了，也就你敢拿几十个亿来拓展国外市场。动漫什么的以后再说吧，有想法到时候肯定免不了要麻烦你。”
张义某有些话还是没说出口，《哪吒》的成功，难免让老一辈的这些导演感慨。
一部电影，除了配音和导演编剧之外，就看不到其他演员的痕迹了，这是这些老一辈的导演压根没想到的事情。
而且，《哪吒》能取得这么高的票房，也间接的证明了徐声的眼光。
张义某不知道以他现在的电影品味，到底还能不能让那些年轻人接受。
第三百七十一章 五一档
时代的大潮难免让张义某生出英雄迟暮的感慨，老一辈的电影人当中，像他这个年纪还在片场劳心伤神的，几乎都已经退休了。
但是对他们这一代人来说，电影走出国门几乎是所有电影人的梦想。
李氨也好，吴白鸽也罢，尽管口碑不一，但都承载了很多国内导演希望。
与李氨、吴白鸽这些人不同，改革开放之前就分配在西影厂的张义某是一个对国家有着深厚情怀的导演。
从演员开始，到摄影师，到导演，张义某的成名之路布满了那个年代的色彩。
《一个都不能少》、《活着》、《红高粱》、《秋菊打官司》等等这些作品，也只有经历过那个年代的老一辈才能拍得出味道。
国师之名不是什么虚妄，这是国内无数导演、影视制作人和影迷们对他的认可。
而如今，《长城》也似乎成了他站在导演这个位置上最后的勋章。
《长城》三部曲的故事，就算不算眼前的第一部，要拍完怎么也得四五年之后，再加上中间的上映的间隔，张义某恐怕都没时间去拍《悬崖之上》这些电影了吧！
徐声是打心眼里佩服跟前的老人，50年出生的老人，到了古稀都依然坚持在剧组，张义某对国产电影的那种执念，是很多人无法理解的。
而上辈子的张义某，虽然等到了国产电影市场的盛世，然而却始终没有等来国产电影走向世界的那一天。
电影走出国门，留给徐声的时间其实不多了。
现阶段，国家与欧美的关系还处于蜜月期。可是等到科技战争打响，国产电影再想走出去就难上加难了。
到时候别说通过电影文化把华夏的风采展示给全世界，只要他们能少出几部恶心人的电影就不错了。
这不仅是老谋子的一直以来的梦想，同样也是徐声想要做的。
所以在《长城》的宣传上，徐声不容半点的马虎。
回到正题，张义某也在为《长城》的宣传头疼。
“万答那边没问题的话，我们的压力就小很多。amc的影响力不仅限于北美，在欧洲也有着不小的市场。但是光凭amc的五千多块银幕，恐怕支撑不起《长城》的排片，而且万答也不会把所有的时间都留给我们。”
徐声听出了张义某提醒的意思，笑着道，“我们肯定不会只联系万答，不管东南亚也好，欧美也好，我们都在积极联系。《长城》的上映，争取做到全球同步。但是电影的宣传光凭先前的宣传片，很难达到预期，所以我才过来找张导商量。”
张义某听着却突然皱起了眉头，片刻后才看向徐声，试探着道，“宣传的费用要从电影的制作经费里出？”
徐声哑然一笑，立马摇头道，“《长城》的经费能不能把三部拍出来都是个问题，我当然不会紧着这点钱，张导放心好了，电影上映的宣传会由发行部门来承担。”
别看《长城》第一部投资了十来个亿，但是《长城》剧组的规模同样不小。光是长城下的这一场决战，每天都是近数百万的花费。
张义某顿时松了口气，“宣传片没问题，你什么时候要提前跟我说一声就好，时光数码那边你比我熟悉，视效恐怕还需要很长时间才能出来。”
“不过宣传的事情，我建议你先去找一下韩总，不管《长城》还是《山海经》，迟早都要准备，中影的渠道不比国外那些发行方差，要是能取得总局和中影的支持，电影的宣传会顺利很多。”
说白了，电影走出去的事情不止是徐声一个人在做。
不管文化部和总局，都希望国产片里能出一两部在世界范围内有影响力的电影。
而这时候，再任由思湘文化去单枪匹马就不太合适了。
徐声也正是因为因为这样才亲自到《长城》剧组来找张义某。
韩三爷的态度不明朗，徐声自然也不会厚着脸皮凑上去。
光靠任重轮和上影的支持，去走总局这条路思湘文化的分量还是轻了一些。
而韩三爷态度的冰冷，大概也是因为自己手里有了要养的孩子。
一直在旅游文化方面深耕的燕京文化，去年正式宣布向影视娱乐转型。
在外人看来，燕京文化虽然圈里的新军，但是背靠着燕京这座城市，在燕京深耕多年的燕京文化转头扎进娱乐圈，又岂是那么简单。
再加上思湘文化和上影亲密无间的配合，圈里甚至传出了中影不如上影的声音，韩三爷当然希望燕京出一个像思湘文化这样的企业。
当然，就算韩三爷偏帮燕京文化，徐声找上门去也不至于会冷落。只是不清楚韩三爷的态度之前，凑上去就显得太过贸然了。
徐声尴尬的笑了笑，“我来找张导，就是想让张导去帮忙说说这个事。我毕竟是晚辈，贸然去跟总局提条件始终有些不太好。”
“这有什么为难的，回头我再问问吧，不过你最好也跟韩总打声招呼，免得韩总又说我们忘了他。”
张义某这一年多来大部分时间都呆在剧组，自然不清楚韩三爷的态度。
但不管怎样，徐声的目的算是达到了。
有张义某拿着《长城》去说事，他就没必要再去麻烦韩三爷了，等《长城》之后再拿出《山海经》来，就顺理成章得多了。
从《长城》剧组回来，徐声把大致的情况跟周充沟通了一下，随后又进入了《山海经》的拍摄中。
时间来到五月初，齐玉坤的《死亡环绕》终于正式登上了大荧幕。
而与之同期的影片中，竟然也出现了《警察故事》的身影。
步入2014，再叫《警察故事2013》明显不合适，但不可否认，这是一部很写实的电影。
这个故事的剧情很简单，就是一个忙于工作忽略家庭的老警察，发现女儿的男朋友是大反派之后，拯救女儿的故事。
现实中不缺这样的例子。
但是整部电影看下来，就会给人一种很英雄迟暮的感觉。
龙叔老了，打不动了！
不管是《警察故事2014》还是《十二生肖》，甚至后来的《功夫瑜伽》，都再也看不到以前龙叔那种轻松写意的打斗场景了。
其实不管功夫片还是武侠片，尽管受众少一些，都还有着一定的市场。
真正制约这些类型片发展的，还是演员本身。
流量时代之前，还可以看到王宝墙黄柏这些有着执念的演员，可在流量时代盛行的年代里，完全就没有功夫片和武侠片什么事了。
也对，高武嘛，摆摆姿势美美颜，观众看得漂亮就好了。
这是这个时代的发展的趋势，同样也是这个时代的悲哀。
回到电影身上，《警察故事》之所以没爆，也有着电影自身的原因。
这个故事虽然拍得很真实，但是不管从人物的表现上还是从剧情上来看，都太过于薄弱了。
很多影视平台把《警察故事》归到了悬疑片的范畴，但是电影里却没有太深的悬疑手法，反而处处想煽情却又没煽起来。
