270 一次冒险
“‘突袭’正在热映，陆潜的下一部作品已经进入前期筹备阶段。”
“当陆潜遇上侯晓川？这是什么组合？”
“陆潜正在密切洽谈侯晓川，谁是导演谁是制片？”
“传闻陆潜下一部作品瞄准战争题材，剧本已经在着手创作。”
“侯晓川筹备新作，正式邀请陆潜撰写剧本。”
窸窸窣窣。
窸窸窣窣。
可以明显察觉到，娱乐新闻已经瞄准了蓝鲸影业和陆潜的一举一动，特别是后者，作为新生代年轻导演之中崛起速度最快的新星，短短不到一年时间就已经奉献两部票房井喷的作品，可谓是风头正劲。
数不胜数的视线都落在陆潜身上。
自然而然地，陆潜的一举一动都在引发关注，然而，因为缺少确切证据，各种各样捕风捉影的猜测满天飞舞。
与此同时，蓝鲸影业和大门影业的合作谈判则悄无声息地隐藏在喧嚣背后，双方前前后后进行了六次会议，陆潜参加了其中一次，非常详细地描绘出“人类清除计划”系列和“疾速追杀”系列的蓝图框架。
包括三部曲的叙事形式、导演和演员架构以及系列收尾的方式等等。
最重要的是，陆潜直接给出了系列电影的制作阵容人选。
“疾速追杀”系列，导演由侯晓川担任，主演由管舟担任，洪家班则是主要演员班底以及武打动作指导。
“人类清除计划”系列，第一部导演由江排风担任，主演则由章赈担任，于科科、王芷和乌晓真也分别在电影里担任重要角色，洪家班依旧是武术指导。
换而言之，虽然陆潜不会作为导演执掌两个系列作品的导筒，但是他会以制片人的身份为两个系列奠定基调、注入灵魂，这也是系列电影最大程度延续陆潜灵感的保证。
其中，“人类清除计划”制作阵容也全部是陆潜和纪叙亲自出马谈妥的。
江排风是业内一位特别的存在，他的亲哥哥江澄海也是一位导演，而且是业内大拿的顶尖科幻导演。
江澄海在三十年前就已经创造出一系列奠定业内科幻类型电影标杆和历史的作品，在颁奖典礼上也得到过诸多肯定，一直到现在仍然活跃在导演一线，哪怕是七十高龄，也依旧是几乎每年都有全新项目，创作活力仍然旺盛。
正是因为江澄海的名望太高，江排风一直承受着巨大压力。
论天赋，江排风完完全全比不上哥哥，但种种经历的影响下，他一直脚踏实地兢兢业业地完成工作，在入行三十年时间里，他指导出多部人人称道的商业电影。
比如聚焦在空军部队身上的“我欲高飞”，电影上映之后，引发了一阵入伍空军的狂潮；比如聚焦公民隐私的“移动电话”，同样也在社会上引发热议。
这些作品都取得了非常成功的票房。
换而言之，江排风也是一位出色的导演，但笼罩在哥哥的阴影下，他始终没有能够得到更多的认可；再加上天赋限制，他更多只能算是一位行活导演，精准的节奏控制、样板戏的人物弧光和点到为止的情感输出，最重要的还是第三幕高潮的掌控，全部都是业内行活的样本。
和侯晓川一样，江排风年逾六十，上一部作品已经是三年前的“无法刹车”。
其实，陆潜个人非常非常喜欢“无法刹车”。
这部电影根据真实故事改编，讲述一列无人驾驶的货车失去控制，并且刹车系统彻底失灵，持续前进的过程中还在不断加速，制造出来的破坏力已经堪比一枚炸弹，一路沿着铁轨破坏途径的小村庄，最后可能直接冲入城市里。
然后，一位被勒令退休的老司机和一位刚刚入行的菜鸟司机适逢其会就在这列货车附近，他们需要想办法阻止这列货车继续制造破坏，让它停下来。
故事，非常非常简单，没有常规类型电影的反派，就是与时间赛跑、与物理对抗，但江排风的掌控力了得，如果说多么技惊四座是没有的，但全程的节奏控制和气氛营造却能够牢牢地将观众摁在座位上。
可惜，“无法刹车”的票房成绩平平，以至于江排风陷入长时间无戏可拍的困境。
陆潜认为江排风能够出色地完成“人类清除计划”第一部的执导任务。
江排风本人对拍摄商业电影没有任何排斥，唯一要求就是片酬——甚至就连最终剪辑权都没有提及，这也使得谈判变得简单却又稍稍复杂起来。
但纪叙还是成功说服江排风，以七百万的片酬签下了导演合约，比江排风要求的一千万还是稍稍压了一些价格——
作为横向对比，侯晓川以一千五百万的片酬签下系列三部电影的导演合约，但因为“疾速追杀”系列的性质本身就不同，导演扮演更重要的角色，所以在基础片酬之外，还有1%的票房分红。
对此，侯晓川方面非常非常满意，没有多余讨价还价就直接签署了合约。
至于演员，那就更加顺利了，几乎没有遇到什么阻碍。
上半年，“解除好友”迎来票房井喷，所有人都以为自己的演员生涯即将迎来转变，然而现实却是残酷的。
真正改变自己处境的，就只有夏颖佳一个人而已，其他配角们则没有得到太多光芒，依旧在苦苦挣扎着，外行人还以为“解除好友”票房大爆特爆，他们这些演员也跟着赚钱，但其实票房和他们根本就没有关系。
收入没有改变，工作邀约似乎也没有增多，“解除好友”的巨大成功对他们来说就好像一场泡泡漫溢的梦境一般，然后泡泡就一点一点地消失，一直到斑斓的色彩也全部消失，然后又重新回到残酷的现实里。
所以，当陆潜来电邀约的时候，一个两个毫不犹豫地就点头同意了。
章赈、于科科、王芷、乌晓真等等，“人类清除计划”的主演阵容也就基本到位了，其他演员可以再继续寻找。
可以说，陆潜从方方面面着手，将自己的想法注入项目里，即使不是由他执掌导筒，也依旧确保质量——
一个江排风是行活导演，一个侯晓川则是创作导演。
陆潜相信他们的能力。
但大门影业方面还是稍稍有些迟疑。
他们愿意相信陆潜，伸出橄榄枝合作一部作品；但他们愿意相信陆潜，双方展开两个系列六部电影的合作吗？
这是两回事。
271 不可开交
大门影业只是想要和陆潜合作一部电影，结果却演变成为大门影业和蓝鲸影业两家公司联手合作开发两个系列项目，这就已经是两回事了。
不管怎么说，即使“解除好友”和“突袭”的成绩再好，这也才是两部作品，谁知道陆潜是不是一个绣花枕头，只是看起来厉害而已，大门影业需要冒这个险吗？
特别是两个项目六部电影的巨大风险？
一部作品的合作，可以认为是大门影业的小小尝试，无伤大雅，他们可以抢在其他公司前面伸出橄榄枝；但两个系列的合作，却至少是三年到五年的长期合作，一旦捆绑，后续的潜在问题就数不胜数。
自然而然，谈判也就需要更加谨慎。
陆潜仅仅参加了一次会议，这方面确实不是他的强项；纪叙参加了其中四次会议，他其实对公司层面的执行和操作也没有那么擅长，毕竟这已经是另外一个领域的事情了。
但修仲均展现出了自己的能力，从容大气、聪明睿智、冷静沉稳。
修仲均牢牢抓住一个重点，哪怕蓝鲸影业不和大门影业合作，他们自己也已经有能力完成两个项目，毕竟陆潜已经打造出整个框架了，资金部分对蓝鲸影业来说也不是问题，这次合作应该换一个角度来看。
对蓝鲸影业来说，合作的唯一利益就在于分担风险——现金流的周转问题还是需要考虑的，但同时也等于瓜分利益，他们对陆潜有着绝对信心，如果不是出于现金周转考量的话，他们完全不需要合作。
而对大门影业来说，反而是他们主动邀请陆潜合作，而且陆潜诚意十足地给出了完整项目框架和内容，并且打动了大门影业，现在应该是大门影业展现出诚意的时候，他们需要争取蓝鲸影业的合作。
不过，有一点修仲均没说，那就是蓝鲸影业愿意和大门影业合作，目光是放在未来，只要依靠着大门影业的庇护，他们就能够抵挡住流光影业和云翔娱乐的冲击，快速站稳脚跟然后发展出枝枝桠桠起来。
简单来说，蓝鲸影业也需要这次合作。
但修仲均相信，哪怕他不说出来，大门影业也肯定心知肚明，接下来还是看利益的博弈。
六次会议之后，大门影业被说服了。
大门影业不愧是七大电影公司里最年轻也最大胆的一家，纵览他们崛起的整个过程，就是在持持续不断地冒险，这次也不例外。
在陆潜连续两部作品取得巨大成功之后，大门影业成为第一个伸出橄榄枝的大型公司，而且不只是一部作品的合作，而是整整两个系列项目的合作开发。
重磅新闻，绝对震撼。
轰！轰轰轰！
“陆潜一飞冲天，首次担任制作人就开启系列项目。”
“天才导演担任制片，到底是什么项目呢？”
“陆潜工作忙碌到接不完，‘突袭’之后鱼跃龙门。”
“当前兰川最炙手可热的人物！”
“陆潜的下一部作品，定了！联手大门影业打造恐怖系列！”
“大门影业与蓝鲸影业合作开发全新项目的背后：陆潜的才华敲开大门影业的大门。”
其实，业内只是得知两家公司即将展开合作，但到底是什么项目则一无所知，“人类清除计划”和“疾速追杀”两个项目都依旧是秘密状态，暂时没有任何风声走漏，然而这就已经让所有新闻媒体炸锅了——
毕竟，这可不是小事。
当然，其中也不缺少大量关于“突袭2”的猜测。
此前，“解除好友2”的剧本直接卖给七洋传媒，现在七洋传媒的拍摄已经完成，正在进行紧锣密鼓的后期制作，希望能够赶上春季档；自然而然地，媒体也不由猜测，“突袭2”的剧本是否也卖给大门影业，又或者说，这次是由大门影业和蓝鲸影业联手制作续集？
显然，所有人都猜错了。
大门影业对“突袭2”并不感兴趣，而陆潜也不着急拍摄“突袭2”。
经过商议，管舟率先和侯晓川合作拍摄“疾速追杀”，然后再回头来准备“突袭2”，这样的上映节奏才能够保证观众不会对系列电影产生审美疲劳，同时也能够丰富管舟的演员形象——
有些时候续集需要趁热打铁，而有些时候续集则需要精心雕琢。
没有人能够看透陆潜那颗脑袋里的奇思妙想，完全没有猜到故事的走向，显然大门影业和蓝鲸影业的合作还要远远地、远远地超出想象，但这也并不影响媒体的喧嚣。
继“突袭”大获成功之后，陆潜又摇身一变成为制片人，这也意味着陆潜在行业内部得到的肯定又更上一层楼，这对于整个名利场来说都是毫无疑问的重磅。
本来，一年一度的颁奖季已经徐徐拉开序幕，行业内部普遍关注的兰川电影节和伯溪电影奖都将粉墨登场，这也意味着第一批种子选手就要陆陆续续浮出水面，准备好后续颁奖季的冲刺拼杀。
现在，新闻热点却被“突袭”和蓝鲸影业相继转移，这也是颁奖季面对的一个意外，然后陆潜也成为颁奖季里讨论焦点之一：
“陆潜，能够拿奖吗？”
有一说一，“解除好友”和“突袭”都是商业电影，基本在颁奖季没有任何希望，如果一定要讨论的话，那么两部电影在剪辑、灯光、摄影等等技术部门还是有一些希望的，但蓝鲸影业才刚刚站稳脚跟，没有人手、没有人脉、也欠缺资金在颁奖季打开公关活动，恐怕提名也非常困难。
然而，蓝鲸影业和大门影业合作的话，那么事情就不一样了。
这些年，大门影业也一直希望在颁奖季有所斩获，但恐怖/惊悚电影一向很难很难得到颁奖典礼的青睐——
在任何一个时空都是如此，就好像一辈子都没有拿到奥斯卡的阿尔弗雷德-希区柯克（Alfred-Hitchcock）和斯坦利-库布里克一样。
却不知道陆潜和大门影业的相遇，又能够碰撞出什么火花，悄无声息地，陆潜也就成为颁奖季的一枚种子，小小地、轻轻地出现在讨论话题之中，人们只是当作茶余饭后的闲聊话题，却殊不知种子经过浇灌，就会生根发芽。
汩汩。
汩汩。
可以明显感觉到，整个行业上上下下都在讨论着蓝鲸影业和大门影业的合作，而陆潜更是焦点之中的焦点。
那么，当事人呢？
陆潜正在闭关。
272 台词创作
陆潜正在闭关。
“人类清除计划”和“疾速追杀”的剧本前期作业，在陆潜这里已经基本完成，现在剧本框架分别交给江排风、侯晓川自己钦点的编剧继续完成创作，等待创作完成之后，陆潜再和编剧团队碰面讨论修改。
值得一提的是，两位导演都推荐了自己熟悉的编剧团队，但显然侯晓川更谨慎更仔细也更投入一些，性格是一方面原因，系列三部曲是一个整体则是另外一方面原因。
当然，无论是江排风还是侯晓川，两位导演都郁郁不得志了很长一段时间，此次终于得到执掌导筒的机会，两个人都准备好好大干一场——
哪怕不是为了陆潜的赏识，也是为了在影评人面前证明自己，出一口恶气。
所以，剧组的前期准备工作紧锣密鼓、按部就班，蓝鲸影业又再次高速运转起来。
而陆潜，终于能够暂时休息休息，不需要考虑制片人的工作，而是一心一意投入自己即将执导的项目里：
“游客”。
用纪叙的话来说就是，“辛苦工作了那么一段时间，现在应该好好度假一下”。
他倒是希望陆潜能够跑到哪个无人知晓的海岛潜水休息一下，毕竟最近一段时间的忙碌确实消耗巨大，他担心陆潜过度操劳。
但用陆潜的话来说就是，“忙碌了那么久却都不是我执导的项目，我才不干。”
他需要一部真正属于自己的作品，哪怕忙碌也能够享受其中，哪怕辛苦也能够甘之如饴。
客观来说，“人类清除计划”和“疾速追杀”的剧本创作没有那么复杂，至少第一部故事都是相对简单的，更多需要做减法，就好像“解除好友”、“突袭”一样，在有限的人物、故事和框架之内将观众带入其中。
对于陆潜来说，创作两个剧本框架的工作量，并不算大，毕竟，真正繁琐的台词部分则由其他人来完成。
“游客”的剧本则不同，不仅因为陆潜需要独自完成整个故事的创作，也因为整部电影的基调就是不同的。
最初，陆潜认为创作剧本不是难事，“解除好友”第一部第二部，“突袭”、“人类清除计划”、“疾速追杀”，前前后后地，他也已经创作了五个剧本，“游客”也应该不是难事。
反正，在自己脑海里已经有剧本的框架和脉络了，只需要填补血肉就可以了。
然而，陆潜很快就发现，并非如此。
与商业电影最直接的区别就在于，艺术电影最终往往需要一个具有回味空间的内核，而放在“游客”项目上，陆潜需要对台词进行细细琢磨、对人物也需要进行深入研究，甚至一句台词一个表现都需要寻找到脉络。
绝非易事。
观众观看电影的时候，故事梗概是可以复述的，但台词也能够通篇背诵吗？
显然不是。不要说通篇背诵了，恐怕三句对话以上的桥段就无法做到一字一句地完整复述。
但关键就在这里，台词是剧本的血肉，哪怕拥有一个“皮囊和骨架”，但如果不具备鲜活的血肉去填补完整，那么观众也还是无法感受到剧本的“灵魂”，而艺术电影所需要展示的，恰恰就是这个灵魂。
台词的重要性，远远在想象之上。
此前的五个剧本，其实台词并没有那么重要，剧情和人物才是关键，特别是“突袭”，基本就是一路战斗到底，在固有框架下，陆潜根据自己的想法填补台词即可，稍微简单一些随便一些也不会有影响。
但“游客”不行。
即使做不到字字珠玑，也应该通过台词来展现人物的棱角以及剧情的深度。
这是陆潜首次挑战更加侧重深度的剧本，整个创作过程都是截然不同的，从框架到脉络，从人物到剧情，还有直接呈现给观众的台词，这些应该如何丝丝入扣地缠绕融合在一起，又能够做到举重若轻，不要太过死板也避免太过说教呢？
每一天的创作都是全新挑战。
以前曾经看过一部叫做“改编剧本”的电影，尼古拉斯-凯奇（Nichilas-Cage）扮演的男主角就是一位编剧，因为缺少创作灵感，他把自己的生活作为基础创作剧本，结果绕着绕着就如同俄罗斯套娃一般把自己套进去，难以分清现实和剧本的区别。
更重要的是，有时候下笔如有神地创作出五页十页剧本，灵感喷涌，但第二天再重新看那些创作，却又觉得全部都是胡扯的垃圾，恨不得把打字机砸烂，然后一鼓作气地将此前的创作全部丢到垃圾桶里。
陆潜现在终于能够体会到这样的感受了——
当然，区别就在于，他采用的是电脑而不是打字机，所以没有必要与墨盒展开殊死搏斗。
有挫折，自然也就有顺利，当终于创作出令自己满意篇章的时候，那种喜悦和满足却又是言语所无法形容的。
老实说，陆潜非常享受。
虽然困难重重，但“游客”的剧本创作还是比想象中顺利许多。
陆潜用了一个小小的讨巧方法，为了避免台词说得太多太过啰嗦，而且显得太过说教，所以他有意识地安排了一些“沉默以对”的场景，更多用镜头、表演和配乐来烘托气氛，并且达到张力的呈现。
台词，依旧重要，要求每一场台词的对话都需要更加凝练更加精华；但减少场景数量，这也意味着比起数量来说更加倾向于质量，然后剧本创作的速度也就稍稍加快。
转眼，新年过去了，一月也已经过去了。
伴随着全球最盛大也最权威的电影颁奖典礼金册奖正式公布今年的提名名单，这也意味着颁奖季的熙熙攘攘正式进入第三阶段的最后冲刺，所有视线全部朝着金册奖提名者们投射而去，他们就即将展开最后角逐。
一时之间，整个兰川，热闹非凡。
只有当视线落在全球电影周末票房排行榜的时候，猛然发现，“突袭”依旧把持着冠军宝座，这才会产生些许恍惚——
现在是什么时候来着？
不管如何，在一月即将结束前，陆潜结束了“游客”剧本的全部创作，紧接着就马不停蹄地进入筹备阶段。
陆潜希望能够立刻开拍，而考虑到“游客”的故事背景，他们必须在冬天结束前开拍，否则不仅仅是雪崩，就连滑雪场白雪皑皑的景象也需要用电脑特效制作，制作成本是可以预见的昂贵。
273 筹备工作
“游客”的故事背景是非常讲究的，在一个滑雪场遭遇雪崩，然后遭遇危机，为什么呢？
无论在哪个时空，中产阶级的生活都是拥有一定套路的，冬天滑雪、夏天海岛，几乎年年度假都是如此模式。
在滑雪场遭遇雪崩，整个背景本身就已经定义了中产阶级的身份。
那么，为什么不能是海岛遭遇地震呢？
这就与影像风格息息相关了，在“游客”的电影画面里，冰天雪地所透露出来的疏离和冰冷就是最好的氛围，这也使得整部电影具有一种寒入骨髓的效果，搭配电影传递出来的黑色幽默，就能够进一步向观众传递心理暗示。
如果选择夏天海岛的话，整个镜头语言都需要做出改变，甚至就连主角夫妇之间的争吵也应该改变方式——不再是冷战，而应该是烦躁到濒临爆发，可以想象，整部电影的气质和基调都需要做出改变。
当然，这样拍摄可以吗？
可以！
亚历山大-佩恩（Alexander-Payne）改编自原著小说“后人”的同名电影，也聚焦一个中年中产阶级家庭的危机，整个故事就发生在夏威夷，浪漫的海岛风情弥漫着角角落落。
但这样的话，剧本框架、台词细节、影像风格、镜头语言等等全部都需要调整，这是一个大工程。
所以，陆潜还是希望能够在冬天过去前完成拍摄。
幸运的是，比起“解除好友”、“突袭”时期，陆潜已经初步拥有了自己的创作班底，而且蓝鲸影业和喻劭的存在也能够帮助陆潜快速建立剧组，整个推进效率明显提升。
其中，喻劭最为积极。
他非常非常满意陆潜的创作频率，不仅整个衔接紧密，而且一直能够保证质量，这绝对是喜人的好消息。
从“人类清除计划”到“疾速追杀”再到“游客”，整个雷鸣经纪都在高速运转，源源不断地输入演员以及幕后工作人员，全心全意地为陆潜合作，雷鸣经纪和蓝鲸影业的合作也逐渐紧密。
而且，最重要的是，陆潜并不要求大牌演员，甚至是排斥大牌演员的——担心他们的星光模糊电影焦点，所以陆潜给予新人演员、中坚演员大量机会，这也使得雷鸣经纪上上下下都全面运转起来。
这是好事。
从赚钱角度来说，自然是超级大明星赚钱，一部电影的抽成分红就足以顶得上一百名新人演员的酬劳了。
但从长远发展角度来看，培养自己的嫡系演员，增加经纪公司的深度和广度，这对雷鸣经纪未来蓝图是至关重要的。
所以，一方面通过支持陆潜的方式，全力打造出一位巨星导演；另一方面又通过打包合作的方式，为旗下新人演员提供大量演出机会。雷鸣经纪可谓是两手都要抓，两手都要硬。
最近一段时间，喻劭忙碌得不可开交，但走路都带风。
而陈慕则最为麻烦。
陈慕不喜欢陆潜“理所当然”的态度，“为什么你就笃定我肯定会接下这份工作？你难道不应该询问我的意见吗？”
“突袭”上映之后，最最令人惊艳的技术环节，一是剪辑，一是摄影，但整个业内都没有听说过林汉洲的名字，而且也挖掘不出任何资料，自然而然视线就转移到了陈慕身上。
客观来说，摄影师还是颇受重视的，至少比灯光师、音响师、布景组等等聚集着更多视线。
所以，陈慕确实收到了一些工作邀约，“游客“并不是他的唯一选择。
苏子一是愤愤不平，对陈慕的“忘恩负义”表示不满，如果不是陆潜主动伸出橄榄枝，还不知道陈慕现在在做什么呢。
但陆潜显得非常从容，只是轻描淡写地说了一句，“他肯定是被折磨怕了。‘突袭’的时候，我要求确实严格了一些，他应该担心这次又这样，所以想要找一份轻松的活，赚赚快钱就好。”
这句话是陆潜私底下说的，结果辗转到陈慕耳朵里。
传闻，陈慕暴跳如雷、破口大骂。
然而，第二天，陈慕就电话纪叙，接下了“游客”的工作。
总而言之，“游客”的前期筹备工作也有条不紊地进入正轨，而陆潜也同样肩负着自己的任务——
挑选演员。
与“解除好友”、“突袭”稍稍不同的是，导演在“游客”这部作品扮演着重要角色，但演员的重要性也跟着水涨船高。
如果演员没有“戏”，那么导演也是巧妇难为无米之炊。
而且，“游客”对演技的要求，比陆潜此前任何一部作品都更高，演员需要具有演技功底，同时需要能够理解并诠释角色。
对于演员挑选，陆潜非常慎重。
在电影产业里，有一个工作岗位叫做“选角导演”，很多外行人都认为，选角导演的工作就如同后宫选秀一般，浏览佳丽三千，然后挑选出合适的演员，似乎是一个美差，而且还是一个适合潜规则的肥差。