而电影里，除了龙叔饰演的钟文和刘夜的反派之外，就再也找不到一个记忆深刻的角色了。
这虽然是景恬的出道作品，万答为此也动用了不小的资源，但是这部电影从剧本到人物表现都不合格，制片方甚至都没拿准电影的定位和卖点。
若不是因为有龙叔的号召力，这部电影前世根本拿不到5.4亿的票房。
因为受《不死人》的影响，《警察故事》调档再调档，可这次还是跟《死亡环绕》给遇上了。
《死亡环绕》就是一个接着一个的悬疑故事。
徐声虽然很擅长悬疑片，但是他想要在短时间内拿出一个类似《死亡环绕》的剧本，根本不可能。
故事起源于一列西疆开往浦江的列车，边境退伍的大兵邓朝和半吊子刑侦水准的预备警察彭玉畅，深夜刚上车夜里就被吵醒了三次。
第二天清晨便发现同车中有两人被谋杀，死者均被人捅了十七刀。
故事的背景定在了90年代末期，电影不管是场景还是制作，都很有那个年代的感觉。
两人结合死者的死亡现场，开始推理整个事件的发展。
可是到了第二天晚上，被戒严的车厢里又死了三个人。
到了第三天晚上，临近案情揭开谜底的时候，车厢里却再次有人被谋杀。
乘警根本拿不出好的办法，那个年代的火车又没有实名购票这样的功能，车一到站很容易就让逃离。
所以要抓住凶手，就必须在火车上完成。
《死亡环绕》全程的氛围都很紧凑，故事都是在抽丝剥茧的往下推进，越看让人越有往下看的冲动。
悬疑片最经典的手法，就是一开场就把追不可能是凶手的凶手展现到大众面前。
电影没有像《唐探》那样利用现代的科技手段，就是单凭编剧的专业知识一层层往下抽丝剥茧。
齐玉坤在电影里用的拍摄手法也很独特，电影里的每一个演员，只要是和剧情扯上关系的，都有着不少的戏份。
而电影的结局也很戏剧性，谁也没有想到凶手竟然会是推着餐车的女乘警。
这时候再去翻看电影的开始，从两个主角刚上车，就是女乘警推着餐车走进车厢的场景。
电影的悬疑氛围很浓，虽然邓朝彭玉畅都有一定的喜剧功底，但是整部电影看起来却格外的严肃，有着一股强烈的齐玉坤风格。
正宗的悬疑片，只要不是《盗梦空间》那种颠覆世界观的悬疑手法，在电影市场其实很难出太好的成绩。
《唐探》系列之所以成功，还是因为其构筑起来的侦探体系和喜剧风格。
《死亡环绕》没有喜剧的氛围，但是却构筑了一个侦探体系。
本来故事的名字应该叫做《死亡列车》，但是这个名字已经被好莱坞用过了，最后才改成了《死亡环绕》。
不过用《死亡环绕》也有一个好处，列车的故事只是这个系列的一个起点，续集的故事不再围绕列车展开，但依旧会是一连串的凶杀案。
电影拍出来徐声是很满意的。
但是他满意缺不代表这个系列一开始就能得到影迷们的认可。
果不其然，电影上映的第一天，势头就完全被《警察故事》抢了过去，《死亡环绕》只拿下了四千万出头的首日票房。
龙叔的号召力不管在任何时候都不能忽视，不管前世也好现在也罢，《警察故事》刚上映的风头是谁都很难抢走的。
而《死亡环绕》除了邓朝，大概也就一个思湘文化能有些号召力了，首映拿下这个成绩已经算是很意外了。
《死亡环绕》票房虽然比不上《警察故事》，但口碑却一如既往的坚挺。
在思湘文化自己主导的项目中，很少有评分在7分以下的电影，《死亡环绕》的开画评分就达到了8.4。
不过这一次《死亡环绕》的口碑却没再像《哪吒》和《不死人》那样反哺到电影上了。
《死亡环绕》的评分是高，但是悬疑电影的受众本身就偏低。
缺少了喜剧元素，悬疑片就缺少了大爆的潜力。
尽管这样，当《死亡环绕》熬过了《警察故事》最开始的爆发期，后续票房也逐渐的反超。
电影上映第五天，《死亡环绕》依旧以单日近四千万的票房稳稳咬着《警察故事》。
可等五一假期的影响彻底过去，《警察故事》却是自己没撑住，票房下滑到了单日不到三千万。
五一节虽然不是什么大档期，但也有不少的电影会定期爆发。
赵巴菲的《致青春》就是很好的例子。
可光凭《警察故事》和《死亡环绕》两部类型相似的电影，还是很难炒热这个档期。
最终，《死亡环绕》的票房停留在了5.1亿，《警察故事》因为档期的影响，票房相比前世也有了一定的滑落，只拿到了4.8亿的票房。
不过就《死亡环绕》的票房，相比起一个亿的投资来说，已经算是很大的收获了。
徐声的目的，只是把悬疑这个类型慢慢做起来。
相比《死亡环绕》5.1亿的票房，徐声更关注即将到来的暑期档。
第三百七十二章 姐姐打我
好莱坞这些大片，如果要用影响力来给这些电影排个高低，《变形金刚》系列绝对名列榜单前列。
《变形金刚》的故事，一度在全球掀起了汽车玩具的狂潮，派拉蒙的衍生模式，也因为《变形金刚》的影响，蔓延至全球每一个角落。
仅凭一部《变形金刚》，就可以保证派拉蒙在好莱坞站稳脚跟。
不过说起《变形金刚》的故事，就难登大雅之堂了。
《变形金刚》前后四部，故事其实都是一个通用的模板。
男主角捡一堆废铁，发现是大黄蜂，然后引入赛博坦星球的战争，然后再是变形金刚之间的大战。
不过《变形金刚》的卖点也不在剧情上，而是汽车人炫目的变身场面和华丽的特效场景。
《变形金刚》的前两部已经给这个系列做足了铺垫，在没有更好的创意之前，跟着模板的故事走，反而会让观众更熟悉。
但是系列电影也有缺陷，只要不是把悬念堆积到最后一部的系列电影，走到最后难免都会出现质量问题。
《变形金刚》亦是如此。
《变形金刚》的前三部还好说，但是同一个模板的故事再搬到第四第五部，观众就审美疲劳了。
虽然前世的《变形金刚4》在国内拿下了近3亿美币的票房，但是在全球市场来说，《变形金刚》的影响力却已经大不如前。
《变形金刚》之所以在国内拿下这么高的票房，也是和前面的系列有很大的关系。
当初《变形金刚1》刚上映的时候，电影里那种绚丽的汽车人变身场景，的确让很多的年轻人为之着迷。
香车美女，这是每个年轻人都很期待的偶遇。
当时国内的市场刚刚开放不久，院线银幕都不算多，但是《变形金刚1》还是拿下了2.5亿的票房，斩获当年的票房榜榜首。
《变形金刚2》的票房同样不差，要是没有遇上2012世界末日这个神奇的传说，《变形金刚2》同样还是当年的票房冠军。
同样，前世的《变形金刚3》也拿下了11年的票房桂冠。
如果没有思湘文化的出现，《变形金刚》三四部将会继续统治国内当年的票房榜。
这就是系列片所带来的影响，当某一部电影变成了一种情怀，根本不会为票房发愁。
如果《大话西游》能放到电影市场成熟的年代来上映，恐怕六十亿的票房都止不住。
尽管《哪吒》的25亿票房在国内一枝独秀，但徐声还是担心《变形金刚4》会出现意外。
毕竟现在的电影市场和前世已经有了一定的差别，《变形金刚4》有了李兵兵的加盟，会更加的吸睛，到底能走到哪一步，还得等上映之后才有答案。
与此同时，邓朝的《分手大师》也将会跟《变形金刚4》同期上映。
尽管《分手大师》的影响力不足以跟《变形金刚4》扳手腕，但《分手大师》也算是暑期档一开始最具关注度的电影之一了。
这时候的邓朝，虽然没有跑男的加成，但是他作品不少，再加上早期在华艺和黄小名的咖位之争，邓朝这时候的国民度并不低。
而且邓朝主演的《死亡环绕》刚刚斩获五一档的票房冠军，在某种程度上对《分手大师》也有一定的宣传效应。
再加上《分手大师》里还有杨密这个国民度很高的话题女王在，《分手大师》刚进入宣传阶段就受到了不少粉丝的关注。
不过回到电影本身，《分手大师》的风评却很一般。
《分手大师》整部电影，看着有种误点了搞笑视频的感觉。
杨密饰演的叶小春本身在人设上就有很大的问题，喜欢上了别人的老公，动不动容易狂躁，拿着所谓的“成功学”在忽悠大众。
但是余白眉在塑造这个角色的时候，偏偏又想要将之塑造成一个有血有肉且有爱的北漂形象代表。
而男主角梅远贵身上，这个专为他人分手、欺骗别人感情的“大师”，又变成了个不择手段挣钱的大孝子。
这个剧本真正的核心，其实就是男女主双方的性格冲突。
电影中虽然不乏感动的场面，比如叶小春在台上看台上的梅远贵跳舞，再比如梅远贵去救叶小春的场景。
但这始终是一部标榜为喜剧片的电影。
喜剧电影要加入感动的桥段，最好是笑中带泪，但《分手大师》里很多的笑点都没有起到应有的效果。反而看起来有种弄巧成拙的感觉。
邓朝其实算是很有上进心也很有野心的一个演员了。
从他转型编导开始，他就一直在规划自己今后的演艺道路。
不管《分手大师》也好，还是《恶棍天使》也罢，这些邓朝余白眉携手打造的电影里，都有着邓朝的喜剧独有的自嘲风格。
喜剧这条路其实很难走，不管早期的周星池还是后来的沈藤，所取得的成功都具有极强的个人风格。
邓朝的这条路如果走通了，得到大众的认可了，他没准会是下一个周星池也说不定。
可前世的邓朝在流量大潮的淹没下，却没有在这条路上坚持太久。
可能也是因为没有合适他的作品出现的原因吧。
其实要说有喜剧天赋的艺人，靠着《爱情公寓》曾小贤的人设走红的陈赤赤得算上一个。
《爱情公寓》虽然顶着抄袭的光环，但不可否认它是一代人心中的经典。
电视剧里的曾小贤是个靠着耍贱走红的角色，从电视剧走出来的陈赤赤也走上了这样的一条路。
就《跑男》这档综艺来说，陈赤赤与邓朝的号召力可以说是最强的，真人秀综艺其实很考验演员的喜剧功底。
但是想要成为殿堂级喜剧演员，需要的不仅是天赋，同样也需要努力和坚持。
现实里的陈赤赤，除了好男人这个称号之外，几乎活成了曾小贤的样子，咸鱼一条，白白浪费了他从《爱情公寓》养出的喜剧天赋。
而邓朝在天赋方面，比起陈赤赤形象及人设来，还是差了一些。
他的这条路，也注定会更难。
其实《跑男》之后的邓朝，本来是有一个很好的爆发期。
可当时根本没有合适他的作品。
徐声也考虑过为邓朝量身打造一部适合他那种自嘲式喜剧的电影，可启航文化那边都没有几个能写出喜剧的编剧。
要是写出些不伦不类的作品来，反而更不好安排了。
回到电影本身，《分手大师》之所以没能更进一步，一方面是笑点不够贴地气，另一方面也是因为泪点的情怀感不足。
余白眉想打造的是一个劝别人分手的孤单灵魂，但这样的人设往往没有情怀可言。
像《夏洛特烦恼》，梦回高中时代当上大明星，多痛的痛点呐！
《西虹市首富》，一夜暴富的梦谁不在做？
《你好李焕英》，情怀感就更足了。
不过相比起电影，《你好李焕英》这个小品才算得上是经典中的经典，电影拉长了时间线之后，冲突感就少了，远远没有《你好李焕英》的小品那么刺人。
但不管什么样的作品，喜剧的核心到结局始终都离不开悲剧。少了悲剧的润色，喜剧就少了笑中带泪的黏性。
《死亡环绕》下映一段时间之后，小丫头还没迎来暑假，暑期档就已经正式开启了。
《变形金刚4》经过前三部的积累，影迷是不缺的，美式大片的爆米花属性再加上李兵兵的参演，电影刚上映就点燃了暑期档。
不过相比起《哪吒之魔童降世》在春节档创造的单日票房纪录，《变形金刚4》还是受到了口碑的拖累。
上映首日，《变形金刚4》拿下了1.6亿的单日票房，《分手大师》也有六千万，算是一部合格的炮灰电影了。
《变形金刚4》的首映票房远没有想象中那么炸裂，这也跟暑期还没有真正的来临有关。
电影选择在6月27上映，国内的很多学校都还没有放假。
《变形金刚4》的影迷群体离不开还在学校里的学生，刚上映遇冷也是情有可原的。
果不其然，等到了7月10号，原本已经有些颓势的《变形金刚4》票房再次回暖，当天再次冲破了大关。
而上映了十多天的《变形金刚4》，总票房也来到了15亿。
这时候，网上就开始出现了很多《变形金刚4》超越《哪吒》的新闻。
但徐声知道，这不太可能了。
学生放假会给《变形金刚4》带来一波的疯涨，但是上映了这么久的《变形金刚4》潜力已经耗尽。
爆米花电影后期的潜力远远不如《哪吒》那种靠口碑撑起来的电影，看过一遍之后，刚离开电影院或许就会忘记电影里的场景。
爆米花式的大片，也只能图一时的爽快而已。
不过徐声也难得的给小丫头买了一桶，领着小丫头走进了电影院。
暑期到来，小丫头在幼儿园的日子就已经彻底的结束了。
到9月份，小丫头就已经7岁了，也到了上小学的年纪。
所以徐声特意从剧组赶了回来，就是想在暑假陪小丫头一段时间。
相比起思湘文化自己的电影，《变形金刚》这类的爆米花电影更合适小孩子看，刚进电影院还有些躁动不安的小丫头，在见到变身的汽车人之后，立马就兴奋了起来。
徐声对《变形金刚》这种流水线式的爆米花电影提不起什么兴趣，全程都在小声的跟小丫头解释。
好不容易等电影放完，小丫头立马竹筒倒豆子一般的问了出来。
“爸爸，电影里的汽车怎么可以变形呀？”
“因为那是在电影里呀。”
小丫头抱着自己的爆米花，一脸不解，“要是我们家的汽车可以变形就好了，爸爸你能不能造一个可以变形的汽车呀？”
“爸爸又不是修车的，怎么跟你造呀。”
徐声接过她手里的爆米花，牵着小丫头走出影厅，却在影院的大厅见到了变形金刚的的同款汽车人玩具，现场还有影院的人在演示这汽车人变形的场景，周边也围了不少的小孩子。
“湘湘，你看那个汽车人怎么样，要不要爸爸给你买一个？”
“好呀！”小丫头立马亮起了大眼睛，牵着徐声往人群走去。
可是当小丫头看到琳琅满目的汽车人时，又一下子纠结了，一会儿看向高大的擎天柱，一会儿又看向漂亮的大黄蜂。