这种认知，对，也不对。
的确，选角导演的工作就是在数不胜数的演员之中寻找到适合角色的一位，他们可能需要观看成百上千的试镜，然后利用自己的火眼金睛挑选出合适的演员。
也正是因为如此，许多经纪人都会巴结选角导演，然后偷偷塞入关系户、降落伞，这都是客观存在的。
但选角导演工作的重要性远远不止如此，那些顶级的优秀选角导演，真正具有一双慧眼，他们需要完美理解导演和编剧对角色的定位需求，然后从茫茫人海之中挑选出最合适的演员，期待着他们能够和演员碰撞出火花。
能够敏锐地将约翰尼-德普（Johnny-Depp）和杰克-斯派罗船长、小罗伯特-唐尼（Robert-Downey-Jr.）和托尼-斯塔克联系起来的选角导演，就是伯乐。
然而，历史上因为选角失误而毁掉的电影作品也数不胜数，那位将尼古拉斯-凯奇和超人克拉克-肯特联系起来的选角导演应该是脑洞大开，而那位将本-阿弗莱克（Ben-Affleck）和布鲁斯-韦恩联系起来的选角导演也证明了自己的失败。
选角导演是一个非常特别的职位，自己需要具备丰富的经验、独特的审美和敏锐的嗅觉，同时还需要具备理解导演和编剧的能力，如果他对项目和角色的理解出现偏差，那他的工作就注定无法完成。
也正是因为如此，业内顶级的选角导演并不多，来来去去就是那一小群人——
收费自然也高得离谱。
非常遗憾的是，陆潜目前没有信任的选角导演，所以，他准备自己接手。
274 人气泡沫
曾远文有些紧张，忍不住吞咽了一口唾沫，抬起头看向长长的走廊，排队长龙已经一路延伸到了尽头，并且还在一路朝着楼梯的方向拐下去，如果再加上前面已经结束试镜的人，那么竞争率到底是多少来着？
三百比一？四百比一？
噗通，噗通。
狂跳不止的心脏几乎就要炸裂开来，曾远文不由捂住胸口，强迫自己镇定下来。
回想起三天前，陆潜邀请自己参加角色试镜的电话，即使是现在，曾远文也依旧没有实感，不敢相信自己的耳朵。
“解除好友”大爆特爆之后，真正迎来事业转折的，其实就只有夏颖佳一个，其他演员们则只是熙熙攘攘热闹了一阵，转身又被人们遗忘，仿佛那一场爆红就只是梦境而已。
特别是曾远文这样的演员，因为体型的关系，他永远都只能表演相对固定的角色，比如恐怖片里蠢死的胖子，比如喜剧片负责摔倒的小丑，比如爱情片里想吃天鹅肉的癞蛤蟆，简单来说全部都是丑角。
即使曾远文在“解除好友”里扮演智囊，也还是没有能够打破固定印象。
其实，“解除好友”结束之后，曾远文接到了一些角色提案，但全部都是低成本恐怖电影类似的角色，这样的角色，哪怕不是曾远文，其他演员也都能够轻松胜任，这也意味着曾远文的事业仍然在原地踏步，没有任何起色。
前一段时间，陆潜担任制片人的消息沸沸扬扬，然后于科科、章赈、王芷他们都陆陆续续接到剧组的电话，邀请他们出演一部暂时没有命名的作品，制片人赫然就是陆潜和纪叙的名字，只是目前信息一切保密，所以他们对角色、剧本、故事等等全部一无所知。
曾远文听说的时候，无法遏制地羡慕。
他想要打电话给纪叙，询问自己的机会，但他又害怕听到“没有合适你的角色”的答案，那么他也不知道应该如何承受。
曾远文一度开始自我怀疑，怀疑自己选择演员这条道路是否正确，难道胖子就注定不能拥有演员梦想吗？
曾远文夜夜失眠、辗转反侧，时而不断鼓励自己怀抱希望，时而又跌入谷底濒临崩溃，特别是经历了“解除好友”的成功之后又重新回归沉寂，那种过山车式的体验才让人更加难以忍受。
现在曾远文终于明白，为什么人人总是说，其实娱乐圈就是一堆泡沫，看似光鲜亮丽，却经受不住任何考验。
难道，他应该放弃吗？
曾远文不止一次扪心自问，却始终没有答案。
然后，陆潜的电话来了，就如同打开一扇窗户，刹那光芒洒落下来，整个世界都明亮起来。
陆潜？
陆潜！
试镜，是为了什么作品？
陆潜担任制片人的作品吗？那和于科科他们是同一部作品吗？
可是他们全部都没有单独试镜，只是和一位选角导演通话一次就敲定角色了，那么这次呢？
还是说这是另外一部作品？但陆潜目前不是应该忙碌着大门影业的合作项目吗？还有其他什么作品？
但不管是什么项目，他都需要全力以赴，他绝对绝对不能辜负导演给予的机会。
再然后，曾远文就接到章赈丧失理智的电话。
“……导演正在筹备新片！你听到了吗？不是制片，而是导演自己执掌导筒！天呐！导演正在筹备一部暂时命名为‘雪崩’的新片，试镜邀请已经在经纪人之间传开了，导演提出了非常详细具体的要求……”
“啊！啊啊啊！你说这次是什么题材？‘雪崩’？好像灾难片，又好像动作片！啊，我也想去导演那里试镜，你说，我出现的话，导演会不会直接打枪啊？”
窸窸窣窣。
窸窸窣窣。
章赈的声音已经渐行渐远，曾远文再也听不见，脑海里就只有唯一的想法：
居然是导演亲自执掌导筒的作品。
那张喜悦那张幸福就这样膨胀起来，就好像发酵的面包一般，气泡一个接着一个往外冒，仿佛全世界都要跟着一起膨胀起来一般。
但曾远文也越发确定，自己不能怠慢疏忽，他需要拿出自己的最好状态。
呼……
呼……
曾远文缓缓调整自己的呼吸，不经意间就注意到前面一位演员投射过来的视线，他连忙表示了歉意。
“抱歉，我的呼吸声太重了。”
“哦，哦哦，没关系没关系。”
前面是一位女生，约莫二十八、二十九的模样，头发利落地扎成一个马尾，显露出干干净净的五官，细细的柳叶眉在柔弱之中流露出一抹刚强，再加上明亮而大方的笑容，整体就给人一种外向强势的印象。
但话语非常有礼貌，整个仪容体态十分得体。
“我只是有些惊讶，今天前来试镜的人比想象中多。”
“我的经纪人告诉我，这是内部邀请试镜，我还以为最多也就十个人，结果来到现场一看，就吓了一跳。”
周围全部都是演员们，男男女女，但此时大家或多或少互相牵制着彼此，没有交谈没有寒暄甚至没有眼神交流，那种无形的紧绷感在空气中弥漫，所以此时两个人交谈，也下意识地压低声音悄悄开口。
曾远文展露出一个大大的笑容，“陆潜导演的名号，又有谁愿意错过呢？”
虽然只有两部导演作品，但陆潜的崛起堪比神话，且不说顶级演员如何，至少在中坚演员和年轻演员之间是绝对香馍馍，特别是陆潜喜欢启用没有名气的年轻演员，这一点更是给那些籍籍无名在十八线打拼的演员们希望。
得知陆潜即将筹拍新片，恐怕削尖脑袋想要往剧组钻的演员没有一千也有八百，而且试镜没有区分性别，现场的盛况也就是可以预见的了。
女生连连点头表示赞同，“就是不知道这次的剧本到底是什么类型，想要提前准备一下，也无从入手。”
稍稍停顿了一下，女生用视线余光打量着曾远文，然后小心翼翼地说道，“不知道这样说你是否喜欢，但你和’解除好友’里的大熊，真的好像，只是瘦了很多很多，就好像瘦身之后的大熊。”
曾远文露出一个羞涩的笑容，“是的，我就是大熊……”
“赫！”女生发出惊吓的感叹声，似乎不敢相信自己的眼睛。
曾远文正想要解释一下具体情况，但没有来得及开口，前方的房间大门就打开了，几名演员鱼贯走了出来，刹那间整条走廊的所有视线全部都集中了过去，试图从他们的身影和表情之上捕捉到些许信息。
275 试镜难题
咿呀。
房间大门被推开，鱼贯走出一群演员，刹那间整条走廊的所有视线全部投射过来，或光明正大或偷偷摸摸地上下打量探究着，试图从他们身上寻找到一些蛛丝马迹，能够为自己的试镜寻找到些许灵感。
然而，这些演员们却没有时间理会那些视线，一个两个沉浸在自己的思绪里，表情各异，有遗憾有开心也有困惑，但更多还是忐忑，无法安定下来的眼神透露出内心的涌动。
曾远文不由就想起“解除好友”拍摄时期的记忆，导演似乎就具备这样一种魔力，不动声色地掌控全局，识破演员的防线，引导着他们一步一步进入角色，那种仿佛能够识破自己伪装的敏锐和无所不知的从容，总是能够让人无法抑制地慌乱起来。
他有些想念“解除好友”的剧组时光了。
然后这些演员们也没有停顿脚步，就如同一阵龙卷风般快速走过。
“下一组，八个人，进来八个人。”
试镜助理扬声呼唤道，招呼着队伍最前面的八个人进入房间。
队伍缓慢移动着，曾远文侧身看了看，正好自己就是第八个，这也意味着试镜的时刻到了，心跳突然就加速起来。
噗通。噗通。噗通。
宛若雷鸣。
进入房间，这是一间舞蹈练习教室，正后方有着一面完整的玻璃墙，折射着点亮的灯光，让整个空间灯火辉煌，仿佛窗外的阳光被珍藏在室内一般。
然后，曾远文一眼就看见了陆潜。
导演今天穿了一件简简单单的白色T恤搭配卡其色工装裤，一头凌乱的短发桀骜不驯地张扬延伸着，清隽的面容没有什么特别的表情，略显年轻的脸庞就好像大学生一般，但微蹙起来的眉宇却又散发出一种不怒自威的肃然。
正前方，一字排开地坐着六位工作人员，但视线不由自主就落在陆潜身上。
曾远文不确定是否只有自己这样，因为他和导演合作过，所以总是下意识地探究导演的眼神寻求导演的认可。
“接下来，我会阐述一个场景，你们仔细听。”
刚刚引导他们进来的试镜助理开口说道，没有要求他们的个人简历，也没有等待他们的自我介绍，就直接进入主题——
当然，左右两侧各设置了一台摄像机，全程记录试镜过程，只要留下影像记录，在兰川就总是能够找到目标演员的。
试镜助理没有给予他们太多喘息时间，马上就进入试镜环节了。
“角色甲非常内疚又非常愤怒，他觉得自己受委屈了但没有被冤枉，他试图解释一下，但什么话都说不出来。”
“角色乙感觉怒火冲天，但他刻意压制自己的情绪，以一种又委屈又可怜的方式冷嘲热讽地不断强调，‘我也不知道应该怎么做，于是我就只能继续坐在原地用餐’。”
“两个角色都不限制性别，台词不需要完整陈述，可以自己进行诠释。”
两个角色，一个场景。
而后，试镜助理接着解释道。
“你们可以选择单独演出，二选一即可；也可以选择搭档演出，和小伙伴商量一下表演的场景细节。”
“你们有三十秒的时间准备。”
窸窸窣窣。
窸窸窣窣。
三十秒很短很短，但其实大部分试镜都没有准备时间，场景描述完毕或者台词传递完毕，马上就要开始，考验的就是演员的爆发力和应变能力，现在给予三十秒已经是留下缓冲空间了。
但是，应该如何表演？独角戏还是对手戏？
独角戏的优点在于，自己准备就好，但缺点则在于没有互动，情绪传递不出来，因为两个角色的场景都非常简单。
对手戏则相反，两个人的配合可能会面临问题，但一来一往的情绪碰撞却可能留下更多诠释的空间。
如何选择？