好半晌，她才纠结着道，“爸爸，能不能买两个呀？”
“湘湘喜欢哪两个呢？”
“我就是想给弟弟也买一个。”
“你选吧，你看你喜欢哪一个，爸爸给你买。”
这些汽车人的相比起家里的玩具来也好玩不到哪里去，小丫头也只是一时的喜欢，但家里不管是什么玩具，总逃不过小家伙的毒手。
家里不管是遥控汽车还是湘湘的布娃娃，只要没个人盯着保准就被小家伙给掀在地上了。
不过见到新玩具，小家伙还是很高兴的。
回到家小丫头刚打开两个汽车人，小家伙就屁颠屁颠的凑了过来。
“来，弟弟，这样，再这样，汽车人就变成汽车了。”
7岁的小丫头，动手能力已经很强了，回到家徐声教了一遍，就自己捣鼓了起来。
小家伙一开始还很有兴趣的看着小丫头演示，没过一会儿就想自己上手了。
可小家伙上手的方式也很简单粗暴，拿到手里就是用力掰，掰不动了就抱起来猛地往地上一摔。
“啪”的一声，刚买的大黄蜂就被小家伙摔断了一条腿。
小丫头见状，立马一把拉住刚捡起汽车人准备再次往地上摔的小家伙，从他手里把大黄蜂抢了过来，拍开小家伙的手。
“怎么能摔呢，刚买的大黄蜂就被你摔坏了，等下妈妈不揍你才怪。”
小家伙抬起头看着生气的姐姐，想说什么却又表达不清楚，最后只能扁着小嘴，没一会就哭了出来。
徐声听到声音走到客厅，就见着小家伙眼泪婆娑的跑了过来。
“爸爸，姐姐打我！”
第三百七十三章 流量与质量
小家伙就是个小霸王的脾气，平日里温学民周光萍都紧着他，也只有温子霓气不过的时候才收拾一下。
就算徐声在家，小家伙闹起脾气来，徐声也手足无措。
他的确不是个教孩子的料，姐弟两在家也没少闹脾气，没一会又会和好如初了。
不过看着湘湘手里被摔成两半的大黄蜂，徐声也有些苦笑不得。
也难怪湘湘会收拾小家伙了。
“活该，谁叫你乱摔东西的，下次不光姐姐打你，爸爸也要揍你！”
小家伙抬头看着徐声，见徐声没打算搭理自己，瞅了瞅湘湘手里的大黄蜂，似乎也知道自己犯错了，纠结的揪着衣角，却不敢再靠近湘湘。
见姐弟两没多大的矛盾，徐声这才钻进了厨房。
《体面》开机之后，温子霓大部分时间都是在剧组。
第一次执导，虽然副导演和剧组都是很有经验的工作人员，但温子霓似乎很来劲，完全没有懈怠的心思。
不过像《体面》这样的都市爱情片，的确没有太多值得操心的地方。
外景方面，大部分都是在浦江就地取景，用不着什么布置。
有了话剧中心过来的老师在指导剧组的拍摄，艺人在表演上很自如了许多。
开机才两个月，电影就已经到了尾声。
不过温子霓也清楚，《体面》之所以能拍这么快，还是归功于徐声的剧本。
《体面》的戏份拍下来，台词和剧情方面基本没有要修改的地方。
不用花心思去研究剧本，只要布置好镜头，剩下的交给艺人去完成，进度自然就能拉起来。
“这么说《体面》就快拍完了？”
“剧本上的戏份都拍完了，只是有地方拍得不太满意，需要补拍，应该要不了几天了。”
“进度还挺快的嘛，不过你那歌到现在都还没录，别到时候电影开始宣传了都还没宣传曲。”
温子霓不是没唱过歌，但以前唱的都是别人翻唱，到录音棚里去录歌，还是头一遭。徐声早就把曲谱给她了，到现在都没见着去录过一次。
“拍完再说吧，对了，你说《体面》什么时候上映好一些？”温子霓不着痕迹的把话题抹了过去。
“《体面》制作起来不麻烦，也就是一两个月的事。不过国庆档就别想了，宁昊的《心花怒放》排着队呢。双11和圣诞这两个档期都挺不错的，实在不行就放到明年的情人节吧。”
徐声也有些头疼，排队的不止《心花怒放》，还有《战狼》和《泰囧》。
“圣诞节就不想了，贺岁档的影片竞争力太强了，双11和情人节倒是可以考虑一下。”
像《体面》这样的电影，不选个与情人节沾边的日子，的确是一种浪费。
“现在着急也没用，等电影制作出来再说吧。《体面》要是杀青得早的话，我抽个时间趁着暑假带着他们两出去玩一趟，假期结束湘湘就得上小学了。”
“没几天了，等我也问下霞姐，到时候一起去吧。”
相比有个弟弟的湘湘，馨馨就有些孤单了，还好周霞会时不时的把她送到周充那里来，两个小丫头还能经常一起玩。
徐声对此自然没什么异议，一家人出去玩，的确也没什么意思。
不过等温子霓拍完戏一顿通知下来，要出门的旅行团顿时就成了大部队。
不止周霞一家要去，温子霓还通知了徐心月姐弟和小姑一家，顺带着呆在家里没什么事的温学民周光萍也都跟着去了。
也还好，这次定的地方在国内，徐声让高书扬配了两个助手跟着，要不然就算是他也手忙脚乱。
出了门，最高兴当属两个小丫头和小家伙了，不管到哪里，馨馨和湘湘两个都是一路冲在最前面。
而小姑家的小叔叔，刚刚学会走路，带出来这一趟赵明易可没少受罪。
徐声之所以要带姐弟两出来，主要是因为下半年他就没什么时间了。
《山海经》的拍摄即将来到最关键的大场面，在动画版的特效镜头里，这部分的外景都是用合成的景象，场面里的动画人物和山海经异兽，都要拍摄好素材才能镶嵌到电影里面。
像《山海经》里那种异兽横行的场景，比之《长城》都还要复杂，整个剧组都没有什么经验。
甚至部分剧组的工作人员，还是从《长城》剧组那边借过来的。
这是很难得的一个大片实践机会，徐声当然不会错过。
不过在小丫头开学之前，徐声还得要主持一下《流浪地球》和《封神三部曲》的开机，顺便让文木野去关注一下《我不是药神》的故事原型。
相比《封神三部曲》凌乱的剧本，郭凡的《流浪地球》准备得要充分得多。
有大刘的原著参考，郭凡在让启航文化改编剧本的时候，也邀请大刘加盟了进来。再加上徐声给的一些意见，《流浪地球》的筹备基本没有遇到太大的难题。
可《封神三部曲》就不同了。
乌迩善在剧本上的改动，谈不上惊艳，《封神三部曲》的卖点，最后也定位成了神话史诗。
没办法，封神的故事已经定型了。
《哪吒》虽然给了乌迩善很大的启发，但《哪吒》毕竟只是封神中的一个小故事。
封神体系的框架牵一发动全身，要改就得大规模调整，到最后难免有些面目全非的感觉。
不过乌迩善的调整也并非一无是处。
就拿封神三部曲的第一部来说，乌迩善在商纣王朝上的着墨就很重。
在第一部里，故事的主体是围绕着妲己、姜王后和纣王开展的，故事也脱离了大众对商纣王朝**的认知。
相反，年轻的纣王同样踌躇满志。
电影一开始，抛开了封神故事的起因，直到姜子牙捧着封神榜出山才慢慢揭开。
这样改让观众在看电影的时候，会更直观。
在没有更好的创意之前，第一部的故事至少是合格的。
而且，乌迩善在电影的细节上也没少下功夫，诛仙阵、万仙阵这些，他也都做足了功课。