难怪刚刚离开房间的那些演员都脸色不好：这样的试镜不能说是独一无二，但也绝对是不走寻常路的。
一般来说，试镜分为两种，一种是由演员表演自己准备好的桥段，大部分都是选择自己喜欢电影的一个片段或者一段独白。
一种则是剧组提供一页剧本，里面可能是一段独白或者一段对话，如果是对话，那么现场往往会有一位助理协助对戏，然后给予演员简单的时间扫描一下剧本，现场马上就开始试演。
不管是哪一种，其实核心都是演员自己，考验演员的台词功底和表演能力。
但现在，陆潜没有给予任何台词、只是描绘一个情景，然后就要求演员立刻演出。
这考验的就是演员的真材实料，临场应变能力、角色分析能力、情绪解读能力、场景构建能力等等等等。
而且，如果选择对手戏的话，对面的就不是熟悉剧本的剧组工作人员，而是另外一个完全陌生的对象，在没有时间商量的情况下，完全无法预测对手的表演方式和内容，这对双方的爆发力又是一种考验。
老实说，难度非常大。非常非常。
那么，是否说选择独角戏，安全系数更高呢？
毕竟，独角戏的话，整个状况总是能够掌握在自己手中的，不需要再面对额外的突发状况，谁知道自己身边的演员实力如何呢？如果运气不好，遇到一个面瘫的话，那才是真正的灾难。
曾远文朝着评委席看了一眼。
陆潜并没有向曾远文打招呼，这也意味着曾远文没有特殊待遇，但曾远文并没有失落，因为没有时间，此时试镜才是最重要的。
曾远文冷静了下来，全然看不到慌张，满脑子的想法全部专注在表演之上——
他知道陆潜的习惯，绝对不会无的放矢，明知道试镜演员彼此都不熟悉、应该大部分都会选择独角戏的情况下，依旧给出对手戏的选项；而且两个角色的情绪正好是针锋相对的，这怎么可能是巧合？
三十秒，没有时间迟疑了，他马上就转身看向身边的小伙伴。
“你好，你是否愿意和我一起试试看对手戏？”
“啊，正好！我和你的想法一样。”
黎文贞正在思考着自己应该如何发出邀请，没有想到两个人居然一拍即合，她的眼睛不由明亮起来——
她就是刚刚站在曾远文前面短暂闲聊的那个女人。
但黎文贞也知道现在不是感叹欣喜的时候，马上就和曾远文低声商量起来。
276 对戏火花
“我的想法是一对情侣，男生做错事了，但他觉得自己可以辩解；而女生却咄咄逼人，以假装弱者的姿态施加压力，不让男生辩解。台词不是重点，两个人的气势对决才是。”
黎文贞没有别别扭扭也没有客套寒暄，直接大胆地说出了自己的想法。
曾远文点头表示认可，然后做出补充，也勇敢地表现出自己的理解。
“我觉得，在场应该还有第三者，否则女生不需要以委屈可怜的方式进行‘表演’，她显然是想要争取旁观者的支持，进而向男生施压。”
短短时间里，曾远文和黎文贞就根据自己的理解对角色、对场景做出分析和解读，而且两个人还能够形成互补，脑海里的风暴正在全面展开，这样的小小默契对于接下来的对手戏无疑是有帮助的。
黎文贞马上就表示了赞同，“我们假设评委席就是第三者，那么眼神的处理就需要照顾到他们的位置。”
一来一回之间，三十秒就已经结束了，试镜助理已经宣布试镜正式开始，按照入场顺序，从第一个开始。
在短短时间的混乱局面下，演员们缺少思考时间，大部分还是选择了独角戏，毕竟对手戏是需要配合的，稍稍出一点差错，毁掉的就是自己的试镜机会，在不了解其他演员实力的情况下，独角戏无疑是更加安全也更加合理的选择。
有一位演员希望能够上演对手戏，但他找不到搭档，另外两名演员都有些迟疑，一直到他们目睹其他三名演员的独角戏都显得有些……干，因为表演内容着实太少，他们才醒悟过来，又一前一后地转身过来找那名演员，希望搭档。
情况逆转。
三位演员又不敢贸贸然大声说话，唯恐影响到其他演员的表演，悄悄地用眼神交流，然后那位演员终于选定了搭档，也注定着另外一位演员不管是否愿意，他也只能选择独角戏了。
一番小插曲之后，四位演员选择独角戏，另外四位演员则两两搭档。
曾远文和黎文贞是最后一组。
表面看起来，后面一些试镜应该是有利的，毕竟能够拥有更多时间思考，但现实并非如此，其他演员在试镜的时候，无法对话也很难集中，再加上每一组试镜也就是三十秒到一分钟左右，推进速度很快，后面登场反而越发紧张起来——
显然，前面的试镜进展平平，从头到尾陆潜都没有开口发表任何评论，房间里的气氛也悄无声息地越来越紧张，明明温度不高却闷得厉害，恍惚之间，鬓角开始变得湿漉漉起来，心脏撞击着胸膛隐隐作痛。
然后，就轮到曾远文和黎文贞了。
呼……
黎文贞长长吐出一口气，看了曾远文一眼，两个人交换了一个视线，然后双双安静下来，寻找表演的切入点。
“呼……我，呃，我……”
黎文贞正在深呼吸，整个人显得有些慌乱，希望通过呼吸的调整让自己重新找回平静，快速瞥了曾远文一眼却又马上转移开来，展露出一个大大的笑容，掩饰自己的不安和混乱。
“我也不知道应该怎么办……”
曾远文注视着黎文贞，眼神里流露出一丝哀求，但黎文贞马上就转移了视线，他有些绝望地微微抬起下颌，眼睛呆滞地注视着天花板，然后就这样缓缓地、缓缓地低垂脑袋，肩膀也跟着慢慢耷拉下来。
黎文贞全然没有理会曾远文的状态，只是转头看向评委席，展露出一个大大的笑容。
“我就只好继续用餐，但……但……”
笑容，依旧挂在嘴角，可是眼眶却突然泛红。
黎文贞抬手揉了揉眼睛，将还没有来得及聚集起来的泪水才是干净，却又不经意间让眼眶更红了，然后她张开手指穿插过自己的发丝，将所有头发往后梳理，长长地吐出一口气，仿佛正在让自己坚强起来一般。
曾远文张了张嘴，试图说点什么，但是看着黎文贞故作坚强的模样，话语却又卡在喉咙里，陷入一个短暂的呆滞状态，身体似乎僵硬在原地，只有视线依旧深深地注视着黎文贞，最后，视线悄悄地往下移了移——
不再直视黎文贞的眼睛位置，而是落在黎文贞胸口的项链上。
微微低垂的眼睑并没有完全不起来，却如同大狗狗一般，流露出一抹哀伤。
空气，稍稍沉默片刻。
明明没有台词也没有声响，却能够感受到黎文贞和曾远文两个人之间若有似无的张力，饱满的情绪立刻就充盈起来。
黎文贞猛地又转头看向曾远文，眼眶里又再次盛满盈盈泪光，“你不说点什么吗？“
微微颤抖的声音充满了脆弱，似乎一碰就碎。
曾远文重新抬起视线，看了黎文贞一眼，却又好像烫手一般，快速转移向评委席，看了陆潜一眼，却没有停留，又继续慌乱地低垂下来，扭过脑袋，留给黎文贞一个侧脸，以非常别扭的方式将脑袋转向自己的右肩。
就在此时，嘴角轻轻扬了扬，但很快就平复了下去——不是喜悦或幸福，而是苦涩、自嘲、荒谬、无奈。
黎文贞注意到了曾远文的表情，没有说话，就只是低头将脸颊埋在了双手里，肩膀微微耸动起来，一种无力就这样从指尖泄漏出来。
然后，又再次沉默下来。
但是，没有人打破两个人之间的张力，哪怕是弥漫开来的沉默却依旧能够深深感受到你拉我扯的对峙，看似脆弱的黎文贞占据强势，看似节节败退的曾远文却欲言又止，令人不由瞎想起来——
他们之间，发生了什么？
表演，结束。
黎文贞和曾远文一前一后地恢复常态，但还是有些尴尬，主要还是因为整场戏的信息太少，无从得知脉络，他们只能展现出两个角色之间的张力，两个人都已经竭尽自己所能了，现在也不知道应该怎么收尾。
尽管如此，但房间里每一个人都能够感受到黎文贞和曾远文之间的张力，两个人巧妙地运营评委席作为第三者，然后两个角色不约而同地向第三者“倾诉”，通过这样的方式来呈现情绪的层次和脉络。
不得不说，这非常高明，将那种又委屈又无奈、又愤怒又压抑的错杂情感展现出层次，短短不到一分钟的表演里就能够感受到化学反应的浮动。
至少在这一组试镜里，整个表演的脉络是最清晰、内容也是最丰富的，顿时引发后面一众竞争者的警戒。
277 焕然一新
嗡嗡嗡。
嗡嗡嗡。
空气里还能够感受到余韵的激荡，然后视线就窸窸窣窣地朝着评委席投射过去，有些紧张有些忐忑又有些期待，却不知道剧组到底怎么看。
评委席的人们用资料档案遮挡住自己的嘴巴，交头接耳地窃窃私语着，可以感受到琐碎的声响在浮动，但没有人主动开口，那暗潮涌动的躁动反而是让房间里的空气越发紧绷起来，弥漫着一种忐忑。
黎文贞在原地稍稍停留片刻，口干舌燥地抿了抿唇瓣，然后就准备转身归位、加入其他试镜者的行列，此时正前方就传来一个声音。
“等等。”
是陆潜！
陆潜稍稍坐直身体，上半身往前靠了靠，那张隐藏在阴影里的脸庞就显露出来，此时试镜演员们终于能够看清楚今年最炙手可热新人导演的真实模样，所有视线都不由自主地聚焦过去，忍不住好奇打量。
“如果我没有看错的话，你们刚刚是借由第三者作为媒介来表达情绪，可以和我说说如此表演的原因吗？”
一抹轻盈的光线落在陆潜的脸庞上，勾勒出五官的轮廓和棱角，眼睛隐藏在睫毛的阴影里，却仿佛蜻蜓立在荷尖之上一般微微颤抖着，刹那光华就变得柔和迤逦起来。
黎文贞和曾远文交换了一个视线，然后还是黎文贞更加落落大方一些，主动说道。
“这是他的想法，因为他注意到角色介绍里传达出来的意思是，角色乙需要表演自己的委屈。”
“我想，角色乙这样做有两种可能，一种是自己是相对弱势的一方，他需要借助第三方的力量来为自己撑腰；一种则是自己怒火难消，他希望能够在第三者面前制造出道德谴责的局面，让角色甲暴露在公众面前，备受煎熬。”
“所以我想，整个情绪本身也带着一点表演的味道，需要稍稍浮出表面一些，甚至可以稍稍过火一些。”
黎文贞的思路非常清晰，将自己的表演脉络完整阐述出来，紧接着曾远文也表示了同意。
“如果只是两个人的交流，那么面对角色乙的谴责，其实角色甲直接道歉或者解释整个来龙去脉就可以了；但在第三者面前，角色甲的窘迫困境就暴露出来，就好像自己被扒光衣服一样，那种羞耻感让他备受煎熬。”
“某种角度来说，角色甲也希望向第三者求助，但尊严还是让他无法开口。”
“所以，第三者的在场所带来的道德审判是非常重要的。”
经过黎文贞和曾远文的解释，前面试镜助理所阐释的情境顿时就变得完整生动起来，自然而然表演脉络也跟着清晰起来。
也许，有人会马后炮地表示，这样的理解很简单，有什么困难之处，只要解释清楚，自己也可以表演。
但关键就在这里，这种理解和诠释也是表演的一部分，一种触觉一种灵感，更重要的是对于情绪和情感的一种感知。
陆潜微微抬起下颌，流露出思索的神色，但也分辨不清楚到底是积极还是消极。
曾远文有些紧张。
在“解除好友”拍摄期间，陆潜就不止一次强调，他不喜欢体验派和方法派表演，他需要的就是表现派，准确无误地传递出导演所要求的状态；但刚刚的表演就明显是方法派，两位演员都融入了自己的理解。
曾远文也不知道这是好事还是坏事。
然而，陆潜的表情依旧难以捉摸，视线看向了女人。
“你叫什么名字？”
嗡嗡嗡，这是他们这一组试镜里，第一个被询问名字的！
“黎文贞。”
“哦，我好像见过你，你是不是出演过‘29号庇护所’？”
黎文贞有些受宠若惊，“是，我在里面饰演了一位义工。”
“29号庇护所”是一部低成本独立电影，参加了几个电影节的影展，赢得了不少好评，但因为题材的关系，主要关注那些被虐待被殴打而逃离家庭的青少年，然后讲述他们这些受伤的灵魂互相靠近彼此取暖的故事，在主流市场得到的关注一直有限。
电影最令人印象深刻的是开头和结尾，都是一段逃跑和追逐，但区别在于，开篇的逃跑是试图挣脱命运，逃离那个暗无天日的家庭；结尾的逃跑却是冲向自由，勇敢地拥抱希望，这也为电影赋予了独特的温暖质感。
黎文贞也不是籍籍无名的小演员，除了“29号庇护所”颇受好评之外，她还主演了另外两部独立电影，业内人士的风评都还不错。
可惜因为黎文贞并不是传统意义的美女，甚至有些普通，只能说是端正，和漂亮、艳丽、清纯什么都沾不上边，质朴之中带着一股韧劲的气质往往被认为适合出演草根——
但肯定不是独挑大梁的女主角又或者是商业电影里的花瓶。
所以，黎文贞的演员事业一直没有能够敲开更上一层楼的那扇门。
陆潜轻轻挑了挑眉，“我喜欢你在那部作品里的表演。”
黎文贞的心脏跳动飞快，“谢谢。”声音微微有些颤抖，但她还是控制住了情绪，再次连连表示谢意，“谢谢谢谢。”
陆潜展露出一个浅浅的笑容，对着黎文贞轻轻颌首示意，然后就转移视线落在曾远文的身上。
“我差点就要认不出来了。”
言语之间的熟稔和亲切让曾远文有些拘谨地挠了挠头，不仅没有因为陆潜认出自己而放松，反而是更加紧张起来，局促不安地不知道应该如何回应。
窸窸窣窣。
窸窸窣窣。
其他演员们纷纷交头接耳，视线停留在曾远文的身上打量着，试图识别此人的身份，看看到底是怎么回事。
“这几个月是瘦身成功了吗？我还以为体型就是你的特色呢。”
陆潜现在依旧记得去年春天首次看到曾远文的印象，胖乎乎的身型比白诚还要大一圈，就如同一朵盛开的绣球花，所到之处总是能够轻而易举地占据视线——
物理层面的“霸占”。
但眼前的曾远文也如同泄气的气球一般扁了下来，圆滚滚的肚腩已经消失不见，连带着被胖乎乎脸颊隐藏的五官也显露出来，浓眉大眼的模样居然也是一个小帅哥。
刚刚曾远文进来的时候，因为体型的关系轻而易举就能够抢占视线，一个照面，陆潜就总觉得有些眼熟，却又一时半会没有认出来，过了一小会之后才反应过来是曾远文，惊讶和意外差点就要隐藏不住了。
278 形象束缚
面对陆潜的称赞，曾远文有些害羞。
“一半一半吧。”
“一半是因为找不到合适的角色，我想着也许减肥之后可以有更多机会；一半则是因为一直没有工作而导致生物钟失调，睡觉和食欲都下降，自然而然也跟着痩了一些。”
虽然曾远文说的轻描淡写，但话语里透露出来的苦涩和失落，却让房间里其他演员们的记忆跟着召唤回来，然后此时才猛然发现，这居然是“解除好友”里的大熊。
对于旁观者来说，他们很难理解曾远文的处境——
“解除好友”如此成功，包括曾远文在内的主要演员们已经成为青少年偶像，难道不应该是走到任何地方都能够被认出来吗？难道不应该是演员事业打开全新篇章吗？那曾远文为什么会依旧被困在原地？
但陆潜能够明白。
娱乐圈，一直都是如此，不曾改变过。
“你痩了多少？”
曾远文不明白陆潜的意思，但还是老老实实地回答到，“三十公斤，此前是一百零五公斤，现在已经降到八十五公斤左右了。”
赫。
不少人都倒吸一口凉气。
陆潜也是瞪大了眼睛，轻笑起来，“你就相当于减了一个小朋友的体重呀。”
其实，曾远文看起来还是大块头，身高应该在183左右，整个骨架也比较魁梧，哪怕现在已经瘦身到八十五公斤，但相较于肌肉来说，还是微微有些浮肿，但因为身高和骨架的缘故，整个人就显得修长起来，视觉效果也就截然不同。
判若两人。
陆潜打趣地说了一句，“这下糟糕了，我原本希望你出演男主角的好朋友，但现在看起来不太适合了。”
曾远文马上焦急地说道，“如果导演需要，我可以马上胖回来的。”
陆潜微微歪了歪脑袋，“我以为你瘦下来就是为了改变戏路，不希望再被胖子形象捆绑住，但现在又要胖回来吗？”
曾远文有些迟疑。
他就是不想出演“男主角的朋友”，所以才拒绝了一些演出机会，希望能够打开演员事业的全新局面，但现在面对着陆潜的机会，他能够拒绝吗？
重要的是，他敢拒绝吗？他有拒绝的资格吗？
曾远文抬起头看向陆潜，那张俊郎的面容依旧带着浅浅的笑容，看不出什么特别的表情，内心苦苦挣扎的最后，他一咬牙一闭眼，“导演，难道就没有其他合适的角色吗？”
瘦身，一半本意一半非本意，但不管如何，曾远文真心实意地希望自己演员生涯能够拥有更多可能，他依旧拥有一个演员的梦想，希望能够成为诠释不同角色的真正演员。
陆潜抿了抿嘴角，也没有多说什么，“我会考虑看看的，今天就先到这里吧，后续有什么情况再联系。”
曾远文有些沮丧地耷拉下肩膀，差一点点就要开口哀求，不管是什么角色，只要是陆潜的作品都可以，但残存的理智开始悬崖勒马，制止了自己——
如果是什么角色都可以，那么即使“雪崩”成为第二部“解除好友”，但他的演员职业生涯也不会迎来突破，然后又再次兜兜转转回到原地。
他需要改变。
紧咬牙关，曾远文还是转身离开了。
黎文贞稍稍走了上前两步，和曾远文并肩而行，她用肩膀碰了碰曾远文，看到曾远文的视线投射过来的时候，悄悄握了握拳，用眼神和动作向曾远文表示鼓励，然后压低声音说到。
“我们刚刚的表现不错。”
就在脚步来到房间门口，即将推门离开的时候，身后又再次传来陆潜的声音。
“远文，今天表现不错，你应该对自己多一点信心，也对我多一点信心。”
曾远文不由停下脚步，细细咀嚼着陆潜的这一句话到底是什么意思，然后就明白了过来——
为什么陆潜邀请了“解除好友”的大部分演员出演另外一部担任制片的电影，而单独邀请曾远文出演自己执导的电影？
难道不就是因为陆潜欣赏曾远文在“解除好友”里的表演吗？
曾远文连忙转过身，对着陆潜的方向深深鞠了一个躬，大声说到，“谢谢导演”，然后也不等陆潜再说什么，又重新转身跟随着大家一起离开房间，眼眶却无法控制地微微温热起来。
刷刷刷。
走廊里的视线全部集中过来，此前上演的一幕现在又上演一遍，正在等待试镜的演员们试图从他们的脸庞上寻找到一些蛛丝马迹，为自己的试镜做准备，但看着眼前一张张错综复杂的表情，却是更加困惑了。
曾远文有些窘迫，低垂下脑袋，步履匆匆地快步离开现场。
“那……好像是大熊？”
“应该不是吧，这体型也差太多了。”
“估计是长得像吧。”
嘀嘀咕咕的议论声响在走廊里涌动着，一直到试镜助理的声音响起，然后声音就平复下来，视线全部朝着前方投射过去，紧张和期待的情绪交织在一起，又周而复始地弥漫起来。
与此同时，房间里。
“导演？”
今天，陪伴着陆潜一起参与试镜的，全部都是蓝鲸影业的工作人员。
得知陆潜接下来的庞大拍摄计划之后，在与大门影业的谈判达成之前，修仲钧就已经着手重组电影制作部门，因为他知道，不管大门影业是否参与进来，蓝鲸影业的制片部门都需要规范化正式化才行。
修仲钧调整了一些工作人员，又重新招聘了一些工作人员，短时间之内，就暂时将制片部门重组完毕，但目前还是缺少一位领头羊，在修仲钧通过猎头寻找合适人选的期间，纪叙暂时挂名总经理职位。
其中，自然也包括了选角团队，毕竟电影除了主演之外，还有一众配角、群众演员、龙套演员以及替身演员等等，这些琐碎的工作全部都需要专业团队来完成。
因为“人类清除计划”、“疾速追杀”的主要演员阵容基本已经确定，其他演员则由两位导演长期合作的选角导演负责，所以“游客”才是蓝鲸影业选角团队的第一次正式工作。
不过，显而易见地，拥有拍板权的是陆潜。
此前，在公司里听说陆潜的无数传闻，以至于真正近距离合作的时候，这些工作人员都显得有些小心谨慎。
坐在陆潜旁边的工作人员第一时间就注意到了导演的表情变化，试探性地询问了一句。
“你认为曾远文和黎文贞值得考虑吗？”
279 一个考量
在外行人看来，娱乐圈就是一个光鲜亮丽的名利场，“外貌至上”似乎是当之无愧的第一准则，以至于“外貌焦虑”渐渐成为现代生活无法回避的一个问题，对于普通人的影响也方方面面地渗透。
如此观点，是正确的，却也不是正确的。
外型，对于演员来说，确实非常重要，是否上镜、是否能够经受住大银幕考验、是否能够在镜头前展现魅力，这都是至关重要的部分。
但是这里所说的“外型”，并不是帅气和漂亮，而是特色。
其实，在这一点上，演员和模特是有共同之处的，如果只是单纯帅气或者漂亮，在行业内反而发展受限，因为行业更加青睐具有特色、具有个性、具有魅力的外型，只有这样才能够展现出作品的棱角。
电影也是如此。
如果一部电影里全部都是俊男美女，好看是好看的，但终究也就是爆米花小妞电影，不是因为没有生活气息，而是因为没有棱角没有色彩没有棱角，再好看也不过是没有生命力的一副画罢了。
真正优秀的电影，需要演员具有不同形象。
当然，也许主角是帅哥靓女，但配角的多样性则能够赋予角色更多色彩；甚至于，主角也不一定必须是符合传统审美的，而是契合角色形象的特别演员，只有当演员多样起来，呈现在大银幕上的故事才会多样起来。
但退一步回来，形象棱角过于鲜明，也同样会限制演员的角色选择。
比如说体重两百斤以上的重量级演员，也许一部电影两部电影三部电影可以成为主角，却很难在十部二十部电影里担任主角。
为什么？
不是因为“胖”，而是因为角色的契合度。
比如说道恩-强森（Dwayne-Johnson）饰演身手出色的特工毫无违和感，但饰演被校园霸凌到不敢反抗的胆小鬼或者是智商超群的物理博士，观众可能就会满头问号——
不是说他不能出演，如果演技超群又或者是角色需要反差的话也可以，但观众的接受度肯定有影响。
同理，一个体重超标的演员却要饰演动作轻盈的蜘蛛侠，观众应该也会缓缓打出一个问号。
简单来说，单纯说外型就是一切，这是不正确的；但匆匆忙忙下结论说外型不重要，那也是不正确的。