可唯独，当乌迩善把选角的名单递给徐声时，却让徐声头疼了。
乌迩善在用人方面，眼光的确是不错的。
不过就黄柏、费祥、李学健、夏宇、陈昆、葛忧这些演员，哪一个不是大咖。
黄柏、陈昆、葛忧这些艺人现阶段的片酬都是两三千万打底，光这几人的片酬都够拍一部投资上亿的电影了。
而且电影其他的角色，用的也都几乎是圈里的熟脸。
光是这份名单拉出来，艺人的片酬就能占到投资的三分之一。
也就是说，三十亿的投资，要拿出十亿来支付演员的片酬。
除了一些小成本的电影外，这是思湘文化成立至今都还没有遇到过的问题。
“你这个名单给周总看过了没？”
乌迩善瞄着徐声，低着头道，“周总说让你把把关。”
他同样也知道这份名单有些不切实际，毕竟《封神三部曲》的特效可不少，按照这个名单来，《封神三部曲》拍下来没有三十亿根本拿不下来。
这时候的乌迩善可不是后世的乌迩善，没有《画皮2》打底的乌迩善，在《寻龙诀》上虽然有了充足的经验，但是《寻龙诀》另一半的成功得归功于启航文化，导致乌迩善没能养成大导演应有的威望。
再加上《封神三部曲》剧本还有着一些瑕疵，导致他在拿出这份名单的时候，显得没那么足的底气。
“你要用这些演员我不反对，但同样你也要清楚一个问题。《封神三部曲》的故事外人并不熟悉，很难像《长城》《山海经》一样走出去。也就是说，《封神三部曲》的市场只局限在国内。”
“但这个系列的总投资却高达32亿，也就是说，三部曲拿不下一百亿的票房，我们就是白干。”
“虽说电影市场的容量正在扩大，今后甚至会出现四十亿、五十亿票房的作品，但是三十亿这道坎却不是那么好跨越的。能省一些就省一些，尽量把电影的投资花在刀刃上，为电影的质量把好关才是最重要的。”
徐声可不是危言耸听，别看《战狼2》《你好李焕英》都冲上了五十亿，但是过国产电影中，能跨过三十亿这道坎的电影却没有几部。
甚至被称之为两百亿影帝的沈叔叔，除了一部《你好李焕英》之外，就没有摸到三十亿的边缘了。
归根结底，电影能拿下多少的票房，是跟电影的质量有很大关系的。
但电影的影响力到了一定的地步，电影的质量才是票房的决定性因素。
乌迩善明白徐声的意思，但他也有他的难处。
没看过《哪吒》还好，看了《哪吒》之后他总感觉无论封神三部曲的剧本怎么改，都改不出惊艳的感觉。
在这样的情况下，就只能尽量把最具号召力的演员引进剧组，从多方面来增加电影的筹码了。
就算李学建的形象跟姬昌很相似，陈昆身上的仙气太足，可黄柏就真的合适出演姜子牙吗？
乌迩善一时间也有些坐蜡，“我回去再好好研究一下。”
徐声这才苦笑道，“也不是我对你的选角有意见，能用有号召力的演员那肯定更好，不过你也得从角色的形象来考虑。像张导的《长城》，电影里基本就没有几个有号召力的演员。”
“《封神三部曲》大家都很熟悉，这个题材不缺关注度，用不用大牌演员其实都没有太大的影响。相反，你只要把电影做好，上映的时候得到观众的认可，票房自然就会水涨船高。”
号召力这个东西，说起来就是流量的始祖。
当黄柏徐山争王宝墙通过《泰囧》大火之后，圈里很多的项目都找到了这三人。
再加上黄柏、徐山争这些人合作的电影本身也不少，资本自然而然的就喜欢往这些人身上凑。
宁昊还没上映的《心花怒放》就是最好的例子。
现阶段，黄柏、徐声这些人的确也很受票房市场的欢迎。
可徐声却始终坚信流量比不上质量。
《战狼2》之前，吴金在圈里无人问津。
《红海行动》整部电影里，除了差点认不出来的张毅，就没有几个大众熟悉的演员。
连《哪吒》一部动漫都能够席卷票房市场。
在真正的质量面前，流量其实就只是花架子。
只不过黄柏、徐山争、王宝墙这些人，在兼具流量号召力的同时，自身也有着各自的特色，这才是他们吸引资本最大的利器。
乌迩善点了点头，一脸郁闷的离开徐声的办公室。
经过《寻龙诀》的洗礼，乌迩善对电影也有着自己的想法。
筹备《封神三部曲》的时候，他就用《剑中原》的选角方式筛选出了一些合适的艺人。
可千不该万不该，《哪吒》就像一面竖在《封神三部曲》对面的镜子，让他看到了《封神三部曲》自身许多的不足。
而且，这些不足的地方很多都还没办法弥补。
那段时间，乌迩善其实也纠结过。
毕竟都已经看到了镜子里的自己是什么样子，再固执的坚持下去，注定会步入歧途。
可是，自己一笔一划写出来的《封神三部曲》也不是没有可取的之处。
所以，乌迩善决定搏一搏。
之所以把黄柏、葛忧这些极具号召力的艺人写进名单里，也只是他在为《封神三部曲》增加筹码。
徐声会拒绝，这是他早就想到的问题。
思湘文化所有的电影中，就没有艺人片酬占到两成以上的大片。
这也是徐声和思湘文化一贯的坚持。
如果封神三部曲在演员上达不到既定的要求，那就只能在电影的质量上下功夫了。
问题又回到了原点，如何才能封神的故事上拍出惊艳的感觉。
来到剧组，乌迩善就独自钻进了办公室，随后不停翻看起剧组编好的分镜头剧本来。
第一部的故事，既然是以妲己、姜王后和纣王为核心。
那能否在纣王这个角色上埋下一道白化的伏笔呢？
第三百七十四章 小学报名
影视角色的黑化很容易，只要在背景上稍加修饰，想让观众反感根本不难。
但是要把一个大众形象洗白，就不是那么容易的事情了。
人们印象中的纣王殷寿，就是个沉迷女色的暴君，这样的角色要洗白，故事的背景需要调整的就太多了。
但是不修改这个角色的设定，封神的故事总是给人一种没头没尾的感觉。
只有加重这个角色的戏份，封神的故事才会更有看点。
纣王的故事大众已经熟知，如果要洗白，还得要不着痕迹让观众找不到洗白的槽点。
等故事慢慢推进，逐渐加重这个角色的戏份，最后再给出一个意想不到的理由，没准能让人眼前一亮。
捋着脑子里的想法，乌迩善越加的觉得这个设定有挖掘的潜力，立马把剧组里的编剧都召集了过来。
在乌迩善还在为剧本头疼的时候，从无西回来的文木野也找到了徐声。
在去无西之前，文木野其实对徐声这次的安排抱有不少的疑惑。
只是徐声说无西那边有一个很适合拍电影的现实题材，让他去关注一下，文木野就去了。
到了无西，文木野了解了事件的整个过程，他才发现这的确是一个比较合适拿来开发的题材。
为此，文木野还主动联系了这次事件的主人，出钱帮人请了律师。
了解过这次的事件，文木野自己也有了一些想法。
不过现在事情还没完全定性，就算他想通过电影的形式将这次的事件曝光出来，也要先等法院的判决。
但在这之前，剧本倒是可以先准备了。
所以刚回到思湘文化，文木野就立马找到了徐声。