唯一能够肯定的就是，只有对不同风格不同类型的演员开放不同可能性，电影的层次和色彩才会鲜明起来，但每位演员也都需要面对属于自己的桎梏，太漂亮的演员往往需要扮丑才能够证明自己的实力，不符合大众审美的演员往往需要更多认可才能够出现在主角位置上。
这些，全部都是现实。
曾远文，也是如此。
陆潜邀请曾远文前来试镜，就是因为他在“解除好友”的表演给陆潜留下深刻印象，而且大熊这个角色没有太多发挥空间，限制了曾远文的更多可能，曾远文也依旧交出一份出色答卷，所以陆潜希望曾远文能够在“游客”这部作品里挖掘更多潜力。
但是，如果说一位中产阶级，而且又固定前往滑雪，那么他的身型虚胖是说不过去的，因为他们往往都会注重健康，即使不会固定前往健身房，往往也会拥有骑自行车或者跑步或者其他保持健康的运动习惯。
所以，曾远文肯定不适合男主角。
陆潜认为，曾远文适合出演男主角的好友，一位嬉皮士，思想开放、生活自由，同时也在男主角夫妇出现问题之后扮演重要角色。
然而，今天的试镜，却让陆潜看到了不同的可能。
陆潜想起了克里斯-帕拉特（Chris-Pratt）。
在成为演员的前九年时间里，一直籍籍无名，然后2009年出演了情景喜剧“公园与游憩”，凭借着憨厚可爱的角色而广为人知，在这部剧里，他胖乎乎又蠢又萌的形象深入人心，为他赢得了不少人气。
可是，受制于形象，克里斯的演员工作一直很难取得突破，适合他的角色非常有限，简单来说他就是一个“胖子”。
一直到2013年，瘦身成功的克里斯，成功拿到了两个商业大片的角色，一个是“银河护卫队”的星爵、一个是“侏罗纪世界”的训练师，然后职业生涯就迎来了全新阶段。
其实，即使瘦身下来，克里斯依旧是易胖体质，稍稍不注意就会胖回去，但他终究还是打开了局面。
在曾远文身上，陆潜就看到了克里斯-帕拉特的影子，只是两位演员的发展方面可能稍稍有所不同，克里斯也就一直在喜剧类型里打转，缺少打开表演框架的能力，但曾远文的表演能力却具备更多挖掘的可能。
那么，要不要尝试一下呢？
黎文贞也同样如此。
其实人人说黎文贞“外型普通”，那是因为娱乐圈外貌姣好的演员着实太多太多，如果以普通人平均标准来说，黎文贞当然是漂亮的，只是她的漂亮是邻居小姐姐的漂亮，不具备威胁性，自然也没有光芒万丈的吸引力。
但正是因为“普通”，所以她的表演一直都没有能够得到更多肯定，人们总是认为她不适合担任主演。
无论是以前的作品，还是今天短短的试镜，黎文贞都表现出自己对角色对情境对表演的琢磨和拿捏。
可以看得出来，黎文贞并不是一位天赋异禀的演员，更多是一位勤勤恳恳努力型的演员，但这份努力也是建立在具备表演触感基础上的，所以，陆潜确实有些期待，如果给予黎文贞一个更大的舞台，她是否能够胜任呢？又到底能够呈现出什么表演呢？
不过，黎文贞和曾远文都有一个短板：年轻。
在资料上，曾远文是二十五岁，黎文贞则是二十八岁，通过化妆和造型，两个人可以稍稍再显老两岁三岁，但对于“游客”的角色来说，还是太年轻。
一方面，陆潜设定“游客”两夫妇已经拥有两个孩子，家庭稳定，但同时也进入婚姻倦怠期；另一方面，“游客”两夫妇已经中产，按照社会主流标准来看，三十五岁到四十岁应该会更加适合角色的设定。
那么，即使曾远文看起来像三十岁、黎文贞看起来像三十三岁，整体呈现效果也还是稍稍欠缺一些。
“导演，你认为曾远文和黎文贞值得考虑吗？”
显然，旁边的工作人员也秉持着和陆潜相似的想法，所以，也提出了相似的提问。
280 场合不对
“导演，你认为曾远文和黎文贞值得考虑吗？”
旁边传来询问的声音，陆潜认真想了想，在优点和缺点之间摇摆，然后点点头。
“暂时先放在主角那一栏里吧。”
不管如何，今天的试镜才进行了三分之一？还是已经一半了？但后面肯定还有更多演员值得参考，他们没有必要现在就拍板决定，只有对比才能够彰显高下，先将黎文贞和曾远文列为候补，然后再看看。
“主角？”
察觉到回应话语里没有掩饰的惊讶，陆潜嘴角上扬了起来，半开玩笑地说道，“毕竟是曾经和我合作的演员，走后门也应该照顾照顾。”
噗嗤。
旁边的工作人员都不由被陆潜逗乐了。
此前听说过诸多传闻，说陆潜是超级大魔王，凶神恶煞，一个眼神就能够让号啕大哭的婴儿闭上嘴巴，特别是公司里还有一个屈雨时不遗余力地表示陆潜多么多么可怕，以至于他们都觉得陆潜有三头六臂。
但今天相处下来，却发现陆潜平易近人、风趣幽默，全然没有任何傲慢乖张的模样。
谈笑间，下一组演员们就已经鱼贯进入房间，工作人员也纷纷暂时收回注意力，准备继续下一轮试镜。
又是一组试镜结束，然后下一组敲开门进来的却不是演员，而是外卖小哥，带着奶茶和炸鸡抵达试镜现场——
询问一下才知道，居然是喻劭安排的。
考虑到整个工作团体从早晨八点开始，不间断不休息地持续工作，他们确实非常迫切地需要补充一些糖分来确保大脑能够持续转动。
陆潜有些意外，但看着工作团队难以抑制流露出来的喜悦就能够知道，还是喻劭懂得这些人情世故。
哪怕这些工作人员全部都是蓝鲸影业的自己人，但有些事情也还是需要照顾到才行。
“谢谢导演”、“谢谢导演”，在一片熙熙攘攘的感谢声之中，这份荣耀就由陆潜承担了，然后陆潜就看到站在门口进退两难的下一组演员：
他们等待了又等待，好不容易才等到自己的顺序，结果又遇上工作人员吃零食，注意力不可避免地分散，场面顿时就尴尬起来。
陆潜不由就想起瑞恩-高斯林（Ryan-Gosling）成名前的一次试镜，当他试镜表演进行到一半的时候，工作人员的便当到了，于是饥肠辘辘的工作人员就开始用餐，而他则又尴尬又窘迫地继续自己的表演——
然而，根本没有人在乎。
当然，最后瑞恩也没有拿到那个角色。
后来，这个桥段被运用在瑞恩主演的电影“爱乐之城”里，名利场的茫茫人海里，终究也只有一小撮人群能够站在聚光灯底下，真正被看到；还有更多更多熙熙攘攘的身影拥挤在舞台之外，等待着属于自己的机会。
想了想，陆潜干脆也就大手一挥，“试镜暂停十五分钟，大家休息调整一下再进行。”
对演员也好，对工作人员也罢，他们都可以暂时休息休息，调整过后再投入工作，才能有更好的状态，对苦苦等待展示自己机会的演员们也更加公平一些。
吼吼吼！
啊啊啊！
现场工作人员们一个个跟着起哄打闹起来，惹得陆潜也忍不住笑了起来，仿佛心情也跟着明亮起来一般，看着工作人员热热闹闹地分享外卖，他也正好借助时间前往卫生间解决一下三急。
也不知道喻劭到底准备了多少份量，足足三个外卖小哥搬运了好一会，陆潜离开房间的时候对着门口的试镜助理顺口说了一句，“那么多量估计吃不完，你们在门口搭建一张桌子，把多余的食物和饮料摆放在这里，看看是否有人需要，可以过来自取。”
试镜助理眼底流露出浅浅的笑容，“导演，他们一个两个都希望能够在你面前展现出自己最好的面貌，怎么可能在这时候吃东西呢？”
潜台词就是陆潜外行了。
陆潜恍然大悟地“啊”了一声，自嘲地调侃了一句，“果然我不适合演员的职业，看来是我不懂行情了。”
然后陆潜也没有再勉强，反正试镜的工作，他们应该都比他专业，于是就径直朝卫生间的方向迈开脚步。
今天，蓝鲸影业选择在南乔区的一间舞蹈教室进行试镜，整栋大楼就充满历史气息，依旧可以清晰地看到半个世纪前的复古装修风格。
翡翠绿的瓷砖碰撞酒红色和亮金色的点缀彰显出富丽堂皇的优雅，却在不经意间能够看到霉菌和蛛网悄无声息地在角角落落蔓延着，泄漏出一丝衰老和腐烂的气息，置身其中不知不觉就会迷失在时间里。
卫生间也是如此。
强烈的墨绿色和鲜艳的鹅黄色就好像浓妆艳抹的裙摆在华丽舞步之中绽放一般，抬起头来就可以看见头顶上安置着一条长长的镜子，倒映着在卫生间地面上来来回回行走的脚步，明明是艺术性的设计却让人毛骨悚然。
咿呀。
陆潜进入卫生间之后不久，就又有人进来，他也没有在意，继续专注解决膀胱的负担，但感觉渐渐就奇妙起来，仿佛能够感受到一道目光投射而来，脖子后面的汗毛全部倒竖起来，如同被秃鹫盯上一般。
不确定是卫生间的环境带来的心理暗示，还是自己的第六感传递出真实感受。
条件反射地，陆潜回头望了过去，然后就看见一个带着金丝眼睛的普普通通男人站在后面不远处，正在盯着自己。
陆潜：？
左右看了看，目前卫生间就只有陆潜一个人，所以还有很多空位，那位先生为什么要站在那里观望？
怪怪的。
陆潜收回视线，背对着视线来源方向，直接就开口吐槽道，“你需要我帮忙指引如何解手吗？”
“啊，不，不不。”金丝眼镜笑容满满地说道，不需要回头就能够感受到他热情到有些谄媚的灿烂笑容。
然后金丝眼镜就走了过来，站在陆潜隔壁位置，看样子是准备解手，但视线一直在若有似无地打量陆潜，浑身上下透露出一种古怪，在整个环境里就更是令人毛骨悚然了，就在陆潜即将爆发之前，他抢先一步开口。
“导演，今天真的是辛苦了。”
所以呢？
这是演员吗？就算打招呼，也应该看看场合才对吧？此时显然并不适合寒暄。
281 光怪陆离
“导演，今天真的是辛苦了。”
毕恭毕敬的招呼声，带着些许谄媚和热忱。
这是演员吗？现在是想要套近乎还是想要签名合照？不管是哪个都不太合适吧？也不看看这里是什么地方！
这显然不是客套寒暄的最佳场合。
陆潜用一脸“你确定知道自己在做什么吗”的表情望过去，问号几乎就要漫溢出来了。
金丝眼镜却也不受挫，依旧笑容满面地说道，“我知道试镜非常非常消耗精神，体力和精力都是双重考验，也许试镜结束之后，导演应该好好犒劳自己一顿大餐，最好再和朋友享受一杯红酒的悠闲。”
“我们家演员非常仰慕导演，如果有机会的话，可以和导演坐下来深入谈谈表演谈谈电影，帮助导演放松放松，美酒配佳人，春宵值千金，那绝对是她的荣幸。”
啊，不是演员而是经纪人……所以，这是在拉皮条吗？
陆潜有些意外，但认真想想，却又有些喜感：
当初邵漫想要潜规则，结果被陆潜拒绝；然后现在又有人主动送上门要求陆潜潜规则？娱乐圈就是一个圆。
就只是为了一个角色，这值得吗？
不过，也许潜规则潜规则，然后就正式上位了，甚至能够一飞冲天，那么这样一算，好像也蛮划算的。
陆潜眼底流露出了一抹荒诞的神色，“你这样做，你家演员同意了吗？”
“当然，当然当然。”金丝眼镜连连点头，笑容马上浮现出来，“我家演员现在就在外面……”
他正准备好好介绍一下自己的演员，然后朝着陆潜挤眉弄眼，也不知道在暗示什么，陆潜唯一的想法就是他的眼睛进沙子了。
“但我妈妈不同意。”陆潜非常淡定地说道。