“没想到徐导对社会上的事情这么关注，老早就知道了卢勇的事。”
徐声抿了口水，掩饰着尴尬道，“也不怎么关注，只是碰巧知道而已。卢勇的事情，改编成电影的确有很大的空间，但具体要怎么改编，还得要看法院的态度。你持续跟进就好了，等事情有了结果，你把剧本准备好，我让周总帮你把这个题材定下来。”
他虽然知道结果，但面对真实的事件，徐声却不能把自己的先知用在这方面。
文木野笑了笑，“我也是有了些想法，才急匆匆的回来，其实不管法院怎么判，卢勇的初心都是好的。回头我把剧本准备好，再让徐导掌掌眼。”
“有想法就好，早点准备总是没错的。”
上辈子《我不是药神》的故事被搬上荧幕，其实不是文木野的功劳，而是宁昊和徐山争。
徐山争也是通过《我不是药神》，彻底奠定了他在圈里的地位。
但是作为《我不是药神》的导演，文木野在这个本子上却下了很大的功夫。
在程勇这个原型陆勇的角色上，一开始两人的定位就是矛盾的。
如果照着卢勇的真实故事去拍，电影就彻底成了一部文艺片，缺少了一定的商业元素。
而把程勇改成了一个卖神油的神棍后，整个故事的爽点就一下子拉高了。
改编后的《我不是药神》，其实充斥着一股网络小说的味道。
卖神油的程勇，无意间发现一条便捷的生财之路，却也借着这条生财之路捆绑了一大批的病患。
从第一次金盆洗手，到看到吕受益这些病患离开，程勇良心发现的再次重操旧业。
甚至在最后事情暴露之后，不惜把自己的身家贴进去。
文木野在《我不是药神》的剧本上，把程勇这个角色刻画得很伟大。
不管是死去的吕受益，还是曹斌刘思慧和黄毛，都间接的成了程勇这个角色的衬托。
如果再能把程勇前妻这个人设加进电影里，就真的成了爽文的套路了。
也正是因为文木野的这种改动，才让电影有了更多商业片的冲突。
而之所以没把前妻的人设加进电影里，其实是怕程勇这个角色的人设刻画得太过高大，会导致一部分人反感。
事实也证明，文木野的做法是正确的。
不过现在刚刚接触这个故事的原型，文木野有没有把这些东西考虑进去，徐声就不清楚了。
事情距离彻底定性还有一段时间，文木野既然有了想法徐声自然不会干扰。离开了宁昊徐山争，没准文木野还能再有一些新的突破呢。
时间进入八月，大鹏的《煎饼侠》终于登上了大荧幕。
暑期一开始，《变形金刚4》算是给暑期档开了个好头，但是整个暑期里，能取得好成绩的电影却不多。
除了《变心金刚4》之外，最惹眼的就有邓朝的《分手大师》了、郭小五的《小时代3》和华艺的《后会无期》了。
《煎饼侠》的首映定在了8月8号，虽然当天上映的电影有不少，但是整体却没有多少有竞争力的电影。
而《煎饼侠》本身，其实也不是一部极具号召力的电影。
《煎饼侠》最大的卖点，其实还是大鹏从《**丝男士》积累出来的喜剧天分。
没了搜狐的参与之后，《煎饼侠》整体的制作没有了前世那种网大质感，电影也不再是为了插入广告而硬尬。
从电影整体质量来说，这一版的《煎饼侠》比原版要好得太多。
大鹏的喜剧，天生有一种在一本正经胡说八道的味道。
带着眼睛，不出彩的长相恰好成了大鹏独一无二的招牌。
当他一本正经的开始胡说八道，电影的笑点也就来了。
但是从电影本身来说，《煎饼侠》的故事却太过于自我。
《煎饼侠》的本身就是大鹏的成长记。
从刚进娱乐圈处处想方设法想要成名，成名之后却又不得不像身穿披风的煎饼侠一样把自己包装起来。
大鹏以一种观众难以理解的视觉，在电影里独自的发着牢骚。
当然，不了解大鹏自身经历的人，很难看出来这部电影映射的就是他本身。
但不管怎样，大鹏这种一本正经胡说八道的喜剧方式，大部分人还是很喜欢的。
沈叔叔没走进大荧幕之前，除了黄柏、徐山争、王宝墙之外，邓朝、大鹏之流都是很受欢迎的喜剧演员。
可喜剧这条路，从来都是荆棘遍布。
提前一年上映的《煎饼侠》，最终没有一蹴而就，票房卡10亿大关前。
尽管这样，《煎饼侠》已经算是今年暑期档票房第二的电影了。
而徐声，也一直从旅游回来之后，都一直呆在浦江。
在他的印象里，小丫头的小学还是湘江城边上那所不怎么起眼的学校。
早上一个人背着书包，跟同学们玩玩闹闹的一起去上学。
放学的时候，也会跟着同学们玩玩闹闹的回家。
可当穿过大路，同学们都各自散开之后，小丫头才会一个人钻进小巷子，独自往阳山走去。
来到小区，每次她都会看着小区门口的冰淇淋小店，吞咽着口水的同时，却只能落寞的走进小区。
温良有时候会去接她，可懂事的小丫头却压根不会跟温良提任何的要求。
而偶尔想要买什么东西，也只会小声的跟周光萍说。
每每想起这些事，徐声就不断的推脱着剧组的事情，有时候公司也不去，就在家带着姐弟两。
有时候去游乐园，有时候逛逛超市，甚至有时候什么都不做，就在沙发上看着小丫头画画，一看就是一下午。
“你这两天没什么事么，下班都那么早？”
《体面》杀青之后，温子霓除了偶尔去时光数码盯着电影的剪辑，大部分时间都是呆在时代艺人那边。
经过小半年的发展，时代艺人逐渐走上正轨之后，需要温子霓操心的事情就不多了。
“事情天天都有，但哪有多上一两天班就能解决完的，趁着湘湘还没开学先休息几天，到时候可能大部分时间就得呆在剧组了。”
温子霓没好气白了他一眼，这么懒散的徐声，这些年来她还是第一次见。
“搞得像你要上学一般，既然你没什么事，明天你叫上姐夫，到时候你带湘湘去报名呗。”
夫妻两的想法还是想把两个小丫头安排到一个班，也好有个伴，但这个事总归要有个人去说。
“嗯，等会我跟姐夫约一下。”
跟杨天来打电话约了个时间，第二天一早，徐声就带着小丫头去往小丫头的新学校。
小丫头的学校是周霞找的，算是附近比较好的私立学校了。
刚上车，小丫头就对即将到来的小学生活好奇不已。
“爸爸，小学里的老师是不是跟幼儿园的老师一个样呀？”
“不一样，幼儿园的老师可不会打手心，到了学校里，没做完昨夜或者太调皮，老师可要罚学生的哦。”
“那弟弟以后上了小学一定会被老师打手心。”
小丫头完全没在意徐声这番吓唬她的话。
“那你就一定能保证不被老师打手心呀？”
“当然啦，我不会，馨馨姐姐也不会的，我做功课可厉害了呢。”
虽然没正式进入小学，但进入幼儿园大班之后，幼儿园里教的东西就已经不算少了。
别看小丫头回到家不是看动画片就是在画画喂兔子，只要有功课温子霓都会先让她做完才能玩。
“那以后爸爸可要天天查你的功课的哦。”
小丫头立马撅起了小嘴，“不行，不能光查我的不查弟弟的。”
“弟弟现在不是还没有功课吗，以后你帮着爸爸查弟弟的功课那不更好吗？”
小丫头顿了顿，想起小家伙拿着她的画笔到处丢，气就不打一处来。