这不按常理出牌的拒绝言辞让金丝眼镜不由愣了愣：什么？
而陆潜就已经结束了释放的工作，收拾好，对着金丝眼镜展露一个没有灵魂的笑容，“所以，谢谢你的推荐。”
陆潜没有停顿，转身朝着洗手台走去，打开水龙头。
哗啦哗啦。
金丝眼镜此时才反应过来，正准备追上来，结果卫生间就又进来了一个身材魁梧微微虚胖的男人，然后金丝眼镜马上就紧闭嘴巴，假装什么事情都没有地看向其他地方，此地无银三百两地表示自己正在隐藏什么。
看来还是顾忌外人在场。
陆潜觉得有些好笑，挤压了一些洗手液，然后就看到虚胖男人也来到洗手台旁边，打开水龙头开始洗手，两个人的视线通过镜子的折射交汇，陆潜礼貌性地点头示意。
不想，虚胖男人却微微靠了过来，“导演，午饭时间，你是否需要找一个房间好好放松一下，我的意思是从身体到心灵的放松……”
陆潜：……
虚胖男人注意到陆潜微蹙起来的眉宇，还以为陆潜误会了，“呵呵，不是我，当然不是我，是我手下的女演员。”
而后又想起了什么，用一种“你知我知”的表情挤眉弄眼，“当然，如果导演的品味稍稍不同，我手底下也是有男演员非常非常感兴趣的，我们是愿意开放所有可能性的。”
陆潜：……
因为太荒谬，以至于笑容在眼底轻轻泛了起来，陆潜仔仔细细地将手指全部清洗干净，然后关掉水龙头，用下颌示意了一下斜后方正在偷偷摸摸用视线余光打量这里的金丝眼镜，然后对虚胖男人说道。
“怎么办？我已经回应他了。”
注意，陆潜的用词是“回应”，而不是“答应”，他从来都没有说过自己答应邀请。
但虚胖男人马上就进入圈套，误会陆潜的意思，看了金丝眼镜一眼，立刻紧张起来，“导演，其实我们对人数不在乎的，导演你应该也不在乎的，多多益善嘛，谭萧之前不就说，导演喜欢热闹一点嘛……”
“哈哈。”陆潜真心实意地笑出了声，如此情况如此画面都着实太好笑了，他轻轻地拍了拍虚胖男人的肩膀，“当代社会，消息价值千金，在准备工作之前，请务必打探好消息，否则情况就可能很难看了。”
虚胖男人不明所以。
但陆潜却已经没有回应的打算了，转身就准备离开，结果脚步才刚刚迈开，就又有一个皮肤黝黑的男人迎面走来，一看到陆潜就面露喜色，“啊，导演。”
怎么全部都聚集到卫生间来了？他们确定没有搞错时间和地点吗？
特别是整个建筑的装潢和设计，艳丽的颜色占据着视线的角角落落，酒池肉林的即视感带着一种腐朽的死亡气息扑面而来，整个场景顿时就充满了魔幻感。
陆潜又好气又好笑，直接就开了一句玩笑，“怎么，你也想要询问看看我今天休息时间是否安排了放松娱乐吗？”
黝黑男人马上展露出一个大大的笑容，“呀，导演怎么知道？果然神机妙算，不愧是导演！”这马屁信手拈来，根本就不需要思考，然后紧接着就往前迈了一步，靠近陆潜，压低声音说到，“这方面我可是专家。”
说完，黝黑男人还朝着陆潜眨了眨眼睛。
陆潜无奈地摇了摇头，“但显然，阅读心理和情绪方面，你应该继续再学学。”
难道你们看不出来，陆潜已经濒临爆发边缘了吗？
没有理会黝黑男人的反应，陆潜就已经绕道继续前行，径直离开了卫生间，但视野才刚刚开阔起来，陆潜的脚步却不由稍稍停顿下来。
窸窸窣窣。
窸窸窣窣。
卫生间门口站着一些人，这很正常，毕竟女生使用卫生间需要排队是常见的状况，但全部聚集在男士卫生间门口就显得不正常了，而当陆潜身影出现的时候，视线一个两个投射过来，偷偷摸摸地上下打量，那就更不正常了。
如果是其他时候，陆潜可能会大胆地猜测一下：影迷？
但现在的情况加上刚刚的经历，陆潜脑海里的第一猜测就绝对不会是影迷了，显然整个情况都不太对劲。
不过，眼前这些人的视线并没有过久停留，只是稍稍停顿一下，然后就转入“地下”，悄悄地用视线余光打量。
而其中有两个大胆一些，则光明正大地朝着陆潜抛媚眼，但唯恐其他竞争者发现，马上又摆出无辜清纯的模样，只是用眼神和肢体语言悄悄暗示，越是隐蔽却越是露骨，在眼前呈现出一派光怪陆离的景象。
这……确定不是酒池肉林吗？
282 白雪公主
刹那间，陆潜陷入一个光怪陆离的幻境之中，脚步不由稍稍一顿，一时之间着实反应不过来。
然后……
“导演！”
卫生间出口墙壁左侧就窜出来一个身影，满脸迫切的笑容，积极地绽放开来。
“导演，我真的真的非常喜欢你的‘突袭’，不知道你是否有时间，我们可以坐下来深入讨论一下这部电影。”
说着，又朝着前方莺莺燕燕的方向示意了一下，然后就可以看到两个人双双望过来颌首示意。
“当然，不是只有我，另外还有一些真诚的影迷也非常喜欢你的作品，如果我们能够面对面坐下来讨论电影的话，那绝对是我们的荣幸。”
讨论电影？
讨论电影的话，需要将上衣的领口往下拉展示线条然后满脸娇羞欲拒还迎的暧昧表情吗？
此时，陆潜才注意到，卫生间门口不仅有女士，同样也还有男士，零零星星地散落在周围，然后一个个跃跃欲试地想要上前，哪怕被别人抢先了也不放弃，专注的眼神透露出一种伺机而动的雀跃和积极。
看来，这些男士应该就是经纪人了。
一个两个三个……七个？
眼前熙熙攘攘地聚集着十几二十个人，陆潜也无法确定哪些人是另有目的哪些人不是，但至少能够看到七个经纪人模样的身影正在蠢蠢欲动等待机会继续围堵。
潜规则？
陆潜当然知道，他自己经历过也不止一次听说过，显然这就是行业的一部分。
其实，近年来已经越来越少，原因非常简单。
一方面是演员工会开始真正保障演员的权益，另一方面则是利益至上的永恒规则束缚制片人和导演们的权力。
简单来说，制片人需要为自己的电影负责，如果电影失败，那么他自己的事业也会受损失，他完全没有必要为了潜规则某些演员而堵上自己的事业。
当然，并不是说潜规则彻底消失了——
对有些演员来说，如果只是提供一些“服务”，就能够走捷径上位，他们反而非常愿意，甚至主动配合；对有些制片人和导演来说，如果只是安排一些无关轻重的角色，又或者是本来就契合角色只是顺便占占便宜，他们也不会错过机会。
这些都依旧客观存在，但比起四十年前的乱象丛生来说，情况已经好了太多太多。
对此，陆潜知道得非常清楚。
但老实说，这样一口气出现七个自荐枕席的情况，还是堪称奇观，一秒变成后宫选秀，至少陆潜从来没有听说，完全大开眼界——
这算是什么，七个小矮人吗？所以，他现在是白雪公主吗？
因为太荒谬也太离谱，反而是变得好笑起来。
那些女演员们正在悄悄打量陆潜，玉树临风的挺拔身姿，清隽儒雅的翩翩风度，举手投足都能够感受到由内而外散发出来的魅力，只需要一个眼神就能够令人心跳加速，如果是陆潜的话，那么潜规则好像也就不再那么糟糕了。
如果她们还能够更进一步成为陆潜的女友呢？那就是真正飞上枝头变凤凰了，仅仅只是脑补一下就热血沸腾。
空气里，涌动着“秋天的菠菜”，那种按耐不住的躁动散发出荷尔蒙的香气，在富丽堂皇的建筑之中更显光怪陆离。
陆潜看着眼前这位眼睛眯成一道细细长缝的男人，展露出一个灿烂的笑容，对方还以为陆潜感兴趣，不由笑容也跟着绽放开来，然后忍不住搓手，就好像苍蝇一般。
然后陆潜说道，“我吃素。”
男人：？？？
这是什么回复？难道是什么暗语吗？还是什么特别比喻？
隔着一步远，就能够听到男人脑筋快速转动的声响，这让陆潜眼底流露出一抹笑容，却没有再继续停留，径直迈开脚步，昂首阔步地转身离开。
踏踏。
踏踏踏。
身后传来一阵凌乱的脚步声，应该是卫生间里的三位男士纷纷出来了，却只能看到一个陆潜的背影。
一个拐弯，陆潜就已经回到主走廊的空间里，在那里，数不胜数的演员正在排队等待自己的试镜机会，换句话说也就是大庭广众之下，这让身后那些人全部望而却步——
不管怎么说，潜规则之所以被称为“潜”规则，就是因为不能摆上台面，哪怕是人人心照不宣的事实，表面工作应该做的还是需要摆摆姿态。
恍惚之间，陆潜就有种“爱丽丝梦游仙境”的错觉，仿佛刚刚的经历就是发生在兔子洞里的一个梦境，栩栩如生到以假乱真，但终究还是一个梦境，然后重新回到现实世界，脚步就开始一深一浅地踩在云端之上。
“……导演？”
试镜助理试探性地呼唤了一句，小心翼翼地看着陆潜，眼神里流露出一抹担忧。
走廊里的演员们，一个两个都纷纷主动向陆潜打招呼问候，但陆潜似乎完全沉浸在自己的思绪之中，全然没有注意到外界的动静，甚至差一点就经过试镜房间继续前行，魂游天外的模样令人有些担心。
“你还好吗？”
陆潜终于回过神来，对着试镜助理展露一个浅浅的笑容，开了一个小小的玩笑，“我很好，即使有人不好，那也绝对不会是我。”
呵呵。
陆潜的胸腔里传来低低的笑声，没有再多说什么，就推门回到了试镜房间，继续完成今天的工作。
试镜，整整进行了三天，包括男演员和女演员在内，超过一千一百名演员参与了试镜——
这件事甚至得到了“娱乐周刊”的报道。
“陆潜导演正在筹备新作，主角竞争率高达一千比一。”
如此新闻标题一看就知道是夸大的，一千多个人，其实选择的不仅仅是男女主角，同时还有对个配角位置，竞争率最多也就是一百比一，甚至还要更低一些。
但从“娱乐周刊”的标题就能够感受到陆潜的号召力。
在连续两部作品取得巨大成功之后，这部对外暂时命名为“雪崩”的电影自然而然成为趋之若鹜的对象。
其实，陆潜没有直接公布电影真实名字“游客”，而是以虚假名字“雪崩”示人，本意就是为了扰乱视线。
“雪崩”，从名字来看，可能是灾难片也可能是动作片，但不管如何，总之都是商业电影，看来陆潜应该将在商业电影项目继续耕耘，但实际上，陆潜悄无声息地已经更进一步，切入心理惊悚题材展开挖掘。
也正是因为如此，兰川的视线纷纷投射过来，却没有人察觉到陆潜的真实想法。
试镜，有条不紊地进行着，
283 严格要求
“行业聚焦：‘雪崩’，陆潜新作再次瞄准新人演员市场。”
“不止一位人气巨星期待着能够加盟陆潜导演全新项目。”
“当红炸子鸡陆潜，新作筹备阶段就成为行业焦点。”
“不走寻常路，陆潜这次作品又瞄准了什么类型？”
“‘雪崩’，明年暑期档的黑马？”
“竞争率一千比一，这就是‘陆潜’这个名字的力量。”
汩汩。
空气正在燃烧。
打开娱乐新闻，重磅热点之中总是能够轻而易举地找到陆潜的名字，哪怕是在颁奖季进入第三阶段全面冲刺的当下，陆潜的话题热度也依旧居高不下，特别是在蓝鲸影业和大门影业展开合作之后，就更是一发不可收拾了。
曾远文有些焦虑。
严格来说，应该是非常焦虑。