“那以后弟弟的功课就归我管了。”
父女两闲聊着，没一会车就来到了学校门口。
相比徐声记忆里那所不起眼的学校，小丫头的新学校各方面的条件都很不错，要不然周霞也不会选在这个地方。
小丫头跟在身边也好奇的看着比幼儿园大很多的学校，徐声刚把书包套到小丫头的肩上，杨天来就带着馨馨来到了校门口。
报名的流程不复杂，两个小丫头调班的事情也不麻烦，本来这些事情徐声可以不用亲自处理。
但没亲眼见着小丫头正式进入学校里，徐声就总觉得心里好像少了什么。
等报好名，领了新课本，再次带着小丫头从学校里出来，徐声才微微的松了口气。
“馨馨，湘湘，以后你们就在这里读书了，在学校里一定要听老师的话哦。”
刚领了新课本的两个小丫头点了点头，立马就拿起手里的课本翻了起来，小脑袋凑在一起，指指点点。
徐声这才看向杨天来，“学校这边有些远，你们住在影视乐园那边，再送馨馨过来，恐怕有些不太方便，要不你们干脆搬过来算了，有什么事也有个照应。”
他和周充住的小区房子是没有了，但小学附近的学区房却不少。
浦江的房价虽然贵，可对于周霞来说根本不是什么问题。
“你霞姐这两天没少去看，不过时间太紧了，一时半会她也定不下来，等定下来再说吧！”
出门旅游的时候杨天来休了假，再回来工作上的事情根本忙不过来，今天带馨馨来报名，也就只请了半天假。
“那也好，馨馨我就先带回去了，晚上到我那里来，算是给这两个小丫头庆祝一下。灵灵快生了，去你那里太远了不太方便。”
“那就麻烦你了。”杨天来客套了两句，又跟馨馨交待了几句，开着车就离开了。
徐声招呼两个小丫头上了车，然而却没有急着回家。
“馨馨，湘湘，明天你两就要上小学了，今天想去哪里玩，我带你们去。”
“真的呀？”两个小丫头立马放下手里的新课本，齐刷刷的看向徐声。
“当然是真的，你们想去哪里玩？”
“游乐场！”
“海洋馆！”
两个小丫头各执一词，说游乐场的是馨馨。最近几天徐声没少带姐弟两往游乐场跑，不过馨馨却没怎么去。
而湘湘之所以想去海洋馆，还是前段时间去旅游的时候，徐声温子霓带着姐弟了去了一次。从海洋馆回来之后，两个小丫头就念念不忘。
徐声看了看腕表，时间还早。
“这样，我先带你们去吃午饭，吃完午饭咱们先去海洋馆休息一下，下午的时候再去游乐场怎么样？”
“真的呀？”小丫头立马兴奋的跳了起来，脑袋磕在车顶上，惹得一旁的馨馨咯咯直笑。
第三百七十五章 票房第一的女导演
刚进小学的小丫头，因为有了幼儿园的经历，刚进入学校的时候没那么的抗拒。
但厌读始终是每个小孩子都有的情绪，小学才开学没几天，小丫头就开始盼起了周末来。
“爸爸，你明天能不能早点来接我，你要是早点来的话，我就能跟老师请假了。”
在幼儿园的时候，班上就有一些经常请假的小伙伴，来到小学里虽然换了一群小伙伴，但刚进小学的孩子们根本还没习惯小学里的节奏。
“你又没其他事情，干嘛要请假呀？”
小丫头撅起了小嘴，“小学里一点都不好玩，老师都让我们玩游戏了，就只教我们认字。”
“不是还有周末吗，等周末了爸爸再带你去玩。”
“周末还有好久呢，明天我都不想去学校了。”
徐声不由得捏了捏她的小脸蛋，“小孩子就应该在学校里学习，行了，快吃，等下回家了不准跟妈妈说，知道没？”
小丫头拿起面前鸡翅，咬了一口，鼓着腮帮子道，“嗯，那我下次想吃的时候，爸爸可要记得带我来。”
肯德基对大人来说没什么诱惑力，可是对还在上学的小孩子来说，却是种向往。
不管前世还是今生，小丫头对肯德基都有种特别的钟爱。
看着小丫头抱着鸡翅啃得满嘴流油，徐声就会不自觉想起上辈子去找小丫头的那段时间。
“等你的生日过后，爸爸就得去出差了，到时候我悄悄的跟外婆说一下，让她一个星期带你来吃一次好不好？”
湘湘立马撅起了小嘴，“一星期才吃一次呀？”
“那你想吃几次？”
小丫头立马伸出油腻的小手，伸开之后想了想又缩掉了两个指头，含糊不清道，“最起码五次，三次也行。”
徐声不由得敲了敲她的小脑袋，“只能吃一次，而且你要听外婆的话，外婆才会带你来吃。你要不听话，妈妈来接你的话，看你还怎么吃。”
“哦！”小丫头这才不甘心的缩了缩脑袋。
《山海经》的拍摄虽然很紧张，但徐声还是呆到了小丫头生日之后才离开。
重生回来，徐声只是想尽可能的让自己少一些遗憾。
小丫头的生日过后，国庆档也随之开启。
宁昊还是选择了避开华艺的《智取威虎山》，把《心花怒放》放在了国庆档。
作为圈里的老大哥，华艺这点面子还是有的。
《智取威虎山》可以说是华艺这几年在特效上花费最大的一部电影，再加上徐科、梁家灰、张涵宇这些实力派导演和艺人，尽管《心花怒放》有徐山争黄柏坐镇，宁昊也不会志得意满的去硬碰硬。
国庆档这两年的潜力也很不错，加上这一期没有什么有影响力的电影，的确算是一个不错的选择。
而宁昊的决定，也直接的导致了《战狼》上映的延期。
《心花怒放》的档期调整不过来，那能调整的就只有《战狼》了。
可都临近年尾了，思湘文化还有《港囧》、《战狼》和《体面》三部电影握在手里，一时间也愁坏了周充。
“《剑中原》那边后期大概还需要多久时间？”
国庆档才开始，周充就联系了徐声。
“方导可能也是想争一争春节档，后期的时间安排得都很紧凑。”
“这样吧，你跟方导沟通一下，把《剑中原》挪到暑期档，春节档的档期给《港囧》腾出来，囧系列的影响力毕竟也不小。至于贺岁档，就让吴金的《战狼》去和《智取威虎山》碰一碰，《体面》安排到双11也挺不错的。”
这两年的双11，开始渐渐的火热起来，双11这个档期也容易出一些质量不错的青春爱情片。
《体面》放到圣诞节没什么优势，情人节又还有《泰囧》，徐声也只得安排到双11了。
“那《长城》呢？张导可是早早就瞄准了明年的暑期档。”
“《长城》的后期没那么快，先让张导以电影的质量为主，明年我们把贺岁档都腾出来给《长城》。”
“那也行，不过你得自己去跟张导说一声。”
“回头我跟张导说，今年大概就这样了，你盯着一下启航文化的新项目就好，其他的等我从剧组回来再说。”
黄川灵生了个大胖小子，温子霓周霞没少去帮忙照顾，这也才让徐声找到了在家呆到小丫头生日的理由。
不过回到剧组之后，《山海经》留下的事情还真不少。
《山海经》的世界背景定位的是古典神话，想要打造好山海经的世界体系，就不是一件轻松的事情。
就拿《山海经》里的异兽来说，几乎近五百种。
如果要是都要拍出来，电影投资这六十亿，也就只能当个添头。
所以在选择做这个题材的时候，剧组就摒弃了很多大众不熟悉的异兽。