他竭尽全力控制自己的情绪，不要去想“雪崩”的试镜，毕竟他也不是初出茅庐的新人了，试镜本来就是希望渺茫，而且来来回回需要经历漫长的等待，自己想太多的话，终究也只是为难自己。
然而，这真的不是一件容易的事情，特别是看到那些惊悚的标题，什么“1000：1”，仅仅只是一个数字就能够带来沉甸甸的压力，让人忍不住反反复复地开始检讨自己：
我的优点和强项是什么，凭什么能够从一千个人之中脱颖而出？
非本意地也不可控地，就这样陷入自我怀疑的泥沼。
最糟糕的是，以前压力大的时候，曾远文就习惯性地吃东西，不管遇到什么事情，只要能够吃到好吃的东西，似乎一切都能够解决；但几个月前开始，任何食物进入嘴巴里，他都再也感受不到喜悦了。
就连吃饭的乐趣也在渐渐消失。
尽管每天都在克制自己，一遍又一遍地告诫自己保持冷静，不要再搜索陆潜或者“雪崩”的相关消息了，但曾远文就是忍不住。
“李奥表示，显然陆潜是一位非常有趣的导演，如果能够合作的话应该能够迸发出新鲜火花。”
李奥？
那个十七年前主演的电影登顶影史票房冠军之后就被誉为“兰川最后一位巨星”开启全盛时代的李奥？那个出演任何作品都能够成为话题现在更是无数导演最渴望合作对象之一的那个李奥？
怎么可能！
如果李奥真心表示对“雪崩”感兴趣的话，曾远文看不到任何希望，他有什么资格和李奥竞争呢？
“没有……没有啊没有……”
然而，这就是陆潜现在的讨论热度，凭借着“突袭”不可思议的成功，陆潜已经一跃成为目前兰川讨论热度最高的导演，且不说是否能够赢得所有人喜爱，但至少人人都在讨论陆潜，这是毋庸置疑的。
曾远文有种拔光自己头发的冲动，他渐渐觉得自己和“雪崩”已经越来越远了，如果能够彻底掐灭希望，那还好一些；重点就是，他始终怀抱着一丝残念，期待着一个小小的奇迹。
“啊……”
曾远文想了想，他知道自己这样下去肯定不行，他会被自己的想法淹没到无法呼吸，他需要转移注意力。
游戏！打游戏！游戏就是转移注意力的最好办法了！
突突突！
砰砰砰！
“快，大熊，赶快赶上，我们形成围剿！快！不然我们兵力不够！”
“马上就到。”
战略性对战游戏总是特别有趣也特别复杂，带上耳机，和陌生网友组队，然后一起执行任务一起赢得胜利，整个过程需要智慧需要配合也需要战略，任何一个环节出错，肯定结局都不同。
此时，就正在紧要关头。
滋滋滋。
手机震动的声音传来，曾远文察觉到桌子的微微震动，回头瞥了一眼，没有太过在意，注意力马上就集中在眼前的游戏上——
他怎么能够背叛这些信任自己的队友呢？这是他们精心谋划的一场胜利，绝对不容许出现任何差错。
曾远文操纵着自己的角色快速抵达战场和队友回合，火花四射、爆炸轰鸣，双方展开刺刀见红的较量。
令人热血沸腾！
“耶！胜利！”
曾远文高高举起双手庆祝胜利，通过耳塞向队友们表示祝贺，然后这才摘下耳塞，重新回到现实，却又隐隐感觉到一阵空虚感，肩膀不由耷拉下来，看着游戏界面微微发呆。
停顿了一下，这才重新振作起来，推开膝盖上的薯片，结果薯片散落满地都是，慌慌张张收拾了一番，又不小心踢到桌子腿，抱着脚趾无声尖叫着，蹦蹦跳跳地在沙发落座，然后才看到被自己遗忘的手机。
谁给他打电话呢？
拿起手机看了一眼来电显示：
陆潜。
曾远文的大脑有些当机，一时半会反应不过来，思绪如同打结的线团一般疏导不开，僵硬在原地好一会，然后终于反应过来，笨拙地回拨电话，不管怎么样，他需要和导演联系上才行。
嘟……嘟……
手机没有人接听。
曾远文恨不得掐死自己，他刚才到底是怎么回事，怎么就鬼迷心窍地没有接听电话呢？
手机因为没有人接听而自动挂断了，曾远文马上就拨通了第二次，胸膛里惴惴不安的心脏几乎就要从嗓子眼里钻出来。
嘟……嘟……
手机还是没有人接听。
曾远文想哭。
就在血管濒临爆裂的前一秒，手机终于接通了，曾远文也已经等待不及，马上就心急火燎地解释起来。
“导演，导演，我是曾远文。”
“抱歉，刚刚我在……在打游戏，所以没有接听到电话。”
“抱歉抱歉，真的非常抱歉。”
电话另一端，一阵沉默，然后曾远文就反应过来：打游戏？他居然就承认自己在打游戏？曾远文恨不得直接将自己的舌头吞下去。
“呵呵。”
终于，陆潜的轻笑声打破了沉默。
“看来，你说的是实话，应该是真的在打游戏。”
曾远文懊恼地闭上眼睛，“导演，抱歉，我真的不是……抱歉，总之非常抱歉。”
不需要解释，因为解释就是狡辩，他唯一需要做的就是道歉。
“不用担心，电话找你没有什么急事，至少不是股票那样一秒时间就是倾家荡产的事情。”
“我打电话给你，就是想要正式邀请你出演’雪崩’这部作品的男主角，但是，我有一个要求，也是没有商量余地的要求。”
“我需要你开始健身，并且继续保持瘦身状态，进入剧组之后也需要一直保持这样的状态，一直到电影上映为止，这是一个严格的要求，我不确定你是否能够做到，你觉得如何？”
等等，什么？
曾远文直接愣在原地，混乱的大脑停止转动：导演刚刚说了什么来着？
284 实地拍摄
嗡嗡嗡。
嗡嗡嗡。
曾远文大脑一片空白，只有一团蜜蜂在持续不断地上下翻飞着，阵阵耳鸣拖拽着他渐渐远离现实世界，仿佛灵魂出窍一般，漂浮在半空傻愣愣地看着那个呆若木鸡的身影，却无能为力，只能在原地一直打转。
咕嘟。
曾远文吞咽了一口唾沫，讷讷地说道，“导演，抱歉，你刚刚说什么？我，我没有理解，你是说我拿到角色了？”
“对，男主角，男一号，所以你知道自己的角色多么重要了吧？你必须健身，即使没有六块腹肌也需要保持身型的匀称健康，最重要的是脸色需要健康自然，健身的人和没有健身的人是截然不同的两回事。”
电话另一端，陆潜的话语轻描淡写，但电话这一端，曾远文却是眼前一黑，然后整个世界瞬间色彩斑澜起来，仿佛能够看到一朵一朵烟花在大脑盛开。
男主角？
“当然。当然当然。导演，没问题，我现在就开始，我马上就开始。”
“重要的是保持。一旦你坚持不住或者偷懒，我当场就会……”
“不会！绝对不会！”不等陆潜说出“威胁”，曾远文就已经咬紧牙关拦截，“导演，我保证没有这样的可能。”
“很好，你通过经纪人和公司联系吧，合约、后续日程、详细剧本等等琐碎事情全部都有专人负责。”
陆潜的工作效率雷厉风行，三言两语就已经结束了通话，但曾远文挂断电话之后依旧处于大脑停止运转的状态，没有喜悦没有意外什么都没有，就是一片空白，甚至有些恍惚——
刚刚发生了什么？
时间，似乎停滞下来。
曾远文只是感受到一股纯粹的幸福在持续不断的酝酿涌动着，然后终于再也控制不住，就这样在胸腔里炸裂开来。
轰！
耳边仿佛能够听到一声雷鸣，下一秒，曾远文就高高跳跃起来，忘乎所以地尖叫起来。
“啊！”
男主角！他终于成为男主角了！职业生涯第一次男主角的机会！而且还是陆潜导演的新作！他终于等到了自己的机会！
他会抓住机会的。他会的。
啊啊啊！
啊啊啊！
喊着喊着，就无法控制地热泪盈眶，但笑容依旧在嘴角绽放，就好像疯子一样。
对于陆潜来说，这确实不是一个容易的决定，他必须在曾远文的年龄和外型短板以及曾远文的表演质量强项之间做出权衡。
虽然后续试镜也遇到多位年龄更加合适外形更加契合的演员，但陆潜脑海里始终对曾远文的情感处理留下深刻印象，反反复复斟酌考量的最后，陆潜还是做出了选择。
当然，风险是客观存在的。
不过，陆潜的性格是不会瞻前顾后、患得患失的，既然经过深思熟虑做出决定，那么全力以赴就可以了，没有必要因为风险的存在而裹足不前。
演员阵容陆陆续续敲定下来之后，陆潜又和纪叙忙碌起来——
和“突袭”一样，他们需要为“游客”寻找一个合适的拍摄场地。
电影里至关重要的雪崩部分，这需要电脑后期制作，剧组显然不可能制造出真正的雪崩；但除此之外的其他部分，陆潜坚持需要进行实地拍摄，而且这一点对于“游客”这部电影的重要性，比此前两部电影都更突出。
在电影工业高度成熟的现在，其实所有一切都可以在棚内完成拍摄，剧组可以搭建出以假乱真的布景，电脑特效可以满足导演脑海里的一切幻想，以至于越来越多商业大片全程全部都在棚内完成拍摄。
因为如此一来，可以避免围观群众的干扰，可以避免天气和环境的影响，而且演员们全部都可以朝九晚五地按时上下班，避免演员们的抱怨、迟到以及种种困难，一切都可以在兰川完成，就好像度假。
但依旧有着一小部分导演在抗拒这样的制作方式，陆潜，就是在此行列——
度假？
拜托，这是拍摄电影，不是度假，也不应该是度假，剧组不仅不能为了安抚演员而让他们置身于一个舒适环境，恰恰相反，根据电影的内容和色彩来看，有些时候就必须让演员置身于“痛苦”的环境里。
想象一下，导演在拍摄一股亚马逊丛林探险的电影，真实的亚马逊丛林是有数不胜数的昆虫和陷阱的，温度的闷热、空气的潮湿、土地的泥泞，这些“烦人”的东西全部客观存在。
如果在摄影棚里完成拍摄，演员们就完全感觉不到这些后期电脑特效才会制作出来的东西，那么演员的表演再出色也终究无法呈现出真实感。
不过，也许亚马逊丛林实地拍摄确实困难重重，不见得能够实现，但像“游客“这样的电影也同样如此。
在真正冰天雪地的滑雪场里拍摄，白雪皑皑的晃眼、室外的凛冽和室内的温暖、难以捉摸的云层等等，这些自然界客观存在的因素，全部都是“画面”的一部分，同时也是演员表演真实感的一部分。
也许，摄像机镜头捕捉不到因为寒冷天气而在手臂表面浮现出来的鸡皮疙瘩，但是能够捕捉到演员不经意间无法控制打冷颤的细节——
这些细节，其实也就是演员们所不喜欢的“困难”，却恰恰是表演真实感的重要补充。
如果“游客”剧组选择在棚内拍摄，电脑特效可以以假乱真地模拟出所有情况，但是兰川四季如春的天气却无法让演员真正身临其境地感受到冰天雪地的气氛影响，哪怕摄影棚将气温调整到零下也无济于事——
为什么在现实世界里，纬度越高、越是靠近北极圈的地区，抑郁率就越高；越是靠近赤道、越是阳光灿烂的热带，笑容就越多？
生活环境日积月累所带来的影响就可见一斑。
这些，在兰川摄影棚内拍摄是绝对呈现不出来的。
当棚内拍摄的绿屏电影越来越多，电影所带来的真实感和生活感也就越来越少，这也是电影工业高度产业化、流水线之后的结果。
陆潜不喜欢这样。
从“解除好友”到“突袭”再到“游客”，陆潜都坚持实地拍摄，包括“疾速追杀”、“人类清除计划”也不例外，现在两个剧组正在寻找适合充当故事背景的城市，不同城市的不同文化和不同魅力都能够为故事带来不同色彩。
自然而然，拍摄地的选择也就格外重要。