尽管这样，电影里还是留下了几十种大众熟悉的异兽。
光是做这些异兽的模型，就耗费了剧组不小的精力。再加上要把这些模型融入到实景里，《山海经》的拍摄并不比《长城》轻松。
好的特效电影，区别在于电影的细节。
就拿《阿凡达》来说，卡梅隆耗费十年的时间不是没有道理的。
尽管这部电影10年就上映了，可就算后来的《海王》，在细节的制作上比起《阿凡达》来还是差了一个档次。
徐声虽然也照着《阿凡达》的标准在要求剧组，但是在拍摄制作的过程中，还是不可避免的出现了一些问题。
没办法，一方面因为《山海经》的剧组还属于第一次合作，另一方面也是因为时光数码在特效技术上与国外的视效顶尖公司有着一定差距。
就拿嬴鱼的来说，不仅需要把嬴鱼设计出来，而且还要设计其活动的方式，其生活习惯等等。
当嬴鱼呈现到画面上，还要给观众一种遮天蔽日广角视角。
《山海经》的世界在打造的时候，每一个镜头都花费了剧组无数的心血。
徐声也是仗着有动画剧本的存在，一开始才那么轻松。
当电影的素材收集完，当人物的戏份拍完。他就得需要把剧组集合起来，开始制作电影的大场面镜头。
这才是他这个导演对于《山海经》真正的意义所在。
而当徐声正忙着《山海经》拍摄的时候，宁昊的《心花怒放》也渐渐的点燃了国庆档。
要说年轻一代最有影响力的导演，宁昊是最不可忽视的那一个。
从03年《疯狂的石头》开始崭露头角之后，不管是后来的《疯狂的赛车》还是《无人区》，宁昊这些年来的作品都很有影响力。
不过宁昊的这些资源，大部分都是《疯狂的石头》带来的。
虽然《疯狂的石头》拍摄之初的条件很艰苦，但成功之后的《疯狂的石头》，却让宁昊成功的进入了大众的视野。
而宁昊也借着《疯狂的石头》的成功，在身边聚起了一群对他很有帮助的人。
黄柏可以说就是靠宁昊捧起来的，而徐山争这些年也没少跟宁昊合作。
捧起宁昊的不是他的电影，而是当初他靠《疯狂的石头》聚起来的这个圈子。
这个圈子在宁昊的经营之下，也渐渐对娱乐圈产生了举足轻重的影响。
这两年的宁昊之所以没有什么作品，其实也是他有意朝影视制作人去转型。
都说一部电影的掌托人是导演，但制作人对电影的影响同样不小。
导演要负责剧本，负责剧组，负责投资，但是制作人却把控着电影的质量。
电影在拍出来之后，该怎样去剪辑，该怎样去审核，这些都是制作人的工作。
剪辑出来审核通过后的电影，才能放到观众面前。
制作人可以说是把控着电影制作过程中的最后一道工序。
而宁昊之所以转型，也是因为他身边这个圈子逐渐成长的原因。
当初跟着你的人都渐渐的活出了名堂，自然会把你推向更高的平台。
宁昊这几年，就和中影走得很近。
而宁昊本人，在圈里也是出了名的老好人，所以他才不愿拿《心花怒放》去和《智取威虎山》硬碰硬。
而回到电影本身，《心花怒放》标榜的是一部喜剧，但是在徐声看来，这个故事却是个不折不扣的悲剧。
电影里黄柏饰演的牛耿，一出场就以一个极为悲观的形象出现在了大众的视野。
被人撬了墙角，然而却连说一句重话的勇气都没有。
喜剧不知道是怎么回事，不管是《唐探》系列里的唐仁，还是《心花怒放》里的牛耿，人物的一出场总是绿油油的一片。
是不是只有这样的设定，才能让看官们更有代入感？
《心花怒放》其实就是一个伤心男人找回生活自信的故事，故事的内容跟喜剧根本不沾边。
但是电影里的徐山争和黄柏，却将这个故事演绎得很好。
其实仔细去看这部电影，会发现电影里的很多台词都有教做人玩文艺的痕迹。
但是当两个喜剧天分很强的人去演绎这个故事，电影看起来就没那么的严肃了。
这也是《心花怒放》成功的一大原因。
而同样的问题，回到原版的《港囧》之上，徐山争一个人的功力就显得没那么足了。
原版的《港囧》，徐山争心高气傲的抛开了王宝墙，找了个形象看起来能取笑大众的包贝耳。
徐山争那一版的《港囧》虽然取得了16亿票房，但相比《泰囧》的成功来说，整体还是失败的。
囧系列这个ip的潜力不亚于后来的《唐人街探案》系列，也正是因为徐山争抛开了王宝墙黄柏单干，导致最后把囧系列的路人缘败了个一干二净。
所以在徐声引进囧系列的时候，就注定这一版的《港囧》和原版会有很大的区别。
这也是为什么徐声要把《港囧》放到春节档的原因。
贺岁档的档期是挺不错的，但是《港囧》这样的喜剧片明显更符合春节档的市场。
囧系列只要能保证一定的影响力，这个系列就还有可以挖掘的潜力。
国庆档的《心花怒放》兵不血刃，国庆档还没结束，温子霓却突然有些紧张起来。
《体面》虽然是定档双11，然而在11月7号就要开始上映。
只有在档期之前周五开画，才能清楚的试水周六周日的市场反应，这也是很多电影上映时一个不成文的规矩。
这几年在徐声身边，她见过了徐声太多次的成功，导致公司的电影上映，她自己都没了什么兴趣。
可是轮到自己执导的电影时，温子霓却紧张了。
在《体面》里，她的身份不仅是这部电影的导演，同样还是这部电影女主。
可是在电影的宣传上，她这个导演的名字却没起到太大的作用。
相比常年在剧组拍戏的孙一周，她这几年根本没有几部能拿得出手的作品。相比《体面》这个剧本的编剧，第一次拍戏的她就显得更微不足道了。
这也导致电影才刚刚开始宣传，影迷们都自动的忽略了她这个导演兼主演的名字。
徐声的剧本，她还是多少有些信心的。
毕竟徐声经手的很多项目，都能拿出一个很不错的成绩。
如果《体面》拿不到一个好的成绩，不说影迷们会如何评价她，就连她自己都不会满意。
这时候她也才意识到，徐声每每拿出那些剧本的时候，是有多么的不容易。
“《体面》首映礼，你就真的不回来了？”
可不管怎样，电影上映她还是希望徐声能够到场支持她。
“没时间，北美也就这段时间能拍几天了，过段时间天气变冷就彻底没法拍了，剧组得在这两天把北美的戏份拍完。”
北美有着很独特的枫叶环境，这样取景地在全球范围内都不好找，而且剧组在这边也呆了很长一段时间。徐声这一回去，恐怕就得等到明年才能拍了。
“随便你吧，入冬了，你自己在剧组也注意些。”
徐声听出了她话里的失落，不由得苦笑道，“我知道，上映的事情都安排好了吧？”
“都安排好了，就是电影的关注度有些不太够，也不知道宣传方案能不能奏效。”
徐声知道她是在担心电影的票房，“没多大问题，你就安心等着上映就好了，这个电影评价高不到哪里去，但票房应该不错的。你就等着做国产电影票房第一的女导演吧！”
现在的这个名头，还是属于《致青春》的赵巴菲。
《致青春》虽然质量也不错，但是比起《体面》来，还是缺少了足够的爆发力。